爱德华大夫 观后感（精选10篇）
爱德华大夫 观后感 篇1
梦的解析
——《爱德华大夫》观后感潜意识的精神过程是一个确定的事实。
——弗洛伊德马哲课堂上我们观看了希区柯克的精神分析片《爱德华大夫》。这部影片虽然是一部老片，画面是黑白的，没有高超的特效技术，但当我真正地融入到演员所演绎的故事里，直感受益良多。影片是以弗洛伊德的精神分析法为主线，暗含着丰富的哲学观点，下面谈一下我对这部影片的认识。
《爱德华大夫》原名是《迷魂咒》，又名《意乱情迷》，是电影悬念大师希区柯克的第一部悬疑片。讲述的故事并不复杂：爱德华大夫接任某精神病院疗养院的院长一职，新走马上任的爱德华院长以其个人魅力吸引了年轻漂亮的彼特森医生，两人很快坠入爱河。但彼特森很快就发现爱德华的异常，直至确定“爱德华大夫”并非真正的爱德华大夫。当她知道自己的爱人竟然是一个冒名顶替的精神病患者时，面对着这个可能是杀害真爱德华大夫的疑凶，彼特森坚信自己深爱着的人是无辜的，她以自己的心理学的专业知识和聪明才智，借着恩师埃里克森教授的倾心帮助，巧妙地帮助情人从警察眼中逃脱，并通过分析情人的梦幻，终解开了情人的心结，将真正的凶手揭露出来。
看完这部影片，我最大的感触就是，精神分析非常强大。这是一部从精神分析心理学的角度去表现人物，探讨任务隐秘的内心世界的影片。本片对弗洛伊德的精神分析心理学作了形象图解，主要包括无意识论、本能论、泛性论、梦论和人格论等。影片中男主人公的犯罪情节是故事的主要线索，彼特森大夫的一段话揭示了犯罪情节的原因：“人的行为深受童年早期经验的影响，人们往往对他们并没有做过的事情感到内疚．有负罪感。”正由于约翰· 布朗儿时的不慎造成弟弟的意外身亡，使他受到严重精神创伤而产生强烈的内疚和罪恶感。这种罪恶感被压抑在潜意识中，因此当他面对爱德华大夫被杀这个事件时，潜意识起作用了，认为自己就是杀人凶手。弗洛伊德认为，人的意识结构由意识、前意识和潜意识组成，潜意识在人的精神活动中起着重要的作用。同时验证了这句话，潜意识的精神过程是一个确定的事实。
在某种程度上，心理学从哲学中划分出来而成为一门独立科学，心理学和哲学是从不同方面来研究认识问题的。因此，在心理学影片《爱德华大夫中》，我们可以从中提炼出一些哲学原理。影片中的约翰的其弟弟意外死亡后，产生了强烈的内疚感和罪恶感，认为是自己杀死了弟弟。在爱德华大夫死后，约翰患有失忆症，连自己是谁也不知道，甚至还妄想自己是谋杀爱德华大夫的凶手。影片进行到这，仿佛事情很明了，即约翰杀死了爱德华大夫。然而掌握观点要全面，切忌孤立记问题。马克思主义哲学的每一个基本原理，都全面地反映了事物之间或事物内部的各个方面的联系，任何人都不能妄下结论。通过比特森大夫的不懈努力，她最终找到了杀死爱德华的元凶。这就告诉了我们要理论联系实际，切忌理论空对空。哲学理论尽管很抽象，似乎远离实际，但它都是实际生活的反映，特别是马克思主义哲学，由于它是科学的世界观和方法论，因而，它更是实际生活的真实反映。终上所述，影片《爱德华大夫》与其说是一部反映精神分析心理学作品，不如说是一部体现马克思哲学的作品。从中我们不仅可以了解弗洛伊德精神分析心理学的有关知识，同时可以更加生动形象地加深对马克思哲学理论的理解。总之，影片达到了思想性与艺术性、教育性与娱乐性的结合．体现了真善美的结合与统一，因而成为电影史上永恒的经典。
爱德华大夫观后感 篇2
影片一开始，医院的精神诊所内，美丽而严谨的心理大夫彼特森(英格丽.褒曼扮演)正点燃一支烟，在伏案办公。当因被童年阴影纠缠，憎恨男人而又不断去勾引男人的玛莉来到房间，两人间的一番对话及行为耐人寻味......那是当一个咨询师以职业的态度，去面对一个因久治不愈，而对理论及疗法充满怀疑的求助者时，所经常引发的冲突。当男性大夫出现，对待不同性别时的神情转换，也隐约显现出玛莉曾经有过的不幸经历......
影片的配乐也加深了剧情对观众的感染----轻快流畅的旋律让心灵感受到平和;婉转细腻的音符衬托着爱的浪漫;激越失谐的曲调反映出内心的冲突;诡谲的声响提升起人们的悬疑与紧张。
《爱德华大夫》不失为一部表现弗洛伊德理论及其悖论的优秀之作。
爱德华大夫观后感 篇3
这个故事发生在一家精神病医院，老院长默奇逊大夫，就是最终自杀的那个医生，即将退休，新院长爱德华大夫走立刻任，与年轻漂亮的女大夫，也就是女主人公一见钟情。可是不久之后，女医生便发现爱德华是一个冒名顶替爱德华大夫，他是一个的精神病患者。由于他患有健忘症，连自我是谁也都不明白，甚至断定自我是谋杀爱德华大夫的凶手。假爱德华之后逃离了医院，化名约翰·布朗，住进纽约帝国饭店，女主人公找到了布朗，躲开警察的追捕，一齐躲到女主人公的教师布鲁诺夫教授家。当深夜布朗的病复发时，布鲁诺夫让他喝下放有镇静剂的牛奶。之后，经过分析男主人公的梦幻，解开了他的犯罪情结。原先他童年时在一次玩耍时不细心伤害了他的弟弟，对弟弟一向很内疚;另外在一次滑雪中真爱德华大夫从他身边滑下山坡时，他就一向误认为自我杀死了爱德华大夫，女主人公则从老院长和布朗的梦境中，分析出真正的凶手就是老院长默奇逊大夫。
片中的约翰·贝兰特最初是因为童年的阴影才开始有了精神上的问题，人类小时候的记忆是最深刻的，即使你以为你已经不记得你小时候发生的事了，可是在你的潜意识里还是存在的，有外在事物的刺激，如遇到了什么相似的情景的话，就会刺激到你存在脑中的那段记忆，你就会想起那些你以为已经遗忘了的事。就像约翰·贝兰特本已不记得弟弟死亡的场景，可是当受到爱德华大夫的死亡场景的刺激，使得他又想起了这段埋藏在记忆深处的记忆。再比如当约翰·贝兰特看到白色和条纹时，他会潜意识的紧张起来，并带有昏倒或犯罪的倾向，这也和他童年时因为无意识的导致了弟弟的死亡有关，在心里他认为自我必须是个凶手，谴责自我。当爱德华大夫死后，在精神防御机制的作用下，他本能的把自我幻象成爱德华大夫，而来掩饰自我错认自我是凶手的想法，这些都源于他童年是对弟弟死亡事件的一种情结。那里，平行线条象征着门前的左右两个滑台，因为这滑台与摔死人有关，所以见到条纹就会焦虑不安。还有，在约翰·贝兰特的梦里出现了21俱乐部，出现达利的大眼睛装饰，出现了带面具的俱乐部主人，包括楼顶和车轮，这些都暗示了犯罪现场和犯罪者的身份。使得彼得森最终从这个梦里找到了凶手，帮忙约翰·贝兰特恢复了清白。俗话说：
日有所思，夜有所梦，所以我想梦境其实就是真实反映人们内心深处想法的一个途径吧。
纵观此片，心理咨询始终起着关键性的作用。影片多次出现彼得森医生与男主角的咨询片断，还有对于梦的记录，梦的解释等等。从心理咨询来讲，首要的原则是进取关注，消极对待。而影片中的彼得森医生应对的病人竟是自我所深爱的男人，在理性与感性，专业与生活的强烈矛盾中挣扎，此处更凸现了她的专业精神和人道主义的内涵。我相信这也是一个专业心理咨询师或专业心理分析师所应当具备的良好素质。
此片把心理与悬疑结合，揭开了心理学神秘的面纱，同时把心理学进行推广至专业水平。我认为我们能够从此片中获得心理学教科书上不曾记载的知识，它将巩固我们现有的知识，又激发我们进取地思考问题、提出问题，一齐去探索心理世界的奥秘。至少从该片中，我认识到，心理治疗是一项对心理治疗师要求极高的工作，如要有爱心、耐心、丰富的专业知识和敏锐的洞察力等。
在欣赏剧情的同时，又获得一种感性认识：我们能够表现善，但表现的时机必须要注意不要对周围人造成伤害。一个善良的人并不必须是心里最健康的人，这个善良也许只是你梦想自我的一部分，他并不是一种真实的，如果要真的做到善首先要让自我成为一个完整的我，这个我中有善有恶有欲望。能够坦然应对这些的时候我们才能做到真正的善。
爱德华大夫 观后感 篇4
——心理学课后作业
南京农业大学 外国语学院 英语101班 陈佩佩 2111011
5《爱德华大夫》是一部通过心理分析以制造悬念的影片。虽然是黑白片，但其通过希区柯克的悬疑拍摄手段，一场场扣人心弦的剧情，一直吸引着观看者的眼球。特别是影片中关于心理医生的描绘更是栩栩如生，可谓是入木三分。剧中的主角彼得森大夫和爱德华大夫的形象更是深入人心。
悬疑影片《爱德华大夫》的故事并不复杂，主要讲述心理学中的犯罪情结，以一个有童年阴影的心理医生的犯罪情结贯穿全篇，还有关于梦的解释与破译。
主线讲述格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫即将退休，新近走马上任的爱德华大夫初出谋面年轻漂亮的女大夫彼得森并且双双堕入爱河。然而不久发彼得森现自己的情人竟然是一个冒名顶替的精神病患者，面对着这个可能是杀害真爱德华大夫的疑凶，彼得森坚信自己爱着的人是无辜的神经病患者。可以说，他们之间的爱情故事是影片之所以能够如此吸引读者的一大因素。
影片中，我最喜欢的是那句精彩的台词 ：美丽的女人恋爱之前最合适当医生，而爱情之后只能当病人了。因而从某种角度说，这是一部理疗男人心伤的电影，女主人公彼得森便是这部电影的主治医生。爱人用真情疗伤，成为了这部影片的一支主脉动因，甚至牵扯和推动到了全剧的神经，乃至使电影的主题不断纵深发展下去。
为了解破悬疑找到杀害爱德华大夫的原凶，影片《爱德华大夫》多处运用了经典的心理分析与治疗的方法和技术，比如所谓弗洛依德的精神分析方法等等。这使得《爱德华大夫》的故事情节悬念徒生，同时也深深牵动着观众的心。值得一提的是，《爱德华大夫》中有些很精彩的故事和悬念，就是建立在很典型或者说是夸张了的潜意识条件性情绪反射原理
基础之上的。而故事的结局，女主治医生彼得森以自己的心理学的专业知识和聪明才智，巧妙地帮助情人从警察眼中逃脱，并通过分析情人的梦幻，终解开了情人的心结，将真正的凶手莫奇森大夫揭露出来。也使观众放下了牵挂的心。
假爱德华大夫的遭遇说明了，人的一切行为，情感和思维，包括心理障碍的症状，都是由一个人从小形成的人格和习惯决定的，都是由一个人的童年经历和成长环境决定的，并且这种决定性的人格一旦形成和固定，就会自动地、本能地、潜意识地，不由自主地、恒定地发挥作用。如果一个人拥有一个比较幸福的童年和随之形成的健康人格的话，从心理学意义上讲，他将是幸运的，他的生活将会在健康人格的决定下，在一个比较健康的轨道上运行。这种人格就是我们通常所说的健康人。
正如弗洛伊德所说的，人的行为深受童年早期经验的影响。假爱德华大夫在童年时，从扶手上滑下，把坐在扶手下端的哥哥撞到围栏的尖端上，以致哥哥惨死。这种梦魇般的经历一直缠绕着这个脆弱的心灵。二十年后的某一天，他与爱德华医生去滑雪，当爱德华医生因意外摔落悬崖时，童年的阴影回忆与白色的雪地和滑雪轨迹产生重合，从而引发他的犯罪情结和冒名顶替的赎罪式的举动。同时，白色和轨迹的图样也成为了他所惧怕的刺激，也就成为了侦破他异常行为的钥匙。
《剪刀手爱德华》观后感 篇5
可爱德华连拥抱公主的机会都没有，爱德华顶着一张满是疤痕苍白的脸，躲在破烂的屋顶下，眼神慌张忧郁地看着发现他的佩格，这个继创造他的人之后第一个对他好的人。一人生活在冷清清的城堡里，他是那么的孤单。他渴望着朋友，他一步一步地向人们走来，走出了自己的城堡，来到了他不熟悉的地方。
他是那么简单单纯，他的眼睛清澈地可以清晰映出你的身影。他的心干干净净，他的心灵如同初生的婴儿一般圣洁。
创造他的人给了他最好的教养，他礼貌又绅士。美好的他就这样被带到了尘世间，开始的一切的一切都是那么美好。
他拿着狰狞可怕的剪刀手帮助居民们修剪花草;帮助他们设计最新最潮的发型;他给人们带来种种惊喜，他没有伤害任何一个人，更是从来没有想过伤害任何人。他的出现给百无聊赖的居民增加了乐趣，大家对他都亲昵。我们知道的，美好的事物在尘世间总是留不住的。
他在佩格介绍的时候，看见了琴的照片，琴美丽，像个天使一般出现在了爱德华的身边。因为琴，他什么都知道还是去了“入室偷窃”，他知道说出真相自己会好点，但是那会伤害他要保护的人，他选择自己承受一切。他想去保护他想保护的人，却偏偏弄巧成拙，误会越来越深。那些人顶着爱德华为她们剪的头发伤害着爱德华，忘记了爱德华的好。他明明只是想帮忙，他从来没有想过去伤害别人，却被误会，被唾弃。这就是尘世，做了一百件好事，但只要有一件事做错了，人们便只会记得你的坏，而你也就变成了坏人。
他是一个未完成的机器人，明明他差一点就可以拥有一双手，可是就差一点。
看着创造自己的人倒地在自己面前，他明明是想要去抚摸这个创造自己的人，却偏偏无意的伤害了他。
既然无法解释，既然人们不理解自己，既然这个尘世不容自己，那就逃吧。
离开这个配不上纯洁的他的世间，回到自己刚来的地方，哪怕城堡是孤独的，孤独本是生命的常态，美好的东西未必绽放。他干干净净的走出去，满身伤害的回来，但是他却甘之如饴。
还是到了告别的时候，公主还是告别了自己的骑士，这声再见便是永远不见了。骑士护了公主那么久，最后公主来护你往后平安。
爱德华观后感卢茂琳 篇6
——观《剪刀手爱德华》有感
我在搜寻着自己的脑海，想找到一个词可以准确的概括这部电影的风格，奇情，梦幻，黑色，纯洁，它们仿佛都能在画面的指涉里露出一角，却又不能被完整的抽取。
爱德华的剪刀手，一个天生的异类，Tim Burton赋予了这双手最凄美的悲情，待出人世间的冷暖，带出爱情的纯粹。从人们接受爱德华存在开始，到人们将他赶回了古堡，不过是一场世俗生活的人性表演，接纳他是因为他的手，畏惧他的也是因为他的手，一场闹剧，一场误会。而只有那个女孩，爱上的是他苍白的脸色下孤单而又洁白的灵魂，可是还因为这双手，他不能拥抱爱人，不能和她厮守。
难得看到这样的奇情，这样的梦幻，那个简单又五颜六色的社区，有每天按时上下班的丈夫们，有成天除了探听人家隐私或者勾引男人就无所事事的妻子们，还有把Edward当做工具的人们，片头看见这斑斓的色彩，还以为是到了世外桃源，不曾想成了Tim Burton镜头里艳俗的讽刺对象，虚荣，私欲，流言，甚至是家长里短，人间该有的腐烂与规则这里都有，甚至是直接从人群中抽离出来的丑陋，特别是原汁原味。而爱德华身上那套今天看起来也很另类的黑色皮装，他那一头乱糟糟的头发和苍白的面庞，与他纯洁的心灵形成了鲜明的对比，魔鬼的脸庞与天使的心灵的绝佳结合。而其他人与之相比，显得只有一副完整的躯壳。
也许，这就是一场摇晃的梦，从Edward的出生，到他认识了人间的美好和丑恶，可是无论美好还是丑恶，他一样的无法拥抱，也无法生活其中，他就带着一身的黑色，一身的天才与清澈的眼神，摇摇晃晃的穿过艳俗的尘世，剪出了爱情与憎恨，剪出了梦幻与残酷，却不能驻留太久，像一片白羽滑过黝黑的池塘，重新飘起的时候，潜入来时的云层，一去不返。
就是这样吧，Tim Burton的梦幻世界纵然奇情，也逃不开与现实生活的痴缠，当这个女孩将头埋在爱德华的胸前，镜头里爱德华苍白却有无限感伤的脸庞下，是他无法不正视的剪刀手，那双手是他的“父亲”没有完成的杰作，是他的身体与心智还没成熟的标志，他像个孩子一样纯洁。即使是那感伤，也是像被捧到手里触在脸上的一阵清凉的溪水，彻骨清澈。总有不能面对的世事。也总有不能相亲的爱人。Tim Burton结结实实的煽了我一把，幸好看到结尾，长叹一口气，总算没有让Edward死在这个社区，Tim Burton让他回到了最初的纯净
俯瞰山下的人世，用Edward用剪刀修剪出的冰雕，漫天雪花飞舞，飘向房屋，飘向街道，两个世界，两种生存，隔离开来，各自才能完整的呼吸，也许是我偏执了吧。不知道，也许只有电影里那晶莹剔透的冰雕才能呈现最纯洁的感情，尚可以飘落白雪皑皑。
电影剪刀手爱德华观后感600字 篇7
影片中的这组画面，是以黑色作为画面中的背景，反映出摄影机的调度关系，方位关系，丰富了画面的视觉形象，并以此来揭示画面中的主体和资料。而画面中的主体就是那一个又一个下落的蓝色物体，增加画面的空间深度，营造阴冷悲凉的气氛，以静衬动，造型效果极强。
紧之后，画面转换为了室内，在昏黄的灯光和火光的围绕之下，让环境气氛多了些许温暖与温馨。一个老奶奶给她年幼的孙女讲着故事，而故事也正是导演蒂姆伯顿在这部影片中想要带给观众的主题，那个唯美的感情故事。这是一部以回忆的形式讲故事的影片。当回忆刚刚开始的时候，一幅犹如梦境般完美的画面展此刻了我们的眼前——宁静的街道上，明媚的阳光撒在那一个又一个紧挨着的房子身上，最搞笑的还是房子的颜色，白的，粉的，绿的，一个接一个紧挨着，加上明媚的阳光，营造出了一番温馨而温暖。仿佛导演不是将我们带到了那个小镇上，而是引领我们走进了一个完美而又温暖的童话世界当中。
爱德华奇妙之旅读后感 篇8
今年暑假，我与小瓷兔子――爱德华・图雷恩一起去体验了那关于爱与被爱的奇妙之旅，明白了“如果也不爱并对爱毫不关心，长得美丽有什么用呢?”这个使我受益匪浅的大道理。从前，在埃及街旁的一座房子里，住着一只名叫爱德华・图雷恩的瓷质小兔子。那兔子很是自鸣得意，而且理由充足，他被一个叫阿比林的小女孩所拥有并爱着，可是有一天，他被丢进了大海，此后爱德华又被渔民夫妇、布尔、布赖斯和萨拉爱过，并且，他在这次旅行中懂得了爱与被爱的深意。
经过和爱德华的旅行我豁然开朗。心想：是啊，如果你不知道要爱别人或被别人爱的滋味，长得再漂亮，在美丽，都是没用的，因为你不会感到幸福、快乐。想想，有的时候妈妈批评我时我便会有“妈妈一定是不爱我了，我也别再爱她了。”这样痛苦、伤心的想法。读完这本书，我感到十分惭愧。如果同学们读了会真正懂得“爱”这个字以及会感动别人给予自己的爱和会用真心去爱别人。如果大人读了会重新诠释“爱”含义，在灰暗的人生途中重新学会“爱，拾起等待“爱”的信心。
爱德华的奇妙之旅读后感 篇9
我在课余时间有幸读了 《爱德华的奇妙之旅》这本书，这本书主要讲述了这样一个故事：从前，在埃及街旁的一所房子里，住着一名叫爱德华图恩的瓷兔子。他为一名叫啊比林的女孩拥有，她对他关怀备至，崇拜有加。可有一天，爱德华丢失了，阿比林也难过极了。凯特迪卡米洛把我们带上了一段异乎寻常的旅程。——从海洋深处到渔夫的家，从垃圾堆的顶部到流浪汉的篝火边 ……
一路上令我们惊愕不已——即使一颗极易破碎的心也可以失去爱，学会爱而又重新得到爱。一个名叫爱德华。图雷思的瓷兔子，就这样开始了一个“奇妙”之旅。
我读完这本书后，我想：如果，我是那只完全是用瓷做的兔子，我也被那个叫阿比林的女孩拥有，我有可能会像他一样，和他一样的冒险。如果我是那个女孩子阿比林，我又会把爱德华那一只瓷兔子装扮的漂漂亮亮的。我会永远保护他，不让他丢失;但如果丢失了，我也早有准备，我会发明一个追踪器，把它找回来。
爱德华的奇妙之旅读后感 篇10
这本书讲述了一只小瓷兔子――爱德华的奇妙旅程：从前有一只小瓷兔子被一个女孩爱着，在一次海上旅行途中，那小兔子掉到海里了，后来被一个渔夫救起。他被埋在垃圾里，后来让一条狗给刨了出来。他和流浪汉们一起旅行了很长一段时间，后来又作为一个稻草人儿工作了很短的一段时间。
爱德华的旅程中还有许多奇妙有趣的故事，下面我就给大家讲其中的一个，它是《爱德华变成“女孩”》。
爱德华变成女孩这很荒唐，爱德华是男孩，怎么会变成女孩呢？故事就发生在渔夫的家里。一天，渔夫在海上打渔，在他打上的鱼里面，他发现了瓷兔子――爱德华，于是，就把他带回了家。渔夫家的老婆婆叫苏珊娜，苏珊娜很喜欢爱德华，给他做了三件衣服，一件是粉红色的裙子，一件是白色的睡袍，还有一件黄色的衬衫。老婆婆把那件粉红色的裙子穿在爱德华的身上，爱德华就变成女孩了。那个老婆婆很喜欢吃面包，每天早上，她都要做面包，她把爱德华放在桌子上，讲起了她的孩子。她有一个女孩现在是个秘书，还有一个男孩，他在五岁的时候就得肺炎死了。爱德华听得很认真，这个男孩的命运，和自己的命运有些相似。