浮士德读书感悟

浮士德读书感悟（共8篇）

浮士德读书感悟 篇1

最近，我看了著名剧作家歌德呕心沥血的作品——《浮士德》。

在作品中，浮士德在甘泪卿死后很内疚，自责，行尸走肉，在一群花妖的帮助下恢复了活力。

在看到了海伦的美丽后，他便在魔法的帮助下接近了海伦，开始了恋情，可是，好景不长，经历丧子之痛，他的浪漫梦想又破灭了。几度遭遇之后，他想干一番大事业，雄心壮志的开始了为民造福的理想，可是，自责魔鬼侵袭了他，使他双目失明。在魔鬼手下挖墓时，其声音像是在实现它的理想，于是说了’停一停吧，你真美!“后就倒下了。但最终本该归于魔鬼的灵魂却被天使带回天堂。

这部作品内容简直可说千变万化，洋洋大观，思维逻辑比较怪异。浮士德经历了三个阶段，终于还是灵魂回归天堂。从学习，政治，理想，一步一个跨越，即使魔鬼洞察他的一切，了解他的需求，可还是无法到达他的灵魂深处，最终他还是走上正道。

读了这部作品，可以学习到应该从四面八方来解读作品。里面的注释都解释了当时的一些历史发展状况，在特殊的条件影响下，才可以成就特殊的伟大作品，优秀的作品凝结了社会的整个轮廓缩影。浮士德一生没有停止在追求的步伐，虽然经历了一个又一个的挫折，，即使心力交瘁，还是不会满足，不会就这样让追求干涸。

我觉得这就是人生的一种状态，本来就向着更高的要求发展，向着理想现状看齐，在满足的空间中，即使被诱惑，也是一时的，最终将烟消云散，纵使过错了，但追求的更高要求真确与存在，还是会用不止息的努力与奋斗，以人的能动力去认知人生，去追求应该有的生命的理想高度。

《浮士德》看完了，思维还在活跃，因为其中确实还有很多不理解的东西与细节，其中魔鬼的力量到底代表着什么，浮士德的死亡又是因为什么?在怎样的一种，作者才完成了这部这么穿越时空的高深度的作品?

浮浮沉沉是人生，欲望算不算魔鬼呢?最后还是要沿着正道的方向前进。

读书之美，美在感悟 篇2

【关键词】读书；美；中学

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

初中生担负着社会发展的责任，而阅读是端正人生思想、启迪人生智慧的。读书之美，美在感悟；读书之美，美在积累；读书之美，美在量变促质变；读书之美，美在温故知新。读书，使人不断向上和进步，不断提高理论修养、知识修养、品德修养，应该是每个人一生的追求和目标。《初中语文课程标准》对阅读提出：“阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。”这句话充分表明了阅读的重要地位和作用。“学会制定自己的阅读计划，广泛阅读各种类型的读物，课外阅读总量不少于260万字，每学年阅读两三部名著”，这便对初中语文名著阅读提出了具体的要求。

一、读书之美，美在感悟

“读书不知春已深，一寸光阴一寸金。不是道人来指引，同情也思正追寻。”冰心是一位世纪老人，以宣扬“爱的哲学”著称，《繁星》《春水》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的诗集，内容包括对母爱与童真的歌颂，对大自然的崇拜和赞颂，对人生的思考和感悟等等。在学习这篇文章的时候，笔者引导学生去欣赏佳句：“母亲啊，天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里”“墙角的花，你孤芳自赏时，天地便小了！”这优美的句子如何引导学生去感受其中的美呢？

笔者尝试提出几种感悟方式，文章是属于感想启迪类还是词句品位类？（1）感想启迪类：1.抓住文段的中心，理解文段的含义，联系中心作答；2.联系自己或社会实际情况，引发感悟；3.偷梁换柱法：把作者在该文章中的体验、观点用自己的话重新演绎一遍。（2）词句品味类：1.了解词性感情色彩，揣摩词语所表达的喜怒哀乐；2.分析修辞，体会词语的形象含蓄；3.看句子是否富有哲理：如果富有哲理，可以从它带给你的启迪去体会；4.看句式结构（句式不同，表达的效果也不同）：陈述句语气平稳，不温不火；疑问句能吸引读者好奇心，能制造悬念；反问句能加强语气；感叹句能抒发强烈的感情；排比句层层深入，显得气势磅礴；从修辞的角度分析：比喻使意思浅显易懂，具体形象；夸张能突出事物的特征；拟人能使事物生动形象；对比给人鲜明印象；反语显得幽默风趣，讽刺意味强烈。如此，学生便可以去分析句子，体味其中的感情，这两句分别用了比喻和拟人的修辞方式，形象含蓄地表达了对母亲的依恋和对自然之美的欣赏。

二、读书之美，美在积累

大师季羡林曾说：“什么叫学问？学问就是大量占有资料，再对资料进行详尽分析，就是学问。”南宋诗人陆游深明“读书与积累”关系的真理，他在《冬夜读书示子聿》诗中写道：“古人学问无遗力，少壮功夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”只有积累，才有一部部闪烁着智慧光芒的书籍诞生；只有积累，才有书的传咏和文脉的兴旺，才有思想的升华。只有积累，才能以耐心和持久胜过激烈和狂热。只有积累，才能“淡泊以明志，宁静以致远”，厚积薄发，超越自我。

《初中语文课程标准》提出“培养学生广泛的阅读兴趣，扩大阅读面，增加阅读量，提倡少做题，多读书，好读书，读好书，读整本的书。”其中对名著的阅读提出了明确的要求，但名著往往篇幅较长，并且有的晦涩难懂，如何引导学生静下心来阅读名著呢？

在教学实践中，笔者认为首先应找准学生学习的兴趣点，以《水浒传》为例，教学中以一首《好汉歌》导入，学生能够马上进入水浒传的故事情境中，找到慷慨激昂的感觉，然后开始学习课文，提出有趣的问题激发学生阅读思考，如“《水浒传》中三位女将是 谁？她们的绰号是什么？”“《水浒传》中‘智取生辰纲的是哪几位好汉？各自的绰号是什么？”“‘风雪山神庙是哪部书的情节？涉及哪两个人物，性格怎样？”此后，组织学生自行分小组讨论，“《水浒传》中有108位好汉个个都有一段精彩的故事，人人都有一个特征鲜明的外号，请说一说《水浒传》中你最熟悉的故事或者你最熟悉的人物”，适当的情况下可以让每个学生都来说一说，这样所有学生都能通过自己说、听别人说来熟悉更多的故事内容。最后，笔者进行总结。

《名人传》是《语文课程标准》推荐的课外读物，内容包括《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》，初读名人传记，学生往往无从下手，不知道如何展开阅读。于是，笔者首先指导学生了解每一个名人的身份，一个是音乐家，一个是雕塑兼画家，一个是小说家。三部传记中，《贝多芬传》最著名。作者称其写作的目的在于安慰和鼓励“世上不幸的人们”，使他们勇敢地跟命运作斗争。在阅读《贝多芬传》的时候，让学生说一说贝多芬创作了哪些世界名曲，并且让学生听一听著名的《第九交响曲》，感受这首曲子如何扭转了维也纳当时轻浮的风气；读到《米开朗琪罗传》的时候，让学生欣赏其名作《大卫》《摩西》《创世纪》《末日的审判》，感受艺术之美，听一听其名言“愈使我痛苦的就愈让我喜欢”“我干得精疲力竭，从来没有人这样干过，我日夜工作，其他什么也不想”；读到《托尔斯泰传》的时候，从托尔斯泰的人生经历出发，让学生循着托尔斯泰的人生轨迹去认识托尔斯泰的杰作，对托尔斯泰有深刻全面的认识。并且给学生布置阅读作业，“我国先哲孟子说：‘天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨……，这在《名人传》的三位主人公身上得到深刻体现，请以其中一个人为例，说说他是如何在行动中体现孟子这句话的”，可以引导学生从三位名人的身世出发，三个人都在年幼的时候丧父或者丧母，命运悲惨，但仍然不屈不挠，启发学生以其中一位名人为例谈谈孟子这段话的理解。

三、读书之美，美在量变促质变

至今，人们仍铭记着近代著名教育家蔡元培先生“推动普通教育、培养优秀人才、建设强盛国家”的远大理想。蔡元培先生十分谦逊，他说：“我读书的短处，第一是不能专心，第二是不能动笔。我已经经历了许多不方便，特地写出来望读者鉴于我短处。”由量变到质变，关键是读书者在人生进程中始终有紧迫感、责任感、负重感和自豪感。日积月累，“博学之、明辨之、慎思之”，终成硕果，才能最终实现量变到质变惊险的一跳。

在有了一定量的阅读积累的基础上，质变总是会悄悄发生，加之对阅读的深刻感悟，学生能够不断去阅读，扩大阅读面。笔者经常给学生布置阅读任务，尤其是在寒暑假期间，为学生列出必读之书单，并且要求学生写出读书笔记，开学后与同学们分享读书感受。

四、读书之美，美在温故知新

孔子在《论语·为政》中说：“温故而知新，可以为师矣。”经史子集告诉我们：温习旧的知识，获得新的理解和体会。怀旧与创新，正是中华民族的秉性。温故知新，让我们可以在书中领略自然美、人文美、哲理美和创新美。创新，是一个民族兴旺发达的关键。读书之美，美在延伸阅读，美在人类文明史进程中妥善处理好继承与创新的关系。

读书，让一个又一个崭新的世界展现在我们的面前。阅读是语文教学中至关重要的一环，是初中语文教学的重要组成部分，是启发学生通过阅读获取知识信息、成就自我效能感、成就自我完善的理解能力的一项重要语文能力训练，并且将会直接影响学生的写作水平。处于初中阶段的学生正是人生中人格、性格不断完善的关键时期，对于一个人一生的发展有着非常深远的影响。通过阅读，可以培养学生完善的阅读能力、高尚的人格品质。对生活的热爱之情，对获取知识的兴趣，是从小树立学生正确人生观的一项重要学习。

作者简介：叶菁，女，1981年生，江苏苏州人，硕士，中学一级，研究方向：语文教学。

浮士德博士读书笔记 篇3

院（系）：外国语言文学系专业：英语学生姓名：学号：指导教师：

2010年10月30日

Summary

Faustus was the tragical hero in the Renaissance time.His tragedy was the tragedy typical of a humanist at that age.His spirrit embodied Renaissance man’s pursuit of new knowledge, worldly power and wealth, and the resistance of medieral spirit as well had been given corresponding interpretations.There were also the matic studies concerning his fall and redemption from the perspective of archetypal theory and christian.Key words:tragical hero;Renaissance;

Main body

1．Introduction of major characters

Faustus is a brilliant sixteenth century scholar from Wittenberg Germany, and well-respected by people.He is dissatisfied with the limits of traditional forms of knowledge—logic, medicine, low, and religion, then he decides to learn to practice magic.His ambition for knowledge, wealth and worldly mignt makes him willing to pay the ultimate price—his soul—to Lucifer in exchange for supernatural powers.Mephastophilis—A devil whom Faustus sommons with his initial magical experiments.Mephastophilis’s motivations are guessing because on the one hand, his oft-expressed goal is to catch Faustus’s soul and carry it off to the hell;on the other hand, he attempts to persuade Faustus not to make a feal with Lucifer and warns him about the horrors of hell.2.Plot overview

Faustus renounces henven and God, swears allegiance to hell, and demands that Mephastophilis rise to serve him.Lucifer is the master of Mephastophilis, what’s more, he is owner of the hell and the opposition to God.Faustus is willing to pay his soul for 24 years’ service of Mephastophilis.All of these Faustus did just because he wants to conquer the German by using supernatural powers.In fact, Lucifer and Mephastophilis never forced Faustus to pay his soul, Faustus himself makes the first move.At first, Faustus begins to waver in his conviction to sell his soul.After the fiercely discussion between good angel and devil angel, Fausts finally decides to make the bargain and write the deed in blood.It is meaning that Faustus can never go back on his word.In Faustus’s mind, the hell is a fable, if it exists, it cannot be any worse.This thought makes Faustus cheat himself all the time, as the play progresses, his fear to the hell is decreacing gragually, and he did many practical jokes by magic that suggests he has forgotten initial ambition.The degradation of Faustus’s initially heroic aims continues as the play proceeds, with Faustus coming to resemble a clown more and more.When Faustus goes to call on the emperor Charles V, he came true the emperor’s fulfill that to see Alexander tha Great and his lover.Now there is a question that Faustus cannot create the actual bodies but instead of spirits resembling them.It is obviously that all of Mephastophilis’s power can, in Faustus’s hands, produce only impressive illutions.In other words, nothing of substance emerges from Faustus’s magic, in this sence or anywhere in the play.Faustus’s downward spiral, from tragic greatness to selfindulgent mediocrity, continues in 10-11 scenes.Selling one’s soul for power and glory may be foolish or wicked, but at least there is grandeur to the idea of it.Marlowe’s Faustus, however, has lost his hold on that doomed grandeur and has become pathetic.The final night of Faustus’s life has come, and he tells the scholars

of the deal he has made with Lucifer, and they are horrified.When the clock strikes eleven, Faustus feels very horrified.As the last one hour passed, the devils enter and carry Faustus away as he screams,“Ugly hell gape not!Come not, Lucifer!/I’ll burn my books—ah, Mephastophilis!”

3.Conclusion

歌德作品《浮士德》的读书笔记 篇4

终于看完了歌德的《浮士德》，心里有一种莫名的感动。以前虽然接触过不少外国文学作品，但是认真阅读完这本巨著确实是一个相当大的考验，在阅读过程中有好几次想放弃。不仅是因为它的篇幅之长，更重要的是巨著涉及了广博的天文地理知识以及神秘的欧洲中世纪神话传说。离奇的想象，跳跃的思维尽在诗人的笔尖闪烁，努力地跟随着它的步伐，却难免力不从心，因此笔者也只能是有感而发，发表一些简单肤浅的看法。

一、主人公浮士德的形象分析

读完一部作品，习惯地对里面的人物进行分析。诗剧主体部分描述了主人公浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。在这些经历中，我们看到的是一个为不满现实而不断探索人生真理、不断追求的人，他的形象可以说是18世纪德国先进资产阶级知识分子的典型代表，他的探索象征了从文艺复兴到19世纪初3__年间欧洲资产阶级精神发展的历史。浮士德出场的自述就非常直接地描绘了他当时对所谓的知识的怀疑和否定，“哎，哲学、法学和医学，遗憾还有神学，我全已努力研究。可到头来仍是个傻瓜，并未必当初聪明半点。”可是，通过对下文的阅读，我们知道他的智慧绝不是他所述的，在他所处的年代，他是一个真正的学者，谦虚而又博学。但是，当他的追求和理想渺茫时，年事已高的他仍然有着年轻人的热情和冲动，复活节的钟声把他拉回了死亡线。而且基于对魔鬼的了解，我们可以想象和魔鬼打赌是需要多大的勇气和动力?这绝对是对自我的挑战，而且也是对当时社会不满的强烈反抗和对自身精神极度空虚的爆发。

但是，我们说人是一种复杂的动物，它表现在人物性格的多重性上。我们在承认浮士德身上卓越的闪光点的同时，还必须看到他猥琐消极的一面。也许浮士德的贪婪、堕落在一定程度上是因为靡非斯托的引诱，但是内因对事物的发展往往是起决定作用的。例如诗剧中玛格莉特的悲剧就足以说明这一点。从浮士德接近玛格莉特的动机和过程来讲，我总觉得他很大程度上是受情欲驱使的，因为他们两个在信仰上是截然不同的，而浮士德在回答玛格莉特时几乎都用甜言蜜语或者山盟海誓加以逃避的，因此即使他们两个真的存在爱情，那么他们的红地毯也是由金钱铺垫起来的，他们的感情最多也只是三分热度，没有长久的保障。在我们所处的21世纪，夫妻之间因为信仰不同而分道扬镳的例子也是屡见不鲜的，更何况是在绝对崇拜信仰的时代。整个过程靡非斯托只是充当了浮士德的帮凶，给他创造机会和物质上的支持，浮士德才是善良的玛格莉特脖子上的套锁，而且把她越勒越紧，最终走向死亡的不归路。虽然他为此深深地忏悔，但是也无济于事。笔者对浮士德和玛格莉特的爱情存在怀疑态度还随着海伦的不断出现而不断加深，诗剧的第四幕浮士德果然和海伦走到了一起，而且也是如此的如胶似漆，生死相许。很多学者都结合当时歌德所处的时代背景，认为海伦是中世纪古典主义美的化身，浮士德和海伦的结合自然是对古典主义美的追求。确实，诗剧中的浮士德对美有一种独特的观察力和崇拜之情。但是如果从故事情节上讲，如果他对海伦的爱是忠贞的，那么因为她而含冤而死的玛格莉特又当如何解释呢?究竟是“自古红颜多薄命”还是“世间男儿多薄情”?除了浮士德的爱情观值得怀疑外，他也有着资产阶级冷酷、冷漠的一面。例如在奥厄尔巴赫地窖酒店的一幕，靡非斯托对穷困潦倒的酒鬼进行奚落和伤害，站在一旁的他对此没有任何的反应。总之，他身上的点点滴滴都需要我们去发掘。

二、浮士德和魔鬼靡非斯托的关系

在诗剧中，我一直觉得浮士德和靡非斯托之间存在着一种微妙的关系，不仅仅是因为他们之间的赌约，有时候我甚至觉得浮士德就是靡非斯托，而靡非斯托在一些场景就是浮士德的代言。在歌德笔下魔鬼靡非斯托已经有一个历史性的跨越，他不再是人们观念中头脑简单、四肢发达或者是三头六臂的怪兽。他拥有着和浮士德一般深渊的知识，他熟谙天文、地理、哲学而且还巧妙地运用心理学，笔者觉得他在一些地方也有浮士德一样的叛逆和追求。在天堂的序幕中，他也敢于以魔鬼的身份和上帝打赌，而且他作为“恶”的化身和“否定的精灵”，他对各个时期陈旧的、日渐衰亡的“神圣事物”进行了肆无忌惮的亵渎和辛辣的嘲笑，他诗剧中，笔者感觉他是唯一一个始终保持理性的“人”，而且总是不自觉的对世人居高临下，嘲笑教会的伪善，嘲笑宫廷的腐败，嘲笑大学里的迂腐教条，嘲笑浪漫派死气沉沉的诗歌……例如在《书斋》一幕中，他总是用一种貌似十分符合逻辑，但实际上是用反疯的态度对行而上学进行奚落。在第一点中，笔者阐述了浮士德心理的多重性。从某种意义上说，浮士德的内心冲突同时也是他与靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现，而他与靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。虽然诗剧只在开头公开化，魔鬼靡非斯特在后面都充当浮士德的奴仆，但是从阅读者的角度看，他们之间的矛盾是不言而喻的。内在化也好，外体现也罢，他们之间的关系决非引诱与被引诱那么简单。在与靡非斯特这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆，相伴而行之后，浮士德的前途可谓危机四伏，随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。但是，不断追求，自强不息的浮士德不仅免遭沉沦的厄运，而且实现了人生的价值和理想。恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。

三、浓郁的哲学意蕴

《浮士德》的艺术内蕴探析 篇5

关键词:歌德 作品 浮士德 艺术内蕴

中图分类号:I106.4 文献标识码:A

诗剧《浮士德》是歌德的代表作,它与荷马的史诗,但丁的《神曲》等齐名,被列为世界文学史上的伟大史诗之一。作品以德国民间传说为题材,以文艺复兴以后的德国和欧洲社会为背景,描写了一个新兴资产阶级知识分子不满现实,竭力探索人生意义和追求理想的艰辛历程。全剧构思宏伟,内容复杂,结构庞大,风格多变,融现实主义与浪温主义于一炉,将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂揉一处。歌德文学作品的艺术内蕴,在这篇作品中得以全面的展现。

一 《浮士德》悲剧人物形象的刻画手法

《浮士德》取材于德国民间传说,剧中的主人公浮士德是一个老知识分子,终日刻苦钻研,以求破解人生与自然的深奥秘密,最终却一无所获。后来,浮士德与魔鬼靡非斯特订立契约,以他的灵魂为代价,换取获得重生的机会,继续他的探求。魔鬼靡非斯特先让浮士德经历甜蜜的爱情;又让他荣华富贵,受到罗马帝国皇宫的宠信,施展政治抱负,但这些最终都以失败告终。暮年的浮士德产生了征服大海、改造自然的壮志雄心,魔鬼便驱使百姓为他移山填海,变沧海为桑田。此时的浮士德已年近百岁,魔鬼命死魂灵为他掘墓,浮土德倒地而死,就在靡非斯特要夺走浮士德的灵魂之时,天使驱走了魔鬼,将浮士德接至天堂。

在《浮士德》中,歌德运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳,达到了极高的艺术境界。而剧中的悲剧人物形象,主要是通过以下几种手法进行刻画的:

1 浮士德的形象刻画手法

在剧中,浮士德经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。而他的上下求索是从两次玩笑般的打赌引出来的:第一次打赌是在魔鬼靡非斯特与天帝中进行的,魔鬼否定人和世界,天帝却相信人的精神力量。文中的经典的名言:“善良人在追求中,纵然迷惘,却终将发现,正途只有一条”,既是浮士德得出的结论,也是贯穿《浮士德》整个行文中的主线,这句话彰显了剧作的人文色彩和歌德的艺术情怀;第二次打赌是浮士德与魔鬼靡非斯特之间进行的赌赛和订约,二者打赌的条件为魔鬼今生侍奉浮士德,而浮士德死后的灵魂归魔鬼所有,这次打赌为浮士德上天入地提供了条件,也是对他精神力量的有力考验。

《浮士德》中对浮士德这一人物形象的刻画手法,保持了一定幻想和追求的蕴意。歌德在刻画浮士德这一形象时,结合了当时德国与欧洲的历史时代背景,表达了对人们对人性和真理的不懈追求。

2 浮士德的精神刻画手法

歌德笔下的浮士德是个深居学术象牙塔中,终至暮年的民间知识分子。面对即将腐朽的身躯,浮士德有着非常多的悲观情绪,觉得他的人生仿佛还没有开始就要结束了,他虽然花了一生的时间研究学问,但对人生体验的品尝太浅,对知识也有说不出的厌倦。就在他烦恼不已之时,魔鬼适时出现,引诱他出卖灵魂,交换条件就是让他的人生重新开始,给他机会去品尝所有过去为了知性而放弃的体验。而浮士德其实是胸怀大志的,他说:

“我要投入时间的急流里,我要投入事件的进展中……快乐对我而言并不重要,因此我若在某瞬间说:‘我满足了’,请时间停下!我就输了。……我要用我的精神抓住最高和最深的东西,我要遍尝全人类的悲哀与幸福。”

所以,浮士德被魔鬼变换了身躯,变得年轻有劲,并由此开展了他生命的体验之旅。虽然魔鬼一直想让浮士德变得庸俗不堪,但实际上,浮士德却不是这样的人,对他而言,体验是追求知识后,对生命重新燃起的理想与热情。在他内心深处,与魔鬼订约,开始新的人生绝不是为体验而体验、也不可能步向享乐主义。歌德对于浮士德的精神刻画,既有积极向上的一面,又有消极悲观的一面。浮士德的精神主体是乐观、向上、热爱生命的,但是其中也有着对人生、对命运、对灵魂的不满与困惑,他是一个具有双重性性格的人物。

3 浮士德的灵魂刻画手法

浮士德在亲身经历荣华富贵后,深刻认识到高官厚禄、功名利禄并不是真正的美。在爱情失败后,浮士德跟着魔鬼来到罗马皇城,服务于皇帝,并试图用发行纸币解决财政困难,但他发现皇帝并不真的把他视为功臣,他建议发行纸币也只能暂时缓解国家的财政危机。就在浮士德踌躇之际,一个偶然契机开辟了他生命历程的新希望,即对希腊的古典美的化身——海伦的追求。浮士德追求与希腊美女海伦的结合,说明只有形式,而无灵魂的古典艺术并不是美。浮士德再度透过自然,让自己安详而渐渐淡忘,并最终走出痛苦的过去开始了另一个追求,即永恒的美——艺术。在剧中,对于浮士德的灵魂刻画,歌德是以浮士德透过魔法唤出希腊神话中的天下第一美女海伦,并与之结婚的比喻手法来进行铺陈的。海伦与浮士德的婚姻按理来说,比浮士德与葛丽卿要更合适。因为葛丽卿太过纯朴简单,跟浮士德复杂的心灵“性质不合”,而海伦是永恒之美,浮士德又有着高度的理想性格,二者其实是很配衬的,但他们的婚姻后来还是幻灭了。通过终身探索,浮士德最终发现与人民进行创造性的劳动,改造自然,创造自由国土才是美。在经历了美与艺术的激情和幻灭后,浮士德步向了社会实践之路。浮士德的灵魂是在经历一次次失败与考验中历练出来的,他从渴望高官厚禄、甜蜜的爱情、高尚的艺术,到最终追求现实生活的转变,在作品中是通过循序渐进的艺术手法表现出来的。

二 《浮士德》中的文化底蕴

《浮士德》中的主人公浮士德是一位著名学者,魔鬼与天帝打赌,自信能将浮士德引入歧途。浮士德放弃了中世纪书斋中的学者生活,履约跟靡非斯特云游世界。在经历了求知的烦恼、爱情的悲剧、政治的失望和求美理想的幻灭后,最终填海成功,初建理想的王国。浮士德在感到满足而喊出:“你真美呀,请停留一下”的瞬间倒地死去,灵魂被天使从魔鬼手中夺过带往天堂。浮士德一生的不息探索,表现了新兴资产阶级知识分子的进取精神。全剧以德国的民族形式,对西欧启蒙运动的发生、发展和终结过程作出了艺术概括,并展示了人类社会的将来取向。长篇巨作《浮士德》的文化底蕴主要表现为人文底蕴、精神底蕴两方面:

1 《浮士德》中的人文底蕴

《浮士德》中的人文精神,贯穿着全文始终,尤其是主人公浮士德在面对艰难、险阻时所表现出的“浮士德精神”。歌德运用了巧妙、辩证的行文方法,揭示了浮士德的人性中,两种集中而又突出的矛盾冲突,即 “肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的微妙关系与浮士德情感方面的发生、发展过程,更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足,不断地克服障碍、超越自我,“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。

“浮士德难题”其实是歌德对于客观世界的看法总结,是他自己特有的思想,其中的人文底蕴,表露无遗。通过浮士德,歌德抒发了自己对人生的看法:每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”,自然欲求和道德灵境,个人幸福与社会责任之间的两难选择。在《浮士德》中,这一矛盾穿插着行文的主线,成为了主人公毕生的追求,在一定程度上体现出他内心激烈交织的冲突,从人文意义上说,浮士德的内心冲突同时也是他与魔鬼靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现,而他与魔鬼靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。而在《浮士德》中,客观理性地辩证看待是非曲直,真假善恶的关系,而不是视为绝对的对立,而是把它看作互相依存、互相转化的关系,正是其中的人文性所在。

2 《浮士德》中的精神底蕴

在《浮士德》中,歌德强调人生在世需要竭力克服堕落、努力向上,并为更多人谋得幸福,但与此同时,歌德还强调,人不可能成为上帝,越是有理想性格的人,这一生就越需要经历谦卑的洗练。歌德认为,人的一生不可能有任何意愿是完美无缺不具有任何伤害性的。但他相信上帝的怜悯与爱,悔罪与一生奋斗的过程,上帝会纪念,并接纳进入永恒、给人恩宠。上帝接纳人此生的每个阶段,也乐意看见认真面对生命的人,在这一生的各种经历中更接近善。《浮士德》中的主人公浮士德的每一场奋斗都伴随著自我的软弱,而每一个经历都让他更看清自己也更认识上帝。而浮士德的精神描写符合当时德国的时代背景,在混乱的时代,一个人的物质生活可以贫苦,但是精神生活一定要高尚。

人类精神的获救,不是因著努力获得至善,而是至善的上帝以怜悯慈爱伸手接纳认真对待一生的人。经历过英雄大起大落、自由平等理想成为暴民政治的笑谈的时代,歌德沉淀自我反省历史,能不落入虚无,反而写出浮士德精神,肯定人世一切向善的努力与最终的上帝恩宠,未尝不是从一个伟大时代中洞见自我实现的真意。

三 《浮士德》中的艺术内蕴

《浮士德》作为一部文学巨著,明显带有歌德的自传色彩。在浮士德的身上巧妙地融合进了歌德的某些性格特征,而且这部作品的创作,贯穿了德国狂飙突进运动时期,或多或少地带有那个特定时期的时代特征和共性。具体而言,《浮士德》的艺术底蕴主要表现在思想内蕴和对浪漫主义的批判内蕴两方面:

1 《浮士德》中的思想内蕴

《浮士德》反映了欧洲文艺复兴以后,近代西方人的精神生活及其内在的问题。近代西方人从文艺复兴开始,就渴望冲破封建礼教和思想的束缚,并开始摆脱传统神学的精神枷锁,在精神上获得了解放,取得了相当程度的自由。浮士德的人物形象刻画,表现了人类失去传统的依傍,需要重新努力,从现实生活中寻找新的人生意义与价值。歌德是一位寻求和铸造现时代西方文化的新精神的伟大代表人物,《浮士德》中充满了积极向上、鼓舞人热爱生活的蓬勃朝气。但与此同时,由于歌德生活在一个落后的、四分五裂的德国,作品中难免会出现某些庸俗的习俗和道德风尚。《浮士德》的思想内蕴,在特定的时代具有与时俱进的特色,其主题是积极向上、乐观的,具有深远的教育意义。

2 《浮士德》中的浪漫主义的批判内蕴

《浮士德》中对浪漫主义的批判与歌德对德国现实的批判紧密结合在一起。歌德并不是一概反对浪漫主义,而是反对德意志浪漫派中“软弱的、感伤的、病态的”气质,认为这种气质不利于德国文学的发展,他希望唤起“新鲜的”、“健康的”古典主义气质,以挽救浪漫派的颓风。《浮士德》中主人公的浮士德在生活的那个局部现实中,寻求倾注激情的对象,他紧紧抓住身边的东西,真实的东西,甚至他的幻想也是有血有肉的,所以他能够与自己的命运、与国家的命运融合在一起,产生令人倾倒的魅力,而当时的德国浪漫派却一味沉浸在个人的幻想之中,以便逃避现实。歌德曾经说过:

“现在我要向你指出一个事实,这是你也许会在经验中证实的。一切倒退和衰亡的时代都是主观的,与此相反,一切前进上升的时代都有一种客观的倾向。”

《浮士德》中不乏对爱情、人性、人生的深入描写,但是歌德所使用的笔法中却始终充满了对当时浪漫主义的批判,提倡现实、客观的人性点。这大概也是《浮士德》能长久存在的艺术魅力之所在。

参考文献:

[1] 赖博熙:《论歌德的文艺观》,《沈阳师范大学学报》,2008年第2期。

[2] 吴建广:《人类的界限——歌德〈浮士德〉之“天上序曲”诠释》,《德国研究》,2009年第1期。

[3] 王红莉:《论歌德对启蒙理性的疏离与超越》,《理论导刊》,2008年第1期。

[4] 赵崇璧:《歌德〈浮士德〉的悲、喜剧精神之辨》,《玉林师范学院学报》,2006年第6期。

[5] 杨武能:《思想家歌德》,《四川大学学报》,2004年第6期。

[6] 云慧霞:《浮士德精神与审美现代性问题——试论宗白华对歌德之人生启示的研究》,《内蒙古大学学报》,2003年第3期。

[7]罗炜:《试析〈浮士德〉和歌德的改良主义》,《中南民族学院学报》,2000年第1期。

教学活动中感悟读书的妙处 篇6

教学活动感悟读书古往今来，有多少人在畅谈书的重要，书的美妙和伟大，把书看作“青春的恋人，中年的知己，暮年的伴侣……有了它，就不再愁寂寞，不再怕人情冷暖，世态炎凉。“书能使人成为精神世界的富翁”，看了这样的文字，让我汗颜。因为我一直不怎么爱读书，现在想来，不是我不喜欢读书，而是我不会读书，没有用心读书、没有深入品味文字所表示的内涵、没有“要用自己的生命去阅读”的高度认识，只是停留在文字的表面，使得读书成为一种负担，而不是一种享受。作为教师的我，在平常的教学中，总感到词汇的缺乏，不能流畅表达自己的想法，可是又想，我是个数学老师，不需要华丽的词语，说清楚即可，于是，还是不能去很好地读书。

一次偶然的机会，在一个班级的书柜里，发现几本让我不禁想看的书，有海伦的《假如给我三天光明》《哈佛女孩刘亦婷》《成功全书》《青年文摘》合订本等。我无法抗拒这些文字的诱惑，因为我想知道三天的光明到底能做什么？做多少？我还想知道哈佛女孩是不是天生的神童？我更想知道在19世纪轰动全球的拿破仑希爾是个什么样的人物？带着这些好奇心，我在空闲的时候翻阅了每本书的一部分，我深深的被书中的人物震撼了。对于一个只有19个月光明的女孩，确能感悟人世间中那么多的美好，她“看”到的比一些正常人还多，她其中的一天光明就要去图书馆，饱览群书。这是一个怎样的人，一个生活在黑暗中却又给人类带来光明的女性，一个度过了生命的88个春秋，却熬过了87年无光、无声、无语的孤绝岁月的弱女子，尽能在一生中写出14部作品，能在19世纪与拿破仑一样被誉为美国最伟大的人物。在阅读海伦的书时，我感到无比的愧疚，和她相比我是如此的幸运和幸福，我还有什么理由抱怨生活中的些许不如意。那段日子我感到天空是那样的美丽、深远，所看到的各种颜色是那样的绚烂迷人，听到的声音都是那样的悦耳！我感谢海伦让我一时间变得那样的豁达开朗，感到生活是那样的和谐美好。读《哈佛女孩刘亦婷》让我知道，早期教育是多么的重要，一个人的后天培养对人的成长起决定性作用，我佩服她的家长的始终如一的坚持，所以我心中暗自决定，我要读这本书，并来帮助我教育自己的孩子和学生。拿破仑希尔的成功经验，也许是来自于他那本特殊的没有“不”字的字典，他的成功定律为千百万寻求成功之路的人建了实现梦想的17个坚实的阶梯。他当时总结出来的一些经验，对当代人也是那么的适用，不论说到心态还是兴趣，都是我们现在人常挂在嘴边的词语。这些令我们尊重、佩服的人物，都有个共同的特点，他们读了很多的书，书让他们各得其所，让他们在人们的眼中变得伟大！其实他们也是平凡人，而做为平凡的我，还有什么理由不去读书，还等到什么时候才去读书。

让我触动更大的是，当我在上课的时候，一个偶然的机会（有学生犯错误了），我用上了我看的这一点点内容，来教育我的学生。我发现一席话之后，所有学生的眼睛亮了起来，也许他们是惊讶这些话出于一个数学老师，也许是他们期待我再多说点他们的故事，也许是相信他们自己努力也会成功……那一刻的我，突然觉得自己高大起来，心情是那样的舒畅，甚至有点激动，继续讲课也觉得是那样的备受关注。事后我感叹，就这么一点点的内容就让我有如此的收获，如果我能读更多的好书，我就能在课堂上做到游刃有余，引领学生与我形成合力，达到合作双赢，实现彼此的价值。我还有什么理由不赶快去读书呢！

畅游书海，我们可以与自然对话，与社会对话，与大师对话；上至天文下至地理，古今中外，我们无所不去。对于坎坷曲折的人生道路而言，读书便是最佳的润滑剂。面对苦难，我们苦闷、彷徨、悲伤、绝望，甚至我们低下了曾经高贵骄傲的头。然而我们可否想到过书籍可以给予我们希望和勇气，将慰藉缓缓注入我们干枯的心田，使黑暗的天空再现光芒？读罗曼·罗兰的《名人传》，让我们从伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气，更让我们明白：唯有真实的苦难，才能驱除罗曼谛克式幻想的苦难；唯有克服苦难的悲剧，才能帮助我们担当起命运的磨难。在书籍的带领下，我们不断磨炼自己的意志，而我们的心灵也将渐渐充实成熟。

读书能够荡涤浮躁的尘埃污秽，过滤出一股沁人心脾的灵新之气，甚至还可以营造出一种超凡脱俗的娴静氛围。读陶渊明的《饮酒》诗，体会“结庐在人境，而无车马喧”那种置身闹市却人静如深潭的境界，感悟作者高深、清高背后所具有的定力和毅力；读世界经典名著《巴黎圣母院》，让我们看到如此丑陋的卡西莫多却能够拥有善良美丽的心灵、淳朴真诚的品质、平静从容的气质和不卑不亢的风度，他的内心在时间的见证下折射出耀人的光彩，使我们在寻觅美的真谛的同时去追求心灵的高尚与纯洁。读王蒙的《宽容的哲学》、林语堂的《苏东坡传》以及古人流传于世的名言警句，这些都能使我们拥有诚实舍弃虚伪，拥有充实舍弃空虚，拥有踏实舍弃浮躁，平静而坦然地度过每一个晨曦每一个黄昏。

我真的要读书！

浮士德读书感悟 篇7

关键词：歌剧《浮士德》；抒情歌剧；古诺

1 19世纪法国抒情歌剧概述

抒情歌剧的篇幅在一般情况下要比喜歌剧长，题材的选择上与大歌剧相比比较朴素。音乐风格与喜歌剧相似即轻松愉悦，重视对人物内心的刻画，在情感表达上比较细腻。抒情歌剧虽然没有大歌剧那么严肃与夸张，但在舞蹈场面上与大歌剧甚是相同。抒情歌剧的音乐为一些常见的歌曲、舞曲和进行曲，咏叹调中常常把宣叙与演唱穿插结合。

2 歌剧《浮士德》——圆舞曲歌剧风格的代表

歌剧《浮士德》中咏叹调的分析：

2.1 通过咏叹调来表现人物性格

首先，在这部歌剧中，人物的性格是通过咏叹调的演唱表现出来的。比如歌剧中瓦连廷的咏叹调《远离家乡去出征》，这是一首很有名的男中音咏叹调。这首咏叹调以庄严、宏伟的旋律与柱式和弦的伴奏音乐形式，刻画了一个正直、善良、勇敢的青年形象。这首歌曲还掺杂着其对妹妹玛格丽特的兄妹之情。

歌剧的第三幕是故事情节发展的重要场面，年轻人西贝尔演唱的咏叹调《请你告诉她》，这首曲子是一首以圆舞曲节奏为主旋律的浪漫曲，全曲充满着温柔和抒情的感情基调，表达了西贝尔对玛格丽特的爱慕之情和一名善良单纯的青年人形象。浮士德所唱的咏叹调《纯洁的小屋，向你致敬》，是浮士德在刚刚恋上玛格丽特的时候所演唱的。这首曲子是景仰之情和忐忑不安的复合感情交织在一起的，体现了浮士德善变复杂的人物性格。玛格丽特的性格特征是单纯而又虚荣的。在叙事曲《从前有位图勒王》中表现出她朴实单纯的一面，而在《珠宝之歌》这首华丽的圆舞曲式的咏叹调里，则表现她爱慕虚荣的一面。

2.2 咏叹调与宣叙调穿插结合的风格特点

这部歌剧中最著名的咏叹调是《圣洁的小屋》和《珠宝之歌》。这两首咏叹调无论是在创作手法上还是在演唱的技巧上，与之前的意大利歌剧、德国歌剧相比，体现了法国抒情歌剧所具有的独特风格即旋律抒情优美，具有圆舞曲的音乐风格、咏叹调与宣叙调穿插相结合共同推动故事情节发展，刻画人物性格。

浮士德的唱段《圣洁的小屋》首先从情感表现方面来看，这是一首抒情男高的咏叹调，这首咏叹调出现在歌剧中的第三幕，表现的是浮士德和玛格丽特相恋分开后，两人相互思念着对方并对未来充满着美好的期望。浮士德远望着玛格丽特的小屋，内心充满对玛格丽特美丽、纯洁的爱慕之情和对玛格丽特祝福的祈祷。从音乐创作角度来看，该作品为bA大调，Andante（行板）速度，4/4拍的单三部曲式结构。在这部歌剧中，咏叹调的刚开头几乎都是由宣叙调开始叙述的，如《圣洁的小屋》开始的时候用的是四小节的宣叙调，前奏以pp开始的。

音乐是由单音下行逐渐过渡到和弦进行，表现了浮士德此时的情感是平静的。接下来，伴奏以和弦颤音的形式作为伴奏音型，烘托主人公的情绪从平静转为激动。

这首咏叹调体现了抒情歌剧的另外一个特性，即以宣叙和演唱穿插进行来推动故事情节发展。在一段演唱之后，又进入了口语化的歌唱表演形式，起音较为平缓，浮士德演唱到“这里啊，这里啊，小屋我向你致敬”接着音区逐渐抬高，进入全曲的高潮部分，以感叹的方式表达了浮士德对玛格丽特的爱慕：“啊，玛格丽特我为你倾倒”。

这首歌曲的高潮是以三个乐句的上行模进的旋律写作手法来表现的，乐曲的最后以减弱的力度、渐慢的速度结束。

玛格丽特的唱段《珠宝之歌》是歌剧的第三幕，发生在玛格丽特家的花园里。当时玛格丽特走进院子，她看见一旁放着一把鲜花与一个盒子。玛格丽特忐忑地打开盒子，当她看到盒子里闪闪发光的珠宝时兴奋不已，戴起珠宝，拿起镜子一边欣赏自己一边演唱，她完全陶醉在这如梦般美丽的模样中。

这首咏叹调有三大特点：一是具有难度极高的花腔技巧。二是这首咏叹调充分地表现了古诺创作的歌剧中音乐与叙事相结合，把花腔技巧充分地运用到与表演的情绪中去，做到技巧与表演相结合。三是宣叙调和咏叹调相结合的特点。

首先从花腔技巧上看，这首咏叹调要求女高音在平时要有很好的花腔技巧训练。由于法国的抒情歌剧在花腔运用上与意大利歌剧中花腔运用有所不同，法国的抒情歌剧在花腔运用上更注重与剧情和人物性格相結合。例如，咏叹调的中间部分采用上行的音阶式花腔乐句，表现玛格丽特带上珠宝后的激动，正如歌词那样“啊，你看镜子里的我变得多美丽，这是你吗，玛格丽特”。通过花腔演唱表现出女孩子的虚荣，以及面对诱惑后不知所措的复杂心情。

其次从音乐与叙事相结合来看，用音乐来烘托气氛，用叙事来讲述音乐，二者达到了一个很好的平衡点。例如，在歌剧的刚开始，用快速的音乐节奏表现玛格丽特的复杂心理，一方面是西贝尔的花朵，另一方面是一箱珠宝的诱惑，让这个单纯又虚荣的少女举棋不定。

接下来在咏叹调的中段，用颤音和花腔来描绘一个少女在戴上珠宝项链后生动逼真的狂喜的场面。在这部歌剧中，古诺非常好地把音乐与故事叙事完美地结合在一起，达到珠联璧合的效果。

最后从宣叙调和咏叹调相结合的特点来看，《浮士德》整部歌剧都是先从宣叙调开始叙述故事情节的，展现了人物内心独白和情感的变化，在故事情节和人物的情绪达到高潮时歌唱性的咏叹调介入。这首咏叹调从第1到第57小节大段的采用了宣叙调的手法，C大调，4/4拍子，充分的变现率玛格丽特的矛盾心理变化和复杂的情绪。从第58小节后转为咏叹调，复三部曲式，3/4拍子，58小节后转入三拍子的圆舞曲式结构，通过华丽的圆舞曲展现玛格丽特戴上珠宝后的喜悦情绪和虚荣心满足的心理状态。

《浮士德》这部歌剧充分地体现了古诺的歌剧创作天赋，使旋律与叙事完美结合、声音与技巧完美的结合。它的艺术价值充分体现了19世纪抒情歌剧的旋律、宣叙调和咏叹调完美结合的创作风格。

3 结语

19世纪的法国歌剧，以其文学性的浪漫题材、独特的表现手法和优美的旋律在歌剧史上与意大利、德国比肩，并占有重要的地位。至今，法国歌剧形成了自己独有的学派供现代的作曲家们在创作时借鉴，在当今的歌剧舞台上像《浮士德》《罗密欧与朱丽叶》《卡门》等一系列的法国歌剧，已经成为经久不衰的经典歌剧被重复搬上舞台，受到欣赏者们的欢迎。

参考文献：

[1]张洪岛.欧洲音乐史[M].人民音乐出版社，1982：128.

[2]周枫，朱小强.外国女高音咏叹调[M].上海音乐出版社，1996：122.

从士德顿到蒙哥马利 篇8

当自行车旧得不能再旧时，生活却翻开了簇新的一页——我带着妻子和儿子，在渐入中年时，在距离旧金山唐人街(其英文名称 Chinatown，照字面译为“中国城”更为准确和响亮)仅十几个街区的陋室里安顿下来。此刻我背着一个硕大的书包，向车窗外的菜店张望了一眼，心中有一种说不出的感觉。旁边店铺里飘出的馒头、包子的香气、咸鱼特有的海洋气息、中药店里的国粹味道、夹杂着英语的粤语，这种氛围、这种类似于广东县城的街景，在士德顿街上构成一幅美国的《清明上河图》。我就是图上那个挎篮买菜的市井百姓，只不过我现在改用硕大的书包买菜——即使我自己算不得是一名读书人，我也要以这样的方式表达对书籍和读书人的尊敬。

但今天我不下车。我的目的地不是挤满了顾客的菜市场、不是这条充满了干海鲜味道的大街。车门打开了，车上的中国人都站起身来，向车门涌去。这是一线巴士最大的停靠站：从终点站驶抵这个站的巴士，乘客“落车”(我唯一能懂的粤语)后，车厢立刻变得空空荡荡起来；而从起点站驶来的空空荡荡的巴士，一到这个街口，车厢里顷刻之间就会变得无立足之地，满车都是购物而归的人。不用说，他们都是我的同胞。他们夹杂着蹩脚英语的粤语使我异乡人的感觉一下子明晰而强烈起来。

我想起了几年前第一次来美闯荡时在纽约的那段日子，从曼哈顿坐七号地铁，到被称为“新华埠”的法拉盛找朋友，一小时的车程，刚开车时满车“华洋杂存”，“狄夷之声”不绝于耳，快到法拉盛时，车厢里竟然清一色只剩下中国人！他们讲的上海话、宁波话、闽南话……我同样一句也听不懂。我说不出来，但我能够感觉到，有一种牢固得近于顽固的东西，将我和他们捆绑在一起、黏结在一起，尽管我对他们的语言一窍不通。

我此刻要到两条街之外的蒙哥马利(Montgomery)街去。在旧金山市标之一的大尖塔建筑物旁边，有一片小小的花园，森森的巨树，白白的喷泉，空气中含有水雾的清冷。周围的咖啡馆里飘出的，即使不是全美国最纯正，也应该是第二纯正的咖啡的香气，至少在嗅惯了四川花茶的我闻起来是这样。那些真正西装革履，或着风衣、或穿黑裙的行色匆匆的男女，每人端着一杯咖啡，步入各自的办公室去。他们的胸前，严肃地，或是漫不经心地、甚至吊儿郎当地挂着一张身份牌。他们将那张小卡片在公司大门内的一台古怪的机器上晃一下，就从街道上消失了，只有那杯咖啡的香气还飘荡在街道上。真的，满街都是咖啡的香气。只不过随着上班高峰期过去，这种香气终于会被空气稀释，要到中午时分才会再次浓郁起来。

这里是旧金山著名的金融区，人们称之为西海岸的“华尔街”。如果说士德顿街是唐人街的灵魂，则蒙哥马利街就是金融区的心脏。这两条平行的街道，直线距离只有几百米，我很奇怪，为什么我搬到这里居住一年来，竟然从来没有多走一步，到这个金融区看一看，每次总是走到士德顿街便下车，买完菜就回家。在士德顿街和蒙哥马利街之间，在咸鱼的腥味和咖啡的香气之间，真的存在着一道无形的、永远无法逾越的樊篱吗？

我今天要到金融区一家著名的证券公司接受招聘面谈。据说，这是美国最大的折扣证券经纪公司。该公司招聘一位签约的、临时性的证券类专业翻译。我刚任职一个月的这家公司(我非全职员工)的上司主动推荐我前去应聘，并说“我们都是中国人，互相帮助是应该的，何况你拖家带口刚来美国，多挣一点钱心里踏实些。”这位上司来自台湾，而我来自四川，我们彼此对对方的了解和我们之间的交谈一样少，但这几句话蕴含的同情和善良却使我感到巨大的温暖。回想一个月之前，我尚是在富甲天下的硅谷地区电脑公司前穿着制服站岗、一直在等待持枪抢匪，而抢匪终于未来的一名赤手空拳的警卫。我这握惯了钢笔的小文人的手，三十多年来从来不曾和任何人搏斗过。

进了这家公司的大门，向值班的警卫说明来意，乘电梯上楼、揿下目的地楼层的号码。走出电梯时我一眼就看到了几百米外的士德顿街。从高处俯瞰，那条街似乎变窄了一些，如蝼如蚁的行人也看得不甚分明。将我领进办公室的是一位英俊而儒雅的先生，还有一位气质姣好的女士，看来都只有二十多岁，良好的教养和学识表现在他们的一举一动上。后来我才知道，他们也和我的上司一样，来自台湾。面谈开始不久，又进来了一位同样是华裔，却不会讲汉语的年轻女子，于是我们时而用汉语、时而用英语进行了简短的交谈。我笑道：一切都像我的简历所写的那样：我是一个“二无一非人员”(无美国文凭、无证券业经验、非英语科班出身)。我甚至从来没有看见过股票，更谈不上拥有任何股票了。一个月前，我才辞掉那份每小时只挣七美元的警卫工作。从某种意义上讲，我是一个刚从四川跑来的“乡下人”，仅仅半年前，我还在那个大盆地的一家报社里埋头于稿纸，每月只挣相当于两百多美元的薪水。

我话锋一转说：“我胜任这份工作。俗话说，‘没有金刚钻，不敢揽这瓷器活’。我穿着这样土气的衣服，背着用来买菜的大书包，敢于登上这十多层的高楼，靠的不全然是勇气。” 他们问我：“那靠的是什么？”我回答，“对语言的悟性、对语言的天生的敏感、对语言的直觉、对语言无法言传的细微之处的体味。”听起来像是说大话。任何一个接受求职面谈的人都或多或少说过大话。但我告诉他们，我说的是实话：我的事业和爱好是写作，我受的专业训练是新闻，但英语是我目前的工作。“我是世界上最大的英语国家里的专业英语工作者。”我用这句在逻辑上无懈可击的不是吹牛胜似吹牛的话说服他们。

令我惊讶的是，他们对我的话，丝毫也没有表现出不信任。这使我产生了莫名的感动。那位先生在征得那位担任主任的女士同意后，立刻拿出合约来，双方在合约上签字，随后交给我一份文件翻译。这是一本关于最新的罗斯IRA(个人退休账户) 的资讯手册。后来，我花了两天的时间，将它译成中文，不久就得到了八百多美元的报酬，而两、三个星期后，这本小册子已经印好，派发到了投资者手里。我，一个无财可理的文人，以我自己的方式，帮助了成千上万的投资者理财。后来我还在这位年轻先生的指导和帮助下，逐字逐句校译了该公司创始人写的一本证券专业书籍的中译本，由台湾著名的天下文化出版。当我想到自己甚至以这种默默无闻的方式介入了美国的经济时，我的心里很满意，尽管那些证券文章、书籍上并没有出现过我的名字。

这位年轻的先生随即给公司的安全部门打了电话，嘱我穿过金融区，到总部所在的那栋楼的一个房间里办理手续。那里的工作人员，只要我填了一张简单的表格，替我拍摄了一张照片，然后，将我双手的十个指头，逐一按在一台机器上，将我的指纹一一输入。五分钟之后，一张卡片已经制作完毕。我将它挂在脖子上，道谢后快步离开，一时有身轻如燕的感觉。这张卡片的有效期是六个月。这就是说，在今后的半年内，我可以随时进入该证券公司大楼的办公室里，那里有一张办公桌和一台电脑是属于我的。

接着，这位先生带我去吃饭。巧的是，这段时间正是该公司推广业务的时期，公司为了鼓励员工，凝聚“向心力”，在总部的大楼餐厅里提供免费午餐。每个人只要凭胸前的身份卡片，就可以任意享用。当我尾随着这位先生，有几分新奇、几分怯然地进入餐厅时，听着这里的中国人讲着流畅的英语，而美国人讲着更为流畅的英语，我有一种场景转换的蒙太奇感觉。我真得已置身美国，而在士德顿街上我完全没有这种感觉。

从此，我成了这里最自由的临时雇员、唯一的证券专职翻译。那位年轻的先生成了我的主管，与我“单线联系”，由他分派文章给我翻译，我翻译完后交稿给他。每个星期，我将自己工作的时间，写一张条子交给他，凭此结算报酬。有时候，好几天都见不到他，说是到别的部门工作去了。我自己闲云野鹤地上班，勤勤恳恳地做事，像我在中国田野里劳作的老父那样，不贪一分钱，不偷一分懒。

没有人监督我何时上班，也没有人告诉我何时下班。我的工作进度，也完全由我自己掌握。在西方文化里，这种信任和尊重，也许是根深蒂固的，不足为怪。但这家公司里的这些证券精英也是中国人啊，年轻的中国人、新鲜的中国人！

第一天下班了。我乘坐一线巴士回家。巴士在市德顿街停靠时，我挤下车去。我的书包还空着。我要买点菜带回家，还要买一条鱼，和我的妻子小小地庆祝一下。从站岗的警卫，到美国著名证券公司的专职翻译(哪怕只是临时受雇几个月的签约职员)，这中间毕竟发生了质的飞跃。人们都在谈论美国梦，我想，美国之所以迷人，就是因为在美国，你可以将梦想握在手中，而不仅仅留在枕上。在士德顿街的人，有士德顿人的梦想，如这家鱼店的老板，永远都想将隔壁的那家鱼店挤垮，而在一箭之遥的蒙哥马利街，这些年轻的中国人怀着怎样的梦想呢？

想着想着就进了一家鱼店的门。门口摆着两盆鱼，挨得紧紧的，都是活鱼，两盆鱼的价格牌并排插着，也挨得紧紧的，但仍然可以看出来，价格相差很大：一盆鱼的价格是每磅七元九角九，另一盆鱼的价格是二元九角九，不过这张价格牌上的阿拉伯数字2写得和7 差不多。我请一位鱼店的帮工，从那个价格为每磅二元九角九的盆中，为我抓了一条鱼。我交给一位中年店员称重。他称完后用粤语报了一个价，我完全一头雾水。他并不收我的钱，却径直三刀两刀将鱼剖了，用塑胶袋装好，一边递给我，一边改用国语说：“九块八角五。” 一磅多一点的鱼，每磅二元九角九，无论如何不该近十元钱。这位店员大声说：“这鱼是七元九角九一磅。你看清楚，这是猫鱼！”

我相信发生了误会。我走到那两盆鱼面前，指给他看，好意地提醒他：价格牌正好摆颠倒了，这样顾客容易混淆，闹出更多的纠纷来。谁知这位五大三粗的汉子，非但不领情，反而下流地将中指头伸出，向我甩过来。在美国，人人都知道，这是最严重的人身攻击和侮辱的手势。许多人仅仅因为这种挑衅和冒犯，就暗里挨了枪击，或明里吃了官司。这个满身水污和鱼血的来自广东乡下的同胞一边向我冲过来，一边说：“买不起鱼就不要到鱼店里来！”我退到店外的人行道上，他竟然也追到了街上。如果不是另一位路人将他拦下，我不知道他会对我怎样。

我这才知道，那两张价格牌的奥秘何在。我的提醒纯然是好心，却戳到了这种坑骗顾客的黑店的痛处。面对围观的人群，我能够说出来的话只有一句：“你这样做生意，这样对待顾客，给中国人丢脸！”

小小的受辱过去了。我还是到蒙哥马利街上班，到士德顿街买菜，在咖啡的香气和咸鱼的腥味间穿行。不知怎地，我突然想起了自己十多年前写的一首题为《鱼》的诗中的几句：

入于鲍鱼之肆

一块咸鱼不会说出

和一条鲜鱼的关系

即使面对菜谱

鱼也绝不会梦见陆地

想到这几句诗我不禁自个儿笑了起来。我想，我怕是再也不会踏进那家鱼店了。

2000年10月，作于旧金山无闻居。

程宝林

诗人、散文家，1962年出生于湖北荆门市。1994年，应美国加州DjerassiResidentArtists Program之邀，初访美国，同年加入中国作家协会。1998年夏，以美国移民局核准之“杰出人才”身份，举家移民美国旧金山地区。曾获聘《世界日报》、《美华文学》、柏克莱加州大学延伸教育中心等机构，任职编译、执行主编、讲师等。程宝林先后毕业于中国人民大学新闻系和旧金山州立大学(SFSU)英文创作系，获艺术硕士(MFA)学位。其诗歌及中国当代诗歌译作，散见于美国和欧洲英文刊物，并有作品被译为英文、日文和越南文发表。

程宝林主要作品：

诗集《雨季来临》、《未启之门》、《纸的锋刃》、《迎风奔跑》；散文随笔集《托福中国》、《国际烦恼》、《心灵时差》、《一个农民儿子的村庄实录》、《故土苍茫》、《洗白》；长篇小说《美国戏台》；新闻编著《星光作证——中国艺术节》（合编）。