声声慢公开课教学设计

声声慢公开课教学设计（共10篇）

声声慢公开课教学设计 篇1

[教学目标]

1、了解作家个人的生活遭遇与创作的密切关系;

2、了解词作中各意象的特定属性;

3、体会词人前后期作品中的别样“愁”情。

[教学重点]

1、知人论世，结合词人生平及词作背景理解作品;

2、分析词作如何以意象传“愁”。

[教学难点]

通过比较鉴赏体会词人“一般愁字别样情”

[教学时数]一课时

[教具准备]多媒体课件

[教学过程]

一、导入

(课前播放由李清照《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，引出词人的“愁”)

好，歌曲听完了，知道这首歌的词作者是谁吗?对了，是李清照。词作当中，给大家留下深刻印象的是哪些句子呢?如“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”。也就是说，这首词传达的是词人怎样的情感--愁，而且是相思之愁。初中时候，我们学过李清照一首词，也是写相思之愁的--《醉花阴》。一起把它背一下。李清照的相当多作品都涉及到了“愁”，那么，她的愁是不是都是相思之愁呢?她又是不是由始至终都是以愁的形象来出现在世人面前呢?要知道这一些，我们就要了解词人的生平，以及词作的创作背景，也就是我们所说的知人论世。接下来，请一位同学简单介绍一下他所认识的李清照。

二、知人论世

(学生简单介绍李清照生平，教师相机补充并出示幻灯片)

李清照是婉约派的代表，创作以南渡为界分为前后两个时期。

南渡前：内容--闺怨离愁

词风--清丽柔媚

南渡后：内容--怀旧悼亡

词风--凄婉哀怨

三、因声求气，吟咏诗韵

1、生齐读《声声慢》;

2、请两三位学生个别朗读;

3、师范读，学生在听的过程中跟读，并结合以下内容品味词作情感--

A、联系词人的生活遭遇来品读;

B、抓住词中直接抒情的句子来品读;

C、抓住词中选择的意象来品读。

四、置身诗境，缘景明情

1、整体感知

在情感上，与《醉花阴》相同，词人表达的是一种“愁”绪。通过描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛，以及她饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界(或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪)。

2、找出词中直接抒情的句子

A、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

B、“这次第，怎一个愁字了得”

点拨：首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中，体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

详析首句：“寻寻觅觅”写词人的神情、动作，反映了她内心若有所失的精神状态。这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，也可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或别的什么。“冷冷清清”写的是环境的“冷清”，更衬托出词人心境的“清冷”。这般的寻觅不仅没找回失去的东西，不但没减轻词人内心的伤痛，反而让她在这冷清的环境中产生一种凄凉、惨淡、悲戚的情感来，“凄凄惨惨戚戚”三组叠词反映出了词人内心世界的巨大伤痛。这七组叠字的使用虽后有来者，却绝对是前无古人的。使用叠字，一方面可使词作读来琅琅上口，增加作品的音乐美，另一方面也使词人的悲凄感情进一步增强。

3、间接抒情--抓意象分析愁情

(学生找出词中主要意象，师详析一二，余者由学生自行分析，当作业处理)

明确：主要意象--淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨

A、酒--“愁”的象征

“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操曾发出“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨，但这种功业难就的苦痛并不是几杯酒可以消融的，以致于“忧从中来，不可断绝”。这也正如“斗酒而出百篇”的“诗仙”李白所言“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”。之所以说是淡酒，则更突出了词人愁情太重，酒力压不住心愁。一个“淡”字，表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

B、雁--象征“离愁”

雁声凄惨，本就容易勾起人的愁绪，成群的归雁更显出词人的形单影只来;此时的大雁向南飞来，而词人当时也正在南方避难，不禁让词人有“同是天涯沦落人”之感。并且，雁属候鸟，可随季节变化而南来北往，而词人却无法再次北归，这更勾起了她的国破之痛、怀乡之情;在《一剪梅》中，词人写道：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”，可见，赵明诚生前，李清照与他经常鸿雁传情，而此时，斯人已逝，这“旧时相识”的大雁反而勾起了词人的丧夫之痛。

4、结句分析

“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢?颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之苦等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢?!过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人也不再铺垫、渲染或对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得!”简单直白，反而更具神韵。

五、拓展延伸：比较《醉花阴》与《声声慢》两种不同愁情

(机动处理，若时间不够，则处理成课后作业)

六、小结

通过对比，我们清晰地看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”;晚年的“愁”则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。

七、作业

1、分析“淡酒”、“过雁”以外的其他意象;

2、以“初识愁滋味”为主题，搜集古人写愁的名句。

[声声慢公开课教案(人教版高一必修) 教案教学设计]

声声慢公开课教学设计 篇2

一、句法好不好?

高中阶段, 古典诗词的语文教学中经过义务教育阶段的积累后, 应当力图摆脱疏通句意、翻译全词的套路, 转而将分析句法、章法, 寻找意象, 体会其意境, 陶冶情操等因素视为鉴赏诗词的最终目的。《声声慢》正是这样一首可以为教学提供范本的极为典型的宋词。

《声声慢》写了词人李清照秋天在自己家中独居生活的情景, 历来广为称道, 并入选高中语文新课程改革必修课本中。词作使用淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨等意象, 传递出一种无法化开、无法排遣的愁绪。但正因为它是一篇全情绪化、近于意识流表达的作品, 也就决定了我们不能像阅读及讲解柳永的离别词《雨霖铃》或者辛弃疾的登临词《永遇乐》时那样有着清晰可辨的思路。

首先, 最明显的是, 《声声慢》的第一句——“寻寻觅觅, 冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚”, 在该词所在单元内, 甚至在大部分学生现有的阅读范围内, 是十分独特的。查阅相关文献, 此句历来是词家评论的焦点, 争议颇大, 现有资料中最早的当是宋代张端义《贵耳集》中的一段评价:“此词首下十四个叠字, 乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士, 未曾有下十四个叠字者。到黄昏点点滴滴, 又使叠字, 俱无斧凿痕。怎生得黑, 黑字不许第二人押。妇人有此词笔, 殆间气也。” (P458, 《唐宋人词话》, 孙克强辑, 河南文艺出版社) 清代张德瀛《词徵》卷四称其“句法奇创” (P4157, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) 。词作首句一气连用十四个叠词, 每组叠词都细腻地描绘出当时的情景——寻寻觅觅:动作;冷冷清清:环境;凄凄惨惨戚戚:心情;因此全句整合出来, 便是女词人一种怅然若失, 无所寄托, 人生漫无方向, 心情凄惨忧戚的生活状态, 使人读之顿生惆怅, 倍感凄然。张端义将其比作杜甫笔下那出神入化的公孙大娘的舞剑, 足见其偏爱。诚然, 这样的句子在宋词中是不多见的, 一般说来, 以景入情, 以情衬景的写法比较常见, 从柳永《雨霖铃》中的“寒蝉凄切”, 到辛弃疾《水龙吟》中的“楚天千里清秋”, 更加上苏轼的绝唱“大江东去”, 很少有词敢于在开头即单刀直入, 抒情到如此痛彻心扉。这《声声慢》中独有的一点——句法之奇, 完全可以在教学的过程中, 借助前人的评价, 引导学生在单元内词作起句的比较中得出结论。

其次, 句法决定着章法, 进而决定着词境。何为“境”?笔者认为, 就是一首词能引发读者建立在本事之上的更高远的联想的特质。而晚清著名的词评家况周颐在《玉栖述雅》中说:“易安词 (《声声慢》) , 只是枨触景光, 排遣愁闷。” (P4612, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) “枨触景光, 排遣愁闷”——深想一下, 是一种杂有家国之悲的百无聊赖之举。词人寻寻觅觅的手足无措和终无所依的凄凉境地, 过早地将词作限定在一个较小的范围内, 后面也就无法像苏辛那样宕开去写且可放可收了。通观易安此词, 淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨等意象, 均局限于庭院之内, 即取即用, 而境界, 也其实更多地系于个人遭际之上, 毕竟是封建礼教大行其道的古代女子的心胸和视野。也难怪清代《词综偶评》对此有尖锐的批评了:“易安此词, 颇带伧气, 而昔人极口称之, 殆不可解。” (P1578, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) “伧气”就是写得俗, 缺乏超脱的清致。清代陈廷焯《白雨斋词话》则更是对张端义的欣赏口味深表质疑:“然此不过奇笔耳, 并非高调。张氏 (指张端义) 赏之, 所见亦浅。”又说:“‘到黄昏点点滴滴……间气也。’此论甚隔。十四叠字, 不过造语奇隽耳。词境深浅, 殊不在此。执是以论词, 不免魔障。” (P3944, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) 如果大家都以能否用得上叠字, 能否出语惊人来判断一首词的好坏, 那不但是“隔”——没有看到、接触到事物的本质, 甚至是因魔障丢失本心了。

另外, 从蔡嵩《柯亭词论》中可以看到, 《声声慢》这样的词对倚声填词的初学者起了一些负面的误导作用:“叠字句法, 创自易安。以声声慢系叠字调名, 故当时涉笔成趣。一起连叠十四字, 后人以为绝唱。究之非填词正轨, 易流于纤巧一路, 只可让弄才女子偶一为之。” (P4907, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) 这样的句法学得多了, 只能是把词写得纤巧, 而这样的词究竟耐不耐人琢磨, 值不值得品味, 则另有说法了。其实说回来, 还是词境有限的问题。

因此, 这样的带有明显争议的词作句法, 实际上可以成为一个引导学生树立自己的古典诗词判断能力以及建立诗词阅读品味的范例。在教学过程中, 可适当增加学生独立思考和互相讨论的比重, 在句法上, 相信既有学生像明代杨慎《词品》那样去盛赞:“声声慢一词, 最为婉妙。” (P450, 《词话丛编》, 唐圭璋辑, 中华书局) 也有学生像上述批评者那样只是感觉一般;而在词境上, 当时的社会文化背景, 词作者个人的性别、年龄、人生遭际的差距, 都是发挥着决定性的影响作用的。这几点, 大可以引导学生去向纵深处思考和讨论。

二、思路有几条?

众所周知, 《声声慢》是李清照晚年时作品, 当时金兵侵据中原, 国破家亡的她流寓南方, 境遇孤苦, 关于全词的感情基调, 学生从“怎一个愁字了得”的直抒胸臆中就可以很准确地把握到。那么在接下来的具体分析中, 如果让学生来复述一下该词, 会出现一个非常明显的分歧——这首词是不是从早晨写到了晚上?

我们不妨先来看看诗词大家的观点:

其词写一整天, 非一晚的事, 若云“晚来风急”, 则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒, 即前录《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”;下文“雁过也”, 即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗余别集》、《词综》、张氏《词选》等各本, 作“晓来”。 (P143, 《唐宋词选释》, 俞平伯著, 人民文学出版社)

这词是写从早到晚一天的实感, 那种茕独凄惶的景况, 非本人不能领略;所以一字一泪, 都是咬着牙根咽下。 (P27, 《中国韵文里头所表现的情感》, 梁启超著, 台湾中华书局)

全篇用赋法, 写独处情景, 抒满腔愁绪。上片从早晨写起, 却以十四叠字发端, 其中前四字写人动态, 中四字写寻觅时氛围, 后六字写寻觅无所得, 徒觉悲戚。下片写到黄昏, 取满地黄花、雨里梧桐两景以作点染, 或象征, 或烘托…… (P264, 《宋词三百首注评》, [清]上彊村民选编, 王兆鹏、黄崇浩注评, 凤凰出版社)

这几种说法大同小异, 按照此中思路, 我们可以把该词描绘成词人早上起来即开始寻寻觅觅, 未果后小饮几杯淡酒, 而后在微冷的急风中依次又看到了过雁、黄花, 后来词人又独坐窗前, 终于熬到黄昏, 此时天气又来了点绵绵不绝的小雨, 滴滴答答淅淅沥沥地下在梧桐叶上, 这种愁绪不知何时可以停息。这种说法的出现, 应该说源于对一个版本问题的考证, 词作的第三句:“三杯两盏淡酒, 怎敌他、晚来风急?”“晚”, 有的版本作“晓来”, 俞平伯《唐宋词选释》后面又有详细的分析:

“‘晓来’, 各本多作‘晚来’, 殆因下文‘黄昏’云云。其实词写一整天, 非一晚的事, 若云‘晚来风急’, 则反而重复。说‘晓来风急’, 正与上文‘乍暖还寒’相合。‘三杯两盏淡酒’是早酒, 古人晨起于卯时 (7-9点) 饮酒, 又称‘扶头卯酒’。” (P143, 《唐宋词选释》, 俞平伯著, 人民文学出版社)

然而, 是不是古典诗词中出现的酒, 一定都是早酒呢?或者说李清照的其他词作里酒是以扶头卯酒的身份出现, 于是此处也定为早酒呢?

但是也存在着没有将词作的叙事解实的评析, 比如吴熊和、萧瑞峰编选的《唐宋词精选》以及沈祖棻《宋词赏析》等相关篇幅。即词人在一天中的某个时段 (可以是早晨一起床, 也可以是中午, 也可以是快要接近傍晚时分) 里, 突然爆发出一种郁积的情绪, 而正是从寻寻觅觅开始的。接着, 词人点出节令是“乍暖还寒时候”, 忽暖忽冷的季节, 气候变化无常, 身体也难以调养——最难将息。于是开始饮酒、观雁、惜花、听雨。

两种思路的本质就是, 全词是否是从早晨写到晚上一天的生活。前一种说法由于支持者众多, 所以很多时候我们读词或讲词时就直接借鉴, 拿来一用, 讲解起来也更为简洁明了;后一种说法相较来说叙事轮廓更模糊一些, 只能靠分析意象的组合与堆叠来导出或强调全词的感情基调, 讲解起来也可以重点突出。说得更简略些, 作“晓来”的话, 全词即可解为“实写” (从早到晚一整天) ;而作“晚来”, 则全词可以解为虚写 (某个时段) 。

《声声慢》教学设计 篇3

【文本解读】

《声声慢》是李清照晚年的代表作,历来为人们所称道,尤其是作者那哀婉的凄情,不知感动过多少人。当时,正值金兵入侵,北宋灭亡,志趣相投的丈夫也病死在任上,南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者创作了《声声慢》这首词。词人通过描写残秋所见、所闻、所感,抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦,一改前期词作的开朗明快。

【教学设想】

诵读是诗歌教学的不二法门,本课教学我准备从诵读入手,以诵读为主线,串起对诗歌内容、意象、情感的品味。在品味过程中,采取学生自主探究——合作的方式,让学生品,学生说,学生读,学生发现问题并解决问题。为学生展示自我、享受成功提供一个平台。

【教学目的】通过反复诵读,感知内容,解读意象,品味意境,体会情感。

【教学难点】深入体会词人愁情的浓重。

【教学方法】诵读法,探究法。

【教学过程】

一、导入

二、品读“基调句”和“主旨句”

(1)提问:你能找出定下全词愁调的句子吗?你觉得应该怎样读?你能给我们试一试吗?

(2)提问:词中有一句点明主旨,你能找出来吗?你觉得该怎么读,为什么?

三、品读意象

[过渡]王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”,当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时,“物皆着我色”,请问作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁呢?

[课件]淡酒、秋风、孤雁、黄花、梧桐、细雨

[探究]在这些具有丰富文化意蕴的意象中,你感触最深的是哪个意象?说说你对这个意象的理解。

(1)品“淡酒浇愁”,指导诵读“三杯/两盏/淡酒,怎敌他/晚来/风急”

(2)品“旧雁飞过”,指导诵读“雁/过也,正/伤心,却是/旧时/相识”

(3)品“黄花憔悴”,指导朗读“满地/黄花/堆积,憔悴/损,如今/有谁/堪摘”

(4)、品“梧桐细雨”,指导朗读,“梧桐/更兼/细雨,到/黄昏,点点/滴滴”。

[小结]我们刚刚赏析的这些有着深厚文化底蕴的意象,把词人的愁形象化了,生动化了,具体化了,无一字写愁,却处处惹愁。

四、解读词人满腔愁绪的原因

正如词人在《武陵春》中所说“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”,如此浓重的愁从何而来?让我们突破诗词的显性层面,进入到词人苦闷、复杂的心灵深处。

[课件]李清照大事记

1084年出生,父亲李格非,官至礼部员外郎,为当时齐鲁一带知名学者。母亲王氏,知书善文。李清照幼时博览群书,过目不忘;少女时便出语惊人,名噪一时。

1103—1126年:与赵明诚结婚,婚后融洽欢娱,共同致力于金石字画的研究,度过了一生中最甜蜜、最幸福的日子。

1126年:北宋王朝腐败透顶,金兵入侵,围困京师。

1127年:金灭北宋,二人所存的十余屋金石字画在战火中焚为灰烬。

1129年:赵明诚孤身赴任,身染重病,八月十八日去世,终年49岁,李清照45岁。

1130年:李清照为赵明诚解不白之冤,在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年:蜗居浙江会稽,又逢盗贼,重病缠身,几欲丧命。

1132年:再嫁张汝舟,可惜遇人不淑,当年提出诉讼,与张汝舟离婚。李清照被判刑两年。

1134年:整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151—1155年:李清照没有子嗣,凄然一身,悲苦地离开人世。无人知道死于何时,葬于何处。

五、学生质疑

六、听名家朗读,学生朗读

七、小结

淡酒浇愁

秋风劲吹

附板书：愁→意象组合→北雁飞过

黄花憔悴

梧桐细雨

《声声慢》优质课大赛教案 篇4

教学目标：

1、疏通“词”义，感受意象美和意境美。

2、把握诗人的思想情怀，体会作者生平遭遇与创作的密切关系。

3、通过本词的学习，掌握通过典型意象鉴赏词的一般方法。教学重点：

1、理解本词，体会情感。

2、诵读本词，感受诗词意境，了解创作风格。教学难点：

关注典型意象，学会抓住意象进行诗词鉴赏。课时安排：1课时 教学程序：

（一）导入新课

1、让学生说说喜欢唱或听的歌曲

2、欣赏《月满西楼》

3、谈听后的感受

（二）简介作者和写作背景

1、作者介绍：

李清照，号易安居士，宋代著名婉约派女词人，出生于书香门第，早期生活优裕。18岁那年，找到幸福的另一半，嫁给赵明诚。两人志趣相投，致力于金石书画的搜集整理，感情更是如漆似胶。然而，命运多舛，靖康之变（金国入侵，徽钦二帝被俘，北宋亡，宋高宗赵构继承皇位后定都浙江临安（今杭州），临安在旧都汴京南，故史称南宋）后，也就是她42岁那年，金兵入侵中原，同丈夫颠沛流离，流落与南方，逃亡期间大部分古玩丧失殆尽，心情抑郁。两年后，丈夫因病去世，从此她孤苦无依，生活悲愁！

有词集《漱玉词》传世。其创作以南渡为界分为前后两个时期，内容与风格有所不同。

南渡前：

内容——闺思离愁

词风——芳馨俊逸 南渡后：

内容——怀旧悼亡

词风——凄婉哀怨

2、写作背景：

《声声慢》是李清照晚年的代表作,历来为人们所称道,尤其是作者那哀婉的凄情,不知感动过多少人。当时,正值金兵入侵,北宋灭亡,志趣相投的丈夫也病死在任上,南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者创作了《声声慢》这首词。词人通过描写残秋所见、所闻、所感,抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦,一改前期词作的开朗明快。

/ 3

（三）讲授新课

1、朗读，把握感情基调（1）学生试读，并评价；（2）教师示范读。（配乐）（3）学生再读（推荐）

2、理解词意

（1）结合注释卡片，理解词意（2）自由质疑，师生共同释疑

（3）总体把握：哪一句、哪个字最能体现出本词的基调？

明确：这次第，怎一个“愁”字了得！（板书：愁）

（4）

1、出示李煜和贺铸的写愁名句（简单分析比喻的修辞）

2、比较李清照的“这次第，怎一个愁字了得？”（前两者具体，后者愁到无语）

3、出示法国诗人克洛岱的《绝望》，试分析为什么写得不好(直白，不委婉)李词（委婉含蓄，用意象来抒写情感）

《绝望》

法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》读懂了，题目也换成了《绝望》

呼唤！呼唤！/乞求！乞求！/等待！等待！/梦！梦！梦！/哭！哭！哭！/痛苦！痛苦！/我的心充满痛苦！/仍然！仍然！/永远！永远！永远！/心！心！/存在！存在！/死！死！死！死！

3、赏析品读

（1）提问：作者借和景物（意象）来抒写自己的愁情。

明确：淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨

（2）小组合作学习：

①小组自选一种感兴趣的意象来理解作者的情感（分组）②小组汇报，教师疏导

淡酒：“三杯两盏淡酒”

思考：为何说是“淡酒”？（不是酒淡，而是心寒。）典型意象分析：酒是愁思的象征。

急风：“怎敌他晚来风急”

思考：“急风”意在说什么？ 典型意象分析：秋风渲染愁情

过雁：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

思考：本句包含了诗人怎样的感慨？（物是人非事事休。）典型意象分析：雁是思念、寄托的象征。

黄花：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”

有谁堪摘包含“无甚可摘”和“有谁堪与共摘”之意。思考：“黄花”有没有寓意呢？（花盛，乐景写哀；花衰，以花喻人。）

/ 3

典型意象分析：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的处境。※“守着窗儿，独自怎生得黑。”略讲句意过渡。梧桐、细雨：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

思考：本句运用了什么手法？（以声衬情，有“顿挫凄绝”之感。）

典型意象分析：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨，梧桐是凄凉悲伤的象征；雨是哀伤﹑愁丝的象征

（3）“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

思考：开头七组叠词是怎样多角度抒写愁情的？（动作、境况与内心情感）

这三句有何特色？（叠字叠词与音乐美）

（四）主旨总结：

分析：“这次第，怎一个愁字了得！”

讨论：联系时代背景与词人遭遇，你认为 明确：（国愁，家愁和情愁。）并板书

（五）拓展训练：（比一比，写一写）

1、句子仿写：

原来，愁绪也可以写的如此美丽 它是李煜的一江春水，滔滔不尽 它是贺铸的满城风絮，萦绕弥漫 它是李清照的

（六）配乐读（诵一诵）

（七）作业布置：

1、背诵《声声慢》

/ 3

《声声慢》教学设计 篇5

一、以写李清照的对联引入李清照

大河百代 众浪齐奔 淘尽万古英雄汉 词苑千载 群芳竞秀 盛开一枝女儿花 同学们，词苑盛开的这支女儿花便是——李清照。

二、导入新课

都说“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的诗人给我们带来了充满愁情的诗词。今天，请大家和我一起走进《声声慢》、走进李清照来感受这位饱经离乱的女词人晚年的别样情思。

三、深入探究

（一）、听读: 初味词情

1、听诗是一种高雅的活动，请大家闭上眼睛静静地倾听，感受词情。（一听读）①同学们，你听出了这首词传递出了怎样的情感？能不能用一个字概括全词的感情？ 明确：愁

诗歌鉴赏方法之一：抓诗（词）眼

（二）、品读：深味愁情

综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢?让我们再来品读诗歌，体味词人的满腔愁情。（配乐全班诵读）同时请你找出词人定下全词愁调的句子。（二品读）一）如何入愁——找出作者定下全词愁调的句子加以品读

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

寻寻觅觅的结果却寻而不得，这样的寻觅不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉和惨淡。处境的冷清衬托出词人心境的清冷，“凄凄惨惨戚戚”寻觅的结果只有无尽的凄凉悲愁。这三句奠定下全词哀婉凄凉、悲苦愁绝的基调。

品读时一定要读出词人内心中无法倾泻的苦闷和悲愁，一字一顿，字字含悲。（学生配乐朗诵前三句，可多抽几位学生）（三品读前三句）

这几位同学的诵读把情感拿捏得很好，从词作的感情基调入手，更便于我们感受词情。诗歌鉴赏方法之二：抓感情基调 二）借何写愁——

所谓“一切景语皆情语”，本词选用了哪些意象表达出作者内心的深愁巨痛？ 请找出词中的主要意象：

酒、风、雁、黄花、梧桐、细雨

/ 4

探究性学习：

你感慨最深的是哪个意象？结合所积累诗文请说说你对这个意象的理解。（学生展开自主讨论、交流）老师准备资料：

1、酒——为何说是“淡酒”？

并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。举例拓展：

对酒当歌，人生几何？„„何以解忧，唯有杜康。——曹操 明月几时有，把酒问青天。——苏轼 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。——李白 明确：酒是“愁”的象征

2、风——怎敌他、晚来风急。举例拓展：

风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。万里悲秋常作客，百年多病独登台。

——杜甫《登高》 明确：结论：秋风渲染愁情

3、雁——雁过也，正伤心，却是旧时相识。

抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”！举例拓展：

无可奈何花落去，似曾相识雁归来。——晏殊《浣溪沙》

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

——李清照《一剪梅》 明确：结论：过雁象征思念、离愁

4、黄花——满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。举例拓展：

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦

/ 4

——李清照《醉花阴》

结论：黄花比喻女子憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境

5、梧桐——梧桐更兼细雨 举例拓展：

元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。

无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。结论：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨

6、雨——细雨绵长，细雨与愁绪相似。清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

——杜牧《清明》 结论：雨是哀伤﹑愁丝的象征。

窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在词人的心坎上！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年。

这酒、这风、这雁、这黄花、梧桐、细雨„„眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人直截了当地倾泻出 ：“这次第，怎一个愁字了得”？这里，我要给大家介绍诗歌鉴赏的第三种方法：抓意象。明确：诗歌鉴赏方法之三：抓意象

接下来，让我们再读诗歌，一起探究词人渗透血泪的深愁巨痛到底缘何而生。（四品读）三）缘何生愁——

李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1156年，凄然一身，悲苦离世。诗歌鉴赏方法之四：知人论世

结合着词人的人生际遇，同学们，你认为李清照是因何而生愁？（抽几位学生回答）参考：词人愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年„„

老师总结：《声声慢》一词作为李清照晚年的代表作，凝聚了她一生的艰辛，一世的情愁。

藕花深处，那争渡的笑声，已如梦如烟；雨疏风骤，那绿肥红瘦的海棠，又几番花开花落? 金戈铁马击碎她宁静的生活，国已不国,爱人永逝，何以为家? 明确：缘何生愁 孀居之悲 思念之痛

/ 4

亡国之恨 飘零之苦

（四）、拓展 1.拓展愁情

教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，可以说是愁云惨淡、愁肠百结。我读题目，同学们读词句。映出PPT，指读：

悼亡凄惨的《临江仙》

感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。

感时伤身的《永遇乐》

如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。

思乡借醉的《菩萨蛮》

故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。

愁苦无眠的《添字采桑子》

伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

小结：李清照这满腔的愁情，的确重得载不动，更浓得化不开，即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感动吗？但国家不幸诗家幸，苦难不断地擦拭着李清照的灵魂，李清照的词却成为了苦难时代的最动人的灵魂绝唱。

四、赏读：回味词韵（五赏读诗歌）

五、作业 写对联，赏意境

上联:月满西楼，落花流水寄绵绵情思 下联：

请同学们据《声声慢》的意境描写对出下联。同桌可以相互交流。示例：下联：雁过南窗，梧桐细雨写点点离愁。

声声慢教学设计 篇6

二、朗读感知。

学生朗读，读准字音节奏，学生读后可出示李清照生平介绍，“一首诗蕴含诗人的生命”；教师配乐范读。

南渡是李清照人生的分水岭。

前期：李清照出身名门世家，父亲李格非师从苏轼，是著名的经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，吟诗作对，共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

后期：1125年，金入侵宋朝，两年后北宋灭亡。李清照夫婿赵明诚于是年三月，奔母丧，南下金陵。秋八月，李清照南下，载书十五车，前来会合。明诚家在青州，有书册十余屋，因兵变被焚，家破国亡，不幸至此。建炎三年（公元一一二九年）八月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。金兵入侵浙东、浙西，清照把丈夫安葬以后，追随流亡中的朝廷由建康（今南京市）到浙东，饱尝流离颠沛之苦。避难奔走，所有收藏丧失殆尽。绍兴二年（公元一一三二年），清照再嫁张汝舟，遇人不淑，旋即离异。清照无儿女，晚年孑然一身，孤寂而死。概括：曾是娴雅贵妇，谁料晚境凄凉。

三、鉴赏品味

（一）、读完这首词，你觉得最能统摄全篇的是哪一个字？“愁”。（板书）

梁启超说这首词“一字一泪，都是咬着牙根咽下”，全词写来尽管没有一滴泪，然而给人的感觉却是“词中句句皆现愁”。

（二）、词人是如何表现“愁情”的？

1、我们要把握一首词的感情，首先往往注意到那些直接抒情的句子。这些句子中，你知道哪一句最为人称道吗？你能说说它的好处吗？

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

（1）寻寻觅觅，词人一早起床便觉若有所失，反复张望寻觅，她在找什么？找爱人，找昔日美好时光，找遗失的书画金石„„总之，是一切她曾拥有而今不复存在的美好的物和人。

（2）冷冷清清，是寻找的结果，空无一人，只有自己的影子，只有凄清的环境包围着自己。

（3）凄凄惨惨戚戚，这是内心的感受，凄凄和戚戚位置能否互换？不能，凄凄，更多指外部环境，戚戚指内心的悲痛，且戚戚的程度更甚于凄凄。

（4）除“觅觅”外，其余六字的声母全属于齿音，所以读起来有一种微弱呻吟、低迷凄切的沉重之感，而这种声韵恰恰紧密地配合了词人抒发凄惨悲痛的心情。

小结：这句诗，由外部环境逐渐写到内部心境，由外而内，由浅入深，描写出女词人孤苦无依的凄凉心境，开篇即被愁惨凄厉的氛围笼罩。

2、诗词贵含蓄，直抒胸臆的句子不可多，而通常借助意象来表现感情。意象，就是寄托了词人主观情思的景物。下面我们着重来分析词人是如何借助意象来表现愁情的。（1）、找意象：淡酒、晚风、过雁、黄花、梧桐、细雨（2）、选一个句子，说说词人是如何通过意象来体现内心的哀愁的？（前后左右四人小组可讨论交流）

参考：

1、三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

词人面对乍暖还寒的天气和孤苦凄冷的内心，想喝酒暖身浇愁，但只觉愁浓而酒淡，无法抵挡晚来秋风，也无法排解心中愁思。正所谓“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”。

2、雁过也，正伤心，却是旧时相识。

句序应为：正伤心，雁过也，却是旧时相识。表达了多种意思：一，大雁是信使，能鸿雁传信，早年《一剪梅》词：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”雁还是那只传递丈夫信息的旧雁，而人却已不在，早年的相思之情已然成为悼亡之悲。

二、北雁南飞过冬，自己南渡避难，异乡相遇，顿生“同是天涯沦落人”的伤感。此句看似无理，从生活逻辑上来看，词人不可能认出旧雁，但却是妙语，因其情真，故作此情语、痴语。

3、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

两种理解：（1）满地的菊花开得是如此繁盛，而我的面容是这样的憔悴枯槁，还能和谁一起采摘啊！

（2）菊花凋零，落红满地，花都枯萎憔悴了，有哪朵花可以采摘啊！

提供吴小如论述：这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。

4、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明———温庭筠《更漏子》 梧桐和细雨意象连用，传递出孤独和思念的情绪。

点点滴滴，视觉上写秋雨细弱，听觉上写雨声淅沥，听觉视觉交织，写这雨点不仅敲打在梧桐叶上，更是一点一滴敲打在词人凄苦孤独的灵魂里。

（三）、经过众多意象的层层渲染之后，词人的愁情浓重到了极点，终于喷薄而出，低呼：“这次第，怎一个愁字了得！”（如果时间不够，这句可不展开讲）

（1）意思：这样的情形，怎能用一个“愁”字说尽！

（2）比较鉴赏，诗人写愁，多半极言其多，如：

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜）试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸）只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。（李清照）

而此句，化多为少，表面上露愁，其实藏起许多未尽之言，除了愁，还有什么？欲语还休，戛然而止，留给我们不尽的回味和思索。

（3）除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？亡国之愁、飘零之痛、寡居之苦。

（四）听配乐朗读，学生展开想象，在脑海里呈现画面。有时间请学生用动情的语言描绘她心中的画面。

四、深化拓展

这首词运用叠字、意象等手法反复渲染了愁苦之情，但老师在读这首词时不禁在想：难道李清照就任由这浓重的愁苦压抑包围自己，甘心沉沦在这痛苦中了吗？在这首千古绝唱中，词人的愁苦之情到底是前后一致的还是起伏变化的？除了蕴含愁苦之情外，还有没有其他的感情？

唐圭璋、潘君昭在《论李清照的后期词》一文中说道：“在这首词中，作者的思潮是起伏不定的，情绪是对抗不平的，对目前的处境，她并没有表示甘心屈服。„„全词虽然迫促愁苦，但仍流露出词人对生活的执着，以及不甘心走向绝望的心情。”

《声声慢》完整鲜明地呈现了李清照在绝望悲苦中试图排遣的心理路向：先是寻觅，寻 2

觅不得，继而喝酒，喝酒不解心中愁，接着仰观，却见旧时大雁，勾起伤心往事，又是赏菊，赏菊没心情，最后发呆，盼着天黑好关闭扰人的视觉，可偏偏又下起小雨。每次排遣愁情的努力都落空失败了，愁却层层累加，越积越深。好诗能展现诗人：丰富的内心世界 微妙的情感变化（板书）

这么深浓的愁苦到底能否排遣掉？看别人如何排遣：柳宗元游西山，“悠悠乎与颢气俱，而莫得其涯；洋洋乎与造物者游，而不知其所穷„„心凝神释，与万化冥合。”

苏东坡游赤壁“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”

李白：“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”

但他们都是男人，男人可以放浪形骸，寄情山水，而李清照作为古代的闺阁女子，她能怎么排遣心中的苦闷呢？“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”（《武陵春》）听说双溪风光好，想去那里玩，但寄居别人家的流浪女子，终究不能随便出游。“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语。”（《永遇乐·落日熔金》）怕出去，也是不便出去，不能出去，只能待在家中，听人笑语。这古代女子生活的逼仄终使李清照的愁苦成为宋词中一抹浓重得永远无法化解的伤痕。作为一个文人，她处在社会思想的制高点，作为一个女人，她又处于封建社会的最底层，巨大的落差注定了她的一生将忍受这份旷世的孤独，无法排解。

你看，虽生乱世，有多少文人不是照样手摇折扇，歌咏风月，琴棋书画了一生吗？你看，有多少女性，就像那个孙姓女子一般，不学什么辞藻，不追求什么爱情，不是照样生活吗？但是李清照却不，她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波逐流，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。

——《李清照 乱世中的美神》梁衡

五、布置作业

阅读：梁衡《李清照 乱世中的美神》

声声慢教学设计 篇7

1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2、让学生初步掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性。

一、导入

秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而X令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。(板书：标题和作者)

对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧!初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。(全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。)从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢?这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢?(引入作者简介)

二、作者简介

(让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。)

[明确]南渡是李清照人生的分水岭。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚;

后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。

三、朗诵，初步感知词人的愁情

《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。

1、生齐读

2、师范读

让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢?

(我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题)

明确：内心难以排遣的愁绪(孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪)

3、生个人自由朗读，并给出自读提示

(联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，

抓住词中选择的意象来品读)

四、诗歌赏析

1、提问：找出词中直接抒情的句子。

这次第，怎一个愁字了得。

从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢?(这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析)

2、间接抒情——抓意象分析愁情(一切景语皆情语)并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。

①详析“酒”意象(“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”)

酒是中国文化的传承，也是中国古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢?

1)“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。

2)“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”

人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。

现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢?词人是怎么来描述酒的?

问：为何说是“淡酒”?——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。

②略析“秋风”意象

词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢?(秋风起，秋叶便会飘落)，那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢?(秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。)秋风会渲染一种愁情。

③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

问：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

明确：1)雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。2)古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢?于是心中的那份亡夫之痛油然而生。(云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼)过雁象征离愁。

④略析“黄花”意象。

凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。

⑤详析“雨”、“梧桐”意象。

正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗?这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。

3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。(感情基调：哀婉凄凉)

此处连用十四个叠字，不仅由外(部的动作和环境)到内(心悲戚的心境)、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。

4、略析“乍暖还寒时候，X难将息”

此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，X难调理休息。并非天气原因而是人的心情。

五、课堂小结

让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。

六、能力迁移

《声声慢》教学反思 篇8

《声声慢》是高中第三册第四单元的基本阅读，是李清照晚年重要的代表作之一。这首写愁的词与她早年的词的风格存在较大的不同，此词作于李清照丧夫后不久，词作写出了国破家亡夫死亲人离散的凄凉，极富艺术感染力，让读者内心能感受到一种凄美。词作表现手法高超，含义隽永，须精心引导品味才能透彻理解。

本课堂的教学设计采取的是以学生的诵读、体验、鉴赏、比较探究为核心并在教师的指导下完成对词的理解和拓展。

教学旨在达到三方面的要求：

1、知识和能力：体会词人运用叠字营造凄凉意境的表达效果；学习词人巧妙地运用景物描写来烘托“愁”情的表达方式；与早期写“愁”情的词句进行比较，拓展和加深已学的内容。

2、过程和方法：诵读课文、鉴赏分析、比较探究。

3、情感和态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

二、教学步骤

（一）、导入新课，简介作者。

心情宁静时写出的诗，是一杯甜酒；

心情激动时写出的诗，是一杯烈酒；

心情悲痛时写出的诗，是一杯苦酒。

今天就让我们一块来品读李清照的《声声慢》，细品一下，李清照这首词为我们酿造的是一杯怎样的酒。

（二）初步熟悉课文

请一位同学朗读全词（多媒体课件作背景，配二泉映月的音乐，营造凄楚的氛围）。

老师点评，提出怎样可以更具情感地朗诵本此，引出李清照的生平及其创作背景。

（三）品读全词，整体把握全词

1、诗有诗眼，词有词眼，这首词的词眼是什么？（“愁”）

（这个问题的设计能让学生较快地把握全词的感情基调，抓住全词的主旨。）

2、最能表现李清照内心愁情的是哪一句？

（这个问题的设计紧扣文本，围绕“愁”来赏析全词，让学生领略凄美的境界，并牵引出学生对《声声慢》词句的理解。在学生的回答过程中，明确以下知识点：） ① 开篇运用叠字，把词人愁苦的心情和孤寂的处境表现得淋漓尽致。

② 选择秋天最具悲情的意象表现愁情。（点明酒、雁、黄花、风、梧桐、细雨等意象的象征意义。）

③ 结尾直抒胸臆，把愁情推向高潮。

（四）对比阅读

纵观李清照写愁的句子，深入体会李清照缘何而愁。这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同？

①花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。 《一剪梅》

②只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。 《武陵春》

③这次第，怎一个愁字了得！ 《声声慢》

明确：李清照的愁情：

孀居之悲

思念之痛

亡国之恨

沦落之苦

（五）班上同学自由朗读后，请一位朗诵水平较好的同学范读，以朗诵升华对词的理解。

三、教学反思

这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：

1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏

漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。

2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学课件，但教室电脑突然出现问题，致使课件反映迟缓，影响了对作者生平及写作背景的介绍，导致学生没能生动了解作者凄凉的处境，从而影响到学生对作者情感的理解。其实，有关作者的生平及创作背景，完全可以交给学生去回答，这样更有利于发挥学生的主动性学习。

3、学生在班上交流时，应让学生走到前台去，这样效果会好一些。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。学生交流完后，我小结时，自以为比较精当，但从录像看，讲的有点多，显得有些啰嗦，应该结合诗歌鉴赏的要点稍作小结即可，这也是以后教学当中要注意的一个问题。

4、对于诗词的鉴赏，没能结合高考大纲中诗歌鉴赏的考察要点，加强学生自主鉴赏诗词的能力。

5、过于着重分析个别词句，而忽视了突出“愁”的次要细节。

6、对“愁”因进行深层探究时，应明确“词人为什么愁”这一问题。 另外，还有两个弱点：

1、自己在课堂走动太多、太随意，给人的感觉很不舒服。

2、口头禅非常多。“那么”一词不知说了多少遍，听起来觉得烦。

声声慢教学反思 篇9

在 设计本课思路时,我主要是想让学生在读中品味作者的“愁”.通过自读,听名家读,配乐朗读感受本首词主要想表达的情感——愁,然后通过品读,细读来体悟作 者是如何展现愁的,最后探究作者“为何愁”等来展开教学.为了让学生更好地感受词作的愁绪,我结合了多媒体,网络辅助教学.在上课之前,通过西飞一中“漫 步诗林”学习方法交流区,发表主题“如果可以,你最想了解李清照的什么 ”了解学生最想知道的关于李清照个人的信息,然后充实网站内容,设计课堂思路.课堂一开始,就针对大家最感兴趣的内容,让大家自由的在诗歌网站浏览自己想 要获知的信息,并且播放凄美感伤的《声声慢》歌曲,让学生边上网,边受音乐的感染,零距离的走进李清照.上课时播放《声声慢》的配乐朗诵,亦是希望创设伤 悲的氛围,让学生在不知不觉中就进入到本词伤感的意境中.

通过网络浏览,学生充分了解了词人少历繁华,中经丧乱,晚景凄凉的身世.通过知 人论世,学生对于词人为何愁,愁之浓的原因有了清晰的认识. 其次,根据学生鉴赏诗词毫无章法,无从下手的实际,我依然延续了鉴赏词作的一般方法,即知人论世,找词眼,抓意象,希望学生通过本词的学习初步了解鉴赏诗 歌的一些基本方法.因此我将本课的重点放在了赏析词人“怎么愁”这个环节上.在赏析“怎么愁”时就可以自然而然地解决词人“如何展现愁”,即本文的艺术手 法.

但是一堂课往往不是预设的,而是生成的.因而在上课时,本课课仍有不足. 第一,在听过名家的朗诵,且配乐自读之后,学生对朗诵明显有了兴趣,但却因为时间的缘故,未给学生更多的时间,展现自己,更是展现自己的理解. 第二,板书虽在课前有所设计,但因为黑板太小,而未能很好的表现,以致学生没有一个深刻的印象.

李清照《声声慢》教学设计 篇10

【教学对象分析】

学生已经学过李清照前期的代表作，如《如梦令》等，也接触过其它抒写“愁绪”的作品，可以让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。

【教材分析】

本词是李清照后期的代表作，被后人誉为“千古绝唱”。在这首词中，作者的情绪虽然比较低沉，但却显示了她过人的艺术才华。词围绕“愁”展开，运用各种各样的手法来加强愁绪的渲染。【教学目标】

1、认知目标

了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。

2、技能目标

学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。

3、情感目标

体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。

【教学重难点】

1、深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。

2、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。

【教学方法】诵读品悟法、情感体验法、探究学习法 【教学媒体】多媒体 【教学课时】一课时 【教学步骤】

一、课堂导入

人世间有万般情感：快乐、欣喜、悲伤、忧愁……

情感需要表达。音乐家，用声音来传递心中的情感，于是有了贝多芬和他的《命运交响曲》；画家用色彩来描绘心中的情感，于是有了梵高和他的《向日葵》。而诗人呢？用诗。词人呢？用词。于是就有了李清照和她的传世名篇《声声慢》。今天，就让我们通过婉约词名作《声声慢》，走进李清照和她的情感世界．

现在让我们一起来读一读李清照的《声声慢》。

二、倾情朗读

1.集体朗读。（学生点评，老师补充点评。）

2.听音频

3.学生自由朗读。

3.点名学生朗读。

4.集体朗读

二、整体感知

读罢此词，给你什么样的感觉？你认为哪一句是直接抒发情感的句子？

这次第，怎一个愁字了得？

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

三、合作探究

“词中句句皆现愁” 唐圭璋《唐宋词简释》，你认为哪一句最能体现词人李清照的“愁”？为什么？（意象、作者经历等展开想象和联想）

预设一：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。寻寻觅觅：人的动作、神态 ； 冷冷清清 ：环境的悲凉 ；凄凄惨惨戚戚：内心世界的巨大伤痛。

起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果。

“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢?不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。从“寻寻觅觅”到“冷冷清清”再到“凄凄惨惨威威”，逐层深入，文情并茂。

预设二：

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急

并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

预设三：

雁过也，正伤心，却是旧时相识

天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。预设四：

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘

诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

预设五：

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

四、主题升华

当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。词人为何生愁？愁的背后又隐含了怎样的人生变故呢？让文明一起来了解李清照。

1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

祸不单行 孤苦飘零

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。

了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的

愁是一种什么样的愁呢？ 明确：情愁－－独居之寂寞

家愁－－丧夫之哀

国愁－－亡国之恨 故国之思

五、课堂小结

李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。

——梁衡《乱世中的美神》

六、比较阅读

一剪梅

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

词中用了哪些意象？请作简要分析。

七、课后作业

1、背诵这首词

2、推荐阅读梁衡《乱世中的美神》

八、结束语