唱脸谱教案板书设计

2024-06-22

唱脸谱教案板书设计（精选5篇）

唱脸谱教案板书设计篇1

《唱脸谱》教案

深圳梅山中学周珂

一教学目标

通过本节课的学习使学生充分的感受到京剧的风格特点，并通过听唱等形式学习歌曲《唱脸谱》，激发学生了解京剧的兴趣。充分的调动学生学习兴趣和积极性，引导学生有创造性的参与音乐实践活动。3 认识了解中国的打击乐器，并且可以掌握演奏方法。二教学难点

中华民族打击乐器的演奏方法三教学准备

1教材选自《人民音乐教育出版社义务教育课程标准实验教科书》八年级第三单元《梨园金曲》录音机打击乐器（包括学生自制的），脸谱多媒体课件等四教学过程 A 感受京剧

上课前先播放京剧VCD片段，让学生置身于京剧艺术中。

（教师请学生谈论京剧的行当,服装,头饰,脸谱,等方面的特点）B 介绍京剧：

京剧是我国的国粹,它在清朝末年在北京地区形成的大型剧种,虽然他的形成只有两百年代的历史,但追根溯源,他和上千年代的传统吸取是一脉相承的京剧不仅在国内受到人们的喜爱,在国际上也享有崇高的声誉.他有两大主要特征念唱做打和脸谱.C 师生交流

1欣赏<<唱脸谱>>片段 a学生谈论歌曲的音乐体裁

体裁:“戏歌”。所谓“戏歌”，就是作曲家做了一个新的尝试，是在通俗音乐中吸取戏曲的音乐元素进行创作的。b学生谈论音乐段落的划分

学生谈论歌曲的歌曲分为二个部分.前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，后段的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化.c学生谈论脸谱特点：

有句俗话叫”人不可貌相”、“知人知面不知心”。但是在京剧中恰恰可以以貌取人,因为不同颜色的脸谱是可以展现人物的不同性格和形象。例如,黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；红色有脸谱表示忠义刚烈，如关羽、妾维、常遇春；黄色的脸谱表示凶狠残暴，如典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等，另外脸谱在线条方面的特点是用曲线勾画的.脸谱的图形分为对称的和不对称2种.D 学唱<<唱脸谱>>(学生伴随音乐演唱)E介绍锣鼓经: 京剧的乐队叫做场面或者叫做文武场,管弦乐部分叫做文场,打击乐部分叫做武场,其中文场的伴奏乐器主要有三大件：京胡、京二胡、月琴；武场是以打击乐器为主其中包括：镲、锣、板鼓等，戏曲中的武场音乐通常用象声字的锣鼓经来记录,例如仓代表大锣，台代表小锣，才和仓都要用小钹，在读音上台读dai 才读cei f课堂师生互动

教师带着学生读慢长锤的锣鼓经,之后学生用自己的乐器演奏锣鼓经,同时请2个同学伴随锣鼓乐,戴上面具,模仿京剧的表演程式.走台步.五教学小结

今天我们大家学习了歌曲《唱脸谱》,并且也学会了锣鼓乐器的演奏方法.从这节课上,我们感觉到了中华民族音乐的博大精深,在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力，希望在当今流行音乐盛行的时代,大家不要忘了继承和发扬我们的民族音乐,做一个热爱民族音乐的人

《唱脸谱》教学感想

深圳福田区梅山中学周珂

同样一堂音乐课程，不同的教学方式，学生获得的情感体验是大不一样的。这就要求老师要进行创造性的教学，同时对教师的课程开发能力对教师的创新精神和驾驭课堂的能力提出了挑战，提出了更高要求。新的音乐教学大纲，从中感受到的更多的是课程模式的变化，进而对音乐课程改革有了更深的体会。教学模式的科学化合理化，对于培养学生对音乐的兴趣起着非常重要的作用。教学设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验上完音乐课，并且融入音乐课。因此，在音乐教学过程中，我们需要培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操，抛弃过去偏重音乐知识的思想倾向性，更多的让学生通过欣赏、感受，到模仿、创作，实现情感态度与价值观、过程与方法和知识与技能多种目标的有机整合，从而实现教学目标。近期结束的《唱脸谱》课程教学为例，在教学程序方面，老师根据初中生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从学生欣赏直观的优秀美术作品引入教学，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的脸谱的产生和性格颜色代表都有了浅显的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。对于初中的孩子在上音乐课上有个明显的特点就是不爱动，不爱在课堂上表现自己，为此，在设计这节课的时候，抓住学生的兴趣点：用自己动手制作乐器——锣鼓，来学习中国的锣鼓乐，以生动的课堂实践加强对音乐技能的理解。在教学方式上采取的是师生互动的和游戏方式，老师学生既做“导演”，又做“演员”,角色互换，激发学生高涨的参与情绪，从认知、情感、动作技能三个维度体现音乐课的特点，并让学生利用多媒体，自己当老师来讲解要学习的理论上的内容；在教学语言上采用模仿学生心理的童趣语言，更容易拉近老师与学生的距离，整节课程在轻松愉悦的氛围中围绕学生自主学习、自主体验、表现自我、创造自我模式中进行。老师在课前要求学生自己动手制作锣鼓，引发学生好奇心理，在制作过程中体验京剧，自主了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。在学生好动的心理也得到了满足的同时，激发学生自主学习的兴趣，充分避免学生滋生被动学习的反感情绪。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。

新的课程提倡学生的主动参与，要求改变过去强制接受学习的状态，让学生多进行讨论交流，强调教学要面向社会全体的学生。学生自然就能在学习的舞台上积极、主动投入学习，展现自己的个性。学生课前动手制作锣鼓，充分调动主观能动性，在感知音乐的过程中，用音乐启发学生的想象力，促进学生的创造能力的产生。学生可以即兴演奏自己制作的乐器，根据自己对《唱脸谱》感受设计人物形象动作，老师也能寓教于乐，与学生融为一体，整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。

以往的音乐课程呆扳，枯噪无味，原因在于缺少活力，老师也缺乏营造轻松、愉快的课堂环境的能力。因此音乐课堂教学中，游戏方式不可忽视。对于初中的孩子在上音乐课上有个明显的特点就是不爱动，是大家在教学中很头痛的问题，为此在设计这节课的时候，可以先要求他们用自己的语言来感悟音乐，老师在展现示范的同时，学生在老师的刺激下随之而然用肢体语言简单表露自己参与情绪，一起“动”起来。简单的奏击锣鼓动作，有模有样的台步表演，学生沉浸在游戏的快乐中，体会到了趣味，也亲身的感受和参与活动的愉悦和幸福，即兴表演，根据所想的设计动作，渲染了课程的气氛，更重要的是也能让其他起初没打算表露自己的学生也动起来。

在课堂不可避免老师总要提问问题，学生也该回答问题。要让学生老师得在提问问题的方法上做心思，不可让学生觉得自己与问题无关，分散了注意力。学生对音乐专业化知识只是停留在肤浅的认识层面上，这就需要老师逐步引导，借助演奏等形式加深学生的体验和理解。因此问题的提及可以由简单到复杂，由整体到个体，这样就能诱导学生的参与意识。在课堂教学情绪高涨的时刻，对于学生问题的回答，鼓励式或者夸奖式的肯定都能起到不同的效果。老师不加时机的夸奖：“这个锣不错，很漂亮也很标准，鼓锤也很有个性；你回答得很好”等等，更能起到煽情的功效，很快就能带动教学思绪，其乐融融。

学生处在思维跳跃，容易接受新事物的年龄段，而音乐的感知形象是多方面的，节奏千变万化。在这节节奏训练中，学生是用自己制作的乐器进行多层次练习，给学生带来无穷的乐趣，从中感受到丰富的、多层次的节奏效果，身心感受无比的愉快悦和欢畅。对于这个环节起初有些担心，深怕学生怯场不肯上台表演，结果学生的反应大大出乎意料，表现踊跃，戴上面具自己设计动作走起了京剧出场台步，创造人物造型，其他同学更是跃跃欲试，涌露出极大的表演欲望。这样，在培养了学生对音乐的感受，更多的是给他（她）们表现自我，创造自我的机会。

在音乐课程中采用互动模式，已经有了更多的尝试，老师所要做的就是了解自己的学生，量体裁衣，根据学生的性格特点转换不同的模式提高音乐课堂教学。近年来，流行音乐，尤其是爱情歌曲充耳可闻。我们不能否认流行歌曲优越的一面，但我们绝不能因此而忘却我们的民族音乐！做为一名青年教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。

音乐课程中的互动模式

深圳市梅山中学音乐组周珂

戏曲音乐是民族传统文化的一个重要组成部分。现行中学音乐课本中（人教版教材）有一半的内容是民族音乐，其中京剧音乐在学期的内容上占了33.3%。怎样教好戏曲音乐，让学生喜欢它，接受它，并让学生对戏曲产生兴趣，这是我们们必须重视并解决的一个实践问题。为此，在教学设计方面，我根据初中生的心理进行设计，使教学充满了活跃的气氛,激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。

本课的设计思路从学生欣赏直观的优秀美术作品引入教学，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。

在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了比较丰富的知识，对于京剧的脸谱的产生和性格颜色代表都有了浅显的了解。对于初中的孩子在上音乐课上有个明显的特点就是不爱动，不爱在课堂上表现自己，为此我在设计这节课的时候，抓住学生的兴趣点用自己动手制作乐器——锣鼓，来学习中国的锣鼓乐。在教学方式上采取的是师生互动的方式和游戏的方式，老师学生既做“导演”，又做“演员”,角色互换，激发学生高涨的参与情绪，从认知、情感、动作技能三个维度体现音乐课的特点，并让学生利用多媒体，自己当老师来讲解要学习的理论上的内容；在教学语言上采用贴近学生心理的童趣语言，更容易拉近老师与学生的距离

整节课程在轻松愉悦的氛围中围绕学生自主学习、自主体验、表现自我、创造自我模式中进行。

老师在课前要求学生自己动手制作锣鼓，引发学生好奇心理，在制作过程中体验京剧，自主了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。在学生好动的心理也得到了满足的同时，激发学生自主学习的兴趣，充分避免学生滋生被动学习的反感情绪。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。

以往的音乐课程呆扳，枯噪无味，原因在于缺少活力，老师也缺乏营造轻松、愉快的课堂环境的能力。因此音乐课堂教学中，游戏方式不可忽视。对于初中的孩子在上音乐课上有个明显的特点就是不爱动，是大家在教学中很头痛的问题，为此在设计这节课的时候，可以先要求他们用自己的语言来感悟音乐，老师在展现示范的同时，学生在老师的刺激下随之而然用肢体语言简单表露自己参与情绪，一起“动”起来。简单的奏击锣鼓动作，有模有样的台步联系，学生沉浸在游戏的快乐中，体会到了趣味，也亲身的感受和参与活动的愉悦和幸福，即兴表演，根据所想的设计动作，渲染了课程的气氛，更重要的是也能让其他起初没打算表露自己的学生也动起来。

在课堂不可避免老师总要提问问题，学生也该回答问题，老师得在提问问题的方法上做心思，不可让学生觉得自己与问题无关，分散了注意力。因此问题的提及可以由简单到复杂，由整体到个体，在课堂教学情绪高涨的时刻，本节课程中，老师与同学的问答介乎于朋友之间，不加时机的夸奖：“这个锣不错，很漂亮也很标准，鼓锤也很有个性；你回答得很好”等等，更能起到煽情的效果，很快就能带动教学思绪，其乐融融。

学生处在思维跳跃，容易接受新事物的年龄段，而音乐的感知形象是多方面的，节奏千变万化。在这节节奏训练中，我没有让学生用手来打节奏，而是用他们制作的乐器进行多层次练习，给学生带来无穷的乐趣，让他们在练习过程中感受到丰富的、多层次的节奏效果，身心感到无比的愉快悦和欢畅。对于这个环节起初我有些担心，深怕学生难为情不肯上台表演，结果学生的反应大大出乎我的意料，表现踊跃，戴上面具自己设计动作走起了京剧出场台步，创造人物造型，其他同学更是跃跃欲试，涌露出极大的表演欲望。这样，在培养了学生对音乐的感受，更多的是给他（她）们表现自我，创造自我的机会。

《唱脸谱》教学实录

梅山中学音乐组周珂

一导入

师：同学们好，现在我请大家欣赏2幅作品。（教师展示美术作品1 用纸作的脸谱）生：(齐声)脸谱

师：可以看得出是脸谱展示的是哪个角色吗？生：旦角

师：这个作品呢？（教师展示美术作2用毛线织的脸谱）生：(齐声)脸谱。（？）

师：刚才大家欣赏的2幅作品都是我们学校的同学自己做的。

（学生啧啧的赞叹声）怎样？很不错吧？刚才大家所欣赏到的是用美术的方式来表现的，咱们今天就用音乐的方式来唱一唱脸谱。二教学过程

师：关于脸谱方面的一些知识，相信同学们课前已经做了预习，现在我们请第四组的李X同学来给我们介绍一下。

（2个同学到电脑旁，一个负责讲解，一个负责放映幻灯）学生（李）：请出示幻灯片，脸谱是戏剧人物在面部用图案化的化装方式来表现其性格特征及其性格特征的图谱： w黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等； w红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、妾维、常遇春； w黄色的脸谱表示凶狠残暴，如典韦。

w蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等； w白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等

师:刚才我们这组讲的很好，制作的幻灯也很精美。下边请同学们打开课本 22页，我们先欣赏歌曲《唱脸谱》

（教师用CD机播放歌曲《唱脸谱》）

大家刚才欣赏了歌曲，有什么样的感受呢？

生（甲）：我的感觉是：很好听，可以接受，不象戏曲那样让人很难接受。师：大家感觉刚才的音乐不象戏曲那样枯燥，还可以让我们接受。那我问一下大家刚才的音乐的体裁是通俗歌曲吗？生：（齐声）不是。

师：其实刚才大家所欣赏到的音乐叫做“戏歌”。是作曲家做了一个新的尝试，就是在通俗音乐中吸取戏曲的音乐元素进行创作的。现在我请大家想一下，这段音乐按照音乐的形象划分可以分为几段？生：二个部分

师：很好，前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，说咱们中国的京剧是什麽啊？

生：（齐声）“美极了，棒极了，简直OK，顶呱呱。”

师：后段的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱的入手，赞美京剧的出神入化。接下来，我们大家一起来学习歌曲《唱脸谱》，加深对脸谱人物的情感体验。

（学生伴随音乐，认真的学唱歌曲，教师在第一段结束的时候提醒同学们在演唱的时候注意节奏）

师：大家演唱的很好，刚才也欣赏了歌曲《唱脸谱》，在戏曲中人物都是画着不同的脸谱出场的,人物出场的时候都有伴奏的音乐,音乐分为文场和武场,其中文场的伴奏乐器主要有三大件：京胡、京二胡、月琴；武场是以打击乐器为主其中包括：镲、锣、板鼓等.我们课前要准备的鼓和锣。（课前要求同学们用一个铁盒子，制作鼓和锣。）现在请大家看一下黑板的节奏，并把自己制作的乐器拿出来。

接下来我们将在演奏鼓、锣这两种乐器当中感受脸谱的人物形象。

现在先请一个同学弹奏自己创作的锣鼓学生（乙）：。。。

师：很好，我们大家一起来打一下节奏。。。接下来，我请一个同学用2个手一起来打一下这个鼓的节奏。

学生：（丙）与学生（丁）：。。。（学生哈哈笑，原因学生左右手没有协调好，节奏也没有对）

师：刚才老师看到同学的打鼓姿势不正确，有的同学用的是打小军鼓的姿势，其实应该是这样的（教师展示打鼓的姿势），2个大指握着鼓棒的上端，其余四个指头握着鼓棒，两个手端平。另外现在跟着老师的口诀来练习一下右左右左左右左右右左右左右左右左右左右

（学生很开心的敲着自己的鼓和老师一起学习），接下来我请一个同学打一下大锣的节奏，咱们班同学哪个的锣做的象啊？学生：（齐声）XX 老师：（夸奖）这个锣不错，很漂亮也很标准，鼓锤也很有个性。学生XX：。。（学生哈哈笑）

老师；这样的姿势是打不好的，正确的姿势是左手的大指，中指提锣的绳子，右手拿鼓锤，向中心敲去，碰到休止符的时候，右手马上要按着锣的中心。我们大家一起来。。，黑板上有小锣的节奏，演奏小锣的姿势是用底二个手指拿着小锣的边缘,然后拿棒子向中间敲,大家注意一下,棒子的2端是不一样的,要拿细的一面来敲,我请一个同学来敲。学生（甲）建议xx同学来敲

教师: 好啊,我们这里有2个小锣,你可以找个搭档..(学生上来经过反复2次,可以准确的敲出)黑板上还有小钹的节奏没有敲,这样我请2个同学来敲,就我门的班级号码? 23 和32 号.(学生哗然)(学生上来经过反复2次,可以准确的敲出)教师：接下来我门请这组同学一起把这段音乐演奏一下大家听完以后要说出音乐的感受，(学生上来经过反复2次,可以准确的敲出)学生（甲）：我感觉这段音乐是在过新年的时候舞龙舞狮的音乐。

教师：刚才大家听的音乐是生活中我们用的锣鼓乐，在戏曲中也占有重要部分。下边请大家看一下课本23页的一段锣鼓经，中国的锣鼓经是用象声字来记录的,例如仓代表大锣，台代表小锣，才和仓都要用小钹，在读音上台读dai 才读cei 我现在请一个同学来读一下.学生(甲)台„.(学生大笑)老师: 注意锣鼓经是有节奏的.大家现在和我一起读.我们请一组同学来把这段节奏演示出来,并且着个请2个同学伴随锣鼓乐,戴上面具,模仿一下咱们京剧的表演程式.走台步.(学生演奏即兴表演,根据所想的角色设计动作，课堂气氛达到了高潮)老师接下来请大家欣赏一段京剧片段《苏三起解》,请大家注意感受人物的造型和锣鼓的演奏。

（教师播放VCD京剧片段《苏三起解》）三教学小结

教师：今天我们大家学习了歌曲《唱脸谱》,并且也学会了锣鼓乐器的演奏方法.从这节课上,我们感觉到了中华民族音乐的博大精深,在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力，希望在当今流行音乐盛行的时代,大家不要忘了继承和发扬我们的民族音乐,做一个热爱民族音乐的人。

唱脸谱教案板书设计篇2

备课时, 精心设计好板书, 根据教材的“编路”、课文的“文路”, 以及自己的“教路”和学生的“学路”全面考虑。“微型教案”讲究少而精, 即内容简练精确。在此, 我想谈谈板书设计的基本要求。

一、整齐美观

传统板书的一项基本功能就是示范性———教师为学生做示范, 因此, 板书的字体要一笔一画, 整齐美观, 笔画、笔顺、间架结构都要规范, 切忌“龙飞凤舞”、“随心所欲”。老师要有高度的责任感, 老师的字会对学生产生潜移默化的影响, 许多时候都是“生字如师”。当然, 除了书写要工整外, 板书整体的布局也要整洁、美观、大方, 有时还需要用点线连接, 才能更确切地表现课文的内容和内在的逻辑性。

如设计《珍贵的教科书》一文的板书:

这样把有内在联系的几个关键词作为点, 按照事情与情感一定的发展顺序用线条连起来, 既美观, 又可以丰富学生的空间想象力和促进形象思维的发展。

二、创新多变

板书设计必须建立在全面把握和深钻课文内容的基础上, 吸取、参考他人的板书精华, 再进行自我创新设计, 打造出符合自己的教学思路和学生学情的高质量板书。当然, 板书设计的形式要灵活多变, 不能千篇一律, 板书是因人而设, 因教而书, 因文而变的, 要根据课文内容和文体特点, 设计出多样性的具有直观形象的板书。

板书的展示过程应灵活多变, 要随着教学进程逐步展示, 根据实际教学情况随机应变地修改、补充、完善原来的板书设计。不能把预先设计的板书内容作为标准答案, 千方百计把学生往圈套里引, 这样就违背了板书设计的初衷。启发式教学是我国古代教育思想的精华, 在新课程改革如火如荼地开展的今天, 启发式教学更是激发创新意识、促使学生自主探究的必由之路。让板书设计成为处理教材的缩影, 反映思想内容的精髓。

三、严密组合

板书的好坏, 直接反映教师分析、运用、驾驭教材能力的高低, 因此, 板书出来的每个点、每个字、每个词、每条线、每幅画都要周密考虑安排其位置和形式, 要克服随意性, 要做到板书的内容有条不紊、水到渠成。

如教学《圆明园的毁灭》一课时, 这样设计板书:

黑板左边呈现昔日的“圆明园”是何等的辉煌, 右边概括“毁灭”的过程是如此的残忍 , 这样的反差不得不让人产生由爱到痛再到恨的情感。

因此, 吃透教材的“三点” (即重点、难点和特点) 和“三路” (即文路、教路和学路 ) 是关键 , 只有如此严密组合 , 方可竭力追求板书之内容美和形式美。

四、务实利学

形成的板书内容要有利于学生记录和记忆, 要让学生从板书里获取知识信息, 要为以后的复习巩固知识服务。语文学科对积累与运用的要求高, 在使用板书时, 对知识点要不折不扣地点明, 但也要简洁明了。

五、合作生成

“学生是学习和发展的主体”, 是《语文课程标准》明确倡导的思想。板书艺术也应提倡师生共同创造成果, 就是要求打破教师“一手包办”的局面, 让学生在回答问题的基础上, 上讲台将内容板书在黑板上。这样既有利于培养学生的动脑动手能力, 又可拓展学生思路, 开启学生心智, 使师生共享板书艺术带来的成功乐趣, 达到师生思维共振与情感共鸣的境界。备课时, 应坚持更多地从学生的角度与文本对话, 在教学中关注学生的讨论, 让学生参与板书的设计与书写, 让板书在动态中生成, 学生在合作中发展。

六、画龙点睛

板书设计要富有概括性, 有画龙点睛之妙。在教学中, 要善于运用板书的空白艺术, 遵循创作中“虚实相生”的规律, 在板书设计中留有余地, 巧妙设计板书空白, 使学生在协调有趣的教学中启发思维, 引导学生深入思考而有所得, 达到以点带面、牵一发而动全身的效果。这样教学跌宕多姿, 妙趣横生, 课堂显现出和谐的美感, 最终与老师一道将板书填充完整。

音乐教案：唱脸谱篇3

一、教学内容

1、感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化。

2、欣赏川剧丑角脸谱。

3、欣赏歌曲《唱脸谱》演唱歌曲后半段并进行表演设计自己喜欢的脸谱。

4、表演戏曲唱段音乐与美术、戏剧表演。

二、教学目标

1、通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2、通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

3、通过画脸谱，引导学生体验音乐.美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

三、教材的分析与处理

脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征结合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征，脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。本课通过学习歌曲《唱脸谱》，将京剧音乐与流行歌曲巧妙地融合，使学生体验到京剧音乐的魅力，培养学生热爱京剧艺术，热爱民族音乐艺术的思想感情。

四、教学重点

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

五、教具准备

多媒体课件、钢琴、录音机、磁带等。

六教学过程

（一）赏析与导入－看脸谱

１、组织教学：出示脸谱实物。这是什么？你在哪见过它？今天我们一起来学习一首和脸谱有关的歌曲《唱脸谱》。播放歌曲《唱脸谱》。

２、资料展示：多媒体展示有关脸谱的知识－脸谱的产生，脸谱的颜色，脸谱的样式脸谱的色彩。

京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。它是根据人物的性格、性情、角色来描绘。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。如关羽，常遇春。黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。如包拯、张飞、李逵。白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。如曹操。

紫色一般：刚正威武，不媚权贵。其他：面色不好，丑陋。黄色：勇猛而爆躁。如典韦。

银色：神仙，妖怪。

蓝色和绿色：一般：勇猛，暴躁、莽撞。如窦尔敦。

（二）活动与体验《唱脸谱》

１、我们再来欣赏歌曲《唱脸谱》:你听到歌中唱到了哪些脸谱? 你能把歌曲中提到的脸谱从众多脸谱中找出来吗? ［多媒体投影］

2、学唱第一部分

教师要求：再听第一部分，请大家小声跟着演唱。看看有什么不理解的词汇。（学生活动：随音乐演唱第一部分。）

opera就是歌剧的意思。外国人视歌剧为最高艺术，可见他们对中国京剧艺术的推崇。“四击头”就是用大锣、小锣、单皮、钹四种乐器演奏的锣鼓经。四击头一般在京剧里面用于大将亮相。

我们来看看大将是怎么亮相的。（学生应答：很威武）

教师要求：请你跟着四击头音乐模仿大将的亮相。（学生活动：边听音乐边模仿亮相）

教师指导：我们再来听听歌曲第一部分，请大家边听边画出哪些音的演唱带有这种滑音色彩。

师生活动：师生边听音乐边与老师找具有滑音特点的字。

（学生活动：着重演唱滑音部分，如：外国人的“外”，美极了的“美”，妙极了的“妙”等。）

教师要求：我们跟着音乐一起唱第一部分，注意那几个有特点的字。（学生活动：跟音乐演唱第一部分）

3、学唱歌曲第二部分

教师过渡语：刚才我们演唱了歌曲第一部分，下面我们一起聆听由男生演唱的这部分。（1）师生共同总结第二部分歌词特点教师引导：音乐中演唱了哪些内容? 学生应答：蓝脸的窦尔敦盗御马，黄脸的典韦…… 教师操作：第二部分前两句范唱听一听,演唱时有什么特点？学生应答：声音厚，粗犷有力。

教师小结：声镇屋瓦，余音绕梁；声音洪亮浑厚，粗犷有力；注重行腔过程。

我们再来听一听第二部分前两句。我们来唱一唱。教师范唱：“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙”。

教师提问：请你仔细聆听还出现了哪些特殊的声音? 聆听歌曲第二部分

学生应答：还有生气和笑的声音

教师引导：同学们从歌曲中还听到了净行特别典型的怒、笑声音。教师导语：我们来看看净行人物怎样表现笑的。教师操作：点击课件净行的笑。教师要求：模仿净行人物笑的声音。（学生活动：模仿净行的笑）

教师过渡语：我们看看净行人物怎么表现怒。教师要求：你能不能模仿净行人的动作。（学生活动：模仿净行的怒）教师讲解：净行怒的表现、动作。（学生活动：模仿净行怒时的动作）

教师提问：从净行的怒到笑，我们可以感到净行人物性格有什么特点?(学生应答：外向、爽朗、豪放）

那我们带着这种情绪跟音乐完整演唱歌曲第二部分。（2）表演模仿

教师要求：请几个同学戴上脸谱模仿军营中的大将，当听到音乐中唱到谁，就请你向前走一步，表演模仿他动作。其他同学演唱伴奏。

三、反馈与小结

1、小结[多媒体投影展示]。

欣赏课《唱脸谱》教案篇4

设计理念：

新课程倡导的学习方式是自主、合作、探究。突破传统音乐教学模式，淡化单纯的知识与技能传授，把知识融入情感交流活动中来学习，真正把学生看做是学习的主体，尊重学生，重视学生对课堂教学活动的参与，重视学生对音乐审美的体验。

《唱脸谱》属于欣赏课，编者设计此内容的目的是引导孩子走进京剧的大门，进而喜爱这门艺术。而这里有许多专业的术语（比如：行当、脸谱）学生不懂，教师就必须逐步指导学生了解这些知识。因此这课中，我一方面多指导，另一方面让学生合作，注重他们的自主操作及积极参与音乐表现活动，使学生在轻轻松松的氛围中解决了重点，突破了难点，让体验、发现、创造、表现和享受音乐美的音乐学习过程尽显其中。

学情分析

这是在学生能初步对身边的艺术现象进行分类归纳后,引导他们了解艺术形式中的戏曲,并把京剧作为主要教学内容,旨在让学生多了解祖国优秀的民族文化,培养学生的爱国主义情感。为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造。在课前了解发现，现在的学生对京剧知识了解不多，对京剧音乐更是了解甚少。似乎距离学生们越来越远，同学们都知道京剧是国粹，然而京剧究竟有什么样的魅力？唱腔有何特点？我们同学们可能连最基本的常识都不清楚。在教学程序方面，老师要根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活学生对学习的兴趣。

教学内容：

欣赏歌曲《唱脸谱》（人教版小学音乐教材第八册第四单元：学戏曲）。

教学目标：

1、教师指导学生认识京剧脸谱，初步了解脸谱分类知识及所代表的人物性格。

2、欣赏歌曲，感受京剧旋律的音乐美，教师指导教会学生演唱歌曲，并能合作表演。

3、通过欣赏脸谱的艺术美，培养学生热爱我国戏曲艺术的情感。教学重难点：

重点：欣赏歌曲《唱脸谱》，并能初步随音乐合作演唱。难点：知道脸谱的分类及所代表的人物性格。教学准备：磁带、录音机、课件、学生水彩笔。

教学步骤：教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课(听《说唱脸谱》进教室)。

师：今天的课我想先请同学们听一首曲子，然后回答问题。（听《苏三起解》）

课件出示问题1：

同学们刚才所听的曲子属于：

歌曲（）器乐曲（）戏曲（）

紧接课件出示问题2：

戏曲又分好多种，刚才所听得戏曲属于：

京剧（）越剧（）黄梅戏（）

2、简介京剧，知道学生了解京剧：

（1）同学们回答得不错。刚才我们听的是《苏三起解》。

中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综

合性表演艺术。集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达“喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲”的思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。（2）出示京剧剧照，让同学们欣赏：

这是传统京剧的剧照。它的服装、造型、音乐、唱腔等都各有特色，今天我们主要了解京剧中最具特色的——（教师出示脸谱，引导生说出“脸谱”，并板书师生齐读：脸谱）

3、教师指导学生认识脸谱

（1）师：那么，什么是脸谱呢？在传统的戏曲表演中，演员根据剧情的需要，在脸上绘有五颜六色的图案，称为“脸谱”。（2）资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识。

1、脸谱的产生;

2、脸谱的颜色;

3、脸谱的样式。（3）放脸谱课件初步认识脸谱（或图片）具体介绍：

脸谱的色彩非常丰富。但是它又有一个主色调，我们就习惯以它的主色调来称他为什么颜色的脸。下面就请同学们听一首歌《唱脸谱》（板书“唱”），然后回答：曲中唱了哪几种脸谱？

二、活动与体验──唱脸谱㈠新授引入：

⒈我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》(多媒体投影)，了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

★教师播放音乐，学生听记。

★学生回答问题：曲中唱了哪几种脸谱？教师及时板书：红、蓝、黑、白、紫、金、银。

⒉师小结：通过同学们的认真听记，说出了好多种京剧脸谱。真不错！⒊艺术家用红、蓝、黑、白、紫、金、银等颜色各尽妙用，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧目中各种复杂的人物形象。你想知道不同颜色的的脸谱分别代表什么性格的人物吗？

红色：忠勇。黑色：正直。白色：奸诈（课件出示）。★教师补充：还有其他的脸谱含义是什么呢？（课件出示，指明朗读）

黄色：表现骁勇、凶暴的人物及性格。绿色：表现顽强、暴躁的人物及性格。蓝色：表现刚强、骁勇、有心计的人物及性格。金、银色：表现各种神仙、鬼怪等。⒋听音乐填名字

师：老师这儿有几个脸谱，我想请同学们帮我分清他们在剧中的名字，愿意吗？（请生再听歌曲，根据歌词提示，在脸谱下面写出相应人物的名字。）

⒌指名回答，学生评价。㈡再次欣赏，学唱《唱脸谱》。

1、师：刚才，我们通过歌曲《唱脸谱》了解京剧中的各种脸谱，下面咱们再来一起欣赏歌曲《唱脸谱》，并轻轻地跟着学唱。

2、教师播放，学生听赏并轻声学唱。

3、听赏第一部分（课件出示乐谱）

（1）这部分的旋律和我们平时唱的歌曲一样，但是，词里有没有你不明白的词？（学生听后提问，教师或学生帮助解答）

（2)教师指导学生演唱几种装饰音，如：下滑音、倚音，以便更能体现出京味。

（3）学生唱第一部分。

4、听赏第二部分。（课件出示乐谱）（1）这一部分的旋律更像什么？（京剧）

（2）这部分的速度、力度和第一部分有什么区别吗？（快速、力度加强）。

（3）你能不能学着唱一唱？随音乐轻声唱

5、师生配合唱。

刚才我们把《唱脸谱》基本上学会了，下面我们就一起随着音乐大声地演唱（学生跟音乐唱）。

三、欣赏脸谱，并画一画。

刚才我们欣赏、了解了脸谱，并学唱了《唱脸谱》。其实，脸谱的图案多种多样，下面再请同学们欣赏一部分脸谱，课后自己可以再去搜集，仔细欣赏。（播放课件）你能不能也画一副脸谱呢？

四、课堂总结：

京剧是我国艺术大花园中的一颗璀璨的宝石。通过今天的学习，我们又知道了京剧另一特色——脸谱。小小的脸谱蕴含着丰富的寓意，怪不得外国人把京剧叫做beijing opera！希望同学们能通过学习，了解它、爱上它、发扬它！希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人„„ 在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。板书设计：

蓝脸、红脸、脸谱：黄脸、白脸、黑脸、紫脸、绿脸、蓝脸、金、银脸、灰脸

教学反思：

我认为整个课堂的环节设计是比较连贯和流畅的。我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，教师范唱引导模仿。通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

整个教学过程感觉很紧张，因为对四年级的学生而言，本节课的知识点太多了，学生学起来很吃力，这节课的内容可以分成两个课时来上，效果会更好。

教学拓展

我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之;不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

资料库

一、理论依据

新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了“丰富情感体验”和“注重情感体验”的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。

二、教学素材

(一)有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞“代面”所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如“关羽”;黑色代表粗犷、耿直，如“张飞”;白色代表奸邪，如“曹操”。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。

在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野

猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎„„都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。

(二)脸谱的化妆技巧

脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。

勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有“活曹操”的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的“勾脸能变形”就是这个意思。

勾画脸谱要经过以下程序：

1、净脸垫底。

2、定位和揉眼、鼻窝。

3、勾白粉底。

4、填膛画黑眼窝、勾黑线。

5、勾红色通天柱。

6、脸谱勾成。

脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。

一、教学内容：

欣赏歌曲《唱脸谱》（人教版小学音乐教材第八册第四单元：学戏曲）

二、设计理念：

新课程倡导的学习方式是自主、合作、探究。突破传统音乐教学模式，淡化单纯的知识与技能传授，把知识融入情感交流活动中来学习，真正把学生看作是学习的主体，尊重学生，重视学生对课堂教学活动的参与，重视学生对音乐审美的体验。

《唱脸谱》属于欣赏课，教材选用此内容的目的是引导孩子走进京剧的大门，进而喜爱这门艺术。而这里有许多专业的术语（比如：行

当、脸谱）学生不懂，教师就必须逐步指导学生了解这些知识。因此这课中，我一方面多指导，另一方面让学生合作，注重他们的自主操作及积极参与音乐表现活动，使学生在轻轻松松的氛围中解决了重点，突破了难点，让体验、发现、创造、表现和享受音乐美的音乐学习过程尽显其中。

三、教材分析：

近些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是“戏歌”。在戏歌中《唱脸谱》又是流传最广、颇有影响的一首佳作。《唱脸谱》的歌词，从外国人对京剧的称谓开始，用外国人的眼光来赞扬我国的京剧艺术：“美极了、妙极了、简直OK顶呱呱!”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜。

全曲用京剧曲调谱写成。唱出了我们为传统艺术品种——京戏而骄傲和自豪的感情。

全曲由两个部分构成。第一部分，开始是一个１１小节的引子（前奏），引出富有京剧韵味的三个乐句，这三个乐句节奏疏密有致，朗朗上口，旋律和文字语言巧妙结合。第一部分为Ｂ宫调，旋律汲取了京剧音乐的素材，并采用了通俗音乐的创作手法，可为雅俗共赏，别有风味。接下来是３小节的过门（间奏），引出第二部分，这部分也分别为两个乐句，第一乐句为４小节，第二乐句有所展开，为１０小节。第二部分以“ ”为主导节奏型。第二部分转为 bＥ调，旋律完全使用了京剧音乐的西皮唱腔，从而与第一部分的音乐形象形成鲜明的

对比。

这部分音乐旋律流畅、潇洒，富有激情，给人一种雄浑、典雅的艺术享受。这段唱词概括地叙述了几部经典京剧剧目的主要人物造型，在一定程度上代表了京剧艺术的精华。

歌曲原调为 bＢ转 bＥ宫调，现为适应学生演唱而改为用Ｃ调记谱。4/4拍。为适合课堂教学，课本将第一部分（女声伴唱）乐谱省去。

四、学情分析：

《音乐课程标准》在基本理念中指出：对于3-6年级这个学段“应将我国各民族优秀传统音乐作为音乐课重要教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。”近年来，戏曲音乐在我国学校音乐教育中很少受到重视，大多学生受时代影响，他们最喜欢的是流行音乐，而对戏曲音乐不感兴趣，更不愿探究。如何引导，提高学生对戏曲音乐的欣赏兴趣，教师要寻找切合学生实际、学生喜欢的方式、方法作为切入口，进行教学。

五、教学目标：

1、通过欣赏歌曲《唱脸谱》感受京剧艺术的魅力，了解京剧的基本知识和部分脸谱所代表的人物性格，提高民族素质和艺术修养

2、通过欣赏歌曲学会几个京剧中的动作，有感情的演唱歌曲的京剧部分。

3、通过欣赏歌曲《唱脸谱》，让学生感受京剧与流行歌曲的巧妙融合，从而提高学生热爱民族音乐的兴趣，和热爱祖国的思想感情。

六、教学重难点：

重点：欣赏《唱脸谱》京剧部分，并能知道部分脸谱所代表的人物性格。

难点：学生能随着京剧的音乐，有感情、有动作的演唱歌曲。教学准备：电子琴、多媒体课件、脸谱的图片

七、教学过程：

（一）、导入

课前播放歌曲《青花瓷》师生问好，自我介绍

师：同学们喜欢刚才老师播放的歌曲吗？知道是谁演唱的吗？生：~~~~~~

师：老师也喜欢他，那你们知道吗？他的很多歌曲都融入了中国的民族曲风和戏曲元素。下面就请一位同学唱两句《青花瓷》让大家欣赏一下

师：唱的非常好，老师也给大家唱两段，请你们听听有什么特别和不同之处？（课件打出问题）

（1）教师演唱黄梅戏《树上的鸟儿成双对》（引导同学说出黄梅戏，简介黄梅戏）

（2）教师演唱豫剧《花木兰》选段（引导同学说出豫剧，简介豫剧）师：你们听出来了吗？生：~~~~~~

师：这两首曲子各有特点（黄梅戏：旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、评剧、越剧、豫剧并称中国五大剧种。是我们安徽最著名的戏曲.因为是南方戏所以比较柔美。豫剧,：旧称河南梆子。因河南简称“豫”，故称豫剧。因为是北方戏比较粗犷）

（二）、师：下面请大家再欣赏一首曲子请你们谈谈感受？（欣赏京剧戏歌《唱脸谱》）

师：大家感觉刚才的音乐不像戏曲那样枯燥，还可以让我们接受。那请问刚才的音乐的体裁是通俗歌曲吗？

生：~~~~~~

师：其实刚才大家所欣赏到的音乐叫做“戏歌”。是作曲家做的一个新的尝试，什么叫戏歌呢？（把戏曲唱腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式。这种既像戏又像歌的唱段它就是戏歌。戏歌是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物，中国戏曲是经过千锤百炼的，具有浓郁的民族风格和文化特色，动听的同时也感动人心灵，而流行歌曲却是新时代人的极宠，二者结合，自然相得益彰，风格独特。）

师：《唱脸谱》这首歌是歌曲与京剧的融合，你们知道什么叫京剧吗？

1、出示课件京剧的基本知识：

京剧形成于清乾隆年间的北京，距今已有二百余年的历史。当时由安徽民间艺人组成的徽班来到北京演出，不久湖北民间的汉剧团体也进京演出，它们在北京相互融合，又吸取了其他一些地方戏，如昆曲等长处，才形成今天的京剧，京剧是我国的“国粹”。

2、出示课件

这是传统京剧的剧照。它的行当、服装、造型、唱腔、等都各有特色。（老师学其中一个行当的动作和京剧中的一句台词，并教给学生。）既然这首歌叫《唱脸谱》那我们今天就来了解京剧中最具特色的——脸谱

3、师：那，什么是脸谱呢？在传统的戏曲表演中，演员根据剧情的需要，在脸上绘有五颜六色的图案，称为“脸谱”。

脸谱的色彩非常丰富。但是它又有一个主色调，就以它的主色调来称他为、什么颜色的脸。

（三）、下面就请同学们再听戏歌《唱脸谱》，然后回答问题： ①你觉得这首京剧戏歌可以分为几部分？②这首戏歌中唱了哪几种颜色的脸谱？生：二个部分

师：很好，前段的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看咱们中国的京剧，说咱们中国的京剧是什么啊？（看歌词回答）

生：（齐声）“Beijing opera！”“美极了，棒极了，简直OK，顶呱呱。”

师：同学们知道“Beijing opera！”是什么意思吗？（讲解：opera 是歌剧的意思“Beijing opera！”是北京歌剧）

师：后段的音乐吸取了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化。接下来，我们大家一起来学习这首歌曲《唱脸谱》。

（老师先随伴奏唱一遍，然后让学生伴随音乐，认真的学唱第二

部分，教师提醒同学们在演唱的时候注意节奏）

师：唱完一遍后，停下来纠正几个唱不好的部分

（1）、节奏，节拍掌握准确

（2）、注意下滑音，倚音、装饰音

（3）、用琴带着学生唱结束句，反复练习。

师：大家演唱的很好, 现在我们来回答第二个问题，这首歌里唱了几个颜色的脸谱？

生：……

★教师及时板书：蓝、红、黄、白、黑、紫、绿、金、银、灰师：通过同学们的认真听记，说出了好多种京剧脸谱。真不错！那么表演艺术家用这些颜色，加上丰富的想象和夸张的手法，来突出剧目中各种复杂的人物形象。你想知道不同颜色的脸谱分别代表什么性格吗？（书23页）

★学生看书后说：红色：忠勇白色：奸诈黑色：正直

★教师补充：还有其他的脸谱含义是什么呢？蓝色脸谱：窦尔墩。是一员勇猛、刚强的武将。

红色脸谱：关羽。关羽是刘备手下的一员武将，面色枣红，性格耿直忠勇。

黄色脸谱：典韦。是曹操手下一员凶猛、残暴的武将。

白色脸谱：曹操。具有君王的狡猾和奸诈。

黑色脸谱：张飞或包公。黑脸原意是形容面色丑陋且性情猛直的人，张飞的性格正好符合。包公用黑脸主要是由于传说中他面色黝黑且又

用来形容他铁面无私的性格。

八、拓展

师：我们现在了解了歌曲中几个脸谱代表不同的人物和性格，那我们再来欣赏一下《唱脸谱》看看MTV中他们的出场亮相，我们跟着学一学。

学生跟音乐演唱并表演亮相（给学生展示自我的机会，增强学生的自信心）

九、总结

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们以后多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……

十、结束课业

唱脸谱教学设计篇5

《唱脸谱》教案

作者：刘澄馥时间：2012-08-28 08:45:58 《唱脸谱》教案

课题概述

《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的Ａ段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

教学内容

1、歌曲《唱脸谱》

2、戏曲行当、脸谱教学要求

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识；让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。教学重点：

１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

教学难点：

休止符和拖腔处的唱法。

教具准备：多媒体课件、钢琴

作品分析：脸谱：“花脸”是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式。作为戏曲艺术（尤其是京剧）的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽；黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵；黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太；蓝色表示狰狞残暴，如单雄信；绿色表示粗莽憨直，如马武；白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》：是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的“戏歌”。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净（花腔）的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

（一）通过课件展示几张脸谱让学生辨认

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

（二）资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

脸谱的颜色（有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸）

二、活动与体验──唱脸谱

（一）引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

1、（播放视频歌曲），请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。