小学美术学习总结

小学美术学习总结（共12篇）

小学美术学习总结 篇1

小学美术学习总结

通过本次美术培训学习，从理论基础民，教学技能，教学理念等方面都有提高和转变，受益匪浅。

首先从教育科学理论启迪心智。明白教学要贴近孩子生活，让孩子们去观察生活，用画笔去记录生活，让他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。营造学习兴趣，使学生真正爱上美术课。美术课要上好，课前的精心准备，课堂的情景创设一环节安排，个性辅导，多样评价一样不可少。现代儿童教育基质中，无不体现着寓教于乐，寓教于玩的基本特点，美术教材内容广博，课程具有综合性，多样性的特点，美术教学侧重于学生的生活经验相联系，开发学生的创造性和能动性。要示学生亲身参与，眼脑，手并用，充分挖掘各种潜能，教师应精心组织，合理安排，循循善诱，耐心引导。让学生真正自主的进行美术活动。

新课程理念明确强调开展研究性学习的重要性，要靠多人合作一起去探索研究和动手，培养学生探究能力，强调基础知识的学习，注重美术核心概念的建立。强调从生活中走进美术，从美术走向社会，注重保护学生探究兴趣和学习欲望，强调科学渗透，关心美术发展充分利用课程资源，为学生发展提供空间。

总之，新课程改革中，每位教师都面临新机遇和挑战，为教师的发展而学，为学生的发展而教，在教学的每一刻抓住可利用的机会机会实践自己的学习成果，反思自己的教学行为，把学到的理论知识用于教学中，发挥教师的人格魅力，做快乐教师，教快乐学生。

小学美术学习总结 篇2

一、培养美术学习兴趣的重要性

(一) 可以使教学效果得到有效提高

认识和兴趣是决定学生学习态度的两个重要因素, 兴趣对学生的注意力起着重要的支配作用, 可以保证学生在学习时注意力集中而稳定, 而教学效果基本上取决于学生的学习态度。兴趣可以调节学生的情感, 如果学生有浓厚的学习兴趣, 那么学生就会表现出很高涨的学习热情, 这对学习效果的提高自然是有利的。所以, 要想实现教学效果的有效提高, 就要使学生的学习兴趣得到激发和培养, 这样学生才能够有更高的积极性和主动性。具体到美术学习中也是如此, 假如学生对美术学习没有兴趣, 只是单纯地为了学而学, 那么学生对美术基础知识的掌握就不可能牢固, 其创造能力和审美能力也很难实现质的提高。

(二) 可以使美术课的吸引力得到有效增强

小学生想象力丰富, 而且极富创造力, 他们喜欢将自己无法用语言表达的想法和看法用绘画的方式来传达, 所以小学生大都喜欢绘画。然而, 许多小学美术教师教学方式古板, 教学语言枯燥乏味, 导致小学生感到美术课索然无味, 上美术课很难熬。而激发和培养小学生的美术学习兴趣, 可以有效改变这种状况, 使美术课有吸引力。美术教师通过新鲜活泼的教学方法和有趣味的教学语言可以有效调动学生的主动性和积极性, 使学生产生高涨的学习热情, 这个过程不仅使美术课的吸引力得到增强, 而且也使得学生学会主动追求美术知识, 获得更高的认识能力和创新能力。

二、美术学习兴趣的培养

(一) 教学与生活相结合

在美术教学中, 美术教师要将教学与生活结合起来, 将学生实际生活中感兴趣或者熟悉的事物带入课堂教学, 引起学生的共鸣, 使学生的美术学习兴趣得以激发和培养。例如, 在教授《可爱的玩具》这一课之前, 美术教师可以让学生将自己喜欢的玩具带到学校。待上课时, 美术教师就可以让学生们拿出自己的玩具来和大家分享, 此时教师可以问大家有没有会滚动的玩具, 将学生引入课堂教学内容。之后, 教师可以提供一些课文中提到的玩具, 让学生们自己选择玩具, 并且和同学们一起玩, 共享集体游戏的快乐。小学生大多都对玩具很有兴趣, 所以, 美术教师通过将学生自己生活中的玩具与课文知识相结合的方式可以使学生很自然地投入到学习当中, 而且还会使学生很享受这个学习过程, 自然在这个过程中使美术学习兴趣得到培养。

(二) 运用教具或教学设备创设情境

教具虽然在教学过程中起的是辅助作用, 但是在美术教学中, 如果教具设计得巧妙, 运用得恰当, 可以有效调动学生的学习热情, 激发和培养学生的学习兴趣。此外, 美术教师也要懂得结合教学内容来恰当选择教学设备, 借助多媒体来给学生创设教学情境, 在丰富和形象化教学内容的同时, 激发和培养学生积极主动探求知识的兴趣。例如, 在教授《大鱼小鱼》一课时, 美术教师就可以通过多媒体来演示大鱼和小鱼的绘画过程, 在这种直观和形象化的教学情境中, 充满好奇心和想象力的小学生一定会集中注意力, 沉浸在美术学习中, 这就很有效地实现了学习兴趣的激发。

(三) 适时设疑, 组织讨论

“学贵有疑, 小疑小进, 大疑则大进。”美术教师在美术教学中适时设置疑问, 可以有效调动学生的兴趣。有效的疑问设置可以使学生在认识上产生冲突, 激起强烈的求知欲望, 使学生主动探索, 这在无形中也实现了学习兴趣的激发。此外, 美术教师也要有目的、有意识地让学生参与话题讨论, 让学生通过具体问题的讨论和争辩, 各抒己见, 互相启发补充, 通过这个过程来提高学生的课堂参与积极性, 培养其学习兴趣。例如, 在讲授《我的同学》一课时, 美术教师可以“你对你的同桌了解多少”来调动学生的参与积极性, 在学生主动参与其中时, 美术教师可以以“如何介绍你的同桌”来组织同学讨论, 可以让学生自成小组进行组间的具体讨论, 也可以让学生分角色进行情景表演。通过这样的环节, 学生不仅会积极主动参与其中, 而且会在热烈的讨论过程中各抒己见, 提出自己的不同看法。这样一来, 学生们通过相互交流和讨论, 不仅活跃了课堂气氛, 而且美术学习兴趣更浓了, 美术学习积极性也提高了。

(四) 引进竞赛和游戏

小学生天性好奇心强, 而且自尊心也很重, 还很喜欢表现自己。结合小学生的这一特点, 美术教师可以有意识、有目的地有意引进竞争来激发学生的美术学习兴趣, 使学生对美术基础知识的掌握更加牢固和深刻。例如, 在讲授《童话中的城堡》一课时, 美术教师就可以采用竞争的方式来激发和培养学生的兴趣, 美术教师可以结合教学内容在后一阶段采用分组竞赛的形式进行, 将学生划分为四个组, 并要求每个组在规定时间内合作设计制作出一个城堡, 城堡制作得有特色的小组将得到纪念品。在竞争和奖励的激励下, 学生们会情绪高昂, 想争第一。在激烈的竞争中, 学生们会对设计童话城堡的活动越来越有兴趣, 这在无形中也培养了学生的美术学习兴趣。通过竞赛, 学生不仅锻炼了小组合作学习的能力, 还提高了评价能力。此外, 小学生都爱做游戏, 做游戏不仅可以满足他们爱动好玩的心理, 还可以使他们的注意力持久、稳定。在美术教学中, 美术教师可以把教学内容渗透在游戏中, 使学生在愉快的气氛中对教学内容产生兴趣。例如, 在上《我为同学画像》一课时, 美术教师可以和学生们一起玩“发号施令”游戏, 在游戏中让学生轮流发令, 发令的内容是五官名称, 让其他学生用手触摸相应的五官。这样一来, 课堂气氛会活跃起来。很快, 学生就会摸出每个五官的位置。通过这样的环节, 学生不仅会对美术学习产生浓厚的兴趣, 同时也会很牢固地掌握这一节课的教学内容, 学会抓住人物的形象特征来做画的方法。

浅析小学美术合作学习效果 篇3

关键词：合作学习；心理矛盾；合作精神

美术教学现在正在由偏离向退化演变，为了树起美术在小学教学中的重要位置，积极地实行课改，不仅使美术成为教学的重要课程，而且还要改变以往的美术教学理念、教学方式，要求教师积极探索新的美术教学方式，目的很明显，要在最短的时间里提升学生的综合素质以及艺术修养。为了改变当前的状况，教育学家对小学教学进行了深刻的研究，一直认为合作探究学习将是提升美术教学质量的有效途径，对培养学生各方面的素质都有极大的帮助。

一、美术合作学习的效果

首先，我们可以分析传统美术教学的不足；其次，可以进行对比，经过对比之后效果就很明显了。小学生的课堂应该是充满生机，但是传统教育下的小学美术教学课堂失失去了生机，这就不适应教育发展的主流，终究会被淘汰的，课堂死气沉沉，单调的课堂，简单的方式，导致小学生的思想硬化，兴趣不足，主动性较差。而合作学习效果则不同，合作的重点在于学生进行思想的摩擦，进行言语的交流，学生的思想就会变得开放，在合作的过程中学生思想没有任何压力，不会受任何东西的影响，敢于大胆想象，课堂始终充满生机、充满活跃，学生的思想全部集中在课堂上，注意力集中，学得既轻松而且能快速地掌握要领。因此在小学美术教学中开展合作的教学方式是非常有必要的，在培养学生艺术修养的同时还能从小培养学生的合作精神以及合作意识，这对学生未来的发展有很大的帮助，所以说小学美术教学是教学基础课程。

二、小学美术合作教学开展的有效途径

1.开导学生，解决学生的心理矛盾

小学生的心灵比较脆弱，严重的打击会影响学生的自尊心，学生就会产生一种愧疚感，并且会主动地远离某些事物。所以在小学开展美术教学时教师应先对学生进行引导，解开学生的心理矛盾，帮助学生树立自尊心与自信心。长时间的应试教育导致学生思想的压力很大，心灵才变得如此脆弱，这就需要教师对学生积极地进行开导，而开导学生最简单的方式就是让学生合作，给学生创造一个无压力的环境。学习美术首先就要从认识美术开始，例如：教师可以组织学生进行一次春游活动，让学生看大自然中的一些美丽画面，在大自然中感受美术，在活动之后可以让学生进行交流沟通，浅谈学生对美术的认识，对美术也就会有新的认识，这对以后美术教学的开展有很大的帮助。

2.解决学生与教师之间的矛盾，开展师生合作学习

合作学习并不是说学生和学生合作这么简单，合作的终极目标是学生和老师合作，在和老师合作的过程中才能真正地了解美术、认识美术，可以培养学生的审美能力以及学生的艺术修养。而在传统教学模式的影响下学生与教师之间有很大的隔阂，如果仅仅是让学生消除这些隔阂需要很长的时间，这倒不如让教师来消除这些隔阂。首先教师要转换自己的思想，转变自己的心态，和蔼可亲的面孔更容易使学生接受，而且教师一定要在学生面前展现自己的艺术修养，给学生做一个好的榜样，这更能在侧面刺激学生，学生就会产生崇拜的心理，其次教师再和学生进行合作，最终能达到意想不到的合作效果。

3.进行有创意的课题，加大合作的力度

合作精神与合作意识是每个学生都必须具备的，这在每个学生的发展中都发挥着巨大的作用，而学生的合作意识和合作精神则是在长期的合作中培养起来的。在小学美术教学中教师一定要注意课题的创新，创新才会加大合作的力度，例如，教师可以把学生分成几个小组，让每个小组之间合作创作出具有创意的一幅美术作品，并对全面同学进行展示，这样就会在不知不觉中加大合作力度。小学生的好胜心理比较强，而且思想比较丰富，在合作中就会不断地发挥自己的想象，积极地融入小组合作中，在合作中更能体现学生的团结力与凝聚力，在尝到成功的滋味之后更加认识到合作的重要性，这样就不仅培养了学生的艺术修养，而且还培养了学生的合作精神、合作意识，便于学生未来的发展。

美术能改变一个人的性格，能塑造一个人的形象，而且美术还能培养一个人的艺术修养，增强自身的综合素质，所以说小学的美术教学是非常有必要的，小学的美术教学可以从小培养学生这方面的能力，因此，提升小学美术合作学习是非常必要的，在一定程度上还能改变一个人的气质。

参考文献：

[1]宋笑颜.小学美术教学校外拓展途径探索[D].南京师范大学，2014.

[2]王忠敏.小学美术教学中环境教育研究[D].天津师范大学，2013.

[3]陆建.插画在小学美术教学中的运用[D].河北师范大学，2013.

美术学习总结 篇4

菏泽市定陶张湾中学---------赵长城

山东省2013年农村义务教育（薄弱学科）初中美术骨干教师培训项目于2013年11月2日-11月12日在滨州学院进行，我有幸成为本次培训班的一员。时间飞逝，十多天的集中培训学习和在家两个月的分散研修，通过这次学习，我收获了很多知识。无论对美术教学的理念、课堂教学模式的创新、高效课堂创建的认识，还是对自己的专业素养，都有很大的提高。今后我要理论联系实际，把学到的知识应用到实际中去。我对研修的收获总结如下：

一、研修的内容与形式

这次研修主要分两个阶段，集中研修和分散研修。集中研修采用专家作报告和实地参观的方式进行，内容涵盖课标的解读、有效课堂的设计和校本课程的开发和利用等方面。分散研修是我把老师讲解的知识进行整理，通过品味知识与实践知识，内化为自己的东西，并把它应用到教学中，更好的服务于教学。

二、研修的主要收获 孔老师的报告，让我学到了很多，首先我初步理解了什么是“视觉文化”，也知道了图像在当下社会信息传播中所发挥的重要作用。在二十一世纪的今天，若不会使用图像发挥图像的力量，那就成为新时期的文盲了。

视觉素养成为信息时代的大众基本素养。如今，对视觉信息的感受与处理能力在生活中普遍需要，视觉素养能力的高低将自然而然地影响人们的生活情趣与生活质量。对“美”的理解，不仅需要“明亮”的眼睛，更需要“敏感”的心灵。视觉素养培养成为必需关注的国民教育问题。艺术已走出象牙塔，视觉素养不再仅仅是艺术工作者的专利。许多人看似缺乏艺术细胞，却并非与视觉素养无缘，同样具有视觉素养的可塑性。现代社会分工中，除了专业艺术工作者，还有相当多的职业需要具备视觉素养能力进行相关的创作，如教师、大众传媒、各类设计(城市建筑设计、服饰产品设计、包装用品设计、广告影视设计、网页设计等)。他们所具备视觉素养能力的高低将深刻而广泛地影响社会的文明风貌和人们的精神状态。大众对视觉信息的“读、解、用”的修养和能力，需要经过长期的培养训练和文化熏陶才能提高，而提高的效果如何则取决于进行相关创作和应用的工作者的视觉素养。

通过听米海峰老师的课，我本人对美术课程标准有了更深层次的理解，有几

点小小的感悟，呈现如下：

初中美术老师的职责是努力提高学生的美术素养，即提高学生的审美能力、观察能力、动手能力等。这就要求美术老师要严格按照美术新课程标准，在新课

改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人

教育，要做到既教书又育人。

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转

化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。

在教学中，尽可能让学生主动参与、自主学习，教学以学生为主体，通过欣

赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受

美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形

式，设计出精美、主题丰富的作品。

新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐

线。在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精

神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教学

生技巧，还要教他们思维。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。

要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。

总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课

中很重要。

苏美荣老师《创新课堂的策略》的报告，让我收获很大，她让我理解了到底

什么样的课才算是好课即好课的标准是什么。苏老师主要从以下几方面讲了创新

课堂的创设：

1、作业展示的问题

2、教材使用的问题，是用教材还是教教材？

3、备课教案的问题，是为了检查应付还是力行实践？

4、课堂结构，每堂课都要环环相扣结构严谨吗？

感悟一：尽量给每位同学作业展示的机会，建立学生的信心。

感悟二： 让学法与教法增加效能，自主学习是增加效能的内因，拓宽教学

方法是提高效能的外因。发挥传统教学法，创造适合的教学法，学会生成的教学

法。总之，课改一定得在原有基础上改的更好，更适合我们的学生。

感悟三：课堂教学管理也要增效，最好的管理是使学生不知不觉的接受着管

理，而又充满激情的去实现学习目标，即我们必须与时俱进，不断学习，具备较

强的专业素质，以增强我们教育教学的感染力，成为适合于青春期初中生的教育

家型的教师。

感悟四：课堂生成就是最大的教学效率，教师需要坚持训练基本素养（知识、心理、教学、社会经验）形成增效的教育机智，从而生成最大的教学效率，从教

学内容中生成，在创意教法中生成，在学生合作与交流中生成，在提问与追问中

生成在，在作业和活动中生成，在使用教学媒体过程中生成，机智巧妙处理突发

问题中生成。

高毅清老师《基于新课标的教学模式改革与探索》的报告，在传让我明白：

在传统教学中，师生互动的方式只有课堂提问、批改作业及试卷、个别谈话等有

限的几种，这些方式作为检测和提高学生知识与技能的重要手段，是一个非常有

效的方法，在新课程教学中应把这项工作继续进行下去，我们不能因为课程改革

就把传统教学本身的优势放弃，也不能抱残守缺、更不能邯郸学步。所谓课改精

神应当是以开放的意识、探索的心态、包容的气度、多元的观念、谨慎的态度与

务实的精神对待教育，对待学生。笔者认为不管是传统还是外来的教与学的模式，我们都应在新的形势下，理智的思考、合理的应用，做到去粗取精、洋为中用、古为今用。因此，教师应当把传统的师生交流方式作为基础，构建适应新课标理

念下的师生互动体系。

师生互动的方式应当是多样化的，如师生共同实验、备课、制作课件、进行

研究性学习探讨、课题研究、教法交流、学法交流，进行小发明和创新活动，课

改实验、社会调查、综合社会实践、评价授课效果等，让学生真正成为学习的主

体。教师批改作业也要体现出教育的人性化，在对学生作错部分不再是打上一个

叉，而是写上一个问号，表示此种解法有问题，请思考。对作业完成好的优秀学

生用适当的语言进行奖励，对学习差，问题多的同学给予鼓励，帮其制定学习计

划。同时要求学生对近期教与学的感受写到作业本上，使作业本成为师生勾通的桥梁，这对学生学习和提高教师教学水平都有很大的帮助，也符合新课标理念，教师在评改试卷和作业时，写上一段富有人性化的激励语言、格言、希望和对某

个同学的感想等语言，让他们看到并赏识自己的优点。笔者经常利用作业本同学

生进行交流，很多学生对此感受很深，某学生给在我写信时说：“老师，我永远

忘不了你在作业上给我的鼓励和指导，也许你不知道，你那短短的几句话是在我学习最困难时雪中送炭，我们师生之间那作业本上的交流为我建立了信心，看到

了希望，收获了成功”。

三、研修知识在教学中的应用和下一步研修的打算

我把认真研究学到的东西，应用到实际教学当中去。初中美术为发展学生整

体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新

教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感

体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。

一：更好的把握初中美术教材总的学习目标和各个领域的学习目标。美术教

材总目标以《美术新课程标准》为依据，构建以促成学生美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系，注

重学生审美感受和视觉经验的培养，注重学习过程中对美术多角度的体验和尝

试。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，激发创造精神，发展美术实践能

力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。明确各个学习领域的目标 ：初步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒

材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

二、在教学中突出主体地位，营造创新氛围。在美术教学中，通过师生的双

边活动，发挥学生作为学习主体的作用，调动学习的积极性，激发学生的求知欲

和探索精神，鼓励其创新。通过研修我认识到，学生才是教学的真正主题，教师的教必须服务于学生的学，教师是教学的组织者。教师的作用是最大限度的发挥

每个学生的潜能，让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会，主动的参与到教学

过程中去，要培养学生勇于探索，敢于创新的品质和个性。艺术要不断创新，要

张扬个性，有时候就要突破权威。这就是要体现学生的主体地位。在美术课上，我不以师者自居，俯下身子，把学生看作朋友，时时为学生创造一种宽松、和谐的课堂气氛，美术课上让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，张扬自己的个性，在绘画示范时，我从不让学生跟着老师一笔一画的画，不要求学生作品非与示范

作品一模一样，学生有创新的地方，我会及时的表扬、鼓励，展示他们的作品，这样学生处于宽松、自由的学习环境，心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活

跃，能通过作品较完全的表现自己的思想和情感，有利于学生的创新意识的培养。

三:激发学生学习美术的兴趣。在美术课教学中只有精彩的导入才能吸引学

生的学习兴趣。实物的展示，图片欣赏法，正所谓百闻不如一见。运用直观形象的插图、挂图、画像等图片材料导入新课，可以激发学生浓厚的学习兴趣。这是

我在教学过程中常用的方法。通过欣赏直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易

吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。把实物运用到课堂上，不仅可以

使内容变得通俗易懂，也可以激发学生兴趣，加深他们的印象。一节好的美术课

除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程中还需充分调动学生的创造热情。

让学生了解美术，学会创造美的能力。展示优秀学生的美术作品来激发学生创作

意识。在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那

一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼

里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头。

学无止境，回来后，我把这次研修的知识作了整理与分析，时常口味学习知

识，形成自己的心得，内化为自己的东西，并把这些知识应用在实际中，收到了

好的效果。我通过学习，不断提高自己的能力，为下一次研修打下良好的基础。

四、对本次培训情况的评价和对下一次培训的建议

通过本次滨州培训学习，学到了很多知识，也结识了很多同行，这都是宝贵的财富。在这里谢谢为我们这次培训提供周到服务的滨州学院的老师们。在今后

工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自

身的综合素质，更好的服务于教学工作。

希望下次课参加一些专业技能培训，比如：纸工、泥塑、绘画、书法等专业。

美术外出学习总结个人 篇5

一、培训的收获

1、历练了学生

一是增强了学生主动学习的意识。外出培训，像他们一样的美术生有很多，在这里的每一位学生都是为了实现考大学的理想而相聚在同一个地点。晚上查寝，12点钟了还有学生在画速写，因为他们有了理想，也看到了压力，所以就有了主动竞争的意识，每个学生都由平常的被动学习变成了主动学习。

二提高了学生独立自主的能力。班里的学生几乎都是独生子女，从小就没有离开过父母的疼爱，外出培训的这段时间里，学生从一开始不会洗衣、不会整理自己的生活用品，慢慢的都变成了能够独立生活的优秀生，这为他们今后的独立学习生活起到了很好的历练。

2、充实了自己

一是拉近了与学生的距离。外出培训，不仅要做学生的专业老师，还要做学生生活老师。每一次与学生聊谈，觉得自己又成长了一步。从一开始与学生就事论事，没有过多的话语交流，到现在沟通自由，谈心事，帮助他们解决生活、学习等等各方面的大小事，更加真实的了解了学生的所思所想，为今后更加科学的教育学生起到了很好的指导作用。

二是拉近了与专业的距离。外出培训对我个人也是一次提升专业素养的学习之旅。通过与培训老师的交流以及个人所看所见，使自己的专业眼界得到开拓，更加深入的了解到目前的美术高考形式、审美标准、绘画风格，为今后的教学积累了知识与经验。

3、不足与遗憾

第一次带队外出学习培训，虽然外出前同事跟我讲了很多他们在外管理学生的经验，但由于自己工作经验的不足，培训初期对学生的学习思想状况了解不够，导致个别学生的学习与心理状态有较大波动，影响到了学习的信心。在今后的工作中，要大力加强培训前期与初期的准备工作，特别是要加强初期对学生思想的开导、学习方式的指导，让每一个学生都能快速适应培训的节奏与生活。

家长对外面培训情况了解不够，部分家长怕孩子在外面吃苦，给予的生活费过多，导致学生花钱大手大脚，养成了不良的消费观念，建议学校每学期开一次家长会，通过专业老师与家长沟通交流，让家长更加清析了解外出培训的情况。

2、如何做好专业教学和专业培训之间的衔接使专业合格率达到90%以上?

每一年的美术高考形式在发生着变化，每一届学生的基本素养也不同，要朝着90%这个目标努力奋斗，我觉得有这样几点可以值得思考：

1、强化专业基础能力培养。好的专业基础是快速提升专业能力的根本。在培训中有这样一个现象，大多数原来基础好的学生能够很快的从培训中得到提高，基础较弱的学生适应的比较慢。所以在外出培训前，帮助学生打一下坚实的专业基础，以便能够在培训初期快速适应培训节奏。

美术骨干教师培训学习总结 篇6

在这些日子里让我收获了很多，既开阔了眼界，又丰富了知识，既交流了经验，又结交了许多老师和朋友，同时也使我收获了一份快乐的心情。通过学习，使我进一步认识了当前我们面临的形式，明确了今后工作的目标和方向。

本次培训，本着提高教师思想政治与职业道德、专业知识、教育教学能力与教育科研能力等方面的综合素质，提高教师的知识水平和教育创新能力，安排了丰富的学习内容。理论与实践相结合，学习与交流相结合，给我的思想充入了新鲜的血液。

从近些年美术教育的研究来看，更加深层次地阐述了美术教育在学生成长过程中的重要性，格外注重学生的创造力及其他多方面能力的培养，促进全面发展，达到人格完善。应当如何站在更高的角度上认识美术教育，并且采取正确合理的方法培养孩子的创造力。这将是我们今后工作的新方向。

经过学习，使我对教学工作有了许多新的认识，对美术课堂教学的视野得到了开阔，专业水平和业务素质得到了提高。

一、共同保护孩子思维的创造性

1、家长对孩子的影响。孩子天生喜欢画画，在孩子的画中，会流露出他对生活的观察，以及内心的奇妙想法，当我们横加阻止时或者毫无顾忌的指责时，在不自觉中遏制了孩子内心的创造欲望，在今后都会对孩子造成不良的负面影响。孩子对美术浓厚的兴趣和他的家长有一定的关系。有位父亲曾经讲：我的孩子小时候经常在墙壁上、地上作画，但家长从来没有因为这件事情责怪过他，后来上了幼儿园，慢慢地学会纸上作画。墙壁脏了可以再刷，而培养孩子创新思维的宝贵时期确是不可多得。在孩子创造欲望非常强的时候，让孩子大胆地表现。一些常识性的东西，比如在纸上画画，任何人都可以学会，但兴趣没有了，再培养却很困难。我们不得不佩服这位父亲的伟大，他的目光看的很长远，他的做法非常好地保护了孩子对画画的兴趣，通过画，您可以看到这个孩子身上最宝贵的东西：思维的独创性和极强的观察和表现能力。如果孩子长大了能够明白父亲的此举，应当把它珍作世界上最宝贵的礼物。家长是孩子的第一任老师，家长对孩子的影响是巨大的，家长的正确观念会影响孩子的健康成长。

2、老师对孩子正确的导向。孩子对周围的一切都充满好奇，有着他自己的大胆想象，他不会像成年人，一般会以常规的思维方式想问题。在学校教育中，保护孩子思维的创造性更离不开高素质、有先进教育教学观念的老师。有这么一个美丽的故事：一次，有个小朋友在纸上画出方形西瓜，按照一般的思维方式，哪有方西瓜！他的老师走到这位小朋友身旁，就问他：为什么西瓜是方的，孩子说，因为看到卖西瓜的人把圆圆的西瓜堆起来太麻烦了，如果是方的就不会滚来滚去。这位高明的老师能够倾听孩子的话，保护了孩子的自尊心和独特的创造力。值得关注的是：孩子的想象是天真的，但也是可贵的，目前在一些城市果真有方西瓜销售，在广州就有来自日本的方西瓜。我相信：方西瓜一定会受到大家的青睐，放在冰箱里既方便又节约空间。但是能想到这个点子，并且培育出方西瓜的人一定被人称“绝”，然而，随着年龄的增长，很多创新性思维是被许多条条框框不知不觉地给抹杀掉了。因此，当孩子大胆想问题时，应当多给孩子一些鼓励，多听听孩子的想法，也许他的想象在不多久就可以实现。作为老师，当尊重学生身心发展的规律，挖掘学生的潜在能力，让孩子的创新能力得到真正的自我发挥。一个观念新，知识经验丰富和善解“童”意的老师，相信一定会得到孩子们的厚爱，这也是对我们新时代的老师提出的更高要求。

二、培养学生健康的情感

作为教师，应该以自己的人格魅力去教育和感染学生。利用美术教材中情感教育的因素对学生进行情感启动和引导。带学生到大自然中去观察感受大自然的魅力，培养学生的健康情感。

三、激发孩子思维的独创性

创新思维除了要得到很好的保护之外，还需要适时地激发。不断地引导孩子敢想、敢说、敢于大胆表现。要培养出具有创造性思维的学生，我们真正要做的是更新自己的理念，只要有创新的意识，随时随处都可以创新，从小处做起，点滴积累，才能让这种创新的观念在孩子的心中生根发芽。

小学美术教学中合作学习的运用 篇7

一、合作学习方法在小学美术教学中的问题

1. 老师和学生之间的矛盾

在教学上, 老师认为, 学生要听从老师所安排的一切学习任务, 没有树立起学生才是教学任务主体的概念, 导致学生和老师之间的不和谐。学生在老师的这种安排下学习, 想象能力和创造力都受到了严重的影响;老师的这种教学方式没有体现出合作教学的优点, 却增加了学生学习的困难, 进而使学生的学习兴趣降低。

2. 学生之间不能和睦相处

合作学习主要就是学生和学生之前间通过合作来完成学习或解决问题, 然而现在的学生并没有树立起合作学习的观念, 在学习上还是存在着非常大的弊端。合作学习对学生的团队意识有着很高的要求, 由于学生性格截然不同, 所以在学习中容易出现争吵、意见不统一等情况, 在团队合作中难以互相帮助, 心理上产生互不相让的想法, 没有团队合作意识, 导致学习受到阻碍, 不能意识到合作学习的重要性。

3. 课堂纪律差

当老师让学生进行分组学习讨论的时候, 有的学生会不遵守课堂纪律, 扰乱课堂, 学生的注意力更难集中到一起, 使课堂教学无法达到预期的目的, 学生的学习效率会受到严重影响。而对于一些喜欢打打闹闹的学生来说, 这种情况会使他们更加活跃, 在打扰老师讲课的同时, 还破坏了整个教室学生的学习氛围, 导致其他同学无法正常学习, 老师无法正常教学, 极为严重地影响到课堂秩序。

二、解决合作学习在小学美术教学中的问题

1. 对学生进行合理分组和指导

在学生的日常学习中, 老师对学生进行分组学习, 是学生合作学习极为重要的部分。为了能使学生培养出更好的学习精神, 老师就有必要对学生的分组情况重视起来。同时, 老师还应在分组的时候, 综合学生的兴趣、爱好以及学习能力等多方面因素, 进行合理的分组, 使每个小组的整体水平都得到平均, 不存在高低之分, 让学生的长处都充分发挥出来。老师还应把主动权交给学生, 培养学生团队的合作能力, 使他们在团队中自行研究并解决问题, 减少对老师的依赖性, 进一步增加学生之间的协作能力, 从而使学生培养出更为和谐的关系。老师还要在小组活动中起到指导的责任, 指导学生如何进行讨论、评价等。

2. 课堂上学生不能和睦相处得到改善

现在的学生在团队合作中缺乏合作意识。合作学习的目的, 就是通过分组使每个小组的学生互相帮助来完成学习, 然而有的学生学习成绩不是太理想, 学习好的学生就不太愿意和这些后进生在一个小组中合作, 学生之间缺乏团结, 有时候还可能产生争吵, 给后进生的心理带来极大的伤害。这时, 老师要在中间合理进行调解, 多多帮助这些同学, 在合作的同时, 要让后进生充分发挥出自己的水平和团队合作精神, 以此来增强后进生的信心, 更多同学还要在课下多给予后进生帮助和指导, 让学生体会到班级的温暖, 从而进一步提升团队中学生与学生之间的关系。

3. 教师要加强课堂纪律

在课堂教学中, 老师应该及时制止扰乱课堂纪律的学生, 加强这些学生的学习, 让他们知道自己的行为为其他同学带来不便, 让课堂教学无法继续, 使其进行反省, 加大合作学习的力度。要积极调动学生的学习性, 多多鼓励学生发挥自有的能力, 打破传统美术教学的观念, 让所有学生大胆地用画笔画出自己心目中想实现的梦想, 充分体会到小学美术在合作教学中的重要意义, 使所有学生都热爱参与到美术教学环境中。

三、结语

小学美术在合作教学中充当着一个重要角色, 而这个重要角色的发展需要所有学生的团结合作能力才能进行, 在这种环境下学生能体会到团结就是力量, 还能使学生的学习效率得到提升, 促使学生热爱学习, 督促学生全面发展, 使我国小学美术教学质量逐步加强, 学生拥有属于自己的广阔天地。

参考文献

[1]许慧.小学美术教学中合作学习的运用与探究[J].新课程导学, 2014 (18) :18.

合作学习打造小学美术教学三维 篇8

一、利用合作解析美术知识，促进知识学习

理解是知识学习掌握的重要前提，学生要学好美术技能，离不开教师对美术知识深入浅出的剖析讲解。在实践中笔者发现，利用合作学习辅助知识解析，能起到“四两拨千斤”的效果。如何操作，要做好两件事：一是教师对于教学内容的有机解构和转化，将拆分为要点的知识内容转化为适宜合作学习的表达形式，为合作学习的开展奠定基础；二是对于学生合作学习的有效引导，学生合理分工，哪些知识单独学习，哪些知识合作讨论，哪些知识集体商议，教师都要有所明确，有所指引。

在教学小学美术“色彩的对比”这单元内容时，为了让学生理解色彩对比这一知识点，我设计了这样的合作学习：首先将学生三个人分为一组，给每个小组两张主体相同，但背景颜色相差较大的图画，让小组合作讨论出两张画的差异，并记住这种对比强烈的感觉；接着给小组一张色轮图，让小组学生分别在色轮图中找出两个色彩对比强烈的颜色，并与组员分享；最后教师向学生阐释色彩对比的概念即是两种颜色在人们视觉中相差较远，特显出另外一种颜色，就是对比色了。通过这样利用合作，将对比色的知识进行解构，让学生一步一步学习对比概念。教师“先学后教”，事半功倍，教学效率更高，学生学习效果更好。

二、利用合作展现美术过程，促进方法掌握

“力行而后知之真”，知识学习千万遍，不如实践过一遍。我们都提倡在组织小学美术教学时，要重视学生学习方法的教导，要授之以渔。如何高效地促进学生掌握方法呢？答案就是让学生亲身参与美术过程，在实践中形成认识，强化记忆。利用合作学习，能够为学生参与美术过程铺平道路，在合作学习互动中，学生能够获得更多、更及时的学习反馈，强化过程记忆，帮助学生更为多样、全面地体验美术过程，促进方法掌握。

小学美术“美丽的纹样”这单元内容，需要学生掌握适合纹样的制作方法，于是笔者组织了这样的合作学习：第一，将学生两人分为一组，先一起尝试画一幅适合纹样（学生在没有提示的情况下，绘画效果不好，学生体验过失败，印象加深）；第二，给学生一幅带有骨架线的适合纹样，让小组对比，他们画的纹样与示例纹样的差别（学生小组讨论后，很快就能发现差别就在于他们的纹样图里没有骨架线，利用对比和讨论，帮助学生发现问题）；第三，要求小组成员以互问互答的形式，总结出画好适合纹样的方法（以合作交流的方式，解放思路，促进学生形成方法和强化记忆）；第四，小组再进行一次纹样绘画。通过这样由失败到成功、由浅入深的合作学习过程，有力促进学生强化记忆，掌握方法。

三、利用合作激发美术情感，促进价值塑造

合作学习是学生集体协作，培养团队意识、分享意识、互助意识的重要形式。利用合作组织学生美术情感教育，更易激发学生积极的审美情趣和健康的价值品格，促进学生形成正确的世界观、人生观和价值观。利用合作开展美术情感教育，可采用合作赏析和合作评价的方式，让学生在小组中发现美、欣赏美、评价美，接受正确的美的指导，形成积极的美的品格，最终促进情感的塑造和提升。

教学《趣味文字》这一课时，让学生创作美术字，并让学生两两进行合作互评，对学生的互评内容再进行引导。例如，一组两名学生，一名学生擅长写宋体，另一名擅长写黑体，两种字体特征不同，优缺点也各异。在评价过程中，对学生进行引导：评价擅长写黑体的学生，要肯定他的字方头方尾，刚正有力，以后能成为一名稳重担当的人；评价擅长写宋体的学生，要肯定他的字有粗有细，细节处又多见功夫，以后能成为一名细致认真的精英级工作者。通过引导合作评价，让学生在发现美、欣赏美的同时，能够以积极的眼光去发现周围的美，去肯定别人的长处，包容他人的短处，促进学生形成正确的价值观念。

小学生怎样学习美术 篇9

小学生怎样学习美术

1、教材内容与人文、社会科技、学生活的联系，找出了结合点。

2、注重基础性，均衡和全面地安排各学习领域，把握不同课型的特点。在哪哪儿都能找到小学美术教学设计，可能是小学美术教学设计很容易找的，而且小学美术教学设计现在也不是太难找了吧。关于找具体的小学美术教学设计，我建议你到这里看看小学美术教学设计，之所以这里的小学美术教学设计比较全，其他地方的小学美术教学设计网，应该这里的小学美术教学设计全面，确定是哪儿都能找到小学美术教学设计，原因是小学美术教学设计很容易找的，而且小学美术教学设计现在也不是太难找。找具体的小学美术教学设计，我推荐你到这里看看小学美术教学设计，之所以这里的小学美术教学设计比较全，其他地方的小学美术教学设计网，还是不如这里的小学美术教学设计全，我推荐你到这里看看小学美术教学设计，之所以这里的小学美术教学设计比较全，其他地方的小学美术教学设计网，应该不如这里的小学美术教学设计全面的。

小学美术学习总结 篇10

纳雍县昆寨中学谭树文

2011年11月,我在贵州师范大学美术学院参加了“国培计划”中小学美术骨干教师培训，通过这次培训，我深感受益非浅，从中学到了很多知识，解决了困扰平时工作中的许多问题，体会最深的有以下几个方面：

一、美术教学理念的更新

我们这些在农村一线的教师，接受的是上个世纪未的教育教学思想，而这些思想、理念、教法等都不能适应现代化美术教学的发展。

1、现代教学认识表明，美术是一门艺术学科，它是一种文化，更是人类的一种探索活动，主要培养学生认识美，欣赏美和创造美的能力，让学生在生活中能够体验到美、感受到美。

2、教师是学生活动的组织者、引导者和创造者，要能根据学生的具体情况，对教材进行加工，有创造性地设计教学过程，要正确认识学生的个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上得到发展，要让学生获得成功的体验，树立良好的审美观。

3、美术教材涉及的内容十分丰富，也与我们的生活是密切相关的。因此，教师应充分利用学生已有的生活经验，引导学生把所学的美术知识应用到生活中去，以体现美术在现实生活中的应用价值。美术活动课是培养学生主动探索与合作学习的重要途径，是培养学生将所学的美术知识与自己生活相结合，学会应用所学的美术知识解决实际问题的能力。

二、教学方法的更新

我本来的教学方法注重教师的教，学生是被动地学，通过这次培训使我体会到，学生动手实践，自我探索，合作交流是学生学习美术知识的重要方式。

由于学生的生活背景和审美观的角度不同，学生思考和设计的方法必然是多样的，因此作为教师应尊重学生的想法，鼓励学生独立思考，创造出更多的符合学生特点的作品。

教师应经常要求学生思考这样的问题：你是怎样想的？刚才你是怎样做的？如果••••••••怎么样？出现什么错误了，你认为哪种方法更好？以此来引导学生思考并交流所解决问题的方法。

我想这样教学肯定有利于培养学生独立思考、合作交流的能力，有利于培养学生寻求新旧知识的链接点，有利于学生对知识的接受、巩固和应用。

三、教学评价的更新

我原来的教学评价注重的是对学生知识技能方面掌握程度的评价，这种评价有时挫伤了学生的自尊心，通过培训使我明白了教学评价的目的是全面考察学生对美的理解和认识，激励学生的学习和创造热情，促进学生的全面发展，同时评价也是教师的反思和改进教学的有力手段。

对于学生美术学习的评价，既是关注学生知识与技能的理解和掌握，更要关注他的情感与态度的形成和发展，既要关注学生的审美观点，更要关注他们在学习过程中的对美的认识变化和发展。评价的手

段的形式应多样的，要充分关注学生的个性差异，发挥评价的激励作用，保护学生自尊心和自信心。

如果学生自己对某次的创作作品觉得不满意，教师可鼓励学生优秀的一面，同时指出存在的不足，并提出改进的建议，让学生看到自己的优点，感受到获得成功的喜悦，从而激发学生的学习动力。

四、对课堂教学行为的重新认识与思考

课堂是教师教学生命力的所在地，也是学生智慧的发源地之一。现在的课堂教学要求以学生为主，教师起引导的作用。让学生学会如何获取知识，而不是以往单纯麻木的学会知识。“授之以鱼不如授之以渔”就是一个很形象的说明。实现这个目标要求教师必须能更敏锐的捕捉课堂细节变化，才能因势引导。

五、要及时反思自己的教学，结合环境和学生的现实进行思考 优秀教师之所以优秀，其特点之一，就是每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，以增加课堂教学的魅力，达到及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学的目的。而在农村学校中，还应该考虑进去学校本身的实际条件以及学生的现实情况。当前的许多农村学校的学生，受教育程度不一，素质不一。这些都无形中增加了影响课堂教学的因素，对于这些比较复杂的情况，一些老师提出的分级作业是一个不错的方法。根据学生的水平，布置不同难度的作业。使每个学生在美术的学习中都能通过自己的努力完成一张作品。这样能增加学生的自信和学习美术的兴趣和热情。

六、要留给学生思考的空间和时间，让学生掌握主动

学生获取知识的结果，远远比不上他获取结果的过程重要。让学生在学习上有所发现，有所体验，重要的前提是给予他在学习和研究知识的过程中主动思考与积极探究的时间与空间，这样，他的体验才是愉快而自信的。如：小组合作学习就是一个很好的形式。

七、要学会欣赏学生，树立多元的评价标准

教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点；发现每一个学生作品中的优点，让学生扬长避短将优点进一步深化表现出来。这样学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。

八、要鼓励自己“学无止境”才能应对日益变化的教育新形势。我要不断学习他人的新经验，并结合自身实际去改变去进步。如果不强化“自学”意识，勤学苦练，做到“问道在先”，那么想要“术业有专攻”乃至成为一位优秀的美术教师恐非易事。

这次的培训活动较为系统全面的介绍了当今教育改革以及课堂教学等方面的知识，很多地方都给予了我很大的启发。

农村学校由于自身的环境与条件问题，一些常见的教学方式在农村学校无法开展。因此如何转变方法在农村学校上好美术课成为了我一直思考的问题。这也是我今后开展工作的核心内容。这次的培训使我在这方面的思考有了很多新的想法。比如摒弃很多华而不实的环节

而回归原始课堂的真实。当然这个事情不是一朝一夕能解决的，我们需要思考解决的问题还很多。

如何培养小学生学习美术的兴趣 篇11

一、培养学生多接触大自然展开想象

学生绘画的内容大多来源于自己熟悉的生活，学生绘画中的趣味和独特形式，也来源于对生活的认识和感受，这些都深深地体现着艺术来源于生活，所以让学生经常深入生活，是儿童进行艺术创造的源泉和依据。在学生的美术活动中，那些表现生动的美术作品，大多是观察和体验他们周围生活中感兴趣的事物之后画出来的。

在平时的美术教学过程中，我发现学生的画里总少不了白云和太阳，由此可以看出生活对儿童画的成长是非常重要的。儿童的绘画能力不是通过讲授技法就可以教出来的，为他们创造良好的成长环境，激发他们热爱生活、表现生活的绘画兴趣，培养他们乐观、健康向上的生活态度，才是我们应该去做的事。拿颜色美来说，自然界中五光十色，不同种类的动物用独特的色彩装扮着自己。红花、绿草、山川、河流，给人以不同的美；节假日带孩子到公园或郊外，用自然界提供的天然色彩为教材，丰富他们脑海中的印象，体会民间艺术特色，放松他们的心情。面对自然界独具一格的形态美，引导学生从中吸取美的养料，让学生了解社会生活中美无时不有、无处不在，美是人类生活中永恒的主题。

二、培养学生认真观察、善于发现的习惯

罗丹说：“生活中不是缺少美而是缺少发现美的眼睛。”每个孩子都喜欢在大自然中尽情地玩耍，在享受大自然的同时，多数学生都做不到用心观察，蓝天、大树、小草这些平常的事物已经不能激发学生的兴趣，但是如果你用心观察，你会发现：一片叶子可以有五六种颜色，雨后的树叶还会发光呢！有了这些真切的体会，学生在做画时就不会感到单调、乏味，相反，他们会积极地参与到美术活动中来。所以我们要教会学生观察的方法，应该有意识地培养学生有目的地观察，让学生养成认真观察、善于发现的习惯。儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏，也是一种创作活动。他们用画来宣泄自己的情感。作为家长和老师， 在绘画时可以适当给予启发：想一想亲身经历的发生在自己身边的事，启发学生把想象变成形象。在艺术的形象思维中，想象活动以记忆中的生活表象为起点，源于现实又超越现实，因此儿童创作中的各种奇思妙想就顺理成章地形成了，儿童作品就成了有个性的好作品。

三、培养学生的生活审美能力

小学美术教学中，要深入学生的生活来引导学生想象，任何想象都是以生活为基础的，不存在与生活无关的想象。所以，美术教师不能用“像不像”来简单评价学生的画作，那样会使学生都向“像”靠拢而让作品失去想象力。小学阶段学生的想象力与教师的正确引导是分不开的，因此，教学活动中教师可以通过提出疑问的方式让学生改变思路，同时肯定其想象力，防止形成僵化、固定不变的思维模式。通过认识“丑”来提高审美能力。有意识地让学生到大自然中体验自然形态中各种美的景象，例如潺潺的流水，鲜艳的花朵，婉转的鸟鸣，茂密的树林，都给学生带来美的乐趣和遐想，激励着学生对美的追求。

审美的过程离不开生动丰富的感性材料，因此要重视观察力的培养，哪怕是一束花的放置都应该具有形式美感的特点。还可以从形状、色彩、结构，以及平衡、对称、变化、统一等方面引导学生仔细观赏；另外，还可以通过观看图画、电视、工艺品、生活用品等活动，获得造型美的知识。根据学生的实际能力，挑选一些优秀的美术作品与学生一起赏析。比如欣赏风景画时，可以问学生：你在画中看到了什么？有什么联想？你认为画中什么最重要？为什么？这幅画给你什么感觉？你认为画家在作画时有什么感觉？他们为什么要画这个景色、这个物体？假如让你画，你会怎样画？教师要细心倾听学生回答，肯定他们说得对的地方，必要时给予指正，从而使学生逐步提高审美能力。再如在教学五年级《画肖像》一课时，课堂上我首先问同学们这样一个问题：“你周围的人你最想画谁？说一说他们都有哪些特点？”接下来有的同学会说：“我不知道怎么画？”这时我会鼓励学生，不要求画像，不管你画的是谁，只要画出他们的特点就可以了，相信你们是最棒的！我让同学们继续大胆地想象，教会他们掌握一定的想象方法，结果同学们都画出了想象力丰富的作品。实践表明：小学生的想象潜力是巨大的，并且他们天真的童趣、独特的想法往往带给我们启迪。

四、培养教师利用多媒体进行教学

利用多媒体开展教学能取得事半功倍的效果。以往的教学过程中教师扮演的是一种家长式的角色，传播知识的角色，而在信息技术的应用中，教师的角色要逐渐转变，成为教学的设计者、帮助者，应该提高学生的学习兴趣，变被动学习为主动学习。比如给同学们播放一些教学视频，有趣的动画，不同体裁的绘画作品都能激发学生学习的兴趣和动力。

美术活动让学生们认识了现实世界中事物的形态，在美的陶冶下，形成高尚的品德情操，树立起对美好生活的向往和信念。在美的活动中，学生们的智力才能得到更加健全的发展，美术本身就充满了创造性，在小学美术教学过程中，不但要激发学生的学习兴趣，更重要的是培养学生的创造力。愿我们的学生都能自由地汲取大自然的养分，愿他们能更加健康地成长，更好地去感受生活、创造生活。

快乐学习中培养小学生的美术兴趣 篇12

课堂导入就好像一名导游, 足以影响学生对课堂的兴趣, 所以每堂课都必须重视导入环节。教师要根据教学内容, 设计生动有趣的导入语, 或者是活泼的游戏来吸引学生的注意力, 使学生能够在教学开始之前就拥有快乐的心情。教师通过一些欢快的语言、行为和学生沟通互动, 激发学生的思维和兴趣, 对将要学习的内容充满好奇心, 从而产生要一探究竟的心理。

例如, 在教学《水墨园林》这一课时, 我就使用语言和游戏导入。这一课的重点是利用水墨变化来进行绘画创作, 而小学生对于水墨有着独特的创造能力, 所以我并不着急进入对园林的创作, 我首先是在语言上激发学生的好奇心:“同学们, 今天老师要和大家来玩一个水墨游戏, 大家看看老师的纸上会出现什么形状。”在看到我的示范后, 学生跃跃欲试, 我趁热打铁, 让学生利用水墨在宣纸上创作各种图案, 自由发挥, 并要求学生观察运用不同方式所产生的水墨效果。当学生对水墨的运用比较熟悉后, 我再抛出课题, 结果学生在体验了水墨画的趣味后, 对创造水墨园林充满了兴趣, 每个学生都发挥了独特的想象力, 创作出很好的作品。

小学生的思想单纯, 简单的一句话、一个小游戏都可以让他们开心愉悦, 所以, 在教学中教师要注意播下快乐的种子, 利用导入创设愉悦的课堂氛围, 感染学生, 从而激发学生学习美术的兴趣和信心。

二、设计情境, 激发快乐

情境教学是主要的教学手段, 美术课堂也一样, 情境教学不仅可以营造学习气氛, 还可以激发学生的求知欲, 并且使其参与到学习中。在美术课堂上, 创设情境可以把学生的快乐情绪和思维激发出来, 情境能把学生带入教师设定的环境中, 发挥想象力, 使学生对于绘画创作能够产生丰富的灵感。

如《快乐动漫》这一课, 我就设计了一个生日会的场景。“同学们, 森林里的小兔子今天生日, 她邀请了所有的动物参加她的生日晚会, 希望大家都能穿上最漂亮的衣服参加, 你们能够为所有的小动物设计服装和帮小兔子设计晚会场景吗?”学生高兴极了, 大声说“想”。怀着对生日会的美好想象, 学生一下就被教师带进快乐的世界。我趁机引导学生把自己心中的小动物用漫画的形式表达出来, 争取把小动物们都画得又帅又漂亮。在教师的引导下, 学生的想象有了一定的依据, 他们把小动物画得非常美丽, 而且在评价阶段, 课堂充满了笑声, 因为每个人都对这漂亮的生日会充满了期待, 都想看看其他同学设计的作品。

由此可见, 在美术教学中, 教师根据教学内容创设一定的情境, 有利于引导学生投入到教学内容中, 并且可以最大化地催化学生的情感和学习兴趣, 能够激发学生丰富的想象力。

三、体验成功, 感受快乐

在美术教学中, 教师要为学生创设条件体验成功, 使学生能够感受到成功的快乐。美术的课程目标也是要求学生“体验美术活动的乐趣, 获得成功的喜悦”。而许多学生随着年龄的增长, 对美术的兴趣会慢慢减少, 如果学生体验到成功的喜悦, 对美术的兴趣就会有所提高。因此教师要从各个环节设置成功的教学模式, 以激发学生学习美术的乐趣和兴趣, 多给学生展示自我的机会。作业可采取多种形式完成, 如小组合作的形式, 或者是独立创作的形式。现在很多学校都有自己的网站, 在作业评价方面, 教师还可以利用校园网展示学生的作业, 不仅能让更多的师生欣赏到优秀的作品, 也可以增强学生的自信心。

例如, 在学习“纸版画”这一课时, 我就采取了四人合作的教学模式。首先我在上课前要求学生把四张桌子拼在一起, 改变原有传统的授课形式, 学生感受到新鲜感, 对教学内容充满兴趣, 在完成作业阶段, 我要求四人合作完成, 而且要完成一张对开作品。从作品构思开始, 要求学生讨论、合作完成, 我把课堂交给了学生, 有解决不了的问题, 我再提供帮助, 结果学生非常高兴, 当一幅对开的作品完成后, 每个人的脸上都是快乐的神情, 都觉得自己小组的作品非常漂亮, 因为这是他们合作完成的作品, 而不是根据教师的意思完成的。

什么叫体验成功?我认为通过摸索, 独立完成作品, 这就是一个走向成功的过程, 比起教师对学生提出要求, 要交什么样的作品而言, 告诉学生方法, 然后由学生自己构思和完成作品, 这样更能够让学生体验到成功的喜悦, 通过自己努力而得到成功, 就是最大的成功。