练声练高音（共2篇）
练声练高音 篇1
一、“蛤蟆气”练习
要求身体站稳，慢慢吸气，吸到胸腔饱满以后，一方面尽力保持胸廓饱满状态，另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行“吸气”和“呼气”。开始练习时速度可以慢些，练习时间可以短些，熟练了速度再加快，练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部，舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息控制问题。
二、张口练习
要求用手固定下巴，颈部稍微前倾，用抬头的方法促使嘴巴自然张开，头往上抬，眼睛往上看，然后嘴巴自然闭合，如此反复，每次练习几十次。这个练习可以解决唱高音时的口型和头腔共鸣，能增大音量，使音色更加甜美。
三、“气泡音”练习
步骤是吸气，放松声带，发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音。要求气息要平稳，气泡由大到小。这个练习能提高声带的技能，使低音更加淳美。
四、推舌骨练习
步骤是微笑，张嘴，用中指和食指按住舌骨(在喉结上方的突出部分)将舌头推出(舌头自然伸出口外，舌头本身不用力)。这个练习可以解决喉头的紧张问题，使声音更加明亮。
五、哼咽音练习
练习的口诀是：小腹收缩人站定，胸部饱满有精神，脸带微笑露上牙，脖子绷紧不松劲，小腹一拎象喊人：“嗳”、“嗳”、“嗳”这个“嗳”音有点象英语的音标“ei”音，感觉声音好象是在眉心处发出来，从鼻子后面直通头顶。“嗳”音练熟了，可以加入音阶训练，这样效果就会更明显。
练声练高音 篇2
【关键词】 声乐；高音；练声曲；运用
【中图分类号】G64.20【文献标识码】B【文章编号】2095-3089（2016）07-0-01
声乐是一门集语言、音乐、表演为一体的综合艺术，同时也是再创造的艺术，唱好歌就要掌握一定的歌唱技巧，歌唱技术的获得是需要通过长期的实践积累而获得的。笔者例举了我国声乐届的前辈们在实践中摸索了一套较为完备的练声曲，旨在解决高音训练时连声曲的有效选择与运用。
一、练声曲的分类
练声曲是为了获得正确的歌唱方法而设计的一些声乐辅助练习，练声曲一般是简单旋律片断用不同的母音唱出来或者哼出来从而获得通畅好听的声乐，练声曲的设计可长也可短，在音区上可高也可低，主要是根据不同的对象而设计。歌唱的对象有男声有女声，有童声，有成年人，还有老年人，有男高音，男中音，有女高音，还有女中音，特别还有男低音和女低音。不同的训练对象就会设计不同的练习曲，当然有的练声曲也是可以共同运用的，有的是只能在特定的学习对象采用的。如：初学者训练时就要选择一些简单的练声曲，音域的跨度要小，尽量不要超过五度，如图1（略）：||
在女声的训练过程中，特别是女高音的训练中，要有意识地选择一些跨度较大的练声曲，尤其是多练花腔，在母音的选择上尽量选择开口音，如“啊”，这样就会较好的拓展学习者的音域；在男声，特别是男高音的训练中就要有意识地选择一些跨度较小的练声曲，在母音的选择上要尽量选择闭口音来练，像“u”，这样就会有利于男声喉头的稳定。总之不同的对象，选择合适的练声曲是非常重要的，选择好了可以起到事半功倍的良好效果。
二、高音训练中练声曲的选择与运用
高音是指在演唱时达到了一定的音高，如小字二组的“6”或者以上，且有较好的音色，头声，有强烈的感染力。对于一个声乐学习者来说，解决高音问题是个特别重要的课题，尤其是男高音和女高音，男高音和女高音的魅力大多来源于高音，譬如世界著名三大男高音，中国十大女高音等，作为一名男高音或者女高音歌唱演员，在演唱时高音没有解决，或者没有辉煌的高音，那就没有存在的价值了，在男高音和女高音这两大高音中，又以男高音的高音比较难掌握。男声的生理结构形成了男声特有的喉结，喉结就是我们在声乐学习中常说的喉头，这个喉头的下放稳定直接关系到歌唱方法的形成，稳定的喉头是获得良好声音的基础，是获得辉煌高音的必要条件。当然女声也有喉头，但由于女声的声带比较薄比较轻巧，对演唱时的影响不是很大，所以在歌唱的学习中女声的喉头训练就会提及的较少。喉头稳定的学习是一个比较复杂的过程，喉头的放下稳定也是一个相对的概念，还需要和气息结合，没有气息的支撑，高音也无法上去的，不能挤压，也不能紧张，要非常放松的状态下的稳定才是正确的。那么喉头的下发稳定怎么样通过训练获得，有很大的因素取决于练声曲的选择和运用。多用真假声的混合练习，高音获得首先是选择好练声曲，如图2（略）：
这个练习使用于男声和女声，从低音往高音练，练习时注意气息的通畅，要在放松的状态下进行，特别是要注意换声点时，要形成混和声的效果，不能有太大的痕迹，如果在“练习中注意了换声点的过渡，唱到较较高的音域时也就会比较顺畅，过渡比较自然，获得辉煌高音的可能性就会比较大”【1】。如图3（略）。这条练习适合女声练习，从低音到高音，音域一般有中央c到小字二组的a，嗓音条件好的可以练到海c，练习时要强调气息通畅，喉头稳定，舌根放平，软口盖抬起来。在放松的状态下获得头声，不要追求音量，要追求一种良好的歌唱状态。
这是一条摸进练习，开口音和闭口音的转换要没有痕迹，都要有良好的头声位置，特别是唱嘛时不能开的过大，而唱妹时不能开得过小，都要保持好适中的口腔空间和共鸣。
这个练习要特别讲究气息的保持，可进行慢速练习，也可以进行快速练习，练习时要有弹性，声音集中，要有较好的灵活性，要多用头腔共鸣，吐字要清晰。
以上这几条练声曲是同行们在多年的实践经验中总结出来的，也是笔者多年的教学实践中体会所得，对高音的训练是有较大的针对性的，有较强的操作性。
三、高音训练中练声曲的辅助练习
一是要有放松的下巴，下巴的放松状态直接会影响到声音的通畅性，怎样放松下巴，“最简单的办法就是做张大口练习，每天坚持做半个小时的张大口练习，张口时不用发出声音，保持下巴稳定，让牙关充分打开，反复的练习可以很好的起到放松下巴和打开口腔的作用”【2】。
二是要有良好的呼吸，呼吸是歌唱的动力，气息的训练是一个漫长的过程，是一个反复练习的过程，气息的练习可以分两个方面，一是在歌唱中训练气息，用较长的跨度较大的练声曲来练习气息，二是用专门的办法训练气息，如“蛤蟆气“，“狗喘气”等，每天通过练习，得到较好的气息功底。
三是因材施教，虽然说声乐学习有一定的规律性，但不同的个体又会有不相同的地方，男声和女声也有不同的地方，在教学实践中要充分掌握好不同的个体用不同的办法。学习者在声乐的学习过程中，每个人在不同的阶段都会出现一些小“毛病”，怎样解决这些小毛病就需要我们这些声乐指导者勤思考多摸索。只要是找到了症结，一般都能解决好问题的。
四是要有意识的培养学生的演唱能力和乐感，对于一个歌者仅仅有良好的声音还远远不够，还需要有较强的处理作品的能力，要把作品唱出味道，要的、通过歌唱作品打动人感染人。这些把握作品的能力和乐感是可以培养的。可以通过多听多看而获得。要从点滴做起，养成良好的习惯。
四、结束语
声乐是一门综合性的艺术，包含丰富的内容，不是一蹴而就的。除了要有较好的声音条件外，还需要比较好的乐感，还要有良好的语言能力。在学习的过程中，不仅要求学习者非常刻苦，还要学习者与老师非常默契的配合。作为一名声乐老师不仅要自己积极探索，还需要与时俱进。笔者在教学实践中充分采用了张名教授的快速掌握高音演唱技术的训练方法体系，教学效果很好，在这过程中指导者首先要充分的了解学生，然后制定学习中的对策、思考、总结，创新，针对学生因材施教，因人而异，才能获得全面的科学的发声方法，才能获得歌唱事业的成功。
参考文献：
[1]王明亮.论高职院校声乐专业学生练声曲的训练技巧[J]，时代报告，2012（05）.