家庭表演作文

家庭表演作文（精选15篇）

家庭表演作文 篇1

星期六晚上，一家人坐在沙发上，没有事情做，干点儿什么好呢?对了，不如来一场家庭“喜怒哀乐”表演赛吧!

我和爸爸来表演，妈妈当裁判，爷爷奶奶当观众。比赛开始了，我把爸爸往前一推说：“爸爸先来”，爸爸装模作样的清了清嗓子。妈妈说：“喜”，爸爸说：“哦，我中奖了”，“怒”妈妈说。“今天我花了10多元钱，居然买了一包假烟，我要去找他们算帐”，爸爸刚说完，便拿出一包烟盒踩了起来，“对，一定要找他们去算账!”妈妈说。“乐”呢?爸爸反应可真快，一抹脸又乐了起来：“我明天休息，可以睡懒觉了!”“哀”妈妈说。“这部电影真是太悲哀了”爸爸边说边挤出几滴眼泪来。

轮到我表演了，妈妈说：“喜”，“我终于当上小组长啦!”我边说边蹦着，不一会儿，妈妈说：“怒”，“真讨厌!她把我新买的笔弄坏了。”说完，妈妈又说：“哀”，“这次数学只考了90分。”我说。妈妈又说：“乐”呢?“我的作文终于发表了!”我说。

游戏完毕了，妈妈对我说：“你们表演得都不错，爸爸90分”，我焦急地盯着妈妈，想知道我的分数，妈妈好像也看出了我的心思，故意说：“你嘛，演得非常出色，100分!”我听了高兴得跳了起来。

一场游戏就在欢笑声中结束了，这次游戏让我感受到了家的温暖，家的欢乐。

家庭表演作文 篇2

一、从家庭生活着手

首先要引导学生善于观察事物、认识生活、积累素材。生活处处皆是美, 就看你能不能引导学生发现美、挖掘美。家庭生活环境, 是孩子健康成长的沃土, 幸福家庭的孩子, 他们大多热情、纯真、善良、乐于助人、有同情心, 所以, 在生活作文指导的过程中, 要选取学生典型的家庭生活情景, 确定具体的场景和观察的顺序, 引领他们回到家庭生活的小天地里去观察和思考, 进入“心有所思, 情有所感, 而后有所撰作”的境界, 使他们感知家庭生活的真、善、美, 用爱心去感知家庭生活。为此我们及时家访和定期召开家长会, 内容不是告学生的状, 而是把家庭环境建设作为每次活动的一项必备内容。再要求学生进行有关亲人的爱、家庭劳动的乐趣、生活情趣及自己的小天地等方面的练笔。写家里亲人的有写爸爸、妈妈、爷爷、奶奶、外公、外婆等, 写家里发生的事有《我教奶奶学英语》、《妈妈我想对你说》、《我为妈妈洗脚》、《中秋佳节话亲情》, 等等。

二、从校园生活着手

在校园生活里, 丰富多彩的活动、积极向上的精神面貌、朝气蓬勃的学习生活、诗情画意的校园环境, 这些学生熟悉而又感到亲切的校园生活情境, 给学生留下了深深的印记。校园生活蕴含着丰富的教育资源, 如我们每天晨间活动时对学生进行正面教育话。如:“要学会赞赏别人!”、“注意安全, 珍爱生命!”、“青田是我家, 环境靠大家!”、“帮助别人就是帮助自自己!”、“学会倾听, 也是一种良好的学习品质!”“宽容是一种可贵的品质。”……在生活作文指导的过程中, 除了认真组织学生享受常规的校园生活外, 更应该为学生创造丰富多彩的校园生活。在创造生活的过程中, 教师要认真选取具有鲜明的教育性、情趣性的情景, 结合作文训练要求及学校条件, 开展丰富多彩的活动。如:组织全校学生参加“城东风采少年”比赛活动, “妙笔画家乡”大型绘画活动, 使学生感到新鲜、有趣, 把它写成一篇生活作文, 融入自己的真情实感。我们要尽量利用校园里的一切活动, 引导学生去描绘生活, 赞美生活。如写《校园美如画》、《校园里桂花飘香》, 组织学生集体观察与学生自由观察相结合, 赞美校园的美景, 表达小主人的自豪感, 引领学生发现身边美好的人和事。我们也可以与重大纪念日结合起来, 如庆“三八”、“世界地球日”、“五一”、“六一”、“教师节”等系列活动, 使学生对每一项活动内容都有兴趣地去写。

三、从自然生活着手

兴趣是最好的老师, 在小学生初学写作时, 引导学生读中学写, 容易激发学生的写作兴趣, 促使他们热爱写作。一年四季, 春夏秋冬, 花开花落, 阴晴雨雪, 都会给学生留下深刻的印象。教学中引领学生走进自然世界, 认真观察大自然, 时刻与大自然为伴, 用心去体会大自然, 与大自然亲密接触。例如, 学校组织学生到郊外去踏青, 让学生寻找春天的足迹, 去发现春天的秘密。一位学生这样写道:阳光微像母亲的手轻轻地抚摸着我的脸, 缓缓地将我抱入怀中, 感觉暖暖的, 像母亲的爱, 那样甜蜜, 那样温馨, 又似妈妈亲手编织的毛衣, 柔柔的……学生如此真情的话语正是与大自然交融的见证。农村学生热爱劳动, 生活丰富多彩, 看到的动、植物多, 这既是作文教学的直观教具, 又是学生习作取之不尽、用之不竭的写作素材。我们在指导学生作文时, 特别提醒他们要仔细观察身连的一切, 写自己熟悉而又真实的生活, 让学生感觉到作语文就是把他们想说的心里话写出来告诉别人。这是他们生活中的一个组成部分。有了这样的认识, 就可以消除他们对习作的恐惧心理, 从而对习作产生浓厚的兴趣和写作欲望, 为今后的发展打下良好的基础。

生活是儿童思维、语言发展的沃土, 只有让他们沉浸在丰富多彩的社会生活中, 才能激发人们的语言, 使之真正成为儿童的生命活动、心灵活动, 也才能写出具有生活气息的文章。要引导学生投入生活、认识生活、热爱生活、感觉生活, 从生活中发现和选取作文内容, 使作文真正成为学生渴望表达的一种心理需要, 这样, 我们的作文教学之路就会越走越宽。

四、从社会生活着手

既然作文是生活的再现, 那么, 作文中就需要学生有一定的生活阅历。而小学生由于年龄小, 对社会的认识肤浅, 生活的接触面窄, 作文的题材自然有限。当然, 社会生活对学生的影响是潜移默化的, 物质文明建设成果, 科技的发展, 生态环境的变化, ……范围广泛, 内容丰富, 这些都能使学生激动不已。选取一些有典型意义的画面, 纳入生活作文的范畴, 引领学生用心去观察, 去描绘、去体验, 把学生带入到生活中去。如组织学生逛超市, “我为创建省级文明县城做点小事”, “参加义务劳动”, “小交通警值勤”活动, “我也来当一天老师”等。学生通过体验社会生活, 有了情感积蓄, 就能很好地激发习作动机, 进入描绘社会生活情境作文中去。要让学生感受到生活中的美是无处不在的, 要激发学生把生活中的这些美感染给别人。

培养学生热爱生活、善于思考、大胆创新的良好习惯, 学生的生活会更加丰富多彩, 美妙的生活也将在学生习作中闪现更多的光彩。

作文是学生认识水平和语言文字表达能力的综合体现。学生的作文是语文学科的重要标志, 家庭与作文联系教学的效果如何, 对于学生今后的学习生活有着重大的影响。小学语文教学大纲明确规定:作文教学既要培养学生遗词造句、布局谋篇的能力, 又要培养学生观察事物的能力。家庭生活与小学生作文有着不可分割的关系, 只要教师抓住这一点去培养学生的写作, 就能够达到预期的目标。

学生在日常生活中虽有很多可写的东西, 但由于生活空间的局限性, 选材内容往往局限于某几个方面。这就要求我们为学生参加学习实践、社会实践创造广阔的天地, 让他们在实践中积累材料, 开阔视野, 有更多的、更新鲜的东西可写。

欢乐家庭戏剧表演 篇3

《好饿的毛毛虫》

一只小毛毛虫从卵里钻出来了，他不停地吃啊吃啊，一天天长大。最后，他不吃也不喝，结成一只蛹，又从蛹里面钻出来，变成了一只美丽的蝴蝶。

这个绘本大家都很熟悉吧？一年级的周子皓小朋友和他的爸爸妈妈，用戏剧的形式重现了这个故事。

他们三口之家各有分工，爸爸负责服装、道具和播放音乐，周子皓扮演小毛毛虫，妈妈扮演什么？先保密吧！

月光下，一个小小的卵，躺在树叶上。

一个星期天的早晨，暖暖的太阳升起来了——啪！从卵壳里钻出一条又瘦又饿的毛毛虫。

他四下寻找着可以吃的东西。星期一，他啃穿了一个苹果。可他还是觉得饿。

星期二，他啃穿了两个梨子，可他还是觉得饿。

星期三，他啃穿了三个李子，可他还是饿。

星期四，他啃穿了四个草莓，可他还是饿得受不了。

星期五，他啃穿了五个桔子，可他还是饿呀。

星期六，他啃穿了一块巧克力蛋糕，一个冰激凌蛋筒，一条酸黄瓜，一片瑞士奶酪，一截沙拉米香肠，一角樱桃馅饼，一段红肠，一只杯形蛋糕，一块甜西瓜，还有一根棒棒糖。

……

他绕着自己的身子，造了一座叫做“茧”的小房子。他在那里面呆了两个多星期。然后，他就在茧壳上啃出一个洞洞，钻了出来……

毛毛虫变成了蝴蝶！瞧，绘本里头的图画，和周子皓妈妈变成的蝴蝶，哪一个更漂亮呢？

这个绘本剧相对简单，它是忠实于原作进行的表演。道具并不复杂，周子皓小朋友把各种食物制作成图片的形式，散落在舞台上，“毛毛虫”在舞台上走来走去，吃掉很多东西。爸爸妈妈在配乐上下了一番功夫，根据剧情选择了合适的音乐。总的来说，这个绘本很适合三口之家来演。

《狼和七只小羊》

羊妈妈出门了，狼假扮成羊妈妈，用诡计进到羊的家，吃掉了六只小羊，只有一只小羊躲了起来。羊妈妈回到家，带着最后一只小羊去救她的孩子们。羊妈妈找到在大树下睡觉的狼，剪开狼肚子救出小羊们，又把大石头塞进狼肚子里缝起来。狼去喝水，掉进河里淹死了。

羊妈妈有七只小羊孩子。

狼把他的黑爪子搭在了窗户上，小山羊们看到黑爪子便一起叫道：“我们不开门。我们的妈妈没有你这样的黑爪子，你是狼！”

……

这个绘本剧比前一个角色增多，道具也略微复杂。家长和同学们亲手制作了道具，比如巨大的剪刀、钟表、大树、水塘等等，夸张的道具为戏剧增添了很多乐趣。

家长和同学们还为这个绘本剧注入了教育意义：同学们独自在家，千万不要给陌生人开门，要注意安全！假期即将来临，这个提醒是不是很及时呢？

点金指：《好饿的毛毛虫》这个绘本，如果有很多小朋友想参与表演，我建议，选一部分小朋友扮演食物。毛毛虫每“吃掉”一种食物，就“长大”一节——“食物”牵在毛毛虫身后，像火车车厢一样，逐渐变长。最后，大家一个挨着一个紧紧连成一只肥胖的毛毛虫，表示结成了蛹。“蝶变”环节也可以进行一点艺术加工：领头的毛毛虫，咬开蛹的动作要表演出来，后面的小朋友要配合表演“蠕动”“钻出”。最后可以借鉴“千手观音”手部动作，每个小朋友伸出手闪啊闪，大家配合表演成一只美丽的蝴蝶。《好饿的毛毛虫》，可以简单也可以复杂。如果你们想表演这个绘本，要根据参加演出的同学来决定。甚至全班都可以来参与，有的同学就可以扮演树、太阳、月亮等等，毛毛虫生活中的所有场景，都可以通过演员的肢体表演出来。开动脑筋想一想，来做一场有趣的绘本戏剧！

《狼和七只小羊》怎样扩充剧情呢？我倒是有个想法，把《三只小猪》和《狼和七只小羊》的剧情融合，编成一部新的剧：羊妈妈盖房子，草房子、木房子都被狼摧毁了，最后盖了砖房子，总算狼不能来捣蛋了。羊妈妈在这里生下七只小羊，她很爱孩子们。这天，羊妈妈要出门了，叮嘱小羊们提防狼，接下来沿用《狼和七只小羊》的剧情。这样改编，主角是羊妈妈，突出她的智慧和对孩子的爱，比较适合在母亲节等节日期间表演。同学们不妨试一试，如果你有更好的想法，欢迎来信与我们交流。

表演体验式作文 篇4

一、教学准备

教师在准备好的十张纸条上写上“洗衣机”、“猪八戒脚踩西瓜皮”、“电视节目真好看”、“我碰到了难题”、“口渴喝到了烫水”、等学生容易表演的内容。

二、趣味引入

1、（板书：表演）说起表演，大家一定兴高采烈，今天的表演与以往不同，而是（板书：哑剧）不能说话，只能用你的肢体语言来表示。（板书：对对碰）表演者要根据抽到的纸条上的内容进行夸张性的表演，让我们下面的同学来猜，猜中了，表演者有奖。

2、学生复述老师的话语。

三、观察说话

1、请一号表演者抽签。抽到后思考几秒钟马上表演，同学们仔细观察他思考的神态，动作，猜想他的心理活动，特别认真观察是如何表演的。然后说说自己观察到的情景。（引导说话要细致，请个别学生说话）如：金彩同学从老师手中小心谨慎地抽出一张纸条，看了看，眉头拧在了一起，嘴里嘀咕着：怎么表演啊！说着，向老师投去了求救的目光。吉老师笑盈盈地鼓励他：“一定行，赶紧表演吧！”金彩灵机一动，用手比划着一个一个大大的长方体，接着好象用手拧开一个水龙头，伸出手指，揿下一个开关，自己不停地转动着身子。转了好一会儿，看同学们没有感觉，他赶紧脱下自己的外衣，抱在怀里有转了起来，这下，我们都异口同声地叫起来：“洗——衣——机——！”

2、请二号同学表演。

（要求观察细致，说话清楚明白，请平时发言机会少的同学，引导口语表达提高）如：丁朋高高地举起手，大喊：“让我表演，让我表演”老师满足了她的愿望。丁朋胸有成竹地走上讲台，看她的架势好象表演冠军非他莫属。等她笑眯眯地抽出老师手中的纸条后，傻眼了，时而搔搔头皮，时而挤眉弄眼，时而扭动着身子。王达一看，赶紧往台上走，拿过丁朋手中的纸条后，迅速，把手捏成拳头，放在嘴边，摇头晃闹，嘴里还念念有词，跟电视里的歌星差不多。这还不算，两条腿一个劲地前后左右跳动，把我们逗得哈哈大笑，忘记了说表演的内容“载歌载舞”了。

3、多位同学上来抽签，分别表演，学生猜表演的内容。（观察者选择其中一个自己感兴趣的内容写话）

4、交流习作

四、习作构思

1、我们在欢声笑语之中进行了“哑剧表演对对碰”的游戏，大家是不是觉得游戏特别有趣。愿意让其他班里的同学也来和我们分享游戏的快乐吗？那我们就把整个游戏的过程写下来。怎样写才合适呢？我们先自己考虑一下，再和同学交流。

2、交流写作思路（教师听学生交流，边板书）游戏前

规则

详写

洗衣机、猪八戒踩香蕉皮、载歌载舞（给人印象最深的）游戏中

略写

喝烫水?

（其他的）游戏后

欢声笑语

教师提示，写作思路要拓展，不能局限板书上的一种，可以多种多样的。如：开头伊始就写欢快的场面，接着写事情的起因、经过，最后再次出现欢快的场面。

3、怎样把略写部分写好

师：略写部分如果写得好，也能给文章增彩。如：其他的表演也精彩纷呈。“电视节目真好看”栩栩如生；“我遇到了难题”也感觉不错；“开水烫着了嘴”惟妙惟肖??

四、学生习作，教师巡视 附学生优秀习作：

说起表演，谁都会，可是这个哑剧表演可够难的了。游戏规则是：某个同学从老师手上抽一张签，根据签上的内容进行表演，表演时不能说话，只能用你的动作神态等肢体语言来表示意思。如果猜对了，就给予表演者和猜对者掌声鼓励。

要说谁表演得最精彩，我认为非朱潇艺莫属。她一路小跑，站在吉老师面前，很快地抽了一张签，打开一看，傻眼了，却有一个字不认识。只得皱着眉头向老师求教。吉老师贴着她的耳朵，悄悄地告诉了她。于是她迅速地表演起来。只见她将右手放在嘴前，嘴不听地张动着，好象是在唱着什么，她的两手变成兰花指，一高一低，一会儿在空中转动着，一会儿在腰下旋转着。表演结束还学着歌星的样子向观众深深地鞠躬。我们异口同声地猜：“唱歌跳舞”，“边歌边舞”。朱潇艺清了清嗓子，宣布答案：“载歌载舞”！我们都情不自禁地鼓起掌来。

真有趣，我也想上去表演。心动不如行动。我立刻把手举得高高的。好运很快地降临到我的头上。我兴奋不已，但又担心自己抽到了不容易表演的一支签。我战战兢兢地抽出了老师手中的一张纸条。一看题目，哎呀，“电视节目真好看”怎么表演才好呢？突然，我灵机一动，于是我很夸张地将右手伸到前面，做出拿东西放在手里的动作，接着用大拇指按动几下，眼睛盯着前方看，边看脸上露出喜悦的表情，忽然，我又按动了一下按钮，哈哈大笑起来。你知道我是干什么吗？我是幸运的，好几位同学都猜对了，那就是“电视节目真好看”这个内容。掌声响起，我感到无比地欣慰。

其他的节目有的很精彩，如：“猪八戒脚踩西瓜皮”、“洗衣机正在工作”?也有的不能准确表达原来的意思。如：“考试考砸了，挨批评”、“恍然大误”等等。

表演作文400字 篇5

这次是真正的演出啊!我的心跟一只小兔子一样活蹦乱跳的。好紧张啊!我对妈妈说。那是因为你上台的次数少。妈妈回答道。

演出开始了，我心中的那只小兔子更加活泼了。我的两只眼睛注视着台下，两只耳朵听着伴奏的每一个节拍。虽然表面上看上去不那么紧张，其实我心里的小兔子已经跳到嗓子眼了。我细心地想着每一个音的高低、每一小节的弓法、微笑要保持这些都让我心里的小兔子更活泼了。

告诉你一个小秘密：那三位坐在最前排的老师，其中一位我认识，她是我的美术老师，王老师。我目不转睛地看着王老师，她冲我笑了笑，便用手机给我照了几张照片。看着王老师对我的鼓励，我充满了自信，圆满完成演出。演出结束后，王老师抱了我一下，让我感受到了无比的温暖。

话剧表演与影视表演的对比研究 篇6

一、话剧表演与影视表演的不同之处

(一) 创作程序不同。影视表演和话剧表演的差别首先体现在创作程序方面。话剧表演是循序渐进的, 且具有鲜明的连贯性, 在表演过程中作品任务会逐渐出现。话剧表演能否进入高潮, 取决于演员是否能够和设计的人物形象实现对等, 将预设的形象完整地呈现在观众面前, 并得到观众的喜爱。但在影视表演创作中, 剧本有较大的限制性、间断性和片段性, 故事发展和表演过程通常不同步, 有时是各个场景互相穿插, 有时候则是倒叙。此外, 影视表演还会受到天气等客观因素的影响和制约, 需要依据这些因素适时调整表演内容。

(二) 观众关系不同。影视表演需要经过后期制作、剪切搬上荧幕, 在最终放映时和观众见面;而话剧表演则是和观众面对面。显然, 话剧表演更利于和观众的及时交流沟通, 观众对表演效果的评价可以更加直接便利地反映给演员, 这种交流更加明晰可感。但影视表演者则很难受到观众的反馈信息, 其反馈具有鲜明的滞后性。可见, 话剧表演者可以根据观众的反馈信息更加及时地调整自己的表演形式, 并进行自我完善和修正, 影视表演者则缺少这一方面的便利。

(三) 表演场所不同。表演场所的不同也是影视表演和话剧表演的差异之一。话剧表演主要在舞台上进行, 在舞台上将故事情节、人物关系巧妙地展现在观众面前, 具有一定的时效性。而影视表演则主要在镜头前进行, 演员在镜头之下根据剧本进行表演, 表演完之后, 还要经过制作、剪切等处理程序, 进而形成一部影视作品。表演场所的差异对表演者提出了不同的要求。由于话剧表演要在舞台上完成, 因此其表演要具备浓缩型和抽象性, 每句台词、每个动作都要经过多次斟酌。在表演过程中, 演员需要略带夸张, 且话语清晰。而影视表演则有镜头的辅助作用, 因此在表演上不能有太多夸张, 应着力追求现实。

二、话剧表演与影视表演的相同之处

(一) 着意塑造人物形象。人物的塑造是表演的主要宗旨。演员在艺术追求、表演能力、表演目的等方面存在较大的差异性, 有的为了增强自身的表演素质, 有的则是希望通过表演为别人带来快乐, 有的只是为了从表演中寻找乐趣。 但作为一种视觉艺术, 表演的最终宗旨都是为了塑造人物形象, 通过各种各样的人物推动故事情节发展, 揭示作品主旨, 展现创作意图, 影视表演和话剧表演在这一方面上是相同的。

(二) 表演要求相同。无论是影视表演, 还是话剧表演, 都将“生活化”、“真实”作为重要的创作标准和原则。此外, 表演的生活性、真实性也是衡量影视作品和话剧作品的重要尺度。真实性是表演艺术的基本要求和前提, 只有加强表演的生活化与真实性, 才能更加贴近观众的生活, 并引起观众的心灵共鸣, 进而得到观众的认可和喜爱。虽然影视表演和话剧表演都讲究真实性, 但二者在真实程度上还存在一定的差异性。话剧表演是略带夸张性的真实, 影视剧则相对更加常态化。

(三) 在虚构情况下创设表演情境。不管是影视表演, 还是话剧表演, 它们在表演场景方面都具有鲜明的虚构性, 二者都是通过表演将故事逐步构建。观众在观看话剧表演的时候, 能够清晰地看到舞台上的道具, 对其虚构性有较为明显的意识。而影视表演由于通过大屏幕展示给观众, 人们在观看过程中容易忽视其虚构性, 感到十分逼真, 甚至产生身临其境的代入感。但就影视表演和话剧表演的本质来看, 二者都要具有较强的虚构性, 比如, 在观看话剧表演时, 观众可以清楚的辨别出其中虚构的人际关系, 比如夫妻关系、父子关系等。影视作品中的许多场景, 如下雪、下雨、打雷等都是虚构的。可见, 二者都是在虚构情况下创设的表演情景。

摘要：话剧表演和影视表演都是表演艺术的重要组成部分, 其类型又具有明显差异, 二者之间在表演要求、表演宗旨、表演场景等方面具有相通之处, 但在表演舞台、观众关系等方面又存在明显的差异性。全面探究二者之间的异同, 有助于推动它们相互借鉴, 实现优势互补。

关键词：影视表演,话剧表演,对比

参考文献

[1]刘广分, 郝强, 年羹饶.话剧表演与影视表演之间的差异与统一[J].艺术概论, 2013 (3) .

[2]杨军强.浅谈话剧表演与影视表演的异同[J].艺术与设计, 2013 (6) .

表演断想作文 篇7

一、表演的艺术只存在于演戏方面，演戏艺术是因了演员的表演而存在，表演是演员艺术家所独特具有的一种艺术手段，它是用演员自己的本身做工具来完成的。

二、表演艺术是通过演员——一个有健全体魄，经历了丰富的社会生活与政治生活的，掌握了一定表演技巧的艺术家——在一定对象之前，用他“演员”自己的身体，思想，感情和意志塑造出一个活生生的`人物形象，籍以启发观众对现实生活的了解，对真理的认识，更激励起观众的斗争情绪，鼓舞着观众的革命热情的一种艺术。

三、表演不能离开一定的观众而存在，没有观众“表演”就不存在了。

四、不要孤立的来表演生活，或片面的表现思想，而是表现一个完整的人，要表现一个人在一定的历史条件下，在特定的生活环境中，他的斗争和发展，要在独特的选定一个人的历史中的一个阶段里，展示其全部历史过程、成长过程，就是要通过一个人的典型事迹振奋人，启发人、教育人。

看表演作文 篇8

我们买了四瓶水，一桶爆米花，找了个靠中间的位置坐了下来。节目开始了，有老虎走绣球，老虎走在球上，它向后挪动脚步，球向前走，哈哈，它撞到了铁笼子上；接着是空中飞人，他们不一会儿就到了顶，然后又慢慢的下来，在空中尽情地荡漾；看，淘气的小猴子骑在羊背上过独木桥，羊小心的从桥的这端走到另一端，又顺利的走了回来，引来大家一片喝彩声；接着又出来了一公一母两只老虎，它们在玩滑梯，庞大的身体重复的爬上滑梯又滑下来，非常搞笑。节目一个接一个都很精彩，你喜欢哪一个呢？

我最喜欢母老虎和公老虎玩滑梯了，它们从高处滑下来的时候，两只公老虎会因为一只母老虎而打架。是不是很好看呀？我还喜欢空中飞人，因为在那时候他们的身体抖了一下，妈妈“啊---”了一声，吓了我一跳。非常刺激，非常惊险，原来他们是要让我们看的开心故意的。

家庭表演作文 篇9

一、动画表演思维体现出的表演技巧应用

(一) 超乎现实的表演技巧

夸张的表现形式在影视动画中是较为常见的表演技巧, “夸张”无疑是动画的代名词。从某种程度上来说, 影视动画并不受任何枷锁束缚, 它具有天马行空的创作空间, 所有内容均由创作者自行把控。在这样的情况下, 自然就造就了动画创作的夸张和无限想象的空间色彩。实拍电影中会受到动作或是表情幅度的影响, 导致其效果达不到导演的要求, 这是实拍电影的弊端也是影视动画的优势, 影视动画拘束性较小, 任何夸张的动作都能靠技术和绘画功底展现出来, 看上去即有潇洒的画风和卡通感, 传达给观众自由、 奔放的视觉体验, 又符合人的画面构成感, 给人以真实、灵动的享受。在表演节奏上, 动画也能通过渲染将夸张做到极致, 又不失艺术效果, 是依附于表演思维体现出来的表演技巧。

(二) 虚拟与现实的融合

动画表演的角色和空间是虚构的, 故事情节也可随着编剧的想法自行改编, 或是完全虚构的情节, 所以, 动画表演可以说是在完全虚构的情况下完成的, 动画创作者为了追求影片效果市场会完全脱离现实创作, 这样不但能够充分引起观众的好奇心还能不受拘束的打造艺术载体。动画创始的初衷便是脱离现实, 最大可能的满足观众对虚拟世界的欲望, 释放自我。在动画场景中时常出现炫彩辉煌的场面, 这会在无形中将观众带入动画世界中, 进入动画角色。例如在动画《海贼王》中, 男孩子会不自觉的将自己想象成英勇无敌的路飞;而在电影《千与千寻》中, 女孩子则会进入千寻浪漫、奇幻的动漫世界;在动漫《多啦A梦》 中, 无论男孩女孩都想要进入大雄的角色, 尽管无时无刻都在被人调侃、作弄, 却引得万千少男少女无尽的想象若是自己也能拥有“多啦A梦”的情景, 完全将观众带到了大雄和多啦A梦的虚构世界中, 2015年《多啦A梦》推出3D版电影, 更是让一概粉丝纷纷热泪盈眶, “多啦A梦, 伴我同行”这样的标语一出, 便直接将这部影片拉入现实, 让人们觉得现实中《多啦A梦》是真实存在的。在现实世界和虚拟世界间律动, 无形中增加了动画表演的难度, 既要符合人类的现实情感, 又要扩大表演范畴, 将现实中有的感情和现实中没有的情节完美的融合在一起, 无时无刻都在挑战主体表演者的演出技巧。论表演技巧来说, 动画电影《阿凡达》才是真正的佼佼者, 根据影片情节我们便可看出, 其采用的表演手段出自“捕捉技术”加之“合成技术”共同完成的三维动画大片, 这部动画影片是通过人的动作、表情捕捉拍摄合成的, 而影片情节也全部是根据动画中夸张、虚拟的表演形式构成, 设立的人物的语言风格、动态、神情都能够与人产生共识, 拉近虚拟世界和显示世界的距离, 让观众既能体验虚拟世界的奇幻又能找到和自己内心产生共鸣的点, 这样的表演技巧和思维只有影视动画可以做到, 且尽善尽美。

二、动画中表演思维的应用

(一) 表现思维在影视动画中的应用

演技是思维的反应和表现, 例如在动画《多啦A梦》中, 当大雄知道多啦A梦要离开时的反映和表现出来的申请、说话语气, 都是受其思维支配的, 这部影片中大雄之所以有这样的反映主要集结于其对多啦A梦的不舍和悔恨自己当时对多啦A梦的种种为难等感情, 这些完全体现在了大雄的表演上。从某种意义上来说, 这种反应和表现是受思维引领的, 而这种体现则完全来自于生活真实场景, 这样不但能打动观众还能利用动画中夸张的表演形式让观众对剧情深层次的了解。因此, 所有动作、表演技巧都来源于情感和思维, 是思维赋予角色情感, 角色附加在行动中并表现在观众面前。

(二) 目标思维在影视动画中的应用

任何一个编剧都能够准确的说出他所设计人物表演的主要目的是什么, 人物情感所向。例如在动画影片《大头儿子小头爸爸》中, 小头爸爸所做出的跺脚、挠头动作, 能够在日常生活中随处可见, 但是这一动作是想要起到承前启后的作用, 使观众根据这些动作便能够看出小头爸爸的情感动向, 推算出接下来的情节走向, 这便是表演的目的性, 通过这样的方式引导观众, 推动故事发展。

一个好的表演必须有自己的思想和目的性, 没有思维的表演是机械表演。同理在《白雪公主》中, 为了衬托白雪公主的美丽、善良、单纯就必须设定阴险、邪恶的皇后作为陪衬;为了衬托王子的高大、英武就必须设定矮小的小矮人作为陪衬, 而这些情节都是有目的性的设定, 这样才可以丰富影片情节, 提升影片效果, 细节与目的性是相辅相成的。表演必须要有思想, 表演方式也依附于思想而存在, 否则将失去表演的意义, 毫无生机。

(三) 思想对动画表演行为的应用

思想是决定事情是否前行和如何发展的操作者, 每个人的行为都是有意识的, 人们在做每一件事情之前, 包括一个简单的动作, 思维都会快速做出反映, 并整合出这个动作和事件的目的是什么, 而这些原理被美国迪斯尼老师印证, 其在创始动画之初变深知事件的目的性决定事情的发展动向, 因此, 在创作《米老鼠》时, 首先研究的是老鼠的生活习惯和其做出这一举动时的思维动向, 才开始进行创作的《米老鼠》系列影片, 将灵动、调皮的老鼠形象展现在观众面前。我们大脑中有一种物质叫做多巴胺, 它能够控制人们的情绪, 例如我们闻到喜欢的味道会愉悦、 见到喜欢的人会开心, 这些情感都是我们自身的所见所闻和身体接触传达到大脑多巴胺中分解出来的情感, 这样的情感具有指导性, 会带动我们的肢体运动和下意识的动作。而相同的知遇每个人做出的反映都不同, 这样的现象可称为性格差异。在动画表演中也能够看出, 一部好的作品以及好的人物形象塑造必然是有自己个性和见解的。

三、结语

通过大量实践证明, 影视动画中表演技巧种类丰富, 创造者可根据多样化的先进技术使主体表演更加生动。而在影视动画中思维和行为动作是不可分离的, 思维决定行为, 决定表演效果。

参考文献

[1]路清.影视动画表演思维与表演技巧的应用研究[D].陕西科技大学, 2013.

[2]巩梦.影视动画创作中的动画表演风格比较研究[D].陕西科技大学, 2013.

[3]高雯雯.影视动画的表演技巧研究[D].山东师范大学, 2010.

[4]李国军.动画角色肢体语言与运动规律研究[D].河北大学, 2011.

武术表演作文 篇10

向前直出两拳后，“咻”地一下蹲地酝酿，后又腾空而起，一腿站立，另一则腾空弯曲，整个队伍整齐划一，毫无半丝懈怠，一刹那，时间仿佛停止，在背景板的衬托下，好似一张高清全景图。紧接着，全员开始小幅度的跑动，围成一个圈，外圈的成员一手掐腰，一手外扬，整齐划一。

突然，于淼从人群闪现，一抹鲜红煞是显眼。他手持亮银的锋剑，一个飞身健步，展剑亮相，眼似秋水，浑身火红，那剑静若伏虎，动若飞龙，缓若游云，疾如闪电，又稳健又潇洒，越舞越快，就像一条银龙绕着他上下翻飞，左右盘绕。凭借这绝美的一系列动作，他赢得了满场喝彩。接着，许湘笛精神亮相，黄衣飘飘，别看只是一个女生，却英姿飒爽，实力不容小觑，出拳干脆利落，表情严肃，踢腿有力，令台下的观众瞠目结舌，劲风拥抱这个拼搏的力量少女。

最后一幕，红衣少年们再次旋转挥剑，单膝单手与地面紧贴，所有人聚拢一齐，“吼”，最后的收尾，气势恢宏。

整个十一班沸腾了，他们用震耳欲聋的掌声和欢呼声，赞叹了这个令人心潮澎湃的表演。

六一表演作文 篇11

六一儿童节要到了，我们学校举行了庆六一节目表演，在知行堂正式开演，让我激动万分，快乐不已。

下午，我们去知行堂观看，每个人心里都满是兴奋与欢乐。来到知行堂，这里是人山人海，舞台上装扮的五彩缤纷，美丽无比，我们找了个位子坐下，等待表演开始。时间飞快得流着，像沙漏一样坠入我焦急的心房，就在这时，四位主持人走上了舞台，用慷慨激昂的声音隆重宣布了表演开始，同学们爆发出了欢呼声。开头几个节目可谓是多彩多样，有响亮的唱歌；有精彩的拉二胡；有优美的拉丁舞，，真是美不胜收，但是下一个才是我最喜欢的节目——街舞。上一个节目刚刚退场，我就屏息凝神关注着，知行堂里鸦雀无声，突然，一阵激情的音乐响了起来，街舞青年跑出来了，他们穿着一样的衣服，戴着一样的帽子，真是杠杠的帅。舞者们双手摇摆，一只脚弯着，另一只伸出去，然后换过来，再伸一次，伸前伸后，跟着音乐节奏动起来，就在这时，他们潇洒的一转身，手拂地，蹲下身，双腿交错，旋转，身体也转起来，像一只猴子灵活，奔放。这时，从旁边走出一群女孩，她们穿着闪闪发光的红衣服，也开始跳舞，如同一朵朵怒放的荷花，非常美丽，我都情不自禁动起来了，表演完，我们爆发出掌声，把手都拍红了。之后，我又看了许多节目，真让我流连忘返，记忆犹新。

这次表演让我非常高兴，我也争取能参加。

家庭表演作文 篇12

一、舞台表演的含义及基本特征

(一) 舞台表演的起源及含义

舞台表演由古希腊的颂歌表演而来, 表演者通过在合唱队及乐队的簇拥下, 用唱作的形式表达对酒神等形象的赞颂, 后经戏剧作家对酒神颂歌进行歌词改造, 使表演形式更加规范, 戏剧舞台表演由此得以发展。舞台表演是广义的表演样式的综合, 涵盖了戏剧, 舞蹈, 音乐, 杂技, 语言等各类表演形式, 强调三一律的把控及观众的互动参与氛围, 表演者在规定的情景下, 通过语言, 肢体动作等方式传达审美意蕴, 观众在同一时间同一空间内依据自己的审美感知, 与表演者共同完成舞台表演流程。

(二) 舞台表演的基本特征

1. 严格遵循三一律。

舞台表演是在特定的空间中, 在一定的时间内通过演员与观众的双向互动, 完成舞台表演过程, 需要严格遵循三一律的艺术限制。舞台表演中的话剧艺术, 讲求快速集中地展开矛盾, 经过开端、发展、高潮及结局四个过程的完整演绎, 与观众一起达到矛盾最终解决释放的心理快感。三一律的限制, 也就决定了表演者的演出的连贯性和不可复制性。一个完整的舞台表演在结束后, 就已成为过去式, 演员和观众都无法再回到当时的状态中, 因此, 舞台表演也被称为一种遗憾的艺术, 不可重复性是舞台表演的重要特征。影视表演也遵循三一律, 但能够通过拍摄的反复, 呈现最终的艺术表演, 不具备即时性及不可复制性。

2. 舞台表演具有假定性, 互动性。

舞台表演借助或舞台空间, 与观众在真实空间内一起完成表演和欣赏活动。这里的舞台空间包含了现实舞台的物理真实性和表演舞台的虚拟假定性[2]。布景及道具的运用, 达成了与观众间的假定性的约定, 将观众带入表演情景, 演员在与观众进行互相感染, 交流中, 在实际的剧场空间中实现艺术效果。舞台表演, 涉及到与观众间的情感交流, 沟通互动, 观众参与到舞台表演的创造活动中, 当表演水准不高或者与观众产生沟通障碍时, 观众会通过相关的反应行为 (咳嗽, 起哄, 离场等) 表达自己的观赏感受, 这些反应无疑又被反作用于表演者本身, 造成艺术效果的减弱。相反, 如果演员和观众取得情感共鸣, 观众通过赞扬鼓励, 则会帮助演员更快融入表演中, 增强艺术感染力。可以看到, 影视表演具备一定的假定性, 但在与观众的互动性上与舞台表演差别较大。

3. 舞台表演的夸张性。

舞台表演通过舞台设施的配合, 在表演方式上有着夸张性, 情感丰沛性, 流动性的特征。天在下雨, 演员就要做出或淋雨或躲雨的动作形态, 而表现饥饿, 兴奋时, 通过肢体及表情动作, 又会呈现出夸张性。因此, 舞台表演之于演员的技巧要求要更高, 更苛刻。联想到影视表演, 同样存在夸张性的演出风格, 但因为道具, 具体场景的添加, 影视表演基本还是遵循演员与环境的协调统一来完成表演过程, 虽有夸张, 但不似舞台表演这般强烈。

二、影视表演的含义及基本特征

(一) 影视表演的含义

影视表演通过演员对角色的创作, 在摄像器材等媒介的辅助下, 完成生活化或戏剧化的表演流程。影视表演以生活化和自然化作为美学准则, 通过连贯或无序的拍摄过程, 将演员表演过程记录在摄影胶卷中, 最终在银幕中加以呈现。

(二) 影视表演的基本特征

1. 影视表演的无对象性。

影视演员表演过程是在与“角色”的无声交流中实现, 摄影机的镜头, 取景框就是演出对象, 因此, 影视演员需要通过自己的联想, 想象的能力将无生命的机械设施当成交流的“实体”对象, 影视表演过程中充满着自我艺术领悟和它因限制 (导演, 摄影等) 。

2. 影视表演的可控性, 重复性。

影视表演因为有剧本等特定限定因素, 在表演上可以有着自如的把控性和可重复性, 如可按剧情走向依次表演, 也可根据实际条件, 跳跃表演。在表演的自由度上, 影视表演与舞台表演有着巨大差异, 影视表演可以自由起止, 而舞台表演的不可重复决定了表演行为的连贯性, 规律性, 显然舞台表演对演员的要求更高。

3. 影视表演的生活化, 场景化。

与舞台表演的夸张性比较, 影视表演具有更加生活化, 场景化的特点, 既可以通过舒缓平淡的表演再现生活原貌, 也可以在特定场景中释放冲突, 展现人物性格, 但在冲突的爆发上, 也是生活化的, 具体场景化的[3]。

影视表演场景化的另一个表现是镜头感的综合运用, 如远景, 全景及中景, 需要演员适当夸张一些, 动作幅度明显一些, 而在近景及特景镜头中, 又需要根据场景的变化改变表演风格, 表现或悲伤或激动的细致情感。

三、舞台表演与影视表演的异同点

通过对舞台表演和影视表演的特征进行梳理, 我们已基本找出了两种表演形式的异同, 总结归纳两者的异同如下:

(一) 在表演遵循的艺术规律, 创作原理, 表演本质, 角色体验上存在着一致性, 一方面, 影视表演由舞台表演演化而来, 另一方面, 舞台表演又借鉴吸收影视表演的方法程式。

(二) 在表演形态、表演交流、表演设备、表演时效、表演空间上又都有着自身的独特特征, 形成各自领域内独特的艺术风韵, 引导改变着观众的审美趣味。

结语

舞台表演孕育了影视表演, 影视表演丰富了舞台表演内涵, 两者虽然有着各自不同的艺术特征和受众, 但在美学原则, 创作原理, 表演本质上有着高度的一致性。正是在这种互相关联中, 两种表演样式共同进步, 为艺术长廊增添更多优秀作品。

摘要：影视表演和舞台表演作为两种表演方式, 在表演本质, 表演理论, 创造角色上有着高度契合, 但在美学准则, 表演形态, 表演技巧等方面又有着诸多不同。本文通过对舞台表演和影视表演的异同性进行分析, 探究两种表演方法的相关性。

关键词：舞台表演,影视表演,特征,异同点

参考文献

[1]孟瑶.浅谈舞台、影视表演艺术[J].剑南文学:经典阅读, 2012, (5) :273.

[2]刘文盛.舞台表演和影视表演之间的关系分析[J].文艺生活:下旬刊, 2012, (4) :133.

六一表演作文 篇13

又是一年“六一”表演。上午，同学们开始彩排。贾文馨便开始练习基本功。她先下了个“一字马”，她的双腿与地面严丝合缝，无论从哪个角度来看，都是个标准的“一”字型。接着，她将腿向左转，变成了“左竖叉”，她的前腿和后腿伸得笔直，脸上却从容自然，不带一丝苦涩。腿练好了，她又站了起来，开始练习下腰。她先下腰，将手撑到地上，然后，手慢慢向里爬，不一会儿，她的手便抓住了脚腕，接着，她尝试着用手抓住小腿，经过一番努力，她成功了！这让老师和同学们连连叫好！谁知，她并没有站起来，她的手一弯，脸一贴地，脚一蹬地，一个“后抢脸”便翻了过去。这基本功，真是绝了！

拉丁舞的技巧与其他的舞种并不相同。其中一个必杀技就是“平转”！相信不少同学在原地转个八九圈就会头晕目眩。可是，拉丁舞的平转常常会要求舞者不间断地转上好几十圈。看，贾文馨又旋转了起来。她的身体飞速地转动，头部也不停地扭动，马尾辫在空中划出一个又一个圆，发出“沙沙”的声响。这速度，真是绝了！

下午，汇演正式开始。她优雅地走上舞台，鞠了一躬。音乐响起，她抬起头，扬起嘴角，便成为了全场的焦点。随着音乐的升腾跌宕，她的舞步时而飞快，时而舒缓。每一个动作都是那么漂亮利落。同学们不禁鼓起掌来。这热烈的掌声，引得别班同学也前来观看。这气场，这舞姿，真是绝了！

元旦表演小学作文 篇14

今天，我早早地起了床，高高兴兴地来到了教室，看见每个小朋友都穿着唐装，衣服喜气洋洋的样子，让人羡慕。

姚老师跟我们讲了表演上台要注意什么，一直讲到到陈老师来上课为止，

一节课上完了，我们排着队伍去做操了，没等做操开始，姚老师就让我们回教室化妆了，我们先打了底，打好底的人去吃快餐，我是第一次在学校吃快餐，觉得很好玩。

快餐吃好了继续化妆，还没轮到，我就看别人化妆，女生要盘头发，真是太麻烦了。轮到我化妆了，化妆师给涂上了胭脂，再给我画了些线条，我觉得自己像变成了二郎神。

大家都化好妆了，我们拿着葫芦丝排着长长的`队伍，兴高采烈地来到了东湖体育馆，姚老师带着我们坐到了座位上观看表演，最激动人心的表演是舞蹈小苹果表演，当时我在后台，下个节目就是我们表演，我在后台小声哼着：“我种下一颗种子，终于长出了果实，今天是个伟大日子，摘下星星送给你，拽下月亮送给你。”轮到我们表演了，我们上了台，我的心蹦蹦地快速跳着，我听着音乐，看着老师的手势，小心翼翼地吹着，一直吹到最后一个音都很顺利。

家庭表演作文 篇15

1 关于即兴表演的基础分析

即兴表演的基础是表演者对音乐有着深刻的理解、有着娴熟的音乐技能。而作为即兴表演的灵魂, 表演者的情感投入是音乐即兴表演的关键。随着现代音乐教育理论的不断深入, 基础技能教育已经成为音乐教育的重点。而即兴表演作为音乐表演的重要组成其教育价值收到了人们越来越高的关注。通过即兴表演的教学以及针对性的教育使学生具备即兴表演的基础, 使其在音乐表演中能够根据音乐作品的思想内容以及自身的感情投入对其进行二次创作。通过二次创作能力的培养, 提高表演者的音乐综合素质。为表演者的音乐修养、音乐技能以及音乐水平的提高奠定基础。

2 如何实现即兴表演的情感投入, 促进表演者情感的体现

2.1 强化音乐基础素质, 掌握即兴表演的基础技能

在对音乐即兴表演基础的分析以及笔者自身经验可以看出, 音乐即兴表演需要表演者对音乐表现形式、技能有着熟练的运用。这就需要在音乐教学过程中注重学生音乐基础的教育。通过针对乐器、演唱等方式的技能教学使学生能够在即兴表演中根据表演需求、情感指引运用音乐技能进行即兴表演。因此, 音乐教学中需要注重学生音乐基础素质的培养, 以此实现学生即兴表演所需技能的掌握。

2.2 强化音乐素养的提高, 促进表演者对音乐作品的理解

音乐作品的创作是创作者以自身感受为基础的音乐表现。因此, 音乐作品表演者对音乐作品的感悟、体会是实现音乐感染力的关键。在现代音乐教学过程中, 音乐表演者应注重自身音乐素养的提高。同时以自身音乐素养培训工作提高表演者的综合素质。在现代音乐表演中, 音乐素养对表演者、学生的音乐理解能力以及音乐作品创作者表达内涵的理解有着重要的影响。通过学生、音乐表演者音乐素养的提高能够实现对音乐作品内涵的理解, 进而使表演者能够在表演过程中以自身的理解演奏出创作者的感情。而且, 音乐表演者、学生音乐素养的提高还能够加深对音乐作品的理解, 以自身综合素养为中心了解音乐作品创作者的思想。通过这样的方式使音乐表演者能够在表演过程中根据作品的中心思想投入自身感情, 进而实现感情投入的即兴表演。

2.3 以文化素养的提高促进即兴表演的情感投入

文化素养是学生、音乐表演着对音乐作品理解、感悟的基础。文化素养的提高能够使学生从自身文化水平出发了解作品创作者的时代背景以及感情信息, 进而实现对音乐作品的体会。在现代音乐教学中, 应从学生文化素养的提高入手, 实现学生对音乐作品的理解与感悟, 进而实现学生音乐娿表演过程中以感情投入为基础的即兴表演。通过文化素养的提高能够使学生加深对音乐作品的理解与感悟, 能够使学生在练习过程中融入自身的情感。这样的基础条件有助于学生在音乐表演的即兴表演中投入自身情感, 进而以自身情感为指引进行即兴表演。

2.4 注重音乐作品的感悟, 为以情感投入为基础的即兴表演奠

定基础

在一情感为基础的即兴表演中, 表演者对音乐作品的感悟使实现即兴表演与原有音乐作品有效融合的关键。因此, 对音乐作品的感悟成为了影响即兴表演的关键。在现代音乐教学中, 应注重学生综合素质、文化素养、音乐素养的培养。通过学生综合素养的提高加深对音乐作品的感悟。在此基础上, 通过对创作者思想情感的了解、表演者的情感投入实现即兴表演的最终目的。

3 如何以情感投入为基础进行即兴表演

3.1 以作品的感悟基础, 进行音乐技巧的运用

以情感投入为基础的即兴表演需要表演车能够熟练地运用音乐技巧。因此, 表演者的音乐技巧成为了影响即兴表演效果的关键。现代音乐教学过程中应将学生音乐思想感悟能力作为重点进行培养。通过学生对音乐作品的感悟使其能够将自身的情感投入作品之中, 进而进行即兴表演。在音乐作品的表演前, 表演者应对音乐作品进行深入的分析与探讨。了解音乐作品创作者的年代背景、作者的生活经历等, 以此了解作品创作的思想感情。在此基础上通过自身的感悟了解音乐作品的中心思想以及情感寄托。进而, 以表演者的感悟为中心融入表演者的情感, 以此进行即兴表演。

3.2 强化表演者的情感基础, 促进即兴表演的情感投入

为了使表演者能够丰富自身的情感世界, 进而感悟创作者作品创作的情感基础。现代音乐教学中还应注重学生情感基础的丰富。通过学生生活经历的丰富、小说等带入性经历的丰富使学生能够深入了解音乐作品创作者的思想境界, 进而促进即兴表演过程中情感的投入。以热恋音乐作品为例, 学生恋爱经历或带入性资料的理解能够使学生加深对热恋音乐作品的理解。同时培养自身的情感经历, 在此基础上实现即兴表演的投情。进而使即兴表演的音乐作品能够以情感为中心进行提现。

3.3 注重音乐技巧与情感的联系, 以音乐技巧表现情感

音乐技巧是表现表演者情感的重要方式。在音乐作品的表演中, 表演者的情感基础是将音乐作品完整展现的基础。而音乐表演着在即兴表演中, 自身音乐技巧与情感的有效融合是实现音乐技巧表现情感的重要方式。在现代音乐教学过程中, 音乐教师应将音乐技巧对情感的体现作用进行重点教学。通过学生音乐技巧的熟练使其在音乐表演中以音乐技巧为基础体现自身的情感, 进而将自身的情感以即兴表演的方式得以体现。

4 结论

综上所述, 音乐表演中即兴表演作为表演者情感体现的重要方式是现代音乐教学的重要内容。针对即兴表演中情感投入的重要性, 现代音乐教学中应注重学生情感体会、感悟以及运用的教学。通过学生综合素养的提高实现对音乐作品思想与感情的感悟。以此为基础使学生能够根据体会与感悟将自身的情感以及情感体会心得投入其中, 进而激发即兴表演的热情与激情。通过这样的方式使音乐即兴表演中得到表演者情感的体现、得到情感的释放, 进而引发听众情感的共鸣, 实现即兴表演的最终目的。

参考文献

[1]郑世辉.音乐教学中学生即兴表演能力及情感运用的分析[J].音乐艺术教研信息, 2010.9.[1]郑世辉.音乐教学中学生即兴表演能力及情感运用的分析[J].音乐艺术教研信息, 2010.9.

[2]王昌宇.情感投入对即兴表演效果、听众共鸣的影响[J]音乐教育, 2011.4.[2]王昌宇.情感投入对即兴表演效果、听众共鸣的影响[J]音乐教育, 2011.4.