小说的表现手法及作用推荐

小说的表现手法及作用推荐（精选5篇）

小说的表现手法及作用推荐 篇1

【描 写】

肖像描写：以形传神;

动作描写：表现人物性格特点;

语言描写：言为心声，表现人物性格特点;

心理描写：揭示人物内心世界;

景物描写：渲染气氛，烘托人物性格、心情，寄托感情;

白描：简笔勾勒，简洁准确传神;

细节描写：准确传神鲜明

【细节描写】

“细节”顾名思义，就是细微末节，它是人物、情节、环境的最小

单位，如人体的细胞。说得通俗一点，细节就是具体的描写那些动作、神态、环境等等的细微的表现的地方。好文章所以能动人肺腑，精彩的细节描写功不可没。贺知章“笑问客从何处来”综合运用情态细节和语言细节，在一“笑”一“问”之间，把老归故里人不识的凄凉，生动的再现在读者面前;《范进中举》后范进发疯的细节描写，则刻画了一个为科举而读书，为科举而活着，中举后喜极而疯的科举禄蠹形象。

细节描写在文学创作中的作用是非常重要的。任何成功的作品，任何重大的主题，任何生动的情节，都必须依靠一定的细节描写体现出来。真实的细节描写是丰富情节、增强艺术感染力，使人物性格生动、突出的手段之一。一个画龙点晴的细节如果用得恰到好处，就能使人物性格更加鲜明、具体、生动。

【象 征】

用某一种事物的具体形象，以表现某一种抽象的概念、理性、情感或社会意义，就叫做象征。由于象征表现方法运用时隐去了其原来的事物或某些显见的意义，使得我们在理解时感觉有些困难，但只要仔细思考，逐步深入还是会发现其象征意义的。

小说中用上了象征表现方法，就可以避开原先有所顾忌的事物或事理，因为采用了较曲折隐蔽的表现方法而能够大胆地，比较放手地进行叙述或描写。同时也正因为此而可以更深刻地揭示被象征物的本质，使文章更有意蕴。

◆“象征”和“比喻”的区别

(1)夺取全国胜利，这只是万里长征走完了第一步。

(2)在苍茫的大海上，狂风卷集着乌云。在乌云和大海之间，海燕像黑色的闪电，在高傲地飞翔。

(3)月光如流水一般，静静的泻在这一片叶子和花上。

(4)我赞美白杨树，就因为它不但象征了北方的农民，尤其象征了

今天我们民族解放斗争中所不可缺的朴质、坚强、力争上进的精神。

例(1)中毛泽东同志运用了暗喻这一形式，说明民主革命取得胜利仅仅是万里长征走完了第一步。这里用大家熟悉的“万里长征”和“第一步”来作比喻，形象地说明了民主革命胜利后的路更长。抽象的道理通过具体的形象来说明，读者一目了然。例(3)是比喻中的喻体和本体都出现的例子。“月光”月光“是本体，”“流水”是喻体，连接本体和喻体的“如”是比喻词。

例(2)中的“海燕”象征着“无产阶级革命的先驱者”，它是通过海燕这一具体形象以表现与之相似的“无产阶级革命的先驱者”。例(4)中是直接点明了白杨树的象征意义。

可见，比喻和象征是不同的。它们表现在：

一、两者的表现不同：象征的象征体与本体之间要求“神似”，比喻的喻体和本体之间则要求“形似”。

二、两者介绍的对象不同：象征是以物示义，即不把意思直接说出，而让读者去理解。比喻是以物比物，比喻的对象一般是让人看的见、听得见或摸得着的一种具体事物、具体人。

三、两者范围大小不同：象征是文学创作中的一种表现表现方法，它的对象是整篇的文章，至少是文章中的一大段话，因此在范围上远远超过了比喻涉及的范围。比喻的范围比较小，一般局限于一两个句子中。

【衬 托】

所谓衬托即把两类或同一类不同性质的事物放在一起或对比或映衬，使主体事物的特征更加鲜明突出。其可分为两类：正衬和反衬。

一、以环境衬托人物

二、以次要人物衬托主要人物作用：突出人物(对比物)的特点(性格、品质)，起突出强化的作用，彰显主题。

1、环境的对比

2、主要人物和次要人物的对比

3、主要人物的前后对比

《史记》非常善于使用对比衬托的方法，突出人物的性格特点。

先看不同篇章人物之间的对比。在《项羽本纪》和《高祖本纪》中，好勇斗狠、脾气直率的项羽，与狡诈多智、世故老成的刘邦形成鲜明对比。对待同样的事情，他们的态度和处理方法截然不同。两个都见过秦始皇，都说过一句不甘于现有地位的话，但说法却大不相同。项羽说“彼可取而代也!”真是率直，刘邦却说：“嗟乎，大丈夫当如此也。”说得含蓄，却不怀好意。两个人先后入驻咸阳,刘邦从谏如流，不入秦宫室，封其资财府库，与百姓约法三章,秋毫无犯。项羽则屠杀掳掠。肆意而为。有人劝他称霸关中，他听不进去，还杀掉嘲笑他的人。刘邦的深谋远虑，项羽的识见短浅，便如画出。

《吴太伯世家》里的夫差与《越王勾践世家》里的勾践,又是一个对比鲜明的例子。夫差骄傲自大,爱好美色，喜听谗言，外逞武功，内耗民财,最后落得个国破家亡。勾践却卧薪尝胆，苦思复国，对外卑辞厚币，结纳邻国，对内则强兵富国，最终灭吴称霸。

【悬 念】

亦称“紧张”。根据观众看戏时情绪需要得到伸展的心理特点，编剧或导演对剧情作悬而未决和结局难料的安排，以引起观众急欲知其结果的迫切期待心理。它是戏剧创作中使情节引人入胜，维持并不断增强读者兴趣的一种主要表现方法。引发下文情节，激起观众的情绪。二是悬念有助于情节的展开。

【照 应】

照应：对后文对前文的内容作补充或加深，前文对将出现的内容作暗示，前后呼应，使结构严谨，中心突出。

也称陡转、突变，指剧情向相反方面的突然变化，即由逆境转入顺境，或由顺境转入逆境。它是通过人物命运与内心感情的根本转变来加强戏剧性的一种技法。

【修辞表现方法】

比喻：化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体，化冗长为简洁，用来描绘的事物可以让形象鲜明生动，用来说明道理，能让道理通俗易懂。

夸张：揭示本质给人启示、烘托气氛增强感染力、增强想象力。 对偶：结构整齐，有节奏感，便于记忆和传诵。

排比：结构整齐，语调一致，说理周密表现充满论证雄辨气势磅礴，可以周密全面地表达思想。

反复：强调某种思想，突出某种感情。

反问：表达鲜明，加重语气作用。

设问：婉转表达情感，引起读者思考和重视，领会主题。

插叙：内容丰富，深化主题，曲折有致;

倒叙：设置悬念，吸引兴趣，波澜起伏

小说的表现手法及作用推荐 篇2

关键词：《理智与情感》,对比表现手法,人物性格

任何一个伟大的作家,其作品的成功绝不是偶然的。在浪漫主义进入繁荣昌盛时期英国出现了一位著名的现实主义作家,名叫简·奥斯丁,她的小说以英国中产阶级的平日生活为背景,以当时乡间略为体面人家的爱情婚姻为题材。英国作家弗吉尼亚·伍尔芙曾经说过: “在所有伟大的作家里,简·奥斯丁是最难在伟大的那一瞬间抓住的。”[1]她独特的艺术创作风格和写作视角深受大家的喜爱,批评家托·巴·麦考莱语认为: “作家当中其手法最接近于( 莎士比亚) 这位大师的,无疑就要数简·奥斯丁了,这位女性堪称是英国之骄傲。她为我们创造出了一大批的人物……”。[2]另一位将她与莎士比亚相比的是现代美国的批评家艾德蒙·威尔逊。他说: “一百多年来,英国曾发生过几次趣味上的革命。文学口味的翻新影响了几乎所有作家的声望,唯独莎士比亚与简·奥斯丁是经久不衰。”[3]赞赏奥斯丁的作家,可以说是数不胜数,本文就以小说 《理智与情感》为例从对比表现手法来探讨简·奥斯丁的写作风格。

1 小说 《理智与情感》 作品情节介绍

在小说 《理智与情感》中,代表 “理智”的姐姐埃莉诺有一位一见倾心的恋人名叫爱德华。他们两人相见如故,但令人难以相信的是爱德华却瞒着埃莉诺四年前与一个叫露西的女子订了婚。这无疑让埃莉诺伤透了心,但埃莉诺在面对露西时依然保持理智的态度并答应为她保守此秘密。她一直把自己的情感压在心里,虽然备受煎熬却还是承担家庭重任。与爱德华的感情一波三折,好在爱德华为人正直,做人颇有原则性,所以没有成为旧制度的牺牲品,最终两人幸福的走在了一起。而另一边代表 “情感”的妹妹玛丽安在一次闹脾气外出散步时意外摔倒,却遇见了令她怦然心动的男子威洛比。由于他为人大方、心细,又与玛丽安年龄相仿,与他相处一段时间后,认定威洛比就是她的白马王子。可事与愿违,威洛比为了遵循长辈们的意愿并成功继承大量的财产,抛弃了玛丽安。从此为情所困的玛丽安开始一蹶不振,郁郁寡欢,病魔缠身。最后,在她姐姐埃莉诺和被她称作“老得可以做我的爸爸”和 “老单身汉”[4]的布兰顿上校的用心照顾和劝导下才慢慢康复。玛丽安也在经历了这些事情后慢慢变得理智,拿姐姐埃莉诺做榜样,吸取教训,理智地看待恋爱和婚姻。最终被正直、品德高尚的布兰登上校感动,嫁与他为妻。

2 人物性格的对比

2. 1 姐姐埃莉诺

是家里的长女,长女如母,是个稳重、头脑冷静的年轻姑娘。从她对爱德华的感情中可以看出她是一个有坚定信念、情感细腻的人。虽然在得知恋人爱德华已有未婚妻时悲痛欲绝,但她还是表现出优于常人的冷静,可以看出她是一个坚强、勇敢的姑娘。在面对恋人的背叛以及生活的挫折时,她勇于直面人生,不被生活的困难所击倒,把一大家子人的生活料理得井然有序。埃莉诺是旧制度的守护者,处事按照社会的要求行事,识大体,顾大局,但又有着独立的思想和人格。她是个明事理的凡人,作者奥斯丁在创作的时候也有意偏爱她,是作者笔下 “理想的女性”[5],理智的姐姐或多或少有一些作者的影子在里面,所以她最终也得到了一个喜剧的结局。

2. 2 妹妹玛丽安

玛丽安的性格和处事态度与姐姐埃莉诺形成鲜明的对比。如果说姐姐埃莉诺是现实主义人物的代表,妹妹玛丽安则是浪漫主义人物的代表。她富有想象力,有活力,追求完美的爱情,同时也多愁善感。敢想敢做,主动追求爱情。她无法理解姐姐埃莉诺面对感情和生活失意时如此平静的态度,当她意外遇见了 “风度翩翩的”轻薄公子威洛比,当即陷入热恋之中,全身心的投入,私定终生。不久被对方抛弃,她又悲痛欲绝,自我作践,差一点送掉性命。沉痛的教训,在姐姐和布兰顿上校的悉心照顾下,使她终于变得强大起来,最后嫁给了一直倾心于她而最没有浪漫色彩的布兰登上校。显然,作者通过这般对照描写,说明了一个道理: 人不能感情用事,感情应受到理智的制约。

以上通过姐姐埃莉诺和妹妹玛丽安的性格对比,使小说人物形象更鲜明,思想感情更丰富,奥斯丁最显著的表现手法在此作品中体现得淋漓尽致。其实这也是作者笔下的人物性格上的互补性,他们相处时既互相抵触又相互依存,在依存中互相影响,在抵触中又相互转化。此外,作者选择对比方式作为作品的艺术表现手法,还有另一个原因: 她小说的主题都是二元对立的,如金钱与感情、理智与情感、理想与现实等,她的人物塑造也紧紧围绕这个主题。对比就是发现彼此之间的相类相异之处,然后,取长补短,最终,使之趋于平衡。[6]

3 结论

简·奥斯丁是一位伟大的讽刺艺术大师,此外对比也是她作品中一大特色。作为简·奥斯丁出版的第一部小说《理智与情感》,获得了前所未有的成功。其中她塑造的经典人物形象,也是她小说的魅力所在。在她的小说中,对比是她人物塑造的表现形式,不仅是个别场面、情节的处理上,而且已经融入到了整部作品的构思设想之中,它是奥斯丁理解、评价生活的直接载体,也成为她小说的标志之一。

本篇小说对比手法的运用,一方面,作者通过人物的前后经历和命运的反差营造出一种强烈的反讽效果,通过对妹妹玛丽安、露西和威洛比等反面人物的刻画,揭露出了作者奥斯丁对人性虚伪的嘲讽,凸显了正面人物道德品质的可贵; 另一方面,作者奥斯丁通过言语反讽讽刺了上流社会的自私虚荣与冷漠无情,也对我们生活中类似的一些庸俗可笑的现象的嘲讽。但是,奥斯丁的讽刺是温和的,她讽刺上流社会,并不是对其失去了信心,而是相信制度本身有自愈的能力; 那她嘲讽的那些可笑的人,最后也显示了他们的可爱之处。总之,对比是奥斯丁小说中一大艺术特色,它帮助她刻画人物的性格,整合人物之间的关系,勾勒出一幅幅生动的人物画面,爱尔兰评价家弗兰克 · 奥康瑙尔把她称为“英国文学最伟大的技巧巨匠之一,她在文学方面炉火纯青就像莫扎特在音乐方面完美无缺一样。”[7]

参考文献

[1]吴伟仁.英国文学史及选读[M].北京:外语教学与研究出版社,1990:40-70.

[2]陈嘉,宋文林.大学英国文学史[M].北京:商务印书馆,1996:425-428.

[3]朱虹.奥斯丁研究[M].北京:中国文联出版公司,1985:136.

[4]王海东.从《理智与情感》中欣赏奥斯汀的叙述技巧与语言风格[J].时代文学(下半月),2011(3).

[5]李丹.张力扩展的审美空间——简·奥斯丁的反讽艺术探析[D].成都:四川大学,2003.

[6]叶禾.“理智”与“情感”——《理智与情感》女主人公性格分析[J].人文高地,2013(7).

小说的表现手法及作用推荐 篇3

初中语文常见的几种表现手法有哪些？

烘托（衬托）、对比、对照、借景（物）抒情、托物言志、欲扬先抑。（联想、想象）寓情于景、融情入景、讽刺、象征、联想、想象、以小见大、类比 1/对比。（广普）

想要达到对所描写对象的褒扬，先指出其缺点或不足，从而使所描写对象的长处显得尤为突出。《从百草园到三味书屋》作者想写冬天时能在百草园捕鸟，突出百草园是“我”的乐园，欲扬于是就先写冬天的百草园比较无味，就先抑，从而使所要褒扬的百草园显得更为有趣。

A:如：契诃夫的《变色龙》，写主人公警官奥楚蔑洛夫前后态度的对比，鲜明地刻画了“变色龙”一般的性格。

B:如：莫泊桑《我的叔叔于勒》中，通过菲利浦夫妇对于勒态度前后不同的对比，揭示出他们自私、庸俗、贪婪、冷酷的性格特征。

C:《故乡》中年闰土和少年闰土的对比。《范进中举》中胡屠户对范进中举前后态度的对比。《从百草园到三味书屋》，对比中“我”对“三味书屋”的厌倦、之情也自然流露出来。2/衬托。（广普）

人们常说的“万绿丛中一点红”、“众星捧月”就是衬托。为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托分为正衬、反衬两种。

A：用其他人物衬托主要人物。如《藤野先生》中用日本“爱国青年”的无理挑衅来反衬藤野先生的正直热忱、毫无民族偏见；再如《爱莲说》用牡丹和菊来侧面衬托莲的独特的美。《口技》中写宾客的反应，可以侧面衬托口技人技艺精湛；

B：用景物描写来衬托人物性格或事件意义。如《故乡》开头描绘了荒凉萧索的村景，十分贴切地衬托了“我”的悲凉心情。3/铺垫。（小说常用）

在主要人物、事件高潮出现之前，对环境、情绪、气氛等所做的描写，借以造成一种“山雨欲来风满楼”的艺术效果。

如《荔枝蜜》采用了层层铺垫的写法。写荔枝林的茂盛，是为蜜蜂提供一个很好的生活环境；写荔枝蜜的甜香，是为下文赞颂蜜蜂作铺垫；写蜜蜂的辛劳，又是为赞颂劳动人民作铺垫。

4、伏笔、照应。（小说常用）

A伏笔，实际上是一种交待，对将要出现的事件作暗示，为情节发展做铺垫。埋下伏笔后，后边一定要有照应。这种关系密切的相关描写，前面的叫伏笔，后面的叫铺垫。

如《故乡》中，“我”刚回到故乡时，母亲说“还有闰土，他每到我家来时，总问起你，很想见你一面。我已经将你到家的大约日期通知他，他也许就要来了。”这是一处伏笔，它不仅点明了闰土和“我”的关系，而且暗示“我”将要与闰土见面，使后面闰土的出场十分自然。

B照应，是文章前后内容上的关照呼应。方式主要有与伏笔照应、与开头或题目照应、反复照应等。照应得好，可使文章结构严谨细密，主题更加鲜明强烈。

如《背影》一文中四次写“背影”，三次写“流泪”，反复照应，感情抒发一次次更加强烈，滚滚热泪既表达了儿子的情感，又衬托出背影形象的感人，这篇文章是情与泪的结晶!前后呼应。作者在描写、叙述过程中，对将要在作品中出现、并与中心事件有必然联系的人物或事件，预先提示或暗示，并在事件发展的另一阶段与之呼应，从而使作品结构紧凑，层次分明，情节发展自然合理。例如《百合花》中小战士肩头飘动的布片，枪筒中的树枝、野菊花等就在文中多次出现，前后呼应，使作品结构紧凑、情节顺应。

5、象征：（散文常用）

如冰心的《小桔灯》中的小桔灯象征了光明和胜利，象征着小姑娘镇定、勇敢、乐观的精神。再如高尔基的散文诗《海燕》，用海燕象征无产阶级革命先驱者

象征。用具体的事物表现某种特殊的意义。象征是一种艺术手法，它和比喻修辞手法有相似之处。正如比喻要求喻体和被喻事物之间要有某种相似的特点一样，象征也要求象征之物与被象征之物之间有某种相似 的特点，从而可以让人引起由此及彼的联想。不过，比喻属于修辞范围，它可比喻抽象的事物，也可比喻具体的事物；而象征则属于艺术手法，它与构思相关，属写作构思技巧，而不只是语言加工问题。象征一般都用来表现某种抽象的概念或思想感情，也就是说，它是通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，让读者自己去意会，从而让读者获得美的享受。这是一种隐晦、含蓄而又能使读者产生体会愉悦的美感的技巧。

例如《海燕作者起兴于敏感、矫健且飞翔于暴风雨来临时的海面上的海燕，接着描绘它勇敢、英勇无畏的先驱形象，使之与革命风暴中迎击战斗的革命先驱者“形似”，进而点化：这勇敢的海燕，这胜利的预言家，与俄国革命前夕那些无产阶级革命先驱者坚强无畏的战斗精神，以及乐观向上的战斗豪情何其“神似”，这是作者所着意突出的主旨。运用象征手法，使文章显得形象深刻、含蓄隽永、意味深长，有很强的艺术感染力。

6、夸张：（广普）

如《三国演义》中写张飞的肖像：“身长八尺，豹头环眼，燕颔虎须，声若巨雷，势如奔马”，这种夸张地描写，突出了张飞粗直勇猛的特点。

再如童话《皇帝的新装》中对皇帝形象的塑造也采用了夸张手法，辛辣讽刺了统治阶级的愚蠢。

7、托物言志：（散文常用）

这种课文中的形象往往有象征意义，但重在言志。如：闻一多写的诗《红烛》《老马》都是在抒写自己的志向。

8、借景抒情：（诗歌散文常用）例如：

举头望明月，低头思故乡。明月几时有，把酒问青天。

春风又绿江南岸，明月何时照我还 春江潮水连海平，海上明月共潮生。

9、欲扬先抑：（小说常用）

是一种人物描写技巧。欲扬先抑的“扬”，是指褒扬、抬高。“抑”，指按下、贬低。作者想褒扬某个人物，却不从褒扬处落笔，而先是按下，从相反的贬抑处落笔。用这种方法，使情节多变，形成波澜起伏，造成鲜明对比，容易使读者在阅读过程中，产生恍然大悟的感觉，留下比较深刻的印象。《从百草园到三味书屋》作者想写冬天时能在百草园捕鸟，突出百草园是“我”的乐园，欲扬于是就先写冬天的百草园比较无味，就先抑，从而使所要褒扬的百草园显得更为有趣。

10、设置悬念：（小说常用）

就是文章中令人好奇而又不能马上知道底细的情景。它可以是一个场面、一段情节，可以是贯穿全文的一个具体事物、人物某一时刻的神态描写等。

悬念的主要作用是抓住读者的心，引起读者对事情的发展、变化、结果，对人物或事物的处境、结局产生关切的心理，使文章情节发展更具有吸引读者关切、引人入胜的魅力。另外，还有比喻，拟人等修辞手法，联想也是一种表现手法，如：《天上的街市》《春》都有用到。设置悬念。从故事发展和人物命运的某一更能引人关注的片断来落笔，以引起读者的注意。例如《孔乙己》结尾，孔乙己的命运到底如何，也给读者留下了悬念。悬念可设在开头，能达到引人入胜的效果；设在中间，能起到承上启下的过渡作用；设在结尾，能收到言已尽而意无穷的效果。

小说的表现手法及作用推荐 篇4

一、概括段落大意： 【概括段意的方法】

1、划出表达作者观点、情感的句子。（多为议论性语句。不应是描写性语句。）

2、如果表达观点的句子运用了修辞手法或表达过于含蓄，将其改写为正面表达观点的肯定句。

3、分层，概括层意。再将层意连缀成段意。特别提示——总结段意时应考虑与文章主题的联系。

二、思考段间关系：【段间关系种类】①并列、②对比、③层进、④为下文做铺垫、⑤为上文做例证、⑥承上启下、⑦前后呼应⑧总起下文、⑨总结上文【段间关系的作用】三思考句间关系

1、复句关系：①并列关系②顺承关系③选择关系④ 递进关系⑤转折关系⑥假设关系⑦条件关系⑧因果关系⑨目的关系⑩ 取舍关系

2、所有段间关系都是用于句间关系。

四、散文的艺术表现手法：

（一）、表达方式：记叙、议论、描写、抒情【景物描写的作用】

1、烘托了……的气氛。

2、衬托 / 反衬 出作者……的心情 / 感情。【抒情方式及作用】方式：直抒胸臆、借景抒情、以间接含蓄的方式抒情作用：直抒胸臆——有利于作者直接表达……的思想感情，同时便于读者理解。借景抒情——巧妙地利用景物的……特征，表达出作者的……情感。以间接含蓄的方式抒情——含蓄而深沉 / 隽永地表达出作者……的情感。

（二）表现手法：对比、衬托、象征、倒装、铺垫、过渡、照应、欲扬先抑、人称、借物抒情、托物言志……1对比的作用：可以把不同的人物、生活现象、思想感情区分得更加鲜明。2衬托：①正衬：用相同的事物衬托，突出被衬者的特点（相同之处）。②反衬：用相反的事物衬托，突出被衬者的特点（相反之处）。

3、象征：

中考信息：叙事散文阅读的考查点有

1、理清叙述要素，把握叙事线索，理清文章写作层次。

2、概括文章的主要内容或相关段落的内容。

3、分析人物的性格特征。

4、把握作者的思想情感，归纳作品的主题思想

5、联系作品的思想内容，谈谈自己的体会、感悟。

6、分析环境描写的作用。

7、理解重点词句的作用，品味作品的语言特色及表达技巧。把握文意 概括要点应考策略：

1、理清思路（1）把握线索：①注意标题，不少文章的标题就是线索；②注意反复出现的词语或事物③注意抒情议论句，抒情议论句往往是文章的一条感情线索。（2）疏理脉络：注意表时间、空间、人物、事件变化的词句。叙事散文常按时间、空间、人物、事件、作者的认识和感情的发展来组织文章的结构。

2、概括文段要点（1）注意开头结尾句：文段开头句有时起总该段内容的作用，文段结尾句有时起总结该段内容的作用。（2）注意过渡句（段）：段落间的过渡句（段）对段落内容起承上启下的作用。

3、确定文章的中心（1）看标题，有的文章的标题很鲜明地提示了文章的中心，可以据标题确定中心。所以也可以根据中心拟写标题。（2）看注释，注释有时会交代作者思想、写作背景及写作动机等，文章的中心往往与这些背景有关。（3）看过渡句（段），文章的过渡句（段）对文章内容起承上启下的作用，是对文章内容的概括。（4）看开头结尾句，文章开头句有时起总领全文的作用，结尾句起总结全文的作用。（5）看抒情议论句，叙事散文的目的就是表达作者的情感和思想，这些句子往往与中心密切相关。（6）看反复出现句（段），为了使自己所要表达的感情更强烈、观点更鲜明，作者有进采用反复这一手法来强化所要表达的感情、观点，从而达到深化主题的目的。注意：有些文章比较复杂，必须从多方面入手，综合分析。如果文章找不到关键句，需要用自己的话概括，可以使用这样的格式：本文叙述（描写、介绍）了……，表达（抒发、赞美、歌颂、揭露、讽刺、反映）了……赏析（理解，分析作用）词语的答题步骤如下：第一步：先理解词语的本义，也就是词典上解释的常用义（简称词典义），把握词语在一般情况下的感情色彩。第二步：结合语境揣摩词语在具体语境中的含义（简称语境义）第三步：分析词语用在此处的作用也就是表现力。如，动词：这个词语准确描写了……表现了人物的……性格品质。赏析（理解，分析作用）句子的答题步骤如下：第一步：分析句子在内容上的作用即结合文章主旨理解句子在文章中的含义。这一步一定要做到“词不离句、句不离段、段不离篇、篇不离中心，中心不离背景”。解答此类试题时千万不能脱离具体的语言环境，作架空分析。第二步：分析句子在形式上的作用即分析句子在结构、艺术形式上的作用。句子在艺术形式上的作用可从以下角度入手：表现手法（衬托、象征、照应、渲染、烘托、铺垫、情景交融等）语言上的作用（包括修辞及关键词的作用）赏析句子艺术形式上的作用的入手角度表达方式（记叙、描写、议论、抒情、说明）品味人物 理解环境应考策略：1.分析人物形象的方法：分析人物首先弄清描写的分类方法因为塑造人物的方法主要是描写。人物描写环境描写外貌描写神态描写语言描写动作描写心理描写自然环境描写（景物描写）社会环境描写细节描写正面描写（也叫直接描写）侧面描写（也叫间接描写）

分析人物可从分析刻画人物形象的描写方法入手，从不同的角度去分析刻画人物的方法的作用，如，从内容上看既可以是人物的动作描写，从繁简的方面看可以是细节描写，而从角度方面分析可以是正面描写。2.刻画人物形象方法的作用：（1）正面描写细节描写：以小见大，更真实深刻地突出人物性格，反映人物心理活动，使人物形象更鲜明。（2）侧面描写①周围人物：衬托主人公形象，突出主人公的性格品质。②环境、场面气氛：渲染气氛，烘托人物的情感和思想。环境（景物）描写的作用1.交代人物活动的环境（这是最基本的一点）2.烘托人物的情感和思想3.渲染一种特定的气氛4.推动故事发展（伏应、引出下文等）③抓住作者对人物的抒情、议论进行分析。作者对所写人物所抒发的感情和所作的评论，往往揭示人物的精神品质和社会。④综合分析看似矛盾或者对比色彩鲜明的事件，全面评价人物性格。从阅读的角度考虑，“人心难测”，指的就是人物的性格一般情况下比较复杂，不能简单定性，分析时务必全盘考虑，不能顾此失彼。

分析写法 个性解答应考策略：

（一）关于写作手法

写作手法是指作者为突出主题所采用的方法，也就是说，为了实现写作目的所采用的一切手段都是写作手法。它是一个概括性很强的概念主，既包括表现手法、结构特点，也包括表达方式及用词用句等。在叙事散文中，它可以从叙述人称、叙述方式、布局谋篇、表现手法乃至用词用句特点来把握。

1、叙述人称与叙述方式叙述人称有第一人称、第二人称、第三人称，第一人称的作用是亲切有真实感，第二人称是亲切，如同面对面说话，便于抒发诚挚真切的感情，第二人称在实际应用中整篇使用较少，而考试中涉及人称变化时相关试题出现较多，第三人称的作用是客观全面。叙述方式有顺叙、倒叙、插叙。顺叙的作用是文章条理清楚，读者易于接受，倒叙的作用是制造悬念，结构曲折，吸引读者，插叙的作用是充实内容，使交代更清楚，结构曲折有致。

2、布局谋篇的技巧（1）开门见山、首尾呼应、卒章显志、伏笔照应、层层深入、过渡铺垫、设置线索。（2）设置悬念、制造波澜、起承转合、曲折有致、（3）材料与中心关系处理，主次详略得当，材料典型、真实、新颖、有力。

3、表现手法的作用（1）象征：使主题含而不露、隐而不晦。（2）衬托：使形象更加鲜明、文章曲折含蓄、独具风格。（3）先抑后扬：引发好奇，感情铺垫。（4）托物言志：含蓄、哲理和有暗示性地表达自己的内心情感，使读者在欣赏中获得独特的美感享受。（5）借景抒情：通过景物描写，来衬托作者或喜或悲的情感。（6）虚实结合：更鲜明的刻画人物的性格，突出特点，更集中的揭示主题。（7）动静相衬：动衬静，静衬动，生动的烘托，相得益彰。（8）以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题，突出表现中心，更有震撼力。以上所有表达技巧，在解题的过程中，既要答到其作用，还要联系文章内容，这样答题才完整。当然在考试中也要注意分值，如过渡的考查，一般来说，2分题只须答出作用，4分题则要具体化

（二）关于个性解答 个性化的阅读，在阅读考查中体现为一种开放性的阅读试题，要求体现阅读者自我的阅读体验和感受，答题时可以充分发挥个性，进行自由的表达。这也并非毫无限制，它必须是对材料内容、主题、情感等多个角度有深层次的理解和感悟。解题步骤：

1、细读。这是答题的基础，要有针对性地反复阅读文章，理解文章内容、情感。写作技巧，理解具体语境中词句的意义和作用，再结合自己理性的思考，形成自己的认识和见解。

2、提炼。要善于捕捉材料中的重要的语言信息，运用恰当的组合，对词义、文意、人物、事件、主题思想或文学形象作出正确的判断。

3、联想和拓展。要能在阅读中与自己的生活实际紧密相连，结合自己的人生体验，对文章的内容和思想提出自己独特的认识和见解。

4、表达。即组织语言回答问题。要注意语言的简洁明了，特别要能够做到有创意的表达。

注意：

1、感受启示题要求：联系文章内容，从不同的角度（如主题、具体语句、具体情节、具体形象）谈。面不宜太宽，最好抓住其中的一个方面或一点，这样更能写出自己的创意，这样也才能更深入。格式：先用一句话概括出自己的看法或体会，再用两三句话谈谈理由，可以摆事实，也可以讲道理，如果题目有相关要求，还要注意结合自己的亲身经历。

小说的表现手法及作用推荐 篇5

［关键词］新中式；室内设计；表现手法

对于设计领域而言，新中式已不再是一个陌生的话题。从设计案例的出现、相关概念的提出、再到学术界的探讨，已经历了十多年的时间，但人们对其理论探讨和设计实践依然方兴未艾。从2002年的正式提出到近几年的研究热点，使人们对新中式的认识由表及里、由浅入深，显示出它从最初的文化现象到学术主题逐渐演进的新中式发展之路。从研究文献和行业的发展动态来看，继承中国优秀的传统造物文化，发展具有中国特色的新中式室内设计，仍然是我国室内设计行业发展的主要任务之一。

一、新中式概念的提出

早在1958年，我国建筑大师梁思成先生在讨论国庆工程会议上提出了“中而新”为上品的建筑设计理念［1］。“中”是我国传统文化的优秀基因，“新”是当今时代的创新发展。“中”与“新”的融合显示出我国建筑文化的独特性，体现了建筑设计创作的发展方向。近年来，新中式设计吸引了众多专家学者、企业界的高度关注。2002年，中南林业科技大学刘文金教授在南京林业大学主办的“首届中国家具产业发展研讨会”上，首次提出了新中式家具的内涵。它主要包括两个方面的内容：“一是基于当代审美的对于中国传统家具的现代化改造；二是基于当代审美的对于中国当代审美现状的具有中国特色的当代家具的思考。”［2］此概念的提出得到了业界的一致认可。同年10月，深圳设计师李益中在《现代装饰》杂志上发表了论文《大连世纪经典新中式样板房设计》，其内容为2001年所设计的一套285m2的复式户型。它以较多图片的形式全方位地展示了室内的界面设计、空间设计和陈设设计，作品简约生动，具有传统文化的韵味，该作品获得深圳市装饰设计大赛一等奖。2004年，在北京人民大会堂举行的全国首届室内设计师高峰会暨中国住宅室内设计流行趋势发布会上，明确将“新中式”定为中国室内设计的主要风格之一［3］。之后，有众多专家学者开始转向了新中式设计的研究，并取得了丰硕的成果，有理论探讨，也有设计实践。这对新中式设计的广泛传播和发展起到了积极的推动作用。

二、新中式室内设计产生的背景

近几年，关于新中式室内设计的研究成果在质和量上都达到了新的高度，与相对应的设计理论成果和设计作品也是与日俱增。新中式室内设计风格出现，其原因是多方面的。一是中国社会经济的迅速发展。改革开放以来，中国经济发展得到了快速发展，综合国力增强，人们的收入和生活水平提高，使人们有更多的条件去思考室内设计的精神内涵，探索室内居住空间的归属感。回顾中国近代室内居住环境的发展，从计划经济时代的福利性住房到当今成熟的商品性住房，人们对室内空间有了更为深入的认识。经济的发展是新中式室内设计得以发展的根本性基础。二是传统文化的复兴。当下社会，人们的生活方式和价值观已发生了深刻的变化，进而提升了人们对传统文化的重新再认识。我国有着五千多年的传统文化积淀，尤其是传统建筑、园林、室内陈设、家具等造物艺术曾经有着辉煌的成就。这些优秀的传统文化与现代室内设计相结合，表现出极强的适应性，并有着广泛的受众群体。三是建筑及室内设计的深入发展。20世纪90年代以后，中国的房地产进入快速发展时期。在发展初期，西方的建筑设计思想给国内设计领域带来了崭新的思想和启迪。欧式风格曾经主导了人们的审美理念，一提到高档社区、高档装修、精装修，首先想到的是欧式风格。欧式风格的形式和发展，源于西方特定的思想和建筑文化。它在中国没有本土文化底蕴，时间久了，就显得苍白无力。另一方面，中国本土设计师也在积极探索有益于本民族文化的设计思想和风格，如建筑领域的王澍、家具领域的刘文金等设计师设计出了一批具有中国特色的设计作品，他们的理论与实践成果对当今新中式的发展都起到了积极的引领作用。总之，在社会的多重背景下，新中式室内设计风格应运而生，新中式设计风格是中国传统文化的载体，并进而影响人们的观念、审美情趣和生活方式。

三、新中式室内设计中的“中”与“新”

新中式室内设计与传统的中式设计不同。新中式室内设计从当代审美出发，充分吸收中国传统文化营养，运用现代室内设计原理，创造出功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神需求的空间环境。新中式室内设计的根基是“中式”。“中式”既包括传统意义上的中式，又涉及现代意义上的“中式”［4］。对室内设计而言，传统意义上的“中式”是指中国历史上所出现的室内设计式样和艺术特征。其中，明代居住室内设计就是其中的典范。明式居住空间设计反映出中国古人朴素的环境整体设计理念，是中国传统“天人合一”的思想在明代的具体体现［5］。在空间上，除了满足基本的采光、通风等实用功能之外，强调虚实相生的流动空间；在选材上，注重材料本身的色泽和纹理，自然优美；在陈设上，选用制作精妙的明式家具，与之协调搭配；在装饰上，追求庄重素雅，而不矫揉造作；在器玩清供上，追求寓情于物，寄兴寓情，以便深化室内空间的意境。这些艺术特征成为当代新中式室内设计吸收传统的重要源泉。现代意义上的“中式”是指在当下地域文化、传统习俗、生活方式等条件下而产生的具有中国特色的室内空间。例如传统四合院民居空间、国人特有的饮食习惯、少数民族地区的居住习俗等等，这些都有可能成为当代室内设计创作的原型和素材。新中式室内空间设计的表达是“新”。它是在中国传统文化的基础上，塑造出具有时代特征的“新”形象、“新”意境。贝聿铭设计的苏州博物馆就是其中的代表。在设计中，他以“中而新、苏而新”为原则，注重地域文化的挖掘与利用，提炼本土民居建筑与室内形式语言，结合现代高新技术，创造出了具有江南特色的新中式博物馆。

四、新中式室内设计中的表现手法

直接继承传统文化元素。在室内设计中，直接运用传统造物空间所涉及的造型、材质、色彩、结构、装饰等元素。具体而言，这些文化元素包括传统的装饰纹样、彩画图案、灵动的门窗、多样化的隔断、精致的木雕艺术、经典的明式家具、诗意的书画、别出心裁的器玩等等。我国有着悠久的造物文化，尤其是明代时期的家具与住宅艺术，已达到传统“室内设计”的巅峰，是中国室内传统造物文化的集中代表。根据室内空间环境，将这些传统文化元素直接运用到设计之中，有助于设计师直接找到创作的方法和源泉。对传统文化元素进行再加工。在对传统室内居住文化深入理解的基础上，运用现代室内设计原理，将传统文化元素进行符号拼贴、合并归纳、抽象变化、分解处理等艺术手法，融入到现代室内设计之中。例如回纹纹样作为中国传统装饰纹样的典型代表之一，在设计中运用一定的艺术手法重构“回纹式样”，适宜运用到隔断、墙面、地面、吊顶之中，从而提升新中式室内设计的韵味。除此之外，也可以巧妙地运用中国传统建筑、园林、家具等经典的造物艺术元素，进行现代室内设计的创作。例如明代的书斋在空间布置时提到：“小室，几榻俱不宜多置，但取古制狭边书几一置于中，上设笔砚香盒熏炉之属，俱小而雅。别设石面小几一以置茗瓶茶具。小榻一，以供宴卧趺坐，不必挂画，或置古奇石，或以小佛橱供鎏金小佛于上亦可。”[6]从明代的书房陈设，可以看出传统的室内空间设计不仅讲究使用功能，还讲究清雅风韵的空间境界。这种传统的空间布置方法对我们今天的室内设计仍然具有积极的启示。结合现代设计方法，创新传统文化元素。中国优秀的传统文化和造物理念固然可贵，但它有其特定的时代背景和社会环境，不可照抄照搬，必须进行设计的“转换”，其基础是对传统设计文化的全面理解。深入研究传统文化和传统设计符号，提取优秀的设计因子，与当代设计生活方式和理念相结合，才可创造出新中式设计中的“新”。新中式设计中的“新”,也不能仅仅停留在其设计文化符号和外在形象上，否则容易“得其形，而失其神”，应注重室内空间意境和居住理念的塑造上。这就要求我们在具体室内设计创作中，结合时代背景进行功能、形式和技术上的创新。只有这样，才有可能创作出具有文化底蕴的新中式室内空间。

【参考文献】