音乐课教学工作计划

音乐课教学工作计划（共8篇）

音乐课教学工作计划 篇1

音乐课教学计划

新学期伊始，回顾上个学期的工作，学生对音乐课有了一定的全面认识和了解，并且有了一定学习的积极性，知识掌握也比较快，本学期为了进一步提高学生对知识学习的深度、保持学生学习的积极性，特定以下计划：

一、发声训练部分：

1、复习巩固上学期获得的发声技巧。

2、运用获得的音乐知识有感情的表现不同题材、体裁、风格的歌曲。

3、唱好各个声部合唱，学习二声部合唱。

4、注意高年级学生变声期的嗓音保护。

二、视唱知识、练耳部分：

1、读谱知识：

学习认识一个升号的调和一个降号的调。

学习音的高低：唱名、音名、全音、半音、临时变音记号、调号、谱表、高音谱号。

复习和认识、总结音的长短：音符、休止符、附点音符、三连音。学习认识音的强弱：力度记号、速度记号、拍号、指挥图式、二、三、六拍子的强弱规律、常见切分节奏

复习总结常用记号、装饰音等。

2、视唱部分：

复习并唱准在C、G、F各调上的自然大小音阶

独立或半独立视唱C、G、F各调上的单声部歌曲。

练习视唱二声部歌曲。

练习视唱有常用演唱（奏）记号、速度、力度记号的歌曲，掌握唱（奏）方法。

三、欣赏部分：

要求学生对各种音乐表现手段（包括和声、调式、调性）在音乐作品中的表现作用有进一步的体会或认识。能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。能对作品中的旋律、节奏等特点作简单的分析。

教学分析：

五年级是一个总结的时期，在这个阶段，主要任务是复习总结这五年来所学的音乐知识。学习少量的乐理知识。在这个阶段主要以复习为主，但要避免枯燥乏味，所以要在学习歌唱时调动学生积极性。而且要处理好与主课学习的关系。还有，注意对学生变声期嗓音的保护。

学生情况分析：

这个阶段要做好学生的复习工作，但不能要求学生掌握太多的东西，我只要求理解就可以。因为这个阶段学生负担很重。经过五年的学习，学生对音乐的认识，以及他掌握的程度，都已经成了一定的定局，不能强求，所以，在这个阶段，只要求学生轻轻松松的度过即可。另外，要稍稍介绍一些中学音乐知识，为今后的学习做铺垫。

提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

注重个性发展，建立平等互动的师生关系

在音乐教学实际中把全体学生的普遍参与发展不同个性有机结合，每个学生都有权利以自己的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，应创造生动活泼，灵活多样的教学形式，突出学生的主体地位，建立民主、平等的师生交流互动关系。

2011-9-11

王 晓 林

音乐课教学工作计划 篇2

一、新课标理念下音乐教学内容的反思

目前,大部分小学音乐课把识谱作为音乐课程内容的一部分。于是,音乐教师在课堂上安静讲解识谱的内容,学生则在下面静静地听。不过,识谱是否在小学音乐课程中占据绝对性的位置,是很多专家热议的话题。针对这个问题,国培专家曾进行深入的分析。他们认为,在最开始的音乐教学中,要注重学生力度、速度、音色、节拍等音乐要素的学习和培养,而旋律是被放在第五个位置进行学习的。换言之,音乐学习是建立在体验、感性基础之上的,而不是一开始就建立在识谱这种理性学习的基础之上。学生在欣赏音乐的过程中,提升音乐的鉴赏水平,同样能够起到学习音乐的效果。尤其是对小学生而言,他们大多活泼好动,想象力比较丰富,更喜欢参与音乐活动,并在参与中获得情感体验,从而习得音乐知识。即使不学习识谱也能学会唱歌, 故此,识谱教学在小学教学中不占有决定性位置,学习识谱只是为了更好地理解和感受音乐。音乐教学内容要依据学生特点进行精心安排,注重情感性、生动性和趣味性,关注学生的成长需求,提升学生的音乐欣赏水平。

二、音乐与文化相融合的教学实践

新课标中明确指出,音乐是文化的重要组成部分,是人类精神文化遗产和智慧的结晶。无论是文化中的音乐还是音乐中的文化,提醒着音乐教师在教学过程中要树立文化自觉的理念,虽然在教学中不会讲解音乐文化方面的知识和内容,但是作为教师要从文化理念的视角来进行音乐课程的教学,进行优秀文化的传承。国培专家主张教师在教学中要注重学生文化理念的培养,引导学生关注音乐中的文化,培养学生情感、价值观,使得学生在音乐欣赏中感受音乐的文化内涵,提升自己的音乐欣赏水平,培养学生音乐素养。在音乐语境中培养学生的文化修养,也充分体现了新课改教学理念的精神实质,有利于提高学生的综合素质,促进学生成长。

三、音乐教育实践路径反思

关于音乐的教学方法,国培专家认为,当前多数的音乐教学是单一方法、单一维度,应该倡导通过多维度多种方法来进行音乐教学,满足不同层次学生的不同学习需求。呼吁多种维度进行音乐教学实践探索,突显音乐学与教育学的有机融合,彰显音乐教学的审美教学理念。同时,注重音乐文化传统的继承和发展,拓展学生的人生视野。这就要求学生在上音乐课时都要会唱民族音乐歌曲,而且要让每一个孩子都要热爱民族音乐,从而使音乐体现出民族性的特点。此外,从音乐教学的实践性角度分析,注重人类学与教育学的有机结合,充分挖掘音乐背后的文化内涵、创作背景以及音乐文化的目的,增强学生对音乐的主观体验感,这种基于音乐实践的思考也将成为教学的方向。

四、音乐教学的多元化实践

小学音乐课并不只是教歌和唱歌,而有无穷丰富的选择。 其实,音乐的内涵是丰富多彩的,而当前我们的音乐课堂有时显得过于单调。因此,音乐教师应该充分利用音乐的丰富元素,让学生感受音乐的艺术魅力,丰富学生的情感世界,提高学生的思想认识。例如,我会将音乐课上成一节“朗读课”,让音乐与朗读结合在一起,让学生在音乐声中体会文字的优美、在朗读中享受音乐在情感上的共鸣;我会用一节课专门让学生来感受“节奏”, 通过拍手、拍膝、敲桌、跺脚,创造出各种节奏;我会哼唱(或者用风琴弹奏) 各种不同风格的乐曲,让学生根据自己对乐曲的理解,用形体来表现乐曲的情绪或情感,尝试用自己内心与音乐进行交流,感知音乐那丰富而神奇的世界。

五、结束语

国之兴旺,离不开教育,而教师是教育的重心,教师的素质高低直接影响着人才培养质量。在当今时代,教师培训早已不是传统的高高在上的训导,而是注重思想、素养及人格等方面的引领、提升和塑造,这不仅是教学实践和教学理论视野的开拓, 更是教育理念的转变与更新。国培专家对音乐课程的教学进行了深入思考和分析,倡导在音乐教学实践中注重学生情感的培养、审美价值理念的形成。这就要求教师不断进行教学研究和培训学习,有效应对教学过程中的各种情况和挑战。音乐教学过程中,要以学生为主体,注重提升学生的审美能力,形成探索性的思维学习方式,这有利于学生进行创新性学习,为以后的音乐学习奠定坚实的基础。

摘要：音乐教学是培养学生审美能力和鉴赏能力的重要学科,影响着学生情感价值和审美价值理念的提升。文章针对国培计划下的音乐教学理念和教学实践进行探讨,以期为提高音乐课程的教学质量提供理论参考。

当前初中音乐教学工作现状分析 篇3

关键词： 初中音乐 教学现状 改变路程

在初中音乐教学工作中，广大教师不同程度地面临一些困境。本文主要针对初中音乐教学现状进行简要分析，提出改变现状的路径与建议。

一、初中音乐教学现状

相对于语、数、外等学科而言，音乐教学受到的重视程度和组织管理严谨程度相对薄弱，主要面临以下四个方面的问题：

1.师资力量严重不足。当前，基层初中学校专职音乐师资严重不足，教育部门在改善师资结构时侧重于语、数、外等学科的配备，而将音、体、美学科相对放到了第二位，导致专业师资严重不足。

2.教学条件相对简陋。虽然近年来各地各学校加大了教学设施投入，无论是教学硬件设施，还是教学软件，都有了较大的改善，但是学科之间还存在较强的不平衡性，音乐学科所需的场地和音乐器材更新的速度偏慢，不能完全满足实际教学需要。

3.教学研究不够深入。音乐教学研究工作在有些学校还停留于形式，虽然每学期每学年都制订了完善的教学研究计划，但是具体落实过程中还存在“两张皮”现象，教研活动局限于听听课、读读文章，敷衍了事，没有立足于现有工作实际进行针对性的教学研究。

4.课程标准执行松散。有些学校音乐教学时间得不到保障，特别是在期中期末等复习阶段，音乐学科的教学时间直接被分配给应试学科，缺少了足够的教学时间作为基础，音乐教学目标任务难以得到全面完成。

5.教学活动空间受限。纵观当前许多初中学校的学生课余生活已谈不上“课余”二字，被语数外、物理、化学等学科瓜分得彻彻底底，原本属于学生课余自主活动的时间空间成为变相的习题课、训练课，音乐教学拓展课外空间显得非常乏力。

二、有效改变初中音乐教学困境的路径

1.强化优质师资力量培养工作。在音乐教学中，良好的师资是基础，也是推动教学工作有效开展的核心因素。学校应当强化师资培养，一方面，要根据学科师资配套结构向教育主管部门、人事部门积极申请配全专业师资，满足教学工作的需要。另一方面，要强化现有师资力量的培训，特别是要用好专业出身的师资，保证音乐教学专业化，并且在校内形成二传手培训。要积极推荐专业师资参加上级部门开展的各类音乐专项培训，并到校内进行二级培训，将先进的教学理念、教学方法推广到每一位教师的教学工作中。除此之外，还要强化业务考核，确保教师能够胜任或基本胜任音乐教学工作。

2.全面均衡音乐教学资源配置。各学校虽然在教学投入方面有了明显改善，但是学科间的不平衡现象还是要引起高度重视。对于音乐学科而言，要均衡资源配置，在基础设施建设方面，按照学生数和教学实际需要配齐音乐教室，在教学设备添置方面按照规定购置相应的乐器和教学器材，确保教学工作能够有效开展。除此之外，还要在教学软件上下工夫，积极争取教育部门的支持，建立完善的教学软件库，既要吸收成品课件又要自主创作，形成本校音乐教学的庞大资源，为每一位教师的教学工作提供有力帮助。这样才能够保证教学工作的顺利开展。

3.深入开展音乐教学研究活动。在音乐教学工作中，教学研究是推动教学效率提高的重要动力，每一位教师都要积极参与到教学研究中，学校也应当创造条件让教师有更好的平台提高自身业务素质。一方面，学校要鼓励教师参加学历教育、在线培训和中短期脱产学习，在时间调剂、经费保障方面为广大教师提供必要的条件。一方面，要扎实开展校内教学研究，每年根据教育部门公布的教研工作计划，确定各级课题并主动申报，由骨干教师牵头组织精干力量开展音乐教学课题的相关研究。另外，还要积极开展校内教研活动，通过校内教学探讨课、观摩课、教师沙龙业务学习等多种形式，将音乐教师集中起来开展讨论。既要深入学习音乐学科改革最前沿的信息，了解其他地区、其他学校在教学工作中产生的好经验、好做法，又要结合本校、本班级音乐教学工作中出现的问题进行研究，做到汲取先进经验与解决实际问题相结合，更好地促进音乐教学工作的开展，使教学研究能够多出成果，多发挥实践指导作用。

4.严格执行规定音乐课程标准。严格执行课程标准是保障音乐教学成效的基础，无论是学校还是教师，都不得擅自改变音乐教学时间，如果确因教学工作需要占用音乐教学时间的，就要进行同等课时的调剂补充，坚决禁止私下调课、私下赠送课时等不规范的教学行为。学校教导部门要强化教学监督工作，重视对课堂到课率的检查，将其纳入教师业务考核规范，只有严格规范才能够保证教学时间不被占用。实践证明，没有严格的制度约束，音乐教学的时间通常难以得到保证，有些学校甚至出现缺课百分之五十以上，这对音乐学科教学目标任务的完成形成了严重制约，甚至根本无法完成。因此，各学校都要保证音乐教学课程不折不扣地落实到位。

5.积极拓展音乐课外活动空间。音乐学科是一门拓展性较强的学科，教师既要抓好课堂技巧方法，又要积极拓展课外空间，为学生的长足发展提供更加优越的条件。笔者在教学中重视了两方面的拓展，一方面，为了满足学生兴趣爱好而开展各类活动，如舞蹈兴趣小组教给学生舞蹈动作，让他们强身健体、塑造完美体型。另一方面，针对学生的特长禀赋进行专门培养，笔者在每接受一个班级的工作之后，都会有意识地发掘哪些学生在音乐方面禀赋较高、具有较好的培养前景，如果其有从事音乐专业发展的意向，那么从一开始就对其进行专门培养。笔者为每一位特长生制订了培养计划，从阶段性目标、重点培养内容和训练时间安排等方面统筹考虑，既要保证学生其他学科学习的顺利进行，又要利用点滴的课余时间对他们进行专业培养与训练，使学生能够夯实专业基础，更好地体现音乐教学工作的促进功能。

三、结语

针对当前音乐教学工作中出现的诸多问题，从教育主管部门、学校到每一位教师都应当高度重视，以素质化理念和新课程改革要求为根本宗旨，扎实开展教学改革，充分整合资源、优化模式，促进教学工作的顺利开展。

参考文献：

[1]李红.新课改下的初中音乐课堂教学[J].新课程（中旬），2013（08）.

初中音乐课教学计划 篇4

本学期按照学校的安排，我担任了三个年级的音乐课。相信在这个学期的音乐课当中，我一定会有很多的收获和进步。以下是我的教学计划安排：

一、学生分析：

本校的学生大部分都来自农村，学生的音乐感悟能力较差，没有进行过系统化的 学习。因此，应注意引导学生正确对待，是学生爱学、愿学。同时也要培养学生的专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

二、理论学习：

改变原来的教学模式，理论和实践相结合。不再单纯的让学生唱会几首歌曲，重点培养学生的音乐感悟能力，音乐理论知识和欣赏课相结合发挥学生主动学习的能力。使学生在学习的过程中逐渐积累乐理知识，巩固对音的高低、强弱、长短的感觉。同时发展学生身体的协调能力和自编能力，为今后学习打下坚实的基础。

三、提高教学质量：

音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造力以及手、脚、脑、口的配合。为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年级的学生采取不同的教学手段，营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理，鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。本学期在教学中还应注意以下几点：愉悦性教学，是学生学的快乐。感受音乐的能力，使其积极地投入理解音乐。表现音乐，使学生具有创造音乐的能力。

四、艺术性教学：

在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。提高学生的素质与修养。注重自身心理素质的培养，提高音乐文化修养，切实提高自身的业务水平。注重心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。

以上是我本学期的教学计划，在教学过程中还需要领导及同事的关心支持。不足之处请指出，必将尽力改正。

军屯中学

音乐教师：郭海艳

八年级音乐课教学计划 篇5

八年级音乐课教学计划1

一、学情分析：

1、学生在经过初一一年的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野，学生正处于变声期，要注意保护嗓子。

2、八年级学生喜欢音乐，音乐素质较好，在歌唱方面较突出，但偏爱流行音乐，要正确引导。八年级学生相对来说上课较认真，学习主动较教高，学习兴趣较浓。

二、教材分析：

本册教材内容有：歌曲六课，每课还包括“聆听”、“演唱”、“活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。具体安排：第一单元绿色家园2课时;第二单元 西南情韵3课时;第三单元 瑰丽的电声 3 课时;第四单元 歌剧世界 2 课时;第五单元 化蝶 3 课时;第六单元 婆娑舞姿3 课时

三、教学目标：

1、知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景;知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。

2、能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。

3、感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。

4、能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。

5、能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。

6、能够背唱3—5首歌曲。

7、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

四、教材重点难点：

1、让学生有感情的演唱歌曲，并渗透德育。

2、培养学生听音乐的能力。

3、根据音乐的情绪为乐曲分段。

4、为音乐情景剧设计图画、节奏、伴奏

五、教学措施：

1、明确目标、自主学习

2、情趣导疑、合作探讨

3、巧问促思、自主解惑

4、点拨深化、模拟拓展

八年级音乐课教学计划2

一、教学目标：

1、知识目标

知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景;知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用，能够背唱3—5首歌曲。2、能力目标

能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。3、情感与价值观

感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

一、学情分析：

1、学生思想状况分析

八年级学生喜欢音乐，音乐素质较好，在歌唱方面较突出，但偏爱流行音乐，要正确引导。八(1)这个班学生相对来说上课较认真，学习主动较教高，学习兴趣较浓，而其他班级有待进一步提高学生的学习兴趣。初二的学生在经过前阶段的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野。

2、基础知识、本技能的掌握情况

通过上学期的学习，学生掌握了一定的音乐知识。大部分同学掌握的较好，并形成了一定的歌唱技巧，较上学期有了较大的进步。

3、“堂堂清”学情分析

通过上学期的教学情况来看，有百分之50的学生对于当堂学习的内容能完全理解并且消化，有百分之30的同学不能很好的接收，另外百分之20的同学对于音乐确实感到索然无味，不能完成任务。

二、教材分析(知识结构、重点和难点)：

本册教材从生命之杯、乐海泛舟、山野放歌、亚洲弦歌、京腔昆韵

这几个主题方面对学生进行音乐熏陶，贯穿了歌剧、咏叹调、序曲、越剧、舞剧、电子音乐的音乐知识。每一单元都有自己的教学主题，分唱歌、欣赏、实践与创作三个版块，内容的安排上都具有一定的相关性或联系性，各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。

三、教学中存在的问题：

1、存在问题

学生只喜欢唱歌，但对知识不愿意接收。只喜欢流行歌曲，对课本内的歌曲不愿意学习。对知识的运用欠灵活。

四、提高教学质量的措施：

一、改进问题

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、利用多媒体让学生视听享受，尽可能多地补充延伸的知识，开阔学生眼界。

3、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

4、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。教学安排。

八年级音乐课教学计划3

一、教材分析

本册教材从六大主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、歌曲艺术处理、音乐剧、国粹—京剧、西南地区的名族歌曲、海南本土风情民歌、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。

二、学情分析:

八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。通过培养他们自主创新能力，让八年级的学生自主学习音乐歌曲，尝试做音乐老师来教同学唱歌，这样更能促进学生积极性和提高学生的学教能力。在教学的方式我不会像以前陈旧的教学模式只教学生学完歌曲就行了，我会改变教学方式，让学生用肢体表演来展示歌曲的内涵，结合“说、唱、跳、演、人声伴奏”等形式进行，做到完整的音乐剧表演，全面开发学生的方面的能力，培养独特的艺术感觉。

三、教学任务要求：

1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上，再次强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。

2、加强民族性与世界性的融合，追求思想与艺术的统一。

3、力求课堂上把“听、唱、认、写、动”贯穿于其中，提高音乐素质。

4、做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声，力求发声准确而且清晰。

二、本册教材的教学目标

1、表现要素：a对自然界和生活的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应;b能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色;c在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。d能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2、情绪与情感：a听辨不同的音乐，能用语言作简单描述;b能够体验并简述音乐情绪的变化。

3、体裁与形式：a聆听世界名曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱;b聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。c能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。d能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名。

三、任务目标

(一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲，也可选择跟教材上类似风格的且深受学生喜欢的歌曲进行交唱，这样能让学生更深入的了解歌曲的风格和体裁。

2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲，然后欣赏歌曲，说出歌曲内涵。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、在学习有难度的歌曲时，找寻不同的方式针对性的分解学习。

6、定时的可举行小型观摩演出，让学生把课堂上所学的歌曲用不同的风格表现出来，然后邀请其他学科老师或者其他班级同学进行观看。

7、适当的带领学生去音乐形体室进行放松学习，通过肢体语言表达音乐情绪。

8、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)、发声训练部分：

1、歌唱的呼吸

吸气时，口鼻同时进气，小腹收缩，腹部和腰部均有扩张的感觉。呼气时，从腹腔、胸腔积两肋保持吸气时的状态，气流从口腔呼出。

2、在气息的控制下，逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时，声音要饱满;学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)、欣赏部分：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感知

1、能背唱每首欣赏曲目的音乐主题片断.为了帮助学生更好的记住主题旋律,可以根据音乐内容填词,提高兴趣的同时更好的记固相关的知识.2、了解每首欣赏曲目的相关常识,比如词曲作者,曲子的情绪,曲式结构等.3、充分利用音乐骨干的作用,加大课前的复习力度,由兵考兵,减轻老师的负担.4、根据不同单元的内容可结合实际情况进行不同程度的拓展,比如第一单元可以加入5.12抗震救灾主题歌曲,让学生在贴近自己的生活范围内更好的理解感受本单元所要表达的让世界充满爱的情感，同时紧扣主题。

四、教改设想:音乐课堂如何做到当堂清?

提高教学质量的具体措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为上好每一堂课做好充分的准备工作，备课时注意结合新课标，关注课堂，关注学生。

2、充分利用多媒体，让学生视听享受，尽可能补充延伸音乐知识，开阔学生视野。

3、做好每堂课的检测工作，做到学一首歌会一首歌。

4、做到课堂优记载，人人有记录，课堂提问面向全体学生，还要关注个别声音问题学生，真正做到面向全体学生。

5、积极学习探索新的教学模式，进行学科整合。

八年级音乐课教学计划4

一、学生情况分析

八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。

通过培养他们自主创新能力，让八年级 的学生自主学习音乐歌曲，尝试做音乐老师来教同学唱歌，这样更能促进学生积极性和提高学生的学教能力。虽然孩子们经过初一年级的学习，具备了一些音乐知识，对的音乐学习有了一定的了解，但是因为每个学生原有的音乐基础和在初一年级学习的效果不一，同学个体存在的差异还是比较大的。

要加深他们对音乐的浓厚兴趣，让它们他们乐于参与各项音乐活动，特别是要让他们对一些动手、需要合作完成的音乐内容比较感兴趣，还是要花好大的功夫。考虑到学生年纪小，对音乐内容的理解还需要加强，教学工作中让初二的学生保持对音乐的兴趣的同时，还要引导他们加强音乐思维，体验音乐带来的美感。提高他们音乐的审美和创造能力，以丰富他们的生活，提高他们的素养，享受人生的快乐!

二、教材分析

本册教材从七子之歌、多彩音乐剧、雪域天音、音诗音画、国乐飘香这几个主题方面对学生进行音乐熏陶，贯穿了通俗音乐、少数民族音乐、歌剧音乐、外国民歌、合唱音乐的音乐知识。每一单元都有自己的教学主题，分唱歌、欣赏、实践与创作三个版块，内容的安排上都具有一定的相关性或联系性，各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。

三、学期教学目标

根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：

1、通过音乐知识的传授、音乐技能的训练、优美乐曲的陶冶，激发学生对音乐学习兴趣，自觉地上好音乐课，感受音乐的魅力。能够对我国的民歌特别是草原风情、丝路驼铃、西南风情、中原的江河大地的风情，亚非拉、欧美音乐有所了解，以正确的态度对待世界多元音乐文化。

2、能够选择用欢快、轻快活泼、舒缓低沉、优美抒情、回忆、赞美等不同的情 绪来演唱不同风格的歌曲。

3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。

4、体验感受中国民乐、西洋乐等乐器的音色，特别感受我国我国江南丝竹的音 乐风格。

5、学习并掌握调号、唱名、节奏、五线谱与简谱对音高节奏不同的表示方法、反复符号等乐理知识。

四、教学措施

1.认真学习新的课程标准，改进传统音乐教学方法，以学生发展为本，以提高学生的审美情趣为课程的基本思想，克服传统音乐教学缺乏吸引力的状况，积极开展多种形式的教学研讨活动，以培养学生创新意识为目标。

2.抓好教学常规管理工作，力求做到备课认真，规范，教研活动有内容有总结，有实效，有提高。注重课堂活动的设计、教学内容的扩充和深化、注意课时教学计划案例的积累。以适应教材变化给教师带来的新要求。

3.面向全体学生，形成和谐民主的师生关系，培养学生自主学习的能力，不断的更新教学手段，给学生直观，全新的艺术感觉，发展学生想象力促进思维，开发智力。通过了解不同年代、不同文化背景、不同民族地域的音乐文化，拓宽学生的音乐文化视野。

4.积极组织教师参与校内外的各种教学竞赛活动，积极组织教师观摩各种形式的教学公开课及教学研讨活动，加强教师基本功培训，努力提高自身的业务水平。

5.抓好校文艺队的训练工作，打造学校艺术教育特色。根据学校三年发展规划的具体要求，积极开展课外兴趣小组的活动。时间有保证，推动学校文艺工作的开展。

6.积极组织开展各种形式，丰富多彩的群众性体艺竞赛活动，同团支部密切合作，组织举办好学校开展的各项活动及学校组织的市级，区级比赛的训练工作。

7、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。

8、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。

9、在上课时，要多注重与学生间交流;以引导、启发为主，精讲。

10、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。

安排 周次

第一周 第二周 第三周 课时 3单元教学内容

歌曲 《大海啊，故 乡》 《我的中国心》

欣赏 《七子之歌— —澳门》 《东方之 珠》《台湾风情画 》 《御风万里》

第四周 第五周 2

第二单元 歌曲 《雪绒花》 欣赏 《回忆》 《云 中的城堡》 《总有 一天》

第六周 第七周 3

第三单元 歌曲 《献上最洁白 的哈达》

第八周 欣赏 《天路》 《阿 玛勒火》 《正月十五 那一天》 《热巴舞 曲》

第九周 第十周 第十一周 第十二周1 3才艺展示

第四单元 期中汇报

歌曲 《我的祖国》 欣赏 《沃尔塔瓦 河》 《图画展览会》 《黄鹤的故事》

第十三周 第十四周 第十五周3

第五单元 歌曲 《彩云追月》 欣赏 《雨打芭蕉》 《小放驴》 《欢乐 歌》 《春江花月夜》 《老鼠娶亲》

第十六周 第十七周2

第六单元 歌曲 《唱大戏》 《唱 灯》 欣赏 《包楞调》 《万 倾林海似画卷》《龙 舟会上景万千》

第十八周1班级音乐会 期末检测

八年级音乐课教学计划5

本学期我担任八年级(1)、(2)班的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：

一、指导思想

认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以中共的精神和“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。

二、学生情况分析

由于农村中小学缺乏专职音乐教师，所以学生的乐理知识存在严重问题，更不用说对音乐内容的理解;还有少数学生对音乐课根本就没有兴趣，不愿参加音乐活动;更有甚者连一首完整的歌曲都不能唱出来，不要说其它的音乐知识了。因此，想提高学生的素质，是需要教师和学生相互配合，教师和学校及时交流，教师努力结合新课理念提炼出适合农村中学切实可行的一套教学方案。

三、教材分析

教材内容非常丰富，生动活泼、图文并茂。涉及到声乐、乐理、器乐演奏、乐曲欣赏等内容。

四、教学目标

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

3、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

4、结合农村中小学特点，因地置宜地展开教学工作，努力提高农村学生的音乐素养。

(一)唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲，但针对本校学生特点，进行实践的声势教学和乐理教学相辅助的趣味乐理教学。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱、教词，然后教师教唱直到正确为止。在教唱过程中加进部分生动教学，使音乐课堂真正实现生动教学。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱或用不同形式进行演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有检查。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)发声训练部分：在气息的控制下，逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时，声音要饱满;学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)欣赏部分：结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识，以进一步加强情感体验的能力。

(四)课外部分：为了丰富学生的课余生活，为了增进学生的学习积极性，在适当的时候加入部分的课外知识来填补教材的有些内容，进而加强教材的完整性。

(五)活动部分：组织开展9月的艺术节，作为今年的精品项目展示。

六、具体措施

1、注重教学方法的使用与改进，充分利用现代化教学手段，突破教学中的难重点，尽可能补充延伸的知识，开阔学生视野。教学中注重知识和思想教育相结合。

2、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力

3、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生。在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。尽可能补充延伸的知识，开阔学生视野。教学中注重知识和思想教育相结合。

4、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，采用多种教学手段，提高课堂教学效果。开展各种各样的活动，检验教学效果并达到锻炼学生的目的;成立课外活动小组，让有兴趣学习音乐的学生有学习的机会。

5、组建校女子合唱队：有助于带动校园艺术氛围的提高，有利于帮助各个班级提高音乐教学质量，由于合唱队员分布在初一个班，有助于初一新生的系统正规化音乐课的实施。

6、有针对性开展特色音乐课：针对学生学习压力大，又处叛逆期的生理发展阶段，开设有意义的，符合其特色的，有助于其健康成长的音乐课。一方面又可以增强学生的学习兴趣。

7、完善唱歌课制度，推行每月一歌计划：有利于建立校园浓厚的校园氛围和和谐的校园环境。

七年级音乐课教学计划 篇6

这学期要完成人音版音乐课本第十三册七个单元的教学内容。主要有唱歌、欣赏、演奏、实践创造这四大板块。其中唱歌这一板块为主要教学内容。本学期正常教学时间大约为十八周，音乐课时每周一节，全期约十八节课。每两周要完成一单元教学内容，根据学生实际增加四节唱歌课补充教学内容。

二、教学目标

（一）知识与技能：

1、正确演唱本学期所学歌曲，学会有感情的表现歌曲。

2、从音乐作品中了解我国xx香港澳门历史发展状况；了解闻一多与《七子之歌》。

3、认识新疆民族音乐特色，民族风情，了解木卡姆，模仿简单新疆舞动作

4、感受欧洲地域风情，音乐特点。认识三大男高音。

5、了解进行曲的知识，聆听不同风格的进行曲，掌握其内容特点。认识瓦格纳、肖邦及约翰斯特劳斯了解他们代表作品。

6、认识华彦钧、莫扎特、柴科夫斯基熟悉他们经典音乐作品的旋律。了解电影音乐的作用。

7、感受江淮音乐特色，体验家乡音乐风格，有感情的唱好采茶歌。

（二）过程与方法

学会聆听，在聆听中感受音乐作品的情绪内容。主动参与讨论学习小组合作，在合作中表现音乐作品。学会查阅资料了解与音乐作品相关的知识内容，从而更好地理解作品。

（三）情感、态度价值观

了解港澳台历史，新疆民族悠久历史和灿烂文化，知道它们是祖国不可分割的一部分。懂得祖国统一、民族团结的意义，并树立为祖国统一民族团结做贡献的决心和信念，坚决抵制一切民族分裂的活动；学习接受异国风情特色的.音乐，了解经典音乐作品，懂得他们在人类历史上的贡献，学会尊重优秀的音乐文化，并树立将来继续传承和发扬的思想；了解家乡音乐作品学会继承和传扬。

（四）学生现状分析

初一新生来自不同小学，每班人数都非常多，年龄较小，音乐知识懂得很少，唱歌水平参差不齐。但课堂积极性肯定会很高。

（五）主要教学措施

1、注重提高课堂教学质量此文来自优秀，培养学生学习音乐的兴趣。

2、组织好课前三分钟的才艺表演环节，使学生从七年级开始逐渐学会大胆表现自己，克服胆怯心理。

如何提升音乐课教学的教学质量 篇7

关键词：中等专业学校,音乐教学,教学模式

一、转变教学观念,重新认知课堂教学教材

由于我国教育发展现状的限制,很多地方的中等专业学校在开展音乐教学的时候,还是以教材为版本和依据,那么教材在教育教学中的地位和作用就显而易见了。特别是在课改之后,一线的音乐教学对教材的要求也越来越高。根据这一教学实际情况的变化和需要,音乐教师必须采取有效的对策,可以适当的拓展教学内容,对现有的教材内容进行整合,以此来激发学生的学习兴趣。作为教育一线的初中教师在使用教材时,应该以中专生为中心,在了解中专生的基础上结合实际整合教材,化繁为简,深入浅出,使学生能更好地了解音乐知识点,真正做到活用教材教知识,而不是像过去一样墨守成规地教教材。

二、创新教育教学策略,开展翻转课堂教学模式

无论是赫尔巴特还是杜威都秉承以学生的学为教育的首要,创新教学方法要围绕“以学促教”来进行,改变“以教促学”的现状。比较典型的例子就是2011年重庆聚奎初中开始借鉴美国最新的翻转课堂模式,率先在中国大陆的音乐中开展实践研究,很快赢得了广泛关注。互联网视频技术的使用,突破传统课堂教学在时空、内容、方式等方面的局限,把教师课堂上的讲授录制成视频提到了课前,节约了教师课堂讲授的时间; 练习反馈更加及时,增加了师生、生生互动的机会,更能满足不同层次学生个性化学习的需要。课前: 教师集体备课,制作导学案,然后由学科组教师代表录制10 ~ 15分钟的教学精讲视频,上传到“校园云”服务平台。课中: 学生在课堂先独立做作业,对于难题则通过小组、师生之间讨论协作予以解决。教学形式的翻转激发了学生的主动性和积极性,学生在课堂上和课外都有大量的自主学习时间。翻转课堂适应了不同能力和兴趣学生的个性化学习需求。重复、单一的教学内容难免会让中专生觉得枯燥乏味,时间一长他们就会自然而然的对课堂学习失去兴趣。因此,在教学中教师要善于设计丰富多彩的教学内容,采取灵活多变的教学策略,以增强学生的学习兴趣。

三、适当的鼓励学生,提升学生的学习积极性

教育心理学研究和教育实践证明: 教师对学生的态度会对学生产生直接的影响,这种影响作用就是教师期望效应,也称为“罗森塔尔效应”。它主要是指如果教师对学生在生活和学习上多加关怀与爱护,会对学生产生正面的积极影响,让学生觉得自己得到尊重与信任,从而激发出学生积极向上的热情。反之,如果教师对某个学生表现出厌恶或是失望,不重视与学生交流思想,师生之间关系逐渐冷漠、疏远,就会对学生产生负面的消极影响。因此,这就要求初中教师对待学生应该秉承公正的态度,用发展的眼光看待学生,理应对每一个学生都建立积极的期望,不要总是消极地看到学生的缺点和不足,特别是对待那些上课爱捣乱、不认真听讲的学生,更应该努力发掘他们的优点和长处,关注他们身上某些积极的变化,给予他们更多的鼓励和关怀,让他们感受到初中音乐老师对他们的期望,激发他们的学习兴趣。

四、精心设计课堂导入,引发学生的共鸣

对于中等专业学生来说,他们的行为习惯一般不够理想,注意力很难集中,并且集中起来的时间也不长,所以在课堂教学的过程中,一定要采取有效的方法来吸引他们的兴趣。在课堂的开始阶段,教师就应该抓住学生的心理,巧妙精彩的设计课堂的导入,让学生有耳目一新的感觉,使得他们对课堂拥有浓厚的兴趣。所谓“兴趣是最好的老师”和“良好的开始是成功的一半”,这就要求音乐教师在设计课堂导入的时候一定要依据教学内容和学情,整合相关的因素,引发学生的共鸣,让学生情不自禁地参与到课堂教学中来。对于课堂导入在形式上要多种多样,在设计上要丰富多彩,在内容上要紧扣教材,主要是以激趣为主。

五、巧用学生的思考和质疑,激发他们的学习动力

课堂教学是一个动态的过程,即使教师之前有教学设计,每一个教学程序也是严格按照教学规律一一制定。但是在课堂上作为学习主体的学生,却常常会让教师感到出其不意。特别是对于低段的学生而言,教师在教学过程中更会遇到各种各样的突发情况。由于中等专业音乐生想象力最为丰富,而且对任何新鲜的事物都会充满好奇,所以在教学过程中难免会出现部分学生问出,或者是表现出在教学设计之外的新问题。对于这些问题,教师不仅不应该压制,相反的还应该对其合理利用。这样做,一方面是学生主体地位得到保证的体现,另一方面也可以鼓励学生大胆的提问, 增强课堂民主的同时增强学生的自信心。

六、使用多媒体技术,优化教学过程

音乐课教学工作计划 篇8

教学 教学理念 国培计划 2013小学音乐课程标准

教学理念正是人们对教学和学习活动内在规律的认识的集中体现，同时也是对教学活动的看法和持有的基本的态度和观念。教学理念有操作层面、学科层面和理论层面之分，在狭义上可与授课内容与方法、学科定位与认知、未来发展与趋势等方面相互对应。因此，正确明晰的教学理念对教学活动有着极其重要的指导意义。

2010年，教育部、财政部所制定并实施的“中小学教师国家级培训计划”（简称“国培计划”）将小学音乐教师培训纳入紧缺薄弱培训项目之中，体现了国家对小学音乐教师专业发展的极大重视，也成为加强小学音乐教师队伍建设的重要保障和举措。这一项目的实施，旨在促进小学音乐教师接受新知识、提高专业能力，提升并改进教学理念、有效提高教学行为。2013年11月，江南大学人文学院音乐舞蹈专业获批举办教育部、财政部“国培计划”2013示范性项目（紧缺薄弱学科骨干教师培训），对全国29个省、市的151名小学音乐骨干教师、音乐教研员进行了包括教学理念在内的多维度、多层面的培训。在培训实施之前，江南大学国培项目组采用问卷调查的方法，对参加培训的音乐骨干教师、教研员的培训需求与目标进行调研，以获取的数据资料为依据设计培训重点和培训内容。调研结果显示，参加本次“国培计划”的音乐教师在年龄结构上偏向年轻化，他们虽具备一定的专业基础、课堂教学水平，但更渴望更新教学理念、提高音乐教育素养。因此，教学理念和专业技能的双提升成为此次“国培”（小学音乐班）的培训目标（参见教师培训示意图）。相对于音乐教师来说，参加培训的教研员们大都具备较强的教学经验和实践能力，能够对教师的课堂教学进行合理的评价并提出良好的建议。但他们还不能精准地把握当前小学音乐教育的发展脉搏和未来趋势。因此，引导他们反思目前存在的音乐教学理念、提升他们培训音乐教师的能力以及掌握小学音乐课程改革的方向成为此次教研员培训的根本目的（参见教研员培训示意图）。

近年来，教育部相关专家提出以“问题引领”作为培训的基本方式，因此，针对小学音乐教师、教研员的“国培计划”在本质上是一种基于工作困惑与教师专业发展的成人培训、一种基于问题解决的再学习。它的主要宗旨是有效解决当下音乐教学过程中所凸显的问题，使一线教师在今后的教学过程中，利用逐渐建立的先进理念反思自身的教学内容、方式和惯习，树立正确的教学思维，明确教学方向。下文中将针对当前音乐教学中最为突出的教学内容审视、学科属性认知以及未来发展趋势三个问题进行分别讨论。

一、课标解读下的教学内容审视

对于大多数小学音乐教师来说，“识谱”是音乐课堂中一个十分重要的教学内容和教学环节（甚至很多老师在未借助其他任何教学方式的情况下，“专心致志”地教学生识谱）。随着小学音乐教育改革的推进，关于“识谱”是否应该成为音乐教育中重要内容的讨论也一直处于一线音乐教师的热议范围。讨论的关键点聚焦于如下几个问题：识谱究竟是学习音乐的关键问题还是教学中的关键内容？识谱在小学生所应该具备的音乐能力中究竟应该占据多大的比重？如果不识谱，是不是意味着不能学习音乐？

针对上述问题，教育部国培专家、人民音乐出版社前总编吴斌先生和首都师范大学音乐学院博士研究生导师郑莉教授都做了较为深入的解析与探讨。吴斌先生认为，对绝大多数公民来说，在他们的有生之年基本不以乐谱为依据来欣赏、感受音乐。他随后指出，《2013年小学音乐课程标准》（以下简称“新课标”）对音乐基础知识的要求为：学习和了解音乐基本表现要素如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等。其中，与识谱关联最为密切的“旋律”被放在了第五位，可以看出小学音乐课程中强调的是“力度、速度、音色”等利于人们感知音乐的因素。因此，识谱教学可以作为音乐课的内容，但是在音乐活动中顺带着进行的，不应该把它作为教学目的本身。换言之，乐谱只是记录音乐的工具，乐谱本身并不等于音乐。与吴斌先生不同，郑莉教授援引铃木教学法的基本理念，以脉搏均匀律动与音乐节奏的关联和新生儿第一声啼哭的音高来说明音乐与生命的关系，强调音乐能力是人类出生后增长的第一个能力。所以，人类对音乐的感知绝不是从识谱这样的理性认识开始，而是从听觉和情绪体验这样的感性认知获取的。“新课标”中指出：“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程……积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。”由此说来，小学音乐教学应该是在强烈的感性认识的基础上所进行的教学活动。为了使学员更好地理解感性认知在音乐教学中的作用，郑莉以节奏训练为例，引导学员亲自上台进行实践教授演练、当场观察教学效果，让她们充分领悟到音乐是通过人的注意力、记忆等体验活动自觉形成的信息，它并不是“摆在那里”也不是“在脑子里”，而是存在于感知音乐各要素的互动过程之中。其实，在“新课标”的表述中已经可以观察到，无论在教学内容还是教学建议条目中，都没有将“识谱”内容放入首要或着重强调的位置。但这绝不意味着放弃识谱的教学，这一教学活动应该在学生感性积累的基础上、在音乐活动的实践中进行。

讨论至此，我们已经能够较为明确地解答笔者在最初论述该问题时所提出的三个问题，那就是：识谱并不能成为小学音乐教学中的关键内容，它在小学生的音乐能力中不具有决定性地位，不识谱同样可以学习音乐，学习识谱是为了更好地理解音乐、感受音乐。

二、文化视域中的音乐教育学科认知

上个世纪90年代，上海音乐学院副院长、博士研究生导师杨燕迪教授曾发表过两篇为“音乐学是人文学科”进行辩护的文章，倡导音乐学科研究的人文特色。音乐教育学作为音乐学的子学科，同样无法脱离人文学科的根本属性。德国音乐教育家罗赫夫（Eckart Rohlfs）在1994年就明确指出：“普通学校的音乐课应该培养学生具有如下两方面的能力——积极而又有意识地进行音乐活动，积极而又有意识地参与到文化生活之中”。这再一次将音乐教育与社会文化密切结合起来。

“新课标”中指出：“音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。无论从文化中的音乐，还是从音乐中的文化视角出发，音乐课程中的艺术作品和音乐活动……具有鲜明而深刻的人文性。”时至今日，将音乐作为一种文化或在文化中研究音乐，已成为国际音乐教育普遍接受的一种重要学科观念。我国音乐教育学者管建华教授是较早提出“音乐教师的文化自觉”观点的学者，他同时认为“文化的概念很大，对小学生并不需要讲很多文化的概念，重要的是老师在教学中需要有这样的总体考虑”。国培专家江苏省特级教师黄美华以“引导儿童关注音乐中的文化”为视角所进行的“文化语境中的音乐教育”，便是上述学科观念的具体实践，这也体现了当代中小学音乐教师群体高度的文化自觉意识以及对“新课标”精神的深入领会与不断思索。

其实，安安静静地“听”音乐是一种欣赏，热热闹闹地“参与”音乐也是一种欣赏。对于活泼好动的小学生来讲，他们更喜欢热热闹闹地“参与”。需要强调地是，学生的参与要符合音乐作品本身的特点，活动的设计要有“文化”的内涵，让学生在“热闹”的氛围中感知音乐的文化、体味音乐的美。

三、路径探索中的音乐教育实践

管建华教授曾在《音乐教育应面向世界，面向未来》一文中指出“当今中国音乐教育的现状，无论从文化体系和教学及研究方面来讲，还很大地局限于单一音乐体系和单一学科方法”，以此积极呼吁音乐教育继续探求多维度、多视角的教学体系和研究思路。同时，中国音乐学院博士研究生导师谢嘉幸教授也提出，具有音乐学与教育学双重品格的音乐教育学研究，应该把握学科的研究对象，突出“音乐教育实践”这一学科特殊性，融合其他姊妹学科的研究方法进行教育实践的积极探索。

在上述理念指导下，谢嘉幸于本次国培中进行了题目为《民族音乐与文化多样性》的讲座。这个表面上似乎与音乐教育毫无关联的题目，让在座的许多学员们感到诧异。但如果仔细阅读“新课标”中基本理念的表述，我们就会发现，在包含“以审美为核心”在内的五个基本维度中，第四个便是“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性”。由此看来，这一题目不仅符合小学音乐课标中的基本内容与根本理念，而且还能够极大地丰富教师们的知识体系。讲座中，谢嘉幸指出音乐的多样性源自民族文化的多样性，它“从来都被各民族视为自身民族最宝贵的文化财富，一个民族的音乐所内涵的情感和精神，往往就是这个民族的灵魂和思想，是这个民族智慧的发源地”。正是源于这样的思考，谢嘉幸以他本人主持的“教学生唱自己家乡的歌”音乐教育实践项目为例，讲述了对基础音乐教育的方式和方法所进行的实践性研究与探索。该项目以重新恢复中小学音乐教师及孩子对自己民族地方音乐的深入了解为出发点，以“让每一个学生都会唱自己家乡的歌”为目的，引领学生理解音乐作为人类智慧、民族财富、精神宝藏的组成部分的重要意义。同时，将民族情感融合于音乐教育过程中，“不仅可以更好地体现审美教育的规律，而且具有继承民族优秀文化传统，弘扬和振奋民族精神，提高全民族整体素质的重要价值取向”。因此在音乐课堂的教学中，让每个民族的孩子唱好本民族的歌曲成为民族性的首要体现。

谢嘉幸以他的理论研究为基础，从音乐教育学研究音乐对人的教育作用出发，运用人类学特有的研究视角与方法，把人类学和音乐教育学进行有效融合，力图挖掘社会文化、音乐事件与体验主体之间的交互关系，以实现课堂中弘扬民族音乐、理解音乐文化的目的，而这一切都是基于音乐教育应该关注“音乐实践”的思考，这也将成为音乐教育学科的重要关注点与发展方向。

国运兴衰，系于教育，教育兴衰，重在教师。教师素质的高低直接影响教育的成败。当今社会中，对于教师的培训早已不是传统人们心目中专家高高在上的“训导”，而是在思路、人格、素养等各个方面的引领、塑造与提升，它不仅仅是教学实践及理论视野的开阔，更是理念的转变与重组。文中所提到的各位国培专家更是身体力行地对小学音乐教育进行着深入的思考和教学实践的探索。作为担负学生情感培养、审美价值观念形成的音乐教师，更应通过不断的学习和研究、学习与培训，去有效地、自如地应对教学过程中的各种挑战。随着“国培计划”对小学音乐教师培训的深入开展，教师们的教学理念、思维方式将会逐渐发生转变并付诸于实践。正如“新课标”中所要求的那样，音乐课堂应“以提高学生的审美能力、发展学生的创造性思维、形成良好的人文素养为准则，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础”。[13]

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参考文献

[1] 教育部.小学音乐课程标准.北京：人民教育出版社，2013.

[2] 戴维·埃里奥特.关注音乐实践——新音乐教育哲学.齐雪 等译，上海：上海音乐出版社，2013.

[3] 君特·克莱南等.音乐教育学与音乐社会学.金经言译，北京：中央音乐学院出版社，2008.

[4] 谢嘉幸.让每一个学生都会唱自己家乡的歌.中国音乐，2000（1）.

[5] 廖家骅.音乐的民族情感与民族音乐教育.音乐研究，1996（1）.

[作者：孙丝丝（1980-），女，山东淄博人，江南大学人文学院副教授，音乐学博士。]