练毛笔字入门常识

2024-06-28

练毛笔字入门常识（精选8篇）

练毛笔字入门常识篇1

练毛笔字入门常识

学写毛笔字之前，首先得准备必备工具，那就是古人称之为“文房四宝”的笔、墨、纸、砚，

第一节毛笔

一、毛笔的种类

在挑选毛笔之前，我们先要了解一下毛笔的种类和性能。

毛笔的种类很多，笔头都是用动物的毫毛加工所制。所以人们往往以笔毫弹性强弱的不同来进行分类。一般分为硬毫笔、软毫笔与兼毫笔三种。

(一)硬毫笔

硬毫笔的笔毛弹性较大，常见的有兔毫、狼毫、鹿毫、鼠须、石獾毫、山马毫、猪鬃等。

1.兔毫笔：兔毫笔历史悠久，在长沙出土的战国笔就是用兔毫制成的。它是将笔干一头劈开数片，把笔头插入后再用丝线紧扎而成。兔毫又分紫毫和花白两种。紫毫是取兔子背脊(又称箭毫)和尾巴上的毫毛制成，质软而毫健。花白比较挺利，不如紫毫柔软。

2.狼毫笔：这里的“狼”不是动物园里的那种狼，而是黄鼠狼。用黄鼠狼身上和尾巴上的毛制成的笔，弹性比兔毫笔稍软，比羊毫笔硬，只是质较脆，不耐摩擦。

3.鼠须笔：鼠须笔是用老鼠的胡须做成，所以性能坚挺。相传东晋王羲之就是用鼠须笔写《兰亭序》的。

其他硬毫笔，如山马毫、石獾毫、猪鬃笔等，笔性特别坚硬，一般初学者尚未掌握运笔归规律，不易选用。

(二) 软毫笔

软毫笔的弹性较小，较柔软。一般用羊毫、鸡毫、胎毫等软毫制成。

1.羊毫笔：羊毫笔是用山羊毫制成，其性能软于紫毫笔，由于羊毫较细、较长，适宜于写大楷及擘窠大字。

2.鸡毫笔：鸡毫笔是用雄鸡前胸之毛制成，其性能软于羊毫。

3.胎毫笔：胎毫是初生婴儿的头发，其性能极柔软。南朝萧子云(487-549)就使用过胎毫笔，可见其历史之悠久。

(三)兼毫笔

“兼毫”，顾名思义是兼而有之的意思。亦即以硬毫为核心、周边裹以软毫，笔性介于硬毫与软毫之间。一般将紫毫与羊毫按不同比例制成。比分“三紫七羊”、“七紫三羊”、和“五紫五羊”等。也有用羊毫与狼毫合二为一制成的兼毫笔，以尺寸的大小分“小白云”、“中白云”、“大白云”。也有在大羊毫斗笔中加入猪鬃，以加强其弹性。

以上硬毫、软毫、兼毫三种不同性能的笔用途也各不相同。宋以前的书家大多用硬毫笔书写，到明清，书家写的字越来越大，笔也有硬毫笔转为羊毫笔。因为羊毫较长，宜于制成大笔写大字。大致上写行书、草书一般用硬毫笔比较爽利，便于挥洒，易于起倒得势：写楷书、隶书、篆书用软毫笔，易于滋润饱满。当然这也不是绝对的。既可以用硬毫笔来写楷书写篆书、隶书，也可以用羊毫笔来写行草。当代草圣林散之先生就用长锋羊毫笔写草书，既能写的刚健挺拔，又能柔韧涵蕴。由于笔锋长，蓄墨多，蘸一次墨能写好几个字，易表现字与字之间连绵不断的气势及墨色浓淡枯湿的变化。又因为长锋羊毫笔柔软且长，东汉蔡邕说：“笔软则奇怪生焉。”故容易产生变化无穷、意想不到的艺术效果。但是，羊毫笔柔软，特别是长锋羊毫笔，笔按下去后就趴下散开弹不起来，难以掌握。这时候全靠书写者以运笔的技巧来调节笔锋，而硬毫笔比较好使，由于它的弹性强度大，笔压下去再提起来时，笔锋能回复到原来凝聚的状态，所以起倒自如，颇为得心应手;但由于笔毫较硬，极富弹性，笔画又会显得过于锋芒毕露而圭角丛生，这是硬毫笔的弊端。总之，用羊毫笔要写出刚健挺拔的字来，用硬毫笔要写出平和柔韧的字来，都是很不容易的事。

对于初学者来说，如果一开始就用硬毫笔，运笔无需多少技法比较省事，因为笔会帮你大忙，但久而久之，你就只能使用硬毫笔，一旦拿起羊毫笔来顿感寸步难行。相反，如果你初学时即用羊毫笔来练字，虽说开始时难度大一些，必须用提按换锋的方法才能写出合格的笔画来，但也因此而学会了使用软毫笔的方法，随着联系时间的增加，慢慢就会得心应手、应用自如。这时候你如果拿起硬毫笔来写，会感到轻松好使。

古人对于笔的使用也有很多经验之谈。认为初学时不易买很好很昂贵的笔，而主张使用劣笔，因为你如能用劣笔写出好的字来，用好笔就会更称手，写的更好。相反，如果一上来就用很好的笔，一辈子就只会使用好笔，一旦遇到差一点的笔就写不好字了。当然也不能用太差的笔来练字，这对于初学者来说，会增加难度。初唐大书家欧阳询就有“不择纸笔，皆得如志”的记载，备受同时代的虞世南的称道。

另外，从经济角度来说，正宗的狼毫笔很贵，好的“大兰竹”要卖一两百元一支，而普通的羊毫笔只要两三元，稍好一点的五六元一只足矣。而且狼毫笔因为笔毫硬，容易磨损，使用时间不畅，而羊毫笔软且经久耐用。初学者还是买一只羊毫笔经济实惠。

在买笔之前还要了解一下毛笔的型号。毛笔因型制的不同又分小楷、中楷、大楷，再大就是屏笔、联笔、斗笔、植笔等。由于各个笔厂的名称、牌号的不同，大小也各不相同。初学者可以买一支长锋羊毫笔，笔锋长度在四五厘米左右，直径在一厘米左右，这样的毛笔可以写七厘米见方的大楷字。对于刚学毛笔字的人来说比较合适。

二、选笔的窍门

古人对毛笔的要求很高，必须符合“尖”“圆”“齐”“健”四项标准，称之为笔有“四德”。

尖，指笔头要尖，也就是笔毫凝聚在一起时要锋利。圆，指笔的四周遥远壮饱满，成圆锥状，不可在某一弧面上有缺陷或凹槽，不然的话，写到这一面时笔画就会出现缺角，不够圆满。齐，指笔发开以后，笔毫的长度要内外一致。检验的方法是，将发开的笔用手指把笔毫捏扁，使笔尖如油画笔似的呈扁平状，这时可清晰的看清笔毛的长度是否一致，好的笔应该齐平划一，书写时齐心合力，笔画圆满，起倒自如。差的笔笔毛往往高低参差，书写时在转折挑剔或出锋处常有笔毫露在笔画之外，古人称它为“贼毫”。健，指笔毫要有弹性，笔力挺健。笔按下去，笔毫铺开;笔提起来，笔毫自然回复到凝聚状。差的笔按下后就聚不起来，说明杂毛多，笔力不健。

我们在选笔时，理所当然要选具备“四德”的笔，但实际上柜台里拿出来的笔，笔毛都用胶水联合在一起，因此只能检查笔的“尖”和“圆”，至于“齐”与“健”，只有待笔发开来以后才能检查。我们可以先看一下笔锋是否尖，因为胶过的笔都是尖的，这时就不能选太尖的，因为过于尖细恐怕是几根尖毫胶过的结果，说明笔毫的锋不够齐。我们应该慢慢转动笔杆，仔细检查笔的外围笔毫是否每根均由根部一直到锋尖，其笔锋是否由每根笔毫共同凝聚而成。当然，我们也不能选笔锋已秃的毛笔，如果新笔已经很秃了，等笔发开就更是秃笔一支。我们在转动笔杆的同时要检查笔毫的周围是否圆满，有无缺陷或凹腹。另外也得仔细检查笔毫是否细，是否挺直。如果笔毛弯弯曲曲，又很粗糙，说明笔不好，待笔发开以后，笔毫会弯曲交错，笔锋不可能挺拔，笔腰会往外鼓，俗称“大肚子”，书写起来就缺乏弹性，不够劲健。好笔的笔毫根根挺直，能万毫齐力，笔就劲健。

此外，我们尚可检验的就是笔杆是否圆直，可将选中的笔在玻璃柜台上滚动一下，若滚得很圆很匀，说明笔杆圆而且直，若是滚动时笔有节奏的打浪，说明笔杆不圆不直。这种笔在运笔转换方向时不够灵活。

三、新笔的使用

新笔使用前要把笔头上的胶水泡开，这叫“发笔”。发笔时切忌用开水烫。因为开水一烫笔毫会弯曲变形。应该用温水浸泡，令其慢慢的自然发开，切不可性急的将新笔用力揿压，这样会把笔毫折断，使用时会脱毫掉毛，影响毛笔的使用寿命。对待考究的好笔更应爱惜。为了不让其笔锋应接触盛水容器的底部而受损伤，可以设法让笔空悬在水中，让其自然溶开。

也有人主张笔不要全部泡开，只将笔毫发开三分之二，意欲纯用笔的锋部，使其富有弹性。但这就使长锋笔变成短锋笔，大楷笔变成小楷笔了，蓄的墨相应减少，不利于挥洒，故应将笔毫全部发开，然后将笔提出水面，用手指将笔上的胶水轻轻的顺着笔毫往下挤压干净，再把笔浸入水中，来回轻轻晃动使笔中的胶水全部融于水中。切忌用力摇甩，更不能笔锋朝上对着自来水冲，这样会伤笔。待笔上的胶水洗净后就可蘸墨书写。

掭笔蘸墨也有讲究，一般将毛笔倾斜，使笔毫锥面接触砚面，然后顺着笔毫方向掭笔，并不断转动笔杆，边掭边转，把笔毫掭齐掭尖，使其成圆锥状。切忌倒行涅逆施，逆着笔锋捣笔。如果嫌笔中墨汁太多，可在砚边上刮去些，使笔中的墨汁适宜，到掭尖掭圆为止。

四、写完字后毛笔的处理

不少初学者做事马虎，写完毛笔字把笔一甩就不管了，这是很不好的习惯。因为墨汁里有胶水，要不了多久笔就胶死变硬，如果这时笔毛恰好是开叉的或者弯曲的，干硬后再用，笔毫仍然是开叉的或弯曲的，再也回不到原来挺直的状态。笔用完后也不能泡在砚台里或浸在墨汁瓶里，否则时间一长笔锋会变形，再也回复不到圆锥状态。

毛笔用过之后一定要将墨汁洗干净，像发笔一样在水中轻轻晃动，待笔洗干净后把笔提出水面，将笔中的水抹净，将笔毫抹直抹尖，如新发时那样使笔毛长期处于挺直的状态，然后将笔悬挂起来，笔尖要自然垂下，让其阴干。一般情况下也不要使用笔套，因为毛笔往笔套里插的时候，笔毫容易被笔套挤压得变形或折断。常用的小楷笔，因使用频繁老是洗笔也麻烦，往笔套里一插很方便，笔套的口径一定要大于毛笔的直径。有人爱将洗过的笔往笔筒里一插，笔尖朝上，笔中的水会往笔根淌，久而久之会烂根、脱毛。因此最好还是洗净后悬挂起来。

写过字后未洗笔，墨已干在笔毛上，再使用时像发新笔一样用温水慢慢发开，发笔的时间要更长一些。

第二节墨

一、墨的种类选择

墨是写毛笔字的黑色颜料，古时候以矿物质氧化锰为墨，叫石墨。汉以后开始用松烟造墨。宋以后开始生产油烟墨。

(一)松烟墨

松烟墨是用松树枝熏出来的烟灰掺以动物骨胶捣制而成。由于骨胶会腐，故配以麝香、冰片、猪胆等药材防腐，并能解胶而增强墨的渗透力。

(二)油烟墨

油烟墨是用猪油、桐油(现在多用煤油)熏出来的烟制成的。油烟墨，色黑而有光泽;松烟墨，色黑而沉着无光。

墨的质量也有优劣之分。好的墨要求质细、胶轻、色黑、声清。

质细，指墨锭内无砂子杂质，烟质细腻。胶轻，指骨胶不能太多。胶重了，稍一研墨已很稠，但书写时笔画不黑，还滞笔。好墨胶轻，磨不多时色已黑，又书写流畅，

色黑，指墨色要黑，若泛紫光则更佳。声清，是指磨墨时听不到研墨的声音，说明墨无杂质。另有一说是指敲击墨锭声音很清脆，说明胶轻。具备以上这些优点的好墨由于胶质不多，故比较脆，容易跌断，因此要注意保存。

二、磨墨的方法

先在砚池里放少量的.清水。水多了，磨墨时容易晃出砚池，墨锭浸泡在水中也会使墨汁变松软而出现小墨块屑，一旦溶于墨汁里会影响磨墨的质量。如果写大字需墨量多，可分几次研磨，将磨浓的墨汁倒入别的容器，再在砚台里加些清水继续研磨。

磨墨时注意将墨锭捏正、抓平，重按慢磨，不能图快，要顺时针方向沿着圆砚的边壁画圆圈，研磨范围要大一些，不要在砚池的中心小范围的研磨。

磨墨时要求手臂悬起，与桌面平行，手执墨锭犹如执笔姿势，要用腕和臂的运动来磨墨。如果将手臂搁在桌上，只用手腕和手指的转动来磨墨，墨锭会被磨出一个斜角来。

磨墨是练习写字基本功的一种很好的手段。用正确的方法磨墨，等于在练习画圆。经常磨研，习惯成自然，拿起笔来就会画出一个很圆净而且粗细一支的圆圈来，这对以后写字，特别是写草书非常有利。

当代草圣林散之先生曾以楹联“读书真事业，磨墨静功夫”鞭策学生。当代另一位书法大师高二适先生也有“人言磨墨墨磨人，磨穿铁砚始堪珍”的诗句。他们都道出了磨墨能培养人的耐心，锻炼人毅力的丰富内涵。

墨要磨浓，这“浓”是有一定限度的。太浓了，稠如泥浆，胶住了笔，难以写字;太稀，墨水渗透太快，笔迹会在纸上洇出一大圈水渍影，使笔画模糊不清。墨浓要适中。

怎么才算适中了呢?从研墨的痕迹中可以看得出来：如果墨锭磨过后，墨汁很快把研磨的痕迹淹没了，说明墨汁还不够浓，可以继续研磨。磨墨是很费时的，可以边磨墨便看书或读帖，不要浪费时间。如果墨锭磨过的地方留下清楚的研磨痕迹，同时，墨汁慢慢地将磨痕淹没，说明浓度适中。如果墨过后的痕迹静止不动，说明太浓了，可以适当稀释。另外一种检验浓度是否适中的方法是，用笔尖蘸少许墨在宣纸或元书纸上点一下，看墨点渗出的情况，如果墨浓如漆、墨点略有渗出，证明已磨好，可以写字了。

磨墨好后要注意两点：一，墨锭不要留放在砚池里，防止墨锭胶在砚面上取不下来;二，要把墨锭上的水分揩掉，免得浸水的部分墨汁酥松而掉下墨粒来。

三、墨汁的使用方法

墨汁有两种，一种是书画墨汁，一种是普通墨汁。性能和用途也略有不同。

书画墨汁有一得阁、中华墨汁、曹素功等品牌，其浓淡适中，又不滞笔，利于挥洒，故为书画家说乐用。用这些墨汁写的作品墨迹不会洇出，可以装裱。不过，墨汁都属“宿墨”，是指隔夜磨的墨。隔夜的墨胶会凝滞，流动性就不如新磨的墨好。为了弥补这一缺陷，可再兑一点清水，然后用墨锭稍加研磨。

用书画墨汁虽然方便，但含有防腐剂石炭酸，故对宣纸有腐蚀作用，用墨汁创作的书画作品年代久远后，墨迹处的纸质易风化。

还有一种普通墨汁，价格比书画墨汁便宜的多，书写很流畅，缺点是不能装裱，因为一遇水，笔迹处就会洇出墨汁来。但对初学毛笔字的人来说，却是价廉物美的佳品。

为防止将笔中的水分带到墨汁瓶中造成墨汁变质，使用墨汁写字时，要将墨汁倒在砚池里用，用多少倒多少，未用完的不可再倒入瓶中。有人用过的墨汁发臭，就是将笔伸进瓶中使用或在瓶中兑水造成的，因为水中有微生物，特别是夏天，很容易坏墨。

第三节纸

一、写毛笔字的纸

书法作品一般都写在宣纸上，因为宣纸最善于表现墨色的枯湿浓淡。但宣纸原料为檀树皮，制作工艺复杂。古人有“片纸非容易，措手七十二”之说，故宣纸价格昂贵。初学毛笔字一般用元书纸、毛边纸等价格低廉的纸。

我国古代的一些大书法家，甚至不用纸也练字。汉魏的大书家钟繇就曾用树枝木片在地上练过字，晚上睡觉还用手指在被子上比划着练字，据说把被面子都划通了。唐代颜真卿自幼丧父，家境贫寒，缺乏纸笔，他母亲就叫他用笤帚蘸了红土在墙上练大字。还有个叫怀素的和尚一天到晚在木板、木盘上练草书，最后把板、盘都写烂了、写通了。他还种了一万多株芭蕉，专门拿芭蕉叶来练字。

现在造纸工业非常发达，但铜版纸、道林纸等既光滑又白净的纸不宜用来练字，因纸面过于光滑，写的纸容易飘浮，练不出笔力来。在机制纸中，旧报纸比较粗糙，吸墨性能也还可以，初学毛笔字者完全可以废物利用。

但在报纸上写字墨迹不易洇出来，笔在纸上停留时间长短都无所谓，再写宣纸就很不适应。因此，有了一定的基础，还要经常在元书纸上练字，笔在元书纸上稍一停留，墨即向外洇出，要写好会有一定的难度。宣纸性能比元书纸更敏感，渗透力更强，难度也更大。所以在条件许可的情况下，应该拿元书纸来练，待练到一定时候，对元书纸性能已完全掌握时，再练宣纸，就容易多了。

二、宣纸的种类及性能

宣纸因安徽宣城生产书画纸而得名，宣纸已成为中国书画用纸的代名词。现在生产宣纸的地方除了安徽外，还有四川的夹江宣、浙江的富阳宣和温州的皮宣等。宣纸是用檀树皮沤制的皮料和稻草沤制的草料，根据不同的比例配置而成。皮料占40%的宣纸叫绵连，皮料占60%的叫净皮，特净用的皮料更多，占80%，皮料越多，纸质越佳，拉力越大，越能盛得住墨。绵连较薄，不易表现湿墨及枯笔，故较适宜写楷书及小行草书，对初学者比较容易掌握。纸质厚的净皮、特净很能反映墨色的变化，枯湿浓淡能表现得淋漓尽致，又能盛墨，故能写大字，写篆、隶、大行的草书。当然厚纸要比绵连难写，但表现力强，书画家都爱用。以上这些能使墨汁沁洇出来的宣纸统称为生宣。

另一种宣纸叫熟宣，水墨在宣纸上洇化不出来，故适宜于写小楷或画工笔画。书法家们因熟宣无法表现湿墨的变化，一般不用熟宣来进行书法创作。

另外，宣纸的规格又以尺寸的大小分为三尺、四尺、五尺、六尺、八尺、一丈二……选购时要注意宣纸质量的优劣。好的宣纸表面光洁白匀，无杂质、黑斑和破损，用手摸时感到比较绵柔，对着日光照去，能看到一团团如棉絮般的云团，“云”越多说明檀树皮越多，纸质愈佳。也可在纸角用舌头舔一下，检验其洇化程度，如果一点不吸水，水仍浮在纸面上，说明是熟宣，如果水吸下去，并略有洇开，说明是生宣。

在使用宣纸前，先要了解一下所用宣纸的性能。如果纸质好而且比较绵厚，墨汁中要兑以清水调匀后使用;如果纸质好而且比较绵厚，墨汁中要兑以清水调匀后使用;如果纸质较薄，墨汁中可少兑甚至不兑水使用。也可先用毛笔蘸些墨汁在所用宣纸纸角上点一下，看其墨汁洇出速度及大小范围，如果洇的快、且范围大，说明纸质薄，墨要浓一些，书写速度要快一些;如果墨点洇出速度慢且范围小，说明纸密质厚，墨可适当稀一些，书写速度放慢些。有的宣纸纸质较差，墨迹会灰，要用浓墨书写，不然，字会缺乏精神。

第四节砚

一、砚的种类

砚台是磨墨、盛墨用的必备工具，最名贵的砚台是端砚和歙砚。

端砚产于端州，即今广东省肇庆高要县。端砚的特点：“体重而轻，质刚而柔，磨磨寂寂无纤响，按之如小儿肌肤，温软嫩而不滑。”(《端溪砚史》)也就是说，好的砚台质地细腻，磨墨时，既发墨(容易磨的浓)又没有声响，而且墨还不易干燥。因此端砚的湿润细腻是驰名中外的最佳品。但价格昂贵，是收藏家的珍品，不是初学者应该追求的。

歙砚产于安徽婺源县(古属歙州)，质地坚润。宋代蔡襄、苏轼都有诗盛赞歙砚，也是上好的佳品，但质地略逊于端砚。(有人提出疑问，说婺源古属歙州，后被划分出去，所以这里说歙砚产于婺源不妥。但我个人认为是，尽管婺源已经被划分出去，但这段历史是事实。也就是说，无论婺源属于哪里，歙砚都曾经是产于这里，而且是以以婺源龙尾山下溪涧中的石材所制最优。——要感谢认真阅读这篇日志的豆友，提出了很多有用的建议和疑问。么么~一起努力练习吧~)

另外还有山西绛县的澄泥砚、甘肃临洮的洮河砚，以及用砖瓦式的土坯烧制的普通砚台，叫砖砚或瓦砚。

二、砚台的选择及使用方法

对于初学毛笔字的人来说，砚台无需考究，一般的砖瓦砚就可以了。不要选雕龙刻凤的工艺砚，选普通的圆形带盖、壁薄池深的为好。一者盛墨多，利于写大字;二者用完了一盖，既防止干燥，又不易落灰。

选购时要注意砚面平整，不能有裂缝，石质细腻，但又不光滑如镜，太光了磨墨不下墨;但又不能太粗糙，砚面粗糙，磨墨声大，磨出来的墨粒太粗，影响墨韵，还会伤笔毫。

初学者，如果用普通墨汁练字，选用了一个类似于小碟子的容器也行，只要能盛墨汁、能掭笔便可以了。

砚台要注意经常清洗，保持砚面的清洁。砚池中宿墨干涸后不洗干净再倒入墨汁重新使用，墨汁里会出现好多小颗粒，一者伤笔，二者胶重，书写时笔不舒畅，三者书作在装裱时会因墨粒而跑墨。因此，古人有：“宁可三日不沐面，不可三日不洗砚”的说法。

洗砚也很有讲究，一不可用开水洗砚，二不可用硬布或杂物擦洗。古人很爱惜砚台，用莲蓬去子以后的软壳洗砚，现在可用塑料海绵来洗。如果砚台里宿墨干涸太久，已成硬块，切不可用铁丝刷或利器去剔刮，可在温水或清水中浸泡待墨块松软后，用塑料海绵擦洗干净。

第五节镇纸

镇纸，即指写字作画时用以压纸的东西，现今常见的多为长方条形，因故也称作镇尺、压尺。

一、镇纸的起源

最初的镇纸是不固定形状的。镇纸的起源是由于古代文人时常会把小型的青铜器、玉器放在案头上把玩欣赏，因为它们都有一定的分量，所以人们在玩赏的同时，也会兴手用来压纸或者是压书，久而久之，发展成为一种文房用具——镇纸。

最初的形态基本上是青铜器等金属制造，明清逐渐发展采用玉质、石质、瓷器、紫檀木、乌木等材料制作的，其中以石质的为多;在造型上由于文人印字、刻砚之风日盛及对联的广泛应用，镇纸也以长条形为主，更是以成对的形式为主，上面刻诗词格言，或画竹梅菊兰之类，既实用，又有艺术欣赏性，特别是摆设很讲究的书房里，镇纸在体现主人爱好、情趣等方面，当有画龙点睛之妙。

二、镇纸的选择和使用

集观赏性和实用性于一体的镇纸，对于初学者，可以不作为考虑的范围之类。当然，如果有财力、有机缘，收纳一个颇具特色的镇纸，为书画生活增添色彩，倒也不是为一件好事。一般来说，可以先考虑普通木质镇纸，价格相对便宜，且颇能营造出笔墨生香的意蕴。至于玉石、金属、紫檀木等镇纸，价格稍贵，可根据自己的实际情况选择。不做一一说明。总之，想练好字，最重要的是坚持，至于外在的物件，随心就好。

练毛笔字的作文篇2

我以为练毛笔字是件美差，可万万没想到练好毛笔字比登天还难。

一来到练字的房间，就像走进了一个大地窖，凉风迎面吹来，顿时感到体温下降了几度。站了好一会，我开始画圈：双脚叉开，直着背，弯着脖子，挥笔画圈。顿时，一个个鸭蛋出世了。瞧它们细脖子粗腰，个个像怪胎。这时，它们似乎也在怪我出师不利，害惨了它们。

过了好一会，老师教我横竖的写法。而它们又和我对着干：它们像一道门，把我隔在外面。我写一时，一好象一根骨头，中间细的像针，也许连狗见了也会吐。而写竖时，可真是一塌糊涂，竖不像竖。撇不像撇，看了让人笑掉大牙。

站久了，身子骨也不舒服，腰酸背痛腿抽筋，两个肩上像压着两座泰山，整个身子像快要散架了似的，真叫人难受，简直快要晕倒了。

练毛笔字作文300字篇3

第二天，我兴高采烈地来到周老师家里。周老师先和我讲了写毛笔字的基本要领，包括坐姿和拿笔姿势，然后拿起一支毛笔给我做示范。只见他屏气凝神，在纸上写了一个“永”字。这个字看起来像活了一样，跃然纸上，让人看了神清气爽。老师说：“今天你就从‘永字练起，它虽然笔画简单，但是包含了汉字书写的最基本笔画。”老师示范完后，把笔交给了我，让我临摹。

我提起笔写起来，可不知道为什么笔在我的手上却不听使唤了，不是写歪就是写扁，我心里想：真是看花容易绣花难，写毛笔字真难……老师似乎看出了我的心事，轻声对我说： “小伙子，做事情不能急于求成，练毛笔字更是如此。”

第一次练毛笔字作文篇4

记得一年级暑假里，妈妈给我报了毛笔字班。

第一次走进写字班，那里坐着许多和我年纪相仿的小朋友。他们有的在写铅笔字，有的在写钢笔字，有的在写毛笔字。这时，我的老师王老师让我先把毛笔洗好，他特别嘱咐我，洗完笔后要把毛笔的笔尖弄尖。我按照老师的.要求洗好笔后，他让我写蘸墨。我直接把毛笔放进墨坛里沾了沾。谁知，刚提起笔，一滴墨就滴在了纸上。老师看见了，笑着对我说：“墨不能太多，也不能太少哦！”之后，我总算有点儿经验了，过了一会儿，我终于调好了笔，可以写字了。王老师先给我示范了“横”和“蝉头燕尾”，让我各写一行。当我把“横”写好时，却不太会写“蝉头燕尾”，这时的我急得满头大汗。王老师看见了，就走过来，细心地教我。在他的耐心指导下，没一会儿的功夫，我竟然就学会了。之后，老师还让我写了许多笔画，每一笔，王老师都细心教我，我克服了许多困难。时间“滴嗒滴嗒”地流淌着，下课了。妈妈看到我之后，突然笑了起来，原来我把墨汁弄到了手上和脸上，看到我这狼狈的样子，我自己也不好意思地笑了。

写毛笔字，让我知道了，练字虽苦，可是只要努力就能成功。今后，我还要多多练习，因为我相信，只要坚持不懈地努力，就能把毛笔字写好。

练毛笔字入门常识篇5

坐在粉红的转椅上，随手拿起一本书，啊，机智勇敢的洋葱头，胆小怕事的青豆律师，自私自利的柠檬王……我们又见面了！这本书精彩的内容把我吸引住了，我津津有味地读着，忘记我是自己了，仿佛走进了有趣的洋葱头世界中。

看累了，向窗外望上一眼，就拿起画笔开始画画。这时，我在想，假如我有一支马良那样的神笔，我会画一幢幢结实又漂亮的房子，送给穷人家；再画一棵棵高大的树木，手拉手建起一片森林，给沙漠增添生机，从此这里有了欢笑，有了鸟鸣……可是，我毕竟不是马良，我还是要靠自己的双手，将未来创建成美好的画面。

吃完晚饭，天就黑了，外面亮起一盏盏路灯，天空中布满了星星。这时候，我就会和我的“死党”赶赴和大自然的“约会”。如果是春天，我们就爬到树上摘桑叶喂蚕宝宝；如果是夏天，我们会摘果子，捉小鱼；如果是秋天，我们会迎着秋风，在落叶堆里蹦跳；如果是冬天，水面结了一层厚厚的冰，我们就会来一次冰上探险，大自然是童年时代的快乐天堂。

只要妈妈不来叫我，我就决不自己回家。大自然里有多少奇妙的东西呀，使我们不断探索，不断走近。当我恋恋不舍地离开大自然的怀抱，躺在床上等待进入梦乡的时候，心里盘算着：再等五天就又要放假了，我要先去七里河兜一圈，然后再……

我练钢笔字篇6

以前我的字很难看，为此，我的批语上总有“写字马虎”等字眼。怎么办，妈妈说：“只要你努力练上两三个月包你的字很漂亮。”

好练就练，暑假一开始，我就叫妈妈给我准备一本钢笔写字本，我先练横。竖。撇。捺。点，写了几天，觉得很没意思，妈妈看出了我的心思，拿我的字和本子上的字一个一个的对照，并一一的对照，这下我服了。我先仔细看清本子没一种笔画的.特点，然后一丝不苟地照着写，写到符合要求为止。

一个星期后，妈妈才让我转入第二步，练整字。妈妈说：“练字要练一个，像一个;像一个在换一个。”我终于把字练好了，还被老师表扬了，我的体会是“三心”：一心是耐心;二心是细心;三心是恒心。

姐姐爱练钢笔字作文350字篇7

我的姐姐特别爱连钢笔字，不管是么时候，不管是夏天烈日当头，还是冬天白雪皑皑，她都要练。她这种坚持不懈的精神值得我学习。

记得那是一个夏天的夜晚，我无趣的数着天上的星星，而姐姐正在练钢笔字，我便想看一看姐姐已经练了多少了，我小心翼翼的推开了姐姐的屋门，令我大吃一惊的是姐姐已经用了二十六张纸和一瓶墨水。而且二十六张纸写的满满的`。

我对姐姐说：“姐姐咱们一起看电视吧!”姐姐不搭理我，我又把刚才说的话重复了一遍，姐姐终于开口说话了：“今天晚上我就不看了，练钢笔字心要静，所以请你出去!”我听后不免有些失望，低着头走了出去。

我一边走一边想：“钢笔字有什么好练得，不就跟写字一样吗?”当众敲响十一下时，我从门缝里看到姐姐完成最后一张时脸上露出了欣慰的笑容。

关于格律诗的入门常识篇8

胡

田

保

一，几个基本概念：

格律诗：既要押韵，又要对仗、平仄，还要限定句数与字数，具备这四项要求的诗歌，就是格律诗。有人将这四大特点概括为4句话12个字：“限篇幅，讲音韵，论平仄，用对仗”。

绝句：每首4句。

每句5字，共20个字，称五言绝句，简称五绝。登鹳雀楼唐王之涣

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

每句7字，共28个字，称七言绝句，简称七绝。

清明唐杜牧清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

律诗：每首8句。

每句5字，共40个字，称五言律诗，简称五律。

赋得古原草送别唐白居易离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

每句7字，共56个字，称七言律诗，简称七律。

闻官军收河南河北唐杜甫剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

古诗：又称作古风、古体诗。古诗是一种只讲押韵，而不要求平仄、对仗，也不限字数、句数的诗。在唐诗的格律兴起之前，亦即南北朝及以前的诗人们写的诗，都没有平仄和对仗，那样的诗即称之为古诗或叫古风、古体诗。因此，相对于“古体诗”而言，隋唐时期兴起的格律诗，又称之为“近体诗”。唐以后的诗人写的一些不用平仄和对仗的诗，同样也称之为古诗。

古诗每句的字数可以不受五言、七言的限制，三言、四言、六言、杂言等等都有。古诗的句数既可以4句、8句，也可以突破4句、8句的限制，可以更长，句数更多。

以下列举几首实例：

每首4句：

赠范晔南朝陆凯折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。

每首8句：

怨歌行北周庾信家住金陵县前，嫁得长安少年。回头望乡泪落，不知何处天边。胡尘几日应尽？汉月何时更圆？为君能歌此曲，不觉心随断弦！

每首6句：

七步诗三国魏曹植煮豆持作羹，漉豉以为汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急！

每首10句：

饮酒东晋陶渊明结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

每首14句：

龟虽寿三国魏曹操神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。

首联：指一首律诗的1、2两句。颔联：指一首律诗的3、4两句。颈联：指一首律诗的5、6两句。尾联：指一首律诗的7、8两句。

二，押韵：

无韵不成诗。只不过现代诗押韵要求较宽泛，格律诗押韵要求则很严格。如前鼻音与后鼻音则分属不同的韵：en in 属“人臣”

韵，eng ing 属“中东”韵，如此等等。还有，格律诗是将古音韵与现代音韵捏在一起的。如：

《客至》唐杜甫

舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。

花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。

盘餐市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。

肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。

“ 来、开”与“醅、杯”为同韵，但现代音韵却是分属的。

又如：

《念奴娇〃昆仑》毛泽东

横空出世，莽昆仑，阅尽人间春色。飞起玉龙三百万，搅得周天寒彻。夏日消溶，江河横溢，人或为鱼鳖。千秋功罪，谁人曾与评说？而今我谓昆仑：不要这高，不要这多雪。安得倚天抽宝剑，把汝裁为三截？一截遗欧，一截赠美，一截还东国。太平世界，环球同此凉热！

词中的“色、彻、雪等”与“说、国、热”均为同韵，而在现代音韵里显然是分属的。这方面，在某些南方地区（如湖南、湖北）的方言中仍保留着古音韵，在他们的方言里，这几个字均为同一音韵。

绝句中，一、二、四句末字押韵。律诗中，一、二、四、六、八句末字押韵。第一句的末字也可以不押韵。七律、七绝第一句末字押韵的居多，这是正体；而不用韵的较少，称为变体。五律、五绝第

一句末字不用韵的为正体，用韵的为变体。格律诗中一般押平声韵的居多，押仄声韵的较少。而且押韵必须是一韵到底，中间不能换韵（古诗则可以换韵）。如果押错了韵，那叫“出韵”。

首句如果用韵，那就可以通押邻部的韵，这叫“借韵”。如：歌与波、鱼与姑、东与庚、支与儿与齐皆为邻部韵，“借韵”时即可以通押。

例：

秋野唐杜甫秋野日疏芜，寒江动碧虚。系舟蛮井络，卜宅楚村墟。枣熟从人打，葵荒欲自锄。盘餐老夫食，分减及溪鱼。

首句末字“芜”为平声韵，这种情况下，这首诗就可以“借韵”。“芜”字与后边的“锄”字属“姑”韵部，而“虚、墟、鱼”均属“鱼”韵部。它们出现在同一首诗的韵脚里，就是“借韵”而成。

同一个字在同一首诗里不能重复用作韵脚，那叫做“叠韵”。即使是用同义的字也要尽量避免。如：“忧”与“愁”，“芳”与“香”，“仇”与“讎”，“花”与“葩”等等，那叫做“同义相押”。而且，在同一首诗里，如无特殊需要，还必须尽量避免同一个字几现的现象，那叫做“重字”或“叠字”。

三，对仗：

在格律诗里必须有对仗。对仗，也叫对偶。即一首格律诗的颔联（3、4句）和颈联（5、6句）必须是对仗句。尾联不用对仗，首联可用对仗也可不用对仗。绝句一般不用对仗，但有的也可以用对仗。

所谓对仗，有点象对联，但又不完全是。它主要要求是上下句字数相等，意义相关，字面相当，平仄相反，结构相同。词性也要求相对，如名词对名词，动词对动词，数词对数词，虚词对虚词。诸如天对地，雨对风，婆娘对老公之类。

对仗句的上句（也叫出句）的末字应该是仄声，下句（也叫对句）的末字应该是平声，这与对联的要求完全一样，此即“上仄下平”的规则。如果是押仄韵的律诗，平仄格式与押平韵的律诗反过来就是了。对仗的上下两句中不能使用相同的字相对，因为同字相对就无法作到平仄相反了。

对仗有正对，有反对；有工对，有宽对等等。例：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。（杜甫《绝句四首》其三首联，工对，数词、颜色、鸟类、动词均一一相对。）

糁径杨花铺白毡，点溪荷叶迭青钱。（杜甫《漫兴》九首之七首联，工对，糁径对点溪，杨花对荷叶，铺对迭，白毡对青钱。）

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（李商隐《无题》颔联，正对，春蚕吐丝，丝尽而亡；蜡炬自煎，泪尽成烬。都是借以表明对情的执着痴迷，痴情苦意，缠绵沉痛。）

绿树村边合，青山郭外斜。（孟浩然《过故人庄》颔联，工对，绿树对青山，村边对郭外，动词合对斜。）

伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。（杜甫《咏怀古迹》其五颈联，正对，都是借以肯定诸葛亮的军事才能。）

得相能开国，生儿不象贤。（刘禹锡《蜀先主庙》颈联，反对，前句说“能”，后句说“不”。）

以上例句不仅是词义、词性两两相对，平仄对对相反，而且语言结构上或主谓，或联合，或偏正、或动宾、或动补，上下句也都完全一致。这些都是我们学习的经典范例。因此，对仗是一首格律诗四大特点的基本要求之一。

四，平仄： 1，怎样分平仄：

懂四声就懂平仄。在现代四声里，阴平、阳平字为平声字，上声、去声字为仄声字。但有个特例，即分散在现代四声之中的入声字，都为仄声字。在古四声里，则比较清楚，平、上、去、入四声中，只有发音为平声的字叫平声字，发音为上声、去声、入声的字均为仄声字。古四声改为现代四声时，将平声分为阴平、阳平；取消了入声，将原属入声的字分散到阴平、阳平、上声、去声之中。而格律诗的平仄则必须分出入声字。在现代教育里，只学现代四声，而不学古四声。如今的字典、辞典、学校教材都是按现代四声标注的。所以，学平仄时，难点是了解入声字。如一至十这十个数字中，在现代四声中，“一、三、七、八”为阴平，“十”为阳平，“

五、九”为上声，“二、四、六”为去声。但“一、七、八、十”为入声字，都属仄声字。这十个数字只有“三”是平声字，其余九个数字都是仄声字。

怎样分入声字呢？有个简单的方法，即单韵母的字，都含有入声字，双韵母的字则不含入声字（只有 ie ue 例外）。至于在单韵母字里哪些字是入声字呢？这就没有简单的方法了，只有去查韵书，要靠死记了。2，格律诗中的平仄：

① 5字句一般是2-3的句式，7字句一般是2-2-3的句式。在这些句式中，每两个字为一个音节。七言诗中有4个音节单位：“顶节”、“头节”、“腹节”和“脚节”（第七字独立成为一个音节单位）。五言诗中，去掉七言诗中的“顶节”（即第一、第二两字），就是五言诗的音节节奏。

每句律诗中的第二、第四、第六这三个位臵上的字，必须是平仄交替使用，即：或用“平、仄、平”，或用“仄、平、仄”，同一个音节单位的奇数字则用相同的平或仄。偶数位臵上的平仄不能与相邻偶数位臵上的平仄相重复。只有在偶数位臵上交替使用平仄，才能使格律诗中语音的高低长短既和谐又有变化，朗读起来，才会有一种抑扬顿挫的韵味。“论平仄”，这是格律诗的又一个最大特点之一。

②

运用平仄时要有对有粘。

1、2句，3、4句，5、6句，7、8句要平仄相对，即上句若是平平仄仄平平仄，下句则反过来，应是仄仄平平仄仄平，这叫相对。如若不相对，那叫“失对”。

3与2句，5与4句，7与6句要平仄相粘，即下一联的前句与上一联的后句必须平仄相似。如第二句是仄仄平平仄仄平，第三句也要类似于仄仄平平仄仄平，这叫相粘，如若不粘，那叫“失粘”。

七言律诗的两联之间，第二字和第四字必须要粘；五言律诗两联之间的第二字必须相粘。这几个关键点上的字决不能“失粘”。

总起来说，一首律句中的平仄必须有“四对三粘”，一首绝句中必须有“两对一粘”。

失对和失粘，都是格律诗中不准出现的现象。

③

奇数位臵上的字（不含末字）平仄可以灵活点，即可平可仄，不强求绝对的一律。偶数位臵上的字则必须平仄分明。

前人总结了两句口诀：“一三五不论，二四六分明”。五言诗的口诀是“一三不论，二四分明”。

④ 一句之中，必须有两个相连的字是平声字。即在平脚之外，还必须有两个与平脚没有连在一起的平声字。否则就是“犯孤平”。但在仄脚的句子里，即使只有一个平声字，也不算犯孤平。同时，在平脚的句子里，最后三字不得全都用平声字，那叫“三连平”（或叫“三平调”）。“三连平”是古诗中常用的一种形式，这种形式常常被人用来作为区分古诗与格律诗的标识之一，只要句末出现“三连平”，那就必定是古诗，而不会是格律诗。因为在格律诗里是不可能在句末出现“三连平”的格式。

五言里“平起平收”的句式（平平仄仄平），第一字必须是平声，不能拗。“仄起平收”的句式（仄仄仄平平），第四字必须是平声，也不能拗。七言里“仄起平收”的句式（仄仄平平仄仄平），第三字必须是平声字，不能拗。这些位臵上如果出现拗字，就容易造成“犯孤平”，这都是诗家之大忌，都是不合格律诗的规则。

有些字由于遣词造句的需要，虽然明知不合平仄，但又不得不用。这就出现了平仄不合规则的病句，这些病句就叫“拗句”。出现了拗句就必须补救，如果不补救，那这首诗就不能成为一首标准的格律诗了。因此，有拗就要有救。救的大原则是“平拗仄救，仄拗平救”，实用中多数为“以平救仄”。诗句中的拗字情况各易，有的是必须救，有的是可救可不救，有的则是无法救而必须另选新字。具体救拗的办法多种多样，那些就不仅仅是入门常识范围之内的问题了。作为初学者，应当尽量避免使用不合平仄的字，等到有了一定基础之后，再研究那些救拗的方法。

不论是五言还是七言，首句第二字不能拗。因为这个字正处在节奏点上，它决定着全诗的平仄格局。首句末字也不能拗，因为它关乎是否押韵，是否相对。

⑤ 格律诗的平仄格式有4种。即第一句：平起平收，平平仄仄仄平平。平起仄收，平平仄仄平平仄。仄起平收，仄仄平平仄仄平。仄起仄收，仄仄平平平仄仄。

第一句如果是平收的格式，必须要用韵；而仄收的格式则可不用

韵。仄收的格式如果用韵，则必须把第五字与第七字的平仄互换，那也就变成了平收的格式了。

例：平起平收：

早发白帝城唐李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

平起仄收：

饮湖上初晴后雨宋水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。仄起平收：

回乡偶书唐贺知章

少小离家老大回，乡音难改鬓毛衰儿童相见不相识，笑问客从何处来。

仄起仄收：