学校音乐教师个人工作总结

2024-11-03

学校音乐教师个人工作总结（通用10篇）

学校音乐教师个人工作总结篇1

音乐教师兼学校教务主任个人事迹材料

我叫xxx，女，生于1989年3月，中共党员，大学本科，于2011年9月毕业于xxx学院音乐系，自2011年9月至今在xx中学任教，担任一至九年级音乐教师兼学校教务主任的工作。经过近五年的教学实践，我对教师有了新的认识，作为一名教师，教学是我的基本工作，而教与学是一个良性互动的过程，在教中学，在学中教，音乐课堂作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性，它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。节目在歌声、笑声、欢呼声中接近尾声了，看得出领导们个个都还沉浸于刚才的快乐中，在最后一环节的活动总结时，团领导对我们学校的活动形式和方式给予了肯定与表扬，同时学校领导也在总结中对我这个总策划进行了再次的认同。2013年2月3日且末春晚《“玉城”春天》中，由我组织编排且主唱的藏族歌伴舞《快乐的卓玛》谨代表xxx很荣幸被应邀参与了本场演出，受到了领导的赞赏与好评；同时受到了来自自治区新疆艺术学院创作中心、国家一级舞蹈编导铁力曼•卡德尔总导演的认同。2013年4月被评为“百名青年优秀大学生”之一，受到了组织部的培训和表彰； 2013年11月，发表的作品《多媒体在音乐教学中的运用》，在“第四届全国中小学教师论文大赛获得兵团三等奖；

2014年11月，我再次接到了来自机关，参加职工文艺汇演节目编导的邀请，这样大型的演出对于我本人来说都是有史以来第一次，有过恐惧，也有过压力，但这样的压力并非我编排不出节目，只是这次的责任要重大，更代表着人民的形象。这次领导能将这样的重任交赋予我，其实为我提供了很好的锻炼的机会，同时也是一次很严格的考核，我应该更加相信自己的能力，一定不能让领导失望，不能让xxx人民失望。

学校音乐教师个人工作总结篇2

关键词：高等学校,基础音乐,音乐教育,改革

高等学校音乐教师培养与基础音乐教育发展, 二者作为我国音乐教育的两个环节, 相互链接, 不可分割。高等学校培养的教师质量如何, 直接关系到基础音乐教育的发展, 反之, 基础音乐教育的发展又对高等学校教师的培养起着制约和导向作用。

近年来, 基础音乐教育飞速发展, 由教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准 (实验稿) 》的实施, 标制着我国基础音乐教育发展到了一个新的阶段。

21世纪的中小学音乐课在原有唱歌、器乐、欣赏、基本乐理与视唱练耳基础上, 增加了创造、音乐与相关文化, 内容包含四个领域:感受与鉴赏、表现音乐、创造音乐、音乐与相关文化。[1]相较以往21世纪的中小学音乐教育, 高校从教育理念、课程价值、教学内容、课程设置、教学评价、教材建设等各方面都作了较为重大的变革, 更具有审美教育、艺术教育和素质教育的特点, 更注重学生作为主体的对音乐的参与感受、表现与创造, 从而通过音乐教育来完成审美教育、素质教育的要求。

基础音乐教育改革无疑对高等学校音乐教师培养提出了新的更高的要求, 因为高等学校是为基础音乐教育培养师资的;而教师对新课程的理解与参与是推行新课程的前提, 可以说教师是决定课程改革成功的关键。但近年来随着招生规模的扩大, 一些学校盲目追求招生率而忽略了学生整体素质的考核, 使所招学生整体素质不高。这当中尤其是一些高校的音教专业, 由于办学历史不长和教学经验不足, 从招生到教学都存在着严重模仿音乐学院的痕迹, 缺乏师范性, 没有自己的特色, 这显然与我国当前基础音乐教育的发展不相适应, 这种不适应表现在高校管理与教学的方方面面。

一、办学理念与中小学音乐教育现状的脱轨

这是长期以来存在于音教专业教育中, 影响和制约其它连带问题的根本性问题。近年来随着高考规模的扩大, 音乐教育成为许多高校纷纷争抢的专业, 但有些高校如音乐学院、地方师范院校的音教专业招生比较晚, 没什么经验可循, 因此整个办学理念与办学思路基本是效仿专业音乐学院表演类专业的模式, 过于强调某一门专业而无视学生综合素质的发展, 这是显然是错误的。音教专业既不同于专业音乐学院表演类人才的教育, 又与普通的基础教育不同, 它应该是建立在普通教育基础上的具有师范性质的专门的音乐教育, 因此应该具有自己的特点。

中小学音乐教育的现状要求中小学音乐课应作为素质教育的最重要内容和实施美育的最重要途径, 它强调通过音乐教育达到全面培养人的目的。各高校必须明确这一点, 树立正确的教育理念, 即培养的音乐教师必须具有综合而全面的业务素质和能力, 具备扎实的专业基本功底, 具有良好的音乐感受鉴赏、表现创造能力, 具有学习理解民族音乐及世界各国音乐的能力, 要具备涉猎相关姊妹艺术、注重学科交叉综合的能力, 同时要具有良好的思想道德修养和文化修养, 热爱基础音乐教育事业, 并具备终身享受音乐、学习音乐的能力。

二、培养目标错位, 课程结构不合理

理念不正确, 导致很多高校培养目标错位, 课程结构严重不合理, 培养模式还是音乐学院的那一套, 划分专业, 必修课多, 选修课少, 重视技能理论课而忽略实践、实习课, 这显然是不合理的。高等学校音乐教师培养是面向基础教育的, 应从中小学音乐教育的基本理念出发来确定培养目标, 因此, 其培养目标是:培养多才多艺的、具有广博而全面的音乐文化修养, 能应用先进的教学法和教育论进行教学, 并能及时了解新课程、新课标的全面发展的、创新型音乐教育人才。所以其培养模式应是技能、理论、实践并重的三管齐下的模式。

具体做法是:取消专业, 把钢琴、声乐、舞蹈等作为基础课, 同时加强音乐教育学、心理学、音乐教学法及音乐教材分析等理论课的学习, [2]注重民族音乐、世界音乐和多元文化的学习。在学习这些技能和理论课的同时, 教师还应根据不同年级开展不同的实践实习活动, 如可与当地中小学建立长久的实习帮互关系, 这样不但可以使学生所学课程通过实践进行检验, 以便及时调整学习状态, 而且能为促进当地中小学音乐事业发展增添活力。

三、教师及学生的定位不准确

这种不准确包括教师给自己的定位、教师给学生的定位与学生给自己的定位三方面。从事音教专业教学的教师大多数是从专业院校毕业, 因此培养学生还按以前的那一套, 一味地注重学生单项技能的提高而忽略其整体素质的培养, 这就与基础教育制订的综合、全面、广博的人才目标相悖, 不能适应当下基础音乐教育的发展。所以, 高校教师必须首先给自己、给所教学生准确定位:我们培养的是未来的中小学音乐教师不是未来的音乐家, 应该要求学生不单要掌握唱歌、弹琴、跳舞等单纯的技能, 而且要具备广博的音乐文化素养、全面的音乐基本技能, 并且有一定的合唱指挥、小型乐队编配、组织课外活动等的能力, 同时具备一定的引导中小学生喜爱音乐、感受音乐进而表现音乐和创造音乐的能力。

其次, 学生给自己的定位。很多音教专业的学生, 不屑于从事中小学音乐教育工作, 因此从思想上便与之抵触, 总梦想着自己有一天也成为专门的表演人才, 其实这是不利于其自身发展的。因为音教专业的学生大多数专业水平比不上音乐学院, 而很多东西根本不是后天努力就能达到的。所以, 学校一定要帮助学生树立正确的价值观, 对其进行正面引导, 使他们热爱中小学音乐教育事业, 自觉地全面提高自身的音乐素养和文化素养, 以便将来很好地为中小学音乐教育事业服务;而学生自己更要准确定位, 千万不可迷失方向。

四、地方音乐文化课程建设薄弱

我国民族众多, 各地音乐文化丰富多彩, 有许多地方音乐风格浓郁, 具有当地民风民情之特点。将地方音乐引入课堂, 可以完善高校音教专业学生的知识体系, 也可更好地推动我国传统地方音乐文化的发展。目前, 随着社会的不断发展和人类生存环境的改变, 我国的传统音乐尤其一些很朴素的地方音乐正面临失传的危机, 加上西洋音乐在高校主流位置的确立, 更使得地方音乐退让到了偏僻的角落而不为人所知。所以, 高校尤其一些地方院校应该可以担任起一部分拯救这些珍贵财富的责任, 充分挖掘当地音乐文化资源;也可与当地艺术馆及一些民间艺人建立联系, 将一些传统的、优秀的地方音乐引入课堂。

当然, 当下高校音乐教师培养与基础音乐教育发展还存在很多不相适应的地方, 笔者眼界有限, 仅能从宏观角度略谈一些。但是, 有一点是必须明确肯定的, 那就是高等学校音乐教师培养必须不断改革, 以适应基础音乐教育的发展。2007年的5月份, 教育部组织专家在厦门召开了“全国普通高等学校音乐教育专业院校负责人”会议, 下发了《全国普通高等学校音乐学 (教师教育) 本科专业各类必修课程教学指导纲要》。新课程设置较原来的更为系统、全面, 更为注重对学生综合素质的培养, 对某门课程在哪学期开设, 以及开设多少学时, 获得多少学分, 都给予了明确规定。2007年9月份, 在广州召开的“第二届全国音乐教师教育学术研讨会”上, 专家和部分高校教师们还就“高校音乐教育人才培养、音乐教育专业学科的课程设置、目前音乐教师教育中的若干问题、高等学校音乐学 (教师教育) 教育改革实践、新课程标准背景下高师音乐实践课的改革、新课标下高校音乐教师教育理念、面向基础音乐教育的高师学生基本功促进策略”等一系列问题展开了讨论。这两次会议的圆满召开, 对于推动和促进“高校音乐教师培养与基础音乐教育适应性发展”具有十分重要的意义。

参考文献

[1]王耀华.乐韵寻踪——王耀华音乐文集.上海音乐学院出版社, 2007.1, (第一版) :504.

[2]徐希茅.地方院校音乐教育人才培养模式的改革与实践.第二届全国音乐教师教育学术研讨会文集, 2007.9:6.

[3]郭声健.音乐教育论.湖南文艺出版社, 2004.12, (1) :10.

[4]王耀华.乐韵寻踪——王耀华音乐文集.上海音乐学院出版社, 2007.1, (第一版) .

浅谈音乐教师个人素养篇3

关键词：师德；知识；仪态；氛围；能力

在全面实行素质教育的今天，艺术教育在学校的重要性日趋明显。音乐课作为学校的一门必修课程，音乐教师个人素养的高低直接影响着学校音乐教育的成果，那么在目前形势下，作为音乐教师必须具备哪些素养才能满足学校教育对音乐教师的要求呢？

一、具有良好的师德

作为教师必须具有良好的职业道德和敬业奉献精神，对于音乐教师来说，不仅仅是传授音乐知识，更重要的是让学生在音乐学习中感受到民主，平等，尊重，理解，友爱等情感体验，从而喜欢上音乐。因此，教师首先要树立音乐教育观，发展观，在平时的教育工作中，与学生和谐相处，把自己真诚完整的人格形象展示在学生面前，以自己的人格魅力影响学生、感染学生。教师高尚的师德是音乐教师在工作中自觉形成的道德观念、行为和品质，教师在教学时要充分体现音乐的人文关怀，使学生在音乐的世界里不断得到人生的启迪。

二、具有系统的音乐专业知识和教育教学知识

1.具备系统的音乐专业知识

音乐教师必须掌握所教的音乐专业知识，对所教的音乐学科有着比较深入的理解，这里包括音乐领域相关的最新动态和发展方向，这是音乐教师的基本功，也是其必备的个人素养。除此之外，还要具有对学生表演点拨评价的能力，具有一定的表演，伴奏，指挥水平，总之，音乐教师不仅仅是教育者，还要具备一定的表演能力，音乐教师深厚的专业艺术素养，是音乐教师开展教育工作，组织各种艺术活动的基础。

2.具有一定的教育教学技能

对于音乐教学来说，我们首先要明白：学生是学习音乐的对象，音乐是教育的主要内容，培养人才是教育目的。一名合格的音乐教师，不仅仅是他歌唱的多么动听，钢琴弹得多么有节奏、有韵味，还要具备一定的从教技能。音乐教师可以是歌唱家，可以是演奏家，但是，他首先必须是一位音乐教育者，他要学习教育学，心理学，掌握教育方法，明白学生心理发展规律，只有掌握一定教育教学技能，了解学生心理，才能最大限度地提高音乐教学效果。

三、具有优雅的教学仪态

作为音乐教师来说要衣着干净整齐，得体漂亮，给学生一种美好的形象；另外行为举止要礼貌，给学生起到表率作用，待人接物要充满热情，把自己最灿烂的一面展示在学生面前；最后，对待学生要和蔼可亲，能与学生真诚沟通交流；因为教师的一言一行，一举一动都会牵引学生的视线，尤其是音乐教师不可古板，要能够走在时代的前沿，把自己最新，最美、最优雅的一面展示在大众面前，给大家一种美的视觉感受。

四、具有不同于其他学科的艺术氛围

音乐由于其学科的性质决定了音乐课堂是轻松的，活泼的，充满艺术和时代气息的，因此，注定了音乐课堂有着其特殊的艺术氛围，作为音乐教师，在课堂上要着力营造这种不同的艺术氛围，使学生敢说，敢唱，乐于表演，育音乐教育于快乐之中，音乐教学它不像语文数学学科那么枯燥，更容易被学生所接受，教师就要充分发挥自己的特长，塑造一种浓厚的艺术氛围，培养学生热爱音乐，享受音乐带来的乐趣。

五、具有运用现代信息技术的能力

在音乐领域，多媒体的介入给音乐教学提供了更广阔的发展空间，各种音响，录音，投影技术可以使音乐教学不再枯燥，音乐课堂教学更加生动，活泼，因此，音乐教师具有运用现代信息技术的能力就显得尤为重要。音乐教师要把多媒体技术作为解决自己教育工作难题的一种有效工具，扎实掌握教学中多媒体的常用技术，使我们的音乐课堂不再是一支粉笔，一块黑板，一架钢琴，展示在学生眼前的应该是视野极其广阔，资源非常丰富的音乐教育环境，在这样的课堂教学环境下，加深了学生对音乐的理解和感受，可以潜移默化地使学生受到音乐的感染和激发学生学习音乐的兴趣，现代音乐教师要具有理解掌握和处理音乐信息的能力。

总之，学校教育对音乐教师个人素养的要求是综合的、全面的，要求音乐教师既要具备一定的知识结构，熟练掌握音乐的基础专业知识和技能，又要博学多思，掌握心理学教育学的相关知识，懂得教育规律，以适应素质教育的需要。作为音乐教师要明白，音乐教育的责任不是为了培养音乐家，而是要全面培养学生对音乐的爱好和兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平，全面提高学生的音乐素养。在这个前提下，作为教师要结合现代教育的需要，不断提高个人的素养，才能保证素质教育的全面实施。

参考文献：

[1]黄臻.浅谈音乐教师的素养[J].新课程：中学，2010（3）.

[2]金玲.浅谈小学音乐教师的基本素养[J].新课程：上，2013（6）.

（作者单位甘肃省兰州市里五滩小学）

音乐教师个人总结篇4

一、在德育方面

本人忠诚于党的教育事业，处处以优秀党员的标准严格要求自己。把自己的精力、能力全部用于学校的教学过程中，并能自觉遵守职业道德，在学生中树立了良好的教师形象。积极参加学校、县、市教研室各种会议及各项活动；能根据学科特点，通过自己在网络上寻找国内外教学热点、重点新闻，及时领会和用于教学辅导，能够主动与同事研究业务，共同进步。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排。

二、教育、教学工作方面

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课中还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

1、在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。

三、不足及今后努力的方向

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。还有，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够，总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。

对于学校安排的其它工作，我也能愉快的接受并很好的完成。以上是我本学期的工作总结，我希望自己在以后的工作中更加努力，为一高的发展做出自己的一份力量。

音乐教师个人总结（二）

我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着，同时也收获着，新的学年即将开始，我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本的工作做简要的汇报总结。

一、思想政治方面

在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。

二、师德方面

在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。

说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！

三、教育教学方面

抓好课堂教学，提高课堂效益。音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。

因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此本学期来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。本学期我所承担的是三至六年级的音乐教学课程，根据不同年级的不同特点进行教学。如三年级由于年龄较小，新课程教材内容灵活、涉及面广，如果教师不进行有效筛选的话，本学期教学时间这么短，肯定不能完成。

于是我充分听取的意见，先让他们选出自己喜欢的课程，然后进行讨论，最后由教师根据教材特点，重点定下来本学期所需学习的内容，删去一些不太喜欢和相对离生活实际有一定距离的内容。低年级由于年龄较小、好动，在备课时，我尽可能的设计出符合他们特点的方案。比如在新授歌曲时，本届三年级灵性较好，音乐水平不错，一首新歌用不了几分钟就能学会。未了更好的让他们理解歌词，感受歌曲情绪，我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识，而且兴趣倍增，课堂气氛灵活多样，学的非常轻松。同时在让动脑筋，编动作、节奏的过程中，还充分发挥了他们的想象力，极大的激发了们创新思维的火花。四年级的，仍然形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。

音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让们来到操场上开展——节奏接龙的音乐活动，实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。

介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。在教学过程中，既要通过音乐达到教人的目的，又要通过教人来更好地学习音乐。

四、教科研继续教育

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。克服困难学习计算机二级半，以适应当前教育的形式。

五、其它及奖惩情况

舞蹈教学仍旧是本学年的工作重点。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，这样的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。

音乐教师个人总结（三）

这学期又匆匆的过去了，回顾本学期的音乐教学工作，忙碌而充实。虚心、勤奋、积极向上、关爱学生是我工作的主导思想，在这个主导思想和校领导以及同事的帮助指导下，我自身不断努力，不断克服自己的弱点，摆正自己的位置，在音乐课堂教学上和组织课外文艺活动的能力上都有明显的进步。

在音乐教学工作中，首先教学态度认真，治学严谨。为了尽快进入状态，弥补教学经验的不足，提高业务水平，我常抽出时间听课，只要我没有课的情况下，四杯赛的课我基本上节节不落，而且我还听其他三位音乐教师的课，并注意与其他老师交流，取他人之长补己之短，把他人的经验融入自己的教学思路之中，形成了一套自己的教学方案。我在每次备课前，都深入研究挖掘教材教参，同时阅读了大量课外刊物；在备课过程中力求做到精、简、全、详、略得当、重点突出；讲课之后，即时将讲课过程中发现的问题、应注意的问题补充到教案中。

遵循音乐教育要面向全体学生的原则，对初三年级和初四年级采取不同的教学方法，在初三年级的音乐课堂教学中，我把提高学生音乐兴趣作为教学重点，课堂上做到精讲多听，选择学生喜爱的音乐曲目，让学生体会到音乐的快乐；把加强学生的音乐技能技巧作为初四年级的教学重点，音乐课以唱歌教学为主，要求学生唱歌要讲字正腔圆、声情并茂、注意连贯、节奏准确、用情表现歌曲内容，为初四年级学生参加毕业艺术推荐生考试打下良好基础，结果教学进行的更加顺利，教学效果更好。

在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动、幽默，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性，得到学生的喜爱。而且在教学过程中，我时刻注意每个学生的学习情况，发现问题即时解决，作为任课教师我经常找学生谈话，鼓励他们不要怕困难，增强他们学音乐的兴趣和信心。有些学生在与我谈话之后，不但音乐进步很大，就连文化课的成绩提高也很快，总之力争做到不放弃任何一个学生。经过努力的工作，在教学方面我取得了一些成绩。

除了完成音乐课堂教学外，积极组织课外文艺活动。本学期，主要参与组织了“美文诵读比赛”并且做了许多具体工作，比如：歌曲的选择、请示领导批准、再编辑输出、下发歌片、每个教师、学生人手一份，督促学生练习，达到了预期效果。使我校班班有歌声，丰富了学生的校园生活，陶冶情操，增强了集体荣誉感，确实提高了学生的演唱水平和音乐素质，使我校美育再上新台阶。

对待上级指定的任务，积极完成，速度快，质量好，不讲条件，不提要求。任劳任怨，体现了一个人民教师良好的工作作风和道德风范。每当接到领导下达的任务，我总是不折不扣地完成，并能虚心听取他人的批评意见，对自己的不足加以改进。

积极参与学校的各项活动，响应学校的各项号召，积极捐款捐物、参加升旗仪式，认真完成业务笔记、政治笔记的学习内容。

当然要想成为一名优秀的人民教师，仅有以上几点还是远远不够的，自己在很多方面还存在不足我以后还会继续努力，我今后的目标是：

一、在工作中更加严格地要求自己，加强业务学习，而不是停滞不前，自以为是。

二、谦虚谨慎，戒骄戒躁。在工作中，虚心学习同事的先进教学经验，主动与同事沟通。言语谨慎，举止得体，处处以一个人民教师标准要求自己。

音乐教师考核个人总结篇5

音乐教师考核>个人总结

（一）一、思想方面

作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的>师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表；在思想政治上，时刻能以党员的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重>政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤，服从学校安排。

二、教学方面

本学年期，我担任三、四年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，让学生表现自己的才华，给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

三、个人学习

为了提高自己的教学认识本水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的>培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。

俗话说，音美是一家。在低年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术，因此，学习美术成了我必学的科目。在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。

四、努力目标

1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力

我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把它完成好。在以后的工作中我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

音乐教师考核个人总结

（二）为更快更好地培养优秀教育人才，加快温州教师队伍建设，充分发挥名师的模范带头作用，经温州市教育局审批，挂牌设立了“温州市赵蓓莹音乐名师工作室”。经过音乐教师本人自荐、学校推荐，再由温州市教育局对申报教师进行全面考核，最后确定工作室学员：林少燕、林美春、周文辉、陈珺、陈君侠、王小英、苏少芳、温笑梦、金一好，共9人。

一年以来，本工作室以名师和导师为专业引领、网络平台为主要依托、课题研究为重要载体、教学研讨为主要内容，相互合作为主要方式，在温州市教育局“名师工作室领导小组”的领导下，自主开展系列教研教改活动，有目的、有计划、有步骤地传播先进的教育理念和教学方法，帮助我市中小学音乐教师解决教与学过程中遇到的问题并开展教育教学重点问题的研究，努力使之成为音乐教师交流思想、智慧互动的平台，实现优质教育资源的共享。现就有关方面的>工作总结如下：

一、建立和完善各种管理制度。

工作室确立了总体规划，明确本工作室研究方向、工作目标，统一认识。根据工作室规划，结合学员实际情况，每个学员作出了个人专业发展规划，并在工作室活动中进行宣读。督促学员认真对照“名教师”、“教坛新秀”、“骨干教师”、“学科带头人”的要求和条件，分析自身的优势和不足，明确努力方向。大家共同探讨，并进行了进一步的修改。建立起每月一次学习研讨的工作制度，采用分散学习和集中学习相结合的方式组织工作室成员认真学习新课程理念、学科的前沿理论与课程改革理论、熟悉新课程背景下编写的相关教材等，领悟其精髓，交流>心得体会，实现充分的知识分享，并填写好每次活动的自我评价与反思表。同时，及时撰写好自己的个人学研修小结，准时上交。工作室还建立了相关档案，包括研究文本资料、学员个人档案、工作室博客及各种研究活动简报等。

二、学习交流促提高。

1、强化学习，提高认识。

当今社会是科技高新化、信息网络化、经济全球化的社会，终身学习是时代向我们提出的必然要求。本，工作室的每一次活动都将学习交流列为重点内容，给成员们提出了“每年读四本书”的读书要求，并撰写一篇不少于2000字的教育专著>读后感。主持人也定期为工作室成员推荐、赠送理论书籍和研究刊物，带领工作室成员走进先进的理论前沿。在这一年中，尽管大家都是一线教师，教学任务繁重，但都自觉主动地认真按照工作室要求完成任务。除了坚持自学外，在集中学习活动时，大家都认真守时，围绕学习主题，客观审视教育教学现象，反省在新课程实施过程中出现的问题，共同寻求解决问题的有效策略，取得一定的成效。

2、专家讲座，提升素养。

20**年6月3日下午，我们聘请了导师——温州市音乐教研员钱瑞华老师给我们做专题讲座《音乐课堂活动的有效设计与实践》；主持人赵蓓莹老师做讲座《最优化的>音乐教学方式——体验》。与专家零距离接触、面对面交流，就当前课改的最新理念、教学困惑和名师工作室的课题研究等，专家与我们亲切交谈、热烈讨论，进行了深入的理论和实践操作方面的指导。6月21——22日，工作室五位成员参加了温州市首期中小学音乐“三坛”骨干教师高级研修班的第一次集训，聆听了音乐特级教师李逸萱老师的讲座《如何开展小课题研究》、>班主任陈秋香老师的讲座《观艺术之风采，探完善之我见》及钱瑞华老师的讲座。同时，李老师还寄语说：要多读书、勤看报，关心音乐教学发展的最新动态，加强音乐专业知识和理论的学习，有了这样的“学而不厌”才能真正地做到“诲人不倦”。与专家互动式的对话交流，不但让我们感受到名家风范，而且在教育教学理念上有了很大的提升，对新课改的深入实施有了更多的思考与实践的激情，工作室的成员们受益匪浅。同时，我们还聘请了温州大学的音乐学院的陈教授为我们的省级教育规划课题做指导。

3、与“温州市李逸萱音乐特级教师工作室”交流。

名师工作室是温州市学科精英的代表，小学音乐学科与中学音乐学科之间更是唇齿相依、相互渗透的。为了从不同的角度思考中学音乐课堂教学。本工作室与“温州市李逸萱音乐特级教师工作室”两度开展教学交流活动。主持人赵蓓莹老师在活动中开出《爵士乐》《学堂乐歌》两节课。李逸萱、钱瑞华、沈珠琳等老师给予精心点评，其他学员也都纷纷各抒己见，思想在交流中碰撞，智慧在融合中生成。在相互交流、互相促进中达到智慧资源共享。学校无界、心灵无界，名师工作室和谐地交融成长。最后，李老师还为大家做了有关借班上课方面的讲座。

4、扎根课堂，发挥辐射。

“课堂”是教师的主“阵地”，离开了课堂，一切研究与学习对于一名教师来说都成了空话。要让我们的学生在四十五分钟里享受优化、高效、充满人文关怀与教育智慧的课堂教学，名师工作室责无旁贷地承担着研讨、示范的角色。4月初的集中活动中，苏少芳和金一好两位老师开出两节高中音乐课，分别为《艺术歌曲的成熟——舒伯特》和《文人情致——古琴艺术》。课后的研讨评课活动中，既有理论的支撑，又有案例的剖析，有主题、有思考、有争论、有困惑，更有喜悦与>收获。6月的集中活动则与文成县音乐教研室联合举办，为期两天的活动，既有专家讲座，还有课堂教学展现。在文成县实验二中开出两节音乐课《电闪雷鸣波尔卡》、《惊愕交响曲》；在文成中学开出两节音乐课《流行风》和《乐坛新曲》。前来参加教研活动的的文成县中小学音乐教师六十余人。无疑这是一次有创意、有实效的教学研讨活动。它不仅充分发挥了名师工作室学员的骨干带头作用，同时在探索高效有创意，凸显新课程理念和有音乐学科特色的优质音乐课堂教学形态方面做了一次有益的探索与引领。除此之外，我们工作室还开展了同课异构活动以及“流行歌曲进课堂”的尝试。为了突破时空的限制，我们采用书面材料在博客中交流以及录像课的形式。交流让大家感受到了理解与释放的快乐，交流更是让每一位老师的研究素养实实在在地获得提升。

5、建立博客，资源共享。

网络的方便、快捷、高效已被所有教师认同，许多教师喜欢并接受网上学习方式。自工作室成立以来，我们已开辟了“温州市赵蓓莹音乐工作室”博客，博客分为“学员风采”、“音乐鉴赏教案”、“理论学习”、“工作室活动”、“备课资料”、“教育感言”等专题栏目，及时上传了相关的文章。工作室日志不断更新，逐渐被教师们所关注、所认同、所喜欢，短短两个月，点击率已逾万计。名师工作室博客的成立，拓宽了工作室成员的交流渠道，也为本工作室与外界交流搭建了桥梁。

三、研究成果初步显现。

一个优秀团队的形成离不开每一个成员间的团结协作，在这个>温暖的“家庭”中，大家感受到了团结互助的快乐，感受到了同伴欣赏的>幸福，成员们在相互学习、取长补短的同时不断思考，不断提高自己的教育教学水平。20**，本工作室成员通过反思自己及他人的教学行为，结合教育教学理论，取得了一定的成绩：

赵蓓莹：负责省教育规划课题1项；论文在省级杂志发表2篇、论文在浙江省特级教师学术年会交流1篇；县级讲座2次、县级评课1次、校级开课两次；担任市中学高级教师职务评审专家、市音乐教师招聘评审专家；担任县音乐优质课评比评委、县中小学艺术节各项比赛评委；辅导的音乐高考生都顺利通过音乐专业分数线。

林美春：论文《农教津贴、绩效工资——撑起农村教育的蓝天》获省优秀奖；市级公开课《划时代的音乐大师——贝多芬》；温州市20**教科规划课题《案例教学在《化学》必修模块中的应用研究》三等奖（参与课题）；获市教科研先进个人。

林少燕：指导的校园剧《我们的花季》获20**年浙江省中小学生艺术节校园剧比赛二等奖、市一等奖；获温州市初中艺术备课组艺术基础知识终结性测试命题竞赛一等奖；担任市中学高级教师职务评审专家、市小学音乐名师与特级教师推荐评审专家、市教学案例评比评委；被聘为温州大学音乐学院教育实习指导师，共指导5位大学生；县级公开课《惊愕交响曲》；校级讲座《越剧流派赏析》。

陈君侠：课题《高中音乐欣赏教学中的情感实践》区级立项；论文《表现性评价在音乐教学中的探索》获市二等奖、论文《关注高中“交响乐”欣赏教学中的情感体验》获区二等奖；为瓯海区第二期音乐骨干班学员做《音乐鉴赏有效教学的思考》专题讲座；在瓯海区名师培养对象送教活动中做出《我和我的祖国》合唱公开教学、县级公开课《流行风》；校级公开课《醇厚的中原韵》；在瓯海名师培养对象考核中获优秀；获校级先进教师称号；辅导的学生节目参加区艺术节多次获奖。

温笑梦：被评为市学科骨干教师；县优秀教师；论文刊登在《中国科技教育》20**年第4期；《中职幼师专业声乐课渗透视唱练耳教学的可行性研究》获市三等奖；负责县教科研课题1项；《激发兴趣快乐音乐自主学习》获县音乐教学案例评比二等奖；校级公开课2节。

王小英：市公开课；《牧场上的家》；《无法预约的精彩——一堂音乐公开课引发的思考》获龙湾区教学案例评比二等奖。

苏少芳：获温州市初中艺术备课组艺术基础知识终结性测试命题竞赛三等奖；教学案例《自信，从欣赏课开始》获县三等奖；辅导的学生节目参加市艺术节比赛获三等奖、县一等奖；校级评课1次。

陈珺：县级公开课《电闪雷鸣波尔卡》；校教科研大会专题发言1次；《奇思妙想——为学生插上音乐的翅膀》入选校《尝试集》。

金一好：县级公开课《乐坛新曲》；校级公开课1节、评课1节；辅导的学生节目参加县艺术节多次获奖。

回首一年来走过的道路，我们深感充实与快乐。内心充满感激，感激市教育局给我们提供了这个平台，在压力中产生动力；感谢这个有思想、有凝聚力、有生命活力的团队，在交流中取长补短，分享智慧与快乐，在进取奋斗中幸福成长。

下一学年工作要点：

20**学年，本工作室的工作总体目标是：加强理论学习，加强内功修炼，提升科研水平，形成教学特色，服务一线教学，实现教师专业成长，扩大辐射能力。我们将借助名师工作室这一核心平台，努力发挥名优教师的示范、指导和辐射作用，引领音乐教师真正走上一条充满生机的专业化成长之路，整体提高我市中小学音乐教学水平。

1、博客建设。要把“温州市赵蓓莹音乐工作室”博客更新页面、补充子项目，完善上传的内容。

2、教学专题总结。要求各个成员回顾、反思一年来在教学方面的心得体会、取得的成绩以及存在的问题、努力的方向、下学的个人成长目标等。进一步完善填写“温州市名师工作室学员手册”。

3、以读书为载体，提升工作室成员的专业素养，在教师专业化成长的道路上做出典范。进行读书心得与读书笔记交流。

4、工作室成员外出学习。初步意向是去宁波，聆听省特级教师黄伟平的教学指导及参与宁波市的音乐教研活动，开阔眼界，为切实提高教育教学质量做出努力。

5、继续邀请专家讲座，了解音乐教育的前沿信息和先进教育理念。

6、课堂教学研讨。每位工作室成员都应准备一节示范课、一场小型专题讲座，进行教学观摩、互动研讨。力求把课上“实”上“活”，上出各自不同的风格。

7、大型汇报展示。计划在明年5月与市音乐教研室联合召开汇报会，邀请各县市区优秀教师与会交流研讨。

音乐教师考核个人总结

（三）又一学期即将结束，在这段边工作边学习的日子里，我凡事都脚踏实地地去做，不弛于空想，不骛于虚声，而惟以为真的态度做踏实的功夫。因此，在这里，我想实事求是地来谈谈自己所取得的成绩与不足之处。

首先，作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育，注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表;在思想政治上，自己虽不是一名党员，但时刻能以比党员更高的标准来严格要求自己，作为学校大家庭中的一员，我能主动关心学校的点点滴滴、角角落落。曾有老师戏称我为“管家婆”、“女管家”，不管这称呼里面是带有褒奖还是别的什么，我都付诸一笑。因为我觉得这是我们每个“家庭”成员应尽的义务;对于学校的荣誉，我也能积极维护，凡是有利于学校发展的事情，我都会大张旗鼓地进行宣传，然后尽心尽职地做好各项工作。

其次，在教学上，学校领导根据我的个人特长，让我教双语班的音乐。说实在话，做专职音乐教师，这是我任教十五年来第一次，没有多少经验，但我能注意多向同事请教，平时自己也注重多看成功课例，多听示范课，所以在这学期举行的省实验小学音乐教师评优课中，我觉得还是取得了令自己满意的成绩，不过比起湖塘片的老师，还是存在着一定的差异，今后还有待于进一步的学习、提高。

在平时的教学中，我能尽量根据学生年龄特点和双语特色精心设计教案。为了使自己的英语课堂用语更加娴熟，我在上学期报名参加了英语大专班的学习，虽然对于大学英语我感觉很陌生，学得也很艰难，但我坚信自己的刻苦、努力一定会换来优异的成绩。在学习过程中遇到问题，我能向比我年龄小的同事请教，他们也总能毫不保留地帮助我。由于我的不耻下问、勤奋好学，一时间竟能激起英语组老师共同学习的热情，我的内心也感到无比高兴。对于英语组的活动，我也能积极参与。每一次的英语歌曲比赛和英语节的节目，我都能认真排练，从背景、道具和服装的设计到制作，我也会主动请其他老师帮忙，然后自己把好关，所以在演出质量上应该比以前有所提高，特别是学校合唱队的训练，自己也是边教学边摸索，认真训练，应该说现在的演唱水平有了一定的提高。

第三，在少先队工作上，我能尽我所能做好德育办的助手工作。对于工作中必须考虑的细节问题，我也能积极发表自己的观点和提出合理的建议。对于学校领导下达的任务，我都会认真去完成。在工作中，我总喜欢默默无闻地表现。在抓学生常规方面，我是高标准，严要求，自上学期对学生抓常规教育以来，我经常利用升旗仪式、联合早会以及行为规范的知识培训等机会对全体学生进行教育;对一些顽皮的学生所犯的错误，我会紧抓不放，对他们进行严厉的批评和耐心的教育;对一些涉及到生活中的礼仪规范我就利用课堂上的一些时间来教给他们。上学期举行的学生常规管理成果展示活动，通过一部分老师的鼎力支持，最后活动取得了圆满成功。

应该说，在全体老师的大力支持和共同努力下，我们学校大部分学生的常规比以前有了明显进步，校容校貌也有所改观。当然，由于学生年龄小，好的行为习惯不能长久保持，“冷热病”重，这就需要我们老师给他们做正确的引导，特别是班主任老师，因为班主任这一职责的德育功能和工作效应是旁人替代不了的，许多细致入微的事情要靠大家去做。平时，我随手捡起地上的纸屑，随手关掉无人灯，随手关上忘关的门窗┄┄目的只是想能引起大家的共鸣，从而达到一定的教育效果。虽然有时收效甚微，但我绝不灰心，我会尽可能地把工作做细、做实、做活，同时也希望大家在工作中能一如既往地支持我，能多与我交流、沟通。因为我不是什么能人，更不是什么完人，在工作中肯定存在着许多不足的地方，老师们可以帮我提出，我想这是对我工作最好的支持和帮助。况且学校是我们大家的，需要大家的关心和爱护。

音乐教师学期个人工作总结篇6

音乐教师学期个人工作总结1

光阴似箭，日月如梭，来新学校工作了一个学期了，忙碌、充实并欢乐着。新的学年又开始了，回顾工作以来的酸甜苦辣，有收获，有启迪，也有困惑，以此来激励和鞭策自我取得更大的提高。音乐欣赏课是素质教育的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，拓宽音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏本事以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段，对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。为了上好每一节音乐课，我在教学中不断总结，以下是我对上一学期音乐教学的几点体会。

一、备课注重由表及里，由浅入深

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程，我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识，所以在欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程。在课前备课的时候我做了充分的准备：先了解单元知识资料，注重知识的连贯性，相通性;搜集、整理资料，先试听课本所配套的音像资料，再从网上下载相关知识资料作为补充音像资料，音乐学科不一样于其它学科，它需要很多的音像资料，这样才有利于学生对知识的掌握;写教案分三步，先是透彻教参上的简单教案，再从网上找一些优秀的公开课教案，最终再针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求自我完善教案，完成好每节课的详案。

二、欣赏教学时多听多感知

要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知本事，到达这一要求必须要经过很多的音乐欣赏才能完成。所以在我的教学中，不能离开音乐的艺术形象去作一些繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应当主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，经过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想资料。什么样的音乐都离不开“听”，“听”一部音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得...（剩余全文89.11%）

学校音乐教师个人工作总结篇7

一、中职学校学前教育专业教师专业发展的不足

1. 教师专业素质的先天不足

中职学校学前教育专业的教师必须在数量和质量上适应学校教育教学的需要,然而,当前中职学校学前教育专业的教师在这两方面上都显不足是不争的事实。

随着我国对幼儿教育的重视,各级各类学校的学前教育专业不断发展。在我国幼教事业发展的进程中,对幼儿教师的专业素养提出了更高的要求,也即需要大批既懂专业又能结合时代发展的新型幼儿教师。但是就当前中职学校学前教育专业音乐教师的配备看,数量不足是问题存在的一个方面,专业能力不足的问题则更为明显。

2. 教师专业发展目标不明确

目前中职学校学前教育专业的发展缺乏合理规划。由于中职学校普遍存在生源质量较差,学生学习习惯不好、缺乏学习动力等问题,给中职学校教师的授课带来了无形的压力,导致部分中职学校教师的教学缺乏主观能动性,认为怎么努力也不会有太好的教学效果,满足于完成教学计划,没有明确的教学目标,更没有针对学生自身的特点和工作的实际情况进行规划和设定目标。这不仅影响教师自身专业的发展,也不利于学生专业技能的提高和专业能力的发展,当然也不利于学校的发展。

3. 音乐专业课程设置不合理

从学前教育专业音乐课程的设置看,没有充分结合幼儿园对幼师专业发展要求的实际情况,与普通院校音乐专业的教学模式雷同,对于学生的音乐专业的技能培养比较重视,但对于学生的讲授能力培养不足。从中职学校学前教育专业音乐教学所要达到的教学目的来说,不是为了学生的音乐技能有多么出色,而是要使学生具有一定的音乐技能,这种音乐技能要适用于对幼儿进行音乐教学的需要。反之空有音乐专业技能,过分追求音乐人所能达成的音乐水平,而不适合幼儿园的音乐教学,这样的教师就不能称之为合格的幼儿音乐教师。事实上,造成这种问题的原因,就是音乐专业课程设置不合理,需要进行改革。

4. 职前实践经验缺乏

中职幼教专业的教学活动也应该同其他专业技能的学习一样,学校必须为之创造足够的理论与实践结合的学习锻炼机会。可以在对学生进行专业教育的同时,组织学生到幼儿园实践教学,通过实践教学使其反思教学理论,积累教学体会和经验。但是,目前中职学校学前教育专业的学生缺少实践教学的机会,纸上谈兵和实际授课间的差距难于缩小。即便按中职学校学前教育专业教学安排会有理论学习和教学实习实践,但真正落实起来却是走样的,学生并非能够真正地在实习时间里上岗实习,这部分时间或者是走过场,或者是被占用,或者是被浪费了,原因有学校方面的,也有学生方面的,还有实习单位不愿意接收实习生方面的。

5. 中师被边缘化与中职幼师毕业生就业难问题

幼教专业从我国高校到高职再到中职学校都有开设,无疑,中职学校幼教专业的学生处于学校专业教育的最低层次。而且从国家对师资的学校培养政策上看,采取的是重视和发展高师教育,逐步取消中师教育的政策,中师教育正处于被淡出的境遇。中职幼教专业是中师教育的一部分,中师的尴尬状态势必影响中职幼教专业的发展。从中职幼师就业状况看,每年毕业生的就业率不足60%,几近一半的学生毕业后难能学有所用,只能改行另谋职业。中职幼教专业学生就业难的原因并非完全是用人岗位不足所引起的,而往往是用人单位对中职幼师专业毕业生存有偏见,尤其是城市中由政府、单位所开设的幼儿园,一直都青睐于高师毕业的学生,唯有民办的和农村的幼儿园会给中职学校毕业的幼师以就业机会,但往往中职毕业生又不愿意到这些地方的工作岗位去。

二、中职幼教专业音乐教师专业发展对策

在中职学前教育专业面临办学窘境并存在诸多问题的情况下,需要学校和教师的共同努力来为教师专业化发展寻找更为有效的途径,这些途径包括:

1. 学校在加强师资队伍建设上要寻求新作为,为教师实现专业化发展奠定基础

从学校来说必须解放思想,客观公正地看待当前在师资队伍建设上所存在的问题,能够具体问题作具体分析,找出问题存在的根源,认真研究切合实际的加强师资队伍建设的措施。根据本文所梳理出来的问题,学校要给教师提供一个可持续发展的平台,抓紧从四个方面加强师资队伍建设:一是整合现有音乐教师资源,将具有从事幼教专业教学经历的教师组合成团队,以他们的专业能力帮带专业实力不足的教师。学校应组织幼儿教师积极开展教学科研活动,在科研经费上能适度给予倾斜,使得他们能够主动研究加快专业成长的相关对策,增强加快专业成长的紧迫性。学校还应该给幼教专业教师多多创造深入幼儿园进行教学锻炼的机会。二是加大对在职教师的培训,以多种形式进行专业素质的提升。三是通过各种途径招聘高素质人才,充实教师队伍。四是与高校或其他幼教单位或幼教科研机构进行合作,通过聘用他们的人才或借助他们的人才优势弥补师资不足的问题。

2. 学校在优化课程设置上要下功夫,根据幼儿教育环境的变化增设拓展性课程

现代幼儿园的教学环境也发生了很大变化,不仅指教学的硬件环境发生了变化,而且幼儿园的软件环境也发生了巨大变化,包括教学思想、教学观念,教学内容、方法和手段,甚至幼儿园的文化环境都发生了很大的改变。所以中职学校必须努力提高学生的综合素质,以使学生胜任现代幼儿教师岗位。

3. 学校要为学生真正增加实践机会,扩大学生就业竞争力

增加中职学校的就业实践机会,首先应该多角度、分阶段地为中职生制定切实可行的职业培训计划。特别是对学前教育的学生来说,教师应带领学生进入幼儿园、幼儿教育培训机构进行实际调研学习,也可以聘请有经验的幼儿教师和幼儿教育专家进行实际指导,养成学生基本的职业素养,提高学生就业实践的工作能力。学校应加强学生与幼儿园和幼儿教学机构的联系,让学生得到更多的就业机会,开阔视野,以便为以后能更快地适应工作做好充分的准备。

综上所述,教师是学校人才培养的生命线,音乐教师的专业化发展是中职学校学前教育专业提高教育教学质量和人才培养质量的关键。通过多种途径创设有利于教师专业发展的环境,才能真正有效地促进中职学校教师的专业化发展。

摘要：教师的专业发展不仅是教师个人发展的需要,也是学校发展的需要。对于中职学前教育专业音乐教师的专业化发展来说,当然也是中职学校发展的需要。本文分析了当前中职学校学前音乐教师专业发展存在的问题,提出了加强师资队伍建设,优化和增设课程,增加实践机会的对策。

关键词：中职学校,学前教育专业,音乐教师,专业发展

参考文献

[1]曹理.普通音乐教育学概论[M].北京:北京师范学院出版社,1990.

[2]谢嘉幸.音乐教育与教学法[M].北京:高等教育出版社,2006.

小学音乐教师个人工作总结篇8

第一学期

颜岩

本学年本人主要担任的是3-6年级的信息技术学科和4、5年级科学教学工作。本学期本人从各方面严格要求自己，积极配合学校安排，全心全意为着学校教育教学工作服务。现将本学期工作总结如下：

一、思想政治方面：

本学期本人以积极求进的态度认真参加各项学习，深入学习政治理论知识，认真仔细的做好学习笔记。注重师德，团结同志。严格按照《中小学教师职业道德规范》来要求自己，提高了自身思想政治觉悟。

二、工作方面：

1、教学方面：本学期本人认真遵守学校的各项规章制度，按时上下班，无故不请假、不旷职。认真备课每堂课都在课前做好充分的准备，课后及时对该课作出总结，写好课后记。计算机学科注重学生的动手能力，因此在课堂上讲得尽量少，让学生动手动脑尽量多，充分考虑不同层次的学生学习需求和学习能力，以满足不同层次学生的需求。

2、网络管理工作：在完成日常教学工作的同时，我也积极做好学校的网络管理工作。认真做好各室计算机的管理和维护；保障网络稳定，杜绝不良信息的网上传播渠道，为我校教师专业成长发展创设良好的网络环境。

三、自身修养方面：

在工作中遇到各式各样的问题，活到老学到老。本人认真向其他同行学习，多向领导请示，提高自己的教育教学水平。工作时不带情绪，尽量把工作做到最好。

总之，本学期，本人本着为教育教学服务的宗旨，努力做好本职工作，不断学习，不断提高自己。在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，争取取得更大的进步。

2011-2012学第一学期

小学音乐教师个人工作总结

转眼间，一学年结束了。我顺利地完成了音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。

三、教学研究

音乐新课程标准提出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。兴趣是调动思维、探究知识的内动力，正如托尔斯泰所说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。” 因此在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发学生学习兴趣是教学任务的关键。

小学音乐教师个人工作总结篇9

积极践行社会主义核心价值体系，树立正确的荣辱观，敢于同不良风气、违纪违法行为作斗争。认真学习劳动模范和廉洁从业典型的先进事迹，自觉践行社会主义核心价值观，立足本职，爱岗敬业，淡泊名利，甘于奉献，坚决同不良风气和违纪违法行为作斗争。

在教学上，我在名师谈海珍、陈建根以及校骨干教师沈月静的影响下，逐步形成了删繁就简、幽默朴实的教学风格，深受学生的喜爱。所带的班级，也成为了全校有名的“公开课”班。凡是学校有开课活动，或者外校老师来上课，我们班都是“点击率”最高的班级。作为学校的骨干教师，一年来，我在学校开设公开课6次，送教到民工学校1次，力争先在课堂上让自己成长起来。

我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。积极参加组里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。

1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程（学生、教师活动预设）。

反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。

2、认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。

反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改进的地方；另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。

在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多讲公开课和参加活动，以锤炼自己。

4、认真考核：按照《XX――XX年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。

反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择自选一首歌曲和一首口琴曲。各自50分。选班级优秀的学生4位一起评分，最后取平均分作为学生的最后评定成绩。基本要求：

5、课后反思：本学期，由于跨校区上课，听、评课的效率不高，听课的次数较少，反思不够深刻和具体。在提高自身教学能力上，做的还不够，特别是教学随笔，没能及时地记录下来，对自己进行总结，在教学工作中留下遗憾。

总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应该虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自己的课堂教学更为成熟，对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。

二、教育工作

本学期，我担任一年级三、四班及三年级的音乐教学，开学初参加了学校组织的家长开放课，并且取得了家长的好评。在庆“六、一”的活动中，编排了腰鼓队的表演和三年级的口风琴表演。并且参加了全县小学音乐课堂教学设计大赛，在我的精心准备下，这节口风琴课《欢乐颂》身受同学们的欢迎，在这节课中同学们不仅学会吹奏乐曲，而且还认识了大音乐家贝多芬，了解了他的一生及他的作品。本学期的活动很多，但是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。

三、特色工作

本学期，我参与编排了县艺术节选拔表演的节目《加油歌》，虽然结果代定，但是我们的付出受到了好评。

教育事业是神圣而伟大的。人人都说教学很苦。的确，想当一个老师挺苦挺累，想当一个好老师更苦更累。但是，既然我们同样选择了这个职业，就应该义无返顾的把它做好。去年9月，刚刚从大专毕业的我，就很幸运的成为了城七校的一名英语老师。这在我的那些同学看来是多么好的事呀。在这竞争激烈的社会，能找一个工作是多么不容易呀，更何况是在涪陵这所重点小学任教。所以，我倍加珍惜这份工作，并尽自己所能做好它。

我希望在今后的工作中，能够与不同学科的老师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自己各个方面的视野和能力，加快自己的成长和进步。

学校音乐教师个人工作总结篇10

二零一五年, 八月二十七日上午, 这是培训的最后一天。来自匈牙利凯什凯米特国际柯达伊学院院长Laszlo Norbert Nemes博士和匈牙利李斯特音乐学院柯达伊研究院教授Katalin Kiss女士在教室里与大家进行了最后的面对面的座谈交流。因此, 一切都是基于, 而不是照抄模仿。

在这之前的6 天, 基于柯达伊体系的“歌唱”音乐教学, 几乎是这两位每天最为重点表达的内容。

一、Laszlo的基于柯达伊体系的合唱音乐教学

事实上每天都在做同一件事情, 那就是不断地歌唱。

在歌唱的过程当中又在不断地加入身体表达的各种节奏。这种节奏的加入应该说让单独的歌唱变成了有伴奏或者是节奏二声部的表演, 但实际上节奏性已经不是最重要的, 最重要的是通过什么手段发出节奏的音响。

歌剧《亚瑟王》

(一) 在合唱谱《阿瑟王》中, 首先是前奏的认识。传统的每个声部听辨, 小提琴、大提琴和贝司各自是什么节奏, 旋律, 如何连接, 乐句结构如何, 不断地听和讲解。欧洲人可不这么做。

这是一个类似宫廷的围圈舞蹈, 12 个人首先是像走到大厅观望, 走步与停顿仰望都是一致的。走出了哒哒. 哒哒0 | 哒哒. 哒哒0 | 的节奏。几组宫廷般的漫步后, 12 人在缓缓行礼后迅速组成四组。每组靠手与肩、腿的拍击发出节奏型, 并且有规律的交替, 进行。整个场面很容易让人记住——1. 步伐的节奏。2. 每组人员打出节奏的顺序。3. 清晰的明白每组人员在步伐与拍击的时间点。

(二) Acte premier中的首调唱法。这是《阿瑟王》中的合唱段落首调唱法是柯达伊教学法里的特色, 就这个问题曾经出现过讨论。以调式内的7 个音唱名作为所有歌唱的基础, 用Do di Re ri Mi Fa fi So si La ta Ti代表调式中十二个自然音与变化音。

如合唱谱中38 小节的四部合唱:

二、Katalin的歌唱中的和声教学

这种用歌唱将音乐从中世纪慢慢发展到巴洛克, 古典主义……整体地学习和认识音乐, 才是他们基于柯达伊教学法所领悟出的真谛。在这儿, 和声、音乐结构, 乐句性质等等各个方面融于一体进行学习, 或者说是体会。

(一) 从8 至9 世纪开始的音乐发展。

1.TU PATRIS SEMPITERNUS, 8 至9 世纪。歌唱中体现了五度与四度的早期和声效果, 并对平行的五度四度走向有了音响上的认识。也表达欧洲早期的宗教音乐性质。

2.GYMEL SONG , 13 世纪英格兰。二声部歌唱, 三度音程构造, 歌曲是古老的英格兰民歌。重点是, 和声除了二声部的三度构造外, 还可以加入复调性的叠加歌唱, 将第一乐句与第二乐句分声部同时唱出, 出现四声部效果。

3.FAUXBOURDON, ANONYM 15 世纪。六度音程的加入。将六度、五度、三度等进行融合, 三声部逐渐开始形成和弦特点, 三度叠置与三四度叠置。

4.MA JULIETA, 15 世纪西班牙歌曲。已经形成四声部合唱形式。并以较标准的柱式四部和声形式出现。

5.DIDO AND AENEAS NO 3, 英国人PURCELL. 已经有歌剧了, 四部的性质开始慢慢向和声体系发展。

(二) 无终卡农的歌唱与节奏的即兴。这里学习的作品有很大一部分都是无终卡农的形式出现。这对歌唱有非常大的帮助特别是快乐的快速地进入到多声部音响体会。

1. 最后一行是一个固定低音的唱段, 它可以融入到整曲中进行无终演唱。2. 另外整个作品可以以4 小节作为部分划分, 叠入演唱。3. 也就是说, 一个单独声部的旋律让大家都唱了以后就可以自动变成二声部、三声部或是更多声部的叠加复调式的表演唱。