幼儿园舞蹈创编培训总结

2024-11-03

幼儿园舞蹈创编培训总结（共13篇）

幼儿园舞蹈创编培训总结篇1

过20xx年11月24日陕西省校外活动中心舞蹈骨干教师培训使我在学习中受益匪浅，通过此次培训，我开阔了视野，提高了舞蹈专业素质。

舞蹈作为一门艺术，在此次舞蹈培训中，我感受到了它的美，更激发了我热爱舞蹈的激情，面对舞蹈水平参差不齐的我们，三天就要完成六个舞蹈组合，时间就是金钱，虽然很紧、很累，但每一位老师都在尽心的学习，认真的把握。此次培训我觉得我不仅学到了专业方面的新知识，还从每一位舞蹈老师的身上学到了教学的很多方法，虽然一天很累，但是每一位老师都是累着而快乐，快乐而累着，累中而收获了不少成果，第一天培训完之后，尤其胶州秧歌，就得我腰腿很酸痛，我们身心俱疲，课堂上，老师教我们怎么做就怎么做，特别学习老师一些教学要领等等，每一位学员都在认真而细心的听舞蹈老师讲课并跟随着老师做，由易到难，学员们都学得很尽力，很上进，虽然我这次是学员中年龄大的，接受慢，但是我尽最大努力去认真的听，认真的学，培训期间没领会的，晚上加班也要继续学习。

在这短暂的三天培训学习中，让我对粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识，其中包括：蒙古族舞蹈、藏族舞蹈组合、东北秧歌组合、维吾尔族舞蹈组合及胶州秧歌。在教学中，翟红老师、钱倩老师、王鹏老师、冯青老师、李颖老师等，各位老师，教学各具特色，不同民族的舞蹈风格和典型的民族特色音乐，都让我再次感受到舞蹈艺术的美妙，激发起我对学习舞蹈更大的热情，我知道舞蹈是一门综合性的艺术，通过这次舞蹈培训到“以声带情，以情带舞”的教学，使我的舞蹈技能有了更一步的提高。热情奔放的音乐声中陶醉，有了进一步的提高，同时，在老师的讲解过程中她那优美的肢体语言，给我们演示着每一个动作，使我们不仅能够学到更丰富的知识，更能印象深刻的通过动作加深理解和记忆，从而提高了学习的效率，虽然一天下来身体很累很疲乏，可是我们三天时间就学会了六个舞蹈组合，有了收获心里无比的高兴，无比的喜悦，以及内心受到了感染和鼓舞。

通过这次舞蹈培训，在老师的辛勤教导下，我们不仅陶冶了情操也让我们以舞激情乐在其中，激发了我的热情，我将会把这份热情投入到教学的工作中，让自己的努力进一步成就孩子们明天的起点、终点，再到走向成功!我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，没想到舞蹈的创编中有那么多的诀窍，让我学到了很多专业的知识，在这次培训中获取了很多经验，以及其他方面都有很多新的感悟，也觉得这样的学习机会很难得，希望以后有更多这样的机会，也谢谢省级领导给了我们这样一个学习而美好的平台，也谢谢各位舞蹈老师的辛苦讲解，更谢谢各位领导在生活上及学习中你们的关怀，我会把学到的知识运用到教学中，我会更加努力，更加奋进，走向成功的道路!

幼儿园舞蹈创编培训总结篇2

舞蹈作为一种艺术形式, 其主要是通过肢体“语言”来诠释, 进而表达个人的情感和态度, 它在很大程度上具有将强的社会功能。它“咏歌之不足, 不知手之舞之, 足之蹈之也。盖乐心内发, 感物而动, 不知于足自运, 欢之至也。”舞蹈可以真实地表达个人的情感, 是情感达到一定阶段必然结果。

幼儿舞蹈是舞蹈中的一种, 是一幅色彩斑斓的画, 是一首天真无邪的诗, 是童心的展示, 是童趣的描摹。它除了舞蹈艺术具有的共同特性外, 又有它自身的个性与特点。突出表现在幼儿舞蹈具有活泼、天真、夸张、有趣的特点。幼儿舞蹈的创作离不开幼儿的生活, 生活是产生艺术的重要基础和源泉。因此在进行幼儿舞蹈教学的过程中, 要不断地启发幼儿的思想和情感, 让幼儿在不断的学习和练习过程中找到生活和舞蹈的联系, 以此能够不断地提高幼儿舞蹈的素养, 不断地丰富其表达水平。在生活中可以帮助幼儿积累丰富的感性经验, 让他们在生活中找到艺术之美, 并且在舞蹈中感受生活的内涵, 从而丰富幼儿的情感体验, 让幼儿不断地得以情感上的充实、感悟和提升;它帮助幼儿认识到各个动作的产生和组合, 让幼儿的创造力得到开发。幼儿通过亲身体验, 感受到舞蹈创编既不难又充满乐趣, 其创编舞蹈的兴趣被进一步激发了;它让幼儿通过个别交流、小组互动、集体分享等形式, 运用语言、动作、表情等方式进行交流、互动, 促进了幼儿间的相互学习、借鉴, 进而提高创编能力。

幼儿舞蹈教学是一个多姿多彩的过程, 而幼儿舞蹈的创编有其自身的规律和特点, 舞蹈创编的构思是客观生活通过人的头脑, 经过加工后的再现。当找到了适当的体现形式———动作、姿势、造型等时, 就产生了舞蹈形象。幼儿舞蹈的创编既要遵循艺术创作的共性规律, 又要遵循舞蹈创作的个性特点。所以幼儿舞蹈的创编要了解幼儿生理和心理特点, 注意观察幼儿的生活, 反映幼儿的情趣, 达到感染幼儿与教育幼儿的目的。

在长期的工作种, 想要创编出优秀的幼儿舞蹈, 我认为应针对幼儿舞蹈作品所具备的特点, 做好如下几个方面。

一、深入了解幼儿的生活, 取材于幼儿生活

1. 从直接生活中选材。

生活是产生伟大舞蹈作品的重要源泉, 舞蹈可以说是生活艺术化的必然产物。只有从生活中搜罗大量的资料, 才能够创造出高水平、高艺术性的舞蹈。例如, 舞蹈《宝宝长大了》, 描述了小孩从出生不久到会坐, 会爬, 会站、到一走就会摔跤, 到能稳稳地走路。这样一个成长的历程。作者观察到了并把生活中的这些素材, 经过提炼, 活灵活现地展现在舞台上, 既突出了孩子们可爱的形象, 也给观众留下了深刻的印象。

2. 从间接生活中吸取。

艺术源于生活, 却又高于生活。生活可以产生舞蹈, 但是只有将生活中原有的素材加以提炼, 才能够产生高雅的舞蹈作品。例如舞蹈《卖火柴的小姑娘》就是从童话中改编出来的。独具特色的舞蹈、精湛的动作、丰富的表情、美轮美奂的灯光, 对于舞蹈主题的表达有着很好的衬托作用, 这就是艺术高雅性的体现。

二、把握幼儿的生理心理特征, 创编出适合幼儿身心健康和谐发展的作品

幼儿阶段是人生的重要阶段, 对一生的发展有着极大的帮助作用。通过合理的教导和正确的学习方法, 能够帮助幼儿健康、快速地成长。幼儿舞蹈是孩子们喜欢的活动。幼儿舞蹈在这方面极大地满足了幼儿的需要, 不仅仅可以满足他们的身体需要, 同时也满足了他们的精神需要。

1. 生理方面。

幼儿处在发育的阶段, 他们的身体能力随着年龄增长呈现出不同的程度。幼儿舞蹈的创编必须注意其内容适合同年龄阶段的幼儿, 按照各年龄阶段幼儿生理发展水平, 设计不同难度、形式和内容的舞蹈。反之, 如果动作难度与形式不符合孩子的身体发展特点, 则会影响他们身体的健康发展, 给幼儿造成损伤。一般情况下, 小班的幼儿歌舞活动大多以模仿自然的生活动作为主。如:模仿小鸟飞、小猫洗脸等, 脚下动作很少;中班的小孩则需要一定的身体平衡能力和控制能力。除手上动作外, 可以有适当的脚下动作;大班对身体的控制力显著提高, 能较为协调、灵活地掌握复杂精细的动作。可见, 在进行幼儿舞蹈教学的过程中, 要找到与他们成长水平相适应的舞蹈, 这样可以促进他们的成长。

2. 把握儿童心理特征。

在很大程度上来讲, 成功的舞蹈必然要与幼儿的心理特点相适应, 不然即使舞蹈本身的水平再高, 也难以称得上是优秀的舞蹈作品, 只有从幼儿的心理状态和思维方法出发, 才能够让幼儿舞蹈受到大家的欢迎。如《宝宝分蜡笔》这个舞蹈, 就是很好的证明。以童话故事一样的题材来展现12支彩笔不团结, 必然得到幼儿的喜欢。舞蹈《你喜不喜欢我》:作者观察到生活中的幼儿, 时常问爸爸妈妈以及身边的人是否喜欢自己的举动, 抓住了幼儿那种努力表现自己以博得他人喜欢的单纯可爱的心理, 创编了这个舞蹈, 既形象又真实。因此, 在幼儿舞蹈的创作中, 要不断地与幼儿心理学相结合起来, 充分地把握幼儿的心理活动和心理特点, 只有这样才能够让舞蹈更好地表达, 受到他们的欢迎。只有将舞蹈的创作与幼儿的心理结合起来, 才能够赋予舞蹈更多的内涵和艺术价值。

三、要求创编者热爱舞蹈, 努力提高自己的专业修养

作为舞蹈的设计者和创作者, 必须要不断地丰富自己的情感体验、不断地提高自己的技能和感悟能力, 同时还要热衷于舞蹈, 这样才能够编排出优秀的舞蹈。因此在创作的过程中, 首先要掌握舞蹈的规律、语汇、表现形式、种类、常用手法等基本知识。例如舞蹈语汇和语言词汇一样, 必须通过积累才能够有成效, 只有厚积才能薄发, 在以后的创作中信手拈来, 编排出更好的舞蹈作品, 这是至关重要的一步。这就要求我们热爱舞蹈, 积极争取各种机会广泛学习, 虚心求教, 来丰富自己, 以创造生动丰满的舞蹈形象, 受人欢迎的艺术作品。

四、虚心求教, 努力学习其他艺术门类的专业知识以提高综合艺术素养

舞蹈是以人体动作为主的综合性艺术, 它既是空间艺术也是时间艺术。舞蹈作为一种艺术表达形式, 体现出极强的综合性, 动作、情感等各方面都是和谐存在的, 无论是舞蹈内容、情节还是主题, 都应该做到和谐统一。

1. 音乐的选择。

音乐与舞蹈是不可分割的统一整体, 是一种真正意义上的“鱼”和“水”的关系。特别是对于创作者, 只有不断地增强对于音乐的感知能力和把握能力, 才能够让音乐更好地为舞蹈的创作和表演所服务。可以说, 音乐是舞蹈的有益补充, 缺少音乐的舞蹈, 必然是干涩、枯燥、无趣的, 只有将音乐和舞蹈充分地结合起来, 才能够让两者相得益彰, 不断地提高舞蹈本身的魅力和趣味。

2. 灯光、服饰等背景的映衬。

台灯光是舞蹈表演中不可缺少的重要要素, 它利用光与形、明与暗、光色的冷暖的相互陪衬和衬托, 让整个舞台别具艺术魅力, 更加具有画面感, 具有更强的艺术表演力和舞台效果。舞蹈《闪闪的红星》中, 冬子妈英勇牺牲的舞段, 冬子妈在熊熊烈火中英勇顶立, 震撼人心的音乐旋律, 满场红彤彤的灯光, 叠印出潘冬子一句无声的“妈妈”, 给观众以极大的冲击力, 震撼了人们的心灵, 引发了大家强烈的精神共鸣。舞蹈服饰对舞蹈表演的影响也十分重要。女子独舞《江河水》水袖与人体融为一体, 具有强烈的感染力。在舞蹈中水袖既是社会女性的绳索, 又是迎亲的花轿, 更是宣泄悲愤情感的利剑。它不仅能介绍环境和人物, 还可以表现舞蹈中所蕴含的情感和情绪。此外它亦是美化舞蹈的一种手段。给舞蹈带来清新和飘逸之感, 给欣赏者带来愉悦和想象。因此, 要善于使用舞台布景的设计、道具, 合理地通过它们来增强舞台的表达力, 不断地提高舞蹈的艺术效果, 这对于提高教学质量有着较大的帮助作用。

总之, 幼儿舞蹈创作的目的就是促进幼儿身心的全面发展。通过幼儿舞蹈来从根本上表达情感, 提高幼儿精神、心灵的境界。在幼儿舞蹈的创作中格外注重音乐性的体现, 增加舞蹈本身的艺术性、美学特色和情感的表达。善于从生活中提取素材进行幼儿舞蹈的创作, 达到取之于生活又高于生活的目标。作为幼儿舞蹈的创编者, 要学会提升自己各方面的技能和素质, 充分把握幼儿的心理特点, 根据他们的心理特点来开展教学实践, 不断提升个人的艺术修养和舞蹈鉴赏水平, 学会权衡各种因素, 来为幼儿舞蹈的表演创造良好的环境, 提高舞蹈本身的艺术美。只有这样才能够从根本上提高幼儿的舞蹈能力, 开启幼儿的心理、情感体验, 为他们今后的成长和进步打下良好的基础, 不断地提高幼儿综合水平。

摘要：幼儿舞蹈直观形象, 生动活泼, 深受孩子们的喜爱。长期以来, 幼儿园的舞蹈学习大都以模仿为主, 舞蹈创作被拒之于舞蹈学习的大门之外。不仅如此, 舞蹈教学的内容与幼儿生活之间有很大的差距, 舞蹈本身缺少创新的动作和内容, 这会降低学生的学习热情, 不利于他们的成长。因此, 在幼儿园开展生活化舞蹈创编活动是非常有必要的。本文从激发幼儿兴趣, 促发幼儿创造激情, 引导幼儿观察周围事物, 积累创造素材, 鼓励幼儿大胆创编等几个方面着手, 论述教师应如何教导幼儿感受生活细节, 体验创造的快乐。

关键词：生活化,激发兴趣,创造激情,观察生活,大胆创编舞蹈创编

参考文献

[1]王海英, 肖灵.舞蹈训练与编创[M].教育部师范教育司组织编写, 2002-07-01.

[2]贾任兰.幼儿歌舞创编实用教程[M].上海:复旦大学出版社, 2008.

[3]舞蹈[M].北京:人民教育出版社, 2005.

[4]黄式茂.幼儿舞蹈教学指导[M].上海音乐出版社, 1990.

谈幼儿舞蹈的创编篇3

【关键词】幼儿舞蹈特点创编生活 

一、幼儿舞蹈的特点

(一)幼儿舞蹈的短小精悍

既然称作幼儿舞蹈,肯定是和幼儿的心理和生理有关。因此,舞蹈内容不能过于复杂,但不能缺少儿童时期的天真活泼的艺术情调。因为在这个成长阶段,幼儿的逻辑思维能力尚未发育成熟,过多的抽象复杂的动作,很难让孩子理解,也就无法达到创编的预期效果。所以说,幼儿舞蹈要用短小精悍的舞蹈情景和内容,直观的表现幼儿的内在思维,用孩子喜闻乐见的夸张有趣的动作来吸引观众的眼球,完成孩子的审美感觉的培养。

(二)幼儿舞蹈的模仿性

幼儿舞蹈的模仿性是从他们的好奇心和兴趣的角度出发的,模仿是舞蹈学习的一种突出表现形式,也是幼儿增长知识能力的最主要手段。幼儿舞蹈中想象与联想所揭示的知识性内容就是模仿所提供的,如小鸟的飞行姿势,幼儿模仿着用手臂来表示;小狗叫,幼儿学会“旺旺”叫等,因此说幼儿舞蹈具有模仿性。

(三)幼儿舞蹈的童趣性

个人兴趣是个体以特定的事物、活动及人为对象,所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。兴趣是一种无形的动力,当我们对某件事情或某项活动时,就会很投入,而且印象深刻。我们知道每个孩子都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极地探索,并表现出心驰神往。例如,对音乐感兴趣的孩子,会对明星的歌曲进行评点和模仿等。可见幼儿的兴趣倾向是和一定的情感体验联系着的。例如幼儿音乐舞蹈《拔萝卜》,一只由幼儿扮演的小花猫,看到一个大萝卜,他想搬走和他的同伴分享,可是无论用什么方法都无法动它一下,结果他找来了小黄狗等做他的帮手,通过生动形象的动作,不但让幼儿得到视觉上的享受,而且让他们懂得了团结就是力量的意义。由此而言,幼儿舞蹈必定要有童趣性。

二、幼儿舞蹈的创编

(一)让孩子在分享中感知

舞蹈素材即舞蹈的动作表现形式和表现主题。幼儿舞蹈的表现形式是从孩子的生活片段中截取,再通过形象化手段艺术化手段的运用,表现出舞蹈内在意义。传统的幼儿舞蹈的创编由于受到成人主观意识的影响,使幼儿舞蹈的创编充满着抽象的概念,过多的悬念的设置,富有深度的动作表现形式,成为衡量幼儿舞蹈表演水平的筹码,显然这种情况,无法实现幼儿舞蹈真正的创编的价值。基于此,我们提出幼儿舞蹈创编分享的概念,分享的实质是让舞蹈者去感染观众。能感染观众的前提是舞蹈的内容要得到大家的一致认可,这就要求在幼儿舞蹈的创编要以幼儿所处的生活环境为基础,从分发挥幼儿的向应力,让幼儿在作为参与者或者观众的同时,都能积极的融入到舞蹈的角色中。例如在《可爱的企鹅》的舞蹈创编中,教师不妨把视角转换到幼儿的实际生活中,教师可以虚拟出一种场景,通过拟人化的形象来体现幼儿的思想形象。

(二)舞蹈场景化,让幼儿在生活中理解

古语有言:“要想会游泳,必须先下水。”加强幼儿舞蹈的实践培养,是提高幼儿舞蹈表现力的一个重要手段。幼儿正处在身心发展的基础阶段,如果在缺少合适的生活实践的引导,极易导致幼儿对舞蹈的认识产生偏差,对幼儿艺术的培养极为不利。因此,在幼儿舞蹈的创编过程中,老师不能把创编的重点放在幼儿舞蹈的动作的传授上,而是要幼儿舞蹈知识在实际生活和学习中的实际应用。很多教师其实很多老师为了增加幼儿对舞蹈内容的理解,常常引用现实生活中的例子来加以说明,这就是舞蹈创编回归生活的表现,只不过这种方式缺少必要的实践,达不到强化记忆的目的。在幼儿舞蹈的创编过程中设立一种生活化的环境,可以使幼儿不由自主地调动起参与舞蹈的积极性。例如在《让座》舞蹈创编时,可以把舞蹈的场地设置成社会生活的一部分,幼儿扮演社会中人,在社会生活的环境中,深化对舞蹈内容的理解。幼儿舞蹈创编的生活化,就是将幼儿舞蹈置于现实的生活背景之中,激发幼儿作为生活主体参与活动的强烈愿望,同时将舞蹈的目的要求转化为幼儿生活主体的内在需要,让他们在生活中联系,在舞蹈中更好地生活,从而获得有活力的舞蹈,并使幼儿的艺术氛围得到真正的陶冶。

(三)幼儿舞蹈音乐的选择

音乐是舞蹈的主导者,有什么样的音乐旋律就有什么样的舞蹈动作。幼儿舞蹈创编时音乐的选择也要遵循幼儿的认知规律,选择一些曲调明朗,节奏感强,歌词读起来朗朗上口的,让幼儿在听了音乐之后便产生蠢蠢欲动的欲望。例如在编排《花舞》的舞蹈时,不妨选择庞龙的《两只蝴蝶》,这首歌简单、节奏感强, 再加上他们比较喜欢欢快、活波、节奏鲜明的曲子,这样一来很容易让他们接受,也与幼儿的年龄相吻合。孩子们因为喜欢音乐,受音乐的感染而加入动作的,是通过听觉神经对动作神经的一种刺激。同时花与蝴蝶有着密不可分的关联效应,无形中也增强了舞蹈的感染力。

(四)在舞蹈创编中,要让学生互动

幼儿园舞蹈创编培训总结篇4

一、设计意图：《幼儿园教育纲要》强调要贴近幼儿的生活来选择课程内容，们幼儿园座落在古朴的三坊七巷内，有着浓郁的历史文化气息，艺术活动《扁肉燕》做为们开展的系列活动《福州小吃》之一，选择了福州有名的风味小吃——扁肉燕为题材，让幼儿大胆的进行创编，表达自己的情感和体验。

二、活动目标：

1、能根据包肉燕的步骤大胆的进行动作创编；

2、能感受乐曲的性质并跟随乐曲大胆地进行表演。

三、活动准备：

经验准备：通过各种方式了解了“福州小吃肉燕”

物质准备：多媒体厨师服装

四、活动过程：

（一）幼儿表演福州童谣进场。

（二）以看录像形式引入帮助幼儿回忆包肉燕的情景及过程（教师解说）福州的风味小吃可真多呢！前几天们都包了扁肉燕，一起看看当时的录像吧！

（剁馅，包肉燕，煮肉燕）

（三）根据乐曲，编排肉燕的制作过程。

老师这儿有一首乐曲《包肉燕》，们一起听听吧！

（四）引导幼儿为制作肉燕创编动作

（五）交流分享

傣族舞蹈组合创编教学设计篇5

专

业

: 舞蹈

任课教师: 韩云

任课班级: 07幼师2班

秦皇岛市中等专业学校

2008年10月

一专业分析

舞蹈是幼师学生的专业基础课,为实现培养目标----有舞蹈教学能力的幼儿教师奠定坚实的专业基础。培养学生舞蹈教学能力应根据培养目标，精选好相应的教学内容，并注重对学生基本教学能力的培养及舞蹈编排能力的培养。达到舞蹈教学能力培养预期目标。现需要抓住专业优势,以音乐特有的形式与内涵去引导学生，充分利用音乐所展示的特定内容进行编舞.二教材地位及作用

通过舞蹈基础知识的讲授使学生掌握舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中运用。使学生初步掌握舞蹈创编的基本原则与方法,使学生逐步具有舞蹈的教学与创编舞蹈的能力。三教学目标

1．知识目标 : 使学生在舞蹈学习实践中掌握舞蹈基础理论常用术语,初步掌握舞蹈动律及风格特征。2．能力目标 : 本次课通过拓宽学生的舞蹈文化思路，组织引导学生通过舞蹈创编,培养学生的创造力和想象力。3．德育目标 : ①通过学习幼儿舞蹈组合的学习，培养学生对幼儿教学工作的喜爱。②通过创编东北秧歌舞蹈激发学生学习民族舞蹈的兴趣,热爱灿烂的民族民间舞蹈文化。四教学重点难点

拓展学生的舞蹈文化思路,组织引导学生掌握东北秧歌的风格特征。五学生情况分析

1.共性分析 :07年级的学生舞蹈训练时间较短,在舞蹈基本风格和艺术表现力上仍需通过各种灵活多样的教学方式进行提高,适当加入对舞蹈作品情感展示方面的教学渗透。

2.个性分析 :学生的舞蹈基础及舞蹈素质水平并不完全一致。在教学中以强带弱,以优带差。充分发挥学生之间的互助作用，使每位学生都融入整体的舞蹈教学之中。

教学流程图: 开始

基本功幼儿舞蹈组合

讲解示范提问学生练习

东北秧歌舞蹈组合基本动律动作

讲解提问启发学生

展示舞蹈作品

幼儿园舞蹈创编培训总结篇6

教师舞蹈培训方案

依据本园制定的园务计划，为了提高教师的文化艺术素养，确保幼儿园的保教质量，我园在十一月份组织青年教师进行每周舞蹈专项培训。其目的提高教师的自身素质，更好地服务于教育教学，促进教师工作、学习又好又快的发展。

一、培训目的：

1、通过专业与系统的培训，帮助教师们掌握一定的舞蹈基本知识和技能,使全体教师都能达到动作协调、形体优美、提升教师自身的气质。

2、通过对舞步的速度、重心、节奏、行走方向、步伐大小等不同的变化，以及动作的分解教学形式提高每位教师的舞蹈教学能力，为幼儿舞蹈教学做好准备。

3、通过学习古典身韵组合，掌握古典舞基本舞步、舞姿的造型、动作基本韵律的特点，扩大丰富教师的舞蹈眼界知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高教师自身鉴赏舞蹈、表演舞蹈的能力。

二、培训对象：幼儿园青年教师。

三、培训时间：

每周星期一上午：配班教师

每周星期二上午：主班教师

四、培训内容:

1、古典舞基本气息与指法练习。

2、组合一《提沉》。

3、组合二《舞姿与气息》。

4、组合三《古典手位》。

5、五、培训形式：

以专业技能的学习和训练为主，新课传授、自我练习与检查指导、评价相结合。

六、培训地点：

幼儿园三楼多功能厅。

备注：请教师自备舞蹈鞋和舞蹈裤。

谈幼儿舞蹈教师创编能力的培养篇7

关键词：儿童舞蹈创编,创编要素,幼师创编教学

一、创编课堂训练的重要性

作为学前教育中一个不可缺少的组成部分, 幼儿舞蹈教育是实现全面启蒙幼儿艺术素质所不可缺少的重要途径之一。幼儿舞蹈教育现阶段存在着各种弊端, 幼儿教师在专业教育上的能力和水平直接影响了幼儿舞蹈教育的前景, 而追溯其根源, 幼儿师资培养阶段才是本因。而在职业中学幼教专业的舞蹈课中, 仅仅是基础训练和表演能力的课堂训练有了教好的教学素材和教学模式, 但是幼儿舞蹈创编的教学上仍处于探索阶段。

二、幼儿舞蹈教育存在的一些普遍问题

(一) 作品“成人化”, 片面追求舞蹈技能的学习, 强调

舞蹈的动作技巧, 一味的进行枯燥的训练。由于成人作品中的技能成分过多, 导致了以技能为目标的功利性教学。教师在利用现有作品的时候不会对其进行幼儿化的改编, 由于专业创编理论的缺乏, 更怯于单独编创作品。

(二) 考级模式化, 教师照搬考级教材中的小组合, 懒散的

照本宣科, 不会针对所教幼儿的实际情况进行组合或音乐的重组和改编。

(三) 农村乡村小镇幼儿园中具备舞蹈培养能力的师资很

有限, 现有教师往往是不加选择的根据市场上买来的幼儿音像资料, 无系统性的完成教学任务, 甚至承担舞蹈培训的专业教学。农村的孩子对于我们舞蹈当中常用素材, 比如大自然中动植物, 比城市的孩子有更多的直观接触, 教师如果以这些为题材进行编创, 幼儿会乐于接受和表演。

(四) 幼儿园舞蹈教学活动仍由教师支配, 机械的模仿老师

的动作, 教师自身创编意识的缺失也导致了对于幼儿的创造力的培养。

从以上我们可以看出, 培养具有好的创编能力的幼儿舞蹈教师迫在眉睫。

三、提出幼师创编教学中需要注意的问题

(一) 需要学生从心理上减轻对幼儿的舞蹈创编难度的理

解, 避免学生还没有开始进行创编就给自己定下了一个困难的学习目标, 提高学生对幼儿舞蹈创编的积极性和兴趣, 树立起信心。在中师舞蹈课堂教学中, 我们要启迪学生的创编智慧, 培养学生初步的创编能力, 让中师舞蹈课成为中师生的最爱, 成为服务于幼儿舞蹈教育的最有利的课程。

体以及各种先进的舞台效果等手段, 在符合现代心理审美的习惯, 使学生在视听享受中, 培养对民间传统音乐文化的兴趣。

三、小结

随着经济社会日益全球化背景下, 文化交融也越发迅猛, 这在促进我国传统民间音乐文化走向世界的同时, 也使得民间传统音乐文化收到了多元化的冲击。新世纪传统音乐文化教育中, 我们必须在这种多元音乐文化的冲击中, 寻求新定位。我们只有深入的改变现有学校音乐教育中的弊端, 构建新的民间传统音乐文化的传承方式, 深入挖掘民间音乐文化的精神文化资源, 才能促

(二) 创编生活化留心幼儿感兴趣的生活现象, 选出合适的

艺术生活主题.通过尝试创编出新的舞蹈动作。幼儿舞蹈一定是来源于生活又夸张化的高于生活, 所以编创一定要沿着幼儿生活的轨迹创作, 最终回归到生活化, 如《小小羊儿要回家》《自己跌倒自己爬》等作品都是编者作品生活化的创作。

(三) 强调动作拟人化, 拟人化的手法, 很符合儿童心理

特征。创作者按作品的内容需要, 将儿童的各种特征和思想注入动、植物溶化成一个完整的感人形象。借助这些形象来表现作品的主题内涵, 使孩子们进入角色, 从而体现出儿童舞蹈语言更追求形式的新颖性、变化性。所以创编者可以多运用拟人化的手段, 丰富作品的表达方式。如作品《鸭丫头》《泥娃娃》等运用拟人化的手法, 将无生命的物体表现得充满了感情色彩。

(四) 注意作品中儿童心理特点的把握。创编者要用儿童

的眼睛去观察、认识, 反映客观世界。反映儿童合群的心理特点, 相应的在作品中可以选一些团结互助的题材。儿童舞蹈的创作不可太难, 使其灰心, 以致下次不愿再做而且阻碍其进步。儿童舞蹈的教学、创编人员应创造条件, 充分利用儿童的心理特点, 创作出好的作品。

(五) 注意情感的贯穿。任何艺术都必须是以情感人的,

由于它们本身并不具备情感, 这就需要编导在创作时赋予它人的感情形态, 儿童舞蹈中不仅有人物, 还有植物、动物、景物等形象, 它们应该都是富有感情的。编导要让角色带上感情, 让作品情节充满感染力, 不仅是非生命物体的情感化, 作品本身所表达的情感则更加重要, 如作品《妈妈亲老师亲》, 就是以孩子爱老师爱妈妈作为情感主线的。

(六) 对学生的编导能力训练要循序渐进, 从单独自由创

作, 不同学生能力强弱的小组搭配形式, 再到自由分组创作的由易到难, 要让学生科学的掌握编导的各种技法。

(七) 多欣赏好的作品, 欣赏并学习优秀的幼儿舞蹈作品,

让学生在欣赏的同时学会分析幼儿舞蹈, 思考舞蹈动作、队形的变化、情节设计的合理性以及化妆、服饰、道具等等并加以总结。让学生更深层次地了解幼儿舞蹈, 为将来幼儿舞蹈的创编以及教学打下良好的基础。

最后需要强调的是, 专业学校对于幼儿教师艺术教学能力的培养决定了在岗位上幼儿舞蹈教师的教学能力。

综上所述, 幼儿舞蹈的创编有其特殊的重要性, 我们应该不断探索新的教学方法和教学模式, 培养出好的幼儿舞蹈师资, 为幼儿作品的创新提供更多的优秀人才。儿童是祖国的未来, 无论专业与非专业的训练, 儿童舞蹈教学是全民艺术素质提高的重要基础。作为好的舞蹈老师除了会教还要会编, 好作品可以提高幼儿学习的兴趣, 让他们在快乐中学, 在快乐中长大。

进民族音乐文化在我国的持久传承与发展。

参考文献:

[1]王安国.美育的实践——中国学校音乐教育改革与政策发展[J].音乐研究, 2006, (3) .

[2]胡乐乐.社会参与传承文化学校音乐教育在国外[J].上海教育,

浅谈幼儿舞蹈创编的童趣篇8

【关键词】舞蹈；创编；童趣

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2015）23-0142-02

一、选材的趣味性

不管是一场生动的少儿舞蹈晚会，还是一本精编的少儿舞蹈荟萃，我们不难看出，编导老师们把一个个生动的儿童世界搬到了舞台上：天上飞的、地下跑的、水里游的……儿童日常生活中的一切都是创作的素材，怎样才能使这些生活图景变成具有浓厚儿童趣味的舞蹈形式呢？这就要求编导老师们站在儿童的角度，发掘童心，诱发童趣，带着儿童眼光去观看，去分析，加工提炼，使之艺术化。

儿童舞蹈《雨中花》中，一个小姑娘不经意发现雨靴在地面下踩踏的声音很好听，于是抛开伞被风刮坏了的苦恼，兴奋地在雨中踏起动听的节奏，后又调皮地脱下雨靴，拿在手里，尽兴地挥舞着；我创作的舞蹈《小海娃》中，渔家娃娃们三个一群儿、两个一伙儿地在海滩上盖起了房子，这边的一个娃娃看到那边的房子垒得歪歪的，不由告诉同伴，一起大笑起来，那儿的娃娃可生气了，一起把大笑着的娃娃们赶到水里，打起了水仗……以上两个舞蹈都选材于儿童的日常生活，抓住了儿童喜玩、喜乐、喜热闹的年龄特征，加上许多孩子本来就有亲自体验，很容易地唤起了儿童的情绪共鸣和观赏兴趣。

二、舞蹈语汇的趣味性

从广义上来说：舞蹈艺术中各个因素无不具有语言的功能。动作语言、旋律语言、服饰、道具语言，少儿舞蹈这一语言功能就是要调动一切艺术手段来突出一个趣字，以满足儿童求新、好奇的心。

少儿舞蹈《雨中花》中有大量的抖肩的动作，它直接来自儿童在雨中常作的抖雨的动作，还有抹汗、踏雨、甩雨等等都是编导老师把所观察到的儿童日常有意识或无意识所做的动作，加以艺术化处理，提炼成舞蹈动作，再通过小演员的二度模仿、表演，使之成为趣味盎然的舞蹈形态了。

舞蹈源于生活，孩子们是儿童舞蹈动作的最初创造者，重要的要我们老师要常观察，多积累，善于从孩子们的生活中发现美。把儿童生活中那种天真、活泼、稚拙、顽皮的动作，加以凝炼、升华，使舞蹈语汇充满童趣。

孩子们是爱美的，爱穿漂亮的衣服，爱新奇有味的玩具，爱装潢精美的图书……而美的音乐、美的舞蹈更能吸引他们。因为他们的听觉最灵敏，天性又最好动。在听听唱唱、跳跳玩玩中，他们感到生活的欢乐和愉悦。同时跳舞还能促进幼儿的身体发育，提高身体柔韧性。因而，在对幼儿进行全面发展的教育中，音乐舞蹈的教学也就成为一个重要的内容。

孩子们喜欢跳舞，特别是现在的孩子，几乎都有在舞蹈中争取好的表现来获得老师、同伴和亲人们赞扬的愿望。未受训练的孩子常表现出是手舞足蹈的、没有规则的蹦跳。由于幼儿节奏感不强控制能力差，动作无法到位，不进行系统的基础训练根本就无法表现舞蹈的情感。要使幼儿的舞蹈潜力得以较好地发挥，是非常不容易的，有时喉咙喊哑，多次重复练习，还常常是事倍功半。

三、舞蹈编排的趣味性

舞蹈特别是其表现力，与幼儿的天赋、父母亲的诱导及周围的环境有关系，但更重要的是与舞蹈的编排有关。纺排幼儿舞蹈一定要符合幼儿的自身特点和他们的天性，符合他们生理、心理特点以及他们的审美观的基本要求。选择好舞蹈音乐后，教师应根据音乐的特点选择几个与音乐相和谐的、能较好地表现舞蹈作品的较典型的舞蹈动作。有的教师在编排舞蹈时以为动作编得越多越好，其实不然，动作太多，显得整个舞蹈不能前后呼应，缺乏基本的舞蹈语汇，也不便于孩子们学习和掌握动作。我在编排幼儿舞蹈时，根据音乐只编几个动作，然后根据音乐的节奏再变化动作，同一个舞蹈动作只要变化一下动作的方向、动作的幅度、动作的频率、动作的速度、动作的路线就能在原有的动作基础上增添新意，并能变化出许多新动作来，小朋友也能较快的、较好的掌握动作。同时，小孩的动作编排也应讲究动作之间的对比，包括动作的松紧、起伏、开合、强弱、快慢的对比。

四、舞蹈服饰道具的趣味性

一個成功的舞蹈往往是由多种因素的有机组合，服装道具也是重要的辅助手段。在创编舞蹈《朵朵金葵迎回归》时，我设计了环状花瓣头饰，手臂上带黄色花环，身穿高领无袖太阳裙。还别出心裁地将道具葵花中心部分绘成了由弯眉毛、圆眼睛、尖鼻子、翘嘴巴所组成的一张娃娃笑脸，这一设计把演员美化成了花朵，道具奠定了欢愉、喜悦的感情基调，加上整套服饰都是采用了儿童喜欢的亮丽的黄色，构成了极富儿童趣味的直观表象，满足了儿童求异、好奇的心理特征。

在少儿舞蹈中，我们常常看到与上述类似的服饰道具：扇子展开是花瓣，合拢是花蕊；一根棍子放在胯下便成了威风凛凛的战马；连孩子们最喜欢吃的西瓜也被绣到了衣服上，衣襟撩起是红红的瓜瓤，放下就圆滚滚、绿油油的大西瓜。这正是编导老师们根据儿童心理特征专门设计的，通过艺术手段，把儿童的奇思妙想变成具有生动的舞蹈形象，展现到他们面前。

幼儿舞蹈培训班招生简章范本篇9

舞蹈是人体的动态艺术，是以人体的动作为表现，来形象的表达人们的思想感情的艺术。它以整个人体作为表现手段，通过表演者富有审美价值的动作、构图、姿态、技艺、表情、组合等艺术形式来创造和表达思想感情，反映丰富多彩的人类社会的物质生活和精神生活。因此，培训、学习舞蹈，无疑也是一个培养生活情趣、陶冶个性情操、全面提高人文素质的社会实践过程。幼儿舞蹈正是通过具体的形体语言来表述孩子的丰富思想感情和多彩的内心世界，所以孩子们特别喜欢。

舞蹈教育是儿童美育教育的重要手段之一，它与音乐结合给人以直观强烈的美的感受，舞蹈可以培养孩子对自身美的认识，可以训练孩子自身的协调性和韵律感，通过舞蹈学习，可以使肢体各方面在力量、速度、耐力方面受到锻炼，提高身体的协调性、敏捷性、灵活性使孩子的形体、气质得到训练，纠正孩子不良的站姿、坐姿，如“含胸”、“驼背”，促进少儿身体的健康成长。无论孩子的内在或外在，都会在舞蹈的学习中潜移默化地受益。孩子从小在舞蹈学习中被培养建立的艺术修养及审美能力对其身心成长大有益处。

为了从小培养幼儿良好的气质和优雅的举止，培养幼儿挺拔、灵活、健美的体态及对舞蹈艺术的兴趣和爱好，挖掘幼儿艺术潜能，使幼儿能够初步掌握舞蹈基本功，本中心特开设幼儿舞蹈培训班（4岁—6岁）。

一、教学内容：

以幼儿舞蹈教材为依据，学习有童趣的幼儿形体舞蹈组合，并根据幼儿的身体发育情况进行软开度及技术技巧的初步训练。培养孩子们对舞蹈的兴趣，挖掘孩子的表演力。

二、培训班类别：

幼儿舞蹈基础班

二、授课教师由教学经验丰富的舞蹈专业教师授课。

三、上课时间

共计12次，可选择时间如下：

周五下午1：30上课

周六上午9：00上课

周六下午1：30上课

四、学费

400元/每人/每期

五、报名方式和时间

即日起开始采取电话预约方式报名。额满后，电话通知报名者缴纳费用。

除节假日外，每天上午9:00-11:30，下午1:30-4:30，额满开班。

六、报名与上课地点

天津市教育招生考试院西院（天津师大新校区旁，宾水西道与工一号路交口，公交650、871、963、849路到“市考试院”站下车）

【咨询联系】

电话：23769389 2376931

幼儿舞蹈总结篇10

一、教育教学方面

本期授课从二月开始到六月底结束，共授课34节，上

课时间是周一、三下午5：40—6：40，每次上课均严格按

照作息时间，从未缺席和早退。

本期舞蹈班的教学活动是按照月计划来实施的，在二

月份为了了解本班幼儿的个体差异与舞蹈基本功方面的掌握的情况，活动的重点是复习上期基本功方面的内容，如芭蕾舞、古典舞基本手位：《律动扑蝴蝶》，幼儿舞：《花仙子》、《蓝皮鼠和大脸猫》，这样让新小朋友有了更好的过渡。

三月份共计八课时，舞蹈班的教育、教学进入了正规的训练，基于上期的经验，幼儿对基本功的兴趣不高，多数家长也要求少训练基本功的情况下，本期的活动重点在幼儿舞的训练上，并把基本功的训练融于幼儿舞蹈中，如在幼儿舞《母鸭带小鸭》、《摇篮》中将压腿、膝、绕手腕，融于舞蹈中，并多数采用有情节的音乐来进行教学，这样不仅激发了幼儿对舞蹈活动的兴趣，而且也让枯燥无味的基本功训练成了孩子们喜爱的必备课，经常有孩子会高兴的叫我：“伍老师，你看我下腰”，“伍老师，你看我压腿”，这是我上舞蹈班以来在教学上一点小小的经验。

在四月，我以一些优美的儿童歌曲作辅助，让幼儿重点学习一些舞蹈基本动作，如：舞蹈《赶海》、《种太阳》，幼儿从中就学到了左右措步、措步腕花、点转、跑跳步单臂摆动、鹿跳及地面滚动，并且通过学习舞蹈《阿拉伯之夜》，让幼儿初步掌握了印度舞的基本动作。孩子们在

活动中，动作渐渐由不协调变得协调、由协调变得优美了。

五月、六月原计划准备期末汇报演出，由于“非典”影响被取消，于是新增加了舞蹈《红红的蝴蝶结》、《好一朵美丽的茉莉花》，通过丰富多彩的教学活动，让幼儿更加喜欢舞蹈班。在大班毕业会上，舞蹈班表演的节目《好一朵美丽的茉莉花》，深受家长的好评。

二、幼儿的发展

本期舞蹈班幼儿共计27名，均为中、大班幼儿，多数幼儿基本功较弱，家长们为了发展幼儿动作的协调性，便成了上舞蹈班的主要目的。通过月计划的实施和师生的共同努力，舞蹈班的孩子在动作发展方面都有不同程度的提高。在一些班的老师那里了解到，上舞蹈班的孩子比没上舞蹈班的孩子动作明显协调，而且有的更加喜欢舞蹈活动，舞蹈跳得更好了…… 或许这就是我上舞蹈班听到的最舒心的话和遇到最开心的事。孩子们都有了进步，我为他们感到高兴。

三、家长工作

本期舞蹈班实施“挂牌”教学，每次上课家长可通过挂在门口记录薄上的内容，了解今日教学和下次教学的注意事项。并且经常和家长交换意见，让家长了解幼儿在舞蹈课上的表现，针对每个幼儿的情况及时解决问题，让幼儿更好的发展。

四、存在的问题

幼儿园舞蹈创编培训总结篇11

一、选择体现幼儿童趣的舞蹈题材

幼儿舞蹈来源于幼儿的生活。热爱幼儿、熟悉幼儿的生活、善于捕捉他们的情趣和心灵特点, 才能获得创作的好素材。幼儿舞蹈的题材要主题鲜明、新颖别致、富有童趣、并有教育意义。选择幼儿舞蹈的题材要从幼儿实际生活中去寻找。为了更全面的了解幼儿以及幼儿在集体生活中显现出来的特点, 学前教育专业学生应该深入幼儿园, 进行细致的观察, 并且写好幼儿观察日记。通过这些认真努力的观察, 了解这些幼儿大体的特点, 从而根据这些幼儿身体发展的条件和他们的思维方式, 创编出适合幼儿表演的舞蹈。如:幼儿舞蹈《蝴蝶》, 每个孩子看到蝴蝶在花丛中上下飞舞都觉得特别的有趣, 创编者将这个题材进行艺术加工, 创编出一个孩子与蝴蝶、花朵一起翩翩起舞的作品, 让孩子从内心深处去感受人与自然和谐相处的美好, 使生活中毫不起眼的小事成为有意喻、富有童趣的好作品。

二、选择适合幼儿舞蹈特点的音乐

舞蹈音乐能诱导幼儿对“情”的表达。好的音乐, 能让人身临其境, 流连忘返, 激发舞蹈创编者的灵感, 激发舞者的表演欲望, 引起观众的强烈共鸣。音乐是幼儿舞蹈中不可缺少的一部分, 在选择幼儿舞蹈的音乐时应有明确的目标, 内容应贴近幼儿生活, 尽量选择那些旋律优美, 节奏感强, 能引起幼儿情感共鸣, 音质品质高的音乐。在指导学生选择音乐时, 根据以下几个原则来选择。

首先, 选择的音乐情绪要和舞蹈内容、情绪相符。直观、感性是幼儿理解事物的特点, 他们只能分辨出十分明显的音乐情绪, 所以应选择能充分体现出舞蹈内容、情绪的音乐。如果两者相差太远, 就会南辕北辙, 错误的表达舞蹈的意喻, 甚至让人产生误解。如:一个学生创编了一个孩子们吹泡泡的舞蹈, 选择了一首《我爱洗澡》作为背景音乐, 虽然洗澡也能产生泡泡, 但这首歌曲表达的是孩子们洗澡时的欢乐情境, 与吹泡泡相差甚远。这样最后编出来舞蹈内容和音乐情境大相径庭, 给幼儿思维带来混乱, 观众们也一头雾水, 这样的选择肯定是失败的。

其次选择的音乐节奏要和舞蹈动作节奏相符。动作节奏和音乐节奏一致, 那么幼儿在学习和表演时比较容易做到整齐划一, 动作流畅, 反之则会使幼儿在学习时手足无措, 不利于舞蹈情感的表达。如:一个学生选择了一首旋律优美, 很有非常意境的音乐《虫儿飞》, 但编出来却是以跳跃为主的快节奏动作, 这样在表演的时候她自己也觉得别扭, 同学们都点评她的动作虽活泼可爱, 但完全不知道要表达什么意思。在教师的指导下, 她仍然选择这首歌曲, 但换了一个经过改编, 节奏轻快活泼的《虫儿飞》, 还是那些动作, 但和音乐结合的恰到好处, 整个舞蹈的情绪也得到了很好的表达, 博得了同学们的阵阵掌声。

最后所选择的音乐音质品质要高。音质的好坏极大的影响了幼儿的听觉感受, 一首音质好的音乐其旋律清晰, 配器轻重有序, 让人沉浸其中, 是一种美的享受。而音质差的音乐高音尖锐, 低音轰鸣, 杂音不断, 对孩子们来说是不但不是享受, 时间长了反而会影响他们的听觉健康。

三、编排适合幼儿舞蹈的动作

动作是舞蹈的第一要素, 在确定了舞蹈题材之后, 根据内容编排合适的动作是舞蹈创编的重中之重, 也是学生在实际编排中碰到问题最多的环节。很多学生往往一开始不能编排出一个有效的动作, 教师应该在以下几方面给予指导, 开拓学生思维。

首先要善于模仿。幼儿舞蹈的动作有80%以上是模仿。如模仿机械的运动、模仿动物的动态、模仿成人的劳动等。要求学生在创编中要学会仔细观察, 并从中提炼出合适的舞蹈动作, 学会从幼儿的实际生活中找素材加以提炼。例如:小鸟飞时翅膀成波浪式, 蝴蝶飞时翅膀一闪一闪, 停在花朵上翅膀向上并拢;而鸭子走路一摆一摆;小兔子走路蹦蹦跳跳等。如果学生能细心观察, 仔细揣摩, 提炼, 就能有无穷无尽的动作素材。

其次, 幼儿舞蹈的动作创编可以从民族民间舞的动作中吸取营养, 寻找适合儿童的舞蹈动作, 也可以根据幼儿的思想情感, 生理特点把成人舞蹈的动作加以简练, 使其成为合适幼儿跳的舞蹈动作。

此外, 借鉴木偶戏等其他艺术, 如从国内外民族民间舞、木偶、电影电视、杂志画报等重寻找适合幼儿动作的素材, 从中选择有幼儿特点并且选择有幼儿特点并且代表性的反映时代气息的动作, 加以提炼和美化, 也会创作出许多有特色的动作来。

四、学会发挥幼儿编舞的主动性

《幼儿园教育指导纲要》中对韵律活动多次指出要培养幼儿创造性表演能力。但在笔者的调查问卷中, 大部分幼儿教师不重视幼儿自己的创编, 这与《纲要》是相违背的。

孩子虽小, 可他们对事物都有自己的看法与主张。我们不能漠视幼儿对舞蹈的看法与表达, 应该多鼓励幼儿参与其中。

就拿舞蹈《春天》来说, 讲述的是各种植物在春天雨水的滋润下争先恐后发芽的景象, 笔者的学生在幼儿园见习时, 设计了几个发芽的动作, 如绿豆种子发芽, 是怎么从土里钻出来的, 小草发芽是怎么从土里钻出来的, 然后教小朋友模仿动作, 有个小朋友伸展开双臂, 有个小朋友踮起的脚尖, 有个小朋友使劲往上跳, 笔者这个学生无视幼儿自发形成的这些动作, 只是一味的督促他们模仿, 笔者当场建议暂停一小会, 笔者问展开双臂的小朋友, 为什么认为展开双臂就是发芽呢?这个小朋友认为刚发芽的小树苗, 长出了很多新的嫩叶, 就像他展开的双臂一样。然后又问了踮起脚尖的这个小朋友, 他认为到了春天, 小苗发芽后好像长高了不少, 就像他踮起脚尖把自己升高一样。最后问了使劲往上蹦的小朋友, 他认为种子在泥土中肯定需要很大的力量才可能穿土而出, 所以他用使劲往上蹦来表达种子发芽的力量。另外还有些小朋友在乱蹦乱跳的, 他们都用自己的身体语言表达了对发芽的看法, 那三个具有代表性的小朋友自发而形成的动作, 笔者指导学生应该把它们编排成一个种子从土里发芽的一个场景, 这样既形象地表达了种子发芽蓬勃的生命力, 又让幼儿参与了舞蹈的创编, 让他们获得童真童趣的同时, 增加了自我成就感。

所以说孩子们的想法多种多样, 作为一名教育者, 在舞蹈学习过程中应打破以往陈旧的灌输式教学方式, 给予他们宽广的空间, 让他们能自由发挥, 调动孩子们的积极性, 会有意想不到的收获。

幼儿故事创编篇12

她刚开始学习写诗的时候，有一天，一群男女伙伴跑到她家来，邀她出去游玩。她婉言推辞道：“我新作了几首诗，正请老师给看着呢!如果老师说我有进步，那我就同你们一块儿玩去。”大家一听，只好坐在屋子里耐心地等着。不大一会儿，老师拿着诗稿来了。索尔·德拉克鲁斯接过来一看，上面不但修改了许多，而且还加了批语，说她长进不大。她一言不发，随手摸过一把剪刀，“咔嚓”一下，就把人人羡慕的长发剪了下来，狠狠地扔在地上。顿时，大伙都目瞪口呆，不知这是怎么回事。

索尔·德拉克鲁斯为什么要剪掉自己美丽的头发呢?原来，她给自己立下了一条规矩：如果没学会自己规定的课程，或者在学业上没有长进，就要把美发剪掉，作为惩罚。她对伙伴说：“一个没有知识和才能的空洞脑袋，就不应该有漂亮的头发作装饰!”