2024年花城出版社五年级上册音乐教案

2024年花城出版社五年级上册音乐教案（共4篇）

2024年花城出版社五年级上册音乐教案篇1

五年级上册音乐教案

第1课我们学校的合唱节

教学目标：

1、通过本课学习，学生能够对合唱形式有一定的了解，感受二声部合唱的魅力，热爱合唱艺术。本文来自小精灵儿童资讯站

2、通过本课学习，学生能够掌握正确的呼吸方法，能用自然圆润的声音演唱《歌声与微笑》，声部平衡、和谐，并能背唱。

3、通过本课学习，学生能够能用连贯、跳跃的声音演唱《在卡吉德洛森林里》。

4、通过本课学习，学生能够对指挥动作与前奏、间奏作出正确的反应。

第一课时

（一）导入

初听童声合唱《五彩缤纷的大地》、《街头少年合唱》，简介合唱的形式。

（二）学唱《歌声与微笑》

《歌声与微笑》电视媒体经常播出，耳熟能详，孩子们应该很快学会单声部，重点放着二声部部分。两个声部基本形成三度的关系，音准不难掌握，可结合教材中的三度练习曲，进行练习。二声部中的sol到升sol的地方教师可用手号提示音准。

<排练>

此歌基调亲切优美，明朗愉快，不可唱得过于强烈，不能过于快速，否则4/4拍子会变成2/4的感觉，是不符合此曲原意的。歌曲前半部分旋律在低声部，要口语化，“带”字和“留”字可唱成下滑音，和说话时的回声完全一致，好像和来宾亲切交谈；后半段突然翻高十度，要注意歌唱化，注意发声位置及声部和谐，“明天明天”这些同音反复的句子要用轻快的顿音来演唱，有如在联欢会上宾主载歌载舞、共叙友情。本文来自小精灵儿童资讯站

（三）欣赏《飞来的花瓣》

提醒学生注意《五彩缤纷的大地》的情绪，《街头少年合唱》中旋律的色彩变化等。

第二课时

（一）学唱《在卡吉德洛森林》。

这首短小精干的波兰民歌，具有三拍子音乐的舞蹈风格。初听时，引领学生作第一拍跺脚、第二、第三拍拍手的动作感受三拍子音乐的风格。前两个乐句要求用连贯的声音演唱，后两个乐句用轻快、跳跃的声音演唱。二声部第二乐句接第三乐句处，注意唱准五度音程。结合教材中的练声曲，学习连音和跳音的唱法。

（二）欣赏男声合唱《游击队歌》，混声合唱《茨岗》。

《游击队歌》是我国老一辈著名作曲家、音乐教育家贺绿汀的代表作。它诞生在1937年的抗日烽火岁月。全曲具有鲜明的进行曲风格特点，曲调轻快流利，节奏活跃，富于变化，充满旺盛的活力，生动地刻画了游击健儿机智灵活、勇敢顽强的群体形象和乐观昂扬的精神面貌。

《茨岗》是一部混声合唱，主要让学生接触浪漫派音乐的代表作曲家——舒曼的作品，体验茨岗人丰富的感情和富有异国情调的诗意。

合唱教学的方法1

“唱－奏”互动教学法在合唱教学中的运用

合唱教学是学校音乐教学的重要内容，对培养学生的审美感和集体主义精神有着重要的作用。同时，合唱教学也是一种高层次的歌唱，是学生综合音乐素质的体现。小学合唱教学最需要解决的是如何引导学生把握好各声部的音准，提高合唱的兴趣。

“唱－奏”互动教学法，是利用竖笛的吹奏与合唱训练相结合，使二者相互支持、配合的一种合唱教学法，以帮助学生唱出准确、和谐的和声。

“唱－奏”互动教学法的作用：

1、互动性。学生通过唱唱、奏奏、动动、听听的循环互动的合唱教学过程，达到口、手眼、耳、脑的互动，促使学生主动参与音乐活动中，从而丰富教学手段，提高学生对合唱训练的兴趣。

2、互补性。竖笛的吹奏能为学生进行合唱训练提供旋律的支持和依靠，有效地解决音准问题。对学生掌握正确的歌唱呼吸方法也有很大地帮助。经常做吹奏练习，也可提高学生的肺活量，增强歌唱的表现力。

“唱－奏”的教学过程分为“以唱带奏”、“以奏助唱”“以奏优唱”三个阶段。“以唱带奏”就是通过学生准确地视唱，带动旋律的吹奏，达到合奏的目的。“以奏助唱”就是通过唱奏结合，帮助学生把握音准的稳定性。“以奏优唱”就是运用竖笛的伴奏，丰富合唱的效果，提高合唱的表现力和感染力。这三个阶段具体可分以下几个步骤：第一步，把学生分成高低两声部，完整地欣赏歌曲，让学生体会歌曲的和声效果，并能听出各自声部的基本旋律，跟着音乐哼唱。第二步，两个声部学生分别轻声视唱各自的旋律，教师可在钢琴上弹奏几个关键音，给学生适当的支持。第三步，两声部学生用竖笛吹出各自的旋律，可适当放慢速度，但要注意节奏的准确。第四步，竖笛合奏。要求在合奏的同时，仔细感受和声效果。第五步，每个声部再一分为二，一半学生吹奏，一半学生演唱。这样，在竖笛旋律的支持下，避免了声部的“串门”现象。然后，逐步减少吹奏人数，增加合唱人数。第六步，高声部学生演唱第一声部，低声部学生吹奏第二声部。然后进行互换，以达到锻炼学生的声部抗干扰能力，保持音准的准确性。第八步，在巩固新歌时，教师可编配简单的钢琴伴奏（以节奏型和弦为主），再加入一些打击乐器，使合唱效果更加丰富，并活跃课堂气氛。

合唱教学的方法2

童声训练的八字决“松、杨、竖、拢、上、下、变、开”

第2课感知音乐节拍

教学内容：

一、学唱歌曲《土拨鼠》。

二、综合训练：三声部和唱片段。教学目的：

一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。

二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。

三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。

第一课时

教学内容：

一、综合训练第一、三声部。

二、学唱歌曲《土拨鼠》。教学过程：

一、复习巩固歌曲《转圆圈》。

1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。

2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。

3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。

二、综合训练

1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。

2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。1=bB 4/4 3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2「6.1 1 75 6 「61 75 6「3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2‖

3、集体视唱第一声部旋律。

4、哼鸣第一声部旋律。

5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。1=bB 1「7「1「7「4.6 6 53 4 「46 53 4「1「7「1 7 61-（1集体节奏联系。2分组创编节奏。3学生展示分组创编的节奏型。）【以上内容是学生自主学习的体现，利用简单肢体律动和节奏创编进行音乐实践活动；锻炼了学生的创新、合作能力。】

五知识升华感悟青春。

本节课我们学习了《青春舞曲》这首歌曲。它告诉了我们什么道理呢？

学生回答，师做总结：告诉了我们有事物是可以去而复返，有些却是一去不复返的。大家应该珍惜宝贵的青春。“莫等闲，白了少年头，空悲切。”［岳飞］

六小结本课

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！

同学们在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。【知识的升华，告诫我们要珍惜大好的青春时光，努力学习】雪绒花

教材分析：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》的插曲，该部电影还包括脍炙人口的歌曲《孤独的牧羊人》、《多来米》、《音乐之声》、《晚安，再见》等。《雪绒花》为AA’BA’结构，3/4拍，优美起伏的旋律、简洁的歌词表达了对雪绒花的真切赞美，对家乡的美好祝福。

教学重难点：

1、全曲音区较高，引导学生用正确的呼吸、发声方法演唱歌曲。

2、把握歌曲AA’BA’结构。A段歌曲要唱得连贯、有起伏，B段歌曲要断、连结合演唱。

教学设计：

1．找一找、比一比。请学生们打开“小音库”找出学过的音符朋友，并一一写在黑板上，比比谁记得多！再请大家随老师的手号或手势指点着唱歌曲旋律，比比谁唱得准。如：老师有目的地按旋律音的走向指点，学生来唱。第一遍可不论时值长短自由点唱，第二遍有节奏地点唱，使学生对歌曲旋律有个初步印象。再通过比较，找出《雪绒花》与《小小少年》歌曲风格上、旋律结构上、情绪上的不同。

2．唱一唱、评一评。本歌旋律重复、级进的地方较多，词曲同步而且每个音学生都已经认识，学钢琴的孩子可能也会弹奏此曲。建议把学生分成四小组来自学练唱，每组一句识谱唱词。再以小组为单位进行交流汇报，注意引导学生互相倾听，互相评价。

3．听一听、学一学。播放电影《音乐之声》里面由上校演唱的深情无限的《雪绒花》，感受那种怀抱吉他深情向往的歌者形象。全班集体表现歌曲意境，老师可以用竖笛轻轻伴奏，为后面学习竖笛作铺垫。4．拓展教学。有时间请学生完整欣赏电影《音乐之声》，感受它的永恒魅力，拓宽视野。

第9课环球音乐探宝

（四）——欧洲名曲集锦

教学目标：

1、情感目标：通过学习歌曲，达到能有表情的演唱的要求。培养学生的音乐表现力。指导学生用悠长的气息和优美的声音演唱《雪绒花》，激发学生对大自然、对祖国的热爱，树立乐观向上的生活态度。

2、知识目标：初步了解电影《音乐之声》故事情节，通过学唱歌曲《雪绒花》，感受三拍子音乐的节拍特点。

教学重点：学唱歌曲《雪绒花》，感受抒情性三拍子歌曲的美感。

第一课时

一、导入新课：（2分钟）

师问：我想请问同学们在日常生活中有见到过什么花呢？

生答：玫瑰花，月季花，百合花，茉莉花，牡丹花、水仙花„„（恩，不错，大家知道的还真多）

师问：那么大家有听说过雪绒花吗？（板书标题：雪绒花）生答：知道（请人说说雪绒花）（补充）或生答：不知道，（不知道不要紧，老师今天将会给你们介绍一下雪绒花）

二、新课教学

1、介绍雪绒花：雪绒花是奥地利国花。（板书：奥地利国花）。

2、同时介绍电影《音乐之声》，激发学生学习兴趣。

3、欣赏歌曲

师：听了音乐之声的故事内容，那么我们便结合故事情境来一起欣赏一下《雪绒花》这首优美的歌曲，听的同时大家可以去体会和想象一下音乐的优美意境（音乐起）（2分钟）听完音乐，现在我想请一位同学起来给我们大家将歌词大声朗读一下。（学生朗读，鼓励）还有哪位同学愿意朗读一次英文歌词吗？（学生答，鼓励）

4、学唱歌曲

现在同学们跟着老师一边用手打着拍子一边再读一次英文歌词。（很好，大家都做的很不错）（以上7分钟）

大家现在一定迫不及待的想唱了吧，那好，老师把音乐播放一遍，大家跟着音乐来哼唱一下，会唱的同学可以把声音放出来唱。（音乐起）

跟着音乐唱了一遍大家应该更熟悉了吧，注意看书本上每行谱子上都有个“v”的符号，这是换气记号，表示歌唱时在这换气。

三、课堂小结

课堂小节：每一首歌曲本身都是一个小故事。有的时候唱歌就是在讲故事。让我们一起再把这首歌唱一次。（以上10分钟）

如还剩余时间，播放《音乐之声》里另几首有名的插曲。

第二课时

一、欣赏钢琴独奏曲《威尼斯船个》。

1、播放歌曲，看图，帮助学生理解作品感受作品。

2、听歌曲，感受歌曲的力度变化。

3、引导学生欣赏歌曲的情绪、力度、速度、音色的变化，边做动作边想象歌曲的情景。

4、试着说说歌曲与其他音乐作品的不同。

二、欣赏《缆车》《马赛曲》。

1、听歌曲，熟悉歌曲旋律。

2、知道这是一首圆舞曲及这首歌的地位。

3、学生熟悉旋律并跟着哼唱。

4、试着说说这首圆舞曲的特点。

三、学唱歌曲《喀秋莎》。

1、介绍歌曲。

2、了解《喀秋莎》的创作背景。

第10课五彩缤纷的音乐世界

（三）教学目标：

1.听辨不同乐段的情绪，了解乐曲的结构。2.联想乐曲的情景，发展学生的想象力。

3.通过欣赏乐曲，培养学生积极的生活态度和热爱自然的情感。教学重点：

1.听辨乐曲的结构，了解乐曲的背景。2.听辨乐曲不同乐段的情绪，了解乐曲的结构。教学过程：

一、导入新课

教师：出示《牧牛图》水墨画图片。同学们，你们看看这幅画上画了什么？学生回答：一个小牧童正在放牛„„

二、欣赏乐曲

1.初听乐曲《牧童短笛》。

教师：有一首乐曲就表现了这幅图画上的情景。提问：这首乐曲是什么乐器演奏的？请你给这首乐曲起一个合适的名字。学生聆听后回答。

2.听辨乐段。教师：这首乐曲的名字叫做《牧童短笛》，是中国优秀钢琴作品之一。再次聆听乐曲，同学们听听这首乐曲可以分成几个乐段？

3.分乐段欣赏乐曲。

（1）第一乐段。① 播放《牧童短笛》第一乐段。② 提问：这个乐段让你联想到什么情景？速度和情绪是怎样的？学生回答：第一乐段犹如一幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱。③ 教师用琴带学生慢唱第一乐段旋律。④ 再次播放第一乐段，学生跟随音乐哼唱旋律进行记忆。⑤ 学生自己总结第一乐段速度中速、旋律优美、节奏舒展、情绪抒情等。

（2）第二乐段。① 播放《牧童短笛》第二乐段。② 提问：这个乐段与第一乐段相比速度和情绪有什么变化？让你联想到什么情景？ ③ 教师用琴带学生慢唱第二乐段旋律。④ 再次播放第二乐段。

（3）第三乐段。① 播放《牧童短笛》第三乐段。② 提问：这一乐段与前面的哪一乐段相似？有没有不同的地方？学生回答：与第一乐段相似，但节奏有变化，节奏紧凑了。教师总结：第三乐段采用了民间音乐中常用的加花的方法，使乐曲的曲调更加的流畅。所以这首乐曲的结构是ABA’。（4）教师分别弹奏书上谱例，学生完成书上练习。教师提示：提示学生三个谱例的节拍不同。

4.完整的欣赏乐曲。（《牧童短笛》动画）教师提示：请学生在听的过程中，听到A和A’的时候，跟随音乐旋律用手划4/4拍指挥图式。

三、介绍乐曲背景

1.贺绿汀简介。2.介绍乐曲背景。

四、知识拓展

教师：这首钢琴独奏曲由于受到众多音乐家的喜爱，被改编成了不同演奏形式的乐曲，我们来听一听。（播放长笛演奏《牧童短笛》音频）教师：贺绿汀一生创作了许多的音乐作品，其中著名的还有《游击队歌》。播放《游击队歌》音频。再欣赏一首根据内蒙古民歌改编的具有强烈民族风格的器乐作品《森吉德玛》。播放《森吉德玛》音频。

五、课堂小结 “小牧童，骑牛背，短笛无腔信口吹。”音乐家为我们表现了一个多么活泼、可爱的小牧童啊！

第11课咏唱古诗词

教学目标：

1、学生通过歌曲《春晓》的学习,感受音乐与古诗的完美结合,对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。

2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》,体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。

3、学生充分发挥想象力和创造力,用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。

教学重点：

1、八分休止符的运用

2、附点节奏的演唱

教学过程：

一、组织教学,师生问好

二、导入

师:同学们听过《春天在哪里》这首歌吗?让我们随着音乐跳起来吧。

1、歌表演《春天在哪里》。

2、同学们,春天是一年四季中最最充满生机和活力的季节,春天是那样的美,到处是万紫千红,到处是花红柳绿,哪位同学能够用你的歌声来表现春天呢?

——让学生自由演唱。

3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲,还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢?

三、古诗文化

1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗,你们看,唐朝诗人孟浩然多了不起,仅仅用了20个字就描绘了春天的美景,下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧!

——师生共同诵读古诗。

2、提问:读了这首诗,你感受到了春天的哪些美景呢?

3、师:大家说的太好了,面对这么美丽的春光,我们的诗人孟浩然不禁吟到:“春眠不觉晓,……”

四、学唱歌曲

师:同学们知道吗,这首诗还能唱一唱,这种唱法叫古诗新唱,想听听吗?

1、欣赏童声合唱《春晓》,感受歌曲情绪。

2、出示歌单,老师做示范演唱。

3、老师逐句教唱。

4、老师唱词,学生唱la音。

5、轻声演唱歌词。

6、解决难点: 1)歌曲的四个休止符处加上四个动作:听、听、看、摇头。2)最后一句附点节奏

7、再次轻声、有感情地演唱。

8、女生领唱,男声伴唱。

9、男生领唱,女生伴唱。

10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。

11、教师指挥完整演唱一遍。

五、歌曲处理

1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲,请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。

2、排练合唱《春晓》,用慢速和中速演唱歌曲。

3、表演节目——大合唱《春晓》。

第12课音乐家

（一）海顿《惊愕交响曲第二乐章》教学设计

教学内容：海顿《惊愕交响曲》作于1791年，是为了教训那些附庸风雅的观众，在乐队演奏时打瞌睡而作的。乐曲包括四个乐章，第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅；第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，轻得没有变化，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发强烈声音，定音鼓猛烈地敲击模仿惊雷的声音，狠狠把打盹的观众们惊醒；第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力；第四乐章速度变得更快，好象是人们在欢快的舞蹈。本课选取的是第二乐章的曲子，采取了“变奏曲式”。

教学重难点：

1、了解“变奏曲式”的特点。

2、学会哼唱和记住《惊愕交响曲》第二乐章的主题教学设计： 1．介绍“海顿”。

① 说一说“交响乐之父”——海顿的生平、家庭背景及创作经历。② 看一看书中图片，走近海顿当年的生活情景。③讲一讲创作背后的故事，引出《惊愕交响曲》的欣赏。2．欣赏“惊愕”。

① 唱一唱，熟悉主题：主题音乐为2/4拍，节奏简单，旋律以“1、3、5”为主，较容易哼唱，难点是升fa的演唱。请学生随钢琴自主视唱曲谱，熟悉主题。

② 听一听，找出主题：完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章。请学生在主题出现的时候“挥挥手”或作其他动作。

③ 说一说，感受变化：复听乐曲的时候，请同学注意主题每一次出现时有没有变化？给自己什么感觉？

④ 数一数，明确变化：用自己喜欢的方式表示听出的主题变化的次数（如用图型、用手指数、用拍手、口说等等），板书：

主题：幽默、滑稽、第一变奏小提琴演奏

第二变奏加入木管乐器 C大调转为c小调，ff强音记号第三变奏在弱的力度下使主题更活泼、轻松

第四变奏加强配器和力度、运用琶音、附点节奏等。

⑤ 查一查，了解定义：教师提出问题——“像这样主题变化着出现多次叫什么呢”，由学生自查教材第58页“音乐网站”，了解掌握关于“变奏”和“变奏曲”的知识概念。

♦《惊愕交响曲》的故事海顿的《惊愕交响曲》作于1791年。传说当时伦敦的贵妇是音乐会的常客，但是她们经常听不懂海顿的音乐，只是在那里附庸风雅，每每在乐队演奏时打瞌睡。海顿知道后非常生气，于是他就写了这部《惊愕交响曲》。新作品演奏那天，音乐厅座无虚席，大家都想见识一下这是什么音乐。乐曲的第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，听众十分轻视这种催眠似的音乐，觉得和海顿以往的作品没什么区别，贵妇们又在昏昏欲睡。刹那间，乐队用最大的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音，狠狠地将打盹的贵妇吓了一跳。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。乐曲演奏完了，贵妇们出了丑，海顿很快活。傻了眼的贵妇被惊醒之后，也哈哈大笑。此后人们就把这部作品称为《惊愕交响曲》。

♦海顿的小故事

一、忠君爱国的心声1791至1795年间，海顿两次去英国伦敦，他受英国国歌《神佑我王》的启发，很想写一首奥地利国歌，表示他对王室的忠心。1796年奥地利对法作战，更促成了他写作国歌。海顿的朋友斯维吞把他的想法告诉了当时的奥地利首相沙劳，沙劳命诗人豪什卡写了“上帝保佑法兰茨皇帝”的歌词。海顿在1797年的1月把它谱成了四部合唱的歌曲，其旋律是以一首克罗地亚民歌为基础的。1797年2月12日是奥地利国王法兰茨的生日，这首国歌在维也纳国家剧院和各地的大剧院同时演唱。海顿在这一年晚些时候所作的《C大调弦乐四重奏》（作品76之3）中，又把这首国歌的曲调，用作第二乐章变奏曲的主题，这部作品因此被称为《皇帝四重奏》。海顿在垂暮之年，特别是在法国军队炮轰维也纳城的日子里，常常怀着深情在钢琴上演奏这首歌曲，从中得到安慰，可见他对这首国歌的挚爱。如今，这首庄严的国歌已不再属于奥地利了，而成为德意志联邦共和国的国歌。

二、剃刀换得四重奏 1787年11月，伦敦出版商勃兰德到维也纳访问海顿，那时海顿还住在埃斯特哈茨。勃兰德就赶到那里去见他。当时海顿正在刮胡子，因为剃刀不好用而大发牢骚，声言愿意把自己最好的四重奏换一把好剃刀。勃兰德闻言，当即赶回寓所，取来他自己的剃刀送给了海顿，换得了海顿新写的一部弦乐四重奏——f小调，作品55之2，世称《剃刀四重奏曲》。

三、白发老人 1806年，74岁的海顿还写了一部未完成的弦乐四重奏。写完行板和小步舞曲两个乐章后，他感到力不从心，无法写完这部四重奏，就用他的合唱曲《白发老人》的开头几小节的调作为结束：“精力一去不复返，我已经衰老!”他对友人说：“这是我最后的儿子，和我还是很相像的。”

第13课《冬日的遐想》

教学目标：

1、用轻快、富于弹性的声音演唱歌曲《银色马车从天上来》；用抒情愉快的歌声演唱《雪花悄悄告诉我》，准确表达这两首歌曲不同的情感，表现儿童明朗、乐观的性格，能基本掌握演唱二声部歌曲的方法。

2、能独立自信地背唱歌曲《踏雪寻梅》，能按照歌曲力度唱出歌曲意境。

3、用演唱、律动等自己喜欢的方式欣赏钢琴套曲《四季》之《雪橇》、小提琴协奏曲《四季》中《冬》第一乐章，能用自己的语言准确表达自己对冬季音乐形象的感受。

教学内容：

歌曲《银色的马车从天上来》用童话般的语言、跳跃的切分音描绘了一幅大自然的冬天美景。歌曲主歌部分情绪欢快而抒情，曲调清新纯洁，副歌部分舒展、优美，采用合唱形式，表达了“冬爷爷”对小朋友们的美好祝愿。《雪花悄悄告诉我》虽然也是描写冬季之景，但重于刻画“我”与“雪花”亲密无间的友情，告诉人们冰雪消融后春天回大地的季节变化。歌曲为3/4拍，速度稍快，仿佛美丽的小雪花跳着圆舞曲来到人间，又像是“我”围着“小雪人”嬉戏欢乐情景。

教学重难点：比较两首冬季歌曲的不同音乐风格、特点。课时：3课时

第一课时教学设计：

1.看看议议以教材第51页的一幅画“节日”导入本单元的学习，展开对冬天的遐想。

2．听听想想老师将本单元的3首歌曲和2首乐曲随意穿插播放，让学生在没有视觉先入为主的影响下聆听、想像：随着音乐的流动，你的眼前出现了一幅幅什么样的画面？

3．唱唱比比反复聆听之后，用视唱与听唱相结合的方法分段学唱《银色的马车从天上来》和《雪花悄悄告诉我》这两首歌曲。

★分别听两首歌曲前4句，用声势动作感受不同的节拍，比较相近的速度和情绪。★接着唱两首歌曲前4句，提示学生注意《银色的马车从天上来》里面的特色——四个切分音的演唱；强调《雪花悄悄告诉我》里面典型的节奏X-X|X-X|X-XX|X--|。

★完整听两首歌曲，体会“小雪花”以“冬爷爷”的语言对小朋友语重心长的祝愿；体会“小雪花”与“我”的亲密接触。

★难点则是二声部的学习。可以参照前面提到的方法：全体同学有感情齐唱高声部，老师配唱低声部并请他们边唱边听效果。师生合唱几遍后可以逐渐请出部分学生加入到低声部给老师“帮忙”，待两声部稳定平衡后老师再退出（在班级里唱合唱不能着急，可以一句一句来合成）。

★学会两首歌曲之后，设计简单的集体活动形式。比如第一首，应该可以抓住“马车奔驰来往”的动态，而第二首，就可以抓住“雪花飞舞”与三拍子的摇荡感进行联想。

第2课时

《踏雪寻梅》是一首音乐语言简练、诗情画意的大调式抒情歌曲。全曲由主导动机“3 5 ”两音发展而成，共19小节，带再现的二段体结构。第一乐段八小节，采用跳进、级进交替的旋律进行方式，描绘雪过天晴，腊梅怒放，歌者坐着毛驴悠然自得的经过小桥的情景；第二乐段轻快跳跃的节奏与第一乐段形成对比，最后将第一乐段第二句与第一句的素材加以紧缩，作为结束句，展现了一副色彩鲜明的水彩画氛围，表达了快乐幸福好时光。

教学重难点：

1、运用不同力度记号表现歌曲情境。

2、用小乐器为歌曲伴奏。教学设计：

1．练一练。歌曲里多次使用力度记号，可以引导学生先做一些有关节奏、声音的力度变化的练习。

2．唱一唱。这是一首在音乐教材里久唱不衰的经典作品，歌词琅琅上口，可采

用师生合作的方式用视唱接龙法学唱歌曲。比如：以此推下去，难点正好由老师解决了，学生再唱就容易多了。重点是力度记号的表现。

3．画一画。在歌曲背景的衬托下，请几位学生合作到黑板上画一幅“踏雪寻梅”图，其他学生用画笔在下面描绘歌曲意境。

5．背一背。激励学生用最短的时间背唱歌曲，同桌互相比赛检查。♦作曲家刘雪庵简介刘雪庵（1905～1985）四川铜梁人。早年在成都美术专科学校学过钢琴、小提琴，并学唱昆曲和作曲。1930年在上海国立音专跟肖友梅、黄自等学习作曲。先后在苏州社教学院、苏南文教学院、江苏师范学院、华东师范大学、北京师范学院、中国音乐学院任音乐教授。学生时期的作品有歌曲《飘零的雪花》、《采莲谣》等。30年代写了寄托自己爱国热情的钢琴作品《中国组曲》。抗战前创作过《早行乐》、《何日君再来》等歌曲，但“七七” 事变后也写过《长城谣》、《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》等广为流传的抗战歌曲。建国后，还根据古曲《平沙落雁》改编了钢琴曲《飞雁》。刘雪庵先生是二十世纪中国音乐史上有影响的爱国作曲家、音乐教育家和社会活动家。身为作曲家，他在抗战歌曲、艺术歌曲、钢琴音乐、戏剧配乐、电影配乐等方面很有建树，留下了一大批脍炙人口的艺术作品；身为教育家，他曾长期在国立音乐学院、国立社会教育学院、苏南文教学院、华东师范大学、中央音乐学院、中国音乐学院等学校任教，培养了很多优秀人才；身为社会活动家，他积极从事各种抗日爱国活动，与郭沫若、田汉、张曙、潘孑农、贺绿汀等人共事，为中国音乐事业做出了不可磨灭的贡献。代表作品：歌曲《长城谣》

♦作曲家黄自简介黄自字今吾，作曲家。江苏川沙（今属上海市）人，生于1904年3月23日，1938年5月9日卒于上海。1916年，黄自入北京清华学校，开始接触西方音乐，参加学校乐队、合唱队，学习钢琴和声乐；1924年赴美国学习心理学；1926年入美国欧柏林音乐学院学习作曲；1928年入耶鲁大学音乐学院学习作曲；1929年毕业，获得音乐学士学位，毕业作品管弦乐序曲《怀旧》曾在学院演出，这是中国作曲家创作的第一部交响音乐作品；1929年回国后任教于沪江大学；1930年任上海国立音乐专科学校作曲理论教授兼教务主任；1931年起创作了多首抗战歌曲，如《抗敌歌》、《旗正飘飘》等；1934年与萧友梅等人创办《音乐杂志》；1937年辞去教职，专事编写专业教材。他倡导音乐创作走民族乐派的道路，探索音乐的民族风格。他的音乐创作以声乐为主，作品的作曲技法娴熟，表现情感细腻，具有很高的艺术性。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《南乡子》、《花非花》、《点绛唇》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》等。他还主持并实际参与编写了《复兴初级中学音乐教材》（共6册）。

第3课时

1．粗听小提琴协奏曲《四季》选曲。

复习小提琴协奏曲《四季》中的《春》和《秋》，请学生说出曲名及作者；引出欣赏《冬》的第一乐章，选出合适的词语表示自己所听到的音乐形象。

2．精听钢琴套曲《四季》中的《雪撬》。

①引言：刚刚感受了维瓦尔第的“冬季”，下面老师再给你们听一首“冬季”的音乐（播放）。初听不揭示曲名，请学生说出乐曲所描绘的人、景、物。

②揭示曲名，复听，让学生感受音乐中浓郁的俄罗斯民歌风格和情调，并能根据音乐的对比与重复区分段落（三段体）。

③老师先弹奏第一及第二主题旋律，让学生视唱熟记，再分段复听。听赏时还要求听辨主奏乐器的音色。

④完整复听，请学生随“赶车人歌唱”、随“活泼豪放的音调舞蹈”。综合感受旋律、节奏、力度、速度、音色对塑造音乐形象的作用。

⑥ 介绍俄罗斯作曲家柴可夫斯基的生平。柴可夫斯基从小就在家乡和母亲那里受到俄罗斯民间音乐的熏陶，年仅5岁就能在钢琴上弹奏小曲。柴可夫斯基继承了莫扎特、贝多分、格林卡等西欧和俄罗斯古典作曲家的优秀传统，注意研究和运用民间音乐素材，创作具有民族风格的作品。他非常喜欢独自一人在乡间小路上散步，倾听普通劳动人民的淳朴的歌声，丛中汲取有益的营养。《雪橇》的主题音乐富有浓郁的俄罗斯民歌风格，就是一例。所以人们说他的作品散发着俄罗斯泥土的芳香、表现了俄罗斯的民族灵魂。让我们永远记住这个伟大而杰出的音乐家。柴可夫斯基简介彼得依里奇〃柴可夫斯基是19世纪俄国最有才华的作曲家。1840年3月7日出生在佛根斯克一个贵族家庭里。10岁开始学习钢琴。柴可夫斯基的父亲希望儿子学法律，把他送进了彼得堡法律学校学习。柴可夫斯基从这个学校毕业后，到司法部工作，但是，他对法律毫无兴趣。1862年，他考进了彼得堡音乐学院，师从安东〃鲁宾斯坦学习作曲。毕业后，在莫斯科音乐学院任教。1877—1890年，柴可夫斯基得到梅克夫人的资助，使他得以摆脱沉重的教学工作，专心从事作曲。

第14课十二生肖篇

教学目标：

1、学会用稍快的速度，活泼的情绪和诙谐的声音演唱《十二生肖歌》，通过模唱，唱准X 0 X|节奏。

2、通过欣赏圣.桑斯的弦乐曲《母鸡与公鸡》，让学生感受其音乐形象；

3、能根据采集到的动物音乐进行表演。教学重点：

1、学习用稍快的速度，诙谐幽默的歌声演唱歌曲，在音乐欣赏中感受音乐形象。

2、唱准× 0 × ∣节奏教学过程：

一、故事导入新课（媒体出示画面）

知道自己属什么吗？为什么有属老鼠的，没有属猫的呢？这里有个故事。（让小朋友听《生肖故事》。

二、读儿歌：（媒体出示儿歌，《十二生肖歌》作为背景音乐）

（一）教师范读：鼠牛虎，兔龙蛇；马羊猴，鸡狗猪；快到生肖乐园来；唱歌跳舞乐一乐。

（二）小朋友跟着老师一起有节奏地读一读。

（三）小朋友边读边表演。

三、教唱新歌：

师：小朋友，你们听，十二生肖在开音乐会呢！

（一）范唱歌曲，请小朋友边听边体会歌曲情绪；

（二）请小朋友自己轻声有节奏地朗读歌词；

（三）跟着老师有节奏地朗读歌词；

（四）小朋友，你觉得哪一句比较难读？

（五）我们一起来练一练：X X X X | X 0 X | X X X X |X 0|| 加上“哎”字读一读

兔儿跳得快(哎)兔儿跳得快。鸡唱天下白(哎)鸡唱天下白。把顺序排啊，请把顺序排。

（六）请小朋友根据这样的节奏自己编一编。读一读。

（七）听歌曲录音，小朋友边听边轻声哼唱。

（八）教师弹奏旋律，小朋友哼唱旋律。

（九）跟琴声分段学唱歌词。（跟着老师唱）

（十）完整地演唱歌曲。

（十一）小朋友，愿意把优美的歌声送给大家吗？

（十二）歌曲处理：

1、相互讨论：怎样唱更能表现歌曲的情绪？

2、用稍快的速度，诙谐幽默地演唱。

（十四）唱一唱、演一演。（小朋友自由发挥，创编动作）

四、欣赏（《母鸡与公鸡》）

人民音乐出版社六年级上册教案篇2

1、学习交替运用连贯与跳跃的唱法，继续学习歌曲的演唱。

2、综合训练：轮唱练习、节奏写作练习

3、欣赏《中华人民共和国国歌》，使学生进一步树立对自己祖国和民族的自豪感，初步了解声乐的演唱形式。

教学重点：欣赏《国歌》及轮唱练习

教学难点：轮唱练习

教学过程：

一、组织教学

1、听音乐进教室，律动

2、唱师生问好歌。

二、处理歌曲

1、集体练唱歌曲

2、教师用《游子吟》一诗，颂扬母亲的伟大，把祖国比喻为母亲，使孩子们懂得他们的成长是离不开祖国的哺育和关怀的，同学们在演唱这首歌曲时应用深情的声音表达出对祖国的炽热感情。

三、综合训练

（1）轮唱：教师先讲解概念，然后和另一个学生示范，学生分组来唱，要求学生注意音准、注意声部间节拍和速度整齐，音量平衡。

（2）指导学生运用已学的拍号，为按音节排列的单音添加节奏。

三、欣赏

1、介绍声乐演唱形式：独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱。

2、听《国歌》，请学生回答这首歌的演唱形式。

3、复听一遍，启发学生听赏时，将自己置身于国际比赛的授奖仪式场面之中，看到我国的运动健儿手捧奖杯，在庄严、雄伟的《国歌》声中，眼望五星红旗冉冉升起的动人情景。此时此景你所想到的是什么？

4、齐唱：两个人以上同时演唱同一旋律，称为齐唱。

同一首歌教学目标：

一、通过演唱和欣赏活动，能够感受和表现热爱祖国、热爱家乡的思想感情。喜爱不同形式的歌唱祖国、歌颂友谊的歌曲。

二、聆听欣赏曲《我的祖国》和《大中国》，能够背唱歌曲的音乐主题；辨别并说出歌曲中速度和力度的变化，以及这种变化与表现歌曲情感的关系；能够辨别这两首歌曲明显不同的风格。

三、能够演唱歌曲《同一首歌》，能根据感情需要同抒情的、连贯的声音或热情激动的声音进行演唱，表现歌曲的感情，并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。

四、学习有关合唱知识，知道合唱的声部及各声部位置。教学重、难点：

1、继续能用和谐、统一的声音有感情的演唱二声部歌曲。

2、学习合唱的声部及其位置。教学时间：二课时教学过程：第一课时

一、开课：观看我校《春之声》合唱团演唱的《同一首歌》录象，激发学生的学习兴趣。

二、导入：让学生跟着录象中的音乐，轻声哼唱《同一首歌》，营造歌曲深情、真挚的意境。

三、学习歌曲

1、跟音乐，轻声演唱歌曲。

2、老师随机指导。

3、学习二声部旋律及其演唱。

4、练习两个声部配合。

四、设计演唱形式：

1、听听、唱唱《同一首歌》，讨论歌曲分成几段。用笔在乐谱上标出。哪些地方要唱得亲切抒情？哪些地方要唱得热情激动？试着自己设计演唱形式。

2、表演。第二课时

一、复习《同一首歌》。

二、聆听《我的祖国》

1、初听歌曲，感受歌曲旋律。

2、随录音唱歌词。

3、引导学生对比《我的祖国》两个乐段的情绪。

4、随音乐模仿指挥。

三、学习音乐知识

1、结合《我的祖国》学习合唱音乐知识。

2、懂得二声部的位置。

三、让学生自由讨论自己平时知道的有些有关合唱的音乐知识。

四、老师小结。教学反思：

《同一首歌》同学们很熟悉，属于易学难唱的歌曲，同学们会唱，但要唱好很难，声音技巧自不待言，感情处理才显重要，我特别喜欢毛阿敏的演唱版本，特别是高潮结束后的空白处，有一种欲说还休的味道。教学目标：

一、通过演唱和欣赏活动，能够感受和表现热爱祖国、热爱家乡的思想感情。喜爱不同形式的歌唱祖国、歌颂友谊的歌曲。

四、学习有关合唱知识，知道合唱的声部及各声部位置。教学重、难点：

1、继续能用和谐、统一的声音有感情的演唱二声部歌曲。

2、学习合唱的声部及其位置。教学时间：二课时教学过程：第一课时

一、开课：观看我校《春之声》合唱团演唱的《同一首歌》录象，激发学生的学习兴趣。

二、导入：让学生跟着录象中的音乐，轻声哼唱《同一首歌》，营造歌曲深情、真挚的意境。

三、学习歌曲

1、跟音乐，轻声演唱歌曲。

2、老师随机指导。

3、学习二声部旋律及其演唱。

4、练习两个声部配合。

四、设计演唱形式：

1、听听、唱唱《同一首歌》，讨论歌曲分成几段。用笔在乐谱上标出。哪些地方要唱得亲切抒情？哪些地方要唱得热情激动？试着自己设计演唱形式。

2、表演。第二课时

一、复习《同一首歌》。

二、聆听《我的祖国》

1、初听歌曲，感受歌曲旋律。

2、随录音唱歌词。

3、引导学生对比《我的祖国》两个乐段的情绪。

4、随音乐模仿指挥。

三、学习音乐知识

1、结合《我的祖国》学习合唱音乐知识。

2、懂得二声部的位置。

三、让学生自由讨论自己平时知道的有些有关合唱的音乐知识。

四、老师小结。教学反思：

《同一首歌》同学们很熟悉，属于易学难唱的歌曲，同学们会唱，但要唱好很难，声音技巧自不待言，感情处理才显重要，我特别喜欢毛阿敏的演唱版本，特别是高潮结束后的空白处，有一种欲说还休的味道。《小黄鹂鸟》教案

教学目标：

1、学唱歌曲《小黄鹂鸟》，培养学生热爱大自然，热爱小鸟的美好感情。

2、通过合唱歌曲的学习，培养学生在和谐优美的声音中感受音乐的美妙并训练合唱的能力。在旋律的连接中训练学生对音乐的感受。

教学重点：培养学习兴趣，用正确的方法演唱二声部合唱歌曲。

教学难点：培养学习兴趣，用正确的方法演唱二声部合唱歌曲

教学准备：电子琴、录音机。

教学内容及过程：

一、欣赏

播放《天堂》，闭眼欣赏，说说这首歌是谁唱的，是哪个民族的歌曲。

二、学习歌曲

（一）、师生谈话，了解蒙古族。

师：同学们我国是一个多民族的国家，你知道有哪些民族？

生：苗族、蒙古族、维吾尔族、傣族、藏族……

师：今天让我们一起走进蒙古大草原。再次播放音乐，《天堂》，生的感受：一片大草原，牛羊成群，骏马奔腾……

师：我们走进蒙古包，听，师深情的演唱《银杯》让学生感受并说出蒙古人民的热情、豪爽。

师介绍蒙古族的服饰：长袍、扎腰带，擅长骑马，常用乐器：马头琴。

（二）、引出课题《小黄鹂鸟》

1、初听音乐。

师：听完歌曲，告诉老师，歌曲中，是小朋友对谁唱歌？

2、复听音乐。

3、师生谈话对学生进行爱小鸟、爱大自然的教育。

师：歌曲中，小牧民很喜欢小黄鹂鸟，和小黄鹂鸟亲切地说话，我们应该怎样做？

生：爱护小鸟，和小鸟成为好朋友，热爱大自然------

4、有节奏读歌词。

（1）分角色读，加语气词，师做小朋友，生做小黄鹂鸟。

（2）小组内分角色朗读

小黄鹂鸟儿呀，你可知道吗？辽阔的草原美如画，肥壮的牛羊奔驰的骏马，铺洒蓝天下，这就是我的故乡可爱的家。

5、师范唱，引起学生兴趣。

6、放音乐，学生哼唱。

7、难句处理。

师：哪句音最高？

生：辽阔的草原美如画

教师教唱

8、小组合作学习，教师巡回指导。

9、各小组展示学习情况，及时给予鼓励。

10、听歌曲伴奏，齐唱歌曲。

11、指导学生合唱歌曲。

分两组，分别唱第一声部、第二声部

14、小组合作学习，分声部练习。

15、小组交流展示合唱情况。

2024年花城出版社五年级上册音乐教案篇3

第1课崇敬的人第2课：长长的路第3课：高高低低的房子第4课：未来的交通工具第5课：未来的家用电器第6课小小桌椅设计师第7 课热线你我他第8课扎扎糊糊第9课老矿灯第10课走进自然第11课重复的美第12课渐变的美第13课感悟彩陶第14课走近青铜第15课小小编辑部第16课小小编辑部教学目标：

1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。

2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、导入

他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。

二、欣赏评述，分析理解。

1、欣赏《请历史记住他们》、《粉笔生涯》、《钢水•汗水》、《白衣天使》、《父亲》、《歌乐山烈士群雕》、《人民的好儿子》。

三、启发创意，创作表现互相交流。

1、引导学生回忆生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。

2、评一评。

（1）你认为怎样的形象感人？

（2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。

3、介绍《粉笔生涯》的画面内容。

4、对《父亲》内容作简单介绍。美好的家乡

第2课：长长的路教学目标：

1.引导学生通过细致的观察,理解掌握透视规律。

2.结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：一.导入主题

指导观察校园道路、教学楼(有透视错误、无立体感),分析近大远小、近宽远窄、近高远低。你想知道什么是透视吗? 二.学习透视与练习

教师向学生传授知识点、了解透视术语。1.视点:观察者眼睛的位置。

2.视平线:目光平视前方,在假想画面上与视点等高的一条水平线。在开阔的野外,视平线是与地平线重合的。

3.主点:由视点向正前方延伸一条视中线,与视平线相交的一个点(亦称“心点”)。4.余点:方形物体的两组水平平行线向左右两边分别聚集并在视平线上消失的两个点。请两名学生,一站一坐,观察立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线。教师小结:在日常生活活中,我们看同样大小的物体,近处的大,远处的小;同样高的物体,近处的高,远处的低。这种现象就是透视变化,而“近大远小”就是透视变化中最基本的规律。三.探究与表现

1.观看正方体、长方体线描图,在不同的位置、角度所呈现出的透视变化。(引导学生观察)（师生讨论、观察透视现象,强化学生空间思维的形成）2.平行透视;把物体放平,正面面对学生。小组讨论:选举学生代表回答问题。

教师小结:两位同学回答都正确;方形物体的一组边,如果与我们成平行状,那么它的另一组边则逐渐消失于心点,离我们近的线段就长,离我们远的线段就短,这种现象就是平行透视。学生学习兴趣浓厚,争先恐后地上台验证,学生上台将斜线延长,延长线集中于心点,线描图正确。

3.成角透视;物体的一角对着学生。

上下边和左右边的线变的倾斜了,延长线分别向视平线左右两点集中,成角透视有2个消失点。没有平行线,都垂直于水平面。

教师小结:回答的很正确;物体的一角与我们正对,倾斜线延长并向视平线上的左右两点消失,这种透视现象叫成角透视。四.知识扩展与小组竞赛: 1.你热爱我们的校园吗?我们的校园美吗? 学习兴趣高涨,表现欲望强烈。

2.走,我们到校园一起去看看!分成四小组做透视练习。(把学生带入校园环境中,了解场景构图的特点)3.学生作业,教师辅导。(通过学习透视,思路清晰,学生跃跃欲试。此时安排作业恰到好处)教师:要求同学参照学校建筑,画出一幅平行透视、成角透视的线描图。教师辅导:针对有绘画困难的学生,提醒他们透视要正确,重点辅导。

(学生自己动手练习,创造能力得到发挥,有利于学生个性的发展,巩固了所学知识)五.课堂小结：

把自己画好的作品同学之间相互评论,每个小组找一幅有代表性的透视作品拿到前面展示,讲一下透视步骤。

第3课：高高低低的房子教学目标：

1、通过描绘平视的房舍，使儿童进一步学会观察，学会在写生中进行取舍，学习在线描中注意处理线条繁与简的关系。作业要求：

2、用线描的方法，画一座平视的房屋，正确地画出它的主要结构和某些细节。教学重点：

室外写生的组织工作（不仅要考虑学生的纪律，而且还要考虑绘画角度，角度若偏，就不能叫做平视的房舍了）。教学难点：

线条的疏密、繁简组织，通过黑板上的演示及示范作品的观摩解决。教学准备：

1.室外写生的工具，如画板、小凳、铅笔或彩色水笔。2.一些儿童的线描写生作品和照片。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：第一课时

1．组织教学：检查学生用具准备情况。2．出示新课题，解题。

要向学生讲明，平视是指与房舍平行的位置上观察，如果从侧面观察就是成角透视，这样画出来的房舍不符合教材的要求。所以，同学在写生时，如果自己所坐的位置过偏，可向教师提出来更换。

3．教师结合自己选址情况，向同学介绍所画房舍的特点。由此可以谈到我国民居的一些特点，向同学展示图片。

4．提出外出写生时应注意的事项，做好外出写生时的准备工作。

5．到达写生现场后，再引导学生对实物进行观察，并做好分组、坐好位置的工作。6．学生作画。7．整队，带回教室。第二课时

1．组织教学：检查学生学习用具准备情况。2．简单总结上次外出写生时的纪律及学习情况。3．讲线描写生中线的繁与简。

教师可结合所画房舍，具体分析怎样利用线条的繁与简，更有利地表现房舍的主要部分。例如将门框上的木纹加上去，会出现许多线条，与没有线条的白墙部分形成对比，这就是繁与简的对比，这种对比，将会有利于门的突出，因为它应当是画面的主要部分。教师还应当结合一些线描作品，给学生分析线的繁简关系。4．做好外出写生前的准备工作。

5．整队到达写生地点，开始作画。（注意辅导学生）6．整队回教室，修改、整理画面。（对本节课进行评讲）

第4课：未来的交通工具教学目标：

能用语言和绘画形式评述现代、未来交通工具的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期交通工具发展过程与生活环境发展的关系。教学手段：常规教学手段。教学方法：比较教学法、启发谈话法教学过程：

一、播放视频，导入新课。

1、播放有关现代、未来不同时期交通的视频，引导学生欣赏。

2、谈感受：随着时代的不断进步，交通工具的运行速度越来越快，造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的交通工具。（板书课题：《现在与未来的交通工具》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代交通工具的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代交通工具的先进性。

思考：你认为课文中哪些是现代在使用的交通工具？为什么？

你还知道其它正在使用的交通工具吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代交通工具带来的现实问题。

1、消耗大量石油资源

2、污染环境，排放大量的废气，制造噪音等。

四、欣赏与想象“未来的交通工具”

引导学生从未来理想的交通工具将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述：未来的交通工具造型色彩功能

2、从“环保型、节能型、静音型、轻巧型、多功能型、太阳能、、、能代表未来交通工具发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的交通工具是什么造型、色彩？有什么能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的工具画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来交通工具的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述。

第5课：未来的家用电器教学目标：

1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。

2、能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。

3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。

4、能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。

针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教学互动深入展开的前提。

首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品，也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品，比如ＭＰ３播放器、随身听等电子产品，目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导，帮助学生根据“活动二”的需要，有目的、有方法地完成产品市场调查任务，达成教学目标。

对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查，市场销售的情况调查，国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录，可根据产品特点设计表格，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。另外，调查中可以用多种方式收集资料，例如可以收集宣传图片资料，也可以用速写方式画出产品，对特别的细节设计处理可画详图，还可以用摄影的方式记录。然后整理资料，写出调查总结，将要改造的家用电器的图片资料连同改造方案一起在课堂教学中与同学交流意见，画出“活动二”要求的设计创意稿。学生作业可通过自由联想与大胆构思画出设计草图。然后，教师组织学生介绍自己的设计，引导学生从消费者的角度对同学的设计提出自己的看法。教学过程在以学生互动为主体，教师适当引导的方式中进行。“活动二”的另外一种教学组织方式或许更能激发学生的学习主动性与创造性。尝试让学生以小组为单位，在课外进行“活动一”的资料整理，写出调查总结的同时，画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿，并写上设计说明后，再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张，补充、完善本组的改良设计。教学过程始终在学生互动促进中推进，在教师适当观念引导中深入，最终帮助每组学生获得一种更为合理的设计改良创意。

第6课小小桌椅设计师教学目标：

能用语言和绘画形式评述现代桌椅的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期桌椅发展过程与生活环境发展的关系。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、导入新课

1、引导学生欣赏图片上的桌椅。

2、谈感受：随着时代的不断进步，桌椅的造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的桌椅。

书课题：

6、《小小桌椅设计师》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代桌椅的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代桌椅的先进性。

思考：你认为课文中哪些是现代在使用的桌椅？为什么？

你还知道其它正在使用的桌椅吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代桌椅带来的现实问题。

四、欣赏与想象“未来的桌椅”

引导学生从未来理想的桌椅将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述：未来的桌椅：造型色彩功能

2、从“环保型、轻巧型、多功能型、、、、、、能代表未来桌椅发展的新水平“进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的桌椅是什么造型、色彩？有什么功能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的桌椅画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来桌椅的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述。

第7 课热线你我他教学目标：

1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征

2.了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。3.培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。4.培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情教学难点：人物肖像画的表现教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、导入

1、同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁？

2、学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？

3、同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，4、这主要是什么原因呢？那我们这节课就来互相认识一下。（板书：

7、你、我、他）

二、描述特征

1、说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

2、仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）

3、说说“我”的特征

每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

1、指导学生观察、体验、讨论人物特征

2、学生说说感受、特征，教师总结。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面

2、表现出来呢？（人物头部）

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。脸型

3、你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

4、教师出示几种常见的脸型

5、请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

6、小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

7、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

8、请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情

9、其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

10、每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

11、教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）感知人体比例、结构探索：头部比例——三停五眼

A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。B、请学生说一说刚才测量的结果。C、教师出示图片，并进行总结。人体比例——立

七、坐

五、蹲三半

刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

五、临摹练习

1、学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

2、仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。

第8课扎扎糊糊教学目标：

1、让学生知道用各种造型，理解彩灯的审美性和实用性。

2、体会彩灯增添节日气氛的情趣，漂亮的彩灯激发热爱生活的情感。

3、培养形象思维能力。教学重点：

纸材的选择，彩灯的设计与制作。教学难点：

镂空的技能；漂亮的小彩灯从平面到立体的设计过程；对称的折剪法和留出粘贴接口。教学准备：

各类型彩灯图片、纸材等，挂灯的绳子，彩色水彩笔、胶水、剪刀。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、导入：

1、如何让一张平面的纸站立起来？

2、小组互相介绍：汇报尝试结果。

3、老师问：如何让纸筒透出亮光？

4、小组研究：讨论一下，互相提出解决方法，互相启发。

5、尝试验证：每组选一张纸，选一个好的方法进行镂空设计和制作，体会“剪切不仅可以改变纸材的外形，也可以与折叠结合，产生对称式剪裁”，能设计出具有对称美的彩灯。

6、揭示课题：

二、发挥主体

1、指导观察、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？

2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？

3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。

三、发展主体：

1、选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？

2、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？

3、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？

4、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？

四、评价建议：

1、先小组评选，再集体交流

2、展示作品，学生互评。

第9课老矿灯教学目标：

通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。教学重点：

学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。教学难点：

学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。

教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：

二、讲授新课：

1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。

2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。

3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。（1）观察并记住台灯特点。

（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。

（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。

三、学生作业。

1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。

2、教师巡视辅导。

四、小结：

1、表扬细心观察，画出特征的同学。

2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。第10课走进自然一教学目标：

1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。

2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。

3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。教学准备：

1、图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。

2、收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、欣赏及交流：

1、观看大自然的风光图片。（如四季美景）认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？

2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。

3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。

4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。

二、讨论及反思

1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？

2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？

3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）

三、展示及介绍：

做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）

1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。

2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！

3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫

五、尝试与练习

用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。

1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。

在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。

2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。

3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。

六、小结与评价

1、作业小组及班级观摩，互评。

2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。

3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）

第11课走进自然二教学目标设计

1、通过学习和运用色彩冷暖知识，给学生一把打开色彩知识大门的钥匙，使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感，培养色彩美感意识，提高学画色彩画的兴趣。

2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。

教学方法设计：情景教学法、观察法、讨论法等。教学重点难点：

1、从感性到理性去认识色性，并会运用色彩冷暖对比的知识。

2、了解产生冷暖对比的原因，认识冷暖色彩并会正确运用。

（一）课前准备

教具学具：水粉颜色、毛笔、笔洗、调色盒、色相卡、色轮教学过程：

一、创设情境，激趣导入（1）你喜欢穿什么颜色的衣服？

教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。（2）那你为什么喜欢穿这种颜色？

分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。（3）通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性？

色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉。板书课题：色彩的冷与暖

二、师生合作，探究新知：

（一）结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。

“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。师生互动设计： 1．欣赏不同色调作品

2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。

（二）放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。（1）在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。（2）启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。（3）绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

（4）同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。

（三）结合色相卡讲解色彩的补色对比。A、用线描或色块作画表现画面。B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”

1、看冷暖不同色调的作品

（1）冷色调画面《雪地》，问：这幅画面给你什么感觉？给人以冷的感觉。

（2）暖色调的画面《日出》，问：这幅画面给你什么感觉？给人以温暖的感觉。（3）同时欣赏这两幅画面

启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉？

师根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调（色彩总倾向）。通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度，原因是蓝色能减慢人们的血液循环，给人感觉较冷；而红色刺激人们的神经，使血液循环加快，给人感觉较暖。

2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。

回忆我们刚才作品里所见，再联想一下可以发现，在我们的周围生活里，什么事物常常给我们以冷和暖的感觉？看哪位同学想象的更丰富。

分别让生起来举例，如：太阳、火焰给人以暖的感觉；天空、大海给人以冷的感觉。师小结给予鼓励：看来大家平时是很注意观察事物的。只有经常去注意观察事物，可以帮助我们体会色彩中的冷与暖。究竟什么颜色属于冷色？什么颜色属于暖色呢？

（二）放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。（1）在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。提问：仔细观察，在冷暖对比中最暖的是什么色？（朱红色）最冷的是什么色？（蓝色）这两色是冷暖对比的中心轴。

（2）启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。提问：谁能从色轮中找出冷色和暖色？

将色相卡分成两部分摆放（冷、暖两个序列），并说出自己分的规律。教师根据学生回答情况给予小结：偏红偏黄的色彩属于暖色，偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色，绿、紫、蓝属于冷色。（3）绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

如：黄和黄绿比？黄暖黄绿冷；黄绿与绿比？黄绿又显得暖，而绿则比黄绿冷。所以，色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。

（4）同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。

（三）结合色相卡讲解色彩的补色对比。在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩，也就是三原色和三间色相对的三组色（显示色相卡），红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比（板书）。补色对比在绘画中运用很多，如我国民间年画中具有这种典型特征。

三、学生作业、老师指导

（一）内容：用不同的色彩组合，填涂一组同样的图形，看看它们的画面感觉有何不同，体会色彩冷暖对比中的美感。（用色彩冷暖涂色印样）

（二）要求：将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。

四、展示作品，交流评价评出最佳创意奖、最佳制作奖、五、课堂小结，拓展延伸师：请你谈谈自己在本节课的收获

六、板书设计：走进自然冷色：蓝、绿、紫暖色：红、黄、橙

第12课重复的美教学目的：

1、掌握重复的排列规律和构成形式;

2、运用重复构成原理装饰手提袋。

教学难点：

重复的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。

课前准备：

有关重复的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、欣赏

大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。

斑马：

斑马身上的线状条纹反复出现(重复)与从疏到密排列(渐变)，表达了由节律的美感。

感受生活中的装饰设计：

由小贝壳按现行、十字形排列的花边，使重复构成在生活中应用的实例。

后提袋、包装和上的团，是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。

二、共同学习美术知识，表现：

出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。

重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有很强的形式美感)

骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。

重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。

重复的类型：

1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。

2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。

3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。

5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。

6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。

三、评讲作业：

组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复的什么构成原理，效果怎样。

第13课渐变的美教学目标：

1、掌握渐变的排列规律和构成形式;

2、运用渐变构成原理装饰手提袋。

教学难点：

渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。

课前准备：

有关渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、欣赏

大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。

圆的渐变：

感受凹凸变化的“圆”世界，原点的大小、形状、间隔变化，产生了体积感、空间感和光影感。

二、共同学习美术知识，表现：

出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。

渐变的类型：

1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。

2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。

3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。

4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。

5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。

第14课感悟彩陶教学目标：

通过欣赏新石器时代的彩陶，感受我们祖先在遥远年代所创造的灿烂文明，体验我们中华民族卓越的智慧和艺术创造才能。提高学生感受美、发现美、表现美的能力。教学重难点：

1、彩陶的艺术美

2、分析彩陶艺术形式法则的应用。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法

三、教学过程：

（一）介绍彩陶艺术的有关知识揭示课题：彩陶的艺术美与科学美

彩陶的定义：指一种在质地细腻的器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器。产生的时间：新石器时代（距今7000多年）河流域一带

划时代意义：是造型艺术的出发点和人类自觉审美意识到来的标志，人类由野蛮状态进入文明社会的标志.（二）欣赏彩陶，科学性与艺术性的完美结合彩陶的艺术美

造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感纹饰美： ①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等。②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美” ③形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美彩陶的科学美

巧妙的造型：腹部膨大，增大容量，体现了实用性;陶罐有肩、小口、长颈便于运水、储水;陶盆无肩、无颈、大口便于饮食、炊食;三足器设计更稳定、坚实，便于烧火颜料的发明：使用赭石作红色，赤矿铁和氧化锰作黑色，瓷土作白色

合理的装饰部位：多在腹部以上，便于席地而坐，从俯视角度去观赏它，体现了尽善尽美的追求

（三）作业：用一句话来概括彩陶之美。

（四）小结：彩陶的艺术美与科学美的完美结合。第15课走近青铜教学目标：

通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术繁荣发展时期的艺术特色有一个初步的认识，本课以欣赏为主。可分两大部分：第一部分着重了解中国古代青铜艺术的用途及所塑造的内容。第二部分着力于欣赏艺术家的创造力和精神力量，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。

教学手段：常规教学手段。教学方法：讲解法教学过程：

一、课前准备：

1、课作、电教设备、黏土等。

2、课本、各种黏土制作工具。

二、设计方案(一)教学导入

感受《编钟》音乐，导入课题。(二)教学新授

1、师生欣赏部分中国古代青铜器艺术作品；

2、各组学生谈感受、联想、编故事；

3、欣赏后每组合作模仿古代青铜器制作一件作品；

4、展示作品，派代表介绍创作意图；

5、各组通过学习进行小结。

三、学习评价建议：

1、能否主动地、专注地欣赏？

2、鉴赏、评述能力有了初步的提高？

3、能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述中国古代青铜艺术等方式，感觉美术与生活的关系，探究美术与生活的关系？

4、能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。第16课小小编辑部教学目标：

1、使学生了解和掌握版面设计的一般知识和技能。

1、了解报纸编排设计的意义和作用，引发其对设计实践的兴趣。教学重难点：

1、掌握版面的设计。

2、报纸报头的设计。教学准备：白纸、彩笔、尺子教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法教学过程：

一、组织教学

1、组织课堂纪律。

2、检查学生是否带齐学习用具。

二、导入新授

1、谈话导入：同学们，这个是贵州报，你们都看过吗？（看过），那么你们有没有注意到上面呢？

2、首先你们要学会来设计报纸，懂得怎样编排报纸，这节课我就教你们怎样排报纸吧！

3、报纸版面的设计与制作

报纸的版面构成：报纸是新闻出版业中内容最丰富、报道最实时、读者最广泛的一种大众传播媒介。在纸质媒体中占有首要位置。

目前世界上各国的现代报纸幅面主要有对开、四开两种，其中我国对开报纸幅面为780mm×550mm, 版心尺寸为350mm×490mm×2，通常分8栏，每栏13个字、120行，版心字数13,320字。开报纸幅面尺寸为540mm×390mm，报纸在经济、政治、文化等综合因素制约下，版面从最少四版到数百版不等。并按称之为版序的第一版、第二版、第三版、第四版……的版面重要顺序的方式排列。

众所周知，报纸版面是版面元素有规则的组合。各种不同的版面元素都有各自内含的意义和特定作用。现代报纸版面构成如图12.2所示：

报纸版面主要由正文、标题、线条、照片和图画等五种元素构成。此外，大多数对开报纸以横排为主，垂直分栏，竖排报纸水平分栏。一个版面先分为八个基本栏，再根据内容对基本栏进行变栏。变栏方法有两种，其一是长栏，长栏宽度为整数倍的基本栏，如二合一，三合一；其二是变栏，变栏宽度为非整数倍基本栏，如五化三，三化二。根据上述原则进行合理版面分割后，就能按分割区域对版面的正文、标题、图片、线条、色彩等进行排版处理，构建一个中心突出、版面优美的报纸版面。

4、欣赏主题报头资料库

5、学生设计报纸

6、教师巡视指导

2024年花城出版社五年级上册音乐教案篇4

第一课闪闪的红星

第1课时《红星歌》课型：唱歌课教学目标

1.通过学唱歌曲《红星歌》，感受歌曲雄壮有力的进行曲风格。2.认识并体会重音记号的作用。3.用队列行进的方式进行表演。教学重、难点 1.学唱歌曲。

2.学生边唱歌曲边有序地进行表演。教学过程

一、导入新课

1.学生听音乐进教室。（播放歌曲《红星歌》）

2.师：刚才同学们进教室听到的音乐是什么情绪？学生自由回答。

3.师：这段旋律节奏很整齐，很有力，是带有进行曲风格的。所以老师刚才看见同学们都踏着整齐的步伐走进教室。

二、歌曲学习

（一）聆听歌曲，感受情绪。（《红星歌》动画）1.聆听歌曲《红星歌》，学生感受歌曲的情绪。

2.师：教师介绍歌曲：这首歌曲《红星歌》是电影《闪闪的红星》中的插曲。影片中年近十岁的潘冬子一心想参加红军，这不仅因为冬子的爸爸就是一名光荣的红军战士，更因为冬子发誓要为被敌人残杀的妈妈报仇。怀着这个心愿，冬子巧妙地与敌人周旋，冒险为游击队送盐、送信，并在残酷的斗争中不断磨练自己，终于成长为一名光荣的红军战士。3.再次聆听歌曲《红星歌》。

学生听辨歌曲的节拍（四二拍）强弱规律是：强弱„„（四二拍指挥图示）学生边听边打四二拍指挥图示。（让学生感受到乐曲坚定有力的情绪。）

（二）学唱歌曲。（《红星歌》歌曲学习）1.学生按节奏朗读歌词，读准确附点节奏。2.教师范唱歌曲第一段。

3.学生练习旋律中出现的大跳音程。如：do——la sol——do’。4.老师播放歌曲旋律（带附点和不带附点），学生体会附点节奏在歌曲情绪上的作用。5.学生体会有附点会使歌曲更加有力，更加富有朝气，同时增加了音乐的跳动感。6.老师播放旋律，学生演唱歌曲第一段。

7.老师范唱歌曲第二段，学生听辨旋律有何变化？第二段旋律的结尾变化了，旋律走向是上行。

8.学生演唱歌曲第二段。

9.老师纠正歌曲中“闪闪的”节奏，唱准确和清晰。10.体会结尾旋律的情绪表达：革命精神永传万代。

（三）表现歌曲，体会重音记号的作用。1.教师范唱歌曲。师：重音记号的运用，加重情绪的表现，表现出更加坚定有力。2.学生随《红星歌》伴奏完整地演唱歌曲。

教学要求：学生在演唱歌曲第三、四乐句时，注意旋律的变化。教师要及时纠正学生演唱时出现的问题。

三、表现歌曲

1.教师播放阅兵式表演视频。2.学生分成小组练习。3.小组伴随歌曲进行展示。

四、课堂小结

我们现在虽然生活在幸福的年代，但是我们还是要向潘冬子那样勇敢和坚强、不怕困难，让我们再一次演唱歌曲，结束今天的课吧！第2课时《映山红》课型：欣赏课活动目标：感受歌曲舒缓、优美的旋律体验歌曲中深情的期待，感受歌曲中表达的情感鼓励学生创编适当的动作表现歌曲活动准备：

学生欣赏了故事《闪闪红星》对故事有一定了解学生用书、磁带活动过程：

1、请学生观看学生用书，引发学生欣赏歌曲的兴趣教师引导学生看用书提问。

教师：老师今天有一个问题要考一考你们。你们看，这满上遍野开的是什么花？这种花在什么季节开放呢？

老师：你们回答得真好！这种花的名字就叫映山红，它们喜欢生长在山上，一道春天就可以看到满上遍野的映山红，非常好看。今天，老师给同学带来一首歌曲，歌曲的名字就叫《映山红》。让我们一起来听一听吧！

2、欣赏歌曲，理解歌词内容

（1）教师播放歌曲，请学生欣赏，初步理解歌曲内容。①老师：这首歌叫什么名字？歌曲里唱了什么？②请学生观察书中名字，说说画了什么？结合故事《闪闪红星》，请学生再次倾听歌曲，边听边观察画面。教师引导学生能够将画面内容和歌词对应起来，进一步帮助学生理解歌词内容。

3、感受歌曲舒缓优美的旋律和特点和深情期待的情感。（1）引导学生感受歌曲舒缓优美的旋律特点①教师：听了这首歌曲，你有什么感觉？

②鼓励学生大胆表述自己听了这首歌曲的感觉，教师请学生选择用符号来表达自己的感受。③教师：这首歌曲给人的感觉非常连贯、非常优美。

（2）再次播放歌曲，引导学生感受歌曲深情期待的抒情性质。

①教师：这首歌曲表达了什么样的感情？你觉得歌词中哪个字最能表达这种情感？②教师：人民群众想念红军，期待红军块块回来的深情。

4、鼓励学生自由创编合适的动作表现歌曲。

（1）教师：挺了这首歌曲，可以用什么动作来表现这首歌曲呢？

（2）教师引导学生创编一些柔和、舒展的动作，并能根据歌曲合拍做出这些动作来。第3课时《卡农歌》课型：唱歌课教学目标：

1、、通过学习合唱歌曲，引导学生用自然、真挚的歌声表现歌曲，并与同学协作完成歌曲《卡农歌》的合唱。

2、进一步的进行多声部的合唱训练，使合唱声部清晰、均衡，声音和谐。

教学重点：完整学会演唱合唱歌曲《卡农歌》。

教学难点：通过合唱练习，提高演唱音准能力和合作能力。教学过程：

一、复习歌曲〈红星歌〉

1、游戏：1 2 3 4 5 6 7 2 3 4 5 6 7

分组读，看谁读的准

2、同学们你们还记得这样的演唱形式叫什么？——轮唱

3、轮唱也叫卡农。它是卡农的一种，同一旋律在各声部上先后出现，造成此起彼伏、连续不断的模仿。第一声部称“起句”，其余声部的重复称“应句”，用这种手法写成的乐曲称“卡农曲”打开课本25页，我们读一读课本上的这一段关于卡农的解释。

4、今天我们来学习歌曲《卡农歌》

5、这首歌曲是我国著名的音乐教育家，黄自的作品。他在我国现代音乐文化，特别是在音乐教育方面做出了重要的贡献。

6、初听歌曲，说说歌曲有几个声部，这两个声部是按同样的顺序进行的吗

7、学习第一声部

8、用“LU”音跟琴轻声唱

9、读歌词

A：师带读第一声部

B：师：你们能不能用轮唱的形式来读第一和第二声部的歌词呢？我们来试试吧！C：生读一声部，师读二声部 D：生生配合读

10、同学们，你们真棒！

11、来，跟音乐默唱第一声部

12、跟音乐轻声唱

第二课交响音画《在中亚细亚草原上》

欣赏交响音画《在中亚细草原上》教学设计 1教学目标

1、让学生体会在欣赏交响音画作品中带来的美感及精神上的愉悦。

2、基本了解交响音画这种音乐体裁，体会音乐意境及特定的音画形象；认识俄罗斯作曲家鲍罗丁；熟唱《在中亚细亚草原上》两种不同风格的主题，感受这两个主题各自的风格和美感。

3、两组同学跟随着乐曲同时哼唱两个不同的主题，从中体会复调织体的美感以及在乐曲中发挥的作用。2学情分析

根据五年级学生的实际情况，这个欣赏曲目是不错的，扩大了学生的欣赏范围。3重点难点

1、熟唱《在中亚细亚草原上》两种不同风格的主题，感受这两个主题各自的风格和美感。

2、基本了解交响音画这种音乐体裁，体会音乐意境及特定的音画形象；认识俄罗斯作曲家鲍罗丁。

3、从中体会复调织体的美感以及在乐曲中发挥的作用。4教学过程活动1【导入】《在中亚西亚草原上》

同学们请看，杨老师这有一幅油画，让我们来欣赏下，在以下三段音乐中寻找与油画最想一致的音乐。

聆听音乐后，询问，你们听出来那段音乐最为一致呢？为什么？有不同的意见吗？

你们的听辨能力可真厉害，对的，就是第三段音乐，它就是我们将要学习的交响音画《在中亚细亚草原上》。

活动2【讲授】欣赏《在中亚细亚草原上现在让我们了解下什么叫交响音画吧？（它是以绘画为体裁，或者是描写自然风光的交响诗，可称为“音画”、“交响画”或“交响音画”。）我们刚才了解到了交响音画，接下来请大家仔细聆听音乐，感受下音乐有几个主题？为什么？有何不同的意见吗？

同学们，你们听得可真仔细，这首曲子的主题是2个，下面让我们来学习这两个主题吧。首先，我们来学习下俄罗斯歌曲风格的主题，A、初次聆听音乐B、再次感受音乐C、用“LU”哼唱歌曲旋律俄罗斯风格主题。

大家表现还不错哦，让我们来学习下古老东方歌曲风格主题，A、初次聆听音乐B、再次感受音乐C、用“LA”哼唱歌曲旋律俄罗斯风格主题。

现在是考验大家接受能力的时候了，我们将要完整聆听音乐，当第一、二主题出现时，请大家用“LU”和“LA”哼唱，并随音乐画旋律线，在心中冥想歌曲给你的感觉。现在谈谈你们聆听后的感受吧？

同学们都说的很棒，接下来让我们了解下这首神奇音乐的作曲家，鲍罗丁，俄罗斯作曲家、化学家、教育家，俄罗斯民族乐派强力集体成员，不朽的作者留给我们的永远是不朽的作品。活动3【活动】视频欣赏

下面让我们在清晰的画面中再次完整欣赏鲍罗丁那独具魅力的《在中亚细亚草原上》。活动4【作业】小结

同学们，这节课虽然结束了，但作曲家那荡气回肠的音乐将永远萦绕在我们耳畔，希望有兴趣的同学可以早课后多去了解他所创作的音乐。

第三课认知音乐节奏

（五）歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》教学设计 1教学内容分析《蜗牛与黄鹂鸟》是一首流行于台湾的叙事歌曲。由陈弘文作词、林建昌作曲。采用2/4拍，五声宫调式，一段体结构。词曲结合紧密，大多一字一音，与口语相近，质朴自然。歌曲的旋律轻松活泼，歌词生动有趣，富有生活气息，以一个叙事者的口吻讲述了蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着种种的壳往上爬，而黄鹂鸟却在一旁讥笑它的有趣情景。歌曲歌颂了蜗牛坚持不懈的进取精神，隐喻着日常生活中人们不畏艰难、对奋斗目标执着追求的顽强精神。2学情分析

五年级的学生经过四年的音乐课的学习，已经具备了一定的音乐知识和音乐素养，他们年龄大多在十三、四岁，这个年龄段的学生对音乐理解能力进一步提高，能够在老师的带领下很好的把握台湾民歌的风格特点。3重点难点

1.认知新的节奏类型XXX。

2.学生能够用轻松、活泼的情绪，自然、有弹性的声音演唱歌曲。

3.体会歌曲中所表达的思想感情——不怕困难，坚持不懈，对奋斗目标执着追求。4教学过程

活动1【导入】情境导入

1、同学们美丽的春天来了，老师家的门前有一棵葡萄树，刚刚发出绿绿的嫩芽，有一只蜗牛背着重重的壳，一步一步的往上爬，有两只黄鹂鸟嘻嘻哈哈在笑它。笑它什么呢，你们想不想知道？那好，这节课我们就来学习一首关于小动物的歌曲：《蜗牛与黄鹂鸟》，听，它们唱着欢快的歌儿来了。

2、揭示课题演示：《蜗牛与黄鹂鸟》活动2【讲授】学习新歌

（一）学唱歌曲：

1、出示曲谱，一起学习歌曲。

2、在学这首歌曲前，老师要考考谁的小耳朵最灵，能流利地读出老师说的两句话？（1）啊门啊前一棵葡萄树，啊嫩啊嫩绿它刚发芽。（2）蜗牛背着那重重的壳呀，一步一步的往上爬。

3、要求同学们注意，切分节奏，加强节奏练习。

4、听着伴奏音乐师生一起边拍掌边读歌词。

5、师生接龙拍、读歌词。

（二）学唱歌曲：

1、观看蜗牛与黄鹂鸟图片。

2、大树：

（1）老师唱第一句，你们听一听，这句唱了谁？（2）“请你们一边唱一边用你的身体表现刚发嫩芽的大树，注意我们的大树长的是不一样的，而且还会随着音乐动一动。”

（3）上半句强唱，后半句弱唱。

3、蜗牛：（1）“蜗牛从大树刚刚发嫩芽的时候就开始爬，一直爬到葡萄成熟。你知道蜗牛从什么季节爬到什么季节么？”（2）“蜗牛从春天一直爬到秋天”，启发学生要学习蜗牛“坚持不懈、永不放弃”的精神。（3）哪一句最能体现蜗牛坚忍不拔的精神？

（4）老师看谁能把蜗牛的这种坚定的感觉唱出来。（5）请你一边唱一边用你的动作表现出来。

4、黄鹂鸟：（1）“我们来唱唱第三句，里面唱了谁？（2）“黄鹂鸟对蜗牛的这一做法是什么态度呢？”启发学生说出黄鹂鸟嘲笑、蔑视、骄傲、看不起„„。

（3）跟老师学视唱歌谱。

（4）下面我们《蜗牛与黄鹂鸟》，这首歌完整学唱一遍。（5）这次请同学们一边唱一边做动律来表现歌曲的趣味。（6）完整欣赏歌曲。

5、蜗牛：“蜗牛在黄鹂鸟的嘲笑下不仅没有退缩，还告诉黄鹂鸟一个什么道理呢？”生答。（启发学生说出笨鸟先飞的道理）我们用“坚定”的语气把结尾唱出来。

6、听伴奏声情并茂地完整演唱全曲（要求学生站直）。7.配上自己的动作再来一遍。活动3【练习】实践活动

1、师生接龙。

2、边律动边唱歌。

3、“请同学们自由组合，分角色进行表演。”放两遍歌曲的时间让学生进行练习。

4、请4个学生上前表演，全体为听伴奏为他们演唱。活动4【活动】发现与补充

1、歌曲中为什么加入“啊”，而不而不直接说门前一颗葡萄树呢？

因为这首歌曲是台湾民谣，台湾地区人们的语言习惯是比如：阿爸，阿妈之类的带有啊的语言。

2、随《蜗牛与黄鹂鸟》边唱边做动作走出教室。

《放牧归》教案教学目标：

1、通过节奏练习，巩固节奏。

2、有感情的唱出这首歌曲。教学重难点：

领悟音乐风格的形成与节奏的关系。教具准备：课件。教学过程：

一、歌曲导入

师：同学们知道牧童是什么吗？生回答。

师：同学们，牧童都有什么特点呢？首先我们一起来看几张图片。生回答。

师：今天我们继续来学习一首和牧童有关的歌曲——《放牧归》。

二、初听歌曲

师：我们先来听一听歌曲，感受歌曲是什么样的情绪？生回答。

三、歌词学习

师：同学们想不想知道歌曲里面都提到了什么呀？生回答。

师：我们请一位同学为我们读一遍歌词吧！生读歌词。

师：从歌词中我们可以看到牧童的心情是什么样的呢？生回答。

四、再听歌曲师：我们一边看歌词一边听歌曲，认真的感受这首歌曲表达的感情以及唱着胡搜歌曲的速度和情绪。

五、师：下面老师唱，同学们跟着老师唱。

六、师：很好，可是有的地方同学们唱的还不够准确，同学们再跟着老师唱一遍。

七、老师弹琴，学生跟琴唱。

八、小结

同学们这节课学习的很好，回家以后多加练习，下节课一起唱给老师听。下课！

第四课感知音乐中的旋律

（五）《放牧归》教案教学目标：

1、通过节奏练习，巩固节奏。

2、有感情的唱出这首歌曲。教学重难点：领悟音乐风格的形成与节奏的关系。教具准备：课件。教学过程：

一、歌曲导入

师：同学们知道牧童是什么吗？生回答。

师：同学们，牧童都有什么特点呢？首先我们一起来看几张图片。生回答。

师：今天我们继续来学习一首和牧童有关的歌曲——《放牧归》。

二、初听歌曲

师：我们先来听一听歌曲，感受歌曲是什么样的情绪？生回答。

三、歌词学习

师：同学们想不想知道歌曲里面都提到了什么呀？生回答。

师：我们请一位同学为我们读一遍歌词吧！生读歌词。

师：从歌词中我们可以看到牧童的心情是什么样的呢？生回答。

四、再听歌曲师：我们一边看歌词一边听歌曲，认真的感受这首歌曲表达的感情以及唱着胡搜歌曲的速度和情绪。

五、师：下面老师唱，同学们跟着老师唱。

六、师：很好，可是有的地方同学们唱的还不够准确，同学们再跟着老师唱一遍。

七、老师弹琴，学生跟琴唱。

八、小结

同学们这节课学习的很好，回家以后多加练习，下节课一起唱给老师听。下课！

第五课声乐的演唱形式

教学目标

1、情感、态度、价值观目标:让学生对各种演唱形式产生兴趣,明白通过合作可以让歌曲产生不一样的美

2、过程与方法目标:体验歌曲、观察演唱者、比较歌曲的演唱方式

3、知识与技能目标:学生能辨析歌曲的演唱形式 2重点难点

1、重点:掌握对歌曲声乐的演唱形式的辨析能力

2、难点:激发学生对歌曲演唱形式的辨析兴趣 3教学过程

活动1【导入】

一、1、请一位同学出来演唱一首教材歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》,教师钢琴伴奏

2、请全班同学一起演唱《蜗牛与黄鹂鸟》

3、分句演唱,教师与同学作对答式演唱(用对答的语气)

4、学唱一段二声部旋律(小星星),师生各一组合作(合唱);后教师与一位同学一人一个声部合作(重唱)演唱。

5、请同学们比较归纳出这些演唱形式有什么不同。

6、出示课题,进入新课学习。活动2【讲授】

二、展开阶段

1、引导学生归纳声乐的演唱形式有哪些(独唱、齐唱、重唱、对唱、合唱)并总结含义

2、独唱(一个人演唱);

3、齐唱(如果由两个或两个以上的人来一起演唱同一旋律的歌曲,那种演唱形式叫什么?

4、重唱(多声部的作品,由一个人演唱一个声部。根据声部及人数不等,可分为二重唱、三重唱、四重唱等)

5、对唱(由两个人或两组人,作对答式的演唱)

6、合唱(将歌唱者分为两组以上,分别演唱不同的声部。)

7、通过播放视频或者录音,让学生辨析歌曲的演唱形式是什么活动3【活动】

三、(1)播放女高音独唱歌曲《我爱你,中国》让学生听辨说出其演唱形式。(2)播放歌曲《河边对口曲》让学生听辨说出其演唱形式。(3)播放歌曲《黄杨扁担》让学生听辨说出其演唱形式。(4)播放歌曲《让我荡起双桨》让学生听辨说出其演唱形式。

(5)同学们现在我布置《夏日泛舟的海上》给你们,看看你们可以用几种方式演唱歌曲? 活动4【测试】

四、让学生总结今天学到了什么(声乐的演唱形式)?先小组总结,后举手回答。

第六课走进戏曲

（三）-画脸谱

课型：欣赏课教学目的：

１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。教学重点：

１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。教具准备：多媒体课件、琴教学过程：赏析与导入

师生问好，组织教学

师：大家看!我手上拿的是什么？生：脸谱师：对！是京剧脸谱，今天这节音乐课我们要学的内容就和脸谱有关。首先，我们先要知道：什么是脸谱？“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净和丑。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。㈡资料展示：（多媒体展示收集到的有关脸谱的知识）

1、脸谱的产生；

2、师简单介绍京剧：京剧是我国的国粹。清乾隆年间，由安徽民间艺人组成的徽班来到北京演出，不久湖北民间的汉剧团体也进京演出，它们在北京相互融合，又吸取了其他一些地方戏的长处，才形成今天的京剧。京剧到现在虽然只有两百年的历史,但京剧不仅在国内受到人们的喜爱,在国际上也享有崇高的声誉.它有两大主要特征唱、念、做、打和脸谱.二、活动与体验──唱脸谱㈠新授引入，初听歌曲

师：通过刚才的学习我们了解了什么是脸谱，大家要记住了脸谱是我们中国戏曲所独有的，它不同于外国任何戏剧的化妆。

1、由脸谱导入到歌曲《唱脸谱》

2、师：接下来让我们再来欣赏一首歌曲，听的同时请大家思考：这首歌唱的什么内容？它是不是正宗的京剧唱段？它的音乐段落是怎么样划分的？（板书课题《唱脸谱》）A、播放歌曲（初听歌曲）

师：歌曲听完了谁能回答我的问题？

1、问题一：生（脸谱）师出示课件并板书课题《唱脸谱》

2、问题二：学生自由谈论歌曲的音乐体裁（戏歌）体裁:“戏歌”。所谓“戏歌”，就是作曲家做了一个新的尝试，是在通俗音乐中吸取戏曲的音乐元素进行创作的。这首歌巧妙的将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，是用戏曲唱腔旋律为素材创作的具有较为浓郁的戏曲韵味的歌曲，3、问题三：学生自由谈论音乐段落的划分

歌曲分为二个部分.前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，后段的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化。师：大家说的都不错，那么结合我们刚刚回答的那三个问题我们再把这首优美动听的戏歌听赏一遍,好吗? ㈡复听歌曲

1、带问题谈话

师：听完这首歌曲，大家从歌曲中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。生:自由回答，(同时老师出示彩色脸谱并粘贴黑板上)。

师（出示脸谱颜色与人物的性格的课件）小结：京剧中脸谱色彩十分讲究，各种人物的脸谱都有特定的谱式和色彩。看起来五颜六色的脸谱品不仅仅是为了好看。有句俗话叫”人不可貌相”、“知人知面不知心”。但是在京剧中恰恰可以以貌取人,因为不同颜色的脸谱是可以展现人物的不同性格和形象。例如,黑色的脸谱表示刚直、果断，如：张飞、李逵等；红色脸谱表示忠勇正义，如：关羽、等；黄色脸谱表示勇猛暴躁，如典韦。蓝色脸谱表示坚毅勇敢，如：窦尔敦，绿色的脸谱表示顽强莽撞，如：马武等；白色的脸谱一般表示奸诈邪恶，如曹操、赵高等

师：我们一起来看看歌曲中唱到的那几个脸谱人物吧？（出示京剧脸谱三张幻灯）

师：看来真是人不可貌相啊！通过观看上面的三组京剧脸谱，我想大家的心里对脸谱又有了一些深的了解，接下来让我们一起来学唱一下这首戏歌吧！（生打开书，看课本）㈢学唱戏歌（出示歌谱课件）

1、随范唱唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）

2、（伴奏音乐）：完整的跟音乐伴奏齐唱歌曲（加深情感体验，注意难点部分）

三、思考与创作──唱脸谱、画脸谱象？师：下面我要给大家播放一段京剧唱段《包公》请大家思考：从剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？㈠欣赏：课件播放京剧唱段《包公》生：黑色脸谱，代表刚直、果断、正义师：（出示脸谱的谱式课件）我们说脸谱是一种象征和夸张的艺术。京剧脸谱是最有代表性的，它常以蝙蝠、燕子、蝴蝶的翅膀等为图案勾勒眉眼面颊，再结合夸张的鼻窝，嘴窝来刻画表情，制造出剧情所需的脸部效果。师：这节欣赏课我们知道了很多关于脸谱方面的知识，下面就让我们自己动手画一画这奇妙的脸谱吧！㈡创作：（播放背景音乐《唱脸谱》）

1、学生在音乐声中分小组填画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲（教师放伴奏）㈡小结：

师：今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，知道了脸谱是中国戏曲所独有的，它不同于外国任何戏剧的化妆，认识到了我们祖国京剧艺术的博大精深，我希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，课下要多听听京剧和一些别的戏曲，做一个热爱民族音乐艺术的人！

师：最后让我们大家在歌声中一起唱脸谱吧

五、结束课业在戏歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

第七课打起手鼓唱起歌

课型：唱歌课

教学目标：能够对新疆民歌有初步认识，了解新疆民歌常见的节奏特点;通过对比欣赏蒙古民歌，感受新疆民歌风格。

教学重点：多角度，多渠道的分析新疆民歌特点教学难点：学打切分节奏教学过程一．激情导入，走近新疆音乐

1．组织教学，师生歌声问好

2．学生着各民族服装进行服装秀展示，背景播放《打起手鼓唱起歌》二．视听感受，了解新疆风土人情

1．教师：刚才，我们欣赏了一场各民族的服装秀，同学们能否指出哪几套是新疆服饰？并说说对新疆还有哪些了解？

学生：新疆有吐鲁番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；维吾尔族姑娘的小辫、大叔的大八字胡、穿五彩斑斓的衣衫、戴各种做工精细的首饰和绣花帽；有天山；节日还举行赛马和叼羊比赛。2．教师：看来大家对新疆有一定的了解，下面有请新疆小导游更具体的介绍新疆的旅游胜地。（见课件）（1）火焰山是吐鲁番最出名的景点，位于吐鲁番盆地的北缘，古丝绸之路北道。每当盛夏，七月流火，赤褐色的山体在烈日照射下，砂岩灼灼闪光。火焰山是全国最热的地方，夏季最高气温高达摄氏47.8度。火焰山有其独特的自然面貌，加上明代晚期吴承恩将唐三藏取经受阻火焰山，孙悟空三借芭蕉扇的故事写进小说《西游记》，把火焰山与唐僧、孙悟空、铁扇公主、牛魔王联系在一起，使她神奇色彩浓郁。（2）天池天池风景名胜区，位于乌鲁木齐市以东110公里的博格达峰山腰地带。它在天池为中心，包括天池上下4个完整的山地垂直自然景观带，总面积380.69平方公里。天池自然风景名胜区是一处以高以湖泊、云杉林和雪山景观为特色的国内著名避暑旅游胜地。1982年11月，被国务院批准为国家第一批重点风景名胜区。

3．教师：下面有请阿凡提大叔介绍他们的风俗习惯

阿凡提：维吾尔族信奉伊斯兰教。传统节日有：肉孜节、古尔邦节、初雪节等。维吾尔族十分重视传统节日，尤其以过“古尔邦”节最为隆重。届时家家户户都要宰羊、煮肉、赶制各种糕点等。维吾尔族最爱吃馕、抓饭、包子、面条等食品，有很多著名的风味菜肴和小吃，如烤全羊、手抓羊肉、帕尔木丁、薄皮包子、烤羊肉串等，维吾尔族有自己独特的文化艺术，故事集《阿凡提的故事》、音乐舞蹈史诗“十二木卡姆”、维族舞蹈等闻名中外。维族传统舞蹈有顶碗舞、大鼓舞、铁环舞、普塔舞等；维族民间舞蹈有赛乃姆、夏地亚纳；民间乐器有“达甫（手鼓）、“都他尔”和“热瓦甫”等。三．视听感受，了解新疆音乐特点 1．教师：今天老师带你们欣赏新疆民歌，请听音乐《牡丹汗》回答问题。（见课件）该曲是一首描写＿爱情＿的歌曲；主要的演奏乐器是＿冬不拉＿和＿手鼓＿；歌曲的旋律＿明朗、奔放、感情充沛＿，歌词＿寓意深刻＿。

2．教师演唱一首具有新疆典型节奏的歌曲《秋――帕米尔我的家乡多么美》，见课件完成选择题（1）新疆民歌的节奏特点是（do）do明快 re缓慢 mi自由（2）新疆民歌的旋律特点是（mi）

do悠长高亢 re婉转抒情 mi生动活泼

（3）新疆音乐常用的乐器有（re、mi、fa）do马头琴 re冬不拉 mi手鼓 fa热瓦甫

3．见课件，初步认识乐器

四．对比欣赏新疆民歌和内蒙古民歌

1．播放《牡丹汗》歌曲片断，蒙古民歌《辽阔的草原》 2．分组讨论新疆民歌和内蒙古民歌的不同音乐特点

新疆民歌：旋律生动活泼、热情奔放。主要乐器有冬不拉、手鼓等

蒙古民歌：旋律舒展悠长、节奏自由、句幅宽大，富有浓郁的草原气息。乐器主要有马头琴五．师生同台，边跳边画

1．全班学打切分节奏

2/4×××××|×××××||

2．女生看VCD学跳新疆舞蹈动作，男生打节奏

3．分一小组同学，通过欣赏音乐，展开想象画一幅画

第八课校园歌曲

第1课时歌曲《小鸟小鸟》课型：新授课教学目标： 1知识目标：学唱歌曲《小鸟小鸟》，了解6/8拍的强弱规律,整体感受歌曲能找到歌曲中强拍的位置，强调歌曲中八分休止符的作用。启发学生用轻快活泼的情绪演唱歌曲，感受歌曲的情感并完整地演唱歌曲。

2能力目标：通过创编活动和歌曲《小鸟小鸟》的演唱，调动学生的积极参与意识和合作意识，培养学生的音乐节奏感。教学内容：

1学唱歌曲《小鸟小鸟》, 2用打击乐器为歌曲伴奏.3创编歌词.教学重点:学唱歌曲《小鸟小鸟》，掌握6/8拍的强弱规律。教学难点:歌曲的弱起小节，找到歌曲中的强拍,八分休止符在歌曲中的演唱方法,及用轻快活泼的情绪演唱歌曲.教具准备: 课件..打击乐器.录音机.课本.教学流程:

1．创设情境: <苗苗>主题曲(调动学生对本课学生兴趣，吸引学生注意力)导入新授: 这首歌曲就是这节课我们要学唱的歌曲《小鸟小鸟》

2．听歌曲范唱

问题设计: 聆听歌曲，感受歌曲中强拍的字（让学生自己找哪个字是强唱的，同时也发展了学生对音乐的注意力）3．老师范唱歌曲学生标记歌曲中强拍的字请学生来标记（训练学生对音乐整体的听辩能力）

4．教师播放歌曲小鸟小鸟伴奏请学生唱哼鸣, 有会吹口哨的同学可以吹哨(熟悉歌曲旋律)5．教师弹歌曲伴奏学生用la来歌唱(再次熟悉歌曲旋律)

6．教师播放歌曲伴奏请学生唱歌词（学生在熟悉旋律之后已经能够达到唱这首歌曲的能力，听辨学生在歌唱中那个环节有问题及时纠正）

注：刚才同学们齐唱了小鸟小鸟这首歌曲，在歌唱中你感觉那句话唱的还没把握，有问题的请提出来。7问题设计:休止符在歌曲中所起的作用？运用对比法让学生体验有无休止符的异同。（师示范）分析歌曲: 弱起小节二段体 AB 歌曲中力度记号 P F >< 8注意歌曲的力度把握，再次有感情的演唱歌曲。9老师介绍打击乐的用法

用打击乐器为歌曲伴奏培养学生的音乐表现和节奏感。(将学生情绪推向一个高潮)师生合作再次演唱歌曲小鸟小鸟.10歌词创编:热爱小动物,保护环境请同学们以热爱动物，保护环境为主题小组合作创编歌词.小组演唱展示。

11同学们，你们现在就象是小鸟，是雏鹰，要腾空翱翔，就要现在学好文化知识，爱科学，才能早日实现自己的梦想，才能为社会做出贡献，在这里我也衷心祝愿同学们的梦想都能成真！让我们一起努力吧！（在歌曲小鸟，小鸟中结束）

第九课音乐家

（二）-莫扎特

一、教材分析：《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯创作的古今摇篮曲中颇负成名的歌曲。是为法柏夫人创作的。是送给法柏夫人第二个孩子的礼物，因法柏夫人喜欢圆舞曲风格的歌曲,所以作曲家把圆舞曲稍作变化，将伴奏部分放在右手，产生了一首甜蜜的旋律，就是流传至今的这首三拍子的《摇篮曲》。乐曲原为F调，教材改为D调。简朴的主题充满了温和、安详的情绪，表现了母亲深挚的怜爱。伴奏声部的切分效果，形成了摇篮摇晃的动感，烘托了乐曲平稳的宁静的气氛。

二、教学目标：

1、体会歌曲的情绪，体验摇篮曲所表现的意境：歌曲结构短小，旋律轻柔甜美,歌曲伴奏型常带摇篮的动荡感。

2、引导学生体验歌曲所表达的情感，感受母爱的伟大。

三、教学重点和难点

（一）教学重点

1、感受音乐情感，用连贯、柔和的声音来演唱歌曲。

2、用竖笛吹奏《摇篮曲》。

（二）教学难点

1、有感情地演唱《摇篮曲》。

2、准确用竖笛吹奏《摇篮曲》。

四、教学过程

（一）激情导入师：同学们，老师这儿有一张咱们班某位同学百日时的照片，大家想不想看一看、猜猜他（她）是谁啊？生：想！（教师出示照片，学生猜测）

师：照片上这个可爱的宝宝就在我们中间，老师给大家三次机会。好，谁能告诉老师，照片上这个宝宝是谁啊？生：

师：下面就请照片上这个可爱的宝宝站起来，让大家见一见你的庐山真面目吧！（照片中的学生起立，其他同学验证自己的想法）

师：啊，原来的你啊！其他同学，你们都猜对了吗？不知道这样的一张照片，有没有让你回忆起儿时的往事？其实当我们都是小婴儿是时候，最幸福的莫过于在妈妈的怀里，听着妈妈哼唱的小曲儿、甜甜地入睡了。

师：现在大家回忆一下，在你的印象中，你都听过或是学过哪些“摇篮曲”，能不能给大家唱一唱？生：

师：大家唱得都非常好，还有一些“摇篮曲”了，连老师都没有听过，你们真棒！今天老师也给大家带来了一首“摇篮曲”，它是德国作曲家勃拉姆斯在1868年创作的。二）歌曲教唱

1、新歌欣赏

师：在学唱这新歌之前，我们先来欣赏一下这首歌，在欣赏的过程中大家注意思考这样两个问题：第一，这首歌表达了怎样的感情？第二，为了更好地表达这样的感情，应该用怎样的速度、力度来演唱这首歌？

老师总结：先肯定学生的回答，然后总结：这首歌表达了母亲对孩子深深的爱以及对孩子未来的祝福和希望，所以应该用徐缓的速度和较弱的力度来演唱。

2、新歌学唱

（1）

1、介绍《摇篮曲》创作背景及作者及体裁特征摇篮曲又称催眠曲，原是由母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁，摇篮曲曲调平静、徐缓优美，有温存、亲切、安宁的气氛，充满了母亲对孩子真挚的爱。古今中外，摇篮曲有很多种，如：中国东北民歌摇篮曲、莫扎特摇篮曲、舒伯特摇篮曲等。今天我们要学习的是勃拉姆斯《摇篮曲》。

⑴ 学唱歌谱

师：请同学们阅读教材，跟老师学唱歌谱。（2）歌曲分析

拍号：含义-弱起小节-作用休止与换气装饰音：唱法——作用（不解决）

师：老师已经指导大家如何演唱歌谱了，现在请同学们再和老师一起来演唱一遍歌谱，在演唱过程中，大家要注意老师刚刚强调的地方。（教师伴奏，学生再完整演唱歌谱）

3、演唱歌词师：经过刚才歌谱的演唱，大家对这首歌曲已经有了一定的了解，现在我们就来一起学习它。首先老师把这首歌演唱一遍，同学们欣赏迅速熟悉两段歌词。

师：听了老师的范唱，大家也熟悉了歌词，现在我们就一起来演唱这首歌。

（教师伴奏，学生演唱。在演唱过程中，教师发现并改正学生演唱中出现的问题，最后完整演唱，感受歌曲内涵，解决装饰音作用问题。）

4、学生学习成果展示

师：很好，老师发现，经过这么长时间的努力，大部分同学都已经学会这首勃拉姆斯的《摇篮曲》了，相信很多同学都想在大家面前展示一下你的学习成果，现在老师就给大家提供这样一个机会。老师再把这首歌播放一遍，大家可以随音乐一起唱一唱，检查一下自己哪里还唱得不够好，把它改正过来，另外，利用这段时间，大家准备一下，可以自己来唱，也可以几个人一起来唱。（教师点击多媒体课件，学生欣赏并准备）

师：老师看到，大家刚才都在认真地准备，哪位同学愿意到前面展示一下自己的风采？老师可以给给你伴奏。

（学生到前面展示，教师伴奏）

5、学生完整演唱《摇篮曲》

师：同学们表演得真精彩，老师都被你们的歌声吸引了，现在让我们一起演唱这首歌！（教师伴奏，学生有感情地演唱）

（三）器乐教学

设计意图：将唱歌教学与器乐教学结合起来，使音乐课堂教学内容更加丰富。（1）复习C调音阶。

（2）指导学生用竖笛吹奏《摇篮曲》。

设计意图：通过各种音乐表演活动来体验《摇篮曲》的歌曲内涵。同时也为了提高学生乐器演奏水平。（3）器乐合奏

（四）、课堂小结：

第十课五彩缤纷的音色世界

（四）欣赏二胡独奏曲《赛马》教学设计 1教学目标

1.认识民族乐器二胡，了解二胡的形状、音色极其演奏特点。

2.通过欣赏音乐节奏、力度、旋律的变化，感受乐曲热烈、欢腾的赛马场面。3.接受爱国主义教育，提升民族自豪感。2学情分析

二胡，民族拉弦乐器的代表乐器，音色柔美，有极其丰富的表现力，擅于表现细腻的抒情乐段，还可以模拟各种声音，广泛使用于独奏、重奏、合奏和伴奏中。《赛马》，黄海怀创作与1959年，结构是常见的带再现的单三部。它以二胡这种简单的民族乐器，使用多种演奏技巧，表现了赛马时那种万马奔腾、蹄声“得得”的壮观场面。听来使人仿佛置身于千军万马在草原上狂奔之中，令人随着跳荡的节奏而心潮起伏，对辽阔神秘的内蒙古草原无限神住，同时也了表达内蒙人民对草原、对生活的无比热爱。在此曲中，黄海怀将一个整段的乐曲用拨弦技巧奏出，使该曲风格别开生面，独树一帜，成为一首不朽的二胡名曲。3重点难点

重点：了解二胡基础知识，提升民族自豪感。难点：体会曲子所表达的情绪。4教学过程

一、新课导入。

师：在我们祖国的北方，有一片美丽辽阔的大草原，在那里有一个热情奔放，能歌善舞的民族，大家知道这是哪个民族吗？蒙古族人民都会举行一个节日“那达慕大会”。它的主要内容有哪些呢？让我们一起来看下面这个视频：（激发学生学习的兴趣，让学生简单了解蒙古族的传统节日“那达慕大会”。

二、初听乐曲。师：这首乐曲的名字就叫《赛马》。下面老师为大家完整地演奏这首乐曲，请思考这四个问题？1）乐曲是怎样的速度？（快速）2）乐曲是怎样的情绪？（奔放、热烈、欢快）3）音乐形象是谁？（马、骑手）4）音乐表现赛马场上怎样的场面？（乐曲描写蒙古族人民在欢度节日举行赛马盛会时的热烈、欢腾的赛马场面。

三、介绍二胡。重点了解二胡的演奏技巧：拨奏、颤弓和滑音与音乐表现的融合。师：你听出乐曲主要使用什么乐器演奏的？（出示幻灯片二胡）师：来认识一下我们的民族乐器“二胡”。（二胡，又名“胡琴”，早在我国唐代就已出现了，是一种较为古老的民族乐器。二胡的音色柔美，有着极其丰富的表现力，善于表现细腻的抒情乐段，还可以模拟各种声音，广泛使用于独奏、合奏和伴奏中，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器。）师：看，这把二胡的模样像什么？（出示二胡，教师介绍二胡的构造：琴头、琴杆、琴筒、琴轴、千斤线、弓）师：下面老师给大家现场演奏《赛马》，同学们来听一听二胡独有的音色。师：你对我演奏中的哪个动作影响深刻？（学生了解拨奏技巧）师：演奏技巧——拨奏，不用拉弓，而是用手指拨，模仿马蹄声。（启发学生用口技模仿马蹄声，请1-2个学生拿二胡模仿拨奏动作。）师：练习一段节奏。×××—｜×××—｜××××｜×××—‖师：演奏技巧——颤弓，节奏密集，速度更快，力度更强，表现了赛马比赛已经进行到什么关键时刻了？（冲刺）师：演奏技巧——滑音，模仿什么声音？（音乐情绪也被烘托得更加欢快热烈。

四、重点欣赏。感受乐曲不同的表现手段，体味感知音乐节奏、力度、旋律等音乐基本要素在音乐艺术表现中的重要作用。

1、欣赏乐曲开始部分。师：你们有没有骑过真的马？师：如果你是骑手的话，在开始赛马时怎样让马飞快地跑起来？师：这一段乐谱是音乐的开始部分，请你看看什么节拍表现挥鞭上阵？（符点音符表现挥鞭上阵）什么节拍表现马蹄急弛？（十六分音符6535表现马蹄急弛）师：这里节奏宽紧相间，刻画了赛马场上群马飞奔的沸腾场景。音乐的情绪怎么样？（紧张、热烈）我们边唱谱边表演这一段。师：声音强弱变化是怎样的？（认识渐强记号，老师用二胡、学生用拍手动作表现渐强的变化，目的将赛马比赛中马蹄急驰、你追我赶的场面刻画得活灵活现。）师：同学们表演得真不错，把蒙古人民欢度节日时的快乐、高兴的心情和赛马场上的紧张气氛都表现出来了。

2、欣赏乐曲中间部分。师：这段音乐表现了什么内容？有什么感觉？（抒发了人们在观看赛马时载歌载舞的欢乐情绪。）师：与第一段比较，这段音乐旋律情绪上有什么变化？（悠扬、舒展）师：我们把这一段旋律哼唱一下。师：你体会到他们对草原、对生活有一种什么样的感情？（无比热爱）

五、知识拓展。

民族拉弦乐器的种类、西洋拉弦乐器的种类介绍

六、观看小提琴演奏《赛马》视频，提升民族自豪感。

七、小结

音乐无国界！越是民族的就越是世界的！爱国主义教育。

八、作业课后去了解一些其他民族音乐，民族器乐及民歌。下课！

《鸭子拌嘴》教学设计

一、教学内容：

1、了解打击乐器的构造、演奏方法、音色特点。

2、欣赏音乐《鸭子拌嘴》。

二、教学目标：

1、认知目标：通过摸、听、玩、画、说、想等活动，初步了解打击乐器构造的演奏方法和音色，通过欣赏，理解打击乐合奏《鸭子拌嘴》。

2、技能目标：通过敲、玩，培养学生动手操作能力和音色听辨能力，能用打击乐器奏出强弱、长短节奏不同的音；提高音乐欣赏力；通过说、想、画，培养学生想象力，创造力、语言表达能力。

3、情感目标：培养学生对民族乐器的喜爱之情；通过讨论、创编、表演、评价等过程，引导学生用手中的乐器走进生活，提高学生感知美、创造美、表现美的能力。

三、教学重、难点：

1、用打击乐表现音乐，培养学生的创造能力。

2、听懂音乐，培养语言表达能力、想象力。

四、教学准备：

打击乐、各种头饰、录音机、多媒体课件、笔、纸。

五、教学过程：

（一）营造氛围，激趣导入

1、师播放音乐《凤阳花鼓》，并带学生做律动。

生演唱《凤阳花鼓》，并做律动。

2、认识乐器：学生分小组认识民族打击乐器，看看、摸摸、敲敲、听听。总结乐器特点。组与组之间进行“采访”。

（打击乐器：鼓、小镲、水镲、锣、木鱼、碰铃、双响筒）（满足学生好奇、好动的心理，产生“我想学”的欲望）

（二）主动探讨，巧妙点拨

1、游戏：“找朋友”。

2、师利用多媒体课件，让学生听音乐找朋友，引导学生提出问题，探讨问题。生看课件，看自己手中的乐器，展开讨论，提出问题。（用卡通画制作的课件分别出示四类乐器的动画、音效。）（学生在游戏中辨认了各种乐器。）

3、教师及时解说打击乐的演奏方法。

4、师引导学生联系生活，用语言来描绘声音或用手中纸笔画出声音，表现乐器声音的特点。生会用不同的答案，如木鱼的声音，有的讲像水珠落在石头上的声音。（师不断鼓励，启发学生想象。）

（三）巧做伴奏，寓教于乐为歌曲“凤阳花鼓”做伴奏。

（四）指导欣赏，表现自我

1、师播放音乐片断问：“乐曲是由哪些乐器演奏的？” 生初听片断，回答问题。

2、师播放鸭子走路的片断和快板部分，引导学生用动作来表现音乐形象。问：乐曲表现的是什么动物？它们在干什么？

（符合学生好动的心理，教师不用自己对音乐的理解来束缚学生的思维。）

3、学生集体表演。

4、师播放全曲，同时播放多媒体动画。（小组讨论）

问：乐曲的情绪是怎样的？生听全曲，听、看、想象故事，编故事。

（充分利用多媒体把难理解的音乐用具体的形象表现出来，同时提高学生语言表达能力。）引导学生讨论这些音乐形象，用的是哪种乐器？乐曲的音响变化和力度变化是怎样的？学生讨论回答。

5、师出示音乐片断。

现在请你们两人一组用手掌模拟小镲，表现出“鸭子吵架”的情景。

6、创编音乐小品《小鸭子玩耍》

分组表演：两组模仿敲击（两人敲鼓、镲）；二组边唱边表演。（抓住学生爱模仿的特点，满足好胜心。）

7、鼓励学生给乐曲起名，学生讨论后，师解释“拌嘴”的意思。生讨论回答。

（培养学生自信心和创造意识。）

（五）融入生活，拓展教学

师：打击乐刚刚描绘的是鸭子，你们再用不同的乐器、不同的演奏方法以及长短不同的节奏试试还可以用这些乐器描绘出我们生活的哪些音响呢？

生分组敲击讨论，描绘生活中的一个片断。有的用三角铁在四周循环敲击，发出长而回旋的声音，模仿闹钟；有的用镲、沙球、碰铃模仿妈妈在厨房里烧饭的声响。

（六）小结本课，课堂延伸

1、师：这节课我们认识了我国的民族打击乐，还用它们模仿了各种声音，现在让我们欣赏民族打击乐表演。问：你的感受是怎样的？

2、的民族乐器还有许多，美妙的民族乐曲犹如一颗璀璨的明珠不仅让中国人所惊叹，它正走向世界，让全世界的爱乐者为之倾倒。现在就让我们一起欣赏具有中华民族特色的《女子十二乐坊》。学生动作模仿表演。

课后老师希望小朋友们做有心人，去发现存在于我们周围的音乐！

（七）下课，听音乐出教室。

欣赏民族管弦乐曲《翻身的日子》教学设计教学目标

1、感受作品欢快喜庆的情绪，了解作品风格。

2、认识板胡、管子并能听辨其音色。

3、熟记对答乐段主题旋律并了解其创作手法。学情分析

历史题材的音乐作品，由于年代久远的原因，远离学生生活经历和文化视野，很难与其产生共鸣、引起兴趣，尤其是高年级学生，年龄阶段的心理特征决定了他们对课堂反应的被动。因此，既能调动学生兴趣，又能达成教学目标是我备课时把握的主要原则。重点难点

[教学重点]感受作品欢快喜庆的情绪，了解作品风格。[教学难点]

1、听辨板胡、管子音色

2、熟记并表现对答主题旋律教学过程

活动1【讲授】《翻身的日子》

一、节奏导入：

1、师出示打击乐器——钹，并播放引子音乐，师随音乐打出节奏。

2、请学生模仿老师的节奏。

3、学生说说听完这段音乐的感受？

[设计意图：从情绪入手，让学生在轻松愉悦的环境下对本课产生兴趣，为接下来的学习主动性奠定了良好的基础。]

二、新授：

完整播放《翻身的日子》，学生听完说出自己想了解的问题关键词（曲名、作者、速度、演奏形式、情绪、旋律、乐器等等。）

[设计意图：指导并培养学生发现问题、提出问题的能力，积累欣赏的方法。]

（二）分段欣赏

1、欣赏作品第一主题

（1）听辨是什么乐器演奏的？（板胡）；（2）认识板胡，找出二胡和板胡的异同。（3）出示板胡旋律谱（第一主题），边听音乐边在标有节奏的地方拍一拍。（4）欣赏演奏家演奏板胡的视频。

（5）随主题音乐，模仿演奏家拉一拉板胡。（6）从三个音乐小片段中，分辨板胡音色。[设计意图：带着不同的要求完成一次次的欣赏活动，学生在不知不觉中熟悉板胡主题旋律，在对比中巩固板胡音色，潜移默化中感受乐曲风格，达到将复杂的内容简单化的目的。]

2、欣赏作品第二主题

（1）播放音乐，学生说说演奏的乐器。

（2）出示管子及演奏姿势图片，欣赏管子独奏音乐，感知管子音色。（3）哼唱管子演奏的第二主题旋律片段；（4）欣赏吹管乐合奏片段。

[设计意图：对管子的认识采取视听结合，学生在参与中获得了体验、获得了知识。]（5）风格归纳：

①为什么作品中用到板胡和管子这两种北方民族乐器？ ②梳理民族管弦乐队的组成，板书：民乐合奏。

3、欣赏作品第三主题

（1）师生用拍手做对答游戏，在欣赏第三主题中找出相似之处。（2）简介螺丝结顶的创作手法；（3）学生用各种形式表现对答段落；（4）师讲解乐曲的创作背景。

[设计意图：在参与中理解音乐、发现音乐的规律，从而更好地表现音乐，达到熟记音乐主题的目的。在学习方式上再一次体现了“以学生为主体、教师为主导”的理念；通过背景的讲解，加深学生对作品喜悦情绪的理解。]

（三）再次完整欣赏全曲。

（1）播放全曲，提示学生边听边跟音乐作出相应的动作。（2）解决欣赏前学生提出的问题。

[设计意图：从部分再次回到到整体，给学生重新进行一次知识的梳理，巩固达成本节课的教学目标，也是对学习效果的检验。]

三、创编表演

（1）教师出示红绸，让学生想一想：如何在音乐的结尾部分（再次出现引子的旋律时）加入舞动的红绸？

（2）再次播放全曲，让学生用各种喜爱的方式表现乐曲。

[设计意图：进一步感受作品给我们传递的喜悦之情，再次激发学生对民族音乐的情感。并培养了学生的创编与合作能力。

第十一课环球音乐探宝

（五）-漫游非洲

歌曲《尼罗河畔的歌声》教学设计 1教学目标

1、学习演唱埃及民歌《尼罗河畔的歌声》，感受埃及民歌的风格。

2、通过聆听、欣赏、歌唱等途径，坚持探究性教学学习方法，让学生从音乐中感受和体验世界多元音乐。

3、拓宽学生音乐文化视野，增进对多元文化的了解和尊重，激发学生学习时节优秀音乐文化的愿望和兴趣。2重点难点重点：

感受埃及音乐文化，学唱歌曲《尼罗河畔的歌声》难点

准确把握歌曲的节奏，掌握歌曲中装饰音的准确演唱； 3教学过程

活动1【导入】新课导入欣赏周杰伦的歌曲《蛇舞》

思考：在这首歌曲中，你发现了什么元素？（提示：场景、人物）

《蛇舞》这首歌曲弥漫著尼罗河畔的气息，歌曲的灵感来自埃及市集里吹笛的弄蛇人。全曲以尼罗河、纸沙草、金字塔、人面狮身、羊皮卷铺陈出埃及的华丽风貌。埃及艳后的惊艳、金碧辉煌的宫殿以及模仿蛇的蜿蜒律动的舞蹈，无不透露着令人向往的神秘气息。此情此景你仿佛置身于何处呢？活动2【讲授】新课学习走进非洲——埃及(一）埃及风光

展示图片：埃及金字塔、狮身人面像、卢克索神庙、哈布城、尼罗河风光

（二）欣赏歌曲

1、听范唱

思考：你认为这首歌的旋律和节奏有何特点？

节奏热情欢快，旋律优美婉转，具有浓郁的埃及风格。整首歌曲载歌载舞，表现了埃及人民爽朗豪放的性格。

2、跟录音轻唱歌曲，找出歌曲中的难点？（前倚音和上波音）

3、解决难点

前倚音：启发学生在唱倚音时，一般小音符只占主音时值的一小部分，在听清楚、圆滑连贯的前提下，愈短愈好。，将强音落在主音位置上了上波音：波音是由主要音符开始向上或向下与相邻的音符之间快速波动的装饰音。波音记号在记写在音符的上方，在演奏时其时值要计算在主要音符的时值之内。该记号要由主要音快速进入上方相邻的音然后再回到主要音上。

难点节奏练习：0 XX X XX XX X X（用画拍得方式解决演唱中的困难，反复练习）一字多音处的练习：“希望”

4、跟琴用“la”来唱旋律，注意音准。

5、朗读歌词，体会词意。

师：同学们唱的真不错，这首歌曲分为两段，老师想让同学们根据歌曲的节奏来朗读，用自己的语言概括歌词的意思。

第一段：描写人们在土地上劳动生活的场面。第二段：描写劳动之余人们载歌载舞的热烈景象。

6、跟琴演唱歌曲师：同学们总结得很好，老师希望同学们也能把埃及人民这种快乐劳动的精神面貌融入到我们歌曲的演唱中。

7、请同学们跟着歌曲伴奏完整演唱歌曲。活动3【活动】课堂拓展

1、聆听《一个美国人在巴黎》音乐片段

提问：同学们知道这是一种什么音乐？（爵士乐）你们知道爵士乐最早源于哪里？（非洲）

对了，下面请大家随我们一起走进音乐中的非洲。

2、非洲音乐

师：非洲的古代文明是世界文化的发源地之一，音乐室文化的一个重要组成部分，非洲音乐对世界其他地方的一些音乐形式也产生了深远的影响，比如我们刚才听到的爵士乐。还有拉丁音乐、我们比较喜欢的R$B、BIP—HOP也就是所谓的说唱音乐等音乐形式都收到非洲音乐的影响。

欣赏来自拉丁美洲的音乐——桑巴

师：这种音乐猪样通过哪种音乐要素体现出来？（节奏）非洲音乐带给其他音乐形式的影响，最重要的一个方面就是体现在它那野性、狂放的节奏上，都能让听者清补自禁的随之摇摆。最后，请同学们用拍手的形式，感受《尼罗河畔的歌声》的节奏特点。活动4【作业】课堂小结同学们，今天我们一起走进了音乐课中的非洲，通过今天的音乐课，你们觉得有哪些收货啊？希望明天再非洲这块神秘的土地上，我们能有更精彩的发现。

歌曲《当太阳落山》教学设计 1教学目标

1、能熟练地演唱歌曲《当太阳落山》，并能准确表现歌曲的音乐风格。

2、通过欣赏舞蹈、打非洲鼓、跳非洲舞蹈来感受非洲音乐了解非洲音乐。2学情分析

课准备的有些仓促，还有很多不足！3重点难点

1、歌曲的节奏部分，以及把握歌曲的思想情绪。

2、启发学生自己创编动作为歌曲表演。欣赏非洲独具特色的音乐文化。4教学过程

一、导入

阶段目标：通过教师语言的启发，和康加鼓演奏视频的导入方式，激发学生对非洲音乐的兴趣。

1．教师操作：播放非洲鼓的演奏及舞蹈。

教师提问：你知道视视频中的舞蹈是来自那里么？你对非洲了解多少？学生活动：积极跟随教师的启发，回答教师问题。

2．介绍非洲鼓，用自制的小鼓模仿非洲鼓拍击节奏，用不同的节奏为一首非洲人思念家乡时演唱的歌曲伴奏 4/4xxxx| 4/4xxxxxxxxxx| 4/4xxxxxx| 教师操作：播放歌曲《当太阳落山》，带领学生用不同节奏伴奏学生活动：更随老师一起为歌曲伴奏

二、教授新歌

阶段目标：了解歌曲的段落分布，用字母的形式表示（a.b.a），掌握歌中反复记号的用法。1.教师引导：请同学们一边轻声学唱一边划分一下这首歌可以分为几个部分？学生活动：跟着视频轻声学唱，并于学唱后回答老师的提问。2.分乐段演唱，将反复记号的顺序准确

教师引导：我们看看三个乐段的旋律有什么相同和不同？分乐段唱一唱。学生活动：回答老师的问题，跟随老师一起演唱。教师引导：分为三个部分的歌曲，手法有什么特色学生活动：通过老师启发，发现反复记号的用法。3．完整演唱，注意乐段之间的衔接部分唱准确。

教师引导：按照反复记号所表示的顺序，我们完整的来唱一唱。教师操作：教师弹琴

学生活动：跟随老师的琴声完整的演唱歌曲 4.投入感情演唱，加入思乡的情绪教师引导：这首歌曲的主人翁那么想念他的家乡，下面我们就一起到他的家乡去看一看非洲到底是个什么样的地方？教师操作：教师播放介绍非洲的视频，学生活动：跟随视频认识非洲。教师引导：非洲美不美？如果是你会不会想念这么美丽的家乡？当你想念家乡的时候，你的心情是怎么样的？能不能用一句话或是一个词概括一下？学生活动：回答老师提出的问题

教师引导：请同学们用你所想到的词语的感觉去演绎这首歌曲学生活动：有感情的演唱歌曲。

5.运用自制小鼓，一边演唱一边自由为歌曲伴奏

教师引导：请同学们运用你喜欢的节奏自由组合为歌曲伴奏学生活动：一边演唱一边为歌曲伴奏三．编创动作表现歌曲

1.教师引导：同学们学会了唱非洲歌，打非洲鼓。下面我们来了解并模仿一下非洲的舞蹈。有没有同学能说一说，非洲舞蹈视频中的着装和动作有什么特点? 学生活动：回答教师提出的问题 2.运用编创的基本动作，表演歌曲

教师引导：我们试着一边演唱一边表演歌曲学生活动：边演唱边表演歌曲

四．创设情境，运用学到的非洲音乐元素，演绎歌曲阶段目标：运用康加鼓，非洲舞蹈来演绎歌曲

教师操作：请三名同学身着非洲的草裙，带上羽毛面具来表演歌曲，下面的同学分组拍击伴奏形，并请代表上来表演。

学生活动：跟随教师引导，拍击各自节奏型五．小结

1、请学生谈谈对非洲音乐的印象。

2、教师补充完善。

非洲黑人舞蹈对现代西方音乐舞蹈产生了很大影响。它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中，可明显看到非洲黑人舞蹈的影响。

歌曲《划船》教学设计 1教学目标

1、学唱乌干达民歌《划船》，能用非洲典型的节奏型表现歌曲的意境；运用充满活力的声音富有情感的演唱《划船》，用歌声表现乌干达人民真挚友善的情感和爽朗欢快的性格。初步具有参与二声部合唱的能力。

2、认识非洲音乐中常用的打击乐器——康加鼓，能独立寻找音源参与音乐游戏活动，感受非洲地区的名族风情和音乐文化特点。2学情分析

五年级学生的音乐素养总体而言，在思维较为活跃，对于音乐课堂的学习兴趣度较浓，在音乐聆听、歌曲演唱上养成了良好的学习习惯。乐理基础知识的掌握，比较扎实；兴趣是学习最好的动力，因此在课堂上学生发言积极；但是随着年龄的增长，五年级的学生处于变声期，因此在歌曲演唱方面要多加引导，让学生学会运用正确的发声方法来进行演唱。在生活中，要注意用嗓习惯，不大声喊叫的好习惯。3教学过程

活动1【导入】走进非洲（1）听音乐看图（播放背景音乐）

师：音乐的魔力无穷，它可以缩世界的距离。今天老师将带着同学们随着音乐走进另一个音乐国度。（师手指PPT地图）我们要去哪个国家呢？一起来看看！师生活动：

1、教师播放PPT，学生观看、聆听

2、学生讨论，并回答问题。

3、教师小结，介绍非洲（2）介绍非洲

师：是的随着音乐我们来到了非洲。非洲全称为阿菲利加州，它位于东半球的西南部，是世界第二大洲。非洲是世界上民族成份最复杂的地区，因此非洲的语言约有800种。在刚刚的图片中同学们可能发现了，非洲大陆除了猛兽多之外，它还是世界各洲中岛屿数量最少而沙漠面积最大的一个洲。非洲天气大多是高温、少雨、干燥的，有着“热带大陆”之称。非洲在世界上经济发展水平是最低的。但是非洲艺术却十分的有特色，如木雕、绘画、铜器、非洲面具等。

活动2【活动】康加鼓—导出课题（1）感受音乐师：从画面中我们了解了非洲的环境与人文。那非洲的音乐还会给我们什么样的感受呢？一起来听听。师生活动：

1、教师播放两段小音乐

2、学生聆听

3、教师提问：听到这样的音乐与节奏，你感受到了什么样的情绪？

4、学生回答师小结：这两段音乐让我们感受到了非洲音乐的欢快与热情。那么音乐显得如此的富有活力，这是因为他们在音乐中加入了非洲一种乐器，这个乐器属于哪一类型的乐器呢？（2）找出音乐的共同点------导出康加鼓师生活动：

1、学生回答问题

2、教师介绍康加鼓

师：康加鼓是打击乐器的一种，又称为“非洲手鼓”。有单个的，也有大小一对的，常见为两个一组。可用背的,亦可立在地上演奏。今天老师把它们带到了我们的课堂。

3、教师实物展示，学生进行观察。（3）导出课题

师：今天我们就跟着非洲鼓的鼓点一起走进非洲，学唱乌干达民歌《划船》。【板书课题】

活动3【活动】歌曲学唱（1）初听旋律解决变化拍

师：仔细聆听，这首歌曲的情绪是什么样的？在拍子上有什么特点？师生活动：

1、播放歌曲伴奏师敲击康加鼓

2、学生聆听、回答问题

3、导出43、42拍，了解两种拍子的强弱规律。

师：如此充满热情旋律，让我们一起为他们伴奏一下吧！注意43拍和42拍的转换处。【师生打击伴奏】（2）完整聆听学唱一声部

师：同学们伴奏的真好！歌曲中描述了什么场景呢？我们来听听！【全曲聆听生答】

师：我们的巴干达小朋友在早晨的时候去划船，十分的有干劲！他们还邀请我们一起加入他们的队伍，一起唱唱，不过还没学会的时候我们都不好意思唱，第一遍先请同学们开口默唱。【默唱一声部】

师：你们都学会了吗？【生答】现在我们就一起开口唱唱吧！师生活动：

1、师生全曲演唱一遍一声部的旋律

2、对切分音节奏的演唱进行分析训练

3、全曲一声部的旋律完整演唱一遍（3）学唱二声部师：同学们，这首歌曲简单吗？【生答】其实这首曲子可没这么简单，请看乐谱【点击PPT】，这首曲子是一首几声部的歌曲呢？【生答】现在我们一起来攻克二声部的旋律吧！听！【学生聆听】

师：二声部的旋律走向有什么特点呢？【学生再聆听观察旋律走向】

师：谁来说一说？【生答】说对了，二声部的旋律几乎都保持在低音区，我们来看看二声部的旋律走向。【板书】让我们跟着这条旋律线来唱唱二声部吧！【师弹奏电子琴生唱二声部】

【学唱会之后生唱二声部电脑播放一声部旋律】

师：记住二声部的旋律了吗？【生答】我们和巴干达的朋友们合唱一下，我们负责二声部，他们演唱一声部。注意我们二声部的旋律不要被带走哦！【播放一声部的旋律师弹奏二声部生唱二声部】

师：两个声部重叠在一起真好听！现在我们全班分成两个部分，12组唱1声部，34组唱2声部，我们自己独立完成全曲的演唱，一声部的同学注意聆听伴奏，二声部的同学耳朵听电子琴的旋律。【生生合唱】

活动4【活动】巩固师生活动：

1、师生合唱

2、生生合唱

3、师拍击节奏生生合唱活动5【活动】小结

师：今天我们随着音乐跨越了国界，去到了非洲这一音乐之国，在这次的音乐之旅中，你收获到了什么？生：„„

师：同学们的收获真多！世界万物的美丽都需要同学们有一双发现美丽的眼睛，在音乐的世界里，你们还需要一双聆听美的耳朵，希望同学在今后的生活中能够多聆听来自不同国度以及不同类型的音乐，让你的音乐世界将更加的丰富多彩！活动6【活动】结束

师：今天就让我们在热情的非洲音乐中结束本堂课程吧！【师生道别】

第十二课认知音乐节奏

（六）歌曲《前进，快乐的少先队员》教学设计 1教学目标

a、学会熟练演唱歌曲《前进，快乐的少先队员》。并能准确表现歌曲的情感、把握进行曲的风格特点。

b、感知新的切分节奏型，并能准确地拍击。2学情分析

针对五年级的学生身心特点，同学们对歌唱发声、节奏、律动、乐器演奏、音高听辨、节奏与旋律的排列有了初步的理解，但是对切分节奏的学习和歌唱上的应用还需要引导和加强。3重点难点

教学重点：能用进行曲的速度，朝气蓬勃地演唱歌曲。教学难点：能够准确地拍击及演唱新的切分节奏。4教学过程活动1【讲授】《前进，快乐的少先队员》组织教学

1、师生问好！

2、用节奏导入新课 A、“同学们，上课之前来跟老师模仿敲击两条节奏好吗？”1）、xx|xx|xx|xx|| 2）、XX|XX。|XX|XX。||（重点放在XX。切分节奏型）B、“敲得不错，我们能用拍手和跺脚来合作完成这两条节奏律动吗？

（全班分成两个声部，完成上列节奏的合拍，一组一拍一下，左右交替，轻跺脚，另一组轻拍手，提醒学生要相互倾听）C、“现在请你们看屏幕来跟我一起做一条多声部的合作练习”，教师弹奏旋律，学生用拍击方式为老师伴奏。D、“你们的表现真棒！接下来请你们听音乐跟老师来做一段律动”播放音乐伴奏《前进，快乐的少先队员》

二、学习新课

1、“刚才我们做律动的这首歌曲你们感觉怎么样？谁来说说（）

2、“请欣赏歌曲，并感受歌曲的速度？”（引出进行曲的速度）播放音乐 “再欣赏歌曲：让学生带着问题去欣赏，听后请学生回答这首歌曲唱出了同学们怎样的心情，歌曲情绪是怎样的？

再复听，让学生跟老师一起为歌曲打节拍，体会歌曲是几拍子的？（）（播放课件）【设计意图】体现听觉体验是学习音乐的基础这一理念。完整而充分的聆听有利于学生充分展开想象，建立形象思维。问题的提出使聆听更具目的性，从而增强了学生的注意力。接下来我们一起听听这首歌曲的歌词，你们听到了什么？（听范唱）（）（）同学们听得真仔细，那么你们想知道这首歌曲是哪位作曲家写的吗？（想）简单介绍作曲者寄明，这首歌曲是第一次放进小学的音乐教材中，以前更多时候是在合唱节时才听到它。

请欣赏合唱版的《快乐的少先队员》

【设计意图】通过对作者的认识和对原作的欣赏，让学生对歌曲有了更深入的了解和感受。播放视频〈快乐的少先队员〉的片段，引出歌曲〈前进，快乐的少先队员〉

“你们想学吗？那我们试着用接龙的方式来哼唱旋律。如：师第一句，生第二句，交待清楚后，师弹琴完整唱一遍针对“附点节奏”的问题，进行讲解和示范。直到学生唱准为止

分组合作：女生第一段，男生第二段，女生第三段。然后交换,引导学生感受出歌曲的结构：ABA 男女合作唱和全班齐唱。并请个别学生来点评唱的好的地方和不足，唱熟为止。熟唱歌曲后，讨论：用怎么的演唱形式来表现歌曲比较好？前段用（）（），中段用（）（），后段用（）（）那我们都来试试，采取最好的方法，并请学生来点评。学生创编多种演唱方式，最终选一种方式，完整演唱歌曲。【设计意图】这是本课的重难点，通过不同形式的唱让学生积累经验，为音乐表现奠定基础；通过亲身感受，理解音乐的美之所在，循序渐进，最终让学生能自由的表现歌曲。

”学会歌曲后，同学们动脑筋思考：打开课件（歌曲的力度怎么来处理？MPFMFFF）引导学生按书上的要求尝试一遍。

（歌曲的力度处理还可以怎样？引导学生来创造处理）“创编动作，为歌曲增光彩”我们也来编动作模仿他们。

”除了动作来表现歌曲，还有其他形式吗？”自由选择打击乐器为歌曲伴奏。课堂小结: “同学们表演的真好，这节课我们学习了什么？（总结归纳）

“我们都是快乐的少先队员，时刻准备着，为我们的祖国的明天努力着，向前进，不要辜负祖国对我们的期望”

第十三课蓝精灵

歌曲《可爱的蓝精灵》教学设计 1教学目标

1正确演唱歌曲《可爱的蓝精灵》;2通过歌声和动作大胆表现出“机灵活泼勇敢可爱的形象;3能自信地用语言简单复述故事情节锻炼语言能力。2学情分析

五年级学生生活范围和认知领域进一步发展,体验、感受与探索创造的活动能力增强,学生最喜欢律动与音乐活动,在这两方面表现非常好,乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。3重点难点

1正确演唱歌曲《可爱的蓝精灵》;2通过歌声和动作大胆表现出“机灵活泼勇敢可爱的形象;4教学过程

活动1【导入】可爱的蓝精灵师:我们来猜一猜这是什么声音? 师:刚刚的游戏中,同学都已经猜到了,老师今天带来的特别的声音就是蓝精灵。那么今天老师就要教大家学一首与蓝精灵相关的经典动画片主题歌曲。活动2【讲授】介绍故事背景和正反人物

师:故事讲述了在森林的深处,生活着一群无忧无虑、快乐的小精灵,他们浑身蓝色,所以叫蓝精灵。他们住在自己村子里蘑菇屋里,精灵爸爸、精灵妹妹、苯苯、乐乐等使得精灵村每天都欢声笑语。可是,在森林深处的城堡里住着一个邪恶的巫师格格巫,他整天策划着怎样找到精灵村,活捉蓝精灵们。蓝精灵们当然不会坐以待毙,他们运用自己的智慧和格格巫展开了激烈斗争。

师:接下来我们来认识一下格格巫,他是中年男性巫师,多数时间处于上身极度前倾地追逐蓝精灵或得意洋洋地配药二状态之中。在著名动画片《蓝精灵》中,格格巫与其宠物阿兹猫两个反派形象极其成功。蓝妹妹是格格巫造的,原来想打入他们内部的间谍,后来被教育好了。活动3【讲授】初听歌曲

师:让我们再一起来听听音乐。在音乐里找找,你听到的蓝精灵是怎样的?(请学生边听着音乐带着这个问题去思考,举手回答。)活动4【讲授】再听歌曲

师:老师想请同学们一起再来听听这个曲子,注意曲子旋律的起伏,带入你的情绪,我们一起感受一下精灵们带来的音乐。想象自己是精灵中的一员,感受音乐中带来的情绪。活动5【讲授】学唱歌曲

1请学生跟着音乐,小小声的跟唱。2教师教唱

活动6【活动】找一找

师:找一找曲子里出现的变音记号。①升记号“#”—表示该音升高半音 ②降记号“b”—表示将该音降低半音

③还原记号“”记号—表示将已升高或降低的音还原活动7【活动】唱一唱

师;请学生找出歌曲中一样有升记号的旋律。

在大屏幕中标注出,曲子里出现的旋律句子。请学生将这些句子单独跟琴反复唱。活动8【活动】打一打

师:请学生找出难点节奏。并说出节奏名称,并敲打。

{节拍节奏,曲子为2/4拍。2/4拍的强弱规律是“强弱”,强调节拍并提醒学生拍子符号的写作。“圆圈实心的为强拍,圆圈空心的为弱拍" 难点节奏的掌握: 0 XX , X XX } 活动9【练习】表演动作创编

活动10【练习】小结

蓝精灵的故事告诉我们一些什么道理?

1、父母的所有心思、所有努力都是为了孩子能健康快乐的成长。

2、精灵们团结一致、勇敢捍卫家园的精神值得我们学习。

(故事中蓝爸爸的努力,让我们回过头来看看同学们在生活中,爸爸妈妈不厌其烦一次又一次对我们的叮咛、都是对我们最真切的关爱。那是需要我们去珍惜并且用心接受的。蓝精灵们誓死捍卫家园,团结一致对抗恶敌的勇敢,也是我们要学习的。学校就像我们的另外一个家,班级的同学就是我们的姐妹兄弟,我们应该学会团结、友好相处,有困难的时候更要一起勇敢面对。)活动11【作业】作业节奏练习复习歌曲

第十四课名曲欣赏-管弦乐曲《胡桃夹子组曲》选曲

欣赏《花之圆舞曲》教学设计 1教学目标

1.通过《阿拉伯舞曲》的欣赏学习，学生能哼唱乐曲的主题，并感受乐曲展现的具有异域风情的音乐形象；

2.引导学生参与音乐活动，让学生充分体会《花之圆舞曲》、《阿拉伯舞曲》作品的美感，享受音乐美所产生的愉悦感受；

3.引导学生通过舞、演、议等方式记忆作品的主题，感知作品的结构。2学情分析

五年级的学生已具备一定的演唱能力、欣赏能力和分析表现音乐的能力，处于感性认识向理性认识的过渡阶段，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强，大多数学生有强烈的表现欲，体验感受与探索创造的活动能力增强。但是他们已逐步进入变声期，很多学生不敢开口唱歌，青春期的情绪波动促使他们对音乐欣赏课缺乏倾听的耐心。因此，在设计柴可夫斯基的经典音乐作品《胡桃夹子组曲》中《阿拉伯舞曲》《花之圆舞曲》的欣赏课时，我改变传统的音乐欣赏课教学模式，通过生动活泼、富有艺术魅力的形式，让学生在听、唱、思、动、议等活动中，感受乐曲在旋律、节奏、节拍、音色、速度、力度等音乐要素与所表现的艺术形象之间的关系。能通过艺术形象，跟创造音乐的作曲家与再创造音乐的演奏家发生思想情感上的交流，感受和体验音乐的情感内涵，使学生学习音乐的过程成为真正接触音乐家思想内涵的过程，而非游离在音乐家创作的音乐作品之外。3重点难点

乐曲的主题与音乐形象的表现。4教学过程活动1【导入】《阿拉伯舞曲》

1.教师用鼓拍击3/8拍节奏，请学生模仿。3/8XXXXXIXXXXXIXXXXXIXXXXXI 2.播放《阿拉伯舞曲》前奏，加鼓、三角铁为其伴奏。活动2【讲授】《阿拉伯舞曲》 1.听一听

聆听全曲；提问：说说这个神秘的王国带给你的感受？ 2.看一看

欣赏《阿拉伯舞曲》舞蹈视频。3.唱一唱

用“wu”哼唱主导动机。4.想一想

聆听全曲，听到主导动机的时候，用“wu”跟着哼唱；思考：主导动机出现了几次？活动3【导入】《花之圆舞曲》

1.播放《花之圆舞曲》的引子视频。（“春天啊，当第一缕微风轻轻吹过，春天的阳光洒下大地，沉睡了一个冬天的小精灵快醒了，他们动动翅膀，伸伸懒腰，飞向天空，飞向草地，唤醒百花，来吧来吧，一起来参加一次春天的舞会吧）活动4【讲授】《花之圆舞曲》

（一）分段欣赏欣赏B乐段

1.播放B乐段，律动：（花儿绽放+草生长）2.思考：音乐出现的顺序？ 3.引导学生回答音乐的结构：（花儿绽放+草生长+花儿绽放）欣赏A乐段 1.播放A乐段，欣赏图片；（师：音乐是美妙的，其实音乐和我们生活当中许多事情都是相通的，大家来看下面一组图片它们都有什么共同的特点，与你听到的音乐又有什么联系呢？）2.生：（讨论回答）

3.再次播放A乐段，看图感受旋律线条的变化。

思考：演奏的乐器有哪些？你可以不用说出乐器的名字，告诉我这个乐器带给你的感觉。4.欣赏交响乐团演奏《花之圆舞曲》，揭晓答案。5．“春天的舞会“

师：通常啊都是一个绅士邀请女生跳舞，我们班有没有小绅士啊？。

师：请你们仔细看音乐和我们的舞姿有什么联系，什么样的音乐配什么舞姿？（示范练习）师：下面我请几位小绅士去邀请你的舞伴上台来。下面我们的小绅士先拉成一个圈，女生在外面再围成一个圈，男女生面对面。来，男孩子伸出左手，女孩子伸出右手，我们来练习一下最后那个动作。准备，面对面！

（二）完整聆听、表现 1.将学生分为两大组；第一小组：表现B段音乐第二小组：表现A段音乐

（师：想不想从头到尾感受一下这首乐曲，我们分组分工，听到了属于自己的旋律请及时作出反应。）

2.思考：音乐的曲式结构？

3.出示图片，解释曲式结构【配合相应的音乐片段】：引子ABA尾声

欣赏《糖果仙子舞曲》教学设计 1教学目标

初步了解芭蕾舞剧，感受《糖果仙子舞曲》优美的情绪。2学情分析

《糖果仙子舞曲》是根据德国作家霍夫曼的童话故事《胡桃夹子洋娃娃和鼠王的故事》改编成，舞剧内容是：有一个叫克拉拉(又名玛丽）的小姑娘，在圣诞节前夕收到许多礼物，她特别喜欢其中一个胡桃夹子洋娃娃。可是，克拉拉的哥哥和其他几个淘气的男孩子抢去弄坏了。晚上，她躺在床上想啊、想啊！朦朦胧胧地进入了梦乡??她发现胡桃夹子洋娃娃变成一个漂亮英俊的王子，邀请她到“童话王国”去漫游仙境。他们一起越过了“冬夭的森林”，来到五彩缤纷的“糖果世界”。糖果仙子为欢迎他们的到来，表演了一段独舞，《糖果仙子舞曲》就是这段舞蹈的伴奏音乐。在这首乐曲里，钢片琴奇妙的音响，增添了乐曲虚幻的色彩和仙魔的气氛。这是钢片琴这种乐器首次运用在芭蕾音乐里。3重点难点教学重点

对乐曲进行体验实践，听辨乐曲的情绪。教学难点

听辨不同乐器的音色特点。4教学过程

一、听《铃儿响叮当》进入音乐教室。

二、师生问好。

三、提问：同学们，你们刚才听见的歌曲还记得是什么歌吗？《铃儿响叮当》，对了，你们知道，这是外国小朋友过什么节日最受欢迎的歌曲吗？（圣诞节）

四、谈话引入：今天，我们到一位外国小朋友克拉拉那里去，和她一起渡过快乐的圣诞节，你们想不想去看看，圣诞节里，克拉拉家里发生了什么奇怪的难忘的事情。（激发学习兴趣）

五、讲《胡桃夹子组曲》选曲的创作背景，介绍俄罗斯作曲家柴可夫斯基及其代表作品。（用课件）

六、听教师讲故事：舞剧《胡桃夹子》的剧情。（师有感情地讲，感染生激趣。）

七、欣赏《进行曲》选自舞剧第一幕第一场，克拉拉的哥哥和其他几个淘气男孩登场时的音乐。

1、初听，让生听后说感受。

2、复听，让生听后说音乐表现什么形象？并请生模仿此曲的节奏。

3、第三遍听，让生边听边模仿孩子们活泼敏捷的音乐特色，例如进行曲步伐，轻快活泼的旋律描绘了孩子们吹着小喇叭，昂首挺胸，神气十足的神态等。从听辨中找出《进行曲》在音色、力度、速度、节奏、情绪等的音乐要素是如何表现。