个人简历作品（精选16篇）
个人简历作品 篇1
个人简历
情境应届毕业生写出一份好的个人简历对于找工作是很重要的。目前网络上的应聘、招聘已经成为主流。鉴于广东实德有限公司的招聘招聘对象为应届中职毕业生能够熟练操作OFFICE办公软件专业不限要求我们每人填写一份电子简历于6月25日前发送到他们的网站里。任务表格统一使用WORD制作、填写然后放到校园网里已经设置FTP共享再由学校检查后统一放送到他们的网站。表格要求填写自己的爱好所学专业专业课毕业考成绩家庭住址联系电话个人简历从小学到职业学校。要求据实填写并将自己的电子照片放到表格相应位置。通过本节课的学习要求完成以下任务 1 制作一个表格表格布局要求如图示附件 2 填写自己的信息进入相应的表格单元中 3 到资源共享处查找自己的资源 4 将填写好的表格发送到指定网站FTP。过程
1、明确本学习活动要解决的几个问题 1 如何去收集资源 2 如何将填写好的表格上传到指定网站
2、整理小组讨论结果收集并归纳本次活动存在的问题并
全班同学展示。WORD、PPT
3、延伸在这个活动过程中你还存在什么问题或有什么发现想进一步探索研究请你和你的伙伴一起继续完成。成果通过学习活动学习小组个人将形成以下成果 1 一份对本活动所提出的二个问题的解决方案。2 一份对本活动的操作过程进行简单描述。3 一份对本活动存在问题的汇总。资源多媒体教室文字处理软件WORD。专业课毕业考成绩共享在教务计算机D:bykscj文件夹下电子照片放在D:byz文件夹下机器号JW001。表格样图见附件。评估分数 评价项目 5 4 3 2 版面 整洁 美观 版面一目了然美观大方表格内容字体适中 版面一目了然但表格位置不正确表格内容字体适中 版面布局不合理表格位置有偏差表格内容字体适中 版面布局不合理表格位置有偏差表格内容字体偏大或小 数据 收集 情况 多次收集数据对数据做了总结并以明晰的方式描述了发现的结果 不止一次收集数据对数据做了总结并以明晰的方式描述了发现的结果 不止一次收集数据需要别人的帮助才能清楚总结发现的结果 只做了一次收集数据需要别人的帮助才能清楚总结发现的结果
个人简历作品 篇2
设计说明:
竹子天然的透光性特质,自古以来素有“薄如纸,明如玉,平如水,柔如帛”的美誉。故顺其自然,物尽其用,即对竹子特性足够了解,并按其特性进行设计,这是一件优秀竹产品产生的前提条件,也是竹产品走进人们生活成为生活必需品该有的设计理念。该灯具设计方案通过竹编师傅巧夺天工般的编织及现代工艺,结合竹材本身的天然透光性和柔软性特征,使灯光在空间中营造出温馨的氛围。
摘要：<正>设计说明:竹子天然的透光性特质,自古以来素有“薄如纸,明如玉,平如水,柔如帛”的美誉。故顺其自然,物尽其用,即对竹子特性足够了解,并按其特性进行设计,这是一件优秀竹产品产生的前提条件,也是竹产品走进人们生活成为生活必需品该有的设计理念。该灯具设计方案通过竹编师傅巧夺天工般的编织及现代工艺,结合竹材本身的天然透光性和柔软性特征,使灯光在空间中营造出温馨的氛围。
陈雷个人作品展 篇3
职业：动画设计师
主要经历：
1977年出生于福建省厦门市。1997年接触CG动画，在1998年制作了个人的第一部建筑三维动画。
2000年获得艺术设计学士学位。同年获得联合国教科文组织“设计21”世界青年设计师大赛三等奖，应邀赴法参展。
2000年考入中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）攻读硕士学位。期间获数码设计学院奖二等奖；人来车网杯汽车设计竞赛一等奖。在清华大学学习期间，以teapot77（茶壶）为笔名在网络上发表系列CG角色，在中国大陆CG界获得较大反响。
2003年超写实CG作品“Smile”入选国际权威CG艺术家网站Raph，随后作为唯一的华人评委应邀进入该组织，与国际知名三维艺术家Steven Stahlberg，Pascal Blanche，李素雅等人常年共同主持Raph在全球范围的三维静帧作品甄选工作至今。在2001年到2003年间，先后四次被清华大学及中国传媒大学聘为三维动画培训教师。
2004年，自由职业者，参与制作日本NEC的Lavie动画广告。作为外聘角色动画专家参与制作了水晶石数字科技的第一部游戏片头动画“荣耀”。
目前在清华大学美术学院信息设计系任教。
游戏美术项目《外来者》
游戏美术设计项目《外来者》是陈雷担任概念设计师的大型游戏项目，开发周期长达4年之久。陈雷参与了前期概念研发阶段，主要负责了研发期的人物设计、动画分镜头，及部分主要角色的三维模型制作。
电影项目《黄金罗盘》、《流浪的老鼠》、《亚瑟·圣诞》
书画作品展先进个人表彰奖励决定 篇4
书画作品展先进个人表彰奖励决定
根据本学期初学校工作总体部署，为加快艺术教育的普及与提高，我校以本次“六一”活动为契机，开展本次校园艺术节活动。通过各班认真组织实施，师生积极参与，涌现出了一些优秀作品。为表彰奖励在此项活动中的优秀作品，学校决定对安敏等十四优秀作品作者予以奖励。
希望受表彰的先进集体和个人，以此为契机，戒骄戒躁，开拓进取，进一步发挥示范和带头作用，为丰富校园文化生活，推动艺术教育的普及与提高，构建和谐校园，促进我校艺术教育事业的持续快速健康协调发展作出新的更大的贡献。
2011年6月1日
附：学生书画作品展先进个人名单
个人简历作品 篇5
Resume
Chris Harris Resume
Infographic Resume
My Resume
Fahmy Aualudin Resume
Self Promotion
Mindview Resume
My CV
Curriculum Vitae
Loyez Geoffrey Resume
Self Promotional Package
My Graphic Design Resume
Resume Prototype
Jenn Gerlach Resume
Kelly Weihs Resume
Design Resume
Joshua Moorhead Print Resume
Jude Gichumbi Resume
Alan Guilloux Resume
Irmantas Genotas Resume
Violaine ECOLAN resume
Curriculum Vitae
Infographics Resume
天价作品是否是最美作品 篇6
书法的发展道路也是起起伏伏、崎岖不平的。它的传承方式以碑刻、墨迹、拓本、木刻等不同形式进行。而现代主要以装裱的形式传承, 书法的美在这个过程中逐渐忽略了它本身的价值,各大媒介、拍卖机构利用金钱来衡量这个美。
中国古代艺术品的美在于作者本身的修养和受教育的程度。古代人的书法、绘画作品都在于作者本身,他们苦学经典,增加学识,进而专研一个方向,直至学精、学透、学好, 从而自成一体。因此古代艺术品被拍出天价是可以理解的, 这是作者本身学识与魅力的结合。同时它也经历了成百上千年的流传,保存,历久弥新,我们在学习的过程中更加能看到笔触的运用,体悟作者的心境,时代造就人才。
王羲之的《兰亭序》称天下第一行书,唐太宗李世明独尊其书风,开始贴学之风,同时期以及后世都学王成风。而王羲之在创作《兰亭序》时,携同好友,心境舒畅,随心所欲在酒后飘飘洒洒而作;颜真卿,其行书作品《祭侄文稿》 称天下第二行书,是颜真卿在其侄子死后,心情异常悲愤时而作。此作品在文中涂涂抹抹,力透纸背,显示出了当时颜真卿的悲愤心情;苏轼的《黄州寒食帖》称天下第三行书, 此作品是苏轼被贬黄州而写,字里行间可以看出苏轼对世态炎凉的一种感伤之情。
以上为例,艺术品在创作时要符合时代潮流,字里行间透露着作者当时书写的心境。此类古代艺术品堪称“天价作品”不为过。可是现在,当书法作为纯粹的艺术品出现时, 它缺失了古代书家的气质,现代的书家多以抄为主,借用古文来写今,而绝无心境可言,为出作品而出作品,何为美可言?中国以长江为界分为南北两派,南派重技法,北派重理论,二者相看两厌。山东,是中国的书法大省,这个省份主要以批量生产为主,一批一批的书法作品销往全球,没有时间的沉淀,没有技法的增长,何之为美?
美是无价的,是从内心出发,由内向外而展现出来的一种特有的气质,即使丑也是一种美,因其独特的气质,大丑即大美。从点到面,从局部到整体,它们的美更加是从小的地方无限的扩大、再扩大,从而达到整体的美。而学则是对知识的积累,必须一步一个脚印,坚定的处理每个时期应该掌握的知识,做到融会贯通。所以“美”必须和“学”统一而论,这样的美学才是真的美学,从而丑的在人们眼中也是美的,要丑得有气质。
金农,清代扬州八怪之一,自创隶书书体“漆书”,横画厚重,竖画轻薄,撇画细长,拉开,字形成长方行,突破了以往隶书成扁形的特征,其中不乏对笔力的控制,奇丑, 但正因这种丑而让其书法脱颖而出。
大美即大丑在于作者本身的气质,这样的作品富有情感,生动而灵活。之上所谈艺术家一生淡薄名利,即使贫困也没有把艺术和金钱挂钩。这样的艺术家的作品才更富有价值,没有铜臭味。但是有些高价作品全完无法理解高在何处。
美国抽象画艺术大师汤伯利的作品《黑板》,在黑板上6行的连续圈圈,就像小孩子的涂鸦一样,却拍出了7053万美元的天价,美国罗伯特·雷曼的《无题》,是一幅几乎全白的油画作品,拍出了1500万至2000万美元的高价。这些天价作品已经超越了常人的审美,然而艺术品是取之于民,用之于民,更加高于人们思想的一种精神境界的产物。 而现在的“天价作品”却是炒作之举。它们美吗?美,当然美, 因为价高,所以赋予的价值也高,紧接着对其评价也高。
这些天价艺术品是对社会的不负责任,国人在盲目的炒作之风中更应清醒的去了解它应有的价值。在尊重历史,尊重古老文化,尊重后现代艺术,尊重抽象主义的同时真正的去把握它们本身的美与价值。认真、虔诚地保护艺术品,拜读它们的精髓,这样的天价作品才是最美的,才是我们该认真去学习的。
摘要：本文主要阐释天价作品是否是最美的,大美即大丑,大丑即大美,利用王羲之、颜真卿等中国古代大文豪的经典之作,来表现古代作品中的美;同时也以美国抽象派大师汤伯利的《黑板》和罗伯特·雷曼的《无题》两幅作品,寥寥数笔拍出天价为例,把现代社会这种利欲熏心的现实和艺术品的本身价值进行对比。
关键词：天价艺术品,大美,大丑
参考文献
[1]冯天瑜.中华文化史[M].上海人民出版社,2010.
[2]贺西林,赵力.中国美术史简编[M].北京高等教育出版社,2004.
[3]欧阳中石.书法教程[M].北京:高等教育出版社,2004.
舒勇和他的社会 舒勇个人作品展 篇7
舒勇的水墨
舒勇用当代艺术的思维模式继承了山水画形成的智慧和财富。舒勇借用后现代甚至无厘头的方式，把自己对社会的各种态度，以山水画的样式为表现形式赤裸而直接地呈现在大家面前，这种呈现看似异常又或者夸张，但确实给我们制造了过目不忘耳目一新的效果，欣赏每幅作品都像是在阅读一个寓言故事 ， 或者说在进行一个互动问答， 让我们不得不根据他设定或许根本就没有答案的问题，往下思考，寻找答案。为我们欣赏阅读中国画寻找到新的维度。让阅读者在感受了水墨效果和笔墨情趣之后，进入到思想和观念的维度。即在这样一个将逐利作为当代人主要工作目标的庸俗社会现实环境中，我们是否有追寻大利的胸怀和远见。舒勇没有刻意在形式上进行轰轰烈烈的创新，他借助传统的国画语言为我们演绎了当代人的纠结、矛盾、迷惑的生存状态和故事。并真诚袒露了他作为社会成员的迷茫和担忧。让观者不用纠缠在一些张牙舞爪的形式创新上，舒勇通过国画营造的意境，让人安静地不知不觉地进入他所设定的观念范畴，并对自身所处的现实境遇有所感悟和思索。
舒勇的油画
“泡泡”、“中国神话”是构成舒勇油画作品的主要视觉符号。在舒勇的油画作品中，可以感觉到我们习以为常的东方审美与东方智慧，被舒勇用透亮而绚烂的“泡泡”激活。在“泡泡”营造的异样意境中，将早已退化成为我们家居日常摆设物品的各种神话人物唤醒，随之这些神话故事也被我们重新审视。这些神话故事和人物，是几千年以来中国文化和智慧以及哲学等多方面最直接的形象载体。在西方文化的冲击下，这些中国的审美似乎渐渐地被遗忘。舒勇以他惯用和迷恋的“泡泡”为介质，将这种文化定格和引入到当下。当将这些图式放到中国当代的现实语境中时，这些中国古代神话暗合了时下的某些状态，这种中国神话对大部分西方人来说就像一个谜，舒勇把迷离的神话视觉化、光泽化、现实化。
舒勇的雕塑与装置
“巨乳”、“肉堆”、“天安门”、“白宫”、“凯旋门”、“红墙”，舒勇运用这些符号作为客体，用拟人化的方式将它们夸张，使这些新客体表现为一种莫名其妙的不可思议的形态。 “雷锋”、“李小龙”、“施瓦辛格”、“林肯”……这些超级英雄偶像们，以极度异样的形态出现在我们视野中，经验告诉我们这不是在欣赏一件件的雕塑作品，而是在感受一种生命体。他们的毫发以及皮肤的质感都真实再现，甚至能感受到他们的呼吸声。偶像以另一种真实闯入眼前时，随即与我们曾经的认知和经验产生了严重的误差。舒勇让我们在严重的误差中来反思现实的社会。信仰的丧失，道德的滑坡，理想的变异，人性的扭曲，价值观的异化来对照我们曾经的信仰，曾经的美德，曾经的理想。这是艺术家用一种极度戏谑与焦虑纠缠在一起之后虚拟生产的极度真实，呈现出一个被当今社会异化的结果。
舒勇的行为艺术
多年来舒勇创作了以社会为关注轴心的行为艺术。“红-社会”、“互动-社会”、“泡泡-社会”、“身体-媒体-社会”、“环保-社会”等。他的“社会”形象使他成为真正的边缘人，一方面他以他令人瞠目结舌的艺术作品一次次突破着传统的底线；另一方面他在公共层面进行艺术实验，游离于既成的当代艺术圈之外。他具有开放、变革、创新、进取之气质；突破了一般艺术家故作深沉、高雅，或故作泼皮、玩世，或故作无聊、空虚，又或是故作愤怒、悲壮的风格。舒勇在实效中塑造了一个游离于主流社会之中，带有强烈个人烙印的个体社会。他的行为艺术作品无一例外地走结合社会的道路，中国当代社会就是舒勇的直接实验场，他的艺术与社会发生了最紧密地联系，这成为真正的“中国制造”。从这种意义上说，舒勇是一个最彻底的中国式的前卫艺术家。他不是如同西方商业体制催生的现代主义的对艺术本质、美学意义的追求，也不同于全球化背景下，商业体制正在逐漸扼杀的中国当代艺术，他不是艺术本质意义上的前卫，也不是泛政治化或去政治化的前卫，舒勇的行为艺术就是舒勇式的艺术存在。
舒勇究竟是谁？
1974 生于湖南溆浦。大型公共艺术“万人红装唱国歌”的发起人和创作者。2006 年创作的《泡女郎》，成为中国30 年以来最具代表性新雕塑作品之一。2007 年与张艺谋等被大众媒体评为中国十大创意领袖。北京奥运期间被海外媒体评为影响北京未来50 年发展的100 人之一。2008 年获颁由中华民族文化促进会与中国国家博物馆联合颁发的改革开放30 年杰出艺术成就奖章。2009 年以“5·12 地震”为背景创作的《生命之花》雕塑成为最具震撼及最具人文关怀的雕塑作品，2010 年，《CHINA 功夫》轰动上海世博会，成为世博会最受关注和青睐的艺术作品。获颁国务院副总理王岐山与上海市委书记俞正声联手签名的荣誉证书。国际展览局银奖获得者。2009年与玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）、共获意大利第七届佛罗伦萨国际当代艺术双年展终身成就奖。
保利艺术博物馆举办的此次舒勇个展，就是要呈现一个全方位的舒勇，一个多才、多实践、多荣誉、多争议的舒勇。
个人简历作品 篇8
3岁孩子上幼儿园要准备简历、推荐信及作品-亲子频道-凤凰网
3岁孩子上幼儿园要准备简历、推荐信及作品 2010年08月13日 19:59 浙江在线 【大 中 小】【打印】 共有评论7条据《青年时报》报道学区房的火热、民办中学报考的不易、高考的一考定终生……关于教育，眼下很多现象，或多或少地暴露现行教育体制存在的弊端。一个月前，国家教育部公开了我国中长期阶段的《教育规划纲要》，几十万字的规划，究竟要怎么样改?昨天，国家教育部副部长郝平，在浙江工业大学师生活动中心，花了2个小时宣讲了规划纲要的主要精神。他的讲话，给在座的教育工作者提出了很多要求，而对于更多的普通人来说是一颗“定心丸”。学前教育上幼儿园不再是难事来杭州的途中，郝平看了本杂志，上面报道了上幼儿园不易的真实故事。一个年轻妈妈，为了让自己的孩子能上幼儿园，花了整整1个月的时间，找齐了上幼儿园需要准备的材料。“要些什么材料?简历、推荐信。一个3岁的`孩子，能有什么简历?上幼儿园，让谁去推荐?书法、手工作品等特长作品，这些不是太难为一个小朋友吗?”郝平说这些话的时候，会场里并没有什么动静，“年轻妈妈想着法子去完成这些离谱的材料，后来还填了20多份表格，终于给孩子报上了名。”以为大事告吉时，一纸录取通知书又让年轻妈妈感叹。“幼儿园一年的学费是11万元人民币。现在上个幼儿园，比当年考大学都难。”话音刚落，场下顿时哗然讨论。郝平强调：“这次教育规划纲要网上征求意见时，学前教育的关注度排在了首位，主要是入园难、入园贵、办学条件差、管理不规范等问题。”在《教育规划纲要》中，我们就提出要发展学前教育，让上幼儿园不再成为难事。<<上一页 1 2 3 下一页>> 免责声明：本文仅代表作者个人观点，与凤凰网无关。其原创性以及文
分析作品结构，概括作品主题 篇9
本考点考查的是从整体上阅读作品能力。重点考查对文章的层次、段落或整体的把握能力。
分析作品的结构就是要求同学们在阅读时把握住一篇文章的结构，弄清它的层次关系，包括段与段以及一段内部的层次关系，这样才有可能真正理解文本。
概括作品的主题，是在理清结构，把握思路的基础上，对文章内容作出的进一步分析和概括。对于一篇文章的主题，分析理解是基础，概括表述是关键。
【知识汇总】
1. 所谓“作品结构”指文章内部的组织和结构、线索、脉络、层次与段落过渡照应、开头与结尾。文章的结构往往体现了作者的思路，这里的思路是指作者写作时思维发展的线索，先写什么，再写什么，最后写什么，都有一定的逻辑关系。一篇文章的结构是写作思路的体现。而考题也是以要求同学们分析思路为考查形式的。
2. 所谓“作品的主题”是作品中所表现的中心思想，即作者要告诉人们的最主要的意思，包含了作者的思想观点和写作意图。对主题的概括必须立足于对整篇文章的理解与把握。
【考查方式】
“分析作品结构”常见主要题型：
1. 文章是围绕×××展开的，请梳理作者的思路。
2. 文章是如何逐层表现×××这一主旨的？
3. 文章××部分描写了××（内容），联系全文，谈谈作者这样写有什么用意。
“概括作品主题”常见题型：
1. 要求概括文章的内容要点、主题。
2. 读了全文后，文章让你明白了什么道理？（本文对你有何启迪？谈谈你的体会。）
3. 结合全文主题，谈谈你对某一句话（某一问题）的理解或看法。
【例题讲解】（2012·重庆卷）
太阳梦
晓浩
朋友老刘说起他做的一个梦，激动得满脸通红。他梦见自己驾着一叶小舟，划行在太阳里。那境界好动人啊。
太阳大得无边无沿，透明的浆液，把世界溢成一片红色，岸，在哪里？船桨轻轻一拨，溅起一串火红的水珠，落下时它们忽然凝结成一座座山，千姿百态。
老刘是个画家，那时候，画山画得正苦。
听了老刘的话，我放眼望去，但见群山在我周围有节奏地起伏着，群山之上是蓝天，一轮硕日，漂泊在蓝天上，永恒地照耀着。
记得刚到拉萨的时候，我被惊呆了，一片明晃晃的阳光，铺天盖地而来，拼命地往身体里渗透，我觉得身后的影子都透着亮儿。
是不是在梦里？
我走向那些经幡。五颜六色的经幡，在阳光下舞蹈着，似乎一头连着天，一头接着地，天地之间一派和谐宁静。一幢幢别致的藏式楼房和现代建筑，从绿树鲜花中冒出来，寺庙的金顶间杂其中，香火缭绕，放生羊和野狗紧昂着哲人般的头颅，在大街上踱步。
向生活深处走去，我知道这不是梦。
远方的亲朋好友非说这就是梦，神秘，朦胧，可想而不可及。一位女友，曾在拉萨生活数月，后移居加拿大，她来信说：“想到拉萨我就想大哭一场，那真是一个梦，温暖而又明亮，它在我睡着的时候来了，醒来，它却飞走了。”
对于我来说，拉萨的一切都是那么真实，在我那间常摇曳着烛光的小屋里，我认识了一群又一群的寻梦人。你见过一步一叩，跋涉千里而来的朝佛者吗？从某种意义上说，寻梦者的精神更为感人，他们为了追寻一个美丽的梦，翻越了无数精神意义上的大山，微笑着，走向太阳，尽管，他们的身心遍体鳞伤。
一位年轻的战士，常年驻守在某个四季冰封雪锁的哨卡上，一天，下哨归来，迈过一个半米多的土坎，他跌倒了，再没爬起来，过度缺氧导致了他的牺牲。一位大学生，为了抢救别人，被汹涌的泥石流吞没。一次，在我出去采访的途中，车翻出十五六米，车棚碎了，我安然无恙……还有啊还有，无数恶魔张开大嘴，要吞没我们这些寻梦者。
我常常仰望太阳，流着无法抑制的泪水，感情的大堤在瞬间决口了。想到夸父，他没追赶上太阳，却不是也为后人称颂么？幸福在于追寻这种过程本身。
朋友老刘实现了自己的的梦。他独创了一种画派，叫西藏山水画，得到国内外普遍承认，台湾三原色艺术中心还专门为他搞了个人画展。
我不止一次地为他的画所感动。画面上，塞满了山，绝少人间气息，那山汹涌呼啸，奔腾流动着，下降，再升腾，势不可挡。他的画里没画过一个太阳，然而，每幅画都能让人感到众山之上，那轮太阳充满理性的跳跃。
最近，我又见到了老刘。只见他熊腰虎背，一摇一晃，整个一座山在晃动。他说他又陷入了苦闷期。他想在艺术上再上一个高峰。
是啊。太阳只有一个，梦，是无数的。
例1文章主要写了画家老刘的“太阳梦”，请就此梳理作者的写作思路。
解析本题考查分析作品思路，理清文章结构的能力。“梦“是贯穿全文的线索，寻梦——实现——再寻梦，按着意思归纳整理即可。
答案（1）艰辛寻“梦”——画山画得苦。（2）“梦”的实现——从太阳中获得灵感，独创“西藏山水画派”。（3） 再寻新“梦”——陷入苦闷期，想再上一个艺术高峰。
例2现实与梦的交织是本文突出的特点，请指出其具体表现。它们蕴含了作者怎样的思想情感？
解析本题考查对文章主旨的理解和感悟。判断一篇文章的主旨主要依据有两方面：一是写作主体的态度，二是作者对主体的态度，或者说是情感与价值观。“太阳梦”是文章的题目，也是文章的线索，是文中反复出现的内容，一定要深入思考，既要答出表层意思，又要答出深层意蕴。本题难度较大。
答案（1）拉萨的美景，既是现实，又是人们心中的美好梦想；人们寻梦的过程又是对人生美好理想的追求（如：老刘作画是现实，老刘的理想是梦）。（2）对拉萨的热爱，对寻梦者的崇敬。
【方法归纳】
分析作品的结构：
1. 整体感知是把握结构的第一步。拿到一篇文章就要按部就班地去读。边读边给每个自然小节标上序号，以备下面做题之用。
2. 圈点勾画中心句、过渡句。在阅读过程中要特别关注文章的开头、结尾，每一段的起始句、收束句，这些地方往往被作者安排上中心句，以起到总领或收束内容的作用。
3. 总结每自然段的段意。在找出中心句后，分析综合一个自然段表达的意思，给每一个段来一个总结，用一句话简明扼要地概括出本段的段意。
4. 高度重视段与段之间的衔接，尤其要重视段落的起始句与上文的联系。对于重叠词语、重复词亦应重视。
概括作品的主题：
1. 解读题目法
很多题目直接点明了主旨，是文章中心思想最精炼的概括。即使有的题目没有点明题旨，也往往是与中心意思有着千丝万缕的联系，是最佳的思考切入点。
2. 分析首尾法
很多文章的首尾往往提示或暗含中心意思，所以一定要对首尾的语句进行重点品悟，这样往往有助于理解文章的主旨。
3. 分析议论抒情语句法
散文中的议论抒情语句（还有主旨句，过渡句），往往直接反映了作者的观点态度，抓住了这些语句，就抓住了作品主旨。
4. 联系背景法
有不少文章，只有了解它产生的背景，才有可能深切地理解内容的由来和作者的意图，准确地概括出它的中心思想。除了对作者和作品的写作年代予以关注外，还要特别注意在文后出现的注释等说明性文字。
概括作品主题有一套语言模式可供参考：本文通过对……的叙述（描写），表现了……思想感情（赞美了……/批判了……）。
5. 因文而异法
写人叙事类散文要对人物作出评价和赞美，或揭示评价事件的意义，或从人物事件中生发出对人生等问题的感悟和认识；写景状物类散文则是借景、物抒发了作者对社会、人生的某种感悟，思想认识程度也深广些，更富于理趣；哲理性散文的主旨，往往是作者对人生或生活尖锐的揭示或率直的评价，这类散文颇有论文的味道。
现场练兵
真水无香
潘向黎
①在博物馆里，看见了一方清代的印，刻的是“真水无香”四个字。
②我对文物、金石都全然无知，也不知道这是作者蔡仁的夫子自道，还是另有出处，可是无声地念着这四个字，就觉得像在月圆之夜步入空庭，清朗月光在刹那间照遍了全身，浸透了肺腑。一时间有莫名的感动，很想说出来，可不知道对谁说、从何说起。
③读过多少名言、格言，都是有智慧的，可是有哪一句比“真水无香”更宁和、透彻、充满清气？那些名言、格言，往往是教人进取、催人奋斗的，是有目标要去争，而“真水无香”却是没有目标，也不争，只是一种境界：自然、平静、清澈、淡漠无痕、空阔无边。这才是大智慧啊。回来后把这几个字翻来覆去地念，越发觉得深不可测。
④读一本随笔，里面提到日本古典名著《徒然草》，正听叶田谦好在里面说：追求金钱的人生是多么愚蠢，追求地位和名声同样不智。无意中发现这样的句子：“真人，无智，无德，无功，亦无名。这类真人的事迹，谁能知解，谁能传扬？此非隐德守愚，而是本已超乎贤愚得失之境。”原来我想找的，在《徒然草》里等着我呢，真人无所谓聪明，无所谓品德，无所谓建功立业，更无所谓声名远扬，难怪“名”字常和“虚”字相连，叫做了“虚名”，可是“祸”却是“实祸”。而那些超越了贤愚得失之境的真人，我们是无从得知、无从了解的。盛名、美名如同芳香，藉此我们才能了解一些古代的人中精华，但是那些真正大智大慧、超出尘俗的人，却如同纯净的水，是没有香气的，更不会远近飘扬。除非有福气接触到他们，否则我们永远不知道人可以做到那样的纯洁和一清至骨。可是那样的人，岂是我们可以得闻其名、得见其人的呢？我们可以仰慕、追随的，无非还是有香之物、有名之人罢了。如果我们拒绝，那我们就没有什么可以仰慕、追随的了，我们心里的一个地方，只能永远是空的。至于世上所有的建功立业，所有的功成名就，若不为财富、地位，总能说出一个“名”字——无非是想让自己成为有香气的水罢了。真水无香，我们一出发就走了反方向。可是我们不出发，也许本来就不是纯净的水，还不如求些香气，掩了浊气呢。要淡、要透彻，是要大本钱的，而且是与生俱来、不可强致的。想想真是让人悲哀。
⑤真水无香，说到这儿，话是说透了，却也说到头了。既是高山仰止的意思，也是人至察、水至清的意思。
⑥忽又觉得奇怪，我怎么会由“真水”想到“真人”的呢？细细再想，原来这不相关的两处里倒是藏着绝妙的一联——上联：“真水无香”，下联：“真人无名”。其间时间和空间都跨越了很远，真是遥遥相对，玄妙无限。
⑦妙联天成，可是该用什么样的纸和墨来写才妥当，谁来写才能传出这几个字的神韵？若有了那么天衣无缝的一联，谁又配在自己的住处挂它呢？恐怕任谁也要从身上生生逼出伧俗来的。那样的话，岂不是风雅不得，反成祸害。有些话有些事，也许还是从来不知道的好。
（选自《文汇报》，有删改）
1. 文章是围绕“真水无香”展开的，请梳理作者的思路。
2. 结合文章主题，谈谈你对“真水无香”的理解。
答案见官方博客
（http：//blog.sina.com.cn/u/2098316424）
个人简历作品 篇10
人们都是在全心全力地在自己的舞台上演绎着自己的生活故事.可见的.不可见的。作品以消解了具体的物像为基础, 主要元素是以人为个体.在玻璃纸后面以片段的方式呈现, 让人们可以只通过简单的视觉感受, 忽略了具象信息.得到一组最直观的情绪传达。在消解了物像的同时, 消解的还有我们对于一些固定见解的痕迹。也许我们不需要去理解事物的真实形象.只需通过身体而使我们的心灵感受到——当我们沉迷于这些在事物与我们之间游移的影像时.光线在我们的眼中以及由此也在我们的头脑中勾勒出与实际不同的世界。而我们在进入这一空间时, 意识到我们正在自己的心房里, 让我们"看见"我们一般情况下如何看也看不到的情绪。
个人简历作品 篇11
一.中国国民当前阅读的现状
随着社会的发展, 科技的进步, 阅读逐渐被挤出了人们的生活圈, 在这个物欲横流的时代, 人们只为满足自己需要, 或为打发时间, 或为消遣, 或为追求时尚, 文学作品的意义没有得到足够重视, 阅读越来越不受人们重视。尤其是处于中学时期的孩子们, 由于各方面因素影响, 诸如网络的发展、各种流行的盛行、影视媒体的发展以及现如今的教学体制、考试方式、升学压力等, 在一定程度上影响着中学生对文学作品的阅读。压力较大时宁愿选择轻松愉快的消遣方式, 诸如听听音乐, 打打游戏等, 也不会通过阅读文学作品来释放压力, 即使是为了考试要求阅读的书目, 也往往是通过电影电视或简缩本进行快餐式的了解, 因而, 文学作品的阅读在目前中国根本没有得到足够重视。尤其在网络时代的今天, 手机上网无时无刻不出现在人们生活中, 吃饭、走路、聚会、甚至如厕, 试问这之中有人在阅读文学作品吗?估计没有几人。时间就在这样流失, 而阅读文学作品只能成为空谈。在高中语文课堂上如问到一些原本应该是中学生熟悉的作家作品、作品人物、故事情节时, 常常让人大失所望。不读书似乎已经成为一种流行和时尚。当然, 不读书不影响他们的生活质量, 但是作为一名语文教育工作者, 总觉的这是一种损失, 对学生, 对国家, 对民族的损失, 是一种优秀文化的丢失, 是一种美德的丢失。
二.影视作品的改编弥补了阅读不足的缺陷
影视作品的改编, 有利于文化的传播。有调查显示, 中国有四成人一回家便打开电视机, 另有三成人在头三件事情中做这件事。又有多少人是一回家就拿起一本三国红楼之类的书津津有味地读呢?加之中国的广大农村, 不识字的人又有多少, 虽然十几年前搞过轰轰烈烈的“扫盲”运动, 但真正能读书断句的能有几人, 如此一来, 文学作品改编的影视作品倒成为一种很不错的文化传播媒介了。可以不避讳地说, 中国国民对经典名著中的人物形象的了解, 不是通过阅读经典获得的, 大多是通过影视作品获得的。文学作品改编成影视作品, 其形象的直观性、可视性大大加强, 在一定程度上增强了吸引力, 可以说文学作品改编成影视作品后, 对文学作品的知名度, 有很大程度的提高。他可以让多少中国的百姓通过影视作品了解中国乃至世界的文化文学。这无形中是对中外文化甚至文学的有力宣传与推动。当然, 对于中学生来讲, 其结果是一样的, 比如说, 90年代到今天的孩子对《西游记》的了解基本上是从86版的《西游记》中获得的。同样的还有87版的《红楼梦》, 94版的《三国演义》, 98版的《水浒传》等。近些年, 中国文学名著的推广很大一部分要归功于影视, 很多人或许从未看过一本文学作品。因此, 影视作品的发展, 在一定程度上弥补了国民在阅读中的损失, 对文学作品起到了一个宣传与推动作用。
影视作品的改编, 带给观众的感染力是最直观的。艺术是对真善美的赞美与宣扬, 对假恶丑的讽刺与摒弃, 文学作品与影视作品都是对真善美的追求, 对假恶丑的揭露。文学作品是较为抽象的艺术, 需要一定的阅读能力和欣赏水平, 要靠读者发挥想象的理解, 而影视作品却是一种非常直观的艺术, 通过观众的眼观耳听就能感知形象的美, 艺术的价值。真善美可以促人流泪, 可以使人向善, 可以使人迷涂知反;假恶丑使人厌恶, 让人痛恨, 使人奋起, 这些在影视作品中都能非常直观的展现在观众面前, 从而最大限度的感染观众, 达到影视作品的艺术效果和教育启发的社会功用。
三.影视作品的改编中存在的问题
影视作品的改编过程中, 存在着对原著的不尊重。许多的文学作品, 尤其是名著, 被改编拍摄成的影视作品版本越来越多, 在翻拍的过程中, 商家为了使作品有较高的收视率, 对原作进行了大肆的改编, 有些改编成分太大, 完全脱离了文学作品本来的主题。《封神榜》至少拍摄了四个版本, 86版、90版、06版和13版。在这四个版本中, 今年春节期间上映的这个版本, 几乎将原著改了个一塌糊涂。原本以历史中武王伐纣为主线, 反应的是两国的战争, 而新版作品中, 却写成了姜子牙与苏妲己之间的个人恩怨的争斗。这种改编是对文学作品的曲解, 对影视文学流行时代对文学作品的影响很坏, 甚至破坏了文学作品的原本意图。
影视作品的改编, 冲击着文学经典的阅读。就像前面谈到的, 文学作品改编成影视作品, 有利于文化的传播, 但同时, 也影响着文学作品的阅读。虽然影视作品具有直观性, 可视性, 但正是这样, 它吸引了更多的观众, 将读者变为了观众, 这就出现了文学作品与影视作品争夺市场矛盾。从文学真正的意义上来讲, 要领会其深刻的主题, 高超的技法, 含蓄蕴藉的魅力, 文学作品语言文字背后的力量, 语言给读者所留出的空白, 对读者想象力的激发, 是影视作品无法达到的尤其有些编剧的不负责任的改编, 还可能对观众造成误导, 影响文学作品真正的意义。要想真正了解文学作品, 就要潜心阅读。文学作品语言。但影视作品的发达, 在很大程度上冲击着文学作品的阅读。
文学作品的改编过程中, 存在着刻意的炒作现象。在新版《红楼梦》的拍摄前, 其炒作力度可以说前所未有, 就演员的人选搞了将近一年, 其目的, 就是炒作, 但新版上映后, 观众却寥寥, 主要是作品的魅力并没有表现出来, 远没有第一部对观众的那种吸引力。近几年《三国演义》、《西游记》、《水浒传》等都进行了翻拍, 在作品上映前, 花了很大的代价, 做足了宣传, 但上映后的结果却出人意料。而最经典的往往还是第一部。那时没有宣传, 没有炒作, 但观众不少。主要是那些经典的被编剧钻研透了, 文学作品中的形象被烙在了观众的心灵。
影视作品的改编对文学作品有着较大的影响, 影响着文学作品的阅读, 影响着文化的传播, 因此, 要重视影视作品的改编, 要为广大观众提供好的精神享受, 力求让更多更有价值和意义的作品带给观众更好的收获, 使文学作品与影视作品互惠互利, 相互促进, 共同发展, 为人们的生活提供更丰富的精神财富。
摘要：影视作品与文学有很密切的关系, 文学作品是影视作品的根基, 是优秀影视作品创作的源泉, 在电影电视的发展历程中, 文学作品起着不可忽视的作用, 同样, 自影视作品诞生起, 其发展对文学作品的阅读与认识有着不可忽视的作用, 二者之间互相影响, 互相促进, 共同发展。
本土作品占优势难觅大陆原创作品 篇12
相较于大陆成人绘本市场的起步阶段，台湾地区成人绘本市场已进入成熟期，本土创作者非常活跃，已拥有一批非常优秀且成熟的绘本作者，如在大陆同样受欢迎的幾米、弯弯，还有大陆读者比较陌生的张妙如、红胶囊、可乐王、恩佐以及最近很流行的洋葱头等。问及台湾成人绘本图书市场销售情况，金石堂营销总监卢郁佳小姐指出，“本土作者以本地经验引人共鸣，贴近流行脉动，因而占据优势。”此外，日本成人绘本作者的作品也非常受台湾读者的欢迎，高木直子的作品自不在话下，另一位在日本非常流行、大陆读者比较陌生的作者小栗左多里，在台湾受欢迎的程度并不亚于高木直子。
与台湾作者在大陆引领风尚相反的是，目前并没有大陆原创成人绘本作品被介绍到台湾。对于这一现象，时报文化出版公司流行漫画线林怡君主编这样说，“我看过大陆一些作者的漫画作品，单幅画的画技很好、也有很多风格，但是故事和分镜还不够纯熟，也就是还不清楚如何用图去‘讲故事’。不过因为大陆的市场正在形成，假以时日会有好的作者出现，到时我们会考虑引进他们的作品。”大块文化的韩副总则表示，对于大陆市场之前并不了解，现在正在了解中。但是，她不清楚该如何全面的去收集大陆作者的情况，“因为很多作品很个人，在书店是找不到的。”
即使是在台举办书展或简体字书展时，也难觅大陆原创绘本书的踪影。大陆业者想打入台湾市场，透过版权中介是最迅速的切入方式。
纵观两岸成人绘本书市场，国外知名成人绘本作者的作品仍具有很强的市场号召力。在本土创作者的培育方面，台湾已有良好表现。其培育的本土作者在两岸乃至华文地区都受到欢迎，有些作者的作品也输出到欧美国家。对于大陆而言，学习台湾经验，培养本土优秀作者，是让已经繁荣起来的成人绘本市场继续兴盛下去的根本。
个人简历作品 篇13
一、指导思想
为培养学生的艺术兴趣，提高学生的绘画表现能力，提高学生艺术素养，张扬艺术个性，迎接青岛市第四届中小学生艺术节，决定举行学校绘画、摄影比赛。
二、参加对象
全校1-6年级学生均可参加。
三、作品要求
1、儿童画类：健康，向上美好的生活，创意想象未来世界。规格：4K 画纸。
2、国画书法类：主题不限，规格不限。
3、漫画类主题：健康，向上，有创意。规格A4 画纸。
4、摄影作品类：主题不限，规格6寸照片。
注：请在作品背面左下角 用铅笔注明班级姓名 作品名称
四、活动时间安排：
1、3月17-21日 各班将作品统一交给美术老师。
2、3月24日 由评委评出获奖作品，并公布发奖。
五、评奖方式
1、评委：聘请美术教师和专家共同参与。
2、奖项设计：评出各年级组一等奖10名，二等奖20名，优秀奖若干名。每班上交作品至少十份，多者不限，学校将根据班级上交情况评选优秀组织奖。
3、评比标准：富有童趣，大胆构图，内容丰富，画面饱满、均衡，色彩协调、明快，形象清晰、完整，能表现出一定的意境，富有想象力和创造性。所有作品，需学生独立完成。
六、作品展示
获奖作品将在学校进行获奖作品展览。学校将选择优秀作品，制作主题画册。青岛市实验小学
个人简历作品 篇14
这幅画描绘了丰富的一个画面，画面中把兰花和竹子分开来描绘了，底部描绘了开着花朵的兰花，接着在画作的左上方描绘了竹子的模样，竹子伸展出来，低垂着头部向下看着兰花，样子真可爱，画作的最左边有一块石头，竹子是从石头背后探出来的，这幅画是用浓墨来描绘的，画作的上方有蒋风白写下的对画作的解析与署名。
蒋风白 兰竹
这幅画描绘了一幅典雅的兰竹画，画面很清晰简洁，整幅画是用青墨来描绘的，兰花的枝条很纤细，又开着小花朵，是一簇大兰花的模样，竹子描绘在画作的顶部，它在画作的左边伸出一些枝节来，只有零星的几个，竹子的叶子很大，像是盛开了五指的竹子，伸出手来拥抱大自然，画作的右边有一行字，是作者的题词。
蒋风白 兰竹
这幅画描绘的是竹子的模样，一只强壮的竹子向画作的右边生长出来，纸条上面有许多叶子，作者采用浓墨来描绘，凸显作者的岁月是成年的，它的叶子已经是带有岁月感的了。画作的底部是作者写下的绘画的背景与绘画时的所感所想，在加上作者的印章与署名。
个人简历作品 篇15
2008年8月2日,在改革开放先行地广东举办过“纪念中国改革开放三十周年——全国美术作品展览”。9月26日,该展移至厦门继续举办。本次在京与公众见面的展品即从上述展览的参展作品里精选出来的。
此项展事酝酿已久。早在2007年初,中共广东省委宣传部就向中国美协提出在广州举办“纪念中国改革开放三十周年——全国美术作品展览”的申请。2008年1月12日,中国美协发出征稿通知;2008年4月开始收件,截止至6月25日,共收到全国各地寄送来的参加初评作品照片6472张。复评环节共收到初评入围的作品原件5 2 4件。经过几轮评选,共评出入选作品228件,优秀作品67件,共计295件。其中青年作者数量约占三分之一。
为了提高展览水平,2008年4月,中国美协特邀一批知名画家,组成了“广东采风团”,到粤东和粤西进行了为期10天的采风考察活动,让画家亲身感受广东改革开放三十年来政治、经济、社会、文化、生态、环保等方面的变化,领略岭南山水胜景,创作出一批反映广东改革开放三十年以来所取得的成就的美术作品,并以特邀作者的身份参展。
个人简历作品 篇16
当然,如果从较为严格的角度而言,本件参赛作品中的主要内容部分,有“读、书、万、卷、下、笔、如”等字,还无甚大毛病,而其他几个字的毛病,则相应的略微多了一些。
首先,先说毛病大的几个字:“破”、“有”、“神”等字的毛病所在和解决问题的办法。
“破”字的结构属于典型的左右结构中左窄右宽一类的字,作者在书写此字时,显然没有这种严格的结构意识,因为从“石”字旁的较为宽阔的书写,反映出这种结构意识训练方面的严重不足,根本不懂得,在这类结构字中的左旁在书写时,一定要遵循谦让的构字原则,因此出现了作品中这种左旁不显窄,右旁显局促的构字现象。解决问题的方法:将“石”字旁的口部收窄,右旁“皮”旁边将略显舒展。
“有”字的结构问题,出现在下半部分的“月”字底上。月字底的轮廓有些过于宽阔了,此字出现了上不够宽,下不够窄的构字毛病。而且,就横折钩一画而言,折笔后宜垂直下行或略朝外下行,绝不应当朝里下行,否则,易使整个字产生歪道的观感。解决问题的方法:将该笔画折后部分调直、写正,并收窄月字底。
“神”字之弊在于不够精神,右旁的“申”部中的主要之笔竖画,不够直立。左旁的“示”竖画又过于偏左,与上面的横撇相比,又过于短软。解决问题的方法:调整左旁的轻重关系,写直右旁的竖画。
其次,再说说其他几个字中的小毛病和解决问题的办法。
“讀”字的整体为左右结构式,最大的问题在于左右之间不够缜密,当然,右旁为上中下结构式,其中“士”部略高,致使“四”、“贝”的层次排列有些局促,不过,好在作者最终还是将它们依次均匀地排列下来,并未影响全字的结构。
“萬”字的身段不够美观,主要是因为字头部分与中部的“田”框未分出宽窄来,以致全字在腰深的参差变化上,缺少了一些变化,解决问题的办法:将字头部分略微展宽,将会呈现出一种曲线之美。
“筆”字中的“聿”部横折画处与长直竖之间的布白,显得过小,因而造成了布白不匀的现象。解决问题的办法:将两个竖画部分减肥瘦身。
“如”字之缺点,在于右旁的“口”部过宽,故要解决问题,只有为其减肥。
作为获奖作品,本应当多加赞扬才是,但是,考虑到这些获奖者才刚刚十多岁,书法艺术作品之创作,也仅仅处于初级阶段,如果一味的捧和夸,可能作者一时高兴,但回过味来时,就不高兴了,因为没人肯指出其存在的缺欠和不足,那么,想要再提高和进步,就难上加难了。因此,希望我们的小读者,从小养成肯于听批评的习惯,只有这样,你才能不断地获得帮助,水平才会越来越高,才能在书法艺术学习和创作的道路上,越走越远。
在儿童画里,以水墨形式表现的作品比较少,值得我们提倡。此幅作品内容的选择很具有生活气息,也符合校园生活,画面中的乐器都是小作者们喜欢的,在生活中也认真地观察过。再从人物的服饰和表情来看,三位小作者注意了在这些方面的区别和变化,但是表情却都很专注。中间的那个稍微小的孩子画得稍显稚拙,但是造型和表现方面却另有趣味感和生动感。在造型方面,这几位小画家都注意了人物的比例及水墨画中点、线、面的运用,追求水墨晕染的韵味,这幅画总的来说还是比较有味道的。
在儿童作品中,剪纸这种形式本身就色调单一,十分讲究点、线、面的组合。在这幅作品中,小作者的构图别出心裁,中间的条幅故意将其突出,破开画面,使画面的形式更加生动、多样。从内容上我们可以看到有许多的气球、鸽子,衬托出了节日的热烈气氛。画面中人物的表情太单一了,表现得不够生动,如果丰富些会更好。
《二胡合奏》
作者:邵洋溢(12岁)、章晨利(13岁)等3人
指导教师:陈强、胡延巨
《庆祝中华人民共和国成立60周年》
作者:胡维维 15岁