托物言志范文-竹子

2025-01-19

托物言志范文-竹子（共10篇）

托物言志范文-竹子篇1

竹之韵

不知怎么得了，最近总是赌物私情，特别容易恋旧。

偶尔在空间里看到一篇日记叫《养花语录》勾起了我的埋藏很深的记忆。

我曾经养过一盆野竹子，那时我上高三时去六盘山时挖回来的，有。

盆，一盆是野竹子，一盆是野山树。

经过我细心的照料，两盆小树苗都活着，一直到毕业，我把书全卖了，但我把它们带回了家。

由于我没有考上大学，老妈很生气，也对我这种做法难以理解，后来为了那盆野竹子，我和老妈吵了好几次架，最后在我坚持下，老妈还是答应在我不在家时照顾他们，由于我的不小心，把把那盆野杉树给枯死了，就剩下那盆野竹子孤独的生存。

后来我补习时带着那盆野竹子陪伴着我走过了那一年。

我每天早晨起床做的

错了，我不是故意的。

它只是你以前的回忆。

别再回忆以前，人要向前看，以前的点点滴滴忘记吧。

未来还有好多事等待你去做呢，向前看!”

听到母亲的这些话，我的泪再次流出来。

这次不是为了那盆野竹子，而是为母亲。

自从父亲去世后母亲担起了沉重的担子，什么活她都做，他已经老了，精神打不如以前了，走起落来根祥玲嫂一样了。

我懂了，该到我抛弃那些往事了，替母亲分担重任的年龄了。

我应该向前看，不能滞后。

让母亲不再为我遮风避雨了，让她不再为我操心。

我背着母亲偷偷的把那盆野竹子埋在我父亲的坟旁了，这样我至少可以每年看它一次。

那盆野竹子不仅有故事，

而且让我长大了，成熟了。

它使我的人生发生了转折。

我怀念它，故写此篇《竹之韵》以记之。

象征、托物言志、托物寓意的区别篇2

【释义二】指借助于某一具体事物的外在特征，寄寓艺术家某种深邃的思想，或表达某种富有特殊意义的事理的艺术手法。

象征的本体意义和象征意义之间本没有必然的联系，但通过艺术家对本体事物特征的突出描绘，会使艺术欣赏者产生由此及彼的联想，从而领悟到艺术家所要表达的含义。

另外，根据传统习惯和一定的社会习俗，选择人民群众熟知的象征物作为本体，也可表达一种特定的意蕴。如红色象征喜庆、白色象征哀悼、喜鹊象征吉祥、乌鸦象征厄运、鸽子象征和平，鸳鸯象征爱情等。

托物言志作文篇3

7.13班

53号

文世辉

我走在繁花争艳的小路旁，停住了脚步。望着那鲜艳的花丛，心里不禁有些厌恶。

花,总是那么引人注目.因为花儿美并香.想想那雍容华贵的牡丹,还有那品德高尚的梅花.无数的花儿,美的美,香的香,招蜂引蝶.花,的确很美,但还有更美的,那就是草.草,没有花儿鲜艳的色彩,没有花儿浓郁的香味,也没有花儿那样的千姿百态.但,却是最美的.草很美,因为它是无私的.它不要美貌,不要彩衣,不要赞赏,默默无闻的装饰着春天.春天,花儿争芳斗艳,美丽迷人.而草却显得有些单调,只是绿绿的,小小的.但是,如果没有这些小小的、绿绿的草来衬托花儿的美,或许,它们至今都得不到人们的赞赏.草很美,因为它独一无二.花儿,红橙黄绿青蓝紫,什么颜色都有,时间久了,不免有些乏味.因为他们太艳了,太香了,看久了,就烦了.而草儿,只有一种颜色,却能让人百看而不腻.夏天,当烦躁的你,看着那青翠欲滴的小草时,是否会觉得舒心?早晨,当你从睡梦中醒来,看着那顽强的草儿,开始一天的工作、学习时,是否觉得要上进呢?当你与好友吵架时,看见那宽容的草儿时,是否想到得饶人处且饶人呢?

没错,我们是人类,是高级的动物.我们会说、会走、会动、会跳,我们有自己的意识.但是,在没有温暖,没有呵护,没有关心,只有你争我斗的社会,我们需要像小草这种“低级生物”学习.学习宽容、大度、无私.我曾看见过参天大树的巍巍英姿,也曾看到过“凌波仙子”的高贵身影,但我却认为它们都比不上小草——平凡、普通的春天的小草.春天的小草真嫩啊!好象像初生婴儿的脸,吹口气就会破似的,真不忍心踩在它的身上,更加不要说残酷得将它连根拔起。

春天的小草真绿啊!绿得青翠欲滴,似乎叶面就快要滴出水来;那颜色,不像成熟的叶片那样灰暗,而是透亮的,似乎里面充满了阳光,十分地好看。

春天的小草真可爱啊!顶着宝石般耀眼的露珠,披着一身灿烂的阳光,十分地引人注目!

偶尔有一阵风拂过,小草们挤来挤去,充满着生机和活力。小草是美丽的。

可是，我们人类呢，为了一点点利益不惜争得你死我活，再看看小草呢，无怨无悔的衬托着鲜花，相比较起来，我们可真是无地自容。

在别人的眼中，小草可能是再平常不过的事物了，可我认为，小草是最美的，她美得那么平常，那么伟大。因为她有那无私奉献的精神！

托物言志作文篇4

它就是蜡烛。

蜡烛的长相十分普通，十分不起眼，加上现在有了电灯，它便渐渐被我们冷落了，被我们随随便便地扔在某个角落里。日子一天天过去了，它始终没有再次戴上那顶金帽子，没有再为我们做出贡献，它的身上有了一层厚厚的灰尘，我们也没有注意到，没有给它擦洗身体，就这样，它变成了一个不起眼的摆设。

有一天晚上，我正赶着做老师布置的作业，头顶上的大灯照在我的作业本上，作业本上的一切我都看得一清二楚，使我做作业时倍感轻松。

突然，电灯灭了，没有任何心里准备，光就消失了。一瞬间，周围一片黑暗，和我们家相邻的几幢房子里也是一片漆黑，没有一丝丝的亮光。这一大片黑暗告诉我：停电了!

这可怎么办呢?没有光我可怎么做作业呀?不做作业，明天会被老师批评的，当着全班同学的面被老师批评多难为情啊!

我想啊想，忽然想起了蜡烛，对了，蜡烛也能释放光芒!

我立马冲出房间，在放蜡烛的地方不停地摸索着，没过一会儿，我摸到了一根矮矮的，白色的蜡烛，立刻用火柴将它点燃了。

小小的蜡烛静静地站在我的书桌上，用它头上的那小撮火焰照亮我的作业本，让我能够继续做作业。一阵微风吹过，烛光抖了抖，蜡烛流下了一滴眼泪，也许是因为自己终于派上用处而激动地流泪了吧。在蜡烛的帮助下，我做完了作业。

电来了，蜡烛已经几乎烧光了。我十分感激蜡烛，如果没有蜡烛，我根本做不完作业。生活中有许多东西，看似很平常，但却有很大的作用。

托物言志作文篇5

它浑身上下长满刺，不象花儿那样美丽。但它做出了花儿所无法比拟的贡献：入药、做菜、净水。最可贵的是他呈现给沙漠过客的生命的绿色，生存的期望;供给饥渴难耐的沙漠过客甘美的汁液。花儿呢?花开时鲜艳美丽，花落时残花败柳，徒增伤感。昙花一现，虽然美丽异常，但生命确是如此的短暂。

仙人掌就像那田间的农民，不怕风吹日晒，在严寒酷暑中默默奉献。而花儿则像是一个千斤小姐，每日都在温室里享受着无风无雨的生活，吸吮着甘露，吸收着养料。偶遇风吹雨打，就会立刻败下阵来。

仙人掌生活在沙漠，环境恶劣，但它照样四季常青;花儿生活在温室，和煦的阳光，甘美的雨露，照样留不住短暂的灿烂。

我们个个都是独生子，是爸爸妈妈的掌上明珠。一个个都像温室里的花朵，经不起风吹雨打，应对困难与挫折，知会退缩不前。我们要学习仙人掌的精神，应对肆虐黄沙，恶劣环境，不言屈服的精神。

生活中的酸甜苦辣来自于困难与挫折，正如菜的味道来自于调料一样，平淡的饭菜是不可口的，平淡的人生是不精彩的。生活因为有了困难与挫折，才变得多彩。

我们在成长的道路上会遇到各种各样的困难，我们要学会克服困难，决不轻言放下，应对挫折决不灰心，风雨过后，迎来的将是绚丽的彩虹!

托物言志作文篇6

——题记

我忘不了那个晚上的梅。

那是个泼水成冰的寒冬，我们走在路上，看异域的雪悠悠然落在枝头上。“听说前面有梅花，我们去碰碰运气”。妈妈提议说。应该只剩枝干了吧?在这寒风凛冽的异域，还有什么植物敢于迎寒而生呢?我望着树干上厚厚的冰晶，心里暗暗地说。

接近目的地，我隐约看到前方模糊的一点点红，这是幻觉吗?我再走近了一些，此时我才真正的体会到“凌寒独自开”的意境。即使是在这泼水成冰的零下几度，它还是坚强地挺立着，开出淡红的骨朵儿，虽然它只有指甲盖的大小，花蕊还只是淡淡的红色，但它照样开得肆意，开得张扬，它全身覆盖着一层冰晶，像一个极致的水晶。枝干随意地张开，有含苞欲放的花蕾，也有绽放的花骨朵，透出一点红，由深到浅，散发出淡淡的幽香。在被墨渲染的夜幕中，在被月光拉长的影子里，格外孤傲。萧萧的寒风无情地打在它身上，它以最高傲而又坚强的姿态去迎接风雪的洗礼。漆黑的夜，轻柔剔透的雪花，淡红的梅迎着风雪傲然挺立，这一切仿佛是一幅国画，但又带着无法言语表达的美，即使在画家的画布上，也无法淋漓尽致地展现出这种美。此时此刻只能意会而不能言传。

我被这种画面震感了，我看着那傲然面对风雪的梅，想到了自己，常为一些挫折就有些消极，关于人生的困惑一萦绕于心头。我为何不能像梅一样，傲然面对人生中的风风雨雨呢?人生本不应该像梅一样吗?

爸爸拍了拍我肩膀，说：“你看，这梅不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香?梅正是有这样的品质，它才能成为萧条冬日中的一点红，人又何尝不是这样呢?”

托物言志作文篇7

一天晚上，我正在房间里写作业。突然，我的眼前一片漆黑，不用说，肯定是停电了。我边想边用手电筒的光亮照着，找到了一根不足十厘米的短蜡烛。之后，我用打火机把这根蜡烛点燃，房间里顿时明亮了起来。这根平时不起眼被我遗忘在角落里的蜡烛，在关键时刻还能派上用场，帮了我大忙!瞧，它那微弱的光亮照亮了我的作业本，我又能够写作业了，真棒!大约过了半个小时，我的作业最终完成了，蜡烛也慢慢地流着它那晶莹的泪珠，一点点，一点点，悄悄地消失在我的眼前。

看着那越来越短的蜡烛，我仿佛懂得了什么……蜡烛照亮了别人，燃烧了自我，它把自已的一点生命，化做了火光，留给了别人。自已却一点也不后悔，因为它完成了自我的职责、使命和任务……蜡烛这种精神是多么值得我们去学习啊!我们尊敬的教师不也像这蜡烛一样吗在课上，教师毫无保留地把知识传授给我们，像园丁一样，精心培育着自已苗圃里的每一株小苗。在课下，教师像母亲一样关爱着我们，教育我们做人的道理，当我们遇到挫折时，教师及时地给我们阳光般的温暖和关心，使我们能够重新鼓起勇气，勇敢地应对挑战。而当我们都进入梦乡的时候，教师却要为我们辛苦地伏案备课准备明天的上课的资料，为我们批改作业、试卷。在教师精心地培养下，一批又一批地“小苗”长成了“参天大树”，教师日复一日，年复一年，毫无怨言地重复着这平凡而又简单的工作，教师不就正像蜡烛一样，燃烧了自我，照亮了别人。在生活中像教师一样具有这样蜡烛精神的人还有很多，如，城市中的美容师清洁工，山区里及时为人们传递信息的邮递员，救死扶伤的医生……

那一根根普通的”蜡烛"，精神是那么可贵啊!品格是那么高尚!是那么值得我们学习啊!长大后，我也要做一位俱有蜡烛精神的人。

写作手法——托物言志篇8

托物言志就是通对物品的描写和叙述，表现自己的志向和意愿。采用托物言志法写的文章的特点是用某一物品来比拟或象征某种精神、品格、思想、感情等。要写好这样的文章，就要掌握好“物品”与“志向”，“物品”与“感情”的内在联系。首先是物品的主要特点要与自己的志向和意愿有某种相同点和相似点。其次，描述时，自己的志向要以物品的特点为核心。物品要能表达自己的意愿。托物言志的写作方法，最常用的有比喻、拟人、象征等。基本介绍

托物言志，即将个人之“志”依托在某个具体之“物”上。于是，这个赵新建《清塘荷韵》

赵新建《清塘荷韵》

“物”便具有了某种象征意义，成为作者的志趣、意愿或理想的寄托者。作者的个人之“志”，借助于这个具体之“物”，表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。如“松、竹、梅”岁寒三友，常用于表示高洁的志向；“泥土”常用于抒发谦逊的情怀；“蜡烛”常用于颂扬无私奉献的精神。表达内容

托物言志，是间接表现主观主题思想的方式之一。通过对客观事物的描写或刻划，间接表现出作者的志向、意愿。采用托物言志，关键是志与物要有某种相同点或相似点，使物能达意而志为物核。托物言志常借用比拟、象征等手法。文学手法

托物言志属于作文的整体手法，是以物写人，通过赋予意象某种人格化特征，来寄托作者的某种情感。托物言志（广义的托物言志应该包括象征，这里所说的是狭义的托物言志）是作者通过对物象描写和刻画（托物）来表达自己的某种志向（言志）。如李忱的《瀑布联句》：“溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”作者以不贪恋溪涧而冲奔大海的瀑布表达自己“弃燕雀之小志，慕鸿鹄之高翔” 的豪情壮怀。

托物言志是借富有特征的自然景物来寄托情思的一种表现手法。如季羡林的《清塘荷韵》，通过记述荷花艰辛的生命历程，表达出对生命顽强、坚韧的赞美。作者寄情与物，将纷繁复杂的人生感悟通过自然景物的描绘予以体现，给读者留下丰富的想象空间，所谓“一花一天国，一沙一世界”。示例

石榴

郭沫若

五月过了，太阳增加了它的威力，树木都把各自的伞盖伸张了起来。不想再争妍斗艳的时候,有少数的树木却在这时开起了花来。石榴树便是这少数树木中的最可爱的一种。

石榴有梅树的枝干，有杨柳的叶片，奇崛而不枯瘠，清新而不柔媚，这风度实兼备了梅柳之长，而舍去了梅柳之短。

最可爱的是它的花，那对于炎阳的直射毫不避易的深红的花，单瓣的已够陆离，双瓣的更为华丽，那不是夏季的心脏吗？

单那小茄形的骨朵已经就是一种奇迹了。你看，它逐渐翻红，逐渐从顶端整烈为四瓣，任你用怎样犀利的剪刀也都剪不出那样的匀称，可是谁用红玛瑙琢成了那样多的花瓶儿，而且还精巧地插上了花？

单瓣的花虽没有双瓣的豪华，但它却更有一段妙幻的演艺，红玛瑙的花瓶儿由希腊式的安普刺变为中国式的金盅，殷、周时代古味盎然的一种青铜器。博古家所命名的各种锈彩，它都是具备着的。

你以为它真是盛酒的金盅吗？它会笑你呢。秋天来了，它对于自己的戏法好像忍俊不禁地破口大笑起来，露出一口皓齿，那样透明光嫩的皓齿你在别的地方还看见过吗？

我本来就喜欢夏天。夏天是整个宇宙向上的一个阶段，在这时使人的身心解脱尽重重的束缚。因而我更喜欢这夏天的心脏。

有朋友从昆明回来，说昆明石榴特别大，子粒特别丰腴，有酸甜两种，酸者味更美。禁不住唾津的潜溢了。白杨礼赞

白杨树实在不是平凡的，我赞美白杨树！

当汽车在望不到边际的高原上奔驰，扑入你的视野的，是黄绿错综的一条大毯子；黄的，那是土，未开垦的处女土，几百万年前由伟大的自然力所堆积成功的黄土高原的外壳；绿的呢，是人类劳力战胜自然的成果，是麦田，和风吹送，翻起了一轮一轮的绿波——这时你会真心佩服昔人所造的两个字“麦浪”，若不是妙手偶得，便确是经过锤炼的语言的精华。黄与绿主宰着，无边无垠，坦荡如砥，这时如果不是宛若并肩的远山的连峰提醒了你（这些山峰凭你的肉眼来判断，就知道是在你脚底下的），你会忘记了汽车是在高原上行驶，这时你涌起来的感想也许是“雄壮”，也许是“伟大”，诸如此类的形容词，然而同时你的眼睛也许觉得有点倦怠，你对当前的“雄壮”或“伟大”闭了眼，而另一种味儿在你心头潜滋暗长了—— “单调”！可不是，单调，有一点儿罢？

然而刹那间，要是你猛抬眼看见了前面远远地有一排，——不，或者甚至只是三五株，一二株，傲然地耸立，象哨兵似的树木的话，那你的恹恹欲睡的情绪又将如何？我那时是惊奇地叫了一声的！

那就是白杨树，西北极普通的一种树，然而实在不是平凡的一种树！

那是力争上游的一种树，笔直的干，笔直的枝。它的干呢，通常是丈把高，象是加以人工似的，一丈以内，绝无旁枝；它所有的丫枝呢，一律向上，而且紧紧靠拢，也象是加以人工似的，成为一束，绝无横斜逸出；它的宽大的叶子也是片片向上，几乎没有斜生的，更不用说倒垂了；它的皮，光滑而有银色的晕圈，微微泛出淡青色。这是虽在北方的风雪的压迫下却保持着倔强挺立的一种树！哪怕只有碗来粗细罢，它却努力向上发展，高到丈许，二丈，参天耸立，不折不挠，对抗着西北风。

这就是白杨树，西北极普通的一种树，然而决不是平凡的树！

它没有婆娑的姿态，没有屈曲盘旋的虬枝，也许你要说它不美丽，——如果美是专指“婆娑”或“旁逸斜出”之类而言，那么白杨树算不得树中的好女子；但是它却是伟岸，正直，朴质，严肃，也不缺乏温和，更不用提它的坚强不屈与挺拔，它是树中的伟丈夫！当你在积雪初融的高原上走过，看见平坦的大地上傲然挺立这么一株或一排白杨树，难道你觉得树只是树，难道你就不想到它的朴质，严肃，坚强不屈，至少也象征了北方的农民；难道你竟一点也不联想到，在敌后的广大土地上，到处有坚强不屈，就象这白杨树一样傲然挺立的守卫他们家乡的哨兵！难道你又不更远一点想到，这样枝枝叶叶靠紧团结，力求上进的白杨树，宛然象征了今天在华北平原纵横决荡用血写出新中国历史的那种精神和意志。

白杨不是平凡的树。它在西北极普遍，不被人重视，就跟北方农民相似；它有极强的生命力，磨折不了，压迫不倒，也跟北方的农民相似。我赞美白杨树，就因为它不但象征了北方的农民，尤其象征了今天我们民族解放斗争中所不可缺的朴质，坚强，以及力求上进的精神。

让那些看不起民众，贱视民众，顽固的倒退的人们去赞美那贵族化的楠木（那也是直干秀颀的），去鄙视这极常见，极易生长的白杨罢，但是我要高声赞美白杨树！爱莲说

（宋）周敦颐

水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。

予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后鲜有闻；莲之爱，同予者何人；牡丹之爱，宜乎众矣。石灰吟

[明] 于谦

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

译文石头是经过千万次锤打才从深山里开采出来

把熊熊烈火的焚烧当作很平常的一件事

就算粉身碎骨都不怕

因为要一身清白留在人间

简单的意思：石灰石经过千锤万凿才从深山中开采出来，用烈火焚烧也是件平常普通的事。粉骨碎身都不怕，要把自己的清白留在人间。

[简析] 这是一首托物言志诗。作者以石灰作比喻，抒发自己坚强不屈，洁身自好的品质和不同流合污与恶势力斗争到底的思想感情

[古诗今译] 经过千万次锤打出深山，熊熊烈火焚烧也视平常事一样。即使粉身碎骨又何所畏惧，只为把一片青白（就像石头的颜色那样青白分明，现在多用“清白”）长留人间。

作为咏物诗，若只是事物的机械实录而不寄寓作者的深意，那就没有多大价值。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格。

首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”。“烈火焚烧”，当然是指烧炼石灰石。加“若等闲”三字，又使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它似乎还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“粉骨碎身全不怕”。“粉骨碎身”极形象地写出将石灰石烧成石灰粉，而“全不怕”三字又使我们联想到其中可能寓有不怕牺牲的精神。至于最后一句“要留青白在人间”更是作者在直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。此句中的青白是拿石头的颜色作比，也就是现在的“清白”的意思早梅

年代：【唐】作者：【柳宗元】体裁：【五律】类别：【静物】

早梅发高树，回映楚天碧。

朔吹飘夜香，繁霜滋晓白。

欲为万里赠，杳杳山水隔。

寒英坐销落，何用慰远客？

早梅

年代：【唐】作者：【张谓】体裁：【七绝】

一树寒梅白玉条，迥临林村傍溪桥。

不知近水花先发，疑是经冬雪未销。

注释【诗文解释】

有一树梅花凌寒早开，枝条洁白如玉。它远离人来车往的村路，临近溪水桥边。人们不知寒梅因靠近溪水而早发，以为那是经冬而未消融的白雪。

【词语解释】

迥：远。

傍：靠。

发：开放。

经冬：过冬。

销：这里指冰雪融化。

【诗文赏析】

全诗即在于写一个「早」字。寒冬刚过，百花未开，在冰雪尚未消融之际，为世界带来生机和希望的只有一束寒梅，因此无数文人墨客踏雪寻访，寻觅这凌寒独放的早梅。在远离道路的溪水桥边，诗人终于看到了似玉如雪的早梅。早梅的形象被刻画得惟妙惟肖，韵味十足，与诗人的精神心有灵犀。

自古诗人以梅花入诗者不乏佳篇，有人咏梅的风姿，有人颂梅的神韵；这首咏梅诗，则侧重写一个“早”字。

首句既形容了寒梅的洁白如玉，又照应了“寒”字。写出了早梅凌寒独开的丰姿。第二句写这一树梅花远离人来车往的村路，临近溪水桥边。一个“迥”字，一个“傍”字，写出了“一树寒梅”独开的环境。这一句承上启下，是全诗发展必要的过渡，“溪桥”二字引出下句。第三句，说一树寒梅早发的原因是由于“近水”；第四句回应首句，是诗人把寒梅疑做是经冬而未消的白雪。一个“不知”加上一个“疑是”，写出诗人远望似雪非雪的迷离恍惚之境。最后定睛望去，才发现原来这是一树近水先发的寒梅，诗人的疑惑排除了，早梅之“早”也点出了。

梅与雪常常在诗人笔下结成不解之缘，如许浑《早梅》诗云：“素艳雪凝树”，这是形容梅花似雪，而张谓的诗句则是疑梅为雪，着意点是不同的。对寒梅花发，形色的似玉如雪，不少诗人也都产生过类似的疑真的错觉。宋代王安石有诗云：“遥知不是雪，为有暗香来”，也是先疑为雪，只因暗香袭来，才知是梅而非雪，和本篇意境可谓异曲同工。而张谓此诗，从似玉非雪、近水先发的梅花着笔，写出了早梅的形神，同时也写出了诗人探索录觅的认识过程。并且透过表面，写出了诗人与寒梅在精神上的契合。读者透过转折交错、首尾照应的笔法，自可领略到诗中悠然的韵味和不尽的意蕴。

早梅

年代：【唐】作者：【齐已】体裁：【五律】类别：【静物】

万木冻欲折，孤根暖独回。

前树深雪里，昨夜一枝开。

风递幽香去，禽窥素艳来。

明年独自律，先发映春台。

注释

【诗文解释】

万木经受不住严寒的侵袭，枝干将被摧折。梅树的孤根却吸取地下的暖气，恢复了生气。在前村的深雪里，昨夜有一枝梅花凌寒独开。它的幽香随风飘散，一只鸟儿惊异地看着这枝素艳的早梅。我想寄语梅花，如果明年按时开花，请先开到望春台来。

【词语解释】

望春台：指京城，也有望春的含义。

【诗文赏析】

齐已是乡下贫苦人家的孩子，从小一边放牛一边读书，学习非常刻苦。几年后，能够吟诗作赋，被寺院长老发现，收进寺里作和尚。一年冬天，刚刚下过一场大雪，清晨齐已出去，被眼前的一片雪白吸引住了，突然前方的几只报春的蜡梅花引来了报春鸟围着梅花唱歌，齐已被这景色惊呆了，回寺后，马上写下了《早梅》这首诗。这是一首咏物诗。全诗语言轻润平淡毫无浮艳之气，以含蕴的笔触刻画了梅花傲寒的品性及素艳的风韵，创作了一种高远的境界寄托了自己的理想，意蕴深刻。望梅花

年代：【唐】作者：【和凝】体裁：【词】

春草全无消息，腊雪犹馀踪迹。

越岭寒枝香自拆，冷艳奇芳堪惜。

何事寿阳无处觅，吹入谁家横笛？忆梅

年代：【唐】作者：【李商隐】体裁：【五绝】

定定住天涯，依依向物华。

寒梅最堪恨，常作去年花。注释

【注释】：

这是李商隐作幕梓州后期之作。写在百花争艳的春天，寒梅早已开过，所以题为“忆梅”。

一开始诗人的思绪并不在梅花上面，则是为留滞异乡而苦。梓州（州治在今四川三台）离长安一千八百余里，以唐代疆域之辽阔而竟称“天涯”，与其说是地理上的，不如说是心理上的。李商隐是在仕途抑塞、妻子去世的情况下应柳仲郢之辟，来到梓州的。独居异乡，寄迹幕府，已自感到孤孑苦闷，想不到竟一住数年，意绪之无聊郁闷更可想而知。“定定住天涯”，就是这个痛苦灵魂的心声。定定，犹“死死地”、“牢牢地”，诗人感到自己竟象是永远地被钉死在这异乡的土地上了。这里，有强烈的苦闷，有难以名状的厌烦，也有无可奈何的悲哀。屈复说：“‘定定’字俚语入诗却雅。”这个“雅”，似乎可以理解为富于艺术表现力。

为思乡之情、留滞之悲所苦的诗人，精神上不能不寻找慰藉，于是转出第二句：“依依向物华。”物华，指眼前美好的春天景物。依依，形容面对美好春色时亲切留连的意绪。诗人在百花争艳的春色面前似乎暂时得到了安慰，从内心深处升起一种对美好事物无限依恋的柔情。

一、二两句，感情似乎截然相反，实际上“依依向物华”之情即因“定定住天涯”而生，两种相反的感情却是相通的。

“寒梅最堪恨，长作去年花。”

三、四两句，诗境又出现更大的转折。面对姹紫嫣红的“物华”，诗人不禁想到了梅花。它先春而开，到百花盛开时，却早花凋香尽，诗人遗憾之余，便不免对它怨恨起来了。由“向物华”而忆梅，这是一层曲折；由忆梅而恨梅，这又是一层曲折。“恨”正是“忆”的发展与深化，正象深切期待的失望会转化为怨恨一样。

但这只是一般人的心理。对于李商隐来说，却有更内在的原因。“寒梅”先春而开、望春而凋的特点，使诗人很自然地联想到自己：少年早慧，文名早著，科第早登；然而紧接着便是一系列不幸和打击，到入川以后，已经是“克意事佛，方愿打钟扫地，为清凉山行者”（《樊南乙集序》），意绪颇为颓唐了。这早秀先凋，不能与百花共享春天温暖的“寒梅”，不正是诗人自己的写照吗？诗人在《十一月中旬扶风界风梅花》诗中，也曾发出同样的感叹：“为谁成早秀？不待作年芳。”非时而早秀，“不待作年芳”的早梅，和“长作去年花”的“寒梅”，都是诗人不幸身世的象征。正因为看到或想到它，就会触动早秀先凋的身世之悲，诗人自然不免要发出“寒梅最堪恨”的怨嗟了。诗写到这里，黯然而收，透出一种不言而神伤的情调。

五言绝句，贵天然浑成，一意贯串，忌刻意雕镂，枝蔓曲折。这首《忆梅》，“意极曲折”（纪昀评语），却并不给人以散漫破碎、雕琢伤真之感，关键在于层层转折都离不开诗人沉沦羁泊的身世。这样，才能潜气内转，在曲折中见浑成，在繁多中见统一，达到有神无迹的境界。早梅

年代：【唐】作者：【孟浩然】体裁：【五古】

园中有早梅，年例犯寒开。

少妇争攀折，将归插镜台。①

犹言看不足，更欲剪刀裁。

菊花

年代：【唐】作者：【黄巢】体裁：【七绝】类别：【静物】

待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

注释

又题作：不第后赋菊

这首诗的题目，《全唐诗》作“不第后赋菊”，大概是根据明代郎瑛《七修类稿》引《清暇录》关于此诗的记载。但《清暇录》只说此诗是黄巢落第后所作，题为“菊花”。

重阳节有赏菊的风俗，相沿既久，这一天也无形中成了菊花节。这首菊花诗，其实并非泛咏菊花，而是遥庆菊花节。因此一开头就是“待到秋来九月八”，意即等到菊花节那一天。不说“九月九”而说“九月八”，是为了与“杀”、“甲”叶韵。这首诗押入声韵，作者要借此造成一种斩截、激越、凌厉的声情气势。“待到”二字，似脱口而出，其实分量很重。因为作者要“待”的那一天，是天翻地覆、扭转乾坤之日，因而这“待”是充满热情的期待，是热烈的向往。而这一天，又绝非虚无缥缈，可望而不可即，而是如同春去秋来，时序更迁那样，一定会到来的，因此，语调轻松，跳脱，充满信心。

“待到”那一天又怎样呢？照一般人的想象，无非是菊花盛开，清香袭人。作者却接以石破天惊的奇句——“我花开后百花杀”。菊花开时，百花都已凋零，这本是自然界的规律，也是人们习以为常的自然现象。这里特意将菊花之“开”与百花之“杀”（凋零）并列在一起，构成鲜明的对照，以显示其间的必然联系。作者亲切地称菊花为“我花”，显然是把它作为广大被压迫人民的象征，那么，与之相对立的“百花”自然是喻指反动腐朽的封建统治集团了。这一句斩钉截铁，形象地显示了农民革命领袖果决坚定的精神风貌。

三、四句承“我花开”，极写菊花盛开的壮丽情景：“冲天香阵透长安，满地尽带黄金甲。”整个长安城，都开满了带着黄金盔甲的菊花。它们散发出的阵阵浓郁香气，直冲云天，浸透全城。这是菊花的天下，菊花的王国，也是菊花的盛大节日。想象的奇特，设喻的新颖，辞采的壮伟，意境的瑰丽，都可谓前无古人。菊花，在封建文人笔下，最多不过把它作为劲节之士的化身，赞美其傲霜的品格；这里却赋予它农民起义军战士的战斗风貌与性格，把黄色的花瓣设想成战士的盔甲，使它从幽人高士之花成为最新最美的农民革命战士之花。正因为这样，作者笔下的菊花也就一变过去那种幽独淡雅的静态美，显现出一种豪迈粗犷、充满战斗气息的动态美。它既非“孤标”，也不止“丛菊”，而是花开满城，占尽秋光，散发出阵阵浓郁的战斗芳香，所以用“香阵”来形容。“冲”、“透”二字，分别写出其气势之盛与浸染之深，生动地展示出农民起义军攻占长安，主宰一切的胜利前景。

黄巢的两首菊花诗，无论意境、形象、语言、手法都使人一新耳目。艺术想象和联想是要受到作者世界观和生活实践的制约的。没有黄巢那样的革命抱负、战斗性格，就不可能有“我花开后百花杀”这样的奇语和“满城尽带黄金甲”这样的奇想。把菊花和带甲的战士联结在一起，赋予它一种战斗的美，这只能来自战斗的生活实践。“自古英雄尽解诗”，也许正应从这个根本点上去理解吧。叹庭前甘菊花

年代：【唐】作者：【杜甫】体裁：【七古】

檐前甘菊移时晚，青蕊重阳不堪摘。明日萧条醉尽醒，残花烂熳开何益。篱边野外多众芳，采撷细琐升中堂。

念兹空长大枝叶，结根失所缠风霜。注释

檐前：又作庭前

题菊花

年代：【唐】作者：【黄巢】体裁：【七绝】

飒飒西风满院载，蕊寒香冷蝶难来。

他年我若为青帝，报与桃花一处开。

注释

【注释】：

唐末诗人林宽有这样两句诗：“莫言马上得天下，自古英雄皆解诗。”古往今来，确有不少能“解诗”的英雄，唐末农民起义领袖黄巢就是其中突出的一个。自从陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的名句一出，菊花就和孤标傲世的高士、隐者结下了不解之缘，几乎成了封建文人孤高绝俗精神的一种象征。黄巢的菊花诗，却完全脱出了同类作品的窠臼，表现出全新的思想境界和艺术风格。

第一句写满院菊花在飒飒秋风中开放。“西风”点明节令，逗起下句；“满院”极言其多。说“栽”而不说“开”，是避免与末句重韵，同时“栽”字本身也给人一种挺立劲拔之感。写菊花迎风霜开放，以显示其劲节，这在文人的咏菊诗中也不难见到；但“满院栽”却显然不同于文人诗中菊花的形象。无论是表现“孤标傲世”之情，“孤高绝俗”之态或“孤孑无伴”之感，往往脱离不了一个“孤”字。黄巢的诗独说“满院栽”，是因为在他心目中，这菊花是劳苦大众的象征，与“孤”字无缘。

菊花迎风霜开放，固然显出它的劲节，但时值寒秋，“蕊寒香冷蝶难来”，却是极大的憾事。在飒飒秋风中，菊花似乎带着寒意，散发着幽冷细微的芳香，不象在风和日丽的春天开放的百花，浓香竞发，因此蝴蝶也就难得飞来采掇菊花的幽芳了。在旧文人的笔下，这个事实通常总是引起两种感情：孤芳自赏与孤孑不偶。作者的感情有别于此。在他看来，“蕊寒香冷”是因为菊花开放在寒冷的季节，他自不免为菊花的开不逢时而惋惜、而不平。

三、四两句正是上述感情的自然发展，揭示环境的寒冷和菊花命运的不公平。作者想象有朝一日自己作了“青帝”（司春之神），就要让菊花和桃花一起在春天开放。这一充满强烈浪漫主义激情的想象，集中地表达了作者的宏伟抱负。统观全诗，寓意是比较明显的。诗中的菊花，是当时社会上千千万万处于底层的人民的化身。作者既赞赏他们迎风霜而开放的顽强生命力，又深深为他们所处的环境、所遭的命运而愤激不平，立志要彻底加以改变。所谓“为青帝”，不妨看作建立农民革命政权的形象化表述。作者想象，到了那一天，广大劳苦大众就都能生活在温暖的春天里。值得注意的是，这里还体现了农民朴素的平等观念。因为在作者看来，菊花和桃花同为百花之一，理应享受同样的待遇，菊花独处寒秋，蕊寒香冷，实在是天公极大的不公。因此他决心要让菊花同桃花一样享受春天的温暖。不妨认为，这是诗化了的农民平等思想。

这里还有一个靠谁来改变命运的问题。是祈求天公的同情与怜悯，还是“我为青帝”，取而代之？其间存在着做命运的奴隶和做命运的主人的区别。诗的作者说：“我为青帝”，这豪迈的语言，正体现了农民阶级领袖人物推翻旧政权的决心和信心。而这一点，也正是一切封建文人所不能超越的铁门槛。

这首诗所抒写的思想感情是非常豪壮的，它使生活在封建社会中的文人学士表达自己胸襟抱负的各种豪言壮语都相形失色。但它并不流于粗豪，仍不失含蕴。这是因为诗中成功地运用了比兴手法，而比兴本身又融合着作者对生活的独特感受与理解的缘故。

菊花

年代：【唐】作者：【元镇】体裁：【七绝】

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

注释

【注释】：

陶家：陶，指东晋陶渊明。

【简析】：

最后两句说明他偏爱菊花的原因，是历来被人传诵的句子。

菊花，不象牡丹那样富丽，也没有兰花那样名贵，但作为傲霜之花，它一直受人偏爱。有人赞美它坚强的品格，有人欣赏它高洁的气质，而元稹的这首咏菊诗，则别出新意地道出了他爱菊的原因。

菊花

元稹

秋丝绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

——明刊本《唐诗画谱》

咏菊，一般要说说菊花的可爱。但诗人既没列举“金钩挂月”之类的形容词，也未描绘争芳斗艳的景象。而是用了一个比喻——“秋丝绕舍似陶家”。一丛丛菊花围绕着房屋开放，好似到了陶渊明的家。秋丛，即丛丛的秋菊。东晋陶渊明最爱菊，家中遍植菊花。“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒》），是他的名句。这里将植菊的地方比作“陶家”，秋菊满院盛开的景象便不难想象。如此美好的菊景怎能不令人陶醉？故诗人“遍绕篱边日渐斜”，完全被眼前的菊花所吸引，专心致志地绕篱观赏，以至于太阳西斜都不知道。“遍绕”、“日斜”，把诗人赏菊入迷，留连忘返的情景真切地表现出来，渲染了爱菊的气氛。诗人为什么如此着迷地偏爱菊花呢？

三、四两句说明喜爱菊花的原因：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。菊花在百花之中是最后凋谢的，一旦菊花谢尽，便无花景可赏，人们爱花之情自然都集中到菊花上来。因此，作为后凋者，它得天独厚地受人珍爱。诗人从菊花在四季中谢得最晚这一自然现象，引出深微的道理，回答了爱菊的原因，表达了诗人特殊的爱菊之情。这其中当然也含有对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。

这首诗从咏菊这一平常的题材，发掘出不平常的诗意，给人以新的启发，显得新颖自然，不落俗套。在写作上，笔法也很巧妙。前两句写赏菊的实景，渲染爱菊的气氛作为铺垫；第三句是过渡，笔锋一顿，迭宕有致，最后吟出生花妙句，进一步开拓美的境界，增强了这首小诗的艺术感染力。

和钱员外早冬玩禁中新菊

年代：【唐】作者：【白居易】体裁：【五古】

禁署寒气迟，孟冬菊初坼。

新黄间繁绿，烂若金照碧。

仙郎小隐日，心似陶彭泽。

秋怜潭上看，日惯篱边摘。

今来此地赏，野意潜自适。

金马门内花，玉山峰下客。

寒芳引清句，吟玩烟景夕。

赐酒色偏宜，握兰香不敌。

凄凄百卉死，岁晚冰霜积。

唯有此花开，殷勤助君惜。

[钱尝居蓝田山下，故云。] 菊

年代：【唐】作者：【郑谷】体裁：【七绝】

王孙莫把比荆蒿，九日枝枝近鬓毛。

露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。

注释

【注释】：

这是一首咏物诗。作者咏菊，通篇不着一菊字，但句句均未离开菊，从菊的貌不惊人，写到人们爱菊，进而写菊花的高尚品格，点出他咏菊的主旨。很明显，这首咏菊诗是诗人托物言志的，用的是一种象征手法。

“王孙莫把比蓬蒿”，蓬蒿是一种野生杂草。菊，仅从其枝叶看，与蓬蒿有某些类似之处，那些四体不勤、五谷不分的公子王孙，是很容易把菊当作蓬蒿的。诗人劈头一句，就告诫他们莫要把菊同蓬蒿相提并论。这一句起得突兀，直截了当地提出问题，有高屋建瓴之势，并透露出对王孙公子的鄙夷之情。作为首句，有提挈全篇的作用。“九日枝枝近鬓毛”，紧承首句点题。每年阴历九月九日，是人所共知的重阳节。古人在这一天，有登高和赏菊的习惯，饮菊花酒，佩茱萸囊，还采撷菊花插戴于鬓上。诗人提起这古老的传统风习，就是暗点一个“菊”字，同时照应首句，说明人们与王孙公子不一样，对于菊是非常喜爱尊重的。这两句，从不同的人对菊的不同态度，初步点出菊的高洁。

三、四两句是全诗的着重处，集中地写了菊的高洁气质和高尚品格。“露湿秋香满池岸”，寥寥七字，写秋天早晨景象：太阳初升，丛丛秀菊，饱含露水，湿润晶莹，明艳可爱；缕缕幽香，飘满池岸，令人心旷神怡，菊花独具的神韵风采，跃然纸上。在这里，“湿”字很有讲究，让人想见那片片花瓣缀满露珠，分外滋润，分外明丽。“满”字形象贴切，表现出那清香是如何沁人心脾，不绝如缕。从中我们不仅看到了菊花特有的形象，也感受到了菊花和那特定的环境、特定的氛围交织融合所产生的魅力。诗人在描写了菊的气质以后，很自然地归结到咏菊的主旨：“由来不羡瓦松高”。瓦松，是一种寄生在高大建筑物瓦檐处的植物。初唐崇文馆学士崔融曾作《瓦松赋》，其自序云：“崇文馆瓦松者，产于屋溜之上„„俗以其形似松，生必依瓦，故曰瓦松。”瓦松虽能开花吐叶，但“高不及尺，下才如寸”，没有什么用处，所以“桐君（医师）莫赏，梓匠（木工）难甄”。作者以池岸边的菊花与高屋上的瓦松作对比，意在说明菊花虽生长在沼泽低洼之地，却高洁、清幽，毫不吝惜地把它的芳香献给人们；而瓦松虽踞高位，实际上“在人无用，在物无成”。在这里，菊花被人格化了，作者赋予它以不求高位、不慕荣利的思想品质。“由来”与“不羡”相应，更加重了语气，突出了菊花的高尚气节。这结尾一句使诗的主题在此得到了抉示，诗意得到了升华。

咏物诗不能没有物，但亦不能为写物而写物。纯粹写物，即使逼真，也不过是“袭貌遗神”，毫无生气。此诗句句切合一菊字，又句句都寄寓着作者的思想感情。菊，简直就是诗人自己的象征。琴曲歌辞·幽兰

年代：【唐】作者：【崔涂】体裁：【乐府】

幽植众能知，贞芳只暗持。自无君子佩，未是国香衰。

白露沾长早，青春每到迟。不知当路草，芳馥欲何为。

和袭美木兰后池三咏·白莲

年代：【唐】作者：【陆龟蒙】

素花多蒙别艳欺，此花真合在瑶池。

还应有恨无人觉，月晓风清欲堕时。

注释

【注释】：

咏物诗，描写的是客观存在着的具体的事物形象；然而这形象在艺术上的再现，则是诗人按照自己的主观感觉描绘出来的，多少总带有一种抒情的意味。以抒情的心理咏物，这样，物我有情，两相浃洽，才能把它活生生地写到纸上，才是主客观的统一体。陆龟蒙的这首《白莲》，对我们有所启发。

鲜红的夏天太阳，照耀着透出波面的莲花，明镜里现出一片丹霞。艳丽的色彩，是有目共赏的。莲花红多而白少，人们一提到莲花，总是欣赏那红裳翠盖，又谁注意这不事铅华的白莲！然而“清水出芙蓉，天然去雕饰”，真正能够见出莲花之美的，应该是在此而不在彼。从这个意义来说，那红莲不过是“别艳”罢了。“素?多蒙别艳欺”，白莲，她凌波独立，不求人知，独自寂寞地开着，好象是“无情的”。可是秋天来了，绿房露冷，素粉香消，她默默地低着头，又似乎有无穷的幽恨。倘若在“月晓风清”朦胧的曙色中去看这将落未落的白莲，你会感到她是多么富有一种动人的意态！她简直是缟袂素巾的瑶池仙子的化身，和俗卉凡葩有着天人之别了。

这诗是咏白莲的，全诗从“素?多蒙别艳欺”一句生发出新意；然而它并没有粘滞于色彩的描写，更没有着意于形状的刻画，而是写出了花的精神。特别后两句，诗人从不即不离的空际着笔，把花写得若隐若现，栩栩如生。花，简直融化在诗的意境里；花，简直人格化，个性化了。

一首短短的咏物小诗，能够达到这样的境界，是和诗人的生活情感分不开的。我们知道陆龟蒙处在唐末**的年代里，隐居在江南的水乡甫里（在今江苏吴江境内）。他对当时黑暗的政治有所不满，虽退隐山林，然其《笠泽丛书》中的小品文，“并没有忘记天下，正是一塌胡涂的泥塘里的光彩和锋铓。”（鲁迅：《小品文的危机》）因此，他对出污泥而不染、淡雅高洁的白莲，有着一种特殊的爱好；而这种心情的自然流露，就使我们读了这诗后，感到此中有人，呼之欲出。竹

年代：【唐】作者：【李贺】体裁：【五律】

入水文光动，插空绿影春。

露华生笋径，苔色拂霜根。织可承香汗，裁堪钓锦鳞。

三梁曾入用，一节奉王孙。

注释

生：一作垂。隔浦莲

年代：【唐】作者：【白居易】体裁：【乐府】

隔浦爱红莲，昨日看犹在。

夜来风吹落，只得一回采。

花开虽有明年期，复愁明年还暂时。

曲池荷

年代：【唐】作者：【卢照邻】体裁：【五绝】类别：【咏物】

浮香绕曲岸，圆影覆华池。

常恐秋风早，飘零君不知。

注释

这首《曲池荷》，是卢照邻晚期的作品，借咏荷以抒其情怀。借物咏怀是卢照邻的强项，清人沈德潜在《唐诗别裁》中说：“言外有抱才不遇，早年零落之感。”正可以用来评论该诗。

卢照邻，志大位卑，一生坎坷多舛。他任新都尉时染上风痹病，辞职北返，“羸卧不起，行已十年”，痛苦不堪。咸亨四年（673），他写的《病梨树赋·序》中说：“癸酉之岁，余卧病于长安光德坊之官舍。父老云是鄱阳公主之邑司，昔公主未嫁而卒，故其邑废，时有处士孙君思邈居之。„„余年垂强仕，则有幽忧之疾，椿囷之性，何其辽哉！”此时他虽求助于神医孙思邈，但对自己身体已经不抱什么希望。常常“伏枕十旬，闭门三月。”在《病梨树赋》中他写道：“怯衡飙之摇落”，忌炎景之临迫。”这里的“怯摇落”与《曲池荷》诗中的“叹飘零”是一样的含意，其中深深寄寓着诗人一生的忧愤与感慨。

“浮香绕曲岸 ”，未见其形，先闻其香。曲折的池岸泛着阵阵清香，说明荷花盛开，正值夏季。“圆影覆华池”，写月光笼罩着荷池。月影是圆的，花与影，影影绰绰，莫能分解。写荷的诗作不在少数。而这首诗采取侧面写法，以香夺人，不着意描绘其优美的形态和动人的纯洁，却传出了夜荷的神韵。

“常恐秋风早，飘零君不知”，是沿用屈原《离骚》“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”的句意，但又有所变化，含蓄地抒发了自己怀才不遇、早年零落的感慨。卢照邻在去世前不久写的《释疾文》中说道：“春秋冬夏兮四序，寒暑荣悴兮万端。春也万物熙熙焉感其生而悼死，夏也百草榛榛焉见其盛而知其阑，秋也严霜降兮殷忧者为之不乐，冬也阴气积兮愁颜者为之解欢。圣人知性情之纷纠。”这不免也有诗人自己的性格原因。由于他被病痛所折磨，对事物变化的反映特别敏感。如《释疾文》中所说：“神翳翳兮似灰，命绵绵兮若缕。一伸一屈兮，比艰难若尺蠼，九生九死兮。同变化乎盘古。万物繁茂兮此时，余独何为兮肠邅回而屡腐？”“草木扶疏兮如此，余独兰騨兮不自胜。”万物越是繁茂越是生机勃勃，他就越发感觉到自己的形象枯槁。同时他对繁荣的万物是“感其生而悼死”，“见其盛而知其阑”也有对自己和他人盛时的回忆与感慨。他的这种思想突出表现在他晚期的诗歌里。《曲池荷》的前两句写的是花好月圆，而后两句突然转写花之自悼。这花之自悼实为人之自悼。咏物诗，“因物以见我”，乃见其佳处。除余山《竹林问答》中说：“咏物诗寓兴为上，传神次之。寓兴者，取照在流连感慨之中，《三百篇》之比兴也。传神者，相赏在牝牡骊黄之外，《三百篇》之赋也。若模形范质，藻绘丹青，直死物耳，斯为下矣。”如此看来，可见卢照邻咏物诗之造诣。墨梅

元王冕吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

意思：

“托物言志”是指通过描写客观事物，寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。如于谦的《石灰吟》，诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。又如《白杨礼赞》《松树的风格》《病梅馆记》等都是出色运用托物言志手法的例子

陋室铭

唐刘禹锡

山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

托物言志小散文篇9

“没有花香，没有树高，”歌词中是这样写的，且现实也是如此。但在我眼里，从某种角度来看它比花香，比树更高。

请你试想一下，一片广袤的泥土上种满玫瑰，在另一片泥土上是先种上小草后再种满玫瑰，想必是后者更为浪漫，有情调吧，然而它们的区别又在于有小草的陪衬，虽然小草只是个配角，但有它，就更能衬托出花儿的鲜艳与娇美，反而体现出鲜花的价值。这就好比在《西游记》中，沙僧的台词被人就总结为几句话，但他并不是可有可无的，他是忠诚于佛教的代表。小草的价值和不也是如此，难道小草就不必花香吗?

“野火烧不尽，春风吹又生”这是白居易赞美小草时写的，突出小草顽强的生命力，然而即使是大树，被砍掉以后就很难在生长出来，给人一片惬意的绿荫，虽说小草不能够给人一片绿荫，但至少它也可以给你惬意的感受：多少孩子在草地上奔跑累不都躺在柔软的草地上休息;多少孩子不再周末同父母一起到公园的草坪上野炊;多少孩子因考试没考好而默默地哭泣;多少孩子没有过和自己喜欢的朋友在夏夜躺在草地上数星星呢?草地就如同母亲，有着无私的母爱，为草地上的每一个孩子抚平伤痛;草地也如同一部成长录，记录着每一个孩子快乐的童年时光，从某种意义上来说，草儿的精神没有树高吗?