鉴赏诗歌修辞手法

鉴赏诗歌修辞手法（共10篇）

鉴赏诗歌修辞手法 篇1

学习目标：

1、熟练掌握诗歌中常见的修辞手法及作用。

2、掌握诗歌修辞手法题的设题方式和答题步骤。

课前预习案

一、古诗词中常见修辞手法：

比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶真等。

1、比喻

用一种事物或情景来比作另一种事物或情景，可分为明喻、暗喻、借喻、博喻。有突出事物特征，化抽象为形象的作用。比如问君能有几多愁，恰似一江春水向东流诗歌巧妙地把抽象的愁比做滚滚东去的江水，写出了愁绪的多与绵长。

●例析1：阅读下面一首宋词，然后回答问题。

柳梢青·送卢梅坡 刘过

泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。教人怎不伤情?觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。

[注]①泛菊：饮菊花酒。②吹梅：吹奏《梅花落》。

问：作者在表达感情时主要运用了什么手法?请结合全词内容具体说明。

简析：这首诗主要运用了比喻手法。上片用云边孤雁，水上浮萍的比喻来表现离别之苦，下片用尘随马去，月遂舟行的比喻来表现思念之切。

2、借代

借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

例如李清照的《如梦令》知否?知否?应是绿肥红瘦。诗中用绿和红两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

①借用人(或物)的标志、特征去代替人(或物)的名称

朱门酒肉臭，路有冻死骨。杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》

简析：朱门指代居住在骊山宫的显贵之家，反衬宫门之外的凄惨景况。

②借用事物具有代表性的部分去代替事物的整体

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。李白《送孟浩然之广陵》

简析：帆，原指挂在船桅上利用风力使船前进的布篷，这里诗人以帆代指整个船。

樯橹灰飞烟灭苏轼《念奴娇·赤壁怀古》

简析：樯是船上的桅杆，橹是比桨长大的划船工具,安在船尾或船旁。这里用樯橹代战船。

③以客观存在的具体事物去代替概括抽象的事物

举酒欲饮无管弦。白居易《琵琶行》

简析：管是一种类似于笛的乐器，弦是乐器上的肠线或金属丝。这里，诗人用管弦指代音乐。

想当年，金戈铁马，气吞万里如虎 辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》

简析：金戈指金属制的戈,铁马指配有铁甲的战马。这里金戈铁马用来代指精锐部队。

3、夸张

对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。李白的作品中表现极为突出，如：白发三千丈，缘愁似个长危楼高百尺等。

●例析2：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

与夏十二登岳阳楼 李白

楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。

云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。

[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。

问：对第三联云间连下榻，天上接行杯所运用的艺术表现手法做简要分析。

简析：第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上行杯，写出了诗人恍若置身仙境的情景。

鉴赏诗歌修辞手法 篇2

明喻 (simile) 是将两种拥有共同特征的不同事物连接起来的一种修辞手法, 常写作:A像B。莎士比亚的十四行诗中最具有代表性的明喻句子就是:Shall I compare thee to a Summer's day?译为:我可否将你比作夏日骄阳?这种明喻手法让读者清晰地感受到本体与喻体之间的相同之处, 若诗中将人比作夏日骄阳, 那诗中所描述的这个人必将是热情温暖的, 像夏日的太阳一般明亮。苏格兰著名诗人罗伯特·彭斯在其诗作《红红的玫瑰》中也运用明喻的手法为读者展示了其爱人与自然的和谐之美, 描绘了一幅动人的多情画面, 让读者仿佛看到了拥有花般容颜和乐曲一般的甜美声音的苏格兰少女。

隐喻 (metaphor) 又称暗喻, 句子中没有明显的关联词和表示对比的词汇, 在诗歌中, 通常运用一些打破常规的搭配, 把看似没有关联的本体和喻体联系在一起, 例如莎士比亚曾写道:the world’s a stage.“世界”和“舞台”本是没有联系的两个事物, 但是莎士比亚这样的结合手法, 引起了读者的思考, 如果世界是舞台, 那么舞台上面的人就是演员, 也就是说我们每天的生活都是一场表演, 但是我们的舞台是整个世界。这样的隐喻手法增添了诗句的情趣, 引发读者的深思, 引起读者内心的共鸣。

用典 (allusion) 即引用典故或者史实, 通常是众所周知的故事或寓意, 此手法可以增加词句的含蓄与典雅。例如莎士比亚在《威尼斯商人》中写道:A Daniel come to judgment!yea, a Daniel!在英文中指能用机智的手段解决棘手问题的人, 莎士比亚在这一句中用典, 让句子简洁含蓄, 原语读者可以完全领会其表达的意思。用典还可以使文体充实紧凑, 诗句美观整齐。

似非而是 (paradox) , 这种修辞法表面看似荒谬, 自相矛盾, 但读者细细品味就能够体会到其中蕴含的真理。例如:华兹华斯的著名诗句“the child is father of the Man (儿童是成人之父) ”就采用了典型的这种修辞。如果说孩子是人类的父亲, 在平常逻辑上讲是让人觉得矛盾的, 甚至是错误的, 但是华兹华斯在这里想要表达的是大人们可以从孩子身上学到很多东西, 大人也是从孩童长大而来, 幼年时的经历在成人之后仍有印记。华兹华斯简单的一句话就可以阐释出如此之多的道理, 可见正确运用似非而是修辞在诗歌中起到的重要作用。这种修辞方法的原则就是运用矛盾引出思考, 让读者从矛盾的事物中感悟作者的思绪。

夸张 (hyperbole) 指的是一种言过其实的夸张, 作者通过这种修辞手法激发读者的想象力, 渲染气氛, 或强调某种事物。用于描写时, 可以使形象生动突出;用于说理时, 能够化抽象为具体, 变深奥为浅显;用于抒情时, 能把情和景融为一体, 给语言增添幽默讽刺的趣味。例如, 莎士比亚在他的十四行诗第十八首中曾经这样描述:Nor shall Death brag thou wander’st in his shade, when in eternal lines to time thou growest;so long as men can breathe, or eyes can see, so long lives this, and this gives life to thee. (或许死神的阴影会笼罩你, 你却和这不朽的诗句千古长存。只要人类还在呼吸、眼睛还在欣赏, 我的诗就会或者, 令你生命绽放。) 根据自然的规律, 任何美丽的事物都会凋零, 谁或者什么都不能做到永垂不朽, 而莎士比亚却说诗中人会“永垂不朽”。这种夸张手法的运用是在强调作者的陈述内容, 看似言过其实, 甚至不符合自然规律, 但是细品之下却别有一番情趣。

矛盾修饰法 (Oxymoron) 是将两个互相矛盾、互不调和的词放在同一个短语中, 产生特殊的深刻含义的一种修辞手段。用它来状物写景, 能突出事物的实质;用它来描绘人物能使其更加鲜明;用它来表达复杂的思想感情或意味深长的哲理, 能使其更强烈、更深刻。它是一种紧缩隽语。矛盾修饰法是将两个意思截然不同的词放在一起结合成一个词组, 从哲学上讲是对立的统一;从艺术上讲, 更能体现出描写主体的个性化, 更具渲染力。例如:Love is cruel, love is sweet, cruel sweet! (爱是残忍的, 爱是甜蜜的, 残忍的甜蜜!) 运用这样的修辞手法可以通过反面烘托让诗句独树一帜, 匠心独具, 让读者过目难忘, 感到耳目一新。

综上, 英文诗句中各种修辞手法的运用在诗文的内涵和表达作者的情感中起着非常重要且关键的作用, 恰当地运用各类修辞手法可以使诗句深入人心, 别具一格。

摘要：英文诗歌通常句子短小, 语言精练, 诗者运用有限的字数表达其无限的思想情感。在诗歌中运用修辞的目的就是要表达出所有的思想和内涵, 并且避免赘述。笔者在本文中将分析英语诗歌中常用的修辞手法, 以及这些修辞手法所达到的文体效果。

关键词：诗歌,修辞,文体效果

参考文献

[1]黄宗英.英美诗歌名篇选读.北京:高等教育出版社, 2007, (06) .[1]黄宗英.英美诗歌名篇选读.北京:高等教育出版社, 2007, (06) .

[2]范秀华, 朱朝晖.英语诗歌鉴赏入门.上海:东华大学出版社, 2007 (1) .[2]范秀华, 朱朝晖.英语诗歌鉴赏入门.上海:东华大学出版社, 2007 (1) .

诗歌常见的表现手法鉴赏 篇3

1.烘托

烘托可以是人烘托人，如《秦罗敷》借“行者”“少年”.等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了人物凄凉、孤独、悲伤等心情。

2.用典

用典有明用、暗用、正用和反用四种。

（1）明用典故

从字面一看便知使用了某个典故就是明用典故。如苏轼《江城子·密州出猎》：“持节云中，何日遣冯唐？”明用《史记·冯唐列传》中的故事。

（2）暗用典故

表面上看用典处似乎与上下文句融合为一，不细察则不知为用典，这是暗用典故。如《江城子·密州出猎》的末句是：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”表面看来好像是写猎人弯弓射狼的情况，其实暗用了《楚辞·东君》“举长矢兮射天狼”的典故。

（3）正用典故

李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中有“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”上句称赞李云文章得建安风骨，清新刚健；下句谓自己的诗歌应像谢朓那样清新隽永。与典故所述之人事一致，这就是正用典故。

（4）反用典故

取典故所述之人事而反其意用之，如辛弃疾的《满江红·送李正之提刑入蜀》，首句化用李白《蜀道难》的“蜀道之难，难于上青天”，将其概括为“蜀道登天”。本来，李白突出的是蜀道的高危艰险，辛弃疾却强调通过艰苦的攀登可以上达青天，这就是典型的反用典故。

3.虚实

“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透，互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间。

诗歌中“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。如《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势。

诗歌中的“虚”包括三类：

1.神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。如《梦游天姥吟留别》中的仙境就是一个虚象，描绘的美好图景反衬出现实的黑暗。

2.已逝之景。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是却不在眼前。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实，故是虚景。

3.设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。

4.象征

象征是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。李德裕《登崖州城作》：“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。”描写郡城正在严密封锁，重重阻隔之中，象征自己被政敌迫害的景况。

5.起兴

起兴是先言他物以引起所咏之辞。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”（李商隐《锦瑟》）首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。

6.联想和想象

联想是由一事物联系到与之有关的另一事物。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。”（贺知章《咏柳》）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

想象是人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）这首诗通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

7.渲染

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”（杜甫《登高》）接连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。渲染对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

8.抑扬

抑扬是把要否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）这首诗采用先扬后抑，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，突出了哀怨的情绪。

9.对比

对比，把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》）前三句的昔日繁荣和第四句的今日冷落凄凉形成强烈对比，使读者感受深切。

此外，常用的表现手法还有寓褒于贬、明褒实贬，欲擒故纵，言此意彼，画龙点睛、曲笔逆笔等。

诗歌常见的修辞手法 篇4

1．比喻

比喻是根据事物的相似点，用具体的、浅显、熟知的一种事物来给另一种事物打比方的修辞方法。运用比喻能够把抽象的事物或者道理说得更具体，形象，通俗易懂。比喻的三种类型：即明喻、暗喻和借喻。明喻比喻词和喻体同时出现。常用的比喻词有似、若、犹、像、等。暗喻将被喻体说成是喻体。常用的比喻词有是、化为、当作等。借喻即是喻体代被喻体。

2、比拟

比拟是一种把物当作人来写，赋予物以人的言行或思想感情，用描写人的词来描写物的修辞方法。比拟有拟人法和拟物法两种。如《前赤壁赋》；“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。”月亮在两个星座之间来回，具有人的恋情和动作，这是拟人法。如《游金山寺》：“飞焰照山栖鸟惊。”将火光当作会飞的东西来写，这是拟物法。

3、 夸张

夸张是一种对事物的性质、特征等故意地夸大或缩小的修辞方法。有夸大法和缩小法两种。夸张要做到不似真实，又胜似真实。

4．排比

排比是一种把结构相同或相似、语气一致、意思相关联的句子或成分排列在一起来表达情意的修辞方法。

5．对偶

对偶是一种把字数相等，语法结构相同与相似，意思有联系的两个句子或者词组成双作对地排列起来的修辞方法。对偶的种类有三种；正对、反对、串对、如：墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。(正对) 横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛（反对）

6．反复

反复是一种为了强调某种事物或者表达某种思想感情，有意重复使用某个词语或句子的修辞方法。反复的种类：有连续反复和间隔反复。连续反复中间无其他词语间隔。间隔反复中间有其他的.词语。

7．设问

设问是一种为了引起别人的注意而故意先提出问题，然后自己回答的修辞方法。

8．反问

反问是一种用疑问的形式来表达确定的意思的修辞方法，如用肯定形式反问表示否定,用否定形式反问表示肯定。

9．引用

引用是一种引用别人现成的话来提高自己的语言表达效果的修辞方法。引用分为直接引用和间接引用两种。

10．借代

借代是一种不要把所说的人与事物直接讲出来，而是借用与它密切相关的人与事物来代替的修辞方法。简言之，即是用相关的事物代替所要表达的事物。借代的种类有特征代事物、具体代抽象、部分代替整体。

11．反语

反语是一种用与本意相反的词语或句子来表达本意的修辞方法。以按说反话的方式加强表达效果。有的讽刺揭露，有的表示亲密友好的感情。

12.层递

层递是一种将语言排成从小到大、从轻到重、从低到高的逐层递进与递退的修辞方法。需要时也可巧妙地综合运用。

13.顶真

诗歌鉴赏表现手法教案 篇5

学习目标：

1.能指出古诗词中常用的表现手法。

2.能分析古诗词中常用的表现手法的表达效果。3.能根据题目要求，用通顺的语言，规范答题。

一、说说下列诗句的主要表现手法 ．凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？（）2 ．安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜（）3 ．孔雀东南飞，五里一徘徊……（）4 ．杨柳岸晓风残月。（）．秦时明月汉时关，万里长征人未还（）6 ．樯橹灰飞烟灭。

（）7 ．最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。（）

二、高考真题体验

阅读下面这首唐诗，按要求答题。（6分）绝句漫兴九首（其三）杜甫 熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。衔泥点污琴书内，更接飞虫打着人。

（注）这首诗写于杜甫寓居成都草堂的第二年（公元761年）请从表现手法的角度，对这首诗作简要赏析。

三、合作、探究

绝句（杜甫）江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？

这首诗如何抒情的？

江畔独步寻花杜甫

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

杜甫《江畔独步寻花》诗中运用了什么手法？

早行陈与义

露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。

陈与义《早行》诗中主要用了什么表现手法？有何效果？

咏梅陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。陆游《咏梅》，分析这首词的表现手法 采莲曲（王昌龄）

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

《采莲曲》刻画人物主要运用了什么手法？有怎样的艺术效果？

越中览古李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。这首诗运用什么表现手法？

逢雪宿芙蓉山主刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。这首诗运用什么表现手法？

王昌龄《闺怨》

闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

古代诗歌鉴赏表现手法答题技巧 篇6

教学目标

1.结合练习掌握古代诗歌鉴赏表现手法答题技巧 2.掌握古代诗歌鉴赏常见的表现手法，学会赏析。教学重难点

1.教学重点

掌握古代诗歌鉴赏表现手法答题技巧

2.教学难点

掌握古代诗歌鉴赏常见的表现手法，学会赏析。教学过程

一、导入：我们在做诗歌鉴赏题时，经常会遇到对诗歌表现手法的考查。面对这些题时，我们有时候会无从下手，今天我们就来简单地说一下表现手法以及这类题的答题技巧。

二、关于表现手法

1．表现手法也称为表现方法。凡是能使文章整体或部分产生鲜明强烈的表达效果，感染读者的手段或方法，都可视为表现手法。主要着眼于使文章的整体或部分产生效果。

2.常见的提问方式

（1）这首诗用了怎样的表现手法？简要分析。（2）分析这首诗的表现手法。

（3）诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？

三、结合练习，掌握古代诗歌鉴赏表现手法答题技巧。1.阅读《乱后》，理解这首诗的内容，想一想这首诗的第二联运用了什么表现手法。

明确：运用对比（反衬）的手法。平原荒草遍地，寂寥无声，而村落升起炊烟，又见生机。“宿荒草”与“动新烟”对仗工整，“荒”与“新”对比鲜明，反差强烈。突出战乱后村落初见人烟的生机，在巨大的反差中表现诗人对战乱后生机复苏的欣慰和对战乱的憎恶之情.2．鉴赏诗歌表现手法通常分三步走（1）明确说出表现手法是什么。

运用对比（反衬）的手法。

（2）具体写出该种手法在诗歌中的体现。

平原荒草遍地，寂寥无声，而村落升起炊烟，又见生机。“宿荒草”与“动新烟”对仗工整，“荒”与“新”对比鲜明，反差强烈。（3）分析该手法表达的效果以及所蕴含的感情。3．解题的注意事项

（1）注意试题中出现表达技巧、表达方式、表现手法、修辞手法的不同概念。（2）表现手法和修辞手法的区别联系。

区别 表现手法是用来增强文章的整体或某一部分的表达效果的手法。而修辞手法则是增强文章中句子的表达效果的手法，主要着眼于对句子的修饰。表现手法是从宏观角度表现文章的，而修辞手法是从微观角度表现文章的。

联系 表现手法和修辞手法的界限也不是绝对的。比喻、对比是一种修辞手法，有时也可以是一种表现手法。

在具体的语境中，当某种修辞手法在文章中产生了一种整体的效果，增强了文章表现力，或是某种修辞手法在文章中反复使用后产生了整体的表现力，那么这种修辞手法也可视为表现手法。4.结合练习，掌握答题技巧以及和修辞手法的联系。

南歌子

黄庭坚

槐绿低窗暗，榴红照眼明。玉人邀我少留行。无奈一帆烟雨画船轻。柳叶随歌皱，梨花与泪倾。别时不似见时情。今夜月明江上酒初醒。词的下片主要运用哪些手法来表情达意的？请结合诗句简要分析。明确：①比喻（拟人）（或答“借景抒情”，融情于景）。以柳叶喻双眉，梨花喻脸庞，以“皱”眉和“倾”泪刻画伊人伤离的形象，通俗而又贴切。②想象、虚实结合（或对比）。“别时”句，由眼前凄凄惨惨的离别场面回想到当初相见时的欢乐情景，但往事不堪回首，只能使临行时的心情更加沉重。③以景结情。末句略去登舟以后借酒遣怀的描写，只说半夜酒醒，唯见月色皎洁，江水悠悠，无限离恨，尽在不言之中，颇具蕴藉含蓄之致。（答出两种手法即可。）

四、总结

回归课本，总结表现手法，熟悉并掌握。

五、探究

中国古典诗歌是中国文化的一朵奇葩，是中国文人心灵的栖居地，是中华民族心灵的寓所。一首首简单的诗传承的是中华民族的文化。所以诗歌的学习对我们而言有着很多的意义。我们也可试着写一写古典诗歌，并且把这些手法应用其中，来体味古典诗歌的魅力。举一反三，这些手法我们也可以运用到具体的写作之中，大家好,今天我们一起来学习宋代词人周邦彦的《苏幕遮》,大家把课本翻到第50页.先请大家一起诵读一下这首词..(生读)

问题一大家诵读完这首词,下面请同学来说一说词人表达了一种什么样的情感?(学生回答)

(总结)表达了羁旅愁绪(家住吴门，久作长安旅),对故乡的思念之情(故乡遥，何日去).情感的基调是伤感低沉的.因而在语速上要缓慢,低沉,绵长.串讲:大家都知道词是可以配乐歌唱的,所以词也是非常讲究韵律美的.《苏幕遮》一词押仄韵到底,我们在朗读的过程中要注意韵脚和重点词的重读,结合作者在词中表达的情感,即气韵,读出作品音乐美和情韵美.下面我们结合刚才的分析,再来读一遍这首词吧.(生读)

串讲:很好,大家的这一遍朗读明显比初读好了很多,可见有意识的注重韵脚和情感基调对诗歌的朗读会起到指导作用.问题二: 作者的情感是需要一些外在的景物来寄托的,所以我们先来看上片,请大家谈谈你对上片印象最深的画面是什么.(生答)

板书:

燎香图

室内

燎沉香,消溽暑

沉闷

潮湿,湿润的暑气

鸟雀呼晴图过渡

鸟雀呼晴,侵晓窥檐语

欢快

拟人的手法

风荷图

室外

叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举

欣喜

动态美,力度美

注意点:当学生涉及风荷图,结合提问三:怎么解读这几句对荷花的传神描绘呢?(学生三到四位)

总结:当宿雨初收,晓风吹过水面,在红艳的初阳的照射下,圆润的荷叶,绿净如拭,亭亭玉立的荷花,随风一一摇曳生姿,只一个“举”字就将荷花的动态美,向上挺立的力度美刻画的十分传神.串讲:“叶上初阳干宿雨”是词人来至户外之所见。“初阳，接“晴”“宿雨”承“溽暑”。荷叶上反映出旭日的光彩，进一步把“晴”字形象化、具体化了。“宿雨”的被蒸发、被晒干，不仅在点染“晴”字，同时还扣紧“溽暑”这一季节特点。

串讲:“燎沉香, 消溽暑”作者刚刚醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香仍弥漫室内，那使人感到闷热潮湿的暑气，已经消失。

“鸟雀呼晴, 侵晓窥檐语”,溽暑消失，天气放晴，故鸟雀也十分活跃，从争噪的鸣声之中透露出雨后新晴带来的喜悦.“侵晓窥檐语”，是对“呼晴”作进一步的补充。作者听到鸟雀的欢叫之声以后，由于关心天气的阴晴，他立即睁开眼帘朝窗外望去，首先看到的便是雀儿们映着拂晓的晨曦，立在屋檐上往下窥视，一边彼此叫个不停。“窥”将鸟雀在晨曦微露中活灵活现的神情描摹地很到位“语”;，在这里不光是鸣声，而是侧重于刻画鸟鸣时摇头张口与尾部翕张抖颤的动作.王国维在《人间词话》赞美这几句说：“真能得荷花之神理者。”(提醒课文注释:富丽精工)

学生回答完问题三后,教师进行上片小结

在一个闷热的夏初新雨后的清晨,作者由眼前的实景不断地转换而情随景异,情感变化巧妙:由燎香消暑的沉闷到鸟雀呼晴的欢快直至风荷摇曳的欣喜.到上片结束,词人的情感已经发展到了高潮,那么他的下片情感走向还能怎么发展呢,我们一起来看下片.下片作者重在抒发羁旅愁绪(教师读“故乡遥,何日去?家住吴门,久作长安旅”)问题四:浓重乡愁词人需要有情感的依托,他是怎么排解这一浓重的乡愁的呢?(学生回答)

“五月渔郎相忆否?小楫轻舟，梦入芙蓉浦”作者再现了童年时的结伴嬉戏画面,不直说自己思念家乡,而从友人角度落笔,反写不知道旧友是否记得,江南五月,众人结伴划船进入荷塘深处(即芙蓉浦).而今又是一年五月天,在外羁旅的词人, 只能“梦入芙蓉浦”,借梦境把时间与空间的距离缩短，使作者思归之心得到片刻的满足。

串讲:这种反写的手法是我们在古典诗词阅读中经常会遇到的,不防一起来看看:

问题五:举例:白居易《邯郸冬至夜思家》“邯郸驿里逢冬至,抱膝灯前影伴身.想得家中夜深坐,还应说着远行人”分析这首诗的反写手法.(学生回答)

作者宦游在外, “每逢佳节倍思亲”,但是作者却不直说自己冬至日形单影只地思念家中的亲人,而是通过设想家中亲人深夜难眠念叨自己这个“远行人”来表达自己思家的复杂细腻情感.串讲:至此我们可以理清作者的内在情感脉络了:由上片的沉闷到欢快再到欣喜,达到高潮,继而再由愁思到最终的排解,正是“文似看山不喜平”,我们再把全词按照感情基调的变化,一起来读一遍.(学生齐读)

串讲:把握了这首词内在的情感走向，问题六：作者上片的写景与下片所抒发的羁旅思乡之情是怎样融汇贯通的呢?(学生回答)

作者选用风荷作为了纽带意象,构建起上下片之间的桥梁,又和下片的“芙蓉浦”暗合,作者由眼前的实景风荷联想到千里之外的家乡吴门亦是以“三秋桂子,十里荷花”而著称,从而思绪纷飞,也就不难理解为何在词人的笔下本非北方特色的风荷竟也是如此的摇曳生姿,正如王国维在《人间词话》中所说的 “以我观物,外物皆着我之色彩。”那梦中的芙蓉浦正是作者灵魂的栖息地,也是作者的梦中家园.问题七:要求:从“荷”的意象分析入手,运用“缘景明情”的方法赏析以下两首词.甘草子

柳永

秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。

池上凭阑愁无侣，奈此个、单栖情绪！却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。

系裙腰

张先

惜霜蟾照夜云天。朦胧影、画勾阑。人情纵似长情月，算一年年。又能得、几番圆。

欲寄西江题叶字，流不到、五亭前。东池始有荷新绿，尚小如钱。问何日藕、几时莲。

(学生回答)

赏析提示:这首《甘草子》是一篇绝妙的闺情词。“乱酒衰荷，颗颗真珠雨”，比喻贴切，句中“乱”字亦下得极好，它既写出雨洒衰荷历乱惊心的声响,又画出跳珠乱溅的景色，间接地还显示了凭阑凝伫、寂寞无聊的女主人公的形象。

杨慎《词品》谓张先的《系裙腰》“词秾薄而意优柔，亦柳永之流也”。词人见到东池中的荷叶才刚刚泛绿，小如铜钱；便想到荷花生长的过程最终要“结藕开花”的，于是心中便有些许安慰，与心上人的见面，尚待时日，还没有到真正“结藕开花”的时候，但终究有“结藕开花”之日。（“藕”、“莲”运用象征手法，“藕断丝连”，“莲”谐音“怜”，古诗词中常用莲来表示爱情。）

问题八:请从语言运用的角度,结合“因声求气”的方法来鉴赏这首词.长相思

[唐]白居易

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。

(学生回答)

课后作业:按要求将鉴赏内容形成不少于50字的文字.赏析提示:这首词写的是一位女子倚楼思念亲人的情形。在明亮的月光下，年轻的女子，凝望脚下着悠悠的流水，遥望着远处绵绵的群山，孤独无助的身影，充满了哀愁憔悴面容。思女的形象朦胧而又仿佛很清晰。

词的上阙连用了三个“流”字，写出了水的蜿蜒曲折，悠远绵长，也酿造了一种低徊缠绵的情韵。“吴山点点愁” 为本阙点睛之笔。“汴水流，似水流，流到瓜洲古渡头”如果没有后边“吴山点点愁”，则没人任何意义。而有了“吴山点点愁”，那悠悠的流水仿佛也就蕴含了绵绵的思念与哀愁。

下阙连用两个“悠悠”，更增添了愁思的绵长与强烈。“思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，”“归”了吗？“休”了吗？没有，只是一个空想，想来想去，最终还是“月明人倚楼”。诗人运用浅显流畅的语言，和谐舒缓的音律，以“恨”写“爱”，巧妙而又明了地勾画出了思女形象，表现出了思女复杂的感情。特别是那悠悠的流水和交接的月光，更烘托出了无限哀怨忧伤的情怀，极大地增强了作品的艺术感染力，显示出这首小词言简意深、词义蕴藉的特点。

教学目标：

1、因声求气，感受诗词创造的意象和丰富意境，品味诗词的意境美；吟咏诗韵，体会诗词的情感美。

2、通过探究，掌握朗读吟诵诗词方法

教学重点：

用因声求气、吟咏诗韵的方法赏析这首词。教学难点：

总结近来三周时间学习古代诗词的收获（感受、长进）教学时授：

一课时

教学过程：

一、导入：

初中时我们学习了周敦颐的《爱莲说》其中写尽荷花品格的语句是——“出污泥而不染，濯清涟而不妖”。自周敦颐颂莲之后，历代文人咏荷之作迭出，今天我们学习另一篇咏荷名作------《苏幕遮》。

二、诵读感知------初步赏析

有什么样的感情，就会有什么样的语言节奏和音韵。让我们在大声的吟诵之中去感悟、体味诗歌的韵味和情感吧。

1、学生自读词文，把握词作感情。

2、指定学生诵读，学生自评、教师评点。

3、教师范读，学生点评。

4、学生自读中反复揣摩。（你认为每句中哪些字词最富表现力，该重读，为什么这样处理？）

5．点几名学生分析怎样朗读。

这首词上阕写景，整体格调活泼，诵读时要有一种欢快之感，同时又要读出词人情绪的变化。

学生1：“燎沉香，消溽暑”情绪烦闷，声音低沉，语速稍慢；

学生2：“鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”转为欢快，声音清脆，节奏加快，情绪饱满；学生3：“叶上初阳”三句，此人已经置身室外，视野开阔，境界清远，诵读时语势要连贯，中音中速，“风荷举”重读，要读出英姿飒爽的感觉。

下阕抒发怀乡之情，格调轻柔，如梦似幻。

学生4：“故乡遥，何日去?家住吴门，久作长安旅”四句要放慢语速，以喃喃自语的感觉诵读出来。

学生5：“五月渔郎相忆否?小楫轻舟，梦人芙蓉浦”三句写词人梦回故乡，要充满深情，突出梦幻的感觉。

6教师总结：缓慢低沉----欢快活泼-----欣喜轻快----缓慢深情----梦幻轻柔

7、点名学生再次朗读。（通过刚才朗读、揣摩、指导后，看他是否超过刚才那位同学）

三、赏析名句-----深入赏析（同学们，你认为你最喜欢最欣赏这首词中哪一句，为什么？或者你认为哪一句写得最好，好在哪里？）

1、“鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”中有两个词用的精准，请找出并分析。

“呼”“窥”字的作用。

鸟雀叽叽喳喳的鸣叫，非常欢快，好像在互相转告天气转晴的消息。“呼”字非常有神采，表现出小鸟欢快的叫声和活泼灵动的神态。

词人循声望去，看到鸟儿们一大早就已经在屋檐下探头探脑、互相交谈了。“窥”字把鸟儿们东张西望的神态表现得活灵活现。

2。“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”。这几句描写词人看到的荷塘 美景。【在这个雨后初晴的早晨，明丽的阳光照在翠绿的荷叶上，荷叶上还有昨夜的雨滴在滚动，一颗颗，晶莹剔透，在阳光的照射下慢慢被晒干。放眼望去，水面上的荷叶就像玉盘一样圆满，经过雨水的洗涤又那么清新润泽，一片一片在微风中亭亭玉立。】

王国维说：“‘水面清圆，一一风荷举，’ 真能得荷之神理者。” 你能说说它妙在何处吗？

首先，这两句词有一种简约的构图美。水面是水平的，清圆的荷叶以及荷叶上的雨滴是圆的，而亭亭玉立的荷茎又是垂直的。这种几何图形般的简约造型，让读者过目不忘。

第二，这两句词练字功夫了得。清圆：写出了荷的形状是圆的，一种很饱满的感觉。再加上是雨后，显出荷叶的清新；一一：写出了荷塘里的荷叶很多，每一片都是那么美。把荷叶在水面上错落有致、疏密相间，高低起伏的层次感刻画得惟妙惟肖；风： 极富动态美，把微风吹过荷塘，荷叶随风轻轻摇动，妩媚、娇羞的姿态不动声色的勾勒出来了；举：写出了荷亭亭玉立的姿态，把荷茎修长挺拔、英姿飒爽的精气神表现得淋漓尽致。有一种非常阳刚的健康向上的美；那“风荷举”合起来，就是妩媚中有风骨。

3、“故乡遥，何日去?”

词人的家乡在钱塘，那里有西湖的荷花，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(杨万里《晓出净慈寺送林子方》)。于是词人喃喃自语：故乡是那样遥远，我何时才能够回去呢?

4、“五月渔郎相忆否?”是从哪个角度写的？表达了什么？

不言己思家乡友朋，却写渔郎是否思念自己，这是从对方深一层的写法。

表达词人对故乡的深深思念之情。

“梦入芙蓉浦”终于把时间和空间的距离缩短，使词人思归、思乡之情得到片刻满足。

四、总结探讨：通过近三周时间的学习，你觉得在诗词欣赏方面有什么收获？在哪一方面有了长进？谈谈你近来学习古诗词的感受。1．学生交流 2．学生发言。

五、板书设计

苏

幕

遮

周邦彦

写景————荷花————抒情

晨

韵

五

思归

荷

思乡

月花

鉴赏诗歌修辞手法 篇7

其实, 诗歌鉴赏的方法有很多, 学生如果能有效地掌握, 那么相信也就不会视诗歌鉴赏题为畏途了。下面, 笔者将结合自身这几年来的教学实践, 谈谈诗歌鉴赏手法之“虚实相生”。

虚实相生这种手法是近年来高考常考的一个考点之一, 如果掌握得好, 是可以立竿见影地提高学生学习成绩的。文人墨客赋诗填词, 总要表达某种思想感情, 不管是爱情、恋情、亲情、友情还是悲情, 我们总可以体会得到。可以说, 把握了一首诗或词所蕴涵的思想感情, 鉴赏诗歌的相关问题便可迎刃而解。而虚实相生这种表现手法自有它的独特魅力, 许许多多的诗人都不约而同选用这一手法来表达心中各自不同的、丰富的情感。

人们在分析文艺作品虚和实的关系时常说:虚由实生, 实仗虚行, 以实为本, 以虚为用。在诗歌中, 虚实相生是指眼前现实的景、事与假设想象中的景、事互相映衬, 交织一起, 表达相同的、共通的情感, 两者相得益彰。具体来说, 诗歌中的“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境;而“虚”则可以分为三类:一为神仙鬼怪世界和梦境, 二为已逝之景, 三为设想的未来之景。虚实相生就是虚与实二者之间互相联系, 互相渗透与互相转化, 以达到虚中有实、实中有虚的境界, 从而丰富了诗歌的情感, 开拓了诗歌的意境, 让读者的想象空间更为广阔, 诗人的情感体现也就可以表现得更为淋漓尽致了。我们来看看下面这道诗歌鉴赏题。

眉峰碧无名氏

蹙破眉峰碧, 纤手还重执。镇日相看未足时, 忍便使, 鸳鸯只。

薄暮投村驿, 风雨愁通夕。窗外芭蕉窗里人, 分明叶上心头滴。

[注]这首民间词在北宋甚为流行。相传词人柳永少年时代得到此词后, 将其书写在墙壁上, 反复琢磨, 写出了流传千古的《雨霖铃》。

请简要分析柳永的《雨霖铃》与这首词的相同之处。

学生在做题时, 大多能回答出其中的一个相同点——这两首词的作者都借凄清的景物抒发了离别的思念之情, 借哀景写哀情。但另外的一个相同点, 就较少学生能够回答出来了, 那就是关于虚实相生这种手法的运用。其实, 《眉峰碧》的上阙是词人回忆昔日分离时的情景, “蹙破眉峰”的表情和“重执”的动作, 让我们体会到了难分难舍的惜别之情, 词的上阙属于我们上面所提到的诗歌中虚写的第二类——已逝之景;词的下阙则属于现实感受, 是实写——正是由于眼前的风雨通夕打芭蕉, 孤单寂寞愁煞人的感受, 才引起了词人对往昔与情人离别时的深深的怀念之情。这样虚实相生, 我们读者就有了更为广阔的想象空间, 也更能深刻地体会到词人此时内心正遭受到的那种被寂寞蚕食的痛苦之情了。柳永的《雨霖铃》上阙写的是眼前的分离, 是实写;下阙“今宵酒醒何处, 杨柳岸晓风残月”, 这是设想酒醒梦回所见到的景象——弱柳扶晓风, 残月挂枝头, 这是虚写, 属于我们上面所提到的诗歌中虚写的第三类——设想的未来之景。诗人设想的这种凄清的景象, 为眼前与恋人分别的情景平添了一层别离感伤之情。

如果学生能比较好地掌握虚实相生这一表现手法, 那么这道题也就可以多拿几分了。当然, 更重要的是, 学生可以更好地体会到两首词所表现出来的思想感情。

又如, 李煜国亡家破, 堂堂一国之君沦为囚徒, 终身受辱, 千古蒙羞, 胸中怨恨, 难以尽言。在他的词作品中, 我们可以读到这位南唐后主对往昔美好繁华生活的无比眷恋之情。“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”化虚为实, 以实写虚, 把“愁”物化为一江东流的春水, 多而不绝的愁绪形象地表达了出来。“多少恨, 昨夜梦魂中, 还似旧时游上苑, 车如流水马如龙, 花月正春风。”一位曾经受万人景仰的君王, 此时却沦落为一个失魂落魄的阶下囚, 这一形象的剧变也通过虚实相生这种手法很好地体现了出来。词中虚写了梦中昔日生活的繁华, 实写了梦醒时今日处境的凄凉。虚实相生, 昔日的繁华生活反衬出今日的凄凉处境, 更彰显了这位“落魄君王”的凄苦无奈与悔恨之情, 我们读者也不由自主地受到了这种悲情的感染。虚实相生这一表现手法的运用, 使词的感染力更强了。

再如, 李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽, 唯见长江天际流”, 这两句诗字面上是写景, 但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚谊, 是抒情。所写之景是实, 所抒之情是虚。诗人运用虚实相生这种手法, 将深深的友情寓于诗句之中, 的确令人回味无穷。王昌龄《送魏二》:“醉别江楼橘柚香, 江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月, 愁听清猿梦里长。”诗的前两句是实写眼前送别友人时的凄凉之景;后两句运用了虚写的手法, 诗人想象魏二即将到达湖南, 沐浴在潇湘的清冷月色之中, 当他在梦中听到凄清的猿啼之声而愁容满面的情景, 设想友人旅途的孤寂、愁闷, 表达了对友人行程的关切和担忧之情, 也表达了诗人内心的孤独、落寞和惆怅之情。

反衬手法在诗歌鉴赏教学中的运用 篇8

唐·刘禹锡

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

这首诗歌给我们最深刻的印象是什么呢？诗歌描写了乌衣巷周围景物——杂草丛生，野花点点，夕阳斜照，旧时燕飞入普通百姓家——乌衣巷已不是昔日的乌衣巷了，今日的乌衣巷一片荒凉，昔时豪门世族已不复存在。昨日之风光，更显得今日之凄凉，这就是反衬。

反衬，按照《现代汉语词典》解释：从反面衬托。反衬是诗歌创作中常用的一种表达方式。在诗歌中，为了突出主要的事物，先描写与之相关联的事物作为陪衬。按照《高中语文课程标准》，必修课程就有“感受鉴赏”部分。在这一部分中要求学生在阅读诗歌中注重品味语言，感受诗歌的思想性和艺术性。对古诗文语言的感受，尤其艺术美的鉴赏除了提升自身语文素养之外，还可以提高现代汉语的语感，在创作或者口语表达中充分运用这一手法。因此，诗歌教学中，理解和运用反衬手法是教学内容之一。

同时反衬可以作为教师教学手段之一。这就好比我们告诉孩子们说，杠杆可以产生很大的力，因为“给我一个支点就能撬起整个地球”。但这并不排除教授者要用到这样的杠杆原理。那么语文老师在诗歌教学中如何充分利用这根杠杆呢？

美国当代文艺学家M.H.埃布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出了文学四要素：作品、作家、世界和读者。 他指出这四个要素构成了一个流动的活动过程。在诗歌鉴赏教学这个过程中，老师和学生均是读者，作品就是诗歌，鉴赏过程就是老师引导学生认识诗人以及诗人在作品中反应的世界的过程。因此这个流程包含三个重要的方面，一是老师学生了解诗人所处的世界；而通过阅读理解诗歌学生可以了解诗人在诗歌中反映的世界，因此鉴赏诗歌的语言艺术，这是第二个流程；第三个流程是学生和老师作为读者对一首诗歌引发联想，或者进行再创造。这三个流程，每一个流程中教师均可用到反衬手法。

第一个流程——了解诗人世界。诗人所处的外在环境之恶劣，与创作之丰富饱满形成对比反衬。往往诗人所处的外在环境是恶劣的，然而诗人创作量丰富，感情真挚，艺术手法灵活，思想深邃。自古“史家不幸，诗家幸”。这样一对比，诗人就好比沙漠里的绿洲，可见其坚强的意志力和伟岸的人格。杜甫便是一个很好的教学案例。杜甫是一位伟大的诗人，在多年的诗歌创作实践中，杜甫推陈出新，在诗中都浸透了诗人忧时伤国、爱民悯生的感情，带有浓厚的悲壮色彩。杜甫素怀大志，自许甚高，他“七岁思即壮，开口咏凤凰”（《壮游》），立志 “窃比稷与契”，要“再使风俗淳”，对自己充满信心，自觉地赋予自己以时代的使命感，流露出自致隆高、凌跨世俗的强烈愿望。正是这种雄豪的性格、伟大的抱负、高尚的人格、阔大的胸怀，使杜甫在创作倾向上推崇笔力雄强、气象阔大之作，在创作实践上追求阳刚之美。于是体现在杜甫笔下的自然景象，则为“造化钟神秀，阴阳割昏晓”“星垂平野阔，月涌大江流”“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”等极为雄壮阔远的高山巨泽、长空大川等意象，表现了诗人广博的襟怀、强大的精神力量及人格魅力。可以说杜甫的诗是诗歌中的皇冠。可就是这样一位顶着皇冠的诗人，却是一个衣衫褴褛、大风刮过无立锥之地的文人，甚至几近乞讨的老者。顶着皇冠的诗人和拄着竹杖的老人，这样一对比，反衬出杜甫胸怀天下的崇高人格，反衬杜诗的伟大艺术造诣。

第二个流程——鉴赏诗歌语言艺术。古诗词是一门经典的语言艺术，它注重用词炼句，讲究反复推敲，对语言简洁、准确和传神等方面的要求可谓近乎苛刻。“两句三年得，一吟双泪流”便是古人斟字酌句的典型写照。反之，若将“一字千金”的诗词语言进行替换、增删或者变更，那么，艺术效果将得不到凸显。因此在教学中可以充分利用这种不足反衬诗词的完美，引导学生品味语言来感其情，体其境，悟其旨。例如张九龄的即景抒情诗《望月怀远》“海上生明月，天涯共此时”成为千古名句。显然“生”不是“升”，如果替换了会怎样呢？学生讨论，原来用“生”字描写出一幅海天相连、月共海生、光照万里的图画，境界开阔。用“生”写出春江明月从无到有、由低到高的变化过程，而且赋予海和月亮以生命。用此字境界博大，整个句子的自然景象中包含着诗人博大宽广的胸襟，令人回味无穷。

第三个流程——读者的联想。在阅读诗歌之前以及阅读过程中，老师和学生作为读者，心理上会有一个既成的结构图式。例如古人“自古言秋悲寂寥”，这就是阅读诗歌的阅读经验而形成的。如果诗歌总是按照这种阅读经验去读，那就会千篇一律，没有跌宕，读者最后就没有阅读兴趣，就像影视剧，一开始就知道剧情发展趋势和结局的作品是没有观众的。因此刘禹锡的“我言秋日胜春朝”便打破了常规。老师在诗歌教学中经常会遇到同题材的诗词，如果用常规反衬另一首诗词的创新之处，就可以凸显出这首诗词的独特艺术效果。例如秦观的《雀桥仙》，同样是表现牛郎织女爱情主题的，但这首词表现了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的爱情观，一改以前牛郎织女题材的伤感基调。在教学中，如果用《迢迢牵牛星》里的别恨来反衬，不是更显得这首词的创新之处吗？用常规反衬独特，这也不失为一种教学手段。

总而言之，反衬是诗歌中常用的表现手法，教师应该引导学生分析并学会使用反衬手法。当然任何一种教学手段都有自己的适用范围。我想，无论是以诗人生存之恶劣反衬创作之辉煌，以缺陷反衬作品的完美，还是以常规反衬独特，如若恰如其分的运用反衬手法，教师定能手握杠杆，撬开中华五千年的诗歌之门。

如何鉴赏诗歌里的虚实结合手法 篇9

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

这首诗大约作于唐玄宗开元二十九年（741）以后。王昌龄当时为江宁（今南京）丞，刚由洛阳到江南，恰巧辛渐正要回洛阳，于是作此诗送朋友辛渐。

前两句是诗的第一层，点明送别的时间、地点，它如同用一幅巨大的水墨山水画作背景，衬以高高的芙蓉楼，奔腾的大江，如织的冷雨，接天连江，友人、高楼、整个吴地都笼罩在潇潇冷雨中，为即将的离别平添几分悲凉气氛。“楚山孤”既是写实景，也是诗人孤寂心情的写照。一向豪迈的王昌龄，一场送别，一阵冷雨，怎会如此落寞？原来诗人被贬岭南，自负甚高的王昌龄在官场上很不得意。

后两句是诗的第二层，转入议论，表白自己崇高的品质和坚强的意志。

辛渐归去的洛阳是唐代的东都，名人荟萃，诗人又素负诗坛盛名，亲友故交一定会问起他的近况。诗人借用六朝时鲍照《白头吟》“清如玉壶冰”的诗句，推陈出新以“一片冰心在玉壶”作了回答，自喻高洁、清白的品格。他让辛渐代言：虽然自己多次遭到打击，被排挤陷害，但绝不会同流合污，向恶势力低头；要一尘不染，如玉壶冰心，晶莹洁白！

修辞手法、描写手法及作用 篇10

具体有比喻：可分为：明喻、暗喻、借喻

有白描，比拟（又名比体），衬托（又名反衬、陪衬），倒装，顶真（又名顶针、联珠），对比，对仗（又名对偶、队仗、排偶），反复，反问，反语

有互文，借代，设问，排比，夸张，双关，用典，引用，移用，象征，镶嵌，通感。1 常用修辞作用特点： 1．比喻：

作用：将表达的内容说得生动具体形象，给人以鲜明深刻的印象，根据事物的相似点,用具体、浅显、常见的事物对深奥生疏的事物解说，即打比方，帮助人深入理解。

比喻的三种类型：明喻、暗喻和借喻：

类别 特点 本体 比喻词 喻体 例句

明喻 甲像乙 出现 像、似的、好像、如、宛如、好比、犹如 出现 那小姑娘好像一朵花一样

暗喻 甲是乙 出现 是、成为 出现 那又浓又翠的景色，简直就是一幅青山绿水画

借喻 甲代乙 不出现 无 出现 地上射起无数的箭头，房顶上落下万千条瀑布。

2．比拟：

借助丰富的想像，把物当成人来写，或把人当成物来写，或把甲物当成乙物来写。作用：能启发读者想像，令文章更生动。比拟分为拟人和拟物（1）拟人：

把物当做人写，赋予物以人的思想、感情、活动，用描写人的词来描写物。

作用：把禽兽鸟虫花草树木或其他无生命的事物当成人写，使具体事物人格化，语言生动形象。

例句：

1.桃树、杏树、梨树、你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。

2.感时花溅泪，恨别鸟惊心。《春望》 杜甫 3.太阳的脸红起来了。《春》 朱自清（2）拟物

①把人当作物，或把此物当作彼物来写 例句

1.人群不顾一切，涌了上来。

2.在群众的呼喝声中，那个恶霸夹着尾巴逃跑了。②把甲事物当成乙事物来写。例句

1.火山发出一声咆哮。

2.月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。（《荷塘月色》 朱自清）3．夸张：

对事物的性质，特征等故意地夸张或缩小。

作用：提示事物本质，烘托气氛，加强渲染力，引起联想效果。

类别 特点 例句

扩大夸张 对事物形状、性质、特征、作用、程度等加以夸大 柏油路晒化了，甚至铺户门前的铜牌好像也要晒化

缩小夸张 对事物形象、性质、特征、作用、程度等加以缩小 只能看到巴拿大的一块天地

超前夸张 把后出现的说成先出现，把先出现的说成后出现 她还没有端酒怀，就醉了。

4．排比：

把三个或以上结构和长度均类似、语气一致、意义相关或相同的句子排列起来。

作用：加强语势、语言气氛，使文章的节奏感加强，条理性更好，更利于表达强烈的感情（表达效果）。例句：他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广。

5．对偶

字数相等，结构形式相同，意义对称的一对短语或句子，表达两个相对或相近的意思。

作用：整齐匀称，节奏感强，高度概括，易于记忆，有音乐美感。

主要方式

1、正对。上下句意思上相似、相近、相补、相衬的对偶形式。

例如：墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴类皮厚腹中空。

2、反对。上下句意思上相反或相对的对偶形式。例如：.横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。

3、串对（流水对）。上下句意思上具有承接、递进、因果、假设、条件等关系的对偶形式。例句：.才饮长江水，又食武昌鱼。

6．反复

为了强调某个意思，表达某种感情，有意重复某个词语句子。

1.连续反复（中间无其他词语间隔）例句：山谷回音，他刚离去，他刚离去。2.间隔反复（中间有其他的词语）

例句：好像失了三省，党国倒愈像一个国，失了东三省谁也不响，党国倒愈像一个国。7．设问：

为了此起别人的注意，故意先提出问题，然后自己回答。

作用：引起注意，启发读者思考；有助于层次分明，结构紧凑；可以更好地描写人物的思想活动。

例句：花儿为什么这样红？首先有它的物质基础。

8．反问（激问、反诘、诘问）：

用疑问形式表达确定的意思，用肯定形式反问表否定，用否定形式反问表肯定，只问不答，答案暗含在反问句中。

作用：加强语气，发人深思，激发读者感情，加深读者印象，增强文中的气势和说服力。例句：我呢，我难道没有应该责备的地方吗？

9．引用

引用现成的话(成语、诗句、格言、典故等)来提高语言表达效果，分和两种。

作用：使论据确凿充分，增强说服力，富启发性，而且语言精炼，含蓄典雅。明 引（直接引用）

例句：孔子曰：「三人行，必有我师。」是故弟子不必如师，师不必贤於弟子。暗 引(间接引用)例句：失败乃成功之母，你千万不要气馁。10．借代

不直接说出所要表达的人或事物，而是借用与它有密切相关的人或事物来代替

借代种类：特征代事物、具体代抽象、部分代全体、整体代部分。

作用：突出事物的本质特征，增强语言的形象性，使文笔简洁精炼，语言富于变化和幽默感；引人联想，使表达收到形象突出、特点鲜明、具体生动的效果。方法：

①部分代整体。即用事物具有代表性的部分代本体事物。例如：两岸青山相对出，孤帆一片日边来。（《望天门山》）

②特征代本体。即用借体（人或事物）的特征、标志去代替本体事物的名称。例如：圆规一面愤愤的回转身，一面絮絮的说，慢慢向外走去……（《故乡》）③具体代抽象 例如：南国烽烟正十年。（《梅岭三章》）④工具代本体。

例如：等到惊蛰一犁土的季节，十家已有八户亮了囤底，揭不开锅。（《榆钱饭》）⑤专名代泛称。用具有典型性的人或事物的专用名称代替本体事物的名称。

例如：你们杀死一个李公朴，会有千百万个李公朴站起来！（《最后一次讲演》）11．反语

用与本意相反的词语或句子表达本意，以说反话的方式加强表达效果。有的讽刺揭露，有的表示亲密友好的感情。

如：（清国留学生）也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭，实在标致极了。

12.对比

对比是把两种不同事物或者同一事物的两个方面，放在一起相互比较的一种辞格。

例如：

有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。（臧克家《有的人》）

运用对比，必须对所要表达的事物的矛盾本质有深刻的认识。对比的两种事物或同一事物的两个方面，应该有互相对立的关系，否则是不能构成对比的。排比、对偶、拟人、夸张、反问......13.联想

也就是想象.例如:太阳出来了,地上好像上了火

描写手法

环境描写 作用：

一：交代故事发生的时间、地点，为人物活动提供具体的背景 二：渲染气氛

三：烘托人物心理或烘托人物形象 四：铺垫，推动故事情节的发展

语言描写

作用： 一：刻画人物性格

二：直接表现人物思想、品质和性格特点。三：揭示人物的身分与社会地位

四：预示并推动故事情节的发展，反映作品的主题与时代特点

心理描写

作用：

一：揭示人物的内心世界，表现人物的思想感情 二：塑造人物形象、刻画人物性格

三：揭示人物的内心世界，表现人物思想感情 四：深化作品主题

肖像描写

作用： 一：刻画人物性格

二：表现人物的精神面貌 二：表现人物的身份、地位

动作描写

作用： 一：显示人物内心世界 二：刻画人物性格

二：表现变化的姿势、感情或者态度 三：创造生动的画面和活跃的场景

神态描写

作用： 一：表现人物内心世界

二：刻画人物性格，反应人物品质

概念：

1.外貌描写（肖像描写），对容貌、姿态、服饰的描写称之为外貌描写或肖像描写。

2.行动描写（动作描写），是通过对人物个性化的行动、动作的描写，来揭示人物性格的一种描写方法。

3.语言描写，是通过个性化的人物语言来刻画人物性格的一种描写方法。

4.心理描写，是通过剖析人物的心里活动（如内心感受、意向、愿望、思索、思想斗争等），挖掘人物的思想感情，以刻画人物形象内在性格特征的一种描写方法。

作用：

1）肖像描写：揭示人物身份、境遇、所处的社会环境，以形传神，表现人物内心世界和性格特点。

2）行动描写：展示人物精神面貌，直接体现人物性格。（在人物描写中有重要地位。）

3）语言描写：表达人物情感，反映人物性格特征，折射出人物所处时代的特点。

4）心理描写：是人物在特定环境下的心理活动。揭示人物内心，刻画人物性格。

5）环境描写

A、自然环境描写： 渲染……气氛；衬托人物心情；点明时令、地点；表现人物关系；表现人物性格；推动情节发展。

B、社会环境描写：从狭义上讲，社会环境是指人物活动的处所、背景、氛围等；从广义上讲，是指一定历史时期社会生活、人际关系的总和。作用：交代故事发生的社会背景；预示人物命运；揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等；推动情节发展。

6）细节描写：抓住生活中细微而具体的典型情节，加以生动细致的描绘。作用是丰富人物形象、使人物描写有血有肉有灵魂。写人则如见其人，写景则如临其境。

此外还有：

细描：使用大量生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂抹。

白描：以质朴的文字，抓住人物或事物形象的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象。

静态描写：平面地、静止地对人物或景物进行描写。