高中音乐鉴赏教学计划

高中音乐鉴赏教学计划（精选9篇）

高中音乐鉴赏教学计划 篇1

高中音乐鉴赏教学反思 高中音乐鉴赏教学反思,最新音乐鉴赏教学反思

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高中音乐教育作为高中素质教育的重要内容,在新时期下,高中音乐教师要对音乐教学积极探索和研究,下面是就爱阅读为大家准备的高中音乐鉴赏教学反思，希望大家喜欢!

高中音乐鉴赏教学反思范文篇1

高中音乐课教学反思 作为一名音乐教师，音乐是素质教育的一个必不可少的因素，尤其是近几年高考基本能力学科的开设，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢?

一、在备课过程中设计反思。

音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：学生对本课的民歌熟悉程度如何，怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣，在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

二、在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种意外，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓他山之石，可以攻玉。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

高中音乐鉴赏教学反思范文篇2

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且要做到终身受益。因此，在音乐课上，我们就从以下几个方面对学生进行教育、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张地文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践的能力。比如欣赏我国优秀的传统民间音乐(民歌、民间器乐、民间歌舞音乐、戏曲和曲艺音乐等)培养学生热爱祖国文化的情感。

4、采用多种方法，针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，县方设法的找资料，给学生补基础，激发学生的学习兴趣，提高课堂效率，其具体为：

⑴ 教材程度深，在课堂上安排一定的时间观看视频，对各单元的内容介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

⑵ 对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会打拍子、打节奏，逐步的提高学生的识谱能力。虽然大部分的学生有困难，但是从长远和整体性来看这是很有必要的。

⑶ 利用多媒体课件和音响设备，向同学们介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、便哼唱旋律，反复练习，学生的识谱能力有了明显的提高。

⑷ 课堂内让同学上台演唱，培养他们的主体主动的参与，实践的能力，从而使的学生的情绪高涨，是的音乐课上的更加生动活泼。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还需要更加的努力。同学们需要美，追求美，那么我希望音乐课能够给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂中学生们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信同学们就会从中得到快乐的体验，从而感悟出音乐中最纯净的美。下一页更多精彩高中音乐鉴赏教学反思

高中音乐鉴赏教学反思范文篇3

一、课堂教学：

高一年级绝大部分的学生都对音乐有兴趣，特别对流行音乐有浓厚的兴趣。在教学过程中，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。此外，在音乐欣赏课上我还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

4、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了响(声音响亮)、准(唱准音调)、美(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，举办了各种有意义的的文艺活动，如校园歌唱比赛，音乐知识竞答等等。

四、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现，通过学生的表现情形来打分。也希望音乐能给学生带来轻松愉悦的享受!

当然，如何调动每一个学生的学习音乐积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，学生是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信学生就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

高中音乐鉴赏教学反思范文篇4

音乐鉴赏在高中音乐课中占有重要地位，提高学生的音乐鉴赏能力可以提高学生的审美能力，促进学生的全面发展。在当前的高中音乐鉴赏教学中，怎样才能使音乐鉴赏课发挥应有的作用，提高音乐课教学质量与学生的音乐素养，是当前高中音乐教师迫切需要解决的问题之一。随着新课程改革的逐步深入，使高中音乐鉴赏课体现优质高效的特点，是当前高中音乐教师研究的重点。

一、引导学生充分想象

要想让获得音乐感知则必须注重学生的亲身体验，只有通过亲身体验学生才能获得音乐体验。因此，高中阶段的音乐教学过程实际上就是学生感知、领会音乐的过程。同时，教师要认识到学生在这一过程中应该是主体，教师具有引导作用，引导学生去领会作品，进入作品所描绘的世界当中，受到音乐的感染，才能抓住音乐作品的本质。讲通、讲透音乐知识的教学方法已不再适用，在欣赏相同的音乐作品时，学生也会依据自身经历与生活的不同而产生不同的感受，呈现不同的意境。所以，教师在音乐课中不宜过多讲解音乐内容，而应该留给学生更多的想象与创造空间。

二、加强师生对话、交流，增强师生互动

创建科学高效的音乐课堂，常常以师生间的合理互动为前提。应用对话式教学方法可以大量增加师生互动机会。在实际教学中应用对话式教学方法，就是在音乐教师的引导下，教师利用设问和创设问题情境的办法，促进师生间的有效互动。对话式教学方法改变了传统教学模式中教师主宰课堂的局面，教师的角色由此发生了改变，不再是课堂的主宰者，而成为学习活动中的引导者和主持者，学生则成为学习活动中的主体，学生在宽松、民主的课堂气氛中掌握课堂基础理论知识，可以自由发表自己的看法，促进学生个体间的交流与互动，共同享受同学间的音乐感悟，可以取人之长，补已之短，自多个方面增加自己对音乐的认知。教师应用对话式教学方法，教师的任务就是认真倾听每一位学生的意见，对那些存在显著错误的、与科学道理相违背的看法要及时给予指导;而针对那些立意新、创造力强的意见，则要给予鼓励和表扬，进一步激发学生对音乐学习的热情。

三、加强体验，促进学生课堂参与

体验式教学方法依据学生的兴趣，在学习过程中强调与教师加强合作与交流，共同开展发现问题、分析问题、解决问题的活动，学生与教师处于平等地位，也能激发学生学习音乐的积极性。体验式教学方法要求学生主动参与到学习活动中，达到巩固知识的目的，在巩固原有知识的过程中接受新知识的学习，从而提高自己的自信心和自主学习能力。

教师在进行高中音乐教学时，可以依据学生的实际情况与教学内容，应用问题体验式教学方法，将学生置于各种问题当中从而达到学习新知识的目的。因此教师要善于创造丰富多样的教学情境，展示各种音乐问题，使学生在解决这些问题过程中，对音乐学习产生强烈愿望，进一步体验学习过程;如教师可以反复播放经典音乐，然后要求学生依据自己对音乐作品的理解，说出自己的心得体会。如赏析《黄河大合唱》时，首先要求学生必须了解作品的创作背景，具备对音乐作品的初步认识，才能进一步把握作品的思想感情，让学生感受到那种战火纷飞年代的意境，在具备一定的感情基调以后，教师可以展示设计的问题，让学生依据自己的认识解决这些问题，达到对作品的深入理解。

四、重视学生的情感体验

与初中音乐教学目标相比，高中音乐课程标准关于学生体验音乐情绪和情感的审美能力方面具有了更高的要求。要求学生将自己对音乐作品的情绪和情感用自己的方式表达出来。要求学生自理解音乐主题开始，深入理解音乐作品的风格和特点，然后结合音乐内容和创作背景亲身感受作品的构成与体裁，感悟音乐作品中作者情感的变化过程，在这一过程中，赏析者本人的思想感情与作者的思想感情相互交融，它利用学生的听觉、视觉和感觉等多种器官的参与，在赏析作品时具有认知、强化、研究、评价等多种情感体验与升华。所以，要求学生加强体验音乐情绪和情感的过程，在当前的审美教育中具有非常重要的作用。

五、有效引入多媒体技术，提高教学效果

在音乐鉴赏教学中也可以应用多媒体教学手段，它可以丰富音乐鉴赏教学内容，教学资源更加多样化，也可以自一定程度上提高学生的学习积极性，从而主动投入到音乐课的学习当中，提高音乐鉴赏教学效率和教学质量。因此，很多音乐教师在音乐教学过程中应用多媒体教学手段。但同时需要注意的是，这种教学手段也存在一定的缺点，如学生在学习过程中不易捕捉到学习重点，有时还会出现偏差。有时教师也易将精力用于制作各种多媒体课件上，而用于钻研教材的时间过少，不能进行认真的教材教法设计。做到合理应用多媒体教学方法，发挥这种教学手段的特点和长处，才能使高中音乐鉴赏课得到成功。

总之，高中音乐课程改革是一项长期任务，随着人们对高中音乐教学的重视，高中音乐教学质量也必须提到提高，因此广大高中音乐教师一定要认真对待，致力于研究课堂教学效果，总结经验与发展创新，积极创造有利于高中学生身心发展的教学方法，才能不断提高音乐鉴赏课水平。猜你喜欢：

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高中音乐鉴赏教学计划 篇2

一、准确解读音乐作品

在高中音乐鉴赏教学中教师“吃透”教材, 准确解读音乐作品是鉴赏教学的前提。在备课时, 教师要对音乐作品进行分析, 充分剖析、理解音乐作品, 要准确地理解、表达教材设计者的意图, 还应该从音乐作品产生的社会环境、创作意图、作曲家的生活经历、艺术风格等各个方面进行了解和研究, 最终准确把握乐曲情感的内涵, “吃透”教材, 挖掘更深更广的作品内涵, 才能更有利于提高学生 的鉴赏效 率及鉴赏 能力。如鉴赏 谭盾的《1997天地人交响曲》, 假如教师自己也不了解曲作家谭盾的文化背景, 很难理解他的作品意图。在鉴赏教学中, 教师可以根据不同的音乐作品内容、情绪和不同的教学对象等, 设计和营造不同的情景氛围, 选择不同的教学手段和方法, 采用不同的教学模式, 写出教学设计。

二、合理设定教学目标

在高中音乐鉴赏教学中, 合理设定鉴赏教学目标是音乐鉴赏教学的重要条件。学生文化素质的高低和音乐知识的多少与音乐鉴赏的深浅度是成正比的, 所以鉴赏教学设定的教学目标难易程度要恰当。既要向他们提出具体的、可行的要求, 又不能奢望太高, 要符合中学生的身心发展和认知规律。如在常态课教学中, 部分教师每每鉴赏完一个作品, 提问的大致都是音乐作品的情绪怎样?学生能反馈的往往是作品旋律好听或不好听, 节奏快或慢, 给人以喜、怒、哀、乐中的哪一种情绪, 成绩稍好些的学生会告诉你, 该作品的演奏使用了什么乐器。这些问题已经完全不能满足高中生的求知欲了, 他们通常不能解释为什么这样的旋律会好听, 一些特殊的节奏型是怎样在作品中制造情绪的, 为什么不同的配器会产生不同的音响效果, 还有, 怎样进行正确的联想与想象而不是漫无目的的遐想。

三、创新鉴赏教学方法

1.结合各学科整合教学

在高中音乐鉴赏教学中, 可以通过学科整合来进行教学, 如音乐与美术的整合。在《伏尔加船夫曲》的教学中, 教师可以利用美术作品《伏尔加河上的纤夫》油画所描绘的内容、色彩、人物的面部表情及劳动状态, 以及表现怎样的思想感情进行辅助教学。音乐鉴赏与语文学科也可以整合, 如《阳关三叠》, 可以让学生来读一读, 再配上旋律唱一唱, 令学生进一步理解歌曲的内涵, 给学生以美的感受、美的教育, 提高学生的鉴赏能力。

2.结合多媒体进行教学

在高中音乐鉴赏教学中可以通过多媒体辅助教学, 让抽象的、难以理解的教学内容变得生动有趣, 把虚幻的形象变得具体。这能有效地将视听完美地结合在一起, 使学生受到作品美的感染, 激发学生的兴趣, 加深学生对作品的理解和对主旋律的记忆。随着音乐边听边动, 能帮助学生感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏, 营造良好效果和课堂美感, 使学生更能投入音乐所展现的情景中。

3.结合舞蹈进行教学

在高中音乐鉴赏教学中, 可以将音乐教育与舞蹈教学有机结合起来, 把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练, 转化成生动立体的舞蹈教育, 使之形象化、具体化。把学生从座位上解放出来, 让他们既动口、动手、动脚, 也要动脑, 蹦蹦跳跳地进入音乐世界, 同时也受到美的熏陶。如在《保卫黄河》的鉴赏教学中, 就可以借助大型的舞蹈《黄河》让学生吹响号角后, 大家凝聚在一起, 无数双手臂伸向空中, 以此为无声的誓言激发战斗的豪情。让学生感受视听感观的震撼, 这是光鉴赏歌曲不能达到的。

4.结合学生的想象进行教学

在高中音乐鉴赏教学中, 可以通过调动学生的联想进行有效的切入教学, 想象和联想是音乐鉴赏必然产生的心理现象, 也是鉴赏作品不可缺少的环节。音乐是听觉的艺术, 任何音乐美都蕴涵在艺术化的声音组合中, 这和其他门类的艺术很不相同。如贝多芬的《命运》主导动机, 使人联想到命运急促的敲门声;二胡独奏曲《二泉映月》让学生一边倾听一边想象画面, 通过听觉器官, 引起人的视觉联想, 从而产生某种空间意象, 提高学生的鉴赏能力。

参考文献

[1]曹理.中小学音乐教学论新编[M].北京:高等教育出版社, 1996.

[2]景霞.高中音乐鉴赏教学创新性研究[J].中国校外教育, 2011 (7) .

高中音乐鉴赏教学 篇3

【关键词】音乐教学 音乐鉴赏 高中情境教学

随着素质教育的不断深入与发展，音乐教育作为实施素质教育的重要组成部分，以其独特的学科特点，决定了它在训练学生审美心理、完善人格和激发创造力等方面具有特殊的功能。而音乐鉴赏课是高中音乐教育中必不可少的课程之一，也是促进高中学生素质全面发展为社会培养高质量高水平的跨世纪合格人才的有效方式之一。那么，怎样进行高中音乐鉴赏教学呢？

一、激发学生对音乐鉴赏的兴趣

高中音乐鉴赏教学中要引导学生感悟音乐，欣赏音乐，进而进行音乐创作，而这一切都要激发学生对音乐欣赏的兴趣，调动学生的积极情感，从而提高教学效果。所以，在高中音乐鉴赏教学中必须调整教学方式，根据不同的内容设置不同的情景，吸引学生的注意力，引导学生去感受、理解作品，深人体会作品的情感。学生慢慢学会了欣赏音乐作品，就会增加自身的自信心，从内心深处喜欢上音乐欣赏，激发对音乐欣赏的兴趣，提高学生的音乐理解能力。比如教学民歌部分时，学生觉得民歌没意思，不喜欢听。教师可选择通过精彩的导语设计激发学生的欣赏兴趣，课堂开始前，教师可先给学生展示两句乐谱，分别是《沂蒙山》的民歌和《十五的月亮》，引导学生唱这两首歌，再分析、比较它们之间的异同，最后再说明《十五的月亮》的源泉是山东民歌，是在民歌的基础上演变而成的。这样引导学生明白了民歌是音乐创作的源泉，学好民歌对于音乐鉴赏、音乐创作具有非常重要的作用，从而激发学生的学习热情。教师趁此机会指出本节课要和大家一起鉴赏民歌，感受民歌的风采。这样能充分调动学生学习的兴趣，促进课堂教学的顺利进行。

二、创设课堂情境，让学生融入音乐

为了让学生尽快的融入鉴赏教学，作为音乐教师，还应努力创设一定的课堂情境，以吸引学生注意力，调动他们鉴赏的积极性。例如，在京剧欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》这一节中，课前教师可在教室里张贴几幅剧照，在教室里营造出戏剧院氛围，然后再运用多媒体技术给学生播放视频。这样在不知不觉中，学生们在快乐体验的同时又学到了相关的知识。这样的课堂情境创设，可以让学生很快的融入课堂教学，并享受表现之乐，体验音乐带来的愉悦感。

三、多层次、多结构、多角度挖掘音乐的情感内涵

音乐是时间的艺术、听觉的艺术，更是情感的艺术。音乐里有鲜明的形象、生动的画卷、丰富的人生、美妙的世界，对音乐的处理、表现与情感的把握要做到准确到位、细致入微、声情并茂、以情动人。课堂教学不能仅限于简单聆听、重复演唱、乏味讲解等，要通过对构成音乐基本要素的剖析、分解、比较，并简介音乐家生平、作品产生的时代背景、内容形式与风格特点等，最大限度地挖掘音乐情感的内在因素，从而提高学生的审美、鉴赏能力。每个学生身上都有自己现有的认知水平、能力水平和情感水平，以及一定的能力特点和情感特点。音乐本体也存在着多层次、多结构的特征和一定的难度。教师要根据学生的现状，让学生逐步掌握音乐本体结构，理解音乐的内涵。教师应当掌握学生这三方面的水平，适当地把音乐信息输入到学生的大脑中去。素质教育要求教师诱导学生投入到学习者、表演者、欣赏者、创作者的多重角色的活动中，从多个角度上理解音乐的多层次、多结构内涵。

四、开展研讨性的专题音乐欣赏活动

学生喜爱音乐却不喜欢音乐课的状况普遍存在，其实归根结底是因为他们不喜欢陈旧的教材，不习惯教师以自我为中心的教学方式，他们对教师不能与他们产生共鸣而感到失望、无助。其实，教师不必要担心他们会因为受到社会音乐的负面影响而步入歧途。高中阶段，学生的道德感已逐渐形成，在约束自己的行为上也更显得理智，他们更有判断事情利与弊的能力。在教学中，我们不妨可以做一些大胆的改革，可通过辩论的形式，让学生自己来判断什么样的音乐是适合他们学习和欣赏的，让他们自己来理解什么是值得欣赏的作品，什么是糟粕。相信教师不用再费九牛二虎之力来束缚学生选择欣赏的对象，一切难题都可通过学生自主了解和分析来树立正确的欣赏方向。对一些好的音乐作品，我们可通过研讨性的形式一起探讨音乐的艺术价值。学生通过自主的研究和了解，使自己对音乐了解得更透彻，在不知不觉中不仅挖掘了学生的探索潜能，更让他们的审美能力在学习过程中不断提高。

五、合理利用多媒体辅助教学

多媒体技术在音乐鉴赏教学中的广泛应用，极大地扩展了教学容量，丰富了教学手段和教学资源，提高了学生学习音乐的兴趣和参与热情，为音乐鉴赏教学带来了崭新的局面，也有效的促进了教学质量的提高。因此，越来越受到老师和学生的喜爱，已逐渐成为目前主要的音乐教学辅助手段。但在教学实践中，有的老师过多依赖多媒体技术运用，从而走进了多媒体运用的误区。有些老师在准备一节音乐鉴赏课时，把太多精力聚焦在课件制作上，而不管与教学内容有没有关、有没有必要。教学过程中学生的注意力都被这“辅助手段”深深吸引，他们再没有心思去聆听音乐、去体验音乐。音乐鉴赏课的教学过程是师生感情交流、共同创造的过程，教学中我们应当科学、恰当的运用多媒体课件，根据教学内容精心设计，让多媒体课件真正发挥“画龙点睛”的作用。

高中音乐鉴赏课教学反思 篇4

一、课堂教学：

高一年级绝大部分的学生都对音乐有兴趣，特别对流行音乐有浓厚的兴趣。在教学过程中，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。

此外，在音乐欣赏课上我还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

4、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，举办了各种有意义的的文艺活动，如校园歌唱比赛，音乐知识竞答等等。

四、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现，通过学生的表现情形来打分。也希望音乐能给学生带来轻松愉悦的享受！

高中音乐鉴赏教学的优化路径探析 篇5

音乐是人类的智慧凝结而成的，它能够有效地引导人们向真、善、美的方向发展。而高中生正处于人生的关键时期，它既能够为处于升学压力下的高中生带来心灵的舒缓，同时还能够对学生的审美能力进行培养，并引导人格和价值观向着健康的方向发展。因此，音乐鉴赏已经成为素质教育体系中一个非常重要的环境。

高中音乐鉴赏课是学生在高中阶段感官、感情、创造性思维等多种活动的综合审美行为。它通过对经典音乐的含义、来源和艺术感受等方面的解析，达到对音乐的理解和欣赏。不同的民族有属于自己独特的风格，学生应该以音乐鉴赏为起点来感受人类的智慧和艺术成果，从而开拓身心，提高自身的审美能力。

二、高中音乐鉴赏应该遵循的原则

1.鉴赏要循序渐进

音乐鉴赏是一个长期而缓慢的过程，所以教师在引导学生进行音乐鉴赏时首先必须遵循循序渐进的原则。现在的高中生由于获得信息和音乐的来源非常广泛，而某些学生已经具有较为偏好的音乐类型，对于音乐鉴赏这种相对比较学术型的行为会让学生感觉到枯燥乏味。所以，教师应该适当地根据学生的心理特点，从易到难，从旋律优美、意境美好的音乐开始。这是非常关键的一步，至少让学生从听觉上喜爱音乐，让他们产生鉴赏的兴趣。当学生能够体会到音乐中作者所展现出来的情感时，再进一步想他们介绍创作音乐时的情况以及作者本人的情感和经历，这样就会明显增强效果。

2.趣味变品味原则

当代的高中生大多喜欢流行音乐，这些音乐有些是创作人的无病呻吟，会导致学生产生困惑和浮躁的心情。在此时，经典音乐就会发挥其真、善、美的特点来引导学生树立正确的人生观。学生若是对于欧洲古典音乐产生抵触情绪，教师可以列举一些当代的`音乐大师，比如日本的久石让、喜多郎，爱尔兰著名的女音乐人恩雅等当代艺术家的音乐来进行鉴赏。这样，既不会让学生觉得枯燥，也能够使他们体会到音乐的高雅，发现音乐的美妙之处。还可以列举中国古典名曲，如《高山流水》《春江花月夜》等曲子进行鉴赏。高中生都是具有一定的中国古代文学知识的储备，用中国古典音乐来配合古诗词进行鉴赏，可以让学生传承我国博大精深的古典文化。

三、高中音乐鉴赏优化路径的探析

1.教师要转变观念，具有创新精神

教师要改变过去的教学方式，一个人在讲台上进行音乐鉴赏，学生在下面进行其他活动的模式。首先要调动起学生的积极性，注重学生的个性发挥，在课堂上形成良好的师生互动。音乐鉴赏有别于其他课程，它源于学生对音乐的个体认识，没有必要划分一个完全的对错，最重要的是要让学生主动积极地参与到鉴赏的过程中来，学生通过聆听一段音乐来表达自己的看法，抒发自己的情感。鼓励学生发表不同的意见，使学生能够真正进入到音乐鉴赏的氛围中，从而培养他们对音乐的喜爱之情。

2.要注意领悟音乐的特点以及情感

音乐的特点也称为音乐的风格，它是一种文化的表现。比如，非洲音乐往往质朴、豪迈，欧洲古典音乐较为优雅，而我国的民歌又通常较为喜庆。这种特点都蕴藏着文化在里面，所以在鉴赏时就要对文化背景进行分析和探讨。这样不仅能够帮助学生积累音乐经验，还能够拓宽学生的知识面。

在传统的音乐鉴赏中，教师往往没有真正关注作品的内涵。音乐的情感是音乐的灵魂，要领悟到音乐的情感才能使音乐的受众达到与作者之间的真正交流。所以在鉴赏过程中，教师要关注学生对音乐的情感理解，这对培养学生的审美能力有着重要的作用。

3.将传统和现代相结合

音乐自人类产生至今已经有上万年的历史，并且仍然在不断地发展。在鉴赏当代流行音乐时，教师要注意把握其中的传统元素。比如，脍炙人口的《北京一夜》，它就吸取了我国的京剧元素，而台湾创作人周杰伦的许多歌曲中都用了传统的中国乐器，如《菊花台》一曲中的结尾就运用了我国的传统乐器葫芦丝。总之，教师要让学生从多方面来感受音乐，让传统与现代相结合，立足于传统并与现代音乐相结合是音乐创新发展的必然。

总之，高中音乐的鉴赏教学要求教师转变观念，多让学生自主体验，再激发他们的激情和创造力，引导他们自己鉴赏作品。同时要适当地应用音乐鉴赏的教学方法，培养学生分辨是非、好恶、美丑的能力以及正确的价值观，从而达到素质教育的目的。

参考文献：

[1]景霞。高中音乐鉴赏教学创新性探究[J]。中国校外教育：A，(2)：60-61.

[2]何淼。巧用现代教育技术优化高中音乐鉴赏课堂教学[J]。青春岁月，(7)：50.

新课程理念下的高中音乐鉴赏教学 篇6

[内容摘要]新的课程标准将音乐鉴赏作为音乐审美的核心，贯穿音乐教学的每个环节，因此，高中音乐课程的改革，教学中应立足音乐本身特点，对音乐教学进行改革。本文试从教学材料、教学方法、教学评价三方面入手开展音乐欣赏教学。

[关键词]客家山歌、教学评价

新的课程标准将音乐鉴赏作为音乐审美的核心，贯穿中学音乐教学的每个环节，在《音乐教育及其国家标准的历史回顾》一文中，作者提到过去在美国的音乐教育中有一个最普遍的错误理念是“音乐仅代表它自身”，而当今美国人越来越意识到“音乐教育不仅局限于音乐，它还是一种思想和过程”。

另一方面，随着新课程改革的不断发展，新的教学理念和新的教学策略、方法也在不断地渗入到各个学科中去。因此，在高中音乐欣赏课中，根据新课程改革的理念，结合高中学生的心理与生理特点，立足于音乐本身特点，笔者尝试着从教学材料、教学方法、教学评价三方面入手改革课堂教学。

一、浓厚的“地方特色”，让教学走出课堂，贴近学生生活。

新课改首先是教学材料的选择。音乐不仅是一门课程、一门知识，更是一门艺术，是几乎在人们生活的每一天都能接触到的艺术。从胎教音乐到妈妈的摇篮曲再到老师教的童谣、歌曲，以及社会音乐的涉入……音乐不仅伴随着人类成长的每一步，而且更是学生走入社会、了解社会的一个很好的媒介。因此，教材的选择一是具有地方特色，梅州是最大的客家人聚集地，客家人的祖先把中原的深远文化带到了现在的客家地区，并和当地的文化很好的融合在一起，形成了现在的客家文化，客家山歌就是客家文化中的其中之一，适当选取一些具有时代信息的客家山歌作为教材，如：客家山歌中最为常见的五句板，五句板的歌词，一般是五句为一段，每句七个字，几乎每句都押同声韵或者相近韵，唱出来显得平顺，朗朗上口，学生易学，易创作;二是贴近生活，音乐不仅是一门课程、一门知识，更是一门艺术，是几乎在人们生活的每一天都能接触到的艺术。因此，教师应与学生一起,都作为课程开发与设计的主体去制定教学内容，使学生在课堂中接触到他们喜爱、熟悉的生活中的音乐，在已有知识的基础上激发起他们新的求知欲，增强他们对新事物的好奇心。

如：在《民歌》这一章节的教学中，以“生活中的民歌”这一特点为切入口，让学生寻找生活中的客家山歌，将表现本地区人民的生产劳动方式、生活习俗习惯以及人文环境、建筑风格等特点的山歌进行比较，找出其中的联系，并加以评论,然后再采取相同的方法由图画或片断等形式辐射到其他一些具有典型地理、人文特征，民歌风格迥异的地区，如《茉莉花》、《小白菜》、《孟姜女》等词同而曲不同的民歌来进行比较，让学生到日常中去找寻与音乐要素相同的生活原型。

这种教材组织方式不仅能调动学生的课堂学习兴趣，增强其学习主动性，让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”，而且突破了“课堂音乐”与“生活音乐”的界限，使学生在生活中也能进行音乐欣赏的再学习，将审美的兴趣培养成真正地从课堂走向生活。这也正是做到了新课标所要求的那样：教师不仅是课程的执行者，同时也是课程开发者。

二、激发学生学习音乐的兴趣，唤起了学生创作音乐的热情。

兴趣是最好的`老师，离开了对音乐的兴趣，就达不到音乐教育的目的，在音乐欣赏教学中，教师融进学生熟悉的文学、历史等其它学科的知识，会强烈地激发学生的好奇心，吸引学生的注意力，产生学习音乐的浓厚兴趣。

例如：在欣赏《青藏高原》这一曲朴素的音乐时，从高亢的引子开始，配以Powerpoint制作的有关青藏高原的图片，白雪皑皑的高原雪域、雄浑壮丽高山、绵延起伏的铁路……，让学生在欣赏音乐的同时感受到高原独特的魅力，最后，播放一段《青藏高原》的视频欣赏。这样，学生对音乐的情境就有了身临其境的感受，从而消除了学生对民族音乐带来的陌生感。再借助地理知识，老师精辟的讲解，使音乐作品的悬念环环相扣。乐曲结束了，学生也许还沉浸在余音的回响中，白雪皑皑的梅里雪山还在他们的脑海中浮现。

另一方面，根据高中生的心理特点：思维的不断发展，自我意识的加强;高中毕业后即将进入大学，如何在新环境中引起同伴的注意呢?来一首颇具地方特色的客家山歌，或者干脆用客家山歌来表达你

谈高中音乐鉴赏课愉悦教学 篇7

在传统的高中音乐欣赏中, 音乐欣赏课形成一种古板的标准教学程序:介绍作者生平、介绍作品时代背景、练唱主题音乐 (可先聆听一遍) 、介绍作品结构; (按段落聆听) 、完整欣赏全曲。这种讲解音乐、分析音乐, 我教你学, 我讲你听, 以他人感受代替自身体验, 以间接经验代替直接经验的传承式教学泯灭了音乐课程的自身魅力, 这种缺乏情感内涵, 充满理性的课程设计不仅使学生普遍感到学习的枯燥单调, 甚至恐惧、苦恼、丧失了学习兴趣, 极易造成学生的“情感营养不良”。当然, 我们并不能对传统音乐欣赏教学模式一概否定。比如:介绍作者, 介绍作品时代背景, 练唱主题音乐等都是必要的。只是, 在课程改革的今天, 教师该如何运用各种新颖有效的方法, 创设出愉快学习的情境, 融知识技能的学习于审美活动中。并且引导和激发学生积极参与音乐体验, 使学生在轻松、活泼的状态下愉快地学习显得尤为重要。

一、建立和谐师生关系, 营造愉快学习氛围, 让学生喜欢音乐

教育心理学研究认为:如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系, 那学生就可能更愿意和教师相处。在音乐鉴赏教学中, 学生对作品的各种理解、想法和问题, 教师以鼓励支持的态度来调动全体学生共同讨论, 合作解决。教师可在课堂中说“大胆说出来吧, 让我们共同来解决”。教师放下威仪的外表和学生交谈, 了解学生的需要, 让每个学生有充分表达情感的机会, 让他们都乐于畅所欲言。艺术鉴赏也是一种审美的过程, 要给学生有视觉上的和谐和美感。教师的衣着要得体, 美观大方;教态自然, 示范动作有美感;要进行“微笑教学”, 等等。总之, 要让学生尽可能喜欢你, 使得教师与学生之间形成一种友好、宽松、愉悦的学习氛围。教育家杜威说过:要使教学过程成为“真正的师生共同参与的过程, 真正愉快合作的相互的过程”。

二、创设课堂情境, 体验愉悦教学, 让学生融入音乐

由于受社会环境等综合因素影响, 学生大多热衷于流行音乐, 追星现象屡见不鲜, 而对于具有悠久历史的传统艺术———京剧, 却知之甚少, 甚至有陌生感和距离感。例如:在京剧欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》这一节中, 课前我在教室里张贴几幅剧照, 在教室里营造出戏剧院氛围。我还请了部分学生跟随锣鼓的节奏“跑龙套”。动作虽简单, 但学生的兴趣很高, 课堂气氛活跃。在不知不觉中, 学生们在快乐体验的同时又学到了相关的知识。又如:在欣赏《非洲歌舞音乐》这一节时, 为了让学生进一步了解非洲鼓及其节奏, 非洲音乐的特征, 我让学生随着《鼓舞》的舞曲声, 由学生即兴创作“击鼓接龙”。学生即兴敲出一个乐句的节奏, 后面的学生接力敲出下一乐句的节奏。并且启发学生, 表现力丰富而独特的非洲音乐节奏可以借助于拍手、跺脚和敲击乐器等方式, 将其律动结构体现和强调出来。无论学生的即兴表现效果如何, 对于他们的积极表现, 我都给予了肯定。这样设计, 可以让学生享受表现之乐, 体验音乐带来的愉悦感。

三、探究多种课堂途径, 鼓励交流合作分享, 提升学生音乐素养

倡导学生主动参与, 乐于探究, 培养学生交流与合作的能力是新课改的目标也是学生获得愉悦体验的过程。我通过和学生交谈了解到, 他们实际上并不满足于只是聆听音乐, 他们更乐于动脑动手, 希望老师能在课堂上留一点给他们自主活动的时间和展示他们才艺及个性的空间, 以此来体验音乐的奥妙和创作的乐趣。

(1) 分组交流。我将学生组成若干个学习小组, 每组六至八人, 要求他们共同完成一些既定目标。在创作、表演、讨论过程中, 让学生们各自发挥聪明才智。因为他们在小组中容易产生集体荣誉感, 从而变得主动与活跃。例如:民族管弦乐《春江花月夜》这一欣赏课的教学时, 将音乐与绘画、文学、演奏有机地联系起来。课前我告诉学生会古筝或琵琶等乐器的可带来上课, 我让几组成员自己商量要用何种形式来表现音乐。有的小组绘画, 有的小组写一段对音乐理解的文字, 有乐器特长的同学为大家演奏一段乐曲, 有的小组朗诵了张若虚的唐诗《春江花月夜》。他们相互依托, 共同创作并且讨论商量表演中的艺术处理。当我把学生的作品收上来, 看着一幅幅具有创造性的画面和优美流畅的文字语句时, 我不由得感叹学生丰富的想象力和富有文学色彩的词藻, 我把音乐图画等作品一一展示给同学们看, 让他们在欣赏自己作品和分享他人的作品中, 充分感受合作学习的愉快。

(2) 故事引入。在鉴赏教学中, 往往会出现老师播放音乐, 学生思想开小差的局面。其原因是:学生听不懂旋律, 感受不到音乐形象。要解决这一问题, 办法之一就是利用学生喜欢听故事这一心理特征, 吸引学生的注意力, 让他们在生动有趣或曲折的故事中愉快地学习。 (1) 可以结合故事欣赏音乐。在京剧欣赏课的教学中, 我讲了《兰陵王戴面具破敌》的故事。因为脸谱是京剧中的精髓之一, 故事吸引了学生对脸谱的联想, 让学生了解到脸谱的来历及其在京剧中的重要性。在对梅兰芳的介绍中, 讲述梅兰芳为表达中国人民反侵略的决心所做的种种贡献和动人事迹;在欣赏古曲《流水》时, 我给学生讲了一个“俞伯牙、钟子期, 高山流水遇知音”的故事。通过小故事, 不仅可以大大提高学生欣赏音乐的兴趣, 而且还可以加深对乐曲的理解。 (2) 可以利用音乐来创编故事。如:在德彪西的作品《大海》一课中, 作品表现了“大海”的景色及其富有动态的性格, 并通过整个乐队的不同音响, 强烈地表现出“大海”中各种画面的色彩。要让学生直接地理解时就感到茫然和抽象, 因此, 我将此作品编成同学们暑假在海边进行夏令营的故事, 把学生的思维引向对大海“狂怒”时的波涛汹涌、平静时的温柔可亲、活泼调皮时犹如孩子……这样效果大不一样, 使学生有身临其境的感受, 在愉快的遐想中完成作品的学习。

我认为, 遵循愉悦原则有一个度的问题, 不能盲目考虑学生的愉悦心境, 否则很容易形成一个误区。例如:有些教师为了创设愉悦气氛, 准备了大量的同学们比较喜爱的题材做铺垫, 有时会让学生莫名其妙, 甚至还导致学生注意力的转移。如果一节课只是华而不实, 对该学习的知识没有掌握, 对欣赏的音乐没有领悟其内涵, 最终会冲淡教学目的。音乐鉴赏作为一种课堂教学形式, 既要有声色等感官的愉悦的教学, 又要有兼含美育和认知, 情智统一的审美态度, 这样才能有效地逐步提升学生的音乐素养。

以上的一些做法是我的一些教学尝试, 以期与各位同仁交流。高中音乐课程的改革是一个逐步探索的过程, 任重而道远, 它需要大家共同努力来不断完善。

浅谈高中音乐鉴赏教学 篇8

现在的高中音乐鉴赏课涉及到不同国家，不同民族，不同风格，不同情绪，不同水平的音乐，音乐作品能给我们带来某种情绪的感受和体验，作曲家可以通过音乐的模拟，隐喻，暗示或其它手段，表达自己的创作意图，同时给听赏者以引导，激发听赏过程中的联想和想象。学生在欣赏中得到提高，在比较中得到进步，我们要广泛地汲取人类一切音乐文化成果中的养分，这才能很好的提高和完善我们音乐的欣赏能力。

将听觉感知，情感体验，想象联想，创造性思维等心理活动融为一体在学生音乐鉴赏中起重要作用。在这种独特的艺术活动过程中能够培养和熏陶学生的审美情感。那么学会欣赏音乐需做到以下几点：

一、要注重各种音乐要素的表现形式

比如说节奏、旋律、音色、和声、调式、速度、力度、曲式、等要素的表现形式；乐曲本身不可能明确“告诉”我们音乐具体表现的是什么，要关注各种音乐要素的艺术表现作用，如：这首乐曲你感受到怎样的音乐情绪，这些情绪联想和幻想起哪些东西，尤其要关注多种音乐要素综合在一起所发挥的整体性艺术表现作用。

二、要注重音乐中所蕴含的情感

在音乐作品中，我们要关注音乐作品的整体情感，因为有些作品的情感是单一的，有些作品的情感则是复杂而多变的。因此，也就要求人们要关注音乐作品的整体。

不仅要关注音乐作品所蕴含的情感，还要关注学生对音乐情感的反应。因为这种反应在培养、发展学生音乐审美能力等方面起到关键，本质的作用。所以，要引导学生去感受、体验、理解音乐作品的中所蕴含的情感内容。

三、要注重音乐作品所表现的风格特点

风格特点即音乐作品中所展现出来的不同民族不同地域风格、流派风格、时代风格、创作风格等。

任何一种音乐风格都是一种文化现象的产物，要关注音乐作品的风格，必须从感受、体验、理解其音乐要素的基本特点入手。在这种文化产生和发展过程中孕育蹦诞生出它们最具特色的表现形式和某些最集中的特点，而这些形式和特点又集中的表现在某些个性鲜明的音乐要素上。例如：《马灯调》属于我国的民族调式宫商角徵羽中的角调式，《蓝色多瑙河圆舞曲》和《春节序曲》在风格上的不同，除了表现在调式，旋律上的因素之外，其节奏也不相同，这对乐曲的风格影响很大。《蓝色多瑙河圆舞曲》采用了欧洲圆舞曲，（华尔兹）的节奏，而《春节序曲》则使用了我国北方民间歌舞音乐的“秧歌”节奏。

既然音乐风格是一定音乐文化的产物，那么人们在感受、体验、理解音乐风格的过程中，也就有可能产生对这种音乐风格的文化背景作适当的分析和探讨的意愿。例如，蒙古族长调歌曲，它的节奏自由，旋律悠扬宽广，深沉隽永，具有浓郁的草原气息，是典型的蒙古族音乐风格的代表，与蒙古大草原的地理环境，社会生活、语言文化，风俗习惯，漫长的民族历史以及与其它各民族的文化交流是分不开的。相似的情况也在其他音乐文化、音乐风格中蕴藏。因此，了解各种各种民族与各种音乐风格的文化背景，不仅有利于学生积累音乐经验，也有利于学生拓展音乐文化视野，提高文化水平。

四、教学要有创新精神

新课改中，教师要注重学生的个性发挥，以学生为主，教师为辅，要创设特定的教学气氛，让学生积极主动的参与到学习中来，要将，激发学生的想象力，鼓励学生敢于标新立异，发表不同的意见，构建学生独特的个性，从而使学生能够进入到课堂教学，能够喜爱艺术。

五、要将传统与现代相结合

中国有着悠久的历史，音乐历史的发展将永不停歇，音乐有很多风格，情感不仅是体现在古典音乐中，也可体现在通俗音乐，流行音乐中，但是无论哪种音乐它都离不开传统音乐，它的创作中总是夹杂着传统音乐的元素，例如周杰伦的一曲《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝演奏的。再如现在的年轻喜欢听的歌曲《苏三说》和《OneNightinBeijing》，就是吸取了我国京剧中的元素，这些都得到了人们的认可，备受人们的欢迎。教师要从课内以及课外多方面让学生去感受音乐，让传统与现代元素相结合，因为我国是有着深厚文化底蕴，回归传统是一种趋势，立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。

高中音乐鉴赏教学计划 篇9

教学目标：

1、欣赏拉丁美洲民间歌曲《美丽的小天使》（墨西哥）和探戈舞曲《小伙伴》（阿根廷），引导学生感受体验拉丁美洲民间音乐的风格特征。

2、探戈音乐极富拉美风格，节奏感强，学习探戈的节奏，并做探戈舞蹈动作的模仿。教学重点： 探戈的节奏特点 教学难点：

如何理解“拉丁美洲音乐是三种音乐的融合”？ 教学方法： 欣赏、节奏模打 教学用具： 多媒体课件

一、导入

教师：首先请同学们欣赏一段舞蹈，思考这是哪种舞蹈，源自哪个国家或地区。

学生：拉丁舞，源自拉丁美洲地区的阿根廷。

教师：那你们还知道关于拉丁舞的哪些舞种？学生集体回答桑巴、伦巴、恰恰等等。

教师：同学们回答的非常正确，这节课我们就一起走进拉丁美洲这片景色秀丽而富有艺术的国土，欣赏一下那里的音乐文化。

拉丁美洲音乐简介：教师出示课件一拉丁美洲地图，让学生根据所学地理知识，说出拉丁美洲包括的地区及主要国家并重点介绍了墨西哥、阿根廷。教师补充：16世纪以前拉丁美洲大陆生活着印第安部族。古代印地安人曾创造了辉煌的玛雅、阿兹台、印加三大文化，音乐在当时得到了高度发展。后来经过三百多年的殖民统制，音乐文化发生了巨大变化，随着欧洲移民和非洲黑人奴隶的到来，欧洲音乐、印地安音乐、黑人音乐相混合，形成了丰富多彩的拉丁美洲音乐。

二、新课教学

1、墨西哥的歌曲《美丽的小天使》

（1）、让学生初步感受歌曲的情绪是什么样的？几拍子的？

学生甲：具有浓郁拉丁美洲民间音乐风格的歌曲，带有淡淡的乡愁。是四三拍子的。

学生乙：旋律美妙动人，略带伤感。是四二拍子的。

教师：这两位同学都感觉到了淡淡的乡愁，感觉不同的是拍子，到底四三拍还是四二拍呢？出示电脑课件《美丽的小天使》的谱子，解释是因为跨小节连线的出现改变了原来的强弱规律。使音乐听起来像两拍子，实际上是四三拍的。让学生通过唱谱子感受，ⅰⅰ6︱6 7 5 ⅰⅰ6︱7 5的区别，教师：同学们通过唱谱进行对比，能感觉到有跨小节连线和没有的不同吗？

学生回答：有连线感到音乐更加缠绵、美妙、动听。

:教师：这就是一种典型的切分节奏。

（2）、学唱歌曲教师弹琴，示范，先唱谱子再唱歌词，充分体会切分节奏。

（3）、通过学唱歌曲总结有那些音构成旋律，接近于哪种调式？

学生：是以1234567七声音阶为基础，接近欧洲的调式。

教师：是的，这也是拉丁美洲音乐语言上接近欧洲的根本原因。

2、欣赏探戈舞曲《小伙伴》

提到拉丁美洲的音乐可以说是载歌载舞，歌舞音乐是拉丁美洲音乐的灵魂。探戈是阿根挺的一种城市舞蹈，下面我们欣赏探戈舞曲《小伙伴》。听完之后，同学们能模仿音乐中经常出现的一段节奏或旋律吗？请欣赏。

学生集体唱出旋律。

教师：下面请跟着手风琴来唱一下这个极富特色的主题。（要求学生边划旋律线边唱，体会旋律中七、八级大跳和半音并存的特点。）

教师：这样的七、八级大跳和半音级进的音乐，给你什么感觉呢？

学生：悠扬、徐缓、深沉，节奏强烈、既有平稳持重的情调，又有紧张、激越的情绪。

教师：我们带着这样的音乐感觉再来唱一遍这个主题。

师生共同唱主题。

教师：音乐中也大量运用了切分节奏，比如这段音乐谱例，我们在聆听探戈舞曲《小伙伴》、体味探戈节奏的基础上，模仿下面的节奏练习。（教师示范，让学生练习，然后找个别学生打出节奏。）

探戈常见节奏练习：

3、欣赏探戈舞蹈，师生共舞。

（1）、教师：以上我们感受了探戈舞曲的风格，探戈实际上是一种集音乐、歌唱、诗词、舞蹈于一体的综合艺术。下面我们就来欣赏一段探戈舞蹈，领阅一下探戈舞蹈的魅力。（展示课件2005年世界拉丁舞中探戈的片段。）欣赏完之后，哪位同学来谈谈感受呢？找一到两名同学回答。

（2）学习探戈舞步，师生共舞（重点体会夸张的身体动作和有力的顿步相结合，使表演跌宕起伏的感觉。）两人一组练习，请个别同学表演，集体表演。

4、教师简介探戈的发展：最初出现在布宜诺斯艾利斯市郊下层人民中间。19世纪中叶，欧洲上层社会流行小步舞和华尔兹，人们感到厌倦，探戈以它新颖独特的魅力进入欧洲上层社会发展。

5、欣赏更多拉丁舞表演，开拓学生视野，增强对“歌舞音乐是拉丁美洲音乐的灵魂”的认识。

6、知识扩展

歌唱：歌唱是一种重要的音乐表演形式，歌唱方法在世界范围内也是多种多样的，像美声唱法、民族唱法、通俗唱法等。在拉美音乐中，歌唱是音乐非常重要的一个组成部分，拉美音乐中的歌唱一般都是非常有激情的。

（1）流行音乐按演唱风格化粪大致有爵士、摇滚、向村民谣、RAP、R&B、拉丁等种类。请将两处英文译成中文。（）

A 说唱 说唱蓝调 B 蓝调 布鲁斯 C 说唱 布鲁斯

（2）2006年青年歌手大奖赛上新增添了原生态唱法，以下属于原生态歌手及其代表作品的是（）

A 帕瓦罗蒂《我的太阳》

B 阿宝《山丹丹开花红艳艳》

C 宋祖英 《好日子》

D 戴玉强《我像雪花天上来》

器乐：中国乐器种类繁多，大体分民族乐器和西洋乐器。而在拉美，具有代表性的乐器又给我们带来了别样的感受。

（1）现今发现的世界上年代最早，至今尚可使用的乐器室（），他实在（）国出土的文物，距今约有（）的历史。A 排箫 秘鲁 4000多年 B 编钟 中国 3500多年

C 骨笛 中国 8000多年

D 鼓

南非 3000多年

（2）2005年10月，我国航天员（）和（）乘坐“神州六号”航天飞船遨游太空。1977年，美国发射的“旅行者”号飞船飞向太空时携带了我国的一首著名乐曲，它是（）

A 杨利伟 聂海胜《高山流水》 B 费俊龙 聂海胜 《梁祝》

C 杨利伟 费俊龙 《梁祝》

D 费俊龙 聂海胜 《高山流水》舞蹈：舞蹈有着丰富的表现力，有柔有刚，有紧有松，在音乐中占有举足轻重的作用。特别在拉美的独特的舞蹈形式―――拉丁舞，成为体育舞蹈的一个项目，在不久的将来，我们会在奥运会的赛场上看到这个项目。

（1）拉丁舞是国际标准舞中的一个舞系，舞种繁多，热烈奔放，风格各异，动感十足。以下不属于拉丁舞范畴的是（）

A 伦巴

B 探戈

C 桑巴 D 华尔兹

（2）《罗密欧与朱丽叶》是英国戏剧文学大师（）的代表作之一，除话剧和音乐剧外，它还被改成（）和歌剧等多种艺术形式。

三、分组讨论，师生共同总结本节课内容。

1、（教师）：这节课我们一起欣赏了墨西哥歌曲《美丽的小天使》和探戈舞曲《小伙伴》，并欣赏了探戈舞及其它拉丁舞的表演，请同学们从音乐的旋律构成、节奏特点、音乐的表现形式等方面总结一下拉丁美洲音乐的特点？

2、请同学们分组讨论并回答。（引导学生得出结论拉丁美洲音乐是印地安、非洲、欧洲三种音乐文化的融合）

四、课后扩展：