西施咏翻译赏析

2024-10-26

西施咏翻译赏析（共9篇）

西施咏翻译赏析篇1

“艳色天下重，西施宁久微。”的诗意：美丽容貌天下人珍重，西施女哪能长久低微？这两句是说，像西施这样倾城倾国的绝色美女，那会长久做微贱之人。诗句写西施微贱时之况，隐喻一个有才能的人，只要有自己的志向，就会在世上立足，决不会长久微贱。语含讽劝之意，耐人寻思。

出自王维《西施咏》

艳色天下重，西施宁久微。

朝为越溪女，暮作吴宫妃。

贱日岂殊众，贵来方悟稀。

邀人傅粉粉，不自著罗衣。

君宠益娇态，君怜无是非。

当时浣纱伴，莫得同车归。

持谢邻家子，效颦安可希。

注

①艳色：艳丽的姿色。此指出众的美女。

②天下重：天下之极。名重天下。

③西施：春秋时越国的美女，原是苎萝山一个卖柴人的女儿。越王勾践为吴王夫差所败，退守会稽，知夫差好色，欲献美女以乱其政。得西施，训练三年，命范蠡献给吴王，吴王大悦，因而荒废政事。后来吴国果为越国所灭。相传吴亡后，西施又归范蠡，与范蠡同泛五湖而去。

④微：微贱。

安可希：怎能希望别人的赏识。

参考译文

艳丽的姿色向来为天下器重，美丽的西施怎么能久处低微？

原先她是越溪的一个浣纱女，后来却成了吴王宫里的爱妃。

贫贱时难道有什么与众不同？显贵了才惊悟她丽质天下稀。

曾有多少宫女为她搽脂敷粉，她从来也不用自己穿著罗衣。

君王宠幸她的姿态更加娇媚，君王怜爱从不计较她的是非。

昔日一起在越溪浣纱的女伴，再不能与她同车去来同车归。

奉告那盲目效颦的邻人东施，光学皱眉而想取宠并非容易！

简析

《西施咏》是唐代诗人王维的一首五言古诗。诗人借西施从平民到宫廷宠妃的历史典故，来揭示人生浮沉，全凭际遇的炎凉世态，并表达对小人的嘲讽，揭露当时社会上潜藏的危机，抒发诗人怀才不遇的不平与感慨；借世人只见显贵时的西施之美，表达对势利小人的嘲讽；借“朝为越溪女”的西施“暮作吴宫妃”后的骄纵，讥讽那些由于偶然机遇受到恩宠就趾高气扬、不可一世的人；借效颦的东施，劝告世人不要为了博取别人赏识而故作姿态，弄巧成拙。

“艳色天下重，西施宁久微。朝为越溪女，暮作吴宫妃”四句，写西施有倾国倾城的美貌，不可能长时间处于低微地位。接下来，“贱日岂殊众，贵来方悟稀”六句，写西施一旦获得君王的恩宠，身价便一下子高出百倍。“当时浣纱伴，莫得同车归。持谢邻家子，效颦安可希”四句，写容貌太差的人，想效法西施之美简直是自不量力。全诗语句尽管浅显平淡，但其中却蕴含着深刻的寓意。

西施咏翻译赏析篇2

关键词：华兹华斯,《咏水仙》,格律

华兹华斯 (1770--1850) 是19世纪英国浪漫主义诗歌的奠基者。华兹华斯生性敏感孤独, 十分热爱自然。他思想进步, 厌恶浮华冷酷的工业社会, 积极主张社会变革, 希望建立公平, 合理, 有序的民主社会。然而法国大革命的失败给他的政治理想以沉重打击。加之感情生活的受挫, 诗人最终决定隐居英国北部的湖畔地区, 寄情山水。静谧的林间, 柔美的花朵, 秀丽的湖泊——置身纯朴自然之中的华兹华斯终于找到了属于自己的欢乐。以他为代表的湖畔诗人也开创了英国浪漫主义诗歌的先河。

《咏水仙》就是一首极具华兹华斯自然风格的浪漫主义诗作。诗人用淳朴自然, 简洁易懂的语言描绘了水仙的轻盈柔美, 以及其给予人心灵上的愉悦。从格律上来讲, 《咏水仙》属于四段六行诗体 (sixtain stanza) 。整首诗韵脚平整:ababcc, efefgg, hihikk, lmlmnn.每段前四行换行押韵, 后两行为一个对句, 同韵。每行诗文轻重音相间, 基本按照四步抑扬 (iambic tetrameter) 的韵律进行, 读之极具美感。

我们先来看第一节:I wandered lonely as a cloud, That floats on high o’er vales and hills, (我好像一朵孤独的流云, 在山峦峡谷之上高高飘荡) 诗人自比孤云, 游荡与山谷之间。“lonely”“floats”形象地展示出诗人飘然尘上, 孤洁无依的内心。这两行双元音, 软元音的杂糅运用显示出一种柔和, 悠远的意境。轻重相间的音节抑扬顿挫, 宛然浮云的缓缓飘动。而后两行场景蓦地一转:When I saw a crowd, A host, of golden daffodils; (忽然我看到一大片金黄的水仙花迎风开放) “all at once”三个单音节的词使前两行的悠远意境一转, 突出了诗人初见水仙时的惊喜欢愉。诗歌节奏明显加快。其中频繁出现的d, t, k, g的爆破音也增加了诗歌的力度与强度。衬托出诗人心情的转变。Beside the lake, beneath the trees, fluttering and dancing in the breeze. (他们开在湖畔树下, 随风舞动) 最后这个对句使得画面呈现出一种欢快的动感。“fluttering”“dancing”两个动词的连用给人一种跳跃, 急促的节奏感, 以拟人化的风格表现出水仙的活泼灵动。至此, 诗人的视角从孤云的高空降到了地面。他内心的孤寂也被elaborated and innovative.It consists of the grouping of notes, forming four groups of three notes each and ending with two proups of two, thus giving birth to the

The approach that Piazzolla took in this piece

These are ornamental ascending or descending

水仙的活泼可爱驱赶着, 不知所踪了。

受其感染, 第二节诗人以比喻开头Continuous as the stars that shine, |And on the milky way, (它们像银河里的星星, 晶莹闪烁) 星星的意象是“shining”“twinkle”“tiny”, 这几点此时眼前成片的水仙如此相像。众多微小的水仙如星子般组成了花的海洋, 诗人的神思徜徉沉醉其间。They stretched in never-ending line, Along the margin of a bay:Ten thousand saw I at a glance, Tossing their heads in sprightly dance. (它们在湾碧波周围绵延不尽, 只见千花万多, 摇首舞正浓) 在诗人的创作中, 这片水仙如千万舞者随风摇曳, 召唤着诗人。

在第三四节, 诗人面对波光粼粼的湖面放缓了思绪:“I gazed—and gazed—but little thought” (我凝视—凝视—却没有思绪) 。“gazed”一词与破折号的连用展示了诗人的心无旁骛与宁静心境的延伸。此时诗的意境又趋柔和, 节奏由动转静。诗人在这片静谧水仙图中忘却了忧愁烦恼, 获得了内心的平静与快乐。在最后一节, 身居卧室的诗人千万次的回忆与沉思, “They flash upon that inward eye, Which is the bliss of solitude;” (它们在我的心头闪现, 让寂寥边渡神光) 记忆中的水仙已诗化为自然与欢乐的精灵。每每让他孤寂的内心感到充实与快乐。至此, 景在情中延伸, 情在景中升华, 情景交融, 契合无间, 感怀无限。

纵观整诗, 画面由人及景, 再由景及人;节奏由慢转快, 又由快变慢;意境时而柔和高远, 时而活泼跳动。遣词用句方面更是自然, 清新。用“大众化的语言”“将平凡的事物染上一层幻想的色彩”, 充分展现了人与自然的互动和谐, 洋溢着动静皆宜的韵律美, 是浪漫主义诗歌不可多得的佳作。

参考文献

[1]牛小龄.华兹华斯《咏水仙》赏析[J].濮阳教育学院学报, 1999, (2) .

[2]肖霞.华兹华斯《我孤独地漫游, 像一朵云》浅析[J].徐州师范大学学报, 2000, (4) .

[3]穆勒.论诗及变体[A].19世纪英国文论选[C].北京:人民文学出版社, 1986.

翻译批评赏析研究篇3

【Key words】literary translation aesthetics sublimity synesthesia

ⅠRice's Functional Translation Theory

Rice， a representative of German Functional Translation Theory， thinks that not only the main idea of the text is needed while translating literary articles， but also its article form is necessary. All language forms in literary works have two functions： the expression of themes and aesthetic values. Therefore， we can clearly define literary translation as Artistic Creativity， and non-literary translation as Informative Transmission. Literary translation does not only bear the responsibility of conveying basic information of the original story like storyline， but it should also transmit the aesthetics. However the beauty of the original text is a relatively indefinite “variable”. Mr. Xie Tianzhen once cited《如梦令》written by a famous ancient Chinese writer Ms. Li Qingzhao： “昨夜雨疏风骤……却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。” If the translator just use a kind of explaining language to convey its “referential meaning” like：“昨天晚上雨很大，风很大，把室外的海棠花吹打掉不少，但叶子倒长大了。” instead of the language that has aesthetic functions to recur the beauty of the original text， then readers cannot feel the aesthetic value of the article. In that case， the real task of literary translation is not completed.

Ⅱ The aesthetic analysis in literary translation： About “Moonlight over the Lotus Pond” and its translation

Here what this paper is going to analyze is about the translation of “荷塘月色”from a famous Chinese writer Zhu Ziqing. This prose is firstly published in the “Novel Monthly” on July 10th， 1927. The writer Mr. Zhu elaborated his night tour to the lotus pond in a sincere and delicate tone. It was even called an essay hovering with Mona Lisa's smile. The whole article is in a style of refinement， relieve and soothing. Under the premise of the writer's superb writing skills， the work fully shows the phonological beauty of Chinese language. Therefore， in order to successfully translate this beautiful prose， the translator needs to recur the artistic beauty of the original article before readers' eyes. That is to say， the translator should paint the same scenery using another language. Fortunately， the translation version “Moonlight over the Lotus Pond” analyzed in this paper is from Mr. Zhu Chunshen. Thus the translation bears the same aesthetic beauty with the original work. In the following， this paper is about to systematically analyze Mr. Zhu Chunshen's translation on how it reached a state of sublimity on several aspects.endprint

Ⅲ Evaluation and Analysis on Mr. Zhu Chunshen's translation：

《多丽·咏白菊》翻译赏析篇4

《多丽·咏白菊》作者为宋朝诗人李清照。其古诗全文如下：

小楼寒，夜长帘幕低垂。恨萧萧、无情风雨，夜来揉损琼。也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。细看取、屈平陶令，风韵正相宜。微风起，清芬蕴藉，不减酴醾。

渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。似愁凝、汉皋解佩，似泪洒、纨扇题诗。朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。纵爱惜、不知从此，留得几多时？人情好，何须更忆，泽畔东篱。

【前言】

《多丽·咏白菊》是宋代女词人李清照的作品。此词咏白菊，先渲染了赏菊的深静寒寂的氛围；一个“恨”字承上启下，表现了孤居独处，良辰难再的感情以及主人公对风雨摧花的敏锐的感受；后从自身爱菊收束，以旷达之语道出作者轻视鄙俗、不甘随俗浮沉的志趣。全词委婉雅致，含意深远，通篇用典，不着一个“菊”字，而以白菊隐喻自咏，表现了女词人在咏物词中卓尔不群、创意出奇的艺术追求。

【注释】

⑴多丽：词牌名，一名“鸭头绿”，一名“陇头泉”，139字。此词是《漱玉词》中最长的一首。

⑵潇潇：疾厉的风雨声。一作“萧萧”。

⑶琼肌：指花瓣像玉一般的白菊。

⑷贵妃醉脸：唐李浚《松窗杂录》记载，中书舍人李正封有咏牡丹花诗云：“天香夜染衣，国色朝酣酒。”唐明皇很欣赏这两句诗，笑着对他的爱妃杨玉环说：“妆镜台前，宜饮以一紫金盏酒，则正封之诗见矣。”此句意谓：杨贵妃醉酒以后的脸蛋儿，就像李正封诗中的牡丹花那样娇艳动人。

⑸孙寿愁眉：《后汉书·梁冀传》：“妻孙寿，色美而善为妖态，作愁眉、啼妆、堕马髻、折腰步、龋齿笑，以为媚惑。”

⑹韩令偷香：韩令，指韩寿。《晋书·贾充传》谓：韩寿本是贾充的属官，美姿容，被贾充女贾午看中，韩逾墙与午私通，午以晋武帝赐充奇香赠韩寿，充发觉后即以女嫁韩。

⑺徐娘傅粉：徐娘，指梁元帝的妃子徐昭佩。《南史·梁元帝徐妃传》：“妃以帝眇一目，每知帝将至，必为半面妆以俟，帝见则大怒而去。”傅粉：此处当指徐妃“为半面妆”之故实。一说傅粉指何晏之事。《三国志·曹爽传》注引《魏略》称何晏“美姿仪，面至白，平日喜修饰，粉白不去手”，人称“傅粉何郎”。

⑻看取：看着。取，语助词。

⑼屈平陶令：屈平是屈原的名，字原，又自名正则，字灵均。陶令：指陶渊明，一名潜，字元亮，曾任彭泽令。

⑽蕴藉：宽和有涵容。

⑾酴醾：即荼蘼，花名，初夏开白色花。

⑿秋阑：秋深。

⒀瘦：一作“度”。

【翻译】

长夜里，虽然放下了帘幕，小楼上依旧寒气逼人。可恨那萧萧飒飒的无情风雨，在夜里摧残着如玉的`白菊。看那白菊，不似杨贵妃的微红醉脸，也不似孙寿的娇柔愁眉。韩令偷香，徐娘傅粉，他们的行径都不能拿来与白菊相比。细细看着，屈原和陶令，孤傲高洁的品性正与白菊相宜。微风吹起，白菊的清香蕴藉，丝毫不亚于淡雅的荼蘼。

秋天将尽，白菊愈发显得雪清玉瘦，似向人流露出它无限依恋的惜别情怀。你看它似忧愁凝聚，在汉皋解佩；似泪洒于纨扇题诗。有时是明月清风，有时是浓雾秋雨，老天让白菊在日益憔悴中度尽芳姿。我纵然爱惜，但不知从此还能将它留下多少时候。唉！世人如果都晓得爱护、欣赏，又何须再去追忆、强调屈原和陶渊明的爱菊呢。

【赏析】

在李清照的词中，“花”是出现得最多的意象。她笔下的花，不仅有人的情志，如“宠柳娇花”（《念奴娇·萧条庭院》），“梅心惊破”（《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》）；而且有眉、腮，如“柳眼梅腮”（《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》）；有肌骨，如“玉骨冰肌”（《瑞鹧鸪·双银杏》）；因而也有肥瘦，如“绿肥红瘦”（《如梦令·昨夜雨疏风骤》）。菊花纤细，这里就用“揉损琼肌”来描写菊花的纤纤玉骨。然后进一步用四个历史人物来作类比反衬。贵妃醉脸，是对牡丹的比喻。李正封《咏牡丹》有“国色朝酣酒，天香夜染衣”，唐玄宗认为可比杨妃醉酒（见《松窗杂录》）。作者通过铺陈贵妃、孙寿、韩令、徐娘等典故，来说明白菊既不似杨妃之富贵丰腴，更不似孙寿之妖娆作态。其香幽远，不似韩寿之香异味袭人；其色莹白，不似徐娘之白，傅粉争妍。她是屈子所餐，陶潜所采。屈原《离骚》有“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”；陶渊明《饮酒》之五有“采菊东篱下，悠然见南山”。细赏此花，如对直臣高士，香淡风微，清芬酝藉，不减于酴釄。酴釄，即荼蘼花，花黄如酒，开于春末。

下片续写，用一“渐”字表示时间推移，秋阑菊悴。“雪清玉瘦”呼应“揉损琼肌”，紧扣白菊在风雨中挣扎自立从开到谢的神态。这里不说人对残菊的依恋，反说菊愁凝泪洒，依依惜别。用班婕妤“汉皋解佩”的典故，以“秋扇见捐”自喻。这两个典说的都是得而复失、爱而遭弃的失落、捐弃的悲哀。怅惘之情，融入朗月清风，浓烟暗雨之中，又通过这既清朗、又迷离的境界具象化。同时，它又暗示了，菊既不同流俗，就只能在此清幽高洁，又迷蒙暗淡之境中任芳姿憔悴。

咏华山原文翻译及赏析篇5

原文：

咏华山

[宋代]寇准

只有天在上，更无山与齐。

举头红日近，回首白云低。

译文及注释：

《华山》是寇准七岁时的咏诗。寇准，是北宋时期的一个稀世神童，他聪慧过人，才思敏捷，出口成章。据史书记载，寇准小时候，其父大宴宾客，饮酒正酣，客人请小寇准以附近华山为题，作《咏华山》诗，寇准在客人面前踱步思索，一步、二步，到第三步便随口吟出了这首传为千古佳话的五言绝句。这是一首即景即情之作，每一句都突出了华山的高峻陡峭，气势不凡，显得贴合山势，准确传神，可谓是难能可贵的佳作。

“只有天在上，更无山与齐。”这两句诗意思是说，比华山高的只有蓝天，也没有任何一座山峰能与之平齐，极写华山巍峨高耸之非常。其中“只有”一词说明了华山极高，再比华山高的就只有那蓝天了;“更无”说明华山是唯一最高的.山峰，再没有任何一座山峰能与之平起平坐。

“举头红日近，回首白云低。”这两句意思是说，当你站在高高的山顶的时候，抬起头来仰望苍穹，红日仿佛就在你的头顶上;低头俯瞰脚下，蒸腾的云雾正在半山腰缭绕弥漫。“红日”后之“近”字，“白云”后之“低”字，都极有力地衬托了华山的高耸与陡峭。

这首诗在写法上有两点值得我们借鉴，一是对仗工整、严谨，没有一丝一毫的刀斧痕迹。二是炼字精准，不着任何痕迹地衬托了华山的高耸、巍峨与陡峭，如前两句中的“只有”、“更无”和后两句中的“近”、“低”，都用得十分精准，十分巧妙。无论是对仗修辞手法的运用，还是遣词炼字的功力，都说明了绝非等闲之辈所能为之，教人不敢相信它竟然出自于一个七岁孩童之口。

赏析：

卜算子咏梅陆游翻译赏析篇6

卜算子咏梅陆游字词解释：

①卜算子・咏梅：选自吴氏双照楼影宋本《渭南词》卷一。《词律》以为调名取义于“卖卜算命之人”。《词谱》以苏轼词为正体。又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《缺月挂疏桐》等。双调，四十四字，仄韵。

②驿外：指荒僻之地驿：驿站，古代传递政府文书的人中途换马匹休息、住宿的地方。

③断桥：残破的桥。

④无主：无人过问

⑤著(zhuo)：同“着”，这里是遭受的意思。

⑥苦：尽力，竭力

⑦一任：任凭

⑧零落：凋谢

⑨碾：轧碎。

卜算子咏梅陆游背景：

这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉!写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。

下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的精神。比王安石咏杏：“纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。

陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉;孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤;在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志;晚年赞成韩腚斜狈ィ韩腚惺О芎蟊晃芟荨N颐嵌了这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。

西施咏篇7

《西施咏》由王维创作，全诗诗人是如何把自己的情感寄托在诗中的?

《西施咏》

作者：王维

艳色天下重，西施宁久微。

朝为越溪女，暮作吴宫妃。

贱日岂殊众，贵来方悟稀。

邀人傅脂粉，不自著罗衣。

君宠益娇态，君怜无是非。

当时浣纱伴，莫得同车归。

持谢邻家子，效颦安可希。

【注解】：

1、西施：吴越春秋：越得苎萝山鬻薪之女，曰西施，郑旦，饰以罗谷，教以容步，三年学成而献于吴。

2、傅脂粉：史记：孝惠时，郎侍中皆傅脂粉。

3、浣纱：环宇记：会稽县东有西施浣纱石。水经注：浣纱溪在荆州，为夷陵州西北，秋冬之月，水色净丽。

4、持谢：奉告。

5、效颦：庄子：西施病心而颦，其里之丑人见而美之，归亦捧心而效其颦，富人见之，闭门而不出，贫人见之，挈妻子而去之，彼知美颦而不知颦之所以美。按：颦古作膑。

6、安可希：怎能希望别人的赏识。

【韵译】：

艳丽的姿色向来为天下器重，美丽的西施怎么能久处低微?

原先她是越溪的一个浣纱女，后来却成了吴王宫里的爱妃。

平贱时难道有什么与众不同?显贵了才惊悟她丽质天下稀。

曾有多少宫女为她搽脂敷粉，她从来也不用自己穿著罗衣。

君王宠幸她的姿态更加娇媚，君王怜爱从不计较她的是非。

昔日一起在越溪浣纱的女伴，再不能与她同车去来同车归。

奉告那盲目效颦的邻人东施，光学皱眉而想取宠并非容易!

【评析】：

这是一首以美女西施为题材的五古。创作时间应在公元753 年前，一般认为是诗人早期的作品。

西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃号称古代四大美女。《吴越春秋》和《越绝书》中都有西施的故事。据说她是春秋时期越国有名的美女，本是浙江暨南苎萝山下的浣纱女。吴越争霸，越王勾践兵败退守会稽，卧薪尝胆，谋划反攻。他采纳了大夫文种的计谋：给喜好女色的吴王夫差进献美女，使其耽于玩乐，疏于政事，从而给越国进攻吴国创造机会。美丽的.西施被发现，大臣范蠡将其训练三年之后，献给吴王。吴王从此为西施所惑，最终吴国被越国所灭。

诗人所处的盛唐时代，在繁华的外衣下隐藏着政治危机：奸邪小人把持朝廷大权，纨绔子弟凭着裙带关系飞黄腾达，甚至连一些斗鸡走狗之徒也得到了君王的恩宠，身价倍增，飞扬跋扈;才俊之士却屈居下层，无人赏识。王维在其诗中，曾对此作过直截了当的披露：“朱绂谁家子?无乃金张孙。骊驹从白马，出入铜龙门。问尔何功德?多承明主恩。”而“读书三十年”的儒生，却“腰下无尺组”，“一生自穷苦”。

《西施咏》取材于历史人物，借古讽今。诗人借西施“朝贱夕贵”，而浣纱同伴中仅她一人命运发生改变，悲叹人生浮沉全凭际遇的炎凉世态，抒发怀才不遇的不平与感慨;借世人只见显贵时的西施之美，表达对势利小人的嘲讽;借“朝为越溪女”的西施“暮作吴宫妃”后的骄纵，讥讽那些由于偶然机遇受到恩宠就趾高气扬、不可一世的人;借效颦的东施，劝告世人不要为了博取别人赏识而故作姿态，弄巧成拙。沈德潜在《唐诗别裁集》中评价此诗“写尽炎凉人眼界，不为题缚，乃臻斯诣”，所言颇是。

【点评】：

酬乐天咏老见示翻译赏析篇8

《酬乐天咏老见示》作者为唐朝文学家刘禹锡。其古诗词全文如下：

人谁不顾老，老去有谁怜。

身瘦带频减，发稀冠自偏。

废书缘惜眼，多炙为随年。

经事还谙事，阅人如阅川。

细思皆幸矣，下此便翛然。

莫道桑榆晚，为霞尚满天。

【前言】

《酬乐天咏老见示》是唐代文学家刘禹锡的诗作。作者此诗中阐明了自己的观点。认为人到老年虽然有人瘦、发稀、视力减弱、多病等不利的一面，也还有处事经验丰富、懂得珍惜时间、自奋自励等有利的一面。对此如果细致全面地加以思考，就能树立正确的老年观，就能从嗟老叹老的情绪中解脱出来，而有所作为。桑榆虽晚，还能放射出满天灿烂的霞光。“莫道桑榆晚，为霞尚满天”，深为人们赞赏，成为千古传颂的名句。这首诗表达了刘禹锡对生死问题的清醒而乐观的认识，说明他在任何情况下都能用唯物的`态度积极对待人生。

【注释】

1、酬乐天：作诗酬答白居易。

2、顾：念，指考虑。

3、怜：怜惜，爱惜。

4、带：腰带。

5、频减：多次缩紧。

6、冠：帽子。

7、废书：丢下书本，指不看书。

8、灸：艾灸，在穴位燃艾灼之。中医的一种治疗方法。

9、随年：适应身老体衰的需要，这里指延长寿命。

10、谙：熟悉。

11、阅人如阅川：意谓阅历人生如同积水成川一样。语出陆机《叹逝赋》：“阅水以成川，水滔滔而日度;世阅人而为世，人冉冉而行暮。”阅，经历。

12、幸：幸运，引申为优点。

13、下此：指改变对衰老的忧虑心情。下，攻下，等于说“解决”、“领悟”。此，指“顾老”，对衰老的忧虑和担心。

14、翛然：自由自在，心情畅快的样子。

15、桑榆：指桑、榆二星。太阳下到桑榆二星之间，天色便晚了，喻人至晚年。曹植《赠白马王彪》：“年在桑榆间，影响不能追。”

16、霞：霞光，这里指晚霞。

【翻译】

人谁不顾虑要衰老，老了又有谁来对他表示爱怜?身体渐瘦衣带越来越要收紧，头发稀少戴正了的帽子也会自己偏斜到一边。书卷搁置起来不再看是为了爱惜眼睛，经常用艾灸是因为年迈力衰诸病多缠。

经历过的世事见多识也就广，接触了解的人越多观察起来更加一目了然。细细想来老了也有好的一面，克服了对老的忧虑就会心情畅快无挂也无牵。不要说太阳到达桑榆之间已近傍晚，它的霞光余辉照样可以映红满天。

【鉴赏】

刘禹锡和白居易晚年都患眼疾、足疾，看书、行动多有不便，从这点上说，他们是同病相怜了，面对这样的晚景，白居易产生了一种消极、悲观的情绪，并且写了《咏老赠梦得》一首给刘禹锡(字梦得)：“与君俱老矣，自问老何如?眼涩夜先卧，头慵朝未梳。有时扶杖出，尽日闭门居。懒照新磨镜，休看小字书。情於故人重，迹共少年疏。唯是闲谈兴，相逢尚有馀。”

刘禹锡读了白居易的诗，写了《酬乐天咏老见示》回赠：“人谁不顾老，老去有谁怜?身瘦带频减，发稀帽自偏。废书缘惜眼，多灸为随年。经事还谙事，阅人如阅川。细思皆幸矣，下此便翛然。莫道桑榆晚，为霞尚满天。”

第一部分分头两句：“人谁不顾老，老去有谁怜?”意思是说：人谁不顾虑，不怕老，老了又有谁来怜惜你呢?下四句：“身瘦带频减，发稀帽自偏。废书缘惜眼，多灸为随年。”意思是说：身体消瘦衣带常常紧缩，头发稀疏帽子便自动偏斜，为了爱惜眼睛而废弃书籍不读了，经常请医生调理、治疗，是为了延年益寿。这一部分是承接白居易原诗而来的，表示了对白居易的“咏老”思想情怀的回应，说明在对“老”的看法上颇有同感。读来极为亲切。

李白西施/咏苎萝山译文及赏析篇9

李白西施/咏苎萝山译文及赏析1

西施/咏苎萝山原文：

西施越溪女，出自苎萝山。

秀色掩今古，荷花羞玉颜。

浣纱弄碧水，自与清波闲。

皓齿信难开，沉吟碧云间。

勾践徵绝艳，扬蛾入吴关。

提携馆娃宫，杳渺讵可攀。

一破夫差国，千秋竟不还。

西施/咏苎萝山译文及注释

译文

西施是越国溪边的一个女子，出身自苎萝山。

她的魅力过去今天都在流传，荷花见了她也会害羞。

她在溪边浣纱的时候拨动绿水，自在的像清波一样悠闲。

确实很少能见她笑起来露出洁白的牙齿，一直像在碧云间沉吟。

越王勾践征集全国绝色，西施扬起娥眉就到吴国去了。

她深受吴王宠爱，被安置在馆娃宫里，渺茫不可觐见。

等到吴国被打败之后，竟然千年也没有回来。

注释

1、苎萝山：位于临浦镇东北，海拔127米，历史上曾属苎萝乡，相传为西施出生地。山上有红粉石，相传西施妆毕将烟脂水泼于石上，天长日久，石头变成红色。

2、西施庙：位于浣纱溪西岸施家渡村，坐西朝东，面对苎萝山。相传，这座庙原是苎萝村中的西施宅，后乡人为纪念西施，改为西子祠。南宋淳熙年间，西施受封为苎萝乡48村的土谷神，改称娘娘庙。西施庙主体建筑现拆建为临浦镇通济中心学校，仅存余屋数间。西施庙门额为石刻阳文，是清光绪二年四月重修庙宇时的.遗物，今尚存。

3、浣纱溪：傍依苎萝山，属西小江古道。相传，西施父亲以卖柴为业，家境贫寒。西施自幼勤劳善织，常常帮助母亲在溪边浣纱。范蠡寻访越中美人时，正是在这溪边发现了浣纱的西施。唐代范摅《云溪友议》一文载：王轩游西小江，泊舟苎萝山际，感国色埋尘，怆然题西施石曰：“岭上青峰秀，江边细草青；今逢浣纱石，不见浣纱人。”

4、西施洗脚潭：在苎萝山西麓。相传，西施未离故里时，常在这里洗脚沐浴，现已淤积为农田，称西施畈。

5、范蠡庵：俗称“日思庵”，位于临浦镇施家渡村柴湾浣纱溪畔。相传，范蠡大夫在此访得西施，当地乡人为纪念此事而建。附近原有古渡口，相传是当年西施入吴时的下船埠。

6、后江庙：又称起埠庙，在西施庙南，背依浣纱溪。相传，越灭吴后，范蠡携西施归越隐居，在此起埠上岸，现尚存。

西施/咏苎萝山赏析

李白的《咏苎萝山》，带领大家穿越两千年的时空，来到远古的春秋战国时期。那是一个春光明媚的艳阳天，越国大夫范蠡出访民间，来到苎萝山下的若耶溪，邂逅溪边浣纱的西施。只见佳人顾盼生姿，超凡脱俗，天生丽质，娇媚动人。两人一见钟情，遂以一缕浣纱，相订白首之约。不久，吴王夫差为报杀父之仇，领兵打进了越国。越军被打败，越王勾践作了俘虏。范蠡作为人质，跟随越王夫妇，到了吴国做奴隶。于是，他和西施的姻缘就被耽搁下来。三年以后，吴王夫差放回了勾践夫妇和范蠡。勾践回国，卧薪尝胆，准备十年生聚，力图报仇雪耻。他采用范蠡所提出的美人计，准备用女色击垮夫差。西施也被范蠡的爱国热情感动了，挺身而出，勇赴吴国，成为吴王最宠爱的妃子，把吴王迷惑得众叛亲离，无心国事，终被勾践所灭。传说吴被灭后，西施遂与范蠡，一叶扁舟，隐遁于太湖烟波之中，不知所终，留给后人无限的遐想与怀念。

李白西施/咏苎萝山译文及赏析2

《西施 / 咏苎萝山》

唐代：李白