幼儿园创意美术课教案

幼儿园创意美术课教案（精选15篇）

幼儿园创意美术课教案 篇1

一、幼儿情况分析

本班幼儿共35人，较多幼儿对美术有过接触，20多名幼儿能均匀的涂色，并能教认真的参与，表现也较积极，10多人涂色较马虎，涂色的技法少正确，本班幼儿的剪、撕等技能也较弱，能正确地使用剪刀沿轮廓线剪的幼儿很少。因此，在美工区，我每天为幼儿准备一些操作材料，供幼儿选择，但主动选择的人数并不多，每次就四至五名幼儿，其中杨阳对美术的领悟性较强，也特别感兴趣，王沁、林雨成等几名幼儿基础也较好。从以上的情况看，我觉得本班幼儿美术活动教学仍应从基础的涂色、添画着手，激发兴趣，养成大胆表现的习惯，从基本的线条、图形练起，循序渐进地进行辅导。形象性与情感性是幼儿美术的特点，只有当幼儿对美术活动充满了浓厚的兴趣，强烈的求知，才能真正调动幼儿的积极性，引导他们对美术用艺术的语言来表达情感，才能使美术活动取得教育学意义上的成功，延续和发展美术本身。

二、目标

1、继续培养幼儿对美术活动的兴趣。认识以手指活动为主的绘画工具和材料，掌握其使用方法。

2、喜欢观察周围有趣的事物、色彩，学习用各种线条表现感受过的物体的基本形象与主要特征，辨别同种色的深浅，能使用相似色或想象色作画。

3、乐意参加手工操作活动，掌握简单的捏泥、折纸的方法，能大胆地想象，用不同材料表现物象。

4、培养幼儿关注生活中有美感的事物，如美术作品、民间艺术等，引导幼儿从造型、色彩、

构图上理解美、感受美。

5、在活动中培养幼儿自信、开朗的个性，体验积极、向上的情绪氛围。

三、内容安排

1、引导幼儿接触生活中、自然中、周围环境中美的事物、美的色彩，认识十二种颜色。开展玩色活动：如瓶盖印画、车轮滚滚、喷刷画、棉签画、菜根印画等。

2、组织各类添画活动，学习掌握各种图形、线条的画法，如添画三角形、正方形、圆形等的点心，添画小动物的脚印，添画球拍上的网格线，画简单的手帕、衣服、裤子等的形状。

3、利用各种辅助物进行贴画，表现物体的主要特征，完整地布局画面，增强作画的自信，如各种各样的太阳，一窝小鸡，一只大象等。

4、运用简笔画的画法，以线条、简单色块表现物体，重点是引导幼儿观察实物、玩具，学会用形、线来拆分、组合，然后表现物体，并能涂上相应的色彩。为了使幼儿形成大胆作画的特点，主要运用蜡笔、油画棒画单个物体，结合粗水笔画轮廓，如圆形、椭圆形的小白兔，三角形加线条的竹笋，还有小刺猬、蚕宝宝、长颈鹿等。

5、学习简单的写生画，如苹果、梨、枇杷、草莓、萝卜等，主要要求幼儿捕捉绘画对象的明显特征，创造完整的式样。

6、开展欣赏活动，内容有：获奖的儿童画作品，从画报、刊物上选取，或是同伴的作品;简单的民间艺术，如阿福、布老虎;一些美的事物，如花毛衣、印染丝巾、窗花、糖纸等;美的环境，如节日的布置、春天的公园等。

四、指导要点

1、为幼儿创设一个轻松、自由的情绪氛围，稳定、舒适的作画空间，以幼儿情感的满足为基础，促进美术活动的发展。

2、做好幼儿美术活动中的指导工作，以培养幼儿的创造力、想象力为核心。

幼儿园创意美术课教案 篇2

“幼儿创意美术”是指在幼儿美术活动中创立新意, 注入新观念和新想法开展多元的幼儿美术活动, 是现代幼儿美术中一种新思维意识活动。

我园是一所美术特色园, 从“实验绘画”到“多元创意”, 在幼儿美术教育内容中融入地方文化、现代教育技术等元素, 经过了17年的探索历程, 有了一些美术教学的实践经验及对教学策略的思考。

一、绘画与欣赏结合, 丰富经验开阔思路

欣赏是一种创造性活动。欣赏的实质不是表像的观看, 而是感觉。通过欣赏对象的特征触动、撩拨、撞击、刺激着人的感官神经, 形成审美的心理活动。在《指南》艺术领域的目标中首先就提出了感受与欣赏, 建议让幼儿多接触大自然, 感受和欣赏美丽的景色;经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观, 让幼儿观察常见动植物以及其它物体、观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动;有条件的情况下, 带幼儿去剧院、美术馆、博物馆等欣赏文艺表演和艺术作品, 引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面, 如颜色、形状、形态等。所以欣赏也是幼儿知识、经验、审美能力的一种积淀, 而绘画语言中的形、光、色、结构等要素都是审美感染力的表象符号, 绘画也是幼儿独特的一种语言。欣赏与绘画相结合, 能进一步激发幼儿的发散性思维与创新能力, 能产生出具有个性的艺术作品。

现场体验与视频欣赏集合, 感受自然美。季节更迭, 传统节日, 我们都会建议家长尽可能地带孩子多外出参加各种活动, 欣赏大自然, 感受大自然的美。同时也会充分利用班级网站、优酷视频以及百度图文库等资源, 将相关内容在班级里集体欣赏, 通过相互对话, 丰富相关经验, 为绘画打好基础。如在《水鸟》的教学活动中, 我们让家长周末带孩子到公园观察水鸟, 寻找水鸟的共同特点, 而在教学中, 通过各种水鸟的照片对比, 进一步帮孩子理清了水鸟的主要特征———细长而可以任意弯曲的脖子。然后再在孩子理解的基础上, 进行创作, 孩子们下笔胸有成竹, 自信、大胆。

与大师对话与同伴互学, 感受作品美。大师们都重直觉、重想象力, 让一张白纸的孩子从小看一流的绘画, 孩子从小就有一个高品位的起步。但是不是所有一流的艺术作品孩子都能接受, 他们只接受自己易于接受的图形。而原始艺术、民间艺术、现代艺术和儿童艺术的心灵是沟通的, 他们都重直觉、重感性、重想象的创造。因此我们给孩子欣赏大师的作品要从以上几方面进行有目的的筛选。

二、主题与情景结合, 启发构思拓展想象

主题与情景结合, 即根据一定的主题内容进行想象而完成的情景绘画。爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要, 因为知识是有限的, 而想象力概括这世界上的一切。”美术活动更是离不开想象, 没有想象也就没有艺术构思, 也就没有创造。

因此我们在园本美术特色活动中, 会通过主题式交流讨论来扩展孩子的思维, 启发构思。如在《猫和老鼠》的创作中, 分析了猫和老鼠的基本图形结构后, 如何构图, 我们就开展了主题式的讨论, 有的孩子说猫会趴着睡觉、有的说老鼠可以握着猫的尾巴荡秋千……孩子们各抒己见。当一个孩子讲述自己的想法和构思时, 其他伙伴可以补充, 这种方法符合美国现代创造学奠基人奥斯本发明的“智力激励法”, 也叫集体思考法。

另外在启发构思的途径上, 还可以引导幼儿在包罗万象的生活中摘取表达主题的“片段”并展开联想, 进行创作;可以讲故事帮助幼儿进入故事情境;可以让幼儿看科幻画报和影视, 引导他们把自己喜闻乐见的活动, 通过详细迁移到异域和未来世界去开展等等。如在《阿拉丁神灯》的创作中, 我们就是通过讲故事, 让孩子进入情境, 自由想象进行创作的。

主题与情景结合的绘画方式激发了幼儿积极的情感, 促进了幼儿对事物的正确感受和理解及对美的事物的向往和表现欲望;积极的情感使幼儿在作品中大胆用色、大胆表现, 是幼儿绘画过程中一种如影随形的动力;挖掘了幼儿的想象能力, 帮助他们提高表现的技能和能力。

三、范画与演示结合, 积累图形举一反三

《指南》中艺术领域的教育指导建议提到“幼儿绘画时, 不宜提供范画, 特别不应要求幼儿完全按照范画来画。”这一指导建议主要是避免成人在幼儿自主表达创作过程中, 过多干预或把自己的意愿强加给幼儿。长久以来, 我们已习惯了让幼儿欣赏范画作画, 当这种教育方式终被摒弃时, 没有了范画, 孩子们并不大胆地在纸上涂涂画画, 因为没有够多的目识心记的东西让他们展开联想, 怎能自如地表现?

我们尝试开展范画与演示相结合的活动形式, 即范画激起兴趣, 演示示范新技能。首先多年的美术教学经验使我们深知范画对幼儿想象力的影响, 我们不摒弃模仿, 模仿是人类的天性, 人类是在模仿中创造, 我们要通过模仿的手段诱发孩子的创造, 范画是要给孩子出示许多图形、许多映象符号, 目的不是要孩子照着临摹, 而是通过各种图形刺激, 引起孩子的兴奋, 开发脑力潜能, 让孩子自己创造图形。在选择范画内容时我们根据幼儿活动目标、活动难易程度来选择, 范画注意突出物像的重点, 能够引起幼儿联想, 这样会引导幼儿主动去想, 自然每个幼儿的构思就不同了。范画的数量不能过多, 这样会让幼儿失去思考空间, 幼儿疏于动脑, 所画的作品会与范画相雷同。其次, 我们是带孩子画画而非教孩子画画, 而带与教的区别就在于带是把握大方向, 宏观指导, 抓住要害, 引伸扩展, 教就是教技术技巧, 也就是演示。在演示时我们把握三个点:演示的难度, 让幼儿在完成作品的同时有成就感, 以激发幼儿学习的兴趣;演示的连续性, 幼儿已经掌握的部份点到为止, 重点放在新的技法示范上;演示的启发性, 演示要有空间, 要留给幼儿个性发展的空间, 在进行技法示范和引导的同时, 更多的鼓励个性发展, 让幼儿有自我展示的空间。

秉着不过多干预和把自己的意愿强加给幼儿的原则, 我们在辅导幼儿创作的过程中, 范画与演示结合, 点到为止, 使幼儿经常看到不同的艺术作品, 让他们可以从这幅画中吸收这个元素, 在这个演示中吸收那个元素, 然后通过自己的重组, 创造出与众不同的作品。

四、自评与互评结合, 理解创意赏识评价

评价是非常重要的环节, 评价标准起着导向的作用, 如何正确评价儿童绘画作品的优劣是培养儿童浓厚绘画兴趣、调动儿童强烈的创作热情及提高儿童绘画作品水准的关键。它要么成为动力, 要么成为阻力。在《指南》中也提到要“了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受, 领会并尊重幼儿的创作意图, 不简单用‘像不像’、‘好不好’等成人标准来评价。”

因此我们在美术活动的评价过程中采用自评与互评相结合的形式, 首先是孩子自己作品介绍, 然后再进行相互评价。自评即画后说“话”:给幼儿说“画”的机会, 让孩子们向大家介绍自己是怎样想和怎样画的。例如有次评价作品时, 教师请每位小朋友向大家介绍自己的画。东子自豪地拿出自己的画 (一幅看不出内容的画) 向大家介绍, “我画的是妈妈的卷发被风吹得飞起来了……”听他的介绍, 画面顿时充满了动感, 东子妈妈的形象顿时浮现在眼前!孩子在介绍自己作品后满足的表情, 也让教师读懂了孩子的画。孩子的画里有自己的东西、自己的想法, 他的画就有了生命, 难道我们要批评这样的画不好?孩子的画是他们用自己的心, 自己的眼和自己的手去感受、去表现他们自己的世界, 往往是打破常规的, 因此我们要了解孩子的创作意图, 尊重孩子的创作。

而互评既是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程, 也是幼儿人人参与, 积极发表看法的过程。每一次画完可把全班幼儿的作品一张一张贴出来, 让幼儿互相审视、交流, 孩子们经过审视、互相观察, 心里明白, 谁的颜色搭配的好, 谁的画构思有主次, 谁的画新鲜有趣, 自己的画有哪些不足……通过大家品评, 幼儿的自信、自强、自爱逐步增长, 他们的创造性会更强, 画画更有动力。

在美术领域中幼儿通过稚嫩的笔触、运用略显笨拙的动作和貌似支离破碎无逻辑的语言, 向我们表达表现他们内心的美好以及脑海中存在的虚幻的“真实”, 这些都蕴含着丰富的想象和情感。如果我们成人对幼儿独特的艺术表现给予充分的理解和尊重, 而不是用自己的审美标准去评判幼儿, 更不追求唯美的结果, 那么幼儿的想象与创造的萌芽将从此催生和壮大, 亦如我们的创意美术。

参考文献

幼儿园创意美术教学浅析 篇3

关键词：创意美术；自然材料；想象力；开放空间

所谓创意美术，就是让幼儿在自己简单的思维上实现突破的一种绘画方式。通过绘画，幼儿会把自己对外界信息的掌握，用小手、眼睛、大脑之间的协作，通过纸跟笔，充分地展现出来。如何让孩子的想象力更为丰富，如何让孩子们的想法尽情地在纸上体现，这就成为幼儿美术教学的目标。

一、让孩子们先体验绘画的乐趣，要巧妙地学会使用自然材料

1.在组织课外活动的时候，我会告诉孩子们，要收集一些自己认为可以画出来的东西。孩子们在玩的时候，会把一片树叶、一棵小树、一根树根当成宝贝。有的小姑娘会把树叶插在自己头上，感觉自己就是一个地道的“小公主”。有的小男孩把一个小树根当成一条“毛毛虫”在偷偷地“吓唬”小伙伴……孩子们在玩耍、嬉闹的过程中搜集到了各种天然的材料，也让孩子们不知不觉中体验了创造的乐趣。

2.家园互动，是现在幼教过程很重要的一部分，在实际教学中，我也会充分发挥家长的作用，让家长带着孩子搜集一些瓶盖、贝壳、各种孩子们喜欢的水果等。“老师，搜集这些东西，是让孩子们做手工吗？我们怎样跟孩子一起做呢？”家长是孩子最好的老师，在家长和孩子共同搜集这些材料的过程中，家长也会主动地和孩子一起研究这些材料中的美术价值，从这个方面也可以提高孩子们学习的兴趣。

二、让孩子们在开放式的空间中，尽情地发挥自己的想象力

美国心理学家布鲁纳说过，学习最好的刺激是对学习材料的兴趣。在以往的美术教学活动中，教师大部分都是采取讲解的方式，忽略了孩子的个体差异以及兴趣，让孩子失去创作、想象的空间。让孩子通过对自己找到的材料，以及通过家长辅助孩子们找到的材料的认识，在比较开放自由的空间中，自己选择做自己最喜欢的东西。例如，在一节幼儿自主手工课上，我提前把孩子们搜集并带来的材料准备好，并且标上姓名。只要小朋友们允许的话大家可以相互的交换借用。这样也可以增加小朋友之间的分享意识。有个叫豆豆的小朋友用橡皮泥做了一个降落伞；小畅畅用皱纹纸、彩色塑料袋做了一个小裙子；×××用小剪刀把一片树叶制作成了一个小手等等。自主手工课上，让孩子们用自己熟悉的材料，更容易被孩子们接受，在其他的小同学使用他们的材料的时候，他们也会有一种自豪感（因为这些材料都是他们自己搜集的）。通过这一节课的实践，孩子们通过对创意美工的“玩耍”，提高了创新的意识。

三、营造氛围，让孩子们拥有想象的空间

在绘画课开始以前，教师要给孩子们营造一个创作的氛围，让孩子在玩以前告诉他们我们这节课需要做什么，提醒孩子们在玩的时候注意观察，让孩子们在情境中产生对绘画的兴趣、在实际活动过程中让孩子们充分想象、在鼓励的过程中让孩子找到自己的价值。如，在组织《狐狸捉小鸡》的创意美术教学课开始以前，我组织孩子们先做游戏，并进行角色表演，让孩子们知道，狐狸想吃小鸡的想法，并产生想保护小鸡的欲望，并且注意观察周围的环境。游戏结束后，提出问题：“怎样保护自己”“怎样打跑狐狸”“用什么打跑狐狸”激发孩子们画画的欲望。接下来，在孩子们作画的过程中，我时常地提醒：用什么打跑狐狸？怎样才能打跑狐狸？让孩子们大胆地想象。其中有一个小朋友画了一个房子，把小鸡藏起来了；还有一个小朋友画了一门大炮，炮口冲准狐狸；还有小朋友画了一个超人……最后，让孩子们自己说说自己的作品，并对每个孩子的作品给予肯定，增强孩子们的自信心。

这里有一点值得注意的是：在评价过程中，语言组织非常重要，既要生动恰当，又要起到激励孩子的作用。孩子们对外界评价很敏感，往往将老师或者家长的评价作为认识自己的依据。因此，在创意美术教学中，如何表扬激励孩子也是一门艺术。永远不要对孩子的作品说“你画错了”，应该引导性地告诉孩子，你想想，在游戏的时候，如果这样画的话，是不是要好一些。让孩子们在玩的过程中学习，用游戏的情境引入，这样既符合孩子的天性，又会让孩子们在自由、宽松的氛围中体会绘画。比起单纯临摹的授课方式要好得多。这样也就解放了孩子的天性，画出来的作品也就带入了孩子们的想法以及生活，更能体現在幼儿美术教学中的创意。

综上所述，美术本身能给孩子带来快乐，不应当让孩子们感受到压力，应该让孩子在欢乐的氛围中学习画画。这是本人在实际教学中所感、所悟，现在写出来供大家参考，不足之处，还望指正。

参考文献：

[1]邓子红.幼儿园创造性美术活动的开展[J].学前教育研究，2009（8）.

幼儿园创意美术特色活动教案 篇4

活动内容：《创意手印画》 活动目标：

1.能根据手印的形状大胆地想象，添画成完整的物体形象。

2.进一步提高幼儿的想象能力，并在活动中体验创造的乐趣。

3.能保持画面整洁，与同伴协调合作。

活动重点：能根据手印的形状大胆地想象，添画成完整的物体形象。

活动难点：在活动中体验创造的乐趣。活动准备：白纸、记号笔、范画、报纸 活动过程：

一、引起幼儿兴趣

昨天我学了一种新本领，叫五指神功，你们想不想学？你们看这是什么？这是一本武功秘籍，我们要学的功夫就在上面，想看吗？

二、出示范画引起兴趣

1.这些是什么？这些手印你们知道是怎么来的吗？这就是我们神功的第一招：描手印。

2.教师示范描，幼儿仔细观察。

⑴请幼儿说说是怎么描的？你们还能做出其他不同的姿势来吗？

⑵请幼儿做各种姿势,说说像什么。

三、教师引导示范

1.教师指导幼儿练习描手印（用手指做笔）。⑴你们再来看看，这像什么啊？请幼儿回答。⑵出示范画。

教师提问：你们看，这些手印变成什么了，是怎么变过来的呢？请幼儿回答。

2.神功还有最厉害的一招，这一招一个人完成不了，需要两个人一起合作完成，你们想不想学？我们一齐来看看.⑴出示双手的范画。这是什么？是怎么画的？ ⑵请幼儿说说。

四、幼儿作画，教师指导。

小朋友们师傅已经把五指神功都教给你们了，接下来就要小朋友自己来练了，可以一个人画也可以两个人一起合作。

五、欣赏作品

请幼儿大胆地介绍自己的手印组合画,体验成功的喜悦。

六、活动结束

幼儿园创意美术课教案 篇5

活动目标：

1、学习用圆形、圆形分割的方法拼贴成一幅画，掌握等份圆的方法。

2、发展幼儿的想象力，创造力和动手能力。

3、尝试通过动作和色彩来感知美、创造美。

4、让幼儿尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

活动准备：

1、将色粉纸剪成大小不同的圆形。

2、剪刀、浆糊，水彩笔若干

3、范画一张、图示一张。

活动过程：

1、小朋友，这是什么图形？（圆形）圆形象什么？

（1）谁来把它变成半圆形？半圆形象什么？

（2）怎样把这个圆形变成扇形呢？哪些东西是扇形的？

（3）圆形还可以分割成许多大大小小的图形（出示图示）

2、这些变出的小图形可以拼贴成一幅美丽的画（出示范画让幼儿欣赏）

3、老师提出操作要求：

（1）自己想好要贴什么，再开始剪。

（2）拼贴时注意颜色的搭配。

4、幼儿操作

5、请幼儿讲述自己拼贴的画。

教学反思：

“三人行必有我师”，孩子也是我的老师。孩子们看待事物不同的角度的视角，以及他们拥有的天马行空丰富的想象力，让我随着年龄增长渐渐丢失的童趣有着深刻的反省。今后的自己将会让自己慢慢找回曾经的遗失。在课堂上我大致画出房子的轮廓，有的孩子根据自己的想法画得很独特而有些就完完全全的跟着黑板上的描绘出来。前者收获的肯定是快乐多一些，而后者的情况总有一天会对绘画不感兴趣。对于不同情况我对此也有了比较直观的认识。因此我在课堂上将会把更多的耐心更多的鼓励倾洒向孩子们。他们也一定会更加出色。

大班美术贴画教案《创意拼贴》含反思这篇文章共1746字。

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幼儿园创意美术课教案 篇6

活动目标：

1.能用橡皮泥、线绳、彩珠等材料创造性地装饰不同的瓶子。

2.感受彩泥等不同材料装饰瓶子所带来的美的体验。

3.幼儿能向同伴大胆介绍自己的创意作品，产生做事的成功感。

4.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

活动准备：

1.各色橡皮泥，彩色的线绳和不同样子的空瓶子。

2.用不同材料装饰的花瓶图片。

3.幼儿学习资源。

活动过程：

1.教师展示准备好的已装饰的瓶子图片，引导幼儿观察，激发活动兴趣。

提问：你喜欢哪个瓶子?为什么?

2.引导幼儿欣赏幼儿学习资源，了解并掌握装饰瓶子的方法。

(1)讨论交流：瓶子美在哪里?引导幼儿了解装饰的要点：可将主要花纹装饰在瓶腹、瓶颈：此外还可以在瓶口、瓶颈上配各种有规律的花纹等。

(2)讨论：还可以怎样装饰瓶子?学习用包、绕、染、黏贴的装饰方法。

包：把瓶子放在花布的中央，在瓶口处使劲拧紧。

绕：将绳子的一头固定在瓶子的最下方，一圈一圈的缠绕在瓶子上。

染：选择不同的颜料，给瓶子上色。

黏贴：将橡皮泥通过搓、团、捏的方法粘在瓶子上。

3.幼儿动手装饰，教师指导。

(1)鼓励幼儿相互间进行合作。

(2)启发幼儿对瓶子进行创造性地装饰。

布置小展台“多彩的瓶子”，幼儿相互介绍自己的作品，欣赏同伴的作品。

教学反思：

作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。

幼儿园创意美术课教案 篇7

首先,我们应该了解的就是我们的教育是创造性的教育,而不是刻板的、束缚的、禁锢的教育。 儿童美术创意教学是一种以儿童生活的时代、生活及乡情为主线,以追求选材创意、解疑创意、体验创意和评价创意为内涵;以趣味教学( 即“ 选题激趣→问题激趣→ 目标激趣→活动激趣→点评激趣”) 为手段;遵循儿童的认知规律, 整合教学内容,让儿童以他们喜欢的方式学习美术,将美术知识与技能、教学过程与方法、情感态度与价值观的教学浑然一体的创新的教学方法。

二、幼儿的美术创意

创造力来源于人的生活经验,现实生活为想象提供了基础。 幼儿的创造和想象是生活经验的艺术加工和美好愿望的情感体验, 而不是夸张地捏造与幼儿经验脱离的空洞世界。 幼儿创作的灵感和素材都来自于他们平时生活中看到的、遇到的、听到的事物。如幼儿园里的老师、小朋友,马路边的花花草草,马路上各种样式的汽车,穿不同衣服的行人,每个季节大自然的不同景色,玩具商店里面各式各样的玩具……这些都是幼儿生活中经常看到的东西,等到进行绘画创作的时候,这些生活中的点点滴滴都是幼儿创作的来源和灵感,在幼儿的画中我们就能读懂幼儿,了解幼儿平时的生活。

三、尊重幼儿的创意

创造是和想象连在一起的,没有想象就没有创造,创造是艺术的灵魂。教师的创造教育为的是让幼儿变得更加富有创造力,同时教师也要尊重幼儿的创造。《 幼儿园教育指导纲要》 也指出:幼儿的创造过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式, 应该支持幼儿富有个性和创造性的表达。

四、发挥幼儿创造潜能的方法

1.让孩子的脑袋去想

孩子的想象力是惊人的。 无论给他们一样什么东西,他们都能赋予它独特的含义。 孩子的想象比成年人更大胆,他们不受拘束, 不受某些世俗的限制,他们不会考虑太多,他们才是真正的敢说敢为。我想有时候成人想追求的精神境界就是我们儿时所拥有过的。

2.让孩子的双手去做

现在都在提倡节约型社会,要资源再利用。 所以我们幼儿园也让幼儿们参与到这一行动中来。 幼儿园在大门口放置了两个像蒙古包一样的房子,上面写着废旧材料的家。 还有一扇门,这是让幼儿每天早上来的时候如果带来了家里的牙膏盒等材料, 就要放进门里面去。我发现幼儿为自己能收集废旧材料感到很高兴。在一次 “ 创意小瓶”活动中,我们让幼儿在资源教室里运用自己收集的废旧材料进行变废为宝的创作。我让他们挑一个瓶子或罐子,运用剪刀、彩纸、双面胶等工具进行创作。 当然事先我向幼儿介绍了几种创意方法,随后让他们自己动手操作。 有的幼儿在瓶子里面装了些豆子,制作了哑铃,还有的把两个瓶子粘在一起,做成了推车……事实说明,只有孩子自己体验了,才会使创作更加丰富,皮亚杰也曾说过:“ 动手能让幼儿获得很多,也会让幼儿变得聪明。 ”教师说一百遍,不如让幼儿亲自操作一遍。

3.让孩子的眼睛去看

孩子的眼睛是明亮的,是纯净的,应该让他们用自己那双天真求知的眼睛去看她们想看的东西,尽量开阔他们的视野,让孩子用自己的双眼去观察、去发现周围的世界。 眼睛看到的东西越多,孩子获得的感性知识也就越多, 这就像是在幼儿的大脑里储藏了丰富的潜在能量。

4.让孩子的嘴巴去说

我很喜欢与孩子交流。 在我们班里,我和孩子是朋友的关系, 他们也很乐意跟我聊天。 我喜欢听他们说话,喜欢他们问我问题, 即使有些问题我也答不出来,但我会带着他们一起上网查资料。孩子敢问敢说,这就说明他想学知识。 就像一块海绵,只要有水,他们就立刻吸收。

5.让孩子去体验大自然

大自然、 大社会就是活教材, 最自然真实的情境是最好的范画。 卡尔威特说过:“ 大自然是最好的老师。 ”法国艺术家罗丹有句名言:自然总是美的,自然界的青山绿水、桃花柳丝都对幼儿有强烈的吸引力。 大自然中的任何事物,幼儿都能够细细研究上一番。 即使我们成人觉得一粒沙一片叶子都再普通不过, 从我们成人的角度去判断,觉得没必要去看那些很普通的东西,可是就是这些很平常的事物,站在幼儿的角度去考虑,就会觉得意义非凡。

6.让孩子尽情地去画

幼儿园的美术集体教学活动都有着相应的时间规定, 有时孩子还没有完全进入状态时老师就催着要结束进行下一个活动,这样怎么会有好的创作呢? 但凡有区域活动, 应给予孩子充分的时间,在老师的引导下让他们尽情地画,让充满想象的画笔继续涂满还没创作完的作品。 充足的时间会让幼儿更好地发挥自己的潜能。

幼儿园创意美术课教案 篇8

一、依户外环境为画布，滋养艺术灵感

幼儿园的环境是促进幼儿全面发展的重要条件，《纲要》指出“环境是重要的教育资源，应通过环境的创设和利用，有效地促进幼儿的发展。”因此，将幼儿园的户外环境作为活动的主线，让自然环境成为美术创作的重要元素，成为了我园幼儿美术活动的一个有效途径。

1.万物有灵，天然稚朴

我园户外环境在设置上富有野趣性和原生态，运用的乡土资源丰富，有用鹅卵石、贝壳、竹圈及形状、颜色各异的木块、砖瓦等各类材质不同的材料铺设出充满童趣的触觉小路；有因地势巧妙设置的一条弯曲有趣的嬉水池，投放小鱼、河蚌、田螺等，满足幼儿观察、嬉戏的需要；有大面积可供孩子嬉戏和活动的草地，所种植的乔木、灌木、草本四十多种，形成了一年四季有花有果的良好生态景观。这不就是幼儿非常好的创作“画布”吗？艺术创作表现不一定都是在画纸上，也不必非在室内完成。如大班《花儿朵朵开》系列活动，我们把幼儿带到户外，让他们在树下、草丛、沙池等地方收集各种自然材料，有栗子果壳、蒲葵树果实、松果、各种树枝、枯树根，有形状和颜色各异的花瓣、落叶、狗尾草、三页草，有大小不一的鹅卵石、小泥块等，分类装筐后就能投入创作了。根据地面材质的不同，他们在触觉小路上、山坡上、木连廊里、瓷砖地上自由发挥，可以用藤蔓编成花环当画框；把竹筒当成花瓶，在树枝上用各种果壳粘成花朵插出夸张的花束；把石头当花瓣，几人合作摆出阵容大气的石头花圃……

这样的活动大大拓宽了孩子们对美术创作的认识界限，以地面为画纸，不拘一格。在不轻易去干扰他们的创作活动时，幼儿都会无拘无束地运用创造欲望，并对自己的表现方式充满自信。皮亚杰认为儿童思维中会对有生命物与无生命物混淆，他们以己度物，认为任何物体均与自己一样有生命，有感情。所以在指导幼儿户外创作的一系列作品中，一切造型都被他们赋予了生命，无拘无束、简洁古拙的艺术造型散发出奇异迷人的光彩。

2.造型随意，弄拙成巧

户外环境下的艺术创造中蕴含着幼儿个人的意念成分，往往“不求形似，而求神似”。如沙地创作是幼儿特别喜欢的一种形式，我们在提供辅助材料外还要加以引导，把玩沙和艺术巧妙地结合起来。如中班《甜甜好朋友》主题活动中，首先引导幼儿如何看？即观察好朋友的样子，身材、模样、衣着有什么特点，再引导幼儿如何想？即思考好朋友身上最与众不同的地方在哪里，是圆圆的脸庞还是灿烂的笑容，是高高的个子还是矫健的动作等，最后要如何再现？除了用创作过的方法和材料，还能用什么新材料体现呢？通过渐进的引导和帮助，幼儿几人一组或独自选沙池一处为阵地进行创作，除了运用沙上的堆砌、筑高、削切、挖洞、夯实等手法外，还借助了各种生活中随处可见的日用品、自然物材料等作为辅助表现。幼儿从创作“我自己”到“好朋友”过程中，不断呈现出体态迥异、憨样有趣的甜甜好朋友形象，有圆形蒲扇面当脸的快乐姑娘，有细长竹节当身体的运动伙伴等等。在孩子们用自己的眼睛观察、用自己的头脑思考、用自己的双手创作时，所表现的随意性和创造力上出现了“弄拙成巧”的特殊效果，我们常常在这些笨拙可掬的痕迹中会发现精雕细琢所达不到的神韵和气质。

二、借乡土民俗为元素，激发艺术畅想

我园地处的闽西山城，除了有广博的自然资源外，还素有福建“花乡、画乡、茶乡”之称，有着传统人文教育的详实素材和丰富的乡土民俗资源，是我们取之不尽的活教材，也是开展幼儿美术创意活动的宝贵资源。

1.围绕主题，风格纷呈

结合《3～6岁儿童学习和发展指南》艺术领域目标，根据幼儿认知能力的发展特点，我们选择贴近幼儿生活的、熟悉的、有教育价值的、感兴趣的内容为载体，将创作的主题内容与其他领域有机地整合在一起，既注重某一领域本身的内在联系，又注重各领域之间的相互联系，使美术课程体系更好地促进幼儿全面、个性化发展。

结合闽西人民饮食习性和漳平的特色小吃，我们成立了“稻草人私房菜”工作室，开辟了三处幼儿主题创作活动小屋：“古早小点”屋有木桩、木片、树枝、竹节、竹圈等竹木制品，“汤汤水水”屋有各种大小鹅卵石、砖、瓦、陶罐等石瓦制品，“风古味道”屋有山鸡羽毛、稻草、笋壳、玉米皮、松果、果核等自然物材料。在开展《真好吃》系列主题活动时，幼儿按自己的兴趣和意愿选择不同的小屋，在这充满着仓储式、丰富多元材料的小屋中进行选择、加工、添画、着色、粘贴等。通过“制做特色小吃”、“营养早餐连连看”等活动让幼儿自由想象、动手操作，运用天真拙朴的艺术方式表现表达自己所理解的事物，同时引导幼儿从小养成吃好早餐的健康生活方式，多吃有营养的瓜果蔬菜等培养幼儿健康的生活理念。

2.民俗意象，直白有趣

福建漳平市新桥镇是“中国现代民间绘画之乡”。漳平农民画想象丰富，画面不受时空限制，多以生活常景、民俗节日为素材，综合变形、夸张、意化于一身，自然奔放，情感纯朴。而这一直白、通俗的绘画特点恰恰是幼儿能理解并喜爱的，通过带领幼儿参观博物馆，欣赏农民画作品，和农民画家对话，在班级布置小小农民画展区等方式，引导幼儿的思维在潜移默化中获得启迪与开发，大胆创作出自己感受深刻的事件或物体，如《元宵舞龙乐》、《端午粽香》、《热闹的龙舟赛》、《水仙茶香》等，一幅幅稚气的构图中透出灵气，透出对家乡的喜爱和美好祝福。《指南》中指出“鼓励幼儿在生活中细心观察、体验，为艺术活动积累经验与素材。”通过对新桥农民画的欣赏和创作过程，让幼儿发现美、欣赏美、理解美，逐步形成了具有乡土气息的独特的审美情趣，“最原始的往往是最现代的，最幼稚的往往也是最成熟的。”这不仅是艺术规律的一种自然循环，更是对幼儿创作农民画艺术的价值认同。

三、以亲子合作为契机，享受天伦乐趣

《纲要》中指出“家庭是幼儿园重要的合作伙伴。应本着尊重、平等、合作的原则，争取家长的理解、支持和主动参与，并积极支持、帮助家长提高教育能力。”因此，我们十分重视建立社区、幼儿园、家庭三位一体的互动形式，为幼儿营造一个良好教育大环境的同时，最大限度地发挥家园的辐射与指导作用。

家长是孩子的第二课堂教师，我们从一开始收集创作材料时就让家长全程介入，根据四季的变化，通过带孩子郊游，家庭野外聚餐活动，乡村探亲等形式，收集大量自然物材料和民俗用品，通过开展“亲子手工制作比赛”、“果蔬大变身”、“竹篮化妆会”等活动形式，让家长走进幼儿园、走进活动室，和孩子们一起创作。在丰富多彩的亲子活动中，我们发现了许多家庭的巧妙创意和脑洞大开的作品，盆勺碗筷、扫帚水桶、毛线纽扣、铁线螺丝等等都被搬进了活动室，成为各种作品的组成元素，我们仿佛看到家长们也都回到了童年时代，尽情肆意地与孩子们在玩中做，在做中乐，充分享受着亲子互动的乐趣。

幼儿园创意美术课教案 篇9

【活动目标】

1、认识番禺土特产——莲藕，通过观察、讨论，发现莲藕内部纹路特征。

2、能大胆地根据莲藕的内部纹路特征合理地组合、制作彩印画，体验创作的快乐。

3、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的乐趣。

4、培养幼儿的欣赏能力。

【活动准备】

1、莲藕若干个，菜板、菜刀各一。

2、蘸有颜料的抹布若干，盘子、纸张若干。

【活动过程】

1、谈话导入。

师：“你知道莲藕是番禺哪个地方的特产?”

师：“你们吃过莲藕吗?是什么样子的?”

引导幼儿认识莲藕是万顷沙的土特产。

2、出示准备好的莲藕，激发幼儿的探究欲望。

师：“那莲藕里面是什么样的呢?”

引导幼儿大胆进行猜测，请幼儿说一说。

3、验证猜测结果：教师现场切开莲藕，请幼儿进行观察、交流，发现莲藕内部特征。

4、制作彩印画。

(1)引起幼儿对莲藕内部纹路的兴趣，加深印象。

师：“你看到的莲藕切开后是什么样的，你喜欢里面的花纹吗?”

鼓励幼儿发表自己的意见与他人进行讨论、交流。

(2)出示印有莲藕内部纹路的图画请幼儿观察并猜测做画方法，然后进行介绍。

(3)介绍活动材料和要求。

(4)幼儿操作，教师巡回指导。

作画步骤：选择自己喜欢颜色，将莲藕平的一面蘸上颜料，然后用力在纸上按下，垂直提起，多次选择进行组合，边印边进行构图。

5、欣赏作品、交流作画感受。

鼓励幼儿间相互欣赏并大胆向同伴介绍。

教学反思

本节课源于幼儿生活，小朋友兴趣浓厚。所有的幼儿都自己动手创作莲藕印画作品。在活动中，孩子们选择自己喜欢的颜色，认真涂色，细心贴印，画面整洁，叶印清晰完整。给予了儿童足够的空间和环境让他们涂涂画画，培养幼儿丰富的想象力和动手操作能力。由于考虑到印画颜料是湿的容易擦花，所以没要求幼儿立即用水彩笔添画。

创意美术教案 篇10

在研究创意美术的过程中，我不断尝试新的材料，新的活动形式，一直想尝试将创意、技能、兴趣、以及画面效果较全面地结合，面对新小班的孩子怎样让他们愉快地进行美术活动并获得提高?偶然中见到绘本《小黄和小蓝》，给了我启发，于是我设计了这次美术活动。

二、活动目标

1。学习正确的拓印技能，能用简单的工具拓印。

2。认识黄色、蓝色和绿色，知道蓝色和黄色相加会变成绿色。

3。乐意探索色彩知识，体验自由创作的乐趣。

三、活动准备

红、黄、蓝三色颜料 大的画纸 拓印用的玩具 抹布活动重点 会用工具拓印，认识蓝色、黄色、绿色活动难点 知道蓝色黄色相加会变成绿色

四、活动过程

一、认识蓝色，学习拓印，初次作画。

师：这是什么颜色?什么东西是蓝色的?

师：我们请蓝色到纸上做游戏，请你看清楚我是怎么做的。

教师演示：

1、伸出手，将袖子往上提。

2、拿一个玩具，在蓝色颜料盘里蘸一蘸。

3、把蘸好颜料的玩具轻轻按在纸上，不要移动。

4、拿掉玩具，蓝色就跑到画纸上去了。

5、重新蘸颜料，在画纸上找个空的地方再印一次。

幼儿作画，教师指导，提醒幼儿保持画面整洁，不要把画纸弄脏，手上脏了要用抹布擦，印三—五个圆就放下手中的玩具轻轻回到自己的座位上。

二、认识黄色，实验验证，二次作画。

师：刚才蓝色到画纸上做游戏了，它的好朋友也想来，这是什么颜色?什么东西是黄色的?

师演示：让黄颜色和蓝颜色亲一亲，还可以抱一抱，再来一个大大的拥抱。

幼儿二次作画，教师指导，提醒幼儿保持画面整洁，不撒颜料，随时用抹布擦手，当音乐结束后带着自己的画纸回到座位上。

提问：当黄色和蓝色亲一亲抱一抱的时候发生了什么奇怪的事情?

教师实验：将事先准备好的蓝色和黄色颜料混合，引导幼儿观察颜色的变化，认识绿色。

三、作品展示，带领幼儿赏析。

请小朋友来说一说你最喜欢哪一幅画，它像什么?

教师用优美的语言结束作品：我最喜欢XX的作品，他画上的左边高高的，右边低低的，很像彩色的气球在空中飞。XX的画也很漂亮，上面密密的，下面疏疏的，看上去就像在下一场彩色的雨。这幅画很像妈妈的项链，让我画一跟长长的线把它穿起来。你看这幅画里藏了一直毛毛虫，你看见了，我给它添上脚把它找出来，这里还有小兔子，小鸟，你看见了吗?这个游戏好玩吗?以后我们再接着来玩这个游戏。

幼儿园创意美术课教案 篇11

关键词：小班幼儿；创意美术活动；材料应用

在幼儿园美术教学中，材料和工具对于幼儿的创作兴趣具有很大的影响作用。为了保证幼儿园小班幼儿创意美术活动的展开，幼儿园教师必须做好相关材料的收集与运用工作。

一、材料的收集

为了实现幼儿园小班幼儿创意美术活动中材料的较好应用，幼儿园教师可以鼓励幼儿在生活中收集自然材料与废旧材料，这种自己收集材料进行的创意美术作品创作，能够很好地激发小班幼儿的美术创作兴趣。

1.生活中自然材料的收集

为了能够更好地进行幼儿园小班幼儿创意美术活动，幼儿园教师可以在日常教学过程中，与幼儿共同收集大自然中的树叶、羽毛、石块等自然材料，这一收集过程不仅能够加深幼儿对世界的理解，还能够为具体的创意美术活动提供材料。幼儿阶段认识周边事物大多依靠自身的直接感知，这种在教学活动中进行的自然材料收集能够有效地推动幼儿的成长。

2.生活中废旧材料的收集

除了对生活中自然材料的收集外，幼儿园教师还应鼓励幼儿在学习与生活中，收集一些废旧材料，如矿泉水瓶、纸杯、报纸与旧杂志、扣子、药盒等，利用多种多样的废旧材料，幼儿园小班幼儿就可以开展丰富多样的创意美术活动。这种废旧材料的收集，同时还给小班幼儿植入绿色环保的理念，教师对环保相关的知识进行讲解，进一步推动小班幼儿的全面发展。

二、材料的应用

在完成创意美术活动材料的收集后，幼儿园教师就可以根据这些材料灵活地开展小班幼儿创意美术活动，笔者结合自身的工作经验，对小班幼儿创意美术活动的应用实例进行详细论述，希望能够为我国小班幼儿创意美术活动的良好展开提供一定的帮助。

笔者所在的幼儿园中设有美术创意活动设施，该设施在我园幼儿群体中极受欢迎，在美术创意活动室中，小班幼儿可以根据自身的想法进行美术创作，小班幼儿在生活中收集的自然材料与废弃物材料，都会在美术创意活动室中得到有效利用。为了能够更好地支持美术创意活动的展开，幼儿园教师需要将幼儿收集的材料进行清洗、消毒，并将材料按照由易到难进行分类，这样小班幼儿就可以根据自身的想法选择材料，自由地进行美术的相关创作。在这一过程中幼儿园教师需要对小班幼儿进行细致观察，并在其需要帮助时给予一定的帮助与引导，以保证小班幼儿能够顺利地进行美术创意活动。

笔者通过实际观察发现，小班幼儿在美术创意活动室中经常会出现对材料不感兴趣、没有创作欲望的情况，为了解决这一问题，幼儿园教师需要对材料进行一定的增加或删减，并在日常教学活动中引入一些能够引起幼儿兴趣的内容，使幼儿产生创作的欲望，这样幼儿就能够凭借自身的兴趣进行更好的美术创意活动。例如，在讲解与雪有关的课程后，幼儿园教师就可以在美术创意活动室中开展“雪花飘飘”主题活动。通过观察发现，小班幼儿最喜欢对纸张进行撕、团、拧等变形操作，所以在“雪花飘飘”主题活动中，幼儿园教师可以引导幼儿撕碎收集的废旧报纸，让他们玩下雪的游戏，这样幼儿就能够在互动的游戏氛围中，体验到成功的快乐。当下雪游戏结束后，幼儿园教师还可以引导幼儿进行碎纸的打扫，教师可以利用碎纸引导幼儿进行相关的美术创作，这样能够激发小班幼儿的创作兴趣，使美术创意活动得以继续发展。此外，教师还可以引导小班幼儿通过对废弃纸张的拧操作，使幼儿自由地进行美术创意活动，如果小班幼儿无从下手，教师可以通过这一操作演示相框的制作过程，为小班幼儿的创作提供灵感。

三、结论

在我国幼儿园小班幼儿教学中，美术创意活动是教学的重要组成部分，由于美术是一种能够有效进行小班幼儿自我实现、创造世界的语言形式，能够使小班幼儿的美术创意活动较好地实现幼儿自身情感的表达。美术创意活动室模式下的美术创意活动能够在教师的带领与鼓励下，小班幼儿主动进行材料的收集。这种由幼儿自身收集材料，自由创作美术作品，在美术创意活动中能够起到较好的应用效果，并保证小班幼儿美术创意活动的较好展开。

参考文献：

[1]黄冠珠.谈小班幼儿在创意美术活动中材料创新的运用[J].中学课程辅导（江苏教师），2012（13）：57.

[2]欧阳慧霖.创意美术活动在幼儿园的主题教学研究[D].信阳：信阳师范学院，2015.

[3]印雪梅.浅谈幼儿美术创意活动中材料的收集与使用[J].黑河教育，2015（12）：78-79.

幼儿园创意美术课教案 篇12

一、创设情趣化审美环境

环境对幼儿的影响潜移默化,因此,幼儿教师应该为学生构建有利于学生健康成长的学习环境,并赋予所创设的学习环境审美价值和情趣价值,以便在进行教学时,提高学生的审美情趣,培养学生的创造能力。为此,幼儿教师可以从以下几个方面入手[1]。

第一,引导学生融入大自然,感受大自然的魅力。在大自然中,美好的景物随处可见,例如:夜晚的星空,白天的云朵,波光粼粼的水面,郁郁葱葱的树林,翩翩飞舞的蝴蝶,辛勤工作的蜜蜂,蒙蒙的细雨,等等。这些大自然所拥有的美好景物,是学生经常看到的,幼儿教师将美术与大自然相融合,引导学生观摩大自然景物并进行创作,以便学生抓住大自然中美好的景物,通过自身的艺术加工,创作出富有大自然气息的美术作品。

第二,利用音乐陶冶学生情操,让学生充分感受艺术的魅力,并在良好的音乐环境中创作出独特的美术作品。音乐与美术同属艺术类,二者虽然一个是听觉艺术,一个是视觉艺术,但是从本质上讲,二者不可分离。例如:播放儿歌《两只老虎》,让学生根据歌曲,经过自己的想象加工,绘画出自己想象的画面。利用音乐导入教学内容,可以活跃活动氛围,提高学生创作积极性,还可在一定程度上丰富学生的艺术想象,使学生的创造力和想象力得以充分发挥。

二、充分利用生活化资源

艺术源于生活,因此,很多的美术作品与生活息息相关。幼儿教师应该充分利用生活中的资源,引导学生观察日产生活中常见的物品与景物,并通过学生自己对绘画对象的认知,创作出具有个人色彩的美术作品。充分利用生活化资源,应该做到以下几点。

幼儿教师可以引导学生结合自己的兴趣爱好与活动主题,积极收集生活的材料,以便学生充分发挥主观能动性,创作出属于自己的美术作品;也可以通过分组的方式,让学生与小伙伴一起收集资料,并共同创作美术作品,以便培养学生团结协作的意识,为学生营造和谐的人际关系;还可以组织家庭成员一起收集绘画材料,鼓励家长在收集材料的过程中,引导学生学习新的知识,拓宽学生的知识面,为学生累积丰富的活动经验。

另外,幼儿教师要鼓励学生对生活资源自由创造。幼儿教师要将材料的通用性与可塑性相结合,以便满足学生的学习需求。例如:幼儿教师可以开展“贴画”的活动,让学生收集生活中常见的花、草、树叶等简单易携的材料,并利用多媒体为学生展示用花草和树叶创作的美术工艺品贴画,进而引导学生充分发挥想象力,设计具有个性的贴画作品。

三、评价并展示美工作品

评价并展示美术作品,主要可以通过两种渠道来进行。

第一种,展示和讲解名师作品,以便提高学生审美能力,并引导学生学习色彩运用、构图方式等美术技巧,从小就培养学生对艺术的鉴赏能力[2]。

第二种,展示和评价学生自己创作的美术工艺作品,以便增强学生自信心,激发学生活动的积极情绪。幼儿教师应该对学生完成的美术作品进行评价,评价时应该以积极为主,鼓励学生进步,以此激发学生的创作热情。然后幼儿教师可以设置“展示角”,将学生创作的艺术作品放置其中,使学生在日常生活中也能感受到艺术的熏陶,提高其创作积极性。

总而言之,幼儿教师可以为学生创设富有情趣的审美环境,在激发学生创作兴趣的同时,提高学生的审美情趣。幼儿教师还可以充分利用生活化资源,将创意美术与学生的日常生活相结合,以便学生进行观察,进而充分发挥学生的想象力与创造力,创作出代表学生自我意志的作品,赋予创作作品特殊意义。此外,幼儿教师要对学生的美工作品做出评价和展示,使学生在评价中不断进步,在展示中增加信心,进而促进学生全面发展。

参考文献

[1]茹丽萍.基于幼儿生活视野的创意美术活动开展策略的研究[J].新课程(上旬),2015,17(11):104-105.

小班创意美术教案 篇13

通过让宝宝进行大胆的观察会激发宝宝想象能力，让宝宝了解花艺;宝宝在活动过程当中更愿意进行大胆的尝试，运用撒、团等手法制作花海;愿意与同伴进行合作分享，懂得团队的重要性;

二、活动准备

1、美术作品鲜花、纸花艺图片、背景音乐;

2、颜色不同的纸张、纸屑、纸条;

3、排笔、篮子、乳胶、花盆、盘子;

三、活动过程

1、欣赏花艺作品――鲜花

老师一边展示美术作品一边向孩子们进行讲解，告诉孩子在我们的周围有各种各样的花问小朋友最喜欢什么样的花，可以从颜色、大小、形状等方面进行描述。

2、欣赏美术作品――纸花艺

老师向孩子们展示自己带来的一朵用特殊材料制成的花朵，告诉孩子们纸花，出示纸花的图片;在向孩子们展示的过程当中询问孩子这些花是用什么材料制成的。

老师向大家操作用纸条做花并且放上儿歌进行详细的讲解，用长纸条用力团团团。

老师提问：这样就已经做好了一朵小花，有没有哪个小朋友想要上来尝试一下?

然后分别请两位小朋友上前进行操作，知道小朋友怎样来制作纸花;再给这些做好的纸花配上好看的背景图片，请小朋友们进行观察;让小朋友知道花朵的颜色与背景图片的颜色搭配怎样才合理。

老师向同学们示范纸屑制作背景，并且在配上儿歌向孩子们展示：白乳胶找朋友，小小板上刷一刷。碎纸屑撒一撒，绿绿背景真好看。蘸上白乳胶，花儿一朵朵。

四、制作花艺

老师提问：今天我们一起学习了花艺的制作过程，老师今天需要一些同学来和我组成小组来完成花海的制作，有没有哪些小朋友愿意上来进行大胆的尝试?

要求：

1、请四位左右的小朋友合作完成花海的制作;

2、两位小朋友做刷乳胶的工作，两位小朋友做纸屑背景;

3、四位小朋宇共同制作花朵以及花海的布置;

五、欣赏作品

中班美术教案创意手印 篇14

1、能根据手印的形状大胆地想象，添画成完整的物体形象。

2、进一步提高幼儿的想象能力，并在活动中体验创造的乐趣。

3、能保持画面整洁，与同伴协调合作。

活动准备：白纸、记号笔、范画、报纸

活动过程：

一、引起幼儿兴趣。昨天我学了一种新本领，叫五指神功，你们想不想学？你们看这是什么？这是一本武功秘籍，我们要学的功夫就在上面，想看吗？

二、出示范画引起兴趣。这些是什么？这些手印你们知道是怎么来的吗？这就是我们神功的第一招：描手印。教师示范描，幼儿仔细观察。请幼儿说说是怎么描的？ 你们还能做出其他不同的姿势来吗？请幼儿做各种姿势。说说像什么。

三、教师引导示范。

1、教师指导幼儿练习描手印（用手指做笔）。你们再来看看，这像什么啊？请幼儿回答。究竟这些手印会变成什么我们来看一看？出示范画。你们看，这些手印变成什 么了，是怎么变过来的呢？请幼儿回答。

2、神功还有最厉害的一招，这一招一个人完成不了，需要两个人一起合作完成，你们想不想学？我们一齐来看看，出示双手的范画。这是什么？是怎么画的？请幼儿说 说。

四、幼儿作画，教师指导。

幼儿园创意美术课教案 篇15

一、创意美术的内涵及特点

创意美术是指以孩子的个性发展为中心, 以教师的引导为基础, 以美术课程为主体线索, 充分发掘幼儿的创造力与想象力的美术设计的活动。创意美术相对于传统的美术教学方式的特点就在于其创意性, 其表现形式多样化, 注重幼儿的个性发展, 教学手段灵活自由, 注重提供良好的创作环境和丰富的创作材料。它不仅注重对幼儿技能的培养, 更注重幼儿在美术活动中的情感体验和对情操的陶冶;它尊重每个幼儿的想法和创造, 肯定和接纳他们的情感体验和审美感受。

二、我国幼儿的创意美术教育存在的不足

(一) 对于一些预设的创意美术课程没有进行具体的实施

许多好的创意美术课程不是用来看的, 不是应付领导的检查的, 而要认真的实施。但是, 很多幼儿园的教育中, 照本宣科, 依旧走的是传统教学模式, 没有创新性, 许多好的教学方案根本得不到实施。

(二) 表现方式过于单调

美术的表现形式是多种多样的, 比如绘画、雕塑、手工艺术灯等。很多的教育机构只是局限在绘画一种表现形式上, 而美术的其他形式很少涉及, 表现形式过于单调, 从而严重限制了幼儿的发展空间, 这不利于实现幼儿的全面学习。

(三) 教学方式单一固定

据了解, 绝大多数的幼儿园的教育是集体式的学习方式, 这样的统一的教学方式不适合孩子的个性发挥, 难以发现他们各自的特长和个性爱好, 这与创意美术的教育宗旨是想违背的, 不适合创意美术的发展

(四) 教育过程独立

受传统教学方式的影响, 现在许多幼儿园的每个学科都是独立教学, 每一堂课都有它隶属的发展领域, 彼此之间不进行整合, 这样不利于幼儿将各科学到的知识进行综合, 难以发挥想象力, 不利于他们综合性思维的培养。

三、实施园本创意美术的策略分析

园本创意美术是一门很深的学问, 也是一种很重要的教育科目, 对于培养孩子的创造性起着重要的作用, 那么, 如何实施园本创意美术, 使创意美术的教育发展越来越标准化?

(一) 教学目标上从注重技能教学转变为注重情感教学

传统的幼儿美术教育往往只是关注对孩子专业美术技能的培养, 而不关注孩子们情感的发展。根据创意美术的教育要求, 幼儿的美术教育应该注重孩子的情感发展, 时常关注孩子喜欢什么厌恶什么。他们不像成人那样复杂, 其实他们的心理十分单纯, 而且对于家长和老师们的反应非常敏感, 所以我们应该要时刻注意和尊重他们的情感变化, 按照他们喜欢的方向培养他们, 这样很容易发掘他们的潜质, 或许会培养出意想不到的创造力。

(二) 在教学方式上由单一的教学方式向多元化发展

在平时的绘画教育中, 天空是蓝色的, 花儿是红色的, 草是绿色的, 小河是弯的, 湖水是圆的等等, 这些似乎是必定的规则一样。我们知道, 任何一门学科的教育都是按照教育大纲执行的, 教的都是课本上规定的内容, 这样必定会限制孩子们的想象力不利于发挥创造性的思维。园本创意美术多元化教育方式就是针对这一情况提出来的。在总的教育原则下没有固定的教育模式, 不必拘泥于美术课本上的内容, 通过多元化的发展使得孩子们按照自己想法去绘画自己的心声。

(三) 在教学过程上由独立教学模式向整体教学模式转变

在当前的美术教育模式下, 老师们在课堂上只会展示他们的绘画功底, 教给孩子们基本的绘画能力, 基本上将美术课与其它学科孤立起来, 这样很不利于孩子们发挥联想与想象。老师们应该转变思维, 从独立模式向整体教学模式转变。比如, 在美术课上, 可以播放科幻性视频, 有的孩子可能从中发现弧线的美, 有的孩子可能从中学会颜色的搭配, 有的可能早已构成地球以外的星球的生活景象, 这样就把数学知识、科普知识与美术结合了起来, 在创意美术教学中, 这样的教育方式是十分重要的。

(四) 在教学评价上由片面评价到全方位评价

老师们的评价很容易影响孩子们的积极性, 尤其是对于刚刚入园接受正规教育的幼儿。所以老师们在评价学生的作品时一定要全方位评价。评价方法有横向评价法、纵向评价法和对照评价法。横向评价法是把幼儿的作品与其它相同年龄的幼儿的作品相比较, 纵向评价法是把幼儿的作品与他以前的作品相比较, 对照评价法是指将幼儿的作品与同龄幼儿的标准相比较。另外, 老师在评价幼儿作品时, 一定不要打击孩子们的积极性, 要从全方位、多角度发现孩子的优点, 使孩子有积极向上的动力。

另外, 环境对于孩子的学习也是十分重要的, 一定注意营造一个创作的良好环境和一定的独立思考的空间, 善于引发孩子们的想象, 比如经常带孩子去放生, 去感受大自然的美好, 相信孩子们一定会从中发现许多美术因素, 这样利于创造性思维的培养和审美能力的提高。

创意美术的教学, 做好了, 能发掘孩子无限的创造力, 造福于国家;做不好, 他就形同于一具中空的躯壳, 只是个形式, 只是个摆设。在这个竞争激烈的时代, 提高国家在世界的竞争水平就要发挥创造力, 从这方面讲, 幼儿的创意美术的教育是提高国家创造力和竞争力的基础和根本。我们要充分领会创意美术的宗旨, 充分发挥创意美术的“创意性”, 以幼儿的全面教育为中心, 使孩子们的素质得到全面提高。

参考文献

[1]金莉.用画笔画出幼儿的话——浅谈园本创意美术的实施[J].科学大众 (科学教育) , 2011, 06:105.