1先秦文学试题库

1先秦文学试题库（共4篇）

1先秦文学试题库 篇1

中国古代文学（先秦两汉文学）试题

一、选择题（每小题1分，共10分）（在下列备选答案中选出一个正确的答案，并在这个答案的号码前边打“√”）

1．“鸣鹤在阴，其子和之。我有好爵，吾与尔靡之”是属于：

①《易经》中的卦、爻辞； ②《诗经》；③甲骨卜辞 ；④商代的彝器铭文

2．被鲁迅称为“古之巫书”的是

①《尚书》 ②《山海经》 ③《列子》 ④《淮南子》

3．《诗经》中的诗

①主要是各地的民歌，部分为公卿列士所作

②主要是周王朝各代王官、乐师所作

③主要献自公卿列士，部分为乐师所作

④主要献自公卿列士，部分采自民间

4．《战国策》

①分国记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越八国的史事

②经刘向整理汇编，按十二国顺序，分列为三十三篇

③分国记载鲁、齐、晋、郑、秦、楚、吴、越八国的史事

④按鲁国十二公顺序分年记事

5．“吾生也有涯，而知也无涯”一语出自

①《荀子·劝学》 ②《孟子·滕文公上》 ③《庄子·养生主》 ④《庄子·逍遥游》

6、东汉后期的政论散文作家有

①贾谊 ②王符 ③仲长统 ④崔寔。

7．关于《离骚》的题义

①司马迁释为“别愁”，班固释为“离忧”，王逸解为“遭忧”；

②司马迁释为“离忧”，班固释为“遭忧”，王逸解为“别愁”；

③司马迁释为“劳商”，班固释为“别愁”，王逸解为“遭忧”；

④司马迁释为“遭忧”，班固释为“劳商”，王逸解为“离忧”。

8．秦统一后的文学主要是

①吕不韦的《吕氏春秋》和李斯的《谏逐客书》；

②歌功颂德的刻石之文和诏令奏议等应用性文字；

③临潼兵马俑等造型艺术和阿房宫等建筑艺术；

④李斯的《谏逐客书》和贾谊的《陈政事疏》。

9．汉赋四大家是指

①枚乘、司马相如、扬雄、班固；

②司马相如、扬雄、班固、张衡；

③东方朔、司马相如、扬雄、张衡；

④贾谊、枚乘、东方朔、司马相如。

10、最早出现的文人五言诗是

①班固的《咏史》 ②张衡的《同声歌》 ③蔡邕的《翠鸟》 ④辛延年的《羽林郎》。

二、填空题（每小题1分，共10分）

1．诗歌起源于人类的_______。

2．神话流为寓言，就是神话_______化的主要表现。

3．《诗》三百，精华在《国风》，《国风》中又以_______最为精彩。

4．《战国策》善以生动形象的语言表述抽象道理，其主要手法是巧于比喻，善用_______ 和博引史事。

5.《论语》是一部记述_______及其弟子言行的典籍。

6．《招魂》中招魂辞的内容主要是“外陈四方之恶，_______。

7._______是我国第一部记传体通史，全书共130篇，其中本纪、世家、列传是全书的主体，三部分在写法上的共同特点是“_______”。

8._______是我国第一部纪传体的断代史，其“十志”是由《史记》的“_______”变来的。

9.汉代的政论散文以西汉初期最为发达，_______的《过秦论》是其中的杰作。

三、词语解释题（10分）（解释下列句子中加点的词语，每词或词语1分）

1.有为神农之言者许行，自楚之滕，踵门而告文公曰：“远方之人，闻君行仁政，愿受一廛而为氓。”文公与之处。其徒数十人，皆衣褐，捆屦织席以为食。（《有为神农之言者许行章》）

2.皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名；名余曰正则兮，字余曰灵均。（《离骚》）

3.日月忽其不淹兮，春与秋其代序。（《离骚》）

四、翻译题（每小题4分，共8分）

1、大叔完聚，缮甲兵，具卒乘，将袭郑。夫人将启之。公闻其期，曰：“可矣！”命子封帅车二百乘以伐京。京叛大叔段，段入于鄢，公伐诸鄢。（《郑伯克段于鄢》）

2、君子曰：“学不可以已。”青，取之于蓝，而青于蓝；冰，水为之，而寒于水。木直中绳，輮以为轮，其曲中规，虽有槁暴，不复挺者，輮使之然也。故木受绳则直，金就砺则利。君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣。（《劝学》）

五、解释名词（每小题4分，共12分）

1．“六义”

2.墨子“十诫”

3．《史记》

六、简答题（第1小题4分，第2小题6分，共10分）

1.先秦文学有何传统特征？

2.汉乐府民歌的特点。

七、分析题（10分）

《左传》的民本思想表现在哪些方面？

八、论述题（每小题15分，共30分）

1.试析《离骚》的思想内容

2.结合具体作品论述汉赋发展的几个阶段。

中国古代文学（先秦两汉文学）试题

参考答案与评分细则

一、选择题

1、①

2、②

3、④

4、②

5、③

6、②③

7、②

8、②

9、②

10、①

二、填空题

1、集体生产劳动；

2、文学；

3、婚恋诗；

4、寓言；

5、孔子；

6、内崇楚国之美；

7、《史记》，以人系事；

8、《汉书》，八书(答作“书”亦可)；

9、贾谊

三、词语解释

1、① 为：研究 ②之：往 ③踵：至，走到 ④ 廛：一夫所居的住所 ⑤衣：穿、着 ⑥褐：用兽毛或粗麻编织的短衣。

2、①揆：测度、揣度 ②肇：始。

3、①淹：久留 ②代序：递相更替；或说，代序即代谢。

（义同(字)词异不扣分；古今字、通假字，写出相应的字(词)即得分。）

四、翻译题

1、大叔整治城郭，积聚粮食，修补装备武器，充实步兵车兵，准备袭击都城，姜氏则打算作为内应打开城门。庄公听到大叔起兵的日期，说：“可以了。”就命令公子吕率领二百辆战车攻打京城。京城的人反对大叔。大叔逃到鄢地。庄公又赶到鄢地攻打他。

2、君子说：“学习是不可以半途而废的。”靛青是从蓝草中提炼出来的，但比蓝草的色泽更青。冰是由水凝结而成的，但比水还要寒冷。笔直的木材合乎绳墨，用火熏使它弯曲成车轮，它的曲度合乎圆规；虽然暴晒干枯，也不再伸直了，这是火熏使它这样的缘故。所以木材照墨线砍削就直，金属刀剑在磨刀石上磨过后就锋利。君子如果能广泛地学习，又能每天对自己进行多次地反省，那么就会才智增长，行为上也不会有过错了。

（得分点：（1）完聚，缮甲兵，具卒乘，夫人，启之，诸；（2）已，中绳，輮，规，有，挺，受绳，金，砺，参省。）

五、解释名词

1．赋、比、兴、风、雅、颂（3分），六诗（0.5分），出处《周礼·春官》“教六诗”，或《毛诗序》“《诗》有六义”（0.5分）

2．墨子“十戒”，即墨子十种主张（3分），见于《墨子》书中《尚贤》《尚同》《兼爱》《非攻》《节用》《节葬》《天志》《明鬼》《快乐》《非命》十篇（1分）。

3．司马迁创作的一部纪传体通史（1分）。它由10表、8书、12本纪、30世家、70列传组成（1.5分）。它集文学和历史于一身，对后世的文学和历史著作的创作具有深远的影响（1.5分）。

六、简答题

1．答：（1）发愤著书的传统（1分）；（2）忧国忧民的传统（1分）；（3）放言无惮的传统（1分）；（4）深于取象的传统（1分）。

2．答：叙事性、故事性强。（1.5分）形式自由，篇章句式多样。（1.5分）语言质朴自然，生动清新，富于生活气息和感情色彩。（1.5分）具有不同程度的浪漫色彩。（1.5分）

（各小题的答案均需略作解释或增详［即不仅写“纲” ］，有例子酌情加分。）

七、分析题

（1）清醒地认识到民的地位的提高；（2）非常重视民心的向背；（3）对民意与舆论的重视。

说明：上述要点答到可给5分，论述部分酌情处理。

八、论述题

1、（1）“存君兴国”的“美政”理想；（2）深沉执著的爱国感情；（3）放言无惮的批判精神；（4）“独立不迁”的峻洁人格。

说明：上述要点答到可给8分，论述部分酌情处理。

2、汉赋的发展可分三个阶段：（1）从汉初到武帝即位是汉赋的形成期。此期以骚体赋为主，大赋也开始形成。前者的代表是贾谊，作品有《吊屈原赋》等；后者的代表是枚乘，作品有《七发》。（2）从武帝到东汉中叶是汉赋的兴盛时期。此时名家辈出，作品众多，著名的汉赋四大家及其代表作皆在此时。（3）东汉中期以后至汉末，是汉赋的衰变时期。此时大赋衰落，言志抒情的小赋兴起，张衡、蔡邕、赵壹等为其名家。

说明：上述要点答到可给8分，论述部分酌情处理。如果按四阶段划分答题也不为误。分析到位，有例子者酌情加分；论述丰满者酌情加分。

1先秦文学试题库 篇2

题号 一 二 三 四 总分 分数

得 分 评卷人

一、填空（每空1分，共20分）

1.先秦文学中的诗歌总集是《 》，个人创作的代表诗人是。2.《论语》记载了_________及其弟子的言行。

3.汉代司马迁作史书《 》，班固作史书《 》。4.三曹是指三国时的曹操、和。

5.有“诗仙”之称的诗人是 ；被称为“诗圣”的是诗人，他的诗被后世称为“ ”。6.白居易反映人民疾苦的两组著名的讽喻诗是《_________》和《新乐府》。7.柳永是 词风的代表人物，苏轼是 词风的代表人物。8.《窦娥冤》的作者是，《西厢记》的作者是。9.《儒林外史》是 人 所著。10.清代最大的散文流派是_________派。

11.中国四大古典小说名著是《西游记》、《水浒传》、《 》、《 得 分 评卷人

二、名词解释（每题5分，共20分）

1.《诗经》

2.《古诗十九首》

3.“三吏”“三别”

4.元曲四大家

得 分 评卷人

三、简答（每题8分，共32分）

1.《楚辞》的文学成就主要表现在哪几方面？

2.请简述《史记》的文学成就。

》。

3.何为汉赋四大家？列举他们的代表作品。

4.介绍北宋诗文革新运动。

得 分 评卷人

四、论述（每题14分，共28分）

1.分析汉乐府的艺术特色。

2.试述李白诗歌的浪漫主义精神。

汉语言文学专业《中国古代文学基础》试题2

题号 一 二 三 四 总分 分数

得 分 评卷人

一、填空（每空1分，共20分）

1.《诗经》是我国 文学的源头。2.“不义而富且贵。”

3.《史记》的五部分中，、、三部分是以写人物为主的。

4.汉代最兴盛的文学体裁是。

5.班固是汉赋四大家之一，代表作为《 》。6.建安诗人除了“建安七子”之外，还有著名女诗人。7.高适以边塞诗为最著名，在当时与 并称。8.李白，字太白，号称。

9.“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这是 对 的山水诗的评价。10.与唐诗、宋词并称的元曲，包含 和。

11.晚唐诗歌创作的代表人物“小李杜”是指诗人 和。12.《窦娥冤》的作者是，《西厢记》的作者是。13.《儒林外史》是（省名）人 所著。得 分 评卷人

二、名词解释（每题5分，共20分）

1.《尚书》

2.《搜神记》

3.唐宋八大家

4.元白

得 分 评卷人

三、简答（每题8分，共32分）

1.《诗经》从哪几个方面反映社会生活？

2.汉代的大赋在思想内容和艺术形式上有什么局限？

3.简析孟郊《游子吟》“谁言寸草心，报得三春晖”两句的含义。

4.请简述关汉卿杂剧创作的思想内容。

得 分 评卷人

四、论述（每题14分，共28分）

1.怎样理解《史记》的艺术成就？

2.论述《聊斋志异》的思想内容。

中国古代文学试卷3 一 填空题

1.关于神话的产生，一向比较通行的解释有两种：一种是，另一种是 2.《诗经》的传统分类是 3.《尚书》内容所属的类别是 4.《左传》内容反映的历史时期是 5.《庄子》散文运用的主要手法是 6.《离骚》在诗歌形式上所属的全式是

7.以《谏逐客书》为代表的李斯散文最鲜明的特色是 8.刘勰《文心雕龙•明诗》对《古诗十九首》的评价是

9.《史记》的五种体例中，“世家”这种体例是 10.《汉书》所属的历史编自体例是

11.枚乘的《七发》所标志的赋体发展阶段是 12.形制完整的文人五言诗，最早出现的时期是 13.代表曹操悲凉沉雄诗风的名句是 14.刘桢诗歌的风格是

15.历史上对阮籍好酒性格的描述是 二 简答题 简述楚辞的文体特等征。

2．简述先秦诸子散文发展的三个阶段及其特点。

3．简述陶渊明诗平淡自然之美的形成原因。

三、论述题

1．试论《史记》刻画人物的特点。

2．试论王维、孟浩然山水诗的不同特点。

中国古代文学试卷4与答案 1.东晋诗坛主流诗歌的创作倾向是 2.史称陶渊明不事权贵的性格表现是 3.前人对左思生平的评价是

4.刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》所属的诗歌类型是 5.在唐代古文运动兴起的诸种因素中，更为直接的原因是 6.李煜词中最感人的作品是 7.后人称韩愈为韩昌黎的原因是

8.韩愈提倡“道统”和“文统”的目的是 9.“葡萄美酒夜光杯”的出处是 10.李商隐无题诗的特色是 11.柳宗元一生的转折点是

12.“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”出自于 13.陈子昂振起一代诗风的起点 14 李贺在唐代诗坛被称为

15.韦应物山水田园诗的风格特色是

二，简答题 1 盛唐边塞诗派：唐传奇：

骈文：

三 论述题

1.《诗经》在形式和语言方面的特点。

2.《世说新语》有哪些主要的艺术特色。

3．曹植诗歌的艺术成就。

汉语言文学专业《中国古代文学基础》答案及评分标准1

一、填空（每空1分，共20分）

1.诗经 屈原2.孔子3.史记 汉书4.曹丕 曹植5.李白 杜甫 诗史6.秦中吟7.婉约 豪放8.关汉卿 王实甫9.清朝 吴敬梓10.桐城11.三国演义 红楼梦

二、名词解释（每题5分，共20分）

1.《诗经》：我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌，共三百零五篇。最初称诗或诗三百，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》。《诗经》分为风、雅、颂三大类。

2.《古诗十九首》：东汉末年的文人诗歌集，对当时的社会黑暗有充分的反映，也是我国第一批成熟的文人五言诗。

3.“三吏”“三别” ：杜甫的代表作品，反映安史之乱时期的社会生活，具有高度的人民性和爱国主义精神。《三吏》分别是《石壕吏》、《新安吏》、《潼关吏》；《三别》分别是《新婚别》、《无家别》、《垂老别》。

4.元曲四大家：指元代四位著名的杂剧作家关汉卿、王实甫、白朴、郑光祖，他们的代表作品分别是《窦娥冤》、《西厢记》、《梧桐雨》、《倩女离魂》。

三、简答（每题8分，共32分）

1.《楚辞》的文学成就主要表现在：（1）浪漫主义的创作风格；（2）杂言体打破的四言诗的格局；（3）丰富了诗歌的表现手法；（4）抒情诗人形象的塑造。

2.《史记》的文学成就表现在：（1）开创了历史传记的体例；（2）对历史人物的塑造；（3）叙事写人的过程具有浓郁的抒情性；（4）多种手法刻画人物；（5）人物个性化语言和通俗、简洁、精练的特点。

3.汉赋四大家：司马相如：《子虚赋》《上林赋》《长门赋》《美人赋》；扬雄：《甘泉赋》《羽猎赋》《河东赋》《长杨赋》；班固：《两都赋》；张衡：《二京赋》《归田赋》。

4.北宋诗文革新运动是唐代古文运动的继续。经历了酝酿、完成、发扬光大三个阶段。代表人物有：王禹偁、欧阳修和苏轼。诗文革新运动成绩斐然，散文的运用范围更广，最终确立了散文的优势地位。同时，对文道关系、文学创作规律等问题作乐深入的探讨，为文学批评史留下了珍贵的遗产。

四、论述（每题14分，共28分）

1.汉乐府的艺术特色：（1）叙事成分增强。汉乐府的诗歌，即使是某些抒情诗，也带有叙事性。它往往不是孤立地抒情，而是抓住富有特征性的生活片断即景抒情。汉乐府中的叙事诗标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段的出现。（2）对话描写大量出现。（3）对人物动作及细节的描写为塑造人物形象或衬托作品主题起了很大的作用。（4）语言率直自然，表现出民歌民谣清新质朴的风格，具有很强的感染力。2.李白的诗歌具有豪放飘逸的积极浪漫主义风格。他善于用清新自然的语言，跌宕起伏的节奏，借助丰富的想象和高度的夸张，多描写超越现实的虚幻境界，抒发强烈充沛而复杂的思想感情。同时，李白诗歌的语言变幻莫测，字字珠玑。（可自由发挥，言之成理即可。）

汉语言文学专业《中国古代文学基础》答案及评分标准2

一、填空（每空1分，共20分）

1.现实主义2.于我如浮云3.本纪 世家 列传4.赋5.两都赋6.蔡琰7.岑参8.青莲居士9.苏轼 王维10.杂剧 散曲11.李商隐 杜牧12.关汉卿 王实甫13.安徽 吴敬梓

二、名词解释（每题5分，共20分）

1.《尚书》是我国远古时代的典籍，也称“上古之书”，记录了当时的一些社会活动，有些文辞具有文学意义。2.《搜神记》，东晋干宝作，是我国早期志怪小说的代表，其中记载了许多民间传说，对后世影响很大。

3.唐宋八大家是指在唐朝和北宋两代八位著名的散文作家，他们分别是韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。明朝散文家茅坤编选《唐宋八大家文钞》，“唐宋八大家”的名称从此流传于世，其文章成为后世散文创作的典范、正统和权威。4.元白指中唐著名诗人白居易和元稹，两位诗人都主张诗歌要反映现实社会，是新乐府运动的主要诗人，因主张相近而并称。

三、简答（每题8分，共32分）

1.四个方面：反映人民悲惨生活和反抗精神；反映兵役和徭役给劳动人民带来的痛苦；恋爱婚姻方面的问题；反映人们生活和爱国主义精神。2.汉大赋在思想内容上浓墨重彩地进行铺叙，多写帝王贵族的京都、宫殿、林苑、游猎，为统治阶级歌功颂德，标榜歌舞升平。赋末对帝王贵族说几句规劝、开导的话，以此标榜作赋的目的是进行讽谏。但由于它铺陈渲染而造成的倡导意义，要大大高出于讽谏的意义，因此有人称大赋的这一特点为“劝百讽一”。在艺术形式上，汉大赋辞藻富丽，具有“铺张扬厉”的风格特点，有时不免堆砌辞藻，冗长拖沓，过犹不及。3.采用新颖贴切的比喻，以三春晖比喻母爱的温暖，母亲养育子女，关怀备至，如同春天阳光照耀小草，给予一切不求索取。以寸草心比喻子女心意，以草木无法报答春日的温暖比喻子女无法报答深厚博大的母爱。

4.（1）歌颂人民的反抗斗争、揭露社会黑暗和统治者的残暴，反映当时的阶级矛盾，如《窦娥冤》。（2）下层妇女的生活和斗争，如《救风尘》。（3）歌颂历史英雄，如《单刀会》。

四、论述（每题14分，共28分）

1.《史记》的文学成就表现在：（1）开创了历史传记的体例；（2）对历史人物的塑造；（3）叙事写人的过程具有浓郁的抒情性；（4）多种手法刻画人物；（5）人物个性化语言和通俗、简洁、精练的特点。

2.清代文言短篇小说的代表作是蒲松龄的《聊斋志异》。《聊斋志异》中的故事素材多来自流传于人民群众中间的口头传说。其中许多优秀作品，借花妖狐鬼，广泛地讽喻了社会现实，具有丰富深刻的思想内容：揭露封建统治的黑暗，如《席方平》、《梦狼》、《促织》等；抨击科举制度的腐朽，如《司文郎》、《王子安》、《叶生》等；歌颂青年男女反抗封建礼教束缚、追求爱情婚姻自由，如《婴宁》、《小谢》、《聂小倩》等；还有不少深含寓意的作品，如《劳山道士》、《画皮》、《卖梨》等。

中国古代文学试卷3答案

一 填空题

1.一种是劳动说，另一种是（宗教说）2.（风、雅、颂）3.（历史散文集）4.（春秋）

5.（寓言）6.（杂言体）7.（铺陈排比）

8.（婉转附物，怊怅切情）9.（记述王侯各国的史实和状况）10.（断代史）11.（大赋文体的形成）12.（东汉前期）

13.（慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康）14.（真骨凌霜，高风跨俗）

15.（嗜酒能啸，善弹琴。当其得意，忽忘形骸）

二 简答题 简述楚辞的文体特等征。

①、从诗风言，铺排夸饰，想象丰富。②、从体式言，句式长短不拘，参差错落。③、从语言说，多用楚语楚声。④、多用“兮”字。

2．简述先秦诸子散文发展的三个阶段及其特点。（1）春秋末至战国初，语录体，篇幅简短，词约义丰。（2）战国中期，论辩体，说理畅达，长篇大论。（3）战国后期，专题论文，论题集中，说理透辟。3．简述陶渊明诗平淡自然之美的形成原因。

（1）心境的平和散淡。委运任化，顺乎自然，不汲汲于富贵，不戚戚于贫贱。所以诗歌情绪平和。（2）语言的平易质朴。语言质朴无华，不加雕饰，极尽纯净之美。（3）见识广博，思想深刻，具有批判精神。

三、论述题

1．试论《史记》刻画人物的特点。

（1）精巧的剪裁和布局（互见法；材料的详略安排）。（2）人物之间的对比衬托。

（3）在特定的环境中突出人物的性格特点。（4）出色的细节描写和心理描写。（5）个性化的人物语言。

2．试论王维、孟浩然山水诗的不同特点。

（1）王维的山水诗善于捕捉自然事物的光和色，创造诗中有画的明秀境界；而孟浩然的山水诗更贴近自己的生活，诗中的景物描写常常就是他生活环境的一部分。

（2）王维的山居歌咏长于表现空山的宁静，而孟浩然的乘舟行吟则多水乡的纯净和明秀。（3）王维的山水诗多空灵之美，孟浩然的山水诗则多自然平淡之美。

（4）孟浩然诗语言自然纯净而采秀内映，比王维诗更显淳朴。中国古代文学试卷4与答案

1.东晋诗坛主流诗歌的创作倾向是(寄言上德,托意玄珠)2.史称陶渊明不事权贵的性格表现是(岂能为五斗米折腰向乡里小儿)3.前人对左思生平的评价是(貌寝口讷,不好交游)4.刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》所属的诗歌类型是（感遇诗）

5.在唐代古文运动兴起的诸种因素中，更为直接的原因是（受文体文风自身演变规律的支配）6.李煜词中最感人的作品是（抒写亡国的深悲巨痛的篇章）7.后人称韩愈为韩昌黎的原因是（郡望昌黎）

8.韩愈提倡“道统”和“文统”的目的是（确立儒家思想的正统）9.“葡萄美酒夜光杯”的出处是（王翰的《凉州词二首》其一）10.李商隐无题诗的特色是（善于描写隐秘难言的爱情心理）11.柳宗元一生的转折点是（被贬永州司马）

12.“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”出自于杜枚的（咏史诗）13.陈子昂振起一代诗风的起点（恢复风雅传统）14 李贺在唐代诗坛被称为（诗鬼）

15.韦应物山水田园诗的风格特色是（气貌高古，清雅闲淡）

二，简答题 盛唐边塞诗派：（1）指以高适、岑参为代表的边塞诗人群体。（2）他们的创作以边塞生活为主要题材。（3）他们的边塞诗写得雄浑奇伟，有一种慷慨悲壮的美。唐传奇：（1）唐传奇指唐代流行的文言短篇小说。（2）它是在六朝志怪小说的基础上，融合历史传奇小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。骈文：（1）骈文是一种具有均衡对称之美的文体。它是广义的散文的一部发，但与散体单行的狭义散文有明显区别。（2）骈文的主要特征有四：对偶、用典、声律、辞藻。三 论述题

1.《诗经》在形式和语言方面的特点。①、重章复沓的结构形式。②、以四言为基本句式。

③、节奏鲜明，音韵谐洽，有天然的音乐美感。④、词汇丰富。⑤、大量运用联绵词和叠字。2.《世说新语》有哪些主要的艺术特色。

①、生动地表现人物的性格特征。用细节描写、个性化的语言、动作来刻划人物。②、语言精练，含蓄隽永。③、比喻生动精妙，形象鲜明。3．曹植诗歌的艺术成就。

（1）内容充实丰富，多慷慨悲愤之气。

（2）艺术表现生动形象，辞藻华美，对仗工整，音韵流畅。（3）艺术风格华丽绮焕，浑厚雄健。中国古代文学试卷4与答案

1.东晋诗坛主流诗歌的创作倾向是(寄言上德,托意玄珠)2.史称陶渊明不事权贵的性格表现是(岂能为五斗米折腰向乡里小儿)3.前人对左思生平的评价是(貌寝口讷,不好交游)4.刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》所属的诗歌类型是（感遇诗）

5.在唐代古文运动兴起的诸种因素中，更为直接的原因是（受文体文风自身演变规律的支配）6.李煜词中最感人的作品是（抒写亡国的深悲巨痛的篇章）7.后人称韩愈为韩昌黎的原因是（郡望昌黎）

8.韩愈提倡“道统”和“文统”的目的是（确立儒家思想的正统）9.“葡萄美酒夜光杯”的出处是（王翰的《凉州词二首》其一）10.李商隐无题诗的特色是（善于描写隐秘难言的爱情心理）11.柳宗元一生的转折点是（被贬永州司马）

12.“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”出自于杜枚的（咏史诗）13.陈子昂振起一代诗风的起点（恢复风雅传统）14 李贺在唐代诗坛被称为（诗鬼）

15.韦应物山水田园诗的风格特色是（气貌高古，清雅闲淡）

二，简答题 盛唐边塞诗派：（1）指以高适、岑参为代表的边塞诗人群体。（2）他们的创作以边塞生活为主要题材。（3）他们的边塞诗写得雄浑奇伟，有一种慷慨悲壮的美。唐传奇：（1）唐传奇指唐代流行的文言短篇小说。（2）它是在六朝志怪小说的基础上，融合历史传奇小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。骈文：（1）骈文是一种具有均衡对称之美的文体。它是广义的散文的一部发，但与散体单行的狭义散文有明显区别。（2）骈文的主要特征有四：对偶、用典、声律、辞藻。三 论述题

1.《诗经》在形式和语言方面的特点。①、重章复沓的结构形式。②、以四言为基本句式。

③、节奏鲜明，音韵谐洽，有天然的音乐美感。④、词汇丰富。⑤、大量运用联绵词和叠字。2.《世说新语》有哪些主要的艺术特色。

①、生动地表现人物的性格特征。用细节描写、个性化的语言、动作来刻划人物。②、语言精练，含蓄隽永。

③、比喻生动精妙，形象鲜明。3．曹植诗歌的艺术成就。

（1）内容充实丰富，多慷慨悲愤之气。

先秦文学教案 篇3

教学目的：本课程旨在使修学者全面了解先秦文学发展的基本面貌和特点，对先秦时期诗歌和散文等文学样式、重要的作家和作品有较深入的认识，培养理解、分析文学作品、文学现象的能力。

重点难点：《诗经》、《左传》等作品、屈原及其代表作品的思想内容和艺术成就；孟子、庄子等思想家的文学成就。难点是《诗经》的现实主义创作、庄子怪生笔端的想象与虚构、楚辞巫祭文化与屈原香草美人的象征艺术。

第一讲 先秦文学概述

一、先秦社会的历史发展

中华民族历史悠久，文化源远流长。中华民族历史文化形成的最初阶段是在先秦时期，这是从远古经夏、商、周三代直至秦统一（前221年）之前的漫长的历史时期。

先秦文学就是指秦统一之前的中华大地上的产生发展的文学。

二、文学的起源

中国文学的产生可以上溯到文字产生以前的远古时期。远古时期产生的神话传说和歌谣，我们称为传说时期的文学。远古时期的神话传说反映了先民对自然和社会的认识，中国文字究竟产生于何时尚难确定，据今所见数量较大，最古的文字是甲骨文和铜器铭文。甲骨文是占卜所用，文辞虽少，但可见卜者的愿望和捉摸不定的心理。上古巫史不分，甲骨文卜筮结果的记录，以及铜器铭文的事件记录体现统治者的意志和历史意识。甲骨文与金文是今天已知最早的文字，也标志着书面文学的产生。

三、先秦文学形态 诗、乐、舞紧密结合

诗歌是最古老的文学形式之一。最初的诗歌是和音乐、舞蹈结合在一起的，这是早期诗歌的一个重要特征。《吕氏春秋·古乐》记载了上古一个叫做“葛天氏”的部落歌舞祭祀的活动：

昔葛天氏之乐，三人操牛尾投足以歌八阕：一曰“载民”，二曰“玄鸟”，三曰“遂草木”，四曰“奋五谷”，五曰“敬天常”，六曰“达帝功”，七曰“依地德”，八曰“总万物之极”。

这八阙可能是现在所知的最古的一套乐曲，三人手持牛尾一边投足一边歌唱。有歌有舞。这套乐曲体现了上古时代诗、乐、舞三位一体的原始形态。

古代神话

一、上古神话的产生和记录

（一）神话的概念、产生和功能

1、神话的概念: 神话是人类认识发展的初始阶段的产物。马克思认为神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。”（《政治经济学批判导言》）人类发展成为能通过语言交流表达思想的人以后，自身的生产水平和认识能力仍处于低级阶段，对于威力强大的自然力和纷繁复杂的社会现象以及某些发明创造等不能做出科学合理的解释，只能以自身的经历和体验把自然物、自然力和社会力加以神化和人格化，幻想出一些超自然的神和神的故事，经过不自觉的艺术加工，产生了神话。

2、神话产生的原因是由于原始社会生产力水平十分低下,面对难以捉摸和控制的自然界,所产生的一种神秘和敬畏的感情,而一些特殊的灾害的自然现象,地震、洪水，还有人类自身的生老病死等等，也引起惊奇和恐慌，人们由此幻想出世界存在某种超自然的神灵和魔力，并对之膜拜，自然在一定程度上被神化。

3、神话的功能：神话对原始人很重要。首先，神话在维系人们的社会性上具有重大意义。其次，神话是把个人和集体联系为一体的一条精神纽带。再次，神话是先民们在对世界假想的把握中宣泄了不安的情绪。

（二）神话的保存

中国在远古时代可能有过丰富的神话传说，但经过口耳相传大部分没能够保存下来，只是在一些古代文献如《山海经》、《楚辞》、《淮南子》、《庄子》等古籍保存了许多零零星星的神话传说。

《诗经》、《楚辞》是两部诗歌总集，其中多有取材于神话的诗篇，如《诗 经》中的《商颂·玄鸟》和《大雅·生民》就记录了商部族始祖契和周部族始祖 后稷诞生的神奇经历。《楚辞》中保留的神话材料较多，尤其是《天问》这一篇，作者运用了大量的神话作为素材，其中有些材料较他书所载更接近于神话的原始 面貌，因此很有价值。但由于作者采用了问句的形式，提及某个神话时往往只是 只言片语，过于零碎，有些难以理解。还有一些神话保留在一些史书之中，比如 《左传》、《国语》、《逸周书》等。

由于神话本身具有深刻而简明的寓意，它也受到先秦诸子的重视。诸子中以《庄子》援引神话最多。《庄子》自称“寓言十九”，其中有些寓言即是神话，另一 些则往往是古神话的改造，如鲲鹏之变、黄帝失玄珠、倏忽凿浑沌等。《孟子》、《墨子》、《韩非子》等书中也保留了一些神话材料。《吕氏春秋》和《淮南子》 分别成书于秦汉两代，由众人编纂而成，两书中都保存了不少神话。尤其是《淮 南子》一书，对神话的搜罗相当宏富，如《地形训》就有关于海外三十六国、昆 仑山、禹、以及九州八极等神话。中国古代著名的四大神话：女娲补天、共工触 山、后羿射日和嫦娥奔月，就是保留在《淮南子》中的。

二、古代神话的分类

（一）创世神话

1942年湖南长沙子弹库发现了战国楚帛书，“中间八行一段文章，讲的是开天辟地的创世神话，这是我们所见到的时代最早的创世神话文献。”帛书所载伏羲生四子，即春、夏、秋、冬四时之神，四神从一团混沌中开天辟地，使日月分明和四时运行，而日神与火神祝融奉天之意及炎帝之命统率四神，进一步完成创世工程，使天象由混乱到有序，这是南方楚文化所传开天辟地的创世神话，伏羲是开天辟地的始祖。

从这些创世神话中，可见中国先民已经在积极探索自然之物的本源问题，并将它与人类的关系联系起来进行思索。

（二）始祖神话

人类不仅对万物起源感兴趣，而且对于自身是如何产生的也努力探究。原始社会探索人类起源与祈求子孙繁衍、人丁兴旺观念相一致。新疆呼图壁岩画中心就是一高于真人的双头同体人像，其左右上下皆为裸体男子像及男女交媾图，表现出人们持有一种始祖观念和生殖崇拜思想。除此之外，中国传统文化中记载着伏羲与其妹女娲兄妹成夫妻而繁衍了人类的传说，大量少数民族传说以及考古发现的汉画像砖画也证实了这一点。汉画像砖上伏羲与女娲人首蛇身，或异体交尾，或同体异首，是人类的始祖。此外还有女娲抟黄土造人之说：

这是母系社会只知其母，不知其父的状况遗留下的观念，是对女性生育作用的肯定，至于说贫富贵贱的产生是女娲造人时精心制作与粗制滥造的结果，则是后代阶级社会中命中注定天生贵贱观念的附会之说。

有关女娲的神话主要应是产生于母系氏族社会，女娲补天和造人的不朽功绩，既反映了人们对女性延续种族作用的肯定，同时也是对女性社会地位的认可。

除了人类共同的始祖外，各部族又有自己的始祖神话。商民族始祖契是简狄 吞食燕卵而生，周民族始祖后稷的诞生和经历更具传奇色彩。后稷神话记录在《 诗经·大雅·生民》中：姜嫄因踩到天帝的足拇指印而受孕，顺利的产下稷姜 嫄觉得不祥，便把他丢弃在窄巷、树林、寒冰等处，但稷分别得到牛羊、樵夫、鸟的奇迹般的救助，成活下来，并迅速表现出种植农作物的天赋，最终成为周人 的始祖。这类神话几乎各部族皆有，而且不少在情节或结构上有相似之处。它们 反映了部族成员对自己祖先的追念，表现出民族自豪感。

(三)洪水神话

以洪水为主题或背景的神话，在世界各地普遍存在。学术界对洪水神话的成 因也提出了种种解释。曾经有过的洪水灾害是如此的惨烈，在人类心灵中留下不 可磨灭的印记，成为一种集体表象，伴随着神话一代一代地流传下来，提醒人们 对自然灾害保持戒惧的态度。

国外的洪水神话，大多是表现这样一个主题，即天帝对人类堕落的失望，洪 水是对人类的惩罚，而洪水之后人类的再造，反映了对人性的反省和批判。而保 留在中国汉民族古代文献中的洪水神话，则主要把洪水看作是一种自然灾害，所 揭示的是与洪水抗争、拯救生民的积极意义，看重人的智慧及斗争精神。在这些 洪水神话中最杰出的英雄当数鲧禹父子。

鲧为了止住人间水灾，而不惜盗窃天帝的息壤，引起了天帝的震怒而被杀。他的悲惨遭遇也赢得了后人深切的同情和尊敬，如屈原作《离骚》就为他鸣不平： “鲧婞直以亡身兮，终然殀乎羽之野。”鲧由于志向未竟，死不暝目，终于破腹以生禹，新一代的治水英雄由此诞生了。洪水神话集中反映了先民在同大自 然作斗争中所积累的经验和表现出的智慧。

(四)战争神话

黄帝和炎帝是活跃在中原的两个大部族的首领，分别兴起于相距不远的姬水 和姜水，他们在向东发展的过程之中发生了严重的冲突。

这一则神话中所言“诸侯”、“修德”等，很明显是出于后世儒者的附会。但黄帝和炎帝在阪泉之野确实发生过一次残酷的战争，《新书·益壤》称当时的 战场是“流血漂杵”。而黄帝居然能驱使熊、罴等猛兽参加战斗，为这次战争增 添了神奇的色彩。这些猛兽可能是某些部落的图腾，它们分别代表不同的部落跟 随着黄帝参加战斗。阪泉之战以黄帝的胜利而告终，它导致了炎黄两大部族的融 合，华夏民族由此而正式形成，并发展成为中华民族的主要成分。这则神话实际 是对一次历史事件的记录和解释。

炎黄汇合后，另一次著名的大战是发生在黄帝和蚩尤之间：

蚩尤属于南方的苗蛮部族，他有八十一个铜头铁额的兄弟，这可能是暗示他们 的军队已经装备了金属盔甲，一些文献上提及蚩尤冶炼金属作兵器，这与当时冶 金术的发展程度是相适应的。这场战斗十分激烈，涉及风伯、雨师等天神，而风、雨、旱、雾等气象也成了相互进攻的利器。这两则神话不仅涉及古代的祈雨、止 雨巫术，还涉及一些具有重要文化意义的发明，内涵较为丰富。

黄帝正是在对内兼并和对外抗御的两场战争之中，大显神威，确立了他作为 中华民族始祖的形象。出于对中华民族始祖的爱戴，后世又把许多文化史上的发 明创造，如车、陶器、井、鼎、音乐、铜镜、鼓等，归功于黄帝，或是黄帝的臣 子。黄帝在神话中又成了一个善于发明创造的文化英雄。

（五）发明创造神话

黄帝之后，神话进入了一个英雄的时代。人们把自身发展过程中所积累的各 类重大发明，以及对各种自然、社会障碍的克服，都加在一个个神话英雄身上，并把他们看作是本部族的理想的象征。自然神从而被人类自己的神所代替。它标 志着人类自身的主体性突出了，这是社会进步的结果，历史上相继出现了大量有 关文化英雄的神话，这些神话的主人公通常是人的形象，他们都有着神异的经历 或本领，他们的业绩在于创造和征服，如燧人氏、有巢氏、神农氏、仓颉、后稷 等等。

后羿是神话传说中弓箭的发明者，也是一个神射手。弓箭的发明是初民生活 中的大事，因此人们把无上的勇力和荣誉都赋予了这个弓箭的发明者。而后羿正 是凭着自己发明的弓箭和神技，为民除害，造福人类。羿最为辉煌的业绩，要数射落九个太阳。据《山海经·大荒南经》和《大荒东经》载：“羲和者，帝俊之妻，生十日。”这十个太阳住在树上，轮流出现，“一日方至，一日方出”。《楚辞·天问》王逸注引《淮南子》云：“尧时十日并出，草木焦枯”。于是 羿弯弓搭箭，“仰射十日，中其九日，日中九乌皆死，堕其羽翼，故留其一日也。” 人间的秩序又得到了恢复。十个太阳都是天帝俊的兒子，羿要射落九日，不仅需 要神技，还要有超人的胆略。

除了以上这些类型的神话外，还有一些神话显示了人类英雄突出的个性、勇 气，显示了人类对自身不可动摇的信念，如：

夸父为何要与日逐走，已不得而知了，但他那强烈的自信心，那奋力拼搏的 勇气，以及他那溶入太阳光芒之中的高大形象，构成了一幅气势磅礴的画面，反 映了古代先民壮丽的理想。而他渴死道中的结局，又为整个故事涂上了一层浓厚 的悲剧色彩。

三、古代神话蕴涵的民族精神

中国古代丰富多彩的神话，是远古历史的回音，它真实地记录了中华民族在 它童年时代的瑰丽的幻想、顽强的抗争以及步履蹒跚的足印。同样，它作为中华 民族的文化源头，在很大程度上影响了民族精神的形成。

首先，中国古代神话体现了深重的忧患意识。从《山海经》 中那些能带来灾异甚至能食人的半人半兽或半禽半兽的描述中，我们能看到先民 对生存环境的警惧之情。比如在女娲、羿和禹的神话中，无 不以相当的份量描绘了人类的恶劣处境，神性主人公们都能正视现实的灾难，并 通过锲而不舍的辛勤劳作和斗争，战胜自然灾难。神话特别强调诸神不辞辛劳的 现实精神，反映了先民对现实的苦难有着深刻的体验。这与奥林匹斯诸神的享乐 精神形成鲜明的对比。

其次，中国古代神话具有明确的厚生爱民意识。对百姓民众生命的爱护和尊 重，是中国文化的一贯精神，中国古代神 话在展示人类恶劣的生存境遇的同时，还为人类塑造了一些保护神，如前所说之 女娲、后羿等。此外，还有一些神话形象如龙、凤等，“见则天下安宁”（《山 海经·南山经》），它们的出现给人带来了祥瑞和安慰。这些都体现了人们对和自 然和谐相处的愿望，在本质上是对保护和发展生命的希冀。

再次，中国古代神话体现了先民们的反抗精神。生存环境的艰苦，激发了先 民不屈的奋斗精神，这种奋斗精神本身就意味着对于命运的抗争，由此而孕育出 一大批反抗自然，反抗天帝的神话英雄。前者如精卫以顽强的生命力，面对着难 以征服的自然，作顽强的拼搏。后者如《山海经·海外西经》中所载的刑天：

刑天与帝至此争神，帝断其首，葬之常羊之山。乃以乳为目，以脐为口，操 干戚以舞。

即使断首以死，也要对着天帝大舞干戚，这种顽强的抗争精神是何等的壮烈！他所象征的知其不可而为之的悲剧性格，成了中华民族生生不息的精神长河中的 巨浪。

二、上古神话的散失和演化

（一）神话历史化

中国古代神话的原始状态是十分丰富多彩的，但经过历史潮水的冲刷，如今 呈现在我们面前的，大多只是一些零碎的片段。中国古代神话之所以散失，除了它没有受到文人的重视之外，神话的历史化，是一个十分重要的原因。所谓神话历史化，就是把神话看成是历史传说，通常的 做法是把天神下降为人的祖神，并把神话故事当做史实看待，构成了一些虚幻的 始祖以及它的发展谱系。这一文化现象在世界其他民族的文化史中或多或少都出 现过。

我国东方部族中很多是以鸟作为图腾的，其中也必然流行着不少有关鸟的神 话。而在这里，这些有关图腾鸟的神话则被改造为一系列的官名，并按照后世的 社会官僚系统组织起来。

（二）神话发展为仙话

中国古代神话发展变化的另一条道路，是被道教改造，成为仙话的一个来源。仙话一般讲述的是通过修炼或仙人导引，以达到长生不老或幻化成仙的故事。在 仙话中，我们能发现不少古代神话人物。神话转变为仙话是有限的，它一般 集中在特定的几个人物身上，且有类似于修炼、服药、升天不死的情节。但仙话 的文化意蕴要比神话淡薄得多，在仙话中，那些神话人物所蕴含的民族精神、审 美品质，都被严重地削弱了。

（三）古代神话的影响

神话对文学的影响主要表现在两个方面：

第一、神话为各类文学作品提供素材。中国神话以其广博精深的意蕴，生动活泼的表现力，为后世文学奠定了基础。神话除了被后人直接载录之外，还为各类文学作品提供素材。在先秦散文中，《 庄子》一书以“意出尘外，怪生笔端”、“缥缈奇变”（《艺概·文概》）著称，《庄子》说理的精妙和文风的恣肆，在很大程度上得益于神话。如《逍遥游》之 鲲鹏变化，《应帝王》之“凿破混沌”，这两则神话为全文抹上了变幻奇诡的浪 漫色彩。至于曹植采用洛水女神宓妃的形象，创作了脍炙人口的《洛神赋》，更 是利用神话素材进行的一次成功的创作。

用神话入诗的现象，在中国文学史上比 比皆是，如《诗经·大雅·生民》描述了后稷的种种神迹，楚辞《离骚》中各种 神灵纷至沓来。此后的诗人，尤其是浪漫主义诗人常常以神话入诗，如李商隐《 瑶池》诗云：“瑶池阿母绮窗开，《黄竹》歌声动地哀，八骏日行三万里，穆王 何事不重来。”就是对神话意象的妙用。

小说、戏曲采用神话作素材的也很多，它主要是借助于神话的奇特的想象，利用神话形象或神话情节进行再创作。如唐 代李朝威的小说《柳毅》，创造了一个优美的爱情神话。明清神魔小说对神话的 采用和重塑，达到了此类文学的最高点，其代表作为《西游记》，孙悟空、猪八 戒以及他们的腾云驾雾、七十二般变化成了中国文学中最有影响的故事之一。从 孙悟空身上，我们不难看到“石中生人”的夏启、“铜头铁额”的蚩尤、“与帝 争位”的刑天以及淮涡水怪无支祁的影响。此外，如《聊斋志异》、《镜花缘》、《封神演义》、《红楼梦》中也有不少发人深省的神话情节。可以说，古代神话 作为素材，遍布在中国古典文学的每一个角落，它经文学家的发掘、改造，在新 的作品中重新散发出光芒，使文学作品具有独特的艺术魅力。

第二、直接影响文学创作的思维方式、表现手法、欣赏效果等。神话作为原始先民意识形态的集中体现，凝结着先民对自身和外界的思考和 感受，包孕着浓郁的情感因素。这些神话意象在历史中固定下来，通过文化积淀，在一代代人的心底流淌，并总是不失时机地通过各种形式，在后代文学作品中表 现出来。也就是说，神话对于文学的意义，不仅仅在于它是文学家的素材，更为 重要的是，那些自觉或不自觉地运用了神话原型的作品，都可以把作者或读者领 入先民曾经有过的那种深厚的情感体验之中，从而缓释现实的压力，超越平凡的 世俗。

神话作为原型的意义要比它作为素材的意义更为重要。当屈原在现实世界 中屡遭打击而悲苦无依的时候，他就毅然地转向古老的神话：龙凤结驷，巡游天 界，四方求女。是神话世界巨大的力量，使他从现实世界中超越出来，支持他的 人格，抚慰他心灵的创伤。蒲松龄的《聊斋志异》则不仅是将神话看作素 材，而是当成全部的精神寄托，是对这个不公平的世界的厌弃和对神话感情、神 话世界的皈依。正如荣格所说的那样，“一个用原始意象说话的人，是在同时用 千万个人的声音说话。„„他把我们个人的命运转变为人类的命运，他在我们身 上唤醒所有那些仁慈的力量，正是这些力量，保证了人类能够随时摆脱危难，度 过漫漫的长夜。”可以说，屈原、蒲松龄等作品都体现了神话原型的精髓和力量。

《诗经》

一、名称

《诗经》原名《诗》，或称“《诗》三百”。汉武帝“卓然罢黜百家，表章六经”，“置五经博士”（《汉书·武帝纪》），崇《诗》为经，称《诗经》。

二、篇数

《诗经》存目311篇，其中《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》乃所谓“笙诗”，有目无辞，故实有305篇。《墨子·公孟》：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”《史记·孔子世家》：“三百五篇孔子皆弦歌之。”都说明《诗经》是可以配乐演唱的乐歌总集。

三、作者

《诗经》只有少数篇目可知作者，司马迁《报任安书》中所谓“诗三百篇，大抵圣贤发愤之所作也”，只能是一种臆测。现在可以断定的是，《诗经》的作者身份十分广泛，有上层的公卿大夫，也有中下层的“士”，“风”类诗歌的作者大多是下层的平民百姓，同时这类诗歌大多是集体创作的。

四、产生的地域

《诗经》具有鲜明的地域特征。《诗经》产生的地域甚广，大抵以黄河流域为中心，向南扩展到江汉流域，延及当时的中国大部。

五、产生的时代

确切年代已难一一确考。可大致确定作于西周初年至春秋中叶（前11至前6世纪）约五百年间。“三颂”最早，商颂5篇，大约是殷商中后期的作品。国风中，豳风全部是西周作品，其他除少数产生于西周外，大部分是东周作品。“雅”即正，指朝廷正乐，西周王畿的乐调。雅分为大雅和小雅。大雅31篇是西周的作品，大部分作于西周初期，小部分作于西周末期，小雅共74篇，除少数篇目可能是东周作品外，其余都是西周晚期的作品。周颂31篇，是西周初期的诗。周颂不同于其他诗的体例，不是由数章构成，每篇只有一章。鲁 颂4篇，产生于春秋中叶鲁僖公时，都是颂美鲁僖公之作，《泮水》、《閟宫》 体裁近乎雅诗，《有駜》、《駉》则近于国风。可见颂诗演变之迹。

六、《诗经》的分类

《诗经》中的诗歌均为曾经入乐的歌曲，按音乐性质的不同，分为风、雅、颂三类。

“风”即音乐曲调，国风即各地区的乐调。《风》诗共有160篇。

“雅”即正，指朝廷正乐，是周王朝直接统治地区的音乐。《雅》诗共105篇，按音乐的不同分为《大雅》和《小雅》，他们大多是宫廷宴享的乐歌,大部分是西周时的作品。

“颂”是宗庙祭祀的舞曲，《颂》诗分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，是宗庙祭祀的乐歌。共40篇。

八、用诗和传诗

诗三百最初主要用于典礼、讽谏和娱乐，是周代礼乐文化的重要组成部分，是实行教化的重要工具。编辑成书后，广泛流行于诸侯各国，运用于祭祀、朝聘、宴饮等各种场合。在当时的政治外交活动中发挥了重要作用。

《诗经》内容广泛，形象深刻的反映了西周至春秋中叶政治、经济、军事、文化以及世态人情、民俗风习等社会生活的各个方面，既是中国古典诗歌之祖，又是研究我国古代社会情况的珍贵数据，对后世文学产生了深远的影响。

一、婚姻爱情诗

反映婚姻爱情生活的诗作，在《诗经》中占有很大比重，不仅数量多，而且内容十分丰富，既有反映男女相慕相恋，相思相爱的情歌，也有反映婚嫁场面，家庭生活等婚姻家庭诗，还有表现不幸婚姻给妇女带来痛苦的弃妇诗。这些作品 主要集中在“国风”之中，是《诗经》的重要组成部分，也是最精彩动人的篇章。《诗经》中的情诗，从单相思至初恋、热恋、成婚或分手，广泛反映了那个时代男女爱情生活的幸福欢乐和挫折痛苦，充满坦诚、真挚的情感。如写单相思的《周南·关睢》，前三章表现了一个贵族青年对淑女的追求，和他“求之不得”的痛苦心情。末二章，想象若能和她在一起，将要“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”。又如写热恋中情人的约会。如 《邶风·静女》描写男女幽会：

静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。

静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。

自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。一个男子在城之一隅等待情人，心情竟至急躁而搔首徘徊。情人既来，并以 彤管、茅荑相赠，他珍惜玩摩，爱不释手，并不是这礼物有什么特别，而是因为 美人所赠。主人公的感情表现得细腻真挚。《郑风·子衿》则写女子对男子的思 念，这个女子在城阙等待情人，终未见来，便独自踟躇徘徊，“一日不见，如三 秋兮”的咏叹，把相思之苦表现得如怨如诉，深挚缠绵。这种对爱情的执著专一，在《郑风·出其东门》中，则由男子直接说出：

出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。尽管在东门之外，有众多的美女，诗人却并不动心，想到的仍是自己所爱的 那个素衣女子。

正是由于《诗经》中抒情主人公对爱情如此热烈执著，因而一旦爱情遇到挫 折，就感到特别痛苦。在《诗经》时代，男女爱情虽还不像后代那样深受封建礼 教的压制束缚，但已是“娶妻如之何，必告父母”、“娶妻如之何，匪媒不得”（《齐风·南山》）了。有时对婚姻自由的追求，也会受到父母的干涉。如《鄘 风·柏舟》即是写一个女子要求婚姻自主遭到父母干涉时所发出的誓辞： “髧彼两髦，实维我仪。之死矢靡它。母也天只，不谅人只。”这个女子如 此顽强地追求婚姻爱情自由，宁肯以死殉情，呼母喊天的激烈情感，表现出她在 爱情受到阻挠时的极端痛苦和要求自主婚姻的强烈愿望。

《诗经》中反映结婚和夫妻家庭生活的诗，虽不如情诗丰富，但也很有特色，如《周南·桃夭》，诗人由柔嫩的桃枝、鲜艳耀眼的桃花，联想到新娘的年轻美貌，祝愿她出嫁后要善于处理与家人的关系。而《郑风·女曰鸡鸣》则写了一对 夫妻之间美好和乐的生活。诗以温情脉脉的对话，写出这对夫妻互相警戒，互相 尊重，互相体贴的感情，并相期以白头偕老的愿望。

在婚姻生活方面，《诗经》表现婚姻不幸的哀歌，为数不少。《邶风·绿衣》中那位“心之忧矣，曷维其已”的妇女，因妾得宠而失位，无可告诉，只能在痛苦中煎熬。这类诗反映的是还维持着婚姻的形式和夫妻的名义，处于失宠、幽闭状态的不幸妇女的命运。

另一类则表现婚姻破裂后妇女被夫家休弃的悲惨结局，抒发弃妇的愤懑不平。《卫风·氓》和《邶风·谷风》，充满了对负心人的控诉，怨恨和责难，是《诗经》弃妇诗的代表作。《谷风》 中那位妇女初来夫家时，家境贫困，经过辛勤劳作，逐渐富裕起来，而其丈夫却 变了心，另有所娶，竟将其赶走。《氓》以一个普通妇女的口吻叙述自己从恋爱、结婚到被弃的过程。全篇叙事和抒情相结合，巧妙地将事件过程和弃妇的思想情 感融为一体，在女主人公悔恨地叙述自己恋爱、结婚和婚后被虐、被弃的遭遇中，表现出刚强自爱、果断坚决的性格。

二、颂歌和怨刺诗

古诗素有“美刺”传统，具有鲜明的功利性和实用性。《诗经》首开其端。其中庙堂和宫廷乐歌多歌功颂德之作，出自公卿列士和乐工之手，在《颂》诗中保存最多，《雅》诗中也有不少。有的颂帝王歌天命，有的颂扬文王之德。在《雅》诗和《国风》中，与颂歌异调的，是怨刺诗。亦即前人所谓“变风”、“变雅”。《毛诗序》指出：“至于王道衰，礼仪废，政教失，国异政，家殊俗，而‘变风’、‘变雅’作矣。”《汉书·礼乐志》也说：“周道始缺，怨刺之诗起。”这些话在一定程度上揭示了怨刺诗产生的社会背景和伦理因素。如揭露和嘲讽统治者丑恶行径的《新台》：

新台有泚，新台倒影好鲜明，河水瀰瀰，河水洋洋流不停。燕婉之求，本想嫁个美少年。籧篨不鲜。

不料嫁了癞蛤蟆。

这首诗是卫国人讽刺卫宣公荒淫乱伦而作。卫宣公曾与其后母夷姜乱伦，生子名伋。伋长大后，卫宣公为他聘娶齐女，只因新娘子是个大美人，卫宣公便改变主意，在河上高筑新台，把齐女截留下来，霸为己有，就是后来的宣姜。卫国人对宣公的所作所为实在看不惯，便编了这首歌挖苦他。

三、农事诗

《豳风·七月》这是《国风》中最长的一首诗。豳地在今陕西旬邑、彬县一带，公刘时代周之先民还是一个农业部落。这首诗就反映了这个部落一年四季的农业劳动生活，涉及到衣食住行等各个方面，从各个侧面展示了当时社会的风俗画。《七月》：

七月流火，九月授衣。一之日觱发，二之日栗烈。无衣无褐，何以卒岁？ 三之日于耜，四之日举趾。同我妇子，馌彼南亩。田畯至喜。七月流火，九月授衣。春日载阳，有鸣仓庚。女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑。春日迟迟，采蘩祁祁。女心伤悲，殆及公子同归。七月流火，八月萑苇。蚕月条桑，取彼斧斨。以伐远 扬，猗彼女桑。七月鸣鵙，八月载绩。载玄载黄，我朱孔阳，为公子裳。四月秀葽，五月鸣蜩。八月其获，十月陨萚。一之日于貉，取彼狐狸，为公子裘。二之日其同，载缵武功。言私其豵，献于公。五月斯螽动股，六月莎鸡振羽。七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀，入我床下。穹窒熏鼠，塞向墐户。嗟我妇子，曰为改岁，入此室处。六月食郁及薁，七月亨葵及菽。八月剥枣，十月获稻。为此春酒，以介眉寿。七月食瓜，八月断壶，九月叔苴，采荼薪樗。食我农夫。九月筑场圃，十月纳禾稼。黍稷重穋，禾麻菽麦。嗟我农夫，我稼既同，上入执宫功。昼尔于茅，宵尔索綯，亟其乘屋，其始播百谷。二之日凿冰冲冲，三之日纳于凌阴。四之日其蚤，献羔祭韭。九月肃霜，十月涤场。朋酒斯飨，曰杀羔羊，跻彼公堂。称彼兕觥：万寿无疆！

全诗8章，首章总写农业社会的两大主题：织与耕，即衣与食。前半写“衣之始”，后半写“食之始”（朱熹语）；2—5章承写衣，6—8章承写食，在结构上如此安排，确是相当严谨。

中国古典诗歌一向以抒情诗为主，叙事诗较少。这首诗却以叙事为主，首创“四季歌”的形式。在叙事中写景、抒情。通过诗人的娓娓动听的叙述，真实的再现了当时的劳动场面、生活图景和各种人物的面貌，以及农夫与公家的相互关系，构成了西周早期社会一幅男耕女织的风俗画。

四、感伤诗

因诗人感时伤世而作。《王风·黍离》: 彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？

这首诗写一位东周大夫的故国之思。长于心理描写。全诗用赋的手法，直赋胸臆，写主人公看到过去曾经是繁华的都市现在是一片满目的荒凉与破败而内心极度忧伤的情状。开头“彼黍离离，彼稷之苗”是比、兴兼用，荒凉破败的景象即烘托了抒情主人公悲怆的心情，又比拟王室的衰败。那种“中心摇摇”、“中心如醉”、“中心如噎”以及呼天喊地的神情，历历在目，感人至深。后世据《诗序》所言，称故国之思、亡国之痛为“黍离之悲”。

这一节课，我们讲授《诗经》的艺术特点。综合起来看，《诗经》主要有以下主要艺术成就：

第一、赋、比、兴的手法。

赋、比、兴是前人总结的《诗经》的三种表现手法或是艺术技巧。与风、雅、颂合称“六义”。赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物 来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。对于赋、比、兴的解释，历来不同。朱熹的解释比较准确。他说：

“赋者，敷陈其事而直言之者也”； “比者，以彼物比此物也”； “兴者，先言他物以引起所咏之词也”。（《诗集传序》）

其中，赋是最基本、最常用的手法。明谢榛说：“予尝考之三百篇，赋七百二十，兴三百七十，比一百二十”（《四溟诗话》卷二）可见用赋之广。当然，在《诗经》中更为出色的还是比兴。

先说比。在《诗经》中，有的通篇用比，如《硕鼠》；有时单用比，有时用博喻，如《卫风·硕人》写庄姜之美：

手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，巧笑倩兮，美目盼兮。这里用了一连串的比喻。这种写法千百年来脍炙人口，并为后世文人多仿效，如曹植《洛神赋》中用了“惊鸿”、“游龙”、“秋菊”“春松”之喻写洛神体态之轻盈，盖借鉴于此。

再说兴。“兴”的本意是“起”，在诗歌创作中，常常表现为托物起兴。它是一种借对自然界的事物描写，如鸟兽虫鱼、风云雨雪、星辰日月等，先开个头，然后藉以联想，引出诗人内心情感的表现手法。兴句多放在一首诗的开头，也有放在句中的。在《诗经》中，兴的运用大致有两种情况：

（1）、起象征、联想、比拟的作用。如《关雎》，以雎鸟成双成对和鸣，相依相恋的情景，引起诗人“窈窕淑女，君子好逑”的联想；《周南·桃夭》以盛开的艳丽桃花，象征新娘的年轻貌美。

（2）、起创设意境、烘托气氛的作用。如《秦风·蒹葭》开头的“蒹葭苍苍，白露为霜”，描绘了一幅清秋凄清的意境，渲染烘托了主人公求偶不得的失望心情。

在《诗经》中，又常常是比兴兼用。这一点在讲具体作品时再详细了解。赋、比、兴这三种艺术手法，对后世诗歌影响深远。它极大地丰富了中国诗歌的表现艺术，是中国诗歌民族风格的重要特征。

第二、句式和章法。

《诗经》以四言为主，其间杂有二言之八言不等。四言节奏感强，是构成诗经整齐韵律的基本单位。《诗经》多重章迭句。《诗经》中的重章，许多为整篇中同一诗章重迭，每章只更换相应的几个字。也有一篇之中有两种迭章，或是一篇之中既有重章，也有非重章。《诗经》中多用迭句、迭字、双声迭韵。《诗经》的重章迭句的复沓结构，造成反复咏叹，回环往复，增强了抒情效果，而迭字、双声迭韵的使用又增强了音乐美和形象美。《诗经》中的诗歌大多押韵。常见的 也是我国后世最常用的是一章之中只用一个韵部，隔句押韵，韵脚在偶句的押韵方式。还有句句用韵的方式。

第三、多种修辞手段的成功运用。

《诗经》中对各种修辞手法的运用已相当成熟。对偶，如《谷风》“就其深兮，方之舟之，就其浅矣，泳之游之。”《河广》“谁谓河广？曾不容刀，谁谓宋远？曾不崇朝。”文字变化多姿，声音和谐美妙，语句婉转流畅。夸张，正如刘勰所说：“是以言峻则嵩高极天，论狭则河不容刀，说多则子孙千亿，称少则民靡孑遗。”（《文心雕龙·夸饰》）指出《崧高》、《河广》、《云汉》等诗恰当地运用夸张，更富于表现力和感染力，产生了让人感觉更真切、更强烈、更深刻的艺术效果。其它手法如对比、排比、设问、顶真、呼告、拟人、借代等灵活运用，表情状物，不胜枚举。

第四、风、雅、颂不同的语言风格。

雅、颂多是严整的四言，极少杂言，国风中杂言较多；小雅和国风中重章迭句较多，大雅和颂中则较少；国风中有许多语气词，增强了诗歌的形象性和生动性，而雅、颂中则较少。这些差异说明雅、颂多出自贵族之手，体现“雅乐”的威仪典重。国风多来自民间，更体现了新声的自由奔放，比较接近当时口语。

这一节课，我们向大家介绍《诗经》在中国文学史上的地位及影响。《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了我国诗歌的优良传统，哺育了一代又一代诗人，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。

一、现实主义精神与面向现实的传统

总而言之，《诗经》 的内容十分广泛丰富。它立足于社会现实生活，没有虚妄与怪诞，极少超自然的 神话，祭祀、宴饮、农事是周代社会经济和礼乐文化的产物，其他诗对时政世风、战争徭役、婚姻爱情的叙写，展开了当时政治状况、社会生活、风俗民情的形象 画卷。《诗经》虽有少数叙事的史诗，但主要是抒情言志之作。《诗经》 可以说主要是一部抒情诗集，在二千五百多年前产生了如此众多、水平如此之高 的抒情诗篇，是世界各国文学中罕见的。从《诗经》开始，就显示出我国抒情诗 特别发达的民族文学特色。从此以后，我国诗歌沿着《诗经》开辟的抒情言志的道路前进，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。

《诗经》对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面，也有深广的影响。曹 操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承《诗经》的四言句式。《诗经》其 他各种句式当时只是单句，后世演之，遂以成篇。同时，后世箴、铭、诵、赞等 文 14 体的四方言句和辞赋、骈文以四六句为基本句式，也可以追溯到《诗经》。总 之，《诗经》牢笼千载，衣被后世，不愧为中国古代诗歌的光辉起点。

《左传》等先秦叙事散文

这一节课，我们主要讲授殷商至春秋时代的散文。

一、散文的萌芽：甲骨卜辞和商周铜器铭文

1898年，在河南安阳小屯出土了大量的刻有文字的龟甲和兽骨，这些文字就是记载商代人占卜情况的卜辞，甲骨卜辞就是我国散文的最早源头。历代出土的商周铜器铭文，人们称之为“金文”，又因其大多铭刻在礼器（如鼎）和乐器（如钟）上，故旧称其为“钟鼎文”，内容多为锡命、征伐、约契、祀典的记录。商周代铜器铭文比甲骨文更多地表现了统治者意志和历史的人生的主题意识，主要表现在铜器是统治阶级权力和财富的象征，在铜器上镂刻铭文，目的是纪念统治阶级的祖先，歌功颂德，记载人生重大的历史事件，以求永远传世。

二、记事叙事文之祖：《尚书》《春秋》

（一）《尚书》

《尚书》亦称《书》，西汉以后称为《尚书》。汉儒尊之为经，故又称《书经》。“尚”即“上”，《尚书》是上古历史文献的汇编。《尚书》主要内容是记录帝王或执政大臣的誓词、讲话、文告等，有很高的史料价值。

《尚书》据传为孔子编定，原为一百篇，《尚书》是我国第一部历史散文集。《尚书》的内容时间上与甲骨文、铜器铭文相近，却形成了较为完整的文章结构和规模，更具散文的特征。汉代班固在《汉书·艺文志》中说：“古之王者世有史官，君举必书，所以慎言行，昭法式也，左史记言，右史记事，事为《春秋》，言为《尚书》。”点明《尚书》为上古时王者之言的汇编，揭示《尚书》主要是记言的特点。故唐代史学家刘知几在其《史通·六家》中概括了《尚书》记言的六种主要文体，“盖《书》之所主，本于号命，所以宣王道之正义，发话言于臣下，故其所载，皆典、谟、训、诰、誓、命之文。”

《尚书》是记言文之祖。《尚书》文字古奥，语言技巧超过甲骨卜辞和铜器铭文。《尚书》都是单独成篇，有完整的结构，对先秦历史叙事散文的成熟有直接影响。

（二）《春秋》

《春秋》是我国现存最早的编年体史书。它采用“以事系日，以日系月，以月系时，以时系年”（晋杜预《春秋左传集解序》）纲目式的记事方式，仅以一万 六千余字记载了从鲁隐公元年至鲁哀公十四年（前722-前481），二百四十二年的历史。

《春秋》的内容为周王室及各诸侯国政治、军事活动如朝聘、会盟、战争及日食、地震、水旱灾等自然现象。

它只是标题式记述时、地、人、事，缺少对人物性格、行为、事件前因后果具体的描述，却将对人物、事件褒贬评判寓于记事之中，在修辞技巧上，表现出很深的功夫，一字之用竟会“寓褒贬，别善恶”，（如“天王狩于河阳”，“宋人弑其君杵臼”，“莒弑其君庶其”。同样是“弑”，“人”与“国”又有区别，“人”是少数人，“国”是国人）在谨严的措辞中表现出作者的爱憎，被人称作“春秋笔法”。司马迁曾指出 “贬损之义，后有王者举而开之。《春秋》之义行，则天下乱臣贼子惧焉。”（《史记·孔子世家》）《左传·成公十四年》举君子曰云：“《春秋》之称，微而显，志而晦，婉而成章，尽而不污，惩恶而劝善。”被后人指为《春秋》义法的五条标准。“春秋笔法”被后人无限夸大为字字寓褒贬，处处有大义。但也遭到了后代有识之士的谴责，“凡说《春秋》者，皆谓孔子寓褒贬于一字之间，”“此之谓欺人之学。”（宋郑樵《通志·灾祥略》）。“春秋大义”成为后世政治原则和伦理规范的理论依据，对后代的政治伦理思想和史传文学的创作产生了很大的影响。

《春秋》文句过于简短且语义隐晦，因此出现了一些解释《春秋》的著作，较著名的有先秦时产生的《左传》和汉代写定的《公羊传》和《谷梁传》，被人称作“《春秋》三传”。《公羊传》是战国时齐人公羊高撰，至汉景帝时由公羊高后人公羊寿及其弟子胡母生写定。《谷梁传》为战国时鲁人谷梁赤撰，至西汉时，传其学之人将它写定。公羊高与谷梁赤皆为孔子学生子夏的弟子。《公羊》《谷梁》主要从不同角度阐述《春秋》的“微言大义”，即所谓“书法”，也即“附经立传，经所不书，传不妄发。”对《春秋》史实增补不多。《左传》则是叙事生动，史实丰富的以《春秋》为纲的编年史。

《春秋》记事文字简略，长的不过四十多字，短的仅有一字，所以，其记事虽简而有法，却并非真正意义上的叙事散文。有的仿佛一则新闻标题。比《尚书》明白易晓，文字表达力有很大进步，标志着散文发展的重大变化。

《左传》的文学成就。

一、《左传》的成书

《左传》是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》。相传《左传》为传 述《春秋》而作，作者是左丘明，后人对此颇多疑义。

《左传》记事，起于鲁隐 公元年（722），迄于鲁哀公二十七年（468），并附记灭智伯之事（前454）。全书分六十卷，共十八万多字。

《左传》以详细丰赡的史料记叙了春秋时期各国政治、经济、军事、外交、文化的重大事件和各方面历史人物的活动，反映春秋时期的社会现实。今人一般认为此书大约成书于战国早期，最后编定者是一位儒家学者。

三、《左传》的叙事特征

《左传》虽是一部编年体史书，却具有很高的文学价值。《左传》的文学成就体现在它的叙事、写人和记言上。《左传》以《春秋》的记事为纲，增加了大量的历史事实和传说，叙述了丰 富多彩的历史事件，描写了形形色色的历史人物。把《春秋》中的简短记事，发 展成为完整的叙事散文。《左传》发展了《春秋》笔法，不再以事件的简略排比 或个别字的褒贬来体现作者的思想倾向，而主要是通过对事件过程的生动叙述，人物言行举止的展开描写，来体现其道德评价。《左传》还创立了一种新形式，即在叙事中或叙事结束后直接引入议论，以“君子曰”、“君子是以知”、“孔 子曰”等来对事件或人物作出道德伦理评价。这种形式，更鲜明地表现出作者的 立场和感情，增强了叙事的感情色彩。《左传》确为先秦散文“叙事之最”，标 志着我国叙事散文的成熟。

第一，作为编年史，《左传》的情节结构主要是按时间顺序交代事件发生、发展和 结果的全过程。但倒叙与预叙手法的运用，也是其叙事的重要特色。

第二，《左传》叙事，往往很注重完整地叙述事件的过程和因果关系。

第三，《左传》对事件因果关系的叙述，还常有道德化与神秘化的特点。

第四，《左传》是一部历史著作，但作者有时就像一个故事讲述者，把事件叙述得 颇具戏剧性。

《左传》的写人特点

第一，《左传》中描写了各种人物，但《左传》的 写人还不像纪传体历史著作在一个专章中叙述一个人物的生平事迹，也没有像后 世小说那样塑造人物形象。第二，《左传》广泛描写了各种人物，其中许多人物写得个性鲜明。《左传》有些 描写还展现了人物性格的丰富性和复杂性，表现了人物性格的变化。第三，《左传》叙事中人物的行动、对话构成了表现人物的主要手段，而绝少对人 物进行外貌、心理等主观静态描写。

第四，《左传》还在复杂的战争 过程、政治事件中，大量描写细节。

我们讲授《国语》的文学成就。

一、《国语》的成书及体制

《国语》是一部国别史，全书二十一卷，分别记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴越八国事，是各国史料的汇编。《国语》以记言为主，也记载这八国的史事，记事起于周穆王征犬戎，迄于赵、韩、魏灭智伯（约前967～前453年）。关于《国语》的作者，司马迁曾在《报任安书》中云：“左丘失明，厥有《国语》。”认为是《左传》的作者左丘明。然后人多有异议，一般人认为《国语》是汇编之书，非一时一人所作，约编定于战国时期。

三、《国语》的记言

《国语》以记言为主，所记多为朝聘、飨宴、讽谏、辩诘、应对之辞。《国 语》记言文字在形象思维和逻辑思维方面都很缜密，又有通俗化、口语化的特点，生动活泼而富于形象性。当然，由于《国语》是各国史料的汇编，素材来源不一，编者亦未作统一润色，其记言水平参差不一，风格也颇有差异

四、《国语》的记事

《国语》虽然记言多于记事，但《国语》没有单纯的议论文或语录，有一系 列大小故事穿插其中，因此表现出叙事技巧和情节构思上的特点，有时也能写出 鲜明生动的人物形象。总的说来，《国语》也有对历史事件因果关系的叙述，但 不及《左传》普遍、完整。《国语》中许多事件的前因后果及经过都是一笔带过，而把重点放在大段的议论文字上。但《国语》也有情节生动曲折，极富戏剧性的 叙事，如《晋语》前四卷写晋献公诸子争位的故事，献公宠妃骊姬的阴谋，太子 申生的被谗冤死，公子重耳的流亡等，都写得波澜起伏，精彩纷呈。其中有虚拟 的情节，如骊姬夜半而泣（《晋语一》），谗太子申生，骊姬夜泣及其谗言，非 第三者能知，显然是作者援情度理的虚构，刻画出一个口蜜腹剑，阴险狠毒的人 物形象。其中也有精彩的描写，如为分化朝中大臣，骊姬宠幸的优施与朝中重臣 里克饮酒，以歌舞暗示里克，将杀太子申生立骊姬子奚齐，里克夜半召优施，欲 中立以自保等（《晋语二》），描写细致入微，具体生动，表现出鲜明的个性特 点。更有一些滑稽的小插曲，写得生动活泼，如重耳流亡到齐国后，安于寄人篱 下的生活，其妻姜氏及从亡之臣子犯将其灌醉载之而行（《晋语四》），《左传》 只写到重耳桓，“以戈逐子犯”，《国语》中还写了重耳子犯相骂的对话，幽默 有趣，写出了重耳流亡集团的内部冲突。对晋献公诸子争位的叙述，展示了春秋 时期一场复杂政治斗争的生动画卷，描绘出一系列生动的人物形象，反映了《国 语》叙事的成就。

由于国别史的特点，《国语》有时的记叙某一国事件时，集中在一定篇幅写 某个人的言行，如《晋语三》写惠公、《晋语四》专写晋文公、《晋语七》专记 悼公事，《吴语》主要写夫差、《越语上》主要写勾践等等。这种集中篇幅写一 人的方式，有向纪传体过渡的趋势。但尚未把一个人的事迹有机结合为一篇完整 的传记，而仅仅是材料的汇集，是一组各自独立的小故事的组合，而不是独立的 人物传记。总之，由于《国语》以记言为主，虽然叙事和刻画人物有一定特色，但文学成就比《左传》还是稍逊一筹。

《战国策》的文学成就。

一、《战国策》成书过程和纵横家思想

《战国策》凡三十三卷，杂记东周、西周、秦、齐、楚、赵、魏、韩、燕、宋、卫、中山诸国军政大事。时代上接春秋，下迄秦并六国。主要记载了谋臣策 士游说诸侯或进行谋议论辩时的政治主张和斗争策略。其中文章不是一人所作，作者大多是战国后期纵横家，也可能有若干篇章是秦汉间人所作。最后由西汉刘 向编校整理成书，定名为《战国策》。

二、《战国策》的文学成就

第一、《战国策》的文学成就首先表现在人物形象的塑造上。全书对战国时期社会各阶层形形色色的人物都有鲜明生动的描写，尤其是一系列“士”的形象，更是写得栩栩如生，光彩照人。纵横之士如苏秦、张仪，勇毅之士如聂政、荆轲、高节之士如鲁仲连、颜 等等，都个性鲜明，具有一定的典型意义，代表了士的不同类型。

第二、《战国策》还以波澜起伏的情节，个性化的言行，传神的形态和细节来描写人物。作者不满足于平铺直叙，有意追求行文的奇特惊人，如《燕策三》记燕太子使荆轲刺秦王；《秦策一》中《苏秦始将连横》记苏秦落魄而归后的刺股和喟叹，荣归故里时的感慨，其家人前倨后恭的言行等，都反映了人物的内心世界和性格特征。

第三、《战国策》在写人上，一方面继承了《国语》相对集中编排同一人物故事的方法，另一方面又有所发展，出现了一个人物的事迹有机集中在一篇的文章，为以人物为中心的纪传体的成立开创了先例。如《齐策四·冯谖客孟尝君》，冯谖一生的主要事迹尽在一篇中，人物形象和性格得到了充分的展示。这类作品，显示了由《左传》编年体向《史记》纪传体的过渡。

第四、《战国策》的“文辞之胜”，在语言艺术上取得了空前成功。春秋时期从容不迫的行人辞令，到此时已演化为议论纵横的游说之辞。其文章艺术风格 “辩丽横肆”，铺张扬厉，气势纵横。

第五、多用譬喻。借动物、植物或人们生活中习见的其他事物为喻，循序渐进地达到辩说的目的。还用大量的寓言故事、佚闻掌故来增强辩辞的说服力。寓言的巧妙运用，成为《战国策》文章的一大特点。

先秦叙事散文对后世文学的影响。

《左传》、《国语》、《战国策》等先秦叙事散文，对后代的文学创作产生 了深远的影响。它们的叙事传统和语言艺术对史传文学、散文和小说创作的滋养，尤为明显。

第一，先秦叙事散文的体例、思想、写作艺术等对后世史传文学的创作有直接启发。《史记》体例是在先秦编年史、国别史的基础上的创新和发展，而《汉纪》、《 资治通鉴》等，则是《春秋》、《左传》编年体史书的直接继承。先秦叙事散文 记述历史事件时直书其事、褒贬鲜明的特点，《左传》、《战国策》高超的写作 艺术，对后世史传文学的创作，产生了深远的影响。伟大的史传文学著作《史记》 就吸收了《左传》、《战国策》的写作技巧，对其中的一些史实略加改动便加以 运用。少数特别精彩的篇目，甚至不加改动就直接录入。司马迁、班固、陈寿、范晔等继承了《左传》开创的既叙述故事，又描写人物的形象生动的写史传统，他们不仅是历史学家，同时也是文学家，其作品 既是历史著作，又是文学作品。《左传》的叙事艺术，如对历史事件因果关系、发展过程的重视，对历史事件故 事化的描写，历史事件的叙述条理井然而又富于变化等等特点，在后代史传文学 中都有充分体现。《左传》简练蕴藉的语言风格，为后代史家所继承，而《史记》 的奇谲文风，显然与《战国策》的辩丽恣肆有直接的关系。总之，先秦叙事散文 是我国史传文学最初成就，其沾溉于后世，不言而喻。

第二，《左传》、《国语》、《战国策》 等，成为后世散文写作的楷模。秦汉以后，《左传》的文章一直为人们所喜爱，尤其是唐宋以来的古文家，都非常推崇《左传》，并把它作为学习对象。韩愈《 进学解》说他“沉浸浓郁，含英咀华”的古代作品中，就包括《左传》。宋人把 《左传》与《史记》、韩文、杜诗相提并论，同作为文学范本。情韵丰富的《左 传》散文，也深为清代桐城派散文家所推崇。对《国语》语言艺术的赞誉，历来 甚多。柳宗元尽管曾作《非国语》批评《国语》的某些思想，但在其“序”中还 是认为“其文深闳杰异”，其为文即以《国语》为法。汉初散文，尚有战国遗风，贾谊，邹阳等西汉前期散文家的作品中，更是可以明显看出《战国策》文风的余 绪。这种影响持续不断，在苏洵、苏轼等后代作家的散文中，还可以体味到先秦 叙事散文的神韵。《战国策》的文章，对汉赋的产生也起过促进作用。汉赋主客 问答的形式，铺张扬厉的风格，都可以看出对《战国策》的借鉴。

第三，先秦叙事散文的叙事艺术，对我国古代小说的产生发展及其独特的艺术个性 的形成，都有不可低估的作用。

首先，先秦叙事散文叙述历史事件中表现出的褒 贬分明的倾向性，对我国古代小说注重教化作用有直接的影响。并且，《左传》、《国语》等作品中用“君子曰”等对事件进行的评述，在文言小说如唐宋传奇、《聊斋志异》等书中被直接借鉴，就是在明清白话小说中，也有明显的痕迹。

其 次，先秦叙事散文奠定了我国古代小说基本的叙事结构。我国古代小说常按时间 顺序安排结构，串联情节，特别重视对故事起因、过程、结果的完整描写，并以 倒叙、插叙、补叙等方式追叙事件的起因，以预叙的方式暗示故事的结局。这些 都是《左传》等散文中就已形成的叙事传统。

第三，我国古代小说写人的基本手 法在先秦叙事散文中已初具规模。我国古代小说主要通过描写人物个性化的言行，通过生动的细节描写来刻画人物，表现人物性格，而较少长篇的外貌描写、心理 描写，而这正是《左传》、《国语》、《战国策》等写人的共同特点。

第四，我 国古代小说和戏曲作品对历史题材的重视，也是受先秦叙事散文的启示。这不仅 是指诸如《东周列国志》之类以先秦叙事散文为题材的作品，同时，古代小说大 量采用历史题材，也和我国叙事文学最初成果是产生在历史著述中不无关系。

《孟子》《庄子》等先秦说理散文

《论语》的文学成就。

一、孔子生平。

孔子（前551-前479），名丘，字仲尼，鲁国人。中国春秋末期伟大的思想家和教育家，儒家学派的创始人。

二、《论语》

《论语》记载了孔子及其弟子的言行，反映孔子的政治思想，学术思想和教育思想，是研究孔子学说的重要文献。《论语》是由孔子弟子及其孔门后学辑录而成的，成书于战国初年。《论语》是语录体散文的典范之作，书中对话说理的形式已具有说理文的一些文体特征。《论语》短小简约，还没构成单篇的、形式完整的篇章。

三、《论语》的文学价值表现在：

（一）表现了孔子及其弟子的形象、性格；

（二）以形象的语言表达深刻的道理，富有启发性、哲理性，流传于后世，许多成为格言、成语；

（三）语言精炼平实，含蓄隽永，概括力强，且长于用各种语气词表达人物的思想感情。

本节介绍《老子》、《墨子》的文学成就

（一）韵散结合体——《老子》

1、老子生平。老子是道家学说的创始人。据《史记•老子韩非列传》，老子，姓李，名耳，又名老聃，楚国苦县（今鹿邑县）人。约生活于前571年至471年之 间 曾做过周朝的守藏史。老子幼年牧牛耕读，聪颖勤快。晚年在故里陈国居住，后出关赴秦讲学，死于扶风。约与孔子同时，但年长于孔子，孔子曾向他请教过周礼。老子平素“修道德，其学以自隐无名为务”，后来看到周室衰落，就离周西去。出函谷关的时候，在关令尹喜的强求下，“乃著书上下篇，言道德之意五千余言，而去，莫知所终。”老子是隐士一类人物，神龙见首不见尾，汉代时人们对他的情况就不大清楚了，所以司马迁又说，当时有人认为，与孔子同时的楚国人老莱子，还有战国时的周太史也是老子。

2、《老子》。老子所著之书，世称《道德经》，也叫作《老子》，分上下两篇，共八十一章，五千余言。其最主要的内容是对“道”及其规律的论述。“道”是老子提出的一个哲学概念，它是宇宙的本原，也是宇宙间万事万物的根本规律。此外在《老子》中，老子还以其道的学说为理论依据，提出了他的独具特色的治国之道、用兵之道和修身之道。老子的思想博大精深，对于中国的思想文化发展至为深远，对于世界思想文化也产生了并正在产生着极大的影响。

3、老子的哲学思想 《道德经》一书是一个唯物主义体系，并具有朴素辩证法思想。它宣扬自然 无为的天道观和无神论。其唯物主义体系的核心是“道”，老子反对天道有 知，提出了天道无为的思想以及“道常无为，而无不为”的思想，即道是构 成万物的基础，道并不是意志有目的的构成世界万物，道是世界万物自身的 规律。老子是我国人民熟知的一位古代伟大思想家，他所撰述的《道德经》开创了 我国古代哲学思想的先河。他的哲学思想和由他创立的道家学派，不但对我 国古代思想文化的发展，作出了重要贡献，而且对我国2000多年来思想文化 的发展，产生了深远的影响。

4、从文学角度而言，《老子》一书主要是老子自撰，是一部以韵文为主、韵散结合的语录体著作。《老子》的文学性，主要源于哲学表述中反映的情感和具有诗意的语言。表现在：

它是以韵文为主，散韵结合的诗体散文，这是我国哲理性著作《易经》的文体的嬗变，也蕴含着《诗经》的风韵，是老子独创的一种文体。

作为议论文，《老子》采用了形象思维和逻辑思维相结合的方法，显示出独特的魅力。例如：“三十辐共一毂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。有之以为利，无之以为用。”（《老子》十一章）这段论述运用了归纳推理的方法，但却借助物象来表述，不仅说理透彻，而且鲜明的物象能给人留下深刻的印象，可以引起丰富的联想。

（二）对话体——《墨子》

先秦说理散文在语录体的发展变化中逐步成熟。战国中期的《孟子》也是语录体，但《孟子》中有一些章节就一个中心论点反复论述，形成了对话体的论辩文。时代在孟子之前的《墨子》，和《孟子》同时代的《庄子》，显示出由语录体向专论体过渡的迹象。

墨子，名翟（约前468—376），相传原为宋国人，后长期住在鲁国，墨家学派的创始人，战国时期著名思想家。春秋战国之际，战乱频仍，兼并激烈，社会**，民生困苦。出身于社会下层的墨子，对此感受尤深，救世之心，更为迫切，他怀着“为万民兴利除害，富贫众寡，安危治乱”的理想，奔走于列国之间，宣传“兼相爱，交相利”的道理，反对大国进攻小国，谋求制止战争。并且提出了兼爱、非攻、尚贤、尚同、天志、名鬼、节葬、节用、非乐、非命等主张作为救世之策，同主张厚葬崇礼，亲亲疏疏，爱有差等的儒家张开了激烈的争论。与儒家学派同为战国时的显学。墨子不仅是个思想家，而且是个社会活动家。他把自己的门徒组织成民间团体，实践着艰苦的生活，也为制止战争而奔波。

墨子的思想体现在《墨子》一书中。此书是墨子与他的门人后学所著，《汉书•艺文志》载：“《墨子》七十一篇”，今存五十三篇。墨子尚俭务实，反对浮华，为文旨在说理，不事文饰。墨子的文章虽不华丽，但是，他注重说理，精研逻辑，为议论文的发展做出了杰出的贡献。

首先，墨子奠定了我国议论文的基础。墨子创制了结构完整的专论体议论文。墨子之前，论说性散文体制短小，一般是些简单的说明式、论断式的文字，而墨子首先创制了围绕一个主题，结构完整，条理清晰，推理严密的论说文。例如《辞 过》，围绕着指责当时的人主生活奢侈这一主题，文章分别从宫室、衣服、饮食、舟车、蓄私五个方面进行了论述，然后指出了节俭的必要性和过分的危害性。文章结构谨严，观点明确，论述清晰，是一篇独立的完整的议论文。再如，《兼爱上》、《非攻》、《节用上》等都是结构完整的专论体议论文。这种文体后来成为我国议论文的主要形式。

《墨子》中运用了多种议论文的体制。《墨子》既有专论体，如前面提到的文章，也有论难式的体制。所谓论难式，就是设为主客二人，一问一答来讨论问题。这种体式肇始于《尚书》，盛行于战国、秦汉时期，如《孟子》、《黄帝内经》、《太平经》以及汉代的大赋都主要用的是这种文体。《尚书》中的论难比较简单，是一个求教者和一个讲解者在对话。而在《墨子》中，提问者所提的问题，已经含有驳难的成分，对话具有辩论的性质，从而使得文章更具辩论性。如《三辩》、就是这样。《墨子》还运用了自问自答的议论体式，如《尚贤上》、《尚贤中》、《尚贤下》就是自问自答式的议论文。自问自答的议论体式，后人也经常应用。例如，中医的《难经》就是如此。《墨子》中还有散论体论文。所谓散论，就是一篇文章所论述的不是一个中心，而是把对于不同问题的不同讨论收集在一篇文章中。例如《耕柱》就是这样的文章。

其次，《墨子》的议论文具有逻辑谨严，推论清晰，语言质朴，简洁明快的特点。

第三，墨子对于不同对象，运用不同方法进行辩论。对于门人弟子，循循善诱，旨在使其提高认识。对于一般的认识不明者，或正面施教；或设喻启发，使其自己省悟。

第四，《墨子》尚质，不求文饰，但是，他也常常借助形象说理，某些语词、篇章也显得生动有趣。

《墨子》中议论文的体制尚不统一，这说明了当时的议论文体制正在发展阶段，还没有成熟，但另一方面又说明了墨子善于用多种方法来讨论问题，因而对我国议论文的发展，奠定了多方面的基础，而议论文的进一步发展，则有待于来者。

《孟子》散文的艺术成就。

一、孟子及其思想

1、孟子的生平。孟子，名轲，字子舆，战国时期邹国，今山东邹城市人；约生于公元前372年，死于公元前289年。相传孟子是鲁国贵族孟孙氏的后裔，幼年丧父，家庭贫困。相传，孟子的母亲十分贤惠，辛劳地抚养他长大成人，为了给孟子创造一个好的邻里环境，孟母曾三迁其家，最后找到一个读书人作邻居，使孟子终成大器，曾受业于子思的学生。学成以后，以士的身份游说诸侯，企图推行自己的政治主张，到过梁(魏)国、齐国、宋国、滕国、鲁国。当时几个大国都致力于富国强兵，争取通过暴力的手段实现统一。孟子的仁政学说被认为是“迂远而阔于事情”，没有得到实行的机会。晚年时回到故乡，与万章等亲密的学生一起，“序《诗》、《书》，述仲尼之意，作《孟子》七篇”。一方面整理阐发儒家典籍，一方面把自己的言论、事迹编著成书。至今，我们了解、研究孟 子的思想，最主要的依据就是《孟子》一书。孟子是我国古代一位著名的思想家，他生于我国奴隶制向封建制转变的时代，是继承和发展由孔子创立的儒家学说的新儒家代表，是儒家第二大宗师，后世尊号亚圣。

孟子站在儒家立场加以激烈抨击。孟子继承和发展了孔子的思想，提出一套完整的思想体系，对后世产生了极大的影响，被尊奉为仅次于孔子的“亚圣”。

是继孔子之后影响最大的儒学大师。

2、《孟子》七篇主要记录了孟子的言行和学说，是孟子和其弟子共同所著，是《论语》之后儒家的重要著作。《孟子》是通过对话展开论辩的说理文章，比论语篇幅加长、议论增多，有较强的文学性。

二、巧设机辟，善于辩论。

孟子不仅好辩，而且善辩。他的文章非常重视辩论技巧。他惯用的手法是预设机辟，欲擒故纵，诱敌深入，使对方不知不觉入其彀中，被迫就范。

三、长于譬喻，形象生动。

孟子还常常借助形象来说理，使抽象的道理变得触手可及。

四、多方修辞，表现力强。

五、语言晓畅，警策动人。

《庄子》文学成就。

一、庄子的生平及思想

庄子，名周，战国时宋之蒙（今河南省商丘县东北）人，据《史记》与《庄子》得知，他生活在齐宣王、梁惠王时代，与孟子同时而稍晚。

《庄子》一书反映了庄子的哲学思想，是道家学派的代表作，是我国古代重要的哲学著作。《 庄子》哲学思想源于老子，而又发展了老子的思想。“道”也是其哲学的基础和 最高范畴，既是关于世界起源和本质的观念，又是至人的认识境界。庄子人生就 是体认“道”的人生。“天地与我并生，而万物与我为一。”（《齐物论》）精 神上冲出渺小的个体，短暂的生命融入宇宙万物之间，翱翔于“无何有之乡”（《逍遥游》），穿越时空的局限，进入无古今、无死生超越感知的“坐忘”境 界（《大宗师》）。庄子的体道人生，实为一种艺术 24 的人生，与艺术家所达到的 精神状态有相通之处。这种哲学思想的表现形式，具有明显的文学特质。

《庄子》本是学术著作，书中广泛地探讨了人生、社会、自然的各种基本问题，可是庄子才极高、学极博，思想博大精深，想象奇特宏丽，语言华美生动，使得《庄子》成为我国先秦诸子中文学成就最高的一部著作。鲁迅在《中国文学史纲》中说庄子：“著书十万馀言，大抵寓言，人物土地皆空言无事实，而其文则汪洋辟阖，晚周诸子之作，莫能先也。”

二、《庄子》的艺术特征

《庄子》最具文学性的特点是它的浪漫主义的表现手法。作为一个思想家，庄子在讨论严肃的学术问题，阐述自己的看法时，并没有像大多数学者那样，正襟危坐，不苟言笑，用缜密的思维，严谨的推理，明晰的语言来阐述自己的思想，而是带着强烈的感情，运用艺术形象来表现自己的思想，这就使得《庄子》一书具有了浓厚的浪漫主义色彩。

一、用寓言连缀成篇，以形象直接说理。

二、想象奇特，形象新奇。三，拟容取心，善用比喻。

四、感情强烈，爱憎分明。

五，辞章华美自然，文风浩荡恣肆。

《庄子》代表作品《逍遥游》。

1、庄子天才卓绝，聪明勤奋，他追求自由的心灵只好在幻想的天地里翱翔，在绝对自由的境界里寻求解脱。正是在这种情况下，他写出了苦闷心灵的追求之歌《逍遥游》。

《逍遥游》的题意：“逍遥游”就是自由自在、毫无牵挂、不受任何约束的一种精神遨游。庄子的人生理想是追求绝对的精神自由和对现实社会的彻底超脱。他从齐物我、齐死生的观念出发，幻想出一个不受任何条件限制而绝对自由的精神境界，臆造出所谓“至人无己，神人无功，圣人无名”的理想人格典型，声称“若夫乘天地之正，而御六气之变，以游无穷者，彼且恶乎待哉！”他把无人无我、效法自然、毫无人间烟火气的所谓“真人”，奉为堪称师表的“大宗师”，藉以表达自己的人生理想，沉浸在虚构的精神世界里，自我体验超脱世界的“逍遥”之乐，即所谓“芒然彷徨乎尘垢之外，逍遥乎无为之业”。当然，庄子的这种“逍遥游”，一方面是自己的理想追求，又隐现着耻与统治者同流合污的心态。

《荀子》的文学成就

一、荀子生平及思想

荀子，名况，又称荀卿。生活于战国晚期，赵国人。五十岁时，到齐国游学，于同侪中齿尊学高，“最为老师”，曾“三为祭酒焉”。后来有人向齐王进谗迫害，他就到楚国去了，曾担任过兰陵令。后来终老于兰陵。

战国晚期，兼并战争激烈异常，亡国乱君接连不断，面临国家安危存亡，大多数诸侯国的国君不去寻求富民强国治世的正道，而是“营於巫祝，信禨祥”，乞灵于鬼神。儒家学派的流裔鄙陋无能，只知墨守成规，对于当时社会面临的重大问题束手无策，而庄周这样的学者又无志于政治，对社会不负责任，“猾稽乱俗”。荀子对于这种情况非常痛心，“於是推儒、墨、道德之行事兴坏，序列著数万言而卒。”系统地研究总结了各家学派的学说，吸取了它们的精华，融会贯通，自成一家之言，从而成为我国学术史上一位承前启后的博大学者。

二、《荀子》的文学成就

荀子的著作，汉时称为《孙卿子》，三十三篇。唐代杨倞为之作注，改称《荀子》。今存三十二篇，集中地体现了他的学说。荀子是我国先秦各个学术流派学说的集大成者，他的著作内容涉及哲学教育、道德伦理，政治经济等各个方面。在文学方面，他也作出了自己的贡献。

首先，荀子对于文学的作用的认识，比起前人，大大进了一步。他提出，文学对于人的成长，具有养成作用。其次，荀子使议论文的写作有了进一步的发展。《荀子》中的议论文论点明确，推论清晰，逻辑严密，结构谨严，说理透彻，具有极强的说服力。例如《劝学》，中心议题是鼓励学习，全文共分四部分，第一部分论述了学习的目的在于提高素质，全身远祸。第二部分论述了学习的根本态度应该是持恒专一。第三部分讲述了学习的方法、步骤和对待求教者的态度。第四部分进一步指出学习应该完全彻底，取得真正的成就。文章紧紧围绕中心论题，层层递进，次第展开，说理全面而又透彻，议论精辟而又生动，论据充分，气势雄宏，充分展现了荀子议论文的特色。

不仅单篇文章是这样，而且，文章中相对独立的部分也是这样。例如：《劝学》第一部分提出的分论点是学习的目的在于提高素质，全身远祸。这一部分又分为五层进行论述，每一层都能围绕这个分论点，从不同的角度展开论述，同样表现出了绵密严谨，全面透彻，详尽清晰的特点。

第三，使用譬喻，形象生动。

第四，荀子还大量地使用排比句，对偶句，以增强文章的气势。注意句子的音节结构，使得文章便于诵读；遣词用语更是千锤百炼，极具匠心。例如：

积土成山，风雨兴焉；积水成渊，蛟龙生焉；积善成德，而神明自得，圣心备焉。故不积蹞步，无以致千里；不积小流，无以成江海。骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍。锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。螾无爪牙之利，筋骨之强，上食埃土，下饮黄泉，用心一也。蟹八跪而二螯，非蛇蟺之穴，无可寄托者，用心躁也。是故无冥冥之志者，无昭昭之明；无惛惛之事者，无赫赫之功。行衢道者不至，事两君者不容。目不能两视而明，耳不能两听而聪。螣蛇无足而飞，梧鼠五技而穷。诗曰：“尸鸠在桑，其子七兮。淑人君子，其仪一兮。其仪一兮，心如结兮。”故君子结于 一也。

这段话气势充沛，语句精炼，排偶工整，形象生动，节奏明快，简直是诗一般的语言。

《韩非子》的议论文

一、韩非生平及思想

韩非（约公元前280—233），出身于韩国贵族之家，是韩之诸公子。曾师事儒学大师荀况，与李斯是同学。战国末年，韩国屡遭强秦侵凌，丧师失地，韩非见“韩之削弱，数以书谏韩王，韩王不能用”，于是韩非“疾治国之不务修明其法制，执势以御臣下，富国强兵而以求人任贤，反举浮淫之蠹„„故作《孤愤》、《五蠹》、《内外储》、《说林》、《说难》十万余言。”这些阐释法治理论的文章传至秦国，深受秦王政的赞赏。韩非至秦，上书秦王，主张率韩伐赵。李斯、姚贾出于嫉妒，在秦王面前谗毁韩非，说“韩非，韩之诸公子也，今王欲并诸侯，非终为韩，不为秦，此人之情也。今王不用，久留而归之，此自遗患也。不如以过法诛之。”秦王因将韩非下吏治罪，后被李斯害死在监狱中。

韩非是新兴地主阶级的代言人，他的学说对整个中国古代统治和传统文化有着深远而复杂的影响。从积极方面说，他站在法家的立场上，适应着历史的发展趋势，完成了专制集权的法治理论体系，成为中国专制的重要政治思想工具。韩非思想中的历史进化论观念、严刑峻法的主张、循名责实的思想，成为秦王统一天下以及历代君主励精图治、改革变法的思想武器，具有进步意义。从消极方面看，他的理论崇尚暴力，不讲怀柔，主张对下层百姓实行残酷镇压，则是反动的，容易激化矛盾，引起下层百姓的反抗，秦王朝的灭亡就是明证。汉代以后的统治者在确立封建伦理纲常和儒学为统治思想以后，韩非学说失去其显赫地位。有些统治者只能引用其术，韩非的学说被视为异端。

韩非的著作收集在《韩非子》一书中，《汉书·艺文志》载韩非子55篇，今本《韩非子》也是55篇。综合历代学者考证，《初见秦》、《有度》、《饰邪》3篇确非韩非所作。

四、韩非的文学成就

韩非对于文学的贡献首推议论文的写作。

（一）、议论文的成就

第一，他的议论文，逻辑谨严，议论透彻，具有很强的说服力。

第二，韩非子的议论文，思想敏锐，辩锋犀利，具有很强的战斗力。第三，韩非的文章描写细致，剖析深刻，具有很强的表现力第四，韩非的散文具有冷峻的风格。

五、先秦诸子散文对后世的影响

第一、先秦散文确立了说理文的体制，尤其是成书于战国后期的专论体说理 文，在说理文的模式上、体制上、说理方法上，都对后代说理文有深远影响。先秦说理文主要是哲理散文和政论散文，他们都不仅依靠逻辑推理和抽象思辨来完成，还在文中贯注了浓烈的情感，运用了生动的感性形象。先秦说理散文中，寄寓深刻的寓言、譬喻，常有抒情因素。这种形象性和抒情性，是先秦说理散文自身具有了文学意味，对后代散文的发展有积极意义。

第二、先秦说理散文大多分析透彻，议论纵横，而不同的作品又各具特色，风格各异，直接影响了后世作家的创作风格。如韩愈、苏轼的散文受孟子影响；魏晋南北朝时期的游仙诗、玄言诗、山水田园诗，与庄子散文艺术有渊源关系；李白、苏轼、曹雪芹都受庄子影响；贾谊晁错刘禹锡王安石等人的创作中，也不乏荀子文章的风格；《韩非子》的风格在后代许多作家的议论文中也有表现如柳宗元、王安石的文章。

第三、先秦说理散文在语言艺术上的高度成功，丰富了汉语的表现力，为我国文学语言的发展奠定了基础。后世常见的语言修辞手法，如比喻、夸张、排比、对偶等，在先秦说理散文中都已有成熟表现，直接影响了后世的语言修辞。先秦说理散文还为后代文学创作提供了大量的词汇和丰富的成语，其中有些还活在现代语言之中。

屈原与楚辞

本节讲授楚辞含义、结集及楚辞产生的原因

一、楚辞的含义

“楚辞”一词，最早见于司马迁《史记·酷吏列传》，说明这一名称形成于西汉初年。在漫长的传播过程中，它已具有三重涵义：

第一，诗体。指出现在战国时代、楚国地区的一种新的诗体。

第二，作品。指战国时代一些楚国人以及后来一些汉人用上述诗体所创作的一批作品。

第三，书名。指汉人对楚国人、汉人所写诗歌辑选而成的一部书。

二、《楚辞》的结集

《楚辞》一书，既非出自一人之手，也不出于一个时代，它是不同的时代和不同的人们逐渐纂辑增补而成的，自战国至东汉，历三、四百年，共分五个阶段：

一、先秦

离骚

第一

屈原

九辩

第二

宋玉

纂辑者可能是宋玉。此为《楚辞》雏形。

二、西汉武帝时（前140前后）。增辑作品七篇：

九歌

第三

屈原

天问

第四

屈原

九章

第五

屈原

远游

第六

屈原 卜居

第七

屈原

渔父

第八

屈原

招隐士

第九

淮南小山

增辑者为淮南王宾客淮南小山，或即淮南王刘安本人。以上九篇作品的合集，是淮南王刘安以后、刘向以前的《楚辞》通行本。

三、西汉元帝、成帝时（前48～前8年间），增辑作品四篇：

招魂

第十

宋玉

九怀

第十一

王褒

七谏

第十二

东方朔

九叹

第十三

刘向

增辑者为刘向。

四、班固以后、王逸以前（100年前后），增辑作品三篇：

哀时命

第十四

严忌

惜誓

第十五

贾谊

大招

第十六

屈原或景差

增辑者已不可考，既不出于一人之手，也不在一个时期，而是在较长的时期里由不同的人一篇一篇地陆续增辑而成。以上十六篇作品的合集，就是王逸作《楚辞章句》时所据的十六卷《楚辞》本。

五、东汉后期（100～150年左右），增辑作品一篇：

九思

第十七

王逸

增辑者为王逸。王逸撰《楚辞章句》，并附入自己的作品《九思》，成十七卷，即后世流传的十七卷本《楚辞》。

逮及宋代，因其篇第混併，乃考其人之先后，重定其篇第，即：

离骚

第一

屈原

九歌

第二

屈原

天问

第三

屈原

九章

第四

屈原

远游

第五

屈原

卜居

第六

屈原

渔父

第七

屈原

九辩

第八

宋玉

招魂

第九

宋玉

大招

第十

屈原或景差

惜誓

第十一

贾谊

招隐士

第十二

淮南小山

七谏

第十三

东方朔

哀时命

第十四

严忌

九怀

第十五

王褒

九叹

第十六

刘向

九思

第十七

王逸

这就是宋代以后通行的《楚辞》版本。而《楚辞》一书的纂辑过程与篇目内容，也透露了“楚辞”二字的意义：即屈原辞赋以及宋玉以下汉人的伤悼屈原、以事名篇的拟骚辞赋（或骚体赋）。

三、楚辞产生的原因

楚辞，是战国时以屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓郁的地域文化色彩，西汉末年，刘向辑录屈原、宋玉等人的作品，及汉代一些文人模仿这种诗体的作品。编成《楚辞》一书，这是继《诗经》之后我国又一部具有深远影响的诗歌总集。《楚辞》与《诗经》共同构成中国诗歌史的源头。在诗歌史上都具有重要作用。由于屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。汉代人还普遍把楚辞称为“赋”。

楚辞的产生，既是楚文化与中原文化融合的产物，又是楚文化自身发展的产物。

第一、中原文化的影响。长江流域同黄河流域一样，很早就孕育着古老的文化。楚民族兴起之后，成为这一地域文化的代表。秦汉大一统，最终完成了南北文化的汇融，也由此形成了伟大的汉族。

处于南方长江、汉水流域的楚国，在文化渊源上和政治思想方面受中原文化的影响，与中原文化有一定的一致性。

第二、楚国的地理因素。楚国的经济条件要比北方优越，物产丰富（举《重耳之亡》中重耳与楚成王的对话为例），人们谋生比较容易，不必像北方人整天从事单纯维持生存的活动，有时间和精力从事更复杂的物质生产和精神活动，南方秀美的奇山异水也能陶冶人们浪漫的情思。和北方人比，较少受生活和礼教的压抑，这样，个体意识相应就比较强烈。丰富的物质生活条件，较少压抑而显得活跃的生活情趣，造成了楚国艺术的高度发展，在审美趣味上表现出不同于中原文化的特点。

第三、楚国风俗习惯的因素。当中原文化巫教色彩早已明显消退以后，在楚国，君臣上下仍然“信巫觋，重淫祠”（《汉书·地理志》）楚怀王曾“隆祭礼，事鬼神”，并且企图靠鬼神之助以退秦师（《汉书·郊祀志》）。民间的巫风更为盛行。可见在屈原的时代，楚人还沉浸在一片充满奇异想象和炽热情感的神话世界中。生活于这一文化氛围中的屈原，不仅创作出祭神的组诗——《九歌》和根据民间招魂词写作的《招魂》。而且在表述自身情感时，大量运用神话材料，驰骋想象，上天入地，给人以神秘的感受。甚至《离骚》中，也有“陈词”、“占卜”、“降神”，也借用了民间巫术的方式。

第四、楚地歌谣的影响。楚辞的形成，从直接因素来看，首先同楚地的歌谣有密切关系。楚国是一个音乐舞蹈发达的地区。《楚辞》等书中的《九歌》、《九辩》、《阳春》、《白雪》都是当时楚地的乐曲名目。它的体式与中原歌谣不同，不是整齐的四言诗，每句可长可短，在句尾或句中多用语气词“兮”。另外，楚辞虽脱胎于楚地歌谣，却已发生了重大变化。歌谣是配曲歌唱的，但楚辞有的篇目如《九歌》、《离骚》、《天问》等都很长，显然不适宜歌唱。汉朝人称楚辞为赋，取义是“不歌而诵谓之赋”（《汉书·艺文志》）表明读楚辞不象散文那样的读法，据古籍记载，需要用一种特别的声调来诵读。这大约类似于古希腊史 30 诗中的“吟唱” 形式。楚辞正是摆脱了歌谣的形式，才能使用繁丽的文辞，容纳复杂的内涵，表现丰富的思想感情。

第五、屈原的贡献。“不有屈原，岂见《离骚》”（《文心雕龙》）。楚辞是楚文化的产物，具体说来，又离不开伟大诗人屈原的创造。

屈原的生平、思想和作品

一、屈原的生平

屈原，名平。生活于楚怀王、楚顷襄王时代，顷襄王三年（前296），怀王客死于秦而归葬，“楚人怜之，如悲亲戚”，楚人由是怪子兰劝怀王入秦，客观上则肯定了屈原判断之准确。子兰乃唆使上官大夫向顷襄王诽谤屈原，顷襄王怒而将屈原从汉北放逐到江南地区。屈原“上洞庭而下江”，辗转沅、湘一带，故都日远，长年不复，“被发行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁”，于无可奈何之际，自沉于汨罗江中。

二、屈原的思想

第一、忠君爱国。他对楚国怀有“深固难徙”的钟爱，有一种超乎寻常的深沉眷恋情绪，本国没有希望，甚至遭祸殒身，但他仍然希望存君兴国；受到疏远、流放之后，他怨君更忠君，将“俗之一改”寄希望于君之一悟，因而有恋阙思君、表白陈情的倾诉，有抨击群小、以显己美的对比。

第二、独立不迁。屈原廓其无求，头脑清醒，独立于世，横而不流，他追求正直、光明，鄙视周容、佞曲，即使备受摧残，穷困茕独，谣诼攻击，无人支持，也不改弦易辙。为了美好人格、操节的保持，他牺牲了欢乐、升擢，也牺牲了自己的宝贵生命，更牺牲了比生命还看重的“修名”。

第三、上下求索。对理想、对真理、对美政的追求，执著不懈，不屈不挠。第四、好修为常。屈原说过，“民生各有所乐兮，余独好修以为常”。一篇《离骚》，言修者凡十一，志行高洁，仍不断磨炼、提高、完善。与众不同的是，屈原汲汲以求的是以上四项的“全能”，力图将执著不舍的深切眷恋、不屈不挠的斗争意志、坚韧不拔的求索精神、好修不懈的崇高品质，“完美”地结合在一起。这种超越现实的理想模式、完人模式，是屈原的伟大、独特之处，亦是其痛苦、悲剧之源。因为根据当时的环境、条件、气氛、屈原是无法进行“全能”操作的；若要操作，必有舍弃；若不舍弃其中一部分，则不仅不能实现、实施、尝试，而且连自身也难以保全，所以就一下子陷入了困境、难以解脱。屈原遭到接二连三的打击之后，面临的已不是“进与退”、“仕与隐”、“成功与失败”的选择，而是“玉碎与瓦全”的选择。屈原克服了短暂的思想动摇，始终坚持“全能”，决不轻易舍弃其中任何一项。因此以其生命与“修名”为代价，为我们自塑了一个完美的人格典型；屈原的悲剧，正源于自身无法解决的矛盾，而他的矛盾，正是他的人格的体现、他的“美”的张扬，而他，也就成了民族精神的完美象征。

三、屈原的作品

《史记》本传中提到的有《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》、《怀沙》5篇。《汉书·艺文志》载屈赋25篇，未列篇名。东汉王逸《楚辞章句》所载也是25篇，为《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》（9篇）、《远游》、《卜居》、《渔夫》，而把《招魂》列于宋玉名下。对这些作品的真伪，历来说法很多。现在一般认为：《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《招魂》等二十三篇为屈原所作，《远游》、《卜居》、《渔夫》伪托的可能性大。

关于屈原作品的分类，姜亮夫分为三类解读：《离骚》、《九章》等为一组，大多有事可据，是屈原创作重心，带有自传性，乃情愫与事实之纠合而成篇；《天问》为一组，是屈原思想与学术造诣、批判精神的表现；《九歌》为一组，从民间祀神乐曲整理加工而来，是代人或代神表述，更多地显示南楚文学传统的痕迹。而《离骚》、《九歌》两组，构成屈原作品的基本风格。

《离骚》题旨与内容

一、创作时间

《离骚》是屈原最重要的代表作。全诗372句，2400余字，是中国古代最为恢宏的抒情诗篇。其写作年代，一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《史记·屈原贾 生列传》说屈原因遭上官大夫靳尚之谗而被怀王疏远，“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》”，也 认为《离骚》创作于楚怀王疏远屈原之时。

三、《离骚》的内容

尽管对《离骚》的写作年代和题旨有不同说法，一时难下定论，但仍可以这样明确的概括：这是屈原在政治上遭到严重挫折，面临个人的厄运和国家的厄运，对于过去和未来的思考，是屈原心灵历史的记载，是一篇崇高而痛苦的灵魂的自传。

首先从自叙平生着笔，历数内美，论修明志。他有众多的“内美”，如出身，姓同楚王；降生，幸逢大吉；得名，名嘉字懿。但“又重之修能”，通过江蓠、辟芷、秋兰、木兰、宿莽等香草的采集、佩带，说明后天的努力，博采众善，自我约束，锻炼与完善。同时，在汲汲自修的过程中，还带有春秋代序、时不我待的紧迫感。季节更替，日来月往，激发了诗人的敏锐感受力，乃至于一草一木的细微变化，也会引起诗人的时间忧虑，故《离骚》一则曰：“老冉冉其将至兮”，再则曰：“及荣华之未落兮”，三则曰：“恐鹈鴂之先鸣兮”，四则曰：“及余饰之方壮兮”，五则曰：“及年岁之未晏兮”，这比兴与直陈的交互表现，凝聚着诗人人生追求的可贵的时间意识。

其次，诗人全力揭露群小丑态。而其目的又是以明其节，以申其志，冀君明辨，所以对楚怀王的表白是通过对群小的抨击来实现的。屈原因信而见疑，忠而被谤，则自然会埋怨君王糊涂，听信谗言，不辨曲直，前后不一，变化难定。而

抨击群小，既历举其罪过：竞进贪婪，不厌贪求；投机取巧，违背法度；背直追曲，苟合取容；嫉妒贤良，造谣中伤——这就是屈原所处的溷浊环境，他手指着群小，眼看着君王，既表白自己，又求君明鉴：美德善行，反而成了牵累；博采众善，反成罪过！自伤自叹之余，又将哲学视野从狭小的空间——楚国宫廷斗争飞越到悠久的时间：道不同，岂止不相为谋，简直冰炭不能相容；正直与邪曲怎能和平相处？小人得志，贤良受气，自古以来，不乏其例，有什么不能理解呢？既然为了理想与人格，受到打击与诬蔑，付出沉重的代价，也就不应该半途而废。所以再次表示：余心所善，九死不悔！即使忍尤攘垢、溘死流亡，即使郁邑侘傺、穷困失路，也在所不惜！因为为清白、为正义而死，正是前代圣人所嘉许的！这震憾人心的独白，是屈原用自己的生命、乃至自己的一切铸就的宁为玉碎、不为瓦全的宣言。

接着，《离骚》则从“为臣”的角度，转到“为君”的角度，给我们展示了一幅平民很少涉及的“君王世界”。为了使怀王醒悟，频频引证古代圣贤之遗训，又以亡国之君为鉴戒，导君先路，从而构成了古代统治者正反人物形象系列。正面有：汤、禹、周文王、周武王，三代开国之君之所以政兴名显，千古敬仰，是因为他们为政以德，圣哲茂行，具体表现为：谨慎敬畏，专心治国；遵循法度，毫无偏颇；举贤授能，黜退佞邪。反面有：启、羿、浇、桀、纣等，这五人之所以亡国危身，为天下笑，主要是为政失德，具体表现为：沉湎声色，康娱自纵；淫游佚畋，暴虐常违；菹醢贤能，听信谗佞。在两个系列中，屈原写正面人物虚而简，写反面人物实而详，有利于劝戒、开导怀王：盛衰之理在于人事，而人事又集中在最高统治者身上，而人君之德又集中在自我约束、自我节制、严格要求自己上。《离骚》还反复叙述尧、舜耿介得路，三后用人唯贤，尤于汤、禹、武丁、文王、齐桓公举贤授能，不拘一格，君臣相得，遂建功业而欣欣羡慕，反复称道。屈原的苦衷与渴求，于此可见。

再次，《离骚》通过上下求索抒发了自己“进”与“退”的激烈思想斗争。诗人虚拟了一个“知音” ——女嬃劝导自己，希望自己随和顺从，作一些让步，正所谓“退后一步，海阔天空”。但诗人不能接受劝告，故到古圣大舜那儿陈词，结果意气风发，驾龙乘凤，凭风飞行，寻求理想。这次行程声势浩大，仪从颇盛，有白龙、凤凰、日御羲和、月御望舒、风神飞廉、雷神雨师相助，不仅浩浩荡荡，堂堂正正，而且日夜兼行，风驰电掣。“纷总总其离合兮，斑陆离其上下”，天庭云霞的美好景观令人神往激动，但等待诗人的却是毫无精神准备的冷遇：天庭守门人漠然而视，不予理会，无法与上帝沟通相见。所以诗人再抑制不住内心的愤慨：为什么天上人间都是这样混乱污浊，压制贤良，嫉妒高才，贤愚不分，是非颠倒？气愤之余，又决不愿轻易放弃：“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索！”从下文“三求女”来看，从“闺中既以邃远兮，哲王又不寤”之表喻与本旨对应来看，求女，即求君，求理想的实现。若从深层思考，屈原追求的，正是他的人生选择与价值取向：深固难徙的国家观念，君臣相得的美政标准，独立不迁的人格准则，好修为常的道德规范。

最后，《离骚》抒发了“去”与“留”的矛盾与斗争。诗人在求女失败、上天入地无路可走的时候，请灵氛占卜，其结论为：出必有合，于楚无望；诗人怀疑，又请巫咸降神，结论为：远逝择君，速去可成。诗人因“恋楚情结”而生犹疑，继而自念，感到恋楚有祸，国无知音。三层推进，如出一辙，反复渲染“必去”之理念，正是势在必行——于是诗人“历吉日乎吾将行”，诗人充分描写了

这次出行的准备、原因、路线、地点，尤其渲染其行色：车马之盛，仪从之众，山川之广，心情之怡，而末四句则如苦人得喜梦，乍然惊醒，写出行的结果：“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行。”因留恋楚国、行而复止。由此我们可以看到：屈原作出去楚决定是他保美质、为美政的唯一出路；但强烈的乡国之恋始终使他狐疑犹豫，不忍去楚；在“势在必行”这个理论基础上作出的“行而复止”的伟大举动，是诗人剖明心迹、感悟其君的深刻而独特的一种方式，更是他的“恋楚情结”的必然表现。

本节讲授《离骚》的思想、艺术成就

一、《离骚》反映的思想

第一、存君兴国的美政理想

既莫足与美政兮，吾将从彭咸之所居。乘骐骥以驰骋兮，来吾导夫先路。皇天无私阿兮，览民德焉错辅。彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路。

对屈原所说的“美政”，如果冷静的看，我们只能说这是超越现实的理想。诗人所推崇的“三王”之政，“尧舜”之治，实际上是儒家虚构的产物；他一再提出的以民为本、修明法度、举贤授能等政治主张，在春秋战国时代作为一般的原则虽然已经得到普遍赞同，但在实际统治中，也不可能得到真正的实行。而屈原却始终要求以他理想中的“美政”改造楚国，并以此照出楚国政治的黑暗，批判楚国君臣的昏庸和贪鄙。当他认识到美政不可能实现时，就宁可怀抱理想而死。我们决没有理由指责屈原的“偏激”，指责他的理想“不切实际”。因为理想本身是照耀人类前进的光芒，为理想而奋斗是人类不可缺少的、得以摆脱平庸苟生的伟大精神。

第二、深沉执着的爱国情感

岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩。忽临睨夫旧乡，蜷局顾而不行。对屈原的爱国精神，有两种看法。一种认为屈原的爱国和忠君连在一起，二者密不可分，楚怀王已经昏庸胡涂，楚国已经毫无希望，所以屈原没必要那么深深地爱着他的楚国；另一种意见认为屈原的爱国是一种狭隘的观念。当时秦统一六国已经是大势所趋，屈原要“存君兴国”，是不现实的，只能是悲剧的结局。这两种看法都有一些片面性。爱国主义是一个历史范畴。我们只能把屈原的爱国精神放到当时的社会历史背景下去考察。在那个时代，君国一体，屈原也只能把振兴楚国的希望寄托于楚王身上，在当时的历史条件下，无可厚非。而且他的爱国还有爱民的因素在内，面对着“虎狼之国”的秦国的侵略，屈原对自己祖国和人民的前途忧心如焚，如果像苏秦、张仪之流那样“朝秦暮楚”，屈原完全可以名利双收。所以屈原的爱国，没有一点为自己的私家利益的因素，完全建立在为国家、为人民（包括楚王）的基础上，而且为了祖国和人民以死殉国，如此深沉执着的爱国感情，何等坚贞！何等纯洁！因此对屈原的爱国精神应该给以充分的肯定。

第三、放言无惮的批判精神

怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心。众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。固时俗之工巧兮，偭规矩而改错。背绳墨以追曲兮，竟周容以改度。

屈原在作品中满怀忧愤，责数楚王之昏惑，揭露世俗之混浊，痛斥群小之邪僻，表现出可贵的批判精神。对此，班固评价说他“露才扬己”，“亦贬絜狂狷景行之士”；北朝颜之推说“屈原露才扬己，显暴君过”，他们是站在封建正统和儒教的立场上评价屈原的，这正好从反面说明了屈原的批判精神之可贵。如果当时屈原面对不幸的遭遇而委曲求全，一味退让，也就没有后世人们心目中伟大的屈原的形象和不朽的诗篇《离骚》了。应该说，屈原的那种放言无惮的批判精神，在中国古代奴气十足的专制社会里，是十分难能可贵的。它对后世一些正直的文人有很大的影响，如司马迁、李白、韩愈等。他们正像鲁迅所说的，是“中国的脊梁”。

第四、独立不迁的峻洁人格

屈原的独立不迁的峻洁人格，与他高贵的出身、不断的品德修养等因素分不开。诗人在《离骚》中抒写对真、善、美的执着追求，对假、丑、恶的无情鞭挞，倾诉了坚持操守、九死不悔的坚定意志，表达了不与小人同流合污的顽强决心。尤其难能可贵的是，当诗人意识到自己和他所属的群体——楚国贵族集团——完全处于对立状态时，不仅没有恐惧感，反而产生了一种自豪感。“鸷鸟之不群兮，自前世而固然”。他在孤立中看到自己的高大，而对孤立他的社会投以蔑视。其峻洁人格，“虽与日月争光可也”！但还应该看到，屈原的峻洁人格在当时的楚国是超前的。超群意识与忠君意识的结合，不能不说是酿成诗人悲剧的一大心理因素。而从根本上说，诗人的悲剧乃是其主体意识的觉醒与其人格依附于君主的矛盾冲突的必然结局。

五、《离骚》的艺术成就

第一、灵均形象的塑造。在屈原作《离骚》之前，文学作品多属集体创作。《诗经》中虽有个别作品可知作者，但他们只是因时感时偶一为之，并非自觉专心致力于文学创作者。至于诸子之文，多系一家一派学说之荟萃，且大多不出于个人之手。屈原的出现，则意味着我国文坛上第一个自觉的从事文学创作的作家的产生。诗人以自我为原型，成功的塑造了一位光彩照人的抒情主人公的高大形象。这位名曰“正则”、字曰“灵均”的主人公，就是屈原自己。这位主人公有高贵的家世，奇特的诞生，非凡的气度，美好的品格，高尚的志趣，缤纷的服饰，独特的爱好，有高洁的人格，有对理想的执着追求，有九死不悔的无畏精神，有深挚的爱国感情和与邪恶势力绝不妥协的斗争意识。诗人用满腔的心血所塑造的这一主人公的形象，成为后世人们所景仰、敬慕的崇高形象。

第二、创作方法的突破。《诗经》奠定了我国文学史上现实主义传统的基础，古代神话则是浪漫主义传统的源头。屈原继承、发展了《诗经》、神话的优良传统，其《离骚》以现实主义为基调，而以浪漫主义为特色，二者的完美结合，不仅标志着创作方法的突破和发展，而且证明了屈原无愧为一位伟大的艺术家。诗

人以极富个性化的笔触，真实而深刻的揭示了战国后期那一特定历史时期楚国政治的黑暗和社会的混浊；通过灵均这一典型形象的塑造，真率的抒发了自己的理想和感情。而更令人赞叹的成就则是浓厚的浪漫主义特色：火样的激情，飞腾的想象，奇幻的意境，瑰丽的文采。这在诗中上下求索，四方神游的描写中，表现尤为突出。

朝发轫于天津兮，夕余至乎西极。凤凰翼其承旗兮，高翱翔之翼翼。真所谓“东一句，西一句，天上一句，地下一句，极开阖抑扬之变，而其中自有不变者存。”（刘熙载《艺概·赋概》）任想象展开翅膀，飞腾于九霄云外，与风雷结伴，共凤凰翱翔，忽东忽西，变幻无穷；而一颗赤子之心深深眷恋着满目疮痍的祖国永不改变。

第三、表现手法的开拓。屈原继承并发展了《诗经》赋、比、兴的表现手法，对比兴手法的运用作出了重大开拓，为中国古典诗歌艺术的民族特色增添了异彩。诗人寄情于物，托物寓情，使主观之情与客观之物融为一体，创造出富于象征意味的艺术形象。这就突破了《诗经》以借物抒情为主要特点的比兴手法的局限。《离骚》中最引人注目的是诗人创造出两类意象：美人、香草。美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。香草意象一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。总之，《离骚》中香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。正如司马迁所评价的：“其称文小而其指极大，举类迩而见义远”实开后世诗人以情寄物，托物以讽的先河，促进了中国古代诗歌艺术的发展。

古代文学先秦两汉教案 篇4

导 言

【教学目的要求】

对中国古代文学史有个大概的了解，简单介绍学习的思维和方法。【教学内容】

现在我们开古代文学课程一般用两套教材，一套文学史，一套古代文学作品选。不妨从这两套教材的关系说起，来说明我们应当怎样学习。

文学史顾名思义是一门历史科学，就是研究文学（包括内容、形式、思潮、流派等等）的发生、发展、变迁、兴衰及其规律的一门科学。通史和断代史里都要讲到文学方面的内容，文学史则是所谓专史，与科技史、宗教史、政治史、经济史、哲学史等等并列。

从另一个方面来说，文学史是以文学为对象的学科，这样的学科可以分三大类：文学理论、文学批评、文学史。一是文学理论，从理论的角度研究文学，讲文学内部外部的各种一般规律，与哲学、美学、文化人类学、心理学、社会学等等有密切的关系；二是文学批评，一般来说它是指对于当前文学创作的评论，是运用理论来研究具体的作家、作品、风格流派等等；评论古代作家作品当然也可以说是文学批评，但由于这与文学史关系特别大，一般就纳入文学史研究之中了。这三大类关系很密切，有时简直分不开，为了术业有专攻，分开还是必要的。近年来赏析之风很盛，有人说可以成为第四大类。这还要再研究。

中国文学史从字面上看应当包括从古到今的全部，但这个词一般指古代的文学史，即从上古到五四运动之前，而五四到解放这一段称为中国现代文学，解放后到当下的文学称为当代文学。古代文学时间长，精华多，要建设有中国特色的社会主义，要代表先进文化的发展方向，要培养崇高的爱国主义精神和高尚的情操，都应当学好古代文学。

中国古代文学因为时间甚长，内容太多，一般要分段研究，分段学习。分段有不同的办法，例如可以分这样三段：先秦两汉魏晋南北朝，唐宋，元明清；也可以这样分：先秦两汉，魏晋南北朝隋唐，宋元明清。第二种分法更有道理，因为这恰恰相当于中国文化史上的上古、中古、近古。我本人主要从事第二段，兼顾一、三两段。分段只是为了研究的方便，更重要的还是要打通，不仅这三段要打通，古今也要打通，中外也要打通。但正是为了通，首先还得各个击破，从基本的作品出发，积少成多，聚沙为塔，基础打好了才能进一步求融会贯通。

要学好文学史首先是要认真读作品，这是第一位的。要弄懂弄熟，要背诵一些最精彩的诗文。没有作品的基础，不掌握第一手材料，什么都是空的。除了读教材以外，还要读一些好的选本（例如人民文学出版社的文学读本丛书，其中有余冠英先生编选的《诗经选》、《乐府诗选》等等），翻阅一些成本的原著（用近人整理本，例如中华书局、上海古籍出版社出版的）；课堂上讲授的只是极少的部分，只是举些例子而已。

其次要加强理论方面的武装，争取能够用马克思主义的文艺理论来观察和分析中国古代的文学现象。马克思主义是我们的指导思想，马、恩、列、毛的经典著作中有不少关于文学问题的论述，我们应当从中寻找立场、观点、方法。同时我们还要注意学习中国古代的文学批评和文学理论，古人看古人的作品有他们的方便厉害之处，评论往往没有隔膜；像《文心雕龙》那样的理论巨著对我们学习古代作品显然具有重大的参考价值。西方的文论包括最新的理论，也要有所了解，采取“拿来主义”，凡是有道理的，都可以作为研究古代文学的参考。鲁迅先生研究中国小说史，便用了心理学的方法、比较文学的方法；钱钟书先生研究古代文学更采用了大量的西方的方法，他的《谈艺录》、《管锥编》提出了许多新颖深刻的的见解，足供参考。无论用什么理论都要充分消化，切忌生吞活剥，乱搬乱套。1 更不能数典忘祖，全盘西化。

第三，要下决心过语言文字关，首先要认识繁体字（不一定能写），要习惯竖排的书，能读懂一般的文言文。要勤翻工具书（例如新版《辞源》）。解决这个问题古代汉语课会有极大的帮助，另外还要靠自己逐步积累。这一关非过不可。

第四，注意看有关的刊物，例如《文史知识》（中华书局）、《古典文学知识》（江苏古籍出版社）、《文学遗产》（中国社会科学院）等等，考虑到你们毕业后到到中学工作，所以也要看与中学语文教学有关的刊物，例如《中学语文教学》（首都师范大学）等，了解中学语文教学界现在关心些什么问题。

一、【教学目的要求】

先秦文学概说

对先秦的时代背景及文化背景有大概了解，掌握先秦文学的形态。【重点难点】

史前文化背景的掌握，以及文史哲相交融的形态。【教学内容】

所谓先秦，指的是从上古到战国这一漫长的历史时期，从社会形态的角度看，包括原始社会、奴隶社会和封建社会的初期（关于中国何时进入封建社会，学术界有不同的意见，我们同意在春秋战国之交进入封建社会这一说）。在这一时期，中国社会几次发生大的变化，而秦汉以后则相对稳定下来。所以先秦这一段情况最为复杂，弄不大清楚的事情最多，研究起来也最有兴味。

首先是一个漫长的原始社会。根据考古发掘，中华民族源远流长，大约早在五十万年之前就开始使用打制的石器并发明用火，到五万年全，已经进化到与现代人相近，氏族社会逐渐形成。这乃是所谓旧石器时代。到距今七八千年以前，进入新石器时代，广泛使用磨制的石器，有了农业和畜牧业，已能制陶和纺织，生活资料有了比较稳定的来源，过定居生活。中国新石器时代有不同类型的文化，如仰韶文化、龙山文化、马家窑文化等等。

新石器时代也就是传说中的三皇五帝的时代。所谓三皇有不同的说法，或谓天皇、地皇、人皇（《太平御览》卷78引《春秋纬》，又王嘉《拾遗记》），或谓燧人、伏羲、神农（清陈寿祺辑《尚书大传》），或谓伏羲、神农、女娲（司马贞补《史记?三皇本纪》），或谓伏羲、神农、黄帝（晋皇甫谧《帝王世纪》）。女娲或有或无，表明这一传说大约起于母系氏族向父系氏族过渡的时期。伏羲出现的频率很高，表明那时流行太阳崇拜，因为伏羲乃是日神。

五帝的说法也很纷纭，依《楚辞》的提法，是东方太昊、南方炎帝、西方少昊、北方颛顼、中央黄帝。所谓“炎黄子孙”的提法即由此而来五帝以后就是尧舜禹的时代了。这些都是传说，没有考古材料能够证明，“古史辨派”完全否定这些传说，但也没有什么确证。许多曾经被“古史辨派”否定掉的东西后来证明是有的，现在一个很时髦的提法是走出疑古时代。这些只能存疑。

奴隶社会从夏朝开始。夏禹将王位传给自己的儿子启，废弃先前的氏族社会选举制度，这显然表明私有财产的确立和阶级的形成。相传夏王朝有四百年，可惜没有多少确切的材料可以描述中国历史上这第一个王朝。

继夏而起的商，是奴隶制高度发达的时代。商可以分为前后两期，以盘庚迁都至殷（今河南安阳）为界。这时已进入青铜时代，农业、畜牧业、手工业都有了很大发展，陶器和青铜器十分精美，考古工作者挖出了许多陶制的鱼、龟、羊、虎、人，生动逼真。青铜器多为彝器（祭祀用品），形制花纹极其优美，有雷文、饕餮（一种神话中的怪兽，有首无身，贪于饮食，面目狰狞）纹、夔（也是神话中的怪兽，《书经?舜典》说夔为尧舜之臣，“击石拊石，百兽率舞”。一说就是雷神，《山海经?大荒东经》：“状如牛，苍身而无角，一足，出入水则必风雨，其光如日月，其声如雷，其名曰夔。”）2 凤纹、夔龙（龙凤也是神话中的怪兽，综合了多种鸟兽的形态，大约是上古某些氏族融合后的图腾）纹等等。

关于商代，有出土的甲骨文可以说明它的许多情况。

殷的末年，残暴的贵族统治激起奴隶的反抗，另一部落周起兵夺取政权，武王伐纣成功后提倡勤劳，反对饮酒逸乐，又得周公辅佐，有所谓“成、康之治”。社会安定了几十年。周初大封建，形成系统周密的宗法制度，对中国历史的影响至为深远。周时青铜艺术达到新的高峰，风格浑朴自然，铭文增多。西周后期政治衰败，经济下降，外族入侵，平王东迁（前770），称为东周。

东周前期为春秋时代（其开始的年代有二说，一为东迁之前770，一为《春秋》记事的第一年，鲁隐公元年，前722）。这时王室衰微，大国争霸。在各诸侯国内部，私门势力扩张，一部分奴隶主除拥有周天子或诸侯分封的公田之外，大量开荒为私田，不纳租税，经济实力大大增强。鲁宣公十五年（前594）“初税亩”，承认公田和私田均为私有，一律征税。地主制度正式形成。到春秋末年，各国奴隶主都改变了生产方式，变成了地主。有些国家“公门”腐朽顽固，被推翻或瓜分，例如田氏代齐（齐的诸侯本来是姜姓贵族），三家（韩、魏、赵）分晋。后者成为战国时代开始的标志（战国开始的年代有二说，一是《古本竹书纪年》以赵襄子一年即前475为开始，也就是以三家分晋为标志；另一说以《春秋》记事的最后一年鲁定公十四年即前481为开始）。魏用李悝制定法律，秦用商鞅变法；楚国也曾经有吴起变法，但失败了。

战国时代生产力得到新的解放，铁器在生产中广泛得到应用，商业进一步繁荣，出现了大城市，一批专门从事精神生产的自由的知识分子——士极其活跃，聚徒讲学，著书立说，干预政治；而各国的统治者也纷纷罗致人才，“养士”之风很盛，士人得以发挥所长，出现了一大批思想家、政治家、法学家、外交家、文学家，他们相互辩论，较量高下，百家争鸣的局面于是形成，极大地推动了思想文化的繁荣，也奠定了中国文学进一步发展的良好基础。

中国文学的根子在先秦，只有把这一段弄清楚，后面才比较顺利。应当注意下列几点：首先是应确认在原始社会只有口头文学，那时还没有文字，只好口耳相传，在民间流传。

原始文学与原始音乐舞蹈（传说中黄帝时代有《咸池》，尧时有《大章》，舜时有《大韶》——这最后一种就是孔子听了三月不知肉味的那种音乐）、原始美术（例如陶器的花纹和造型艺术）等等同时产生。夏侯玄《辨乐论》说：“昔伏羲氏因时兴利，教民田渔，天下归之，则有网罟之歌；神农继之，教民食谷，时则有丰年之咏。”所说虽然是一种推测，但颇合情理。

原始时代歌谣与音乐、舞蹈密不可分，与初民的生产劳动、原始宗教密不可分。《吕氏春秋·古乐》云：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕”，就表明了这种情形。上古歌谣有与劳动关系特别密切的，如《吕氏春秋·淫辞》所谓举重劝力之歌，又如《弹歌》；另外一些则表现了对于自然神、祖先神的崇拜，当时沟通人神的巫祝同时也是文学家，其祝辞和祈祷辞都采用诗的形式，例如《卿云歌》、《蜡辞》等。

原始时代神话繁荣，人们把自然力神化，并希望借助于想象来解释它，征服它。中国有大量的太阳的神话，如十日并出、十日代出、日中有金乌、日休止于扶桑等等，表明人们对于酷暑的敬畏，对太阳运行的理解与崇拜；此外还有羲和驾日、后羿射日的神话。夸父逐日、女娲补天、大禹治水、精微填海等神话反映自然给人们带来的灾难和人们对自然的斗争。黄帝战蚩尤、舜逐三苗、共工怒触不周山等神话反映了原始部落间的斗争。中国神话的渊薮是《山海经》、《楚辞》、《淮南子》、《列子》等等。

《山海经》是一部怪书，相传为禹、益所作，现代学者一般认为它的作者非一人，成书也非一时，大约是战国初年到西汉初年之间楚或巴蜀地方人所作。内容复杂，鲁迅认为是一部巫书。全书凡18篇，3万余字，所载神话极多，且比较原始，其中有不少可以在《楚辞》中得到引证。今人袁珂有《山海经校注》、《山海经校译》，可以参看。《楚辞》是楚文化的产物，其中涉及许多上古神话。《淮南子》为次汉初年杂家的著作，本名《鸿烈》，由淮南王刘安主持、门客集体编撰，原有内书21卷、又有外书、中篇若干，现仅存内书，称为《淮南子》。其中保存了不少重要的神话，如女娲补天、后 3 羿射日、嫦娥奔月、大禹治水等等。此书旧有高诱注，今存，许慎注，有辑本。清人庄逵吉有校本，近人刘文典有《淮南鸿烈集解》。《列子》，战国列御寇作，或认为是伪书，今本《列子》八篇一般认为已非《汉书·艺文志》著录的原书，而是魏晋间人所作。其中多有神话、民间故事、寓言，如愚公移山、歧路亡羊、杞人忧天、纪昌学射等等。今人杨伯峻《列子集释》可用。

总起来看，上古歌谣神话保存下来的不多，这一则因为儒家“不语怪力乱神”（《论语?述而》），往往将神话历史化，或加删节；二则原始思维长期存在，新出之神甚多，混为一谈，暗淡无光了。其次，奴隶社会的主要文学作品是散文和诗。由于文字日趋进步，文章也就逐渐成熟。从甲骨文、金文、周易繇辞以至于《尚书》，可以看到书面语言由句而章，由章而篇的发展。《尚书》中已有完整的文章，如《盘庚》多纪言，《顾命》多叙事。这些乃是中国散文的萌芽。

《诗经》中比较早的作品乃是反映周民族发展的史诗，如《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》等等，带有神话色彩。《国风》中的《豳风》为西周民歌，名篇如《七月》、《东山》、《鸱枭》等均脍炙人口；还有反映民间情绪的著名篇章《伐檀》、《硕鼠》。《诗经》是中国诗歌发展史上第一块里程碑，现实主义的奠基之作。

下面主要说一说封建社会初期的文学。

这时散文更加繁荣，诗歌出现了更多的优秀作品，最重要的是出现了伟大的诗人屈原。春秋战国时代王纲解纽，权力下移，文化也在下移，出现了大批的“士”，百家争鸣，学术繁荣。《汉书·艺文志》将诸子分为十家：儒、墨、道、法、农、阴阳、名、纵横、杂、小说，出现了《论语》、《墨子》、《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》、《吕氏春秋》等许多著作，其中有不少片段是很好的散文。由语录体到对话体再到专题论文，文章演进之迹十分明显。先秦诸子善于运用寓言说理，荀子的《成相》是辞赋之祖。

诸子散文外有历史散文。《春秋》是简要的大事记，它的所谓“春秋笔法”寓褒贬于叙事之中，产生了极大的影响。《左传》写战争与行人之辞具有极高的水平。《国语》中也有逼真的情节和对话。到《战国策》，则更多地有个性的描写以夸张的笔法巧妙的情节写出活生生的人物。这些历史散文以真实性与形象性的深刻结合，为后世散文的发展奠定了坚实的基础，也为小说和戏剧提供了丰富的题材。

屈原是中国历史上第一位大诗人，他的人格之美，对后世产生了无比巨大的影响，至今仍然在发挥作用。屈原融合了楚文化和中原文化，吸收了当地楚歌和《诗经》的营养，创造了一系列辉煌的篇章，完成了诗体由四言向骚体的变化。长篇抒情诗《离骚》和组诗《九歌》极大地提高了诗歌的表现力，开创了浪漫主义的新潮流。屈原之后，宋玉、唐勒、景差之徒学习屈原的从容辞令，加以散文化，把配乐的歌诗演化为脱离音乐、不歌而诵的辞赋，对此后汉赋的繁荣产生了重大的影响。

先秦文学是中国文学的开端和基石，风骚这两大类诗歌决定了中国诗歌发展的方向，先秦散文的影响首先在于思想方面，其多种文体和风格影响也极其深远，正如刘勰所说的那样：“故论说辞序，则《易》统其授首；诏策章奏，则《书》发其源；赋颂歌赞，则《诗》立其本；铭诔箴祝，则《礼》总其端，纪传盟檄，则《春秋》为根。并穷高以树表，极远以启疆，所以百家腾跃，终入环内者也”（《文心雕龙·宗经》）。

第一章 上古歌谣与神话

【教学目的】

了解上古歌谣的生发状态，掌握神话的内容、蕴含的民族精神以及对中国文化的影响。【基本概念】

上古歌谣；神话 【基本理论】

原始歌谣产生于文字产生之前，是原始人类口耳相传的口头创作。神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”，它反映了先民的原始思维和华夏民族的集体无意识。

【重点难点】

1.综合性特征：诗歌表现为诗、乐、舞三位一体，散文表现为文、史、哲不分家。

2.上古歌谣产生的原因、表现。

3.神话的概念、内容、蕴含的民族精神、思维特征、散失、对后世的影响。【教学方法】

讲授和讨论相结合，合理运用图片，使之直观化。【所用课时】

3课时 【教学内容】

第一节：原始歌谣

中国文学的源头是原始歌谣，它在社会生产力极为低下，没有文字记载的原始社会时代就已产生。它是最早出现的文学样式，是原始人类口耳相传的口头创作。

与原始的音乐、舞蹈、绘画等艺术形式一样，原始歌谣也起源于劳动。原始人在劳动的过程中，由于筋力的张弛和工具运用的配合，自然地发出劳动的呼声。这种呼声产生出简单的节奏。这种简单的节奏就是音乐、舞蹈的节拍和诗歌韵律的起伏。《淮南子·道应训》曰：“今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也。”所谓“举重劝力之歌”，就是指人们集体劳动时，一唱一和，借以调整动作、减轻疲劳、加强工作效率的呼声。从现实生活上看，水手的摇橹和拉纤，建筑工人的打夯，码头工人的搬运，都可以听到集体的、个人的或彼此互相唱和的歌声，音调和谐而有节奏。这些都可以说明原始歌谣起源于劳动。关于这一点，鲁迅先生在其《且介亭杂文·门外文谈》做出了一番论述：

人类在未有文字之前，就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳作，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来。假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表。其中有一个叫道“杭育杭育”，那么，这就是创作。大家也要佩服，应用的，这也就等于出版；倘若用什么记号留存下来，这就是文学；他当然就是作家，也就是文学家，是“杭育杭育”。

当然，这种有声无义的韵律究竟不是诗歌。而随着劳动实践的发展，人的大脑和发音器官也进一步得到锻炼和发展，于是逐渐把有节奏的呼喊演进为能明确表意的语言，并进而形成为一种富有韵调和节奏感的原始诗歌。

原始诗歌因为是口头创作，没有文字记录，绝大部分没有留存下来。现在所见的仅有《弹歌》和《伊耆氏蜡辞》，情调古朴，所反映的社会情况与语言音节等接近于原始形态，可以确信为原始诗歌。原始诗歌在内容上的一个鲜明特点，是以劳动为中心主题，对劳动生活进行描绘和歌颂，带有明显的功利目的。例如《吴越春秋》中的《勾践阴谋外传》所载《弹歌》： 断竹，续竹，飞土，逐宍（古肉字，指禽兽）。

从前有人认为这是黄帝时代的歌谣，固然没有根据，但从它的内容与形式上看，无疑是一首比较原始的猎歌。它虽然只有寥寥八字，却能再现出原始人类伐竹、制弓、发丸、逐兽等连续的射猎过程和紧张欢快的围猎场面，表现了原始人类对劳动生活的热爱和对劳动工具的赞美。

原始诗歌在内容上的另一特点，是表现了原始人类幻想指挥自然服从自己的愿望，带有一种“咒语”的作用。例如《礼记·效特性》所载相传为伊耆氏的《蜡辞》： 土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！

它虽以祝词的面貌出现，但本质上实具有“咒语”的作用。在原始时代，人类对自然界和社会生活的认识还很幼稚，认为周围的世界可以用自己的主观意志随便改变。他们相信自己语言的力量，以为运用语言能够影响某种神秘的力量，于是常常把诗歌当作“咒语”来使用。在这一首蜡辞中，与其说是祈祷，不如说是一种“咒语”式的命令，带有浓厚的原始宗教色彩。所以说，原始诗歌的发展，又与原始宗教的“咒语”有着密切关系。同时，我们也从这首蜡辞中可以感知到原始人类挥斥自然的宏大气派，感知到原始人类渴望征服自然的强烈愿望与顽强精神。

原始诗歌在艺术上的显著特点，是常常与原始音乐、原始舞蹈融为一体。例如《吕氏春秋·古乐篇》中的一段记载：

昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕：一曰载民，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰敬天常，六曰达帝功，七曰依地德，八曰总禽兽之极。

又如《河图玉版》所载：

古越俗祭防风神，奏防风古乐。截竹长三尺，吹之如嗥，三人被发而舞。

由此可见，远古时代的歌舞总是互相结合的。“投足”是一种舞的姿态。三个人手里拿着牛尾巴，投足而歌，和三个人吹着竹筒，被发而舞，这正是歌舞与音乐相结合的最好说明。在这种最朴素的集体文艺活动中，并没有某种单纯的文学独立存在。

第二节：神话

一、神话的概念、产生及其价值

1、神话的概念：

神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”，它反映了先民的原始思维和华夏民族的集体无意识。

2、神话产生的原因：

原始社会生产力水平低下，原始人不能解释并掌握自然规律。

3、神话的内容：

（1）主人公：自然神；人类英雄

（2）情节：变化、神力和法术神话的意义

4、神话的意义：

（1）解释：一切自然现象、社会现象

（2）愿望：征服自然，延续生命；变革社会，改善生存。

5、神话的保存：

现存的中国上古神话，主要保存在《山海经》、《诗经》、《楚辞》、《庄子》、《淮南子》等典籍中，而尤其以《山海经》最为古老，文化内涵也最丰富深刻。

6、《山海经》

约成书于战国初到汉初之间，应是由不同时代的巫觋、方士据当时流传的材料编选而成，实际上是一部具有民间原始宗教性质的书。内容极其驳杂，除神话传说、宗教祭仪外，还包括我国古代地理、历史、民族、生物等方面的资料。是我国古代保存神话资料最多的著作

二、中国神话的内容及其蕴涵的民族精神

1、神话可分为：

1）创世神话：盘古开天地

2）始祖神话：女娲补天及抟土造人

3）洪水神话：鲧禹治水

4）战争神话：黄帝擒蚩尤、刑天舞干戚

5）英雄神话：夸父逐日、后羿射日、精卫填海。

2、神话蕴含的民族精神：

忧患意识（恶劣环境，天灾人祸）；

厚生爱民意识（女娲、鲧禹、神农尝百草、后羿射日、夸父）； 反抗精神（精卫、共工、刑天，明知不可为而为之）。

讨论题：东西方神话有何差异性？反映出东西方文化的什么特色？

三、上古神话的思维特征

1、以己观物、以己感物的思维特征。

2、具体、形象的思维。

3、浓烈的情感体验。

4、象征性隐喻性的思维。

强烈地影响着中华民族的思维，以及古典文学艺术的创作。

四、神话的散失和演化

历史化：

历史化是指人们总是把充满了浪漫的幻想成分的神话故事落实到具体、现实的历史进程中去，把天神下降为人的祖神把神话故事当作史实看待，剔除其中的虚幻内容。如传说中华民族都是炎帝和皇帝的子孙，如三皇五帝的传说。

神秘化： 神秘化是指人们总是神化自己的祖先，使他们所具有的原始的自然因素一步步消弱，从而逐渐被抬高、被抽象，甚至具有各种神化的力量。如神话被道教仙化、西王母、嫦娥的传说，《西游记》。

五、神话的影响：

神话浪漫主义的表现形式，丰富的想象，开阔的艺术境界，塑造的英雄人物，对后代有很大影响，如《楚辞》、《西游记》。

为后代的文学创作提供了丰富的素材，如《封神演义》、《聊斋志异》、《红楼》。

中国神话中的民族精神哺育了一代又一代中华儿女。

【思考练习题】

1、神话的内涵是什么？有哪些思维特征？

2、中国神话主要保存在哪些文献中？

3、中国神话主要有哪些类型？

4、中国神话与民族精神有何关联？

5、神话对后世的影响主要表现在哪些方面？

第二章 《诗经》

【教学目的】

1、了解《诗经》产生的背景。

2、背诵《诗经》的名篇佳作。

3、掌握《诗经》的艺术特点。

4、了解《诗经》对后世的深远影响。【基本概念】

风、雅、颂、赋、比、兴 【重点难点】

1、风、雅、颂分类依据。

2、赋、比、兴在具体作品中的应用和分析。

3、重章叠句的艺术魅力。【教学方法】

讲授、讨论和背诵相结合。【所用课时】 6课时 【教学内容】

第一节 《诗经》编定和体制 知识点：

1、《诗经》的编定；

2、风、雅、颂的区别；

3、《诗经》的应用和传授。重点难点：

风、雅、颂的区别。

一、《诗经》的编定

从原始歌谣开始，我国诗歌经过漫长的发展，到周代，终于以成熟的体裁，深广的内容，精湛的艺术，鲜明的风格，创造出我国诗歌的第一座高峰——《诗经》，它以其深厚丰富的文化积淀，显示了我国古代诗歌最初的伟大成就。

《诗经》作为我国最早的一部诗歌总集，原称《诗》或《诗三百》，共收诗305篇，另有６篇有目无辞的笙诗。《诗经》内容所涉及的时代，上起西周初期，下至春秋中叶，其作者上至王公贵族，下及平民、奴隶；其地域包括东之齐鲁，西之陕渭，北之燕翼，南之江汉，范围涵盖了今天的河北、河南、山西、山东、陕西五省及湖北北部、安徽北部。因此，对于《诗经》的编定一直是一个热门话题。

原名《诗》，或称“诗三百”。战国时，被列为儒家“六经”之一，汉代始有《诗经》之名。

二、《诗经》的结集

1、“献诗说”——公卿列士献诗、陈诗，以观民风，以颂美或讽谏。

2、“采诗说”——设采诗之官到民间采诗，献于朝廷以了解民情。

3、“删诗说”——《诗经》包括公卿列士所献之诗，采集于各地的民间之诗，以及周王朝乐官保存下来的宗教和宴飨中的乐歌等。孔子删诗不可信，但周王朝乐官删诗是可信的。

三、风 雅 颂

风雅颂的区分主要有音别和义别两说（p69）。

风：即音乐曲调，15国风即指15个诸侯国地区的乐调，共有160篇。

雅：正，指朝廷正乐，是西周王畿（政治中心地区）的音乐；分为大雅和小雅，其中大雅31篇，小雅74篇。

颂：宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐比较舒缓、庄重。颂分为商颂、鲁颂、周颂。

四、《诗经》的应用和传授

在春秋中叶以前，《诗经》主要有三种用途：

第一，是周王朝观风知俗、考正得失的政治参考书； 第二，是周王朝推行礼乐制度的工具书；

第三，是周王朝规定的国学教科书。当时的大师教授风、赋、比、兴、雅、颂六诗。

总之，《诗》最初主要用于典礼，讽谏和娱乐，是实行教化的工具，是周代礼乐文化的重要组成部分。后来，《诗》又成为断章取义、赋诗言志的工具。孔子提出的“兴、观、群、怨”说正说的是这种情况。

五、《诗经》的流传

西汉时《诗》成为五经之一，并出现了鲁、齐、韩、毛四家诗，其中前三家为今文经学，西汉时立于学官，毛诗为古文经学，出自毛亨和毛苌，一直传到今天，前三家则散佚。从此，《诗经》成为儒家经典，历代研究、传授不绝，甚至到今发展成为《诗经》学。

第二节 《诗经》的内容 知识点：

１、祭祖颂歌和周族史诗，如《生民》； ２、农事诗，如《七月》； ３、燕飨始，如《鹿鸣》； ４、怨刺诗，如《硕鼠》；

５、战争徭役描写，如《君子于役》

６、爱情诗，如《关雎》、《氓》、《静女》； ７、《诗经》中的现实主义精神。

重点难点：《诗经》中的现实主义精神。

《诗经》的内容非常广泛，是当时生活的一副画卷，对当时的政治、经济、文化及世态人情和风俗习惯均有形象地表现。

一、《诗经》中的祭祖颂歌和周族的史诗

祭祀是上古时代的大事，春秋时期还认为“国之大事，在祀与戎”（《左传·成公十三年》）。祭祀的对象是神灵和祖先，其旨意无非是赞颂和祈福禳灾。大雅和颂之中的作品很多属此类。其中《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》和《大明》五篇，描写了周部族从产生到壮大的过程，堪称周族史诗。（这部分内容我们主要讲述《生民》）

二、《诗经》中的农事诗

中华民族是一个以农业为主的民族，农业在我国有着悠久的历史，周人的祖先后稷就是发明农业的一位专家。在《诗经》时代，农业有着极重要的地位，因此，《诗经》当中有一些直接描写农业生产生活和相关的政治、宗教活动的农事诗。比如说《豳风·七月》及《臣工》、《噫嘻》、《丰年》、《载芟》和《良耜》等，均表现这类内容，尤其以《七月》最为优秀。（这部分内容我们主要讲《七月》）

三、《诗经》中的燕飨诗及怨刺诗

《诗经》中的燕飨诗，主要以君臣、亲朋欢聚宴享为主要内容，反映的是上层社会的欢乐、和谐。这方面的代表作是《小雅·鹿鸣》。这类诗歌主要在于宣传一种宗法观念。

由于社会的动荡，政治的黑暗，《诗经》之中还有大量的针砭时弊的怨刺诗。这类诗作大部分主要在雅和国风中，如《民劳》、《板》、《节南山》、《正月》、《伐檀》和《硕鼠》等。由于这部分诗充满了怨愤之气，不符合儒家诗教“温柔醇厚”的原则，后人便称之为“变风”、“变雅”。

四、《诗经》中对徭役战争的描写 西周初年，内乱严重；西周后期，外患频仍；春秋时期，诸侯争霸，战端开始。因此，大量平民和农奴被迫从军打仗。再加上统治者滥使民力，徭役没有止期。《诗经》当中有大量关于徭役战争的描写，如《小雅·采薇》（昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。）、《卫风·伯兮》、《唐风·鸨羽》和《豳风·东山》等，均为这类诗的优秀代表。（这部分内容我们主要讲《东山》）

五、《诗经》中的爱情诗

爱情诗在《诗经》中占有很大比重，《诗经》的第一篇《关雎》就是爱情诗。这些爱情诗是《诗经》当中最精彩、最动人的一部分。这类诗内容非常丰富，既有男女相慕相恋、相思相爱的情歌，也有反映婚嫁场面，家庭生活等的婚姻家庭诗，还有表现婚姻不幸的弃妇诗。这类内容主要集中在国风中，也是我们讲解的主要内容。（我们主要讲《关雎》、《蒹葭》和《氓》）

六、《诗经》的现实主义精神 《诗经》的内容非常丰富，但都能立足于社会现实生活，绝少虚妄与荒诞，极少超自然的神话，因此，它是一幅当时政治状况、社会生活和民风民俗的画卷。更何况《诗经》之中还有不少针砭时弊的作品。《诗经》的这种立足生活实际，观察生活现象，描写生活画面，抒发生活感受的基本创作方法，是一种现实主义精神的表现。

《诗经》的现实主义精神特征是：善于描写日常生活中的具体事物，刻画日常生活的具体细节，塑造日常生活的具体场景，并通过这些生动自然地表达内心的喜怒哀乐。这一特征在国风中尤为突出。

《诗经》这种缘事而发，取事而写，即事抒情的现实主义创作方法，使它成为反映社会生活的一面镜子。这与中原文化重人事而敬鬼神、亲人事而远鬼神的传统有很大关系。

第三节 《诗经》的艺术成就

一、创作方法

立足生活实际，观察创作方法，描写生活画面，抒发生活感受，是《诗经》的基本创作方法。这一方法，近人或称为“写实”的创作方法，或称为“现实主义”的创作方法。

《诗经》运用现实主义创作方法的主要特征是：善于描写日常生活的具体事物，刻画日常生活的具体细节，塑造日常生活的具体场景，并通过这些生动可感的事物、细节和场景，抒情写意，自然而然地表达内心的喜怒哀乐。

这一特征在《国风》中极为突出。《幽风·七月》、《东山》、《魏风·伐檀》都是众所周知的“感于哀乐，缘事而发”，“饥者歌其食，劳者歌其事”的作品。

正是这种缘事而发、取事而写、记事抒情的现实主义创作方法，使《诗经》成了西周初期至春秋中叶这五百年间社会生活的一面镜子。

二、艺术手法

《诗经》在创作实践中形成了与现实主义创作方法相适应的表现艺术。《诗经》的表现艺术高超地解决了三大难题：如何在诗歌中形象地展示生活，如何在诗歌中形象地讲道理、说感受，如何在诗歌的开头形象地创作一个情景交融的氛围。

直接的描述事件、景物和人物是《诗经》展示生活的基本手法，利用事物作比喻是《诗经》讲道理、说感受的基本手法，借用与所述事件或所抒情密切相关的景物、事物为诗歌的开头，是《诗经》全诗创作中情景交融的氛围的基本手法。这三种手法，简言之，就是描述，比喻，发端起情。古人谓之“赋”、“比”、“兴”。挚虞说“赋者，敷陈之称”，“敷陈”就是描述。又说“比者，类喻之言”，“类喻”即是比喻。又说“兴者，有感之辞”，说的不大明确。

又如朱熹的“兴者先言它物以引起所咏之辞”，“兴”就是先言它物、发端起情。描述的手法即“赋”是《诗经》最常用、最有用的手法。比喻即“比”手法也是《诗经》最常用、最有用的手法。《卫风·氓》“桑之落矣，其黄而陨。自我徂爾，三岁食贫。”

先言它物、发端起情即“兴”的手法，是《诗经》最有滋味、最有魅力的手法。先言它物是“兴”的手段，发端起情是“兴”的目的。“兴”即要发端，先言它物一定位于诗篇的篇首或某篇的章首。“兴”即要起情，先言它物一定要与下文有某种意义上的联系。这种联系或者表现为先言它物能隐喻下文，或者表现为先言它物能渲染烘托下文，或者能兼而有之，既能隐喻下文，又能烘托下文。“兴”一般能隐喻下文。《秦风·蒹葭》：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”霜重芦苇，秋色苍凉，烘托爱心难遂的深长愁苦。也有既能隐喻，又能烘托下文的。《周南·关雎》：“关关雎鸠，在 10 河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”雎鸠乃挚鸟，挚鸟合鸣，隐喻下文的君子逑淑女。河心鸟儿叫，又为下一章的淑女采荇烘托了环境。

《诗经》中用来发端起情的事情，源于两个途径。一是作者的眼中所见，二是用来起兴的事物不是作者眼中所见而是作者心中所存。作者有了感受想唱歌，就因情设景、因事借物，在心中选择一个与诗义相关的事物为诗歌开个头。

“兴”的艺术滋味与艺术魅力主要在于它通过触景生情、睹物有感或因情设景、因事借物，往往为诗歌创造出生动形象、画面鲜明、情景交融、自然委婉、韵籍深厚的意境。“兴”本来就是民间技法，被《诗经》民歌运用的最多最好。这正是《诗经》民间诗的意境总比《诗经》文人诗优美的一个主要原因。

三、语言、章法、体裁

《诗经》的语言，总的说来，朴素简洁，精练准确，绘声绘色。

朴素简洁是《诗经》语言的基本风格。《诗经》本是一本乐歌，是要唱给别人听的，歌词理应明快易懂。且《诗经》的多数作品出于人民的口头歌唱，语言更是新鲜活泼，通俗易懂。《诗经》的章法特点是重章叠句。章，音乐名称。“乐竟为一章”（许慎《说文解字》），即乐曲奏一遍为一章。《诗经》中的诗是合乐唱歌的，所以每一篇诗都被作者分为若干章，犹如今天歌词的分段。章与章往往句型重复，字面也大体相同，只是关键处更换个别字型。这一章法叫做重章叠句，或联章叠沓。

诗经的体裁有两种。主要是四言体，其次是杂言体。均衡对称的四言体是周代人民的独创。

第四节、诗经的地位与影响

1、《诗经》的最大影响是以民间诗的“饥者歌其食，劳者歌其事”和文人讽喻诗的悯时伤政、忧国忧民的创作精神，以描写具体生活、抒发切身感受的现实主义创作方法，奠定了现实主义诗歌创作的优良传统。

2、诗经的表现手法，特别是“比”、“兴”，愈传愈新，愈用愈妙。

3、《诗经》的四言体，虽体漫于战国，却流行于汉魏六朝。“汉初四言，韦孟首唱。匡谏之义，继轨周人。”（《文心雕龙·明诗》）。《诗经》的杂言体，也有不小的繁衍力。两汉乐府民歌以杂言为主要体裁，就是对《诗经》杂言体的继承和发展。

此外，《诗经》的词汇、押韵等，后人也每每习而用之。如诗用叠字。

在我国文学的百花园中，《诗经》是东风第一枝，展示了欣欣向荣的无边春色。《诗经》是千年长青树，永远蔚秀于中华文学之林和世界文学之林。

【思考练习题】

1、什么是风雅颂？它们是怎么划分的？

2、举例说明《诗经》的思想内容。

3、什么是赋比兴？举例说明的内涵及作用。

4、论述《诗经》的艺术成就。

5、分析《氓》的弃妇形象。

6、分析《蒹葭》的艺术特色。

7、简述《诗经》对后世的影响。

【布置作业】

结合作品，分析《诗经》中赋、比、兴的艺术特点。

第三章 先秦历史散文

【教学目的】

掌握《左传》、《国语》、《战国策》各书的成书情况、反映的思想、艺术特色。【基本概念】

《春秋》、《左传》、编年体、国别体、策士、纵横家 【重点难点】

1、《左传》的艺术特色。

2、《国语》的艺术特色。

3、《战国策》的“策士”形象、反映的纵横家的价值观、艺术特色。【教学方法】

讲授和讨论相结合。【所用课时】 6课时 【教学内容】

第一节 从甲骨文卜辞到《春秋》 知识点：

1、散文的萌芽；

2、记言叙事散文之祖。

一、散文的萌芽

我国散文的最早源头，可以追溯到甲骨文卜辞。所谓甲骨文卜辞，就是殷商时期人们用龟甲、兽骨等占卜，占卜之后将所占卜的时间、地点、事件和所占卜之人以及应验的情况刻写在甲骨上，这些文字就是甲骨卜辞。这些甲骨卜辞最早发现在河南安阳，它们是殷商时代的记载，后来在陕西周原也有发现，则是周代的记载。这些甲骨卜辞，原是殷商时期和西周帝王、贵族占卜时的简短记录，一般只有几个到十几个字，长的有一百多字。由于文字难懂和甲骨的破损缺蚀，至今许多文句不能理解。卜辞的内容，多为预测福祸、判断吉凶之类，也有其他记事文字。有的记述邦国先君先王，有的反映气象历法，有的记录农业生产和田猎，有的记载政治和军事活动，也有表现日常生活的，内容庞杂而丰富，真实朴素的反映了当时社会生活的各个方面的状况。这些甲骨卜辞的记事还很简单，不成系统，但未经过后人的加工，保持了商周时期记事文字的原貌。其中有少量甲骨卜辞较为完整可读，记事顺畅明晰，初步具备了散文的某些因素。例如：

癸卯卜，今日雨。其自西来雨？其自东来雨？其自北来雨？其自南来雨？(郭沫若《卜辞通纂》)这是甲骨卜辞癸卯日卜定要下雨，再进而卜问降雨来自何方的卜辞，可以窥见人们在蒙昧意识驱使下一切取决于卜筮的浓重迷信色彩。文字清晰，句意明显，先叙述后发问，卜问雨来自东南西北哪个方向，完整周到，可以说是记事散文的萌芽。有的卜辞，时间、地点、人物、事件齐全，叙述较为详细，略具叙事要素，因此，甲骨卜辞是先秦叙事散文的萌芽。

商周铜器铭文则反映了我国记言记事文字由简单到繁复的发展。当时君王所铸造的铜器被称为国之重宝，如一些鼎器就是权力的象征。帝王们为了祭祀祖先，炫耀政绩，教化后昆，又将文章镂刻在盘盂上。这些就是铜器铭文。殷商铜器铭文一般比较简短，多者四五十字；周代铭文有所扩展，如最长的《毛公鼎铭》就将近五百字。铭文的内容，多为记载商周帝王和贵族的功绩、讼断、赏赐等，是那个时代认为有意义的事件，从中可以看到上层社会某些政治生活的片段。铭文属于当时官方的语言，风格多庄重典正，文句古拙板滞，缺乏感情与文采。大部分是散体，少数有韵。文字艰涩古奥，又多缺蚀，几乎与甲骨卜辞一样难懂。但是，也有某些铜器铭文叙述完整的事件，写人的行为言论，已经 12 有一定的文学性。铜器铭文记述的篇制与内容，都比甲骨卜辞更为周详。有的铭文还记录了场面和人物言论，出现复杂化倾向。另外，殷商的铭文多用散语，周代铭文有不少的韵语。

总之，铭文旨在直录，缺少修饰，典重有余，鲜活不足。作者只求典正地显示王权的威严，还不可能考虑到铭文本身的文采。

二、记言叙事文之祖 《尚书》是我国最早的一部散文总集。先秦时期它被称为《书》，原为夏商周原始历史文献，主要记载帝王的命令和言论，后来成为儒家的主要经典之一。《尚书》一共二十八篇，文体包括典、谟、誓、训、诰、命等，即帝王和诸侯的文告、誓词、命令、谈话记录等。大多为上古记言体散文，文字艰深，晦涩难懂。这是因为各王朝史官记录这些文章时，普遍使用当时的官方语言，力求写得雍容雅正，并尽量简短扼要。在风格上，《尚书》各篇大都显得质直，往往直抒命令和意见，很少文饰。《尚书》之中还可以看到整齐的有韵之文，例如《洪范》所写的九条治国大法。在语言艺术方面，《尚书》还大量的使用比喻来说明问题，这些喻体十分朴素，多为日常生活常见之物，如盖房、耕地、乘船等，这样很容易使对方明白自己的意思。

总之，《尚书》的文字古奥典雅，语言技巧超过了甲骨文卜辞和铜器铭文，而且这些文告都单独成篇，有完整的结构，对先秦历史叙事散文的成熟有直接的影响。

《春秋》是鲁国的编年体史书，具有自觉的记事意识和写作义例。据说它是由孔子编定的。从文学角度看，《春秋》语言简练、准确，用词严谨，但它的含义却非常丰富，作者的思想情绪均蕴涵其中，开创了后世所谓的“春秋笔法”。但是，由于《春秋》记事过于简单，一般只记录事情的结局，缺少对具体过程的细致描写，因此它还不是真正意义上的叙事散文。但它在我国史学史、思想史、经学史上都有重要的地位。

《尚书》和《春秋》虽然并不是严格意义上的叙事散文，但它们却是我国记言叙事文之祖。

第二节 《左传》的文学成就（上）知识点：

1、《左传》的成书；

2、《左传》的思想；

3、《左传》的叙事艺术。重点难点：《左传》的叙事艺术。

一、《左传》的成书

《左传》是《春秋左氏传》的简称，又叫《左氏春秋》。传统的观点认为，《春秋》的注释有三个本子，分别是《春秋榖梁传》、《春秋公羊传》和《春秋左氏传》。而《左传》的作者却有三种不同的说法：一是承袭司马迁和班固的说法，认为是左丘明所著；另一种说法是认为非左丘明著，做传人不受经于孔子，《左传》也并不传《春秋》；第三种说法认为《左传》是西汉刘歆伪造，成书于西汉末年，这种观点最早由康有为提出，后来崔适进行了补充。这几种说法，以第一种说法影响较为广泛，但也缺少足够的史料作为支撑。今人一般认为此书大约成书于战国早期，最后编定者是一位儒家学者。但是《左传》不同于其他两传的是，它可以独立成书，内容也比《春秋》详细得多，其他两传却依附于《春秋》，这是它们不同的地方。

二、《左传》的思想

《左传》作为一部直录式的史书，它直言不讳的通过记事十分鲜明的表达了自己的思想倾向。正是它丰富的思想内涵，使得它成为儒家经典之一，对中国的文化产生了深远的影响。

首先，《左传》有丰富的记事，记录了春秋时期各国诸侯的历史业绩，也记述了统治阶级残暴荒淫的行为。春秋时代的齐桓公、晋文公、楚庄王、吴王阖闾、越王勾践都是政绩卓著的国君，史称“春秋五霸”，他们的事迹在《左传》中有较为详细的记载。如晋公子重耳流亡在外19年，最后城濮一 13 战最终确定了霸主的地位。但《左传》也揭露了统治阶级内部的残暴与腐败，如写齐庄公和姜氏私通，最后在他“拊楹而歌”时为崔杼所杀。这表现了作者认为贵族统治阶级腐败必然灭亡的思想；

其次，《左传》对于具有远见卓识、富于改革精神的政治人物进行了热情地赞扬，如对于晋国叔向、齐国晏婴和郑国子产的描写；

再次，重视民众的力量、以民为本则是《左传》一以贯之的思想。《左传》借助历史人物之口，反复强调“民”在封建统治中的重要地位和作用，如郑然明告诫子产为政首先要作到“视民如子”等，这些生动的事例，说明“民”在国家经济、军事、政治中举足轻重的作用；

最后，《左传》在战争的记写中表现出先进的军事思想，是当时丰富的战争实践的总结。春秋是战争频繁的时代，在全书记录的上百次战役中，可以清楚地得知那个时代的战略、战术都已达到相当高的水平。一方面，重视战争的性质，重视人（将帅、士兵）在战争中的作用；另一方面，讲究克敌制胜的战略和战术，如诱敌设伏、避实击虚等均在《左传》中有生动的战例。

此外，《左传》中还有许多关于灾祥、卜筮的记事，是那个时代人们认识能力的标志。关于占卜、奇异的灾祥、梦呓、星象、以及鬼神，在《左传》里有不少文字，如《宫之奇谏假道》中的形象描写即是。这是人们当时认识世界的局限所致。《左传》的思想倾向还以“君子曰”、“仲尼曰”的形式出现，而“君子曰”的方式对于后世小说的写作和史书写作都有影响。

三、《左传》的叙事艺术

作为编年体史书，《左传》在叙事以及思想感情的抒发方面取得了巨大的成就，被刘知己在《史通》中誉为“叙事之最”。《左传》叙事，提供的是一部形象的春秋史。作者不仅对历史事件、社会生活做了如实的记述，而且进行了真切、具体的描写；不仅记叙事件的前因后果，而且重视人与事的联系，在寻求人们得失成败的原因中对历史进行形象的加工，艺术的再现了生活。可以这样说，《左传》的叙事，为我们提供了一幅生动的生活画面。

《左传》的叙事艺术有以下几个特征：

第一，《左传》在叙事结构方面一般按时间的顺序交代事件的发生、发展和结果的全过程，但倒叙、预序、追叙和补记的手法也使用频繁。如“初”字的使用便是出于这种需要，这种方法充分表现了《左传》在剪裁、组织素材方面的独具匠心。林琴南在论及《左传》的倒叙时说：“又或一事之中，斗出一人，此人为全篇关键，而偏不得其出处，及于间间中补入数行，即为此人之小传，却穿插在恰好地步，如天衣无缝。”（《左传·拮华自序》）；

第二，《左传》叙事，往往注意完整地叙述事件的过程和因果关系。这一点在写战争方面最为突出，我们放在《左传》写战争一节再讲；

第三，《左传》叙事还有一定的戏剧性。在《晋公子重耳之亡》中，介之推母子的对话便是如此，这种叙事视角的转换为其增加了许多艺术魅力；

第四，《左传》的叙事有许多神秘化色彩，如对许多灾祥和卜筮的描写，对许多传说和传闻的采用等，均为其增加了神秘性，也因此招来了很多非议。

总之，《左传》的叙事艺术是非常杰出的，我们可以用前人的话来做总结：“左氏之叙事也，述行师则簿领盈视，咙聒沸腾；论备火则区分在目，修饰峻整；言胜捷则收获都尽，记奔败则披靡横前；申盟誓则慷慨有余，称谲诈则欺侮可见；谈恩惠则煦如春日，纪严切则凛若秋霜；叙兴邦则滋味无量，陈亡国则凄凉可悯。或腴辞润简牍，或美句如咏歌。跌宕而不群，纵横而自得。若斯才者，殆将工侔造化，思涉鬼神，著述罕闻，古今卓绝。”（刘知己《史通杂说上》）唐人啖助也在《春秋啖赵集传纂例》卷一称《左传》：“叙事尤备，能令百代之下，颇见本末。”

第三节 《左传》的艺术成就（中）知识点：

1、《左传》写人的广泛性；

2、在事件中刻画人物；

3、在人物描写中注重对人物个性的刻画；

4、细节描写的运用。

重点难点：《左传》写人的特征。

一、《左传》的人物描写

《左传》记录的历史人物，大约有一千四百多个。其中天子、诸侯、卿士、大夫、将相、武士、学者、说客、祝史、良医、商贾、倡优、宰竖、役人、盗贼、侠勇等。这些人物中有较为详细的事迹或者形象较为鲜明的约占三分之一。其中，统治集团的成员是《左传》描写的主要对象。特别是成就卓著的国君和执政大臣，在他们称霸、当政或任职的若干年内，《左传》留下了他们所作所为的生动记录。由于受编年体结构和分年记事的局限，《左传》人物形象的塑造主要是通过分散在各年的记事融合而成的。其中一种是由分年记事逐渐展示某一个人的性格，从而构成完整的形象，属于“积累型”；另一种是仅写一件事情就勾勒出人物的形象或表现出其性格特征，可称为“闪现型”。前者的典型人物如晋文公和子产等，有关他们的事迹往往延续数年或数十年。

《左传》的人物描写为我们展示了一幅春秋社会众生图。

二、在事件中刻画人物

要表现一个人物，必须把他放在事件当中去刻画，否则，人物的形象不会鲜明。《左传》充分认识到了这一点，因此它在人物描写方面取得了巨大的成就。如晋公子重耳的形象，在国君当中是十分鲜明的一个。他的生平事迹，在庄公二十八年至僖公三十二年的记事中，大致分为三个阶段：遇难出奔，周游列国；复国即位，励精图治；功成业就，称霸中原。作者以倒叙的手法记叙了重耳遇难的完整经过。书中以“晋公子重耳之及于难也”一语提起，陆续写到他在秦国受到秦穆公的款待，这段文字可谓是“在记事中写人”的精彩段落。在重耳后来的流亡中，作者只是有选择的记录下一两件事情，以表现重耳经过生活的磨练，正在逐渐的成熟，最后终于具备了国家最高统治者的品格。晋文公重耳也就成为《左传》中所描写的霸主形象中最完美的一位国君。

《左传》中绝大多数的人物形象是只通过一时一事来表现性格特点。他们的出现虽然一纵即逝，一闪而过，却给人们留下了深刻的印象。好象绘画艺术中的速写，几笔便勾勒出人物的生动形象。这类“闪现型”人物中有一大批是“士”的典型，他们的基本性格特征是真诚、尚公、忠于职守、信守誓言。如对晋臣解杨的描写：

“使解杨如宋，使无降楚，说曰：“晋师悉起，将至矣。”郑人囚而献诸楚。楚子厚赂之，使反其言。不许。三而许之。登诸楼车，使呼宋而告之。遂致其君命。楚子将杀之，使于之言曰：“尔既许不谷，而反之，何故？非我无信，女则弃之。速即尔刑！”对曰：“臣闻之，君能制命为义，臣能承命为信，信载义行之为利。„„臣之许君，以成命也。死而成命，臣之禄也。寡君有信臣，下臣获考死，又何求？”（宣公十五年）

这种为君命而死的描写充分显示了解杨的守信忠诚。另外，有许多地位低下的小人物，如寺人、阍人、庖厨、乐师、卜人及刺客等，还有一些女性形象如楚武王夫人邓曼（桓公十三年）、晋献公宠姬骊姬等，都在《左传》中留下了一笔。他们的形象在某一件事中表现了某个方面，所以显得有些单薄，且有伦理化倾向，如“孝”、“忠”、“信”等。

三、在人物描写中注重人物个性的刻画

《左传》在描写人物的过程中还努力表现人物的个性。这主要表现在《左传》展现人物性格的丰富性和复杂性，并且展现人物性格的变化。如晋文公重耳是《左传》着力歌颂的人物，他由一个贵族公子成为一个政治家，由四处流亡到一代霸主，人物性格有一个曲折发展的过程。楚灵王是《左传》中被否定的形象，他在即位前的争强好胜，野心勃勃，弑王自立；即位后的残暴，骄奢狂妄等，都说明了他是一个十足的昏君。但《左传》还表现了他的宽容纳谏，知过能改，不记前怨，风趣等性格特点，并且还写了他最后悔恨自己的残暴，刻画出一个性格复杂的人物形象。《左传》在表现人物个性方面，还借助了人物对话和行为描写，但缺少人物外貌、心理的主观静态描写，通过人物在事件中的 15 言行，人物的性格得以展现，这种实录式的描写，不加过多的评价，是《春秋》笔法的继承与发展。如在《齐晋安之战》中对解杨、郑丘等人的描写即是。

四、细节描写的运用

《左传》写人，如同现代的人物描写，开始使用了描写情节和细节的手段。细节描写是《左传》中写人的主要手法。在记写人物事迹或刻画人物性格时，作者大量使用了细节描绘的手法。如在写城濮之战时，晋国告捷，举国庆贺、朝野欢欣，但晋文公重耳并没有乐而忘忧，直到子玉自杀，他才“闻之而后喜可知也”。这一情态细节是人物性格的特征性行为，表现出晋文公重耳身为霸主、深谋远虑的性格特征。先轸怒晋襄公听信妇人之言，“不顾而唾”，这一细节与他激烈的言辞相接，充分表现了他刚烈、耿直的个性。卫献公恃权傲下、得意忘形的形象是由他重新返国时的一个细节表现的：“大夫逆于竟者，执其手而与之言；道逆者，自车揖之；逆与门者，颔之而已。”从进入国境到城门的一段路程，卫献公对在不同地点迎接他的大夫做出不同的反应，从他态度的微妙变化，可以看出这位言如“粪土”的国君的修养水平。宋华督父好色，《左传》仅记了他一个细节：“见孔父之妻于路，目逆而送之，曰：‘美而艳。’”类似的细节描写在《左传》中还有很多。《左传》还通过细节描写交代人物所处的环境和事件发生的背景。

五、《左传》写人小结

总之，《左传》在人物描写方面取得的成就是空前的。在先秦著作中，是它第一次提供了如此众多生动可感的人物形象，并开创了人物描写的基本方法。概括的说，《左传》善于通过具体的记事描写人，在记事中写人，在写人中记事；描写人物事迹时，特别注意选取最有代表性的事例；人物性格与时代的政治标准（“礼”）密切相关，表现为明显的伦理倾向。这些特点对于后来的文学创作和人们的审美观念产生了深远的影响。

第四节 《左传》的艺术成就（下）知识点：

1、《左传》的记言艺术；

2、《左传》的叙事语言艺术；

3、《左传》对战争的描写。重点难点：

1、《左传》的语言艺术；

2、《左传》对战争的描写。

一、《左传》的记言艺术

《左传》的语言，是历代文人学者推崇的典范。从唐宋到明清，如刘知己、苏轼、刘熙载、冯李骅等都做过许多精当的评价。

《左传》所记之言，主要为人物对话、外交辞令和谏说、议论之辞。这些文字简洁精炼，委曲达意，婉而有致，栩栩如生。如人物对话的语言具有鲜明的个性特征。作者常常通过记载一两句性格化的语言，以突出人物形象。例如郑庄公在制胜公叔段的过程中，说了三句有典型特征的话：“多行不义必自毖，子姑待之”；“无庸，将自及”；“可矣”。在作者笔下，郑庄公老谋深算、虚伪阴险的个性特征跃然纸上，在整个事件中他复杂的心理活动也昭然可辨。又如僖公二十三年所记重耳避难至楚，与楚成王的一段对话：

及楚，楚子飨之，曰：“公子若反晋国，则何以报不榖？”对曰：“子女玉帛，则君有之；羽毛齿革，则君地生焉。其波及晋国者，君之余也。其何以报君？”曰：“虽然，何以报我？”对曰：“若以君之灵，得反晋国，晋楚治兵，遇于中原，其辟君三舍。若不获命，其左执鞭弭，右属橐鞬，以与君周旋。”

这一段对话，将楚成王施恩望报、乘机敲索的心理和重耳自重自信、不卑不亢的态度，都表现得淋漓尽致。

《左传》的外交辞令和议论、谏说之辞，是历来为人们称道的。记写行人辞令，尤为《左传》独擅之处。书中有许多脍炙人口的篇章均是如此，如僖公四年屈完对齐侯：

齐侯陈诸侯之师，与屈完乘而观之。齐侯曰：“岂不谷是为，先君之好是继。与不谷同好，如何？”对曰：“君惠缴福于弊邑之社稷，辱收寡君，寡君之愿也。”齐侯曰：“以此众战，谁能御之？以此攻城，何城不克？”对曰：“君若以德绥诸侯，谁敢不服？君若以力，楚国方城以为城，汉水以为池，虽众，无所用之！”

这一段对话，表现了楚成王的自大和骄横，同时也表现了屈完的不卑不亢的义正词严。另外像僖公五年宫之奇谏假道，僖公二十六年展喜犒师，宣公三年王孙满对楚子，襄公三十一年子产坏晋馆垣等，这些辞令，由于行人身份不同以及对象的不同，语言风格也各异，有的委曲谦恭，不卑不亢；有的词锋犀利，刚柔相济。这些辞令又因事因人不同而具有不同的特点，但都用词典雅，渊懿美茂，生气勃勃。

关于《左传》的记言，刘知己在《史通·申左》中说：“寻左氏载诸大夫辞令，行人应答，其文典而美，其语博而奥。述远古则委曲如存，征近代则循环可覆。必料其功用薄厚，指意深浅。谅非经营草创，出自一时，琢磨润色，独成一手。”《左传》中的富有文采的行人辞令，显然是经过加工和润饰的，与《国语》所记大段辞令相比，论理的逻辑更为严密，已经有剪裁和选择性，用词洗练，更有说服力和感染力。《左传》的行人辞令开启了战国时代纵横驰骋、酣畅淋漓的文风，是历代文人讽诵和学习的楷模。

二、《左传》的叙述语言 《左传》叙述语言的特点是准确和精炼，生动和富于文采，同时因简洁凝练而蕴藉含蓄。苏轼说：“意尽而言止者，天下之至言也。然而言止而意不尽，尤为极致，如《礼记》、《左传》可见。”（《苏文忠公全集》）刘知己的评论是：“言近而旨远，辞浅而意深，虽发雨已殚，而含义未尽，使读者望表而知里，扪毛而辨骨，睹一事于句中，反三隅于句外。”（《史通·叙事》）如宣公十二年晋楚之战，写晋师溃败时狼狈之状，“中军、下军争舟，舟中之指可掬也。”为争渡船逃命，先上船者以乱刀砍争攀船舷者手，落入船中的手指竟然“可掬”。简练的一句，写尽晋师争先恐后、仓皇逃命的紧张混乱场面。《左传》叙述语言的这些特点，说明它在语言方面已经获得了超越于当时许多经典著作的成就，达到了炉火纯青的境界。

另外，《左传》在修辞方面大量运用了比喻的手法，并采用了生动的俗语、谚语和民谣。其中许多语言具有警句的性质，后世演化为成语，如“唇亡齿寒”、“数典忘祖”、“风马牛不相及”等。

三、《左传》对战争的描写

《左传》在叙事、写人和语言三方面的文学特点，在关于战争的描写中表现得最为集中和充分。《左传》长于写战争，历来为人们所道，书中有许多生动而精彩的片段。春秋时期有数百次军事行动，《左传》详细的记载了其中十三次比较重要的战争。《左传》善于调动各种表现手法记载了许多战争实例，力图从中探索出得失成败的经验，对各次大战不同侧重面的描写，反映了他对每次战事成败的看法。在记载战争全过程的前提下，战争在哪个阶段上失误、在哪个阶段上取胜，这一阶段就成为作者描写的重点。冯李骅说：“左氏极工于序战，长短各极其妙，„„篇篇换局，各各争新。”（《左绣?读左卮言》）《左传》描写战争之所以精彩生动，各不雷同，其奥妙就在于此。如晋楚城濮之战，《左传》重在描写战前酝酿的过程，从晋伐曹、卫的外围战写起，继而宋国告急、晋设连环计、子玉治兵、晋师退避三舍，直写到重耳占梦坚定了出战的信心，两国才开始正式交兵。因为此战胜利的关键是晋文公和将帅谋划的结果。

《左传》还善于抓住战争中的主要矛盾，通过个别场面和情节的描写来反映战争的全貌。描写角度的不断转换，充分反映了战争的多样性和复杂性。例如齐鲁长勺之战，战争的发动到结束是围绕曹 17 刿的言行来写的。通过曹刿请战、与鲁庄公论战、同乘指挥战斗的前前后后，将这次战争的全过程展现出来。

《左传》重视人在战争中的作用，用了大量笔墨描写战争中的人。《左传》中的一些重要人物，往往在战争中大显身手。这些人物形象，有的足智多谋，运筹帷幄，有的优柔寡断，坐失良机，有的英勇善战，视死如归，有的轻狂骄纵，败死敌手。作者善于在差别中写人，例如同样是英勇善战的武士，或同样是足智多谋的将帅，书中通过种种细节的描写来展示人物的不同表现；即使是类似的情节，作者也注意到不同性格人物所持态度的细微差别。正是这数以百计栩栩如生、千差万别的人物形象，给《左传》的战争描写增添了无穷的艺术魅力。

另外，《左传》对有些战争的描写，还表现了作者先进的军事思想。

总之，《左传》的战争描写是全书中最精彩的部分，对后代以战争为题材的小说，以及历史演义等其他小说中的有关战争的描写，产生了深远的影响。

第五节 《国语》、《战国策》的文学成就和先秦叙事散文对后世文学的影响 知识点：

1、《国语》的文学成就；

2、《战国策》的文学成就；

3、先秦叙事散文对后世文学的影响。重点：先秦叙事散文对后世文学的影响。

一、《国语》的文学成就

《国语》是一部国别体的史书，它汇集了西周至春秋时代周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴、越各国的史料，共二十一卷。它大约成书于战国初年，而它的作者并不是左丘明。《国语》的思想主要反映了儒家崇礼重民等观念，但它也有不少近似其他各家的思想，如纵横家、黄老道家的思想在其中也有体现。它所记载的内容，大都是作者认为值得肯定的言行，全书强调和推崇的基本观念是“重民”、“忠恕”、“天命”等等。另外，《国语》在不少地方还体现了对农业生产的重视。以上是《国语》的成书、体例和思想内容。

《国语》在文学方面也取得了一定的成就。它以记言为主，以记事为辅。《国语》的记言，多为朝聘、飨宴、讽谏、辩诘、应对之辞，其文字周详缜密，又有很多口语化和通俗化的色彩。由于其内容来源不一，因此，语言风格和艺术水平并不一致。据《楚语》记载，当时教诲太子的教材中有“语”一类，当是口头传说资料，有别于史官的正式记录。《国语》的素材可能就源于口头传说，属于“语”的一类。因而其中有许多语气词、助词和连词。大部分的名词、动词和形容词也很明白易懂，文句比较畅达流利。如：“居！吾语汝！”这是长辈对晚辈命令的语气。“我王者也乎哉？”用语气词“也乎哉”来表示反问。“美矣夫！”“乐夫哉！”等如此口吻的句子随处皆是。风格接近《论语》，和《尚书》则相距很大。《国语》有很多精彩的外交辞令。如越王勾践求成于吴，卑躬屈膝，低声下气。又如展喜犒齐师，齐侯傲慢地提出：“鲁国恐乎？”答以“小人恐矣，君子则否”，然后再从齐鲁历史关系论证，有礼有节，不卑不亢，充分表现了辞令的作用。《国语》的长篇议论文字，说理细密，分析精辟，层次清晰，章法严谨，向来为古文家所称道。如《晋语八》记韩宣子忧贫，叔向反而祝贺。他列举晋国近期的历史教训，通过栾郗两家正反经验的对比以为借鉴，立意剀切，利害分明。古人对此评论说：“从来贺字不与忧字为类。叔向故出一奇，以耸宣子之听，及至说来，俱极平实道理。可悟小题文字化平为奇之法”（倪承茂《古文约编》）。

另外，《国语》已将某个人的言行集中在一起，向人物小传过渡，在体裁上向纪传体过渡。如《晋语三》共八章专记惠公事迹。但这些小故事是各自独立的，没有融会成有机的整体，所以只能算一组，不能算一篇。可见在作者的心目中，记言仍是重点，集中记人只是一种初步的尝试。《国语》在叙事 18 中还塑造了一些鲜明的人物形象，有的叙事还运用了幽默和滑稽的手法，达到了批评和讽刺的目的，写得活泼有趣。有的场面描写采用了夸张渲染手法，着意制造气氛，显得十分火热。

《国语》的文学成就虽不如《左传》，但在文学史上也有一定的地位，经常受到评论家的称赞。柳宗元在《非国语》中说：“其文深闳杰异，固世之所耽嗜而不已也。”明人黄省曾说：“文辞高妙，非后世操觚者可及。”（《五岳山人集》）明王世祯说：“其所著记，盖列国辞命载书训诫谏说之辞也。商略帝王，包括宇宙，该治乱，迹善败，按籍而索之，斑斑详窍，奚翅二百四十年之行事，其论古今天道人事备矣。即寥寥数语，靡不悉张弛之义，畅彼我之怀，极组织之工，鼓陶铸之巧，学者稍稍掇拾芬芳，犹足以文藻群流，黼黻当代，信文章之巨丽也。”（《经文考》引）

二、《战国策》的文学成就

《战国策》共三十三卷，主要记录了春秋战国时期谋臣策士游说诸侯或进行谋议、论辩时的政治主张和斗争策略。其最初的作者，应该是各国的策士，后来，西汉的刘向将之编校成书，使之成为记录纵横家言行的史料。

《战国策》的文学成就，古人曾一致给予肯定。宋李格非欣赏“其说之工”，“文辞之胜”（《书战国策后》），王觉说它“辩丽横肆，亦文辞之最”（《题战国策》），鲍彪认为：“其文辩博，有焕洱明，有婉而微，有约而深，太史公之所考本也。”（《战国策序》）其主要艺术成就表现在以下几点：

首先，在人物塑造方面，它对形形色色的人物进行了生动地描写，尤其是对“士”的描写更是栩栩如生，光彩照人，如苏秦和张仪。它以波澜起伏的情节，个性化的言行，传神的形态和细节来描写人，还发展了集中许多事件来写人的方法，并把他们放在一篇，为纪传体的创立开了先例，如《齐策四》写冯谖之事；

其次，在语言方面，其辩丽横肆的文风，雄隽华赡的文采，是当时纵横捭阖时代特征的体现，标志着先秦叙事散文语言运用的新水平。

另外，《战国策》还运用了丰富多彩的修辞手段，如铺陈、夸张、比喻和排比的熟练运用。它还创作了很多寓言，如“画蛇添足”、“狐假虎威”、“南辕北辙”等。

三、先秦叙事散文对后世文学的影响 《左传》、《国语》、《战国策》等叙事散文对后世文学产生了深远的影响。其影响主要表现在以下三点：

首先，先秦叙事散文的体例、思想、写作艺术等对后世史传文学的创作有直接启发； 其次，先秦叙事散文在散文史上具有崇高的地位，成为后世散文写作的楷模；

最后，先秦叙事散文的叙事艺术，对我国古代小说的产生发展及其独特的艺术个性的形成有着不可低估的影响。

【思考练习题】

1．举例说明《左传》的战争描写特色

2．举例分析《左传》的外交辞令的特色。3.举例分析《左传》的人物刻画特色。

3．分析《苏秦始将连横》中苏秦的形象及刻划手法。4．简析《战国策》的艺术特色。

第四章 先秦说理散文

【教学目的】

掌握《论语》、《老子》、《孟子》、《墨子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》各自的学派理论、文学形式及艺术特色。【基本概念】

儒家、道家、墨家、法家；语录体、语录体和韵散结合体、对话体和寓言体、独立成篇的专题论文。

【重点难点】

1、儒、道、法、墨各家的代表人物和理论主张。

2、诸子作品的文学形式。

3、诸子作品的艺术特色。【教学方法】

讲授、讨论和背诵相结合。【所用课时】 8课时 【教学内容】

第一节 先秦说理散文体制的逐步成熟 知识点：

1、语录体和韵散结合体；

2、对话体和寓言体；

3、独立成篇的专题论文。

先秦出现的《论语》、《老子》、《孙子兵法》等著作标志着诸子散文的萌芽。这些作品以语录体和格言体为主要形式，语言质朴，篇章短小，但富于哲理，说明哲理散文还处于初创阶段。战国中后期是先秦文学的大盛时期，其主要成就是诸子散文，代表作品是《孟子》和《庄子》。前者为孟子和他的门人所作，主要阐述仁政等民本思想，其特色是多譬善辩。后者是庄周及其门人后学的作品合集，以汪洋恣肆、仪态万方的“无端崖之辞”继承和发挥老子德和道的学说于极致，形成了诡谲怪异的文章风格，极富于浪漫主义的色彩和浓郁的诗情，使之和《楚辞》一起成为我国浪漫主义的两大源头，故后世以庄、骚并称。

一、语录体和韵散结合体

《论语》记载孔子（公元前551——公元前479）及其弟子的言行，由孔子弟子及再传弟子纂录而成。作为说理文，《论语》还很幼稚。但先秦说理文的一些文体特征在《论语》中已有萌芽。语录体是《论语》文体的基本特征，却比较短小简约，还没有构成单篇的、形式完整的篇章。虽然也有较长的段落，如《先进》篇中“子路、曾皙、冉有、公西华侍坐”，详细记载孔子门生间的一场谈话，叙述清晰，间有一定的人物描写。作为叙述性的文字，比较成功；但作为说理文字，却还有一段距离。但《论语》中有一些对话性的文字，如“季氏将伐颛臾”一段，针对性强，说理清晰，具有说理散文的某些特点。这种以对话来说理的形式，直接影响了先秦说理散文的体制，而《论语》的文学成就主要在其语言方面，它的言近旨远、词约义丰的说理，形象隽永的语言，使它成为先秦说理散文的主要形态。

《论语》以当时通俗平易、明白晓畅的口头语言为主，又吸收古代书面语言精粹洗练、典雅严谨的长处，形成了言简意赅、深入浅出、朴素无华、隽永有味的独特风格。词汇丰富、新鲜、生动、活 泼，虚词特别是语气词大量出现。句式灵活多变，舒展自如，长短不拘，有很强的表现力。尤其善于把深邃的哲理凝聚于具体的形象之中，使抽象的说理文字具有某种诗意。如：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”通过赞扬耐寒的树木，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人的诗情画意。“饭蔬食，饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣。不义而富且贵，于我如浮云。”用朴素的笔调，刻画出一个安贫乐道者的心境，平凡而又高雅。《论语》中有的话还用了“比物连类”的含蓄手法，如：“不曰坚乎，磨而不磷。不曰白乎，涅而不缁。吾岂瓠也哉，焉能系而不食？”（《阳货》）连用三件具体实物，一层进一层的表明自己的政治态度，把微妙的心理寄寓在浅近的形象中，再辅以重叠反问的句式，更显出一种无可奈何的苦衷，耐人寻味。另外，《论语》还描写了不同的人物个性，如对孔子一生的描绘，凸现出孔子诲人不倦、循循善诱、温和谦恭、朴素风趣的个性特征。

但作为语录体的《论语》，它还只是先秦说理散文的萌芽，在说理方面虽有独特之处，但总体上还不成熟。

《老子》作为道家的著作，以韵文为主，但又有较为整齐的片段，且多押韵，表现为韵散结合的形式，则是先秦说理散文的另一形态。

《老子》主要是李聃所著，它主要探讨玄而又玄的哲学问题，它的文学成就主要在语句的情感表现和诗意的语言方面。其文章犹如一组词义洗练的哲理诗，采用大量的韵语，排比、对偶句式，行文参差错落，犹如鱼龙曼延，变化多端，像诗，也像歌谣，常以比喻来表示深刻的哲理，如“天地之间，其犹橐龠乎？虚而不屈，动而愈出，多言数穷，不若守中。”清人邓廷桢在《双砚斋笔记》卷二说：“诸子多有韵文，惟《老子》独密；《易》《诗》而外，斯为最古。”但总的来说，它还不是结构完整的说理散文，然而它和《论语》却奠定了先秦说理散文的基本特征。

二、对话体和寓言体

先秦说理散文的对话体著作，主要是指《孟子》。其实，《孟子》也主要由语录体构成，它没有标题，每篇也不是说一个固定的主题，但有一些章节却围绕一个中心论题反复论述，形成了对话体的说理散文。我们在后面会详细介绍《孟子》的文学成就，这里我们暂不多讲。

先秦说理散文的寓言体著作，主要是指《庄子》。《庄子》中虽然也有许多对话来说理，但更多的是借助寓言来说理，语言和章法都有自己独特的风格，我们以后详讲，此处从略。

三、独立成篇的专题论文

独立成篇的先秦说理散文，最早是兵家的《孙子兵法》。它是由春秋末期孙武所著，今本一共十三篇，均有标题，整个议论都围绕着中心展开，许多篇章已经显出谋篇布局的结构艺术。但真正说理散文的定型，还是《荀子》和《韩非子》中的一些专题论文，这些文章往往长篇大论，有一个标明全篇主旨的标题，论点明确，中心突出，论证精密，注意谋篇布局，结构浑然一体，代表着我国说理散文体制的成熟。从此这种体制成为我国说理散文的主要形式。

第二节 《孟子》散文的艺术成就 知识点：

1、孟子和《孟子》一书；

2、《孟子》的论辩技巧；

3、《孟子》气势浩然的文风。

一、孟子和《孟子》一书

孟子（公元前373——公元前289），名轲，字子舆，邹人。他是儒家在战国时期的主要代表人物，他的思想主要是“仁政”、民贵君轻以及“性善论”和“良知论”。他一生游说诸侯，希望推行“仁政”，显示了他激越的情感和刚直的个性。他后世的地位仅次于孔子，被称为“亚圣”。《孟子》一共七篇，主要记载了孟子的谈话，是孟子和其弟子共同所著。它反映了孔子以后，最重要的儒学大师孟子对儒家学说的继承和发展，表现了孟子的思想和理论，人们从中可以清晰的感受到孟子的个性、情感和精神，并能看到他鲜活的形象。正是它这种真实的个性体现，才使得它一直拥 21 有永恒的艺术魅力。《孟子》的文体和《论语》大致接近，都以语录和对话为主。《论语》中独白式语录占总条数的三分之二以上，对话不到三分之一。《孟子》有长足的演进，即使是独白，有的篇幅也较长，有逐渐向比较成熟的说理文过渡的趋向，文风带有战国中期的特征和孟子本人的个性色彩。

二、《孟子》的论辩技巧

长于论辩，是《孟子》的特征。孟子曾说：“予岂好辩哉？予不得已也。”（《滕文公下》）在百家争鸣的时代，要阐明自己的观点，维护自己的立场，批评其他的学派，就不得不进行论辩。事实上，好辩不仅是《孟子》的特征，《墨子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》等莫不如此。《孟子》的辩论文，在逻辑上也许不如《墨子》严谨，但却更具有艺术的表现力，具有文学散文的性质。

《孟子》中的辩论，灵活地运用了逻辑推理的技巧，表现出了缜密纯熟的论辩技巧。他所使用的方法主要是类比推理，往往欲擒故纵，反复诘难，迂回曲折地把对手引入自己的结论中。如《梁惠王上》中的“齐桓晋文之事”章，就是最为人称道的代表作之一。

齐宣王想学霸术，向孟子了解齐桓公晋文公的事情。孟子说：仲尼之徒不讲齐桓晋文之事，要讲的是王道。齐王问他怎样才可以王天下？孟子说：“保民而王，莫之能御也。”齐王说：像我这样可以保民吗？孟子说可以。于是他就举齐王不忍以牛衅钟为例，说明“今恩足以及禽兽，而功不至于百姓者”，是“不为也，非不能也”。一席话说得齐王十分高兴。这是第一大段，说明行王道并不难。周文麒说：“只开首数行文字，使如生龙活虎，不可捉摸。”（《孟子读法附记》）接着，孟子反问齐王，为什么不行王道呢？是不是要“兴甲兵，危士臣，构怨于诸侯”，然后才痛快呢？齐王说不是，“我将求吾所大欲也”。孟子明知所谓“大欲”是什么，偏偏故意发问，齐王笑而不答。孟子还装糊涂：“为甘肥不足于口与？轻暖不足于体与？抑为采色不足视与目与？声音不足听于耳与？便嬖不足使令于前与？”这一系列发问，属于“空中撰设，以廓其势。此文章家故做挪展挑弄处”（牛运震《孟子论文》）经过一而再的欲擒故纵，敛气蓄势已足，他才挑明：“然则王之所大欲可知矣。欲辟土地，朝秦楚，莅中国，而抚四夷也。”一语道破了齐王的隐秘。紧接着指出，“以若所为，求若所欲，犹缘木而求鱼也”，“尽心力而为之，后必有灾”。齐王不相信。孟子便以邹国与楚国打仗设喻，说明小固不可敌大，弱固不可敌强，齐只有天下的九分之一，以一服八，岂不像以邹敌楚吗？这是第二大段。苏洵点评说：“至此上下之间，呼吸变化，奔腾控御，若捕龙蛇，真至文也。” 把利害关系分析清楚之后，孟子才提出，还是从根本上着手，实施仁政，那样谁也比不过你。接下去便大谈实行王道的具体内容，作为第三大段，文势亦由浩瀚奔腾转为平恬清畅。最后再以王道必然胜过霸道作结，与首句照应。这篇文章虽然属于问答体，可是起伏开阖，铺张扬厉，波澜曲折，摇曳多姿，具有步步入胜的情致。牛运震说：“篇中勾勒顿挫，千回百转，重波叠浪，而后王道。有纲领，有血脉，有过峡，有筋节，意在不使一直笔，又不使一呆笔，读者熟复于此，其于行文之道思过半矣。”（《孟子论文》）

由以上可以看出《孟子》一书的论辩艺术。

三、《孟子》气势浩然的文风

孟子说：“我善养吾浩然之气。”因此，《孟子》一书也充分体现了孟子的鲜明个性和精神面貌，气势浩然也就成为《孟子》散文的重要风格特征。由于孟子本人的精神与人格修养，使他作文时自然就情感激越，词锋犀利，气势磅礴。正如苏辙所说：“今观其文章，宽厚弘博，充乎天地之间，称其气之小大。”（《上枢卫韩太尉书》）同时，《孟子》大量使用排偶句、叠句等修辞手法，增强了文章的气势，使文气磅礴，若决江河，沛然莫之能御。如：“居天下之广居，立天下之正位，行天下之大道。得志与民由之，不得志独行其道。富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。”（《滕文公下》）是《孟子》中最富于气势并常为人称引的文字。

另外，《孟子》的语言明白晓畅，平实浅近，同时又精炼准确。成为我国后世标准的书面语。《孟子》书中还使用了许多精彩的比喻和寓言，增强了说理的形象性和生动性，也使晦涩的道理明朗化，这一点也值得足够重视。

第三节 《庄子》哲学思想的诗意表现 知识点：

1、庄子和《庄子》一书；

2、寓言为主的创作方法；

3、《庄子》散文的想象和虚构；

4、《庄子》的论辩艺术；

5、《庄子》的语言。重点：

1、寓言为主的创作方法；

2、《庄子》散文的想象和虚构；

3、《庄子》的论辩艺术；

4、《庄子》的语言。

一、庄子和《庄子》一书

在先秦说理散文中，最有文学价值的是《庄子》。它是庄子及其后学所著。庄子（约公元前369——公元前283），名周，战国时期宋国蒙人，即今河南商丘人。他生活的时代，比孟子稍晚而略早于屈原。他一生穷困潦倒，只做过漆园小吏的官职。但鄙弃荣华富贵，不慕权势名利，力图在乱世保持自己独立的人格，一生都在追求逍遥无待的精神自由境界。后来，他一直隐居生活，“穷闾陋巷，困窘织履”（《庄子·列御寇》），曾以编草鞋为生，有时还要靠贷粟度日。楚威王听说他是贤者，曾派人请他以重金做国相，但他不愿受官场的羁绊，表示“宁游戏污渎之中自快，无为有国者所羁，终生不仕，以快吾志焉。”（《史记·老子韩非列传》）总之，他是一个不愿意和统治者同流合污，洁身自好的人。

《庄子》一书，据《汉书·艺文志》记载有五十二篇。晋时司马彪注本为五十二篇，又有孟氏注亦五十二篇，陆德明以为即汉志之旧。但其他各家注释《庄子》的篇数则有所不同。如李颐定为三十篇，向秀定为二十六篇等。这些注本都已经失散，传世的只有郭象的三十三篇本，其中内篇7篇，外篇15篇，杂篇11篇。今本《庄子》，就是郭象的整理注释本。唐代尊奉道教，把庄子封为南华真人，《庄子》便被称为《南华真经》。自从宋朝以来，苏轼就怀疑《庄子》中杂有伪作，经过历代学者的考证，一般认为《庄子》内篇思想一贯，风格一致，构成比较完整的思想体系，当出自庄子手笔，而外篇和杂篇思想倾向存在一定的差异，且多为对内篇某一思想的演绎和发挥，当为庄子门人和后学所作。但从总体风格看，内篇、外篇和杂篇基本上还是一致的，都集中体现了庄子一派的哲学。庄子的哲学，主要是继承和发展了老子天道自然无为的思想，同时还吸收了杨朱“全性葆真，不以物累形”、田骈“贵齐”“因性任物”的思想。庄子把老子的朴素的辩证法加以绝对化，发展为相对主义，相对主义理论的基本思想在于“万物一齐”。人生观是庄子哲学的重要内容，他要求人应该追求“真人”的境界。庄子的社会政治观接受并发展了老子的“绝圣弃知”、“使民无知无欲”、“小国寡民”的主张，把重点放在“民之常性”的肯定上，设想建立一个与社会现实不同的社会图景。庄子的美学思想则以“道”为核心，对凡是合乎“道”的艺术都给予肯定，主张以技进道。

二、寓言为主的创作方法

《庄子》中曾经说其创作方法是“以卮言为曼衍，以重言为真，以语言为广。”（《天下》）寓言也就是虚拟的寄寓于他人他物的语言。人们习惯于以“我”为是非标准，但为了避免主观性，以取信于人，必须要“藉外论之”。（《寓言》）重言就是借助长者、尊者和名人的口来说出自己的话，以使别人更好的接受。卮言就是出于无心、自然流露的语言，这种语言变化多端。《庄子》使用这三种语言方式来说理，往往不可分辨，但却又以寓言为主。在《内篇》之中，寓言占很大比重。《庄子》的寓言大致可以分为三类。

第一类是揭露社会风气的黑暗恶劣，讽刺统治集团的虚伪污秽，鞭挞对一切功名利禄的追求。如《则阳》中的“触蛮之战”：

有国于蜗之左角者曰触氏，有国于蜗之右角者曰蛮氏，时相与争地而战，伏尸数万，逐北旬又五日而后反。

蜗牛已经够渺小，但诸侯国还要在它的角上争夺地盘，庄子这种夸张和想象的手法使得这类寓言往往嬉笑怒骂皆成文章，既辛辣犀利，又妙趣横生。

第二类是庄子对理想盛世和理想人物的热烈追求和赞颂，宣扬一种自由和超凡脱俗的人格，如“藐姑射之神”。

第三类是阐发庄子处世的哲学，多以日常生活中的事件借题发挥，寄寓深刻的哲理。这类寓言数量最多，意义也最复杂。如《庖丁解牛》等。

庄子是我国文学史上第一位有意识大量创作寓言的作家，也是先秦诸子中寓言成就最高的作家。庄子这种大量使用“谬悠之说，荒唐之言，无端崖之辞”的寓言手法，使得他的文章散漫断续，变化无穷，难以捉摸，并且具有一种抒情诗的意境。

三、《庄子》散文的想象和虚构

《庄子》中的寓言，多表现出他意出尘外、怪生笔端的想象。庄子的散文，主要是要表达他的哲学思想，而思想的表达却会因为概念的使用而不得要领。所以他就用想象来暗示和象征他那博大精深、深奥玄妙的哲学。由于庄子以宇宙作为自己的考察对象，所以他的想象往往超越时空的界限和物我的分别，恢诡谲怪，奇幻异常，变化万千，比较著名的如《庄生梦蝶》。

四、《庄子》的论辩艺术 《庄子》说理不以逻辑推理取胜。而以比喻、象征等形象的手法来取代抽象的说理，因此体现出形象恢诡的论辩风格。作者几乎不直接告诉读者他要倡导什么，但却让读者从大量奇特荒诞、生动形象的寓言中去体会领悟其中的哲理。在辩论中，庄子表现出惊人的思辨能力，由于他的相对主义哲学立场，使他的论辩有些近于诡辩。《庄子》的论辩，与其说读者是被其逻辑推理所折服，不如说是被其奇诡的艺术境界和充沛的感情所感染。如庄子和惠子关于“无用之用”的论辩，其结语为：

今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡，广漠之野，彷徨乎无为其侧，逍遥乎寝卧其下，不夭斤斧，物无害者，无所可用，按所困苦哉？

这样，就将论辩超出了形式逻辑的规范，进入了“无言无意之域”。庄子和惠子关于“子非鱼”的论辩则更为诡异。因此，庄子的哲学是诗意的哲学。

五、《庄子》的语言

《庄子》的语言，如行云流水，汪洋恣肆，跌宕跳跃，节奏鲜明，音调和谐，具有诗歌语言的特点。清代人方东树说：“大约太白诗与庄子文同妙，意接而词不接，发想无端，如天上白云卷舒灭现，无有定形。”（《昭昧詹语》卷二十）。另外庄子的句式错综复杂，富于变化，喜欢用极端之词，奇崛之语，有意追求尖信奇特。

庄子在文学史上与屈原并称，史称“庄骚”。他开创了不同于儒家的新文学传统。鲁迅先生在《汉文学史纲要》中说他“其文汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也。”金圣叹甚至称《庄子》为“天下第一奇书”。可见《庄子》在文学史上影响之大。

第四节 《荀子》《韩非子》及先秦说理散文在文学史上的影响 知识点：

1、《荀子》说理特色；

2、《韩非子》中的寓言；

3、先秦说理散文的影响。重点：先秦说理散文的影响。

一、《荀子》说理特色

《荀子》为战国时期的儒家大思想家荀子所写。荀子名况，字卿。在思想方面，荀子和正统的儒家有很多不同之处，他主张性恶论，法后王而讲霸道，强调礼和术，并不讳言利。荀子对当时的各家思想都有所批判和吸收，是当时的思想集大成者。《荀子》今存32篇，集中反映了他的思想和学说。他的《成相》辞和《赋》，对汉赋的产生有直接影响。

荀子认为“君子必辩”，可见他对论辩的重视。但在先秦诸子中，荀子以说理的清晰和逻辑的严密而著称。他的论证严谨详密，不仅表现在单篇行文之中，而且全书各个章节也都相互照应，显示出非常难得的严谨周详。如《性恶》篇开头即云：“人之性恶，其善者伪也。”提出了“性”和“伪”两个概念。并表明要改变这种现状，必须用礼义进行教化，使人从善，明确界定“性”是“天之就也”，即先天的自然本性。“伪”即人为，“可学而能可事而成之在人者”，即后天通过礼义的学习而形成的道德观念。性恶论是荀子礼乐法术论的理论基础，故而不仅此篇论述周详，而且与荀子的整个理论系统相一致。由此可以看出，荀子之文思理严整，论证全面。为说明观点，层层论述，反复推详，一篇中首尾一贯，一气呵成，整体理论系统严密，各篇之间颇有照应，故而绵密严谨，恢宏博大，风格浑厚。

同时，《荀子》大量运用许多日常生活中常见的事物为譬喻，深入浅出，生动巧妙地把抽象的道理具体化、形象化，使深奥的理论浅显易懂。

关于《荀子》的文章特色，郭沫若做了简短的概括。他说：“荀子的文章颇为宏富，„„他以思想家而兼长文艺，在先秦诸子中与孟轲、庄周可以鼎足而三，加上相传是他弟子的韩非，也可以称之为四大台柱子了。孟文的犀利，庄文的恣肆，韩文的峻峭，单拿文章来讲，实在各有千秋。”（《十批判书》）

二、《韩非子》中的寓言

《韩非子》是战国时期韩非的作品，它主要反映了大思想家韩非的哲学思想。韩非的思想非常复杂，其中既有儒家的思想，也有黄老道家和刑名之术，因此，他是另一位当时的思想集大成者。韩非的散文和他的思想一样，具有峻峭犀利和锋芒毕露的特点。在先秦说理散文中确实能够独树一帜。

《韩非子》中最具文学意味的还是数量居先秦散文之首的寓言故事。在从前，寓言仅是作为议论说理文的一部分，而非独立的文学体裁，从韩非开始有意识的系统收集、整理、创作寓言，辑为各种形式的寓言故事集。如《内储说》、《外储说》、《喻老》、《十过》，都是寓言专集。《韩非子》中寓言故事主要取材于历史事迹和现实中微量的拟人化动物故事及神话幻想故事，没有超越现实的虚幻境界和人物。和《庄子》中的寓言故事风格截然不同。韩非寓言形象化地体现了他的法家思想和他对社会人生的深刻认识。和庄子一样，他取材于历史，让历史人物说话，来反映自己的思想观点。如孔子在《庄子》和《韩非子》中都一反其儒者的面目。《庄子·人间世》和《大宗师》中论心斋和坐忘的孔子，是一个醉心于道学的形象；《韩非子·内储说上》主张释赏行罚的孔子，则是冷峻的法家形象。而取材于现实社会和民间故事的寓言，更是韩非对社会现象深入仔细观察后提炼出的，“郑人买履”、“郢书燕说”等则是韩非寓言思想深度的反映。

题材的平实，使韩非寓言在艺术上并不平淡，而是构思精巧，描写大胆，常能化腐朽为神奇，《外储说左上》中的“棘刺母猴”是其典型代表。

三、先秦说理散文的影响

先秦说理散文在中国文学史乃至在中国文化史上都具有崇高的地位。它们作为中华文化的源头，奠定了中国文化的基础，无论在思想还是在审美方面都给后世以深远的影响。大致说来，它对后世文学的影响，主要表现在以下几个方面：

1、先秦说理散文确立了我国说理文的体制和形象化的说理方式

说理文中的语录体和对话体，在后世作品中时有继承者，而长篇的专论体说理文更成为我国说理散文的主要模式。在论说之时，作者不是仅仅局限于抽象的说理和逻辑思辩，而是在用形象化的语言以及 25 充沛的感情在说理，这种手法不仅增加了作品的文学性，而且对后世影响深远。在这方面，寓言是其典型代表。

2、先秦说理散文影响了后世的创作风格

先秦诸子的不同风格，为后世的作家创作留下了丰富的借鉴材料，后世的作家根据自己才性的不同，选取不同的作品作为学习和借鉴的对象，从而丰富了我国的文学形态。如曹植、郭璞、李白和苏轼的学庄，韩愈的学孟，柳宗元的学韩等。

3、先秦说理散文在语言艺术上的成就

先秦说理散文在语言艺术上的成就，极大地丰富了汉语的表现力，为我国文学语言的发展奠定了基础，为后世文学提供了丰富的文学语言范式。如一些修辞手法的开创。

【思考练习题】

1、简述孔子、墨子、孟子、庄子、荀子、韩非子所处的时代及生平、思想。

2、举例分析《论语》一书的语言特色。

3、举例分析《孟子》散文的艺术风格。

4、举例分析《庄子》散文的艺术特色。

6、简述先秦说理散文对后世的影响。

第五章 屈原与楚辞

【教学目的】

了解屈原其人、楚辞的地方性特色，重点掌握《离骚》、《九歌》、《九章》的思想及艺术特色，及楚辞的新的文学形式，能背诵名篇佳作。

【基本概念】

楚辞、离骚、香草美人、九歌、浪漫主义色彩。【重点难点】

1、屈原的生平、思想。

2、楚辞的地方性特色如重视巫术鬼神的文化传统。

3、香草美人的比兴传统。

4、楚辞相对于《诗经》而言的新的文学样式。【教学方法】

讲授、讨论和背诵相结合。【所用课时】

6课时 【教学内容】

第一节 楚辞产生的背景和屈原的生平及作品 知识点：

1、楚辞产生的背景；

2、屈原的生平；

3、屈原的作品。重点难点：

1、楚辞产生的背景；

2、屈原的作品。

以

一、楚辞产生的背景

楚辞作为我国文学花园中的一朵奇葩，它和《诗经》一起构成了我国诗歌的源头。它那非同寻常的南国绚烂气质，使它和它的主要创作者屈原在中国文学史上具有十分特殊的意义。

楚辞是公元前四世纪产生于我国南方楚国的一种新诗体。它是战国时代楚文化高度成就在文学方面的集中体现，是先秦时代与中原文化相对的南方文化长期发展的硕果。

楚国所在之地在江汉流域，史书称之为“荆蛮”或“楚蛮”，本为多民族杂居之地。楚国虽然在江南偏安一隅，但并没有割断与中原文化的联系，他们主动学习中原文化，中原的一些典籍他们也有，从当时的记载来看，楚国甚至有和儒家如出一辙的思想。

但是，作为楚国的文化却是非常复杂的。楚国最早具有的或吸收的是夏商周的中原文化，在江汉建国并开拓领域之后，与南方土著民族相交往，不可避免的相互吸收和融合，逐渐创造了富有特色的代表南方文化系统的楚文化。从所谓“楚人”的构成来说，它包括所谓的“九夷八蛮”，即南中国诸多部族、民族，如越、巴、苗、濮、氐、羌等，他们和楚国的创建者共同形成了楚民族。楚文化便是这样一种多元文化的产物。由于楚文化所处的地理流域及其产生的民俗环境不同，所以它和中原文化有明显的差异。

在生活习俗和审美趣味上，楚文化和中原文化不同。楚人“信巫鬼，重淫祀”（《汉书·地理志下》），这种崇尚巫风的习俗，既有夏商文化的遗迹，更有南方文化的特色。今天的很多出土文物以及南方的民俗无一不说明了这一点。王逸《楚辞章句·九歌序》中说：“其俗信鬼而好祠，其祠，必做歌乐鼓舞以乐诸神。”而在“南郢之邑，沅湘之间”，巫风更是浓烈。这种巫风是和当时当地的宗教密切相关的。蛮俗遍布，巫风盛行，熏染了整个楚文化。这种文化下的艺术，于是就形成飘逸艳丽、深邃神秘的艺术特色。

楚国虽然曾经强大一时，但在屈原生活的时代，楚国已经走向衰落，政治黑暗，小人当道，正是在这样的环境下，屈原才创作出了不朽的诗篇。

总之，楚辞的产生，是多种文化的产物，从屈原的作品来看，他既有楚国民俗、楚国民间文学（包括楚地神话和民歌）的丰富营养，又在历史传统、政治思想和理想方面，深深打着中原文化的烙印。只有这样看，对于伟大诗人屈原的出现及其伟大楚辞作品的丰富性、复杂性，以及所达到的辉煌成就，才能做出全面的解释。

二、屈原的生平

屈原，名平，字原。关于他的生平事迹，司马迁《史记·屈原贾生列传》是主要史料，另外《史记·楚世家》和刘向的《新序·节士》篇也有所记载。他的生卒年月，由于记载不详，很难确定，大约生于楚宣王三十年，即公元前340年，死于楚顷襄王二十二年，即公元前277年。他是楚国国王的同姓贵族，曾任楚怀王左徒，他“博闻强识，明于治乱，娴于辞令”，对内主张举贤任能，对外主张联齐抗秦，深得楚怀王的信任。上官大夫靳尚由于嫉妒屈原，就在楚怀王面前诬陷他，于是屈原被疏远了。由于楚怀王不听屈原的建议，使得在秦国被杀。楚顷襄王即位后，屈原又受到令尹子兰和上官大夫靳尚的谗害，被楚顷襄王放逐，后来屈原饮恨投汨罗江而死。由于屈原是楚国的同姓贵族，他一向忠于楚国，并且对于自己的理想和信念有一种宗教似的狂热和执着，所以一旦希望破灭，他的一腔哀怨愤激之情便只能在他的作品当中来表现了。后世有端午节的风俗，据说是纪念屈原，闻一多的《端午考》不这样认为，可以参看。由于在司马迁时代对屈原的事情已经不太了解，所以对于屈原，我们只能谈这么多。

三、屈原的作品

“楚辞”一词，始见与《汉书·朱买臣传》，在西汉武帝之时，已经成为一门学问，和儒家的“六经”相并列。宋朝黄伯思《翼骚序》中说：“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之‘楚辞’。”这就是说，楚辞是在形式和内容方面不同于北方诗歌的新的文学形式。楚辞的直接源头在楚国民歌的《九歌》，它带有神奇浪漫的精神，屈原的一些作品就是在此基础上发展而来的。

屈原的作品，保存在西汉刘向辑录的《楚辞》中。《汉书·艺文志》记载有25篇，而在东汉王逸的《楚辞章句》中却认定有24篇。长期以来，在楚辞研究学界，屈原作品的真伪成为一个热点，然而，由于文献的散失，我们仍无法确切的认定屈原作品的数量。就目前的研究来看，王逸的《楚辞章句》目录中，除去《远游》、《卜居》、《渔父》、《大招》，屈原的作品共计23篇，这些作品奠定了屈原在文学史上的地位。

第二节 《离骚》及屈原的其他作品 知识点：

1、《离骚》题旨及其创作年代；

2、《离骚》的思想内涵；

3、《离骚》的艺术特色；

4、《九歌》的文化内涵和艺术；

5、《九章》的记事、抒情和写景；

6、《天问》和《招魂》。重点难点：

1、《离骚》题旨及其创作年代；

2、《离骚》的思想内涵；

3、《离骚》的艺术特色。

一、《离骚》题旨及其创作年代

《离骚》是屈原的代表作，这首带有自传性质的卓绝古今的宏伟壮丽的政治抒情诗，共三百七十三句，两千四百多字，从篇幅的宏阔来看，也是我国古典诗歌中少有的。诗人屈原的这首不朽之作，震古烁今，千百年来深深震撼着人们的心灵，成为我国诗歌史乃至世界诗史上，最为激动人心而具有永久魅力的篇章。

关于《离骚》的题旨，司马迁在《史记》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”班固《离骚赞序》也说：“离，犹遭也；骚，忧也。明己遭忧作辞也。”司马迁去古未远，其说可信。另外，王逸在《楚辞章句·离骚经序》说：“离，别也；骚，愁也。”也是一种很有代表性的说法。游国恩先生认为“离骚”是楚曲名，“我认为《离骚》可能本是楚国一种歌曲的名称，其意义则和‘牢骚’二字相同。”这种观点也值得重视。

《离骚》的创作年代，根据司马迁的记载以及作品的分析，我们认为是在楚怀王疏远屈原之时，也即屈原前期任左徒时。

二、《离骚》的思想内涵

一般认为，《离骚》的主旨是忠君和爱国。司马迁在《史记》中说屈原的写作原因时说：屈平正道直行，竭忠尽智，以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？屈平之作《离骚》，盖自怨生也。

因此，贯穿于《离骚》的情，也就是怨情。更确切地说，是一种忠怨之情。这是一条贯穿《离骚》的主线，从全诗结构上看，作品可以分为两部分。前一部分从开头到“岂余心之可惩”，叙述自己的身世。后一部分则叙述自己的愤懑之情。

在这部作品中，作者表达了一种“美政”思想和身世之感。所谓美政，就是明君贤臣共兴楚国。然而由于他的理想不能实施，所以他在诗歌中反复哀叹他的不幸和身世的遭遇，悲愤之情溢于言表。

《离骚》还塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公形象。由于作品具有自传性质，所以这个形象就是作者形象的写照。作者傲岸的人格和不屈的斗争精神对后世的文人影响深远，并成为民族精神的一个象征。

三、《离骚》的艺术特色

《离骚》在抒情之时，大量运用了香草美人的象征手法。这种手法是屈原创造的，它和楚国的文化有关。香草是祭祀与宗教巫术的饰物，是爱情的表征，其内核是宗教情节，而美人又是楚文化人神相恋所常追求的，它代表一种超越的情感体验。香草多比喻君王和自己，而美人却多为自喻，这种以夫妇比喻君臣的做法是中国诗文的一大特色。对后世文学影响很大。

《离骚》的语言和形式也是独特的。屈原学习楚国民歌的形式，创作了一种新鲜、生动、自由和长短不齐的句式来抒情，在语言方面大量使用了楚国方言，增强了诗歌的生动性和形象性。诗歌中“兮”字的运用，灵活而富有节奏。

四、《九歌》的文化内涵和艺术

《九歌》本来是楚国的民间祭歌，屈原只是把它加工了一下保留下来。因此，《九歌》有浓厚的巫祭文化色彩。因为除掉首尾两章，中间一共九节，所以叫《九歌》。诗歌的精华部分也正是在中间九节。

《九歌》所写的人神之间的情感是缠绵哀婉的，这种情感正是屈原长期放逐生活心情的自然流露。其中的“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”被王世贞誉为“千古情语之祖”。

因为《九歌》是民间祭歌，所以它是诗歌、音乐和舞蹈三位一体的。它对唱的形式和戏曲的因素，可以用来表演。闻一多先生曾经把它改编成表演的形式。其中《湘夫人》被后人称为“千古言秋之祖”。

五、《九章》的记事、抒情和写景

《九章》是屈原所作的一组抒情诗的总称，它包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》、《悲回风》。《九章》的纪实性比《离骚》强，所以我们可以从中了解屈原的更多情况。在艺术手法上，《九章》采用了直接铺叙、反复抒写的手法，表现的感情比较直接、奔放，但不如《离骚》浪漫。

六、《天问》和《招魂》

《天问》一共提出172个问题，对天发问，探讨宇宙的奥秘。全诗以四言为主，间有五言、六言、七言，整齐而不呆板。在诗歌中，还保留了大量神话，是很珍贵的资料。

《招魂》据说是要招楚怀王之魂，全诗由引言、正文和乱组成，想象丰富，辞藻华丽，颇有汉大赋气象。

第三节 楚辞的流变和屈原的地位 知识点：

1、宋玉等楚辞作家；

2、屈原人格力量的垂范；

3、楚辞艺术形式的影响。

一、宋玉等楚辞作家

在屈原之后，还有一些楚辞作家，他们深受屈原的影响，创作了一些楚辞作品。司马迁在《史记·屈原贾生列传》中说：“屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒，皆好辞而以赋见称；然皆祖屈原之从容辞令，终莫敢直谏。”但这几个人中只有宋玉的作品流传于世。

宋玉是我国文学史上赋体文学的开创者，他主要的代表作是《九辩》、《风赋》、《高唐赋》、《登徒子好色赋》和《神女赋》等。

《九辩》的内容主要抒发他的不同流俗以及被谗见疏、流离失所的悲哀，同时还批判了楚国政治的黑暗。作品中对秋的描写成为中国文学“悲秋”主题的开端。《高唐赋》和《神女赋》主要写楚王遇巫山高唐神女之事，其中写景与对美人的描写，非常生动传神，对后世文学影响很大，他所运用的铺陈手法以及曲终奏雅方式，已经开了汉大赋的先河。

宋玉的作品，是楚辞向汉赋发展的一个过渡阶段，在文学流变过程中地位非常特殊。

二、屈原人格力量的垂范

屈原对后世文人产生了积极深远的影响，这主要表现为他的砥砺不懈、独立特行的操守，以及在逆境中敢于坚持真理、敢于反抗黑暗统治的精神。这种精神和人格操守，成为中国文人的精神支柱，并且，也成为中国文人内在精神的一部分，时刻激励着人们在逆境中抗争。司马迁、陆游等人均受到屈原人格精神的激励和感召。

三、楚辞艺术形式的影响

楚辞对后世文学产生了巨大的影响。鲁迅在《汉文学史纲要》中说屈原的作品是“逸响伟辞，卓绝一世”，“其影响于后世之文章，乃甚或在三百篇以上。”这种评价并不过分。总的说来，楚辞的影响在以下几个方面：

首先，楚辞创造了一种新的诗歌样式，这种诗歌形式无论是在句式还是在结构方面，都比《诗经》自由而富于变化。因此，它能够更加有效的塑造人物和抒发复杂强烈的感情。就句式而言，楚辞以杂言为主，突破了以往的四言格式，就语言来说，楚辞善于渲染、形容，词语丰富，强调形式美，对汉赋的产生有一定的影响。

其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。楚辞的浪漫精神表现为感情的热烈奔放，对理想的追求和抒情主人公形象的凸现，以及想象的奇幻等。楚辞的另外一种浪漫特征表现在它通过神话和幻想来创造雄伟壮丽的图景。在《离骚》中有很多奇特的想象和神话色彩，读起来激动人心。楚辞中的神话，使得诗歌飘渺迷离，谲怪神奇，李白和李贺对此有不少的借鉴。

最后楚辞的象征手法对后世文学的创作有重大影响。楚辞中典型的象征意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，但内涵更加丰富和鲜明，因而也更具有艺术魅力。这些正如王逸所说：“善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以比谗佞；灵修美人，以媲于君；宓妃佚女，以譬贤臣；虬龙鸾凤，以托君子；漂风云霓，以为小人。”它成为中国文学史上以男女君臣相比况的常见的创作手法。但楚辞中的香草和美人意象又与深厚的巫术宗教文化传统有关，它包含有浓厚的宗教体验。如《九歌》中的人神交接的困难以及苦苦追求的悲剧精神。由于屈原的卓越的创造能力，使香草美人意象结合着屈原的生平遭遇、人格精神和情感经历，从而更富有现实感，赢得了后世文人的认同，并形成了一个源远流长的香草美人的文学传统，张衡、曹植、李贺和蒲松龄均受此影响很大。

【思考练习题】

1.屈原被称为我国第一位爱国诗人，你觉得这个称呼适当吗？ 2.你觉得楚辞最难懂的是什么? 3.屈原最后为什么会选择自杀？

4.为什么楚辞中有那么多的鲜花香草的配饰描写? 5.屈原的精神能给你什么样的感悟? 6.如果让你选择,你会选择做庄子还是屈原?为什么?

秦汉文学概说

【教学目的】

简单掌握秦汉文学的时代背景、发展脉络、文学形式。

【教学内容】

公元前221年，秦始皇统一了中国，建立了中国历史上第一个中央集权的封建大帝国，并推行一系列政策措施，包括禁锢思想摧残文化在内，于是百家争鸣的局面结束了，造成一个不要文学的局面。

秦朝基本无文学。在文学史上有一定地位的《吕氏春秋》是秦王朝建立以前的产物，唯一的名篇李斯的《谏逐客书》也写于秦王朝建立以前。只是因为方便和习惯才算是秦的文学。

《文心雕龙·诠赋》云：“秦世不文，颇有杂赋。”但已经全部亡佚。又《文心雕龙·明诗》云：“秦皇灭典，亦造仙诗。”这就是所谓《仙真人诗》，内容无非是追求长生不老，也已经亡佚。在《全秦文》中只能看到一些政治方面的应用文。秦代的刻石在书法史上有极高的地位；从文学角度看乃是四言诗，三句一押韵，也有特色。

两汉是中国封建社会最强大的时代之一，文学相当繁荣，突出的成就一在司马迁《史记》，一在乐府民歌；此外汉赋、政论散文和文人五言诗也有很高的水平。

从汉王朝开国之初到武帝时代之前，天下尚动荡不定，内部诸侯的叛乱此起彼伏，社会问题的焦点在于如何总结秦王朝覆灭的教训，寻求长治久安之策。在文化方面，惠帝时取消了秦的挟书律，“大收简籍，广开献书之路”（《汉书·艺文志》），加之战国时代的余风未泯，各地王侯纷纷养士，例如吴王、梁孝王、淮南王等均有门客多人，其中很有些文学家。这一阶段的成就主要在散文和辞赋方面，散文方面的主要代表有贾谊和晁错，他们议论弘阔，论理畅达，感情充沛，富有文采。此时的辞赋以骚体为主，现存的佳作有淮南小山的《招隐士》、贾谊的《吊屈原赋》和《服鸟赋》。枚乘的《七发》则标志着汉大赋的形成，影响非常深远。

武帝时西汉进入全盛时期，赶走了匈奴，经济得到恢复，于是制礼作乐，思想文化方面实行罢黜百家，独尊儒术的政策，兼采阴阳五行、黄老、刑名思想，逐步形成一套正统思想，但一时还未能控制全局。另一项影响深远的措施乃是扩建乐府，采集民歌。

汉赋进入全盛时期，鼓励赋家“润色鸿业”（班固《两都赋序》），《汉书·艺文志》著录两汉辞赋约900篇，武帝时有400篇。代表作家有司马相如、东方朔、枚皋。宣帝时为汉赋另一繁荣时段，作家有王褒、刘向等。汉末又出现了大赋家扬雄。东汉辞赋家以班固、张衡最为著名。

史传方面，班固的《汉书》是继《史记》之后的又一高峰。政论散文方面西汉有《盐铁论》，东汉有王符的《潜夫论》、崔实《政论》和仲长统《昌言》（此人已属建安，但习惯上仍算东汉政论散文）。

在乐府民歌影响下，文人五言诗日见繁荣，《古诗十九首》是其中的高峰，钟嵘评为“惊心动魄，一字千金”（《诗品》）。

第一章 秦及西汉散文

【教学目的】

重点掌握李斯的《谏逐客书》、贾谊的《过秦论》，以及晁错的《论贵粟疏》。【基本概念】

《吕氏春秋》、《淮南子》、。【重点难点】

1、秦及两汉散文与先秦相比有差别的论述重点。

2、散文与时代背景的紧密结合。【教学方法】

讲授和讨论相结合。【所用课时】 3课时 【教学内容】

第一节 《吕氏春秋》及李斯的散文 知识点：

1、《吕氏春秋》的成书过程及其体例；

2、《吕氏春秋》文学艺术特色；

3、李斯的《谏逐客书》；

4、李斯的刻石文。

一、《吕氏春秋》的成书过程及其体例

《吕氏春秋》是吕不韦召集门客所编撰的，大约成书于公元前239年左右，其思想非常复杂，是先秦杂家的主要代表作。当时诸侯各国养士之风盛行，四大公子的门客盛极一时，吕不韦作为秦国的国相，自然也不示弱，就召集门客三千人，号令他们将自己的见解和学说都写下来，以论述天下之理。书成之后，吕不韦将它悬于咸阳市门，声称能改动一字者赏赐千金。关于《吕氏春秋》的创作目的，吕不韦在书中说：“凡十二纪者，所以纪治乱存亡也，所以知夭寿吉凶也。上揆之天，下验之地，中审之人，若此，则是非可不可无所遁矣。”因此，《吕氏春秋》是秦国在文化上争霸的产物。

在内容方面，《吕氏春秋》的思想比较驳杂，但又以道家、儒家和阴阳家为主，而这些思想又不是正宗的，都是经过加工和改造的，它们有自己的思想体系。《吕氏春秋》的出现，标志着先秦诸子文化的结束和秦国大一统文化的到来。全书共十二纪（每纪五篇）、八览（每览八篇）、六论（每论六篇），再加一篇序文，共161篇（今存160篇）。全书条理清晰，在结构上体现出“法天地”的思想，其思想不是先秦诸子所能包涵的。

二、《吕氏春秋》的文学艺术特色

《吕氏春秋》出于多人之手，作为一部理论性的著作，它的风格是不统一的。其中有的文章很有文学色彩，这些文章短小精悍，平实畅达，在说理叙事方面很为生动，堪称是散文的优秀之作。其中《重己》、《贵公》、《顺民》、《正名》和《大乐》等，均为出色的名篇，而《大乐》还有《老子》的文风，语言简洁而流畅。

《吕氏春秋》中的寓言也是其突出的艺术特色之一。全书共有寓言二百多则，多取材于中国上古的神话传说和故事，也有的是书中自己创造的，在我国寓言史上有非常重要的地位。它的寓言特色是：一般先提出自己的论点，然后再引述一至几个寓言来进行论证，比较著名的如《刻舟求剑》、《引婴儿投江》等等。这些寓言的使用，为《吕氏春秋》增色不少。

三、李斯的《谏逐客书》

秦国统一六国之后，在文化上施行专制制度，当时的文学创作受到很大的影响。当时的长城民谣流传很广泛，《水经注》中所引用的如：“生男慎勿举，生女哺用脯。不见长城下，尸骸相支柱。”但就整个秦代文学来说，有作品流传下来的只有李斯。他是今河南上蔡人，据说曾经和韩非一起在荀子那里学习。李斯的作品主要是《谏逐客书》。这篇文章是一封写给秦王的书信，建议不要驱逐在秦国的外地人。这篇文章辞采华美，音节流畅，排比铺张，理气充足，有战国纵横家文辞之风，同时兼有汉赋的华丽。在文章的中间一段，语词泛滥，语奇字重，极具开合之势，可谓骈体之祖。这种气势，也成为后世奏疏的楷模。

在说明事实时，作者着重于正面叙说，而略于反面推论，点到为止，一正一反，对比强烈，是非清楚。如列举自穆公至昭王进用客卿，终于国富兵强的事实后，只用三言两语设想不用客卿将会出现怎样的 后果。又如详举秦王从异国的珍宝声色之中得到精神上的享受和快感的事实，然后以简要的语言说明秦地音乐之单调原始。如此对比设想，话语不多，却能使秦王深思，由古及今，从物到人，豁然在目，引导他自然想到逐客之非。本文语言极富有文采，多用对偶排比句式，词语也极其丰富。如连用“拔”、“平”、“收”、“取”、“包”、“制”、“据”、“割”等动词来写秦惠王开拓疆土之功。许多句子既整齐又注意变化，读起来很有韵致。

四、李斯的刻石文

秦始皇统一六国之后，到处巡游各地来刻石记功。就目前所能看到的文献来说，秦代石刻文一共有7篇，大都出自李斯之手。这些刻石文以四字句为韵文，大多三句一韵，文辞整饬简洁，朗朗上口，堪称秦代文学的独创。刻石文的体制上承西周的《雅》、《颂》和秦前的《石鼓文》，但在李斯手中却有所变化，在雍容华贵之中，李斯又加入了法家的辞气，堪称碑铭之祖，后世均以此为则。

第二节 贾谊的政论文与《淮南子》等散文 知识点：

1、陆贾、贾谊和晁错；

2、贾谊的《过秦论》；

3、《淮南子》；

4、董仲舒、刘向以及西汉的散文。

一、陆贾、贾谊和晁错

秦代文学的总体成就是不大的，这个短命的王朝给西汉的文人留下了很多深刻的启示。他们在政治方面有很多见解，然后形成文字，这就是西汉的政论文。最先写这种政论文的是晁错，他总结秦代灭亡的原因和西汉夺取天下的经验，一共写了十二篇文章，这就是后来的《新语》。在陆贾之后，是贾谊，他把政论文推到了一个新的高度。贾谊的文章一共五十八篇，收录在《新书》中。在这些作品中，又分为三类，一类是专题的政论文，一类是就具体问题所写的疏牍文，还有一些是杂论。在贾谊之后，晁错也是西汉很重要的政论文作家，他曾经在汉文帝举贤良文学的对策中名列第一。他的文章的主要思想内容是上述皇帝加强边防，重视农业，深受文帝的赏识。他的主要代表作是《论贵粟疏》，这篇作品上承贾谊的《论积贮疏》，进一步提出务农贵粟的主张，从古代的圣王治国之法、当今的农民生活状况、民贫商富的潜在危害等几个方面进行分析，立论深刻，逻辑严密，说服力强。文风朴素无华，语词恳切，为后人所称道。

二、贾谊的《过秦论》

在贾谊的《新书》中，最著名的作品是《过秦论》。这是一篇专题政论文，分上中下三篇，文章不仅见解深刻，而且在艺术方面极其富有感染力。

文章的上篇先讲秦国自孝公至秦始皇逐渐强大的原因：具有优势的地理，实行变法图强的主张，正确的战争战略，几代人的苦心经营等。在写作方法上，文章大量采用了排比和铺陈的句式，极尽夸张和渲染之能事，犹如秦国统一六国的排山倒海气势。接下来，文章笔锋陡转，运用对比的手法，写秦始皇竟然被陈涉所灭，很具有强烈的心灵震撼力。这样，文章就很自然地得出结论：“仁义不施，而攻守之势异也”。

中篇重点分析秦在统一六国之后的政策失误，百姓希望过太平清静的生活，而二世却横征暴敛，实行酷刑严法，官逼民反，终于失去了天下。接下来也很自然地得出“牧民之道，务在安之”的精辟结论。

下篇指出秦国灭亡的原因：第一是子婴的不才；第二是秦王的暴政和君臣分离，这一点也是最主要的。从三篇文章一起来看，可以知道秦国的灭亡不在外因，而在于自身，“本末并失，故不能长”。三篇文章层层分析，思维严谨，说理透辟，见解非凡。文章表面看是在写秦国的灭亡，其实是在劝戒西汉王朝，所以最后用“前事不忘，后事之师也”收结全文。在这篇文章中，我们不但可以看到贾谊的政治智慧，而且还可以看出他的人格风采。文章的风格有战国纵横家的遗风，而且有诗人的气质，语词讲究，多用修饰，感情充沛，行文流畅，可以视为汉初散文的典范。

文章的主要艺术特点是铺排和排比的句式，如“有席卷天下，包举宇内，囊括四海之意，并吞八荒之心”；“追亡逐北，伏尸百万，流血漂卤，因利乘便，宰割天下，分裂河山，强国请服，弱国入朝”。这种句式和气势，都使人读起来大气磅礴，文采飞扬，非常酣畅。

贾谊还有一些很有特色的疏牍文，其中的代表作是《论积贮疏》和《陈政事疏》。前者是主张要重视农业，后者则陈述治理国家的主张，均有很强的说服力。作为一个出色的政治家和文学家，他的政论文全面而深刻的阐述了他的政治思想和高瞻远瞩的治国方略，体现了西汉初年知识分子积极入世的人生态度和昂扬向上的精神面貌。

三、《淮南子》

《淮南子》是刘安召集门客所编撰的，一共21篇，十几万字，它原名是《淮南鸿烈》，是西汉的一部大部头的书，内容以黄老道家为主，又夹杂有孔、墨、申、韩的思想，是汉初黄老思想的继续。虽然它是以讲述道理为主的，但它的讲道理却处处和现实结合，其中的很多历史、神话、传说、故事等，很富有文学性。如“女娲补天”、“羿请不死之药”等。刘熙载在《艺概》中说：“《淮南子》连类喻义，本诸《易》与《庄子》，而奇伟宏富，又能自用其才，虽使与先秦诸子同时，亦足成一家之作。”该书行文多形容铺张，繁富有序，很重视语言的修饰和整饬，而且还使用了大量的排比句式，与陆贾和贾谊的文章共同开创了后世骈体文的先河，《要略》是这方面的代表作。

四、董仲舒、刘向以及西汉的散文

在西汉散文作家中比较著名的还有董仲舒和刘向，他们的策对叙录是很出色的。董仲舒著名的作品是《贤良对策》三篇，这就是影响中国文化深远的“天人三策”。在这些文章中，他提出了罢黜百家、独尊儒术的学说和春秋大一统的理论，其文风明晰晓畅，理致细密，语言朴素无华，儒雅雍容。而其《春秋繁露》则比较晦涩难懂。

刘向的著作很多，《说苑》、《新序》等书，有很多类似小说性质的作品，如“齐桓公出游”等，这些作品虽然篇幅短小，但叙事生动，开《世说新语》类小说的先河。在政论文中，《极谏用外戚封事》与《谏营昌陵疏》显示出他出色的文笔，也极富有教育意义。刘向的主要贡献在文献整理方面，这里我们不再多讲。

除了以上的作家外，司马相如、东方朔、桓宽和扬雄等也在散文方面很出色。在西汉散文中，以政论文的成就最高，这和西汉的社会政治背景是有关的。但总的方面来看，这些文章都有一个大气的特点。

【思考练习题】

1、李斯《谏逐客书》的特点。

2、贾谊《过秦论》的特点。

第二章 两汉辞赋

【教学目的】

了解汉大赋形成的时代背景，对西汉赋和东汉赋的差异能有较全面的把握，简单掌握汉赋的艺术特色。

【基本概念】

汉赋、汉赋四大家、骚体赋、“九体”、“七体”、天子游猎赋、京都赋、纪行赋、述志赋、抒情小赋。

【重点难点】

1、汉赋之所以铺张扬厉与汉代的时代背景的结合。

2、汉赋“劝百讽一”的特点。

3、汉赋的代表作家作品。

4、汉赋的发展线索。【教学方法】

讲授和讨论相结合。【所用课时】 4课时 【教学内容】

第一节 司马相如的辞赋 知识点：

1、司马相如其人；

2、《子虚赋》和《上林赋》。

一、司马相如

司马相如，字长卿，蜀郡成都人。少年时代喜欢读书，又学习过击剑。后来他在汉景帝身边做武骑常侍，随从天子狩猎，然而不符合他的志向。后来，他看到枚乘由于文学出众而受到特殊的礼遇，他就加入了梁圆的文学群体之中。后来，司马相如又客游到蜀郡，由于他精通音乐，就琴挑文君，二

人结为伉俪。汉武帝即位后，看到他的《子虚赋》，说：“朕独不得与此人同时哉！”就招来了他。司马相如又为汉武帝写了《上林赋》，极叙天子狩猎之盛，武帝很喜欢，就以他为郎。再之后，司马相如又写了《喻巴蜀檄》，以安抚蜀郡的百姓。不久，司马相如又被拜为议郎，还被人陷害而丢官。他又被录用后，写下了《大人赋》以讽谏汉武帝的好神仙，但文章中对神仙的描写使汉武帝飘飘有凌云气、游天地之意，从而误解了文章的用意。

在司马相如的作品中，《长门赋》备受到后人的称道。作品以一个受到冷遇的宾妃自称，写她对君主的渴望与期待，情景交融，别开生面。如作品后部分为：

日黄昏而绝望兮，怅独托于空堂。悬明月以自照兮，徂清夜于洞房。援雅琴以变调兮，奏愁思之不可长。案流徵以却转兮，声幼妙而复扬。

这段描写是很感人的。作品中的女主人公在确信君王不会再来之后，更加孤独，就援琴来抒发幽思；她只能在睡梦中和君王相会，但醒来却更加悲伤。这篇骚体赋幽怨深婉，情味隽永，独具匠心，为历代宫怨作品之祖。

另外，司马相如还有《美人赋》和《难蜀父老》。

司马相如口吃，但善于做文章，这一点和韩非有一点相似。他不慕官爵，不乐意和公卿交游。他患有消渴病，因此常常称病来避事。汉武帝元狩五年（公元前118年），司马相如终于因病逝世。当时，他的文章只有《封禅文》被奏上。不同于同时代作家的其他地方，是司马相如有很强烈的社会责任感，在作品中，他虽然极尽文学的铺陈，但均能够在末尾有所讽喻，有所针砭，在当时也能够被委以重任。

二、《子虚赋》和《上林赋》 《子虚赋》和《上林赋》是司马相如的代表作，也是汉赋中具有开拓意义和典范性的作品，前者是司马相如任梁孝王宾客时的作品，后者是作于汉武帝召见他之际，但两篇作品构思一贯，内容相属，结构严谨，可以说是一篇作品的上下篇。

作品虚构子虚、乌有先生和亡是公三人，并且通过他们讲述齐、楚和天子田猎的状况，他们对此事的态度，构成作品的基本骨架。

《子虚赋》写楚臣子虚使于齐，齐王款待子虚，悉发车骑，与使者出猎，猎罢，子虚访问乌有先生，遇亡是公在座。子虚讲述齐王田猎之盛，而自己却在齐王面前夸耀楚王游猎云梦的盛况。在子虚看来，齐王对他的盛情接待中流露出大国君主的自豪，作为楚国的使者，他要借楚王游猎云梦来显示自己的国力强盛，乌有先生则批评子虚，不应该只夸耀楚国的奢侈，应该称颂楚王的公德。这是一中很巧妙的劝喻手法。

《上林赋》上承乌有先生的言论展开，写亡是公对子虚、乌有乃至齐楚诸侯的批评，并通过渲染上林苑游猎之盛以及天子对奢侈生活的反省，艺术地展现了汉代盛世的景象，表达了作者对游猎生活的态度以及对人民的关心。但其立意比《子虚赋》要高出许多。在文章的叙述中，天子的奢华生活得到生动的表现，对上林苑的描写极尽巨丽之美，但作品却以天下大治的理想来否定这种巨丽之美，从而达到了讽喻的目的和宗旨。

两篇文章体现了一种恢弘壮丽之美，这表现在对楚国云梦和上林苑的描写和天子狩猎的宏大气势上，通过作者夸张的描绘，赋予作品以极大的艺术感染力，使得作品具有了一种超乎寻常的巨丽之美，这种夸张渲染的艺术手法和严正的艺术旨趣紧密的结合在一起，使艺术美和艺术的社会意义较好地融为了一体。

两篇文章的结构，都是前几段用散文领起，中间用韵文铺叙，结尾又用散文，作品气势恢弘，波澜起伏，一转再转，但气脉连贯，一泻千里。在句法上灵活多变，中间有很多排比句，又夹杂长短句，在进行景物描写时，作者善于使用短句，以四字句写山水景物，以三字句写游猎，音节短促，使人应接不暇，和作品的内容相得益彰，气势宏伟，文采斑驳陆离。

总之，《子虚赋》和《上林赋》在许多方面都超越了前人，成为千古绝调，是汉赋的典范之作，也是后世赋体文学的楷模，司马相如正是因此而成为“汉赋三大家”之一。

第二节 西汉的其他辞赋家 知识点：

1、西汉初期的辞赋家；

2、司马相如时代的辞赋家；

3、西汉后期的辞赋家。

一、西汉初期的辞赋家

西汉建国之初，社会政治稳定，文学创作再度出现繁荣局面。由于西汉的开国之臣多为楚地人，他们就不自觉地选择了楚辞的形式来抒情言志。陆贾是开国第一文人，他的以赋来抒发情志的做法，为汉代文学创作揭开了序幕。当时的很多文人和陆贾一样，他们都具有纵横家和文学家的气质。这一点对汉初的文学面貌影响很深。

贾谊是当时重要的文学家，他的政论文卓绝一时，而他的赋作也独步当时。《吊屈原赋》是他最重要的作品，也是汉初以骚体来抒怀的重要作品。在作品中，他对屈原表达了深切的同情和尊敬，揭露了造成诗人不幸的社会现实，同时也表达了作者自己深深的自伤和自悼。但作者并不赞成屈原的以身殉国，因为他和屈原有不同的价值观和人生观。这篇作品对比鲜明，感情激切，堪称汉初赋的代表之作。贾谊的另外一篇很有影响的作品是《鵩鸟赋》，在这篇作品中，作者表达了自己的生死观和祸福观，在抒发对社会和人生的责任感时，表现出明显的道家倾向。这两篇作品都有对屈原作品的模仿痕迹。

对汉代文学有重要推动作用的是以诸侯王为中心的文学群体的出现。这些刘氏的宗亲有很多具有较高的文化修养，其中以梁孝王刘武对汉初的文学推动最大。在他的周围，形成了梁园文学群体，这些作家都擅长辞赋，其中又以枚乘最为突出。

枚乘的《梁王菟园赋》、《忘忧馆柳赋》都很有名，而尤其以《七发》最为著名。《七发》以楚太子有病，吴客前往探病为开端。在作品中，作者极尽铺陈，最后却陈述“天下要言妙道”，太子听后病就霍然而愈。作品“说七事以启发太子”，从思想到内容都是对先秦文学的借鉴。但它又创造出新的审美取向，昭示出新的文学时代的到来。它最精彩的部分是对观潮的描写，在描写之中，作者的主观精神灌注到其中，显示出人类生命的光辉，波澜壮阔，激动人心。作品辞藻丰富，多用比喻和叠字，以叙事状物为主，是一篇完整的新体赋，标志着汉赋体制的正式确立。从此以七段成篇的赋成为一种专门的文体，号称“七体”，后世时有模仿。

二、司马相如时代的辞赋家

司马相如时代有很多赋家，只是他们生活在和司马相如同时代，而司马相如的文才又很高，所以他们的光彩都被压下去了。在这一时代，文人都围绕在汉武帝的周围，形成了庞大的文学侍从群体。西汉盛世的气象从这一时代的文学可见一斑。东方朔在当时文才出众，但却得不到重任，他的作品《答客难》与《非有先生论》均为感慨述志之作。

枚皋是当时成果最多的作家。史载他的作品可读者有一百二十篇，其作品以讽喻谏说为宗旨，表现出不同于传统的审美情趣，可惜其作品 流传下来的不多，他和东方朔共同开创了汉代文坛最辉煌的时代。当时文人最杰出的是司马相如，这里我们不重复讲述。

三、西汉后期的辞赋家

汉武帝后期到昭帝时期，由于以司马相如为代表的一批作家去世，赋体文学的创作陷入低落。到宣帝和成帝时期，由于宣帝刘询修汉武故事，文坛又重新放出光辉。这一时期的文人不再简单地满足于做文学侍从，而是或者身为学者，或者有较高的学识，好做深湛之思。在他们的作品中，思想性与当时的文学夸饰以及赋的讽喻还没有较好地结合起来。当时最有代表性的作家是王褒和扬雄。王褒生活在汉宣帝倡导文学的时代，当时很多大臣不赞成朝廷奖掖赋体文学的创作，认为赋体文学是“淫靡不急”之事。而汉宣帝却对这种娱乐性的文学给予合理的肯定，对以后的文学发展产生了不可低估的影响。王褒的代表作是《洞箫赋》和《甘泉赋》。

《洞箫赋》是西汉文坛具有“辩丽可喜”、“虞说耳目”特点的代表作，它的描摹物态在文学史上占有一席之地。作品主要描述洞箫的奇妙的艺术感染力，对洞箫的前身——竹子做了很多地描写。文章显示出作者对洞箫的艺术有较深刻地体验，同时在文学创作的选题方面对后世文学也有很多启迪，东汉一些以乐器和音乐为体裁的作品受其影响很大。

扬雄身兼学者和作家两种身份，是西汉文坛取得突出成就的重要作家。前期的扬雄很痴迷辞赋的创作，但后来由于他的思想以及文学观的变化，他对文学断然就否定了。他早期的作品《蜀都赋》已经开后来京都赋的先河。扬雄的代表作是《甘泉赋》、《河东赋》、《羽猎赋》和《长杨赋》。它们都具有较强地针对性。《甘泉赋》主要写甘泉宫的华丽，《河东赋》和《长杨赋》写成帝的喜欢打猎，《羽猎赋》写于天子巡游之后，均有讽谏之意。但由于他过于追求辞赋的审美效果，作品中又渗入了他过多的主观成分，显示出虚无飘渺的色彩，给人的感受只是巨丽之美，讽谏的用意却使皇帝不易觉察了。他的辞赋风格驰骋想象，铺排夸饰，有汉赋的基本特征，但同时又典丽深湛，语词蕴藉。显示出不同于司马相如的风格。在艺术表现上，他的创新不多。

当时的刘向在辞赋方面也有很出色地表现，但他的创新不多，作品以《遂初赋》为代表。他的主要贡献在文学典籍的整理方面。

第三节 东汉辞赋 知识点：

1、京都赋的崛起；

2、抒情赋的兴起。

一、京都赋的崛起

东汉文坛同西汉相比，变化很大。东汉士人失去了作为文学侍从参与上层统治集团重大活动的条件，环境和地位的变化给予他们广泛接触社会的机会，现实生活的动荡不定也给他们以极大的震撼。他们所关注的热点已经跨出宫廷苑囿，从更广阔的范围寻找有价值的题材。于是，各个时期较突出的社会问题，往往成为他们创作的直接、间接诱因。

东汉社会由于社会生活和文化思想的变化，作家的审美情趣和艺术视野与西汉辞赋鼎盛时期有明显的差异。汉光武帝定都洛阳，朝野震动，文学家杜笃创作《论都赋》议论此事，在作品中显示出不同于西汉辞赋的特色，它的出现，是东汉辞赋风格转变的重要标志，作品中充满了社会责任感。

但是，真正开创京都赋范例的还是班固的《两都赋》，作品规模宏大，别具特色，影响也最大。《两都赋》其实分为上下两篇，作品的前面有序言，解释了作品的创作意旨。在上下两篇中，作者运用了对比手法，把都城的选择、人们的感受和主张的差异归结为法度的不同，这样就赋予作品以较强的理性色彩。

《两都赋》虚拟了两个人物，一个是“西都宾”，一个是“东都主人”，两个人物其实代表西都和东都，由不同的名称可以看出作者的立场和趋向。《西都赋》重在抒发“怀旧之蓄念”，“思古之幽情”，在这一部分，作者极力描写西都得天独厚的条件，在描写西都城市和宫殿时，表现出一种壮丽之美。这种极力地渲染和描写，并不代表作者的赞同，他不认为只有西都可以做京城，他的新的京都意识表现在《东都赋》中。

在《东都赋》中，作者借助“东都主人”的口否定了旧的京都意识，他认为都城的选取不在于品物的繁盛，而在于礼乐文化的建设，这种新的京都观是《两都赋》的核心宗旨。在作品中，作者所要讽喻的对象是天子，他希望天子能够在文治和文化礼乐方面做出成绩，超越前贤。作品对天子风范的向往和描绘，带有鲜明的理想化色彩。这使得作品有更高的旨趣。在艺术表现方面，《两都赋》对司马相如和扬雄的成功经验有不少借鉴，如对比的结构和主客问答的形式。但作品的独创性还是很多的，最突出地是他对汉赋艺术表现和结构关系的重大突破，在《东都赋》中主要是作者的讽喻和诱导，加大了讽喻的比重。至于作品的艺术风格，《西都赋》汪洋恣肆，《东都赋》平正典实。另外，作品中还 37 大量运用了对偶的句子，增加了艺术表现力。

在以京都和都会为题材的作品中，比较著名的还有张衡的《二京赋》和王延寿的《鲁灵光殿赋》，前者以规模宏大被称为京都赋的极轨，后者使王延寿获得了“辞赋英杰”的声誉。

二、抒情赋的兴起

以赋来抒情，最早应该出自屈原。两汉辞赋家运用辞赋来抒情便是对屈原的继承。在西汉时期，以铺陈为主的赋是正宗，抒情赋只是一股细流。东汉时期，由于社会政治文化发生了很大的变化，士人满腔的郁结只能在赋中来抒发，这样，抒情赋便成为当时的主要代表赋体。

东汉的抒情赋主要分为纪行赋和述志赋两类：

1、纪行赋

所谓纪行赋，就是在叙述旅途所见中抒发自己的感慨。这类作品源于刘歆的《遂初赋》，一般以纪行为线索，兼有抒情和写景叙事，一般篇幅不太长，和当时的京都赋相差很大。这种赋是抒情表意的一种尝试，也是后世游记文学的先声。

纪行赋的代表作有班彪的《北征赋》和班昭的《东征赋》以及蔡邕的《述行赋》。《北征赋》作于两汉易代之际，写自己由长安到天水避难的沿途所见，主张以德化边，并表现了对人民苦难的同情，作品四句一转，曲尽其意，文辞典雅，很有情韵。《东征赋》是作者随儿子到陈刘时所写，抒发的感情更加细腻，在作品中，作者把自己内心的矛盾和苦闷曲折而真实地反映了出来，这种情感低徊往复，显得无可奈何，文风古淡。《述行赋》是纪行赋殿军的代表作。这篇作品写作者被迫往京的沿途的所见所感，抒发了内心的抑郁不平，感情痛切沉着，幽思婉转。在对一事一物的描写中，表现了作者压抑在心中的愤懑和不平，而且直斥东汉的天子。作品把历史和景物与情感有机地融为一体，前半篇为吊古，后半篇为伤今，层次清晰分明。全篇以淫雨作为衬托，气氛悲凉沉重，对于景色的描写也很传神，可以称的上是纪行赋的名作。

2、述志赋

所谓述志赋，是指辞赋家在社会**、宦海沉浮中用以宣寄情志的作品。冯衍的《显志赋》是这一类作品的代表作，作品从他辞官返回故里写起，流露出强烈的不平之气。在精神上和屈原相似，但作品形式却是新颖的。另外，班固的《幽通赋》富有幽深的哲思，文风典雅深邃，语言古奥，也是述志赋的代表作。而为述志赋注入巨大活力的是张衡。他的《思玄赋》篇幅较长，结合自己的处境来思考社会和人生的命运问题，形式上则借鉴骚体。他的《归田赋》则表现出更多的创造性和艺术才能，使他成为文坛上独领风骚的作家，作品描写了一派充满自然情趣的田园景象，表现了作者的生活热情，这种身心和外界的和谐，有明显的道家色彩。这篇作品成为中国文学史上第一篇描写田园隐逸乐趣的作品，也是汉代第一篇比较成熟的骈体赋。在文学发展史上，具有重要的意义。

东汉末年赵壹的《述志赋》也很有特色。他的《穷鸟赋》以象征的手法表达了自己窘迫的困境和苦恼，并对拯救自己的人表达了由衷的感谢。他的《刺世疾邪赋》在体制上活泼自由，不循常规，篇幅短小，语言刚劲朴素，是早期抒情小赋的名篇。汉代的抒情赋常常理胜于情，东汉的抒情赋也不例外，只是情的内容不同，西汉辞赋家多以“悲士不遇”为抒情的主题，而东汉辞赋家则以知命为解脱，反映出多生命的理性态度，流露出个人在命运面前的无助和无奈。另外，由于对命运的思索，东汉抒情赋中还不时流露出隐逸的倾向，但关心社会与国家的思想也并未熄灭，二者通常交互在一起，这一点可以结合具体的作品来感受。

【思考练习题】

1、汉赋铺张扬厉的风格和汉代的时代背景有何契合点？

2、汉赋为何有“劝百讽一”的特点？

3、汉赋的代表作家作品有哪些？

4、汉赋的发展线索是怎样的？

第三章 《史记》与《汉书》

【教学目的】

了解司马迁的生平、思想和创作；掌握《史记》的体例、宗旨、刻画人物的手法、风格特征；能具体分析《史记》的名篇佳作；了解班固的生平、思想，掌握《史记》与《汉书》的体例、风格的异同。

【基本概念】

本纪，世家，列传，志，表，发愤著书说，旁见侧出法，悲剧性氛围，传奇性色彩，书。【重点难点】

1.司马迁的生平中的重要事件，尤其是宫刑对他的思想的触动和改变。

2.深刻理解“发愤著书说”。

3.《史记》的思想内容、人物刻画手法、风格特征。4.《史记》与《汉书》的异同。【教学方法】

讲授和讨论相结合。【所用课时】

6课时 【教学内容】

第一节 司马迁的生平、思想与创作

一、了解司马迁的生平中的重要事件：

1．史官家庭的环境和教育。师从董仲舒习公羊《春秋》和师从孔安国习古文。2．博览群书与青年时期的漫游经历。3．任职太史令和修《史记》。

4.李陵之祸。

二、司马迁的思想：

1．司马迁的思想深受孔子的儒家思想的影响。司马迁非常崇拜孔子的人格与学术思想，也非常熟悉儒家的“六经”。他自觉地接受了儒家的伦理道德思想和政治思想。这在《史记》中都有反映。同时董仲舒的汉儒思想体系对司马迁的思想也有一定的影响。

2．司马迁的思想也接受了道家思想的影响。汉初黄老思想的流行，以及父司马谈《论六家要旨》中的道家倾向，都对其接受道家思想产生了一定的影响。道家自然无为的精神和社会批判精神，都对其思想有一定的影响。

3．但是，司马迁毕竟又是一个博学的学者，司马迁“究天人之际，通古今之变，成一家之言”，既是他修史的宗旨，也是他思想的追求。传统的天人哲学是其思想的哲学基础，通变思想是其追求历史客观真实的历史观。他兼宗百家，融取儒道，自成一家。

三、司马迁的创作。

司马迁的毕生精力用在了《史记》的写作上，此外，还有书信体散文《报任安书》和赋作《悲士不遇赋》。

四、“发愤著书说”

“古者富贵而名摩灭，不可胜记，唯倜傥非常之人称焉。盖西伯拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》《孤愤》；《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也。此人皆意 39 有所郁结，不得通其道，故述往事、思来者。乃如左丘明无目，孙子断足，终不可用，退而论书策，以舒其愤，思垂空文以自见。”（《报任安（少卿）书》）

第二节 《史记》的体例、宗旨和思想内容。

一、《史记》的体例

我国第一部以写人物为中心的纪传体的通史，它记载了从黄帝到汉武帝太初年间约三千年的历史。52万字，130篇，有12本纪、10表、8书、30世家、70列传，由五个部分组成。

二、《史记》的宗旨

“究天人之际，通古今之变，成一家之言”（《报任安书》）为“明主贤君忠臣死义之士”立传

三、《史记》的思想内容。

《史记》是我国第一部纪传体通史，记叙了从黄帝到汉武帝太初年间约三千年的历史。它主要以人物传记的体例再现了广阔的历史生活画面。

1．《史记》通过各种各样的历史人物的思想行为、精神面貌及由人物组成的社会关系，形象地表现了时代的丰富的社会生活内容。

2．《史记》追求历史真实的“实录”精神。正如班固所评价的：“其文直，其事核，不虚美，不隐恶，故谓之实录。”（《汉书·司马迁传》）

3．《史记》体现了作者鲜明的思想倾向性。《史记》歌颂了那些对历史有贡献的英雄人物和具有某种值得肯定的品行的历史人物。《史记》还批判和暴露了丑恶腐朽的社会势力。具有善恶分明的价值尺度和强烈的历史批判精神。

第三节 《史记》的人物刻画特色 1.闾巷之人入传

2.人物个性与共性的展现

3.复杂人格的多维透视和旁见侧出笔法

第四节 《史记》的风格特征 1.宏阔画面和深邃意蕴 2.浓郁的悲剧气氛 3.强烈的传奇色彩

第五节 《史记》的地位和影响

一、《史记》是我国纪传体史学的奠基之作，也是我国传记文学的开端。先秦时期的史著主要是编年体和国别体，以记事和记言为主，已有记叙人物的成分。《史记》综合借鉴了前代史著的体例，首创了以人物为中心的纪传体，在我国历史散文的发展史中具有承前启后的地位，也是传记文学发展成熟的标志。

二、《史记》是后世史学和文学学习的范本，产生了经久不衰的影响。主要体现在以下几个方面：

1．《史记》的求实求真的创作精神和批判精神影响着后世的史学和文学的创作。《史记》中优秀的人物形象的人格精神沾溉着后世文人的人格精神。

2．《史记》是古代文章的典范之作，其写作方法、语言艺术、文章风格等，都为后世散文家所模范、学习。唐宋古文运动、明代前后“七子”、清代的桐城派都推崇《史记》，并深受其影响。

3．《史记》对后世小说和戏剧也产生了一定的影响。《史记》有些篇章具有很强的故事性和戏剧性因素，为小说、戏剧的创作提供了艺术手法上的借鉴。并且《史记》中的一些人物故事，也为后世历史小说、历史戏剧所取材。

第六节 班固和《汉书》

一、班固

1．班固的家学渊源和正统儒家思想。自西汉武帝以后儒家思想渐进成为社会意识形态及文化领域的主导思想。班固的祖父班穉、父班彪，均是崇尚儒学的学者。因此社会的文化思想背景及家学的渊源育成了班固的正统儒家思想。班固的儒家思想所秉承的是董仲舒开创的汉儒思想体系，原始儒学的基本精神和阴阳五行天人互渗的理论色彩，在其思想中都有明星的体现。

2．班固是集经学家、史学家、文学家于一身的博学的学者。《汉书》经学著作有《白虎通德论》（又称《白虎通义》），是根据章帝建初四年诏令群儒在白虎观讲论五经大义而撰集的。史学著作有著名的《汉书》。文学创作成就最突出的是辞赋。

二、《汉书》

1．《汉书》的成书

《史记》的汉代史只写到汉武帝太初年间，班固的父亲班彪曾写《史记后传》欲补足汉史。在此基础上，班固完成了《汉书》的写作。《汉书》的部分是由班昭和马续补写的。

2．《汉书》的体例

《汉书》是我国第一部纪传体断代史，体例上基本承袭《史记》，只是改“书”为“志”，将“世家”并入“列传”。《汉书》开创了纪传体断代史的体例，对后代史家多有影响。《汉书》不仅增补了武帝后的历史，也对武帝前的历史进行了一番加工、整理和补充。《汉书》还增添了《刑法志》、《五行志》、《地理志》、《艺文志》等。总之《汉书》承《史记》的体例而更加详备严整。

3．《汉书》的思想观点

（1）《汉书》的基本思想观点，是立足于儒家的正统思想，从维护社会的统治秩序和道德秩序出发，并以之作为立论和评价历史的根据和尺度。因此，它显得具有儒家学术思想的醇正性，而缺乏《史记》学术思想的兼融性、宏阔性和个性特征，以及深刻的批判精神。

（2）但是《汉书》仍继承了原始儒学的实用理性、道德精神和人本思想，以及古代的“实录”的史学传统，重视对历史的深刻反思和客观反映。因而，还是能够以严肃的学术态度比较真实地再现了一代的历史。它歌颂褒扬了那些忠于国家和民族、对社会有所贡献、能够体恤人民疾苦、个人品德高尚的历史人物。批判和暴露了那些专横暴虐、鱼肉百姓、残忍狠毒、谄媚卑鄙的历史人物。维护封建正统的价值观、道德中心主义和对人本思想的重视，构成了《汉书》思想的核心。

4．《汉书》的艺术成就

（1）《汉书》的艺术成就也和《史记》一样主要在于人物形象的塑造。《汉书》的优秀篇章，如《苏武传》、《李陵传》、《朱买臣传》、《霍光传》等，都以生动细腻的艺术表现手法成功地再现了人物的形象。一部《汉书》也是西汉各类人物的形象的画卷。

（2）《汉书》在选材结构上同《史记》一样都是以主要人物为中心，在叙事上也以人物行为和人物语言为主，人物描写也具有形象、生动、传神的特点，也注重细节的描写。因此，《汉书》的基本的艺术手法仍继承于《史记》。

（3）但由于时代的变迁和个人学术思想的渊源不同，以及个人的人格、气质、才情各异，《汉书》还是显示着自己的特点。首先，《汉书》材料更丰富，组织更严密、条理更清晰，较《史记》更加谨严整饬。其次，《汉书》的叙事描写，虽不象《史记》那样疏荡爽朗、奇崛变化，但却具有细腻工致、精确严谨的特点。正如前人所评，“太史公书疏爽，班固书密塞”（朱熹《朱子语类》卷一三四），《史记》“文直而事覈”、《汉书》“文赡而事详”（范晔《后汉书·班固传赞》）。第三，《汉书》 41 的主体风格典雅温厚，与《史记》宏放恣肆的主体风格迥然不同。刘知几《史通·论赞》评曰：“孟坚辞惟温雅，理多惬当。其尤美者，有典诰之风。”班固的文风是其儒者风范的显现。

【思考练习题】

1.宫刑对司马迁的思想有何触动和改变？对其修史动机有何改变？

2.“发愤著书说”理论与文学史中的著名作家的创作之间有何关联？ 3.如何理解《史记》的悲剧性氛围？ 4.《史记》与《汉书》有何异同？

【布置作业】

结合具体作品，分析《史记》的人物刻画特色。

第四章 两汉乐府诗

【教学目的】

了解乐府诗的产生、发展、收录情况，重点掌握乐府诗的艺术特色，能分析、背诵名篇佳作，提升诗歌的审美及感知能力。【基本概念】

乐府、乐府诗、《乐府诗集》 【重点难点】

1、乐府的演变、搜集和分类。

2、乐府诗的现实主义精神。

3、两汉乐府诗的叙事手法。

4、两汉乐府诗对诗体演变的作用。【教学方法】

讲授、讨论和背诵相结合。【所用课时】

6课时

【教学内容】

第一节 乐府及乐府诗与现实主义创作精神 知识点：

1、乐府的演变；

2、乐府诗的搜集和分类；

3、乐府诗的现实主义精神。

注：本章内容可参考人民文学出版社出版的萧涤非先生的《汉魏六朝乐府文学史》。

一、乐府的演变

两汉文学的精华部分不在于汉赋，而在于乐府和古诗，这是闻一多先生的观点。我们认为这观点是很有见地的。在《诗经》和《楚辞》之后，乐府诗以其独特的命意、熟练的叙事技巧和灵活多样的体制，在中国古代诗歌发展史上又展现了一幅壮丽的画面。

所谓乐府诗歌，是指由朝廷乐府系统或者相当于乐府职能的音乐管理机构搜集、保存而流传下来的两汉诗歌。乐府是朝廷设立的音乐管理机构，据考古发现，这种机构早在秦代就已经设立，西汉只是承

袭了秦代的这一制度。西汉时期，掌管乐府的是乐府令，另外，负责管理音乐的还有太乐令，二者分工各司其职。太乐令负责掌管郊庙之乐，也就是古代流传下来的雅颂古乐，而乐府令则掌管天子及朝廷平时所用的音乐，也就是以楚声为主的流行乐调。《安世房中歌》和刘邦的《大风歌》都属于楚声演唱的乐府诗歌。

乐府在汉武帝时期得到扩充和发展，而且职能也得到强化，除了组织文人进行朝廷所用的诗歌之外，还广泛地搜集各地的歌谣。许多民间诗歌得以流传下来。文人创作的乐府诗也被广泛地应用，乐府的地位明显提高。汉成帝末年，乐府达到八百多人，规模非常庞大，这一时期是乐府发展的鼎盛时期。哀帝时，乐府被废除，自此，汉代再无乐府。

东汉管理音乐的机构也有两个，一个是太予乐署，由太予乐令掌管，相当于以前的太乐令，还有一个是黄门鼓吹署，由承华令掌管，和以前的乐府有密切的关系，发挥以前乐府的职能。东汉的乐府诗因此得以保存。

二、乐府诗的搜集和分类

两汉乐府诗在魏晋时期还在流传，六朝时期已经有人开始搜集乐府诗并把它们结集，沈约的《宋书》收录两汉乐府很多。宋朝的郭茂倩编《乐府诗集》，收录汉至唐的乐府诗，共分为12类：郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、相和歌辞、清商曲辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌辞、近代曲辞、杂歌谣辞、新乐府辞。两汉乐府主要在郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞、杂歌谣辞中，而相和歌辞数量最多。两汉乐府诗的作者涵盖了各个社会阶层。现在能见到的西汉乐府诗不多，只有五十几首。

三、乐府诗的现实主义精神

《汉书·艺文志》在叙述西汉乐府诗时说：“皆感于哀乐，缘事而发。”这其实说的就是汉乐府诗的现实主义创作精神。这种现实主义的创作精神，主要表现在创作主体在创作时大都是有感而发，针对性很强，并且创作的入口也是日常的具体事件，是人们普遍关心的敏感问题，真实的展现了一个时代人的内心世界。正是这种现实主义精神，使两汉乐府为我们描绘了两汉社会丰富多彩的艺术画面。两汉乐府诗表达的思想主题大致分来有以下三种：

1、苦与乐的深刻揭示

由于两汉乐府诗的作者来自不同的阶层，因此对于社会的真实状况有深刻的描绘，不同社会成员的贫富悬殊和苦乐不均得到充分的表现。比如《东门行》、《妇病行》和《孤儿行》都表现了贫民百姓的疾苦，是来自社会最底层的呻吟和呼号。在表现他们的疾苦的同时，作者还对他们寄寓了深深的同情，恻隐之心可见一斑。这些作品，无不感人泪下，摧人肺腑。

两汉乐府诗除了对贫苦的生活做细致地描绘之外，还对富贵的生活有所描写，《鸡鸣》、《相逢行》和《长安有狭斜行》就是这一类的作品。三首诗描写的富贵程度有所不同，但对于中国古代文学的创作却有示范作用。后来的许多文学作品都以此为蓝本，如诗歌中的黄金为门，白玉为堂，在《红楼梦》中演变为“白玉为堂金做马”。而诗歌中“三妇织锦”则成为富贵的象征，积淀为一种有特定意义的文学符号。

以上两类诗歌反差很大，对比鲜明，给人以强烈的心灵震撼。

2、对爱与恨的坦率表白

爱情诗是两汉乐府诗中的精彩部分，这些爱情诗大多来自民间，或者出自下层文人之手，在表现爱恨时，大胆泼辣，毫不掩饰，真率感人。最典型的是《上邪》：“上邪！我欲与君相绝，长命无绝衰。山无陵，江水为节，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”全诗用语奇警，别开生面，感情激烈，不可遏止。尤其值得一提的是，在两汉乐府诗中，年轻女子的表达爱情方面，甚至比男子还要直接和大胆，《有所思》便是这样的一篇作品。而《孔雀东南飞》作为一篇长篇叙事诗，更是爱情的绝唱。《陌上桑》写美女罗敷，极尽夸饰，是刻画美女的典范之作。

两汉乐府诗还表现了好生恶死的倾向。《蒿里行》和《战城南》等是描写死亡的凄惨悲哀的，在诗歌中表现了对生命的珍惜和留恋，对死亡的疏远和拒斥，死亡成为人生的一件无法回避的残酷事实。这种恶死的思想，反过来就是对长生的祈求。因此两汉乐府诗中有很多描写神仙和天国的诗歌，《日 43 出入》、《艳歌》和《董逃行》等就是这方面的代表作。在写神仙时，它的特点是人的神仙化和神仙的世俗化。

总之，两汉乐府诗的写人间疾苦及爱恨时，更多的是一种现实主义精神，受《诗经》的影响很深。在写神仙以及表达乐生恶死时，则是一种浪漫的现实主义精神，立足点仍然在人世社会，但也可以看作是受《庄子》和《离骚》的影响。

第二节 两汉乐府诗的叙事手法及其对诗体演变的作用 知识点：

1、两汉乐府诗的叙事手法；

2、两汉乐府诗对诗体演变的作用。

一、两汉乐府诗的叙事手法

1、生活镜头的选取

两汉乐府诗中有叙事诗，也有抒情诗，但文学成就最突出的还是叙事诗。这些叙事诗的出现，标志着我国叙事诗的成熟。

由于两汉乐府诗的创作原则是感于哀乐，缘事而发，所以作者在选取叙事对象时，善于发现生活中有诗意的镜头，将它们写入诗中。生活中的一些地方是人们注意的焦点，这些地方往往聚集了很多人，这样的地方，就会有很多故事发生。比如酒店，是热闹场所，而其中的女主人，则又是众人关注的焦点，汉乐府诗中就有两首以她们为描写对象的：一首是《陇西行》，写女主人善持门户的场面；一首是《羽林郎》，写女主人反抗强暴的故事，为我们再现了汉代市井生活的画面。京都因为是繁华之地，所以也会有很多故事发生，《相逢行》和《长安有狭斜行》选取的就是这样的背景，渲染富贵人家的豪华。另外如《陌上桑》等也都极富有生活情趣。

两汉乐府诗在选取生活镜头的时候，还善于选取偶然性和突发性的事件，因此就显得有戏剧性。比如《上山采蘼芜》写弃妇与以前丈夫的相遇，这在生活中是很偶然的事；另外像《艳歌何尝行》写夫妻二人同行，妻子突然生病，两人含泪分别，这些都是很常见的事件，一旦写进诗中，就很有感染力。

两汉乐府诗的取材还有尚奇的倾向，如《天马》诗写大宛的汗血宝马，一些写应神求仙的天界与神仙，更是新奇，使人耳目一新。

2、故事情节的完整叙述

两汉乐府诗大多数有比较完整的情节，尤其是一些有代表性的作品都讲了一个有头有尾的、有连续情节的故事。比如说《孤儿行》、《十五从军征》和《妇病行》等。而最著名的《孔雀东南飞》则更是故事曲折，情节波澜起伏，在诗歌中叙事的线索不是单线进行的，而是两条线同时交错进行，表现了高超的叙事技巧。到诗歌的最后，刘、焦二人相继自杀，爱情的悲剧升华到极点，故事也就基本结束。也正是在这个层面上讲，我们说两汉乐府诗的出现标志着中国古代叙事诗的成熟。

3、人物形象的生动刻画

在两汉乐府诗中，还塑造了一批栩栩如生的人物形象，这些人物各有特色，互不雷同。比如同样写反抗强暴的妇女，罗敷以机智取胜，诗歌带有戏剧因素；胡姬则以生命来反抗，演出的是一场悲剧。《孔雀东南飞》中的人物均惟妙惟肖，刘兰芝的刚强，焦仲卿的忠厚、焦母的蛮横和刘兄的势利，以及太守使者的傲慢，都刻画得入木三分。在塑造人物形象的时候，作者还注意用对话、细节来描写，并且利用环境和景物来衬托。

4、详略得当的叙事

两汉乐府诗的叙事技巧还表现在详略得当，繁简有法方面。关于繁简的原则，有以下几点： 第一，详于叙事而略于抒情；第二，铺陈场面、详写中间过程而略写首尾始末；第三，详写服饰仪仗而略写容貌形体。这些原则在两汉乐府诗中都有明显的体现。

【思考练习题】

1.了解乐府的演变、搜集和分类情况。2.乐府诗反映了什么样的现实主义精神？

3.结合具体作品，分析两汉乐府诗的艺术特色。

第五章 文人五言诗

【教学目的】

了解诗体语言的发展线索，熟悉代表作家作品。重点掌握《古诗十九首》的艺术特色，能分析、背诵名篇佳作，提升诗歌的审美及感知能力。【基本概念】

五言诗，《古诗十九首》，游子思妇。【重点难点】

1、诗歌如何从四言发展至五言？

2、《古诗十九首》反映了什么样特殊的思想内容？

3、《古诗十九首》的艺术特色。【教学方法】

讲授、讨论和背诵相结合。【所用课时】

6课时 【教学内容】

知识点：

1、班固、张衡和秦嘉的诗；

2、郦炎、赵壹和蔡邕的五言诗；

3、《古诗十九首》。重点难点：《古诗十九首》

一、班固、张衡和秦嘉的诗

东汉的文人诗创作出现了新的局面，五言诗取代了四言诗，七言诗也开始产生，这些文人诗大都独立成篇，有的依附在赋的结尾，保存至今。但东汉的文人五言诗有的有明确的作者可考，而有的却没有姓名或者姓名存疑，这也就是文学史上的“古诗”和“苏李诗”。

现存最早的文人五言诗是班固的《咏史》，诗的内容写缇萦救父，按时间的顺序来写，以叙事为主，也寄托了自己的感慨。全诗语言质朴，很少修饰。班固的五言诗还有几句在《太平御览》中，另外还有一首七言诗的残篇，叫做《竹扇赋》，其风格都和《咏史》相似。

张衡是班固之后又一个创作五言诗和七言诗的著名文人，取得的成就也很大。他的《同声歌》写新婚夫妇的情景，以新娘为抒情主人公，写得大胆真率，同时借鉴了民歌的手法，措辞奇妙，兴寄高远。

张衡的《四愁诗》是经过改造的骚体，全诗均七言，得《离骚》之神韵，是后世七言歌行的先声。张衡的五言诗和七言诗的技巧比班固有所提高，他们对乐府诗都有借鉴，班固吸收其质朴，而张衡吸收其典丽。

秦嘉的《增妇诗》三首，是东汉文人五言抒情诗成熟的标志。三首诗写作者夫妇二人的相思愁绪，情感复杂，感人至深。这样，经过班固到秦嘉的长期发展，文人五言诗的创作进入繁荣的局面。

二、郦炎、赵壹和蔡邕的五言诗

东汉末期，由于社会现实的改变，诗人身世的不幸，使文人诗的创作出现了不同以前的风貌。这些诗歌是对现实的控诉和批判，为东汉文坛注入了新的风气。

郦炎的作品现在只有五言诗《见志诗》二首，抒发怀才不遇的感慨，传达受压抑的不平之气。第一首写得气势宏大，第二首则又写得低沉。两首诗前后对比鲜明，反映出作者的思想变化，诗歌成功地运用了比喻和象征的手法，寄寓良多，感慨无穷。

赵壹的作品主要为《疾邪诗》五言诗二首。诗中感情极为激烈，表达对东汉王朝的绝望之情，批评当时颠倒是非的现实，其愤世嫉俗的程度为当时之最。

蔡邕的《翠鸟诗》是乱世文人全身远害的心态写照。全诗以翠鸟为象征，写出东汉末期文人在乱世的惶恐之心。

以上的诗作是典型的乱世文学，这些作品不再是温柔敦厚的风格，而是崩射出强烈的批判意识，后世建安文学梗概多气、志深笔长的特征，在这一时期已经露出端倪。

三、《古诗十九首》

《古诗十九首》代表着东汉文人诗的最高成就，但是没有作者可考，应该是集体创作的结晶。作品中的基本内容是抒发羁旅情怀的游子之歌和抒发思妇闺愁的思妇之辞，二者相互补充，是一个问题的两个方面，这种思想感情在中国文学中有普遍性和典型意义，我们读起来也能引起心灵的共鸣。

描写游子的思乡之情，在《古诗十九首》中有浓烈的表现。《涉江采芙蓉》写采摘芳草赠送自己的妻子，“还顾望故乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。”写得凄伤感人。《明月何皎皎》以月亮来衬托乡思，在古典文学中有典型意义。《古诗十九首》中的游子，多是失意的士人，他们的乡思，多和爱情联系在一起，这是和《诗经》不同的地方。

《古诗十九首》中有很多是写宦游子弟的，《今日良宵会》和《回车驾言迈》便是写立功来扬名后世的思想，这样积极入世的精神在《古诗十九首》中是不多见的。值得一提的是，《古诗十九首》中的叙事诗的风格和两汉乐府诗非常相似，二者一定有些联系，这一点我们的研究还很薄弱，需要我们重视。在《古诗十九首》中，人的个体意识的觉醒，使他们不相信神仙只是事，及时行乐表现得很突出。但在诗句中却传达了深深的悲哀！

《古诗十九首》中写思妇的诗很多，她们的思想感情是复杂的，盼游子早归是她们相同的心愿。《客从远方来》和《青青河畔草》是比较著名的诗作。思妇作为孤独的形象，和游子一道为人同情，他们徘徊在礼教和世俗之间，传达出深邃的人生意义，对后世文学影响很大。

1．《古诗十九首》的思想内容主要有两个方面：

（1）抒写游子思妇的离别思念之情。游子漂泊的凄苦、思亲思乡的情结、思妇寂寞孤独的心态，诗中都有细腻而深刻的表现。如《行行重行行》、《涉江采芙蓉》、《青青河畔草》《庭中有奇树》、《客从远方来》等。

（2）伤时感乱，慨叹人生。抒发一种对死的恐惧和对生的欲望的情绪，体现了生命意识的觉醒和人生价值的思考，反映了人生观的巨大变化。如《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《回车驾言迈》、《驱车上东门》、《生年不满百》等。

2.《古诗十九首》之所以有深邃的哲理，是因为它主要涉及了以下几个方面： 永恒和有限的关系

“人生非金石，岂能长寿考”，但却又“人生不满百，长怀千岁忧”。

人的心态和生理周期的关系

人生是悲苦的，但每个人生年龄段的人却有不同的悲苦，《行行重行行》和《冉冉孤生竹》都写女性的苦闷，且都有“思君令人老”，但一是写思妇的哀叹，一是写待嫁女子的怨艾。忧郁和欢乐的关系

这方面主要表达的是及时行乐的思想。来去亲疏的关系

《西北有高楼》和《明月皎夜光》表达的就是这种事态人情。

《古诗十九首》中的人生感受是多方面的：敏锐的节序感；微妙的空间感；深切的世态炎凉。

3．《古诗十九首》的艺术特点：

（1）《古诗十九首》最突出的艺术特色是长于抒情，最常用的艺术手法是将叙事、写景、抒情融而为一。它善于将深婉真挚的情感极其自然和谐地熔铸到生活场景的叙写和景物的描写之中；善于捕捉生活中的典型细节以表现人物的情感与心理，因而形成了天然浑成的艺术境界和含蓄曲折、低回婉转的艺术风格。

（2）《古诗十九首》也继承了诗骚的比兴传统，常以比兴、象征的手法，曲婉地传达出深沉的寄托。陆时雍评之曰：“情动于中，郁勃莫已，而势又不能自达，故托为一意，托为一物，托为一境以出之。”（《古诗镜总论》）是说《古诗十九首》的不是直抒胸臆，而是借助于外在的景象、物象来传达出内在的情感与意绪。

（3）《古诗十九首》的语言质朴自然，浅近洗练，平易淡远，生动妥贴，不刻意雕琢求工，而意蕴深厚，实是厚积薄发的结果。它还善于化用典故以浓缩的字句传达出丰富的内涵，有的还汲取了民歌的叠字、双关等手法。钟嵘评曰：“文温以丽，意悲而远。惊心动魄，可谓几乎一字千金！”（《诗品》）胡应麟评曰：“畜神奇于温厚，寓感愴于和平。意愈浅愈深，词愈近愈远，篇不可句摘，句不可字求。”（《诗薮》）

【思考练习题】

1、《古诗十九首》反映出什么样的思想内容？

2、《古诗十九首》反映出什么样的哲学思想？