唐装

唐装（共5篇）

唐装 篇1

我国有很多传统服饰留传至今, 唐装就是其中之一。现代意义上的“唐”, 并不一定就是指唐朝, 而是一种泛指或特指。比如, 英文china原意是指瓷器, 但后来就演变成特指中国。因此, 称呼“唐装”并不一定是专指我们国家历代服饰中的唐朝服装, 而是象征性的泛指现代中国人穿的传统服装。最早出现在清朝时期, 真正繁盛却是在现代, 如今的唐装已经变成一种时尚, 无论是在电视上还是生活中到处可以看见。因为唐装具有较强的民族性和艺术性使其能在今天如此流行, 唐装的真正魅力是其具有丰富的文化内涵。

1. 唐装的面料

传统的唐装一般都是采用天然纤维制作的, 而在棉、麻、丝、毛等天然纤维面料中, 丝绸因穿着舒适、美观又有面料“女皇”之称, 因而唐装大多数选用丝绸作为面料, 丝绸最大的优点就是色泽亮丽质地柔软, 穿起来滑爽舒适, 缺点是容易起皱。织锦缎是丝绸中的极品, 在本世纪初的“APEC”研讨会中, 在场中的各国贵宾所穿着的唐装就是由传统的织锦缎布料制作而成的, 上面绣有精美生动并象征吉祥美好的团花纹样图案, 这一不约而同的着装方式自然成为现场一道靓丽的风景线。但在当今的服装市场, 唐装的面料已不仅仅局限于传统的织锦缎。其面料更为丰富广泛, 例如休闲服装所用的牛仔布料, 以及真皮材料等等。真皮与唐装的结合不但保留了唐装本身带有的雍容与华贵, 还在富有休闲与实用的基础上增加的唐装的可用性, 而且皮质面料的制作工艺使唐装在剪裁上显得非常挺括。而今的唐装已在很多成功人士阶层慢慢流行开来。

2. 唐装的图案

唐装的图案一般是以团花纹样为首选, 团花纹样是一种外圈是个圆形。或是呈放射状, 或是呈旋转式。也可以是花卉梅、兰、竹、菊等, 也可以用动物龙、凤、喜鹊或者是文字福、禄、寿、喜等。中国古代讲究天圆地方, 从形式上看, 圆比方灵活且能显示出古人做事讲究圆满, 盼望团圆的美好心里相符。动物的图案有许多含义, 动物图案暗示官职的大小, 飞禽是文官, 陆地上行走的野兽显示的是武官。也有绣龙凤呈祥代表吉祥富贵, 鸳鸯戏水形容夫妻恩爱等。例如, 在2001年的亚太经合组织会议上, 其唐装上的花卉图案都是以我国的国花牡丹为主, 再配以“APEC”为现代元素的英文字母组合成团花纹样, 二者的古今结合不但方式新颖, 同时也充分表露出富贵吉祥的美好寓意。图案丰富多彩, 蕴含着浓厚的中华民族的文化。

3. 唐装的色彩

唐装的色彩绚烂而充满爆发力, 给人无限的遐想空间。唐装颜色多是红、绿、蓝、黑、咖啡等, 比较常用的颜色就是蓝色。它代表着生命之色, 有朝气活力, 刚正不阿, 所以古时候人们形容包拯——包青天。在我国古代对色彩的要求是非常严格的, 有严重的等级制度, 如黄色在隋唐时期唐高宗明令黄袍为皇帝专用, 臣民一律不许穿。奠定了黄色在中国传统文化中的重要地位, 直到今天人们也认为黄色是高贵的象征。

4. 唐装基本款式

男装:一直以来男士唐装的基本特征为立领、对襟。立领也竖领或合领, 在中国的传统服装中石典型的领型。领子口与门襟止口处用镶色料绲边;前衣身是两片, 没省, 没摺、前门襟处钉一排七粒葡萄纽扣, 后衣片二片、背缝拼缝, 二片袖装袖, 肩部处内装垫肩, 左右摆缝处开摆叉。

女装款式:立领、对襟, 袖口、领口与门襟止口处用镶色料滚边;前衣片二片收腰省打胸摺、前门襟处钉一排六粒葡萄纽扣, 后衣片二片收腰省、背缝拼缝, 二片袖装袖, 肩部处内装垫肩, 左右摆缝处开摆叉。

这些看起来很简单的款式, 最成功的地方就是设计师紧紧抓住了中国几千年历史传统服装的特征, 立领、对襟、还有手工制作的扣。在《礼记》一书提到唐装袖子是圆的、领子是方的、背缝是直的、下摆是平的对应着无私、正直、公平等作风。

5. 唐装的制作工艺

自古以来, 唐装都以其传统精致的手工缝纫技术代代相传, 期中盘口和滚边的装饰方式是它最醒目的特色。绲 (滚) , 这一制作手法是用绲条将服装的余边巧妙的包在里面的传统工艺。起初, 这一工艺是为了将服装各缝合处更好的稳固, 在后来的演变过程中, 逐渐转变为装饰作用。在整个服装剪裁过程中, 绲条的材料数量基本与服装的制作面料相等。绲边的基本形式是单绲边, 按绲边形状的不同可分为圆状绲边和扁平状绲边, 按绲边宽度的不同又可分为细香绲和宽边绲这两大类。在实际使用时, 我们可组合加工充分运用这多种工艺, 使唐装的制作在细节上更为丰富生动。

盘扣, 是中国古代服装中较具有装饰工艺色彩的元素。它由襻、条、扣这几个基本元素构成。襻, 扣套;条, 襻条、盘条;扣, 扣头。利用盘条可盘制出各种花样, 成为“盘花”, 带有盘花的盘扣成为“花扣”。这种所谓的“花”多借鉴的是具有吉祥意义和民族特色的题材形式, 比如模仿动植物的梅花扣、金鱼扣、菊花扣、喜字扣、寿字扣以及盘结成文字的吉字扣。也有常见的几何图形, 例如一字扣、波形扣等等。盘花有对称和不对称的分列方式, 它的作用已不再仅仅局限于合并衣襟, 而是在服装的整体效果上起到画龙点睛的作用, 也恰恰就是这生动的一笔, 充分表现出了中国服饰的意蕴与内涵, 充分体现了装饰主题的趣味性。

6. 结语

唐装属于传统服装, 它之所以受人们的喜爱, 是由于传统特征与现代造型的结合, 同时设计师也没有忘记与世界的沟通, 以中式为主, 西式为辅的特点, 中西文化的结合, 之前我提到的“APEC”会议上体现中西与古今文化结合的唐装团花纹以外, 在制作方式上又借鉴了西装的部分手法。期中较为传统的中国连袖改为装袖, 这种剪裁方式使唐装在穿着上更为舒适, 可以使更多国家、民族的人们穿着舒适。在面料上采用利于环保的天然真丝和传统的织锦缎, 更突出了唐装对当今市场主张绿色消费的迎合, 取得更广泛的赞同与应用。

摘要：通过对唐装的性质、特点、意义等构成因素进行的分析, 能够看到它所展现出的中国服装的魅力。统一的民族性和艺术性使得唐装成为新世纪时尚的亮点。让世界通过唐装看到中国, 了解中国, 喜欢中国。

关键词：唐装,面料,图案,色彩,款式,工艺

参考文献

[1]《唐装的由来》.中国中式服装网[C].2006.2.30

[2]邱永强.《用唐装实现爱国梦想的人》[C].卓博人才网.2008.12.19

[3]丁锡强.《新唐装》[C].上海科学技术出版社.2002.10.1

郭德纲:我要做唐装 篇2

有人说“搞艺术的不会做生意”，可当你一迈入“德云华服”的店门，你对郭德纲就会刮目相看了。

店内的许多装修都是颠倒的，连月亮门也颠倒着，上平下弧。郭德纲说，他这叫颠覆传统。就是为了让你一进来就吓一跳!中西合璧，豪华精致。门口处坐着年轻的绣工姑娘，现场刺绣。辨识度最高的是音响里播放的不是优雅的轻音乐而是德云社相声演员演出的录音。

这个别具特色的唐装店地处北京的商务中心CBD，坐在店内的交流区，郭德纲和太太王惠共同接受了笔者的采访。说起中式服装和自己家的买卖，郭德纲似乎兴致很高。他说：“这么多年来从没离开过中式服装，演出上台必须要穿，在台下也是能穿就穿。中式服装，宽松、舒服，也好看，而且中国人嘛，理应穿中式的衣服，我们应该多多推广。”

说起演出时的唐装，郭德纲滔滔不绝：“舞台上的中式服装不要求料子有多值钱，不要求必须是云锦的，但要求垂感好，要随意，不能捆在身上，那是大忌讳，最重要的是自然。并且不同的曲艺形式，服饰各有区别。比如我太太，以前是搞鼓曲的，他们的演出服装就要求大气明快，包括上面的绣活、镶的珠钻都要精致。而男演员的服装则要求阳刚流畅，很少有绣活和太多的装饰。”

很多人都不知道，不管是德云社还是德云华服，其实郭德纲的太太王惠才是在幕后操持的大老板。王惠很早以前就已有了想做服装买卖的想法，用郭德纲的话说是“很落魄的时候就有这个想法了，我太太很早以前就有这个梦想，她从小就喜欢做个旗袍，缝个大褂。”他又笑称，“我们绝对想不到做燕尾服，毕竟中式服装是和我们的工作、生活息息相关的。”

随着郭德纲的声名大噪，德云社这几年也跟着蓬勃发展，有了自己的评剧社、京剧团，而郭德纲也忙着主持节目，拍摄影视剧这些都需要大量的中式服装。他坦言道：“一部电视剧至少需要几十万的服装费用，哪怕不卖给别人，自己用也方便。”

当问起品牌名称为什么叫“德云华服”时，王惠告诉笔者，名字很简单，就是德云社做自己的衣服，而且都是传统的中式服装。郭德纲插话说：“德云社的华服，当然叫德云华服了。除此以外，我们这儿的衣服是采用传统的样式融合时尚的元素，有京绣结合苏绣，凡是镶在衣服上的水晶，每一颗都是施华洛世奇的水晶，目的就是要打造顶级的唐装华服。”但最让王惠引以为豪的是，这里的服装都是特别定制的，每一款衣服只有一件。

德云华服的名气能超过郭德纲本人吗?他很真诚地说：“可以靠我的名字把朋友吸引过来，但质量重要的，不能让人冲着我的名字上当，那来一回人家就不来了。我太太也反复地提，一定要让设计师和技工人员在技术方面把好关，依照顾客的身材体型，不合适就改，改十几二十次都行，一直改到人家满意为止。”提到设计师，郭德纲有自己独到的看法，他认为，设计师未必要有多大牌儿，关键是设计师的想法，看他们的创意、技巧、风格符合不符合德云华服的制作工艺，现在的设计师都是从数百人里选拔出来的，并且每天都有设计师驻店，和顾客交流以便进行设计。

至于选址在CBD商务区，就可轻易看出“德云华服”的主要目标人群是收入较高的成功人士，而CBD正是集中了高消费人群的地方。笔者发现店里的衣服便宜的几百元，而贵的要上万元，对此郭德纲补充说：“我们是以中高档次为主，兼顾价钱偏低的，进门儿来，您说花一百五买件褂子，也可以，我们愿意交个朋友。”

德云华服的宣传和推广最主要的传播渠道还是依托于德云社。德云社下半年所有的商业演出、大型演出，服装都要穿自己的，冠名也自己的，郭德纲主持的节目也会自己“赞助”服装。今年2月，德云社就举办了一场命名为“德云华服”的专场演出，为德云华服试水，据说演出后反响不错。除此以外电视广告，杂志广告，都不会放过，总之是会应用到所有的地方。郭德纲也说：“服装周如果合适，我也会穿上衣服上去走两圈儿!”

王惠笑着说：“郭德纲就是免费的代言人。”宣传册上的模特也是郭德纲自己的家人。当被问到如果请德云社其他演员，比如何云伟、李菁做代言会不会给代言费时，郭德纲说：“都是朋友，给人家钱人家不好意思要，不给人家钱我又不落忍。看他要不要了!”再问：“那要是要呢?”“要就划价呗!”郭德纲坏坏的笑道。

说到目前的生意状况，郭德纲不急不缓，“就算可以，终归不是换酱油醋，你看古玩店，哪儿有天天开张的?都有一个过程，到现在为止我们这儿的生意每天都比前一天要好。”

目前在市场上已有的同类服装中，品牌较高端的有“上海滩”，大众化的有“木真了”、“格格”，郭德纲对此十分了解，并说“同行不是冤家”，他对德云华服信心十足，德云华服不是批量生产，一款一件是他们最大的优势。最近正在选择合适的商场和酒店，下一步的计划就是进驻大商场和高级酒店。

而据王惠透露，德云华服下半年还将在三里屯开设直营店，新店的装修和现在的店反差很大，包括店员的服装，都是纯中式的风格。同时开业的还有德云社的酒楼和剧场，预计将会在明年元旦时开幕。

王惠

曾是优秀的京韵大鼓演员，十四岁于天津成功举办个人专场，轰动曲坛。勤奋好学，深得天津白派名家亲传，更得京韵大师骆玉笙先生指点。2002年赴台演出大获成功。王惠的演唱特点行腔委婉、韵味醇厚、吐字讲究、妩媚多姿，善于表达人物内心的复杂情感。现为德云社文化传播有限公司董事长、德云华服制衣有限公司董事长。郭德纲夫人。谈话间温柔和蔼，时时微笑，却是郭德纲口中的“女强人”。

郭德纲

把唐装卖给宠物 篇3

老高开了一家宠物摄影店。开张那天, 老高有些担心:会不会有顾客呢?终于, 一位年轻的女孩子进来了。她很有兴趣地听老高讲解店里的服务项目:照一套的价格从380元到1000元不等。最后, 她抱着试试看的态度挑了一款380元的。营业一个月后, 老高算了算账, 竟然还亏了几千元。为了吸引更多的顾客, 老高看到古城人流行穿中式服装, 就想了一个“宠物唐装秀”的方案, 自制了很多“狗唐装”, 包括旗袍、马褂、小瓜皮帽、格格帽等, 并且在媒体上发布广告, 凡参加此活动的, 可享受8折优惠。结果, 老高的生意很快红火起来。接着, 他又设计了很多服务项目, 比如制作宠物台历、宠物挂历、宠物马克杯等等, 店里也渐渐盈利了。

但是开张两个月后发生的一件事, 让他对自己的摄影有了重新定位。那是古城一位专业养宠物的汪先生请他去拍照。汪先生家里养了不少名贵的宠物, 老高使出浑身解数为这几条狗拍照, 他自己相当满意, 按他的经验, 其中90%以上的照片顾客都应该满意, 但是照片到了汪先生手里, 却没有一张满意的。他说:“老高, 你虽然把宠物拍得很漂亮, 但是你没有拍出这些动物的本质。”他告诉老高, 国外的专业宠物摄影师就是要展示宠物的合理生理结构, 只有达到宠物的最佳状态才是最完美的, 比如同样是狗, 它们的种类、特性、能力都不一样, 要拍就要拍出狗天赋的东西出来, 而不能千篇一律。

从这以后, 老高感到自己对宠物的了解有了质的飞跃。他开始看一些国外的宠物俱乐部的文献, 了解每种宠物的身体结构、性情、重量、爱好等情况。这样他就知道每种宠物在什么状况下是最完美的。现在, 老高的照片越拍越好, 结合独特的唐装, 古城不少人慕名来找他拍照。宠物唐装的销量也与日俱增。一年以后, 老高在东街又开了一家分店。

唐装店宣传广告词 篇4

2. 复古旗袍，完美女人，不可或缺。

3. 时尚妃诗语，高雅又舒适。

4. 古典美丽，表里如“衣”

5. 妃诗语，百闻不如一“件”。

6. 女人的气场，美人的气度。

7. 佳人有约，梦回唐朝。

8. 妃诗语千年盛唐装，完美展现东方女性高贵气质。

9. 妃华绝代， 衣生衣世。

10. “妃”比寻常羽衣舞，诗语天成俏佳人。

11. 妃语清新透情思，诗中自有皇妃意。

12. 时尚随心，古典随形。

13. 打造中国的经典，成就贵族的气质。

14. 妃诗语，天下“旗”。

15. 千年盛唐风，一品妃诗语。

浅谈影响消费者对唐装态度的因素 篇5

[关键词] 唐装 影响因素 态度 消费者

唐装，因其明亮的色彩、华贵的质料、传统的设计和制作工艺而广受好评，既透露出浓郁的东方韵味，而又具有现代服装的自由洒脱，这一古老的中式服装款式的流行，唤来了传统文化和中式审美态度的回归。随着唐装在国际舞台上的亮相越来越多，“中国潮”、唐装的流行，唤醒人们内心沉积的文化观，民族服饰审美观及民族价值观，吸引更多人关注唐装现状及其未来的发展趋势。

一、消费者对唐装的态度

无论是土生土长的中国人，还是爱慕中国文化的外籍人士，无不为唐装的韵味与独特所倾倒。多数消费者将唐装定位为节日装和宴会装，因为唐装的盘扣、立领、对襟、团花、印花面料等，渲染着艺术的气息。中国元素正在创造着流行，线条流畅的旗袍频频出现在国际著名的T型台上，服装设计师屡屡采用中国元素设计服装。各国人民对中国服饰的热爱远远不止于T型台和展览会，它已经深入到各个阶层。

让世人普遍接受中式民族服装，绝非易事。这种服装应该是富有东方特色的。这要对中国古老文化有更加深刻的认识和理解，同时，还要吸收、消化、借鉴世界上其他民族的服饰文化，才能创造出具有中国文化背景的被世界所承认并接受的服饰。

二、影响因素分析

1.民族情感深厚

古老的传统民族文化、民族品格、民族习俗将人们的情感联系在一起,而服饰是其中极具代表性的文化象征。唐装所蕴含的深厚的民族文化底蕴，会使人有一种温暖、怀旧的感觉，使消费者得到“民族情”的培养，感受到作为东方龙中国人的无比自豪的感情。

2.民族精神的体现

唐装是在中国传统服饰与民族文化心理,及各种艺术相互交叉、渗透、影响之下发展起来的,是中国传统艺术与传统工艺达到极高境界的典型体现,在一套完整的中国传统服装中,意韵美是构成服装整体表现力的重要因素。中华民族的心理性格趋于内向,以委婉、敦厚、深沉、清淡为特征。审美文化基础是追求中和、平淡和闲适。因而審美心理崇尚统一、神似、儒雅、对称等美感,有别于西方民族注重多样、崇高、生动、热烈、均衡、节奏的美感。中华民族更多的是在精神方面体现审美价值和审美趣味,从形式上确定为潇洒自如的风格。它形成了中华民族的崇尚含蓄美的主流特征。

唐装演绎着东方文化美的时尚要素,几千年的文化积淀使中式服装成为我们民族思想意识和审美观的最佳体现。

3.社会地位的差异

由于经济实力的不同，导致信息掌握程度和社会地位的不同，造成了人们的价值观也有所不同，自然也在服饰的追求上产生了不同的层面，影响着服饰的流行。上层社会的人们追求品牌意识，他们认为一个人的穿着品牌是他们财富的象征，在他们眼中，服装的牌子比款式要重要得多，服饰品牌是他们地位的代言人，不同的品牌代表不同的社会地位。但是对于现代知识阶层的人来说，他们更注重服饰的个性而不是品牌。这并不是因为他们囊中羞涩，而是知识的海洋赋予他们理性的价值观。对他们来说，真正穿衣的乐趣蕴含在创造里，独具匠心的服饰已用无声的语言表达得淋漓尽致。

三、对唐装企业的建议

1.唐装的设计:传统与时尚并举

服饰的流行美与创造美是统一的。前者起决定作用，但服饰的不断更新也会影响服饰的流行，二者相辅相成。在唐装的设计方面，应该在保持民族特色的基础上，融合现代的时尚元素，进行改良。能够称为流行的，就必须要有一些变化。可以尝试融入一些国际元素，比如将女装做得更加贴身，能够表现出曲线美，因为美学的趋势会调解和影响选择。但同时也要体现出穿着舒适的特点，越来越多的消费者在关注服装的款式等外观的同时，也更加注重了它的舒适性。现在的唐装的穿着场合仅仅局限于宴会和节日，可以考虑设计出适合于大众日常穿着的唐装，更加贴近生活，也可以提供个性化的量身定做服务，使消费者获得更加优质的服务。

2.唐装的品牌：开展多方面、多层次、多形式的宣传

唐装的品牌，不仅仅要有质量的保证或是购买识别的符号，更是要明确表达流行、风格、文化价值的标志。当前对消费者开展多方面、多层次、多形式的宣传是必要的，主要的途径就是通过电视、网络等媒体来加大对唐装的宣传力度，如赞助一些影视剧的服装，使得消费者在对影视剧关注的同时，能够了解到其服装的品牌与风格等，从而提高唐装品牌的社会认知程度。

日本的三宅一生等设计师把日本的传统服饰推向世界方面就做得很成功，对我们也有颇多启示，他们设计的和服保持了和服的优雅，同时又不像传统和服那样繁复费事。因此，他们比较容易地的为西方人接受，从而打入了西方市场。中国的服饰文化远比日本丰富多彩的多，可利用的素材也取之不尽。只要我们能把继承传统和吸收外来文化结合起来，唐装必将在这个世界上大放异彩。

参考文献:

[1]于国瑞:服装流行要素识别与品牌服装设计[J].纺织学报,2004.25(1)

[2]板仓寿郎著李今山译:服饰美学[M].上海人民出版社,1986年

[3]Susan B.Kaiser. The Social Psychology Of Clothing.Fairchild Publications a division of ABC Media Inc,1997

[4]孙荪:中式服装的流行及心理探析.东华大学学报（社会科学版）.2001年6月