关于元旦的海报

关于元旦的海报（通用5篇）

关于元旦的海报 篇1

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关于元旦的海报 篇2

关键词：美术；作用；电影海报； 属性特征；美术色彩

一、电影海报的作用

一部电影的票房业绩，除了电影本身具有的艺术魅力之外，上映前的宣传造势也起着至关重要的作用，电影海报则是电影户外宣传的有力手段，它通常张贴在繁华的闹市街头，其目的就是广而告之地把电影信息传递给观众，吸引大批观众去电影院观看电影。因此，电影海报能否激起观众的兴趣对于电影片方和剧组来说具有非常重要的作用。电影海报的制作也体现了这部电影本身的艺术价值和审美趣味，设计师必须要调动各种色彩，充分利用图形和巧妙的表现手法制作出有思想、文化内涵的电影海报，给观众带来视觉上的愉悦与美感，让其在欣赏海报的同时也能理解其中蕴涵的人生哲理。

二、美术元素在电影海报制作中的作用

美術是电影海报制作中最重要的组成部分，高质量的美术设计是电影海报取得成功的必要条件。要想拥有成功的美术海报设计，必须要求我们的设计师具备超高的美术素养及先进的设计理念，并合理运用美术要素，从而设计出精美的电影海报。美术是建立在经济基础之上的一个艺术门类，是一种社会意识形态。虽然它有别于其他的活动形态，但是从本质上来说，美术同样是改造世界、创造世界的一种手段。它是艺术家在美学思想指导下对现实生活所表达的理想和意志的形象反映。一张电影海报如果没有美术效果，那么它将是枯燥无味的，正是因为美术效果在电影海报中的充分发挥，才使得我们的电影海报更具吸引力，这样的海报即使穿越千年，仍然闪耀着艺术的光辉。

三、美术的属性和特征

在制作电影海报的过程中，如何将美术元素发挥得淋漓尽致呢？ 要想解决这个问题，首先我们应该了解美术的一些基本知识，下面我们就来讲一讲美术的属性和特征。

1.美术是一门艺术，它和人类社会的物质生活和精神生活有着密切的关系。

2.美术是利用各种物质材料创造视觉形象的 “造型”艺术。所谓 “造型”，即是创造形体，一般包括雕塑、绘画、设计、书法、篆刻、工艺美术、建筑等。

3.美术按照社会功能可以分为纯艺术和实用型艺术两大类。纯艺术指的是观赏性艺术，主要是满足人们观赏或是审美的需要，如绘画和雕塑。实用型艺术则是指满足人类某些方面实用的需要，工艺美术和建筑都属于实用艺术的范畴，它们是通过运用点、线、面、空间、色彩等艺术语言，在平面上创造形象、表达情感的艺术。电影海报制作属于实用型美术的范畴，其中工艺美术和建筑美术是创造海报主体形态的重要手段。设计师在电影导演的总体构思下，运用美术设计方法制作出有时代、有生活气息、有性格特征的景、物和人，从而产生情景交融的艺术效果。

四、美术色彩在电影海报中的应用

色彩元素在电影海报制作中是非常重要的设计要素，也是第一要素，它具有只可意会不可言传的独特魅力。

首先，色彩是最直接的文化信息传达方式，它能够在第一时间内吸引观众的注意力，它在电影海报设计中具有非常重要的视觉沟通和强烈的直觉作用。电影 《画皮》的海报制作非常巧妙，整个海报以黑色和黄色为主体，黑色象征鬼怪，而黄色则是代表人类，两种颜色互相糅合，暗指狐妖以正常人的面孔混迹人群之中，从而展开一段人妖扑朔迷离的故事。这个海报制作的表现手法看似十分简单，但是匠心独运，充分运用了色彩的视觉和心理功能。

其次，色彩是最敏感的视觉要素。通过色彩可以让观众特定的情绪感染，并影响其心理，影片是伤感的还是喜剧的抑或是清新的，我们往往从电影海报上的色彩一看便知，电影的类型是否符合观众的口味，看过海报的人立刻能做出判别。好的色彩设计容易使观众联想到影片的动人之处，进而刺激观众的观看欲望，促进其消费行为。

再次，色彩具有潜意识的说服力量。心理学表明，当人们在陌生的事物或者新的环境中，最先能让他们做出决定的就是周围的色彩，在鲜艳明快的色彩环境中，人们容易感到愉快，而在灰暗的色彩环境下，人们会感到沉闷或是宁静。这些都说明色彩能够满足人们的心理需要。电影 《白银帝国》在国外的宣传海报就是色彩运用的成功典型。海报的画面是以白色为背景，上面的人物造型是由中国传统的墨迹幻化形成，为了给黑白的画面主色增添一些灵动，海报上还配有红色的印章。这是一幅非常具有中国特色的海报，白纸、黑墨、红印，这是典型的中国传统色彩。整幅海报无论是从构图还是色彩，无一不体现出中国的民族特色，这也使其在文化上更具有深远的含义。

五、美术构图在电影海报中的应用

海报的图形设计会给观众强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼，从而使海报的表现空间十分宽广，它一直占据着电影海报视觉表现的主题地位。而在电影的海报设计中，如何将不同的图形有机地组合在一起使海报具有更深刻的内涵则是我们海报设计师值得深思的问题。电影海报中的图形设计分为两种，一种是具象图形设计，一种是抽象图形设计。在实际运用中，这两种表现形式可以同时出现，也可以运用其中的一种，主要是根据电影的形式和内容的不同以及设计师的创作风格。

总之，电影海报是宣传电影文化的重要手段，电影海报设计师应该充分了解消费群体的需求，并顺应时代潮流，巧妙地运用美术色彩和图形来进行影视文化信息的传达，进而设计出更多优秀的海报作品。

【参考文献】

[1]王杨.建国以来中国电影海报设计艺术探析[D]苏州： 苏州大学，2006

[2]鲍懿喜.消费文化风潮下的设计走向[J].美术观察，2005（10）

[3]张学忠.视觉传达设计中的理性价值和意义[D]北京：清华大学，2004

海报热中的冷思考 篇3

关键词：海拔；海报编排

一、海报编排与其他平面艺术编排的不同

由于海报艺术在中国还是一门新兴艺术，所以海报设计人员严重不足，海报设计人员通常是书籍，摄影，绘画等其他类型平面艺术从业者，常见的有编辑，插画家等等，海报设计理念囿于其原有从事的行业职业，其作品与传统海报设计有一定距离，因此开篇先说明海报与其他平面艺术的不同，以便推出海报编排自身固有的优点与特点。

常用尺寸不同

商业海报常用尺寸为A0的841×1189，A1的594×841，A2的420×594，A3的297×420，甚至我们可以在商业区楼宇看到的楼幕海报，其尺寸已经超出了我们日常的民用印刷范围，而其他平面艺术尺寸都相对固定，比如口袋书，手掌书，固定的大小对于艺术创造提供了方便，而多变的尺寸则对艺术家提出了更高的要求。

展示空间不同

日常海报几乎随处可见，走廊，教室，商场，住宅区，街道都是海报常常出现的地方，在商业空间中，我们常常根据客体的移动性把空间分为移动性空间和固定性空间，相对于在书店看印刷制品，电影院看电子音响制品，在商业空间中的海报几乎都是在人们的流动中完成信息传播解码译码过程的。

中间载体不同

相对于报纸编排，图书编排来看，海报编排有以下特点，报纸编排和图书编排是先付钱，后观看，在这个过程中，我们可以看出编排艺术仅仅是为观看做服务的，编排的功能具有单一性，而海报编排则是先观看，后编排，编排的目的就是为了观看，编排不仅仅是为了方便阅读，方便理解，更是为了吸引注意力，提高关注度，完成阅读过程。

二、海报编排的含义，特点和目的

海报编排的含义是在一定的规格、尺寸的版面内，对所传达内容的各种构成要素，如插图、标识、商品名、轮廓等造型要素，标题、标语、说明文、企业名等内容要素，根据主题与创意的需求和审美的规律，创造性地进行布局与安排。应追求“阅读最省力原则”，突出重点，注重视觉流程规律，注重画面和空白的运用。

海报编排具有重点明确，利益突出，设计形象特征突出，便于记忆。有主次，清晰明确。视觉要素清晰，具有美感。依据形式美的法则，空间色彩和谐的功能。

海报编排具有提高注目率，把受众随意注视变成有意注视。引人注目，美的享受，事半功倍。迅速、准确地传达信息，信息简明，传达迅速，形式上的美感，内容上的条理清晰明确的功能。

三、海报编排的组成要素

海报编排常常要综合考虑以下因素：标题，宣传语，正文，商标，插图，色彩等等。其中：1.标题是核心，题好一半文，好的标题有画龙点睛，扣人心弦，打动人心，激发兴趣的作用；还可以简单突出，容易记忆；2.宣传语通常是一句话或者短语，朗朗上口，富有韵味，简单记忆；3.正文则是一大段直白说明性的文字，便于进一步了解，说明补充功能；4.商标可以有效区别的识别标志，具有印象深刻，易于联想，便于传播，简练概括，单纯鲜明，强化印象的特点。

四、海报编排的类型和方法总结

根据空间位置分布和大小比例等要素的分类，海报编排的类型分为标准型（上中下格式），左右型，斜置型，图片型，直立型，分散型，交叉型，重复型。其中感性编排设计依赖于设计者的艺术直觉。随意性强。包括均衡，对称，对比等形式。理性编排设计则是运用网格把画面分为不同的区域，赋予作品统一和谐的形式，使图形与文字的编排富有调理，整齐规范，从而提高版面的易读性，突出主题，并形成合理的视觉诱导，给人留下深刻的印象。

五、海报编排的科学研究

视觉流程理论，受众在感知过程中实现的流向是有一定顺序的，人们在观看，注意物体的过程中，其实现流向按照一定顺序流动，人们的视线会从一个元素转移到下一个元素，视线的这种接收特性我们称之为视觉流程。

画面的视觉焦点理论，指在图一画面上各要素对比强烈，成为具有最大视觉强度的视觉中心。

（一）视线的诱导因素

A线的作用：分割画面，诱导视线的方向运动

B形状：任何具有方向感的形状，如箭头

C图形的排列组合：相似或相同的基本形做连续的排列，可使视线向一定方向流动。按从大到小渐变排列，形成节奏韵律感和空间感。

D运动：运动的总趋势是由潜伏在运动结构之中的主力作用力形成的，任何运动趋势都可以使人的视线从一个物体流向另一个物体，因为人的眼睛总是倾向于追随人或动物的方向。

（二）空白

通常称形体之外或者形体之后的背景空间，也就是空白。空白在视觉画面中有举足轻重的作用。画面中留有恰到好处的留白能够使视觉空间更为通畅，能够以少胜多，以一当十，以简洁科学的哲学思想处理地强化了主题。

包括字与字之间，图与图之间，图与字之间。类似国画“留白”。记忆深刻，回味无穷。虚实，主次合理，视觉流程合理流畅，给人想象空间。

老电影海报的收藏魅力 篇4

老电影海报的投资潜力

今天，我们通常将老电影海报的时间段划在20世纪80年代以前，由于电影海报是内部发行，基本局限影剧院，属于非卖品，外人要收藏电影海报是十分困难的。因此，长期以来，无论是个人还是机构几乎都没有收藏的意识，致使大量老电影海报损毁。目前，民国时期的电影海报几乎看不到，其珍贵性可想而知。

20世纪50年代曾对部分公映的民国影片发行再版海报，如《马路天使》、《十字街头》、《夜半歌声》、《三毛流浪记》等。但这个时期发行的电影海报市场存量也是十分有限，有的海报至今也没有见过；有的只见图片，不见实物；有的市场存量接近孤品，还有一些存量在10张左右，显然，这些海报是相当珍贵的。

而60年代发行的海报可划分为两个阶段，一个是1960～1962年，这一时期国家遭遇了三年自然灾害，无力进口铜版纸，于是用质量很差的毛边纸取代。由于纸张质量差，海报保存极为困难，故这类海报的珍贵程度仅次于50年代经典海报，如《洪湖赤卫队》、《红色娘子军》等。另一个时期就是1963～1966年后，许多影片的海报纸又采用原来铜版纸，但个别影片仍沿用毛边纸，最典型的是《兵临城下》一开海报，纸张极脆，手势稍重就容易破。就总体而言，这一阶段海报存量明显比50年代要多，大致每个品种存量在几十张。

“文革”时期发行的海报数量很大，存量也较多，一般以百论，珍贵的海报当推“文革”纪录片和革命样板戏海报，如纪录片《伟大的长城》海报，样板戏《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》等海报，故事片海报《闪闪的红星》等最受市场欢迎。1977～1979年属于后“文革”时期，经典海报有《祖国啊母亲》、《傲蕾·一兰》等。

不过，对广大喜爱海报收藏者而言，海报的涨跌无须太关注，因为藏家肯定是最大的赢家；对投资者而言，就看谁的眼光好，能否抓住潜力品种，这样才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

八种值得投资的海报

目前中国电影海报收藏热的急剧升温，老电影海报的市场前景不可限量。随着中国电影百年庆典到来和海报收藏队伍的日益壮大，老海报求大于供的矛盾会越来越尖锐，最终将导致老海报价格不断上涨。以笔者之见，有以下八种海报值得投资者和收藏者关注的。

电影海报原稿

这是指由艺术家或专业设计公司设计，被电影公司采用发行的海报原稿。此类设计的原稿属于孤品，一般藏家很难觅。20世纪80年代以前的海报原稿，由于各种原因大多散失了，电影资料馆也是空白，只有少数原稿被艺术家本人或有关机构保存，所以，市场上根本看不到，因而这类原稿海报极为珍贵。80年代以后，有关机构或电影公司开始注意保存这类原稿海报，故这类海报原稿也不可能流向市场。从投资和收藏价值讲，原稿海报价值最高，最为珍贵，但要收藏到原稿海报，难度很大。

大明星、大导演拍摄的电影海报

从民国至今，中国电影界涌现出不少在国内有影响和载入电影史册的大明星、大导演，比如民国时期著名演员有阮玲玉、胡蝶、上官云珠、周璇等；著名导演郑正秋、蔡楚生等；五六十年代著名演员孙道临、田华、谢芳等；著名导演沈浮、张骏祥等，由这些大明星和大导演加盟的影片海报都是值得关注的。

获奖影片的电影海报

一部电影是否在国内外获奖是衡量该部影片优劣和影响的重要标准。我国第一部获奖影片是1934年由蔡楚生导演，王人美和韩兰根主演的《渔光曲》，该片荣获了当时莫斯科国际电影节“荣誉奖”。1962年《大众电影》曾每年举办一次“百花奖”活动，这是国内最有影响的电影评奖活动，另外从70年代末起文化部每年举办一次评比优秀影片的活动。1981年国内又设立了“金鸡奖”，由国内专家评选优秀影片，这些都可从《大众电影》上查找这方面的资料。改革开放以后，许多中国影片先后在国际上获奖，这些电影海报都是值得收藏的。

在群众中有影响的电影海报

这主要指有的影片尽管没有大明星主演，也没有在国内外影展上获奖，但它在群众中有很大的影响，如《闪闪的红星》、《青松岭》、《难忘的战斗》、《火红的年代》等影片都不同程度地打上“文革”的烙印。那时各地创作摄制的故事影片很少，这些影片公映后被人们反复地看，因此，这些影片在群众中有很大的影响。另外，“文革”时期样板戏《红灯记》、《白毛女》等也属于这类情况。

大明星签名的电影海报

大家知道，绝大多数的海报设计几乎都会将影片男女主人公以特写镜头印在画面上，如果该部影片男女主角由大牌明星主演，无疑会大大提升这部影片含金量。而主演该部影片的大明星在这部电影的海报上签上名，将会使这张海报身价百倍。所以，有大明星签名的海报也有很高的收藏价值。

有争议影片的电影海报

回顾我国的电影史，几乎每个时期都拍摄过一些有争议的电影，如50年代摄制的《武训传》，60年代摄制的《早春二月》、《舞台姐妹》，70年代摄制的《盛大的节目》、《春苗》、《反击》，等等。像《武训传》曾被批判和禁止上映，由于这类海报本身印量很少，所存不多的海报，在禁映后，大多被销毁，因而这类海报有很高的收藏价值。

限量发行的海报

电影公司为了满足广大收藏爱好者的需求，会限量发行一些电影海报，主要是给电影海报爱好者珍藏。由于这类海报是限量发行的，加上印刷精良，也具有较高的收藏价值。随着我国电影海报集藏的兴起，针对收藏爱好者限量发行的海报会越来越多，收藏者可密切关注。

名画家制作的电影海报

浅析电影海报的设计表现 篇5

本论文对一些具有代表性的电影海报进行了分析，意在说明经典诞生的要素，通过寻找它们的共性，指导我们今后在创作中如何体现个性，设计出令人印象深刻的作品。

关键词：电影海报；视觉元素；表现手法；文化元素

据资料显示，世界上第一个电影海报诞生在1895年，题为《卢米埃电影》。

早期的电影海报纯粹是为了电影的上片做宣传广告用途的，多为手绘电影海报，今天真迹已较少见。如好莱坞早期著名影片《乱世佳人》，《第凡尼的早餐》，《卡萨布兰卡》当初的海报，具有很高的艺术价值。

随着电影的普及，以及技术的进步，电影海报也因其画面精美，表现手法独特，文化内涵丰富，成为了一种艺术品，它以遍布街头的宣传方式，准确、迅速地传递电影信息，广而告之地向大众介绍并展示影片的内容与价值。

由于电影海报的主要功能是对电影的介绍和宣传，所以电影海报设计的优劣，直接影响着影片的实际宣传效果。一幅精美的电影海报会吸引众多的眼球驻足欣赏，进而将他们引导到影院中，这也就是许多电影人重视电影海报设计的重要原因。一幅好的电影海报不仅仅是一个广告，它还是精美的艺术品，一些影片我们已经忘记了它的内容，甚至根本就不知道它的内容，但却记住了它的海报画面。

一、电影海报设计的视觉元素

我们知道人们主要是通过视觉来接收电影海报的信息的，那么视觉元素在电影海报中的意义非常重要。纵观世界经典电影海报，我们从它的画面上都可以直接感受到它的艺术所在。我们如何能够达到这个效果？是对影片的理解，和设计者文化的修养。

（一）构图

构图在平面设计中十分重要。构图的成功与否直接关系到画面的好坏。电影海报的构图应做到主次分明和简洁明了，以增加画面的注意值，达到快速传达信息的目的。横式构图的海报有宽阔之感，能较好地表现影片恢弘的场面；而竖式构图的画面有崇高感，竖式构图的海报能突出主人公的形象。究竟采用哪一种构图形式要视表现内容而定。一部电影的海报要从多个角度来呈现影片的内容，它的构图形式不拘于一种。

一幅优秀的电影海报构图应该简洁而不简单，简洁的构图蕴含着丰富的寓意，通过局部特写将客观事物的精粹部分得到了集中处理，能牵动人的某种情思，举重若轻、寓繁于简说的就是这个道理。

（二）色彩

色彩可以说是最能让艺木家自由表达内心世界的媒介，我们知道不同的色彩语言，会唤起不同的情感应答，其中包含着个人富于自由的审美趣味和爱好，马克思曾把色彩的感觉视为“一般美感中最大众化的形式” 。海报设计中的色彩和图形是同等重要的：两者都能传递表情，并且使观者获知信息。《乱世佳人》经典海报：用亚特兰大大火作为背景，色彩呈暖色调，以此凸显爱情这一主题。《哈利波特》偏蓝偏紫，表现出一种神秘、虚幻。

在海报设计中，设计师对色彩的掌握、运用可以快速地调动起人的心理感知，引起受众在心理层面上的触动，从而使受众更深入的关注海报中所要传播的内容信息。

（三）文字

这里的文字主要是指字体的设计。文字是电影海报的一个重要组成部分，它不仅仅要考虑审美的内涵，而且面包含着深刻的文化寓意，它要和整个画面、以及电影内容融合为一体。

《无间道》系列堪稱香港警匪片的巅峰之作了。两个年轻人被各自安排进了警局与黑社会作卧底，他们一边要隐藏自己取得身边同伙的信任，一边给各自老大传送消息，在这种无间地狱下，他们都想尽早脱离。海报中无间道三个字采用的是中间镂空的描边字体，图形类似迷宫，而且紧凑无间，传达出对于无间世界的迷离与困顿的同时又充斥着紧张冲突的气。

斯皮尔伯格的《人工智能》海报，主体只有以A.i.字母的图形，却作出了相当杰出的设计。以右边孩子的轮廓对A字母作镂空，像是对它作了挪移，形成A.i.两字母。这个孩子正是片中的主角，他是一高度智能的机器人，有情感，会思考，但他终究是机器人，因种种原因被妈妈遗弃。纯黑背景下只有他的孤独身影，发人深思，在高度科技文明的未来，人类该怎么处理与机器人的关系，我们该如何直面伦理、道德、情感。A.i.字母的图形表意，承载着这部电影的精髓。

《大鱼》的海报，讲述了一位夸夸其谈的父亲，总爱跟人讲述他那些光怪陆离的事情。虽然讲述的是父亲与儿子的故事，但因为父亲的这些离奇的故事而使这部片子的气质带有某些童话色彩，海报中字形的设计也与众不同，异化成了树木，生长出了枝干，字体也带有一些童话的趣味感，加上色彩的搭配，使海报整体有了一些温情的感觉，这也是这部电影所要传达的情感。

色彩、文字、图形这三者之间相互作用，促成了海报的有效传达。

二、电影海报设计的表现手法

电影海报就它的功能来看，设计必须有相当的艺术感染力、强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。下面从几个方面结合实例谈谈电影海报设计中的视觉表现手法。

（一）展示剧照

用剧照来进行视觉表达是最多也是最传统的电影海报设计方法。在好莱坞系列电影《哈利波特》的海报中几乎每部都有全家福式的剧照型海报，每次主人公都在最主要的位置，利用这样类型的剧照， 便把电影中的最招眼的角色展示出来， 接着通过编排人物位置及人物情态传达出电影的基本情节信息，同时展示出逼真精致的电影场景，可谓一箭双雕。可见剧照虽然是最简单的海报视觉表现手法， 但是它不仅能介绍到剧情， 还能展示出人物、显示出场景。可谓最有效最直观的视觉表现手法。这种样式的设计对图像的要求比较高， 不仅需要好的图片、照片， 还需要较好的摄影技术和运用电脑和其他手段对图形进行组合构成的能力。

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（二）展示角色

在《阿甘正传》的海报中， 突出展示了男主角Tom Hanks的人物形象， 海报画面除了空白的背景就是Tom Hanks在电影中的角色形象， 海报充分利用了Tom Hanks的明星影响力来扩大电影的影响力。动画电影《功夫熊猫》海报中， 突出展示了熊猫阿宝的形象，从海报中能感觉到主角的形象， 继而在观众中创造了其形象并扩展了其影响力。由以上两个例子可以看出， 任何类型的电影在海报中展示角色的视觉表现手法都可以成功塑造电影角色的形象并成为制造影响力的重要方法。这是一种高效而且互惠的手法。这种直接的写实的诉求，强调写实的插图效果，也有它的视觉力量。

（三）展示场景

迪士尼电影《狮子王》的海报是一个这样的场景：下方是动物们仰望着新的国王，荣耀石上，辛巴仰天长啸， 阳光穿透阴霾照向大地。这个电影场景的视觉表现手法用得是相当的得当。这便把这部电影的结局完美地展现了出来。

目前， 以华丽的场景作为电影海报的主体已成为电影海报设计中一种主要的表现形式。

（四）局部放大

人类视觉的中心点很敏感，当然，对电影海报的中心认识也不例外。在斯皮尔伯格的电影《辛德勒名单》海报中，以牵起小手的大手为主体并将名单正片叠底，突出强调了电影的主题。并且运用灰暗且高对比的色调增强视觉冲击力。电影《雪花与秘扇》以扇子和主角的下半脸为主题，就算没有文字部分，也在视觉上第一时间知道这是哪部电影。

（五）剪影效果

通过运用摄影、拼贴等技术， 将元素打散重构。把现实的影像变成有着抽象意义的影像图形。电影《黑天鹅》中以人物动态的剪影为主体，图形动态效果与文字在位置、重心、对比等方面的综合应用，使版面分割的面积产生差异，面积的重量感又相似，形成均平衡面的效果。而简洁的文字编排，形成具有超强视觉冲击力的作品。图形文字与大面积的空白形成虚实对比，空白空间的大量使用突出了主题，使这张电影海报传达了明确的信息。

三、电影海报中的民族文化元素

文化是一种社会现象，是人们长期创造形成的产物。同时又是一种历史现象，是社会历史的积淀物。确切地说，文化是指一个国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等。不同的国家、民族的不同文化，都会通过反映在作品中。德国设计的科学性、意大利设计的优雅与浪漫情性、日本的新颖的特点， 这些无不诞生于不同文化的观念中。中国电影海报风格平稳、圆满寓意和形式完整、对称、也与中华民族的心理共性不谋而合。电影《梅兰芳》用京剧青衣的脸谱、行书的字体构成了它的宣传海报，这一方面与影片的内容紧紧地融合在一起，同时它也体现了中华民族这一元素。《罗马假日》虽然是一部美国片，但影片的故事确是在意大利发生的，它的海报带有浓郁的优雅浪漫情怀。

地域的广阔， 造就了各地民族风俗习惯的差异，这就决定了更具自己内容特色的海报更易凸显主题， 并发挥艺术审美的功用。这对设计师的要求也就愈高，没有深厚的当地的文化底蕴，是无法承载整幅海报的民族灵魂的。

从电影海报的发展，我们可以感受到， 人们对电影海报设计的品位要求越来越高。人们在讲求电影海报的宣传价值之余， 越来越注重电影海报设计的高品位。设计是心灵和世界的对白， 是设计师对世界认识的言说方式。一件好的设计作品能表现出一个国家、一个民族的人文精神和文化面貌， 也能体现出它的经济水平和科学技术水平及国人素质。

电影海報设计也将更加具有真正的时代意义和文化内涵， 并以独特的魅力和内在的文化神韵影响着人们的生活。因为有了个性的张扬， 设计的作品会更有个性，有特色，有新意，永远保持与众不同；因为有了品位的提升，各种设计才更显得高雅华贵，不落俗套；也因为有了艺术性的表现手法，才能保持与国际同步，百花齐放，才能迎合电影的宣传和人们的精神审美需要。

参考文献：

[1]陈澜.海报的世界[M].上海景绣文章出版社，2010.

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