《悬崖上的金鱼公主》

2024-06-05

《悬崖上的金鱼公主》(共5篇)

《悬崖上的金鱼公主》 篇1

一、人类的人物形象特征与寓意

1、宗介的形象特征与寓意

宗介是电影《悬崖上的金鱼公主》的男主人公, 是一位5岁的小男孩。由于宗介的父亲耕一是一名船员, 常年在海上漂泊, 无法回家, 所以宗介从小就非常懂事, 知道自己应该要履行家庭责任, 替父亲照顾好母亲理莎。常年与母亲相依为命后, 非常聪明能干, 也很喜欢自己的母亲。在偶然的机会, 宗介拯救了海洋之母的女儿波妞, 两人建立起了纯洁而深刻的友谊。

在影片中, 宗介象征了充满爱与责任心的人类未来, 他用爱与责任维系了家庭的幸福并使人类与自然界和谐友好相处, 这是宫崎骏的美好夙愿, 也是他赋予影片的中心主旨思想。

(1) 宗介——承担起家庭责任

在影片中, 宗介的父亲耕一本来说好晚上要回来的而最终因为要出海又不能回家, 理莎十分恼火, 停止了做饭。当宗介看见母亲生气, 父母感情将逐渐冷谈时, 他挺身而出, 成为了父母之间沟通的桥梁。母亲郁闷地躺在地上, 一副精神萎靡的模样, 宗介始终在在阳台上观望海上来往的船只, 并看见了他父亲的船, 他就立即用探照灯按照摩尔斯电码的规则与远在海上航行的父亲交流, 父亲说他非常爱理莎, 而理莎的心情也顿时开朗起来, 重新做起晚饭了。可见, 宗介虽然只有5岁, 却懂得维系父母之前的感情了。

之后, 当海浪吞噬了宗介居住的小镇时, 理莎不见了人影, 宗介与波妞两人就立即踏上寻找理莎的路途。一个5岁的孩子能够在自然灾害来袭的时候, 依然不畏艰险与远途跋涉的劳累, 怀着对母亲深深的担忧之情, 就义无返顾的离开家寻找母亲的下落, 这是一种对家庭尽心尽责的表现, 充分流露出了宗介对家庭的爱与责任。

(2) 宗介——人类与自然之间的使者

宗介是人类的孩子, 却和海洋之母的女儿波妞之间建立起了友谊, 而且彼此之间都互相深深地喜欢对方, 难舍难离。宗介还承诺自己要保护波妞, 而他确实做到了, 他形影不离的与波妞在一起。在影片的最后, 海洋之母问宗介即使波妞是半人鱼, 他是否可以依然喜欢她。宗介毫不犹豫地回答说:“不管是鱼, 半人鱼, 人类也好, 我都喜欢波妞。”正是由于这句真心而又动感人的承诺化解了人类与海洋之间激烈的矛盾, 拯救了正面临着自然灾害侵袭的人类世界, 也使得波妞成功地变成了人类, 重新回到了宗介身边。

2、宗介父亲耕一的形象特征与寓意

宗介的父亲耕一由于是海员, 所以要经常漂泊在海洋上工作, 经常不能回家与家人团聚。其实, 耕一的人形象就来自于宫崎骏本人。由于宫崎骏年轻时常常会因为工作繁忙而不回家, 他与长子宫崎吾朗之间的父子情感也因此变得比较冷淡。于是, 宫崎骏就在电影中塑造了耕一的人物形象:虽然他常年忙于工作, 不能回家陪在儿子身边, 却依然惦记着家庭, 爱着妻子与儿子, 当儿子用探照灯与他交流时, 他告诉儿子他爱理莎与宗介, 这正是他内心真实表白。宫崎骏借用耕一的人物形象传达了自己对儿子深深的爱, 也希望儿子能像宗介那样, 原谅父亲因忙于工作而常年不回家。

3、宗介母亲理莎的人物形象与寓意

由于宗介的父亲耕一常年在海上航行, 所以宫崎骏就创造了宗介的母亲理莎这一人物形象来弥补耕一的不足。理莎是一位年轻能干的母亲, 她对宗介非常民主, 甚至不介意宗介直接叫她的名字。理莎同时是一位非常富有责任心的母亲。在发生海啸后, 由于理莎担心老人们的安危, 她将宗介与波妞送回家后, 就立即开车前往敬老院探望老人。在临走前, 宗介吵着要和理莎一同去敬老院, 理莎告诉他在山崖上的家是风暴中的灯塔, 可以给在海上漂泊的船只希望。理莎不仅尽到自己工作的责任, 奋不顾身地前往敬老院, 内心还充满着爱, 考虑到了在海上漂泊船只的安危。宫崎骏塑造理莎这一母亲的形象, 是希望家长们能学习理莎, 以理莎为榜样, 教会孩子爱与责任意识。

二、海洋的人物形象特征与寓意

1、波妞的形象特征与寓意

波妞是海洋之母的女儿, 它拥有魔法的力量, 却十分天真友善。在电影中, 波妞用魔法帮助了人类。影片一开始, 波妞就为宗介舔伤口, 使他伤口迅速愈合。为了能出家门找寻失踪的理莎, 波妞用魔法将宗介的模型船变大。在找寻理莎的途中, 波妞遇见了一名正挨饿的婴儿, 波妞为了能使婴儿的母亲发足够多的奶水来喂婴儿, 不惜将自己携带的汤与面包全部送给孩子的母亲吃, 并用魔法止住了婴儿的哭泣, 使婴儿露出了甜美的笑容。波妞自始至终都用魔方帮助人类, 而作为人类的宗介与理莎也对波妞关爱有加, 体现了人类与自然的和谐相处。

2、波妞父亲藤本的形象特征与寓意

藤本原本是人类, 由于憎恨人类的恶劣而来到海底, 成为了海洋魔法师并且娶了海洋之母为妻, 生下了波妞。藤本的人物形象与《幽灵公主》中的阿姗类似, 虽然都是人类的一员, 却投身到了保护自然的队伍中, 非常厌恶人类, 意图毁灭人类。幽灵公主阿姗直到影片的最后还是没有原谅人类, 依然选择孤身一人前往森林居住, 而藤本最后同意将女儿波妞变成人类并将她托付给人类来抚养照顾, 自己也和人类的孩子宗介握手示好了。这样的转变可以看出宫崎骏生态观的变化, 由原来对人类与自然关系表示悲观, 转变成对人类与自然和谐相处的美好憧憬。

3、海洋之母的形象特征与寓意

海洋之母是掌管海洋的神明, 是波妞的母亲。与宫崎骏在《幽灵公主》中塑造的山兽神形象一样具有大自然令人震撼的力量, 她的身体可以变大变小, 从她身边飘过的浪花都会变成金黄的小鱼, 它拥有着非凡卓越的美貌气质, 外表体现出了神明的高贵与神圣。海洋之母没有以人类为敌人, 还帮助人类在海上的船只脱离险境, 体现出了大自然的宽容与友善。海洋之母帮助波妞变成了人类, 并将她托付给人类照顾, 表明了大自然对人类的信任。当宗介承诺自己会永远喜欢波妞后, 海洋之母意味深长地说:“世界的心扉敞开了!”说明人类与自然之间建立起了友谊与信任。

摘要:《悬崖上的金鱼公主》是宫崎骏在2008年完成的动画电影。影片虽然故事情节简单, 人物角色也不多, 却意味深远, 发人深思。本部影片是宫崎骏唯一一部以海洋为主题的作品, 表达了宫崎骏对人类与大自然和谐相处关系的美好憧憬与愿望。本文分析了影片中饱满的人物形象特征与深刻的寓意。

关键词:《悬崖上的金鱼公主》,宫崎骏,电影,人物形象,自然,人类

参考文献

[1]百里篁红.宫崎骏最新动漫影片《悬崖上的金鱼姬》[J].南腔北调 (明星版) , 2008 (03) .

[2]欧阳琴书.《悬崖上的金鱼姬》:宫崎骏, 继续爱[J].电影, 2009 (08) .

《悬崖上的金鱼公主》 篇2

这是宫崎骏最近期的一部作品,据说片中的男主人公宗介就是以他自己的大儿子宫崎吾郎为原型创作的。这里也有宫崎骏家乡日本乡间的许多风景和人物故事。

影片故事的背景是一个日本临海的地方,在海边悬崖上住着一户人家,宗介和他的妈妈。而他的爸爸是海上某条渔船的船长。小宗介无意中救了一条人面小金鱼,并给它起名叫做波妞。宗介与小金鱼之间应该是建立了比较好的友谊。宗介好好的照顾着小金鱼,小金鱼便喜欢上了宗介。波妞有着神奇的魔力,还有一个在海里生活着的神秘人形父亲。后来知道这红发男子原来以前也是人类,可能有点环境保护意识,就背离人类,并且住到了海里。他与海洋之母结合生下了波妞和一群小金鱼。

我只认为是让自己能够在其中回想起好多儿时的事。大海一直就是梦幻的所在,而大家从小便都听过海的女儿的故事,所以不会对这悬崖上的金鱼姬感到陌生。只是大家会好奇怎么故事的主人公会这么小,看起来他们之间应当只是我们小时候觉得的会有的对自己喜欢的东西偏执的占有欲,而不会产生那样的王子与人鱼公主之间凄美的爱情呀。

波妞被父亲抓了回去,因为是曾经舔过小宗介的血,所以波妞能够挣扎着努力着就变成了有手、有脚的鱼。虽然有些丑,手脚只有三个指头,脸也是青蛙脸。这不免使观众担心,这么丑的外表,即使心灵无暇,会不会把宗介吓到。这样之间怎么会产生美好的感情,即使产生了,也让人觉得别扭。好在波妞在宗介面前出现的时候的样子都是与宗介差不多大的小女生。

波妞想着要找到宗介,却没想到给人类造成了一场大风暴,风暴造成的大洪水淹没了附近的村庄。有又演绎了一段势要找到自己所喜欢的人的故事。最终波妞与宗介得以相见,过起了人类的日子。后来波妞的母亲海洋之母出现,由她决定是让波妞回来,还是让波妞失去魔法变成人类的小女孩?海洋之母决定对波妞实施一个古老的魔法,是变成人类,还是变成泡沫,就看宗介是否变心了。只要宗介给跟他上岸的波妞一吻,波妞就会永远变成一个小女孩。

只是为什么要将小金鱼幻化成人形呢?是什么力量使得波妞能够坚持着找到宗介,又是什么力量使得宗介能够认同小金鱼幻化成人形?宗介当初不是像所有小孩一样只把她当成一个小宠物吗?我们可以说王子与公主之间是为了爱情。那难道宗介与波妞之间是为了期待那十几年后的爱情,况且要让四五岁的小孩懂得爱情,这无论如何都让人觉得别扭。当然宗介与波妞一吻,在了一起。虽然不知道数十年后会怎么样,但在这一刻确实美好。这故事也是许多看了童话故事之后的小孩,都会做的一个梦,总是希望着自己会遇上这么稀奇的事。然后是自己与众不同,向其他的小伙伴炫耀自己的神奇的新朋友。只是宗介与波妞永远在了一起。

宫崎骏新作《悬崖上的金鱼姬》 篇3

这部日产电影的英文版将在这个圣诞节推出,是由日本著名导演宫崎骏创作的又一个迷人的儿童故事,他的《龙猫》和《千与千寻》被普遍认为是动漫史上最成功的作品。他自己创办的“吉卜力工作室”自上世纪80年代以来不断推出他的作品,现在又与迪士尼合作以确保影片在美国的发行。该片今年年初在日本大受欢迎。

The film represents a return to form for Studio Ghibli. Howl's Moving Castle, Miyazaki's last film, started strongly but became incoherent towards the end, and Tales From Earthsea, directed by his son Goro, was a disappointment. As it happens, the little boy in this new movie, Sosuke, is modelled after Goro Miyazaki as a child. Hayao Miyazaki is a master at creating realistic children, and the five-year-old Sosuke, with his mixture of seriousness and joyful childish whim, is one of the best yet. He lives with his mother, Lisa, in a small seaside town. Lisa is an aide at an old people's home, while Sosuke's father is a sailor often away at sea.

该片代表“吉卜力工作室”优秀作品的重现。《哈尔的移动城堡》是宫崎骏上一部作品,其开头强劲但是后来逐渐变得混乱没有条理,由宫崎骏的儿子宫崎吾郎执导的《地海战记》也让人很失望。这部新片当中的小男孩宗介恰好是以小时候的宫崎吾郎为原型。宫崎骏在塑造逼真的儿童角色方面是位大师,五岁的宗介既严肃又充满孩子气,是迄今塑造得最成功的人物之一。宗介与母亲丽莎生活在海边的一个小城里。丽莎在一个老人的家里做帮手,而宗介的父亲是常常出海在外的海员。

The portrayal of ordinary family life, as in many other Ghibli movies, is particularly detailed and oddly beautiful; only Miyazaki could make a young mother pouring a cup of tea look like a work of art. The relationship between mother and son, and Lisa's mixture of anger and love for her husband, is also very nicely depicted. This is not just a domestic drama, though, but a fairytale; a young, magical fish called Ponyo who lives nearby in the ocean with her human-hating father wishes to see the land. She ends up being carried around in a bucket by Sosuke, and then transforming herself into a little girl to come back to see him after her father's "wave demons" recapture her.

跟吉卜力出品的许多其它影片一样,该片对平凡的家庭生活描绘得非常细微并出奇地美丽,只有宫崎骏可以将一位年轻妈妈倒茶的画面制作得有如一件艺术品。片中的母子感情和丽莎对丈夫爱恨交织的情感同样被描绘得细致入微。然而这不仅仅是一部家庭剧,还是一个童话故事。一个叫波妮的有魔力的小金鱼与她那憎恨人类的父亲住在附近的大海里,波妮渴望看到陆地。后来她被养在盆子里由宗介随身携带着,但被父亲的“魔波”再次捉住后,她变成一个小女孩回去看望宗介。

This leads to one of the film's most glorious moments, as a magical storm is conjured up around Ponyo as she comes to land. Lisa and Sosuke have to drive through it, and Sosuke sees Ponyo running on the waves. Here animation, direction, music, and acting form a perfect blend, creating a joyful and thrilling scene as the two reunite. A later scene, with the two little children taking a boat through a flooded town, as ancient fish swim in the waters around them, conjures up the same kind of magical beauty.

这引出了该片最壮丽的一个画面。当波妮前往陆地时,被唤起的魔力风暴包围着她。丽莎和宗介必须挺过这场风暴,宗介看到波妮在海浪上奔跑。片中的动画效果、视角、音乐和动作都完美地融合为一体,在两人再次重聚时创造了一个欢乐而又惊悚的画面。之后的画面是,两个小孩驾着船驶过被淹没的小城,古老的鱼在他们四周的水里绕游,同样迷人的画面又再次呈现。

Like in most Miyazaki films, there are no true villains, only people with mistaken or proud intentions and the whole thing ends in reunion and reconciliation. A fabulous movie, and one which can be enjoyed by five and fifty year olds alike.

《悬崖上的金鱼公主》 篇4

1、电影《悬崖上的金鱼公主》创作背景

(1) 影片回归手绘作图方式

动画电影《悬崖上的金鱼公主》是日本动画大师宫崎骏在2008年完成并正式在日本首映的优秀动画作品。影片虽然相比《幽灵公主》与《天空之城》而言故事情节较为简单, 然而, 宫崎骏却在制作《悬崖上的金鱼公主》时大量采用了原始的手绘作图方式, 为了带给观众一种简单、淳朴而又原始的美感, 宫崎骏毅然决然地摒弃使用当今流行的CG计算机绘图技术, 而是回归本源, 整部影片总共有17万的手绘画, 打破了宫崎骏手绘画的记录。而正是由于宫崎骏采用了手绘作图的原始方法, 衬托着影片简单而又意味深长的剧情, 使观众看完影片后有种会对童年时代的美好感觉, 带给观众意思浓浓的温馨朴实之美。显然, 宫崎骏通过这部影片成功地挑战了当代的计算机绘图模式。

(2) 影片的灵感来源

①影片改编自安徒生《海的女儿》。电影《悬崖上的金鱼公主》是宫崎骏参照安徒生的童话故事《海的女儿》完成的, 但影片故事的剧情与《海的女儿》截然不同。童话《海的女儿》主要讲述了一个十分悲哀的爱情故事:小美人鱼在15岁的那年拯救了一位年轻英俊王子的生命, 而王子却对此一无所知, 爱上了另一位公主。小美人鱼为了能找回王子的真爱, 在巫婆的帮助下, 自己的鱼尾变成了人的双腿, 然而她却未能挽回这段爱情。巫婆让小美人鱼用匕首刺进王子的心脏, 将王子的血滴到自己的腿上, 这样她就能重新变回美人鱼的模样并回到海洋, 否则她将会变成泡沫而死亡。最后, 小美人鱼为了能使王子幸福, 而没有下手将王子刺死, 自己变成海水中的泡沫了。与童话《海的女儿》相比, 电影《悬崖上的金鱼公主》并没有描绘出一个悲剧式的爱情故事, 宫崎骏将15岁的小美人鱼转变成一位5岁的金鱼公主波妞, 虽然金鱼公主与男主人公宗介如果接受考验失败, 也会变成泡沫而消失, 故事的最终结局却是完满美好的, 两位儿童成功地接受了考验, 波妞失去了魔法变成了人类与宗介幸福地在一起生活。

②宫崎骏想以海洋为动画主题的夙愿。宫崎骏以往体现大自然与人类关系的影片往往会采用森林的元素, 如《幽灵公主》、《风之谷》等, 而在电影《悬崖上的金鱼公主》中, 宫崎骏一反往常的惯例, 采用了海洋的元素来讲述人类与大自然的关系。宫崎骏曾经对此发表过言论, 他说他一直相依大海为主题制作一部动画电影, 然而大海的动画效果很难制作出色, 随后他有了新奇的灵感:他将海洋赋予人类的生命, 将浪花画上人类的眼睛, 使得海洋也成为了一个动画角色, 这一充满想象力的创作方法迎来了许多儿童观众的喜爱与认可。

2、电影《悬崖上的金鱼公主》剧情简析

宗介是一位五岁的孩子, 与母亲理莎住在一个沿海的山崖上, 父亲耕一是一名船长, 因为要常年出海, 所以一直不能回家。有一天, 他在海滩边玩耍时捡到了一只头被卡在玻璃瓶中的人面金鱼波妞。宗介救出了波妞, 并将她放进一个绿色的水桶里。宗介十分喜欢波妞, 与波妞形影不离。然而, 好景不长, 波妞的父亲——海洋的魔法师藤本硬是将波妞带回了他们在海底的家中。波妞一心想回到宗介身边, 由于她舔过宗介的血, 所以她变成了人类, 决定离家出走, 重新回到宗介的身边。在波妞离开海洋之前, 她将父亲存入井中的魔法水倒了出来, 顿时波妞的妹妹们都变成了鱼形的巨大海浪, 吞噬了海上的船只与宗介居住的山崖上的村子。

波妞在鱼形海浪的帮助下顺利地重回宗介身边, 海洋之母也拯救了困在海上的船只。第二天清晨, 宗介与波妞为了找理莎而上路了。最后, 藤本将他们带到了理莎身边, 并问宗介即便波妞是半人鱼, 他是否依旧能喜欢她, 宗介非常坚定地回答道:“不管是鱼, 半人鱼, 人类也好, 我都喜欢波妞。”而波妞也愿意为了成为人类而放弃魔法。于是, 波妞妹妹们的鱼形海浪随着海洋之母而离去, 人类的世界被成功解救了。波妞回到陆地上变成了5岁的人类女孩, 与宗介一起幸福地生活。

二、从森林到海洋——宫崎骏自然意识观的扭转

1、宫崎骏以往作品中的森林崇拜——对人类与自然关系的悲观解读

在《悬崖上的金鱼公主》之前, 凡是讲述人类与自然关系的电影, 宫崎骏都会在影片中用森林来代表大自然。如电影《幽灵公主》中, 人类与森林势不两立, 人类极力要处死森林的至高神灵山兽神, 而森林中的野猪群以及幽灵公主都想干掉达达拉城的女总督黑帽大人。人类与自然有着不共戴天的仇恨, 甚至为了因为一心想要消灭对方而开始了一场激战, 最后两败俱伤, 而山兽神死后化作了一片优美的花草树木, 森林又要重新开始生长了, 而黑帽大人断了一只手臂后, 依然鼓励城民重建人类的村庄, 也没有幡然觉悟, 还是打算重整旗鼓, 延续人类文明。在《幽灵公主》中, 大自然与人类始终处于对立的局面, 执导影片的最后, 幽灵公主依然说她讨厌人类, 并回到森林中居住。所以, 在宫崎骏以往关于讲述人类与自然关系的影片中主要以森林来代表自然与人类反抗, 而最终的结局是人类依然不知悔改, 而大自然仍然对人类失望。

2、《悬崖上的金鱼公主》中的海洋意象——对人类与自然关系的美好憧憬

《悬崖上的金鱼公主》一反宫崎骏以往的森林崇拜, 采用了海洋来象征大自然, 与前期的作品相同的是:海洋和森林一样拥有着极为强大的力量, 它用海浪吞噬了人类的住所。然而, 与宫崎骏之前的作品完全不同的是:海洋之母的女儿波妞与人类的孩子宗介之间搭起了纯洁而深刻的友谊, 正是这种美好无邪的力量化解了人类与海洋之间的激烈矛盾, 拯救了正遭受海洋惩罚的人类世界。所以, 《悬崖上的金鱼公主》的结局给观众带来了浓浓的温馨感, 给人们心中注入了希望, 也告知世人要用爱与责任来化解人与自然之间的矛盾, 体现出了宫崎骏对人类与自然关系的美好憧憬。

摘要:《悬崖上的金鱼公主》是日本动画大师宫崎骏在2008年完成的作品, 并在当年的暑假在日本首映。影片主要讲述了海洋之母的女儿波妞与人类的孩子宗介之间建立起了纯洁而坚定不移的友情, 从而化解了人世间的自然灾害。影片一改宫崎骏以往作品中的森林崇拜情结, 采用海洋作为影评的主题, 成功地表达出宫崎骏对人类与自然关系的美好憧憬。

关键词:宫崎骏,电影,《悬崖上的金鱼公主》,自然意识,海洋

参考文献

[1]杨晓林.《悬崖上的金鱼公主》:宫崎骏之童心复萌[J].电影文学, 2010 (06) .

悬崖上的金鱼姬影评 篇5

移动城堡之后宫崎峻蛰伏太久了:

生长在海边的5岁小男孩宗介在玩耍的时候发现了一只被困在玻璃瓶的小金鱼,给她起了一个叫做“波妞”的可爱名字。并且把她带在身边,发誓要一直保护着她。

可惜没多久波妞的父亲藤本就把她带回了大海。()可爱的波妞其实是他和人鱼女王的女儿。厌弃人类的藤本不让女儿再离开大海。

然而波妞早下定决定要回到宗介的身边。她逃出了海底,向宗介的方向奔去。而她的出逃更掀起了滔天的巨浪……

童心不泯。

宫崎峻用两个天真的孩子带给这浮躁的世界一丝清新。只有孩子才拥有未被尘世污浊的心。当波妞甘愿放弃法力成为一个普通的小女孩;当宗介发誓不论波妞变成什么样都一样喜欢她、保护她,世界一片澄澈。

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