人美版八年级美术下册

人美版八年级美术下册（精选7篇）

人美版八年级美术下册 篇1

人美版八年级美术下册全册教案

一、敦煌莫高窟

第1 课时

第1周二、艺术与科学

第 2课时

第2周三、中国山水画的意境

第 3课时

第3周

四、中国山水画的意境

第 4 课时

第4 周

五、中国画的形式美

第 5课时

第5 周

六、中国画的形式美

第 6 课时

第6 周

七、用电脑画山水画

第 7 课时

第 7 周

八、陶艺创作

第 8 课时

第 8 周

九、陶艺创作

第 9 课时

第 9 周

十、明暗与立体表现

第10课时

第10 周

十一、明暗与立体表现

第11课时

第11周十二、视觉传达的色彩搭配

第12课时

第12周十三、视觉传达的色彩搭配

第13课时

第13周十四、现代产品设计的色彩搭配

第14课时

第14周十五、人文奥运

第15课时

第15周十六、体育题材美术作品与纪念品

第16课时

第16周

十七、体育场馆设计

第17课时

第17周十八、我们身边的体育活动

第18课时

第18周十九、艺术品的收藏和拍卖

第19课时

第19周美

术

教

案

课题 敦煌莫高窟 课时 1 总课时数 1 授课时间

第一周教学目标

知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法:启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学用具:教学课件

板书设计

敦煌莫高窟

一、简介

二、内容

教学过程

教学环节

1、导 入

同学们，在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？ 生：《千手观音》。师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？ 生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。师：能谈谈你欣赏后的感受吗？ 生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。由提问导入，播放《千手观音》的录像，启发学生的兴趣。学生观看录像。

2、新课

1）、教师演示课件第257窟壁画《九色鹿王本生》

师：哪位同学给大家讲一讲《九色鹿》的美丽传说。

生：一位同学讲述《九色鹿》的美丽传说。

师：这是敦煌莫高窟中的一幅壁画，现在让我们一同来回顾敦煌的历史。（放课件[昔日繁华]）

生：介绍收集的汉代丝绸之路的资料，结合地图发表见解。2）、播放课件[佛的世界] 教师简述佛教的传入和石窟艺术。课件演示北朝、隋唐、五代时期的彩塑、壁画作品各1~2幅。例如：彩塑年代图片

艺术特征（学生总结）北凉第275窟 交脚弥勒 隋第419窟 菩萨阿难像 唐第158窟 涅盘像 壁画 佛传故事 第329窟 乘象入胎 本生故事 第257窟 鹿王本生、尸毗王本生 因缘故事 第285窟 五百强盗成佛 经变故事 第148窟 弥勒下生 第217窟 观无量寿佛

学生回答问题，比较后讲讲各个时期的艺术特点。总结：敦煌壁画以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的人民把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐观的情调。3）、教师结合上述历史时期的社会特点进行小结。播放课件第130窟供养人像与张萱的《捣练图》、龙门石窟卢舍那佛像比较。学生谈唐代美术作品中人物的造型特点。师总结：唐代社会的繁荣成就了艺术上的繁荣。学生欣赏从西魏到晚唐的图案艺术，感受到各个历史时期的审美追求和时代精神。4）、播放课件[百年蒙羞藏经洞]）教师简述藏经洞的发现与被盗经过。（课件展示：藏经洞的被盗文物及偷盗者名单、图片。学生描述1900年的中国社会，思考藏经洞被盗的历史根源并回答问题。

教师总结：培养学生的语言表达能里，培养学生自主学习、团结协作的能力

3、练习发挥（播放课件[神游敦煌]）师：同学们都爱好旅游吧，今天在课上来一次敦煌模拟旅游——台上的是导游，台下的是游客。哪一个旅游团先来介绍。学生分组，由一名同学代表全组上前解说。

4、小结

教师对于学生的表现和参与给予鼓励和表扬。师：同学们，（放张大千作品）一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。为什么甘肃艺术家在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？为什么张大千举着油灯从这里带走一些线条，就能风靡世界画坛？正因为他们触动了许多人心底的蕴藏！

5、教学反思

美

术

教

案

课题 艺术与科学 课时 1 总课时数 1 授课时间

第2周

教

学

目

标 知识目标：能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用。能力目标：运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术性。能画出简单的设计图稿。情感目标：通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱；认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。

教学重点 艺术与科学的相互关系，分析艺术与科学两者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

教学难点 艺术对科学的促进作用。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

艺 术 与 科 学

一、艺术与科学

二、分析作品

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入

1、播放汽车视频(多媒体课件展示)

2、回顾汽车的发展史。（提问：看了上述图片，你获得了什么信息呢？）引出本课的课题 《艺术与科学》 缓解学生紧张心理，调动学生积极性。

观看课件

2、新课

一、艺术与科学概念

1、艺术：艺术强调主观感受，重美感，主要依靠激情和想象，以形象思维为主揭示人类的情感。（美观、愉悦、舒适）

2、科学：科学强调客观规律，主要依靠理智和实验，以抽象思维为主，探索自然发展的规律。（实用、合理、便利）

二、分析实例： 欣赏图片进一步感受艺术与科学的完美结合1、长信宫灯

请同学们自由发言，说一说长信宫灯美在什么地方？(神态、动作、色彩、造型)

2、安 济 桥 教师实验，使学生更直观感受到拱形桥设计的科学性。

3、蒙娜莉莎 利用光学原理和油性原料进行绘画，逼真生动。（体现在绘画中也需要科学合理的安排）

三、小组讨论总结艺术与科学的关系。艺术与科学的关系: 艺术与科学总是相辅相成，不可分割，互相促进，不断融合，协调发展。

了解艺术对与科学的概念 结合实例进行分析

引导学生，师生共同说出长信宫灯的科学性。

学生加深理解

学生欣赏图片，同桌讨论后说出安济桥的艺术性和科学性。（如：桥的简练、美观、古朴、对称美等。科学合理的设计如：拱形减轻桥的重量、利于排水等）。

3、练习

1)、以小组为单位，请同学认真思考。把刚才提到的设计不合理的例子重新设计。（例如：班级的桌子、椅子等）

2)、利用手绘线条的方法进行绘画。

3)、将设计的作品在全班交流，并让设计者说出设计意图。教师加以点评。

4)、小结

艺术与科学是一对不可分离的孪生兄弟，自古代人们就能认识到将艺术与科学完美的结合。到了我们现在那就更应该注意艺术与科学的结合。所以我希望各位同学，不要只注意科学文化知识的学习，而忽视艺术的学习。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 中国山水画的意境 课时 2 总课时数 2 授课时间

第3、4周教

学

目

标

知识目标：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

能力目标：尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。

情感目标：培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。

教学重点 通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。

教学难点 中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。

教学方法

启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学用具 教学课件

板

书

设

计

中国山水画的意境

一、《平沙落雁》

二、《江山如此多娇》

三、《万山红遍》

教

学

过

程

教学环节

1、导 入 艺术是文化的产物，故，艺术要与文化相结合。中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联系。《梦溪笔谈》中说到这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的《按乐图》很兴奋，王维说这是画的《霓裳羽衣曲》第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止（只）能画一声”而不是一段舞曲的演奏过程。唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难”诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感叹：画家挖空心思，终究画不出“三声”连续的猿啼，因为他止（只）能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也„„。然诗歌（词、赋）却能做到表现时间、空间、环境、音乐、舞蹈等，人世间的喜、怒、哀、乐及万事万物的刻画等──包罗万象 ；也正好弥补绘画之不足。但诗是含蓄的，不及画的直观通俗易懂。历来有诗、书、画同源之说，三者的最高境界是“诗情画意”；都是写心、写思想、抒发感情的。因此，从根本上说，三者是相通的。

激发兴趣，敢于质疑，以达到共同探究的目的。

由故事引入。

2、新课

一、分析中国画作品《平沙落雁》。请同学们总结一下画面：溪流、荒滩（荒漠）、弹琴的老人、大雁„„。在一望无垠、贫瘠的荒原上，没有树、没有草，没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫；有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过„„。屈大夫（我们把画中人看作屈原）在那溪边独自抚奏着古琴，时而委婉忧伤，时而悲怆激昂；陪伴他的只是那涓涓的溪流；荒漠俯首、溪流停吟，仿佛在听他述说人世间的悲欢离合、与大丈夫的壮志未酬„„。一群大雁掠过头顶，“呀呀”地自南飞去，屈大夫多么希望那高飞的大雁和潺潺的流水能尽带走自己满腹的哀愁啊。依画之意境作诗：平地风起愁近秋①，沙飞卷带百花休②。落幸③屈子《离骚》④奏，雁去流水《九辩》⑤忧。【解释】①愁近秋：古代不得志的文人对秋天的到来，总觉惆怅悲痛不已。②休：休息，这里指花谢了。③落幸：失落[失去]，宠幸。④《离骚》：我国著名诗人屈原所作的文章。骚：即发牢骚。⑤《九辩》：屈原流放时做的第一篇为己辩白的文章。诗的释义： 在戈壁荒漠的平原上，忽然刮起一阵阵寒风„„秋天到了，万物将失去春的生机，是多么令人愁怅呀。秋风吹起黄沙，打在美丽的花朵上，使花儿凋谢，也卷带着许许多多零落的花瓣，飞向天空、漂落远方。正在流放中的屈原面向旷野、溪水，一边弹奏着古筝，一边吟唱着《离骚》、《九辩》曲；他多么希望那南飞的大雁和涓涓的溪流能尽带走自己的满腹愁绪呀。

二、《江山如此多娇》 磅礴旭日升中华，九州沐浴金彩霞。世纪更替逐浪高，国昌民种富贵花。《江山如此多娇》付抱石、关山月

三、《万山红遍》 红遍万山染成林，飞流直下显白练。幽燕大地升紫气，而今华夏小康里。万山红遍 李可染

通过欣赏、观察、讨论，理解画的意境。讨论画的意境。

3、练习

进一步分析中国山水画是如何表现意境的。学生按几个小组分析讨论课本第8—9页的山水画作品，并在班上交流。讨论题：（1）画家生活的背景与时代。（2）画家的风格及著名作品有哪些？（3）你在作品中看到了什么景物？（4）你能通过作品“读出”什么样的意境？（6）这幅作品给你什么感受？

4、小结

通过欣赏中国山水画作品，感受到历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。理解了意境是营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 中国画的形式美 课时 2 总课时数 2 授课时间

第5、6周

教

学

目

标 知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解 能力目标：认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。情感目标：通过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。

教学重点 赏析中国画的笔墨美感。

教学难点 中国画形式美各因素的价值判断（对形式美的把握）

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板

书

设

计

中国画的形式美

一、形象之美

二、笔墨之美

三、色彩之美

四、章法之美

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入

1、《万山红遍》的作者是谁？

2、《溪山行旅图》的作者是谁？

3、《江山如此多娇》的作者是谁？ 复习导入

2、新

课

中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：

一、形象之美

无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。

二、笔墨之美 充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。

三、色彩之美 中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。

四、章法之美 中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分，好的书法与篆刻可以为画面增色，款与印的大小、位置、文字也有很多讲究。介绍中国画的形式美。（播放课件欣赏贾又福的《太行丰碑》）

欣赏理解中国画的形象美

理解笔墨之美（课件播放潘天寿的《露气》）

理解色彩之美（课件播放李可染的《万山红遍》

理解章法之美（欣赏扇面、册页、框裱类作品。）

观看课件

谈自己的感受

谈自己的理解

了解类型

3、练习

1.用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。2.简述欣赏中国画的心得体会。

4、小结

通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 用电脑画山水画 课时 1 总课时数 1 授课时间

第7周

教 学 目 标 知识目标：学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。能力目标：学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作。情感目标：巩固对中国传统绘画美的认识和理解。

教学重点 在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用电脑图像处理功能进行创作。

教学难点 如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。如何将“滤镜”功能进行合理组合使用。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板

书

设

计

用电脑画山水画

一、山水画的构图方法

二、欣赏

三、分析

四、制作步骤

五、电脑山水画欣赏

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 由播放山水画作品欣赏导入。播放课件 学生欣赏

2、新

课

一、山水画的构图方法 “高远”、“平远”、“深远”是中国古代山水画的三种构图方法，简称“三远”。

二、欣赏 看一看，这几幅山水画的构图运用了哪种构图方法。

1、《游春图》（隋）展子虔 “自山前而窥山后”，采用的“深远”构图法。

2、《雪景寒林图》（宋）范宽 “自山下而仰山颠”，采用的“高远”构图法。

3、《千里江山图》局部（宋）王希孟 自近山而望远山”，采用的“平远”构图法。

三、分析 分析一下这几幅画，画家在笔墨处理和构图上有什么特点，作品带给我们怎样的意境。不同的山峦，不同的树木，不同的水，营造出不同的意境。两幅画画给人寒冷清寂的感觉。好像听不见城这市的喧嚣，只有风声和雨声。

四、制作步骤 电脑“山水画”作品完成效果

《梦中的水乡》

1、收集图片

2、选择并截取图片

3、拼合图片

4、合并图层

5、菜单栏---图像--Adjustments--去色

6、菜单栏--滤镜--水彩画

五、电脑山水画欣赏 中国画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法，创造出情景交融的意境。利用“滤镜”功能可以变化出多种效果。利用色彩调节可以营造出不同的意境 了解了用电脑画“山水画”的过程和方法，尝试一下用Photoshop软件的图层、滤镜、羽化等功能完成一幅有独特意境的山水画。介绍山水画的构图方法

欣赏作品

分析作品

观看制作步骤

学生发表自己的见解

学生讨论

加深印象

3、练习

选择一幅自己喜欢的山水画，参考这幅作品寻找合适的图片素材，运用电脑创作一幅山水画。

4、小结

中国画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 陶艺创作 课时 2 总课时数 2 授课时间

第8、9周

教

学

目

标 知识目标：

1、识陶艺是具有实用价值与审美的一门独特的艺术形式。

2、解我国陶瓷艺术的辉煌成就和悠久的历史；激发学生民族自豪感。能力目标：

1、初步了解陶艺作品的生产流程，使学生初步了解、掌握泥条成型法等的基本造型方法。

2、分析优秀作品的艺术风格和表现手法。运用陶艺的基本方法，创作一件陶艺作品。情感目标：

在了解中国陶瓷艺术在人类文化遗产重要位置，使学生了解陶艺创作与其它艺术门类的关系，并认识到陶艺创作要有创新意识，培养学生创新精神。

教学重点 通过讲解、欣赏，使学生初步了解、认识中国的陶瓷艺术，学会基本的泥条盘筑方法，激发学生运用泥土造型，创造自己喜欢的陶艺作品，借以表达个性与情感。

教学难点 学习最基本的泥条成型方法，根据自己的构思创作自己喜欢的作品。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板

书

设

计

陶艺创作

一、中国古代陶瓷作品欣赏

二、制作步骤：

三、现代作品欣赏

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 在人类文明的历史长河中，中国陶瓷的发明与创造对人类生活方式起着促进作用。让我们共同走进中国陶瓷的艺术殿堂，领略她的艺术风采。

2、新

课

3、练习

一、中国古代陶瓷作品欣赏 教师简单介绍陶瓷的发展，艺术表现手法和美感表达。第二部分：重申陶瓷知识与技能（传承文化）师：通过欣赏是我们了解了传统的陶瓷文化，１、何谓“陶”？何谓“瓷”？ 生回答： 师：通过触摸陶艺，同学们能说出几种成型方法。生：回答 教师设问：在我这又一份被打乱的陶艺生产流程的图片，我们边看边想，看看应该怎样正确的排列？同学们讨论一下。师：谁愿意到前边来摆一摆（利用教学课件）生：摆放顺序（到计算机前操作）师：这种排列方法对吗？

二、制作步骤： 第一步我们叫它揉泥。第二步做成了基本的形状我们叫成形。第三步在基本形状上添加我们叫装饰。第四步，为了使它更加坚硬要进行烧制。只有经过以上这些环节才能得到一个完整的作品。

三、现代作品欣赏 我看出同学们都按耐不住想动手试试，怎样才能在传统的基础上进行创新？这是很多同学在创作中的困惑。看看下面的作品你能从中汲取那些创作灵感——造型、技法、情感抒发？ 学生观看并思考： 我们以竞赛的形式，分为三个队：红队VS黄队VS蓝队。要求：

1、用我们所学过的泥条和泥板成形与装饰方法,小组合作完成一件陶艺作品。

2、作品成型与装饰手法典型、造型新颖、做工工整、全组参与合作。3以文字说明作品的艺术创意。

4、在25分钟完成作品。（注意时间控制）激发学生的民族自豪感。

观看教学课件

共同总结制作步骤

欣赏现代陶瓷作品，加深理解。学生观看与思考。

学生活动：讨论

4、小结

1、学生总结： 三队中各自自荐一组进行作平与创意展示、学生自己评价作品创意、做工，交流各自的构思，探讨对陶艺的感想。

2、教师总结 同学们在欣赏与创作中，感受到了祖国陶瓷艺术的精湛技艺和精美造型及装饰手法。并自己亲手制作自己喜爱的陶艺作品，我相信人类文化宝贵遗产会被你们这一代新的龙的传人发扬光大的。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 明暗与立体表现 课时 2 总课时数 2 授课时间

第10、11周

教

学

目

标 知识目标：了解明暗色调的形成及物体明暗与立体的表现方法，知晓利用明暗色调表现物体立体形象是素描的一种基本方法。运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出有倡议、具有立体感的素描作品。能力目标：通过学习、观察、动手操作，体会明暗与立体表现的关系，增强学生的创新欲望和创作意识，表达自己的情感，张扬自己的个性，提高审美情趣和能力。情感目标：通过对古今中外优秀素描作品的欣赏，了解具有代表性的画家和他们作品的艺术价值，能运用以学知识对素描作品进行分析和欣赏。

教学重点 如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。

教学难点 如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

明暗与立体表现

一、决定物体表面明度的依据：

二、欣赏优秀素描作品

三、创作步骤：

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 同学们我们来欣赏几幅作品（播放课件），这几幅是素描作品，想知道素描作品是怎么表现的吗？这节课我们就来了解一下。学生欣赏

2、新

课

（一）、决定物体表面明度的依据：

1、物体与光源的远近，明暗色调不同；

2、光源的强弱，明暗色调不同；

3、观者距物体的远近、感觉不同，明暗色调不同；

4、物体本身的色彩、质地、肌理不同，明暗感觉不同；

5、物体所处的环境不同，明暗色调不同。光与明暗的关系：三大面，五调子

（二）、欣赏优秀素描作品（课件、实物、学生收集），体会明暗色调在表现物体立体感、空间感中的作用。学生通过不同风格作品的分析，说明明暗素描使用的不同材料、不同表现方法及塑造出的不同情境。明暗素描使用的材料：笔、纸、墨水、水彩等

（三）、利用课件、演示、不同技法作品的比较，师生共同分析现代素描的表现、构成的过程和方法，了解多种具有尝新意义的素描表现方法，例如拼帖放、电脑制作等。素描表现技法：

1、基本技法：竖排线、横排线、对角线、随意线、交叉线、斑点、块面等

2、薄涂技法：

3、水墨技法

4、版画技法

5、电脑制作

6、综合技法 讨论：还可以有哪些表现技法？

（四）、创作步骤：（教师示范和课件结合）

1、描出一件物体

2、反复叠印，留出空间进行想象、创造

3、完成平面形象的组合、设计

4、运用明暗变化画出空间立体关系

5、修改完善 观看课件加深学生的印象

欣赏

教师做适当的示范，也可让学生动手尝试。

让学生亲自辨别

激发学生的学习兴趣

3、练习

1、临摹一幅素描作品。

2、写生一幅素描作品。要求：所表现的内容、形式、方法、工具、风格不限，要表达出一定的思想、情感、意境等。

4、小结

展示作品，学生自评、互评，提出自己的意见和建议。教师总结。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 视觉传达的色彩搭配 课时 2 总课时数 2 授课时间

第12、13周

教

学

目

标 知识目标：认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用。了解视觉传达需要进行怎样的色彩搭配，才能达到信息传递情感和表达思想的目的。能力目标：运用已有的色彩知识，尝试进行视觉传达的色彩设计。情感目标：通过学习，了解色彩在人们的生活中无处不在，而视觉传达中的色彩能够表达情感，给人们的生活带来意想不到的影响，提高学生在生活中的审美能力。

教学重点 了解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用。教学难点 运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板

书

设

计

视觉传达的色彩搭配

色彩搭配种类：

一、同种色搭配

二、类似色搭配

三、对比色搭配

四、黑白灰搭配

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入

一、组织教学。

二、导入新课：播放音乐

（一）小鸟、溪水声（春的音乐）

（二）配乐诗《山行》 请学生谈谈听后脑海里呈现了怎么样的画面，有哪些色彩，并用简单的色块把这种感觉表达出来（学生回答并展示）由音乐导入，激发学生的兴趣。学生想象

2、新课

三、讨论分析：

1、学生之间针对刚才的练习进行评说。

2、多媒体出示图例（三组：分别为色相、纯度、明度对主题）请学生挑选出每组中认为最美的色彩搭配图例，并说明理由。体会视觉传达的色彩搭配中色彩的象征和联想力量。教师与学生一起复习相关色彩知识，如不同的色彩会带给人们怎么样的联想：黄—明快、活泼；深蓝色—宁静、深厚；天蓝色—湛亮明快。

3、四人小组分别从色相、明度、纯度、色性、情感方面来赏析课本P18、19页图例。

4、小组代表回答：你认为视觉传达的色彩搭配应该具有什么特点？

5、教师总结。

播放课件

教师提示学生

（教师巡回指导）

培养学生的语言表达能力

共同复习色彩知识

欣赏理解

学生总结

3、练习

四、设计制作。从“秋色”、“生命”两个主题中任选一个，用简单的形象作色彩搭配练习，表达出你独特的色彩感觉。

4、小结

五、总结与展示：

1、教师总结。将学生完成的作品陆续贴在黑板上，或相互传阅分享。

2、学生评论，并评选3—5件优秀作品，且说明理由。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 现代产品设计的色彩搭配 课时 1 总课时数 1 授课时间

第14周

教

学

目

标 知识目标：了解现代产品设计的色彩搭配的基本规律，合理利用多种材料和工具、运用不同的色彩秩序，进行有目的的现代产品设计的色彩搭配的创意、设计和制作活动。能力目标：发展创新意识和创造能力。情感目标：通过学习了解设计和生活的关系，增强对生活的热爱，提高生活的审美品位。

教学重点 现代产品设计的色彩搭配是“以人为本”的设计，是以功能要求为前提的，不同的色彩秩序和组合关系会创造出不同的色彩气氛和艺术情调。

教学难点 如何运用众多物象的色彩关系来建立和谐的色彩秩序，并创造出符合特定目的、要求的艺术情调。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板

书

设

计

现代产品设计的色彩搭配

现代产品设计的功能

1、使用功能

2、审美功能

a、结构

d、材料

b、形态

e、肌理

c、色彩

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 同学们，当你们选择商品时，标准是：一是选择商品的造型，二是选择色彩，如果这两点中让你选择，哪一个是最重要的？----色彩。所以说色彩在商品设计中占有很重要的地位。这节课我们就来了解一下现代产品的色彩设计。

2、新

课

一、现代产品设计是为满足人们生活需要而创造的物质形态，包括使用功能和审美功能。而实现审美功能则需要运用结构、形态、材料、色彩、肌理、装饰等方面因素，其中色彩是重要的一环。

二、产品设计中色彩搭配是与加工工艺、材料使用、表现处里的合理运用分不开的。

1、探讨现代产品设计的概念及色彩搭配的重要性。

2、拿出现代产品实物，引导学生对身边现代产品的关注，了解什么是现代产品设计？

3、课件展示相同质地的透明玻璃瓶，在装入五彩的液体后，它们变得更加可爱了。

是什么原因，使我们改变了对它们最初的认识？ 学生回答：„„ 生活需求而设计创造的物质形态。它包含使用功能和审美功能。（涉“抵制日货”活动，日货注重现代产品设计的审美功能，爱国主义教育）

4、分析讨论现代产品设计的色彩搭配的特点 a、课件展示现代产品设计色彩搭配图，看看这些图分别在色彩搭配上追求什么？追求一种什么美呢？（图有《夫妻椅》、《军刀》）学生回答：„„ 教师小结：追求和谐，追求个性 b、课件展示现代产品设计色彩搭配图，看看这些图分别在色彩搭配上表现了什么？（图有《蝴蝶状运动鞋》、《跑车》、《电动按摩脚盆》、《空气净化器》教师引导）学生回答：„„ 教师引导、小结：成功的色彩设计应该把色彩的审美性与产品的实用性紧密结合起来，取得高度统一的效果。人类利用色彩的联想（利用课件举例），使色彩的搭配与产品本身的品质、功能、使用范围、环境相适合。

5、探究如何为现代产品设计搭配色彩？ a、衔接《空气净化器》图，问空气净化器用了什么颜色？其色彩有何特点？（更多图片展示，帮助找出特点）学生回答„„ 教师小结：同类色搭配，特点：和谐、温馨、安逸、平静 b、课件图片展示邻近色搭配并分析其特点（邻近色相对来说学生不熟悉，结合色环要适当详讲，多举个例子，让学生理解。）学生回答，教师小结：特点 ：优雅、含蓄、浪漫 c、课件图片展示对比色搭配并分析其特点（对比色学生比较熟悉，可简略讲，）学生可共同回答，教师小结：特点

：热烈、活泼、明快、醒目 d、教师小结：三种现代产品设计的色彩搭配方法。说明色彩的重要性

出示课件

教师和学生共同探讨

展示课件

教师总结

对比分析色彩搭配特点

观看课件

观看课件，分析原因。

共同分析

学生讨论回答

师生共同总结

3、练习

要求：（选择其一即可）

1、运用老师分发的线描现代产品的图片上色。

2、自主的选择画一种或一组现代产品设计并上色〉（同时在展示课件中一些现代产品设计的色彩搭配图，扩展学生思维。）

4、小结

1、课件显示12色环图，学生动手开始绘制，教师辅导。

2、学生作业贴于黑板上，本人讲解，其他同学评价，并一起为问题找出解决的方法。

3、教师总结。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 人文奥运 课时 1 总课时数 1 授课时间

第15周

教

学

目

标 知识目标：

通过本课的学习，了解奥林匹克蕴涵的深而广的人文精神，了解奥林匹克与美术的关系。能力目标： 培养学生的思维能、设计能力、创新能力。情感目标：爱国主义的培养；体育运动与人类生活的关系；对事业的追求和拼搏精神。

教学重点 奥林匹克运动中蕴涵的丰富的人文精神。

教学难点 本课是通过对奥林匹克 运动丰富人文内涵的深入了解和探究获得丰富内心感受的新型课，因此调动学生研究热情和学习兴趣是本课的难点。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

人文奥运

一、奥运知识

二、奥运纪念品

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 在学新课之前老师请同学们欣赏一首歌曲----《手拉手》。在欣赏的同时同学们想一想，这首歌曲是为什么活动而写的？ 对，奥运会，这首歌是1988年在汉城举办的第24届奥运会的主题歌，歌名是《手拉手》。同学们知道北京将在2008年举办奥运会，届时我们都将以主人翁的态度去迎接他，可是你对奥运会究竟了解多少呢？今天就请同学们跟随老师一起走入奥运会的历史。播放课件----《手拉手》

学生回答---奥运会

2、新课

这堂课我们就从奥运的历史、奥运的精神以及2008北京奥运这三方面来共同认识了解这经久不衰的奥运。

一、奥运历史 奥运历史就是人类不断发展与前行的历史，它分为古奥运会和现代奥运会。古奥运会是指从公元前776年古希腊的第一届奥林匹克运动会开始，每4年一届，共举办了293届，历时1169年，经过了产生、发展和衰落的几个阶段。古奥运会是人类体育文化宝库中一颗明珠，为后人留下了许多宝贵的文化遗产，如：公元六世纪的酒罐就记录了摔跤比赛与公证执法的裁判，古希腊为传扬奥运精神与运动，把运动员形象绘于陶罐上，以及古希腊名雕塑家米隆所做的尽显运动员风彩而闻名全球的“掷铁饼者”。从古奥运会竞技会场遗址我们也可以看得出来古奥运的宏大规模与辉煌场面。

1、想一想，古奥运会为人类留下了那些宝贵的文化遗产？ 古代奥运会虽然衰亡了，但它给人类社会留下了宝贵的文化财富，具体表现在：

1、积累了丰富的体育教育经验

2、在体育的理论和实践上留下了宝贵财富。

3、形成了一种价值体系——“奥林匹克精神”

古代奥运会谋求和倡导的和平与友谊精神，拼搏奋进精神，追求人体美的精神，给人类社会留下了宝贵的文化财富，对现代体育的发展具有深远的意义。

2、介绍现代奥林匹克运动 创始人是法国教育家顾拜旦，1896年4月第一届现代奥运会在雅典举行，标志着奥林匹克运动的正式诞生，从此解开了人类文明史上又一页新篇章。奥林匹克标志的含义：由五个奥林匹克环组成的图案。五环自左至右互相套接，颜色分别为蓝、黄、黑、绿、红。上面是蓝黑红三环，下面是黄绿二环。整个标志形成一个底部小的规则梯形，奥林匹克标志在使用中也可以是单色的，奥林匹克标志的五个环象征着五大洲的团结，以及全世界的运动员以公正、坦率的比赛和友谊的精神在奥运会上相聚，充分体现奥林匹克运动的团结精神。以下是那些奥运项目的徽标？ 国际曲棍球联合会会标、国际帆船联合会会标、国际柔道联合会会标

二、奥运精神

1、说一说，你所知道的奥运格言有哪些？ 和平、友谊、进步 更快、更高、更强 重要在于参与，不在取胜 绿色奥运，科技奥运，人文奥运

2、请思考一下：在艺术作品中如何体现这些奥运精神？（1）抓住人物特定外貌反应奥运精神。（2）通过增进友谊、交流技艺体现奥运精神。（3）抓住敢于拼搏、不断进取精神体现奥运精神。

三、2008北京奥运 以上我们对奥运会的发展历史作了一个简单的了解，接下来让我们一起回顾一下中国在奥运会历史上的成就。你知道吗？

1、中国从什么时候起参加了奥运会？ 1932年7月30日，第十届奥运会在美国洛杉矶举行，中国第一次参加奥运会，唯一参加比赛的是短跑运动员刘长春。

2、中国曾参加过多少届奥运会？ 共10届，分别是:1932年10届、1936年11届

1948年14届、1952年15届

1984年23届、1988年24届

1992年25届、1996年26届

2000年27届、2004年28届

3、是谁打破了奥运金牌0的记录？ 许海峰，1984年在第23届奥运会上以566环的成绩夺得自选枪慢射冠军，成为本届奥运会上第一枚金牌获得者，这也是奥运会历史上中国运动员夺得的第一枚金牌。4、2008年，在北京举办的是第几届奥运会？

29届。5、2008年，奥运会的主题是什么？吉祥物是什么？

主题:绿色奥运，科技奥运，人文奥运。含义是：体现环保意识的绿色奥运，体现尖端科学的科技奥运，体现东西方文化交流的人文奥运。口号：同一个世界，同一个梦想。申奥口号：新北京，新奥运。吉祥物：是福娃。贝贝、晶晶、欢欢、莹莹、妮妮。

6、在奥运盛会中，哪些方面运用了美术设计？ 奥运火炬、奥运奖牌、奥运标志、奥运体育场馆设计等。

7、播放视频 通过以上的学习，我想同学们对奥运已经有所了解，接下来让我们一起重温2008年北京申奥成功的历史瞬间。

（播放视频）

看完这段视频，我想同学们心情一定非常激动，我国申办奥运成功，举国上下共同欢庆，让我们带着这份激动的心情来完成这样一道题： 想一想，我们能为2008年的奥运会做些什么？

课件出示《陶罐图片》、《掷铁饼者》、《奥运会竞技场遗址》。

提出问题。

介绍现代奥运会的创始人、奥运标志及含义。

通过问答的方式让学生了解奥运的精神。培养学生语言组织概括能力，和对奥

运

知

识的搜

集。

学生通过观察加深对奥运历史的理解。

学生思考并回答。

加深学生对奥运标志的理解。

通过课前学生搜集奥运方面的知识，体会奥运精神。

通过2008北京奥运让学生知道我们将以主人翁的精神去迎接奥运会。

3、练习

想一想，我们能为2008年的奥运会做些什么？

4、小结

的确，奥林匹克运动构成了现代社会所特有的体育文化景观，以其特有的文化魅力愉悦人们的身心，更以其强烈的人文精神催人奋进，生生不息。让我们用嘹亮的歌声为祖国富强而歌唱，为奥运健儿而喝彩，愿他们在奥运会上为我们的祖国争光、添彩！

美

术

教

案

课题 体育题材美术作品与纪念品 课时 1 总课时数 1 授课时间 第16周

教

学

目

标 知识目标：了解美术创作的一般形式。用语言评述一下所欣赏的作品，提高语言表达能力。能力目标：能够自由选择材料，确定形式，设计一件艺术品并加以装潢，使其更完整、更精美、更正规。

情感目标：学会传递情感，关心身边的校园活动，关心他人。从体育美术作品中汲取精神力量。养成认真、精细的完成制作的学习态度。

教学重点 设计一件小艺术品，用色彩和形象表情达意。

教学难点 要在作品中体现体育精神。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

体育题材美术作品与纪念品

一、欣赏

二、体育题材的美术作品与纪念品设计方法

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 运动场上充满了各种各样的美:强者有强者的美,弱者也有弱者的美,勇者有勇者的美,成功者有成功的美,失败者也有失败的美...强者是运动场上的亮点,他们以力量、速度和无比坚定的信念来实践“更快、更高、更强”的奥运精神。现在请同学们想一想，能不能用美术作品来表现奥运精神？怎么去表现？

生：绘画、雕塑、工艺品、„

总结：同学们谈得很好，美术作品有多种形式可以表现体育精神。今天我们就共同来了解了解怎样去表现。（出示课题）

2、新课

一、课件展示体育题材的美术作品与纪念品 师生共同赏析课件中的作品，分析美术与体育的关系，以及作品与体育精神、情感表达的契合点。学生讨论怎样在作品中体现体育精神？

二、体育题材的美术作品与纪念品设计方法

1、根据摄影图片完成绘画作品 如单色版画、套色版画、水粉画、彩色纸拼贴

2、设计吉祥物 课件展示各个国家的奥运会吉祥物

3、设计广告招贴 分析课本中的奥运招贴（复习招贴画的设计方法）

4、设计纪念品 分析课本中的四组学生作业（扑克设计、邮票设计„）

三、学生畅谈设计构想

观看课件。

观看课件，加深学生的印象。

教师巡视辅导，帮助学生解决设计上的困难，展示一些创意好的草图。

学生讨论。

由学生合作完成。

3、练习

四、设计制作： 为2008年北京奥运会设计纪念品 设计制作由同桌的两位同学合作完成，可以采用绘画的形式，也可以采用彩色纸拼帖的形式。课件展示为学生提供的参考资料（运动项目的标志、球类、器械、运动姿态„）

4、小结

组织学生讲评。由学生评出最优秀的作品，请设计者向全体同学宣讲自己的创作意图。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 体育场馆设计 课时 1 总课时数 1 授课时间

第17周

教学目标 知识目标：了解建筑设计的一般知识，如体育场馆设计中功能、结构与外观的综合构成关系等；懂得欣赏建筑的美，以及建筑与环境的相互协调。能力目标：了解建筑常以组合形体的形式出现，认识和表现形体在空间中的构成关系，提高对形体的空间关系的认识和表达能力。情感目标：培养学生想象力与创造力，引导学生在欣赏经典体育建筑作品之后进行发散思维与创新思维，鼓励学生认真参与，坚持努力完成作业。

教学重点 本课重点应放在对建筑外形美的赏析上，应从美术的角度去学习建筑，主要应注意其外观设计、空间构成、材料色彩、肌理与环境相互协调等审美层面的价值，不必去研究其力学结构与建造工程。

教学难点 作业的设计完成。提高对建筑的审美眼光并不等于自己就可轻易做出好的设计，要完成一个构思并选择呈现形式将其制作出来是很不容易的。尽管完成作业难度不小，但教师一定要有机安排、启发、鼓励并引导学生坚持做完。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

体育场馆设计

一、体育场馆设计与奥林匹克运动的关系。

二、体育场馆设计的几个特点

三、体育场馆设计的形式美感：

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入

1、利用录像或图片，展示2008年北京奥运会体育场馆竞标设计。重点介绍主体育场“鸟巢”造型的设计。

2、欣赏课本上各国现代体育场馆的造型设计，在网上下载并欣赏富有特色的体育场馆造型。

3、组织学生参观本校体育场馆，选择角度画些速写。为学生营造研究的气氛与空间，以奥运会热点为题，利用各种媒体教学与实地体验，使学生了解现代体育场馆的设计特点，增强学生的求知欲与审美观，为下一步研究性学习作铺垫。

2、新课

一、体育场馆设计与奥林匹克运动的关系。奥运会既是竞技体育运动，也是科技、人文、艺术等展示的舞台。

二、体育场馆设计的几个特点：

1、功能性。群众聚集的公共场所，要有较大的比赛场地与看台，门窗与房顶要有良好的通风和采光，台阶与通道应宽阔便于疏散。

2、标志性。体育场馆一般是本地区的标志性建筑，要体现较高的建筑水平。

3、艺术性。体育场馆强调外观的独特和美感，可以说一个好的体育场馆就是一件感人的艺术作品。

4、人文性。体育场馆从某种意义上说体现了一个国家和民族的文化。

5、扩展性。相对而言，体育场馆的造型并不很高，但占在面积很大，并与周围的绿化和辅助建筑连成一体，形成一个环境优美的建筑群。

三、体育场馆设计的形式美感：

1、采用立体构成技法，如体的组合，面的折曲、旋转，线的粗细、疏密变化等。

2、整体造型给人的感觉，鸟巢的造型、贝壳的造型、帐篷的造型、马鞍的造型、风帆的造型、圆饼的造型等。

四、设计制作实践（1）尝试用纸材设计制作一个体育场馆模型。①教师作设计示范，先展示体育场馆设计草图；然后以纸为材料用若干大小、形状不同的体块、线材，变换构成方式，产生不同的外观设计效果。②学生根据教师的示范和启发，结合自己的速写并参照优秀体育场馆设计的图像资料，然后自己动手设计一个自己想象中的学校或奥运会体育场馆造型设计草图。③根据草图用纸材进行切刻、折叠、弯曲等加工，然后从立体构成入手，用加工的纸材进行排列、拼贴、穿插等多种组合，形成有创意、有韵律、有美感的造型，从而完成自己的设计创意。（2）设计制作中注意的问题 ①模型一般应设计一个底托，使纸造型有整体感。②注意比例尺度。可在周围做一些小树或灯杆，反衬出主体的高大。③选用合适的纸材（软硬、色彩）考虑作品的风格、技法、形式等多个方面。用研究性学习的方式研讨体育与科技、体育与艺术、体育与环保、体育与人文的关系，讨论体育场馆设计的各种因素。

能力。通过构思、制作的过程，培养学生的设计意识与立体思维体会什么是创造，创造中应学会发现问题、解决问题，在创造中注意整体与局部的关系，以及造型与功能的关系，从中体会创造的乐趣。

学生敢于阐明自己的观点，大胆展示自己的作品，勇于进行文艺批评。师生共同研讨，提高学生的鉴赏水平和创作水平。

认识建筑设计的形式美感，为设计制作开阔思路。

了解体育场的设计特点。

使学生从中受到启发。

培养学生的动手制作能力。

3、练习

选择简单小型的体育场馆设计制作（如学校体育场馆）可个人独立完成；选择复杂大型的体育场馆设计制作（如奥运会体育场馆）可分小组合作完成。

4、小结

1、奥运会体育场馆设计竞标的形式，请学生谈自己设计制作的体育场馆模型的特点和感受。

2、师生共同讨论某些造型的优缺点，集思广益如何完善，并选出最佳设计与制作。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 我们身边的体育活动 课时 1 总课时数 1 授课时间

第18周

教

学

目

标 知识目标：观察身边的体育运动，任意一种美术造型表现其中的一个场景。能力目标：引导学生学会观察生活，善于抓住体育活动中感人的地方，美的瞬间，培养学生的造型能力。情感目标：练综合实践能力，用绘画、摄影及文字记录所需资料。教学重点 观察和表现体育活动中美的场面和形式。

教学难点 正确选择瞬间，把握生活与艺术创作之间的关系。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

我们身边的体育活动

一、欣赏作品

二、表现形式

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入 提问：每天是否参加锻炼，锻炼多长时间？参加哪项体育锻炼？

2、新课

一、（1）用一段典型群众早锻炼运动（如公园中老年人的早锻炼：太极、舞剑、腰鼓等）学生讨论：活动中的形体、色彩、情感、动态等美感。（2）用一幅校园体育活动的摄影照片（运动场面）和一幅画相对比较（同一个篮球场地的作品），教师提问：分析两者之间的区别？ 提问：体育题材可以用哪些形式来表现？（绘画、摄影、剪纸、陶艺等）

二、欣赏作品：各种美术形式的体育活动作品。典型：选择两件比较传统的体育活动和民族特色的体育活动。由体育活动引入

培养学生的观察能力。

学生讨论：

学生讨论回答

3、练习

要求：选一体育运动场面表现出来，表现形式自选。学生制作：以个人或小组等方式来完成作品，绘画，个人完成；泥塑、拼绘等小组完成。参观、评价作品。

4、小结

以美术、体育方面总结本次活动。

5、教学反思

美

术

教

案

课题 艺术品的收藏和拍卖 课时 1 总课时数 1 授课时间

第19周

教

学

目

标 知识目标：通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。能力目标：提高学生对艺术与市场的关系的认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力。情感目标：体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣。教学重点 学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。

教学难点 组织好模拟拍卖活动，使学生能积极参与，在活动中加深对收藏和拍卖的进一步的认识。

教学 方法 启发法

演示法

观察法

情景创设法

教学 用具 教学课件

板 书 设 计

艺术品的收藏和拍卖

一、听拍卖故事

二、拍卖

教

学

过

程

教学环节 教

学

内

容 教师活动 学生活动

1、导 入

1、播放《鉴宝》节目一段录像，引出艺术品的价值。

2、学生讨论对艺术品的价值的认识。激发学生的学习兴趣。

2、新

课

一、介绍一著名艺术品及目前价格和收藏家的奇闻趣事！（让学生把自己知道的来介绍，教师补充）

二、拍卖

1、播放“拍卖过程”的录像片段。

2、提问：（1）、这是在干什么？（拍卖）（2）、拍卖会上有哪些人？（出卖人，竞买人，拍卖师）（3）、艺术品拍卖需要哪几个程序？（拍卖行与出卖人洽谈、拍卖艺术品的整理阶段、宣传阶段、展示阶段、正是拍卖阶段、善后阶段。）（4）、教师总结：艺术品拍卖的要素。培养学生的语言表达能力。

教师提出问题。

教师和学生共同分析。学生自我讲述。

学生观看。

学生分析回答。加深印象。

锻炼学生的表演能力。

3、练习

布置“爱心捐款”拍卖活动，角色分配。（1）

让学生自学角色需要做的准备。（2）

模拟拍卖演练。

4、小结

总结学生的拍卖过程。

5、教学反思

人美版八年级美术下册 篇2

一、前言的增设

与旧教材相比, 新教材别出心裁地在目录前增设了前言。前言的第一句话是:“在本册书中, 我们一起来认识中国的区域。”从这句话就可以看出, 新教材从一开始就体现出新课改“以学生为本”的理念, 采用的是“我们一起来认识”而不是“你们将要学习的是”, 教师不再是高高在上, 学生才是学习的真正主人。接下来的部分用了非常优美生动的语言对整册内容进行了简单概括, 学生可以通过阅读这些优美的语句身临其境地感受祖国的大好河山, 从而增强对学习本册内容的兴趣。

二、章节设置的变化

1.章节数量的变化。旧版教材共有6个章节, 而新版教材只有5个章节, 而且与旧教材相比, 新教材的章节号与上册章节是相连的, 体现湘教版八年级整册内容的统一性和连贯性。

2.章节内容的变化。从新旧两版 教材的内 容可以看出, 教材的编写思路发生了很大的转变, 旧版教材的编写思路应该是 总—分的传统 思维方式, 从一般到 具体, 先介绍中国的 产业, 包括上一 册的中国 的人口、气候、资源等等, 先让学生对整个中国的各个方面有个大概的了解, 然后在下册就详细从东部沿海、内陆沿疆、黄河和长江沿岸这四个部分对中国每个行政单位进行了介绍, 内容繁杂, 追求面面俱到, 但是要在有限的篇幅内完成又是不可能的。因此, 新版教材针对这些问题做了很大的改进, 主要从认识区域的方法着手, 教会学生从位置和分布、联系与差异、环境和发展这三个方面来学习和了解中国的区域, 不再是简单知识内容的呈现, 而更注重的是学习如何分析区域的方法, 这才是学生适应当今变幻莫测的时代最需要掌握的东西。新版教材把《中国的产业》这一章节放到了上册, 而下册的重心完全放到了区域的学习上, 不管是章节先后的安排, 还是章节内容的选取, 都体现了 “学习对生 活有用的 地理”和“学习对终身发展有用的地理”的课程理念。

三、地理图像的变化

地理图像是地理教材不可或缺的一部分, 它是传递地理知识的一个重要载体, 对于抽象思维能力还未发展成熟的初中生来说, 色彩鲜明、生动形象的地理图像能让他们迅速地产生学习地理的兴趣。根据初中生这一显著的特点, 无论是旧版教材还是新版教材, 教材编写者都采用了大量的地理图像来凸显教材内容。尽管如此, 与旧版教材相比, 新版教材采用的地理图像在数量和质量上都有较大的突破。

1.新旧教材地理图像数量和密 度的变化。旧 版教材共分为6个章节, 地理图像在每个章节的数量分别是33幅、57幅、16幅、15幅、16幅和1幅, 总共是138幅;而新版教材5个章节的地理图像数量分别是42幅、37幅、46幅、73幅和3幅, 总共是201幅。新教材的图像密度和数量都比以前有所增加, 说明地理图像在地理教材中的地位日趋重要。

2.新旧教材地理图像质量的变化。从整体看, 与旧版教材相比, 新版教材的地理图像色彩更加鲜明、丰富, 图注更加清晰, 图像的线条也比较饱满。旧版教材以彩图为主, 而新教材在彩图的基础上也适当地采用了黑白图像, 比如在教材第12页, 为了突出中国传统交通工具的地域特色是“南船北马”, 图5-21和图5-22就分别采用了“20世纪40年代江南水运”和“北方传统运输方式”两张黑白图像, 黑白图像的运用准确地反映了中国历史上真实的人文景 观, 具有历史 的厚重感 和更强的 说服力。除此之外, 新版教材的地理图像更具时代感。两版教材中都有对北京的区域介绍, 体现北京最近这些年来高速发展成果的图片更是大量出现在新教材当中, 比如北京的金融街、中关村科技园和鸟巢等。与此同 时, 新教材的图像也体现了地方民族特色, 比如展现京剧、秦腔、锅庄舞等图像的运用。

新版教材与旧版教材相比, 在很多方面存在优势是毋庸置疑的, 因为它毕竟蕴含十年来无数教师无数次课堂实践的经验总结。就如同不可能有十全十美的人一样, 新版教材也肯 定存在着 许多不足, 它是“十年 磨一剑”的成果, 现在又正 返回实践 中去接受 实践的检 验。人的认识是无限的, 总能不厌其烦地一次又一次地去改进和完善, “最好的总是在下一次”, 怀抱着这样的期望, 教育才能不断地向前发展。

摘要：湘教版初中地理新教材的修订以《义务教育地理课程标准》 (2011年) 为依据, 在原教材的基础上更新了大量的素材, 同时也对章节的设计进行了重新梳理。以八年级下册为例, 新教材除了增设了前言, 章节设置及地理图像也有了一定的变化。

人美版八年级美术下册 篇3

通过合作学习《绿叶的声音》，掌握本专题所选诗文鉴赏的一般方法。

重点预设：

1.感悟诗歌情感之美；

2.想象诗歌画面之美；

3.通过朗读表达诗歌所蕴涵的美。

一、导入

师：在走进课文之前，老师先请大家欣赏两幅图画。

师：（出示两幅图片——火红的枫叶和热情的白杨树叶）请大家任选两幅图画中的一幅，扣住枫叶和白杨树的特点，为它配上贴切的标题，可以用一个词、一个短语、一句诗、一句话。

生活动1分钟。

师选择两三位同学说答案。

生交流（老师适当鼓励性点评：很有想象力、情商挺高、抓住了叶子颜色之美、发现了叶子的形状特征等）。

师：老师也为两幅画面配了题目，点击（“晓来谁染霜林醉”，“掌声”）。请大家揣摩一下：老师选配的两个标题跟同学们的有什么不一样？

生适当讨论。

师：谢谢大家的理解。老师配的这两个题目，有一个共同的特点，那就是除了抓住枫叶和白杨树叶的颜色和形状特征，还附着上了情感和想象，这就增强了画面的美感。

师：古人云“诗中有画，画中有诗”，刚才我们从图画中欣赏到了诗情，下面我们一起随诗人青勃去倾听《绿叶的声音》，在诗歌中寻找图画美。

二、过程

（一）初读“叶”之美

师：请大家齐声朗读这首诗。

生齐读。

师：再请大家选择《绿叶的声音》中的一两个片段，仔细揣摩，共同探讨，怎样才能读好这首诗。

生合作后，推荐代表交流朗读，师生共评。

师范读。

（二）感悟“叶”之美

师：课前布置大家预习，请大家交流讨论：从《绿叶的声音》这首诗的不同片段中，你感悟到诗人心中的情了吗？选择一两段说说（请学生写理解片段）。

生讨论交流。（教师巡视指点）

师总结：我们从月夜的叶笛里，听出了思念，听出了幽远；从梧桐叶上的诗句里解读出清静或寂寞哀愁；从白杨树的掌声里，听出了生活的激情……这些不就是生活中形形色色的美吗？

（三）想像“叶”之美

师：古罗马诗人贺拉斯曾经说过：“诗歌就像图画。”现在请大家自己创造，根据诗句想象画面。

教师结合《绿叶的声音》指导想象方法。

1．咀嚼文字，展开想象

举“白天她捻拨阳光的金丝”的例子，学生先说，老师示范。

2．调动生活、知识积累，展开想象

教师示范“青冢上对于美的思念”这一句由知识积累到想象的过程。

学生活动：先独立思考、将头脑中想象到的画面用文字描绘出来，完成后小组交流，将小组内写得最好的推荐给大家。

师：刚才，为了便于大家理解，我们从情感和想象两个角度去感受“叶”之美。其实，“叶”的情感和想象之美是一个不可分割的整体。

（四）再读“叶”之美

生大声激情自由朗读。

师生合作朗读。

师总结：读到这里，大家已经很清楚了，这首诗借助叶的形象，融入自己的情感、发挥想象，表达了诗人对生活中美的感悟。

（点击课件，显示本专题选文共同特征）

本专题其他诗文也都是借助叶的形象，抒发了情感，生发想象，表达了古今中外文学家们心中的美。

（五）合作探究：读出美、感悟美、想象美

古诗《红叶题诗》

围绕话题：

1．读出情感。

2．借“红叶”表达什么情感？

3．根据诗句写一个简短的想象片段。

（六）布置作业

课后多方面收集资料，合作学习本专题其他几篇诗文。

三、结束语

罗丹曾经说：“这个世界，不是缺少美，而是缺少发现。”希望大家从这普通的叶子里发现更多的美，从日常生活中发现更多美，学会“诗意地栖居在大地上”。

倾听《绿叶的声音》教后记：

《叶》是苏教版语文课标实验教材八年级下册中的一个专题，这个专题选编了8篇古今中外写叶的诗文，都是用文学的笔法写叶，通过“叶”抒发情感、传达哲思，从不同角度，表达了对生活中“美”的理解和感悟。

笔者希望通过教读其中一首现代诗《绿叶的声音》和一首古体诗《红叶题诗》让学生了解本专题的选文特点，进而掌握学习这一专题的方法。本节课的预期目标是：引导学生与文本对话，感悟诗歌的情感之美；与自我心灵对话，调动生活积累，想象诗歌画面之美；通过朗读表达诗歌所蕴涵的美。

在整体构思和教学过程中，力求体现以下理念：

（一）与学生平等对话

教学过程是师生共同活动的过程，教师的主导性和学生的主体性都应该得到充分的彰显。在“感悟”和“美读”这两个主题环节中，给出示范，让学生在朗读和理解时有章可循，而不是泛泛而谈导致课堂的无序和低效。在学生探究过程中，教师参与到其中去，倾听学生、激励学生，最大程度地调动学生的激情。

（二）合作探究

学生之间的合作交流，是课堂教学中的宝贵资源，教者引导组织得当，可以使学生之间互相启发、激励，摩擦并迸发出耀眼的思维火花。课前预习时，鼓励学生自由组合，组建学习小组；课堂上，围绕各小组组长展开讨论，提高了课堂效率。

（三）调动学生的知识和生活积累，真正走进诗歌

诗歌很美，但是理解相对较难。要让学生真正走进诗歌，联系学生的生活、调动积累就显得尤其重要。这节课，主体构思是由画入诗、再由诗到画，紧扣“美”，引导学生去感受、想象、表达。教学过程中，学生的参与热情较高，联想自己学过的知识和已有的生活体验，进而表达自己对“美”的理解，收到了良好的效果。

（四）吟咏美读

对诗歌之“美”的感悟，离不开美读。由初读，到范读，到品读，到再读，到合作朗读，笔者希望学生在读中感悟，在读中提升，在读中想象，构成课堂的亮点。从实施看，学生从初读到再读，进步明显，但因为对现场设备和氛围估计不足，一定程度上影响了效果。

作为一堂观摩课，在备课的过程中，笔者考虑得更多的是如何落实预期目标，展示教学效果，对教学中的生成效应没有作过多期待，说明笔者对课堂驾驭能力还没有充分的信心，这将是笔者以后在日常教学活动中努力的方向。

点评：

关于“叶”的话题，纷繁复杂，《叶》专题选择了古今中外诗文达8篇之多，或抒情、或议论、或叙事，要想在一节课内完成本专题的教学，难度很大。本教案巧妙地选择了突破口——用文艺性笔调扣“叶”写生活中的“美”，发现并利用了文本的最大价值，为学生学习开辟了一条捷径。

从构思看，本教案选择一古一今两首诗歌作引子，教给学生学法，是“授人以渔”之举，并将学习由课内延伸到了课外。整节课紧扣“叶”之美，激发学生感受、发现、创造生活中的美，是语文学习人文性和工具性的统一。教学环节由画入诗、由诗到画，过渡圆润自如；对诗歌的赏析由诵读、到感受、到想象、到创造，符合诗歌解读基本规律，引导学生与作者、与作品、与自己心灵对话。

从学法看，教师充分调动了学生学习的主动性，以小组合作交流的方式，引导学生参与并保持积极思考，这一点与新课标的精神是吻合的。

从教法看，教师朗读和解读示范，是积极有效的，不流于形式，将教师在课堂引导组织上的主体性充分彰显出来。

人美版八年级美术下册 篇4

《艺术品的收藏与拍卖》教学设计

教学目标：

1、通过模拟艺术品的收藏和拍卖活动，让学生了解艺术品收藏的一些知识，了解艺术品拍卖的有关程序，初步认识艺术品收藏市场。

2、通过视频展示，了解艺术品拍卖会的现场，通过模拟性的书画拍卖活动，体验艺术品拍卖的程序和环节。

3、了解艺术品拍卖会中诞生的天价艺术品和“亿元”大师。

4、拨开天价云层，理性的看待这些艺术品收藏和这些天价艺术家。

5、模拟一场“长安画派大师石鲁先生的名作《山区修梯田》的拍卖会。教学重难点：

教学重点：学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的有关环节和程序。教学难点：组织好模拟拍卖会的环节，在活动中让学生们更直接的参与其中，认识和理解拍卖会的程序的注意细节。

课前准备：

教师：PPT课件、竞拍号码纸、主持人标签、公证人标签等。学生：搜集艺术藏品。教学过程：

一、组织课堂纪律、组织教学：

二、新课导入：

随着社会文化的发展和人们艺术修养的不断提高，艺术品的收藏成为时尚，各种类型的拍卖活动也不断举行。我们今天就来了解一下艺术品的收藏和拍卖。

三、讲授新课：

1、世界上最贵的绘画作品你知道几幅？你家里有没有艺术收藏品？有没有参与过艺术品拍卖会，电视上看过没有？

教师介绍有关拍卖会的纪录。PPT出示世界上最贵的十幅油画。

2、收藏的意义：

（1）增加知识，陶冶情操，精神愉悦是其首要意义。

（2）收藏有增值价值。重复的藏品可用交换或变钱来获得新的藏品。（3）藏品增值给市场带来利润空间，逐渐形成投资市场，大部分人成为投资人，而非真正的收藏家。

3、在艺术品收藏活动中应当考虑的问题。

（1）艺术家的选定（已成名的大家或大师、具有潜力股的中青年画家）；（2）艺术品的选择（真品、精品、全品、孤品）；（3）购买艺术品的地点（艺术家生活创作之地）；

（4）购买艺术品的时机（“在别人恐惧时贪婪，在别人贪婪时恐惧。”全球前首富沃伦·巴菲特）。

4、艺术品的鉴定（传统方法与现代科技应相辅相成）。

什么是拍卖：拍卖也称竞买，商业中的一种买卖方式，卖方把商品买给出价最高的人，艺术品拍卖是一种高档次的行为。

（1）价格是不固定的。（2）必须要有二个以上的买主。（3）要有竞争，价高者得。(没有这三个条件的不能称为拍卖。)

5、拍卖的主要程序：（1）拍卖行与出卖人洽谈；（2）拍卖艺术品的整理阶段；（3）宣传阶段；（4）展示阶段；（5）正式拍卖；（6）善后阶段。

四、课堂练习

1、选出主持人、竞买人、公证人。

2、在拍卖的过程中思考拍卖物的价值（包括艺术品的形式、艺术品的内容、创作的时间、被拍卖艺术品的数量）。

五、课外练习：

利用课余时间：多关注艺术品拍卖会动向，了解一下中国现代书画大师中，谁的作品的已经进入“亿元俱乐部”，再精读他们的画作，说说“亿元大师”作品的文化艺术价值。

六、课后反思：

人美版八年级美术下册 篇5

《用装饰色彩来表达》教学设计

教学目标：

1.全面了解装饰画及民间艺术中装饰色彩的特点，了解装饰色彩在生活和艺术作品中的应用。

2.学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画，提高学生的色彩表现能力。

3.感受装饰色彩的美感，欣赏民间艺术，培养学生热爱民族艺术的情感。

教学重、难点：

教学重点：了解装饰色彩在生活和艺术作品中的应用，了解装饰画在造型手法和用色方法上的特点，运用装饰色彩创作装饰画。教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩鲜艳、对比强烈。课前准备：

教师：民族装饰画组图、藻井组图和各种有装饰画的民间工艺品实物或图片；

学生：水粉画材料、水桶、画笔或等绘画工具。教学过程：

一、组织教学：

用民族装饰画组图导入新课。

二、回顾已学装饰画知识： 欣赏具有装饰风格的大师作品： 让学生对装饰画及主要表现形式有较为全面地了解。

设计意图：感悟大师绘画的魅力，激发学生学习的兴趣，全面而深入地了解装饰画，为下一步学习装饰色彩奠定基础。

三、课程新授：

1．对比欣赏《公鸡》：分析装饰色彩与写实色彩的不同。学生思考：装饰色彩最大的特点是什么？ 教师小结：装饰色彩与写实色彩的主要区别： ①写实色彩

从客观真实的角度来观察、分析和再现色彩关系,把物体的固有色、光源色、环境色作为一个不可分割的整体来研究、来表现的。②装饰色彩

以固有色为基础，研究色彩的平面性与装饰性。装饰色彩一般排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色，而是人们根据审美需要，对色彩进行多种艺术处理和加工，装饰色彩是人们对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的一种抽象色彩。2．赏析作品：《老子出关》、《耱地》，分析画面主要内容及色彩特点。

3．民间艺术品欣赏：了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。4．讲授装饰色彩及涂色方法：

装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。

民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿橙与蓝黄与紫。民间美术的色彩搭配规律：原色搭配、纯度高、对比强烈。学生活动：从色相环中找对比色。注意无彩色的灵活运用：平衡、稳定画面。

设计意图：学习装饰色彩知识，了解装饰色彩的基本概念以及民间装饰画的常用色彩，为学生灵活运用装饰色彩打下坚实的基础。

四、学生涂色：

学习民间艺术的装饰色彩，为黑白装饰画作品涂色，完成一幅色彩既鲜艳又和谐的装饰画作品。

要求：色彩鲜艳、明快，对比强烈，画面整体和谐。教师巡视辅导，及时解决学生涂色过程中出现的问题。

五、学生作品展评并总结：“炫彩世界”----装饰画作品展。

人美版三年级下册美术教案 篇6

一、班级及学生情况分析：

三年级学生已经初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

二、教学目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

三、教学重难点：

1、教学重点：常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。

2、教学难点：辅助学生在已有知识上建立链接并拓展，达到理解与积累。

四、教学措施：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

教学进度计划

周 次 内 容

第一周 清明上河图、我们的社区 第二周 恐龙的世界 第三周 画中的线条 第四周 会动的线条 第五周 卵石动物造型 第六周 威武的盾牌 第七周 会变的盒子 第八周 彩墨游戏 第九周 大嘴怪 第十周 中国龙

第十一周 吉祥图案

第十二周 橙色的画

第十三周 绿色和紫色的画

第十四周 吃虫草

第十五周 有趣的造型

第十六周 一张奇特的脸

第十七周 电脑美术

第十八周 变垃圾为宝 我们的社区

教学目标：

1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。

2、培养学生细致的观察力及表现能力。

3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点：

重点：了解社区的人物和景色，并画下来。

难点：能独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备：彩色挂图

社区风景照片

教学过程：

一、导入

师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。（板书课题）

1、什么叫社区？（自己居住的小区；农村叫村庄）

2、谁想来给大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？

3、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！

二、新授。

那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。（同桌交流，指名描述）

师： 羡慕你们的社区村庄！在这么美的村庄里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？（学生描述）

师：村庄里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看这些小朋友是怎样来夸自己的村庄的？

1、欣赏（书上的学生作品）。（1）村庄全貌（线描）：表现了村庄的繁华与热闹。（2）健身、下棋（线描）：表现了村庄健康、活力的生活。通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映村庄，表现村庄的哪些方面（环境与生活）。

三、学生作业。

1、想一想，你准备夸一夸村庄的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？

2、学生作业，教师巡视辅导。

四、作业展评

五、课堂总结。板书设计：

我们的村庄

表现村庄的几个方面： 环境与生活 恐龙世界

教学目标：

1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。

2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。

3、通过故事形式，引起学生想进一步了解恐龙的学习欲望。

4、能够以想象和仿制结合的方式完成---恐龙造型。教学重点：独立完成一只恐龙造型。

教学难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。¸ 教具准备: 师：范作

生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。¸ 教学过程：

一.组织教学：检查学生用具准备情况。

二、导入新课

1、你参观过恐龙展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物。

2、恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。

3、揭题板书

师：“今天我们来和恐龙玩一玩，做一做。”恐龙世界

三、讲授新课

1、出示范作。这是什么？（恐龙：长颈龙、三角龙、剑齿龙„）引起学生兴趣，激发学习热情。

2、恐龙生活什么时代？都有哪些种类？它们是长什么模样的？你最喜欢哪头恐龙？

学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。

3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子„„

4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部

四、布置作业：按自己喜好与兴趣制一头 龙。

五、教师巡回辅导。

六、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。

七、课堂小结

八、课后延伸：课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。板书设计：

恐龙世界

恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙

画中的线条

教学目标：

通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能

用线条表现自己身边的景物

教学重点：通过对画的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。教学难点：学生能将本课认识，初步运用到绘画作品中。教学材料：铅笔、色笔 教学设计：

一、导入活动：

教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。

二、分析中国传统绘画作品

欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论：

1、画中运用了哪些线条？它们有什么特点？

2、这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。

3、通过线条的表现你感受到些什么？

4、合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

三、尝试练习：

任选术作品的一个局部进行临摹。通临摹尝试线条表现力。

四、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

五、小节：

欣赏学生作品，表扬线条表现力强的学生 板书设计：

画中的线条

线条特点 会动的线条

教学目标：

显性目标：通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感，感悟线的表现力，培养学生造型能力和创造能力。

隐性目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作，探究意识。通过欣赏活动，培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。教学重点：

通过对艺术作品的欣赏，了解哪些线条能表现出动感，学习如何运用纤小表现动感。教学难点：

线的动感表现及疏密的组织 教学准备：

纸、水彩笔，彩带等 教学过程：

一、组织教学，导入新课：提问：

1、谁能把自己的彩带动起来？动起来时候是什么样的线？曲线

2、谁能表现彩带动起来的线？

二、探究活动：

1、观察教材雕塑作品问：

你有什么感受？艺术家常用这类线条表现动感。观察其他作品，问哪些线条给你飞翔的感觉，看看敦煌石窟中的许多壁画，看看它们如何用线表现出飞翔的动感。

2、小组同学一起讨论，小组之间进行交流。

3、教师利用教材中的作品，引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。

三、学生动手实践，教师逐个辅导

四、作业展评，课堂总结：

本课的线带给我们不同感受，以后的美术学习中，我们常常接触到它，让它成为我们的朋友，帮我们表达自己的思想感受。板书设计：

会动的线条

画面中的线条 既有动感又具有美感 卵石动物造型

教学目标：

1、认识有趣的卵石造型游戏，根据卵石的不同形状，创作可爱的动物形象。

2、培养学生的想象与造型能力。

3、丰富学生的绘画经验，提高学生的美术兴趣。教学重难点：

重点：能根据卵石的形状进行合理想象，并创作可爱的动物形象。

难点：动物形象饱满生动 教学准备：

卵石、记号笔、颜料、毛笔等 教学过程：

一、导入

出示卵石：看看，今天老师带来了什么东西？（板书：卵石）你道它有什么作用吗？（铺路、装鱼缸等）今天，我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用，你们有兴趣知道吗？

二、新授

1、出示一鼠身形的卵石，看一看，它像什么？换个方向看一看，它又像什么？

2、再出示几种形状的卵石，学生大胆想象。

师语：很多小朋友和大家一样，看到了各种形状的卵石，也产生了很多丰富的想象，并且把自己的想象变成了现实，创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多，我们一起来看一看。

3、欣赏，认知。

打开书本，学生观赏卵石动物作品，自由交流。仔细观察，说一说这些作品

是怎样利用卵石形状创作的？创作的动物形象在姿态上有什么特点？（除了动物头像与鱼类外，动物的姿态大多是静止的团身形象。）

4、了解创作过程：根据卵形状进行合理想象；

5、用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节；（注意：此时，这块卵石就是动物的身体，就像是它的剪影。）

6、用干笔蘸颜料进行美化。（注意：不要用水）

三、学生作业，教师巡视辅导。

一人手一个，先构思，再涂色。

四、作品展评，课堂总结。

五、学生业展示，生生互评，师生互评。

师总结：今天，通过大家丰富的想象与灵巧的双手，一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了，变漂亮了，真了不起。其实，生活中还有很多可以让我们美化的东西，只要你能有一双发现美的眼睛，一定能让我们的世界变得更美！

6、威武的盾牌

一、教学目标：

1、了解在冷兵器时代，盾牌是防御性武器，并了解盾牌在当今生活中的用途。

2、结合现有的资料和材料，从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。

3、培养学生学会保护自己，从小树立防范意识，建起心中的盾牌。

二、重点和难点

重点：了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。

难点：让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。

三、教学准备：

色卡纸、蜡光纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。

四、教学过程：

（一）、揭示课题

1、教师出示盾牌，问是什么？

2、教师手握住盾牌，用力往前伸，让学生配上声音。

3、导出课题。

（二）、欣赏盾牌图片课件

出示盾牌图片（幅），着重介绍北约和平之盾，让学生在视觉上初步接触盾牌，并有简单了解。

（三）、探究学习

1、你知道盾牌的用途吗？盾牌的外形有什么特点？你还能设计出哪些形状？左右对称。

请四位同学上前设计盾牌形状，其他同学在白纸上画，比一比谁画的又多又好。

2、盾牌的图案设计有么特点？给你怎样的感受？学生回答盾牌图案设计的特点，并谈感受。

3、你能举例说说在生活中还见过哪些威武的形象？（欣赏课件显示生活中威武的形象：石狮子、铺首器、面具。）

4、看了那么多威武的形象，你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武

吗？为什么？

5、你认为要显得威武，关键是抓住哪个部位的变化？

6、你能不能上来做一下威武的样子？

7、课件显示两只不同形象的老虎，问：哪只更适合做盾牌？

（四）艺术实践

分组讨论、分配每位同学的具体工作任务。

课件显示作业要求：制作是要做好盾牌的手握部分。用动物头的图案来设计盾牌。装饰盾牌的色彩要对比强烈。

学生制作，教师巡回辅导。

（五）评价、展示学生作品，做游戏。

（六）课堂延伸：在古代，人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险，将用什么来保护自己呢？ 会变的盒子

教学目标：

1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。

2、培养学生的动手制作和创作的能力。

3、培养学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。教学重难点：

重点：作纸家具。

难点：多种不同的设计和制作。教学准备： 教学准备：

范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学过程：

一、展示纸家具样品，教师板书课题 ：

会变的盒子

二、启发探究活动：

1、教师将学生分组，引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。根据学生探究结果引出制作要点。（选材、设计加工、整合。）

2、让学生讨论设计制作纸家具的构思，进一步启发引导，激发学生创作潜能。（学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具）

学生活动：学生小组进行讨论探究，在此过程中，掌握纸家具的基本制作规律。

三、各组选派代表反馈探究成果。

各组内互相说说自己的制作构思，协调统一本组的制作方案。

四、提出作业要求：

运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具，并谈谈自己的创作感受。

五、学生实践，教师辅导。

五人为一组，各组组长进行合理分工，设计制作吊饰，体验创作过程。帮助学生进行分工。各组巡回指导，针对不同制作情况提出相应建议。

六、作业展评：

教师提供一定的评价标准，学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代

表者谈谈创作感受。

七、课后延伸：尝试用纸盒制作其他的物品

8、彩墨游戏

教学目标：

1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。

2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。

3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。教学重点：

运用墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。教学难点：

合理运用点、线、面使画面具有节奏感。教学准备：

彩、墨、毛笔、宣纸、水 教学过程：

一、组织教学，导入新课。

1、教师查学生的绘画材料和工具。

2、复习旧知；上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课，大家还记得需要使用什么材料和工具吗？

3、师语：今天，我们再来玩一玩彩墨游戏。（板书课题）

二、尝试探究、感知。

学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。

1、说一说，你有没有什么有趣的发现？（学生交流，教师引导）要点：

（1）水分的多少。（2）用笔的变化。

2、说一说在画画过程中遇到的困难，探讨解决的方法。

3、师语：想到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧！

三、欣赏、深化认知。

1、出示张桂的《觅》。

（1）介绍这幅画的作者及画题

（2）仔细观察画面，你发现了什么？你觉得那代表什么？（师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。

（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。（4）交流想法。

（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。

四、学生作业：

学生自由创作，教师鼓励并指导。

五、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。学生自评、互评。

六、课堂总结。

9、大嘴怪嘴怪

教学目标：

1、充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，并学习吹塑纸版画的方法。

2、集体想象，思维碰撞，构思新形象。

3、激活思，感受乐趣。教学重点：

运用夸张的方法表现嘴巴特点。教学准备：

各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。教学过程：

一、激发思维，设想大嘴怪。

１、板画一嘴巴的大致形状：猜猜是什么？

２、添画完成一个动物形象，形状变成动物的大嘴巴：这是个什么动物？长得有什么特点？为什么会长这么大一个嘴巴？它的大嘴巴有什么用？编一个有它的大嘴巴的故事？

３、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上，会怎么样？还会发生怎样的故事？（小组讨论并在全班交流）

二、抓住特征，学习夸张表现。

１、你能简单把这个大嘴巴动物画下来吗？比一比？（每人一张白纸，做练习用）

２、讲评谁画的嘴巴最大？怎样能画出大的效果？嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法，把嘴巴画大，其余画小画挤，以比例和线条的疏密来增加效果。（可以修改部分学生的作业增强感觉）

３、修改自己的草图，比较效果。

４、学生欣赏教材作品：看看书上表现的大嘴怪，你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗？说一说？（欣赏评述）

５、出示已经刻好线条的吹塑纸，你看见了什么？（看不清）老师来想一个办法让谁都能看清。

６、实物投影演示：滚油墨，拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗？

揭示方法名称——吹塑纸刻印版画

７、回忆刚才所看到，是怎么做的？构图、刻线、滚油墨、拓印。８、强调每一个步骤的操作要点。

三、学生创作活动。

１、要求：构图要注意主题突出，形象夸张，要表现出有趣故事情节的画面效果。

２、辅导。

四、展评：

互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特点作品。

五、小结。

10、中国龙----国龙

教学目标：

1、理解中国龙的造型特点，欣赏有关的龙的艺术品，并以作创造的形式共同创造一条龙的形象。

2、收集、认识、理解、欣赏、交流、体会、感悟，创造。掌握一系列自主学习的方法并形成初步的学习能力。

3、走进中国龙文化，体会中国龙精神，并以龙的传人而自豪。教学重点：

理解中国龙的寓意。教学难点：

了解中国龙五千年来的历史文化和精神，并激发昂扬的爱国激情。教学准备：

1、课前师生收集有关龙的图片、传说、生活用品、艺术品等。

2、制作多媒体课件。教学过程：

一、播放歌曲《巨龙巨龙你擦亮眼》，理解中国与龙的关系。

１、欣赏，教师带领学生跟ＭＴＶ一起唱并表演。２、谈话：巨龙指的是什么？擦亮眼又表示什么？ ３、讨论。

4、小结：巨龙

中华民族的象征，多少年来，由于政府的无能，中国在世界上毫无地位，备受欺凌，甚至于成了“东亚病夫”。作为龙的传人的中国人，经过自己的团结奋斗、努力拼搏，终于站起来了。但是，我们时刻要记住，落后就会受欺负，所以必须时刻擦亮眼睛，一代一代的努力，让我们的祖国成为真正的东方巨龙。

二、认识龙，理解龙的造型寓意

１、谈话：你见过真正的龙吗？能用语言说说龙的造型特点吗？

２、出示龙的图片。龙是中国的劳动人民想象中的神兽，凝聚着劳动人民的美好希望。仔细观察龙的造型，你发现了什么？

３、´检查课前准备工作。你知道哪些龙的造型知识？具体说说。

４、讨论交流：劳动人民这样创造龙有什寓意吗？――集中众多动物的特点与精华，赋予龙以神性，以寄托他们的厚望。

三、欣赏有关艺品，了解龙的图案的运用

１、你去过北京故宫吗？知道故宫是谁住的？一起去走一走？ ２、播放录象资料：《故宫中的龙》

３、讨论交流：为什么在皇帝住的地方会有这么多的龙的图案？几乎遍地是龙？（了解：中国古代的皇帝是“天子”，在劳动人民眼里，惟有龙的形象才能显示皇帝身份的尊贵与显赫）。

４、在民间，也有很多龙的图案。欣赏：云龙纹葵花镜、汉代的瓦当、赵洲桥的石栏板等一些室内工艺。

５、你还在那里见到过龙的图案？现在我们已经不是帝王时代，为什么还会有这么多的龙的图案出现呢？你认为是什么原因？

６、欣赏众多龙的图案。感受多种形式表现下的龙的造型美。

四、尝试创造表现，过“龙节”，增强感受与记忆。

１、观看影视料《舞龙灯》：觉得有趣吗？你见过真的舞龙灯吗？说说你的感受？你对龙灯了解多少？

２、你还知道哪些有关龙或与龙有关的节目与活动？赛龙舟等。３、我们都是龙的传人，今天我们也来过一个龙的节日好吗？

４、以小组为单位，讨论一下，怎样创造一个龙或者与龙有关的形象？用什么做？怎么做？

５、交流

６、学生创造实践，指导。

７、要求：抓住龙的特征，尽可能的美化形象。

五、表演展示

１、小组分别表演，其余小组评价。（照相）

２、播放歌曲〈龙的人〉在活动中结束学习活动。

11、吉祥图案

教学目标:

1、了解吉祥图案的基本特点。

2、通过欣赏及学习图案的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。教学重难点

重点：吉祥图案的特点及计制作方法。

难点：吉祥图案的设计及镂空的面积、大小相连。教学准备：

彩纸、剪刀、胶水、水彩笔。教学过程

一、组织教学。

二、讲授新课

1、创设情景，揭示课题。同学们你们看，我这里有一很平常的彩纸，它可以变化出无数种美丽的图案，让我们来看看（师边说边示范）。

教师：为什么这个小彩纸有那么神奇¦咱们一起来研究一下吧。

小结：原来这些彩色纸通过折剪，就变成美丽的图案。我就利用这个原理，学习制作美丽的吉祥图案。出示课题

2、探究学习，学做吉祥图案¸ 赏析它和其他剪纸有什么区别呢？请你从作品中寻找答案。：这些图案的形状有什么特点？这些图案的内容分别是什么？

3、小结：

我国民间美术的吉祥图案，形式和题材多种多样，它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音，寓意对幸福的向往与追求。

4、合作探究。分组已做好的吉祥图案

教师：请每组同学根据已做好的吉祥图案，研究其内容、形状特点，进行研究，并试着制作。每派一名代表，向大家介绍本组所研究的吉祥图案的制作方法。

教师：大家在制作吉祥吗？我们怎么解决这些问题呢？

小结：

同学们经过自己的努力，研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案，你们可

真棒。图主要有哪些内容？用了哪些方法？（剪、刻）请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法，制作吉祥图案。（通过创作实践，培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。）、发放思维。

教师：制作出一张张美丽的吉祥图案，请你说说这么美的作品，有什么用，我们可以用它装饰哪里呢？小组讨论。发散思维。学生欣赏创作。5学生制作吉祥图案。

三、展示评价：

你们看，我们的手多巧，一会儿功夫，我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案，请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?最喜欢哪一件作品?知道的吉祥图案还有哪些？

1、打开课本按要求填空：我知道的吉祥图案有哪些。

2、赏析：民间艺术剪纸及现代剪纸，讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术，我们课下还可以继续研究。

12、橙色的画

教学目标：

认识橙色是如何产生的，什么叫间色。间，说出对色的感觉。出，用自己调出来的橙色画一幅画。教学重点：

研究橙色是如何产生的。教学难点：

最好用自己调的橙色进行绘画。教学准备：

师：大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生：水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程：

一、做实验。

1.复习：什么叫原色？原色包括哪几种颜色？

2、今天，我们要用其中的两种颜色来做一个实验。（教师操作：把红黄两种颜色进行混合）。

3、问：你发现了什么？我们把产生的颜色叫什么颜色？出示：橙色。

二、新授。

1、问：橙色是如何产生的？你知道它是属于什么色吗？

2、出示：红黄橙没颜色间色。

3、出示小资料：有两种原色调配成的颜色称为间色。

4、找橙色：让学生找出自己颜料盒里的橙色。

5、问：想不想自己动手，把橙色调出来？

6、学生尝试用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色，看看会产生什么样的橙色，同学之间比较一下有什么不同。

7、欣赏例画：用橙色可以画出许多好看的图画，一起来看一下。

8、说一说：看了橙色的画有什么样的感觉？看到橙色可以使你联想到什么？

9、问：你会用你自己调出来的橙色画什么呢？

三、布置作业。

1、以橙色为主，画一幅画。

2、出示要求：最好用自己调出来的橙色完成作业。

3、学生作画，教师指导。

四、作业展评。

13、绿色和紫色的画

教学目标:

1、认识三原色—红、黄、蓝三间色—橙、绿、紫

2、掌握用原色调配间色的技能。教学重点：

使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点：

掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。教具准备: 彩笔、范作 教学过程

一.组织教学检查学生用具准备情况。

二、导入新课

1、上节我们学习了用橙色画画，知道了橙色的调配方法，你能说说橙色是怎么调出来的吗？它给你的感觉是什么？

2、揭题板书今天我们来学习：

用绿色和紫色画画。

3、讲授新课题：

（1）看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。

（2）演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。问色圈红色和黄色重叠的部分是什么色？色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色的？色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色？让学生细致观察后回答。

教师小结用色块表示。红＋黄＝橙黄＋蓝绿蓝＋红紫

（3）得出定义。师贴出间色定义么用两种原色调合成的颜色叫间色。观察，除了上节课我们用橙色，绿色和紫色也都是间色，它们分别给我们什么样的感受？请你说一说。在我们生活当中，你见过哪些东西是绿色和紫色的，和同桌一起讨论一下后回答。

4、布置作业：

以绿色和紫色为主，分别完成一幅作业。

三、作业展示：集中展示，表扬优秀作业。

四、课堂小结

14、吃虫草 教学目标：

1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃草捕虫的经过。培养学生热爱大自然的情感。教学重难点：

重点：了解吃虫草的知识，能用所学的方法来表现吃虫的情景。

难点：画面表达清晰，具有情趣性。教学准备：

纸、彩笔、橡皮泥 教学过程：

一、导入

1、大自然中的动物昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？

2、你知道有哪些植物呢？（学生知识介绍）

二、新授

1、展示吃草图片：

（1）子草（2）瓶子（3）捕蝇菜（5）猪笼草（6）茅膏菜 你们知道这些草是怎么吃虫呢？

2（学生根据画面想描述）、课件介绍一植物吃虫的过程。（语言文字）

3、通过几个画面播放草吃虫的经过。

4、吃虫草们有各种捕虫的本领，有的靠香味，有的靠圈套，有的靠色彩„„如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？

5、每小组讨论，然后上来表演。（你们表演的什么草？谁做什么？谁做什么？）

三、欣赏

1、刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但都没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。

2、出示学生作业：

（1）讨论、研究是用什么方法，什么材料来做的？画剪贴泥塑

（2）师指其中一幅：猜猜它是怎么吃虫的？（学生可走上前边指边讲）

三、学生作业

（1）给你们想象的吃虫草起个样的名字？（2）用什么材料制作？（3）说说它是怎样吃虫？(4)学生合作创作，师巡视辅导。

四、作品展评，介绍，相互提出改进意见，取长补短。

五、课堂总结。

15、有趣的造型

教学目的：

1.学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型，培养学生的想象力及动手能力。

2.感受工艺品的艺术魅力，培养学生学习美术的兴趣。3.通过本课学习，使学生懂得废物利用的价值所在。教学重点：

设计出一个有趣的脸造型。教学难点：

做一个漂亮而结实的底座。教学准备：（教具）：

范作若干乒乓球、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料 教学过程：

一、导入

1、小朋友们，老师给大家带来了一件礼物，是什么呢？´“看，是唐僧师徒来了”（教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品）

2、这些呀，不是买来的，都是小朋友们自己做的，想知道是用什么东西做的吗？´教师拆开一个范作，和学生共同说出要准备的物品。

3、检查学生所带物品是否齐全。

二、新授。

1、教师取出蛋壳，“看看蛋壳象什么？ 2：象脸、象球、象阳„„

3、在老师眼里，这个蛋壳特别象小鸡的身体。

4、教师示范小鸡的做法（剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状，逐一粘贴上，注意颜色的搭配）

5、提出问题：最后，怎样让小鸡站起来呢？

6、生讨论后答：它加上一双小脚，或加底座。

7、师小结：若加脚，纸做的脚没有很大的支撑力，会使它头重脚轻，容易摔倒，为使它站得更稳，可加底座。

8、师演示底座的做法：剪扇形纸，两头粘贴上，在小头剪出开叉，涂上胶水，粘贴在蛋壳上。

三、学生作业

1、大家开动小脑筋发挥想象力，也来做一个神气活现的小工艺品吧。

2、学生作业，教师巡视指导。

四、展览评价：

1、做完的小朋友作业拿上讲台，办展览会。

2、学生在认为做的好的作业上画星，星星最多者即为优胜者，颁发“小艺术家”奖章。

3、让学生将自己做的工艺品带回家装饰，并在下节课上说出家人对作品的看法。

16、一张奇特的脸

教学目标：

1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。

2、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单泥塑，创作一张奇特的脸，提高非写实性造型能力，培养感知力、想象力、创造力。

3、培养学生耐心细致、持之恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，提高审美情趣。教学重难点：

重点：学习用泥塑的方法表现一张造型奇特、富有创意的脸。

难点：五官的造型与装饰。教学准备：

1、古埃及面具、京剧脸谱等图片资料；

2、泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或种废旧材料。

教学过程

一、欣赏导入

1、教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象，看看跟我们普通的脸有什么不一样？请同学们看了以后，用一个词语来形容这些艺术品。

2、揭示课题：今天这一节课我们就一起来学习做一张奇特的脸。

二、组织学生讨论

1、为什么这些脸看上去比较奇特？（分析这些艺术品用了哪些艺术手法）

2、夸张变形色彩：对比强烈奇特，让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸，和同学们交流交流。

3、现在让们来看看一些小朋友做的脸有多奇特！出示学生作品，看看他们是从哪些方面来表现奇特的？

（1）脸的形状师：这些脸的形状各不相同，同学们观察一下，它们接近什么形状？梯形、长方形梯、圆形、椭圆形?

（2）脸在设计时，要先想好脸的外形，可以是三角形、圆形，也可以是长方形，面具上的五官、花纹越奇怪越有趣。脸上除了涂上鲜艳的颜色，还可以用羽毛、树叶、骨头、绳子、刀剑来进行装饰，这样的脸就变得更奇特了。

三、学生创作

1、师：了解这些小朋友做的脸，你们是不是也很想玩一玩啦？好！现在请同学们想一想，你准备设计一张怎样奇特的脸。和你的小组伙伴说说自己的想法。（生讨论交流）

2、学生创作，教师巡视辅导。

四、作业展评、学生作品展示。

1、请设计者介绍设计意图、制作经验，请其余同学发表对作品的看法或修改建议。

2、教师对同学们的制作过程给予评价，对作品提出思考性建议并鼓励学生利用课余时间继续研究、完善。

17、电脑绘画——模板帮我们作画

教学目标：

1、学习浅显的电脑软件知识。体验电脑美术带来得乐趣和审美享受，养成主动探求与创造的良好品质。

2、通过模板帮我们作画，使学生了解电脑美术的创作和学习方法，培养学生的画面构成能力和创新思维能力，并在表现过程中发现美、创造美的艺术品质。教学重难点：

灵活运用电脑软件中的模板图形具，创作有特色的画。教学准备：

多媒体课件教、范作件、电脑软硬件设备

教学过程：

一、引入课题。

1、音乐欣赏，激发学生兴趣。出示图趣。

（1）图这些作品都是在模板的基础上电脑加工后的作品，请你说说观后感，你猜猜他们是怎样制作出来的？制作过程复杂吗？

2、师演示。

（1）打开界面，双击打开图。请学生猜一猜这一幅画是怎样变化的？

（2）教师演示：打开一幅画，怎样利用图形模板工具和图层关系演示变化，激发学生兴趣。

（3）即使你会画画，只要你有金点子，你也可以成为一名出色的设计师。出示课题。

今我们来学习《电脑绘画——模板帮我们作画》

二、欣赏电脑美术作品。

1、点击屏幕，播放课件，这幅作品给你的感受和启发是什么？愕，仅仅掌握技能技巧是不够的，还要有丰富的想象力和创造力，因为“艺术贵在创新”。

2、试练习：作画。教师示范。

3、学生评价：师：你认为哪位同学的作品比较有趣？为什么？不好看的是为什么？你能为他作修改吗？

4、学生发言，教师操作（模板的灵活运用——图层等）。

三、优秀电脑美术作品欣赏。

1、欣赏家作品与优秀作品：感受艺术家们的想象，“艺术的灵魂在于想象”，展示“广告创意”。

2、尝试联想：把作品的内容和形式紧密联系，设计出画面简洁、立意深刻的好作品，学生小组讨论、建议修改。

四、学生作业、教师巡视辅导。

五、课堂小结、作业讲评。学生自愿展示自己的作品并谈谈自己的构思。

1、师：“谁能把自己作品展示给大家看看，并给大家介绍一下自己的构思？”

2、学生展示作品，教师简要点评。

3、课堂小结。

18、变垃圾为宝

教学目标:

1、利用生活中的废旧垃圾物品，对其进行设计、包装、再创造，发展学生的感知能力和形象思维能力。

2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神，明白变废为宝的道理，感受和了解制作材料的形、色、质量。

3、了解垃圾的污染，启发学生如何来改善生活环境，唤起学生的环保意识。教学重点：

能根据制作要求选取种类废品并对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配，使之成为一种垃圾处理的机器，并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点：

把握机器的的造型，合理选用材料，能处理好细节问题。教具准备: 师：废旧物品、范作、工具等。

生：废旧物品、剪刀、双面胶彩纸、彩笔等。教学过程

一、组织教学，检查学生用具准备情况。

1、提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来，在制作时要注意工具的使用安全。

二、启发导入新课：

与学生聊聊垃圾的话题，主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。板书：变垃圾为宝

三、讲授新课

1、师：说说垃圾的形成自然地把话题引到垃圾处理的问题上来。

2、出示教师范作，告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器，有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点，并把范作拆开，让学生了解到是用些什么材料，是如何制作出来的。要求学生观察己带来的物品，思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。

3、让学生说说哪些废旧物品可以回收，能用在哪些地方。

4、回收废纸，生产好纸；回收废金，制造飞机；

5、回收废玻，再造玻璃；回收废塑，回炼燃油；回收废电池，提取有用金属。

6、说说分类收的好处，要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。

7、布置作业：设计制作一个垃圾处理器。

8、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。

9、作业展示：集中展示

以讲台为展台，把学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。

四、课堂 小结

人美版八年级美术下册 篇7

一.梳理课文内容，明确学习目标

本单元课文都是著名作家的作品，内容都是表现地方特色的民风民俗。和学生一起梳理课文内容，要求学生用一个词概括这些文章内容所留下的印象，结果多数同学说出来的是“吃”字。针对这个词，我问同学们：咱们监利有哪些好吃的？这些食品背后有什么文化内涵？接着，我出示了本次活动的课题及学习目标：关注监利特色，介绍地方文化。

二.寻找监利特色，了解地方文化

说到好吃的，同学们有说不完的话，各种食品纷纷“上桌”：干鱼腊肉香肠，水饺米酒汤圆……我打断了他们：请关注监利特色。大家立即哑口。是啊，这些东西似乎别的地方也有啊！哪些是监利所特有的呢？还是一些在外地待过一段时间的同学阅历丰富些，大家一致认为有一样东西不仅北京上海广州没有，就连监利周边如荆州、岳阳、武汉也极少见到，而在监利却是天天见面、人人爱吃的大众化食品，绝对算监利特产，那就是团子。

接着了解地方文化：监利的团子有什么文化？大家面面相觑，团子还有文化？我提醒他们：团子是什么做的？体现了监利的什么特色？有“鱼米之乡”美称的并不只有监利，以鱼或米为原料的各种小吃和菜肴却有无数种，何以团子成了监利特产？同学们纷纷思考，大胆假设，小心求证，从团子的形状、寓意、做法、吃法等方面说开去，从监利的地理气候、监利人的性格特点等方面说开去，这样，自然就形成了关于监利团子的“地方文化”。当然，每一样监利特色食品背后都有其独特的文化。

三.描述关注对象，提升语文能力

随便说不行，还得上升到语文学习的层面上。接下来我提出了几个问题，要求在小组内分工完成：①描述团子，做到色香味形俱全，要让人垂涎欲滴；②说明团子的做法，要让人一听就会；③讲述你吃团子的经历，要让人羡慕不已；④设计团子的吆喝语或广告词，要让人听了就想买。面对“要让人……”的要求，学生兴趣盎然，纷纷思考。交流展示阶段，果然是人人有话说，特别是吆喝语，不仅有文采，更是有特色，再加上当场吆喝，想不笑都难。

四.重温大师作品，抒写个性文章

接下来布置作文题目： 的 。半命题作文，要求关注监利特色，介绍地方文化。但总不能都写“监利的团子”吧！监利的“特色”还在哪里？于是，我带领同学们重温本单元作品，开启智慧：云南有歌会，监利有庙会（农历二月二敬土地菩萨）；汪曾祺的高邮有鸭蛋，我们的监利有粽子；过去的北京有吆喝声，现在的监利有叫卖声；琦君的家乡请喝春酒，我们的家乡请喝喜酒……粽子非监利独有，但鸭蛋也非高邮专利，汪曾祺的笔下有了高邮端午的习俗，有了作者对家乡的深厚感情，那鸭蛋也就似乎只是高邮的了；喝春酒也不仅是琦君家乡的特色，但因为有了琦君对家乡特别是对母亲的思念，才让人甚为感慨。可见，融入对家乡对亲人的感情，写出家乡的特色，就可以做到“关注监利特色，介绍地方文化”了。

学生思路豁然开朗，各种符合要求的文题纷纷出笼：“端午的粽子”“奶奶的团子”“外婆的鲊胡椒”“监利的吆喝”“家乡的二月二”……我并没有急于要求学生下笔，仍是带领他们分析本单元的文章特色，从内容到结构，从主题到情感，从语言到手法，力求有效借鉴。同时，要求他们利用周末放假回家时间，去调查了解所写对象的相关知识，力求让文章写出对象的特点，抒发自己的情感，写出有个性的文章。果然，有了充分的调查了解，学生们都有内容可写，又有现成的范文，知道如何去写，交上来的文章大多达到了要求。后来，有几篇文质兼美的文章还发表在各类刊物上。

综观整个活动，结合了地方文化与课本知识，依托课本知识，借鉴地方资源，彰显文化特色，撒播情感种子，培养语文能力，这应该是语文综合性学习的方向吧。