史铁生的母亲

史铁生的母亲（通用7篇）

史铁生的母亲 篇1

浅谈史铁生笔下的母亲形象

———以《我与地坛》为例

[摘要]：《我与地坛》是一部伟大的作品，充满哲思又带有深刻的人文思考。作者史铁生在文中表达了自己在地坛中所思考感悟的人生哲理，而文章第二部分，与第一部分一脉相承，表现了在地坛这一大背景下“我”与“母亲”的故事。地坛让作者学会豁达面对生死，而在“母亲”身上，作者学会了生存的意义。本文将具体分析《我与地铁》中“母亲”这一文学形象以及其对作者人生道路的影响。同时也劝诫年轻一代子女珍惜父母亲情，恪尽孝道。千万不要等到“子欲养而亲不待”的时候追悔莫及。

[关键词]：史铁生、母爱、生与死、孝道

[引言]：《我与地坛》共七章，一万叁仟多字，作家回顾了自己以往的生活，尤其是自己残疾以后的心路历程，弥漫着沉郁的人生况味，闪烁着澄明的智慧之光。

全文第二章中有五分之一偏多的篇幅叙述母子深情，言少却情，纸短情长，全文用笔最最重的恰恰就在这五分之一最为感人。

如果说地坛是用来安慰人的心灵，引导作者珍惜生命真谛的精神家园，那么与作者血肉相连，至亲至爱的母亲无疑是引导他走向这条道路的唯一之人，本文试从这个部分谈谈作者笔下用语言生刻画出的母亲形象。

一、隐忍宽容的形象

（一）容让儿子，自己承受痛苦

母亲对儿子的爱总是那么默默无闻，隐忍宽容，眼看自己的儿子在最辉煌的时候遭遇人生一大挫折，母亲想要安慰，但确不愿打扰儿子那敏感又脆弱的心理。因为“她不是那种光会疼爱儿子而不懂得理解儿子的母亲。她知道我心里的苦闷，知道不该阻止我出去走走，知道我要是老呆在家里结果会更糟，但她又担心我一个人在那荒僻的园子里整天都想些什么。我那时脾气坏到极点，经常是发了疯一样地离开家，从那园子里回来又中了魔似的什么话都不说。

（二）理解儿子，委屈自己

母亲知道有些事不宜问，便犹犹豫豫地想问而终于不敢问。”因为她自己心里也没有答案她始终在隐忍着自己，委屈着自己。同时她也想走进我的内心世界，但是她料想我不会愿意她跟我一同去，所以她从未这样要求过，她知道得给我一点独处的时间，得有这样一段过程。母亲只是不知道这过程得要多久，和这过程的尽头究竟是什么。每次我要动身时，她便无言地帮我准备，帮助我上了轮椅车，看着我摇车拐出小院；这以后她会怎样，当年我不曾想过。

母亲对待史铁生所表现出来的宽容，是当时作者并不能体会的，母亲那无私的爱在史铁生这里体现的淋漓尽致，既想走进史铁生的内心，又想给儿子足够的时间用来疗伤，并以此鼓励他从新站立起来。最终委屈留给了自己，把默默无闻的爱留给了儿子。

二、母亲倔强坚韧的形象。

（一）不懈的四处奔走

年轻的儿子不幸残疾是母亲心中永远的痛，她一趟一趟跑劳动局帮儿子找工作，去求人，次次无功而返。为了给儿子治病，到处上医院，求偏方，为了儿子这根本治不了的病做着自己最大的努力，母亲默默的忍受着这一切，为了儿子能够好好的活下来就算用自己的生命去换她也毫无怨言。

（二）默默注视着儿子，以自己的行动影响儿子

在我与母亲相处的那几年里刚面临失去双腿，找不到工作，感觉像被社会遗弃，脾气十分的暴躁，时常对母亲发火但母亲一直坚持自己信念，坚持自己应该有的态度，对待儿子一如既往的关心，“曾有过好多回，我在这园子里呆得太久了，母亲就来找我。她来找我又不想让我发觉，只要见我还好好地在这园子里，她就悄悄转身回去，我看见过几次她的背影。我也看见过几回她四处张望的情景，她视力不好，端着眼镜像在寻找海上的一条船，她没看见我时我已经看见她了，待我看见她也看见我了我就不去看她，过一会我再抬头看她就又看见她缓缓离去的背影。我单是无法知道有多少回她没有找到我。”

有一个细节是“我”心中永远的痛“有一回我坐在矮树丛中，树丛很密，我看见她没有找到我；她一个人在园子里走，走过我的身旁，走过我经常呆的一些地方，步 2 履茫然又急迫。我不知道她已经找了多久还要找多久，我不知道为什么我决意不喊她——但这绝不是小时候的捉迷藏”数十年后作者为之后悔不已，或许哪天一回家就已经后悔了，史铁生的固执引发的是母亲无尽的焦虑和担心，为母亲的心头又再加了一道阴影，作者悟透了，也想通了，就忍不住告诫天下所有长大的男孩：“千万不要和母亲来这套倔强，羞涩就更不必了，我已经懂了，可来不及了。”最后一句说的尤为凄婉。

母亲想帮助儿子，却不知道怎样帮，想安慰儿子却不知道如何开口，只有默默的帮儿子上轮椅车，在背后悄悄的注视着儿子离去的背影及焦急的四处张望，寻找儿子的身影。此时我们看到了一个坚韧又伟大的母亲默默的为儿子承受一切，毫无怨言。“这园中不单单只有我的车辙，有过我车辙的地方也有母亲的脚印。”字里行间我们看出了母亲的倔强与坚韧，史铁生的内疚与自责。

母亲靠着自己的倔强与坚韧，一点一点的感染着我，希望把我从绝望的路上一步一步的往回拉，母亲就如春天里的细雨一般悄无声息的浸润着我的心田，更如黑夜里远处隐隐闪光的灯塔，给我找到了黑暗中黎明的方向，母亲用她那坚韧的性格感染着我，激励着我，把我心如死灰的心慢慢的点燃。

三、思想深刻、聪慧过人的母亲

地坛从古至今，历经沧桑，而母亲在儿子遭受劫难后又经历了多少磨难？母亲是“我”的启蒙老师，是她给予“我”爱和勇气，给予“我”坚强和幸福。我们可以从文章的描述中去把握这些片段。

（一）以智慧的方式呵护儿子

“她不是那种光会疼爱儿子而不懂得理解儿子的母亲，她知道我心里的苦闷，知道不该阻止我出去走走，知道我要是老待在家里会更糟。但她又担心我一个人在那荒僻的园子里整天都想些什么„„。母亲知道有些事不宜问，便犹犹豫豫地想问而终于不敢问，因为她自己心里也没有答案，她料想我不会愿意她跟我一同去，所以她从未这样要求过，她知道得给我一点独处的时间，得有这样一个过程，她只是不知道这过程得要多久，和这过程的尽头是什么。”她充分理解儿子的处境和心态，懂得运用一种智慧的方式去呵护儿子，不做不该做的事，不说不该说的话，默默无闻地呵护儿子 3 那颗敏感脆弱而又易于破碎的心。

（二）思想深刻，考虑长远

“现在可以断定，以她的聪慧和坚忍，在那些空落的白天后的黑夜，在那不眠的黑夜后的白天，她思来想去最后准是对自己说：反正我不能不让他出去，未来的日子是他自己的，如果他真的要在那园子里出了什么事，这苦难也只好我来承担。”母亲昼夜不安地担心儿子的现在，又担心儿子的未来，但这并没有打垮她的意志，毁灭她的思想，相反却孕育了母亲更深刻的发现。她懂得需要给儿子独处。

四、母亲体贴关怀的形象

（一）心思细腻，注重每个细节

“每次我要动身时，她便无言地帮我准备，帮助我上了轮椅车，看着我摇车拐出小院。每次我消失在她的视线之外，她总是一遍又一遍不停的寻找，坚持不懈。只要看到我安全的站在哪里，她就默默的离开。从来不愿打扰我。”母亲总是用这种默默无闻的方式关心着我，照顾着我，母爱的伟大无处不见。而我独自沉浸在自己的世界里，忘了我并不是孤儿，我的一举一动无时无刻不牵挂着母亲的心，同时我的无动于衷也一次一次伤害着母亲。

(二)关怀备至，体贴入微

母亲放心不下残疾的儿子，整日里四处张望，来了又去，去了又来，像是在守候一个刚会走路的孩子一样，好多时候母亲在史铁生看不见的地方默默的注视着他的一举一动。当他发疯一样摔东西时，母亲没有嗔怪，没有责备，有的只是自己默默的忍受，当她走时，一定还在那里放心不下自己的残疾孩子。

文章中作者不止一次自诉：“可是母亲走了，可是母亲走了„„”作者分明是在告诫我们，遗憾是在不经意间造成的，我们能做的就是在可以的时间去做对的事珍惜身边的一切。

五、结论

《我与地坛》中，作者通过描写在古园中的见闻和所遇到的人与事，述说了自己的所思所想，抒发自己对于命运和生死问题的感悟，而文中的“母亲”以及她的过早离世则使作者体会到真正的母爱和真正的生命。

母亲就是这样一个爱到心灵，爱到骨髓，爱到实处的人，她沉默不语，坚实行动，不炫耀，不张扬;她隐忍顽强，独挡苦难，不抱怨，不悲叹。她以坚强的意志来迎接苦难的命运，她以呕心沥血的爱来唤醒自伤自卑的儿子，她活着的时候让残疾的儿子从心里的轮椅上站起来，她去世之后，母亲的形象又成了儿子心中不倒的丰碑。《我与地坛》字里行间洋溢着一种母爱的光辉，犹如冬天里的太阳，穿过阴霾破空而来，照亮我们人生的希望，《我与地坛》字里行间又充斥着一种思想的力量，犹如黎明的颂歌扫荡黑暗呼唤光明，激活我们沉睡的梦想。母亲是史铁生心中永恒的结，母亲的形象在史铁生心中永远留存。

参考文献：

[1]胡山林.《从苦难走向走向信仰—史铁生的心路历程》

[2]《一个作家的生命体验-史铁生访谈录》.北京广播学院学报，1994 [3]史铁生.《我与地坛》.山东画报出版社，2009年1月 [4]史铁生.《秋天的怀恋》.长春出版社，1983年 [5]史铁生.《我与地坛 》.人民文学出版社，2011年

史铁生的母亲 篇2

这个故事让我产生一些联想。自从史铁生七十年代初患病之后, 生死问题便成了他考虑的首要问题, 直到他写出《我与地坛》, 这个问题才得到了解决。因为《我与地坛》不只是一篇美文, 其中还融入了他豁达、从容的生死观。《我与地坛》发表那年, 正好是史铁生的不惑之年。

说到《我与地坛》, 我想谈谈姚育明《回顾史铁生的<我与地坛>》一文。姚育明是《上海文学》杂志社的编辑, 与史铁生相熟, 1990年12月曾到北京组稿。她自然是希望能组到史铁生的稿子的, 但史铁生当时并未做出任何许诺。姚育明回到上海不久, 却收到了史铁生寄去的《我与地坛》, 让她大喜过望, 终审看后也兴奋地说要发到来年第一期。不巧那期稿子小说的分量不够, 终审便让姚育明和史铁生商量, 看能否把这篇稿子作为小说发表。史铁生不同意, 且很坚决地说:“就是散文, 不能作为小说发。如果《上海文学》有难处, 不发也行。”史铁生的态度让编辑部感到为难, 于是曾任《上海文学》执行副主编的蔡翔很严肃地对姚育明说:“你好好和史铁生商量, 就说帮《上海文学》忙, 史铁生人蛮好的, 也许他会改变主意。”姚育明是否又与史铁生商量过, 此文未写到, 只是写到了编辑部的一个变通做法:最终, 《我与地坛》既没放到小说栏目中也没放到散文栏目里, 而是以“史铁生近作”为标题发表出来了。

这件事情让我感慨的地方有三。一、据《我与地坛》文后所标日期, 这篇长散文写成于1989年5月11日, 改定于1990年1月7日。而从定稿到交出稿子又花去将近一年时间。早就听说史铁生写得很慢, 且对自己的文字精益求精, 《我与地坛》便是一例。二、没想到编辑部对小说与散文的定位如此随意, 他们为了一个现在看来很荒唐的理由, 居然一而再、再而三地与史铁生商量。为了劝说成功, 终审还给姚育明支招:“再说小说的地位比散文重, 没有亏待他啊。”三、史铁生的答复让我看到了他柔中有刚的一面, 他坚持散文就是散文, 不能作为小说发表, 是在捍卫一种文体的尊严。

那么, 散文的尊严又是什么呢?说白了其实很简单:真实。这种真实是所写之人和所叙之事的真实, 更是一种心情的真实, 思绪的真实。史铁生说:“在白昼智谋已定的种种规则笼罩不到的地方, 若仍漂泊着一些无家可归的思绪, 那大半就是散文了。” (《病隙碎笔二》) 从这个意义上说, 我们甚至可以说《我与地坛》是思绪之文。而那些经年累积的思绪, 是不允许虚构的。

但小说却可以是虚构的真实。在真实的本义上, 小说真实显然是无法与散文真实相提并论的。但非常奇怪的是, 20世纪以来, 小说似乎已形成了一种文体霸权, 以至于小说的地位高过了散文。比如, 在许多人心目中, 所谓作家往往是指小说家, 没有写过小说的散文家通常不够作家的分量。什么时候我们开始有了这种偏见呢?不得而知。但当年的《上海文学》编辑部起码是持有这种偏见的。否则他们就不会那样去劝说史铁生了。

我是很欣赏史铁生先生的这份坚持的。我甚至猜想, 当史铁生如此坚持作品的文体属性时, 很可能他会觉得, 《我与地坛》冠以小说之名是对它的伤害甚至侮辱。《我与地坛》发表已经二十年了, 它被无数读者喜欢的诸多原因中, 很可能有读者也是在散文层面与它形成心灵共鸣的。如果它是小说, 读者当然也会喜欢, 但也许这种喜欢就成了另一种喜欢, 而且, 它那种撼动人心的力量可能也会因此减弱。

史铁生的微笑 篇3

史铁生先生1972年双腿瘫痪，后又患肾病并发展到尿毒症，每周要靠三次透析才能维持生命。每次透析完后，他全身乏力，而且特别累；他静静地躺在病床上，每次都有一种在鬼门关转一圈的感觉，对他来说都是精神的折磨和肉体的摧残。上苍似乎把所有的病痛都让他扛。如果把我们搁在他的位置上，长年累月坐在轮椅上，不知我们还能否笑得出来？不知是否还能够顽强地思想、坚定地写作？

他留给人们记忆最深的是他的笑容。我第一次见着他的微笑，是在一次电视采访的镜头上。他微黑的脸上不时闪过近乎顽皮的表情，脸上绽放的微笑纯净如云，明亮似水，他从容淡定，几乎让人忘记他是一位重症病人。中央人民广播电台的资深记者温秋阳17年前曾经采访过史铁生，那时她还是一个稚气未脱的实习生。如今依旧留存在她脑海里的是史铁生那最温暖的、特别宽厚的笑。作家黄艳梅在一次笔会上认识了史铁生，她好奇地问史铁生：“史老师，您在小说中曾提到过一座废弃的古园，那地方好玩吗？”史铁生马上露出久违的笑容说：“那是地坛，是一个宁静的去处，也是上帝对我的苦心安排。”那微笑，是忘忧的笑、忘我的笑、灿烂又从容的笑。

我喜欢他的作品，更喜欢他作品里透出来的微笑。多年前，读史铁生的《我与地坛》，被深深打动。在我眼里，史铁生是强者，永远从容着的强者。史铁生的微笑诚挚而灿烂、朴实而憨厚，呈献给大家的是阳光般的盈盈笑脸。史铁生在《病隙随笔》中说他的职业就是生病，48年来大约有一半时间用来生病。我可以感受到他通过文字传递的一种乐观的气息，我可以猜想到他的笑脸定是很自信、很灿烂的，他的目光中没有焦躁和忧虑，取而代之的是一股极强的生命力。

他的人生就是一部困难史，但他始终微笑着。史铁生的名言就是：“微笑着，去唱生活的歌谣。不要抱怨生活给予太多磨难，不必抱怨生命中有太多曲折。”活着的我们应当微笑着弹奏从容的弦乐，微笑着面对挫折，微笑着接受幸福。

他的人生，是为别人微笑而活着的。他是在用笑容温暖别人，也是在用笑容给自己取暧。史铁生在《我与地坛》写道，有一位朋友问他学写作的最初动机是什么，他说“为我母亲，为了让她骄傲”。原来他克服一切艰难困苦，努力读书写作，目的就是为了让母亲微笑，为使母亲开心并为自己感到骄傲。2011年1月4日，也就是他60岁生日时，他的家属举办了史铁生追思会，按其意愿要求人们不用穿黑色衣服、不用献花圈挽联。会场上悬挂的巨幅照片中的他也是开怀笑着的，而且笑得最灿烂、最美。他希望人们记住他温暖的笑容。

史铁生正因为把握住人生、思想与文学的真谛，才超越了自我、超越了苦难，才变得强大、不可战胜，才笑得出来、笑到最后。

点评：

史铁生：绵绵的秋雨 篇4

一连几天的秋雨总算想歇口气了。小路上铺满了落叶，被风吹起，像一层层五彩斑斓的波浪。昨晚，杨潇一直抱着吉它唱那支美国民歌[……往日雏菊满山遍地，梅姬，到如今苍林无春意;旧水车已静寂在那里，梅姬，难温我们的往事……]我后悔不该住在她家，我应该住到旅馆去。往事?唉，最好不要重温什么往事，尤其那往事如果是一团说不清的痛苦和恨悔。

我就要走了，就要离开这块古老的土地，到遥远的异国去漂泊。也许我不再回来，我宁愿去永远漂泊。让人们随便去说什么好了。在这块土地上，我只欠着一笔帐，一笔永远无法偿还的帐……潮湿的空气中带着发苦的霉味。太阳终于出来，却又无精打采地沉到古殿飞檐的后面去了;把一片沉静的黄光投向那片老柏树林。离得远远的，远远的!忘却是医治一切创伤的良药。可我总该见见她――那个至今被蒙在鼓里的……

那是她吗?我的心一阵紧跳：一个满头白发的老太太独自坐在一棵老柏树下，微驼的脊背靠在粗糙的树干上，就像是那老柏树的一部分。她好像正望着什么。

我向她走去。我想这一定是她了。临来时，杨潇对我说：“如果你在家里找不到她，就到她家近旁的那个小公园去找。离儿童运动场不远;有一片老柏树林……”

我向她走去。我的腿在发抖。但愿这还不是她，但愿我没能找到她，但愿……如果我在最后那一刻没有胆怯，如果我和大勇同时冲上那座楼顶，如果……唉，往事毕竟难于忘却，何况我正是为了往事而来。

昨天，渐渐沥沥的秋雨中，我又来到了这座古城。“我总该看看她”，一路上我不断地说服着自己，虽然我也感到了透顶的滑稽。算来大勇已经死去十四年了。十四年前我离开这个城市的时候，也是迷迷蒙蒙地下着细碎的秋雨。杨潇昨天一见我就说：“喔嚯!未来的美国公民，除了每月一张‘伍元整’的汇票，十四年啦，你多一个字都不写。”“你怎么知道的?”我尽量使语气显得平静。“美利坚吗?听别人说的。”她也在竭力使表情显得自然。她的小女儿好奇地看着我。我忽然想到，每一个生命的出现都是偶然的。如果我没有胆怯，如果大勇还活着，还会有这么一个小姑娘么?“你给我写过几个字呢?”“行啦，收支平衡，谁也别抱怨。”“别人都好么?”“也是每月一张‘伍元整’，证明都还活着。”“她呢?”“活着。”

古殿檐头的枯草在秋风中飘摇。这是一座荒废了的古苑。昔日的雕阑玉砌散落在草丛中，被风雨剥蚀得像一块块墓碑。秋蝉乘这个生最后的时光全力地叫着，使这古苑更显得寂寞、空旷。我向她走去。她一动不动地坐在老柏树下，不知正张望着什么。夕阳把她的白发染得金黄。

“她怎么样?”我问杨潇。“你如果能多呆几天，就能见到他。”她以为我是在问她的丈夫。

我不想问这个。如果不是为了打听大勇的母亲的地址，我也不会来杨潇家。虽然我的心早已麻木了，但昨天那个小姑娘说“我爸爸出差了”的时候，我还是感到了一阵轻松和庆幸。

“我是说大勇的母亲，她一点都没有察觉?”“幸亏她聋了。她深信不疑。”杨潇把“疑”字拉得特别长，脸上露出一丝恶毒的苦笑。吉它声又响了起来……[我今日上山漫游，梅姬，眺望山下的景致;小溪荡漾水车响，梅姬，仿佛当年周游时……]她弹着，唱着，闭着眼睛。歌声就像窗外那绵绵的秋雨，缓慢、深沉、而又有点忧伤。我简直难以相信;这就是当年那个泼辣得甚至有点骄狂的杨潇――那个疯狂的宣传队的台柱子?她没有原谅我，我总觉得他们谁也没有原谅我。可是有一本心理学的书上说过，胆怯是正常的：怕死是人的天性。何况……算了!无论怎样自我安慰，我也明白，我的一生终归是被那最后一刻的胆怯给毁了。

城市在远处喧嚣。这儿是一片沉寂、只是偶尔从儿童运动场那边传来孩子们的叫嚷声。她坐在秋风里，正用牙咬开发卡，把一缕散开的白发拢向脑后;宽松的袖口落到了肘弯里，露出了枯干的胳臂。我向她走去。但愿这是她。这么多年，我一直想看看她，却一直没有这个勇气。要不是下个月就要出国，我今天也还不会来，是呀，不敢来。当然，她什么都不知道，“她深信不疑”，但我的心需要安宁，需要逃避那恐怖的回忆。否则怎么活下去呢?人要活下去，大约都不得不设法忘掉一些事情。

[……岁月像无情的铁笔，梅姬，在我脸上留痕迹……]我的“痕迹”在心里，我的岁月像一支长矛，永远扎在心上。我常常梦见狼，梦见熊和迷缝起眼睛的豹。昨夜，我又大喊一声从梦中惊醒。杨潇惊慌地跑了过来：“是你吗?”“是我。”她扭亮了台灯，默默地坐在我身旁。屋檐下的破铁“叮叮咚咚”地响，雨不紧不慢地下着，下得那么有耐心。“你为什么还不结婚呢?”她说。我看着她，看着她那有些透明的睡衣。她永远不会知道，当年大勇让我吃了多少醋。如果我现在还能再吃他的醋就好了，我宁愿，宁愿!只要他还活着。“为了离开，为了不再回来。”我说。那也是真话，如今我已心如死灰，再唤不起什么爱的情感。我宁愿去漂泊，让异国的水冲淡我的记忆，让他乡的风吹散我的忧郁。

她到底望着什么呢?。神情那么专注、安详。她双腿盘在一起，裸露的脚腕像是老柏树的根。

天快亮的时候起风了。我恍恍惚惚地又像是做了个梦，好像是在小时候：早晨，窗玻璃上挂了一层蒙蒙的水气，母亲从外面进来，对我说：“一场秋雨一场寒，把毛衣穿上吧。”那毛衣干松柔软，带着一股樟脑的香味。我抱住了母亲的脖子。不知为什么，母亲哭了，叹气摇头，哭得那么伤心。我醒了。我看见身上多了一条毛毯，杨潇正悄悄地走出去。我听见杨潇的小女儿正在隔壁[梅姬、梅姬]唱着。“妈妈，牛奶热好了吗……”门轻轻地关上了，仿佛把我关在了人世之外。我感到一阵可怕的孤独。

人不能没有爱，尤其不能没有所爱。不能被爱固然可怕，但如果你爱的本能无以寄托就更可怕。假如不能被爱是一条黑暗的小路，燃着爱的心还可以照耀着你前行，但倘若全无所爱，便如那绵绵的秋雨，把你的生活打得僵冷。杨潇如今把全部的爱都倾注在她的小女儿身上了。我羡慕杨潇请不要谴责她爱得可怜。我们都曾有过博大的爱的胸怀，我们甚至不惜为之捐躯，但是……人们从恶梦中惊醒了，急于寻求爱的怀抱，那本身已经可怜!

那么我呢?我还爱着什么呢?不知道。

那么大勇的母亲呢?她孤独地坐在这古苑里，坐在那老柏树下，她望着什么呢?想着什么呢?

杨潇在热牛奶。我问她：“她心情好吗?”“比你我都好，”杨潇冷冷地说：“她说她要乐观地活着，绝不能玷污了她儿子的英名。”她的原话是：“决不能给我英雄的儿子丢脸!‘怎么样?我们总算满意了吧?总可以心安了吧?”杨潇的眼睛里闪着泪光。

[在这孤寂的城市，梅姬，善良的老少在一起……]我向她走去，去欺骗那个善良的老人。我们已经欺骗她十多年了，是的，还要继续欺骗下去。否则怎么办?怎么办?!她已经失去一个活生生的儿子了，还要再让她失去心中那个英雄的幻影吗?她已经失去她唯一的儿子了，还要再让她失去心中唯一的骄傲和安慰吗?我摸摸上衣口袋里的六十元钱，厚厚的一叠，都是五元一张的――来自十二个不同的地方。每一张是一颗心，每颗心都是善良的，每颗善良的心都在欺骗她。十多年了，每月我们从十一个不同的省、市把钱寄到杨潇这里，由她给大勇的母亲送来，说那是“烈属抚恤金”。我们只有这一个办法能使她相信，她的儿子是为革命牺牲的。我们不忍用诚实来伤害这个孤单的老母亲的心。多么滑稽!欺骗是善良的，诚实反成了残忍，这滑稽的结果总该有一个更加滑稽的原因吧?我说不清，说不清!年轻的生命化作了尘灰，赤子的红心停止了搏动，本来你以为那是为了一个最壮丽的事业而献身，可是忽然你信奉的上帝告诉你：“杂耍该收场了，孩子们!”于是，你还说得清什么呢?“他不是烈士，是歹徒，是坏人，是小混蛋!”于是，你还能再唱两句国际歌么?而我至今记得大勇死前对我的那句挖苦：“我到马克思那儿去等你，就怕马克思不收胆小鬼。”他至死都以为他是在为革命和真理而战，含着童稚般的笑离开了这滑稽的人间!

我向她走去。

成群的雨燕低飞着，尖叫着，飞进古殿扭曲的檐下，又从那一层层干裂的木椽中飞出来那苍凉的叫声像一支古老的哀歌，绵长、凄惋，使人想起遥远的过去;想起古驿道，想起古战场，想起送寒衣的孟姜女和被焚毁的阿房宫，想起刀耕火种、骨针石斧，甚至想起满天飞翔的恐龙……生命的意义是什么呢?好像不过是一种无可奈何的存在。我走近她了。我看见布满在她脸上的深深的皱纹和褐色的老人斑。她似乎是在笑着。她身旁停着一辆很旧的竹制婴儿车，车里面放着一把笤帚、一个口袋和一个柳条簸箕。干裂的柏子落了一地。

我走到了她身旁。这肯定是她。从那张瘦削而苍老的脸上，我又看见了大勇的影子;宽阔的额头，总是像在微笑的孩子气的嘴。大勇长得太像他的母亲了。她没有注意到我。一缕夕阳的残光照到她脸上，她把爬满青筋的手举到额前，遮住阳光，依然那么专注地望着。我顺着她的视线望去。

那儿有一个儿童运动场：一群孩子正尽情地游戏，笑着、叫着、追逐着……转椅飞转，像一只五彩缤纷的万花筒;秋千高荡，像一只只彩色的气球放上了秋空……像是一幕幻景，像是上帝丢落的一片春光。

我们也曾那样。孩子的心都一样。孩子的心里只有春光。他们那红红绿绿的衣裳像是故意对着断壁残垣炫耀，他们吵吵嚷嚷的笑声像是存心向这秋风残照挑战。童心是美好的，可惜他们早晚要长大;春光是美好的.，可惜这世间不会没有阴冷的秋雨。他们知道么?他们怎么会知道。

她发现了我。“您也喜欢孩子?”她对我说。

“我也是。”她又转过脸去，朝儿童运动场上望着，说：“操心、受累、担多少惊怕，可花多少钱你买不来个情愿不是?”

原来是为这个!“离儿童运动场不远有一片老柏树林。”“你怎么知道她会在那儿?”“可能在那儿，她常常在那儿。”“干什么?”“你忘了，她给人家看了一辈子小孩儿，供大勇上的大学。”当时我还不明白杨潇这话的意思。“她还在看小孩儿?”“不，她聋了。”忽然，她拍着腿大声笑了起来，指着前面想要说什么。却又咳嗽得说不出话来。

在她手指的地方，一个蒙上了眼睛的男孩子正搂住了一个小姑娘。

我呆呆地站在她身旁，一句话也说不出来。杨潇的小女儿昨天晚上问我，能不能从外国给她寄一个“茹比克立方块”来。“一定。”我说。如果大勇还活着，他也早该有儿女了……

“看哪，您快看!”她双手捧住额头，笑得喘不过气来，笑声中带着喘息和痰音。然后又急忙抬头去望，似乎生怕放过了更精彩的场面。“您快看，快看哪……”

我什么也看不见。

我看见了一架高高的云梯，看见了寒光闪闪的长矛……“您快看，快看哪!”我看见了绿色的柳条帽，看见了红色的臂章，看见了宣誓时紧握的拳头……“您快看，快看哪!”……那已破旧的婴儿车里站着一个咿呀学语的男孩子，车边坐着一个怀着希望的母亲……婴儿车里站着别人的孩子：男孩子、女孩子、女孩子、男孩子……老保姆颤巍的手，颤巍巍的童谣……童年的大勇扒在母亲的背上;少年的大勇在阔野上奔跑;青年的大勇在灯下拉着计算尺……母亲老了，老了!

“头发白了，背驼了，看一眼膀阔腰圆的儿子，脸上露出舒心的笑……”您快看，快看哪!“我看见了赤子殷红的血，看见慈母被骗的心……赶紧离开!我应该把钱交给她，然后赶紧离开!但我却依旧木然地站着。

老柏树又摇落了几颗柏子，无声地落在土地上。有一颗挂在了她的头发上，她没有觉到。大约她是以为“酒逢知己”了吧，一直絮絮叨叨地说着。

“前两天来了个画画的老头儿。那老头儿也是喜欢孩子，画呀画的，画的全是些小姑娘、小小子儿……”

她好像是在对我说，又好像我根本不存在。她一直望着儿童一运动场上。

“我在早市上见过那么一件小花褂儿，红地儿白花儿，就像那个小姑娘穿的那件。我看了好几回……”想要忘掉的东西，正说明是忘不了的。如果我在最后那一刻没有胆怯，如果我和大勇从东西两侧同时攻上楼顶，就会分散对方的兵力，就不致于四支长矛一齐都对准了他的胸膛……

“那老头属鼠的，比我小五岁，有高血压;人到是挺好的人，画画的。他也是喜欢孩子……”

只要我能吸引过一个来，凭大勇“高校花剑冠军”的本事，对付那三个是没问题的……

“那小花褂做得可真巧，五块多钱，不要布票。我看了好几回，后来让一个老太太买去了。四、五岁的小姑娘春、秋天正好穿……”然而我害怕了，忽然停止了攀登，站在云梯上，觉得心里一阵发凉……我听见一声惨叫，大勇摔下去了。那沉重的声音……他躺在担架上，轻蔑地望着我……下着雨，那也是秋天。杨潇疯了似地从雨雾迷蒙的远处跑来……

“您不信?!”大勇的母亲忽然扭过头来，睁大了眼睛看着我，像是受了什么侮辱。

“什么?您说什么，我没听清，”我连忙说。

“我说我这辈子看过十八个，四个姑娘，十二个小子。”

“您是大勇的母亲吧?”我问。我想赶紧把钱交给她，赶紧离开。

“您瞧?那还能掺假?!”她没听清，然后掰着手指数了起来：

“头一个是姑娘，叫小帆……”

老柏树树叶悉簌地低语着，树梢上只剩了夕阳最后一缕血一样的红光。

“数小帆那孩子可人疼。小时候整天和我们大勇在一块玩，像亲兄妹似的。长大了也常来看看我。我给她做过一双带虎头的鞋，都说穿了那鞋吉祥。唉，谁承想她能打死了人呢?小时候那孩子最心软，死了只猫都哭半天儿……”

如果我冲上去了呢?!这么多年我好像从来没有认真地想过这件事。如果我冲上去了，后面的人也就会冲上去了，对方那四个人就完了。或者他们会投降?不会!谁都认为自己是在为真理而战，谁都不愿落得叛徒的耻辱……大勇那支剑是绝不会打输的……那么，今天我们就连欺骗这个老母亲的办法也没有了。公正的法庭会向她说明一切。这么说，我最后那一刻的胆怯也许倒是上帝对他的羔羊的怜恤了!多么滑稽!人间竟有死比活还幸运的时候。

那缕红光正在变淡，变成了暗紫色，变成了淡蓝色，慢慢地消失了。

儿童运动场那边也安静了下来。秋千垂着头，转椅歪着身子，孩子们三三两两地穿过树林回家去了，五颜六色的衣服隐没在静静的树林那边。

大勇的母亲不再说话，背驼得更深，头垂到了膝盖上，只有那双混浊得发灰的眼睛依然一眨不眨地望着远处，望着孩子们消失的地方。

[……在这孤寂的城市，梅姬，善良的老少在一起……人们都说我已衰老，梅姬，如今步履难移……〕昏暗的暮色笼罩了老柏树林，笼罩了这座废弃了的古苑。我感到一阵不可名状的忧伤。我就要走了么?不再回来?离开那被骗的赤子的坟v?离开这被骗得心如坟v的母亲?

大勇的母亲扶着老柏树站了起来，用衣袖擦着眼睛。然后，她从婴儿车里拿出笤帚，开始慢慢地扫那落满在地上的柏子。

“要这干什么用?”我问。

她听见了。“这是药材，挺值钱呢。”

“怎么，您缺钱用?!”

“不，不缺。我有‘烈属抚恤金’!”她直起腰喘了口气。“不是为卖钱，这东西国家需要。我那儿子是烈士，我不能……”雨燕还在低飞着，尖叫着。那叫声是为了刺痛每一个将要离开母亲的儿子的心!我就要走了么?不再回来?离开这古老而善良的土地?离开我多灾多难的祖国?谁愿意离开母亲?谁愿意离开祖国?谁愿意如吉普赛人般地到处流浪?谁愿意像犹太人似地没有了祖国?祖国!母亲!那不是一个抽象的概念，那是亿万颗活着的心……这是离不开的，走到天涯海角也离不开!唔，我多少年的决心竟这么被打碎了不成?不知道。我感到深深的不知所措般的凄惶……。

她还在那儿扫着柏子。我终于见到她了，完了么?我的帐偿还了?我的良心安宁了?我就是为了这个而来?为了找一个自我安慰的根据?云又在天上聚集着，聚集着。雨星星的。这绵绵的秋雨!下到几时去呢?

我还要回来，还要回来。没有了爱的生活是不堪忍受的，何况这是骨肉般不可分离的爱。我还要回来，还要回来。如果我做事，还是要为我的故土而做，如果我唱歌，还是要为我的同胞而唱。我还要回来!但愿那时我能够明白，我能够告诉给母亲一切真话……

史铁生 《奶奶的星星》读书笔记 篇5

《奶奶的星星》读后感

“每个人的童年都有一个严肃的结尾，大约都是突然面对了一个严峻的事实，再不能睡一宿觉就把它忘掉，事后你发现，童年不复存在了”。

史铁生的《奶奶的星星》主要表达了作者对奶奶的怀念以及对历史的深刻反思。文字总是用来记录作者本身的对社会的感受。唐诗宋词每每当你读到意蕴悠远的那句时，你总可以感受到与诗人心有灵犀的微妙以及穿越时空不谋而合的喜悦。而《奶奶的星星》给我的不是那份微妙与悸动。而使来自记忆的共鸣。生命中总有一个人爱你如生命，而她对你来说也是举足若轻。小时候坐在外婆的摇篮里，以为外婆就是我的世界。外婆之于我就如李密所言“臣无祖母，无以至今日。祖母无臣，无以终余年”小时候是由外婆带大的。《奶奶的星星》中的片段，无一例外曾在我生命中上演。小时候别人开玩笑“你以后怎么孝顺你外婆呢？”小姑娘总想着“以后给外婆买件好看的衣服吧，她的衣服总没有我的好看”，但外婆总是笑着道：“不知等得到那个时候不？”现在的我才明白语气中的带着的苦笑和无奈。不知道是否真的有天人感应的事，在外婆检查出患癌的前几个月。我心理总有种不好的暗示“如果外婆去世，我会······”曾经甚至出现过幻听，仿佛听见妈妈在呼喊昏迷不醒的外婆的声音。记忆里的忧伤就点到为止吧。不忍回忆，因为记忆就像个黑洞，让你和那时那刻的自己身同感受。我宁愿相信史铁生所言，外婆变成了一颗星星，一直陪伴着我照亮我未来的路。“据说有一种蚂蚁，遇到火就大家抱成一个球，滚过去，总有一些被烧死，也总有一些活过来，继续往前爬。人类的路本来就很艰难。历史，要用许多不幸和错误去铺路，人类才变得比那些蚂蚁更聪明。”在《奶奶的星星》里面奶奶就是那些被烧死的蚂蚁吧，在那个时代生活的人，总包围着某种不幸。也许是历史的车轮总要走过那样的时光。想起顾城的《一代人》“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”。作者以父亲的口，道出了对那个时代的不满，以及对奶奶一样的“地主”的同情和爱。而历史总是缓缓前进的，错误的路总会随着时光绕个圈找到正确的出口。

论史铁生的西方资源及其意义 篇6

关键词：直面死亡,基督信仰,救赎意义

史铁生先生, 一个出生于1951年, 经历了知识青年上山下乡运动, 在21岁上患上腿疾, 从此扶轮问路, 靠写作活着, 死于2010年12月31日的, 亲切如父兄的作家, 今天还响彻在人们的耳边。他的作品比岁月还多, “职业是生病, 业余是写作”。1983年, 《我的遥远的清平湾》获得当年“全国优秀短篇小说奖”, 被认为“洋溢着对我们的土地和人民耿耿深情” (冯牧《愿史铁生健步前进》, 《文艺报》1983年第6期) 。但是1985年, 《命若琴弦》则拉开了与“时代”的距离。当1991年《我与地坛》发表之后, 整个文学界对史铁生这个名字及其文学写作的欢迎, 已经达到了无以复加的程度。很快, 1995年, 他又出版了获得华语文学奖的《务虚笔记》。将近十年后, 新长篇小说《我的丁一之旅》又向读者展示了他独特的生命积淀。这过程中, 还有许多优秀的中短篇小说。比如《钟山》集里面的《原罪宿命》、《关于詹牧师的报告文学》、《我之舞》等等。 (本人只列举本文将要重点阐述的文本)

而对于史铁生作品的研究情况则大多以感悟式纪念为主, (如王安忆的《史铁生:金石为开》、周国平的《史铁生———中国最有灵魂的作家》) 等。也有人从生命意识角度 (2) 、苦难意识角度 (3) 进行梳理。史铁生作为一个从个体残疾走向人的普遍残疾的独特发现者, 文字具有悲天悯人的沉痛感、豁然开朗的明净感。他的写作中由瞎子的一千根琴弦的盼望, 到地坛公园的园神、上帝的守候, 出现了超越于当代的神圣性话语写作。史铁生作品中对人的基本问题的深度思考、对人的根本困境的终极关怀, 都因为宗教情愫而获得非凡的意义。已经有人探讨史铁生与宗教的关系。比如《“生本不乐”———浅谈史铁生作品中的佛学思想》 (《焦作师范高等专科学校学报》2009年02期赵彩霞) 、《史铁生小说中的东方美学》 (《当代作家评论》1997年03期, 发表时名为《史铁生的文字般若》张柠) , 再比如《原罪与救赎———论史铁生作品中的基督教思想》 (《现代交际》2010年03期刘春红) 、《匿名的基督徒———论史铁生宗教精神的文字体现》 (云南民族大学姚玲玉) 等, 刚好与史铁生未完成的遗作《昼信基督夜信佛》有点遇合。

笔者认为, 研究史铁生的关键词当然脱离不了其生命中的苦难残缺意识以及其超越性意义。但是如果我们追问:史先生的作品何以如此鼓舞人心?史先生向何处超越?其精神资源在哪里?则会发现, 停留于对史铁生生命过程大发赞歌是轻飘的。“没有世界文学就没有中国现当代文学。”史铁生的精神资源必然要追溯到西方。本文认为史铁生的作品在明言层面与未言层面都与基督教生存观联系密切。正是基督教信仰这一西方资源, 使得史铁生的作品由内而外地焕发一种救赎意义的美。刘春红和姚玲玉从基督教教义出发, 剖析了史铁生作品所含的基督教思想。笔者则遵循文本说话的原则, 以史铁生的散文《我与地坛》、长篇小说《务虚笔记》、《我的丁一之旅》和相关中短篇小说进行分析。试图深化我们对这位令人崇敬的作家的认识, 超越在无神语境下对生命韧劲与豁达的理解, 不再空言苦难之贵与精神之厚。不过由于时间仓促, 与大家论文对话不够, 理解力亦有限, 必有不慎失当之处, 请大家海涵。

一、死不是无

放眼望去, 史铁生的散文和小说, 都在讲述人之死。《我与地坛》中, “我一连几小时专心致志地想关于死的事, 也以同样的耐心和方式想过我为什么要出生。这样想了好几年。”在《我之舞》中, 一对老夫妻坦然死于森林中。《务虚笔记》中, 老柏树死了, 小男孩问“死是什么”, 随后, 女教师O的死成为全文的疑案。《我的丁一之旅》中, 丁一数次经历生命的险峰, 还是壮年去世。《说死说活》直接议论死。

观之中国以往文学作品, 对死的叙述缺乏想象空间。按照佛教的观点, 死是解脱, 死了一了百了。死后到阴间可以重新投胎。佛教对人生之苦的认识是清晰的, 但对于死后虚无的说法则无法解释史铁生作品中死之活现象。反而依据基督教教义看, 则作者的文思合情合理。

史铁生在《我与地坛》中彻悟:“一个人, 出生了, 这就不再是一个可以辩论的问题, 而只是上帝交给他的一个事实;上帝在交给我们这件事实的时候, 已经顺便保证了它的结果, 所以死是一件不必急于求成的事, 死是一个必然会降临的节日。”他在苦难深处遇见上帝, 内心经历惨痛后获得平和。《毒药》中, 那个逃出岛外寻死的年轻人在死的结局面前终于淡定下来, 并且获得了正常的生活。《我之舞》中, 死者一直在作品中亲密地交谈。《务虚笔记》里面的O虽然在小说开头就死了, 却一直活在小说里人们的心中, 也活在读者的面前。《我的丁一之旅》中, 丁一死了, “我”还在旅途上。史铁生反复书写死亡, 给了当代对死的言说一幅全然不同的面貌。孔子说:未知生, 焉知死?中国文学里的死亡叙述几乎是空白。而史铁生一反传统, 其作品明明白白地展示:死不是无, 恰恰是有;死不一定是恐惧, 可以宁静坦然。

基督教生存观认为, 人是上帝造的, 人活在此岸现实世界, 人死后接受上帝审判, 去往彼岸世界。人在此世因有对上帝的盼望, 而把死视作旅途的归宿, 不再害怕死亡。

史铁生的作品里, 假借“虚无”之名, 实际上在对无神语境阐述死的“有”。用他与周国平等人的对谈说:“谁能肯定没有?没有也是有。一定是有什么。”除了假借虚无之名, 史铁生还多次利用猜想, 描述死亡的形状。死去的O原因不明, 但是衣装齐整、脸色坦然、遗言坚定。死去的老夫妻, 默默无闻, 但是他们的魂灵交谈甚欢。

因而, 史铁生的作品通过直面死亡, 超越了死亡, 接近上帝, 展现了有。生之苦进而释然, 文字灵性化, 承载了超越苦难的动力和救赎软弱的意义。

二、残疾在心

命运是一个蛊惑人的话题, 每个写作的人都情不自禁地要与之摔跤。史铁生的命运, 经历了炼狱般的沉沦。《我与地坛》中, 他说:“两条腿残废后的最初几年, 我找不到工作, 找不到去路, 忽然间几乎什么都找不到了。”可即使是这样, 最后他说:因为这园子, 我常感恩于自己的命运。在《原罪宿命》中, 他通过十叔的瘫痪表达了对正常生活的渴望, 通过莫非的车祸表达了对命运的抗拒。他在命运遭遇残疾时的心路历程, 具体如下:

创作早期, 史铁生在寻找出路。作品里流露了不少残疾人的敏感和自卑。比如《我们的角落》、《在一个冬天的晚上》写的都是残疾人远离健康人群体, 那渴望阳光又瑟缩怕受伤害的心绪, 那孤独、艰难又寒冷的黯淡处境。

但是, 慢慢地, 残疾人获得了自己的尊严。比如《命若琴弦》中老瞎子一辈子谨慎卑微, 临终时还是为小瞎子安排了一条有盼望的路。《我之舞》中, 四个残疾青年意志乐观奔放。而《务虚笔记》中, 只有残疾人C获得了真正的爱情。

走得更为彻底的是, 史铁生依靠写作站立, 发现人普遍之残疾。史铁生说:孤独、痛苦、恐惧是人的根本困境。他发现了人之为人的残疾。以《务虚笔记》为例, 死者O是唯一一个健康的死去者。画家Z艺术境界再高超, 也走不出那根白色大羽毛的荒寒。医生F的生活与其说在均匀地流淌, 不如说从那个白发之夜开始就停顿了。诗人L寻花问柳, 美名其曰给爱情写诗, 实则已经践踏爱的语言, 丧失爱的能力。

史铁生对于人生而残疾的发现, 与基督教教义原罪观有相通之妙。基督教教义认为, 自从人类始祖夏娃偷吃禁果, 亚当背离神, 人类就因与神隔绝而承受罪带来的痛苦。不仅如此, 史铁生因为认识到人心灵的残疾之要切, 而加强残疾之躯生活的信念, 又与基督教教义中悔改认罪得以重生观接近。因为只有认识到罪并真实悔改, 人的灵魂才因倚靠基督而获得新生命。这种新生命的要义便是:信、望、爱。史铁生在对残疾的抗拒中, 与神灵有了更多的对话, 因而有了更多的看见。他接受了残疾事实本身, 最后“感恩这命运”。结果他的作品格调也有了经历沉郁后的释放淡然。

对于无神语境的人们, 如果只看到史铁生对苦难的支撑, 其性情的豁达, 而对信仰的力量视而不见, 则是淡化了史铁生作品医治心灵的救赎意义。更不容易理解神在史铁生身上, 恩典的显明。

三、犹大之痛

犹大是出卖耶稣的叛徒。史铁生着迷地书写着叛徒形象。《务虚笔记》中, 那个意志不坚定的葵林女人, 出卖了革命, 出卖了爱情, 从此行尸走肉地生活着。史铁生用悲悯的笔调反复陈说她的羞愧。《我的丁一之旅》中, 丁一为着自己的安全, 出卖了初恋对象何依一家, 以至于在自己爱人身旁, 却还受着依魂灵的缠绕。插入的姑父与馥的故事, 也是一个有关渴望洗脱叛徒之名却郁郁不得的疑案。

不只如此, 史铁生还常常叙述爱情里面的犹大。史铁生的爱情观, 是亚当对夏娃的寻找, 坚持心魂合一的爱情, 维护神的契约。所以, 《务虚笔记》里得到爱情的是艰辛执守的残疾人C, 而不是眼过千人只玩性的诗人L.。所以, 在《我的丁一之旅》中, 当丁一以戏剧之名, 引入第三者萨加入裸的游戏时, 如同岛丹青的悲剧, 他们的爱情也分崩离析。

史铁生《以前的事》的集子中, 有一篇《文革记“愧”》, 记叙的是文革中“我”帮人抄了一篇文章, 被追查时, 由B顶了责任去。虽然“我”确实不是主要责任人, 但那种明哲保身、急于脱责的幽暗心思, 作者还是坦诚地揭露出来了。文中的“我”不似虚构。看来, 作者对这种犹大之举深有悔意, 并且一而再地在作品中渲染。

至于读者, 我们既可以看到史铁生对叛徒的悲悯, 又可以看到他不为己讳的坦率和真诚。研究者们大多看到史铁生明言的“残疾与爱情”, 却很少总结他作品中的叛徒形象和忏悔意识。既然史铁生痴迷于死亡、原罪的书写, 回到基督信仰里来看, 当然是上帝的神圣使幽暗越发显明出来, 从而让他以及他作品中的人物, 对叛徒经历耿耿于怀。

四、约伯情怀

约伯受难, 本是上帝的试炼。当约伯终于因为自以为义, 委屈不服时, 上帝发话了:“我创造天地的时候, 你在哪儿呢?” (4) 于是约伯的信仰重新得到坚固, 并且成为上帝眼中的义人。

史铁生在散文和杂谈中多次提到约伯的信心。他说:“约伯才是真正的信心。”史铁生的文字酣畅淋漓, 昂扬着振奋人的精神。《树林里的上帝》只是小信, 到《关于詹牧师的报告文学》时, 作者已经展示了信的力量。

詹牧师是历史时代的牺牲品。他因为上进做到了牧师, 与恩爱的妻子结了婚。起初生活那般和平、富足。正如约伯当初享尽富贵。可是革命将他“赶”出了教堂, 他不被重用。满腹才华、一手好文章, 却幽居于陋室, 给人传电话, 做着卑微的工作。他志向高远, 结果盲目攀交“名人”, 粉饰得自己成“风派人物”。他谨小慎微, 丢了女儿, 与儿子无法交流。尽管内心多思虑, 他仍是院子里老人家眼中的老好人。而读者也疑疑惑惑时, 文章结尾又急转直下———这个饱尝历史苦头的老人, 贴身藏着女儿的照片和镀金的十字架。

初看之下, 詹牧师似乎是一个背离信仰的人物, 徒有其名。但是, 詹牧师的生活充满争战意识, 而且在本职工作中, 尽职尽责。他主动离开教堂, 他做的许多糊涂事, 与圣经中彼得不认主, 离弃主也有合拍之处。

但基督教“因信称义”, 看重的是信心, 并不是人的行为。经历了岁月的颠簸, 詹牧师的十字架一直随身携带, 这表明了那个“这话咱只在屋里说”的谨小慎微的詹牧师, 骨子里并没有离开信仰。这种大难磨合之下的信仰, 没有十分的崇高, 却有人性袒露的真实, 因而越发显得上帝的恩典。如同上帝眷顾那饱受掠夺的约伯。

五、“我”之复调

从《我之舞》到《我的丁一之旅》到《说死说活》, “我”都是超越了史铁生本人的一个灵魂, 不同于《奶奶的星星》中那个有成长意识的单面“我”。

将个人思想分成几个角色表现, 古人苏轼的《赤壁赋》主客问答做了榜样。一部作品中具有不同观念进行碰撞, 是俄国作家陀思妥耶夫斯基小说的复调意识。本人认为, 史铁生作品中的“我”与其所寄存之躯, 观念不同, 常常发生碰撞。“我”是永生的, 身躯是短暂的。“我”与丁一的对话, 更接近上帝之灵与人形之器的对话。个人不再受集体意识束缚, 真正还原到了人本身。史铁生的作品充满了个人们有个性的交响乐。

《务虚笔记》中, O生前备历史课时, 与Z关于历史有精彩的对话, Z极力否认教科书观点“人民群众创造历史”;Z的继父不能理解Z的生活方式。《我的丁一之旅》中, 丁一与秦汉、秦娥、吕萨, 相继讨论性、戏剧、人, 不同的观点竞相上演, 异常壮观。有人总结史铁生思辨力好。这各方观点对垒, 倒与巴赫金的陀氏复调论有相近之处。

如此, 再追问史铁生艺术上“复调”的支撑意识, 本人认为这与作者的信仰精神资源有关。若不是有基督信仰做倚靠, 史铁生不会牢牢站在终极关怀的角度, 讨论创造主和被造物的问题, 并且对教科书的观点质疑。

以上观点, 还有不成熟之处, 期待大家进一步探讨。

六、救赎意义

艾略特说:“文学的‘伟大价值’不能仅仅用文学标准来测定;当然我们必须记住测定一种读物是否是文学, 只能用文学标准来进行。” (5) 史铁生的文字当得起“伟大”二字。

史铁生的文字中多处引用圣经。如《我的丁一之旅》中, 亚当和夏娃互相寻找的故事贯穿始终。其神圣性话语更因其原罪观念的引入得到价值确证。很多人高调称赞史铁生精神崇高、语言纯净。这样的话语用在别的作家身上也不显得不合适。因此, 我们看清史铁生因着信仰的实质, 自我得到救赎, 从而在作品中孜孜不倦地表达爱愿, 进一步说:正是基督教这一西方资源, 使得史铁生的作品有了超越死亡、超越苦难、展示爱愿的救赎力量。

按照刘小枫对西方资源的概括:因罪感而生爱感, 从而有救赎含义。那么我们又可以把史铁生与陀思妥耶夫斯基联系起来。陀思妥耶夫斯基因为在自己的生命中亲历了死亡, 而更加感到上帝的存在, 所以在作品中常常讨论上帝, 《罪与罚》里面显示了尼采的超人学说的破产, 以及东正教对灵魂的救赎意义。

史铁生的《务虚笔记》是和那未言层面的对话, 宣扬的并不是虚无。按照他的《印象与记忆》一文, 印象才是真实。名义上的“务虚”也推翻了儒家倡导的“务实”。所谓虚乃实, 实却乃虚。史铁生写下了中国当代文学中思想通透语言清丽的文字。《我的丁一之旅》中的“我”与中国文学史上任何一个具体人物形象都不同。“我”总是提醒寄居的丁一, 要找到真正的夏娃。展现出一个自有永有的魂灵。再次体现了超越死亡、渴望永生的主题。

至于作者的遗作《昼信基督夜信佛》所说, 他并不信任何宗教。本人认为, 西方基督教信仰资源对他的生命和文学创作的影响是明明可现的。人不信, 但神不弃。看史铁生只有回到宗教层面, 才更显得个体的解放, 进一步彰显救赎的意义。

总之, 史铁生的崇高是对人本身的超越。他的超越动力, 还原到基督信仰, 才得以合理解释。史铁生的作品, 与时代拉开距离, 关乎每个人的心魂, 值得信仰缺失的当代格外关注。而承认并重视史铁生与基督教信仰资源的联系, 更能体现中国当代对人本的重视, 对神性的敬畏, 对终极关怀的坚持, 当能带领中国当代文学更好的创作。

参考文献

①师齐宏伟先生在《文学苦难精神资源》中的观点, 文学背后必为一种精神资源.南昌:江西人民出版社, 2008.

②汪文忠.史铁生作品生命意识解读.青海师范大学学报 (哲学社会科学版) , 2009 (02) .赵军才.直面残缺的人生——试论史铁生创作的生命审美哲学.南京师范大学硕士学位论文.

③李巧燕.论史铁生创作的苦难意识.考试周刊, 2008 (51) .

④圣经.约伯记.38章4节.

史铁生母爱作品的教学思考 篇7

在作家史铁生的众多散文作品中，母爱是一个不可忽略的话题，他的《我与地坛》《秋天的怀念》《合欢树》三篇文章被选入不同版本的中小学语文教材之中。我们不禁要问，在众多抒写母爱的文章中，为什么偏偏这些文章经过多次教材改革而仍被选入其中呢？到底是什么使它们经久不衰，让教材编者如此难以割舍？我想除了一般意义上的母子情之外，它一定有更值得我们深思和感悟的地方。笔者做了如下的思考。

一、当前史铁生母爱作品的教学现状

大多语文教师在教学实践中，对于教材的处理都会不同程度地参照教学参考书，对于参考书中的教学建议也存有很大的信任度，史铁生的这几篇被选入教材的文章也不例外。例如《秋天的怀念》这篇文章，虽然在具体的教学设计上，因为执教者的不同会有细微的差别，但是根据教学参考书的教学建议，教师通常会把教学重点放在以下几个方面：

1.把握文章的主题以及题目的寓意；

2.分析文章的叙事线索及其所附着的人物情感；

3.体会作者对母亲的怀念和忏悔之情；

4.重点理解“我”与母亲对话的语段，体会“我”的任性和母爱的伟大。①

同样，曾多次被选入高中语文教材的《我与地坛》，在教学过程中，教师也基本上遵循教学参考书的教学建议来进行教学。由于现在人教版高中语文教材未选编《我与地坛》，而苏教版高中语文必修二选了此篇，所以这里以苏教版高中语文教学参考书为例。苏教版的教材编写与人教版不同，它通过设置不同的主题来编选教材。在这种编写原则下，《我与地坛》被编入了必修二“珍爱生命”这一板块中。因此，教学参考书根据教学目标的确立，通常有如下几点教学建议：

1.感受文中传达的热爱生活的思想感情，培养珍爱生命的思想意识；

2.通过多角度地观察生活来丰富自身的情感体验，培养对外界事物的感受力和思考力；

3.揣摩心理描写相关语句，学会运用此手法来表现人物的思想感情；

4.分析散文托物言志、借景抒情的写法，并能尝试运用；

5.品味作者语言，感受其思想、艺术魅力，提高自身的想象能力和审美能力。②

从这些教学目标的设定可以看出，其教学重点主要集中在引导学生对生命、生存问题的思考。

因《合欢树》被选入人教版高中语文选修本中，不作为教学重点篇目，教师通常以鉴赏方式处理，故这里不加细述。

综上所述，我们可以看出在当前语文教学实践中，关于史铁生母爱作品的解读，其重心主要集中在感悟母爱的伟大、体会作者的怀念与忏悔以及对生命、生存问题的深刻反思上。不可否认，解读这些固然可以从不同侧面体现史铁生母爱作品的价值，但是笔者认为，在教学中仅仅关注这些是远远不够的。它应该有更为值得我们深入探究之处。

二、母与子之间双重错位的爱

隔膜与错位会使双方的情感慢慢地变成两条平行线，即使双方用尽全力也永久无法交汇。因此，越是那种互不理解、互相隔膜，直至大梦方醒却发觉为时已晚的爱，越能直指人心。史铁生笔下的母子之爱就是这样，它就像两条平行线，虽然各自都爱得浓烈而真诚，却没有等到相互交汇的那一天，这种爱的错位正是最震撼人心的地方，这是史铁生母爱作品最独特之处。

（一）母亲全力爱儿子时，儿子却在排斥和拒绝

第一重错位表现在，病入膏肓的母亲用尽全力在爱儿子时，受命运打击的儿子一心沉浸在自己悲伤的世界里，他没有心力来感受和理解这份爱，甚至他对母亲的爱是排斥和拒绝的。作者史铁生在《我与地坛》中交代了自己的不幸：“我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”，“他被命运击昏了头，一心以为自己是世上最不幸的一个”③于是就有了《秋天的怀念》开篇中作者的自述：“双腿瘫痪后，我的脾气变得暴躁无常。望着望着天上北归的雁阵，我会突然把面前的玻璃砸碎；听着听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。”④面对着暴怒无常的儿子，母亲没有责备，更没有放弃，她总是静静地躲出去，在远处默默地注视着儿子。已经满身病痛的母亲一心只扑在儿子身上，她想尽一切办法想要帮助儿子好好活下去。在儿子被病痛折磨的那些日子里，母亲必定是惶惶终日，因为儿子的痛苦与焦虑在母亲那里是要加倍的。直至她昏迷前心里仍然放不下她那残废的儿子和还未成年的女儿。可以说，母亲是用生命在爱着自己的孩子，然而作为儿子，他不知母亲的病已经到了那步田地，残疾之初的他对母亲的担忧、关爱视而不见，毫不领情，甚至是厌烦和抵触的。因为那时的他抗拒着一切美好的事物，包括母亲那小心翼翼的爱。殊不知，他的每一次排斥，都在刺伤着母亲那颗为儿子不幸命运悬着、揪着的心。

（二）儿子情感被唤醒时，母亲已永久离开人世

第二重错位表现在，不幸的儿子终于迈过了人生的这道坎，能够理解母亲那份艰辛而又浓烈的爱时，母亲却永久地离开了，他再也没有机会向母亲忏悔，更没有机会回报母亲对自己的这份爱了。史铁生双腿残疾之后，他找到了一片属于他自己的园地，那就是地坛。他在这个荒芜的“野地”惶惶地度过了十五年。如今，“野地”似的地坛相对于昔日的繁华而言，可谓是尽显沧桑，正因如此，从某种程度上说，史铁生与地坛有着相似的命运，因为此时残疾的他也是被命运所丢弃的“宠儿”。于是他用心地感受着地坛的一切，随着时光的流逝，他发现园子虽然荒芜但并不衰败，相反处处充满生机与活力。由此他获得了生命的启示：“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”⑤此时的史铁生对生命有了新的理解，似乎他也从母亲坚忍的生活态度中明白了生存的意义。当他重振旗鼓想要和母亲一起好好地活下去时，母亲却已经不在了，她没能来得及看见儿子的“重生”就永久地离去了，儿子对母亲这份迟到的理解与爱注定成为了无法挽回的遗憾。

三、史铁生母爱作品的教学建议

（一）课外拓展，互文参照

史铁生的这三篇被选入教材的母爱作品，虽然是被选入不同年级或不同版本的教材之中，但它们的主题是相通的，作家从不同的角度来展现母亲对儿子无私的爱，以及儿子对母亲的无限怀念与悔恨。那么教师在教学的时候，可以在讲述其中一篇文章的时候，把其他两篇文章作为参照。例如，在讲《秋天的怀念》时，由于篇幅较短，如果教师只是就文教文的话，学生对文章情感的理解就会有所欠缺。事实上，这篇文章除了显而易见的怀念之情外，还隐约地带有作者的悔恨和愧疚之情。如果这时候我们把《我与地坛》《合欢树》选文作为参照阅读篇目，学生就会很容易发现母亲对儿子的爱是如此小心翼翼，而作者对母亲的关心与爱护是如此漠视甚至是抗拒，这样学生就容易理解《秋天的怀念》中母亲想要带儿子去看北海的菊花的原因以及儿子同意后母亲兴奋的反应，母亲避讳“跑”“踩”一类的字眼儿的原因等等。正是因为作者当年对母爱采取的是那样的态度，才会使如今的他在怀念母亲之余更有一份难以排遣的悔恨。因此，在教学史铁生的母爱作品时，语文教师可以将这三篇文章进行互文性解读。

（二）追本溯源，结合原文

很多文章由于篇幅的限制，在教材编写的时候往往会根据编者的意愿有所取舍，这就导致了我们在阅读节选文时，对作者情感脉络的把握会有所缺失。例如，《我与地坛》原文共七节，而教材只节选了与地坛和母亲有直接关系的前两节。被删除的后五节主要记述的是作者在园中经常看见的那几个人物的日常活动以及作者在园中的一些思考。表面看来，这部分内容确实与文章主题的关系不大，但没有对这部分内容的了解，我们就不能很好地理解史铁生到底是如何在园中自我“解脱”的。节选文第一部分中颓废的园中依然有生命盎然的事物，这给了作者某种生命启示。被删节部分中，他在园中所看见的各形各色的人物，他们的人生经历同样在某种程度上也给了作者某种感悟。例如，园中经常出现的那个天真漂亮的小姑娘，原来竟是一个智力方面有问题的孩子，于是史铁生又得出了这样一个令人绝望的结论：“由谁去充任那些苦难的角色？又由谁去体现这世间的幸福，骄傲和快乐？只好听凭偶然，是没有道理好讲的。”⑥这对于他重新审视命运，对自身的不幸慢慢释然，并最终走出“阴霾”都有一定作用。因此在教学《我与地坛》时，教师有必要把原文中删节部分提供给学生们，帮助他们理解、感受作者这一复杂而又漫长的心理愈合过程。从中，学生们会更加真实地感受到作者在与命运抗争时的无助与艰辛。学生自己对这种顽强精神的感悟要远比简单的说教更有意义。

（三）联系生活，读出自己

史铁生用自身的情感体验给我们诠释了母子间错位的爱，这份爱让我们感到沉重与痛惜。但作为语文教师，如果仅是带领学生获得这份情感体验是远远不够的。教师应该在学生充分理解文章的基础上，引领他们联系生活实际读出自己。例如，我们可以引导他们思考：在你们成长的道路上，是否曾厌烦父母那不尽的牢骚？在面对父母各种“禁令”时，是否曾倔强地抵抗？你们是否感受到了这些唠叨与“不许”背后的理由？如果你觉得你与父母间的爱存在隔膜或是错位，你打算怎么办？我想史铁生写这些文章，除了满足自身情感表达的需求外，也是在警醒、劝告我们所有人不要重蹈他的覆辙。

总之，在教学中对史铁生母爱作品的解读，我们除了引领学生理解深深的母子情之外，更应该带领学生去体会作者与母亲这种爱的错位，以及由这种错位而带给作者的痛彻心扉的悔恨与遗憾，从而激发学生的情感体验，联系自身，要懂得爱在当下，莫要子欲养时而亲不待！

本文为2014年辽宁省教学改革项目“基础教育课程改革背景下高师院校‘语文课程与教学论课程的理论研究与实践探索”的阶段性研究成果。项目编号：UPRP20140325.

参考文献

①课程教材研究所：《义务教育语文教学参考书：七年级上册》，人民教育出版社，2015年版第13页。

②普通高中课程标准实验教科书：《语文（必修二）教学参考书》，江苏教育出版社，2008年版第1页。

③⑤普通高中课程标准实验教科书：《语文（必修二）》，江苏凤凰教育出版社，2014年版第3-6页。

④课程教材研究所：《义务教育课程标准实验教科书，七年级上册》，人民教育出版社，2013年版第5页。

⑥史铁生：《中华散文珍藏本，史铁生卷》，人民文学出版社，2000年版第24页。