琴棋书画（共12篇）
琴棋书画 篇1
怀揣对教育的希冀, 秉承“自由生长, 智慧创生”的办园理念, 常州市钟楼区盛菊影幼儿园关注内涵打造、提升质量管理、推进游戏化课程建设、彰显游戏精神四要点为核心, 紧扣“真实、厚实、丰实”, 既有教育理念引领下“高大上”的“公转”, 又有实践反思下“生命态”的“自转”, 努力打造真正的创生教育, 从而实现园所的优质、均衡、特色和可持续发展。古人有“琴棋书画”样样精通之说形容人的全面发展, 我园各项工作都与这几方面的精神融会贯通。
一、琴———勤, 常规重点常抓不懈
琴, 讲究勤学苦练, 潜心体悟, 不断攀登才能达到更高的高度。对幼儿园而言, 常规工作需要时时抓, 重点特色活动则要用心设计, 细心安排, 贴心执行, 才能得到作为教书育人的安心。
小班级部第一届武术运动会:小班幼儿的年龄偏小, 结合武术元素, 精心设计了由家长参与, 孩子主导的武术运动项目。亲子赛中你追我赶既体现了孩子与家长间的同心协力精神, 又显示了速度与激情;中班级部亲子创意活动“大手牵小手, 变废为宝”:中班级部结合主题活动“我们身边的科学”举办《大手拉小手, 变废为宝贝》的亲子废旧物品制作大赛, 让孩子增强与父母间的感情;大班毕业典礼的精彩纷呈:一改传统的集体节目, 老师们集思广益, 设计了适合孩子的节目, 根据孩子的不同特点, 担任不同的角色, 让每一位大班毕业生在毕业典礼上都有自己的一个舞台, 不管是排练、彩排还是音乐的选择、制作, 都精益求精, 尽善尽美。
青年教师是幼儿园的生力军, 团支部活动如火如荼地开展“。寻访秋白足迹、触摸常州文化”献礼五四活动主动参与和积极配合, 五四评优中, 我园被评为钟楼区优秀团支部, 荣誉鼓舞着青年教师奋力向前。
二、棋———奇, 园所特色蒸蒸日上
棋术, 注重不按常理, 出奇制胜。对幼儿园而言, 有创新, 有特色, 才具有最强的生命力, 创建具有武术特色的幼儿园园所文化是盛幼人的共同理想。
成功申报的2015 江苏省教育科学 “十二五”规划立项课题《幼儿园灵动体育游戏课程建构与实施的行动研究》举行了隆重的现场开题论证, 省专家团莅临指导, 幼儿园的骨干教师参加了开题。课题组通过短片的形式向各位专家汇报了课题研究背景与意义, 国内外相关研究领域现状, 核心概念界定, 理论依据, 介绍了课题研究的目标、内容与重点、研究思路、过程与方法理论支撑与实践价值, 以及主要观点与可能的创新之处等, 并就完成研究任务的可行性分析和预期研究成果作了详尽的说明。子课题的成员招募采取了民主报名与科学选拔相结合的方式, 教师们可以根据自身特点及长项报名, 有更多的选择余地, 子课题的负责人也根据课题需要进行招兵买马, 从计划制定、课程实施的资料上传及接受市教研室的考核, 我园的课题从理论到实践, 踏实践行。
作为一所省级示范园, 各项市级区级比赛也不甘示弱。区优秀网站的评比针对评比细则调整和优化, 一遍遍地升级, 一次次地练习, 力求完美, 被评为区优秀网站, 并被推荐参加市评, 诸位精通电脑的老师精心制作汇报光碟, 为我园争光。
三、书———疏, 交流疏导心灵关怀
教书育人是教师的天职, 而学前教育的特殊性要求我们除了面对孩子, 更需要面对家长。彼此的身份是支持者, 更是合作者。如何利用“书”中的理论知识, 结合自身经历, 做好各位家长的“疏通”工作, 也是盛幼教师们的职责。
在开学一月后, 我园各级部开展了有质量、有交流、科学有序的特色家长会, 此次家长会采取分批召开, 班级间相互观摩学习, 共同成长。充满个性的家长会一改传统的报告式, 多样化、民主化、科学化, 让家长会变得更有人情味, 育儿指导的针对性更强, 用个案说话, 用事实说话, 在轻松氛围中平等的进行, 获得了家长的好评, 许多家长在会后更有启发与感触, 纷纷在班级网站留言板上留言, 并对老师们的辛勤付出给予了高度肯定。
四、画———化, 齐心协力专业成长
每一位教师都是盛幼的主人, 也是集体中的一份子, 个体的成长, 才能成就大家庭的成熟。教师专业成长, 我们不敢懈怠。
教研活动有序开展:区音乐评优活动的园内选拔中, 《莲蓬头》《一起逛公园》经过园内外一次又一次的评议完善, 本着公平民主的原则, 通过“原创设计、自主申报”———“自主报名, 小试牛刀”———“一课多磨, 智囊团队”三步骤, 给每一位老师展示的机会, 尽善尽美地努力将最棒的活动推向区里。
主题备课是课程准备的阵地, 语言组和数学组在本学期开展了具有本组特色的教研活动, 语言组结合园本课程中的看图说话, 开展了老带新, 邀请成熟教师和青年教师同课异构, 课后进行集体教研研讨, 青年教师们提出的困惑在研讨中渐渐清晰;数学组开拓了区域活动作为教研的新阵地, 以班级为单位, 发挥奇思妙想, 自制数学区域教玩具, 让教玩具不仅仅成为课堂的资源, 也延伸到区域活动, 让孩子的学习更系统、更加地可持续。
五、细———精, 促卫生安全有保障
卫生保健、后勤是幼儿园的后方阵地, 关系到整个幼儿园的有效运营。每一个细节都如大机器上的零件, 缺一不可, 本学期是基建工作的关键年, 后方阵地显得更为重要, 也更具挑战。
手足口疾病的应对措施:每周召开保健会议, 做好班级的每日消毒工作。在发病关班期间, 做好家长工作, 继续加强全员卫生工作, 稳住病情, 有效地预防了传染病的蔓延。厨房重地先后接受区卫生部门七八次的严格检查, 均高标准通过。
冒着酷暑, 我们奋战着, 看着温馨、整洁、优美的园所, 新建了1002 个平方的教学大楼, 改造了老教学楼, 安装了煤气报警装置, 更换了厨房设备, 添置了各类教学设施……, 虽工期紧任务重, 但是工程还是赶在开学前如期完工。准备工作有条不紊。9 月崭新的盛幼以蓬勃的新姿闪亮登场。
2016, 和谐的乐章又将奏响, 我们会永葆这种向上的姿态, 和“孩子”一样用心地玩着玩着、做着做着、聊着聊着……就触摸到了生命成长的节律, 一路向阳而行, 育成生命!
琴棋书画 篇2
甲：大伙一鼓掌啊，都喜欢听相声 乙：是
甲：相声是最简单的艺术形式，说好了不容易 乙：得下功夫
甲：状元才英雄胆城墙后的一张脸
乙：怎么讲呢
甲：状元才，什么都得知道
乙：得博
甲：天文地理无所不知
乙：恩
甲：英雄胆，站在这不能害怕
乙：那是
甲：哎呀，台下那么些个人，还都有脑袋，害怕了，说不了相声。城墙后的一张脸
乙：怎么这脸还得厚呢
甲：哎呦，这么些人，怪害臊的，完了，这说不了相声，乙：抹了
甲：这说的是心理素质。状元才英雄胆城墙后的一张脸
乙：这是基础
甲：而且还要有艺德，台下坐着多少人，对我们来说是一样，一个观众，这么说，乙：对
甲：十万个观众也得这么说，乙：一样
甲：多少你都得好好的演出。今儿个人少，偷懒儿吧！乙：怎么叫偷懒儿啊？
甲：这就不好好说了。
乙：哦
甲：没有艺德，乙：这不对了
甲：这跟澡堂子是一样的，来一个人你能不让人洗吗？
乙：那不可能啊
甲：挺大的池子就一个人跟那儿洗，经理越看越慎得慌。“哎呀，那么大的池子那么些个水，那么些
个电，你一个人跟那搓。放水！
乙：放水？
甲：这位洗得正高兴呢，一低头，呦？ 退潮了？
乙：好嘛！放水了。
甲：不行。
乙：那肯定不行
甲：人多人少都得好好的演。什么场合都该用力的去说。
乙：这是应该的
甲：而且演员拼到最后拼的不是力气，乙：那拼的是什么啊？
甲：文化。
乙：唉！这是底蕴 甲：拼的是知识。乙：嗯！
甲：这方面于老师{捧哏名}做得非常的好，乙：哎呦，您客气了
甲：得家传呐，乙：您夸奖
甲：人家那个家里面是书香门第，乙：对！
甲：宦官之后，乙：宦官之后？ 你先别说了
甲：这个身份啊„„
乙：得得得得„„你打住吧，打住吧。宦官之后不像话
甲：那应该呢？
乙：官宦之后！
甲：官宦之后
乙：唉！
甲：他们老爷子，这份儿的{逗哏伸大拇指}
乙：您夸了
甲：北京人。
乙：对，老北京人
甲：上北京一扫听，于老师的父亲 乙：是
甲：欧阳老爷子 那个
乙：您这什么乱七八糟的啊，你先等会儿，我姓于，我爸爸还弄出一复姓来
甲：我就喜欢这个，我不知搁谁身上合适
乙：别搁我身上，这也得姓于
甲：他爸爸给他做了很好的表率作用。
乙：那倒是
甲：那是念书人的底子。
乙：哦！
甲：而且来说琴棋书画样样精通。
乙：很丰富
甲：这四个字看着简单，琴、棋、书、画，真能做到海尔有好精而又精，不容易。
乙：那太不容易了
甲：你就拿这琴来说吧
乙：抚琴
甲：孔夫子曾经说过，念书人都得会弹琴。
乙：那是
甲：代表着身份，陶冶情操
乙：高雅
甲：什么琴呢？不是说口琴钢琴手风琴，不是
乙：那是西洋乐
甲：瑶琴！
乙：对。这是古琴 甲：也叫玉琴 乙：是
甲：古琴，上上古那叫伏羲氏，瞧见凤凰落在梧桐树上了，把这梧桐树伐下来，一量这尺寸，三丈三
乙：有尺寸
甲：一剁三开正当中这节搁在长流水里边泡七七四十九天
乙：哎呦！
甲：取出来阴干了做这个琴
乙：太讲究
甲：外按金木水火土，内按宫商角徵羽
乙：您瞧瞧
甲：五音。后来周文王想儿子，想伯邑考添了一根弦，这叫文弦
乙：是
甲：武王伐纣添了一根弦这叫武弦
乙：文武
甲：总称文武七弦琴。
乙：您瞧
甲：他爸爸这方面高手
乙：练过
甲：没事儿老爷子就练，哎呀！不是说当时弹当时会 乙：那当然
甲：他爸爸天天只要一有工夫
乙：工夫 小偷啊是怎么着？这是弹琴吗这个
甲：这练个指法
乙：那也得正面练啊
甲：有知音啊，有时候跟家呆着不爱弹
乙：哦
甲：瑶琴有规矩，六忌七不弹
乙：怎么讲
甲：好多种说法，其中最要紧的，不对知音不可弹
乙：得有知音
甲：有时候等着知音来了
乙：哦？
甲：街坊王奶奶
乙：恩„„这王奶奶是我爸爸知音？
甲：王奶奶来了：“呦！西门大官人呐！”
乙：你先等会儿，我爸爸怎么又成西门大官人了
甲：你爸爸好写字
乙：那跟西门不挨着啊
甲：笔名叫西门楼主
乙：我爸爸起缺德名字吧
甲：西门大官人呐，弹琴吧
乙：爱听
甲：他爸爸也高兴 乙：是
甲：哦，王妈妈来了 乙：王妈儿啊！
甲：来来来，坐着坐着。焚上一炉香
乙：还焚香
甲：把这琴摆好了，他爸爸这儿弹着，王奶奶坐在旁边欣赏着琴，点根儿烟
乙：还抽烟„„好嘛！什么模样，这王奶奶流氓范儿这是
甲：弹吧！
乙：弹！
甲：来吧 你爸爸这儿闭目凝神
乙：养精蓄锐
甲：噔„„噔„„{猪八戒背媳妇的调儿}
乙：您先甭搓了 等会儿吧 我爸爸做猪圈里弹琴呢这是，猪八戒出来才这曲子呢知道吗
甲：王奶奶边儿上伴舞呢
乙：唉行啦！别伴舞了
甲：这是弹琴。琴棋书画还有下棋呢。你父亲坐在这边，王奶奶坐对过
乙：老有这王马掺和着
甲：没有别人，就他们俩
乙：就这老两口子
甲：什么叫老两口子啊？
乙：废话！老做一块那不是老两口子 甲：哦哦。下棋！这叫着棋各位
乙：对弈嘛
甲：咱看看历史上那些个名人高人，包括现在下棋的这些名人，那不是一般人，得有脑子
乙：动的就是脑子
甲：有时半天啊，半天不走一个子
乙：是吗？
甲：坚持了半天，你爸爸这才拿起一个来
乙：思考完了
甲：军长
乙：军棋啊？不是！得下象棋啊
甲：谁会啊！
乙：那什么学问啊这是
甲：别玩儿了别玩儿了！你爸爸还挺遗憾，哎呀，我都有听了！
乙：什么玩儿这是
甲：琴棋书画嘛！陶冶情操。
甲：你父亲尤其是画画
乙：哎，这是正经的
甲：列位，这画画不这么简单，他爸爸画画可好
乙：他练过
甲：嗨，何止练过，什么叫梅兰竹菊，风花雪月他是专门学那个斯坦尼斯拉夫斯基
乙：这是画画的嘛这个
甲：外号活斯坦尼斯拉夫斯基 乙：嗨，这外号太难说了 甲：尤其爱给人画扇面
乙：扇面是讲究
甲：各位我不知道哪位好研究扇子，这扇子学问可大了
乙：扇子啊！
甲：过去有讲究嘛，说这个文胸武肚僧道领，书口役袖媒扇肩
乙:你给我们洗讲讲
甲：文胸武肚。文人这扇子不能打开了，这样，这，这都不行
乙：撕开了
甲：就来这么一点，这叫文人
乙：一个小角
甲：扇胸口。俩念书人这儿遇见了。哦，仁兄你好。贤弟你好。请问这个字念什么呀
乙：学问了
甲：这念二
乙：什么文人啊。
甲：文人扇胸口，文胸。武肚呢？
乙：这是？
甲：练武的人扇肚子
乙：这显得气势
甲：大哥。兄弟。练了么？练了。乙：霍
甲：刚踩死俩马。
乙：恩，啊？
甲：俩蛤蟆。
乙：俩蛤蟆啊
甲：文胸武肚僧道领
乙：这是？
甲：和尚老道扇着领子这
乙：这进风
甲：呦，这个师兄。哎呦，师弟。忙吗？ 是刚才有堂佛事。家里边出殡，让我们去念 经去，去太早了，给轰回来了。
乙：怎么呢？
甲：人还没死呢
乙：这废话吗这不是。那是的轰回来
甲：文胸武肚僧道领。书口役袖媒扇肩
乙：这句话？
甲：说书的先生扇嘴
乙：嘴热
甲：热，扇嘴。役袖，过去那差人，差役，衙役，袖口，小扇子倍精致。
乙：嘿。
甲：张头，李头，怎么样？还行。赶紧扇，一会带鱼臭了。
乙：好嘛，这藏着咸带鱼呢。
甲：媒扇肩。媒人走东甲串西家，扇肩膀 乙：这儿 甲：呦。这不是于大财主吗？听说你家大少爷于谦可不小了 乙：该结婚了。
甲：给说一姑娘可漂亮了
乙：是啊
甲：哪都好
乙：那就好
甲：就是没鼻子
乙：没鼻子啊！那还要的么，那个
甲：讲究。不是光扇。这玩意儿能收藏
乙：还收藏？
甲：好扇子十几万几十万
乙：到有
甲：他父亲有把好扇子
乙：是
甲：那个这大边小边都是象牙的 乙：纯象牙
甲：这两边的边，这叫大边，大边象牙，小边也是象牙的。
乙：里面
甲：而且这不是素的 乙：那是？
甲：象牙上一面刻着字一面刻着画 乙：那就是微雕了
甲：清末明初江南最大的牙雕师叫于硕
乙：有这么一位
甲：于硕给刻的字
乙：是
甲：刻的字刻的画，打开之后里面是张大千的字
乙：霍
甲：一行大字
乙：写的是
甲：师太，你就从了老衲吧
乙：什么乱七八糟的。这是张大千写的？这是流氓和尚写的这是
甲：扔着卖20来万
乙：谁要敢啊这玩意儿
甲：这扇子一半谁敢拿出去
乙：对，非挨打不可
甲：不是，谁舍得拿出去，也就于老师还拿它上街呢
乙：是
甲：当然了，你让他这个（呼扇），他也舍不得。扇的时候扇子别动
乙：这叫什么扇法啊，这倒是省扇子，费脑袋
甲：这是玩扇子。讲究的主儿求人来给你写个扇面，或者您给画个扇面
乙：那叫做墨宝啊
甲：真正那个好画家你找人家画去，人家轻易不答应 乙：那是
甲：没有说画扇面立等可取的，没有 乙：这是钱
甲：求人家，年受累吧，求您墨宝给画画吧。八个月 半年
乙：是
甲：经常地事
乙：且耗着吧
甲：唯独他父亲这方面做的比谁都好
乙：那是
甲：老爷子画的也好，咱们前面介绍了，霍斯坦尼斯拉夫斯基
乙：行了，这太难说了
甲：就爱给人画扇面。站住，拿扇子那个，别动，我给你画一个，敢跑，这就拿砖啊
乙：这，干嘛还打人家啊
甲：不让画，弄死你
乙：好家伙，遇到流氓了
甲：好画扇面，年轻那会画的还挺多的，后来上岁数了，腿脚不行了，画的就少了
乙：这爱腿脚什么事啊
甲：年轻时候人家跑他能追得上，后来腿不行了，人家追不上，数量就下来了
乙：求着人家画师怎么着
甲：可爱画扇面了 乙：贱骨头
甲：那回也给我画了 乙：您也求过他的墨宝
甲：我也是倒霉催的，买一扇子让他碰见了，他一把抢过去了。让画不让画，不让画我死去
乙：这，别介
甲：大爷，您画一什么啊？饿。。给你画一美人爱不爱
乙：传统画法
甲：画一美人，美人都知道花个西施、貂蝉、王昭君啊
乙：画个侍女，您是画这个么
甲：不，新的 乙：新的是
甲：画影星
乙：谁啊？
甲：大影星爱不爱？
乙：爱
甲：画谁 a ?章子怡爱不爱
乙：都能画章子怡
甲：我给你画一章子怡爱不爱。
乙：好
甲：好被，爱呗。多长时间？ 20天
乙：这到快
甲：20天之后我去了，大爷，我那章子怡得了么？ 他这拿出来
乙：章子怡画成了，怎么了？ 甲：姚明爱不爱
乙：恩？？？？怎么改了姚明了 甲：画的稍微大了点反正是
乙：那改姚明好改啊
甲：好改，就把鞋画大点就行
乙：这好，压根就是按姚明那么画的 甲：这得几天？ 8天
乙：恩，这更快了
甲：等着吧，反正已经画了
乙： 改一鞋的功夫
甲：8天，我去了。大爷我那姚明呢？
乙：拿过来吧
甲：（打开扇子）
乙：姚明画的了
甲：风景画爱不爱
乙：好嘛，改风景了
甲：画一2012的年底
乙：好么，要死
甲：拿不回来了也。这个呢？ 3天
乙：改风景 甲：3天吧。乙：行
甲：3天后我又去了。大爷我那风景画呢
乙：哦风景画呢？
甲：（拿出扇子一看）黑扇面爱不爱
乙：这都涂黑了
甲：我给你画的海苔
乙：那用画吗 那个
甲：要不你找人写金子去吧
乙：那您是干嘛吃的这是
甲：上岁数了，手艺哆嗦画不好。写字还行
乙：写字行
甲：他爸爸写字还行
乙：有这功底
甲：写字外号霍布莱希特
乙：这都不挨着您这都
甲：霍斯坦尼斯拉夫斯基
乙：对，都是搞表演的
甲：霍布莱希特，尤其写大字列为一个写大字一个写小字，最难写
乙：笔画少的难
甲：你说蝇头小楷这么点玩意儿难写，大字也难写。我看过他爸爸。那大笔跟墩布似的 乙：这么大笔
甲：咱也不懂叫大抓笔还是大拖笔
乙：不不知道 甲：大墩笔啊
乙：什么啊，这是 甲：墩布
乙：这不是翻译过来的
甲：老拿着跟搽地那玩意似的在家写
乙：那就是搽地的
甲：真有气质。好家伙，我看过老头，大字小字写的都好
乙：是啊
甲：有时候上家去。大爷您给签个字。那毛笔给人签字
乙：那见功夫
甲：写我的名字。（一串很长的名字）
乙：我爸爸带着俄罗斯血统呢，是怎么着，这名字这么长啊
甲：净写错知道吗？
乙：不怎么样
甲：小字。大字。哎呀，大字那么大个
乙：哦
甲：我见过，我真亲眼见的
乙：一个字，那么大
甲：大个的那笔蘸好的墨。哗哗哗写完了挂上了，我是霸王
乙：写这个字
甲：霸王项羽那是英雄 乙：对
甲：至今思项羽不敢过江东
乙：有气势
甲：有谁敢跟他比
乙：没错
甲：也就你父亲。四个大字，我是霸王，写完挂上了，搭着咱没文化念反了
乙：怎么呢？
有一种修炼叫琴棋书画 篇3
琴棋书画，在我国古时被称为“四艺”，是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身所必须掌握的技能，常以此来表示个人的文化素养。讲究恭敬、端正、心平气和，把自己的心全然安定下来，心无旁骛，不疾不徐，泰然自若，全身的精气神是调和的，和宇宙中的太和之气相通。与神合灵，与道合妙。这和修炼何其相似？
一琴
中国古代推崇正音雅乐，以“清幽平淡”为上，不以繁声热闹为趣。琴瑟、箫笛、胡琴，都音色柔和，恬淡而音韵绵长，如此幽婉清雅的音乐背后是丰厚的文化底蕴。
儒家注重社会伦理的“教化”，推崇中和之美，平稳节制、含蓄淡雅，排斥媚惑喧闹的溺音淫乐。道家倡导自然、清静、无为、柔弱、和谐。
二 棋
“古松流水间，唯闻棋声”“闲敲棋子落灯花”“胜固欣然，败亦可喜”，古人弈棋的乐趣可见一斑。闲暇时，下棋交友，益智增慧。
下棋讲究棋品。弈棋情状种种，往往表现出棋手的性格修养。棋盘虽小，却玄妙多变，见仁见智。如天地阴阳、王政、兵法韬略等等。棋局如战场，黑白双方运兵布阵，攻占御守，斗智比勇。
历史上，儒释道代表人物及政治家、军事家、文学家、数学家、哲学家等，都对围棋颂扬备至，认为从中受益匪浅。
三书
书法是中国古代极为普及的、雅俗共赏的艺术形式，习书法能调神修心、健康长寿。历史上许多著名的书法家大都是寿星，唐代写《九成宫》的欧阳询，活了85岁；写《夫子庙堂碑》的虞世南，活了89岁。当代书法家上海的苏局仙、北京的孙墨佛都年逾百岁。
周星莲《临池管见》指出：“静坐作楷书数十字或数百字，便觉烦躁俱平。”故“正书居静以治动”，说明练楷书能养气安神，消除烦躁。书法家长寿的原因就在此中吧。
虽然字的造形是在纸上，但它的神情意趣，却在纸墨之外，自然环境中的一切动态自有相契合之处。可达浑然忘我的天人合一状态。
四 画
古代文人画讲究全面的文化修养，提倡“读万卷书，行万里路”，必须诗、书、画、印相得益彰，人品、才情、学问、思想缺一不可。在题材上多为山水、花鸟以及梅兰竹菊一类，象征淡泊宁静的隐逸生活，纯正敦厚的君子之风，清高坚贞的人格精神。
文人画注重气韵和笔情墨趣，意境隽永，耐人寻味。画格有四，逸格、神格、妙格、能格。“盖能不及妙，妙不及神，神不及逸。”
以逸品为至高境界，超越一般的艺术水准，进入更高的审美创造天地，飘逸出尘。看似平淡天真，却格高无与伦比。简洁生动，得之自然，无可仿效。
一幅好画，能让人杂念顿消，洗尘净心，渐入佳境。可见书画家的人品、才艺、修炼的功力非同寻常，古代书画专著所讲的“定神”“通神”“神品”“逸品”就是这个道理。
琴棋书画小才子品学兼优好少年 篇4
他就是来自南通如东县的美德少年钱泽人。他也许并没有做出什么惊天动地的业绩,但就是他身上点点滴滴的凡人小事,却与同龄人更亲和,更容易为同龄人接受和效仿……
家庭中的“男子汉”
钱泽人出身于教师家庭,环境的熏陶培养了他独立自主、积极向上、自强从容的品格。每学习一门特长,他都非常珍惜,从不言弃。刚接触围棋,钱泽人便表现出极高的悟性,每次学完棋回到家中,都能将下过的二百多步棋一点不差地复述出来。小学六年的每个双休日,无论春夏秋冬,也不论刮风下雨,他总能准时参加训练,每次训练都在4个小时以上。他体谅父母,生活朴素,勤俭节约,把家务活当作自己的责任。每年假期,他都会跟妈妈一起去农村老家插秧、割稻、摘棉花……生活中的每一次历练,都是一次沉甸甸的收获,并记录在了他出版的个人作品集《细数阳光》一书中。
学校里的“小老师”
尽管获奖无数,但钱泽人从不张扬,从不满足,他像海绵一样努力汲取知识海洋的营养。进入初中,钱泽人又主动要求学习钢琴和绘画。丰富的业余爱好并没有影响他的学习,他的学习成绩始终名列前茅。他还是班级的“主心骨”,班级进行学习分组,同学们争着和他一组;参加各种公益劳动,他总是冲在前头。由于“身怀绝技”,班上有跟他学二胡的,有跟他学写作的,还有跟他学围棋的,其他班级的同学也慕名前来讨教,他总是细心对待。同学们都这样夸他:“他在我的心中就是完美”“忒有亲和力,从来不说粗话”“学习稳定,还特爱帮助他人”……在他的示范、带领下,全班同学在学好功课的基础上,兴趣和爱好都有了全面的发展。
作为琴棋书画样样精通的全能学生,他的精湛技艺令专任老师也叹服。他主动担任学校围棋兴趣小组的“指导老师”,每周一次的兴趣小组活动,他丢下自己的事儿,和其他老师一起指导队员们学习围棋。他说:“以棋交友,共同切磋,不也其乐无穷吗?”
社区里的“小明星”
钱泽人家里有个书房,每到周末,总有一些社区里的老人来他家里跟他“杀”上几盘。当地还有个戏迷票友会,每逢拉二胡的琴手抽不了身,钱泽人总会跑过去露一手,帮着圆圆场。少年小子和耄耋老人在一起进行“老少乐”,给社区倍添了幸福和谐。县里举行的“广场之夏”“文艺进社区”“走进敬老院”等文艺演出,他总是活跃在活动现场,稚嫩的双手“秀”出一曲曲悠扬的琴声,带给观众的不仅是艺术美的享受,更是对才艺少年的惊叹。当各种荣誉纷至沓来时,小小年纪的钱泽
人却显得不骄不躁。低调与谦虚似乎就是钱泽人的代名词,接过荣誉走向发言席的他依旧淡定而从容,他说:“我想我做的还太少,我将把今天作为新的起点,依然是曾经的那句话:每天从零开始。”初三紧张的学习之余,钱泽人,这位如东
琴棋书画经典散文 篇5
星空下：我，慢慢寻找，寻找天空最亮的那一颗星。
我静静沐浴那来自遥远的辉光，我，暗暗在欣赏，欣赏着：在看他们，那一个星星最亮。而我却：却把目儿望枯。可，心儿透亮。那光明是，来自星际。那喜悦生在星辉，那，对我的震撼，来自那：无垠的辰空。远古的琴声把我的瑰梦惊散，把星空划的更灿烂，那原本蔚蓝的星空更如水洗过的蔚蓝。
清晰的琴音，不间断似水儿涌作，传递我熟悉又陌生的曲牌。
广陵散，这，似曾熟悉又陌生的音节，我是谁：是……三千名太学生之一
几千年，几千年的震撼，今夜却被我相遇。
那，美妙绝伦的音节，那吭奋向上、呐喊与苍穹。
广陵散……嵇康!
你不畏权贵，愤恨不平，从容在弹奏，心中怒火，把你、英姿、托拱、干霄。
你，成了人们心中的神，
留下了你的精神，你的豪气如青风，那高高的亮节，不朽的魂魄合着那不逝音节在弹奏，在流传。
你，渲染了谁?你，震撼了谁?倒下的是、你的躯体，可，站起来是你的灵魂。在你那音节之外，在你英灵影响，天空永飘不逝的魂魄，那就是：永不不屈的`……精神!
我，在沉思，啊!不去的情意;几代过去，几百代更替，流传千年的魂魄不变，那就是不屈的精神。“广陵散”不是渲染一个人的精神，那是一种社会现象，有志的男儿的傲骨。我在那里?
我在那里!
古筝在风翅频繁渡渡中，更为婉转和你合就。
我低头看向自己啊!
我，啊!……啊，我，何时手儿正托捧着一部“焦尾琴”……
我是谁?
啊?我是谁?!
那，走过千年越过千代的曲牌，在我愣神之际，它，它却换成了“平沙落雁”啊……
“汉宫秋月”
我看到了星辉旁，有人在弹奏，很想渡步向前……惊断了美妙的琴音。我、我上那里得听。辉光折射您的身上，越加、古风道然。指儿慢揉怒挑，音节在一次刺穿干穹。震得星辉层层洒落，风儿也隐去声息。仿佛天空矮了许多，却，越发湛蓝。谁的宫门敞开，霓裳婆娑……
我，低目看向那，这，部，“焦尾琴”多想让您、把它抚就，啊!
啊?……
何时它以在您的手下铮铮传音。
我，兴已燃，我却与“她”作舞，舞步凌乱之时，步步散香之际，啊!是那变了旋律的“高山流水”正起，早已浓烈。我，我竟踏在了谁的裙摆，啊!……“胡笳十八拍”
就在我踌躇之际，就在我愣神之时，我的目光却被他吸引，摄住了双眸。啊!适才，我还陷入那美妙的琴音，这里此时却被我遇到，相会在这，浩瀚的星间。这里的星辉无限，这里的光芒璀璨，这里的星辉把我也渡成了星辰。我赏着自己，旋转与这浓浓星辉之间。这，处处使我迷离的星辰。我慢慢把眼睛闭上，看看，看看，我没修行千兆万兆，是否与它们有着同样的辉光，映满星空!我慢慢偷笑自己好痴。紧紧的把双眼闭上，盛喜胸中作涌，催着我不要禁固它的思想。我，我、我，我我在那里。
就在睁眼的一瞬，我却站在这，群星闪烁的棋阵里……
星星快速移动着，变换着着自己的方位，那“乾坤”变化无常。
啊，让我看看，让我想想。那颗星，我可以阻止它的步伐。在把别的星辉遮挡，看你怎在“玄幻”与我。哈哈，此局、我就是赢家，胜券在握。这，星中之棋，是龙正卧与“陇上”哈哈，不是我的谋略高，遮住它的辉光，待，待他真腾与空中，成了“九五”，那，龙位，他他，必登无疑!我慢慢用身体遮去他的又一个辉光，翔隙断绝。哈哈这一步错不在我处，是您大意，那闪着金辉的龙袍……哈哈哈!我悄悄按捺住着这不尽喜色。不经意间向天空看去，啊!那是谁?吟赋之音早已升起啊?
“众芳遥落独喧妍，占尽风情向小窗园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏……”啊!梅花，杜……
啊!是您?
我看见了梦牵魂绕的身影啊?是他，是我敬重的诗家——先人……啊，啊!不是您?……“曾衍东”
啊?!是他!
他是我最崇拜之一的，清朝末年，江浙永嘉著名的画家，哈哈是“七道士”也。怎能忘却他的——泼墨龙腾!不是张六阶，聪慧险些失去这，珍贵的宝卷：那白锦之上，那，乱云飞卷，翻江倒海，电闪雷鸣，惊天动地。一条张牙舞爪的巨龙，在雷击闪电之间穿梭翻腾!搅海闹云，横冲直闯这、山河，天地之间!
啊!我低头寻看，慢找，此时：我何寻墨砚，我又到哪里在寻找，找来那醋儿点，点。请他作画啊!……离殇……
离殇!
那条经过，醋墨儿兑勾出的泼墨画儿——墨龙!他，他只能在我心中翻腾!
昆明书画院“蕴迹”书画展 篇6
此次展览取名“蕴迹”，“蕴”为积蓄，“迹”表心声。呈现在展厅的55幅作品包含了30多位云南昆明艺术家在“追寻中国梦”艺术道路上走过的痕迹。此次年展从策划到开展共历经了两个多月的时间，为了保证此次展览的特色与高度，筹备组多次集中，从展览的定位、作品的把关、以及作品集的设计等都进行了反复而细致的推敲，最终得以顺利实施。此次参展的55件作品中，美术作品36件，书法作品19件。美术作品主要为风景、人物、静物，以及国画写意及工笔山水、花鸟等，寄托了画家们对生活的态度与美好的情怀；书法作品内容以先贤诗词佳句为主，兼有自作诗联，书体正、草、隶、篆俱全，形制各异、配色雅致，意在使人们在重温经典、在点与线中感受这一份特有的宁静与共鸣。
“这是一次充满新意与多样风格的展览，此次展览展出作品大多创作于近几年，经过本土艺术家们的实践与探索，展示了云南昆明最新涌现的艺术潮流、艺术观念与艺术态度，让这座充满春色的城市再次充满活力与创新精神。”昆明市文联党组书记、主席王蓉介绍。参展的这些作品不仅有老年、中年艺术家成熟作品，更多是具有发展潜力的中青年艺术家力作。艺术家们的创作又一次精彩再现，让书画艺术又一次捕捉到当下的艺术精神。
在“追寻中国梦·蕴迹”书画展开幕式上，昆明市文联还向昆明书画院的书画家颁发聘书。昆明市文联历来重视昆明书画院的工作，并把书画院工作摆在十分重要的位置，昆明市文联党组书记、主席王蓉兼任本届书画院院长，牵头负责书画院的运作与筹划。本届书画院设院长一人、副院长4人、书画家21人、顾问5人。与上一届书画院相比，副院长增加了3人、书画家增加了7人。值得一提的是，本届书画院的顾问，除了上一届德艺双馨的赵翼荣主席、陈崇平主席继续担任顾问以外，还邀请到了杨修品先生、劳伟先生和胡晓幸先生担任书画院顾问，使得书画院增色不少，也使得对昆明书画院未来的进一步发展充满信心。从书画院书画家们的年龄结构来看，从40后到80后，可以说是老中青三代艺术家、成梯次的在书画艺术舞台上同台竞技。
琴棋书画 篇7
首先从书画入扇说起。①最初的团扇是以素面为主,因此有西汉班婕妤的诗句:“新裂齐纨素,皎洁如霜雪。裁为合欢扇,团团似明月。”中国文人有处处留墨的雅好,扇子一经文人和画家之手便与书画结下不解之缘。扇与书画结缘具体始于何时没有明确的文献记载,对这一历史总体看来,它具有从“书画之于扇面”发展到“扇面之于书画”的逐渐演变过程。“书画之于扇面”是以扇面为中心,书画为扇面服务,被动地适应扇面的形制法规。可以说此时扇子是主体,书画艺术是作为装饰艺术为其所用的。“扇面之于书画”则以书画为中心,扇面为书画服务,书画主动运用扇面的形式来发挥自我的艺术魅力。也不妨说此时书画是主体,扇面是作为展示舞台为其所用的。
早期有关扇面艺术的可查史料中,多是“书画之于扇面”的例子,最早的记载见于唐张彦远《历代名画记》中,记“杨修与魏太祖画扇,误点成蝇”②,则在三国时期已有画扇之事了。《太平御览》记载:“顾虎头为人画扇,作阮籍、稽康,都不点眼睛。送还扇主,曰:‘点眼睛便欲能语’。”③《晋书·王羲之列传》记:“又尝在蕺山见一老姥,持六角竹扇卖之。羲之书其扇,各为五字。姥初有愠色。因谓姥曰:‘但言是王右军书,以求百钱邪。’姥如其言,人竞买之。”④索价百钱而人竞买之,透露出其时扇因书贵和广受欢迎的史实。南朝虞龢《论书表》中整理王羲之及其子王献之的墨宝,其中有“书扇二帙二卷”。《历代名画记》还记:“桓温尝请(王献之)画扇,误落笔,因就成乌驳牸牛,极妙绝。又书《驳牸牛赋》于扇上,此扇义熙中犹在。”⑤这可算是当前可知第一个书画合璧的扇面。当时还有一些赞颂画扇的诗歌,王献之妾桃叶《团扇歌》云:“七宝画团扇,灿烂明月光。”南朝梁江淹《和班婕妤咏扇诗》亦云:“纨扇如团月,出自机中素。画作秦王女,乘鸾向烟雾。”由此足见,南朝时期书扇、画扇之风日渐兴盛。扇上书画的技艺也变得成熟,题材涉及人物、山水、花鸟各种门类。如谢赫《古画品录》记遽道愍、章继伯二人:“并善寺壁,兼长画扇。人马分数,毫厘不失。别体之妙,亦为入神。”⑥姚最《续画品》也记萧贲:“尝画团扇,上为山川。咫尺之内,而瞻万里之遥;方寸之中,乃辩千寻之峻。”⑦《历代名画记》对顾景秀画扇之事也有记述:“(宋)武帝尝赐何戢蝉雀扇,是景秀画。后戢为吴兴太守,齐高帝求好画扇,戢持献之,陆探微、顾宝光见之,皆叹其巧绝。”后附其传世作品中还有“鹦鹉画扇”,并记有谢赫品评:“扇画蝉雀,自景秀始也,宋大明中莫敢与竞。”⑧如此看来,早在南朝刘宋时期,就已经在扇面上出现了独立的花鸟画艺术形式。
虽然历史上不乏名家书扇绘扇的记载,但总体看来,在五代之前一般都是“书画之于扇面”的事例,即画在团扇实物之上的绘画。在唐代的墓室壁画中,就出现很多团扇的形象,如唐昭陵新城长公主墓室壁画、唐懿德太子墓室壁画、唐阿史那忠墓室壁画等。陕西干县的唐永泰公主墓室壁画中,有一宫女手持红色团扇,长圆形扇面上画有跪坐的仕女;另一手持团扇的宫女,扇面上描绘的是折枝花卉。这些墓室壁画的风格面貌,与流传下来的唐代绘画也有相似之处。如唐张萱《捣练图》中,有一女子蹲在火炉旁用团扇煽火,团扇扇面上绘有水渚芦苇和一对鸳鸯;唐周昉《挥扇仕女图》中,侍立者挥持的团扇上绘有一对鸾凤首尾相接,盘绕于扇面;周昉的《簪花仕女图》有一女子将团扇双手握持倚于肩上,扇面上布满一朵鲜艳的大牡丹花。另如唐人《宫乐图》宫人手中的小团扇、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》侍女怀抱的大团扇,都有绘画之迹饰于扇面上。周昉《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》中,团扇的扇面绘画还失于单一、板滞,装饰画的意味突出。但比较来看,张萱《捣练图》、特别是顾闳中《韩熙载夜宴图》中,团扇的扇面绘画则丰富、自然起来,艺术性增强。《韩熙载夜宴图》中的扇面绘画,左下山石有枝桠伸向扇面之中,边角取景,设色淡雅,画风简洁疏朗。这些古代绘画作品中的团扇,都还只是用于招风纳凉的实用工具,扇面上的绘画是作为扇子的装饰而存在的。绘画为扇子服务,本身处于附属的地位,所以这些附有绘画装饰的扇子,也只是属于工艺之扇的类别。
扇面上书画创作的进一步发展,艺术水平的提高,必然推动着扇面书画艺术走向独立。进入宋代后,扇面书画艺术出现了繁荣景象,也正式开启了“扇面之于书画”的历史格局。其时画家于扇面之上作画,已是主动借用扇面的艺术形样,为作品增添了自然、清新、活泼的气息,以至于扇面作为一种小品性的绘画形制,完全从扇子实物中脱离出来。团扇扇面画以及稍后兴起的折扇扇面画,与长轴大卷相比只是移大作小,视角变化。这如同通过显微镜看世界,它能够指引观者的目光,集中观者的精力,近观细察,品味微观艺术世界里的美妙景象。与大幅绘画的大山大水相比,小幅扇面绘画的一草一木能够表现出世界的另一面真实,传达出对于天地自然更为贴切细微的情感。
扇面尤其是折扇扇面的形制比较特别,使得扇面上的书画创作也非比寻常。团扇的扇面往往圆不中规、方不中矩,折扇的扇面呈现半圆弧形,因此扇面上的绘画,在构图章法和视觉平衡的处理上都显出一定的难度。所以要在这尺幅扇面之内,营造出穿插错落、疏密有致的情趣,并非是一件易事。而另一方面,如果扇面书画的构图章法处理得当,不仅能使行气构图别具风采,点画之间一些简率不经意的笔触,在扇面上也能产生意想不到的艺术效果。随着文人画家兴起,书画共扇的情况也多起来,并且发展到诗、书、画、印与扇子融为一体。古人于方寸之间殚精竭虑、苦心经营,终于造就了赏心悦目的扇面艺术,扇面成为中国书画艺术宝库中耀眼的“别体之作”。
注释
1西方绘画形制中出现过圆形绘画,例如著名作品拉斐尔的《椅中圣母》、安格尔的《土耳其浴室》等,这与中国圆形的团扇扇面绘画形制有某些相通之处,然而西方的圆形绘画大都直径一米以上,与扇子也无任何关系。传说拉斐尔在外面偶尔看到一位美丽的少妇,抱着她天使般的婴儿,这让画家心里无比感动。由于他没带画具,就把旁边的空酒桶反过来,在桶底上急速画下了他们,成了以后创作《椅中圣母》的灵感源泉;
2[唐]张彦远:《历代名画记》卷四,明刻津逮祕书本;
3[宋]李昉等:《太平御览》卷七百五十《工艺部七》,文渊阁《四库全书》本;
4[唐]房玄龄等:《晋书》卷八十,北京,中华书局,1974年,第2100页;
5[唐]张彦远:《历代名画记》卷五,明刻津逮祕书本。另见《晋书·王献之传》记:“(献之)工草隶,善丹青……桓温尝使书扇,笔误落,因画作乌驳牸牛,甚妙”;
6[南北朝]谢赫:《古画品录》,明刻津逮祕书本;
7[南北朝]姚最:《续画品》,明崇祯津逮祕书本;
琴棋书画 篇8
中国书画历经几千年, 是崇高境界的象征, 是博大胸怀的体现, 更是一位艺术家为中国造型、为国家设计的完美表达。当今社会, 艺术与生活之间的那道“墙”已越来越模糊, 艺术越来越生活化, 而日常生活越来越审美化。正如文学家艾青1所说“生活是艺术所由生长的最肥沃的土壤, 思想与情感必须在他的底层蔓延自己的根须。艺术的魅力, 来源于丰富的生活, 为基础的丰富的想象。”
我学习中国书画是从二十年前开始的。那时只有四岁, 并不是自己喜欢, 而是在父母的强迫之下开始的。六七岁就开始临摹“颜柳欧赵”, 2《张玄墓志》3《曹全碑》4临摹“花鸟鱼虫”等。书法与绘画伴随了我整个童年。随着年龄的增长, 慢慢地体会到了中国书画的益处, 也逐渐对它产生了浓厚的兴趣。对于自己二十年学习中国书画, 兴趣、坚持、勤奋、自信是一直伴随在我身边的秘密武器。中国书画这门艺术就本人来说主要就是喜欢, 从心灵深处的一种爱好, 艺术本身是个人的修养、情感、审美、生活经历、岁月痕迹及内心世界真实流露的表现。因此, 兴趣是成功的前提。坚持是超越自己的精神支柱。学习中国书画要耐得住寂寞。出现烦、躁、浮、乱的情况要及时沉下心来。这样坚持下来才会拨云见日。记忆中, 写魏碑5忘记了吃饭, 连续写了十几个小时。然而最后带给我的是成功与收获。所以, 坚持是成功的核心。勤奋是超越别人的一对翅膀。你用的时间越多你就会飞得越快, 勤奋则是成功的根本。无论什么时候, 要相信自己是最棒的, 自信心来自你对书画的爱和理解。所以自信是成功的保证。”每一位学习中国书画的人都应该具备兴趣、坚持、勤奋、自信, 这样才可收获明日的光芒。
二、中国书画近二十年的发展
前些日子, 在北京之行中, 有意地参观了中国美术馆。这次参观, 我不仅仅看到了每件艺术作品本身的价值大小, 更重要的是中国书画带给我强烈的视觉冲击和人们对艺术观念的改变。二十年来国外艺术思潮的不断引入, 与国内传统观念的碰撞使中国书画界风起云涌, 它还预示着一个多元化艺术时代的形成和艺术全球化的体现。此外, 中国书画在近几年传播海外, 很多外国艺术家对中国书画颇为热爱。中国书画艺术的传播方式, 既有产生的一定顺序性, 又有每一种传播方式都可以借助其它传播方式的优势改善和提高自身的传播效果。中国书画的传播的变化会逐渐引起人们欣赏和创作方式的变化。对书画艺术的发展来看, 它与西方艺术之间相互补充, 相互促进, 共同推动了艺术的变化和发展。
三、从美学到教育学——中国书画与国学理念
“国学”一说, 产生于西学东渐、文化转型的历史时期。一般而言, 国学应是指中华传统文化与学术, 以孔孟儒学为核心的主体。从表面上看, 国学与中国书画没有太大的联系, 但是一位真正的书画家, 他对于国学的认知是极其深刻的。
“国学”一说, 产生于西学东渐、文化转型的历史时期。一般说, 国学应是指中华传统文化与学术, 以孔孟儒学为核心, 为主体。国学既然是中国传统文化与学术, 所谓“读史可以明智, 知古可以鉴今, 学习国学思考国学, 更是对自己思想内涵, 人生境界的提升, 更重要的是国学的精神力量让每一个学习的人都为之感到幸福。儒家的仁爱、老子的辩证、庄子的想象力, 都给我们一种诗意的生活。儒家的内圣外王的思想, 提出了现实生活的理想原则。内圣则是一种对个人主体心理修养的要求, 已到达至仁至贤德境界。外王则是一种社会教化的要求, 以达到仁政, 王道的目标。更多的告诉当今的人要注意培养个人内心修养而来追寻外在功利。而往往我们则是迫切的最其外在而忽略了修养, 而导致素质修养的退化
四、浅谈中国书画教育的思考
在教学中国书画中, “术”与“道”的结合是至关重要的。恢弘志士之气, 不宜妄自菲薄。自信乃成功第一秘诀。在中国书画的教学中, 将“术”与“道”相结合, 形成一套独特的教学方式。师者, 所以传道授业解惑也。作为书画老师, 不仅仅是简单地教绘画, 教写字, 更重要的是教授学生为人处事的道理与如何提高自主学习的能力。艺术是美丽的, 是无止境的。但学习艺术的前提要懂得做人之道。人性的光辉, 无论何时何地都会照亮我们的内心世界。想成为一名真正的中国书画教育家, 要先学习中国五千年所传承的做人之道。修身、齐家、平天下, 这是中国人传统的道德理想。孔子说并不是志向越高远就越好, 真正重要的是一个人内心的定力与信念。无论你的理想是大是小, 实现所有理想的基础, 在于找到内心的真正感受。一个人内心的感受永远比他外在的业绩更加重要。
将生活与艺术结合, 教育每一位爱好中国书画的学者应该本着心中远大的理想去深入生活, 从生活中提炼, 感动, 再创造。
摘要：中国书画历史悠久, 不但是艺术的一种表达, 更是教育做人的一种修炼。本文从作者与书画结缘谈起, 参照今天的中国书画教育有关著述, 对中国书画的发展做出了分析与思考, 并对中国书画的教育提出了新的教育理念。
关键词：中国书画,艺术,国学,传统文化
注释
11 .艾青:原名蒋海澄, 曾用笔名莪 (é) 加、克阿、林壁等, 浙江省金华人。中国现代诗人.
22 .颜柳欧赵:被称为楷书四大家, 楷书又称正书, 或称真书。其特点是:形体方正, 笔画平直, 可作楷模, 故名。始于东汉.
33 .《张玄墓志》张玄字黑女, 清代为熙帝讳, 一般称《张黑女墓志》.
44 .《曹全碑》全称“汉郃阳令曹全碑”, 是中国东汉时期重要的碑刻, 立于东汉中平二年 (185) 。
遑论书画 篇9
如果是对中国的书画历史有所了解的人, 自然明白“书画同源”是指绘画和书法在创作方法和宗旨上存在着东方艺术的指征性, 但二者既不同源又不类比, 自二者诞生之日起, 其艺术个性和自然属性即风马牛不相及, 尽管在历史的某些层面有交叉的现象, 但从根本上说是泾渭分明、绝不重合的, 这就是中华数千年绘画与书法并存、流变的历史。
古人谓“书”, 实则是一种方法。许慎在《说文》序中说:“仓颉之初作书, 盖依类象形, 故谓之文。其后形声相益, 即谓文字”。刘勰在《文心雕龙》中说:“仓颉造书形立谓之文, 声具谓之字, 写于竹帛谓之书”。从两人的叙述看“书”, “文”是指仓颉造的依类象形之类的“书”而言, 而字是以后语言与其统一后形成的。刘勰前者之“书”即是古代延袭下来的广义的书的概念, 即方法, 而后者之“书”含有书籍之意。由此可以看出, “书”是诞生文字的方法与手段, 是专为文字而设立的, 它与画有着先天的区隔。
绘与画在古代也并不是一回事。《广雅》云:“画, 类也。”《尔雅》云:“画, 形也”。凡勾描出一定器物、形状的即为画。《说文》云:“会五彩繍也。”凡施以五彩之色即为绘。我们所说的古代岩壁画, 无论其用墨用色皆为一彩, 所以谓之画。传说的黄帝时能染五色衣裳, 原始社会中彩陶的五色纹饰等皆可谓之为绘。绘画的融合最迟可追溯至新石器时代, 其中的仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶、青莲岗文化彩陶、半坡文化彩陶等即是我国绘画史上现存最古的作品。
绘画作为一种重要的文化现象, 早在夏、商、西周和春秋时代便界定了它的功用是“成教化, 助人伦, 穷神变, 测幽微, 与六籍同功, 四时并运” (《历代名画记》) , 绘画从形象的教育工具上升到艺术的范畴, 是一种社会意识形态, 属于上层建筑, 它决定于社会经济基础而又有自己的相对独立性。
这一时期的绘画应用更为广泛, 《周礼·冬官考工记》中载:“设色之工, 画、缋 (绘) 、钟 (染鸟羽) 、筐 (竹制盛物器) 、 (沤丝设色) 。”又载:“画缋之事, 杂五色。东方谓之青, 南方谓之赤, 西方谓之白, 北方谓之黑, 天谓之玄, 地谓之黄。青与白相次也, 赤与黑相次也, 玄与黄相次也。青与赤谓之文, 赤与白谓之章, 白与黑谓之黼 (古代贵族礼服上黑白相间的斧形花纹) , 黑与青谓之黻 (古代贵族礼服上黑青相间的花纹) , 五彩备谓之绣。”虽然这是周朝定“仪礼”、“伦常”之用的规矩, 亦显露了对绘画形状、色彩的识别与处理。《周礼·春官宗伯》中载:“司常掌九旗之物, 名各有属, 以待国事。日月为常 (绘有日月的一种旗帜) , 蛟龙为旂 (古代一种画有二龙相依图案的有铃铛的旗子) , 通帛为旃 (一种纯赤色的曲柄的旗) , 杂帛为物 (杂色的旗) , 熊虎为旗 (绘有熊虎的一种旗帜) , 鸟隼为旟 (画有鸟隼的军旗) , 龟蛇为旐 (绘有龟蛇的旗子) , 全羽为旞 (系有完整彩色鸟羽的旗子) , 析羽为旌 (古代旗帜的一种, 竿头缀牦牛尾, 下有五彩析羽, 用以指挥或开道) 。及国之大阅, 赞司马颂旗物, 王建大常, 诸侯建旞, 孤卿建旃, 大夫士建物, 师都建旗, 州里建旟, 县鄙建旐, 道车载旒, 斿 (悬垂的飘带一类饰物) 车载旌, 皆画其象焉。”除此之外, 周代宫室外门上, 也有画虎的形象, 以示威严。有的龙盾, 画龙其上, 有的屏风上, 画斧形以装饰。据《左传》所载, 周人在衣服上也有加上彩绘的图形和图案, 精细的装饰美术, 在周代已是俯拾皆是。此外, 玉器、壁画、青铜器的制造以及宫室、楼台、祭坛等宏大建筑的建造, 无一不渗透美术绘画的造型功能。诚如陆机所谓:“丹青之兴, 比雅颂之述作, 美大业之馨香;宣物莫大于言, 存形莫善于画者也。”
书作为传播语言的工具, 是每一个士大夫知识分子都熟悉和掌握的。由于中国文字结构的特殊性和种种历史原因, 中国书法的外部形式组成因素——文字的发展, 并非象西方例如埃及的文字那样, 从极端的象形性很快地走向抽象性, 埃及文字早在公元前500年就已经字母化了。而中国文字却始终未抛弃仓颉造书时的象形因素 (这是在世界文字史上是唯一的) , 所以给人予尚绘画之嫌。孙过庭《书谱》说:“复有龙蛇云露之流, 龟鹤花英之类, 乍图真于率尔, 或写瑞于当年, 巧涉丹青, 功亏翰墨。”徐楷《说文系传·疑义篇》说:“鸟书、虫书、刻符殳书之类, 随笔之制, 同于图画, 非文字之常也。汉魏以来, 悬针、倒薤、偃波、垂露之类, 皆字体之外饰。造者可述。”
尽管书法在追求运动中的、变化中的“形”的内在生命活力, 讲“势”求“气”, 甚至有和绘画一样讲求“不求形似”的艺术主张, 但依附于文学表述的形的物质躯壳和转述文学的意义束缚, 使书法长期依附于绘画的艺术构想难以获得承认, 最终与绘画分道扬镳了。
绘画和书法艺术在中国同属文学艺术范畴, 绘画作为造型艺术与雕塑、建筑、工艺美术同属于美术的范畴, 而书法艺术则是在上世纪八十年代才以一个崭新的独立门类列入文学艺术范畴, 它理应以造型艺术的身份加入到美术的行列, 并且成为绘画的一部分, 然而, 却没有, 只是独立着, 这在世界艺术史上可说是特别的、独一无二的。
作为两个不同的艺术门类, 无意去对两者进行褒贬和毁誉。只是有感于当前随着绘画和书法活动的日益平民化和庸俗化, 许许多多的人对绘画与书法的功能、应用以及他们的社会属性、反映生活的形象性、典型性和审美特征等方面了解不够, 而导致对两者的艺术本质产生和发生误读, 混淆了绘画与书法的社会功用, 盲目地以“书画同源”来概定绘画与书法, 使两个迥然不同的艺术表现形式等于一律, 因此有上述的遑论。
让我们以达·芬奇的一句话来结束这篇遑论:“鄙薄绘画的人也就鄙薄了自然, 因为画家的作品表现了自然作品, 所以这种轻蔑者缺乏感情。”
参考文献
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⑾高铭路.《“他颉造书”与“书画同源”》.《彩美术》, 1985年第3期P40
低碳书画信息 篇10
低碳是世界关注的热点,中国是世界碳排放的大国,中国政府面对世界做了低碳承诺,这是全国的大任务,要每个领域、每个城市都努力做到低碳。为弘扬中华文化的书画,让现代信息化支持中国书画文化发展,让中华书画文化为推进低碳做贡献,通过现代信息化以书法、绘画形式,展现书法家、画家在节能减排、保护地球环境、倡导绿色理念方面的思考与建议以推动社会的低碳责任意识,推进低碳社会。
我们特增设低碳书画信息栏目,并将于2011年元月16日在全国政协礼堂举办低碳书画信息大会。
琴棋书画 篇11
一件中国传统书画也能卖到1亿元?!
这多少有点让国人自豪，也让艺术评论人士有点儿晕——
曾几何时，媒体上刊发的专家、学者文章以及新闻报道，还在谈内地艺术市场尚处初级阶段，这样那样不规范等等，怎么一转眼一件作品就能在内地卖到了1亿元呢?
让人疑惑的是：艺术市场屡屡创出亿元高价的利好行情时，全球经济仍然处在寻找走出低谷的困境中。在如此背景下，自然有人质疑有没有泡沫或者是炒作的成分，而艺术市场的亿元时代，也自然就由圈内影响到了圈外，成了更多人关注的问题。
行内人士对所谓的“亿元时代”看法呈多元化。八大山人《仿倪云林山水》立轴2009年6月在北京匡时舂拍中创下8400万元后，就有人认为价格高得离谱!但到了秋拍时，徐扬《平定西域献俘礼图》手卷在中贸圣佳拍出1.344亿元，吴彬《十八应真图卷》在北京保利更创出了1.6912亿元，曾巩《局事帖》1.0864亿元，中国嘉德秋拍《朱熹、张景修等宋元名贤题徐常侍篆书之迹》也以1.008亿元拍出。之后，人们关注的不再是八大的作品价格是否过高了，而是上述作品若与八大山人《仿倪云林山水》相比，倒是反衬出了这件作品好像是价卖低了!
毕竟，如果从徐扬、吴彬、曾巩等人的艺术成就及其在中国书画史上的地位来考量，远远不及八大山人。有行家认为：“此番中国书画过亿虽然是在众人的意料之中，但是领涨的几幅作品却不能服众。这真是中国书画拍卖的奇特现象。”
也许，在人们的潜意识里，中国书画出现亿元作品，可能首先会想到的是两宋的珍稀名品，或者是元四家、明四家、董其昌等大师作品，也或是齐白石、徐悲鸿、张大干、傅抱石等近代大师的作品，断不会是在书画史上仅仅属于二三流的书画家作品。
很多时候，艺术市场上的规律并不与常规的价值评估体系一致。进入市场层面的艺术作品，价值与价格的评价标准是变化的、利益化的。
4月6日香港苏富比春拍两场中国书画拍卖的结果，或许反映了市场经济的这种规律性——依照惯常的思维模式：去年秋拍后至今，中国经济和世界经济并未出现大的波动，艺术市场在去年秋拍的基础上，应该更进一步才是，应该有更多艺术价值高于去年创亿元作品的大师名品，续写中国书画亿元时代的辉煌。
然而，事实远非如此!
苏富比当天的两场拍卖中并未出现作品过亿的情况，反而是买家出手谨慎。港澳收藏界前辈黄维熊、邓苍梧旧藏的傅抱石传世名品《对弈图》仅拍到3864万港币，与去年秋拍《杜甫诗意图》立轴所创出的6002万港币，不可同日而语了。常设的中国书画专场成交率、成交额均创该公司此项拍卖成绩之最——238件拍品成交率96.64％，成交额30489.7万港币，远超去年秋拍253件成交率93.68％和成交额18232.7万港币的成绩。但是，高估价的30件张宗宪收藏中国书画专拍并没有那么幸运，仅成交了16件，成交率56.67％，收获11331.5万港币，成交率远不及2007年秋拍第三场张宗宪专拍的80.43％。但是两场拍卖的总成交额达到了41821.2万港币，平均的成交率为76.65％。
张宗宪旧藏书画专拍估价过高、市场遇冷的情况，至少说明买家相对去年秋拍而言理性了不少，不唯名家旧藏是从了——尽管张氏收藏作品的真伪争议较少，但是价格估高了也很难吸引买家的兴趣。而去年秋拍，多数创亿元的作品估价都很低，如吴彬《十八应真图卷》手卷估价2000万至3000万元，曾巩《局事帖》估价1200万至1800万元。而张氏收藏专拍中的作品，动辄估价即达五六百万港币，估价最低的2件也都在180万至250万港币；16件成交品仅2件价超千万元：傅抱石《东山丝竹》1466万港币，齐白石《虎》3202万港币。
本月起，内地各大公司将进入舂拍时节。从各方面的信息来看，古代书画在去年秋拍的利好带动下，将有一大批名家精品现身，出现抛售热潮，近现代书画中的名家精品仍是各方关注的焦点。
古代书画名品进入换手高峰期
去年古代书画作品的高价频出，让部分收藏者和拍卖公司获得巨额利润，在利益驱使下，将直接刺激古代书画的收藏大家在今年抛售藏品。
早在2月中旬，北京匡时即对外发布，在去年秋拍成功举办了“清代扬州画派作品专场”基础上，6月4日至6日的春拍将策划推出一场以清初六家“四王吴恽”作品为主题的专场拍卖，代表性精品有王鉴71岁作品《仿古山水十开册》、吴历《古木竹石山水册》、王原祁《仿董巨山水》、恽寿平《桃花带雨秾》、王翚《江山平远图》等。清初六家代表了清代主流书画取得的较高成就，对清代书画影响深远，他们的作品是古代书画拍卖的热点。但是由于存世精品数量有限，且大部分度藏于各大博物馆，能够流通的精品也多数沉入了有实力的大藏家之手，平常很难一次征集到六人的精品，倘若不是去年秋拍古代书画行情向好，匡时也很难推出这种规模的重要专场。
3月中旬，北京匡时又宣布，已征集到明四家之一唐寅的稀世真迹《灌木丛篁图》也将上拍。此画是所知私人收藏中极为重要的唐寅作品，最早著录于明代李日华《味水轩日记》，画上的题画诗最早收录于万历三十五年(1607)何大成所刻《唐伯虎先生外编》卷一，徐邦达先生曾在《五谈古书画鉴别》一文中详细谈到此画。徐邦达指出：“又曾见唐寅画《灌木丛篁图》，横方轴，被割成大小三幅。右幅曾在第二次全国美展图录第二册中影印，右上有诗题名款；左狭条，现藏苏州市‘文管会’，无款题印记，已不成结构，中幅则不知下落。最近又见到一幅旧临本，倒是完整的全图”。据公司专家的介绍，“徐邦达先生所言‘右’即为此画，现有吴湖帆先生题笺，时为丙子即1936年，则可推知此画遭割裂之时大约为1936年前，何人何故为之已不可考。”
北京保利也继续在古代书画上做文章，3月18日至4月7日其主办的“宋元明清中国古代书画大展”在京举办，展出了50余件来自华人收藏、王己千“宝五堂”旧藏和辽宁省博物馆的珍藏品，如长达¨米的黄庭坚《砥柱铭》手卷、宋高宗赵构草书《洛神赋》、宋人《四贤尺牍》、董其昌《仿董北苑山水》、宋代王岩叟等《四贤尺牍卷》、陈洪绶《出处图》、崔子忠《洗象图》、王冕《墨梅图轴》、黄公望《山水轴》、倪
瓒的《诗稿册》等等。部分私人收藏品，6月初将亮相“北京保利5周年春季拍卖会”。
3月22日结束的中国嘉德四季拍卖，中国书画作品总成交额达1.85亿元，创下该公司四季书画拍卖的新高，海外回流的“‘风清墨香’扇面与书法——书斋品玩专场”“海上墨林”两个专题的拍品均悉数成交。手卷、册页等形制的古代书画作品表现亮眼，八大山人《苍鹰图》拍出313.6万元，吴昌硕、张大千、徐悲鸿等近现代名家的作品仍是抢手货，张大干的大幅荷塘《忆江南》竞价超过50轮，229.6万元的成交价超过估价10倍；新加坡著名收藏家“百扇斋主”黄曼士上款的徐悲鸿《奔马》、吴昌硕的《玉堂富贵》均以134.4万元。
3月25日纽约苏富比春拍中，27件中国书画作品成绩可观，成交26件，2件八大山人作品、5件张大千作品悉数拍出。北美藏家旧藏的八大山人《山石禽鸟图》立轴估40万至60万美元，拍至299.45万美元，八大的一件《书法》拍到48.25万美元。华人藏家收藏的张大千当年赠徐士浩《高士策杖图》以90.25万美元拍出。
本月中国嘉德春拍的古代书画更是名品云集，珍罕的南宋画作《宋人摹郭忠恕四猎骑图》著录于《石渠宝笈》，南宋末年为何梦然收藏，清代乾隆年间收入宫廷。此外，金廷标《观泉图》、郑重手卷《江山胜览》、朱熹书法册页、元代五僧人墨迹以及曾被定级为一级文物辗转后传世的傅山大尺幅书法八条屏等等，都是春拍最大的亮点。
而北京翰海、中贸圣佳、西泠印社、北京华辰等向以书画见长的公司，亦将上拍大量古代名家佳构，且让我们拭目以待。
近现代书画市场分层明显
齐白石、张大千、傅抱石、潘天寿等20世纪国画大师的作品，去年均创拍卖新纪录，且纪录多产生于内地市场，特别是以北京市场为中心的中国书画拍卖格局初见雏形，与香港市场形成了双城竞技的局面。
香港市场因佳士得近年不当的运作模式，几乎等同于自动放弃了内地市场的开拓，唯香港苏富比在中国书画、瓷玉杂项的拍卖方面具有强大的市场号召力。在佳士得中国市场全线溃败之际，苏富比则大打中国市场牌——3月底苏富比纽约总部鉴于中国市场的重要性，将五星红旗与美国、英国、法国和瑞士国旗并排升起，这意味着中国已经开始成为苏富比的核心市场之一。苏富比亚洲区行政总裁程寿康透露，“中国大陆买家去年买下的苏富比拍卖品，占公司在亚洲拍卖量的半数，相较下，当(他)2006年加入苏富比时，此一比例约为15％。”尽管佳士得公司也表示，
“大陆客户在该公司去年秋季的香港拍卖会上，标得11个类别中的6类最高价拍卖品，且占拍卖量21％。”但是从该公司高层对待中国内地市场的态度以及各方面的操作方式来看，与苏富比是截然不同的。
历年香港苏富比的春季拍卖均选择在4月初挥槌，有我行我素，树立行业形象的意思。事实的确如此，苏富比春秋两季拍卖是中国艺术品市场的重要观测点，特别是在经济起伏波动较大、艺术市场行情不明朗之际。内地拍卖业者、行家、经纪人、投资者、收藏者，每年此时多半都会齐集苏富比拍场，以便及时嗅出新的动向和趋势，谋划新的市场目标和寻找获利点，今年更是如此。
香港苏富比中国书画拍卖向以近现代作品见长，拍卖结果基本反映出了当前市场的真实行情。今春两场书画拍卖的结果显示，近现代书画板块的行情大致呈现出了以下这样几个特点：
首先是中国书画专场96.64％的高成交率，甚至高出去年秋拍3个百分点，30489.7万港币的成交额与去年秋拍的18232.7万港币相比，增长了11257万港币，涨幅超过60％，充分反映出了近现代书画的交易热情不减去年秋拍。行情较乐观。
其次是张宗宪收藏专拍作品估价明显过高，56.67％的成交率提醒各方人士，尽管近现代书画表现出来的行情较好，但也不能过分盲目乐观，买家是非常理性和清醒的。
另外是两场拍卖中仅出现了7件作品价超千万元，只有傅抱石、张大千、齐白石、潘天寿的精品入闱，最高价仅在4000万元之内，盛况不及去年秋拍。同时，其他名家的作品成交价都在100万至500万元的正常范围之内，价格分层的现象明显，说明理性竞卖成为主流，这也将是今年市场的基调。
回看3月中旬北京市场的几场中型拍卖会，结果也基本如此。
本月内地的近现代书画拍卖，看点主要在大师精品和名家名品上。如中国嘉德，本季将上拍1000余件作品，突出的是“大家、名家、老家”的名品风格，所有拍品都将以专场形式推出，以增大名家名品在市场上的号召力，潘天寿的大尺幅作品《指画鹰石图》、吴作人《一览众山小》、谢稚柳《秋山清爽图》以及五位领导人上款的作品单元都是拍卖的重点。
北京匡时6月初春拍近现代书画方面打的也是名家精品牌，“黄秋园作品专拍”之外，齐白石、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿作品仍是拍卖的重点。张宗宪旧藏张大干大幅《荷花》曾被其视为“镇宅之宝”，黄宾虹1934年《春山积翠》、林风眠《舞姿连翩》都是张氏的重要收藏品。而齐白石作于1939年的《岁朝图》，是画家在北京“避世时期”的力作，另一幅90高龄时的《富贵长久》以极少的横幅构图；其他如徐悲鸿《柳马图》以及为其子徐伯阳9岁生日时所绘《腊梅图》，吕蒙所藏林风眠《村前》，张大千《仿元人赵善长青绿山水》，谢稚柳《东坡居士像》等等，均为难得一见之作。
近现代书画板块名家众多，除了大师作品数量有限外，很多名家作品随着市场的理性分层，一些被盲目追高，以及部分长期被市场忽略的重要书画家作品，都将回归到应有的位置上，这也是这一板块经历了过去三年盘整的必然结果。
书画巨匠——俞包象 篇12
出版专著有《俞包象书画集》、《俞包象法书彚集》、《书画巨匠——俞包象(上下册全)》(西泠印社)、《俞包象国画小品选》、《俞包象法书五种》。作品及传略入选《世界美术集》、《世界名人录》、《当代著名书法家精品集》、《中国艺术收藏年鉴》等辞书典籍。书画被定为国礼赠给友好国家,《龙》、《寿》、《牛气冲天·天下太平》、《奔马》、《白猫黑猫》、《雄鹰》等为联合国及海内外国家领导人收藏。
在京浙两地建有“书画巨匠俞包象展馆”。中国文联授予其“海峡两岸德艺双馨艺术家”、“中国百杰书画家”等荣誉称号和证书,享受政府津贴。
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