白居易《琵琶行》诗歌赏析

白居易《琵琶行》诗歌赏析（共11篇）

白居易《琵琶行》诗歌赏析 篇1

宪宗元和十年，我被贬官为九江郡的司马。第二年秋天，送客人到湓浦口。夜里听到有人在船中弹琵琶，听那铿锵清脆的弦声，带有长安京城的韵味。就打听那个弹奏的人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶师学过琵琶。现在年纪大了，容貌衰老了，只好委托终身给商人为妻子。于是命人摆上酒席，请她尽情地弹奏几支曲子。曲子弹完了，她带着忧伤的神情叙述年轻时候欢乐的往事。如今却漂泊沦落，容貌憔悴，辗转流浪，迁徙各地。我由京中外调已经二年了，一直是安逸自适的，被这歌女的话所感动后，这晚才觉得我有被贬官远放的感伤;因此作了这首七言歌行送给她。共六百一十六个字，命名为“琵琶行”。

夜里在浔阳江头送客，秋风吹着枫叶和荻花瑟瑟作响，我和客人一起下马上船，饯别时，我们对举着酒杯要饮酒，却没有音乐助兴;我们将要分别，心中悲伤，纵使醉了也不能使我们尽情，在这行将分别时，只见广阔的江面上，沉浸着一轮明月。这时忽然听到水面上传来琵琶声，使我忘了辞别，客人也不想启程。

依循着声音，探问这位弹琵琶的人是谁?琵琶声停了下来，弹琵琶的人似欲回答，却又迟疑不作声。我们将船移近，邀请她和我们见面，我们添了酒，重新张灯，重新设宴。经过再三催请，她才出来，出来时还抱着琵琶半遮着脸。她才转动弦轴拨动琴弦，调整声音高低，顺手拨弹了三两声，虽然还没弹出曲调，却已流露出感情，一弦一弦掩藏抑制，音调不畅，托出幽怨的心惰，声声充满无限的愁思，好像在倾诉生平的不得意。她低着眉头，随手继续弹下去，说尽了心中无限的心事。

白居易《琵琶行》诗歌赏析 篇2

关键词：音乐,情感,共鸣

音乐是全人类共同语言, 它空灵微妙, 极难把握, 在诗歌中大部分的音乐都是用作点缀, 很少作为主要描写对象。在唐朝, 音乐得到普及, 有些诗人精通音符乐谱, 从而出现了大量以音乐为主的作品, 并且达到了较高的艺术水平。例如白居易的《琵琶行》, 通过音乐沟通人的心灵, 使人产生强烈的情感上的共鸣。然而音乐之美抽象无形, 很难用语言真切细腻描摹出来, 这就要求作者必须要有过硬的语言功底, 高深的文学的造诣, 这样才能驾驭得了。下面就是我对《琵琶行》音乐与情感沟通的浅显理解。

一、碰撞心灵的美妙琴声

在古代也有不少有关音乐的诗文佳句。如:李贺的《李凭箜篌引》写的是李凭在秋高气爽之日弹奏精致的箜篌, “昆山玉碎凤凰叫, 芙蓉泣露香兰笑”。 (时而众弦齐鸣, 仿佛昆山美玉碎裂的脆响, 时而一弦独奏, 仿佛凤凰在鸣叫。弹到悲伤时, 仿佛芙蓉在哭泣, 弹到高兴时仿佛香兰在欢笑。) 盛唐诗人李颀写过一首《琴歌》, 在“日照城头乌半飞, 霜凄万木风入衣”的夜晚, 弹琴人先弹了《渌水》, 又弹了《楚妃》, “一声已动物皆静, 四座无言星欲稀”, 琴声一起, 万籁俱寂, 乌鹊不飞, 林木不响, 连星星也躲了起来, 似乎都陶醉在琴弦之中了。以上都是用侧面烘托的手法极力渲染音乐动听迷人, 但具体是什么样的乐曲, 弹奏过程是如何动听迷人, 就需要自己领悟。侧面描写虽然有它独特的地方, 但始终是缺乏正面描写带给人的身临其境的感觉。在文学史上表现最出色的当属白居易的《琵琶行》, 那惟妙惟肖、如诗如画的精美比喻, 把读者带入了色彩斑斓、美不胜收的音乐境界。琵琶女的身世和作者的遭遇由音乐上的沟通进而达到了感情上的共鸣, 极致地写出了作者被贬之后遇到知音的人生感慨。怎么能不“坐中泣下谁最多, 江州司马青衫湿”呢?被贬官的白居易浔阳江边夜送友人, 此刻正是“枫叶荻花秋瑟瑟”的悲秋之时, 内心的悲苦和季节的苍凉融为一体, 让人感到那么的无助和无望。“忽闻水上琵琶声”, 有如夜空中看到了璀璨的明珠, 眼前为之一亮, 心更为之一动, 便“主人忘归客不发”, 这是一种对音乐极强的敏感与渴望, 也是对京都之声的一种怀念。昨日京城为官, 今日远贬他乡, 那魂牵梦绕的京都之声便勾起了诗人被贬后的爱恨与悲愁。试想一下在秋风瑟瑟的夜晚, 即将和友人“惨将别”, 忽然听到仙乐般的音乐, 怎么能不欣喜若狂, 于是“添酒回灯重开宴”, 可却是“琵琶声停欲语迟”那种迟疑、腼腆, 既有难忍独守空船的寂寞, 又有不便在夜间与陌生人相会的复杂感情, 真是回味无穷。对方的迟疑反应更添无穷魅力“千呼万唤始出来, 犹抱琵琶半遮面”, 在众人的企盼之中, 琵琶女才将画面定格, 未见其人, 先见其物, 琵琶半遮面, 却含万种风情。这是怎样的一个琵琶女?令人遐想不已。接下来作者极生动、形象地描摹了这段琵琶乐曲, “转轴拨弦三两声、未成曲调先有情”。琵琶女试弹几声, 曲调未成, 观众已感悟到曲调中的声声情思, 万种风情, 并为之而倾倒。乐曲弹起时“弦弦掩抑声声思”, 琵琶的声音缓慢而悠长, 幽怨悲切, 仿佛能把人带入其中, 展开无限想象, 心中的忧伤悲苦通过琴弦从指尖溢出, 这种感受真是形象而精准。音乐进入高潮, 听众也完全沉浸在音乐的欣赏之中, 仿佛进入无人的境地。忽然, 曲调发生了变化, “冰泉冷涩弦凝结, 凝结不通声暂歇”, 音乐如冰下泉水遇阻, 声音愈流愈低、愈低愈细, 渐渐“声暂歇”, 满船人都屏住呼吸, 凝神观望, “此时无声胜有声”。音乐短暂的无声, 并不是音符的苍白, 那是作者故意给大家创造想象的空间。琵琶女是在用情感和技艺演绎音乐, 白居易却用想象和心灵诠释音乐。这是音乐的魅力, 更是诗歌的魅力。在鸦雀无声的片刻, 人们还沉浸在遐想之时, 忽然“银瓶咋破水浆泵, 铁骑突出刀枪鸣”, 音乐又进入一个高潮, 好像银瓶炸裂迸出的水声, 战场上穿着铠甲的骑兵发出厮杀之声, 刀枪撞击, 万马齐喑。这些音乐语言无不显现出一种积郁已久的幽怨、悲愤, 突显了音乐语言的丰富多彩。就在人们深深地陶醉在音乐中的时候, 音乐却戛然而止, “曲终收拨当心画, 四弦一声如裂帛”, 收拨如此的从容, 淡定、娴熟, 我们不得不为之赞叹, “当心画”如撕开丝绸一般, 心随帛裂, 诗人的情绪与想象, 已经完全被琵琶女带入奇妙的音乐世界, 好一个美貌被“秋娘妒”, 技艺叫“善才服”的琵琶女。

“东船西舫悄无言, 唯见江心秋月白”, 四周静悄悄, 是秋夜宁静的画面。他们不需要交流, 二人悲苦之心相遇便产生情感共鸣, 表现出惊心动魄的感染力。为下面的诉说身世作了音乐性的渲染。

二、感慨同是天涯沦落人

琵琶女集美貌与技艺于一身, 但却已成为年长色衰的失意艺人。我们从琵琶声中感受到了琵琶女的不幸身世, 同时也感受到了诗人自己的不幸遭遇。二人不需要任何语言交流, 一个曲调, 一个音符, 就在弹和听中相遇了, 同时产生情感上的共鸣, 曾经“妆成每被秋娘妒”的容颜, 让京城美艳的人都妒嫉;曾经“五陵年少争缠头, 一曲红绡不知数”, 金陵少年, 富家子弟愿意为她花钱, 还满不在乎。踏破其门庭, 曾经“曲罢曾叫善才服”, 一曲弹罢叫教坊乐师叹服。然而, 时光易逝“今年欢笑复明年, 秋月春风等闲度, 老大嫁作商人妇”, 嫁给唯利是图的商人离异后, 更加寂寞、失落, 过着漂泊的生活, 转徙于江湖之间, 在孤独寂寞中打发日子, “绕船明月江水寒”, 一个人独守空船, 陪伴她的只有寒冷的江水。那种孤独、寂寞、凄凉、沧桑跃然纸上。从前的繁华与眼前的凄凉形成了鲜明的对比, 真是今非昔比。白居易和琵琶女一样也来自京都, 又同样都是经过繁华得意生活而转入凄凉境况的。两个失意人命运竟如此相似, 真有“他乡遇故知”之感, 一个弹, 一个听, 弹者、听者的过去、现在作了鲜明对比, 情感产生了共鸣。用心去感受, 就写出了琵琶演奏的效果, 也收到了创作的效果。琵琶女是由年轻貌美到年长色衰, 由浮华到落寞的境遇, 诗人又何尝不是这样呢?白居易年轻时曾三次中举, 被授予翰林学士, 得到皇帝青睐, 但因李师道之事得罪皇帝, 朝廷不容, 受到排挤和打击, 昨日还在朝廷为官, 今日就被贬异乡, 形成这一巨大落差。让人更加感慨, 人生变化无常, 没人能把握自己的命运。这深深触动了自己的内心, 揭开了自己的伤疤, 诗人从琵琶女的身世中看到了自己的过去, 此时迁谪之意分外强烈, 瞬间漂泊感、被弃感、失意感、屈辱感油然而生, 百感交集。琵琶女一生的遭遇就如同诗人官场不得志, 政治抱负不得施展的际遇。这首诗不仅是对琵琶女的同情, 同时也表达了自己的命运多舛。从琵琶女年轻生活的繁华, 年长的悲苦, 种种身不由己, 可以看出人生的悲苦、命运的残酷。白居易原来也是朝廷命官, 官居显赫, 享尽荣华富贵, 曾是时代的弄潮儿, 却也无法主宰和掌握自己的政治命运, 其命运的盛而衰和一个歌女有什么不同呢?文人的失落与无奈, 命运的失意与不公谁人诉说?琵琶女再次弹奏时, “凄凄不似向前声”, 引发“满座重闻皆掩泣”, “江州司马泪湿青衫”。此种悲情不能自已, 无法自拔。这里不仅包含了诗人对女艺人的真挚同情, 也包含了诗人被贬的无奈。虽然社会地位不同, 但有着同样的悲惨命运, 都是有才之人, 却不能被重用, 不能施展自己的才华。他们的共同点就是:都在天涯沦落。从她的凄凉身世对照着诗人两年来的贬谪生涯, 很自然地会引起共鸣, 因而一洒同情之泪。

因为这首诗, 白居易的名字也就家喻户晓、妇孺皆知了。

参考文献

[1]中国文学史[M].北京:人民文学出版社.

[2]朱东润.中国历代文学作品选[M].

白居易《琵琶行》赏析 篇3

白居易是中国历史上一位伟大的现实主义诗人。他发起新乐府运动，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和践行诗歌的通俗性、写实性，在中国诗词史上占有重要的位置。他的诗词名作很多，流传极广，对当代和后代影响极大。最有名、艺术性最高的当数长篇叙事诗《长恨歌》和本文要赏析的《琵琶行》。

《琵琶行》写作背景和故事概况，作者在序中作了交待。这首长诗写于公元816年，也就是白居易从京城贬到江州任司马的第二年，当时白居易正经历着遭受排斥打击的时期。故事是，这年一个秋夜，作者送客到浔阳江头，在船上听一位从京城流浪来的倡女弹奏美妙琵琶，诉说不幸身世，联想到自己沦落的处境，不禁泪湿青衫。

一、谋篇布局艺术

绝句、律诗需要谋篇布局，长诗就更需要了。《琵琶行》谋篇布局的艺术突出表现在以下6个方面。

1、结构合理

开头：精巧如凤头，引人入胜。从首句到“犹抱琵琶半遮面”。写琵琶女出场，未见其人，先闻其声，闻其声后却“欲语迟”，以至于“千呼万唤始出来”，使人欲罢不能。

中间：丰满如猪肚，全诗重点。从“转轴拨弦三两声”，到“为君翻作琵琶行”。有琵琶女酣畅淋漓弹琵琶，声泪俱下叙身世，还有作者联系境遇发感慨，精彩纷呈。

结尾：有力如豹尾，简明扼要。从“感我之言良久立”，到“江州司马青衫湿”。不再重述弹者琴技，只说闻者落泪，戛然而止，余味无穷。

2、繁简得当

相同事物重复出现，先繁后简。例如弹琵琶，第一次充分展开描写，用了24句；第二次，结尾再弹，只写了6句。

不同事物对比出现，主繁次简。例如讲身世，琵琶女为主角，用了24句；作者是“配角”，只讲了“我自去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”2句。接下来讲作者的处境，突出“地僻无音乐”，也是为了衬托琵琶女弹奏之妙。

抒情和叙事相较，抒情繁叙事简。叙事以首句为例：“浔阳江头夜送客”，将地点（浔阳江头）、时间（夜）、人物（“我”和客）、事件（送客），压缩作一句交待，非常简洁；对弹奏琵琶的抒情则不惜笔墨，一任挥洒。

3、前后照应

写月：前有“别时茫茫江浸月”，后有“唯见江心秋月白”。照应了环境的一致性。

写客：开头有“浔阳江头夜送客”，结尾有“满座重闻皆掩泣”。没有把客人丢掉。

写音乐：前面有“举酒欲饮无管弦”，后面有“终岁不闻丝竹声”，遥相呼应。

4、虚实交替

写琵琶女弹奏，大段实写；再次弹，只说闻者落泪，从侧面虚写。

写琵琶女弹奏是现场，用实写；写琵琶女讲身世是回忆，用虚写。

写琵琶女讲身世用虚写；写作者讲处境用实写。

描写同类事物，虚实交替进行，避免了单调呆板，增强了节奏感。

5、韵脚和谐

韵脚之和谐，最典型的当数从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”琵琶女弹奏琵琶这一段。为了表现音韵跌宕起伏，变化多端，本段用韵密集，24句就用了8个韵，每2句或4句就换一韵，而且依照平—仄—平—仄—平—仄—平—仄顺序，平仄交替变化。更加神奇的是，在仄韵中，又将去声、上声、入声交替使用，形成平（声、情）—去（思、志、事）—平（挑、幺）—上（雨、语）—平（弹、盘、难）—入（绝、歇）—平（生、声、鸣）—入（帛、白）。毫无雕痕，浑然天成，这就是艺术的魅力。

用韵疏密，因情而定。如前所述，表现琵琶女弹琵琶用多变的密韵；琵琶女叙述身世，则基本上用了“住、部、妒、数”等一个韵，显得连贯通达。与琵琶女诉身世相对应的“我”感叹处境一大段，也基本上用了“京、城、声、生”等一个韵，使之一气呵成。所不同的是，琵琶女叙述用了仄声韵，而“我”感叹用了平声韵，整齐中有变化。

6、善于借鉴

中国古典艺术门类，越到精妙之地，越有相通之处。不同门类艺术精品，经常互相借鉴。《琵琶行》不仅是用诗歌表现音乐的典范，而且在布局上，巧妙借鉴了古建、戏曲、书画等艺术门类。

借鉴古建：古建妙在曲径通幽。即使是民间四合院，也讲究在一进门处立一面照壁，防止一览无余。《琵琶行》表现琵琶女出场，先是“忽闻水上琵琶声”，不见其人，“寻声暗问弹者谁”，则“琵琶声停欲语迟”，以至于“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。迂回曲折，与古建布局异曲同工。

借鉴戏曲：演戏要搭建戏台，将人物、事件聚焦于台上；《琵琶行》也在浔阳江头用船搭建了一个“戏台”，将“主人”、“客人”和琵琶女安置在上面，将琵琶女几十年遭遇浓缩在船搭的“戏台”上一夜表现出来，十分紧凑。

借鉴书画：书画铺排有浓有淡，还要留白以透气；《琵琶行》演奏有高有低，直至“凝绝不通声暂歇”，相当于书画的留白，写出了“此时无声胜有声”的神来之笔。

二、语言修辞手法

修辞就是修饰语言，借以提高语言表达效果。文学是语言的艺术，修辞是艺术的语言。《琵琶行》中运用了多种修辞手法，大大提高了这首长诗的艺术性。下面列举 17 种：

1、起兴。先言他物以引起所咏之物。一般用在开头。《琵琶行》开头句：“浔阳江头夜送客”，就是起兴手法，由“夜送客”引起听琵琶。

2、渲染。通过对环境等的描写，突出形象，增强艺术效果。《琵琶行》第二句：“枫叶荻花秋瑟瑟”，给人以寒秋孤苦的感觉，为琵琶女出场作了环境渲染。

3、互文。两个相对独立的语言结构，相互代表或补充语义，避免重复。《琵琶行》第三句：“主人下马客在船”，“主人下马”也代表了“客人下马”，“客在船”也补充了“主在船”。完整的意思是，主人和客人都下了马，主人和客人都坐在船上。

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4、借代。以乙事物的名称来代替甲事物。《琵琶行》第四句：“举酒欲饮无管弦”，以“管弦”借代音乐，将抽象事物具体化。

5、顶针。又称连珠或蝉联。将前句句尾的字词作为后句句头，像缝衣针脚接连不断。如“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。“别”字将前后两句连结起来。

6、夸张。即夸大其词。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。“千呼万唤”显然是夸张手法。

7、比喻。比喻是最基本的修辞之一。诗中对琵琶女弹奏琵琶音响，用了“急雨”、“私语”、“珠落玉盘”等等多种比喻，使之形象而生动。这一段是古典诗词运用比喻的典范。

8、通感。也叫“移觉”。视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等感觉相转移，造成新奇精警的效果。如“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”，不仅看得见莺和泉，而且听得见莺语和泉流，而且触摸得着莺语的滑和泉流的幽咽，把弦音表达成视觉、听觉、触觉的多维立体感觉。

9、迭字。即字词的重迭，可加重加深词意。《琵琶行》中多处使用。如：“弦弦掩抑声声思”。

10、复辞。相同的字隔离使用于句子中，是复辞手法。可增强节奏，使前后呼应。如“相逢何必曾相识”。

11、对比。两种相反事物放在一起比较。如：“此时无声胜有声。”无声和有声对比，比出胜负。

12、对偶。这也是修辞学上的辞格之一。在长篇古风中往往点缀一些对偶甚至对仗句，提升韵律美感。如：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”

13、衬托。从侧面着意描写，使所要表现的事物鲜明突出。如：“曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒”。用“善才伏”和“秋娘妒”衬托琵琶女的艺高和貌美。

14、倒装。将事物顺序倒置，以达到某种用意。如“秋月春风等闲度”、“暮去朝来颜色故”。春和秋、朝和暮时序倒置，起到拉长时间的作用。“春风秋月等闲度”是闲度了一年，“秋月春风等闲度”则是闲度了多年；“朝去暮来”是一天，“暮去朝来”则是很多天的过渡词，从“秋娘妒”过渡到“颜色故”。

15、用典。引用史事成语典故，升华作品意境。如：“杜鹃啼血猿哀鸣”，杜鹃啼血就是个典故。昼夜啼叫，直到啼血，加重悲哀氛围。

16、省略。省略一些字词，使诗句精炼。如：“满座重闻皆掩泣”，省略了“满座客人”中的主语中心词“客人”，而由修饰词“满座”来替代。

17、设问。为提高读者注意力，用设问。如：“座中泣下谁最多？”

各种修辞手法，配合使用效果更佳。如：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，就是将比喻、通感、迭字、对偶等多种手法交替使用的。

三、思想感情表达

谋篇布局艺术和语言修辞手法都是为思想感情表达服务的。全篇突出一个情字，即沦落人对沦落人的同情。

1、表现是琴贯全篇，实质是情贯全篇。

第一段：“举酒欲饮无管弦”，写无管弦，是无琴趣，更是无情趣。

第二段：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”；“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”；“低眉信手续续弹，说尽心中无限事”；“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。情景交融地写情。

第三、四段：写倡女和作者二人的沦落情。

结尾：“满座重闻皆掩泣”，“江州司马青衫湿”，泪湿青衫，因情而为，还是写情。

2、两大亮点

调动多种艺术手段，围绕思想感情，突显了两大亮点。

亮点之一：对秋江月夜琵琶声声的描写，运用一连串比喻等修辞手段，揭示琵琶女复杂的内心世界，使人如临其境，耳目一新。

亮点之二：拿京城女伎的坎坷身世与被贬朝臣的痛苦处境相比，道出深切的人生感受：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”

两个亮点，由三段精彩叙述完成，扣人心弦。

3、成批佳句

诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”以及“门前冷落马鞍稀”、“江州司马青衫湿”，等等。这些佳句以至警句，道破了一般人的说不出来但又是人们共同的心声，因而深受人们喜爱，一千多年来广为流传和引用，至今仍有极强的生命力。

总之，《琵琶行》谋篇布局艺术之精，语言修辞手法之妙，思想感情表达之深，以及亮点段落之亮，佳句警句之多，在众多古今作品中十分突出，这就是《琵琶行》的不朽之处。

责任编辑：王国伟

解读白居易《琵琶行》琵琶女形象 篇4

白居易《琵琶行》中的琵琶女形象,有人认为她是一个留恋灯红酒绿渴望奢靡生活的女子,是不值得同情的;也有人说商人经商是正当的,稍有别离就耐不住寂寞,便“梦啼妆泪红阑干”,难道为妻还不如为娼?但还有人说,琵琶女是一个受玩弄的弱女子,应该同情。

《琵琶行》的“序”和正文第三段都交代了琵琶女的身世,既写了她年轻貌美时的“欢笑”,又写了她年长色衰时的辛酸,在这鲜明的对比中,作者到底塑造了一个什么样的琵琶女呢?

从她的言行举止来看,“琵琶声停欲语迟”、“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”、“沉吟”、“整顿衣裳起敛容”,这些都说明她满腹心事,欲说还休,不愿随便抛头露面,充分显示了她经历了沧桑,脱去了浮华,变成了一个庄重、愁苦的中年妇女。

从她的弹奏技巧来看,随着年龄的增长,技艺应该越来越精湛,而且从得阳江中的这一场演奏也可看出,她的技艺已经到了炉火纯青的地步。但为什么会“门前冷落鞍马稀”,只能孤“守空船”呢?真正的原因只有一个—“暮去朝来颜色故”。由此可见五陵少年并非真正为欣赏艺术而来,主要还在于追求色相。所以我们可以说,妙龄时的琵琶女虽然“今年欢笑复明年”,但是如今的她,早已没有了年轻时的貌美,只能独坐船上盼等夫君来。

“沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成,名属教坊第一部。 曲罢常教善才服,妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎,血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。去来江口守空船,绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”

这段文字概述了琵琶女人生历程,用文中的话可以概述为“本是京城女---学得琵琶成---欢笑复明年---暮去朝来颜色故---嫁作商人妇---江口守空船”,对此学生都能粗线条的勾画出来。但诗歌毕竟是语言的艺术,是情感的艺术,字里行间包含了极其深致的思想感情。

先看“自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。”两句。“京城女”三个字有没有情感在里?有,我们都有这样生活经验：到外地的北京人总是喜欢说自己是北京人,原因是北京人值得骄傲。琵琶女在表明自己身世时,说这话应该就有一种自豪感。但句中加上一个“本”字,味道就不同了,其中就饱含了一种颠沛流离后的辛酸和沧桑。再者如“家在虾蟆陵下住”一句,虾蟆陵是什么地方?典籍上有记载,是当时长安街中最繁华的商业区,然而琵琶女是不是就生活在繁华之中呢?从“十三学得琵琶成”一句看,她很小就进入教坊(估计在七八岁),说明她家庭情况并不好,说的夸张一些,很可能就相当与现代都市中的贫民窟。如此想来,我们会发现琵琶女家庭是不幸的,她的童年生活是贫寒是凄惨的,这一点就值得同情和品味。

再看“十三学得琵琶成,名属教坊第一部。曲罢常教善才伏,妆成每被秋娘妒”,在古代诗文中,“十三”通常是虚指,未必是确切的年龄。但不管怎样,这个孩子很小就学业有成,可见她的聪明伶俐和活泼可爱。同时我们还应该设身处地地想想,琵琶女自述时应该沉浸在对少年美好时光的追忆中,充满甜蜜充满亲切充满自信充满对美好人生的热切期待。综观琵琶女这一生,可以说她最亮丽的地方就在此吧,此后生活好象给她种种,似乎都不能与此相比。在阅读这四句是一定要引导学生深入下去。为让学生领会该文,我上课时打了两个不太贴切的例子：一个是琵琶女学习进步时,教坊老师鼓励和表扬她,她的心情;另一个是经过苦苦追求,你拿到大学录取通知书(相当于学得琵琶成),身边一定有鲜花和掌声,突然有人告诉你通知书是假的,刹那间,你所有的愿望化为乌有,你又是什么感受?你理解这些,也就是说理解了当年琵琶女学业有成却步入青楼的幸福与痛苦。

“五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。钿头云篦击节碎,血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。”

文章叙述到这里,似乎起了一个高潮。琵琶女的命运突然有了历史性的改变,接触的是富贵人家,交往的是纨绔子弟;吃穿用度皆不同寻常。如果我们展开联想,眼前也许会出现一幅幅生活画面：古色古香的高楼,素淡朦胧的烛光,珠光宝气,或素手弹琴,或觥筹交错,琵琶女成了人见人慕的当红明星。其实这只是表面化的东西,要有深刻地理解,就应该深入到她的内心世界：琵琶女为了生存,淹没了尊严,献出了青春,献出了肉体,和自己不喜欢的男人在一起,其内心是无可奈何和恸痛无比,其精神世界则是空虚孤独。“今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。”就是最深沉的感叹和惋惜。由此看来,“爱而不能”这就是琵琶女梦幻青春最大的遗憾。

“弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。”

生活在红尘中的女子,内心一定有着难言之痛,知心的话会和谁说呢?对琵琶女而言,可能只有他的弟弟和阿姨(老鸨)。因此两位亲人相继离开,这对琵琶女来说,是一种无法弥补的伤痛。从此以后,不再有人问寒问暖,不再有人倾听衷肠。再者,亲人离开后的空白是什么滋味,也许只有她在青灯照壁的寒夜能够最沉痛地体会到,借用《红楼梦》中一句话“青灯照壁人初睡,冷雨敲窗被未温”。

“门前冷落车马稀,老大嫁作商人妇。商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。去来江口守空船,绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”

琵琶行古诗白居易 篇5

作品原文

(诗前小序)元和十年，予左迁 九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮 然有京都声 。问其人，本长安倡女 ，尝学琵琶于穆、曹二善才 ，年长色衰，委身 为 贾人 妇。遂命酒 ，使快 弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦 憔悴，转徙于江湖间。予出官 二年，恬然 自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪 意。因为 长句 ，歌 以赠之，凡 六百一十六言 ，命 曰《琵琶行》。

浔阳江 头夜送客，枫叶荻花 秋瑟瑟 。

主人 下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯 重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑 声声思 ，似诉平生不得志。

低眉信手 续续弹 ，说尽心中无限事。

轻拢 慢捻 抹 复挑 ，初为《霓裳》 后《六幺》 。

大弦 嘈嘈 如急雨，小弦 切切 如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关 莺语花底滑，幽咽 泉流冰下难 。

冰泉冷涩弦凝绝 ，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨 生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸 ，铁骑突出刀枪鸣。

曲终 收拨当心画 ，四弦一声如裂帛 。

东船西舫 悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容 。

自言本是京城女，家在虾蟆陵 下住。

十三学得琵琶成，名属教坊 第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘 妒。

五陵 年少争缠头 ，一曲红绡 不知数。

钿头 银(云)篦击节 碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲 度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故 。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁 买茶去。

去来 江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪 红阑干 。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重 唧唧 。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳 难为听。

今夜闻君琵琶语 ，如听仙乐耳暂 明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。

感我此言良久立，却坐 促弦 弦转急。

凄凄不似向前声 ，满座重闻皆掩泣 。

座中泣下谁最多?江州司马青衫 湿。

词句注释

(1)左迁：贬官，降职。与下文所言“迁谪”同义。古人尊右卑左，故称降职为左迁。

(2)铮铮：形容金属、玉器等相击声的。

(3)京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。

(4)倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。

(5) 善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。

(6)委身：托身，这里指嫁的意思。

(7)为：做。

(8)贾(gǔ)人：商人。

(9)命酒：叫(手下人)摆酒的。

(10)快：畅快。

(11)漂沦：漂泊沦落。

(12)出官：(京官)外调。

(13)恬然：淡泊宁静的样子。

(14) 迁谪(zhé)：贬官降职或流放。

(15)为：创作。

(16)长句：指七言诗。

(17)歌：作歌，动词。

(18)凡：总共。

(19)言：字。

(20)命：命名，题名。

(21) 浔阳江：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今江西省九江市中的龙开河(被人工填埋)，经湓浦口注入长江。

(22)荻(dí)花：多年生草本植物，生在水边，叶子长形，似芦苇，秋天开紫花的。

(23) 瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音的。

(24)主人：诗人自指。

(25)回灯：重新拨亮灯光。回：再。一说移灯的。

(26)掩抑：掩蔽，遏抑。

(27)思：悲伤的情思。

(28)信手：随手。

(29)续续弹：连续弹奏。

(30)拢：左手手指按弦向里(琵琶的中部)推的。

(31)捻：揉弦的动作。

(32) 抹：顺手下拨的动作

(33)挑：反手回拨的动作。

(34)《霓裳》：即《 霓裳羽衣曲》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。

(35)《 六幺》：大曲名，又叫《 乐世》《绿腰》《录要》，为歌舞曲的。

(36)大弦：琵琶上最粗的弦。

(37)嘈嘈：声音沉重抑扬。

(38)小弦：琵琶上最细的弦。

(39)切切：形容声音急切细碎。

(40)间关：象声词，这里形容“莺语”声(鸟鸣婉转)

(41)幽咽：遏塞不畅状。

(42)冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。难，与滑相对，有涩之意。

(43)凝绝：凝滞。

(44)暗恨：内心的怨恨。

(45)迸：溅射。

(46)曲终：乐曲结束。

(47)当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。

(48)帛：古时对丝织品的总称。

(49)舫：船。

(50)敛容：收敛(深思时悲愤深怨的)面部表情。

(51)虾(há)蟆陵：“虾”通“蛤”。在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。

(52)教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。

(53)秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。泛指当时貌美艺高的歌伎。

(54)五陵：在长安城外，指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的`地方。

(55)缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞。指古代赏给子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。

(56)绡：精细轻美的丝织品。红绡：一种生丝织物。

(57)钿(diàn)头：两头装着花钿的发篦;银篦(bì)：一说“云篦”，用金翠珠宝装点的首饰。

(58)击节：打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板

(59)等闲：随随便便，不重视。

(60)颜色故：容貌衰老。

(61)浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。

(62)去来：离别后。来，语气词。

(63)梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。

(64)红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。

(65)重：重新，重又之意。

(66)唧唧：叹声。

(67)呕哑嘲哳( zhāo zhā)：呕哑，拟声词，形容单调的乐声;嘲，形容声音繁杂，也作啁哳”。

(68)琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。

(69)暂：突然，一下子。

(70)却坐：退回到原处。

(71)促弦：把弦拧得更紧。

(72)向前声：刚才奏过的单调。

(73)掩泣：掩面哭泣。

(74)青衫：唐朝八品、九品文官的服色。白居易当时的官阶是将侍郎，从九品，所以服青衫。

创作背景

白居易的琵琶行古诗 篇6

琵琶行原文：

朝代：唐代

作者：白居易

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志 一作：不得意)

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺 一作：绿腰)。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦 一作：云篦)

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

译文

唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。

我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。

酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。

忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。

寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。

我们移船靠近邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。

转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她平生的不得志;

赏析《琵琶行》与中国民乐之王 篇7

关键词:琵琶 技巧 地位

中图分类号:J647.3 文献标识码:A

一《琵琶行》中关于琵琶的演奏技巧

唐代诗人白居易(公元772年-846年)的《琵琶行》是一首脍炙人口的传世佳作,诗中写到:“童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇”,诗人借用虚构的手法,用以寄托自身的感慨,以及诗人对音律、对琵琶的演奏技巧的谙熟,通过描写琵琶女的生活不幸,结合诗人自己在宦途所受到的打击,唱出了“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的千古绝句。“……轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六么。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑,幽咽流泉冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心划,四弦一声如裂帛……”。由此道出琵琶做为弹拨乐器中的一种,不仅音色优美,而且极具人物情感的抒发。

《琵琶行》中用“轻拢慢捻抹复挑”7个字,概括了琵琶演奏的基本指法与技巧。句中所说的拢与捻,指的是左手的两种指法。拢,今称为“推”,即左手手指按弦向里(琵琶的中部)推;捻,现在称为“吟”和“揉”,即在左手手指把弦按在柱(就是今天说的“相”和“品”)上,左右捻动,使弦上发出摇曳不定的余音。“拢”和“捻”这两种左手指法,非常适于表现婉转细腻的情调。诗中描述“间关莺语花底滑,幽咽流泉冰下难”,一定少不了这种左手指法的演奏。在现代戏曲音乐伴奏中,特别是河南豫剧曲牌《哭剑》的音乐伴奏中,琵琶的这种“吟”、“揉”指法,经常被运用,表现一种缓慢、悲痛、伤感的情绪。

至于句中的“抹”与“挑”,则是指右手的两种指法。“抹”就是今天所说的弹,即用右手食指自右向左弹弦;“挑”和今天的说法一致,是用右手大指自左向右挑弦。弹和挑是琵琶演奏中最基本也是最重要的指法,是基础。因为琵琶的右手演奏指法约有50多种,其中包括基本指法、派生指法与组合指法。正因为有了如此多的指法,所以才有琵琶丰富的表现形式。那么,为什么称弹挑是右手最基础的指法呢?因为右手的50多种指法中有90%的指法是由弹或挑派生的,或是有着密不可分的内在联系。所以,弹和挑质量的高低,对琵琶演奏的右手技法如“滚指”、“轮指”、“摭分”、“扫拂”等都有直接而重要的影响,这种影响,甚至对于左手的发音和音色也概莫能外。

诗人白居易在《琵琶行》一诗中,对琵琶女的高超技艺和扎实的基本功,仅用一句“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”的描述就跃然纸上。“转轴拨弦”是正式演奏前的调弦试音,这准备工作只在“三两声”中便已完成,并且这“三两声”已经溶入并酝酿出了演奏者的感情。拧轴拨弦,弹奏几声,曲调未成就充溢着感情;一声声低沉缓慢,充满沉思,好像在倾诉身世的不幸。在整个演奏过程中,描写琵琶女弹奏技巧的文字也只有“轻拢慢捻抹复挑”一句。先弹《霓裳》曲,又奏《六幺》调,诗人的高明之处,在于他用对音乐的形象描绘和艺术感染力的渲染,反衬琵琶女“曲罢曾教善才服”的高超技艺。诗中“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂谈,大珠小珠落玉盘”,“水泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇,别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”。弹奏中,粗弦铮铮,急促得好似急风暴雨;细弦嘤嘤,细缓得犹如低声私语。急缓高低,错杂成一片,就好像大小珍珠落满了玉盘。时而如花下黄莺的婉转鸣声,时而又似泉水下滩,声声幽咽,渐渐地泉水冷滞弦音凝结,乐声嘎然中断。这些名句,描写琵琶乐曲的音乐形象,由快速到缓慢到细弱到无声到突然而起的急风暴雨再到最后一划戛然而止,诗人在这里用了一系列的生动比喻,使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。“东舟西舫悄无言,唯见江心秋月白”。这两句写琵琶女的演奏效果,当大家都听得入迷了,演奏已经结束,听者尚沉浸在音乐的境界里,周围鸦雀无声,只有水中倒映着一轮明月。

除了上述的演奏技巧描写,还有“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”的句子,这是一种右手指法,相当于现在琵琶演奏中的“扫弦”。既右手食指用力急速地从缠弦到子弦一划而过,四条弦霹雳一声发出强烈的和声效果,在这里表达琵琶女对命运的不平之感与愤怒之情,是乐曲结束时常用的技法。不过,《琵琶行》中的“扫弦”是用工具,即诗中所说的“拨”,而不像今人用手指。前文中提到的“抹”与“挑”,也是用拨子,拨子可以是木质、牛角或象牙的。不过,也就是在唐代,已经开始有人用手指代替了拨子,乃至最终完全放弃了拨子。

二琵琶的由来

琵琶,是由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来。历史上的所谓琵琶,并不指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶,而是多种弹拨乐器,形状类似,大小有别,像现在的柳琴、月琴、阮等。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。琵琶原是在马上演奏的胡乐,秦、汉之前的“琵琶”,又称为“批把”,最早见于史载的是东汉刘熙,《释名·释乐器》中有“批把本出于胡中,马上所鼓也。推手前曰批,引手却曰把,象其鼓时,因以为名也”的记载,意即批把是骑在马上弹奏的乐器,向前弹出称做批,向后挑进称做把,以此可见是根据它演奏的特点而命名为“批把”。在古代,敲、击、弹、奏都称为鼓,当时的游牧人骑在马上好弹琵琶,因此为“马上所鼓也”。大约在魏晋时期,正式称为“琵琶”。同时代的应勋在《风俗通》中也说:“以手批把,谓之琵琶”。由此可知,它是以演奏手法来命名的乐器,其形制,秦代为直柄,园形音箱,竖抱演奏,又称“直项琵琶”。据史料记载,直项琵琶在我国出现的较早。南北朝时,通过丝绸之路与西域进行文化交流,曲项琵琶由波斯经新疆、甘肃一带传入我国。曲项琵琶为四弦、四相(无柱)梨形,横抱用拨子弹奏。它盛行于北朝,并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。在隋唐九部乐、十部乐中,曲项琵琶已成为主要乐器,这在敦煌壁画和龙门石窟的浮雕中十分多见。唐宋以来,在这两种琵琶的基础中不断改进,逐渐形成现今半梨形音箱,以薄桐木为面,琴颈向后弯曲的形制,颈与面板上设“相”和“品”,张四弦,按四、五度关系定弦。近代通行的琵琶,为四相十三品,以后又经过逐步的改革,增至六相二十三(四)品,因而能演奏出所有半音,是许多乐器所不能比拟的。可以说,当今的琵琶,是“融贯中西”的结果,当不为过。古代琵琶的视觉形象,在敦煌莫高窟的诸多壁画中,有极为生动的描绘;在日本奈良正仓院(古物库)中,还藏有多面唐代彩绘琵琶的实物。

三中国民族乐器之王

琵琶是一种古老的民族乐器,被称为“民乐之王”,它的音域宽广,半音完备,技法丰富,表现力和感染力极强,被广泛应用于民族乐队和多种地方戏曲、曲艺伴奏。它不仅可以演奏传统乐曲,而且可以演奏西洋和现代作品,还可以与交响乐队合作,既能表现气势磅礴、壮丽雄浑的大型乐曲,又可以表现典雅优美的抒情乐曲。如琵琶武曲《十面埋伏》是一首描写古代战争场面的大型乐曲,乐曲壮丽辉煌,气势雄伟,艺术形象鲜明,它以雄伟的气势、壮观的场面震慑了很多人。一把乐器“琵琶”只有四根弦,却能把古战场上的战争场面表现得淋漓尽致,令很多人为之倾倒。《十面埋伏》这首乐曲是以我国历史上的楚汉相争为题材,描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。乐曲主要歌颂了楚汉战争的胜利者刘邦,尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿,全曲气势恢宏,充斥着金戈铁马的肃杀之声。全曲共分十三段,采用章回小说结构,一、列营;二、吹打;三、点将;四、排阵;五、走队;六、埋伏;七、鸡鸣山小战;八、九里山大战;九、项王败阵;十、乌江自刎;十一、众军奏凯;十二、诸将争功;十三、得胜回营。乐曲从战争的准备阶段开始(从列营到走队),节奏由慢渐快,以琵琶模拟战鼓声、浑厚雄壮;接着是一段吹打乐,全用轮指演奏模拟号角声。然后进行排阵、点将等等,这都是古战争中必有的内容。真正精彩激烈是在作战部分(从埋伏到九里山大战):埋伏表现了伏兵重重,楚军被围得水泄不通的情景,首先是在鸡鸣山进行了一段小规模作战,然后是九里山大战。九里山大战则是全曲的高潮,运用琵琶高超复杂的绞弦技巧真实地再现了战争的惨烈:人仰马嘶声、兵刃相击声、马啼声、呐喊声等等,惊心动魄,让人振奋。中间一段琵琶长轮模拟箫声,隐约透出四面楚歌,暗示项羽兵败,直至项羽自刎,刘邦得胜回朝,全曲结束,整个乐曲充斥着金戈铁马的肃杀之声。《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步,创造了以单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面的交响效果。直到今天,《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作,也是最受欢迎的琵琶曲之一。

再如琵琶文曲《夕阳萧鼓》, 乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,巧妙细腻的技法,丝丝入扣的演奏,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷,引人入胜。第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面、熏风拂涟漪的景色。第二三段,表现了“月上东山”和“风回曲水”的意境。接着如见江风习习,花草摇曳,水中倒影,层迭恍惚。进入第五段“水深云际”,那种“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。犹如白帆点点,遥闻渔歌,由远而近,逐歌四起的画面。第七段,琵琶用扫轮弹奏,恰似渔舟破水,掀起波涛拍岸的动态。全曲的高潮是第九段“乃归舟”,表现归舟破水,浪花飞溅,橹声“乃”,由远而近的意境。归舟远去,万籁皆寂,春江显得更加宁静,全曲在悠扬徐缓的旋律中结束,使人回味无穷。

《夕阳萧鼓》是一首著名的琵琶传统大套文曲,明清就早已流传了,乐谱最早见于鞠士林(1820年前)与吴畹卿(1875)的手抄本,李芳园在1895年编集《南北派十三套大曲琵琶新谱》时收入此曲,曲名《浔阳琵琶》;1929年沈浩初在编《养正轩琵琶谱》时,曲名叫《夕阳箫鼓》。1925年,上海大同乐会的柳尧章、郑觐文将此曲改为丝竹合奏,同时根据《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜”更名为《春江花月夜》,是一首抒情写意的文曲。旋律优美流畅,在演奏中运用了各种琵琶技法,此曲流传甚广,是琵琶古曲中的代表作品之一,它犹如一幅长卷画面,把丰姿多彩的情景联合在一起,通过动与静、近与远、情与景的结合,使整个乐曲富有层次,高潮突出,音乐所表达的诗情画意引人入胜。

琵琶的许多名曲如《霸王卸甲》、《狼牙山五壮士》、《海青拿天鹅》、《昭君出塞》、《阳春古曲》、《高山流水》、《月儿高》、《彝族舞曲》、《春雨》、《渭水情》、协奏曲《草原英雄小姐妹》等等,不仅为炎黄子孙所钟爱,同时也为各国人民所青睐。

中华民族5000年的文明史,产生了无数的文化瑰宝,渊源流传,为中华名族的长盛不衰储蓄了强大的精神力量。素有单个民族乐器之王美称的琵琶,已成为中华民族文化瑰宝中的精品。在其2000多年的发展历程中,实际上是一个吸纳、综合、取舍、繁衍的过程,已成为一件能文能武、能古能今、能中能西的乐器。白居易的一篇《琵琶行》曾使千万人为之动容。一首《十面埋伏》,演义出一场战争的宏伟场面。由此可见,琵琶作为中国民族乐器中的明珠,以其独特的演奏技巧,宽广的音域,清脆明亮的音色,成为中华民族瑰宝中的精品,是当之无愧的中国名族乐器之王。

参考文献:

[1] 朱炯远、毕宝魁、陈崇宇:《唐诗三百首译注评》,辽海出版社,1999年版。

[2] 孙继南主编:《中外名曲欣赏》,山东教育出版社,1987年版。

[3] 孙继南、周柱铨主编:《中国音乐通史简编》,山东教育出版社,1993年版。

[4] 袁静芳编:《民族器乐》,人民音乐出版社,1987年版。

白居易《琵琶行》优秀教案 篇8

1、“寻声暗问弹者谁”一句中的“暗”字，有人把这个字解释为“偷偷地”、“私下里”，表明诗人因自己的身份不便公开、直接问。把这种解释与课本中的解释比较一下，哪个更准确生动?

明确：前者的解释与语境不合。诗人“暗问弹者谁”说明他并不知道弹琵琶的是歌妓，所以不存在顾虑自己为官的身份问题，后来知道是歌妓，诗人也没有因自己的身份顾虑什么，相反，对歌妓寄予了深切的同情和尊重。把“暗”解释为“轻声”准确生动，因为琵琶声太动人了，致使“主人忘归客不发”，在冷寂凄清的氛围中，琵琶声越发显得凄楚动人。“轻声”问才能表现出诗人被乐声所吸引而不忍去打断琵琶的弹奏这样一种心理状态，同时也从一个侧面显示出琵琶女弹奏的高超技艺。

2、“琵琶声停欲语迟”和“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这几句反映了琵琶女怎样的心理情态?一般的都认为是表现了她的“羞涩”，你以为如何?

明确：一个红极一时的歌女年长色衰之后，嫁作商人妇，又遭到重利薄情商人的抛弃，面对这世态的炎凉，她有满腹的哀怨和苦衷。她弹奏琵琶不是招徕顾客，而是借琵琶抒发自己哀怨的心曲。这一系列不同寻常的举止情状，表现了她不愿随便重新抛头露面的心理，暗示出她有着不同寻常的生活经历和艺术才能。

3、琵琶女本不愿抛头露面，可为什么最后还是出来了?请从诗句中找出答案。

明确：由于诗人“寻声暗问弹者谁”，又“移船相近邀相见，添酒回灯重开宴”，又“千呼万唤”，琵琶女深感盛情难却，却之不恭。诗中用了“寻”“问”“移”“邀”“添”“回”“开宴”这一连串的动词，生动地表达了诗人听到琵琶声后所激起的惊喜心情和邀见琵琶女的急切心情。在沦落天涯的不幸际遇中，觅得知音，这对于琵琶女来说是一种莫大的慰藉和鼓舞。诗人的举动表示了他对琵琶女应有的尊重和礼貌，这是以艺会友，决不同于一般文人墨客狎妓，征歌点曲。所以琵琶女终于摆脱了重重顾虑，登上了诗人所在的船头。然而毕竟是陌生人，不免有些拘谨，也许还夹杂着一点儿羞涩，故而“犹抱琵琶半遮面”。

4、从“转轴拨弦三两声”起以下24句是写弹奏琵琶的全过程，这是全诗描写的重点，也是全诗写得最精彩的地方。这部分都写了些什么内容?请归纳概括一下。

明确：前8句中主要写了弹奏者的动作和弹奏者(也包括诗人)的心理，中间14句集中描绘琵琶乐声，其中也融进了诗人的感受。最后两句写周围的环境，烘托弹奏的效果。

5、反复诵读这24句，你能否感受到诗人在描绘琵琶声乐时是围绕一个什么字来写的吗?

明确：注意诗人表达感受的语句，可知是紧紧围绕一个“情”字来描绘的。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”。这是演奏前的调弦试音，却已使听者感到了一种动人的情韵，可见琵琶女身手不凡，造诣颇深。“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，这是概括地总写一笔，依然扣住“情”字，“弦弦”“声声”“似诉”“说尽”，充分显示出乐曲的表现力，乐声是如此哀怨低沉。一开始就把琵琶声音与人物的感情交融在一起了。

6、“低眉信手续续弹”，“轻拢慢捻抹复挑”两句表现了琵琶女怎样的神态?

明确：这两句既传神地写出了琵琶女从容自若的神态，挥洒自如的风度，又表现了她沉稳端庄的性情，还写出了她精湛娴熟的技巧，诗句凝炼而含义广博。高超的演奏是琵琶女感情、心灵、性情的表现，而知音者的聆听叹赏表现他对乐声的深刻感知和透彻理解，也反映了聆听者的感情、心灵、性格和艺术修养。

7、诗人用了哪些比喻描写琵琶的声音?

8、请学生归纳乐声旋律的变化情况。

明确：乐声由舒缓流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——雄壮激越——强音收束。从这个变化中，我们再结合琵琶女的不幸身世，似乎可以感受到琵琶女思绪的起伏变化，似乎听到了她在诉说不幸的平生和心中无限的幽愁暗恨。

9、在乐曲终了之后，诗人以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句结尾，这两句作用如何?

明确：诗人没有直接写听者的热烈反响以说明琵琶女技艺非凡和乐声的感人至深，否则过于直白就不含蓄，不含蓄也就显不出深沉了。用“东船西舫悄无言”的寂静无声，反衬“有声”的音乐效果，可谓“此时无声胜有声”了。人们无声地沉浸、陶醉在艺术的享受之中，那深深打动人的乐声仿佛缭绕迂回耳际，不由得使诗人想到了自己浩茫的心事，引起情绪上的波澜。在这片刻的沉寂中，只见一轮迷蒙的冷月荡漾在江心的微波之中，它提醒诗人从乐声中回到现实中来。这句景物描写点染烘托了浓重的氛围，与复杂的乐声融为一体，共同表现了琵琶女与诗人息息相通的复杂情感，是那么的忧愤、哀怨凄楚、苍凉，给整个音乐形象补足了画龙点睛之笔。

10、试比较《琵琶行》中的音乐描写与《明湖居听书》对王小玉歌声的描写。

明确：①二者都用比喻手法来描绘音乐，各有特色：《琵琶行》主要是以声喻声，用人们熟悉的声音作比，把琵琶的乐声旋律描绘得变化多彩多姿，淋漓尽致，使人产生丰富的联想和想象。《明湖居听书》主要是以形喻声，把登泰山的体验移到对高亢唱腔的欣赏上，使人领略唱腔一叠高似一叠，每叠唱腔都有与众不同的新奇境界。写唱腔的陡然低落，用一条飞蛇游走于崇山峻岭之间来作比，给人印象深刻。

②二者都写了听后的感触。不过《琵琶行》写得凝炼、含蓄、更耐人回味;而《明湖居听书》则把自己的感受全盘托出，缺少《琵琶行》那动人的神韵。

③二者在描写音乐时都用了烘托手法。《琵琶行》的高明这处是融情于景，景中生情，创造了深邃的诗的意境。例如“惟见江心秋月白”，烘托了苍凉幽寂的氛围，一扫琵琶的急响繁音，令人转眼之间回到了现实世界：还是那“枫叶荻花秋瑟瑟”的秋夜，还是那“别时茫茫江浸月”的秋江，只是浸在江心的秋月已升到中天，把月的清辉洒向人间，令人有所思，有所待。此刻，诗人也许在痛惜自己在孤独中度过良辰美景，思念着亲人，慨叹自己不幸的遭遇……而琵琶女也许会想到“秋月春风等闲度”的过去，想到“绕船月明江水寒”的今宵，正为自己的沦落天涯悲伤不已……《明湖居听书》侧面烘托较为直白、缺乏那种诗的意蕴和情味。

《高中新教材优秀教案》中和答案：相同点：①描写的过程基本相同(起始——舒徐流畅;发展——起伏跌宕;间歇——悄无声息;高潮——激烈高亢;结束——戛然而止)。②写声时都采用了正面描写和侧面烘托相结合的方法。③都运用了比喻、摹声等修辞手法。两者的不同点：《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只为极力形容唱腔的美妙而无弦之音。

二、赏析诗歌第3段。

1、学生朗读第3段，教师提示下面的词句。

第一部：第一班。

秋月春风：比喻宝贵的青春。

弟走从军阿姨死：弟，指琵琶女在教坊中的气类相似的诸姊妹。所谓“从军”就是指这些歌妓们都被征到军队中服劳役。阿姨，指琵琶女的养母。

鞍马稀：借代，指客人少了。

2、从琵琶女自叙身世来看，她前后的生活有什么变化?

明确：这一段写琵琶女倾诉悲苦凄凉的身世，可以分为两层意思，第一层到“秋月春风等闲度”，写她自述青春年少时色艺超辟，红极一时的歌女生涯。

“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，是写琵琶女弹完一曲后的神态和动作。这两句在结构上起承上启下的过渡作用。“自言本是京城女，家在虾蟆陵下住”介绍自己的籍贯、住处。接下去四句说自己才貌双全，色艺出众。一个“善才服”，一个“秋娘妒”就从别人的眼中侧面写出了她的色艺出众，用笔精炼。“五陵”两句也是侧面描写她当时红极一时的盛况。而“钿头”两句则是正面描写她欢乐豪华的歌妓生涯。正面描写抓住了细节，生动形象地写出了一个红歌女，在五陵年少这些纨袴子弟的簇围下，那种灯红酒绿，纸醉金迷的奢华生活。“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度”概括叙述了追欢逐乐的逝水流年，也是一个过渡，过渡到第二层叙述自己悲惨凄凉的遭遇和处境。“秋月春风”在这里借指宝贵的青春年华，最美好的时刻。

第二层七句，主要写琵琶女年长色衰后的寂寞凄凉的处境。导致“门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇”的原因除了“暮去朝来颜色故”之外，还有一层就是“弟走从军阿姨死”，其中“颜色故”是主要原因。从前面描述琵琶女弹奏的技艺来看，并没有因年长而衰败，而是依然精妙绝伦。然而那些豪门子弟都不来光顾了，这说明什么?它从一个侧面告诉人们：原来“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，并不是真的欣赏她弹奏琵琶的高超技艺，而是被她的容貌所吸引，一旦年长色衰，门前必然是“冷落鞍马稀”了。

3、“绕船月明江水寒”一句是描写景物的，这一句蕴含了什么情?

明确：这一句是前面通过对比叙述身世遭遇之后的抒情。过去是那么的欢乐奢华，名噪京师，而今围绕着自己这一叶孤舟的却是清冷的月光，带着寒意的江水。诗人把秋江月夜的寒冷同琵琶女内心感受的寒冷融合在一起，情景交融，烘托出琵琶女无限凄凉悲苦的心境，催人泪下。这种渲染烘托意境的手法十分高明。它通过对比、反衬，有力地表现了琵琶女的身世遭遇。用琵琶女的年轻貌美反衬她的年长色衰;用门庭冷落反衬独守空船;用昔日的欢笑反衬今日的辛酸;用夜梦往事反衬醒后孤寂感伤的情怀，从而鲜明地塑造了一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女典型形象，对世人的重色轻才和重利寡情提出了控诉。

4、有人指责说琵琶女是个留恋灯红酒绿、奢靡生活的风尘女子，不值得同情;还有人认为她宁愿为娼而不愿为人妻，和丈夫离别一个月就耐不住寂寞，没有什么值得怜悯的，对此，你有何看法?

明确：琵琶女的追述欢乐、奢华的歌妓生涯，不是留恋已逝去的岁月。从今与昔的强烈对比中，从切身的体验中，她认识到，当年那些慷慨抛掷缠头的纨袴阔少们，全是一些不懂音乐，不懂艺术，更不懂感情的花花公子。他们只不过是欣赏她的色相，当成玩物，致使她落到今天这样的地步。琵琶女的回忆充满着苦涩。琵琶女嫁作商人妇没有摆脱被当作玩物的命运，况且商人重利轻别，在这荒江月夜之下，琵琶女孤苦无依，独守空船，回首往事，不胜悲哀。

三、作业

白居易《琵琶行》诗歌赏析 篇9

(2)铮铮：形容金属、玉器等相击声。

(3)京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。

(4)倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。

(5)善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。

(6)委身：托身，这里指嫁的意思。

(7)为：做。

(8)贾(gǔ)人：商人。

(9)命酒：叫(手下人)摆酒。

(10)快：畅快。

(11)漂沦：漂泊沦落。

(12)出官：(京官)外调。

(13)恬然：淡泊宁静的样子。

(14)迁谪(zhé)：贬官降职或流放。

(15)为：创作。

(16)长句：指七言诗。

(17)歌：作歌，动词。

(18)凡：总共。

(19)言：字。

(20)命：命名，题名。

(21)浔阳江：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今江西省九江市中的龙开河(被人工填埋)，经湓浦口注入长江。

(22)荻(dí)花：多年生草本植物，生在水边，叶子长形，似芦苇，秋天开紫花。

(23)瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

(24)主人：诗人自指。

(25)回灯：重新拨亮灯光。回：再。一说移灯。

(26)掩抑：掩蔽，遏抑。

(27)思：悲伤的情思。

(28)信手：随手。

(29)续续弹：连续弹奏。

(30)拢：左手手指按弦向里(琵琶的中部)推。

(31)捻：揉弦的动作。

(32) 抹：顺手下拨的动作

(33)挑：反手回拨的动作。

(34)《霓裳》：即《霓裳羽衣曲》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。

(35)《六幺》：大曲名，又叫《乐世》《绿腰》《录要》，为歌舞曲。

(36)大弦：琵琶上最粗的弦。

(37)嘈嘈：声音沉重抑扬。

(38)小弦：琵琶上最细的弦。

(39)切切：形容声音急切细碎。

(40)间关：象声词，这里形容“莺语”声(鸟鸣婉转)

(41)幽咽：遏塞不畅状。

(42)冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。难，与滑相对，有涩之意。

(43)凝绝：凝滞。

(44)暗恨：内心的怨恨。

(45)迸：溅射。

(46)曲终：乐曲结束。

(47)当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。

(48)帛：古时对丝织品的总称。

(49)舫：船。

(50)敛容：收敛(深思时悲愤深怨的)面部表情。

(51)虾(há)蟆陵：“虾”通“蛤”。在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。

(52)教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。

(53)秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。泛指当时貌美艺高的歌伎。

(54)五陵：在长安城外，指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。

(55)缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞妓女。指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。

(56)绡：精细轻美的丝织品。红绡：一种生丝织物。

(57)钿(diàn)头：两头装着花钿的发篦;银篦(bì)：一说“云篦”，用金翠珠宝装点的首饰。

(58)击节：打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板

(59)等闲：随随便便，不重视。

(60)颜色故：容貌衰老。

(61)浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。

(62)去来：离别后。来，语气词。

(63)梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。

(64)红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。

(65)重：重新，重又之意。

(66)唧唧：叹声。

(67)呕哑嘲哳( zhāo zhā)：呕哑，拟声词，形容单调的乐声;嘲，形容声音繁杂，也作啁哳”。

(68)琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。

(69)暂：突然，一下子。

(70)却坐：退回到原处。

(71)促弦：把弦拧得更紧。

(72)向前声：刚才奏过的单调。

(73)掩泣：掩面哭泣。

琵琶行赏析 篇10

这首诗对音乐的描述十分出色。例如诗歌的第二段摹写《琵琶女》演奏《霓裳》和《六么》中出神入化地运用比喻等修辞手法写乐曲的抑扬顿挫，使读者如见其人，如闻其声。诗人写的很巧妙，他写了三个有代表性的乐段。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行而由“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调;第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再用一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了，之后又逐渐缓慢下来了，仿佛进入了半终止状态，并期待着变化的到来;第三乐段的“银瓶乍破水浆迸”是高潮，发展很快，之后就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面，让读者有一种“余音绕梁”之感。

2、结构艺术：

《琵琶行》原文及赏析 篇11

《琵琶行》是唐朝诗人白居易的长篇乐府诗之一。作于元和十一年(8)，这首诗的艺术性是很高的。

原文

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志 一作：不得意)

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺 一作：绿腰)。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦 一作：云篦)

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。