关于牛津大学纪念品的文创产业研究

2024-10-05

关于牛津大学纪念品的文创产业研究（精选3篇）

关于牛津大学纪念品的文创产业研究篇1

关于牛津大学纪念品的文创产业研究

纪念品是可以承载纪念意义的物品，通常是以实物而存在的，可以是任何能长时间保存的东西。据调研，国外很多知名高校对校园纪念品市场的开发比较重视，因为高校对纪念品市场的开发，不仅是学校的产业，更重要的是创造了一个绝佳的宣传平台，凭借这种独特的宣传方式对内对外进行展示。因此国外高校对这个项目的重视程度与投入也相对较高，各高校均成立了本校专有的项目开发与设计部门、服务部门甚至制作部门，形成一套完整的校园纪念品研发系统，更多的是借助社会力量，所开发的纪念品种类繁多、款式新潮、实用性高，除了受到本校学生的追捧之外，还受到广大旅游爱好者的青睐。

国外如包括牛津大学、哈佛大学、剑桥大学等高校开发的纪念品包括T恤、博士服套装、棒球棍、佩剑、手表、画册、校园水晶模型等，小到五六元的水杯纪念章，大到七八百元的书包或棉外套，可谓琳琅满目，是校园内独有的一道商业风景，从学习、运动、生活配件延伸到学校文化，每一件都富含特色，体现本校风行的运动强项，且制作精美。这些纪念品除了能让购买者达到所想要的纪念意义之外，还能借以体现学校的文化与思想。一份属于高校自己的校园纪念品不仅是一张对外展示交流的名片，更是体现一所学校文化底蕴最直观的视觉体现。

英国文化产业年产值近600亿英镑，平均发展速度是经济增长的两倍，相当于本国汽车工业总产值。其特点是：国民经济中最富有活力的产业；教育文化和文化旅游成为两大支柱；演艺产业在世界上具有地位和知名度；文化基础设施现代化、多样化、普及化。牛津大学占有其中一半的因素。

英国普及了高中教育，除了有剑桥和牛津两所世界名牌的大学外，还有许多高等学校，近年来向世界各地招生，仅牛津每年有一千多名中国的留学生求学，另外还有大批的预科生到英国就读。各国的留学生为英国的教育事业注入了新的活力，推动了教育产业的发展，给英国带来了一笔可观的收入，同时培育了一大批文化的消费者。另外，英国是一个有深厚文化积淀的国家，他们注重在发展旅游中对文化因素的开发和利用，旅游与文化保护互相滋润、相互促进、良性循环，使英国的旅游资源不断丰富。

英国全国有2500多座博物馆和画廊，有5000家图书馆，仅牛津大学就有科学历史博物馆、牛津博物馆、庇特河博物馆和大学自然博物馆等四大博物馆。博物馆、图书馆、书店、艺术馆之多超乎想象。很多文化设施的文化品位高、内涵丰富、外观独特，成为当地的一大景观。

另外，还有200多个艺术中心给人们提供一系列参与活动的机会。

成功的校园纪念品，不仅仅要靠其独特的品牌效应支撑经营，内涵、个性以及实用性也是至关重要的因素。在设计具有学校特色的纪念品之前，首先需要了解学校的发展历史、办学理念、人文环境和校园特色等诸多方面，还要调研学生对于校园纪念品的需求、认知度和期望等，一所学校需要有能体现其人文底蕴的个性校园纪念品，而人文底蕴是要靠校内师生共同努力来达到，除了在满足当下的市场需求外，具有一定的产品开发能力也是做好一个成功的校园纪念品的关键所在。

大学生正处于追求个性发展，自我意识增强，乐于接受新鲜事物的年龄阶段，面对五彩缤纷的消费市场，大学生的消费特征主要表现为：追求时尚和新颖，注重品牌个性以及讲究理性实用。所以，高校纪念品应更加注重时尚新颖、个性独特、品牌活力和实用性。因此，丰富的内涵、十足的个性和强大的实用功能是支撑起一个成功的高校创意纪念品必不可少的必要因素。

高校文化纪念品的开发与设计，是学校特色文化的一种历练，承载着一个学校浓厚的历史底蕴和文化内涵，一方面，通过良好的产品语义诠释能够起到统筹高校形象识别系统以及文化推广的作用；另一方面，深入发掘纪念品的市场潜力，以期实现文化传播和经济收益的双赢。

关于牛津大学纪念品的文创产业研究篇2

中国经济正面临着转型。而从国际经验和实践来看，发展创意文化产业对经济的可持续发展、自有知识产权培养、节约能源、推动就业都有着促进作用。建立中国文化创意产业首先需要投资观念变化，其次是投资方向改变，然后是投资方式的变革。由于国际文化创意产业从概念提出到开始实践是从上个世纪90年代中后期出现的，因此从产业本身发展来说是完全新兴的。其中一些国家的经验和历程，非常值得中国借鉴。

1997年亚洲金融风暴将韩国文化产业推入濒临破产的境地，迫使韩国政府必须重新思考新的经济增长方式和经济增长点。制定专门法律法规确立“文化立国”的国家方针，从国家意志高度明确发展文化产业的方向。制定具体的实施规划和具体计划，明确发展目标。在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口、实施系统支持。在政策侧面构建发展文化产业的法律支持及服务体系。

制定法律法规保障文化产业发展。

一、政府是开创创意产业的急先峰

1、韩国政府文化创意产业政策层面的宏观构架

2、韩国政府的文化创意产业发展的整体构思

3、韩国政府专门成立机构组织协调文化创意产业发展

4、韩国政府建立文化创意产业资金支持体系

资金体系构成：

（1）产业预算

（2）专项基金

（3）投资组合

韩国文化产业振兴院2000年至2001年两年期间，成功运作“投资组合”17项，共融资2073亿韩元（政府350亿，民间1723亿）。2001年韩国电影振兴公社通过“电影专门投资组合”融资3000亿韩元，保障了电影事业的发展。

5）韩国政府支持文化创意产业经济政策

利用税收、信贷等经济杠杆，实行多种优惠政策。

其他相关措施及服务

6）韩国政府规划文化创意产业园区

规划：10多个文化产业园区 10个传统文化产业园区 1-2个综合文化产业园区

目的：优化资源组合，发展集约经营，形成规模优势，提升研发生产能力和文化产业的整体实力。

定位：文化产业园区是产、学、研联姻，对文化产业进行研究开发、技术训练、信息交流、生产制作的“集合体”。

建设方针：地方政府为主，中央政府支持，动员民间参与。国家为文化产业园区各支持200亿韩元（在2至3年内分期拨款），传统文化产业园区各支持50亿韩元，综合文化产业园区各支持300亿韩元。

7）韩国政府建立文化创意人才培养机制

培养机制：“文化艺术和文化产业双赢”；

主要措施：完善人才管理系统、加强院校培养、利用网络及其他教育机构进行培养，鼓励创新。

8）韩国政府注重文化创意产品国际市场拓展

基本战略：瞄准国际市场，以中国和日本为重点的东亚作为登陆世界市场舞台的台阶。

主要措施：

* 针对亚洲、美洲等地区的区域差异开发针对性产品；

* 挖掘品牌对韩国形象和韩国文化产业的市场效应；

* 在文化出口地区建立“前沿据点”。通过前沿据点开展区域市场调查、研发和宣传；

* 积极开展跨国合作；

* 集中资金支持重点出口项目。

9）韩国政府文化创意产业发展策略：

发展框架：

韩国文化产业发展的基本策略由事业性质项向产业性质的嬗变。

在具体实施上，制定五年发展计划，分三步走构筑文化产业发展框架：

第一阶段法律、资金、人才、组织等方面为文化产业发展打基础；

第二阶段重点发展外向型产品，开拓海外市场，提高国际竞争力；

第三阶段建设一批文化产业园区，形成集约化、规模化产业经营。

具体措施：

集中力量开发具有国际竞争力的高质量文化产品；

重点培育战略性文化产业。由于资源和资金有限，不搞平均主义，实行“选择与集中“的基本政策，集中力量支持重点产业和重要项目；

力争使国家扶持政策产生最大的整体实效。

企业经营模式：

成立专项基金，建立有效激励机制鼓励企业自主研发和提高企业创新能力；

推广企业全球化意识，产供销立足全球；

强有力的领导班子，制定缜密的计划；

重视国际性经营人才的培养人才，引进先进技术。

项目运作模式：

由国家、企业和私人等成立资金进行项目运作；

选择优秀的综合实力强的企业作为项目的实施主题；

树立全球化项目运作意识，着重产品的营销；

建立严格的项目评估体系，对项目立项，执行和效果组织评估，并重视对项目经验的总结。

二、韩国数字媒体城（DMC）的发展经验

文化创意产业基地是发展文化创意产业的载体。在各国发展实践中，它发挥了主要作用。由于其对产业发展拥有聚合效应、综合服务功能、以及人才和物流优势，使得各国和各地区非常重视它建设和规划。并且把作为促进和推动文化创意产业突破口。在这里简要介绍一下韩国正在建设文化创意产业基地DMC（数字媒体城）的情况和设想。帮助国内有关部门了解其运作基本状况。

1）项目发起者

数字媒体城（简称DMC）是由韩国首尔市政府开发和推广的。具体实施建设工程计划是由政府专门成立的数字媒体城处负责。首尔市开发公司负责执行土地开发和基础设施的建设。

2）DMC组织机构

3）DMC位置图

4）DMC项目

目标：建立一个群体数字媒体城

主承包商：SMG(由 SH 公司协助)

开发机制:开发-转让

地点：在汉城Mapo-gu城的Sang-am新千禧城内

规模：569,742平方米

施工时间： 2002年5月到 2010全部完工

5）DMC规划前景

○ 世界数字媒体内容制作基地；

○世界第一个数字媒体技术研发中心；

○ 包括世界各高校间的合作；

○ 媒体研究和业务中心；

○ 亚洲东北部最好的商业港湾。

6）DMC目标业务

○ 重点集中在媒体娱乐广播、游戏、电影/动画制作、音乐和Cyber教育，○ 以使数字媒体城的业务与世界其它国家的媒体行业形成差异化竞争；

7）DMC成功要素

（1）汉城的地理位置

亚洲通向世界的门户；

汉城离与43个大城市仅有3小时的飞行时间，所有城市的人口达100万；

（2）便利的交通

距市中心商业区20分钟路

往返首尔机场仅需30分钟

韩国国内铁路线起始点正在考虑重新修建

（3）成熟的IT环境/基础设施

（4）先进的通讯网络

（5）高度技术熟练的人力

8）DMC土地供给情况

第1轮

2002年5月 : 核心/推荐功能批量供应

第2轮

2003年5月 : 推荐功能没能批量供应，第一轮可供出售。

9）DMC激励机制和政策支持

（1）国内激励机制

○ 差异化定价

○ 安装付款

○ 提早付款有折扣

○ 强调激励价格机制

（2）外商投资激励机制

○ 土地供给

○ 办公室出租提供

○ 出租楼和外国学校

○ 以外商投资相关法律为准提供相应支持。

城市是组成社会的单元，每一座城市都有它与众不同的历史和特点。作为一个拥有13亿人口国家的首都，北京以它宏大而雍容的气度吸纳着来来往往的人群。在很多人看来，北京已经成为一座移民城市，而来自五湖四海的人们也为北京带来了五彩斑斓的文化，这为北京发展创意产业奠定了基础。

2006年5月24日，在第九届北京国际科技产业博览会新技术与文化创意产业发展论坛上，创意产业之父，英国著名经济学家约翰·霍金斯在接受记者采访时表示，到2020年，全球创意产业创造的产值将达到8000亿美元。约翰·霍金斯曾在上个世纪70年代到过中国，他认为那时的北京就已经具备创意产业的萌芽，他说，当时北京的通信网络就比同时期伦敦的通信网络要先进和实用得多。他说，随着中国政府日益鼓励创意产业，随着创意产业在中国的发展环境日益完善，相信创意产业在中国一定会取得很大的发展。现在游戏、动漫产业的迅速发展就证明了政府的扶持和鼓励政策正在取得成效。

目前北京已经形成了几大创意产业集聚区，包括北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、北京DRC（Design Resource Cooperation）工业设计创意产业基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园以及朝阳大山子艺术中心。

文化创意产业产值已达到960多亿元人民币，占北京市GDP的14％以上。据测算，到2010年北京文化创意产业实现增加值将达1000亿元人民币，从而成为首都经济的重要支柱产业。为实现这一目标，政府投资引路，吸引各路财神。

文化创意

政府抛砖歌华挺进

从北京市委书记刘淇调研文化创意产业到近期北京开始不断出现以创意类字眼命名的商业地产，“文化创意产业”这个词越来越吸引人们的眼球。记者近日采访的相关专家认为，北京文化创意产业发展的态势十分强劲，文化创意产业已经成为北京服务业的重要组成部分和推动北京经济发展的重要力量。

在“十一五”期间，北京市文化产业发展的思路将是以体制改革和落实政策为突破口，把北京建成文艺演出、出版发行和版权贸易、影视节目制作和交易、动漫和互联网游戏、文化会展和古玩艺术品交易中心。

去年底召开的北京市财政工作会议已决定投资5亿人民币用于建设文化创意产业。其中，由北京歌华集团与东城区政府和中关村管委会共同筹建的东城雍和文化产业园就是主要基地之一。

一幢造型酷似大写英文字母“G”的大楼，在北京市东城区雍和宫东北侧拔地而起。这座名为“北京创意中心”的独特建筑由北京歌华文化集团斥资16亿元兴建，总建筑面积10.8万平方米。将成为北京综合性动漫和互联网游戏研发制作中心，并对北京市打造文化创意产业起到示范和带动作用。进入中心的企业将享受高新技术企业的优惠政策，并可以低成本使用硬件设备。

北京歌华集团媒介总监石京生告诉记者，歌华集团通过三个中心实现文化创意产业布局。这种宏观布局给发展北京创意产业带来更多的兼容扩展性,形成创意产业总部基地态势。这三个中心分别是以中华世纪坛领衔的文化中心、以华北大酒店为平台的传播中心和以北京创意中心大厦为核心的科技中心。歌华集团的产业结构全面向创意产业倾斜,形成以创意中心为主、以文化中心和传播中心为辅的创意产业结构。

目前,东城区政府、中关村管委会和歌华集团正在积极推进北京文化创意产业园的建设。位于东城区黄金地段的歌华创意产业中心已正式运营。以歌华有线、歌华世嘉、歌华三辰、歌华德高等为代表的一批重点文化娱乐和广告类知名企业首先入驻,一批国内外有影响力的品牌和企业已经签约,将陆续进驻,其中包括美国Live1Nation娱乐集团、美国票务大师票务公司、Tom.com等国际知名品牌创意产业领军团队。

北京市社科院经济所副所长赵弘认为：北京是全国的文化中心和对外交往中心．文化底蕴深厚。文化设施完善，各类专业人才资源极为丰富，为北京文化创意产业的发展提供了强大的动力。发展文化创意产业是促进北京产业结构升级和经济增长方式转变的战略选择，也是提升首都城市功能、进一步推动北京向国际大都市迈进的重要路径。

设计创意

政府补贴吸引投资

在发展文化创意产业的同时，北京在工业设计创意产业上也迈开了大步。由北京市科委与西城区政府携手共建的北京DRC工业设计创意产业基地，是国内首个以“设计资源协作”为指导理念的工业设计创意产业基地。

北京DRC工业设计创意产业基地主任陈冬亮指出，作为设计创意产业的有机构成，工业设计是人类设计创新能力在工业生产过程中的体现。在现代经济体系中，工业设计正在向着产业化的方向发展，其产生的巨大价值深刻地影响着当代工业乃至经济、文化的发展。工业设计充分利用知识、智慧和技术展现出文化独特的创造魅力，其科技含量高，辐射性强，附加值高，资源消耗少，具有鲜明的产业特征，符合首都的功能定位，对于调整产业结构、转变经济增长模式、促进首都经济的可持续发展具有重要意义。

为了充分发挥科技对首都经济建设的基础资源配置作用。北京工业设计促进中心在北京市科委的大力支持下，在国内率先提出了DRC设计资源协作理念。以通过优化区域范围内设计产业资源（政府、院校、设计、商业、制造、金融）配置，构筑全新的资源共享模式与可持续发展的设计产业发展平台。

德胜科技园以DRC基地为龙头，在其周围形成5.64平方公里的创意产业聚集区。基地一层为工业设计创意产业基地共性技术条件平台，包括体验设计大厅、设计师之家、创意空间、培训中心、材料展示空间、逆向工程实验室、现代印刷中心、会议展示中心、设计沙龙、模具模型中心等功能区；二至四层为设计机构孵化器，目前签约、入驻面积已占孵化总面积的77%。

DRC项目的设立运作，引起了国际上的广泛关注，先后有韩国国家设计振兴院（KIDP）、英国欧洲创意联盟、新加坡创意设计理事会、日本birdhouse社团、香港创意中心、意大利IDA、杜邦、施乐等国外著名设计促进机构前来洽谈合作；同时，DRC项目与香港理工大学、北京联合大学、清华大学美术学院等30多所院校建立了协作关系；与联想设计创新中心、方正集团、包豪斯工业设计公司等数百家设计企业建立了协作网络。

北京DRC工业设计创意产业基地在起动时，由北京市科委投入一期起动资金2000万元，主要用于基础平台建设和相关设备的引进。西城区补贴五年房租1500万元。

进入基地的投资者不但可以较低成本利用先进的平台设备进行工业设计，而且还能享受高新技术企业的优惠政策。

在优惠政策方面，DRC基地将受到北京市科技政策和西城区产业政策扶植。包括：孵化基地认定、高新技术企业认定、科技成果转化项目认定、财政返回、设立园区发展基金等。同时北京市正在加紧制定促进创意产业发展政策也将为入驻企业的成长提供有利支撑。

另外，北京市科委与西城区政府还定期引进国外工业设计的新技术、新趋势，为基地内企业提供参考和学习的机会。目前已有20多家设计创意企业在基地落户。

数字创意

投资动漫创造财富

作为创意产业的主要组成部分，软件和动漫也是北京发展创意产业的重点。从2001年7月，盛大网络正式引进韩国网络游戏《传奇》为开端，到2005年，仅仅四年时间，中国的网络游戏市场产值就已达到37.7亿，手机游戏市场规模达到9.5亿元，网游用户2643万，比2004年增长了30.1％。有专家预测，到2006年网络游戏直接产值将达80亿，对周边产业的带动将超过1000亿，中国将成为全球最大的网络游戏市场。而北京在数字娱乐创意领域中拥有很大的市场和人才，中关村创意产业先导基地与石景山数字娱乐产业示范基地就是其中的代表。

海淀区从上个世纪80年代以来，一直作为中国高新技术产业发展的排头兵，在经过了20年数量型、规模型发展后，面临着继续加速发展的艰巨任务。

发展创意产业，对于实现海淀社会经济全面发展、区域经济可持续增长以及完成海淀园的“二次创业”工程、提升带动区域经济增长和引领新型城市功能区建设都具有十分重要的意义。

海淀区是全国智力资源最密集的地区，拥有庞大的创意人才队伍。创意产业的发展离不开科技与文化。作为全国著名的科技文化区，海淀区有60多所高等院校。全区人口的36%拥有大专以上学历。

这里有213个科研院所，拥有各类专业技术人员近40万，其中生活和工作在海淀区的两院院士427人。海淀是一个智力密集、人才集中、科研力量雄厚的“人才智力库”，它为创意产业的发展提供了充裕的人才和智力基础。

中关村历来是创新的源泉，也是新的文化消费和时尚的传播中心。海淀区2004年人均可支配收入为16299.7元，恩格尔系数为0.4左右，居于全市领先水平。中心区的人口素质较高，受过高等教育的人口比例达50%以上，他们易于接受新的创意理念，乐于购买创意产品，在创意产品的消费上起到示范和引导作用。

2005年5月28日，以图书城为中心的中关村创意产业先导基地正式成立，雅虎（中国）、北京游戏学院等一批创意企业先后入驻基地，中关村创意产业联盟也同时成立，进一步整合了全区创意资源，促进了企业间的互动。

海淀区副区长、中关村科技园区海淀园管委会副主任于军指出，中关村创意产业先导基地的发展模式主要是孵化器，孵化器模式主要集中在两个方面，一是以低成本让创意型企业进入，一是搭建公共平台，让创意型企业健康成长。创意型企业里，中小企业比较多，他们

往往买不起开发工具，基地就采用赠送或者补贴的形式，让他们共享。另外,基地还成立了服务中心、客户中心，帮助企业与相关部门打交道。这些对投资者来说都有巨大的吸引力。

除海淀区外，石景山区也是北京发展数字创意产业较成功的地区。很久以来首钢一直是北京市石景山区的支柱企业。首钢搬迁后，石景山区依靠什么产业拉动经济发展呢？

石景山区科委副主任王亚迅介绍，当时迫切需要一个新兴的大企业来替代首钢。在北京市科委的指引下，经过调研发现，一种创意产业——数字娱乐产业可以成为石景山区的发展方向。在5000万元政府资金带动下，石景山区北京数字娱乐产业发展基地建立并发展起来。在光纤宽带、视频、音频等硬件上为投资者提供了适合的投资环境，吸引更多的投资者进入。

随着中国电脑游戏比赛成为国家承认的第99个运动项目，网络游戏、手机游戏、出版发行等一些新媒体公司入住基地，全国唯一的中国电子竞技发展中心也落户石景山区。经过一年多发展，在北京市各区县中相对落后的石景山区科技文化事业，取得了飞速发展。

奥运创意

无限创意无限财富

在文化、工业设计、数字娱乐等创意产业外，北京还拥有全国城市中独一无二的创意产业——奥运文化创意产业。

雅典奥运会成功地向世界展示了古代希腊文化和现代希腊的风采。它给我们的启示是，奥运会不仅是金牌的竞争，更是文化的“竞争”。即将在北京举行的第29届奥运会给北京文化创意产业的发展带来了宝贵机遇。

在中国人民大学人文奥运研究中心执行主任金元浦看来，奥运产业就是以创意为核心、以体验为基础、以注意力为目标的文化产业，是依托当代高科技和传播媒介的文化实践方式。

它将奥运与北京的发展联系起来，使人们将奥运与北京国际化大都市建设、文化产业、体育产业、旅游产业等统筹思考。

同时，奥运是以数字方式全面提升北京整体产业水平的极好机遇；奥运传播将完全采用的数字高清电视将加速北京传播技术和传播方式的又一次革命，全面实现传播业的升级换代；不断推出新的文化与技术的创意项目或创意产品，将满足全球 42亿电视观众，20亿网络观众。奥运提供给北京的，不仅仅是几个服务业岗位，而是从根本上全面提升北京的契机。

奥运创意产业不同于传统产业，可以简单地勾勒出市场规模，由于创意的无限性，决定了所带来的商机也不是可以简单衡量的。只要有无限的创意，就会有无限的财富。从奥运吉祥物的市场就可以看到这种市场前景。

奥运会吉祥物可以被制作成满足各方面需求的多门类商品，例如玩具、服装服饰、箱包、文具、贵金属纪念章、徽章等，因而在整个奥运会市场开发计划中，特别是在奥运会特许计划中具有重要分量，有极大的市场开发潜力。

2000年的悉尼奥运会奥运特许商品(包括吉祥物)卖了5亿美元(折合约40.4亿人民币)；2004年雅典奥运会更是创纪录地卖出7亿欧元(折合约67.6亿人民币)；2008年奥运会期间，各国的运动员、新闻记者和境外观众，预计超过十几万人，因此，以“福娃”为代表的奥运文化创意产业的市场规模和投资潜力将是十分巨大的。

因此创意产业对于整个奥运以及奥运文化产品的设计、规划、创造、创新具有举足轻重关键作用。而要投资奥运文化创意产业就要把更多的精力投入到奥运会所需要的创意内容产品上，实现奥运文化产业的高端起步，数字融合。充分利用奥运契机，在新一轮激烈的国际国内竞争中立于不败之地，实现跨越式发展。