顾况《宫词》全诗翻译赏析

顾况《宫词》全诗翻译赏析（通用10篇）

顾况《宫词》全诗翻译赏析 篇1

白居易《宫词》全诗翻译赏析

宫词

白居易

泪尽罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。

红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明!

【诗文解释】

泪水湿透了罗巾无法入睡好梦难成，深夜时分听到前殿传来按着节拍唱歌的声音。红颜尚未老去已经失去了君王的恩宠，斜靠着熏笼一直坐到天明。

【词语解释】

泪尽罗巾：眼泪湿透罗巾。罗巾：一种丝织品的巾帕。

梦不成：即长夜难眠不能入梦。

按歌声：按着节拍而歌唱。

红颜：青春美丽的容貌。

恩：指皇帝的恩宠。

倚：靠。

熏笼：罩在香炉上的.竹笼，古代贵族妇女用来熏衣被。

【赏析】

这首诗又名《后宫词》，是一首宫怨词，以他人的歌舞欢笑反衬自己的枯寂哀怨，色未衰而爱已弛，指斥统治者的薄幸寡恩。诗人描写了一个红颜未老就失去宠幸的宫女不幸的遭遇，表现了宫女复杂的内心世界。这首诗语言浅近，明快舒畅，情感深沉细腻，真切感人。

一开始就着力描写这个失宠宫女的无限的悲苦，终日以泪洗面，泪湿罗巾，彻夜难眠。但是前殿却歌舞终宵，尽情纵乐，寂静的深 夜，清晰地传来阵阵的歌声，这对一个失宠禁闭深宫的宫女来说，只会勾起更深的愁苦怨恨。这两句虽是从失宠宫女的角度来写，但实际上还是一枯一荣的对比，深 化了主题。第三句紧接第二句正面抒情，色未衰而皇帝的宠爱已经断绝，内心的悲苦是很深重的。绝望之余，只好斜靠熏笼坐到天明。结句既描绘得十分形象，又饱 含言外之意，可以说是句绝意不绝。

宫词原文翻译及赏析 篇2

故国三千里，深宫二十年。

一声何满子，双泪落君前。

自倚能歌日，先皇掌上怜。

新声何处唱，肠断李延年。

译文

故乡远在三千里之外，关闭在皇宫整整二十年。

我唱一曲悲凉的《何满子》，眼泪不由得双双落在唐武宗的面前

自己凭仗着能歌唱之日，赢得了先皇无限的宠爱。

新声在何处唱起，使那宫中歌者哀痛有如断肠。

注释

故国：故乡。此为代宫女而言。

深宫：指皇宫。

何满子：唐教坊曲名。《乐府诗集》载白居易语：“何满子，开元中沧州歌者，临刑进此曲以赎死，竞不得免。”《何河子》曲调悲绝，白居易《河满子》诗中说它“一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。”

君：指唐武宗。

倚：凭仗。

先皇：指唐武宗。

李延年：汉武帝李夫人兄，以善歌宠极一时。此处泛指唐武宗时宫中歌者。

赏析：

一般以绝句体裁写的篇幅短小的宫怨诗，总是只揭开生活画图的一角，可从一个片断场景表现宫人悲惨的一生;同时往往写得委婉含蓄，一些内容留下许多想象空间。这首诗却与众不同。这两展示的是一幅生活全图，而且是直叙其事，直写其情。

作者在第一首诗的前半首里，以举重若轻、驭繁如简的笔力，把一个宫人远离故乡、幽闭深宫的整个遭遇浓缩在短短十个字中。首句“故国三千里”，是从空间着眼，写去家之远;次句“深宫二十年”，是从时间下笔，写入宫之久。这两句诗，不仅有高度的概括性，而且有强烈的感染力;不仅把诗中女主角的千愁万恨一下子集中地显示了出来，而且是加一倍、进一层地表达了她的愁恨。一个少女不幸被选入宫，与家人分离，与外界隔绝，失去幸福，失去自由，本来已经够悲惨了，何况家乡又在三千里之外，岁月已有二十年之长，这就使读者感到其命运更加悲惨，其身世更可同情。与这两句诗相似的有柳宗元《别舍弟宗一》诗中“一身去国六千里，万死投荒十二年”一联，也是以距离的遥远、时间的久长来表明去国投荒的分外可悲。这都是以加一倍、进一层的写法来增加诗句的重量和深度。后半首诗转入写怨情，以一声悲歌、双泪齐落的事实，直截了当地写出了诗中人埋藏极深、蓄积已久的怨情。这后两句诗也以强烈取胜，不以含蓄见长。过去一些诗论家有诗贵含蓄、忌直贵曲的说法，其实并不是绝对的。应当说，一首诗或曲或直，或含蓄或强烈，要服从它的内容。这首诗的前半首已经把诗中人的处境之悲惨写到了极点，为逼出怨情蓄足了力量，因而在下半首中就势必让诗中人的怨情喷薄而出、一泻为快了。这样才能使整首诗显得强烈有力，更能收到打动读者的艺术效果。这里，特别值得拈出的一点是：有些宫怨诗把宫人产生怨情的原因写成是由于见不到皇帝或失宠于皇帝，那是不可取的;这首诗反其道而行之，它所写的怨情是在“君前”、在诗中人的歌舞受到皇帝赏识的时候迸发出来的。这个怨情，联系前两句看，决不是由于不得进见或失宠，而是对被夺去了幸福和自由的抗议，正是刘皂在一首《长门怨》中所说，“不是思君是恨君”。这首诗还有两个特点。一是：四句诗中，前三句都是没有谓语的名词句。谢榛在《四溟诗话》中曾指出，诗句中“实字多，则意简而句健”，而他所举的“皆用实字”的例句，就是名词句。这首诗之所以特别简括凝炼、强烈有力，与运用这种特殊的诗句结构有关。另一特点是：四句诗中，以“三千里”表明距离，以“二十年”表明时间，以“一声”写歌唱，以“双泪”写泣下，句句都用了数目字。而数字在诗歌中往往有其特殊作用，它能把一件事情、一个问题表达得更清晰，更准确，给读者以更深刻的印象，也使诗句特别精炼有力。这首诗的这两个艺术形式上的特点，与它的内容互为表里，相得益彰。

《后游》全诗翻译赏析 篇3

出自杜甫《后游》

寺忆曾游处，桥怜再渡时。

江山如有待，花柳自无私。

野润烟光薄，沙暄日色迟。

客愁全为减，舍此复何之？

【注释】

⑴后游：即重游（修觉寺）。

⑵曾（céng）：一作“新”，一作“重”。

⑶怜：爱。

⑷有待：有所期待。《礼记·儒行》：“爱其死，以有待也；养其身，以有为也。”

⑸烟光：云霭雾气。唐元稹《饮致用神曲酒三十韵》：“雪映烟光薄，霜涵霁色冷。”

⑹暄（xuān）：暖。

⑺此：指修觉寺。复何之：又去往哪里呢。

【参考译文】

想起以前曾经游览过的修觉寺和桥，这次重游对桥和寺都更生爱怜之情。

美好的江山好像也在那儿等着我的；花也绽笑脸，柳也扭柔腰，无私地奉献着一切，欢迎我再度登临。

清早薄如轻纱的晨曦，滋润着大地，原野像浸透了酥油；傍晚滞留大地的余晖，迟迟不退，沙地闪闪发光。

看了如此美好的景色，在外作客的愁闷完全减消了，除了这儿还要往哪儿去呢？

【创作背景】

此诗当作于唐肃宗上元二年（761年）。杜甫于上元二年春曾一度到新津（今属四川），游修觉寺，写了《游修觉寺》诗。同年再次游修觉寺即写了这首《后游》。

【赏析】

《后游》是杜甫重游修觉寺时的作品。此诗前四句回应往日之游而写后来之游，后四句写观景减愁之感。全诗记叙了诗人重游修觉寺的见闻感受，虽重在抒写内心的情绪，但景语生动，情语深切，情景交融，理趣盎然。

由于心态的不同，旧地重游往往会有绝异的感受，在《游修觉寺》中，杜甫客愁重重，在《后游》中，杜甫却又客愁全减。诗人带着游修觉寺的回忆跨过可爱的小桥再次登山访古刹。在诗人看来，壮丽秀美的山川好像等着诗人或游客去登临纵目，斗艳作姿的花柳无私地盼望着诗人或游客去领略欣赏。

“寺忆曾游处，桥怜再渡时。”寺和桥都是曾游之地，诗人再游时对桥和寺都更生爱怜之情。这两句采取倒装句式，将宾语的“寺”和“桥”提到谓语动词“忆”与“怜”前，突出游览的处所，将对景物的深厚感情和盘托出，点出后游在感情上的深进。

头两句从写诗人对“寺”、“桥”有情，“江山如有待，花柳自无私”两句则转入写此地山水草木也都对诗人有情，正是人有意，物有情。这两句诗是很有含蕴的，它透露了诗人对世态炎凉的感慨。弦外之音是大自然是有情的、无私的，而人世间却是无情的、偏私的。

“野润烟光薄，沙暄日色迟。”诗人在概叙了江山花柳之情后，又具体描绘晨景和晚景两幅画面。这两句表明了时间的推移，诗人从早到暮在此，可见流连之久，又从侧面说明了景色之美。

全诗以感慨作结：“客愁全为减，舍此复何之？”表面看来好像这仍是赞美此处风景绝佳，其实，这正是诗人心中有愁难解，强作豁达之语。杜甫流落西南山水间，中原未定，干戈不止，山河破碎，民生多艰，满腔愁愤，无由排解，只好终日徜徉于山水之间，所以减愁两字是以喜写悲，益增其哀。

夜泊全诗翻译赏析 篇4

夜泊

【宋】周密

月沉江路黑，傍岸已三更。

知近人家宿，林西犬吠声。

【注释】

①傍岸：靠岸。

②吠：狗叫。

【参考译文】

昏暗的月下，江上一遍漆黑，靠岸时已经三更天。想在近处找个人家住宿，听到在树林西边有狗的叫声。

【简析】

诗人夜晚停船靠岸，欲找人家投宿，耳胜于目，唯夜行人最能体会。

作者

周密 （1232-1298），字公谨，号草窗，又号霄斋、蘋洲、萧斋，晚年号弁阳老人、四水潜夫、华不注山人，南宋词人、文学家。祖籍济南，先人因随高宗南渡，落籍吴兴（今浙江湖州），置业于弁山南。一说其祖后自吴兴迁杭州，周密出生于杭州。

宋宝祐(1253—1258)间任义乌令（今年内属浙江）。宋亡，入元不仕。

周密擅长诗词，作品典雅浓丽、格律严谨，亦有时感之作。能诗，擅书画。与吴文英(号梦窗)齐名，时人称为“二窗”。与邓牧、谢翱等往还。著述繁富，留传诗词有《草窗旧事》、《萍洲渔笛谱》、《云烟过眼录》、《浩然斋雅谈》等。编有《绝妙好词》。笔记体史学著作有《武林旧事》、《齐东野语》、《癸辛杂识》等，对保存宋代杭州京师风情及文艺、社会等史料，贡献很大。

周密为南宋末年雅词词派领袖。他的词作融会姜夔、吴文英两家之长，形成了典雅清丽的词风。他一方面取法姜夔，追求意趣的醇雅，另一方面与吴文英交往密切，词风也受其影响，因此与之并称“二窗”。他的成名作、描绘西湖十景的组词《木兰花慢》，即以文笔清丽而著称。[4] 他的词作以宋亡为界，可分为前后两个阶段。前期作品收于词集《萍洲渔笛谱》内，可能是他自己编定，凡110首。后期作品见于《草窗词》和江昱所辑的.《萍洲渔笛谱集外词》，凡41首。前期作品多为吟风弄月，宴饮酬唱，此时南宋已危若累卵，倾覆在即，但在前期的一百多首词作中居然毫无反映。后期词作不多，但有不少抒发亡国之恨和故国之思的苍凉凄咽之作，如被公认为压卷之作《一萼红·登蓬莱阁有感》：

“步深幽。正云黄天淡，雪意未全休。鉴曲寒沙，茂林烟草，俯仰千古悠悠。岁华晚、漂零渐远，谁念我、同载五湖舟。磴古松斜，崖阴苔老，一片清愁。

回首天涯归梦，几魂飞西浦，泪洒东州。故国山川，故园心眼，还似王粲登楼。最负他、秦鬟妆镜，好河山、何事此时游？为唤狂吟老监，共赋消忧。”

此词主要抒发羁旅思乡之情。由于国破家亡。此时实际上已是无国可投，无家可归，因此比起一般羁旅乡愁，更觉感伤凄凉。这种将身世之感与黍离之悲杂糅的表达方式是周密后期词作的主要内容。如《三株媚·送圣与还越》、《献仙音·吊香雪亭梅》等皆是如此。前一首中的“故园愁眼·，立尽斜阳无语”是词人的自我写照，而“废宫荒芜”、“俊游零落”则是宋亡的缩影；后者以梅自喻，词中的“凄凉市朝”、“斜阳衰草哦”则是时代的剪影。

周密的咏物词和抒写离情别绪词作也很有名，前者如《水龙吟·白莲》、《齐天乐·蝉》；后者如《玉京秋·烟水阔》等。

杜甫《日暮》全诗翻译赏析 篇5

日暮①

杜甫

牛羊下来久，各已闭柴门。

风月自清夜，江山非故园。

石泉流暗壁，草露滴秋根。

头白灯明里，何须花烬②繁。

注：

①大历二年（767）秋，晚年杜甫流寓夔州（重庆奉节），写下了这首诗。

②花烬：灯芯结花，民俗中有“预报喜兆”之意。

译文：

牛羊们都从田野中回来，一扇扇柴门各自关闭着。

风月纵横，夜晚清新而美好，可惜此地并非故乡。

清冷的月色照满山川，幽深的泉水在石壁上潺潺而流，秋夜的露珠凝聚在草根上，晶莹欲滴。

默默走回屋里，挑灯独坐，花白的头发和明亮的灯光交相辉映，尽管面前灯烬结花斑斓繁茂。

鉴赏：

湘西一带，地势平坦，清溪萦绕，山壁峭立，林寒涧肃，草木繁茂。黄昏时分，展现在诗人眼前的是一片山村寂静的景色：

“牛羊下来久，各已闭柴门。”夕阳的淡淡余晖洒满偏僻的山村，一群群牛羊早已从田野归来，家家户户深闭柴扉，各自团聚。首联从《诗经》“日之夕矣，羊牛下来”句点化而来。“牛羊下来久”句中仅著一“久”字，便另创新的境界，使人自然联想起山村傍晚时的闲静；而“各已闭柴门”，则使人从阒寂而冷漠的村落想象到户内人们享受天伦之乐的景况。这就隐隐透出一种思乡恋亲的情绪。皓月悄悄升起，诗人凝望着这宁静的山村，禁不住触动思念故乡的愁怀：

“风月自清夜，江山非故园。”秋夜，晚风清凉，明月皎洁，瀼西的山川在月光覆照下明丽如画，无奈并非自己的故乡风物！淡淡二句，有着多少悲郁之感。杜甫在这一联中采用拗句。“自”字本当用平声，却用了去声，“非”字应用仄声而用了平声。“自”与“非”是句中关键有字眼，一拗一救，显得波澜有致，正是为了服从内容的需要，深曲委婉地表达了怀念故园的深情。江山美丽，却非故园。这一“自”一“非”，隐含着一种无可奈何的情绪和浓重的思乡愁怀。

夜愈深，人更静，诗人带着乡愁的眼光观看山村秋景，仿佛蒙上一层清冷的色彩：“石泉流暗壁，草露滴秋根”，这两句词序有意错置，原句顺序应为：“暗泉流石壁，秋露滴草根”。意思是，清冷的月色照满山川，幽深的泉水在石壁上潺潺而流，秋夜的露珠凝聚在草根上，晶莹欲滴。意境是多么凄清而洁净！给人以悲凉、抑郁之感。词序的错置，不仅使声调更为铿锵和谐，而且突出了“石泉”与“草露”，使“流暗壁”和“滴秋根”所表现的诗意更加奇逸、浓郁。从凄寂幽邃的夜景中，隐隐地流露出一种迟暮之感。

景象如此冷漠，诗人不禁默默走回屋里，挑灯独坐，更觉悲凉凄怆：“头白灯明里，何须花烬繁。”杜甫居蜀近十载，晚年老弱多病，如今，花白的头发和明亮的灯光交相辉映，济世既渺茫，归乡又遥遥无期，因而尽管面前灯烬结花斑斓繁茂，似乎在预报喜兆，诗人不但不觉欢欣，反而倍感烦恼，“何须”一句，说得幽默而又凄惋，表面看来好象是宕开一层的自我安慰，其实却饱含辛酸的`眼泪和痛苦的叹息。

“情语能以转折为含蓄者，唯杜陵居胜。”（《姜斋诗话》）王夫之对杜诗的评语也恰好阐明本诗的艺术特色。诗人的衰老感，怀念故园的愁绪，诗中都没有正面表达，结句只委婉地说“何须花烬繁”，嗔怪灯花报喜，仿佛喜兆和自己根本无缘，沾不上边似的，这样写确实婉转曲折，含蓄蕴藉，耐人寻味，给人以更鲜明的印象和深刻的感受，艺术上可谓达到炉火纯青的境地。

相关试题阅读答案：

1、诗中第一、二句描绘了怎样一幅图景？

2、在全诗中杜甫表达了怎样复杂的思想感情？

简析：本诗首联化用《诗经》中的“日之夕矣，羊牛下来”之句，另创新的意境，为我们展现了一幅山村寂静的图画。“牛羊下来久，各已闭柴门”，夕阳淡淡的余晖洒满偏僻的山村，一群群牛羊早已从田野归来，家家户户深闭柴扉，各自团聚。自然让人从阒寂冷清的村落想到家户内人们享受天伦之乐，隐隐透出诗人思乡恋家之情。

参考答案：

1、诗中第一、二句描绘了一幅牛羊归来，农家柴扉紧闭，寂静清冷的山村日暮图景。

李白《赠内》全诗翻译赏析 篇6

赠内

李白

三百六十日，日日醉如泥。

虽为李白妇，何异太常妻。

①醉如泥：烂醉如泥，不成体统 。

②太常妻：《后汉书·周泽传》载，周泽身为太常卿，“清洁循行，尽敬宗庙，常卧斋宫”，其妻因怜其老病，到斋宫去看望他，周泽大怒，以干犯斋禁为由，把妻子押送诏狱。当时的人对这件事议论说：“生世不谐作太常妻，一岁三百六十日，三百五十九日斋，一日不斋醉如泥。”后因用作冷淡妻子的典故，常用作夫妻调侃之语。

《赠内》是一首五言绝句，作于开元十五年(公元727年)。李白游云梦，故相许圉师将孙女嫁给李白，时李白年27岁。这几句诗是初婚后与其妻戏谑之词，是说我一年三百六十日，天天都烂醉如泥，虽然你作了我的妻子，无异于太常周泽之妇，受到冷淡。调侃之笔，幽默风趣，生活气息很浓。

译文：

一年三百六十日，我每天都烂醉如泥。

你虽然是我的夫人，却和汉朝太常卿周泽的妻子一样。

评析：

作为盛唐时期有“诗仙”之称的`才子，李白在诗歌上的成就是斐然的。后人一般是这样评价李白诗的：清新自然，飘逸浪漫，豪放不羁，仙气满卷。按理说，诗样的才情，诗样的浪漫，自然也会造就诗样的爱情。但与苏轼、陆游、李商隐等人相比，李白的诗里似乎很少涉及到情谊，更别说儿女情长了，甚至有人说李白是不屑于谈情说爱的。

其实不然，在唐代，“赠内诗”写得最多、内容最为丰富的就是李白和白居易。元人方回曾评论李白：最善赠答篇，肺腑露情愫。

“赠内诗”，顾名思义，就是写给妻子的诗。在李白流传于世的大量诗篇中，“赠内诗”所占的分量并不多，只有十余首。但即便是这为数不多的十余首诗，还是可以从中看到李白对妻子的一片深情。

《书愤》全诗及翻译赏析 篇7

楼船夜雪瓜洲渡 铁马秋风大散关（妙句之妙）

———宋·陆游《书愤》

1161年冬秋，南宋军队分别在瓜洲和大散关打败了北方的入侵金兵。两句诗写的就是这两件事。

瓜洲是古渡口，军队渡江必经之地。大散关是关隘屯兵之处。见“渡”见“关”，立刻会产生战争的联想。诗的特点还在于，并没具体描写战争，只是写出了两地的场景：雄关秋风立战马，雪夜渡口列战船。营造了一种浓重的`战争氛围，没写战争场面而战争确实存在。楼船、铁马、雪夜、秋风给人以战争的悲壮苍凉感。

附诗作原文：

早岁哪知世事艰，中原北望气如山。

楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。

翻译：

早岁哪知世事艰，中原北望气如山。

年轻时哪里知道世事艰难，北望被金人侵占的中原气概有如高山。

楼船雪夜瓜洲渡，铁马秋风大散关。

赞赏刘锜等曾乘着高大的战舰在雪夜里大破金兵于瓜州渡口，吴璘等也曾骑着披甲的战马在秋风中大败金兵于大散关。

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

我白白地自认为是边防上的长城，对镜照看衰老的头发早已花白。

《出师》一表真名世，千载谁堪伯仲间。

高适《金城北楼》全诗翻译赏析 篇8

出自高适《金城北楼》

金城北楼

高适

北楼西望满晴空，积水连山胜画中。

湍上急流声若箭，城头残月势如弓。

垂竿已羡磻溪老，体道犹思塞上翁。

为问边庭更何事，至今羌笛怨无穷。

【译文】

在北楼上往西望去，满眼是晴朗的天空，浩浩的流水依傍着连绵的山峰，那秀丽的景色胜过图画。

湍濑之上，急奔的水流好像离弦之箭的破空声；高挂在城头上空的一弯月亮形同一张悬着的弯弓。

垂下钓竿我不由十分羡慕姜太公的际遇，当我深刻地领会到人事变化的规律时，又不由深深思念起塞上那位通达世事的老翁。

想知道边陲地带到底还发生了什么事，但知道如今回荡在那边陲上空的还是一片羌笛的哀怨之声。

【注释】

⑴金城：古地名，即今甘肃兰州。

⑵磻溪老：指姜太公吕尚。

⑶羌笛：乐器，出于羌族，因以名之，其曲音调多凄婉。

【创作背景】

这首诗是高适为数不多的律诗佳作之一。公元752年（天宝十一载）秋冬之际，高适经人引荐，入陇右节度使哥舒翰幕中，充任掌书记。此诗即写于离开长安赴陇右途经金城时作。金城即金城县，故地就是今甘肃兰州。高适隐身渔樵数十年，刚做了几年县尉又不堪吏役辞掉了，可谓饱尝世途的艰辛。此次赴陇右幕府，虽是他所渴求的，但前途如何，未可预卜，所以诗中仍有几分观望心情。

【简析】

《金城北楼》是唐代诗人高适的作品。此诗先写远望所见，呈现出一派宏大、悲壮之景，并在写景中表达了诗人的祸福观，最后以无限伤感的简洁笔墨勾画了边疆凄清的生活场景。诗中流露出诗人怀才不遇的忧闷心情。

湖上原文、翻译及全诗赏析 篇9

水上寒雾生，弥漫与天永。

折苇动有声，遥山淡无影。

稍见初日开，三两列舴艋。

安得学野凫，泛泛逐清影。

翻译

出城天色刚破晓微明，站立水边让我心意稍微宁静。

水面泛起的薄雾弥漫开来仿佛与天相连。

水中的苇草弯曲下来发出声响，遥远的青山如黛仿佛连淡淡的影子也若有似无。

一会儿过后晨日初起，远处三三两两的小舟泛在水上。

怎么能够学得野鸭一般，能去追逐那远方的清影呢。

注释

折：弯曲。

赏析

《晓至湖上》载于《清诗选》，是清代浙西词派的代表人物厉鹗的作品。

这首诗情感丰富。此诗用清凉的晨雾，清淡的远山，清澈的湖水，清灵的野凫，构成一幅清新宜人的晓湖之景。表现了诗人平静闲适的心态，愿象野凫一样回归自然的情怀。从“人意静”、“寒雾生”等语可以看出作者喜爱幽静；“临水”、“稍见初日开”等词句则表达了作者亲近自然之意；而从“安得学野凫”、“逐清景”又可看出作者向往自由以及对自由暂不可得的惆怅之情。

黄河原文、翻译及全诗赏析 篇10

解通银汉应须曲，才出昆仑便不清。

高祖誓功衣带小，仙人占斗客槎轻。

三千年后知谁在?何必劳君报太平!

翻译

不要把阿胶向黄河里倾倒，这里上天的意思难以明了。

黄河能曲曲弯弯上通银河，刚从昆仑发源便不再清澈。

高祖平定天下时宣誓好听，严君平占卜张骞乘槎上天。

三千年后黄河才澄清一次，你又何必着急报告好消息。

注释

莫把阿胶向此倾：语出庾信《哀江南赋》。阿胶，药名，据说将其投入浊水，可使浊水变清。

解：能。

通银汉：古人说黄河的上游叫通天河，与天上的银河相通连。银汉，银河。

应须曲：双关语，既是说黄河的曲曲弯弯上通天河，也是说人们只有逢迎拍马不走正道，才能混进朝廷，谋取高位。汉代民谣有“直如弦，死道边;曲如钩，反封侯”，即是此意。

出昆仑：先秦人以为黄河发源于昆仑山，至张骞上考河源才知不是。这里仍是姑妄言之。

高祖誓功衣带小：意思是无论今后出现什么事情，你们的领地也将世世代代传下去。与汉乐府中的所谓“冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”意思相同。

仙人占斗：意指权贵把持朝政。占斗，指严君平观测星象。

客槎：指张骞乘槎上天。槎，木筏。

三千年：旧说黄河五百年清一次，河清是圣人出现、天下太平的征兆。

赏析

罗隐的这首《黄河》，表面上借用黄河的特点和典故来对其施以赋咏之辞，实则为借事寓意，对唐末昏暗的社会现实作了真实写照，尤其是大力抨击和讽刺了唐代腐败的科举制度，令士心为之一振。

首联“莫把阿胶向此倾”借意于庾信《哀江南赋》：“阿胶不能止黄河之浊。”其意云，即使用再多阿胶也无法将黄河之浑浊澄清，纯为徒劳无功之举，以此为喻，暗示当时科举取士之虚伪;“此中天意固难明”，当时奸邪当道，以曲求通之事举不胜举，谁能真正明了天意。将讽喻之矛头直指最高统治者，言论大胆而尖锐。

颔联“解通银汉应须曲，才出昆仑便不清”，以具体描述黄河之“曲”与“浊”来进一步描画科场黑暗之现实状况。黄河自古即有“九曲”之说，郦道元《水经注》曰：“黄河百里一小曲，千里一曲一直矣”，刘禹锡《浪淘沙》词有“九曲黄河万里沙”，宋郭茂倩《乐府诗集》卷九一高适《九曲词》解题：“《河图》曰：‘河水九曲。’”这里以黄河之“曲”通“银汉”为题，一语双关，所谓“曲”，表面上指黄河河道的蜿蜒曲折，实际上指科举考试中各种见不得人的不正当手段与途径，而“银汉”在古代诗词中常指人主或朝廷，这样看来，一般士人渴望投身仕途之途可谓难于登天，官场科举之腐朽不堪于此更可见一斑。后句中的“昆仑”是古人误解的黄河发源之地，“才出昆仑便不清”，从源头上就是“浊”，此中寓意显而易见，是对最高统治者的批判，也是对不公正社会的鞭笞。

颈联“高祖誓功衣带小， 仙人占斗客槎轻”，其间包含了两个典故，从具体层面上揭示了封建政治的腐朽。前者是汉高祖平定天下、分封群臣时的誓词，意为保王公贵族之爵位永存;后者是张骞寻黄河源头遇仙之事。两句合意，可知一般的寒门士子想要出将入相是比登天还难的。此句从另一个侧面再次抨击了社会的不公，怀才不遇之感也暗含其中。加上尾联的“三千年后知谁在， 何必劳君报太平”一声无奈的感叹，愤意难平，是对上天的控诉，是对统治者的不满，是对整个社会的失望。