电影小时代观后感作文

电影小时代观后感作文（精选13篇）

电影小时代观后感作文 篇1

小时代电影观后感作文

自郭敬明《小时代》系列上映以来，各行各业各种评论比比皆是，差评自然也不少。有人说“不用看就知道是烂片，不用吃就知道是大便”，更有人说“花54块来看四娘的这部片子，我还不如用来吃生蚝!”对于这部电影，我的看法却与他们不同。

我也不知道为什么，很多人说小时代有很强的拜金主义，而我认为，小时代这一点却是一个很好的教育点。第一是因为，当我们步入这个社会时，钱是一个十分重要的东西，衣食住行没有一个不需要钱的，要是不用钱，就只能去偷了，而偷的话就会坐牢，这样一下，衣食住有了，但是行呢?这样做就是正确的吗?我可以毫不夸张的说，在这个社会，没有钱，你连活下去都不可能;没有钱，在这个社会中就没有更多的机会，没有钱，连高考都考不了，大学毕业以前可以依赖父母，可大学毕业以后呢?不就是要自己打拼吗?这就是社会，就是那么残酷。

看过这个电影的人应该知道，顾里在自己的生日上，被南湘泼红酒，从此一刀两断，爸爸也出车祸去世，这对于一个刚刚毕业的女生来说是多么残酷的呀!在经历如此情况后，又要应付两家公司的收购，有钱人也不是想象中的安逸，他们要承受的，要面对的比普通人还要多得多，这告诉了我们这世界上没有安逸的人，拥有的越多要付出的更多，认为有钱人就是安逸的，只会讽刺没钱的人的想法是无比幼稚与无知的。

我认为，电影有很大的一个作用就是追梦，没有钱怎么了?梦想不可以荒废，越是没钱，越要奋发努力的追梦，不要有那么多的仇富心理，要成为心灵上的王者，钱是汗水所凝结出的结晶，努力了，生活自然会好起来，说有钱人不好，不如说没钱却安于现状不思进取的人堕落，人这一生，肩上的人很多，自己摔一跤，受伤的可就不是自己一个人了，要有责任感，自己付出了汗水，不是只有自己一个人享受，努力追梦，不要让不好的心理成为自己一生最大的累赘。

小时代1里，时代姐妹花的友谊让许多人羡慕，可到了小时代2，顾里和南湘的友谊从出现裂缝直到崩溃，真心从此可见，真正的友谊是不会因为一些摩擦而崩溃的，要找一个伴侣很容易，可一个终生的朋友却是可遇不可求的，当两人出现碰撞时，受伤的不仅仅是一个人，南湘虽然遭遇了不少霉运，可她还是有自己的好姐妹，在时装秀上如果不是她的三个好姐妹，她会被宫洺关注吗?有机会参加时装秀吗?她为何那么悲观消沉，就是因为不知道什么该放下什么不该放下，什么该留下什么应该丢掉，是一个反面教育形象;相反，顾里即使父亲出车祸，也很快就明白了自己该做什么，十分机智的应对ME和宋氏集团，是值得我们学习的。

还有相当一部分人说，小时代里的高富帅除了装装忧郁，卖卖萌之外还有什么用?为什么有钱人都是俊男美女?我可以回答这个问题，一个人的帅、美不仅仅是外貌，更是一种气质，一个长得比王力宏还帅的人穿着一条裤衩，一身臭气，举止粗鲁，一手脏泥还满口黄牙的人换做是你，你会去靠近他，和他交往吗?而一个长相一般，却干干净净，举止优雅，眼睛明亮，头发梳得大大方方还博学多才的`人，你会去排斥他吗?在ME，每天留下来加班的不都是ME最优秀、气质最好的宫洺吗?周崇光即使得了胃癌，不能交稿却被大家误以为只是借口但却从来不告诉别人真相，这难道不是一种坚强与容忍吗?ME服装秀最后被顾里临时叫上场却大方得体的演讲的不正是这部戏里看起来最帅的周崇光吗?这些都是我们的榜样，而不是这部戏可有可无的形象。

顾里说过一句话，“每个人都有愚蠢透顶的时候，所以每个人都有一次被原谅的资格。”这句话所蕴涵的东西是值得揣摩的，如果小时代：3上映，我还是会接着看的，因为郭敬明的每一部电影都告诉了我们许多人生在世必须应该懂得的道理。

电影小时代观后感作文 篇2

电影《小时代》系列是由郭敬明同名小说改编而成,郭敬明担任导演及编剧,杨幂,柯震东,郭采洁等领衔主演。该剧讲述主人公林萧、顾里等四个不同女生的学习与生活。毕业来临,面对挑战,四个女生先后经历友情,爱情及亲情的巨大转变。但她们依然坚持自己的生活态度,谱写自己的人生故事。从郭敬明的《小时代》书籍开始,就不难看到他是以盈利为目的的。在选择演员方面,他选择了众所周知的偶像演员杨幂,柯震东,郭采洁等,无形中增加了电影的知名度和票房率。2013年《小时代1折纸时代》首次放映,就引起众多粉丝的热烈追捧获得高票房。作为导演的郭敬明又趁热打铁,相继拍出《青木时代》、《刺金时代》、《灵魂尽头》。同时,越来越多的人也开始关注粉丝电影所带来的利益,一批批粉丝电影强有力地占据电影院,接踵而来。在电影界燃起了一场“粉丝热”。

二、“粉丝电影”热映的原因

任何一种现象的流行,与周围环境总会有着密不可分的联系。无论哪种电影,我们都应试图将它放在文化、意识形态等范围内进行讨论,因为电影是构成这些较大问题的一部分,在当今,许多电影投资方都选择了明星效应,这也完全符合电影产业发展规律。

中国粉丝电影为什么可以如此繁盛?其原因主要由以下几点:

1.电影投资方:获取商业利润,保证电影票房

一部电影是否成功,关键因归功于票房。而任何一部电影的上映,都要承受着票房的压力。投资方拍摄电影,最重要的是希望自己能够最大限度获得高额利润。因此,电影就必须迎合大众口味,这样才能保障自己的高收入。将偶像明星作为“卖点”的粉丝电影,利用偶像明星的人气和魅力,带来大量的粉丝。粉丝们则利用各种手段,帮助自己所喜爱的偶像提升票房。在大众碎片化的时代,票房盈利——成为电影投资者的唯一目的。

2.制作团队:多方有利元素的强强联合

一部精致的电影,都必须要有强大的制作团队来进行制作。无论导演、演员、摄像等工作人员,都必须精挑细选,这样一部优秀的电影作品才会被制作出来,最终受广大观众的喜爱。我国的电影市场正处于上升时期,偶像明星众多,如何挑选明星演员,则成为了至关重要的一步。杨幂,作为内地新“四小花旦”之一,新浪微博粉丝量排名前十,目前正以势不可挡之势的力量强力的霸占荧屏。对她来说,出演《小时代》更是不在话下。另外郭采洁,郭碧婷等大量粉丝也拉动了电影票房,偶像明星们凭借自己超高的知名度为电影提高了人气。在电影放映之前,观众通过对杨幂、郭采洁、周学冬等偶像明星的关注对《小时代》有了一定了解,这就无形中增加了电影的知名度和票房率。

3.新媒体:不可缺少的助力

这是一个粉丝经济与互联网相结合的时代,我们身处在信息爆炸的时代中,由于互联网的高速发展,观众接收信息早已实现了由“单向传播”向“双向传播”的转变,微信、微博等平台为观众提供了更多宣泄自己情感的话语权,更帮助粉丝掌握最新的动态。因此,仅靠以前传统媒体是远远不够的。郭敬明执导的电影《小时代》,在开拍前,新浪微博上就针对角色进行了一番热烈的讨论,使电影未播先热,为电影积累了一定的观众。这为电影票房起到了推波助澜的作用。

三、“粉丝电影”存在的问题

利用偶像明星来吸引观众眼球,进而催生票房,可见,粉丝是拉动电影票房的重要途径。偶像明星自身强大的号召力,使粉丝电影不得不量身定做,讨好粉丝,迎合粉丝的口味,真正做到从粉丝立场出发,成为粉丝电影的必然选择。因此,“粉丝电影”存在问题在所难免。

1.粉丝电影质量偏低

真正的电影应当“双赢”。即既具有艺术价值,也应具有商业价值。然而,粉丝电影却仅仅是迎合大众口味的一种类型电影,并正以一种更加“生猛”的姿态,强势入侵电影市场。粉丝电影紧紧围绕明星偶像来拍摄电影,仅仅停留在表层,靠颜值来取胜。一味的过度注重偶像明星来吸引粉丝眼球,获取利益,带来票房上的峰巅。但是却使其他电影元素相对的弱化,甚至消失。同时、所放映的三部《小时代》都是讲述友情的背叛,最后和好。这样,粉丝电影不仅不能促进内地电影的发展,还伤害了电影的本质,更影响了中国内地电影的高品质。因此,遭人诟病,在所难免。

2.制片方与粉丝的矛盾

2014年,随着众多粉丝电影的热映,中国的电影市场先后刮起了一阵“明星热”的飓风,并席卷了大大小小的内地电影市场。各位偶像明星靠自己的人气和魅力作为“卖点”在电影中大放异彩,各显神通,因而受到了众多粉丝们的疯狂追捧。这大大提高了票房,对制片方来说应该是百利而无一害的,但是任何事物都是有利有弊的。粉丝电影简单来说,就是靠偶像明星知名度和受欢迎程度来获取利益,这样虽然获得了高票房,但是许多影评人却大肆批评其助长不正之风,成为各自粉丝们自娱自乐的“独角戏”。

3.偶像明星剩余价值过剩

一部优秀的电影必定是多种元素的集合体。不仅与演员息息相关,而且要与导演、制作、摄影、场工、服装等相互配合,才有可能锦上添花,这样才会形成一种双赢的局面。由于粉丝电影消耗的仅仅是偶像明星的人气和魅力。因此,在这样的局面下,电影投资方仅仅在乎自己的腰包,而不是注重电影艺术价值。

四、“粉丝电影”的应对措施

1.以剧本为核心,拍摄高质影片

一部电影中,剧本是决定其成功的核心元素。任何电影的拍摄,都必须以剧本为前提。好的剧本,会为导演及演员们带来更多的灵感和创意。“粉丝电影”与别的类型电影不同,它只是过度的利用明星效应,忽略其他元素,甚至使其弱化。从而使得导演们不去注重电影剧本,这样会将影片质量大大降低,粗制滥造,使影片口碑越来越差。因此,必须高度重视电影剧本,这样才能拍摄出高质量的优秀的完美影片。

2.明星适度而行,传递正能量

对于大多数偶像明星来讲,不能仅凭借自己的明星效应,一味的出演质量不高、定位不明确的电影。偶像明星要正确认识并把握好自己作为公众人物的影响力,要用自己本身的力量去感染观众,带给观众积极向上的正能量。在目前的电影圈,许多明星都处于盲目接拍的状态,使影片的质量大打折扣。因此,明星应合理接拍电影,适度而行,积极引导粉丝,教育粉丝,正确传递正能量。

结语:

电影的商业化愈演愈烈,明星效应也随之而热。对于这股“明星热”的潮流,无论是电影制作人还是观众,都需要理性对待,电影市场的无形之手也会对其进行适当的调整。“粉丝电影”仍处于萌芽阶段,我们要取其精华去其糟粕,使电影全面发展。电影的制作者、传播者和接受者都要有长远眼光,在电影制作过程中既要借鉴,更要创新,只有这样,“明星”这一角色才会更加适合中国的消费市场,才会在不同的电影中推出更多、更精彩的内容,为中国电影的发展做出巨大贡献。

摘要：近年来,将明星作为卖点的“粉丝电影”逐渐走进观众眼球。随着电影商业化的发展,“明星+粉丝+电影=粉丝电影”这一固定模式正在逐步确立,并呈现出一种新型类型电影的趋势。本文以郭敬明执导的电影《小时代》为例,对“粉丝电影”这一类型进行梳理,分析这一电影现象产生的原因和存在的问题,并探讨相应的应对措施。

关键词：粉丝电影,《小时代》,明星效应

参考文献

[1]李梦迪.“粉丝电影”路在何方?.搜狐,2014,(07):23.http://cul.sohu.com/s2014/fansmovie/.

[2]文廷静.《小时代》——中国粉丝电影的曙光.2014.

[3]赵塞坡.粉丝、屌a丝与互联网商业模式.文化纵横,2014:76-80.

[4]2014年暑期档电影市场盘点.当代电影,2014,(10)1:04-40.

[5]田华.粉丝电影热映的传播学解读.编辑之友,2012,02:84-86.

电影《小时代》，与电影无关？ 篇3

与炫目数字并行的是影片质量引发的口水战。不管是微博还是微信朋友圈，夸《小时代》的人和骂《小时代》的人形成了两大阵营：有人认为这部影片让年轻人真正感受到了青春；有人抨击电影内容空洞无物，透过纸醉金迷的场景宣扬了物质至上的价值观。当然，那些微博大V们在炮轰《小时代》后也并不好受。像周黎明、“鹦鹉史航”等人的微博都遭到了郭敬明粉丝以及90后观众的“攻击”，并斥责他们已经老了，跟不上这个小时代了。

贬·褒

百度贴吧泌我最爱： 我看了电影，我真心想说烂，它就是在展现上海金字塔顶端的少数人的所谓的青春，空洞奢华而无意义，一个看电影的人一定要看了书才有资格评论吗？那《指环王》和《哈利波特》的很多影迷情何以堪？电影的说服力、感染力何在？好电影是会让你通过镜头爱上原著的。

红网李兆清：《小时代》是郭敬明构想的世界，是四位少女的浮华梦。作为他的导演处女作，公众对他的要求不必太过苛刻。郭敬明很受90后、00后的追捧，却被其他年龄群体所不屑，他们称之为年龄代沟，这个很没必要，因为每个导演拍一部电影都有其预期的受众群体。

陆琪的微博：每次有电影被人狂骂，又一边狂扫票房时，我总是觉得，这家伙一定有他的过人之处。能做到别人做不到的事情是成功，而能做到别人不看好的事情更是伟大。要去学习这些顶着骂声成功的人。如果你不学习，反而混入斥骂的那群人内，那你一辈子也不过是个被人骗钱的消费者而已。所以，我打算支持下《小时代》。

杨X城的微博：没看过《小时代》，对郭老板无感，但希望《小时代》大卖特卖，让那些自以为是的“资深人士”大跌眼镜，找不着北，开始不那么自信。电影圈头脑石化感受封闭的老僵尸太多了，不学习、不进步、吃老本的人也太多，动摇他们的自负，当然不是艺术上高超的中国电影能达到的，只能由票房成功的“瞎拍”电影来完成。

商业片子·商业骗子

北京华星影城副总刘晖：《小时代》宣传阵势让人感觉好像近期就只有这一部片子能看。

北京万达影城总经理邢燕：一是因为近期抢手的影片少，《不二神探》表现一般，《超人》的票房又低于预期，所以给了《小时代》一个相对来说比较有利的空档；二是郭敬明本人有着强大的号召力，他的粉丝又都是刚刚放暑假的学生，所以市场潜力很大；三是该片的宣传效果很好，从之前发布的预告片、片花等素材的点击率和形成的话题性来看，该片已经引起了很大的关注度。

知名导演贾樟柯：前天法国文化部长菲莉佩蒂座谈时介绍，法国规定一部影片在任何一个影院的排厅量不能超过三分之一，也不能超过该电影院总场次的三分之一。她说：这是出于保护文化多样性的考虑做出的硬性规定。市场经济不等于没有约束，不等于经营者可以不承担任何社会责任，没有约束的市场经济是业余的市场经济。

网易网友黎永刚：难道没有观众看的电影，院线会赔钱来排片？法国政府的做法正是打着保护文化多元的旗号剥夺了消费者的选择权。

导演高群书：真得认真说说了：偶像和老板们联合起来赚粉丝的钱，没问题，很好，但要拿出真正物有所值的东西，要让粉丝无论是辛苦挣的钱，还是从辛苦的父母手里要来的钱花的值，不能利用粉丝年少狂热、对偶像无限崇拜就心安理得地去恶意引导消费。孩子们幼稚，大人们也别太老谋深算。

中国人民大学新闻学院常江：大众社会将审美行为等同于消费行为，固然是商品与市场逻辑发展之必然结果，但这并不意味着千百年来形成的艺术评判标准便要就此改变。用“赚了多少钱”来评价一部艺术作品的优劣，是非常可笑的事。而把这种可笑的行为装饰得极为理直气壮且有正义感，便不能不说是时代的悲哀了。

反感·反思

《北京青年报》大仙：郭敬明的《小时代》开创了中国“粉丝电影”的时代，也许这就是《小时代》炫目浮夸的产品效应。“小时代”是个什么时代—是90后疯狂拜金的时代？是生命和灵魂最大程度瓦解的时代？是节操碎了一地还继续往地沟里渗入的时代？是中国电影市场被“烂片”光环迷离得五迷三道的时代？还是一场风华正茂的毁三观与残阳如血的艺术价值观抗衡的时代？

《光明日报》刘巽达：《泰囧》火爆，是因为“喜剧的饥饿”，而《小时代》的火爆，我认为是因为“青少年电影的饥饿”。所以，我更愿意把目光聚焦于影院里青春少年的泪水与笑声，而暂时远离影片质量引发的口水战。无论是让你“真正感受到了青春”，还是让你觉得“内容空洞无物”，电影市场的细分正在成为越来越重要的课题。

新浪网友乌云背后滴幸福线：这些影片一边被吐槽，一边赚票房……烂片能卖出黄金价，谁会认真做电影？

初三学生于颜如：我对《小时代》中爱情、友情在现实面前的无力而感到悲哀和伤感，并产生了对那种生活的恐惧与向往同时存在的纠结态度，而不是接受到了（没看过《小时代》还瞎掰的）家长们所说的垃圾价值观。我因此而有了更高的追求，也知道了物质不能代表一切—这难道不是电影带给我的积极影响吗？《小时代》所传达给我的，是一个真实、残酷、理想化的青春缩影，物质条件的卓越将这些残酷和美好放大，将现实中的矛盾真实地传达给观众。

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中国新闻网王正昱：我为什么不喜欢《小时代》，完完全全与我的年龄和性别无关。从电影本身来说，《小时代》从剧本到画面到表演，都不能让人叫好。当然，即便说成这样，我也能理解粉丝们对这部电影的喜爱，只是我不同意用青春的区别，来证明一部电影的好坏。

《人民日报》刘阳：直到今天，仍然有不少人将《小时代》的目标观众称为“脑残粉”。电影行业里有一句老话，不尊重观众就是不尊重自己。要知道，在不久的将来，这些曾经被我们命名为“脑残粉”的观众必然会成为中国电影市场的主要消费力量，正是在这个意义上，他们的选择也将决定中国电影产业的未来。今天的中国电影为孩子们做的不是太多，而是太少—这就是《小时代》的大意义。

新浪网友僵小诗：有那么一瞬间，我突然就理解《小时代》了。套用别人的一句话，郭敬明志不在此，又何必强人所难呢。拜金也好，物欲也罢，年轻一代的价值观不是一部电影就能够引导的，没有小时代，照样会有其他的文学消费品去消耗当下年轻人的价值观。是教育出了问题，是我们的大时代出了问题，我们的反思找错了对象。

《小时代》·大时代

《南都娱乐周刊》朱白：《小时代》会流行，正如郭敬明那些小说曾打动很多少男少女一样，他现在旗下的杂志、作家也依然市场表现强劲，但这些永远不是主流世界的玩意儿。不是说严肃文学与畅销书之间存在鸿沟，而是这种压根就奔着讨好和轻佻去的作品，无法深入人心—不是抓住了轻浮就都成为历史洪流的。

北京影评人王沐：一部影像失败的劣质电影，让人反思的不应该只是形而上的价值观和消费主义盛行的营销观，我们更应该反思以此为代表的国产类型片创作上的投机与荒唐，反思评论界浮躁的精英主义。

《北京晚报》魏青：郭敬明曾用文字给青少年营造了一个无关社会现实和公序良俗的世外桃源，深得喜欢逃避和以自我为中心的孩子们的推崇，如今，郭敬明又要在电影中高高矗立起能够麻醉灵魂的高贵大厦。少年强则中国强，但是当今，如果这样的强势是建立在青少年对物欲横流的麻木和热衷以及对精神世界的日益空泛化，那么就有情商退化的危险，更不要说人文精神的强势了。好在除了郭敬明的粉丝团外，痛批《小时代》的声音汹涌澎湃。

某90后学生：有人批评《小时代》是一部一无所有的电影，我倒觉得未必，因为它告诉我们，中国改革开放三十年来，伴随经济的迅猛发展而来的副产物是当代中国价值观的土崩瓦解和人心的浮躁虚荣。我不是在贬低人们对物质的追求，而是在质疑一个以拜金奢靡为年轻人的新时代的社会，它的未来还有什么值得展望之处？

解放网谢正宜：还算好，时代不是只有郭敬明那么“小”—无底线的急功近利是捷径但并非唯一道路，即便选择另一条更为艰难但更为坦荡的道路，我们也不是不能怡然自乐。以自己坚守的节奏来迈向更广义成功的人越来越多，时代才会越来越好。真正让“小时代”变成“大时代”，靠的是每一个志存高远者的中国梦，每一个脚踏实地的中国人。

《小时代》电影观后感 篇4

人民娱评这样评价它，“它在纪录、书写、表达一种独特的青春形态，和《那些年我们一起追过的女孩》的阳光不同，和《致我们终将逝去的青春》的纠结不同，这是人类进入到消费主义时代，都市中青少年掌握了一定的物质支配能力之后，在消费欲望、个体意识崛起、青春骚动的混合驱使下，展现出的青春形态。”不管电影好与坏，这种青春形态的好与坏，它都是我们这个时代无法跳过的东西。

郭敬明，这个名字是我们青春中的一个符号，不是所有，却无法否定他的存在;不论是褒是贬，它都深深地刻在我们青春记忆里。小时代，不管我们爱过它还是骂过它，它都陪我们走过了5年。如果致

电影《小时代》观后感 篇5

看郭精明的书还是很早的时候，看的幻城感动的一塌糊涂!一向觉得，我们都是这个物质社会扭曲而真实的产物。如同《小时代》的作者与书中的两个人物宫洺和崇光一样，一个是冷酷的商业领袖，一个是充满人性和阳光的专栏作家。他们这样的性格就如同他们兄弟的关系一样寄居在郭的心中。于是出现了一个既是商人又是作家的郭敬明。

如同《小时代》中的言语，我们只是千千万万个生活在这个密密麻麻的星球上的一员，在整个时代中的一个孤单的片段中进行着我们的喜怒哀乐，被人接受，被人欺骗，狩猎，繁衍，成功，失败，兴奋，失落，孤独地沉思，成长——这是我们的小时代;如同千万年前人猿时代的我们就开始进行，直到如今上演在电视机里的肥皂剧中的剧情轮回。即使不是因为现代社会的物质熏陶，他们仍在继续，如同生命的剧码。

如今到了我们的时代，新的物质文明侵占我们的心灵，支配着我们的喜怒哀乐。也许这是近百年来进入工业时代后人类第一次面临的挑战。我们备受争议的一代在自己的国家发展最迅猛的时代中成长起来。充斥着金融、科技、互联网的世界瞬息万变。

《小时代》电影观后感影评 篇6

唐宛如，南湘，顾里，林萧，先抛开那透过高清电子所反映出那一张张精装修的脸，那些昂贵咋舌的精致时装。单纯的把她们的故事，和我们的琐碎生活去契合，其实她们的友谊远比爱情来得高尚。四个不同性格个性的女生，因缘巧合，相聚在同一个地方，成为好朋友。长时间的磨合，了解，付出，许许多多一朝一夕的铺就，要用多大的力气，才能换得来如今的默契，如今的推心置腹，如今的相亲相爱。

最让我感动，印象深刻的是，当林萧和简溪吵架分手，手机摔坏了，她唯一一个记得的电话号码，是顾里的号码。我不知道这一幕在很多人看来有什么感觉，但是这一幕深深深深的直接震慑在我心里，刻在映射在灵魂深处。在一个人最无助，最惶恐，最不安，最需要保护的时候，最缺乏安全感的时候，第一个想到的人，就是在他生命里最不可割舍的人。亲情，需要用血缘关系去联系，在此基础上幻化爱，衍生情，副生在乎，关怀。爱情，是一瞬间的相吸相引，生化爱和占有欲，用微妙感情在无形中相连相系。而很奇妙的是，友情，没有任何的依附，她仅仅是，长久的相处，包容，忍耐，了解，每一步都要我们用真心去付出，让彼此感到对方的在乎，对方的真诚。友情，永远不可能是不劳而获的产品，她需要耕耘，需要呵护，需要爱惜。当然，一切都在以他独有的生命形式在发生发展，不需要承诺友谊长存，也不必强求一辈子的不离不弃，其实很单纯纯粹的相处的每一个日子真心对待，用心经营，那就足够了。

看完小时代，其实心绪十分纷乱，头脑很多很多的画面拂过，很多很多的一幕幕在眼前浮现。从前所经历的，都像在按了快速键一样在心里播放。我知道，后来在小时代里她们四个之间的友谊发生了很多很多难以修补的裂缝和印下了很多很多亦深亦浅的伤疤，但是，对我来说，这一部就够了，我不会再去看下一部，下下一部。。。这么多年，我们一起经历过的，这么多年，你们在我身边的日子，耐心听我每一次每一次的情绪化，我们都是彼此的出气筒，因为我们相信，相信我们的关系，我们彼此。每一个阶段，你们身边会有新的人出现，我的身边也会有善良可爱的她们去丰盈我的生活，我们遭遇的，喜乐悲哀，我们很多时候不能彼此参与。但是，其实，在很多很多时候，对于我来说，我要的，并不多，就是听听你们的声音就好，就坚定地相信不在我身边的你们，在乎着我。当然我明白，每个人都需要独立，在这条路上，我们彼此慰藉，彼此鼓气，就够了。独一无二的岁月，有你们在旁，就安好。现在，依旧，我有身边的她们，和远方的你们。身边的她们，和你们身边的她们，一样很重要，都在照顾着我们在乎的宝贝。她们，也真的，很重要，很重要，很重要。不期待永恒的誓言，只要，这一刻，下一刻，不变就好。

人，不能贪婪，期待过多，那是只有小说里的才会出现的美好童话。

电影小时代观后感作文 篇7

在谈微博之前, 不妨先明确其属性, 即社交媒体。社交媒体 (Social Media) , 也称为社会化媒体、社会性媒体, 指允许人们撰写、分享、评价、讨论、相互沟通的网站和技术。 (1) 因为种种原因, Facebook、twitter等未能进入国内, 因此, 豆瓣网、开心网、人人网、新浪微博、腾讯微博、微信、QQ空间等国内社交媒体大行其道。如今, 图书营销正在迅速转向读者聚集的虚拟空间。充分利用各种社交网络平台, 能为受众面窄、传播滞后、成本高的传统图书营销注入新的生机。其中, 新浪微博由于自身的新闻性、开放性, 尤其受到重视。但想要玩转微博也不是那么容易的事, 各家出版社的官方微博普遍存在缺乏人气的问题, 传播范围受限。而对社交媒体传播方式的认识不足, 对运营者是更大的掣肘。“他山之石, 可以攻玉”, 讨论抽象的理念, 不如观摩鲜活的案例, 我们不妨从今年大热的电影《小时代》 (本文讨论仅限于《小时代1》) 说起, 揣摩一下运用微博进行图书营销的几个技巧。

《小时代》6月27日上映, 至7月底下线前, 累计票房约4.8亿元, 更因其话题性引来了微博上一波波的口水大战。“QQ空间”官方微博在近期发布的“大数据里看电影”指出, “得社交网络者得票房, 每一部热门电影在空间的热度跟其票房基本上成正比”。 (2) 在QQ空间如此, 在新浪微博也是一样。如何提升话题在社交网络的热度?郭敬明本人的超高人气当然是先天优势, 他的粉丝数量将近2500万。但就像在图书营销中一样, 这里有道难关, 即如何把普通受众转变为“二次传播者”, 充分利用社交媒体核裂变式 (或曰病毒式) 信息传播方式, 达到宣传目的, 并进而将其转化为实际的销售。不得不说, 郭敬明 (当然, 其中也有团队的力量) 做得相当出色, 值得我们默默偷师。

一、注重积累宣传素材, 制造话题, 保持新鲜感

到郭敬明的微博上, 以“小时代”为关键词进行搜索, 不难发现, 从确定演员阵容起, 他就开始持续经营这个话题。而经营的方式, 是不断“爆料”。这个料不是通常意义上的娱乐版猛料, 可以说在国内的电影宣传中, 少有《小时代》这样不炒绯闻、很少闹是非的。我们注意到, 与一般影视剧组通常仅仅发布主要演员的定妆照、一两支预告片不同, 《小时代》花絮之丰富、精美令人眼花缭乱。郭敬明先后发布了一一介绍每个角色并配以演员定妆照的微博, 男性/女性角色概念海报、双人角色概念海报, 前导预告片、终极预告片, 首支幕后花絮, 林萧/唐宛如剧照·拍摄花絮, 幕后花絮·造型篇, 幕后花絮《我们与我们》, 花絮人物特辑·崇光篇, 人物关系剧照、电影剧照·宫洺篇/顾里篇, 角色海报特写版、正式海报, 《时间煮雨》MV、主题曲MV、片尾曲《热雪》试听、片尾花絮《小小时代》MV, 超前点映影像记录……列出来洋洋大观, 这还是仅仅是郭敬明本人的微博上的, “电影小时代”另有官方微博发布相关资讯。这些内容始终以电影为本, 以满足粉丝的窥视欲为诉求, 在半年中, 选择若干时间点, 有节奏地发布, 这无疑极大地增加了转发机会, 使受众对这部电影逐步加强印象和好感度, 最后转化为观影的实际行动。

那么, 这些一波接一波宣传素材从哪里来?从积累而来, 得从细节挖掘资源。

传统的图书营销往往是从图书出版开始的, 一般包括在各种媒体上打“新书出版通告”, 开新闻发布会、研讨会, 发通稿, 约请作者发书评等。对比《小时代》的运作, 我们不难发现, 这些都做得太晚了, 时间上必须提前。在选题策划完成后, 找作者进行图书创作的阶段, 就可以考虑利用微博进行预营销了。如果官方微博不适合做这个事, 不妨由作者、编辑联手 (甚至可以考虑专门开个微博) 。利用作者、编辑、读者 (粉丝) 在微博上的互动来确定图书的内容、版式、封面、编排方式, 甚至连图书的章节结构都可以采纳读者的意见, 尽量完善产品。这一阶段应留心评论、转发者中的活跃人群与“意见领袖”, 将其发展为“二次传播”的中坚力量。

这里不妨举一个在图书编写阶段利用微博预营销的好例子。福建教育出版社的“小编su”在编叶灵凤的《书淫艳异录》时, 将美编所设计的几种封面在微博上贴出, 并发起投票。一时间大家讨论、转发十分热烈, 其中包括陈子善、止庵、俞晓群、吴兴国等在读书人中颇有影响的“意见领袖”, 互动由此展开。这之后, 编辑在微博中尽力呈现制作的细节:如何跑北大图书馆, 采集叶灵凤所办《文艺画报》创刊号封面作为素材, 重新确定装帧;如何选择题材、挑选纸张印制藏书票等。使得对《书淫艳异录》有一定兴趣与好感的读者, 得以跟踪该书的出版进度、购买方式、销售态势, 并在评论、转发中为图书做了宣传。据了解, 该书现在已经销售将近2万册。

二、注重联动宣传, 找准圈子

在《小时代》整个微博营销过程中, 时间点的把握和执行的完整是最为人称道的。郭敬明在五四青年节时曾发起过一波宣传, 名为“时代宣言”。大体做法是把自己的照片放在《TIME》标志性的红框封面中, 标题改成“TINY TIMEES小时代”, 以颇为凡客体的slogan作为提要, 即:“这是一个梦想闪耀的时代, 这也是一个理想冷却的时代, 这是最坏的时代, 这也是最好的时代, 我是导演郭敬明, 这是我们的小时代!”值得注意的是, 不仅郭敬明发了这张图, 电影中的主要演员也都“依样画葫芦”, 发了“宣言”。感兴趣的粉丝可以利用新浪微博提供的素材如法炮制, 参与这一“宣言”。这听起来似乎不难, 但如果要持续保持发布则很需要执行力。同时, 《小时代》本质上是一部粉丝电影, 郭敬明对“众人招粉票房高”显然有深刻理解。除了策划好的统一行动, 他还经常在微博上@剧中演员, 充分利用诸位偶像的号召力。宣传中的这种呼应与互动, 让各路粉丝抱团, 汇集成票房。上述《书淫艳异录》的例子, 其实也可以拿来说明这一点, 可见优秀的营销案例是有其共性的。这里尤其想强调图书营销中“意见领袖”的选择。所谓“意见领袖”, “是指在阅读中推荐、读书心得方面具有话语权, 且能影响他人, 有很多追随者的人, 如图书作者、业内专家学者等” (1) 。“意见领袖”人气高、粉丝多, 他们的认可, 很能令粉丝“冲动购物”, 产生“消费力”。以福建人民出版社出版的《岩茶手艺》为例。该书以168幅手绘作品把“武夷岩茶制作技艺”这项国家级非物质文化遗产表现得栩栩如生。作者黄贤庚在武夷当地的制茶人中小有名气, 之前在福建人民出版社出版过两本书, 但销量一般。笔者在拿到样书后, 快递了一本给微博上认识的“茶小隐”。她和朋友在淘宝开了家茶店, 以“简单好喝的产地精选茶”为号召, 微博是其重要的营销手段;同时, 他们还是《生活》杂志“茶之路”特辑的作者, 对各地茶品的见识与理解很受认可。因此, 虽然这个微博的粉丝不多, 但集中了一批爱茶人, 黏性很强。因为是同道中人, “茶小隐”一下子抓住了该书的优点, 她在微博中这样写道:“原来以为是父子两代人的种茶故事, 结果是父亲说、儿子画, 采访了许多八九十岁的老茶农, 把武夷岩茶从采摘到焙火精制的所有细节一一展示。细到揉茶手势、木炭笼、覆盖炭火的芒萁长什么样。是至今看到最有价值的制茶手记!”这段评价中肯、精到, 很有吸引力。很快就有粉丝在这条微博下留言, 询问购买方式, 有的还直接发私信表示想买书。不少ID都是和茶有关的, 如茶公社、茶傀、茶佳人等。可见, “通过意见领袖与个性化阅读推荐, 社交媒体将目标受众细分……令受众在日益加剧的碎片化信息中找到自己想要的书籍。同时为一些比较冷门、小众的图书找到了一条行之有效的推广、宣传途径” (2) 。图书行业的特点是品种多, 单本图书的利润相当有限, 一般情况下不可能有大笔资金用于宣传, 找准圈子, 利用社交媒体进行推广, 无疑能很好地克服这一制约。

三、“落地”才是硬道理

这里的“落地”有两个意思:一方面, 所有的宣传要能切实转化为实际的票房;另一方面, 光有社交媒体上的热闹是不够的, 还得“接地气”。在传统的宣传攻势上, 《小时代》一样做得很足。《小时代》剧组参加《快乐大本营》, 做了6场发布会, 到超过20个城市 (其中有不少是二、三线城市) 做了巡回宣传, 接受了几百家媒体的访问, 百度上关于《小时代》的新闻多达50万篇。郭敬明甚至对坐飞机时都要接受访问表示“很苦恼”。更重要的是, 在票房排名前62名的城市, 《小时代》的排片为46.55%, 这是空前的。换句话说, 留给观众的选择实在不多。

在图书的营销上, 也同样如此, 网店、地面店的铺货, 要能跟得上微博的宣传。上述的《岩茶手艺》, 由于作者不同意在网店出售自己的作品, 销售渠道十分狭窄。粉丝们的热情显然还没到要克服重重困难的程度, 也只好抱憾作罢。可见, 线上线下得要配合默契, 才能达到目的。

总的说来, 基于微博的出版营销, 对出版界而言, 仍是新鲜事物, 尚处于摸索阶段。不少出版社官方微博满足于发布新书信息, 将微博视为传统营销手段的延伸, 形式和内容缺乏创新;但也有不少官方微博和个人微博逐渐活跃起来。从营销的角度来说, 《小时代》是2013年的优秀案例, 尤其是对社交媒体的充分利用, 相信有心的出版人从中可以学到很多东西。

(1) 百度百科, “社交媒体”词条:http://baike.baidu.com/view/2169907.htm。

(2) QQ空间发布“大数据里看电影”分析榜单:http://www.36dsj.com/archives/4008。

注释

1娄建国:《网络时代图书微博营销的机遇与挑战》, 《出版发行研究》, 2013年第1期。

电影小时代观后感作文 篇8

《星你》获赞，《小时代》为什么不可以

虽然微博大V“作业本”在7月6日发微博表示：“所有挺小时代的人，都将在电影史耻辱柱上，有一席之地。”但7月9日首映当日，《小时代4》票房仍旧在下午四点轻轻松松就过了亿。

有人不理解，为什么林萧随随便便不上班，被老板解雇后，和太子爷一起打上大老总办公室，导致大老总撞破脑袋而死后，居然能继续甜甜蜜蜜和太子爷过日子？顾里背负4亿亏空，男朋友帮顾里做假账导致坐牢，男朋友妈妈掏出4亿血汗钱救回了儿子，他们居然又能快乐地开起了party？

但当你带着满腔怒火走出影厅之后，会惊愕地看到偌大影城大厅里，站满了穿着校服背着书包排队等候入场的中学生，就好似郭敬明的回答，“《小时代》不是在致敬，而是记录当下正在发生的青春。”

你还可以喊着“我要去给导演郭敬明快递一头驴过去踢他脑袋”去质问，“你青春背LV、Prada、Longchamp、Kenzo的包去上学？你青春穿着Chanel、Gucci的衣服出去玩儿？你青春用得起Dior，香奈儿的香水？你青春那么牛逼，你还用得着看这个片子回忆青春？”

郭敬明会告诉你，“《来自星星的你》中的名牌更多，人们看了更狂热，但他们的反应是‘我也要’，可为什么一到《小时代》就成了道德败坏？《小时代》电视剧不是好多人在骂，‘那穿的什么啊，好土啊，好像《乡村爱情》’，我想说当时我拍得那么奢华你们也骂，现在拍得这么简朴你们也骂，观众可能自己都没想好要什么，所以我不明白这个标准在哪里，我自己都迷失了。”

事实上，从第一部到第四部，《小时代》电影就如它图书扉页上的一句话：“愿人们的爱恨，为你加冕”，争议从未断过。

喜爱它的人称赞：这是一部不屑于掩饰欲望的电影，但它目标受众明确，商业上精准制导，观众需要什么，它就给予了什么，在电影“造梦功能”这件事上，《小时代》比谁都做得好；憎恶它的人“恨之入骨”：它逻辑混乱、叙事不足、满屏浮华、毫无诚意，是在贩卖丑陋的价值观，几乎连合格的电影都不是。

人们甚至担心物质主义的狂欢会过早的教坏了下一代。但郭敬明对此并不认同，“电影要反映人性，传递价值、家国情怀。”他关注着这些年电影这一文化产品的迭变——就像去唱KTV或者去逛街买一件衣服，“我买衣服需要什么情怀，需要对国家、民族、人性肩负什么力量吗？”

“电影市场需要百花齐放，诞生越多类型，市场才会越繁荣。有《复仇者联盟》也要有《归来》，有《指环王》也要有《白日焰火》。如果你的电影院只上映一种电影，对别的类型是不公平的。所以有朴素也要允许有奢华。”

而这种想法，在两年四部的疯狂冲击下，已经开始改变人们的想法，用一位普通观众的话来说，“我对国产青春片的底线被不断刷新，已经开始自我怀疑，以前对《小时代》骂的是不是太苛刻了？”

一个作品无论它有多失败，只要有一个人说它好，就是好

2011年7月，投资400万的《孤岛惊魂》以小博大，赚了9000万票房，分析认为，都是杨幂的功劳。据传，当时有粉丝刷了十遍，有粉丝自动监票，以防影院偷票房。

“杨幂粉丝创造奇迹”的说法也随之被无限放大，“粉丝经济”与“粉丝电影”也迅速成为电影行业内外炙手可热的谈资。

而在同一年，在上影节的一场论坛上，郭敬明透露了一组精确的数据：2011年，中国观众的平均年龄是25.7岁；到2015年，变成21.7岁。

也就是说，郭敬明早早就盯上了这块市场。

如果我们去研究《小时代》的幕后功臣们，便会发现，有在之前就通过《杜拉拉升职记》做过商业电影尝试的李力，刚刚推红作家兼导演九把刀的柴智屏，推出过《李献计历险记》的大盛国际总裁安晓芬，还有郭敬明。

这当然不是巧合。是因为这群人包括郭敬明从头至尾，都知道他们要的是什么——这是些从不掩饰自己拍电影是为了赚钱的真小人。

安晓芬在一个电影年会上，曾畅谈自己担任制片人的两种不同取向：一类是艺术电影，注重导演的个人表达或出品公司的诉求；一类是有明确市场欲求的电影，注重观众的娱乐体验。《小时代》无疑属于后者。

而她对电影《小时代》的改编态度也是以忠实原著，忠实粉丝为主：“我们觉得，粉丝就是喜欢书里的人物和格调，如果有很多改编，那还买那个版权干嘛呢，自己重新做一个不就完了吗？忠实于原著就是尊重他的粉丝群，我们能做的就是把这些人物从平面变成影像。”

郭敬明也坦言粉丝的作用，“我做了五年，每一次发书都有精准的数据，我很清楚地知道什么样的人在喜欢这个书，包括杨幂的粉丝、郭采洁的粉丝、柯振东的粉丝，我们都有做调查。所以我们大概知道观影人群是什么样子？其中的结构、比例以及冲着原作来的有多少，我们会做一个基本的市场分析。”

因此，当我们看到为了《小时代》而疯狂的众多学生们，也就不用诧异，因为在大数据中显示，受众是平均年龄20.3岁的年轻主力军；女性受众超过80%以上，其中50%是微博达人。

因此，《小时代1》沉闷无趣的罗马开场，《小时代3》曾用的7000多套服装，多次在《快乐大本营》宣传都有了解释，因为观众喜欢。

在运作《小时代》项目的过程中，郭敬明不仅仅是一名导演，同时还负责营销物料的策划和传播：制造话题、撰写文案、发布剧照，与粉丝互动。“没有人比他更了解粉丝。”乐视影业创新事业副总裁陈肃说。

“郭敬明是我所有合作过的导演当中对于观众，或者说他的用户体验最关心的一个。”乐视影业CEO张昭说，“他就是一个产品经理。”

不得不说，郭敬明抓住了粉丝，能做到这样的导演，中国并不多见。

有人批评时，粉丝曾经这样为《小时代》辩护，“一个作品无论它有多失败，只要有一个人说它好，就是好，这无可否认。”可见目的明确的优势。

无想法的拍摄是记录而不是电影

事实上，在七月这个国产保护月，与《小时代4》同场竞技的电影并不少。

7月13日，《大圣归来》完成了一次漂亮的逆袭，以15%的弱势排片量，以单日票房接近4000万，超过《小时代4》《栀子花开》成为当日票房冠军，它也是正在上映的电影中唯一一个票房逐日递增的影片。好口碑成为其中关键。

来自知乎一位提前看过试映的网友王知无写道：“《大圣归来》的成本据说是一亿，按照中国电影票房的利益分配法，制作、发行、放映三方各得总票房的三分之一。也就是说，《大圣归来》的票房最少要到达3亿，主创才不会亏损。作为《大圣归来》的影迷，我为主创们捏了一把汗。那么作为电影的粉丝，我要为《大圣归来》做一次免费水军。”

而这股风潮很快就流行起来，最终演变成“全民齐安利”盛景，连在代表淘宝电影出席现场活动的马云，也亲自拿起了大圣公仔摆POSS。

导演田晓鹏将其票房的逆袭归咎于“国人对国产动画善意的表现”，也有人认为是“每个中国人心里都住着个孙悟空”，但显然，这都不能抹杀田晓鹏为这部电影拍了八年的努力。

而与此同时，被称为第五代的旗手，迄今为止金棕榈大奖的唯一华语基因的陈凯歌，推出了改编自徐皓峰同名小说的《道士下山》。而刚刚和黄晓明在好莱坞的星光大道上按下手印的赵薇，则适时推出了中国梦和美国梦俨然合为一体的《横冲直撞好莱坞》。

前者让人想到《一代宗师》，后者让人联想《三傻大闹宝莱坞》，但无一都遭到了滑铁卢。

前者被评价为，“陈凯歌，他更像是一个活在自己的时代的活化石。从《无极》到《道士下山》，10年过去，如何用镜头讲好故事，依然是陈凯歌没有解决的问题。”

后者被解说为，“黄赵二人的履历，充满了成功，但没什么作品。他俩留名好莱坞，告诉了演艺圈一个道理，要想在星光大道留名，犯不着非得在好莱坞混，也不必有一堆经典傍身，来中国北漂，一切皆有可能。”

胡适说，“无目的读书是散步而不是学习。”我们或者也可以说，无想法的拍摄是记录而不是电影。所以，我们可以不赞同《小时代》的价值观，我们可以说《大圣归来》与好莱坞动画还有差距，但我们不得不说这是下了功夫的电影。

电影小时代观后感作文 篇9

就算很多人都在批判郭敬明的《小时代》并不是大众的时代，但是片中人物经历的诸多爱恨情仇却也会出现在二次元现实生活中。这一群青春正盛的年轻人，青春飞扬过，互相吵闹过，经历了前两部的诸多波折，那么在《小时代3：刺金时代》中他们又将经历哪些属于自己时代的故事?

其实从片名中大抵能猜到第三部的整体格调，从折纸时代到青木时代再到刺金时代，无论是象征友情或者爱情，都是经历颇多坎坷之后向着更坚固的方向前进。开篇即是时代姐妹花的加冕盛典，从尔虞我诈的商业洪流中回忆往昔峥嵘岁月，大学绿茵场上的友情永远是最珍贵最纯洁的。到了第三部，曾经分崩离析的四姐妹又在女王顾里的照应下住到了一起，他们又将一起见证彼此带着阵痛的成长。

相比较第二部中顾里戏份大增，第三部又恢复了林萧绝对女主角的地位。升级的不仅仅是片名，还有更加残酷的商战。顾里跟顾源的妈妈叶传萍向来不和，而俩人似乎都对M.E充满了兴趣，可是作为M.E真正掌舵人宮洺也绝不会眼睁睁看着他们争来夺去，于是周崇光成为了那个牺牲最大的人，而林萧不可避免的成为最痛苦的人。随着周崇光的消失，林萧跟顾里的感情出现了裂痕，随后发生在闺蜜之间的战争导火索被慢慢点燃，直到在宮洺的生日Party上达到前所未有的高潮：他们的感情似乎又回到了寒冷无助的冰点。

互相拆台、撕扯、动手、揭穿……山雨欲来风满楼，一个原本固若金汤的小团体顿时面临土崩瓦解的危险，每个人身上都有着足以毁掉这段感情的黑点。顾里为志气，林萧为真相，南湘为钱财，唐宛如为友情，顾里为爱情，周崇光为亲情……每个人都有坚持不妥协的理由，而这理由也成为了互相之间难以逾越的鸿沟。

小时代电影观后感600字 篇10

我所被感动的，并不是顾里的富家生活，林萧的奔波忙碌，也不是南湘的被友情和爱情所带来的伤痛及无奈。而是，她们的友情。高傲的顾里肯放下尊严为林萧道歉。虽然，这友情也总是会破裂。背叛过、分离过。却永久的系在了一起。四个大学相遇的女生，住在一间宿舍，一起说笑着。何想着，自己的友情，是否有一天，也会这样，背叛过、分离过，但最终却是友情如初。而且，我也被顾里的沉着冷静、大胆被触及。她学的是金融系。身为富家子弟，又是那样被父亲宠着，虽然经常很奢侈的买许多东西，但学习总是如一的好，也很有商业头脑。在她过生日那晚，父亲因她出车祸而亡，也被南湘把酒泼在她身上，被后妈指责，还有些许人指责她。换个角度考虑，如果是我，早已矜持不住一人逃离了。而她，却只是说着，扛着，一直没有泪滴落下，在这个纷乱的世界，相信，除了顾里，再很少有人这么坚强了吧。

还有林萧，很单纯，去应聘时，受别人的冷眼，也很傻，没有化妆便去应聘，还摔了一跤。也很顾及朋友。性格温和，有点迷糊，软弱又不失可爱，而且工作也很卖力，不容易被打败，坚持拼搏。

我的少女时代电影观后感作文 篇11

电影里的情节，电影里的人，我似乎曾经经历过，我不象那些年轻的女孩子大呼小叫的，我想，她们大概是没有爱过吧，所以当男主角儿为女主角儿做一点什么事情，或是说上一段情话时，场里的声音就此起彼伏的。但是有什么关系呢，她们都还年轻，至少比我小上二十岁，二十年的光阴，遇上一个爱的人，或是爱的她的人，应该不是很难的，难就难在，何时遇到这个人，时间点很重要。

比如十五岁和二十五岁，遇到一个喜欢的男生，心情是完全不同的。还好，我比电影的女主角儿还早一岁，十四岁，遇到一个喜欢的男生。但不好的是，我的故事远没有她的精彩，回忆起来的片断不多。当然，电影是艺术，若是全信，就会认为自己的人生平淡。若是不信，自己的人生会更加平淡。我宁可相信这样的故事，因为在故事里，有我的青春。

还好，十四岁时遇到的男生，现在四十岁了，虽不再怦然心动，但却还在，并没有走远，这一点，远比电影里的男女主角儿的命运要好，他们错过了，又相遇了，结局如何，电影并没有交待。相爱是否合适相处呢?不一定，所以，相处远比相爱更要复杂。

相爱的人若是不能相处，原本爱也会生出恨来，而相处，最高境界就是相伴，哪怕不见，哪怕无声，但是我知道，你一定在，你还在原来的地方等我，只要我想回来，或是我要走，你都说好吧，只要你愿意。

正如电影里的一句台词：你又矮又笨，但我还是喜欢你。我恍然间明白一个道理：一个男生真的喜欢一个女生，不是因为她长得漂亮，身材好，成绩又好，是校花，而是因为她性格善良，她真心为他好，男生明白这个道理之后，就会不再喜欢校花，而是真的喜欢那个丑小鸭。而丑小鸭终是因为心中有爱，长大变成天鹅，值得被爱。

从这一点上看，我倒是与女主角儿有同样的少女命运，虽没有出众的外表，但心地善良，敢作敢为，真诚如心，所以名叫林真心，真心是可以换来真爱的，哪怕多年以后，再次相遇，真情从未改变。这样一部青春片，没有炒作，没有明星，突然上市，突然爆满，好象没有道理，但也在情理之中，因为它点中了每个人的内心，真心换真爱，这是每个人渴望的。这个故事发生在十五岁，一直延续到多年以后。每个人都可以是这部片子的主角儿，因为它的故事就象是我们每个人的故事，是我，是我，或者是他，我们都经历过这样的心动，也经历过那样的痛苦。

但我们终是长大了，经历过沧桑，回望来路，谢谢你还在。

电影小时代观后感作文 篇12

正如影片《我的少女时代》中的女主角林真心，18岁的年轻的少女，长相没有很出众，做着每个少女都做过的事——暗恋校草欧阳非凡，讨厌那些校园“老大”如徐太宇。然而，并不是你讨厌的就永远没有交集，相反，那些你一开始不喜欢的，喜欢和你吵架、爱找你麻烦又爱欺负你的反而会是你的知己或真爱。

影片《我的少女时代》为我们讲述了女主林天真在大学时期就迷上的那个他与那个帮忙她追男神的他的故事。原本应该是王子与公主的美好结局。但现实是，在两人谋划追人计划的过程中，两人相互被对方的美好吸引，但就像所有的狗血剧的情节里都会出现的那样，两人因为某些原因就这样错过了，很长一段时间没有任何交集。最后的最后，林天真和徐太宇因为当初的一个口头约定“我当刘德华，唱给你听”而相遇，这就是影片的happy ending。

电影小时代观后感作文 篇13

阿里为了送妹妹一双新的鞋子而去参加长跑，坚持，再坚持，就算脚被磨出水泡依然坚持，超过一个人，再超过一个人，就算跌倒也要再次爬起来……人生有许多困难，但是只要有毅力，不管多少困难总会被我们打败，因为我们坚信，奇迹，只是努力的另个名字。如果没有努力，又如何能成为被人瞻仰的焦点?

抬起头，看见天空变得更加遥远，太阳躲在云后面，天光湛蓝。影片中阿里在成长，现实中我在成长。如司汤达所说过的一句话：活过，爱过，精彩过，没有什么可愁，甩甩发，向前走。孩子，也一样可以去爱。

影片中最令我感动的一幕是阿里历尽艰辛去参加跑步比赛，因为第三名的奖品是一双鞋子，所以他始终保持第三名的速度，最后阴差阳错他成了冠军，当大家都在为他高兴、为他欢呼时，他的那一句：“我是不是第三名”让我感动地泪流满面。这个在大家眼里无比荣耀的冠军宝座在他的眼里显得如此平凡，如此苍白无力。因为在他的心里对妹妹的承诺重于一切，他哭了，他不是为了胜利而开心地哭，他是为了没有为妹妹争取到一双可以穿着上学的球鞋而伤心流泪。此时此刻我真的好羡慕莎拉有这样一位痛爱她的哥哥。

剧中还有许许多多的善良情节让我触动，莎拉在学校看到自己朝思暮想的鞋子穿在比自己还要贫穷的女孩脚上时，她没有揭穿，选择了沉默离开。而那个女孩捡到了一直都渴望拥有的铅笔时，虽然很想要，但最后还是物归原主。我想，这些就是对人世间真善美最好的诠释吧!

看完这部电影，我终于明白了电影另一个名字《天堂的孩子》中“天堂”两个字的深刻意义，虽然出生贫困，但是他们没有对贫穷抱怨自卑，也没有逃避，他们用自己朴实的方式和阳光的心态真诚的面对贫困的生活。在他们的世界里充满了希望，充满了正能量，充满了温暖，生活在这个世界的孩子难道不是天堂的孩子吗?