弹奏青春的和弦

弹奏青春的和弦（共2篇）

弹奏青春的和弦 篇1

《弹奏青春的和弦》教案

教学目标：

情感、态度、价值观目标：

体会在与异性交往中不得体的行为所带来的困惑，积极，恰当地与异性交往。能力目标：

能分辨与异性交往中不得体的行为和表现，并学会用恰当的方式与异性交往。知识目标：

了解与异性交往的原则和方法。教学重难点：

重点：异性交往中不得体的行为表现及不良影响。难点：了解异性同学交往的原则和方法。教学过程：

引入：教师在讲台上点燃3支蜡烛，请三位同学上台做一个实验：用双手接近蜡烛，找到一个合适的位置，既能够感受到蜡烛的温暖，但又不会被蜡烛灼伤。教师请学生谈感受。

教师引导：手离火焰远了，感觉不到温暖，手离火焰远了，会被火焰灼伤。这对我们与异性同学交往有什么启示？

学生回答：略。教师一引导：在与异性交往的过程中，得体的行为让我们感到“温暖”，不得体的行为不仅感受不到温暖，甚至会给对方造成伤害。

教师板书本课主题《弹奏青春的和弦》 *第一环节* 看一看

看教材P76案例，想一想孙芸和董寒都有哪些行为表现。教师：这个故事为我们讲述了一件什么事情？

（孙芸对董寒表达自己对他的好感，却遭到董寒的拒绝。）教师：孙芸是怎样表达自己对董寒的好感的？ 略 教师：董寒又是怎样对待孙芸的？ 略 那么，我们应该怎样评价这两个人物的表现？ 教师点评：略

请想想，类似孙芸和董寒的行为表现，在异性面前不得体的表现还有哪些？为什么会有这些不得体的表现？

（过分亲昵、不自尊自爱自重、言谈举止轻浮、勾肩搭背、降低人品人格。。）

指点迷津：与异性相处的原则：1、2、3。见教材P77。

过渡：在异性同学面前表现不得体，会影响与异性同学的情感，你们，当我收到爱慕的纸条时，我们又该如何处理？ *第二环节* 想一想 学生交流，教师点拨。

教师：女生的做法不恰当，原因是她公布了同学的情书，伤害了同学之间的感情。

我会先对对方的人品和才华加以赞赏，然后说明不接受的理由。应尊重同学，保守秘密，不随意传播。

过渡：生活中，也有部分同学不能够妥善处理与异性同学交往的关系，把友谊发展成爱情，给我们的学习和生活带来许多困扰。

*第三环节* 议一议

教师指导学生阅读P78“林玲和秦理的故事”。教师提问：

1．林玲的苦恼是什么？他们的问题出在哪里？（影响了学习，成绩下降、朋友越来越少。。）2．少男少女过早涉足“爱河”，导致的影响是什么？

使双方都受到不必要的伤害，而且还减少了和其他异性交往的机会。

3．你认为怎样才能避免陷入同林玲同样的苦恼？

对早恋说“不”。在交往时应尽量避免把交往对象固定在某一个异性身上，而应该扩大自己的交际面，从更多的异性身上汲取优点，丰富自己。

教师指导学生完成P79选择题。

教师提问并小结：在与异性同学交往的过程中，我们还应注意哪些问题？

方法：冷冻感情、借助外界力量，转移注意力、情感升华。前提：纯洁的友谊。

原则：培养健康交往意识，相互尊重，平等待人，采取集体式交往，公开失交往。多在具体活动中增加交往机会。

弹奏青春的和弦 篇2

一、和弦的弹奏方式

和弦的弹奏有两种表现功能:一种是单一的和弦功能, 这种和弦弹奏的重点在于, 当手指触键时, 所有的和弦音能够在同一时间发出整齐的声音;另一种是多声部、多层次的和弦功能, 这种和弦弹奏时需要控制手指的力度, 从而能够使某一个音或某两个音突出, 而其他的音相对弱化, 形成层次丰富的多声部效果。

1、声音整齐的和弦弹奏

从人体结构看, 我们每个人的手指生来参差不齐, 因此, 想要在弹奏中达到整齐的声音效果, 需要掌握扎实、牢固的弹奏技巧。在这种和弦的弹奏过程中, 手指与掌关节的支撑至关重要。触键时, 双手的手掌需要呈握酒杯的形状, 让手指保持适度紧绷。同时, 要让肩部、臂部、肘部等部位尽量放松, 以便可以将力量顺畅的传递到指尖。这样, 弹奏出的和弦才能够声音饱满、有力。

在掌握了正确技巧的同时, 耳朵的听辨也是帮助声音整齐的关键。在弹奏中, 通过敏锐地听辨控制下键的力度与高度, 从而使声音达到统一、平衡, 也是练习和演奏时需要训练和调节的。

2、层次丰富的和弦弹奏

同声音整齐的和弦弹奏一样, 层次丰富的和弦弹奏同样强调良好的支撑。略有不同的是, 由于层次丰富的和弦弹奏常常需要强调和弦音中某些音的旋律性, 因此控制这些旋律性较强的和弦音, 使其形成不同于其他和弦音的音色特点, 并使和弦的整体弹奏层次分明, 成为了钢琴学习和演奏中的一个难题。

为了使这种类型的和弦更加层次分明, 在弹奏的过程中要做到手部力量与重心的转移, 将力量和重心放到需要突出旋律的手指上, 而其他手指的力度要有所控制。

二、和弦弹奏在钢琴作品中的运用

单一功能的和弦多表现热情、华丽、浪漫、深沉的情感色彩。如格里格的《钢琴协奏曲》气势宏伟、辉煌;肖邦的《降b小调第二钢琴奏鸣曲》悲壮、沉重;钢琴协奏曲《黄河》热情、澎湃, 这些音乐作品均运用了单一功能的和弦弹奏大大丰富了音乐的表现力, 推动着音乐的进一步发展。

多层次、多声部的和弦功能几乎在巴赫的所有复调作品中有所体现, 只有掌握了多层次和弦的弹奏方法, 我们才能够真正理解巴赫复调作品的美妙。

二、和弦弹奏在钢琴学习中的意义

1、和弦弹奏有助于演奏技巧的提高

虽然本文并没有过多的涉及掌握和弦弹奏技巧与钢琴综合演奏技巧之间的关系, 但毋庸置疑, 和弦弹奏技巧的练习和掌握对于提高钢琴的整体演奏技巧与演奏水平有着显著提高。

放松是钢琴学习的第一步, 很多学习钢琴的人都知道, “放松”的概念是相对而言的, 和弦弹奏对于准确理解“放松”这一概念有着重要作用。在和弦弹奏中, 肩、臂、肘的放松是力量得以传递到指尖的前提条件。但是, 当和弦发出强音时, 弹奏过程中更需要的是产生于身体、形成于手臂的爆发力, 这种爆发力将会使得小臂、手腕、手掌及手指呈现出一定程度的紧张状态。其实, 这里所说的“紧张”是指牢固的支撑, 如果这一支撑松懈, 和弦的弹奏将会软弱无力。因此, 在和弦弹奏中的“松”与“紧”是协调统一、相辅相成的, 如果在弹奏和弦的过程中, 正确理解和体会到了这一状态, 将会对钢琴的学习有巨大的促进与提高。

2、和弦弹奏有助于音乐表现力的增强

和弦弹奏运用在不同的音乐作品中表现着不同的音乐形象。就像前面提到过的, 格里格《钢琴协奏曲》中所使用的和弦表现出了宏伟、辉煌的气势;肖邦《降b小调第二钢琴奏鸣曲》的第三乐章“葬礼进行曲”, 使用的和弦表现了悲壮、沉重的情绪。除此以外, 贝多芬《“热情”奏鸣曲》中使用的和弦深沉、浑厚, 将乐曲的主题思想表现的淋漓尽致;同样是贝多芬的另一部作品《“黎明”奏鸣曲》, 阴沉、冷峻的和弦构成, 呈现出了与“热情”完全不同的情绪与风貌。

还有, 如施特劳斯《蓝色多瑙河》中的和弦欢快、活泼;丁善德《儿童组曲—扑蝴蝶》中的和弦灵巧、机敏;舒伯特《降A大调即兴曲》中的和弦持续、密集。

和弦弹奏虽然不是钢琴音乐作品唯一的表达方式, 但却是不容忽视的重要手段。和弦弹奏的准确可以增强音乐的表现力, 丰富音乐的情感表达, 将音乐作品更加生动地得以呈现。

3、和弦弹奏有助于复调音乐的解读

复调作品是指两个以上相对独立的声部线条有机结合的音乐作品。复调音乐不同于主调音乐, 它具有多层面、多线条的特点, 在复调作品中, 和弦不再是音与音纵向的聚合, 而是隐藏起来的各个声部的旋律构成。要想完成好一首复调作品, 在弹奏一个和弦时, 要把和弦中的每一个音符当做独立的音来看待, 把连接在一起的一串和弦中的每个音横向看待, 想象成独立的声部。在弹奏不同的声部时, 需要通过手指来控制弹奏的力度, 当和弦中的某一个音或两个音的横向连接构成了主题声部时, 它的弹奏就应该有所突出。其他的声部则用让位于主题声部, 但同时也要保持良好的旋律性, 从而使每一个声部清楚、完整, 层次分明, 使音乐作品得到很好的诠释。

综上所述, 和弦弹奏技巧在钢琴演奏技巧中的独特性与多样性奠定了其重要的地位, 它不仅能够提高钢琴综合演奏技巧, 同时能够大大丰富音乐的表现力。尤其是对于复调音乐的理解与诠释, 层次丰富的和弦弹奏提供了很好的方法, 通过控制与聆听, 接近复调音乐的的弹奏要求。当然, 在实现目标的道路上, 离开了艰苦的练习与不懈的努力, 一切都将很难完成。■

参考文献

[1]但昭义.钢琴教学与辅导[M].北京:华东出版社, 1999.

[2]赵晓生.钢琴演奏之道[M].北京:世界图书出版社, 1999.