三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版（精选10篇）

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇1

第2课 恐龙世界

学习领域：造型•表现 课时：二课时 教材分析：

本课属于造型•表现学习领域的一个内容。

“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题，他们喜欢玩有关恐龙的玩具，看恐龙的连环画，听恐龙的故事„„通过本课的学习，在观察、记忆、表现恐龙的过程中，培养学生热爱科学、关注环境，训练他们的观察、记忆、表现能力。教学内容与目标：

1.显性内容与目标：

应知：了解恐龙的相关知识。

应会：学习表现不同特点的恐龙以及生活环境，培养学生的造型能力和想像能力。2.隐性内容与目标：

引导学生学会探究、学会交流。通过学习活动，培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神，以及对美术学习活动的兴趣。教学重点与难点：

重点：了解恐龙特点，学习表现不同特点的恐龙。难点：不同恐龙的特点及情节的表现。学习材料：

恐龙资料、玩具、彩笔、蜡笔„„ 教学过程：

一、谈恐龙： 1.恐龙的生活时期

2.恐龙的种类（蜥龙类，肉；鸟龙类，草）3.恐龙的生活习性

教学意图：通过课前的调查了解，学生之间相互交流，让知识进行共享，并且培养了学生的语言表达能力。通过对恐龙的了解，激发学生对本课的学习兴趣。

二、看恐龙：

1.观察恐龙玩具：分析恐龙的特点及结构 2.欣赏书中学生的作品。

教学意图：通过观察分析恐龙的玩具造型，了解恐龙的造型特点，解决本课的重难点；通过对同龄作品的欣赏，开阔学生的视野，引导发散思维，激发学生的创作兴趣。

三、画恐龙： 1.提出创作要求：

表现出恐龙的特点，以及恐龙生活时期相关的情节；构图大方，大胆表现，形式多样。2.学生创作，教师辅导。

教学意图：在实践中进行锻炼，培养学生的造型表现能力。教师的指导，重在引导学生大胆地实践和创新，随时发现，随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

四、赏恐龙：

1.欣赏作品：从构图、形式，恐龙的特点及情节的表现等方面进行赏析。2.课后拓展：《百科全书》

教学意图：相互欣赏，相互鼓励，让每一个学生都有成功感，增强学生的欣赏评述能力；通过对知识的拓展，培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神。

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇2

教材分析：

通过这节课的学习，认识三间色中的绿色和紫色的色相，体验色彩在生活中的重要作用。引导学生分别欣赏以绿色、紫色为主的图片和绘画作品，提高学生色彩的感知能力。通过欣赏，感受绿色带给人们的清静、凉爽的感觉，感受紫色带给人们的神秘的、梦幻般的感觉。学会用科学的方法认识和解释色彩的世界，提高学生运用色彩的能力和创造力。学情分析：

在《橙色的画》的基础上，学生对三原色和间色已经有所了解。但是由于学生对色彩知识接触不多，欣赏、对比、分析，感受色彩现象还有一定难度，刚刚尝试用同色系做画，对色彩的运用不太熟练。教学目标：

1．显性内容与目标

应知：通过联系生活实际，欣赏美术作品，动手调色、染色，使学生认识绿色和紫色的色相，知道它们是由哪两种原色调和而成的，并在此基础上认识到它们使画面构成特殊的艺术效果。

应会：分别尝试用一种主要的颜色（绿色或者紫色），绘制一幅美术作业。2．隐性内容与目标

培养学生对生活中色彩美的观察兴趣，懂得通过欣赏、对比、分析，感受色彩现象，在情感体验中提高色彩美感意识，增强学生色彩的感受能力和表现能力。教学重难点：

通过紧密联系实际生活和动手实践，调动学生学习兴趣。

重点：认识绿色、紫色，感知以它们为主的画面带给人们的不同美感，了解与其相关的颜色。难点：学习利用一种主要颜色来表现画面的简单方法。学习准备：

图片、色相卡、水粉颜料、水粉笔、纸、调色用具等。教学过程：

一、导入

（出示青椒、茄子）老师这儿有两样蔬菜，你们来看看是什么颜色的？（板书：绿色、紫色）知道这两种颜色分别是由哪些颜色调出来的吗？（演示两种颜色调配）（板书：黄+蓝=绿 蓝+红=紫）

我们知道，红、黄、蓝是色彩王国中的老大，其他颜色谁也调不出它们来，所以我们把红、黄、蓝叫做“三原色”。那么，像绿色和紫色这样由两种颜色调配而成的颜色称为间色。

二、新授 1.尝试调色。

你们是不是也想尝试一下调色呀？老师请两个观察得特别仔细的小朋友上来用水粉笔调一调绿色和紫色。其他小朋友请仔细观察哦，看看你有什么发现？一会再请一位观察得最仔细的小朋友上来试一试。

（1）调出来的紫色不漂亮，像棕色，怎么办？（要蓝多 红少）（学生再调一次，板书：多，少）谢谢你为大家提供了宝贵的经验！（2）再请一位朋友调紫色。（涂在卡纸上）

比较：有什么发现？（颜色深浅不同，为什么会这样？）

调绿色过程中，蓝色越多，调出的绿色越深，黄色越多，调出的绿色越浅。(出示绿色色卡)（3）紫色的话，我们可以加白色，白色加得越多，颜色就越浅。(出示紫色色卡)2.生活中有很多绿色和紫色的东西或场景，你都知道有哪些呢？(出示有关图片)3.绿色和紫色这么漂亮，今天我们就来研究一下“绿色和紫色的画”。(出示课题)4.比较两幅作品《池塘》、《回娘家》 走进这样的画里，你有什么感觉？

（1）选择适当的词语形容画面给你的感觉。

（贴出词语：宁静、热闹、神秘、柔和、鲜明、稳定）不同的颜色会使画面产生不同的效果，带给人不同感受。

（2）这两幅画都是以一种颜色为主来表现的，你能看出它们在用色方法上有什么不同吗？ 讨论，反馈：

运用了相似的颜色，就是差不多的颜色。找一找色卡上相近的颜色。

添加了鲜明的色彩。就是完全不同的色彩。用色方法不同，画面也会产生不同效果。5.老师这儿还有一些绿色和紫色的画，想不想看看呀？

6.欣赏完了大人们的作品，再来看看教材上小朋友们的作品是怎样用绿色或紫色表现的。（以绿色为主的画并不是一点不能使用其他颜色，可以运用偏蓝等与绿色相关的颜色。紫色为主为主的画也可以添加一些蓝色、黄色等，但主要还是以紫色为主。）

7.如果让你选择一种颜色画一幅画，你打算画什么？用什么颜色画？

（紫色的葡萄，牵牛花，茄子；紫色的鱼，脸，衣服；紫色的空气，夜晚„„绿色的草，树，鸟，天空，衣服，春天„„）

三、创作

要求：选择绿色或紫色为主画一幅画。（在画以前找出自己彩色笔中的绿色或紫色，还有它们相关的颜色。建议直接用彩色笔画，不能用铅笔起稿。）

四、评价

1.创作过程中，教师及时对学生的作品进行评价。2.展示，介绍自己的作品。

说一说自己画的是什么？对哪方面比较满意？（比如构图、样子、颜色）

五、拓展

展示用紫色和绿色为主画的同一内容的画，感受完全不同的美感。同学们回家去可以试一试，找找不同的感受。

六、板书

绿色和紫色的画

黄 + 蓝 = 绿

蓝（多）+红（少）=紫

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇3

学习领域：设计•应用 课时：一课时 教材分析：

用彩纸经过设计、加工制作头饰是十分适宜低中年级学生的一项活动。在语文、音乐的情景教学中，在节日的联欢会上，孩子们亲手制作的头饰会为教学及活动增光添彩。

漂亮的头饰把世界各地、各民族的人们打扮的更加多姿多彩！同时，头饰也能起到隐蔽自己的作用，如特种兵用草和树叶做的伪装。制作头饰的材料多种多样，如树叶、草、羽毛、金属、塑料、纸板等。

教学内容与目标：

1.显性内容与目标：

应知：头饰的设计依据头饰的用途来确定，同时要按照戴头饰的人来确定头饰的大小。应会：按预定的设计用彩纸剪贴、加工制作头饰。2.隐性内容与目标：

认识美术与生活的密切关系，学习用简单的材料美化生活，初步培养事先预想和计划行为的习惯，进一步发展创新意识和创造能力。教学重点与难点：

重点：根据用途确定头饰的设计，并完成头饰的制作。难点：巧妙利用材料及创新表现。学习材料：

硬纸板、彩纸、剪刀、胶水…… 教学过程：

一、说一说：

1.说说你见过什么样的头饰？ 2.说说头饰的作用。

教学意图：了解头饰的作业，使学生对头饰有一个初步的认识。

二、看一看： 1.欣赏书中头饰。

2.说说头饰的外形、图案、颜色、表现方法。

教学意图：开拓眼界，拓展学生的思维，提高学生的审美水平，为下一步制作头饰做好铺垫。

三、做一做：

1.思考：你想制作什么样的头饰？运用什么样的材料？ 2.作业要求：制作一个造型新颖、色彩漂亮的头饰。3.学生实践，教师辅导：

教学意图：提高学生的动手制作能力，感受美术学习的乐趣。

四、戴一戴：

1.展示自己制作的头饰，戴一戴。2.拓展头饰文化。伪装……军人 美化……少数民族

寓意表演……京剧

人美版三年级美术下册吃虫草教案 篇4

题

14、吃虫草 授时间

/18三（4）三三

/19三

教学目标

1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。

3、培养学生热爱大自然的情感。教学重点教学难点

了解吃虫草的知识，能用所学的方法来表现吃虫的情景。画面表达清晰，具有情趣性。教学准备，教具、彩纸、彩笔、橡皮泥教学过程 教师活动 学生活动 教学意图 导入新新

授布置作业展示作品

1、提问“天热了，蚊子苍蝇各种各样的虫子都来了，给我们的生活带来很多麻烦。

2、你用什么方法驱赶这些讨厌的虫子。

3、有没有完全无污染，绿色环保的方法呢？

4、有一种神奇的“草”“板书”能帮我们的忙，大家信不信，想不想看看他到底是怎样帮忙的？、播放录像，“这些植物就是吃虫（题）草”

6、你看到几种吃虫草，他们的捕虫器是怎样的呢？

7、老师示范画几种吃虫草（边画边归纳）

8、“老师这里有两个道具谁愿意上来表演吃虫的过程呢？”

9、吃虫草有很厉害的捕虫器，可是他不能像动物一样自由行动，却能捕到很多虫子，你猜猜这是怎么回事？它们是靠什么吸引虫子的？是靠香味、颜色、好吃的蜜汁……？

9、出示图片“仔细看看捕虫草的外型有什么特点，能吸引虫子”总结：色彩鲜艳，造型优美芳香气味。

10、“原来这些捕虫草更是美丽的花朵，给我们带来了美好的环境”

11、自然界的捕虫草很多，都各有本领强大的捕虫器你能培育出自己的新奇有趣的捕虫器吗？

12、小组讨论一下你想花哪种捕虫器，可以用手势演示，也可以用草图画给大家看。

13、想看看小画家笔下的吃虫草什么样的吗？有没有比自然界的更美呢。更神奇呢？出示学生作品。

14、总结：在绘画中可以有创意的添加吃虫草的花纹，大胆运用各种颜色，可别忘了画上小小的牺牲者，虫子。最后让我们也画出新奇有趣的捕虫草作品。组织学生作业。巡视辅导展示作品，谈谈优缺点。跟着老师的提问回忆生活中常识回答听老师讲述观看吃虫草，捕虫的视频。回答：捕蝇草、瓶子草、毛毡苔、猪笼草用道具和老师一起模拟捉虫过程。猜想，交流讨论结果。观看各种捕虫草细致的图片，观察它们的色彩和造型。小组开展讨论，交流讨论结果。欣赏学生作品绘画创作点评作业学习思考问题,由问题引发学习兴趣，拓宽思路。激发好奇心直观了解吃虫草，引起兴趣，技法创作热情。训练形象思维能力。具体形象的了解和体会不重启的捕虫过程，强化形象记忆能力和想象能力。了解吃虫草捕虫器的特点，为绘画表现做铺垫。激发创作欲望。鼓励学生放手大胆表现，张扬个性。板书：

4、吃虫草题

14、吃虫草学情分析孩子们对奇异少见的东西天生有兴趣，通过对吃虫草的了解培养孩子们热爱大自然、热爱科学的情感。了解吃虫草的类别和特点，学习用多种方法表现吃虫草。培养大胆设计、绘画、制作的能力。教材分析本向学生介绍了自然界中奇妙的植物——吃虫草，教学内容生动有趣。通过吃虫草这种植物，了解自然界的美妙。教材中提供了部分吃虫草的图片和学生作品，学生通过观察了解吃虫草的特点，引起好奇，激发学习兴趣。教学目标

1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇5

教学目标：

1.感受乒乓球、蛋壳、纸杯的特性，学习利用彩纸及多种材料进行小摆设、小玩具的制作。2.培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣。教学重点：

以乒乓球、纸杯等材料进行人物、动物的造型设计、制作。教学难点：

以乒乓球等材料进行造型的美感和创新。课前活跃学生思维：

课前熟悉学生：教授一首儿歌，可以用幻灯片或是实物投影打在屏幕上：师：春天来了，树发芽了，花儿开了，小朋友们的心情快乐了！心情好了，那我们就要唱起来，下面老师给同学们带来了一首好听的儿歌，同学们想听吗？

生：想！

师：出示实物投影（最好是动画儿）上面的儿歌：

我有三件宝，双手、眼睛和大脑，双手会运动，眼睛会观察，大脑会思考，观察明是非，运动身体好，思考智商高！

小朋友们，你找到这三个好朋友了吗？他们是谁？ 生：找到了！是手、眼和脑！

师：对。这节课，老师希望小朋友们能运用自己的这三件宝仔细看、动手做，动脑想，创造出很多美妙的作品！你能做到吗？

生：能！师：好上课。教学过程：

一、欣赏造型，激趣导入

小朋友们，老师给大家带来了大家熟悉的一部电视的主题曲，猜是什么呢？

“看，是唐僧师徒来了”（教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品）他们今天来到咱们中间是想和大家一起学习新的课程，然后再去参加“北京奥运会手工艺术品展览”。怎么样？你想不想和他们一起去呢？

【想】

师傅说了，空手去可不行，还要带着自己的礼物去呢！下面我们一起来把蛋壳用我们的小巧手化化妆，变成一件有趣的造型去参加展览好吗？

【好】

二、感受蛋壳，讲授新课 1.学生体验

(1)尝试让学生摸摸蛋壳.老师和同学拿着蛋壳:同学把鸡蛋放在手上摸一摸,你发现蛋壳是怎么样的?(2)蛋壳的特点

如果我把蛋壳放在桌子上轻轻的敲,蛋壳会怎么样?(很容易碎)(3)保护蛋壳

师:椭圆的蛋壳喜欢在桌子上乱跑,同学们要保管好蛋壳,要把它放在安全的地方如铅笔盒里,注意千万不要掉在地上.2.感受工艺品艺术的魅力 [课件播放图片](1)欣赏18世纪俄国皇家彩蛋.蛋壳不仅小巧而且易碎,但艺术家们却能把蛋壳变成精巧的艺术品.早在18世纪俄国皇帝就命令艺术家们在蛋壳上雕刻花纹,并镶嵌金银珠宝,送给他的皇后.(2)欣赏蛋壳雕刻艺术

这是一位外国的艺人,他在复活节的时候为自己孩子和家人的蛋壳打扮一番,表达了关爱和祝福的方式

(3)欣赏民间艺人的蛋壳绘画作品(小蛋壳绘出五彩世界)还有些画家在上面画出各种彩图.(4)说说看了这么多艺术品,此时心中是怎么想的? 3.小结引出课题

我们这节课来学习大师们给蛋壳设计出有趣的蛋壳造型.三、设计蛋壳

1.教师取出蛋壳，“看看蛋壳象什么？” 生：象脸、象球、象身体„„

2.看书中的同学们利用蛋壳椭圆形的特点设计出那些有趣的造型.找出你最喜欢的造型,并说说他们像什么

3.在老师想把蛋壳设计成小猫的头。

教师示范小猫的做法，并请一个同学上台一起合作。

（剪出嘴巴、眼睛、胡子，逐一粘贴上，注意颜色的搭配，引导学生说出如何让耳朵贴牢）4.提出问题：

最后，怎样让小猫站起来呢？ 5.生讨论后答：

给它加上一双小脚，或加底座

师小结：若加脚，纸做的脚没有很大的支撑立，会使它头重脚轻，容易摔倒，为使它站得更稳，可加底座。

6.师示范底座的做法：

剪扇形纸，两头粘贴上，在小头剪出开叉，涂上胶水，粘贴在蛋壳上。7.总结制作方法:剪 贴 卷 折 粘 8.说说你想设计一个怎样的蛋壳造型? 9.欣赏用各种废旧材料制作的蛋壳造型

蛋壳不仅可用用彩纸装饰,还可以用其他材料来制作.(课件出示图片)

四、作业要求

你瞧，唐僧师付给咱们提出了作业要求：

1.“大家开动小脑筋发挥你的想象力，也来做一个神气活现的小工艺品吧。” “ 可以用绘画或手工的形式在蛋壳上造形。” 2.学生作业，教师巡视指导。

五、展览评价

1.做完的小朋友将作业拿上讲台，介绍自己的作品

2.请学生选出认为做的好的作业，说说喜欢的原因，并颁发“小艺术家”奖章。说的真好，同学们在这里七嘴八舌的讲，唐僧师徒们听了很高兴，他们悄悄的对我说：08年奥运会马上就要开幕了，让这些可爱的小动物们和他们一起到奥运会展览中心，让更多的小朋友、世界各国的运动员们看到这些有意义的作品。来展现咱们（店子）小学同学们的风采。好吗？

六、课外拓展 1.欣赏蛋壳粘贴画。

2.欣赏电脑制作的奇特的蛋壳造型。

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇6

教材分析：

通过本课的学习，帮助学生了解线条的表现力，引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中，对美术造型活动产生兴趣，教材中既有古代敦煌壁画，又有现代雕塑，摄影作品，既有中国的也有外国的，使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。教学目标：

1.显性目标：通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感，感悟线的表现力，培养学生造型能力和创造能力。

2.隐性目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作，探究意识。通过欣赏活动，培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。教学重点：

通过对艺术作品的欣赏，了解哪些线条能表现出动感，学习如何运用纤小表现动感 教学难点：

线的动感的表现及疏密的组织 教学准备：

画纸、水彩笔，彩带等。教学过程：

一、导入

1.欣赏敦煌壁画《飞天》。你们看了这幅壁画，有什么感觉？ 什么原因让我们感觉他们在飞，在动呢？ 仔细观察一下里面的线条变化？

（学生讨论总结，画中含有多处波浪线，让人感觉里面的神仙在飞，里面的东西在动。）2.揭题：今天，我们就来学习会动的线条。

二、新授

1.请几位小朋友到上面来跟着音乐起舞，让其他同学把他们的舞蹈用线条表示出来。教师可以现场用简笔画示范。

2.分析用线条的方法（波浪型的线条具有动感，平直的线条比较呆板。）3.欣赏观察另两张图片分析其线条的动感和添加其他线条的表现作用。（1）分别说说作品中都表现了什么。

（2）线条的排列以及疏密关系哪张处理得比较好？（3）你认为哪一张动感最强？为什么？

4.小结：艺术品中的线条是富于变化的，是会动的。

三、学生作业

作业要求：在纸上用线条绘画出你认为具有动感的风景或人物以及动作等，注意疏密关系的处理。

四、作业展评

画面上的东西在动吗？是怎么动的？你觉得好看吗？

五、课堂总结

线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的重要要素，而线条的波动能带给人不同的运动感受，线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇7

（人美版三年级下册第四课）

教材分析：

本课属于“造型

·

表现”学习领域，旨在通过为人物造型添加不同衣饰和背景，改变人物方向，表现不同的绘画内容，激发学生的创作思维能力，鼓励学生根据任务动势展开大胆而新奇的联想，并为人物添加相应的服装、道具与背景环境，丰富画面效果，提升绘画表现力，体会美术创作中的趣味性和创造力。

教学中应以人物为主题内容，结合之前学习过的《下雨了》《洗澡》等课程，了解如何突出人物动态的生动性和趣味性，合理搭配画面主要人物与环境背景，突出描绘人物表情和动态，学习借助情节和环境的烘托来表现人物的方法。

学情分析：

学生已通过之前的学习掌握了基本型表现人物和简单动态及场景的方法，本课教学内容与表现形式活泼有趣，容易技法学生想象和创作兴趣，让孩子们体验个性表现的绘画创作，不过对于背景环境的描绘仍具有一定概念性。

教学内容与目标：

1、知识与技能：了解绘画创作中人物与环境彼此呼应，和谐统一的关系，利用添画、想象激发学生的创新思路，培养学生的想象力和表现力，提高学生表现完整画面的能力。

2、过程与方法：通过设疑激趣，借助观察想象，选择拼摆和分析思考等方法，引导学生自主探究人物与环境之间的关系。

3、情感、态度价值观：引导学生感受美术创作活动的乐趣，技法学生热爱省、表现生活的热情。

教学重难点：

1、教学重点：利用想象、添画，将任务与背景有机结合，呈现有主题且完整的画面。

2、教学难点：人物形象的大胆塑造以及背景的趣味性表现。

教学流程：

一、导入

1-1互动导入：春光正好，鼓励孩子们走入大自然，感受自然环境的美好。

1-2

引导学生欣赏图片，发现变换人物服装场景产生的奇特变化。

小结：服装、背景改变了，人物形象也发生了很大变化。今天我们就一起来学习第四课《人物与环境》。

二、出示课题（板书）4、人物与环境

（学生打开书本，浏览书中学习内容）

2-1

展示线描人物。

2-2

模仿姿态，想一想自己可能在做什么？身在何处？

2-3

出示范图若干，小结人物与环境的关系，2-4

游戏反馈：看人物猜环境

（设计意图：通过观察、动作演示和思考，学生初步了解同一组人物动态可以表达的各种主题，感受人物服装与环境之间的关联。）

三、合作探究

3-1

展示单人线描（旋转不同角度），同桌同学思考交流他（她）可能在做什么？

3-2

应当穿什么服装，身处怎样的环境中？

3-3

教师小结，肯定和鼓励孩子们的新颖想法，出示创意图片引导与启发。

（设计意图：进一步鼓励学生进行发散性联想，变换角度感受不同角度带来的新思路和更多可能性。通过合作学习促使每个孩子都积极思考和交流，互相启发，亦为学生创作奠定基础。）

四、艺术实践

4-1

教师创作演示：

（1）出示人物动态线描作业纸，利用实物展台现场创作，改变角度和方向，表现冲浪者乘风破浪的场景。

（2）在与学生互动中发现不足，鼓励学生提出创作建议，丰富人物服装、道具以及环境细节，强化作品的创意构思和视觉冲击力以及趣味性表达。

4-2

展示优秀美术作品，仔细观察你认为有创意的作品中填画了哪些细节。

4-3

学生实践

要求：

大胆发挥想象添加人物服装及环境。

5-1

作品展示、评价

鼓励创新意识强的学生。展示学生作品，自评互评，师评并小结。

评价标准：（1）人物活动想象丰富。（2）环境添加适当。

五、拓展延伸。

1、欣赏创意手影公益动画，感受艺术表现的多样性。

2、引发学生思考：人物与环境之间如何和谐发展，为了保护环境我们该做什么，不该做什么。

学生交流。

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇8

教学目标：

1.知识与技能

掌握泥条成型的方法和装饰手法，并制作出新颖美观的小花瓶。

2.过程与方法

学生在观察、欣赏、体会、探究的过程中，运用比较、交流、讨论等学习方法，用泥条成型的方法制作出造型别致的小花瓶。

3.情感态度和价值观

在创作中感悟陶艺作品的美感，体验泥塑制作的乐趣，形成良好的审美取向，能将所学用于美化生活，表达对生活的热爱之情。

教学重点：

学习泥成型的方法，创作一个造型新颖美观的小花瓶。

教学难点：

花瓶造型别致，装饰美观。

教学准备：

别致的小花瓶的教学课件、陶泥、装饰花瓶的物品、旧报纸等

教学设计

一:导入

1.同学们，老师给你们带来两份小礼物，想知道是什么吗？让学生摸一摸，猜一猜，在打开看一看，让学生揭晓答案。（是两个不同的花瓶）

2.说说这两个花瓶的不同之处？（一个是橡皮泥做的颜色很好看，另一个是一件陶器，是陶泥做的花瓶。）知道最早的陶器是怎么来的么？观看视频，一起找答案（学生通过观看，知道了我国是一个具有千年历史文化传统的国家、在无数的传统文化的瑰宝中，陶艺就是其中之一。）

小结：早在约一万年前，我们的祖先和世界上其他的先民就发现，被水浸湿后的泥土具有一定的粘性和可塑性，晒干后就会变得坚硬起来，被火烧烤之后，就会变得更加坚硬结实，可以盛水，盛物，于是陶器就随之产生了。唐宋以来，中国瓷器远销世界各地，被称为“瓷器之国”。英文“china”的原意就是“瓷器”。

3.你们想不想亲手试一试陶泥的感觉，拿起陶泥摸一摸、在来捏一捏，你有什么感觉？（感受陶泥的特点，比较柔软，可塑性很强）在来玩一玩好不好，看看谁一分钟之内让陶泥大变身？（通过游戏复习玩陶泥的基本方法：压

搓

捏

揉等）看来你们已经掌握了玩泥巴的方法，我们一起来用陶泥做个别致的小花瓶。板书课题—别致的小花瓶

二．新授：

1．从刚才欣赏到的视频中，我们了解到，中国作为一个文明古国，陶艺文化也源远留长，在这近万年的历史中，留下了很多举世闻名的艺术作品。下面我们一起来欣赏一组作品。

学生欣赏：

新石器时代

大汶口文化

《陶鬶》

新石器时代

马家窑文化

《旋涡文瓶》

新石器时代

仰韶文化

《绘鹤石斧文彩陶缸》

新石器时代

龙山文化

《蛋壳陶杯》

(通过欣赏远古时期的陶艺作品，感受祖国悠久的陶艺文明，提高审美修养。)

小结：这些作品现如今都成为珍贵的艺术品了，主要是让我们感悟下它们的独

特造型和古朴的美。

.让我们从远古走进现代，想一想，生活中在我们身边，你都见过哪些造型有趣的花瓶？

(通过回忆说出平日所见，为下一步花瓶造型设计做铺垫。)

3.请同学们观看，这一组是现陶艺花瓶和玻璃花瓶，看看这些作品给你的感受有什么不同呢？（通过对比感受陶器质朴、随意的美。）

小结：用陶泥制作的花瓶虽然不象玻璃和陶瓷花瓶那样晶莹漂亮，但它那朴素的材质和随意的造型，却散发出一种独特的艺术气质。

4.制作演示

A.出示投影

我们来看看这一组陶瓶，请同学们注意观察，他们有什么不同的地方？

分别出示徒手捏制法、泥板成型法、泥条成型法，这节课我们以泥条成型的方法制作一个别致的小花瓶。，B.那么怎么制作呢？（演示并板书）首先我们先来做个准备工作，先把整块陶泥平均分成几小块，分别用手柔软。（师生同时练习）

5.（1）根据我们设计好的花瓶造型，要先做个瓶底，选一块陶泥，把它接近圆形，或者适合瓶身的外形，根据瓶子的大小，确定瓶底的大小。

板书：

做瓶底

（2）搓泥条。保持泥条粗细均匀，注意双手配合，力度适当，以防泥条断裂；搓泥条时是从中间向两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指捻。盘泥条。将泥条提起向上盘，每盘一圈，用手指轻轻按压，让泥条粘接牢固。盘条时要认真仔细，下面的泥条不能太细，否则会立不稳；根据花瓶造型的不同,适当调整盘筑泥条的外形变化。搓泥条

+盘泥条==盘筑瓶身（板书）（通过观看、动手练习，体会创作过程。）

6.装饰：

怎样才能让它更加别致呢？在什么地方添加更合适呢

？（演示添加法，制作装饰小物，添加到花瓶瓶身。）

7.观看投影：老师的花瓶漂亮么？回想一下老师的第一步是怎么做的。（强化制作方法步骤）

8.投影出示学生作品，说说你最喜欢哪个作品，用了什么装饰方法？（通过欣赏

学生作品，发现泥塑方法及装饰手法。了解泥条排列变化形成的花纹装饰效果，添加法，删减法以及组合法。）

9.下面请同学们分小组小声讨论下你想做一个什么样的别致的花瓶：（小组讨论，汇报，引导学生打开设计思路，形成小组整体的的艺术构思。）

10.除了同学们刚刚说的，其实泥条还可以做出各种有意思的造型呢。（课件出示欣赏图片古朴质感的陶艺作品）

三．艺术实践

1.下面老师来说一下今天的创作要求；动手去做只属于自己的艺术品。（在设计与制作过程中，打开学生的创新意识，增强学生的动手操作能力，小组合作的过程中，学生领悟沟通、协商、策划、与合理分工的重要性，感受团队合作的力量。）

2．学生创作，教师巡视辅导。

四．展示讲评

自评，互评。找到每件作品的闪光点。

小结：

瓶高插长花，藏径而露香色。

圆瓶低小

插矮花，更显其柔。

圆柱瓶形，不加修饰，更显其古朴，别出心裁。

透着陶泥清新的味道的一件件小艺术品，从我们自己的手中诞生啦，开心么？（生：

非常开心）今天我们用自己的小手制作了特别精美,别致的小花瓶，大家都乐在陶中啊，你们都表现的非常棒，希望同学们在以后的课中能创作出更加精致、古朴、独一无二的作品来装扮我们的生活。

《别致的小花瓶》教学设计

丹东市五纬小学

吴

美

娜

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇9

第1课

人民艺术家——齐白石

一、教学内容与目标

1、通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。

2、知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。

3、通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。

4、在教师的指导下，学生通过对书是提出问题的思考和讨论，能够表达自己的看法。

5、通过本课学习，学生对中国画有进一步的认识，增添了对中国画的兴趣。

6、用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察、持之以恒。

二、教学重点与难点

重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。

教学过程

一、课前准备

收集有关齐白石的背景资料，初步了解齐白石。

二、引入

以齐白石纪念馆要招聘小解说员为由，请同学们介绍自己查找的有关资料。

教师有意识地进行分类，归纳和总结。

三、讲授新课

通过简单的介绍，让学生了解了著名艺术大师齐白石老爷爷的一些事例，齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。大家想更全面地了解这们在我国现代美术史中极负盛名的艺术大师呢，就请到这看看。

四、自主学习解决教学重点

（介绍页面的使用方法。分为生平简介、绘画题材、艺术修养、绘画风格、生活情趣、留言簿等方面）

在前五个区域，根据自己喜欢的内容进行网上学习，并回答有关题目。然后我们比一比，哪位同学获得的樗最多，他就被聘为艺术馆的讲解员。

五、教学反馈 竞赛规则：

1、听清题目，待老师宣布开始后举牌抢答，答对加一枚标志。回答不

全面的，本组其他同学可以补充，补充的同学也可得到一枚标志。

2、在回答问题时其他同学腐倾听，能帮助别组同学回答出正确答案的同学，可获得两枚标志。

竞赛开始

评选出优秀的同学，佩戴“特聘讲解员”胸卡。

六、解决教学难点

集体欣赏《群虾》，从笔墨技法、姿态表现等方面进行欣赏，并谈谈自己的感受。

七、完成作业

对自己最喜欢的一幅作品进行评述。教后记：

第2课

20世纪的艺术大师——马蒂斯

一、教学内容与目标

1、通过本课学习初步了解马蒂斯生平。

2、通过作品欣赏，以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。

3、通过对马蒂斯剪纸作品的欣赏，初步了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。知道二至三幅代表作品。

4、在教师的指导下，通过观察、比较、归纳，学生能够总结马蒂斯的艺术特点。

5、通过本课学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发表自己较为独特的观点。

6、能学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。

二、教学重点与难点

重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。教学过程

一、课前准备

二、欣赏导入

20世纪的艺术的师——马蒂斯 出示马蒂斯的肖像。

三、欣赏斯的作品

1、《蓝衣女人》创作于1937年。组内谈感受

2、《金鱼》创作于1912年。

面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受？

四、欣赏剪纸作品

（马蒂斯的照片）这是他手术后正在创作，猜猜看，他在搞什么创作？ 《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色？给你什么感受？

欣赏马蒂斯《王者之悲》、《小鹦鹉与美人鱼》

五、评价

1、马蒂斯的作品在色彩上注意什么？ 色块的组合对比（）夸张的装饰色彩（）细腻的写实色彩（）

2、你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？

3、通过本课欣赏，你对马蒂斯印象最深的是什么？ 马蒂斯的绘画（）马蒂斯的剪纸（）马蒂斯一生不懈的追求（）马蒂斯与野兽派（）其他（）

六、小结

你们知道吗？他不仅是一位著名的画家，还是一位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。谈一谈学习本课后的收获。

教后记：

第3课

精细的描写

一、教学内容与目标

1、通过学习发现静物线的美感，进一步学习写生及用线进行精细描写的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。

2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。

3、通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。

二、教学重点与难点

重点：掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。难点：如何用线精细地表现物象的特征 教学过程

一、欣赏导入

课前布置学生带旅游鞋。

教师展示一双旅游鞋，提问：旅游鞋由几部分组成？教师将旅游鞋的这几部分轮廓画出来。

提问：看一看这双旅游鞋与真实的旅游鞋有什么不同？学生边观察、边发言。

出示课题

二、自己动手，尝试体验

提问：鞋上有哪些细节？如何画出鞋的细节？

结合旅游鞋的实物及课本上的学生作品。学生观察、思考并小组讨论。引导学生观察课本上画给你什么感受？你从这幅画中看到了什么？为什么能看得这样仔细？小组讨论、反馈。

板书：构图丰满线条丰满刻画精细

我们今天也来用这样的方法进行精细的描写。教师演示

三、学生作业，教师指导。

辅导学生作画。画面的构图、特征的描写、线的组织等。

四、作品展示，评价组织学生评价。

五、小结教师总结 教后记：

第4课

色彩的对比

一、教学内容与目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比完成一幅作业。

2、培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。教学准备

图画纸、水粉工具材料或彩笔等。教学过程

一、欣赏导入

1、图片、观察两个大小不同的物体。提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？

2、你还知道生活中有哪些对比现象？

3、明确对比概念。

4、比较两张美术作品。

5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多对比。

6、出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、哪些色彩是对比色？

2、引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。

3、总结：色相环中互为150度—180度的色彩为强烈对比。

4、出示色卡，请学生挑出几组对比色。

5、生活中的对比色。提问：我们周围哪儿有对比色？

6、观察教材上的图片，找出有哪些对比色？给你什么感受？

7、分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？

三、学生作业，教师指导。

运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1、为学生提供民间工艺品设计图。

2、分析如何用对比色设计颜色。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记：

第5课

让色彩动起来

一、教学内容与目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，运用色彩的对完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

重点：如何用色彩的对比关系表现动感。难点：对比色的运用及画面动感的表现。教学准备

图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。教学过程

一、欣赏导入

展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？

出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、欣赏课本上法国安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》。

（1）介绍画家

（2）组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？

我们用对比作贴画可以怎样利用彩纸？ 学生讨论

4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？ 教师示范。

三、学生作业，教师指导。

学生明确作画方法。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记：

第6课

台历、挂历的设计

一、教学内容与目标

1、了解台历和挂历设计方面的知识，学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。

二、教学重点与难点

重点：了解台历和挂历设计的基本方法。

难点：启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合。教学准备

教具：课件、电脑、电视机。学具：彩纸、各种工具和材料。教学过程

一、欣赏导入

展示一款挂历，提出问题：这是什么？它的作用是什么？ 出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、小组探究学习。对比新旧日历。讨论：通过新旧台历、挂历的对比，你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料等方面发现有什么不同？小节。

2、深入研究。以组为单位，把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

3、提出问题：

（1）台历和挂历最基本的结构包括哪些？

（2）仔细观察你们带来的日历，看看在日期的设定上有什么不一样？（3）如果让你们在日历上来注明时间，你们会有哪些创新？

4、如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历，那么你认为哪些时间应当强调出来？

三、学生作业，教师指导。

根据奥运会运动员的需要，以组为单位，设计一件台历或日历。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记：

第7课

衣架的联想

一、教学内容与目标

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、培养学生丰富的想象力和创新能力。

3、让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创作热情。

二、教学重点与难点

重点：根据衣架的形状特征进行设计，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。

难点：巧妙利用衣架形状设计制作。教学准备

教具：课件、电脑、电视机、材料。学具：制作材料、衣架、材料等。教学过程

一、欣赏导入

摆放整理用具，展示各种衣架。组织学生观看各种衣架。出示课题：衣架的联想

二、自己动手，尝试体验

1、介绍生活中的衣架。说一说衣架的不同材料。评论：哪一件作品设计新颖、制作巧妙？

2、介绍衣架的联想。看书分析问题。

3、教师演示。师生共同演示完成。

三、学生作业，教师指导。

小组合作或独立完成“衣架的联想”辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、展示作品。教后记：

第8课

拼贴添画

一、教学内容与目标

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本方法，尝试剪纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。

二、教学重点与难点

重点：利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。难点：纸材的巧妙利用，创新的表现内容。教学准备

教具：挂历、广告纸、彩纸等。

学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。教学过程

一、欣赏导入，激发兴趣

1、欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、剪纸作品（撕纸作品）、彩纸撕贴画。

你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点？

2、组织学生汇报。

3、出示课题。

二、自己动手，尝试体验

传授方法，师生互动撕：（边撕边示范边讲解）先把纸张撕成小块面，双手捏住纸片，右手的拇指、中指紧捏线痕，左手拇指指甲配合食指，按纸的走向，自然地转动右手所捏的纸面，双手密切配合。

拼：请学生把撕开的彩色纸片展示在桌面上。纸片的形状各种各样，你们想一想它们像什么？

贴：教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现。画：添画适当的环境。

三、学生作业，教师指导。

根据收集的纸材，利用撕纸添画的方法，合作完成一幅作品。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教后记：

第9课

我的牙刷

一、教学内容与目标

1、知识与技能：了解牙刷的基本构造，学习牙刷的设计理念，创造性地为自己设计一个新颖、好用又美观的牙刷。

2、过程与方法：通过对生活中牙刷的观察，分析和比较牙刷的设计原

理。设计一个自己喜爱的牙刷。

3、情感态度价值观：通过对牙刷的设计、创作，让学生更多的关心身边的事，从细微处入手，培养创新设计的大意识。

二、教学重点与难点

重点：分析、比较各种不同牙刷的每个局部的设计原理，就是为什么要这样设计。

难点：牙刷的设计要求既美观又实用，尽可能突出以人为本的意识和节约、环保的意识。

教学准备

一、提出话题：

1、小调查：“生活中你最离不开的是什么？牙刷、汽车还是电脑？”大多数人都选择牙刷。

2、小知识：人类拥有牙刷已经有几百年的历史了，德国考古学家近日挖掘出了欧洲最古老的牙刷，不仅设计精美，而且还“一刷两用”。

据美联社11月18日报道，在德国西部城市明登一家废旧的医院，考古学家们挖出了这位欧洲牙刷的“鼻祖”。科学家介绍说，这支牙刷至少已经有250年的历史了，虽然毛已不复存在，但依然能看出整个牙刷的精美和“人性化”：10厘米长的刷柄由动物骨头制成，另一端还雕刻成一个小巧的挖耳勺，独具匠心的设计令人赞叹。

二、欣赏、分析、比较

1、牙刷的设计处处为人着想看书上的三组牙刷：

a、你能比较我们三兄弟有哪些地方长得不一样吗？你找到（）处？ b、我俩的个头为什么相差这么大？哪支是大人用的？哪支是小孩用的？

c、数一数我有（）个刷头？这样设计有什么作用吗？

（花纹）你知道这里是做什么用的吗？为什么牙刷的毛要这样设计？牙刷背面的这些部分有什么作用？

学生通过观察，分析、比较这些牙刷的局部设计，了解牙刷为什么要这样设计。

2、小结：牙刷虽小，学问却挺大。我们通过刚才的分析比较，知道牙刷还要根据不同的使用者的特点来设计。不仅如此，牙刷的刷头、刷柄、材料等的设计也要人性化、从使用者的需求出发。

三、发现问题，提出看法

1、小组讨论：自己在使用牙刷时发现的问题。

2、围绕发现的问题，尝试解决问题的方案，试着画设计草图。

3、小组可选择比较典型的问题展开讨论和设计。

4、交流小组的设计初稿，其他同学献计献策，完善设计。

四、学习设计图的画法

1、欣赏课本中的牙刷设计图，了解设计图的基本环节。

2、仿照设计图的绘制方法，在小组内分工完成讨论稿中的牙刷设计。

五、展示、介绍、评价

1、分小组展示并且详细介绍自己的设计重点。

2、介绍每一个环节的设计创意。

3、教师和学生共同为作品的创造力、发现力、绘制能力打上评价分。教后记：

第10课

便笺盒的设计

一、教学内容与目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型，经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活所用，具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品，了解纸盒加工变形的方法，掌握组合装饰的方法，完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计，提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。

二、教学重点与难点

重点：纸盒的加工、组合，与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。

难点：作品的实用、美观、新颖、牢固。教学准备

各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水 教学过程

一、导入新课展示一组纸盒材料，让学生说一说这些包装盒的区别（外观、形状、色彩）。

二、讲授新课

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品（说出喜欢的理由）小组分析研究书中的10余件便笺盒作品，并分别介绍喜欢的理由。

2、提问：便笺盒有哪些用途？放在何处？应有哪些设置？

3、布置小组确定制作的材料，结合用途进行设计。

三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料，制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求：实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工，合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。

四、展示作品同学之间互相欣赏，分别介绍遇到的问题及解决方法，提出不足及修改建议。

五、小结

废旧材料还可以做什么？与其他的材料相比有哪些好处？ 教后记：

第11课

在快乐的节日里

一、教学内容与目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。

二、教学重点与难点

重点：选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。难点：能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。教学准备 油画棒、牙签 教学过程

一、导入新课

组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？（3）有哪些有趣的事情发生？（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3、绘画时应注意什么？

4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结

新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？ 教后记：

第12课

卡通——动起来的漫画

一、教学内容与目标

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。

二、教学重点与难点

重点：本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、“动漫””、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

难点：运用卡通造型手法进行创作。教学准备

铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。教学过程

一、导入新课

上课了，教师请一位同学帮忙关一门。

假想一：同学不太明白老师的意图，但还是把门关上了。

假想二：同学很高兴的站起来，跑过去关上了门。

二、讲授新课

1、快速示范两幅小品卡通。作品一：学生高兴的站起来。作品二：跑过去关门。

2、引导学生分析：

（1）卡通为什么叫动起来的漫画？（2）都在哪些方面可表现“动”？

3、引导学生分析“表情之动”，教师及时归纳学生分析整理的造型信息。

4、查找资料，小组归纳：（1）你找到多少种卡通的表情？（2）这些表情都代表了人物的什么神态？

（3）表情为什么这样夸张？不画得这么夸张可以吗？（4）我们在画夸张的表情时应注意什么？试着画一下

5、引导学生分析“动态之动”，教师结合实例分析并示范几个卡通作品，例如：孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通与漫画有什么区别？教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品，它们都有哪些艺术特色？

三、布置作业

选择一个自己最喜欢的卡通形象，创作出它下一场景的动作表情变化。

四、展示作品

组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

五、小结欣赏用不同材料制作的卡通作品。教后记：

第13课

电脑美术——巧用卡通形象

一、教学内容与目标

1、学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能，认识利用电脑进行设计创作的特点。

2、注重对设计内容的梳理和选择、归纳，按设计的需要进行重新组合变化，形成最终的设计成果。

3、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神。

二、教学重点与难点

重点：让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。

难点：对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。

教学准备

多媒体教室、电脑课件等。教学过程

一、引入

展示各种类型的电子贺卡，请同学说出喜欢的类型，说出其中最吸引你的部分。

二、讲授新课

“同学们，你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗？”学生回答原因。“那么，这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢？下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙运用在电子贺卡上。

教师讲授如何制作电子贺卡。（1）明确设计主题

（2）选择合适的制作电子贺卡的动画软件（3）灵活运用卡通形象和艺术字

（4）根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐（5）将电子贺卡放到局域网或互联网上

三、课堂讨论与实践

请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。

四、作业展示与评价 在局域网上展示创作成果。

五、小结：

指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题资源网站，以备后用。教后记：

第14课

山水画

一、教学内容与目标

1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。

2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。

3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。

二、教学重点与难点

重点：学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。

难点：墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。教学准备

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 教学过程

一、引入

展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。说说两古作品有什么不同？

二、讲授新课

对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。

分组讨论问题：

（1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。

（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？说说自己旅游时见到过的美景。

布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

三、实践

（1）强调在浓墨中加水。

（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。

（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。

六、学生创作

七、展示作品：组织学生展示交流

八、小结 教后记：

第15课

花鸟画

一、教学内容与目标

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感。

二、教学重点与难点

重点：学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。难点：用笔和用墨的表现方法。教学准备

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 教学过程

一、引入

（1）花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。

（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。

（3）出示课题——花鸟画。

二、讲授新课

欣赏吴昌硕的作品《菊花》。

面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

三、小组研究

（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？

（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶）。分别尝试以下几种笔法：

侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线

四、分析

麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。

在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。

五、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。

六、展示选出你最喜欢的作品，说说哪里好。

七、小结 教后记：

第16课

雕塑之美

一、教学内容与目标

1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点。

2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。

二、教学重点与难点

重点：分析雕塑作品的艺术成就。

难点：了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点。教学准备

图片、雕塑作品、课件 教学过程

一、引入

出示课题——雕塑之美

二、讲授新课

（1）看书，提出问题：

书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？

（2）分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？

（3）整理收集的资料。请学生将自己收集的资料按要求分类。（4）提出问题：怎样欣赏一件雕塑作品？雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？

（5）欣赏：采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。

（6）欣赏书中作品：引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。引

导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

三、作业

学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。

四、小结。教后记：

第17课

给艺术插上科学的翅膀

一、教学内容与目标

1、通过考察活动，学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。

2、学习制作图文并茂的简单的考察报告。

3、培养学生合作精神，体会探索乐趣，认识艺术与科学结合的美，感受人类创造发明的伟大之处。

二、教学重点与难点

重点：通过小组合作，以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。

难点：启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学习兴趣。

教学准备

图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等 教学过程

一、引入

出示《大碗岛的星期天下午》，并与普通画法的作品进行对比。介绍点彩派及修拉的故事，引导学生关注艺术作品中蕴涵着科学。

二、讲授新课

用刚大镜观察细胞切片，体会微观世界的美。提问：

怎样表现出有秩序的美？

在其他的自然界中或生活中，你能发现蕴涵的科学美与艺术美吗？ 能找到表现方法吗？

素材：宏观世界：城市中建筑的变化，如体育场、桥梁、房屋、亭、塔等。

微观世界：病毒与人类抗衡的演变图，不同的细胞切片，有意菌、植物的生长资料、蚕宝宝的生长过程等。

三、创作交流

引导学生针对观察对象进行讨论、分析和表现。

四、展示交流：组织学生在校园或社区中考察，并举行小型科学与艺术报告会。

五、小结。教后记：

第18课

昨天、今天和明天

一、教学内容与目标

1、通过对本课教学内容的学习，初步了解与本课知识相关的中外美术作品。

2、了解艺术与科学是如何完美结合的，进一步培养学生的想象力和创造力。

3、了解艺术与科学的完美结合，代表着一个时期的先进水平，二者是相铺相成、密不可分的。

二、教学重点与难点

重点：通过多种实例，充分体会到艺术与科学的完美结合。难点：充分发挥想象，创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。教学准备

课件、图片、文字材料及绘画工具。教学过程

一、引入

艺术是一个很广泛的范畴，它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下，课件中的图片都属于哪些范畴？

二、讲授新课

想一想老师为什么要给大家看这些图片呢？ 分小组讨论、汇报：

一般的建筑材料都选用木头或石材，古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。唐三彩的烧制需要1100度的高温。比利时原子球博物馆的外形是参考了物理中的原子结构。

三、你还能为同学们介绍哪些艺术与科学的实例？

四、分析作品 请同学们按老师的方法分析《三彩骆驼载舞俑》、《古根海姆博物馆》等，建议以自己的掌握的知识，利用美术语言分析自己喜欢的作品。

五、创作

展开想象，完成一副“22世纪的……”为命题的创作设计图。

六、展示作品

将学生作业利用实物投影进行展示。

七、小结 教后记：

第19课

科学创造新生活

一、教学内容与目标

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。

二、教学重点与难点

重点：探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。

难点：思考与体会科学对人类发展的影响。教学准备

绘画材料或制作材料、资料 教学过程

一、引入

（1）乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。

（2）想一想现在人们的生活有了哪些变化？

（3）是什么力量改变了我们的生活？学生讨论并回答。

二、讲授新课

（1）学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。

（2）学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

三、启发创作

（1）引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。（2）欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

四、作业要求

用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

五、展示作品

科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。

三年级美术下册 恐龙世界1教案 人美版 篇10

（一）主要内容及教材重点、难点。

教材分析：

教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。

教学重、难点：

重点：

1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

难点：

1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。

3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

知识和能力：

1.培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。

2.学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

3.学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。

4.了解台历和挂历设计的基本方法。过程与方法：

1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。

2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。

3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。

4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。

5.通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。

情感态度价值观：

1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。

2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。

学科实践活动（每学期2次）：

1、第6课《台历、挂历的设计》

学习之后，启发学生自己制作台历、挂历，并赠送给老师。

2、第16课《雕塑之美》

学习后制作雕塑或撰写有关青岛市现存雕塑的调查报告

创造性的培养：

在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。如：通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力 电教辅助教学：

1、教学光盘

2、电子课件

3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。

评价的改革：

由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。

全册教学进度

周次

教

学

内

容

备

注

一

教学常规，教学要求

1、人民艺术家——齐白石（欣赏）

二 2、20世纪的艺术大师——马蒂斯

3、精细的描写

三

4、色彩的对比

5、让色彩动起来

四

6、台历、挂历的设计

五

7、衣架的联想

六

8、拼贴添画

七

9、我的牙刷

八

10、便签盒的设计

九

11、在快乐的节日里

十

12、卡通——动起来的漫画

十一

五一节休假

13、电脑美术——巧用卡通形象

十二

14、山水画

15、花鸟画

十三

16、雕塑之美

制作雕塑或写调查报告

十四

17、给艺术插上科学的翅膀

十五

18、昨天、今天和明天

十六

19、科学创造新生活

十七 测评人民的艺术家——齐白石

教学目标：

显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。

隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。

教学重点：

齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

教学难点：

运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。

教学准备：

课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。

教学时间：

一课时

教学过程：

一、组织教学：

检查工具的摆放情况。

二、学生交流资料：

请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）

三、引导欣赏：

1.小故事——从木匠到人民艺术家

2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉

最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。

3.齐白石笔下的花鸟鱼虫

他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）

一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）

他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。

欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）

中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

篆刻：鲁班门下

书法：发扬民族文化

4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。

他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。

四、评述过程

帮助学生进行评述归纳。

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

五、拓展过程

为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。

欣赏齐白石的其他作品。

札记

选取几个有趣的齐白石的生平故事讲给孩子们听，他们马上希望进一步了解更多的齐白石的生平。对他的生平的了解为欣赏他的绘画作品提供了很大的帮助。

第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯

教学目标：

显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。

隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。

教学重点：

了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。

教学难点：

用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。

教学准备：

课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。

教学时间：

一课时

教学过程：

一、组织教学：

检查工具的准备情况。

二、欣赏与比较：

猜猜看：课件

哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。

三、介绍马蒂斯

马蒂斯擅长什么？

他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。

观察与比较：（课件出示）

1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）

比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。

2.马蒂斯色彩上注重什么？

比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。

你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？

3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？

欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。

四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？

五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。

六、课堂小结。

讲评作业

札记 看上去简简单单的马蒂斯的剪纸作品是画家经过深思熟虑反复推敲制作出来的。孩子们所要学习的就是马迪斯的不懈追求的艺术精神和大胆使用色彩的观念。

第三课 精细的描写

教学目标：

显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。

隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。

教学重点：

组织线条精细的表现物象的方法。

教学难点：

组织线条的方法，观察与表现的方法。

教学准备：

课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。

教学时间：

一课时

教学过程：

一、组织教学：

检查工具的摆放，检查作业完成情况。

二、欣赏分析：

1.课件出示门采尔的素描《两个中国香炉》

简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。

解释素描、速写、线描画的关系。

2.对比：

课件出示图片：《葵花》及修改图。

哪一幅更精美？为什么？ 回忆：在用线条作画时，应该注意什么？

3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？

这些细节用什么样的线条来表现？

为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？

4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？

教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。

能否对物体的细节使用想象中的线条？

三、安排写生

将自己的钥匙、文具等具有细小特征的物品在桌面上摆好，进行精致的描写。

教师指导作画。学生完成写生。

四、展评与小结：

重点评价线条的组织与细节的表现。

札记：

第四课、《色彩的对比》

教学目标：

显性目标：认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。能力目标：通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

隐性目标：通过欣赏我国古建筑及民间工艺品中对色彩的运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

教学难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。教学过程：

一、导入新课：

生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样。山示课题：色彩的对比

讲授新课：结合图片分析：

1．哪些色彩是对比色?(出示色相环)

2．引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。

3．总结：色相环中互为150。一180。的色彩为强烈对比。

4．山示色卡，请学生挑出几组对比色。

5．生活中的对比色。提问：我们周围哪儿有对比色?

6．观察教材上的图片，找出有哪些对比色?给你什么感觉?

7．分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色?有什么作用?

资料：蒙德里安（Piet Mondrian 1872～1944年）出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。蒙德里安是几何抽象画派的先驱，与德士堡等组织“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。

8．继续分析课件——艺术作品中对比色的作用。

二、运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1．为学生提供民间工艺品设计图。

2．分析如何用对比色设计颜色。

出示部分运用对比色的剪贴画作品，引导学生课后进一步练习。

作业展评：辅导学生完成作业，组织学生展示作品并评价。

札记：

第5课 让色彩动起来

教学目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。

教学重点

如何用色彩的对比关系表现动感

教学难点

对比色的运用及画面动感的表现

教学准备

图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水、课件

教学过程

一、导入新课

课件展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。

提问：这些作品有什么相同的地方？

二、讲授新课

出示课题：让色彩动起来

1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。

（1）课件介绍画家

野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。

（2）组织小组探究以下问题：

作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

课件：小资料安德烈·德兰(1880年生于沙东,1954年逝于加尔什).他聪明好学,受过严格的教育,甚至打算报考中央高等工艺制造学校.后来,他突然决定献身绘画,与弗拉芒克结为好友.在沙东,他与弗拉芒克共用一间画室.1899年，德兰在卡里耶尔的工作室第一次见到马蒂斯,他与马蒂斯一起作画,并和布拉克、毕加索一样,经常去巴黎拉维尼昂街的“洗衣船”,也是在这个时期,他结识了纪尧姆·阿波利奈尔.1905年夏天，他和马蒂斯在法国南部靠近西班牙边境一带一起画风景。出自对高更和凡高的推崇，德兰在风景写生中直接使用高纯度的色彩作大笔触的平涂，从而逐渐摆脱了青年们当时都十分热衷的点彩画法。没有任何新思想和在20世纪初流行的敏感的新潮会使他感到陌生.毫无疑问,是德兰首先发现了黑人艺术,认识到民间想象的浓郁味道和民间艺术的丰富,也是他找到了欣赏古代西耶纳画家和阿维尼翁画派画家的理由.不过,安德烈·德兰首先是野兽派的先驱.如同他的朋友弗拉芒克一样,他当时使用的是分段的色块,快速的曲线和生硬的颜色.不过,他的手法不那么粗野,笔下的曲线更为典雅,色彩也更为和谐.他所采用的主要颜色是绿、兰,以及从玫瑰红到深紫的所有紫色.在他的油画中,人们看不到由于反映强烈本能而疏忽相撞的笔触,看到的是证明深思熟虑的精湛技巧的比例、色彩关系.1906年，他接受画商安布鲁瓦兹?沃拉尔的委托，到伦敦画莫奈曾经画过的泰晤士河风景。德兰使用明亮而鲜艳的纯色去画多雾的泰晤士河，但却使人毫不怀疑：“这就是伦敦”。在装饰画方面，德兰也具有非凡的才能，曾经为俄国芭蕾舞团画过舞台设计。他懂得颜色的全部魅力,但他始终关心着形和结构.他创作过几幅野兽派最杰出的作品:《威斯明斯特大桥》,《海德公园一角》以及科利乌尔和埃斯塔克风景,《大西洋渡轮上的妇女》。

3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸？

学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底.用绿色的纸剪贴一些树，再用其他对比色剪贴一些形象„„

4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师引导学生感受如何对比色纸剪出有动感的形象。

三、布置作业

利用对比色制作有动感的纸贴画作品。学生作画。

四、展示

组织学生作品展并评价

小结

出示部分用对比色画的水粉画。引导学生回家进一步实践。

札记：

第6课台历、挂历的设计（2课时）

教学目标

1、了解台历和挂历设计方面的知识，学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。

教学重点

了解台历和挂历设计的基本方法

教学难点

启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合

教学准备

课件、彩纸、各种工具和材料

教学过程

第一课时：

一、导入新课

展示一款挂历，提出问题：这是什么？它的作用是什么？

出示课题

二、讲授新课

1、小组探究学习

演示课件或对比观看各种新旧挂历。

2、通过新旧台历、挂历的对比，你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同？

学生观看，以组为单位探究学习，并回答问题。

总之，随着生活的不断进步，台历和挂历的外观设计装饰性越来越强，在功能上也越来越讲究多用性，表达了人们对美好生活的追求。

3、深入研究

以组为单位，把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

小结：从以上同学们的介绍中。我们了解到，挂历和台历不仅是记录时间的工具，而且还能美化我们的生活，为我们的生活增添乐趣。

4.作业：

根据自己组的研究，制作一份关于人们过去和现在利用台历和挂历的研究报告

第二课时

1、提问：通过上节课的研究，你了解到：

（1）台历和挂历最基本的结构包括哪些？

（2）仔细观察你们带来的日历，看看在日期的设定上有什么不一样？

（3）如果让你们在日历上来注明时间，你们会有哪些创新？

（4）如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历，那么你认为哪些时间应当强调出来？

三、布置作业

1、根据学校各专用教室的需要，以组为单位，设计一件台历或日历。

2、利用现有的纸材，用自己喜欢的方法，大胆进行创新设计。

3、解决问题：

（1）创作构思

（2）互相启发拓展思路，避免作品千篇一律。

（3）确定制作方案

四、展示作品

五、小结

札记：

第7课衣架的联想（2课时）

教学目标

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、利用生活中最普通的衣架，通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。

3、培养学生丰富的想象力和创新能力。让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创新热情。

教学重点

根据衣架的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。

教学难点

巧妙利用衣架形状设计制作。

教学准备

制作材料、衣架、教材、课件

教学过程

第一课时：

一、导入新课

放教学课件。提问：

1、观察作品是如何巧妙利用衣架的？

2、选用了哪些辅助材料？

3、作品有哪些创新表现？

出示课题

二、讲授新课

1、课件引导学生欣赏书中毕加索《牛头》，分析“奇思秒想”。

2、启发学生根据一个衣架进行联想。

提问：根据这个衣架的形象你联想到什么？说一说你有什么新的想法？

3、组织学生看书，分析书中学生作品。

提问：你喜欢哪一件作品？说一说理由。作品是利用哪些辅助材料制作的？

4、组织学生交流活动，把你的设计想法与同学交流。

三、布置作业

请你根据准备的衣架进行联想，利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。画设计图。

第二课时：

一、观察与想象

1、猜猜是什么？课件逐步出示老师带来的衣架、裤架，每一个局部请学生猜猜是什么？

2、观察这些特殊的衣架的结构，理解这些衣架的设计（设计服务与生活）。

3、想象第一步：出示一个衣架，在投影上演绎各种角度造型，“测试一下你的创意指数”说出你的联想。

4、想象第二步：两个衣架组合？教师组合——学生组合——共同联想。

5、想象第三步：不同衣架组合，各组拿出自己的衣架，小组内活动，每组选出一个最佳创意交流。

6、想象第四步：添加辅助材料后又有什么新的联想？看看小组内带了哪些辅助材料？寻找一下新的创意。

三、创造表现

1、课件展示各种学生作品，说说你喜欢哪一件作品的表现方法？你还受到了哪些启发？

2、猜猜其中有些作品是怎么做的？你有什么更好的方法？

3、你准备做什么？有什么困难？

4、学生创作：

要求：·2-3人为一组合作

·寻找最简单的方法

·分工合理，合作有效

5、教师参与和辅导

四、展示和评价

1、根据作品特色选择绳子和挂钩，把作品展示出来

2、自评，介绍自己的作品。

3、参观展示，评价他人作品。（1、如何巧妙利用衣架的形状。

2、选用恰当的辅助材料。

3、鼓励“奇思秒想”。）

五、展示作品

六、小结

设计能体现奇思秒想，制作精细巧妙，使用辅助材料，作品有创新表现，美观。

札记：

第8课拼贴添画（2课时）

教学目标

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本技法，尝试剪纸，撕纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。

教学重点

利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画制作。

教学难点

纸材的巧妙利用，创新的表现内容。

教学准备

课件、废旧挂历、广告纸、彩纸等、剪刀、胶水

教学过程

第一课时：

一、导入新课

播放教学课件

1、示各种纸材。

2、据纸材设计拼贴内容

3、拼贴方法。

二、讲授新课

1、组织小组讨论。

引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。

2、组织欣赏交流。

（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。

（2）学生优秀作品。

（3）分析拼贴方法和添画方法。

每组重点分析一幅作品。

3、师演示剪纸添画和撕纸添画。

（1）提示作业步骤：

构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。

（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。

（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。

4.学生尝试

第二课时

一、欣赏导入，激发兴趣

1、课件欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、剪纸作品（撕纸作品）、彩纸撕贴画。

你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点？

2、组织学生汇报。

二、自己动手，尝试体验

传授方法，师生互动

撕：（边撕边示范边讲解）先把纸张撕成小块面，双手捏住纸片，右手的拇指、中指紧捏线痕，左手拇指指甲配合食指，按纸的走向，自然地转动右手所捏的纸面，双手密切配合。

拼：请学生把撕开的彩色纸片展示在桌面上。

纸片的形状各种各样，你们想一想它们像什么？

贴：教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现。

画：添画适当的环境。

三、学生作业，教师指导。

布置作业

1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。

2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。

3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。

四、展示作品

六、小结

欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。

札记：

第9课我的牙刷（2课时）

教学目标：

显性目标：

1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。

2、根据自己的想法，设计功能独特而实用的牙刷。

隐性目标：

1、感受设计中“以人为本”的理念。

2、养成良好的护齿习惯。

教学重点：引导学生观察、了解探究不同的牙刷，大胆想象，设计不同功能的牙刷。

教学难点：为自己设计出有个性的牙刷，其样式为功能服务，体现“以人为本”的设计理念。

教学过程：

第一课时

一、导入：

牙刷是我们的好伙伴，你现在用的牙刷是什么样的呢？给大家说一说。（学生发言）

教师小结：保护牙齿，就要常刷牙，用牙刷也很有讲究的。不同的牙刷有不同的功能。

二、新授：

1、有很多同学不满足于市场上出售的牙刷，想要自己设计一把特别的牙刷。我们一起来看看他们的想法吧！

2、（课件出示，欣赏分析）

小小牙刷在细节上作了那些精巧的设计？

比一比，它们的头为什么不一样？为什么这样设计？ 这里的设计起了什么作用？

它的把儿为什么是弯弯曲曲的？

它的颈部为什么是弯的呢

（教师根据学生回答进行小结）

A、三个大小尺寸不同的牙刷，适合不同年龄、不同性别的人使用。

B、多个刷头，更全面的清理牙齿。

C、刷柄，与人的手形相吻合，防滑。

D、刷颈，弯曲而有弹性„„

三、学生活动：

我的牙刷我做主

设计要求：

以人为本，突出创意，美观大方，材料环保。

作业要求：绘制设计图

第二课时

一、兴趣导入

今天老师还带来了一些很特别的牙刷，你们想看看吗？课件：

（1）、我们分四个一个小组，欣赏分析作品。找一找小小牙刷在哪些部位作了哪些精巧的设计？我们比一比看哪些小组发现的奥秘多？

（2）、集体交流：说说你感兴趣的设计是哪里？

2、交流探索结果。

*刷颈部位：检测功能、有弹性、添加功能

*刷头部位：多个刷头设计可以旋转、可以弯动改变外形、变形

*刷柄部位：可以注水、可以挤出牙膏来、防滑设计吸盘（可以让牙刷完成使命后，乖乖地竖立在那里，使刷毛里面的水分淋干，不容易滋生细菌。）

3、总结：

大家真是火眼金睛呀，发现了这么多奥秘。概括一下的话，就是从外形和功能2个方面来进行了设计。（出示美观、功能）

4、你看了这些设计后，是不是产生了什么新的灵感呢，和你的同桌说说。

3、集体交流，把自己的想法说给大家听听。

美观：（外形）：夸张、变形、卡通形状等

颜色：一色、彩色（三个部分都可以改变）

新颖：（功能）组合：水、牙膏、牙刷一体化；

添加——限时音乐、电视、MP3、测清洁度、测口味、自动

5、明确设计任务。设计

大家的想法真好，我相信还有其他同学还有更好的想法。今天陈老师就让大家满足一下做设计师的瘾头，我们把自己的灵感设计出来。说不定过段时间我们还能用上自己设计的牙刷呢？（板书：添加：我做主）

6、设计要求。那么设计有什么要求呢，（1）、美观

实用

新颖；（2）、尽量设计得大一些，便于展示；（3）给自己的牙刷取一个名字。

五、学生创作作品。

1、组织学生开始设计作品。

3、个别指导，不时展示优秀作品。

六、作品讲评。

1、把设计好的作品沿着边剪下来，并且布置在黑板上。（出示：新产品发布会。）

2、新产品发布会，进行产品推销。（采访同学的作品，说说有什么特点？）

2、评评别人的作品：如果你是公司的总经理，你认为哪种产品销路会好，你会选用哪种产品投入生产呢？

3、小结：同学们，这么作品都是你们辛勤劳动的成果。相信不久的将来，陈老师一定能用上你们设计的牙刷。

七、课外延伸。

在我们的生活中，还有很多充满设计意识的物品、公共设施，为我们的生活带来了便利。如：脚踏式垃圾桶、感应门、限时灯、感应水龙头、暖宝宝、电热板等等。你还知道哪些呢？

八、课堂小结。

在我们的生活中，不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。同样，如果你对我们生活中的事物多关注一些，我们一定会有更多奇思妙想，为我们创造更美好的生活。

札记：

10课 便笺盒的设计（2课时）

教学目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型，经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活所用，具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品，了解纸盒加工变形的方法，掌握组合装饰的方法，完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计，提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。

教学重点

纸盒的加工、组合，与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。

教学难点

作品的实用、美观、新颖、牢固。

教学准备

各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水、课件

教学过程 第一课时：

一、导入新课

1、出示一个纸盒，向学生介绍盒子的形状、颜色、用途和作用。

2、组织学生介绍各自的纸盒

3、提问：在平时你们是如何处理这些纸盒的？

4、出示范作，课件说明自己对纸盒的处理。

5、揭示课题：便笺盒

6、说一说便笺盒有哪些功能。

二、艺术实践

1、分析思考：怎样使你带的纸盒变成一只便笺盒？

（小组讨论：可以单独用一个纸盒做，也可以用多个纸盒组合。）

2、尝试制作：巧妙利用纸盒的形状和颜色，制作出一个便笺盒的雏形。（教师指导）

3、小组选出1—2件作品介绍制作经验。

4、给同学的设计制作提供一些建议。

5、你在制作中遇到了哪些困难？（师生共同解决）

6、加工、装饰：用不同的方法对便笺盒的雏形进一步加工、装饰，使之更新颖、美观、实用。（教师指导学生完成半成品作业）

第二课时：

一、交流

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品（说出喜欢的理由）

课件小组分析研究书中的10余件便笺盒作品，并分别介绍喜欢的理由。

2、提问：便笺盒有哪些用途？放在何处？应有哪些设置？

3、布置小组确定制作的材料，结合用途进行设计。

三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料，制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求：实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工，合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。

四、展示作品

同学之间互相欣赏，分别介绍遇到的问题及解决方法，提出不足及修改建议。

五、小结

废旧材料还可以做什么？与其他的材料相比有哪些好处？

札记：

第11课在快乐的节日里（2课时）

教学目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。

教学重点

选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

教学难点

能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。

教学准备

油画棒、牙签

教学过程

第一课时

一、导入新课

组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？

（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？

（3）有哪些有趣的事情发生？

（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2、欣赏范作：

涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3.制作刮1.在白纸上用各色蜡笔涂满

2.再用黑色蜡笔覆盖整个画面

学生制作，教师指导，提醒注意卫生

第二课时：

一、欣赏刮蜡画作品

1、课件画面是怎样表现节日的快乐的？

2.运用刮蜡的方法绘画时应注意什么？

二、学生说说自己打算怎样表现节日的快乐

根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结 新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？

札记：

12课 卡通动起来的漫画

教学目标

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。

教学重点

本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

教学难点

运用卡通造型手法进行创作。

教学准备

铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。课件

一、导入：

出示课题，导入新课。今天，我们来学习新的一课――《卡通动起来的漫画》我们先来个热身赛怎么样？请大声说出他们的名字。（课件）看谁认得多？

二、新授：

1、大家的表现太好了，作为奖励，我们一起来看一部动画短片好吗？一群傲慢的小鸟与一只呆头呆脑的大鸟之间会发生什么故事呢？让我们拭目以待吧！有趣吗？你觉得哪最有趣呢？

2、卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。“卡通”是按英文Cartoon音译过来的一个词。它最早在意大利文中出现，意思是创作草稿。译成英文后，它多了漫画、动画片等意思。现在，它又多了一种意思，那就是连环漫画，也称为“动漫”。

3、说起卡通，相信同学们也一定非常了解，谁想和大家交流一下你喜爱的卡通片或者卡通方面的知识？

4、卡通作品的表现方法除了我们经常看到的绘画形式以外，还有很多种。比如：（课件）《小鸡快跑》是一部泥偶卡通片，而卡通片《怪物公司》是运用电脑三维技术制作的。各国各地区的卡通片也有着自己独特的表现风格。（课件）

三、练习：

你想结交更多的卡通朋友吗？你想认识更多的动漫明星吗？让我们画出自己最喜欢的卡通形象，一起建筑一个卡通城堡吧！

四、总结：

1、把我们的作品贴出来，让教室成为一道亮丽的风景线。

2、看看我们的作品，火影忍者坚持、忍耐；米老鼠活泼、乐观；名侦探柯南正义、机智。卡通作品真是魅力无穷。相信通过我们的学习，大家在看卡通片、卡通书的同时，还能够欣常卡通、了解卡通。因为，卡通是我们的好朋友。最后，我想把卡通电影《狮子王》中的一句名言送给大家：就是HAKUNA MATATA。非洲土住语：没有烦恼的意思

你知道吗？《米老鼠》的创始人沃特·狄斯尼，早年一文不名，他希望自己成为一名画家。他的第一份工作是在教会中绘图，薪资很低微。因为一直借不到办公室，便使用父亲汽车厂的工作室。也正是在充满汽油及润滑油气味的车厂工作，才引发了日后价值百万美元的构想。事情是这样的。一只小白鼠在汽车厂的土地上窜来窜去。狄斯尼停下正在作画的手，抓起面包屑喂小白鼠。日复一日，小白鼠变得很亲近人，甚至常爬到画板上去。不久，他迁往好莱坞开始制作一连串的卡通影片，但却全部失败了，再一次失去了工作。一天，他在画板上爬来爬去的小白鼠。便随手画了起来，没想到取得了巨大的成功。这只小白鼠就是全世界最有名的电影巨星“米老鼠”的原形。今天，米老鼠已经成为家喻户晓的电影明星。

沃尔特·狄斯尼的成功秘诀就在于契而不舍的努力工作。一个人成功的因素很多，而居于这些因素之首的就是努力。

第13课 电脑美术——巧用卡通形象

一、教学目标：

学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能。认识利用电脑进行设计创作的特点和理解设计艺术的一般法则。锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神。

二、教学重难点：

教学重点：让学生理解如何更好地运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容进行有机的结合。

教学难点：对图形处理软件中的“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。

三、教学工具准备：

教具：教学课件

四、教学程序设计：

1、导入新课

师：同学们一定很喜欢卡通形象吧？课前大家也收集过各种各样的卡通形象，下面让我们就一同欣赏一下这些可爱的卡通形象吧？（学生分小组展示并介绍自己收集的卡通形象。）

师：美丽迷人的卡通形象给我们的生活增添了许多的乐趣和活力，不仅儿童喜欢，就连大人们也很喜欢它们。看！这是老师利用可爱的卡通形象设计制作的电子贺卡、日历和课程表。（课件展示请学生欣赏）师：你们喜欢这些作品吗？你最喜欢作品的那些地方？（生：有可爱的卡通形象，艳丽的色彩......）师：你想不想也亲手来制作一张呢？

师：下面我们就来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙地运用到设计的作品上。（出示课题：电脑美术——巧用卡通形象）

2、讲授新课

设计制作步骤：

师：打开PowerPoint演示文稿，请同学们看课本第26页的制作过程，然后小组讨论研究一下如何进行设计制作。

教师在电脑上来演示：打开PowerPoint演示文稿——插入图片（来自文件灵活运用卡通形象）——改变大小和位置——设计选择字体，输入所需的文字内容（也可以导入声音）——完成作品

学生简要交流制作步骤。

3、学生练习

作业要求：参考本课同学们提供的方法和卡通图案，用电脑创作自己满意的作品。不要忘了打印作品。

4、作品展示与评价

分组展示，以学生间互相评价、教师评价和自评相结合的方法，客观、公正地评价作品。

5、课堂小结

同学们的作品都很新颖，创作构思好。如果大家对电脑美术很感兴趣，我们课后可以继续熟悉PowerPoint的操作，也可以主动去探索其他创作软件，互相交流自己的学习心得，利用电脑锻炼我们的设计能力，去创作更多更好的作品吧

第14课 山水画

一、教学目的：通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。

二、教学重难点：重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。难点：树木的穿枝插叶。

三、教学过程

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。

1导入：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2树木的结构：

树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。

3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。

即：“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。）

4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。

点染法：

（1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。

梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。

介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。

（2）双勾法：双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。

采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。作业要求临摹一棵树或多棵树。

札记：

第15课 花鸟画

教学目标

1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学难重点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学准备：国画工具、课件

教学过程：

一、组织教学:检查学生学习用具准备情况。

二、复习旧课：

①花鸟画的特点与风格、表现形式。

②评讲上一节课学生作品1-2幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。

三、讲授新课

1.我们知道花鸟画的题材非常广泛，除花卉、鸟类之外，家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容，那么今天我们就来学习鸟类的画法。

板书：写意花鸟画——活泼可爱的飞雀。

2.欣赏《麻雀图》教师作品

课件出示范画让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

图上共画了几只麻雀？

麻雀的身体由哪几部分组成？

麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？

3.教师讲解（形态特点）:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:（鸟的画法）以麻雀为例进行分析

①麻雀基本造型

②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

4.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

5.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的学生给予指导。

6.教师小结，指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。7.学生临摹不同姿态的麻雀（运用课件）

作业布置：老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。

写意花鸟画——活泼可爱的飞雀

札记：

第16课 雕塑之美

教学目的：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏力

教学难重点：雕塑及其艺术特点

教学准备：

图片、雕塑作品、课件

教学过程：

一、导入：出示课题：雕塑之美

一说到雕塑，同学们总是感觉离我们挺遥远的，其实雕塑就在我们身边，同学们请看：出示《淮南王刘安》雕塑和蔡家岗桥头《开拓者》

提问：你们见过这两座雕塑吗？在什么地方？你知道他们是什么人吗？

总结淮南王刘安是我国西汉知名的文学家、思想家，他是汉高祖刘邦的孙子，袭封淮南王，他爱贤若渴，招募众多门客，他和他的门客一起编著了鸿篇巨著《淮南子》，另外他还是中国豆腐的创始人。这是一座城市雕塑，它代表着我们淮南的历史，立在火车站这样的公共场所，既美化了环境，又丰富了人们的精神生活。

今天我们就一起来欣赏雕塑之美。

板书课题：雕塑之美

二、讲授新课：

1、雕塑的分类

不知道同学们平时有没有仔细观察过《淮南王》这座雕塑，请看这座雕塑分成几部分？上面是淮南王像，下面的基座上还有什么？我们放大一点仔细看一下，这表现的是什么内容？表现方式和上面的《淮南王》雕像比一比，你能看出他们有什么不同吗？

总结：雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式，（出示实物）这就是圆雕，可以从不同角度进行欣赏。现在请同学们看我的手，老师要变一个魔术，把圆雕变成浮雕。现在从后面你还看得到这个雕塑吗？浮雕是在一个平面上突起的形象，它介于绘画和圆雕之间，不完全立体。现在它突出的比较厉害，我们叫他高浮雕，现在它只突出表面一点点，就变成了浅浮雕。

现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了，对不对？浮雕介于圆雕和绘画之间，你知道雕塑和绘画有什么区别吗？（出示雕塑和绘画实物）（材料上:绘画使用的是颜料和画笔等,雕塑使用的材料是石头,木头,泥土、凿子等，另外绘画是平面的二维的,雕塑是立体的、三维的.）

总结：其实同学们在刚才的比较中已经明确了雕塑的定义。那，什么是雕塑呢？（课件出示雕塑的定义。）同学们一起朗读一遍加深印象好不好？雕塑的最大特点就是立体。犹如绘画中的线条和色彩一样，形体是雕塑的基本语言。

同学们打起精神来，下面我们将要进行本课最最重要的内容，那就是雕塑之美的欣赏。

3、雕塑之美的欣赏

不同的雕塑，蕴含着不同的美感，下面我们来看看这些雕塑在哪些方面给我们以强烈的美感。

A、造型的写实美：米开朗基罗的《摩尔》

提问：看到这请大家欣赏这个雕塑。你有什么感受？雕塑的哪些地方让你有这种感受？请仔细观察这个雕塑的内容是什么？再看一看他的神情动作是怎样的？人体比例准确吗？胡须，衣服、肌肉的质感强不强？你觉得怎么样？

总结：是的，简直呼之欲出。这是意大利文艺复兴时期的著名雕塑家米开朗基罗的作品，表现的是基督教里伟大的领袖和先知摩西。米开朗基罗的作品在欧洲雕塑史上是一座难以逾越的高峰，在他活着的时候，人们就把他称之为神。米开朗基罗自己也非常喜欢这件作品，据说他曾经拿着木棒敲打《摩西》的膝盖让他开口和他说话。欣赏这样的雕塑我们得到的一种震撼的写实美。

B、表情美：《击鼓说唱俑》，同学们，这是我们中国非常著名的古代雕塑《击鼓说唱俑》，表现的是一个说书艺人正在说书。请同学们观察他的头，他的脸，他的胳膊、他的腿，请你说一说他和西方古代雕塑《摩西》的区别？现在我们不看他的外形，你猜一猜他说书说得怎么样？是精彩还是平淡？你从哪里看出来的？我们一起来看他的表情和动作。你能用恰当词语形容一下他的表情和动作吗？这件陶俑用夸张的手法，把这个说书艺人的形象，表现得活灵活现，简直太逼真了，是不是？但它的写实和西方雕塑的写实是一样的吗？他注重的是人物的形体比例、质感吗？他注重表现他的什么？神韵，对不对？现在你们觉得他那儿美？

提问：你们觉得中西方古代雕塑的特点有什么不同？总结：所以欣赏中国古代雕塑我们必须用我们中国人的审美习惯，像欣赏中国写意画那样，来欣“以形写神”的写意美。西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。

C、抽象的美：《生动》，这件作品和刚才那几件雕塑一样吗？你能一下子看出这件雕塑是什么吗？

这件作品不是直接再现自然界中的具体形象，而是用点、线、面、体等造型要素塑造艺术形象。这样的雕塑是什么风格的雕塑？我们欣赏的习惯总是一看就要问这是什么，其实雕塑的作用就是引起、激活你心里的一些感受。抽象雕塑不让我们一下子看出他的表现内容，给了人们更大的想象空间，欣赏本身就是一种创造性的活动，雕塑本身加上我们的想象，就能产生丰富的内容和无限的美感，我们要尊重自己的感受。那么你们说一说，你看到这个雕塑联想到了什么？你觉得他像什么，表达的是什么意思？

D、壮观的美：《秦始皇兵马俑》介绍秦始皇兵马俑占地2万多平方米，相当于50个篮球场那么大，兵马俑大约8000件。它再现了2000多年前帝国大军的威势。想象一下，陶俑刚完成时那刀枪林立、全副武装的庞大阵营会使你产生什么样的感受？你感受到的是一种什么样的美？

E、材料的美：《和平》看到这件作品你心里会产生怎样的心情，是安静祥和，还是激动不安！或是悲哀痛苦等？你从哪里得到这样的感受的？面部表情？肢体动作？造型是一方面，你觉得这种感受和他使用的材料有没有关系？换一种材料效果会怎样？

雕塑离不开材料，记得四年级我们学过《材料的美感》这一课，知道材料本身具有不同的美感，材料的美是雕塑的一部分。（出示四年级课本图片）《活的雕塑》这件作品的材料和其他雕塑有什么不一样？他表达怎样的雕塑理念？

F、色彩的美：《红唇 》

春天，原野是什么颜色？一片绿色。秋天变成什么颜色？金黄。冬天原野又变成、一片银白。不变的永远是那片美丽的红唇，表达着对大地，对四季更替的热爱。你觉得她的美在哪里？

G、环境和谐美；《美人鱼》这是丹麦雕塑家艾里克森于一九一三年根据安徒生的童话故事《海的女儿》塑造的。它就象伦敦的大桥，巴黎的铁塔，成为哥本哈根的标志。

你们觉得这件雕塑美吗？美人鱼被安放在什么环境中？她在干什么？心里想什么？如果把它放置在闹市中，或是草地上，你会想像她在想什么，干什么？如果没有环境会好看吗？

总结：雕塑装饰了环境，同时环境有反作用于雕塑，成为雕塑的一部分，使之更完美。每一件雕塑都不是孤立存在的，他们往往是为特定的环境设计的，环境是雕塑艺术表现的重要组成部分，西方许多雕塑家对此积累了丰富的经验。亨利·摩尔经常把雕像安放在大自然的环境中，让山坡、草地、原野、云彩等作为陪衬，在蓝天和阳光下，虽然实体并不巨大，却具有大气磅礴的气魄和诱人的魅力。

H、幽默的美:《汉堡包》

I、动感美:《驿使》这件雕塑表现的是什么内容？让你感受到什么美？运动美，有很强的动感对不对？

总结：雕塑是静止的舞蹈，它以静示动，寓动于静。

同学们雕塑的美感还有很多，我们还可以继续欣赏很多不同的雕塑，课下我想请同学们也来学习制作表现一种美感的雕塑，你们可以用泥巴，肥皂，粉笔等。好不好？现在我们在这儿先用你的肢体语言表现一下雕塑的美好不好？你想给我们展现一个怎样的美？我们先请一个同学来给我们做一个力量美的，好不好？请用不同的角度展现给大家。

提出问题：同学们观察哪个角度最美。（老师用相机把它拍下来，鼓励其认真做）

同学们能不能感受到他的力量美？请同学说一说从哪一个角度观赏到的是最美的。

总结：雕塑是立体的，我们要充分感受它的立体美，但每个角度的感受不一样的。所以在欣赏雕塑的时候还要找到最佳的角度来欣赏，才能得到最大的美感。小结：今天我们一起学习了雕塑的有关知识，还欣赏了不同种类雕塑的美。雕塑家通常把深刻的精神内涵与完美的形体塑造结合在一起。同学们要想更深地理解作品深层的含义，最好多了解一些雕塑的背景知识。希望同学们今后努力学习丰富的文化知识，不断提高自己的内在修养。拥有一双们能够发现美的艺术的眼睛。

5、拓展：请同学们回去继续欣赏一些优秀的雕塑作品：幽默的、新颖的、著名的城市雕塑。一组为单位撰写一篇关于青岛城市雕塑现状的调查报告

札记：

第17课 给艺术插上科学的翅膀

教学目标：

1、知识与技能：了解和认识现代建筑的主要特点和发展方向，掌握欣赏现代建筑的方法，让学生学会用美术语言去欣赏现代建筑，提高形象思维与逻辑思维能力，促进学生形成人文、科学的素养；

2、过程与方法：通过比较法、讨论法、谈话法、练习法引导学生综合探究性学习，激发学生的学习兴趣；

3、情感态度价值观：培养合作精神和团队意识。

教学重难点：认识和理解现代建筑的主要特点，学会欣赏现代建筑

教学过程：

一、引入新课

通过课件欣赏现代建筑

欣赏、表现：看建筑、画建筑。

每个小组选一个建筑，用6-8分钟简单、概括地描绘，注意抓住主要特征。

作品展示。

学生回答：

质疑、讨论、比较、分析、归纳、判断

请同学阅读教材，各小组分别选出你们认为最喜欢的建筑。

为什么喜欢它？（与众不同、有个性、造型很美）

教师参与小组讨论。

教师简要总结

二、进一步提问，深入思考：

设计者为什么要这样做？为什么能这样做？（科技进步，新技术、新材料。）举例说明现代建筑从哪些方面体现了科学与艺术的新结合？

请学生介绍悉尼歌剧院，为什么会选中这个方案（因为造型美），为什么会能实现这个方案（科技水平）。（简单介绍一下悉尼歌剧院一波三折的建筑过程）

教师总结、归纳。

三、思考与探究：你认为我国有哪些美的建筑，谈谈它们的美主要体现在哪些方面？

学生分小组进行阅读、讨论。

引出北京鸟巢体育馆的设计，并把它与故宫进行比较。来讲述传统与现代的差别。

结合例图，引导学生分析、归纳现代建筑的特点：重视功能，简化装饰；重视空间，建筑与环境有机结合；新材料、新技术、新结构、新工艺，科技与艺术完美结合。

学生经过上述赏析活动，对现代建筑的特点已经有了深入的认识。

四、通过层层设问，引导学生深入思维。

五、课堂延伸 培养学生收集、整理资料的能力参观身边的现代建筑，就其形式和功能、价值写一篇小论文。

札记：

第18课 昨天、今天和明天

教学目标：

1、让学生能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用；认识到现代科技对艺术发展的重要影响。

2、通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱。

教学难重点：

重点：艺术与科学的相互关系，并分析其二者关系是如何在生活用品设计中得以体现的。

难点：艺术对科学的促进作用

一、组织教学：

二、导入新课：

教师举例引出艺术与科学之间存在着密切联系，解释概念。

（—）欣赏、探究：

1、教师例举些艺术与科学结合较好的图片实例，让学生去寻找，师生进行互动。

说明：艺术与科技的共同发展，促进人类在社会的发展，再进一步分析金字塔、长信宫灯、编钟等设计实例。

2、讨论：

学生相互讨论，生活中哪些设计体现科学与艺术的完美结合，或者失败的实例。（实物）—艺术设计与技术设计（老师要掌控时间），使学生更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。

3、分析反思

每当我们关注那些卓越的科学大师时，就会发现他们越是热爱和靠近艺术，从艺术宝库中获得的营养要更加丰富，也更容易创造出卓越的科学成果。

实例：达·芬奇，李政道

（二）小结：

1、艺术与科学是人类健康和谐发展的双翼。

2、会需要具备科学与艺术俱全的高素质人才。

三、布置课后作业：（观察生活中各种各样的杯子。尤其是卧床病人所使用的杯子）

设计一以纸张为材料的杯子。

1、让学生演示正常站立喝水和躺卧喝水，从中发现问题，寻找解决问题的方法，引出本课课

题特殊的卧床病人专用杯子的设计。

2、艺术性—美观

科学性—实用

3、设计表现手段不限：绘画；折纸

4、最后作品展示，师生互评。

5、教师总结：科学与艺术相互融合，对提高我们生活质量有着重要作用。

札记：

第19课科学创造新生活

一、教学目标：

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。

二、教学重点：

探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。

三、教学难点：

思考与体会科学对人类发展的影响。

四、教学准备：

绘画材料或制作材料、资料

五、教学过程：

1引入：

（1）乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。

（2）想一想现在人们的生活有了哪些变化？

（3）是什么力量改变了我们的生活？

学生讨论并回答。

3、讲授新课：

（1）学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。

（2）学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

4、启发创作：

（1）引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。

（2）欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

5、作业要求：

用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

6、展示作品：科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。