小学生功夫熊猫3观后感

小学生功夫熊猫3观后感（共13篇）

小学生功夫熊猫3观后感 篇1

劲敌从雪豹大龙到孔雀沈王爷再到牦牛天煞，三部《功夫熊猫》承载了太多的记忆，当然，不得不提的还有27集电视版《功夫熊猫盖世传奇》。阿宝，一个会耍功夫也会耍宝的更像熊的熊猫，就这样成为了经典的动画角色，与他同行的还有“盖世五侠”的其他小伙伴：虎、蛇、仙鹤、螳螂，还有师父小熊猫，以及在这一部中戏份不少的师父的师父——龟。

《功夫熊猫3》并非是在前两部的基础上来“续貂”，只要你知道一个熊猫有着一个鸭子爸爸的前情提要，便完全可以把这部电影当作独立的动画大片来看，因为阿宝和自己的熊猫老爸的相遇相识相处，是前两部故事中没有的，而从另一个世界来到人间的恶敌天煞，也是第一次更系统的将阿宝作为“神龙大侠”的来龙脉说了个清楚明白，不仅如此，还有祖师爷龟，还有熊猫家族已经失传断档了的气功，都一一出现，整个故事完整而宏大，炫目也温情，很完美。

《功夫熊猫3》背后的小八卦话题，也值得“嘚吧”一下：虽然“功夫熊猫”系列是梦工厂的大IP，但前两部都是好莱坞的派拉蒙影业作为发行，这一次随着梦工厂与二十一世纪福斯的联姻，阿宝成了福斯大将。前两部“功夫熊猫”皆是纯粹的好莱坞作品，这一次的《功夫熊猫3》却是毋庸置疑的中外合拍片，是新近成立的东方梦工厂的首部电影，所以当影片开场时，看到由熊猫代替了向来的钓梦少年的水墨中国化风格的LOGO片头，是有很激动的赶脚。

要特别提醒的是，《功夫熊猫3》是值得至少刷2次以上的电影，因为有了中美合作的前提，本片是有中文版和英文版双版本的，这个双版本，绝非是不同配音的简单区别，而是连角色说话的口型都不同，想想看一部国际一流水准的动画大片，不仅贯穿着中华文化，而是还张着“国语的嘴”，这画面确实太难得。见多了给所谓中国版插进几个中国演员龙套戏份的好莱坞大片的无节操“讨巧”，战台烽想说，像《功夫熊猫3》这样的深度全盘中国化，还是来得更猛烈些吧。

《功夫熊猫3》的英文配音还是三部电影一路团结相携的杰克布莱克、达斯汀霍夫曼、成龙、安杰利娜朱莉、刘玉玲等等原班阵容，而国语版则是邀请到张国立、王志文、姜武、白百何、杨幂等等，当然，还有身为主角的黄磊和多多父女，甚至还有张纪中导演，也算是集一时之盛，小小的八卦是，成龙一如既往的在英文版中演绎了盖世五侠中的金猴，但在中文却演绎了阿宝的父亲李山，金猴交给了周杰伦同学，中、英文版不各刷一遍，哪能体味到其中的妙趣?

《功夫熊猫》的故事是典型的“笨鸟先飞”似的励志篇，阿宝作为一个泯如众人的“好吃懒做”而又“愚笨呆萌”的大熊猫，承载着公众们有关成材和成功梦想。但人无完人，阿宝也不是完美的熊猫，所以才会未如我们以为的那样，总向着更快更高更强境界前进，虽然是好莱坞的创作班底，但明显从故事上，就参透了中华武术与中华文化的精髓，特别是我们常说的“过犹不及”，每一部影片中的邪恶反派，都是在不停的“过”中追求至高无上，而阿宝的“不及”反倒给自己和大家留下了晋升的空间，所以能在“一思进、一思停”的反复中，探寻到练功及做人的奥妙。

《功夫熊猫3》好看，主要还是在故事上，全场欢乐一个半小时，绝无冷场，而这一次的反派天煞也格外出彩，或许创意来自于传说中的牛魔王，穿越于灵界的他确实坏得天可烹地可煮，面目狰狞、体型奇丑、骨骼惊奇、心狠手辣吧啦吧啦，总之是各种神异，却以收集“龙珠”般的翡翠坠为乐，“轻舞飞扬”的手持双链刀，每每出场便是霸气十足的拉风亮相，将一干功夫大师都变成了翡翠玉坠挂在胸前，大师们的功力不仅被他尽数吸附体内，大师们也成了供他任意差遣迎战的“傀儡”斗士，而我们喜爱的传说中的“神龙斗士”阿宝，将是他的终极目标。

一直以来，阿宝都是片中唯一的熊猫，终于这一次，不仅与父亲相遇，还来到了遍地熊猫的“极乐”家园，看几十上百的熊猫极尽夸张搞笑之能事，也是《功夫熊猫 3》最高能之处，虽然跟着鸭子老爸晃荡了这么久，但真的遇到血浓于水的亲生熊猫老爸，阿宝才真的开心起来，这时候，一熊猫，一鸭子，两位老爸的不同心态，是本片的虐心的温情所在。影片的最精彩之处在于，在面临强敌来袭之时，阿宝毅然承担起带领全族突击集训以抗外侵的责任，最终是否奏效立下战功，实在是要卖个小关子的，剧透太多会影响观感。

阿宝作为神龙斗士，一直以来都只存在于传说之中，直到《功夫熊猫3》，观众才得以有缘看到神龙现身，竟然是与阿宝合二为一成“逗逼”的“如臻化境”，举头迎战空前大强敌，虽然神龙不是“牛魔王”天煞所收集的翡翠“龙珠”所召唤而来，却也是为了打败他翩然而至，终极一战，命悬一线，却精彩好看。

归根结底，天煞却也是“可恨之人必有可怜之处”，在开场时，龟被打败之际就对他道出了真谛：“得到越多，失也就越多”，毕竟练功到尽头，如覆水难收，再也无法回头。天煞身在高处不胜寒、天下独尊最孤单，也是说明了中庸之道最平安，这也是和谐社会、和谐世界的理念吧。

小学生功夫熊猫3观后感 篇2

移情, 起源于美学, 后被德国心理学家Theodore Lipps引入人际交往领域。目前, 移情这一概念已经被广泛运用于美学、哲学、社会学和心理学等多个领域。在语言交际中, 有效交际中的移情能力的含义是尽量设身处地、将心比心、站在别人的立场去思考、体验和表达感情, 使用言语和非言语行为进行移情, 向对方表示已经充分理解了他的思想和感情。关于移情的定义众说纷纭, 但是大家都公认一点, 即移情是自我对他人情感的感情移入, 是联结人与人之间的纽带。

随着东西方文化交流的日益频繁, 越来越多的国外电影特别是英文电影被引入国内。电影不仅为当今社会的人们提供了一种娱乐方式, 同时也起着促进东西方文化交流的使命。如今, 配音译制已经淡出历史舞台, 字幕翻译成为主流。随着电影业的发展, 电影的字幕翻译也日趋成熟。电影《功夫熊猫3》自从上映以来广受好评, 其优秀的字幕功不可没。本文从移情理论出发, 对《功夫熊猫3》的字幕翻译进行分析, 并希望通过这一案例, 对移情理论应用于电影字幕分析提供参考, 促进电影字幕翻译的发展。

二、移情在电影字幕中的应用

翻译离不开移情。译者只用把自己的情感自然的融入翻译中, 才能译出完美的译文。电影的字幕翻译也不例外。不同的翻译学者也从不同角度将移情运用到翻译领域。翻译中译者是移情的中介, 在电影字幕翻译过程中, 译者在翻译过程中, 既要在理解原作的基础上, 凭借自己的语言功底, 文化底蕴, 理解力和情感移情于读者, 又要站在观众的角度考虑观众是否能正确理解原作的思想, 情感和意境。何自然先生将移情的概念借用到语用学领域, 指言语交际的一方如何刻意对另一方吐露心声, 表达用意, 听话人或读者又如何设身处地地理解说话人或写作者的意图和心态, 这就是我们所说的语用移情。然而英汉两种语言之间存在巨大的文化差异, 这也成为中西交流的一大障碍。译者即使原文的读者, 同时也是译文的作者。除了做好最基本的语言转换之外, 更好做好文化的沟通。通过翻译这一桥梁, 向彼此传递准确的信息。因此在影视作品字幕翻译中, 除了语用移情, 文化移情也是不可缺少的因素。所谓文化移情, 就是在跨文化交际中, 相互交际的主体能自觉地转换彼此的文化立场, 有意识地超越本土文化的框架, 摆脱自身原有文化的传统积淀和约束, 将自己完全置身于另一种文化模式中, 在主动的对话和平等的欣赏中达到如实地感受、领悟和理解另一种文化的目的。国内也有学者对文化移情在翻译中的运用做了相关研究。但在影视字幕翻译方面仍属空白。下面, 就以《功夫熊猫3》的字幕翻译的经典例子为例来说明语用移情和文化移情对字幕翻译的重要性。

1.语用移情在电影字幕翻译中的运用。语用移情可以认为是语言交际双方设身处地地感受和理解对方的心情, 站在对方的角度来编码与解码。所以在追求语用功能等效的前提下, 还须追求译作的审美效果;在将多种翻译目的和意图整合的同时, 将美学翻译融为一体, 进一步整合, 不仅关注原文的各种语用因素, 而且将原文的美学意识创造性地再现, 寻求差异中的对等, 这样才会有完整的译文美。

例1:原作:Nice, You have grown stronger

译文:不错嘛, 有长进

如果按照字面翻译应该是很好, 你变强了。这两者相比较, 译文明显更胜一筹。在原译文里, 译者即考虑到电影的背景, 即被表扬者是在武功打斗之后得到的表扬, 同时也考虑到对象是中国的观众, 而且这是一部喜剧电影。所以翻译时, 译者恰当地移情于观众的感情, 采用了较口语式的表达, 实现了与观众的互动。

2.文化移情在字幕翻译中的作用。通俗地说, 文化移情既要“Put into else’shoes”, 又要“understand how one’s position looks from the other fellow’s shoes ”脚。译者只有设身处地地领略了作者的审美体验和特征, 才能带着作者创作时的激情和灵感来进行翻译, 这时候, 译作就会象原作者用另外一国文字写自己的作品。因此文化移情就是摆脱自身的本土文化的禁锢用异族文化去思维去交际。在电影的字幕翻译中也是如此。

例2:在电影中两个熊猫宝宝一个叫dim一个叫sum, dim和sum是粤语中的点心, 但这两种点心并不为中国大陆的观众所熟知。在这里译者很巧妙地把他译成了乒乒和乓乓。众所周知, 乒乓球是中国的国球, 也不乏有父母给自己的孩子起名为乒乒乓乓, 其受喜爱程度可想而知。译者这是在对中国文化深入了解的前提下, 自觉转化立场, 把中国文化融入其中, 取得了良好的效果。

三、结论

虽然移情来源于美学, 但其应用十分广泛, 特别是在翻译中的应用。移情在电影的字幕翻译中应用也应等到推广, 促进电影字幕翻译的发展从而更好地促进中西方的文化交流。

参考文献

[1]何自然.言语交际中的语用移情[J].外语教学与研究.1991. (4) 11-15.

[2]刘心爽.论语用移情及其应用[J].教育探索.2011, (3) .

《功夫熊猫3》有望回家 篇3

三家中国公司共将持有55%的多数股份，梦工厂持45%。梦工厂“牵手”上海，是国家十二五文化产业规划出台后，国内文化产业公司与海外企业合作案例。这一合作被业内视为重要信号，至此，国际娱乐巨头已经叩开了中国电影市场的大门。美国梦工厂老板杰弗瑞·卡森伯格说：“这一历史性、开创性的联合将创立一家领先的中国品牌的家庭娱乐公司，我们感到非常骄傲。”

华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚表示，此次合作，中方企业将对接美国梦工厂创意科技及全球网络，为本土及国际市场打造并创新动画内容产品和互动娱乐形式，推动中国文化在开放与合作中获得产业价值和观念认同。据悉，合作出品《功夫熊猫3》将被最优先考虑，看来“阿宝”的中国底蕴将会更加浓烈。此外，这次合作也将尽快着手开发具有中国传统特色的经典动画形象。华人文化产业投资基金首席投资官、董事总经理李怀宇表示，从长远看，公司业务将覆盖一条完整的动漫产业链，产品将瞄准全球市场。

《功夫熊猫3》观后感 篇4

我不是特别爱看电影，主要是嫌它浪费时间。其实看电影并不浪费时间，适当的放慢自己的生活脚步也是另一种闲适的生活。话不多说，讲讲感想，我虽然不爱看电影,但是对于这一部电影，我必须得说说.。功夫熊猫的第三部巨作，跟一二两部相比，多了一个精彩点，就是功1和功2讲的都是清一色的反派欺压百姓，阿宝作为正义的化身，为了伸张正义，一人奋不顾身与凶险的坏蛋拼个鱼死网破。这样的剧情着实很精彩，英雄主义色彩充斥其中，广受观影者的好评。但是，一味地打打杀杀，其主题就和奥特曼一类的动画片相似，更适合孩子们观看。当然，功一功二好评不绝如缕也是大家有目共睹的，这也证明其也有其自身受大家喜爱的特点，也可以说功一功二是铺垫，塑造了阿宝可爱却又不失担当的英雄形象，等到了功夫熊猫的第三部时，开始升华影片的主题，引发观影者的思考以及联想。

功夫熊猫3这一部电影就更加有内涵，阿宝憨态可掬的形象依然没有改变，但同时，我们不难发现，阿宝也在不断长大，他从一个喜爱玩耍，好吃贪嘴的熊猫转身变成了有担当的英雄。前两部的电影，阿宝虽然是英雄，却显得不够担当。在这部电影里还穿插了阿宝的身世之谜的解开，这为前文熊猫的父亲是一只鸭子的问题做了一个解释，前后呼应，更使得影片情节跌宕起伏。功夫熊猫的电影组也确实满腹才华，借着阿宝的身世，推动了情节的发展，使“气”的中华传统引入影片之中，用中国的国宝熊猫来衬托中国的传统“气”，使得整部剧作贯穿着中华民族的气息。

功夫熊猫3观后感 篇5

开场了，我们瞬间找好我们自己的位置，我说；开场了，快带上3D眼镜，

终于开场了！第一个笑点就是神龙大侠阿宝来支援佼虎、螳螂他们，结果他咣当就撞在屋顶的瓦片上，摔晕了过去《功夫熊猫》观后感，怎么样，是不是很搞笑，之后，见到他爸爸，还去了神秘熊猫村，之后一个名叫天煞的复仇者，他和阿宝战斗，结果阿宝打不过他，最后阿宝在异世界打过了他。还学会了气功。

功夫熊猫3电影观后感800字 篇6

有时候，真的疑惑，这部片子小孩子看了能收获什么，也许是收获一个简单的故事，完成一次唯美画面的观影之旅，加深对阿宝的印象，而成年人如果仔细看的话，那些台词真的很经典，有网络语言、人生哲理与智慧、励志格言，太值得思考一下了。

当天煞再次来袭击时，那个师父根据天煞的所作所为点出了天煞的毛病“你什么时候才能领悟取之越多，失之越多呢?”天煞一个恶魔，如何肯反思呢?

当师父命令阿宝来教大家武功的时候，阿宝虽然很笨，但是很有自知之明，他说“我不能像师父这样”师父说“我不希望你变成我，我希望你变成你自己”师父告诫他要做真正的自己，直到影片的结尾，他看到了每个人在做自己，因为你是最了解自己的，做好自己，才能更好地发挥自己的优点，从而产生力量。

阿宝企图等待对手一出场就闪瞎他的道理是对的，那一幕更是显出了阿宝的智慧。在出场的时候，一定要气势。因为在交战之前，你的意念已经开战了，所以一定要有气势的出场，才能战胜对方。

父母对孩子的爱是超越国度超越种族的。当阿宝被爸爸李春领回到熊猫村，看到爸爸请画室当年画的他和妈妈的画像，百感交集。他还听了他爸爸讲着他们一家三口的故事。脸色有点动容。

如果你只做能力范围之内的事情，你就无法进步。有时，阿宝的可爱之处在于他很励志。当他知道他和天煞要决战的时候，他弄几竿竹子和头像做了个不动的天煞模型，他像打沙袋一样开始练习，这时，骄骄虎过来告诉他，这样是不行的，她还伸手和他过了几招，帮他练习。

功夫是永无止境的，对谁都一样。片中的那个师父简直就是真理百科全书，出口就是哲理。当笨笨的阿宝想退缩的时候，他就会教育他一下，让他清醒。

还有想说的是，每一帧画面都很用心，那些小动物都如此可爱。而且这部影片值得有空了看很多遍。

当阿宝带着爸爸参观什么菊香阁、练功堂、英雄殿的时候，那些铠甲、瓷器都是特美的中国传统元素。

《功夫熊猫3》的看点与艺术缺失 篇7

一、 精彩纷呈的看点

首先，“中国风”依然厚重浓郁。《功夫熊猫》前两部制片成本总共不到3亿美元，而全球累计票房总额高达13亿美金，利润之丰厚的原因不仅仅是高科技手段在影片中的运用，也包括扑面而来的“中国风”赋予了它独一无二的新鲜感，或者说中西文化元素的巧妙融合，使之具有全球性的共鸣点和看点。《功夫熊猫3》依然浓墨重彩地凸显中国文化元素，作为以中华国粹“功夫”+中国国宝“熊猫”为最佳组合看点的动作影片，制作组选取了代表中国武术精髓的太极和气功“作为熊猫阿宝的‘必杀技”[1]，再加上中国古代神话传说中“灵界”的概念，使得整个影片具有很浓的“中国味”。另外，中式的亭台楼宇、庙宇村庄、卷轴书法、太极阴阳、水墨版画、碗筷瓷器、斗笠拐杖，还有盔甲、汉服、皮影、汉字、灯笼、剪纸、轿子、牌坊、索道、栈道等等，在影片中犹如一处处流动的风景、随处可见，包括模仿“世外桃源”构造的熊猫村，以及高山竹林、乡间小路、小桥流水、田园村舍、云海缭绕等等这些只有在中国古代文学作品和山水画中才能见到的古典意象与美景，都在影片中如梦幻般呈现，让人仿佛置身于一个具有古典神韵的中原大地之上，全然淡忘了这本是一部美国“好莱坞大片”。片头，阿宝带领着悍娇虎、金猴等五勇士腾空出场后的第一站就是老字号“面馆”，他们点了各自喜爱的中式小吃“春卷、豆腐包、香辣面”，无不勾起观众对中华美食垂涎三尺的欲望，也让中国影迷油然产生出一种无比的亲近感。剧中阿宝与爸爸李山相认后一起来到酷似“武当山”的山上神殿，鉴赏武林中的各式兵器，中国古代的战车、战甲等原型一一亮相，大殿之内笼罩着神秘莫测的兵家相斗的硝烟气息。片尾，阿宝打败恶牛天煞之后回到熊猫村，喜庆的盛大场面是锣鼓喧天、烟花绽放、载歌载舞，还有檐角高翘的中式宫殿下俯卧着神采奕奕的金色巨龙也参与助兴。此时，阿宝领着全村老少学习“气功”，舞动起太极拳招式，俨然一幅传播中华文化的使者形象。整个影片从头至尾都散发着厚重浓郁的“中国风味”，剧组还专门制作了中文口型的原版动画，足以让中国观众觉得仿佛是在看一部国产动漫了。

其次，“幽默味”贯穿剧情始终。《功夫熊猫3》的故事看似漫不经心却随时随处暗藏笑点，人物“萌萌哒”的眼神、机智风趣的谈吐、相互戏谑调侃的情景冲突、富有戏剧化的剧情转折，还有阿宝鲁钝的反映、夸张的动作和关键时刻的精彩表现，等等，这些都不时给观众制造出意想不到的惊喜。从最先入眼的人物造型上看，各个形象的设计都富有幽默元素。熊猫阿宝肥胖圆滚又憨态可掬，浣熊师傅道貌仙骨却个头矮小、扮酷装酷，鹅爸爸善良细心但走路像钟摆摇动，娇悍虎、金猴、银蛇、螳螂、仙鹤五勇士造型各有原型动物的神态特征却兼具人性的豁达乐观，恶牛天煞鼻孔如洞穴、体积庞大笨拙，这些形象作为“行动元”在剧中充分展现了各自的幽默内涵。片头8分钟时，复仇之兽天煞在电光石火的裹挟下降临凡间，被在菜地里耕作的小兔和大白鹅撞见，小动物们受到极大惊吓的情景竟以白鹅“扑哧”“扑哧”地不停“产蛋”来表现，让影迷们捧腹大笑的同时不禁佩服剧本的精妙创意。片中，神龙大侠在与翡翠僵尸拼死搏斗时，还不忘请旁边的“小胖猪”给他画速写，熊猫阿宝的幽默本性在生死攸关之际一展无余，越发凸显了他的可爱之处。而且，《功夫熊猫3》不再像前两部一样只有神龙大侠阿宝一只熊猫在那里跳来跳去、忽上忽下，本集增设了“熊猫村”场景，时不时都是满屏大大小小、老老少少的熊猫翻来滚去的，它们萌呆呆的眼神和丰富多样的表情、可爱至极的装扮、天真随性的“好吃”镜头，充满了令人会心一笑的风趣和活力。并且这些熊猫们居然还能将包子当毽子一样踢得欢快，尤其是当阿宝分配消灭天煞的“军事任务”时，它综合了熊猫贪吃的天性因材施“命”，将熊猫村民分为小笼包集团、饼干小分队、面条游击队。不料，这些酷爱美食的熊猫们在接受任务时却将阿宝指挥棒下的小笼包、饼干和面条等全部“秒杀”，瞬间就吃光了摆在眼前的美味，让人忍俊不禁，“熊猫是一个具有广泛影响力的中国文化符号，因此功夫和熊猫出现在同一部电影中，足以令中国观众兴奋”。[2]

再次，“画面美”极富视觉冲击力。《功夫熊猫3》对中国传统的水墨画、版画、写意画都有精准的把握，尤其注重细节色彩和恢弘场面的交替使用，以“灰、黑、白、绿、红”为主要色调。剧中巍峨的深灰宫殿、殷红的龙柱、墨黑的吊桥、苍翠的山脉、挺拔的青松、鲜红的朝阳、碧绿的竹海、茫茫的雪原、晶莹的冰柱等等这些美轮美奂的局部画面和盛大场景，无不让观众饱受视觉的冲击和震撼。特别是别有洞天的“熊猫村”藏于深山之中，外面的世界冰天雪地，但它那里却是飞瀑流泉、小桥流水、阳光和煦、田园青绿、风筝飞舞、瓜果飘香，展现出一幅生机勃勃又浪漫温馨的仙境画面，简直如梦如幻，令人赏心悦目。为了达到这种“抢眼勾心”的视觉效果，《功夫熊猫3》的剧组还曾专门到四川青山城、湖北武当山等地取景，片中精细又绚丽的画面、饱满又柔和的色彩、古典又清丽的东方意蕴，使得画面的3D效果非常出色，堪称让影迷大饱眼福的“惊艳”佳作。

最后，“主题理念”入心入理、老少皆宜。《功夫熊猫》系列片每一部都有一个明晰的主题理念，从第一部的“成长与努力”到第二部的“复仇与拯救”，再到第三部的“寻找自我与爱的力量”，这些主题思想都有传递正能量的教化功能，虽然影片中也暗含“个人英雄主义”的情感色彩，但“正视过去”“做最好的自己”“责任与勇气”“正义必胜”始终成为贯穿三部的总主题与核心理念，传播了全人类普遍认可的价值与情感，“使中西观众都能敞开心扉接受作品”。[3]与前两部的思想内核稍有不同，《功夫熊猫3》中对于“气”的哲学思考能深刻启发观众，剧中天煞总在不断吸收武功大师的“气”，但它忘记了“气”如同能量或一种欲望，吸收太多就会自我膨胀甚至爆炸，而天煞恰恰因为无休止的“夺气”“吸气”而毁灭了自己。此外，剧中还有关于“本我”的思考，为了学到与掌握神秘的“气功”，神龙大侠的爸爸李山要求阿宝做一只真正的熊猫——能吃、会爬、会翻滚，体验本我的真实与快乐，在“无我”与“有我”之间领悟秘技。当阿宝与天煞搏斗处于命悬一“气”的险恶境地时，是熊猫村所有的亲友们相互靠近并执掌“送气”，才挽救了它的性命，赋予与激活了阿宝身上的能量，从而反败为胜，最终消灭了恶魔天煞。其实，这从根本上说明了“正义”战胜“邪恶”需要依靠善良者的亲密合作，同时也说明人在危难之际需要亲情、友情等爱的力量给予鼓励、支持和帮助。不难发现，《功夫熊猫3》内蕴的主题思想中西通用、具有普世价值和意义，它播映以来居高不下的卖座恐怕与此不无关联吧。

二、 美中不足的艺术缺失

首先，反派人物脸谱化。《功夫熊猫》系列影片每一部都塑造了一个反派角色，第一部是“太郎雪豹”，第二部是“沈王爷孔雀”，第三部是“恶牛天煞”。在《功夫熊猫3》中“天煞”的出场气势汹汹，显示了来者不善的征兆。但是，作为一个具有超级能力的大反派，“天煞”在剧中的表现其实不如前两部的“雪豹”和“孔雀”强大与厉害，难免给观众外强中干的感觉，最主要的是它具有“无来由”的恶，一出场就要与所有的功夫高手敌对，还自封为“神州第一统帅”，企图横扫中原大地。并且，与第一部“雪豹”冷酷剽悍、第二部“孔雀”孤傲清爽的外形相比，同为反派角色的“恶牛天煞”它的荧屏形象就显得十分丑陋和无比笨拙。这种人物形象的塑造手法无疑落入了一种“好人极好”“坏人极坏”的俗套，如同京剧中的脸谱，人物一出场，他的阴险狡诈、忠奸善恶都贴上了标签，写在了脸上，无需观众根据剧情走向去分析其性格的发展演变。其实，优秀的电影作品都擅长在矛盾冲突中去刻画人物形象，没有谁天生就十恶不赦，性格的变异总与环境、与命运、与生活的遭际有关。如果不能从生活本源、从人性本体上去书写与刻画人物性格的多面性、复杂性，那么展现在观众面前的人物形象就会沦入干瘪化、脸谱化的尴尬境地。

其次，故事情节单一化。《功夫熊猫3》的故事情节可以简括为“阿宝回归熊猫村寻找自我，再与天煞决斗”，这其实是一种单线式的情节模式。而且故事的结局也与前两部如出一辙，即阿宝被反派逼到穷途末路之时，在生死攸关之际瞬间得到“秘技”，于是化险为夷、反败为胜。观众在影片开端见到反派的那一刻，就能预见阿宝必胜、天煞必败的结果。虽然故事中间插入了“父子相见的亲情戏”“回归熊猫村的温情戏”，但剧情的主线依然显得十分单调和单一，两条“辅线”不足以丰富“主线”的内涵，因为故事主线内容就是阿宝与天煞决斗，至于决斗的曲折性、迂回性、反复性、长期性和阴险性等等这些能使故事情节更为丰满的技术性叙事手法，都没有在“主线”中体现出来。而且，《功夫熊猫3》最后以“大团圆”的方式结束，无论正派抑或反派的命运都在观众既定的“审美期待”中有序进行，并没有打破或超越他们对故事结果的预判，实在是降低了影迷们的审美能力。

再次，主角配音效果成人化。《功夫熊猫3》中文版的配音可谓“阵容豪华”，成龙为阿宝的亲爸李山配音，张国立为阿宝的养父大鹅配音，就连周杰伦也给金猴配音并首次演唱动画主题曲。主角阿宝的配音则由中文版配音演员黄磊担任，但遗憾的是黄磊的音质、音色和音美都趋向“成人化”或“成熟味”，不够萌、不够憨，虽然他也在模仿周星驰“无厘头”和“搞怪式”的说笑，但并没有将神龙大侠年龄段中应有的“少年味”或“青春风”演绎出来，因为神龙大侠阿宝并不是一只成年的熊猫，而是一位“少年英雄”。少年的音质、说话的语调与气势与成年人有天壤区别，可惜黄磊在剧中的配音有成年化的音质韵味，而少了一点少年的青春萌味。

三、 突破与提高的可能性

小学生功夫熊猫3观后感 篇8

身为中国人看外国人把中国元素做到这种极致，看的愉悦的同时也不免感到些许惭愧。本民族的东西自己都做不好，倒是被别人信手拈来，玩的团团转，我们到底什么时候才能赶超，到底是资金、技术、体制问题还是大环境下大家心浮气躁、以利为本，以票房为主，不愿安心做事缺乏诚意?这也是我们需要反思的。

中国传统文化才是最大的IP，只是这些年我们翻来覆去为什么就孙悟空这么一个Super IP，仅仅西游记这么一个影视题材为世人所知?就如影片中的那句台词一样“：如果你只做能力范围内的事，你永远不会进步!”怎样把中国传统文化中的经典元素融入到动画电影里使其相得益彰，得到传承和发扬，而不是一味的依样画葫芦，也是我们应该思考的问题。而《功夫熊猫》系列无疑给我们国人上了宝贵的一课。

[功夫熊猫3电影观后感200字左右]

小学生功夫熊猫观后感 篇9

误入比武大会——发现不同的自己熊猫的命运在这儿转折……

在一个不寻常的日子里，熊猫依旧做着寻常的事。可是，他却意外地驾着爆竹来到了神龙斗士的选举大会。惊诧、不解、无奈……各种不同寻常的眼光齐聚在他的身上。带着一颗好奇心，熊猫在大会上一展雄姿，表现出他在武学上富有超人天赋的另一面，他认为自己也许在无数上更能展现自己的能力，那股富有自信的心冲上心头!

各方的帮助——为成功拼搏

即使有着过人的天赋，但在师傅训练有素的徒弟们面前，阿宝(功夫熊猫)依旧显得那样的软弱。可是，聪慧的师傅看出了阿宝的能力，并答应将他留下并好好地帮助他，那能够为了一个素不相识的人而去放弃多年对自己爱徒的培养的奉献精神另幼稚的阿宝懂事了许多……

一条通往成功的大道已经开启。接下来的几年中，师傅无时无刻不再为阿宝着想。吃饭、休息、练习……凡是能够照顾到阿宝的地方师傅都用心去照顾了!他减少了对其他土地的照顾，一心只想着阿宝，那份希望阿宝成才的心带着无私的奉献。阿宝是个聪明的孩子，他自然知道师傅这么做是为了什么。看着师傅那张日日消瘦的脸，他的心似被什么猛地击了一下，疼痛无比，他拿出了自己所有的能量，不分日夜努力练习，没有休息，没有食物，只有那一刻对师傅感恩的心……

它能够放弃一切，但是他不能够忘记家里还有一个等着他接替的老父亲。他一直都惦记着阿宝说过会回来跟他一起做面条!可是，阿宝却没能够办到，他已经将无数作为他生命中一个难以割舍的部分，为了武术，他可以抛弃一切……这对武学的执着更多的在于他对师傅的感恩!回到家中，依旧是父亲那张笑脸，阿宝小声说了他的理想，但他然觉得自己很是对不起父亲，可是，当经过了一段长时间的交谈过后，父亲同意了他的想法，让他自己去创造，这对孩子无私的爱让天下人感动，阿宝的成功积蓄了太多人的汗水!

汗水过后——成功的快乐

几年的历练造就了一个超凡的功夫熊猫，他已经有足够的实力去接受神龙斗士!可是，最后的邪恶夜来临了——阿龙让师傅讲神龙斗士的卷轴给他!带着感恩的阿宝放弃了神龙斗士的卷轴，他悟出了属于一个神龙斗士的真谛：不要去想其他的办法，自身是最好的办法……他打倒了阿龙，于师傅共同去分享属于一个神龙斗士的快乐!

功夫熊猫1小学生观后感600字 篇10

熊猫阿宝从小就有一个梦想——成为守卫和平谷。可他自己……有着圆滚滚的肚皮、四条粗短的手臂和大腿、一个傻傻的脑袋。唯一的优点，就是强烈的正义感。

一天，翡翠宫——和平谷的圣地。要选出新的神龙大侠。阿宝本想好端端去选拔，却被父亲强迫去卖面条。当他实在忍不住“面条的煎熬”，费尽千辛万苦走上崎岖 的山路，来到翡翠宫的大门前，却发现选拔已经开始，自己被拒之门外。阿宝急得像热锅上的蚂蚁，不停地踱来踱去。关键时刻，阿宝急中生智，利用烟花“飞”进 宫内，结果却摔落下来不省人事。

当阿宝苏醒时，发现自己正在选拔的平台上，而神龙大侠，则就是阿宝!

翡翠宫的副掌门人浣熊师傅和盖世五侠对这个肥头大耳的不速之客十分反感，千方百计地去排斥他，想让阿宝知难而退。然而阿宝听了乌龟大师的教导，不管旁人的议论讥笑，静下心来学习功夫。

好景不长，乌龟大师驾鹤西去。在临终前，叮嘱浣熊师傅去细心培养阿宝，让他成为真正的神龙大侠。

而另一边的监狱，曾经是浣熊师傅养子，却在选拔神龙大侠失败后暴动却被制服的大龙，听说打败他的乌龟大师去世的消息后。从监狱成功越狱，赶往和平谷一雪前 耻。盖世五侠前去抵挡，却一一被击败……浣熊师傅天天早出晚归，带着阿宝学习功夫。阿宝终于脱胎换骨，从一个连蹲马步也不会的白痴变成了一个精通武术的高 手。但这还不够，必须有辅助神龙大侠的《神龙卷轴》。可当阿宝打开时，上面却一片空白。大龙已经兵临城下。阿宝只能硬着头皮去迎战。双方打得天昏地暗，阿 宝一直处于被动状态。眼看和平谷即将成为废墟，阿宝终于明白了“无字天书”的意思：最好的秘籍就是没有秘籍!最终，阿宝战胜了大龙，守护了和平谷。

功夫熊猫 观后感 篇11

功夫熊猫

At once fuzzy-wuzzy and industrial strength, the tacky-sounding “Kung Fu Panda” is high concept with a heart.Even better, this animated feature from DreamWorks is so consistently diverting and visually arresting that it succeeds in transcending its storybook clichés.The tale has the consistency of baby pablum — it’s nutritious and easy on the gums — but there’s enough beauty and pictorial wit here from opening to end credits, enough feeling for the art and for the freedom of animation, that you may not care.The panda of the title is Po, a generously proportioned mound of roly-poly black-and-white fun voiced with gratifying restraint by Jack Black.You know the next turn in the road as well as any Disney-and-Pixar-weaned 7-year-old: Po is different, Po has a dream, Po has to struggle and so forth.Po also has a loving father, naturally(and no mother, predictably), a loosey-necked goosey, Mr.Ping(James Hong), who runs a noodle shop that he hopes his son will take over one day.Po’s unlikely passion for kung fu intervenes, leading him out of the noodle shop and into the metaphoric hot pot, whereupon he kicks, grunts and groans toward his destiny amid the usual clutter of colorful sidekicks and one nasty foe(Ian McShane, grrr).For an ostensible outsider, Po conforms very much to familiar animated-movie type.Like Nemo and the rest of his cartoon brethren, he needs to embark on the hero’s journey, which he does with help from a miscellany of pals voiced by the usual A-and B-listers.Among those nudging and guiding Po is Master Oogway(Randall Duk Kim), an ancient turtle with a mellifluous voice and long, liquid neck who, um, invented kung fu and now serves as the spiritual adviser(Yoda)to an elite squad, including a kung fu master, the mustachioed red panda Shifu(Dustin Hoffman), and his students, the Furious Five: Tigress(Angelina Jolie), Viper(Lucy Liu), Monkey(Jackie Chan), Crane(David Cross)and Mantis(Seth Rogen).The screenplay by Jonathan Aibel and Glenn Berger is ho-hum without being insulting, a grab bag of gentle jokes, sage lectures, helpful lessons and kicky fights.There is none of the self-conscious knowing that characterizes the Pixar factory, which makes the whole thing seem either winningly innocent or terribly cynical, depending on your mood and worldview.I’ll go with innocent, at least on first viewing, because while “Kung Fu Panda” is certainly very safe, its underlying sweetness feels more genuine than not.The Ayn Randesque bottom line of Pixar’s “Incredibles” can be difficult to argue with — namely, if everybody is special, no one is — but the heroic outsider has his own durable appeal, particularly if he’s a great big bouncing ball of fat and fuzz.That outsider is even more irresistible when nestled amid so much lovingly created animation, both computer generated and hand drawn.The main story, executed via 3-D animation(all done on computers)and directed by John Stevenson and Mark Osborne, fluidly integrates gorgeous, impressionistic flourishes with the kind of hyper-real details one has come to expect from computer-generated imagery: photorealistically textured stone steps, for instance, and fur so invitingly tactile you want to run your fingers through it.One of the pleasures of “Kung Fu Panda” is that instead of trying to mimic the entirety of the world as it exists, it uses the touch of the real.The character designs may be anatomically correct, but they’re cartoons from whisker to tail.In the end, what charms the most about “Kung Fu Panda” is that it doesn’t feel as if it’s trying to be a live-action film.It’s an animation through and through, starting with the stunningly beautiful opening dream sequence, a graphically bold hand-drawn interlude rendered by James Baxter that looks like an animated woodblock print with slashes of black and swaths of oxblood red.This opener is so striking and so visually different from most mainstream American animations that it takes a while to settle into the more visually familiar look of the rest of the movie.And while nothing that comes afterward really compares to it, a volley of arrows that falls down like red rain and a delicate swirl of pink petals come delightfully close.“Kung Fu Panda” is rated PG(Parental guidance suggested).But not required.

《功夫熊猫》观后感 篇12

《功夫熊猫》这部电影主要演了在古老的中国有个和平谷，那里高手云集。谷中的阿波是个体重超重动作笨拙的面馆小伙计。熊猫阿波天天梦想当功夫大侠。和平谷高人大师预料太狼会越狱，就召集和平谷的动物，要选神龙侠。本来想来看看神龙侠是谁的阿波竟被选中是神龙侠。石师傅不相信，就千方百计赶阿波走。后来，石师傅相信了，就利用阿波贪吃的个性教会了它所有的本领。阿波拿到了秘籍，经过爸爸的提示，打败了太狼。

当阿波拿到神龙秘籍时，并不懂它的含义。当爸爸告诉阿波面馆秘籍，说没有什么秘籍，心诚则灵。心诚则灵，阿波明白了，根本就没有什么神龙秘籍，是心诚则灵。是啊，心诚则灵。只有诚心诚意的，你想的就会灵验。

在生活中，我也经历过“心诚则灵”。小时候，妈妈要生孩子了。我就学着大人的样子跪在床前，看着床上的标志，祈祷能生一个妹妹。妈妈平安归来，真的是一个妹妹。心诚则灵，诚恳的心终究会感动上天。

《功夫熊猫》观后感 篇13

在比武大赛中偶然成为龙之武士，但这一切来得太突然了，带给熊猫阿宝了惊喜和困扰，也同时给阿宝带来了五个侠客的妒忌，它们实在不能相信胖嘟嘟的阿宝是龙之武士，阿宝连功夫都不会，在这件事发生的同时，太狼这个反面角色也出现了，最后，阿宝以它的信念和努力打败了太狼，完成了它的任务。

阿宝这只熊猫虽然不聪明，但是它的善良、勤奋为它的成功打了很好的铺垫，阿宝从自卑到自信，又从自信到自卑最后又从自卑到自信返一全过程，很好的进行了过渡，编剧出这片作品，从出编织了很多有趣的情景，又引人了神秘感，勾起了观众的好奇心，又让人加以思索，十分让人入迷。也很好勾画出阿宝从不会武功到努力学习的过程，形象生动，没有很僵硬的方面。