厨子戏子痞子读后感（精选4篇）
厨子戏子痞子读后感 篇1
《厨子戏子痞子》观后感
《厨子戏子痞子》以二战乱世里的北京城为背景，以一场虎烈拉大瘟疫危机为引子，张涵予、黄渤、刘烨饰演的三个小人物，阴差阳错卷入其中，上演了一幕惊心动魄又热血沸腾的狂欢喜剧。看到影片的简介和所有宣传物料之后，很多人猜测这大抵就是影片的全部内容了，其实不然，以上的剧情简介不过是导演奉献给观众的一场戏中戏，演给观众看，也演给日本人看。导演在导戏，演员亦在导戏，只是演员们导的这出戏，关乎生命与和平。所以除去欢笑，影片带给人最多的情绪就是紧张，因为演员紧张，所以观众紧张。演员在进行一场不可能彩排的直播表演，演好了不一定有功，演砸了必然是万劫不复。
这部影片较之管虎导演之前的《斗牛》和《杀生》，在视野和格局上都更加开阔，严格意义上讲，也并没有真正的男主角。这不再是一个人从无赖到斗士的癫狂经历，也不是一人被设计谋杀的讽刺故事，这是一部众生相的电影，却将每个人的内心都刻画的格外生动。人物的表演从夸张搞怪到歇斯底里，影片的氛围从令人捧腹到手心冒汗，每个人都在尽自己最大的能量感染别人。戏子的狠心，厨子的犹豫，痞子的狡黠„„他们让观众相信他们不过是这个瘟疫遍布的城市里的一个个小人物，他们也让日本人相信他们不过是阴差阳错误打误撞到一起的乌合之众。观众相信了这些，所以会没心没肺的大笑直至后来的嗔目结舌；日本人相信了这些，所以会选择和谈，轻易将疫苗的分子结构和盘托出，直至最后被迫切腹。最令人动容的是影片的结尾处，不知历史上确有其三人，还是创作者虚构的真相，只是在一幕一幕的放着他们曾经的生活照，而脑海里还在回想着影片开头时，三人癫狂至极的表演，正是依靠这看似无厘头的表演，他们拯救了北平的百姓。也许只有在他们自豪的向空中洒出解药的时候是在演自己，其他时候不过是为着他人、为着正义、为着民族而演绎别人，包括那个不愿背弃自己民族的日本姑娘，为了正义，她宁愿背着民族而共同演绎这场疯狂戏中戏。
“厨子”刘烨说，等着看一场好戏吧。“戏子”张涵予说，好戏是需要票房的。“痞子”黄渤说，有我在，没问题啊！的确是，头顶贺岁帝的名号，黄渤确实在刚刚过去的贺岁档火爆了一把，因此，单纯说《厨子戏子痞子》会是一部欢乐的电影自然是不够的，观众更期待的是这四金马和三影帝如何导演一场精彩绝伦的戏中戏。
厨子戏子痞子读后感 篇2
一、逆序式的结构错位
逆序式的结构错位是分析影片的重要突破口。《厨子·戏子·痞子》全片打破传统的以时间顺序为原则的“经典连贯式”叙事方式, 按照“逆序结构”重新结构影片的时间空间。
本片两次采用时间倒流, 一次闪回的方式实现逆序结构, 三次分别有其不同的意义。第一次时间倒流出现在影片开头准备伏击携带虎烈拉原菌液的日方人员;第二次出现在日方准备最终实行爆破;第一次闪回出现在柳田樱拖延爆破时间。三次逆时序安排的共同之处在于给观众恍然大悟的惊喜感, 但仔细区分会发现第一次伏击从时间倒流开始真正交代了厨子, 戏子, 痞子的人物关系为抗日小分队, 核心目标为抢夺细菌原液以实施救援, 整合了三人演戏以迷惑视听的表象实为获取原液配方的两条线索。第二次, 第三次分别为成功拿到细菌原液解药配方并顺利撤退以及交代得以撤退的原因为柳田樱的卧底身分所争取的撤退时间。通过结构的错位交代了事件发生的因果关系及人物关系, 重新解构影片的时间空间, 不但没有打断影片叙事的连贯性, 反而形成层层嵌套的链条关系整合线索推动叙事。
二、“离情效果”式的表演错位
“间离理论“出自世界三大戏剧表演体系之一的布莱希特表演理论, 其核心论点体现在两个层次, 一方面是演员表演的陌生化, 始终疏离于角色本身;另一方面是观众始终以一种保持距离和陌生的态度观看角色表演。布莱希特对这一戏剧理论的提出更表达了哲学上的思考, 曾说”陌生化是作为一种理解, 否定之否定“, 通过离情效果的产生使观众对因熟悉而司空见惯的事物采取陌生化的的处理方式, 进而引发深刻的思考。《厨子·戏子·痞子》这部电影就具有浓厚的离情色彩, 主要体现在人物个性塑造上。
“戏子阴, 厨子贱, 痞子赖”这是管虎对角色的大致效果判定, 在塑造角色上运用夸张到略带“程式化”的表演方式, 方言与京戏唱腔的表达, 整体塑造了与传统爱国青年对立的角色形象, 更没有仰拍以放大角色崇高形象的意味, 大部分甚至是采用了贪财无知者, 汉奸的表面形象以迷惑敌人的建构方式。例如:厨子与厨子傻老婆身穿日本服饰, 行为举止点头哈腰;痞子放荡不羁, 在戏台上的一段惊艳舞蹈即可见一斑;戏子满口仁义道德, 实为见利忘义之徒。例如:“甭跟我提钱, 爷活的是一口气, 民族气!”在听到细菌原液的解药配方可从一千大洋到五千大洋甚至一万大洋的价值后, 依旧”爷不是为了钱, 爷是为了天下的黎民百姓“, 以致最后”既然要分, 那就谁也别亏着!“在情节建构以及透过语言前后的反差以制造笑料的方式在影片中随处可见, 由表演的反差, 情节设计的反差, 人物塑造的反差等多种影像表达方式达到了整体的离情效果, 影片也正是在这样的反叛中给观众耳目一新的感觉, 既满足了视听的享受, 又接受了由喜剧外壳下所包裹的抗战内核所带来的意外之喜。
三、封闭式的戏剧空间错位
《厨子·戏子·痞子》这部电影整个故事的展开都设置在料理馆这样一个封闭的空间里, 摆脱了抗战题材宏大的叙事场面, 这两者的对比反差就为影片的叙事提供了一个新的观察视角。与此类似的影片有日本著名导演黑泽民所拍摄的《罗生门》, 两者都采用了封闭式的叙事空间, 但都可以找到相同的叙事意义——矛盾的构建与展开以推动剧情发展。
《厨子·戏子·痞子》一共有两组大的矛盾在料理馆展开, 分别是爱国团体与携带细菌原液的日方代表以及爱国团体内部纷争, 两者互为表里推动剧情发展。但前者为影片的主要矛盾, 整部影片就是围绕抢夺细菌原液与破解原液秘方展开, 而在爱国团体的内部纷争可以视为“伪矛盾”或次要矛盾。因为在爱国团体的内部矛盾中剧情角度分析就是一场用来扰乱日军视线的“好戏”, 但从影片叙事角度这一组矛盾的建立对推动影片叙事具有不可忽视的作用。这一矛盾包括厨子, 戏子, 痞子的内部矛盾以及团体与日方少尉柳田樱的外部矛盾。具体来说, 在厨子, 戏子, 痞子中, 戏子与厨子属于上下级的雇佣关系, 厨子与厨子笨老婆扮演的是贪财的汉奸形象, 例如厨子会讨好日军被俘人员目的为套出原液解药配方, 厨子老婆会向日军透露营救小笠原五郎的情报, 两者都通过汉奸这一反派角色将日方与爱国团体的矛盾不断聚焦, 升级以推动剧情发展。然而日军少尉柳田樱在官方立场上与厨子, 戏子, 痞子对立, 但实际身份是燕京大学同窗, 所以这一对角色身份的对立实际上为后期团队的撤退争取时间, 最终实现剧情的反转, 给人带来意外之喜。
与此同时, 在建构两组大的人物关系矛盾时, 声画关系的交错运用也增加了影片的叙事性。比如说厨子使苦肉计去给俘虏送水, 在痞子故意询问什么是汉奸卖国贼时出拳打在厨子脸上, 此时镜头切出的不仅仅不是厨子的疼痛表情而是日军俘虏略带惊讶的镜头, 这种声画组合关系就是典型的声画分离, 具有强烈的表意效果——故意表演给日军看以博取信任。在影片开头, 携带细菌原液人员被俘获, 上演了一场厨子、戏子、痞子的争夺秀, 比如说在戏子, 痞子对骂时, 运用交叉剪辑在切日军反应镜头时多次保留戏子, 痞子的争论声, 或切换到厨子老婆抢夺细菌原液的镜头, 在此声音脱离了传统的声音服从画面的附属地位, 构筑了独立的叙事空间, 比如说在上述影片争论时, 可以明显感觉到有表演和看客两个叙事空间的建立, 而这一切都在声音发挥独立的叙事功能基础上建立。所以, 在建立人物关系矛盾组合上, 声音叙事功能的发挥为矛盾的表现提供了借鉴之处。
《厨子·戏子·痞子》能够获得市场的大力支持, 除了影视表现技巧的灵活运用外, 更是一场电影艺术对市场考验的应对, 在娱乐至死的年代, 沉重的生活压力促使观众更加偏好娱乐化, 轻松化的艺术产品。就像陈凯歌导演接受采访时曾说“时代的发展已经不允许我再拍出像《霸王别姬》式的影片。”所以, 电影艺术的发展是应对新一代年轻人的审美趣味投其所好还是坚持自我, 这是每一个电影人都应不断探索的问题。
摘要：由第六代导演管虎执导的《厨子·戏子·痞子》以聚集三大金马影帝为噱头, 通过疯狂喜剧片的包装主打抗战题材, 既满足了观众喜欢娱乐轻松的观影需求, 又表现了第六代导演的个性化叙事特征。“间离式“的表演方式, 结构错位及封闭式的叙事空间表现小人物的个性特征。在奇观化, 符号化的表现方式, 给观众带来强烈的视觉冲击, 实现较好的艺术与商业的结合。
关键词：叙事空间,结构错位,影像分析
参考文献
[1]刘云周.电影叙事学研究[M].北京联合出版公司, 2014 (6) .
刘烨 厨子?戏子?痞子 篇3
厨子·领导·二当家
如果要在厨子、戏子和痞子三个词中挑一个来形容刘烨，大多数人会选戏子，因为他本是演员；一部分人会选痞子，可能是因为他塑造过的角色，也可能见识过他的幽默与随性。但在电影中他偏偏选了一个和自己几乎没有半毛钱关系的身份——厨子，甚至是鼻子插葱，手握菜刀，不惜自毁形象地出现在大众面前。
那么刘烨的厨艺水平如何呢？他说自己只会做番茄炒蛋。这话里有一半是谦虚，还有一半倒是坦诚。平日里多是妻子安娜伊思下厨做法国菜（安娜伊思是法国人），刘烨倒也吃得惯，何况父母住得不远，想念妈妈做的韭菜馅饺子也很容易吃到。身为半个长春人半个北京人，刘烨还很享受在沿海城市拍戏、吃海鲜的日子。
刘烨管妻子叫二当家，管儿子诺一叫领导，小女儿霓娜则被小心地呵护起来，很少出现在段子里。平时刘烨会跟诺一抢玩具玩，扮鬼脸逗他，跟他大眼瞪小眼地对看，还趁妻子不在家偷偷放动画片给他看。刘烨说他不想做一个严肃的父亲，想和儿子成为哥们，但有时又嫌诺一太幼稚，玩不到一块。刘烨盼望儿子快点长大的另一个证据是急着给儿子订娃娃亲，和黄渤家达成过意向，连吴彦祖未出生的千金也不放过，还拉钩起誓、拍照存证。
家里的官方语言是中文，有一次安娜伊思遇到些纠结的事，刘烨就安慰她说“世上无难事，只要死心眼儿”，并声称这是中国的谚语和至理名言。他还给妻子想了几个微博名，比如“粉爱粉爱刘烨滴哟”、“爱刘烨我都吃不下饭了啦”。刘烨说生活中的自己并不浪漫，但经常给她表演二人转。
戏子·硬汉·毛主席
刘烨21岁时就凭借电影《那山那人那狗》获得金鸡奖最佳男主角提名，23岁凭借电影《蓝宇》捧回金马奖影帝。但实际上刘烨的事业并非人们想象中的那样顺风顺水：对于演艺这条道路，他的爸爸曾经反对过；在中戏读书时，因为表演的瓶颈他也曾在夜深人静的什刹海大哭过；小众电影虽然在他事业起步时就为他赢得了业界的掌声，但不为大众熟识的事实也让他苦恼过；后来在事业的压力和感情的挫折之下，失眠的痛苦又雪上加霜，像梦魇般折磨了他5年。
别看刘烨平时对食物不怎么挑剔，演戏却演出了两个令他讨厌的家伙——鸡蛋和辣椒。在演《硬汉》时，刘烨需要增肥几十斤，于是在两个月里他每天吞牛肉、鸡蛋和蛋白粉，尤其是鸡蛋，每天20个的量可不是一般人可以承受得了的，吃恶心了就把蛋黄去掉继续吃。他还苦笑说：“当时的身体宽度就和人猿泰山一样。”之后靠爬山、游泳和水煮蔬菜减肥，但现在仍常感到身体不适。在拍《建党伟业》的时候，刘烨扮演的是毛主席，其中一场干吃辣椒的戏让他记忆犹新，可把他辣得够呛，狂流汗不说，还辣到打嗝，胃里也跟火烧似的，他说大概是因为主席心中有团烈火吧。
现在事业已经不是刘烨的唯一，美好的家庭生活让他想放慢接戏的速度，更专注于剧本、团队的质量和角色的变化、挑战，也能有时间和心情更好地享受生活。
痞子·顽主·段子王
在刘烨塑造的众多角色中，哪一个最接近真实的他呢？他弟弟认为是《血色浪漫》里的钟跃民。很多网友也说，以前觉得刘烨是深沉内敛的忧郁小生，没想到看了他的微博后，有一种钟跃民的即视感。戏中的钟跃民是一个“在路上”的人，坚持做自己，既仗义又倔强，有着丰富的生活经历和情感世界，还因为爱耍贫嘴得了个“顽主”的封号。现实中的刘烨虽然没有那么戏剧化的人生，但制造段子的生活情趣和讲述段子的幽默细胞倒是和钟跃民如出一辙。
刘烨说自己从小不太爱说话，感觉“话从嘴里说出，空气把光彩都洗刷掉了”，但是在文字世界就不一样了。他在微博建了一个火华社（火华，即“烨”字），很关注粉丝的留言，对于夸奖不忘小小嘚瑟一番，对着好玩的留言则捧着手机乐得咯咯笑。除了卖萌，他还会爆料自己的过往趣事和生活感悟，比如喜欢打篮球的他曾为了姚明去现场看NBA，尼克斯主场有人骂火箭骂姚明，他看不过去就“连蹦带跳地跟他们对吵”，结果被国内赛事转播拍到。身为游戏迷，他还经常发布背着妻子偷玩游戏的小故事连载，有时剧情跌宕起伏得让网友也为他捏一把汗。
对于在微博卖萌卖段子的行为，刘烨的解释是：生活中有很多苦，想逗大家乐一乐。而且“早上好”并附上45度角嘟嘴自拍的模式他也玩不太来。最后还是希望火华社能吸引同好，日益壮大吧。
厨子戏子痞子读后感 篇4
——《厨子戏子痞子》影评
说实话，这部电影是我这几个月最期待的，没有之一。管虎是一个很有想法却有点被忽视的导演，而且他对于演员的调教绝对也是一流的功力。管虎+黄渤已经足够把人吸引到电影院里去，还有叔范儿十足的张涵予和老不正经的火华哥。因此我觉得对于管虎这样的大厨和这三味上等的原材料，即便不是满汉全席，最不抵也能做出一盆香气浓烈的四川火锅。
看了预告片，惊艳的感觉让我觉得，即便这个影片剧本不太好，三个人的流畅表演也能撑到我不出戏的看完电影。我相信管虎和这三个影帝每个人都配得上一个牛逼。所以我把自己的预期值调的特别高，甚至看电影之前连影评的题目都想好了——《牛逼，牛逼，牛逼，和牛逼》。
事实证明在影院的观影感受实在是和预期要挂钩太多。就好比去看《泰囧》之前，我寻思着也不知道这电影能不能逗笑，想着给我个烤鸡翅就行了，最后来了一大锅可乐鸡翅；在电影院，当我把《厨戏痞》的标准预调成火锅之后，再往
优热网youre123.com 后吃，我他妈居然吃出了白菜帮子和过期粉条子，当快看完电影的时候，我轻轻叹了口气。这是不是大烩菜了？不是，还不是烩菜。结尾居然还让管虎一巴掌糊进去嘴里一只苍蝇。
抛开苍蝇来说，的确不算难吃，可是比起看完《斗牛》让我愿意连说牛逼，这菜还真有点噎着我了。
很显然，收获了《斗牛》与《杀生》的良好口碑与低落票房之后，管虎终于按捺不住，想要用票房来证明自己了。宣传片里“好电影需要好票房”将其想法毫不掩饰的全盘托出。管虎这个人倒是不装逼，你们说我电影好，那我就得和你们要点票房。比起《三枪》和《非诚勿扰》这种都能过亿的电影来说，倒真有点委屈了管虎。不过我觉得他还是稍微急了一点。
刚看到《厨子戏子痞子》这个名字时，我还以为是山寨的《锅匠、裁缝、士兵、间谍》。不过把《虎烈拉》改成现在这个名字，是很明智的选择。一来虎烈拉容易让很多人摸不着头脑，二来厨戏痞给人三影帝斗戏的感觉，也便于营销宣传。管虎之前的两部好电影都没怎么营销，这次做足了，也吊起来了人的胃口。
片子的前半部分还是很亮的。巧妙的配乐与管虎炫技的镜头让我偶尔有种舞台剧的感觉，剧本的对白下了不少功夫，张涵予颠覆性的吐槽形象亮相骚气十足，火华哥把一个阴柔的厨子演的不能再贱，黄渤的痞子就不多说了，就连梁静的疯婆子也到了以假乱真的地步。管虎去揭开真相前，我以为她真是一个疯婆子。前半段给人一种荒诞到疯癫的感觉，甚至有点闹。但是这种闹并不过火，笑点铺垫也算合理，尤其是黄渤的艳舞，效果火爆，差点让我喝的一口水全喷出去，算是一个影片的高潮。作为一部以“喜剧”为第一标签的电影，如果这样行进下去，也算一种不错的模式，即便剧本偶有不合理，也足够欢乐的感受这部电影。
或许是管虎太想迎合了，以致到后来让我感觉这种迎合有点用力过度。演着演着，戏子痞子厨子全没了，而电影居然渐渐让人有种主旋律的感觉。三个人屠杀日本人的那一段，像一种讨好国人的宣泄。火华哥与黄渤华丽变身赛亚人以2敌N，而谷子地变身顶着物理免疫与魔法免疫的神枪手弹无虚发，那么大个目标站在楼上中不了枪也就算了，过了一会他居然弄出一个重机枪来豪气十足的扫射
优热网youre123.com ——卧槽，你们怎么把那么大个玩意儿弄进日本占领的北平城然后又弄到旅馆的？亲，你不知道这种主旋律已经让我们足够狗血了吗？前段时间火爆的手撕日本人的抗日神剧也让我们吐够槽了好吗？还好黄渤中枪了——看到黄渤与火华哥倒下的那一瞬间，我简直要流下泪来。管虎也算还有点节操，不然日本人真的要傻逼到让我吐血了。
结果还是没能幸免。看到最后四人站在山坡上圣母玛利亚一样往下撒疫苗棉絮的感觉，就像我在一大口菜里即将吃到一只苍蝇的时候，猛地发现了，然后筷子停在了嘴边——结果管虎一巴掌糊了过来，硬生生让我把苍蝇和白菜帮子过期粉条子一口憋了下去。这样的结尾，我可以考虑成是为了迎合观众，但是这不是管虎最好的方式。把他的才气与牛逼进行到底，才是最好迎合观众的方式。
我最喜欢的电影是《这个杀手不太冷》。倘若最后leon没死，这部电影不会让我念想如此之多，并且翻过来复过去的看。而导演如果想迎合观众，大抵可以让大叔与萝莉过上幸福的日子——但是如果那样，《leon》的经典也必定会减分。
无论《斗牛》还是《杀生》，你都能发现管虎是一个善于在电影中巧妙的夹带自己想法与观点的人，并且这种夹带还能不引起人们的反感。《杀生》中探讨了我们社会中经常忽略的一个陈旧的道德守则对人性的集体压抑以及管虎对民族性的思考；斗牛从台词到剧情都有不少的中日对比。管虎是一个善于思考，也善于反思的人，并且他也乐于让观众一起去反思。不过前两部收获良好口碑的电影对于只想吃着爆米花看爆米花电影的很多观众来说有点隐晦与生涩。
这次的夹带，却让我感觉有点生硬。影片完了之后，有一段小视频，是几位主演的说的话。大致意思是，“现在的年轻人缺少点勇气、社会责任感和精神气儿，那种为了国家为了一件事可以舍生取义的精神已经不见了。”他们说完了，我才有一种，“噢~~~~~”的感觉。原来管虎想夹带点这个。现在的浮躁社会的确有这个问题，很多青年人年纪轻轻却有着中年人的中庸想法，毫无锐气与社会责任感„可是我在电影里怎么就没看出来这个夹带，还得靠最后几个人来说？
其实没有票房，管虎也已经证明了他是一个好导演。奈何电影还是大众化的，想要证明自己，还是拿票房说话才能理直气壮。管虎现在更多的是拍自己的想法，优热网youre123.com 这次却又感觉用力过度。厨戏痞的票房肯定差不到哪里去，但是能否有一个“好票房”，我却充满疑虑。
管虎对演员的调教、使用与安排，功力都炉火纯青。他和黄渤是知根知底的，因此尤其黄渤在其手下，最能演出其本色，让人惊叹其演技。在中国目前的演员里，演带点痞子流氓气息的小无赖，无人能胜过黄渤。黄渤出身底层，成名中年，奋斗历程颇为坎坷。能把痞子演这么好，一定和其个人多种生活经历与思想有关。《斗牛》与《杀生》，甚至让人感觉黄渤演的是自己。厨戏痞里这个略微带点侠气的痞子，黄渤拿捏的也算到位。
虽然我对于管虎这次的商业化有疑虑，但是他和黄渤的组合还是值得让人期待的。倘若管虎逐渐向大多数观众的口味磨合，管虎+黄渤这样的配对，将在未来带来不小的票房冲击与号召力。假以时日，其模板或许可以比肩冯小刚+葛优。
对于管虎来说，这只是一部三星半的电影。四舍五入，给四颗吧。
(来自：所有团的团长)