的伤感散文

的伤感散文（通用11篇）

的伤感散文 篇1

伤感散文想哭的散文

有关伤感的散文有哪些?以下是小编整理的相关散文范文，希望大家喜欢。

伤感散文想哭的散文一：世事变迁，繁华沦落成沧桑

——花开花落，世态炎凉，半生流离，绚烂花事却是过眼云烟;梦里梦外，人情淡漠，东风催泪，辗转千年不过沧海桑田。

青石板的地面还残留着细微的湿润，仿佛是昨夜才下了一场小雨，润润的，空气中那淡淡的檀木香越发显得刺鼻，就像是三百年前朱由榔心底的疼痛那般真切。

驻足在三百年的流风里，仿佛是住在他的梦里。这看似不起眼，不为世人皆知的烟色小城，却是他三十九年懦弱人生中最为辉煌的四年，也是永历政权颠沛流离十六年中最为昌盛的四年。恰是这四年，也把朱由榔彻底逼上了客死他乡的不归之路，一路经行处，沧海桑田，这一幕幕的绚烂花事，终究不过是一纸空文，终究只是过眼云烟。

皎洁的月光，从高高的夜空中洒满了庭院深深，柔柔地流了一地，整个寂静的院子就像镀上一层银霜。月光覆盖下，高高的城墙像是刚粉刷过的崭新。只是，一城的凄凉终是无法掩饰。

如果说人的一生从不曾经受一丁点挫折，那固然不是真的。人生在世，不如意事常八九，平头百姓尚有烦恼，何况是帝王，对于优柔寡断的桂四爷更是正常不过了。

在那兵慌马乱的年月，出生在帝王世家，与那白头童生相比，朱由榔已经是万幸的了，在他人眼底，无疑是羡慕与嫉妒。

可命运竟是这般爱捉弄人，偏要他一生流离颠沛。也正是如此，对于命运而言，他却是不幸的，那凭空飞来的担子，重重的压在他身上，直到死，都从未卸下。

一个繁荣兴旺名声显赫贯穿古今的家族;一个苟延残喘在时光夹缝里生存的王国;一个优柔寡断却能决定苍生命运的君王;一个深明大义在对错涧徘徊不定的儿子;一个真情毕露却任妻妾背井离乡的夫君;一个慈眉善目在生死存亡间无奈的父亲。多重身份集一身，忍辱负重却还是躲不过沦为阶下囚的命运。

凝视着坐落于正殿之上的朱由榔蜡像，我看到的还是三百年前的无限忧虑，无尽哀伤。

他的眼神，总是隐隐透着江南书生的气息。也许前世，他就是江南雨巷里翩翩走来的少年，撑着油纸伞，在缓缓的流光中踌躇。

上天一次不经意的邂逅，他坐落在满城荒芜间，造化弄人，却铺陈一段颠沛流离的故事，几经岁月洗礼，如今残存的不过是一片碎忆，还有一湖让人疼断柔肠的凄凉。

月亮高挂在树梢之上，像一只绝望的眼，静静地看着绚烂过后的满树梨花，满庭落芳。

经过蜿蜒曲折的长廊，走过精致小巧的别院，在稠密影疏的花木中穿梭而过，分花拂柳问。花木深处，夜色中缓缓地氤氲着一缕淡淡的、虚无缥缈的寒风，一丝一丝地刺进身体里。

那不知是从何处飘来的寒风，在漆黑的午夜里，萦绕不去，仿佛是从梦境里飘散出来的一样，带着冷冷清清的疼痛。

那是谁的梦呢?朱由榔的，还是我的?

伤感散文想哭的散文二：若花轻似梦，恁自野生

人生最大的痛苦是什么?不是财富没了，是情感最深的孤独，没了依附,一下子把自己又送回了原处。流泪了，不是哭，是疼痛的浮出。生命没了热度，残留的都是苦楚。十字路口，向左或者向右，其实最安全是一个人走。我如此的不堪一击，所以我总是很爱自己，却也把最深的疼痛根植在灵魂里。春暖花开的季节，一个人行走在荒芜的戈壁，那呜咽的歌吟里藏着多少叹息，斯人如故，念无期.......我来过，你的春天，就在那个有风的日子。路过你的惆怅，我隐藏了自己的伤，让自己傻傻的如孩童一样，忘记了红尘里纷繁复杂的惊涛骇浪。掌心里薄凉的词句无处安放，只好小心翼翼的在心里挖了个深坑，以为可以不会发烫。花事飘落春心老，梧桐遇冷雪难消。就在不经意里，心已经跌落万丈深渊。柴门轻扣三声，没有回应，终于明了，那根线就是轻的可怜，就随意的一帧风都可以完成腰斩。不会打扰你的梦境，如果月儿坠入了你的眉湾，也许梦里会有你最期待的遇见，一双回眸的眼。而我深怕，怕心事如季节里遗落的枯叶一般，轻如草芥，被风轻轻的一吹，就已魂飞魄散。

如果花开只一瞬，何须记得是经过哪个春;如果梦终究是空，那何不随他逐风;如果眼里以朦胧，那就让泪不要停。都想相知如镜，可是袒露的心底多少难言的隐痛，很想轻松简单的走一程，不管沿途多少风景，就无拘无束的吹吹风，在一朵花的羞涩里暂停。笑就笑它个醉春风，醉就醉酩酊。不愿意思考的神经被拉扯到了紧绷，碎裂的的声音在心上“砰砰砰”!孤单的旅行，看不到风景，灰暗的天空云都不见了踪影。花开花落几秋声，雁过回眸为谁倾!

突然看了个题:若花解语!心头不禁涟漪轻起，有多少相遇就像花开一样迷离，来的不经意，散落成了败笔。都希望一成不变，可永恒的是死亡以后的悄无声息。那么多回忆，就随着风车的转动一点点被放逐到了天空，成为一把无需撑起的伞。喜欢沉默不语，这也需要一种勇气，孤绝于世的逃离。那么多的人和事都已经不见，心里的断壁残垣，成了坍塌的城堡里最灰暗的随处可见。一程一程的风景里，藏着多少秘密，隐忍着多少叹息，回忆在心里肆虐成灾，烟波浩渺的思绪被连根崛起，无法抵挡只想此刻可以失忆。

若花解语，我想把所有的经历给你一一讲完，让一痕香埋葬故事里的结局，不想面对那些心碎的拉锯，许我逃离。如果人生只如初见该多好，没有黯然销魂，没有怦然心动，没有无尽的挂念和不舍，就像花解语，无言的经历，不吭声的解读一切谜底。那些爱过我的人还有我爱的人，注定成为生命里的一片片叶子，如果我是一棵树，那你都在我的枝桠里流动成了血脉相依。很多时候我都觉得人生是一场幻觉，无须太计较，只要随心行走就好了，所以从来也不伪装，只是痛苦太多了，压抑不了就会虐待自己，似乎让自己更疼一点会长记性，然后慢慢修复伤口，开始了拉响警报的高度戒备，生人勿近，熟人勿扰，自己开始一层层封印，用文字宣泄我的伤。

人生本就无常，没必要计较太多，不该要的绝对不要伸手，那个叫做囚牢的笼子与我已经形同虚设，不需要谁来读懂，万丈红尘，我只追寻一帧风，感觉对了我便化作雨融入他的怀里，把三千浮华全部割舍，只要此生三个字：莫相离!我不求佛，也不念经，心若清禅何须求，晨钟暮鼓轮回起，本就一场空。看淡，勘破，就没了计较，没了索取，包容所有的不平。

如果我是云，那就在一棵树梢停下身形，一痕绿点亮心情，一滴露澎湃我余下的今生。有很多人都说我太傻，其实也不尽然，有着天资聪颖的慧根，却不愿意开动，我愿意一辈子做一个简单的傻子，无求与谁，不亏欠就不负如来不负卿。忽然很想去西藏了，来一次跨界的穿行，一个背包，一张卡，一双合脚的鞋子，我不是去朝圣，只是想试试彻底放空，空灵的如一阵风，无影无形，无心无求，想要试试万般皆放下，旅途就听经。

有时候会觉得人生是一场烟花盛放，有时候又觉得那是梨花雨凉，而我要找寻的自己也很清晰，是一痕暖，在眼里在心底，在手中，或许这样的我注定了成为另类，被红尘排挤，我想让自己融化成雪，却凝聚成了坚冰，我想安静的走完余下的日子，却总是凌乱宰割着心情。若花轻似梦，恁自野生，情若动泪千行!若花能解语，就为我把心事开出花红，转经筒里摇出浮生的伤痛。

的伤感散文 篇2

“拉威尔的创作与印象派音乐有着诸多的共通之处。如微妙的音色追求, 喜欢采用异国音乐素材, 在旋律、和声、调式上追求个性化的处理等等”1拉威尔的音乐具有典型的法国音乐的特征, 风格清新典雅、曲式简洁凝练、旋律宽广优美动人。他偏爱舞曲体裁, 并将其处理得典雅精致、明晰优美。他运用的调式、和声新颖别致, 常用自然调式、五声音阶及不解决的七和弦、九和弦等, 但总是以传统和声为基础, 从不在无调性的领域里走得太远。他采用的节奏追求气势和动力, “多半不脱离节拍的约束, 用斯特拉文斯基的话说, 他象‘瑞士的钟表匠’一样精确。”2他创造了独特的管弦乐配器法, 充分发挥每个乐器的表现性能, 形成精美与华丽多彩的效果。在和声、配器上的独特创新也使他的音乐个性鲜明, 自成体系, 是位公认的管弦乐大师。

拉威尔音乐总的风格倾向于遵从古典的艺术形式和规范。他在音乐上追求清晰明确的结构和丰富多彩的配器营造出一个个意向的花园, 洋溢着想象和激情。“从后来拉威尔创作的发展来看, 他逐渐摆脱了印象主义的美学思想的拘束, 写出形象更加清晰、感情更加明朗的作品。”3

一、《高贵而伤感的圆舞曲》创作背景

拉威尔的《高贵而伤感的圆舞曲》 (Valses nobles et sentimentales) 创作于1911年, 这也是在他钢琴音乐创作的成熟期的最著名的作品之一。作品“标题模仿舒伯特的《高贵圆舞曲》, op.77和《伤感的圆舞曲》, op.50 (均为钢琴独奏曲) ”。4该曲1911年5月由路易·奥贝尔 (Louis Aubert) 隐去作者的姓名作为钢琴曲首次上演, 作品大量不协和音程的不解决的处理, 在公演时引起了听众对作曲者的猜测。

《高贵而伤感的圆舞曲》后改编成管弦乐。“作为芭蕾舞音乐《阿德莱德或花的语言》, 1912年上演与巴黎。”5此曲首演并不出色, 后应舞蹈家特鲁哈诺娃之邀, 将它编成一部情节类似《茶花女》的芭蕾舞剧《阿德莱德.或花的语言》则轰动一时。

《高贵而伤感的圆舞曲》的舞台形式称为《阿黛莱德或花的语言》 (Adelaide, ou le langage des fleurs) , 舞剧剧情描述的是男女间的挑逗戏谑。1825年, 巴黎交际花阿迪莱德家中举行舞会, 女主角轮流向她的求爱者、公爵和风流的罗列当献花 (每种花象征着某种姿态和感情) , 高雅的罗莱丹借花向女主人求爱。故事情节对我们并不重要, 但其音乐会形式则十分重要。该芭蕾舞剧于1916年在歌剧院重演, 此后, 它的戏剧形式受到冷落, 在拉威尔的有生之年也没再上演过。由于这首乐曲具有较强的芭蕾舞剧特点, 所以但它一直以钢琴曲或管弦乐的形式在音乐会演奏。本文分析的是钢琴曲《高贵与感伤的圆舞曲》。

二、《高贵而伤感的圆舞曲》的结构及音乐形象

拉威尔的兴趣与涉猎的范围非常广泛, 除了钟情印象派的题材外, 他还写了《悼念公主的帕凡舞曲》《小奏鸣曲》和《弦乐四重奏》《高贵而感伤的圆舞曲》等体裁和内容都是更为“传统”的古典风格之作。而圆舞曲则是拉威尔较偏爱的体裁之一。

《高贵而感伤的圆舞曲》全曲由八首小圆舞曲组成, 表现了不同的场景, 各小圆舞曲速度对比鲜明, 乐曲性格、音乐形象各异, 表现女主人阿迪莱德以各种不同的舞姿表达她对求爱者的情感, 其中也不时穿插着他的追求者 (青年罗莱丹、公爵) 的形象。全曲段落的划分十分清晰, 具有古典气质。见下列图表:

三、《高贵而伤感的圆舞曲》的演奏

在拉威尔钢琴作品的乐谱中, 几乎完全没有踏板指示, 即使极少数的踏板也往往是粗略和模糊的, 但是不能想像在他的作品中倘若不使用踏板, 印象主义的神奇和美丽将如何去表现, 印象主义音乐的流畅、充满水分、润泽的声音, 以及连贯的、斑斓的、变化的色彩只有在准确的使用踏板的基础上才能得以实现。因此, 我们必须严谨地分析作品并使用好踏板, 因为踏板在拉威尔的钢琴音乐作品中起着举足轻重的作用。

1. 踏板帮助保留难以延长的时值

在第一小圆舞曲中, 乐段的1-4小节 (见谱例一) , 尖锐而未解决的不协和音表面上可以说是自由的无调性体系, 具有勋伯格的音乐特点。重音巧妙的落在第3拍上, 颠覆了传统三拍子舞曲重音落在第一拍的规律, 变化的重音和富有活力的切分节奏, 如同舞剧《阿黛莱德》中, 青年罗列丹正在趾高气扬的发挥着自己的舞蹈天赋, 并在这一重拍上突然转身, 因此在演奏上, 第3拍的音色要与前两拍有截然不同的共鸣效果, 即我们应该听见第3拍和弦弹其所有音的余音效果, 这就需要踏板的帮助, 我们可以在第3拍上加浓踏板, 但由于第2拍到第3拍为大跳关系, 很有可能在演奏第2拍时忽略时值长度, 不能准确保第2拍的四分音符时值, 这时需要用踏板在弹第2拍时轻踩二分之一的踏板, (即一半踏板的深度) 来延长其时值, 但为了区别第2拍与第3拍的音响效果, 踏板应该从第2拍的二分之一不断加深, 一直延续到第3拍, 这样, 即延保持了第2拍的时值, 又突出了第3拍和弦的音响效果。

【谱例一】

2. 踏板与持续低音的关系

在第八小圆舞曲中, 拉威尔创作中的持续低音 (即ORGELPUNKT) 特点展现在我们眼前。他遵循传统的和声写作手法, 低音声部永远都有个很远传来的持续低音, 丰富饱满了整曲的音响效果。体现了作曲家在追求乐思的自由之外, 还是遵从古典的艺术形式和规范。

该段是展现持续低音最具体的一个段落, 为了能演奏好持续低音, 踏板经常是好几个小节连续踩 (1-4小节, 见谱例二) 。因为持续低音跨小节, 演奏时不能因为弹其他声部而断掉持续低音, 因此踏板也需要跨小节踩至第二小节结束, 音色多至四个层次声部, 而为了突出弱音器的效果, 弱踏板也是连续的使用其中。一般我们看见pp的标记时, 都可以把弱踏板加入, 在演奏过程中, 由于踏板经常一踩就好几拍, 难免会产生较糊的音响效果, 这需要演奏者用耳朵来仔细聆听, 换二分之一的踏板, 或者运用中踏板, 目的能让持续低音保持正常的时值。持续低音在整个圆舞曲中, 大篇幅的运用, 这一用法使得整首乐曲立体化, 丰富化, 使得我们往往忽略的左手伴奏声部更加具有生命力, 持续低音勾勒出的优美低音旋律线条, 是拉威尔绝妙之笔。

【谱例二】

3. 三拍子节奏重叠的演奏

我们可以看出拉威尔的音乐中除了踏板的重要作用之外, 节奏也是相当不容忽视的一部分。其节奏具有气势和动力, 一般不脱离节拍的约束, 甚至相当精确。

在节奏上, 作曲家喜欢用小三拍和大三拍重叠使用, 如第一小圆舞曲7-10小节 (见谱例三) , 即右手以四分音符为1拍, 每小节3拍, 左手中声部的节拍韵律是以每2分音符为一个拍节的三拍子形式。这样与右手以4分音符为一拍的三拍子形成一种交错。造成一种摇曳的效果。两只手同时进行, 从而直接体现舞曲的性格。中声部采用大三拍子, 右手第一声部仍然用小三拍子, 使舞曲更加有节奏韵律, 为了演奏出这种节奏韵律, 演奏者要注意最易被忽略的中声部大三拍的RE、MI、SI, 应多加练习, 使得这个大三拍的旋律音能够突出, 而低音声部醇厚的音色更加支撑住了这几小节的进行, 踏板应二分之一, 让听众听见这朦胧延续的低音声部, 这样, 才能有丰富的音响效果, 使音乐更立体。

【谱例三】

4. 演奏重视不协和和弦外声部的旋律线条

拉威尔从不试图把自己列入音乐前卫派 (avant-garde) 的行列。他所做的就是在其作品中大量运用许多倚音、七度和弦、九度和弦、十一度和弦以及奇特的增五度和弦, 这些大量不和谐的和弦, 我们在演奏时不能盲目的直接弹出, 应该充分的表现出这些和弦的色彩感, 甚至让听者能感觉到, 是不同的, 立体的, 丰盈的, 华丽的一个个色块, 所有这些色彩和弦的成串运用, 使音乐显得极不容易分割。

例如:第三小圆舞曲是纤巧、优美但绝不俗气的乐段。整段曲式结构整齐, 几乎都是以8小节为一乐句的写法, 体现出拉威尔在不失自己的创作特点同时, 又遵循了古典八小节乐句的创作规律。在演奏第33—36小节时 (见谱例四) , 突出外声部, 即和弦的层次感, 和弦中每个音担当的角色都不同, 所以我们要突出右手和弦外声部的声音, 再连起来, 一条清晰明确的旋律才能勾画出来。

【谱例四】

拉威尔这种创作方法与古典时期的创作手法有着明显的不同, 颠覆了单纯右手旋律, 左手伴奏的创作手法, 使得旋律在和弦中清晰明确, 即不失旋律的美感, 又多了音色的层次感, 确立了印象派的创作风格, 整首圆舞曲都是如此。这也加深了演奏此曲的难度, 因此我们在演奏时要不断的提醒自己把两只手当成4只手甚至更多只手来演奏作品, 这样, 丰富的音色变化才能被渲染出来。为了音色的效果, 此段的踏板一定要二分之一的换, 既不能换干净, 又不能听上去模糊, 这是个难点。

从以上分析我们可以看出拉威尔的音乐中除了踏板的重要作用之外, 其节奏相当精确, 曲式结构清晰严谨, 大量的不协和和弦及持续低音的运用是拉威尔和声手法中一个极具个性化的技术, 使音色变化丰富多彩, 大大发展了印象派音乐的表现力, 形成了独特而鲜明的艺术气质。

综上所述, 拉威尔的音乐具有典型的法国音乐特征, 风格清新典雅、曲式简洁凝练、旋律宽广优美动人。他是及严谨与完美于一身的音乐创作大师, 他的作品在艺术和技术上都力求尽善尽美, 洗练、精致、天衣无缝, 形成了独特形而鲜明的艺术气质, 大大发展了印象派音乐的表现力。通过对《高贵而感伤的圆舞曲》的分析, 可以使我们对拉威尔的音乐、创作等方面有更全面的认识, 更好的演绎该作品。

摘要：拉威尔的音乐风格清新典雅、曲式简洁凝练、旋律宽广优美动人。钢琴曲《高贵而感伤的圆舞曲》是他创作中具有古典气质之作的作品之一。本文通过对该曲的演奏、结构等方面的分析, 对拉威尔的音乐、创作等方面有更全面的认识, 以达到更好的演绎该作品。

关键词：拉威尔,钢琴演奏,创作

参考文献

[1]约瑟夫.韦克斯贝格.王嘉陵译《西方音乐史》.四川大学出版社, 1998

[2]王耀华, 伍湘涛.《音乐鉴赏》.高等教育出版社, 1998.

[3]杨民望.《世界名曲欣赏》法国.东欧部分.上海:上海音乐出版社, 1987.

[4]约瑟夫.马克利斯.《西方音乐欣赏》.北京:人民音乐出版社, 1987.

[5]张洪岛.《欧洲音乐史》北京:人民音乐出版社, 1983.

[6]罗传开.《外国通俗名曲欣赏词典》上海:上海辞书出版社, 1987.

[7]冯伯阳.《音乐作品欣赏导析》.长春:吉林教育出版社, 1994.

伤感的美丽 篇3

若子不是天生丽质的美女，却有着美女所不及的美。若子身高一米六四，大大的眼晴，似双似单的眼皮，她的眼神是敏锐的，同事们常说如果有人说谎只须看看她的眼晴便会自动投降了。若子的嘴巴很柔软，五官中除了眼晴其他都是女生味的，还带些孩子气，若子给人的感觉有可爱、纯真，也有成熟、不可侵犯，若子的多变深化了她的神秘。

若子是十月份到这间厂的，应聘的是行政文员职位，听说面试时，主考象征性问了她为什么选择工厂，若子只说了句：我需要安静。若子被录取了。

若子无疑是能干的，工作时的果断和利索。其实若子的骨子里是很孩子气的，一个十九岁的女孩，能有多么的成熟呢？若子喜欢一个人走路，常常独自行走在临近工业区的小道上，若子知道那里不会有人的，有时若子会用力踢飞石子，石子在空气中划出一个美丽弧度后便悄无声息的钻进杂草里，怎么也找不着，终究不是好结果，若子自言道。这时的若子脸上有了伤感，从骨子里蔓延出的那种。

夕阳无限好，只是近黄昏，黄昏是若子所喜欢的，下班后若子喜欢坐在小道上的一块石头上，托腮看着太阳一点点归隐于云朵，光芒一点点褪去，最终消失在天边，若子的眼神忧郁而伤感，静静的，沉溺在自己的思维里，周围的一切仿佛与之无关。

若子本是一个活泼开朗的女孩，在家里备受父母疼爱，若子以为自己会一直快乐下去的。临近十八岁生日时的若子恋爱了，他们彼此相爱，彼此都是初恋，所以这份感情更加纯真美好。男孩有亲戚在上海那边，若子和男孩准备过完春节两人一起去上海，想到今后可以和自己所爱的人一起浪迹天涯若子的心里装满了幸福，这不就是自己想要的爱情吗？春节回家时，若子开心的将和男孩恋爱的事告诉了父母，想不到一向开明的父母竟死活不同意，因为男孩家太远，若子父母不愿意女儿离开他们，还说如果若子和他继续发展，就和若子断绝关系。若子慌了，若子不知该怎么办？爱情、亲情都割舍不下呀！在家里呆了一个多月，父母对若子更好了，若子终究做不到背叛离亲，在家里的日子，若子备受煎熬，男孩呼过她很多次，她只能冷淡的回应他。泰戈尔说过：世界上最遥远的距离，不是明明无法抵抗这股思念，却还得故意装做丝毫没有把你放在心里，而是用自己冷漠的心为爱你的人掘了一道无法跨越的沟渠……她能怎么样呢？家里就她一个女儿，她在父母宠爱而不失严厉中长大，父母希望她能生活在他们周围，他们看得见的地方，看着她幸福,父母这样做也有苦衷，若子注定是要和父母一起生活的。父母还说：等明年你满了十九岁，爸妈托人给你相一个好的，说这话时，父母脸上满是怜爱和憧憬，她又怎么忍心伤害年迈的双亲呢？父母不再愿意她出去打工，她哭、闹，父母最终拗不过她，她让爸爸帮她买了一张去广州的车票，算是对父母的承诺。

若子回到广州，她在这里和男孩相识、相知、相恋，如今却只有她孤零零一人，物是人非，若子欲哭无泪，若子很想很想男孩，却只能苦了自己。夕阳下的若子常常望着远方出神，他现在会在干什么呢？他会恨我吗？若子好想变成一团风，飘去他所在的城市，围绕在他身旁，感受他的气息。若子好想变成蒲公英种子，飘飞至远方，那里，有她的爱情，有她的爱。夕阳下，若子一脸的落寞……

伤感的随笔散文 篇4

悄悄的，静谧无言，不是无所思念，不是无所挂牵，只是怕爱成为彼此的负担。生活会有挫折，生活会有伤感，有时特想冲动的向你诉一诉生活的苦辣咸，但理智还是会战胜情感，因为怕爱成为彼此的负担。

渐渐的，我们生活在彼此的单行线，其实，永远不会有交点，但我相信这缘分，如不相欠怎会遇见，我也会珍惜这份缘 ，只是把爱化作一种祝福，希望你快乐幸福每一天。也许爱不仅仅是“我爱你”这三个字这么简单，更是一种心灵相通的沉默无言，这种爱更深沉，更自然。

回望记忆的每一瞬间，都是一幅幅值得珍藏的画面，那里有阳光般的灿烂，也有眼泪的伤感，有生日的相伴，也有五线谱的斑斓。 一切一切，都值得怀念，但也只能回归于键盘，因为怕爱成为负担。

秋天的伤感散文 篇5

天很蓝，蓝的耀眼，蓝的脆弱，蓝的忧伤，那是我们共同喜欢的颜色，你说那天空就像那海，无边无际，我喜欢海，一直都是很喜欢，海很大，他可以帮我承载我的忧伤，我的泪水，每当这时候，你会轻轻在我耳边说，我们会永远幸福的，快乐的。我应和着，是啊，我们会幸福的，会快乐，拥有你这个朋友，每天都有吵不完的架，每天都会有说不完的话题，每天都会拥有无尽的快乐，想不快乐都难啊!

这种快乐并没有维持太长的时间，在四年前，她离开了我，永远的离开了，永远都不会回来，还记得我们最后一次见面，就是在那条熟悉的小路上，站在那棵熟悉的树下，你说你要走了，你说要回家乡去了，可能永远都不会回来了。我不敢相信那是真的，我带着威胁的口气，我说，你不能走，你要是真的走了，我们的友谊就从这一刻化成灰烬。可你还是狠心的走了，留在我一个人在原地，泪水如海水般涌了出来，我讨厌你，真的很讨厌你。

我不知道，就在那一刻，你出事了，就在那条熟悉的小路上，就在熟悉的街角，那里成了你生命的终点，也成了我的痛，你走了，永远的走了，我不敢去看，那个躺在血泊里的女孩会是你，会是我最好的朋友，上一刻你还好好的，这一刻，你却安静的躺在那里，我不敢过去，我怕，我真的怕，知道吗，我不讨厌你，我不是在威胁你，我只想你留在我的身边，你是我唯一的好朋友，唯一的好朋友啊……

秋天到了，天气变得冷了，我站在那棵树下，看着飘落的落叶，脑海一直是你的影子，我们曾经的快乐，我们曾经的悲伤，如今，不知多少个春夏秋冬过去了，对你的思念与日俱增。

抒情伤感的散文 篇6

僵硬的双手，在键盘上吃力的挪动，仅为留在残冬一丝短暂的瞬间。

阴厉的气息，只为季节的变迁而瞬息万变，落叶早以在这残冬中吞噬，败落的残枝，依稀可见繁华的过往。

包裹的外套，显得格外亲热，阻挡着袭来的寒气，却终究逃不过遗弃的宿命。

苍白的屏幕，映照出浮华的尘世，往往会忽略那个浅淡的身影……

敲击着键盘，听着熟悉的歌声，仿佛时间早已定格，杂乱的思绪，肆意的飘荡，终无目的。

不停地拖动着沉重双脚，却忘记了，自己早已深陷在沼泽之中，动弹不得。

在这个残冬，街道上的人们都在匆匆的过往，留下的一串美妙的残痕。

莫名的思念，只能化作一缕烟尘，在尘世中消散，留下的仅仅是惋惜和没落，伸出双手想抓住，那缕飘荡的尘烟，不想让它在指缝间流失，却留下的只有掌心的指甲印。

试图想去寻找春暖花开的彼岸，摆渡的船只迟迟未到，隔岸的风景映入眼眶，美丽的图案编制的念想，深埋在心底。

纠结的思绪，在这残冬封尘，遗弃在无人问及的角落。

的伤感散文 篇7

《美国丽人》讲述了一个中年男人Lester的故事。他与拥有自己房地产公司的美丽妻子Carolyn, 正在上高中的女儿Jane住在郊区的一栋大房子里。但是一家人的生活并不是想象中的那么美好。Lester并不能在工作上收获任何激情, 同样的状况, 也发生在他和妻子的生活中。他的妻子表面上看起来充满自信, 但是事业上越来越重的压力, 以及对家庭生活的不满意让她越来越想要做出一些改变。他的女儿是一个愤世嫉俗, 彷徨迷惑的年轻人, 总是涂着重重的眼影, 也无法和父母进行有效的沟通交流。

有一天, Lester去看女儿的啦啦操比赛时, 被女儿的朋友Angela吸引, 并且努力让自己的生活发生变化。他辞掉了一直以来厌倦的工作, 买了心仪已久的跑车, 去快餐店上班并吸食大麻, 只为了找回年轻时的感觉。在Lester发生改变的同时, 他的家人也开始发生变化。妻子Carolyn有了外遇, 并被激发起“自己为自己奋斗”的热情;女儿Jane爱上了隔壁同样精神倍受困扰, 贩卖毒品的叛逆同龄人Ricky……

事态不断地发展, Jane和Ricky打算私奔, Angela来到了Lester的家, 并且持续对他进行着诱惑。Lester在知道了Angela只是言论大胆, 其实还是一个处女之后, 得到了内心的释然。他将Angela送回房间, 看着全家福的照片, 内心温柔而平静。但是Lester却与Ricky的上校父亲产生了误会, Ricky的父亲在无法面对自己是同性恋的极端情绪下, 将Lester杀害。

2 摄影

因为片中的戏剧冲突都是慢慢过渡, 所以大幅度运用普通的远景、中景, 以及人物的特写, 并没有运用过于眩目的镜头, 如过快的升降镜头。在对话的时候, 也大多采取过肩镜头。不得不说, 这是导演的一种风格, 他大量使用固定镜头来创造张力, 虽然细微, 但却打动人心。

影片还曾巧妙地运用大特写与特写、远景和大远景的交错。例如在Lester第一次看见Angela的时候, 进入了性幻想, 就运用了Lester的眼睛的大特写, Angela跳舞的身体局部特写, 跳舞的远景, 与Lester幻想中, 自己独自坐在看台的大远景的交错, 突出Lester看到Angela的兴奋与手足无措。这种交错与平时叙述时的镜头语言显得完全不同, 使那一段画面幻想感十足。

另外, 影片还运用角度去暗示一些人物关系。

场景:Lester陪Carolyn去参加晚会, Carolyn将Lester介绍给地产大亨认识。其实在那个时候, 地产大亨和Carolyn都有些瞧不起Lester, 所以最初对于Lester而言, 是俯角拍摄, 而Carolyn是水平视线拍摄, 对于地产大亨而言, 是稍微的仰角拍摄。因为那个时候Lester已经决定要改变自己, 所以他上前一步, 与地产大亨和妻子展开对话。对于Lester而言, 则变成水平视线拍摄。而因为地产大亨相较而言, 自始至终在这个镜头里都处于较高地位, 他的房地产公司比Carolyn大, 也乐于享受她的奉承;同时, 对Lester哗众取宠的行为感到好笑, 所以对于他而言, 一直都是用仰角进行拍摄。

总的来说, 全片高反差与低反差拍摄转换自如, 影片在呈现正常的生活感的同时, 也在重要的部分有该有的戏剧张力。

在外景, 灯光因为大多采用自然光源, 都较为自然。内景棚内则有更多的戏剧与风格性, 甚至出现了高反差与低反差之间的切换。

另外, 影片还巧用特效, Angela打开衣服, 玫瑰花从里面飘出的画面, 成为了影片的经典镜头。在Lester幻想时, 影片还运用曝光过度的方法, 呈现一种幻想感。如Lester在Angela到家里来过夜的时候, 展开的幻想。

3 场面调度

作为舞台剧导演山姆·门德斯的电影处女作, 《美国丽人》经常出现的剧场的远景镜头, 体现了导演在场面调度方面的功力。这些远景镜头大多使用景深构图, 通过对不同事物的强调, 将事物放在前景、中景和背景;也巧妙使用不同松紧的景框;还巧用角色之间的距离关系, 说明角色之间的细微情感变动。

3.1 Jane第一次发现有人在偷拍她, 并且向偷拍她的Ricky表达了自己的心情。

主控画面的对比:这是以Ricky的视角在拍Jane。Jane位于画面的中央位置, 会首先吸引观众的目光, 也代表Ricky对她的关注。

灯光调性:较为低调, 对比度较小。暗示Ricky在夜晚中偷拍Jane, 且这样的行为是不受人欢迎的。

镜头和摄影机距离:这是一个深焦画面, 前景是两根柱子, 中景是Jane的全景镜头, 背景则是社区的环境。因为这是以Ricky的视角体现Jane, 所以Jane离镜头的距离其实是Jane和Ricky的距离, 即公众距离, 甚至是公众距离以外。这暗示了当时Jane和Ricky并不熟悉, 且Jane最初因为Ricky的偷拍行为, 对他是疏离的。

密度:画面讯息密度较低, 让人一眼就注意到Jane。

构图:中间两根柱子将Jane框进一个方框里, 暗示Jane处于Ricky的偷拍与监控下。

3.2 Ricky的爸爸与妻子在房间内看电视。

角色距离:在同一沙发上, 明显上校占地空间更大, 而上校妻子只是占据了沙发的一个角落。且从他们各自的表情来看, 上校一脸严肃, 显得充满威权。而上校妻子则看起来局促不安。虽然他们同坐一张沙发上, 但是能看到上校在这个家庭中的压倒性地位。讽刺的是, 上校和妻子之间的距离属于亲密距离, 而他们的关系, 显然不是亲密关系, 更象是一方对另一方压倒性的统治。

演员的角度:上校是正对镜头, 结合其动作, 显得掌控力十足。妻子侧对镜头, 且眼神躲避观众的目光, 暗示她的胆怯。

形式:较为封闭, 像一个舞台。

取景:画面安排较紧, 象是被困在家庭这个牢笼中。

4 运动

这部影片中, 导演大量地使用静态镜头和缓慢的伸缩镜头与缓慢的上下直摇, 横摇和升降镜头。例如, Lester第一次碰到Angela时, 画面缓慢推近, 让人感到对于Lester, Angela具有侵占性的美;开场Lester和家人一起吃饭, 对于女儿的生活现状展开对话, 缓慢的伸缩镜头突出了气氛, 让观众更加注意到主角的心理活动与剧情冲突。而缓慢而又平和的镜头与画面中动荡的内容产生鲜明的对比, 制造一种戏剧张力。

5 剪接

从这部影片的整个剪接来说, 应该算是倒叙。整个电影呈现的是男主角在死之前意识仍然存在的那几秒, 对近一年来的事情的回顾。而这个回顾则是影片的大部分内容, 大多运用古典剪接, 根据时间与空间的顺序进行叙述。

在尾声部分, Lester死后称得上是遗言的独白, 则是平行剪接在枪响后Jane、Carolyn、Ricky与Angela的反应, 与主题剪接, 将Lester记忆中与妻子女儿, 甚至是自己小时候的美好回忆, 以及枯萎的枫叶, 飘舞的塑料袋的融合。这不仅补充了其他人在听到枪响的反应, 还使情节更加饱满, 塑造出一种悲伤但又平和的氛围。影片的最后出现与开头一样的社区场景, 呈现了结构上的完美轮回感。

而在一些细节方面的剪接处理, 更是让人难以察觉却禁不住拍手叫好。例如, Lester第一次碰到Angela的那场戏, 对于Lester这一角色的剪辑, 在幻想中时为大特写, 退出幻想时则变成了中景镜头。这样一来, 就使得是否处于幻想中显得分明了。

值得一提的一个剪接技巧是在Ricky拿着他的摄像机出现的时候, 经常运用的。将演员下一步的动作通过Ricky的摄像机的拍摄画面呈现, 既从另外一个角度, 或许是大特写, 或许是中景镜头描绘事情的发展走向, 也呈现了Ricky的视角, 体现了Ricky喜欢一些病态之美的性格特点。

6 声音

声音是电影必不可少的一个元素。它和画面一起, 有些时候甚至独立于画面, 塑造出一些意想不到的效果。甚至有些时候, 它具有象征作用, 可以深化影片的主题。

这部电影的配乐, 大多都具有一个相同的母题。多采用鼓点形式, 听起来带有一点俏皮和戏谑。它出现在片头, Lester独白介绍自己的家人与生活环境之时 (欢快的鼓点, 与“我今年42岁, 一年之内我就会死”形成对比, 展现出反讽效果。) ;也出现在Lester幻想Angela对他展开的一系列诱惑之前;出现在妻子的一些生活场景。连Lester第一次看见Angela的时候, 他们跳的啦啦操音乐也与其相似。在最后Lester被枪杀的部分的配乐仍是和这个母题配乐相似的时候, 只是次要调子发生变化, 节奏不太相同, 乐器发生变换而已, 观众才恍然大悟, 之前该母题音乐重复的必要性。影片黑色幽默的风格也被发挥到极致。

而Lester在展开幻想时的配乐也是大致相同。这种音乐和利落的鼓点不同, 它带有东方感, 充满神秘与诱惑。

而片尾, Lester死去后的独白配乐第一次变得柔和与抒情, 配乐的乐器从鼓点变成钢琴与弦乐器, 听着有一种安宁, 柔和之感。烘托了悲伤的气氛同时, 也让我们了解到了Lester的心情。

同时, 音效也在这部电影中发挥了很强的作用。例如, Carolyn在卖房的时候, 为买主介绍后花园, 却受到买主质疑, 后花园比起广告上提到的蓝色珊瑚礁, 更象是烂水泥坑的时候, 乌鸦的叫声十分合时宜地响起, 为该片的黑色幽默效果更添一笔。

7 表演

这部电影的演员阵容可能并不算强大, 但是他们都出色地完成了自己的任务。虽然发行商——梦工厂, 强烈要求导演选择较为出名的演员, 但是导演还是选择了之前并不算出名的演员来担任Lester夫妇。事实证明, 导演的选择是正确的。Lester的扮演者凯文·斯派西凭借这部电影获得了奥斯卡最佳男主角奖, 且让影迷至今记忆犹新。有一名影迷甚至评论:“哪怕是看到凯文·斯派西最近在纸牌屋的出色表现, 也会回想起他在《美国丽人》中的脸。”

Lester的扮演者的演技, 自然是不需多提。他在找寻到生命的激情后的玩世不恭, 得知angela是处女时, 眼角眉梢的觉醒与谅解, 最后看着全家福时死去的平静都称得上是张弛有度。

而女儿Jane的扮演者也有不俗的演技。她在在Angela车里, 一边附和祝Angela早日成为模特, 一边悄悄地露出鄙夷的表情, 也拿捏得十分到位。Angela的扮演者也是成功地将一个性感大胆, 其实内心寂寞渴望认同的女孩表演得淋漓尽致。

8 故事

影片的一开头, 就出现女孩不耐烦地说, “我爸爸逊毙了, 有人应该把他杀死算了”, 并且有男声回应“要我干掉他吗?”的摄影机回放画面。过了短短几十秒, 便出现了男主角的独白“一年之内我就会死”, 让人不禁联想两者之间的关联。但轻描淡写地提后, 故事还是照着它原有的脉络发展, 并没有露出男主角会被谁杀死的端倪, 这在影片一开始, 就制造了悬念。

看到影片结尾, Lester独白再次出现的时候, 才明白电影呈现的这一段故事, 是Lester在死之前, 意识仍然存在的时候, 用短短几秒回顾的近一年来的经历。所以说, 从整体结构来看, 影片运用倒叙的手法, 但是在真正讲故事时, 则是根据时间与空间发展来叙述。

在叙述故事的时候, 影片和很多好莱坞影片一样, 采取了古典叙述模式, 运用了三幕剧的形式, 即铺陈, 冲突与解决。三幕剧形式的灵活运用让这部电影散发了独特的美学色彩。

第一幕, 是场景的建立。Lester自白之后, 是他与妻子女儿平常的生活场景, 让人们迅速地了解到人物各自的性格与人物之间的冲突。

第二幕, 是矛盾的不断升高。Lester在碰到Angela之后, 展开了一系列的幻想, 且在和Ricky一起吸食大麻后, 得到启发, 真正开始了“反叛”, 想要摆脱中年的无力感, 重新找到青春的激情。并且在和妻子女儿的晚餐中, 摔碎了盘子——从这一刻开始, 他再也不可能回到之前的生活状态。

第三幕, 则是矛盾不断激化, 引发的高潮, 以及最后冲突的解决。影片的高潮出现在Lester终于如愿以偿, 脱下Angela衣服之后, Angela才告诉他自己是处女。Lester马上停下来, 且眼神里第一次有了不同的东西。他拿着全家福的照片, 并且死在邻居上校的枪下。Lester在弥留之际的独白更是高潮后的升华。他重新审视了他的“stupid little life”, 并且发现自己一直在追求的“美”, 就隐藏在他之前以为是平淡无常的生活中, 自己仍有爱家人与爱周边万物的能力。我们也在他死后平静祥和的眼神中, 发现了最后的“美”。

影片还善用象征与母题, 且象征与母题都出现在玫瑰花处。片名American Beauty实际上是指的是一种美国产的四季开花的玫瑰。

在影片中, 玫瑰作为母题, 在每次Lester产生性幻想的时候都出现。Angela拉开衣服, 从衣服里飘出玫瑰花瓣;Angela躺在布满玫瑰花的床上, 同时Lester自己也被飘落的玫瑰花瓣铺满;Angela在装满玫瑰花瓣的浴缸里洗澡, Lester亲吻她, 嘴巴里留下一片玫瑰花瓣。这时, 玫瑰则象征着Lester对生活中重燃的爱欲的追求。

与此同时, 玫瑰还在别的地方出现, 且被赋予了不一样的含义。Carolyn第一次出现在镜头面前, 是在庭院里修剪玫瑰。和Carolyn一起出现的玫瑰, 大多是庭院里, 或者家里用作摆设的玫瑰。它们都带着茎和刺, 以完整的面貌出现。而Angela出现的时候, 玫瑰都是花瓣性质出现, 显得不具有伤害力, 同时柔弱美丽。这就暗喻了Lester对她们的情感。对妻子是曾经有爱, 但是逐渐被生活所打磨, 或者被生活中的冲突所激怒, 所以和妻子一起出现的玫瑰是完整的, 带刺的。而对Angela则是代表了最真诚的爱欲与激动, 是他平淡生活中突然出现的最美好部分, 所以和Angela一起出现的大多是柔软的玫瑰花瓣。

玫瑰在象征爱情与激情的同时, 还有深层次的隐喻。不要忘了, 美国的国花就是玫瑰, 而影片以美国而命名。在最后一幕的时候, 玫瑰则象征着死亡与救赎。妻子在下决心要杀掉Lester的时候, 看见的家门是玫瑰红的, 这在一片黑暗的冷风冷雨中, 显得格外的突兀。而最后Angela与Lester展开谈话的时候, 桌上也是摆的玫瑰花。这时的玫瑰花则象征着Lester的自我救赎与自我和解。

9 评论

《美国丽人》于1999年在北美上映, 全球票房超过3.56亿美元, 基本上是那一年最受好评的美国电影。电影叫好又卖座, 收获到的电影评论也好评居多。在第72届奥斯卡金像奖颁奖典礼上, 这部电影收获颇丰, 获得了最佳影片、导演、男主角、原著剧本和摄影5项大奖。

“有的人认为这部电影是经历困惑坎坷的男性中年危机的典型经历, 有的人把它看作是美国市郊麻木不仁生活的一记重击, 还有人认为它是对美国成功价值观念的控诉”, 这是对于这部电影背后的社会现实意义, 评论家做的猜想。

如果我们像编剧一样, 留心生活中的事物, 并且时刻提出关于自己的一些不同见解, 我们的世界会不会有所不同?

摘要：电影《美国丽人》以美国中产家庭为出发点, 以黑色幽默的形式, 反映了很多美国家庭以及社会掩藏在平和表面下的问题。本文从摄影、场面调度、运动、剪接、声音、表演和故事等方面, 多视觉、多层面地进行评述, 展现出热闹与伤感, 黑色与残酷的故事主线。

强硬的温存,冷漠的伤感 篇8

当他脱下警服，穿上印有“Buzz Rickson”logo的T恤，决意与油画颜料干上一场时，我们无法知晓他的内心所想，正如画面中那些不断组合的色块、虚线和箭头，很多谜底被隐藏其中。然而，最终画布会泄露一切，或者，至少会留下可供辨认的蛛丝马迹。这正是艺术的迷人之处，它并不直接告诉人们你想要什么，而是通过看似风马牛不相及的表达，迂回婉转地寻找出那颗能够与之相应的心灵。这个寻找的过程有点像实验室里的液体蒸馏，通过对物质沸点的分组设定，分离出混合物中的不同成分。而我们就是那试管里的萃取物，换句话说，面对画布只要有一点欢喜、一点忧伤、一点感动，我们就是在不同沸点上被蒸馏出的那一小滴知情的液体。

观看王亚强的绘画确实需要那么一点“刑侦”素质，因为在他的充满各种可能性的“实验室”里，始终弥散着一种理性的、解剖学的味道。创作于2008年的《替身演员》或许并不是他最具代表性的作品，但是画面中所隐含的伤害感、精于运算的制图感，以及从人物身上延伸出来的“标尺线”等，都带有他一贯的创作特征。作品中的人物并不是一个真实的人，她的下半身由一根支撑杆所取代，看上去像是某个橱窗里的人体模型，刚刚套上应季的衣服。衣服的缝纫线整饬而板正，留有工业化批量生产的明显痕迹。整个画面冷静、客观，人物的线条拘谨、生硬，令人怀疑他在作画的过程是否用上了圆规和直尺，而那些标注线和数字，似乎也在佐证这种猜测，仿佛一张令人费解的产品说明图，考验着使用者的智力和耐心。这是一个伪装得很好的“作案”现场，正如作品的名称一样，这个看似虚假的“替身”掩护了真正的当事人。但是，她的眼神泄露了真相。那眼神看似空洞，却留有一种受伤之后的惊恐与呆滞，而她缺失的左臂更是直接宣告了暴力的存在，尽管这暴力由于画面的机械感而弱化为某种美学的能指。似乎是为了进一步掩人耳目，画家在人物左臂处悬置了类似于缝纫机的装置，让人误以为那仅仅是一次生产作业，但这装置内侧的廓形与断臂剖面的暗合，却明白无误地指认出某种肢解的痕迹。那多少刺痛了我们日渐麻木的神经，这神经由于生存的压力与激烈的竞争，而失去了人性中最本真的感受力。

曾经当过两年刑警的王亚强也许并不认为他的绘画与刑侦有什么关联，但他却坦承自己很喜欢迂回的表达，这种迂回确保了内心的敏感与平静，以及某种介乎于安全和不安全之间的“纯粹的温存。”而那种显在的伤害感在他看来更多的应该理解为潜在的伤感，这种伤感源自于少年时代对文学的迷恋，它像气味一样，给画面注入了柔和的美学特质。这或许正是为什么他的绘画看似冷漠、平浅，却总是吸引着人们去探究和揣度的原因。

迂回还带来神秘感，也让他的绘画部分地使人联想到超现实主义的氛围。在创作于2004年的双联作品《不为人知的秘密》中，王亚强于温暖的橙色调中嵌入了几何型的黑色块，这黑色如此浓郁，呈锐角状切入画面，犹如锋利的刀片，在布景般的地表上拉开口子，几条受惊的小蛇逃窜而出，游走在毫无遮拦的开阔地带，它们是否隐喻了某种秘密？而它们的被迫出逃对于内心日渐封闭的人们来说又意味着什么？回答似乎是“无解”，但那个翘首而望的男人分明心有不甘，仿佛在挥手召唤着什么。他挥手的方向空无一人，只有一幢布景片似的建筑在那里孤立着，两盏象征着人迹的路灯空悬在寂静之中。

在王亚强看似扑朔迷离的叙述线索中，“解密”始终是他的一个兴奋点，其本质在于人与人之间的情感交流与表达的困境，在他的一些作品中，这个“秘密”被暗示成某种陷阱，或者与宗教故事有关的动物，在另一些作品中，则被转化为“恋物癖”式的热情，和对于未来世界的科幻性想象。尽管他一再地“隐瞒”，一再地将孤独感和渴求理解的愿望弱化在理性甚至冷漠的调式里，但画面本身会呈现一切— 在诸如《欢迎您再次光临》、《钢铁的性爱》等作品中，它们通过小气泡、皮箱、封闭的物体或建筑等意象被“迂回”地表达出来，仿佛在暗示：只要打开那个象征心灵的箱子或建筑的门，就可以建立起人与人之间看似不可能的交流。■

文化在哪里都是满满的

罗玛： 能谈谈你的刑警经历，以及这段经历对你绘画艺术的影响吗?

王亚强： 刑警是职业性工作，它对我而言有崇高和正直感，这种感觉或多或少的影响了我后来的生活，而当它转化到艺术创作之中，就带上了强烈的男性特征，以及对精神性的强调，这种精神性的追求同时也强化了情感的表达。

罗玛： 比如说，你绘画里人物着装的制服感，军用飞机的出现，以及某种肢体分解的小暴力，这些是否留有你刑警生涯的记忆痕迹？

王亚强： 应该说，是一种硬朗、安静且包容的感觉，它来自我的整个成长经历，并不只是刑警工作。当然，或多或少，某些重要的部分应该是会留存的。至于肢体分解它在我的绘画里不是暴力的，从形式上来说应该是某种残缺的美学构成。是饱满的。

罗玛： 在通常的经验里，警察与艺术似乎完全沾不上边，你是如何从这样一个特别理性的职业，转向特别感性的艺术创作的呢？

王亚强： 因为理性的存在，才更加不能忘却人类最伟大的温存吧。

罗玛： 我很好奇你作品中标尺和指示线的运用，它带来某种说明图的氛围，却又隐含着推演测算的神秘感。它们在你那里是否有预设的含义？

王亚强： 那是一种即兴的延伸，同时也是构图的一部份。

罗玛： 你作品里出现的数字和英文字母，对理解你的绘画有帮助吗？

王亚强： 和上面回答的异曲同工。事实上，我在创作的过程当中，可能会更多地考虑到这个数字或字母放在哪里更合适，更具有美学效果，而不是考虑它的意义。有的时候这些东西放偏了一厘米都会觉得很别扭，很不对劲，我甚至会花上一晚上的时间来调整它，直到视觉上舒服为止。

罗玛： 你作品中的人物是否有自画像的成分？为什么？

王亚强： 早期有吧，和那个时期的思想比较吻合。

罗玛： 我知道你特别偏爱一些品牌服饰，能谈谈这些品牌符号在你绘画中的含义吗？

王亚强： 是的，我很喜欢诸如buzz rickson ，the flat head，wesco， Whites，langlitz ，Eastman，samurai之类的品牌。事实上这些品牌大多是一些老牌子，有些流行于欧美的六、七十年代，甚至更早。我喜欢它们的历史感和手工感，也喜欢它们所代表的朴素、自由的精神，不像阿玛尼、迪奥等时尚大牌，给人一种不真实的压抑感。它们有时会出现在我的绘画中，主要出于构图的考虑。

罗玛： 你怎么看待时尚／流行文化对当代艺术中“卡通一代”的影响？

王亚强： 这个，不知道。

罗玛： 你一直生活在河南的新乡，那里较之于北京、上海等当代艺术中心相对偏远，这种对于“主流”的疏离，是否反而成就了你独树一帜的绘画风格？

王亚强： 自然形成的吧。在那里不重要。

罗玛： 你会离开新乡，投身到一个大都市或者更大的文化环境中去吗？

于爱情伤感的散文 篇9

那绿茵葱葱，去了不知地方，满眼寂寂，清秋园林，苍白色覆盖眼底;怎样笔墨，可以将一城温暖入画;用怎样色调，可以暖山暖水;怎样才可拼合，这疏影片片;也许指间太过荒芜，多长光阴，都难释然这生冷思绪，一如那片秋叶上褶皱，露骨难以入目，是萧瑟落寞，是风景瘦尽心殇。

曾经青梅竹马，如今各安天涯;曾经花前月下，如今泡沫烟花;曾经秉烛夜话，如今水月镜花;人生忽而颠覆，似一把剪刀，剥离了情分二字，相忘天涯;错落字词中，寻找未曾忘记片段，寻找经年气息，模仿流年素墨，刻画锦年光景;一厢情愿相信，未曾离去，一切还未走远。

走进秋里，雨冷不丁到来，没有预兆，冷冷风穿过，携着大大雨滴，迎面而来，一如思念，淋湿了微温心情，潮湿了远望着眼眸，好想那把温暖大伞，曾经遮住你我，把阳光根植在心里;而今秋，霜露微凉，各种色彩瘦尽，悄然退却，曾经风景，渐已荒芜，沉寂落寞布满周遭，终究还是一个人来来去去，作了默然看客，匆匆行者。

岁月在秋风中，凉凉不语，任游离眼眸，深深浅浅，凋谢了绽放，绽放了枯萎，反反复复;某些片段早已尘封，深锁往昔门扉，即便怎样寻觅，都是水中望月，虚幻一场，都是杂乱无序过场;曾温下情丝，一盏盏，独自精致凝聚成一片片花韵，碎碎念念藏入掌心，轻轻合拢，祈祷念，在秋里，我能寻找到你!

时光如流，稀疏这秋脉络，清冷一涌而来，忽而万般情绪，无从谈起，茫然不知所措......很想给一个回应，残叶枯枝，一地萧瑟，理不清纠缠，忽风起白露为霜，一身寒气，是否一袭念，一地残?清冷秋水，携着念想流淌，或许远山秋枫，以一种安然姿势，已随四季等待，将念，写进了秋里吧!

想象着，从清秋文字里走来，清心煮墨，等你到来;不悲不喜，在江南雨巷里，烟雨乌蓬船上，执伞于青山绿水之间;在山巅之上，一片片枫林中，梳理冷暖自知岁月发髻;思着，念着，执念着心中那点小喜欢，一页页铺陈，点缀色彩;于记忆里安坐，释然潺潺思念，在分外明显纹理中，静数错落有致情丝。

念，写进清秋里，在秋风秋雨，接踵而至时，婆娑着，泛起思念潮海;写风，写雨，写思念，写秋枫细语，愿每一次都是知心画意，每一次都不负长情;随风随雨，即便萧萧，也会在瑟瑟韵脚里，让即将枯萎念，守候至抽芽开花;也许这季秋清淡了许些，过于深沉，过于淡漠，看过满山枫红，再久等待，也是件美丽事情。

《风的记忆》伤感散文 篇10

稀里糊涂，缠缠绵绵，聚散离合，

终于划上了完美的休止符号，感谢上天的恩赐!

五月的天空总是这么的阴沉，五月的雨总是这样淅淅沥沥，连绵不断，

五月的雨彻底洗涤了半年来的尘埃与凄苦，一切都被掩映在这暧昧的雨中了。

五月的风依旧略带寒意，五月的风吹散了曾经温暖的花朵，

五月的风也唤醒了那曾经久违的梦，

迷离的目光终于在茫茫的风雨里寻找到了自己的坐标。

以往的身不由己，情非得已如今已随风而逝，随雨而落，

自己亲手编织的网套住了自己，然后自己再拼命的挣扎开来，

蓦然回首，其实我心中早已明了，只是习惯自己骗自己罢了，

我终于明白了有一种追求的目的不在于获取，不在于拥有，

这世上毕竟没有任何永恒的东西存在，

因为永恒的界限永远是那么窄，一走就到了头。

五月的风，还在缠绵地吹着，雨也在不停地下着，

纷纷扬扬的心事总在脑海里作盅，

女子会所里伤感的身体聚会 篇11

在门口遇到几个晚班的姐妹，顾客有点少，有两个熟脸，不外乎某局长太太和某老板夫人，腆着臃肿的身材，正在互相炫耀各自老公的财力，满脸都是意满志得的丑态。姐妹们固然都知肚明地恶心不已，但还都很客气地同她们打招呼。

甄姐开始按班叫名字，依次安排着进去了单间，随后陆续有客人进来，由于是专门为女士服务的，来的大都是衣着考究，但年龄较大的富家太太。我不是正班，就等在休息室抽烟，一支烟还没完，就听到甄姐叫我的名字，安娜，出来。

正班的姐妹还没排完，这必然是熟客，我立刻按灭烟头，扬起职业性的微笑走进包房。房间里有一个很大的按摩浴缸，两张按摩床，还有一张很舒服的沙发。一个很年轻的女人有些微醉地倚躺在床上，神情有点羞涩，我认出是上周被我服务过的女人。

我甜甜地叫她芸姐，帮她倒了杯花茶，就去放好水，然后扶起她，很轻柔地帮她脱掉衣服，扶她到浴缸坐下，打开热水，一边淋一边用手在她身上缓慢的搓着，并赞扬她说，你真漂亮，皮肤白里透红，真是美人，我能感觉到她紧绷的心也逐渐放松下来。

中间她接了个电话，听她很温柔地叫着老公，嘱咐他出差的路上注意安全。

全身淋湿后，我轻声说，我们有从国外进口的洗剂，专门清洗私处的。很好的保健作用你要不要试一下?

她已经完全放开了，什么都懒的动了，微微点头都由我去做了，我开始用热水淋她的私处，很小心的把那里面的褶皱都冲洗干净，洗完后帮她擦干身体扶到按摩床上开始涂沐浴乳，从上到下每一寸肌肤都搓的很仔细，这种肌肤相触滑滑的感觉连我都感觉很舒服。我能感觉到她已经完全沉浸，在享受之中了。

接下来是精油按摩，当推到私处的时候，伴随着精油的润滑，她开始浑身发烫，我加快了力度和频率，不一会她便浑身颤抖起来，发出了高潮时候的呻吟。我趁机告诉她，女性私处充血三次，才能达到彻底的放松，这个对身体非常有益。见她脸红了，我赶紧补充说，你不要把这个看成色情服务，它其实是一种保健治疗。然后建议她加钟，几乎没有任何迟疑，她点头答应了。

两个小时后，这个叫陈芸的女子面色绯红地走出来。在跟我道别的时候，她眨巴着眼晴说，安娜小妹，你的技术真好，我下周还找你哟。

她另外给了我两百元小费，这个月不到底，我已经有四千进账了，卡上已经有六万多了，这是我两年青春的代价，等够本了，我就回老家找个安分的男人嫁了。

接待的顾客中大都是富家太太，大都人老珠黄，老公忙着应酬，而且对她们也已经审美疲劳，性对于这些女人来说是无法满足的问题，包养小白脸的资金是有的，却也更怕被人图钱，更怕被老公发现一无所有。而女士SPA会所提供的服务，足以解决一切问题。

我所接待的女人中，像陈芸这般年轻漂亮的真直是少之又少，她顶名不到二十八岁，不但长得漂亮，而且皮肤细腻，身材圆润丰满，绝对是吸引男人的尤物。可她在被按摩到高潮时候的表情，却是好像很久没有那么淋漓畅快的样子，真不知道，她老公平时是怎么样暴殄天物的。

陈芸仅仅隔了五天又来了，这次她主动要求我帮她乳推，我暗暗惊讶她怎么忽然精通我们这行的项目，她似乎也感觉到了，有些不好意思地说，一个海南的女网友告诉我的。

我便笑着说，乳推比较耗体力，是需要加钱的。她漫不经心地点头，我脱下内衣的时候，她眯着眼睛端详了一下我的胸部说，安娜，你的胸真大，一把还抓不住吧。

我暗暗有些得意，我的身材一向都是我骄傲的资本。很多顾客都点名要我乳推呢，胸大，按摩起来比手舒服。不消十分钟，她便呻吟起来，而这种肌肤相接的刺激，让我也忍不住浑身颤抖。

在她情欲高涨的时候，手机不合时宜地响起来，她懒洋洋接起，原来是家里保姆休假，她老公没带钥匙，出差回来进不了门。她有些恹恹地报出地址，让他过来拿。

由于我们女子会馆是男人免进的，男人到了门口打电话给她，她刚刚虚脱了一回提不起精神，便随手从手袋里拿出钥匙让我帮着送下去。

我没想到陈芸的老公是这般英俊的男子，他穿深色的休闲装，很懒散地依在一辆白色宝来车前，路灯温柔地照射在他的脸上，我此生都未曾见过如此英俊的男人，他看起来像中国版的权相宇。

我呆呆怔立，心头有微微的眩晕，钥匙拿在手里也忘记递过去。他大约是见惯了这样的目光，径直从我手里拿过，然后微笑着说谢谢，我大为窘迫，赶忙找借口说，你真是太像我的一个同学了。

他大笑，说，你们一定有着美好的回忆吧。被他看破却不点破，我的心里更多了一层好感。他和我道别，拉开车门后又把头伸出来说，美女，我叫杨沂，希望还能再见到你。

多么滥俗的勾引，但我的心里却在一瞬间忍不住波涛涌动，我知道，我第一次对一个男人动心了。

再次为陈芸服务的时候，我开始装作无意地询问她的老公，她毫无心机地随口和我聊了起来，说他们是患难夫妻，当初他们的恋情遭到家人反对，两个人硬是白手起家做了家不大不小的广告公司。而杨沂工作比较繁忙，今天又出差了。

我想着那双狡黠的眼睛，心不在焉地帮她做完全套服务。夜间十二点钟的时候，我拖着疲惫不堪的身体下班了，刚刚经过拐角就看到一辆白色的车如此眼熟。然后，英俊得无与伦比的杨沂从车上下来，绅士般帮我拉开车门，他说，美女，我等你好几个时辰了。

他的霸道居然让我很是受用，这大概就是爱情吧，我完全放弃了女孩子的矜持，上了他的车，不是有人说了，爱上了，谁还要脸!

他带我去吃夜宵，我告诉他，我不叫安娜，我叫周小萍。然后问他。不是出差了吗，怎么突然回来了?他没有回答我，反而笑着反问，你怎么知道我出差了?空气忽然再度无比暧昧起来。

而后我们去湖边兜风，周遭一片静寂。车停下来后，我们拥吻在一起，他表达，我渴望，当欲望被撩拨得像火一般在毛孔燃烧的时候，他忽然一把推开我，把我的身体在位置上摆正，然后很严肃地说，宝贝，你是个好女孩，我很喜欢你，但不想伤害你。

我的欲望一下子低落深谷，他低头抽烟，缓缓吐出阵阵烟圈后说，我和陈芸早就没有了感情，第一次看到你我就爱上你了，可我找不到离婚的理由。

他还告诉我，陈芸不理解他，他们的关系名存实亡。我轻轻笑了，男人泡女人的一贯借口都是妻子不理解，可这句恶俗的话从他嘴里说出来却是如此动听。

我心中一动，忽然冒出一个主意，我说，杨沂，你会把我们见面的事情告诉陈芸吗?

他说不会，我们心照不宣地笑，我心里有几分欢喜如果我能和他在一起，也未尝不是一件好事。

一连几天他都会在我下班时候等着，我们在一起拥抱接吻缠绵而热烈。爱情忽然降临，而且对象是一个多金而英俊的男人。我甚至觉得自己配下上他，他能看上我真是八辈子修来的。

陈芸再来的时候我特意向她推荐了一项专门的阴道护理，她梦呓般地嗯了一声。在即将结束的时候，我拿出事先准备好的催情药丸塞到她的下体。她结账离开的时候面色已经开始潮红，呼吸也变得急促我假装关心地扶着她送到门口然后帮她叫了一辆事先找好的出租车。在璀璨的夜色里，出租车载着她向郊区驶去。

一个小时后，出租车回来，那个英俊的司机交给我一个拍下他们缠绵情景的摄像机，我打开播放了一段然后满意地递给他一个装着钱的信封。

我匿名给陈芸寄了一盘录像带，要挟她离开杨沂，不然身败名裂。

一个月后，我获知陈芸和杨沂离婚的消息。在找满怀幸福地等待杨沂求婚的时候，却接到了陈芸的电话。

陈芸在电话中鄙夷地说我现在才知道是你在算计我，你真以为杨沂爱你吗?他不过借你的手赶我出局，好独占我们一起打拼下来的公司，而你。不过是他的一个棋子。

她说这样自私的男人。只会爱一个人，只会对一个人死心塌地那个人就是他自己。

他们大学时候偷尝禁果陈芸怀孕流产时候大出血被迫摘除了子宫，两人休学。她从家里偷来不菲资金帮他创业，而他却在物欲横流的社会处处留情。

为怕他偷腥她在他临出差前的饭菜中下了性药夜晚拉着他猛做，终于导致功能性阳萎，两个人终于互相怨恨却因为各自身体缺陷不得不貌合神离，苟延残。

而我是无意撞进的棋子我对杨沂的感情被他利用着抓到陈芸见不得人的把柄，而后不损失任何财产而离婚。

我的心哗地一下摔到地上碎了，脑子里一片空白。

我去向杨沂证实，他沉默地点头，然后告诉我说，如果你愿意，我还是想娶你，但是，婚后你要坚守无性婚姻。