李叔同送别诗赏析

李叔同送别诗赏析（共8篇）

李叔同送别诗赏析 篇1

长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落;一瓢浊酒尽余欢,今宵别梦寒。——李叔同《送别》

第一次看到这首词，是在高一语文《课堂作业》课外阅读里看到的，读了第一遍就觉得有特别之处，让人遐想。这首词是李叔同早年所作，弘一法师（1880-1942），俗名李叔同，浙江平息人，生于天津。既是才气横溢的艺术教育家，也是一代高僧。

“二十文章惊海内”的大师，集诗词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他反中国古代的书法艺术推向了极致，“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无尚荣耀。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所创作的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。他苦心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。太虚大师曾为赠偈： 以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因。赵朴初先生评价大师的一生为：“无尽奇珍供世眼，一轮圆月耀天心。”

“悲欢离合”，乃古往今来、芸芸众生的永恒主题。“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”是对分离的凄迷，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是对朋友的劝慰，“海内存知己，天涯若比邻”是对友情的珍重，“年年柳色，灞陵伤别”是对别离的伤感，“金陵弟子来相送，欲行不行各尽觞”是别离时的苦闷„„在中国古典诗歌的送别曲中，“离情别怨”是永恒的旋律。“五四”运动以后，抒写离情别怨的诗文依旧蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生创作的校园歌曲《送别》，尤其脍炙人口，风行天下，历久不衰。《送别》写于1905年，是李叔同20多岁在日本留学时所作。

《送别》的意象和语言，基本上是对中国古典送别诗的继承。长亭饮酒、古道相送、折柳赠别、夕阳挥手、芳草离情，都是千百年来送别诗中常用的意象。但《送别》以短短的一首歌词，把这些意象都集中起来，以一种“集大成”的冲击力，强烈震撼着中国人的离别“集体无意识”。所以，《送别》也就成为中国人离别的一种文化心理符号。

古代送别诗，一般都是为送别某一个朋友而写的，是实有其人。但耐人寻味的是，根据目前的材料，还看不出李叔同的《送别》是写给哪一位朋友。在我看来，《送别》并不是为具体的友人而写，而是一首无所明指的象征送别诗。《送别》分三段，第一段是“写景”，写长亭外，古道边送别的具象情景；第二段则是抒情，抒发知交零落天涯的悲慨；第三段从文字上看，是对第一段的重复，其实不然，是文字重复而意蕴升华：经历了“送友离别”，而感悟到人生短暂，犹如日落，充满着彻骨的寒意。整首歌词弥漫着浓重的人生空幻感，深藏着出世顿悟的暗示。

概言之，《送别》实际上是用无所明指的象征，传达出李叔同送别朋友，感悟人生、看破红尘的觉悟。所以，《送别》不仅仅是朋友之间挥手相送的骊歌；而是李叔同即将告别人间、弃世出家的“前奏曲”。

弘一法师李叔同先生迄今留存的乐歌作品有七十余首。其作品大多借景抒怀，文辞清秀隽丽，声辙抑扬顿挫有致，意境深邃渺远，充满了中国古典美学的独特神韵。其中，最具代表性同时也是流传最广的填词作品《送别》，意境之唯美，曲调之淡雅，更是达到了中国古人讲究的哀而不伤、乐而不淫的至高境界。

《送别》是李叔同根据美国19世纪作曲家奥特威所作的《梦见家和母亲》的旋律填词的一首著名的学堂乐歌，曾先后被电影《早春二月》、《城南旧事》选用，由此被大多数人所知晓吟唱。虽然《送别》是李叔同的填词作品，但正是因为他天衣无缝的填词才使得词曲浑然一体，意境更为高远，俨然变成了一副地道的中国画。

《送别》之所以会有如此淡雅唯美的意境，首先是其意象化的歌词风格。作者运用“长亭”、“古道”、“柳笛”、“夕阳”等具体可感的事物，把作品所要表达的那种淤积在心中的难以言说的离愁情怀外化为具体的形象表现出来。借景抒怀，景是情的外在映现，情是景的内在诉求，情景交融，相互依托。这些艺术手法的运用奠定了作品的伤感惆怅的情感基调，同时也制造出一种饱含深情，古雅凄迷的意境，这种意境又伴随着婉约的曲调内化成听众的一种情感体验。“天之涯，地之角，知交半零落”，一语中的，作者从渺远的意境一下变成对现实的慨叹，直接把作品的惆怅之情推向极致。“一觚浊酒尽余欢”，朋友惜别，把酒临欢，抛开所有的愁绪凄苦，一切深情厚谊都浓缩在了梦寒浊酒的亦真亦幻中。《送别》中的几个转场，起承转合，浑然一体。《送别》是在借景抒怀，更像是在白描，把送别之景，离别之意，近乎直白地呈现在人们面前，让人慢慢去体味其中的深意和浓情。

奥特威的《梦见家和母亲》，歌曲韵律质朴而饱含深情，有一种恬淡优雅之美。曲调自始至终和缓舒畅，与歌词巧妙配合，又隐隐自成一家，始终传达着淡远悠长的悲凄之感。词已尽，曲无穷。歌曲中人们之间的送别似乎还有许多事要做，还有很多话要说，但所有的一切都渗透在了无言的曲调中，缓缓流入人的心里。倾听乐曲，似乎是每一个人的心中都会悄然平添一股说不出的淡淡惆怅，作品在这样的基调中绵延流变。沉沉相思，淡淡哀愁正是表达了当时弘一法师李叔同面临的特殊的人生境遇。碧连天，山外山，一觚酒，别梦寒„„细听《送别》，长亭古道边的乐曲又夹杂了多少人生悲欣交集的感叹！《送别》正是在这样的淡远的意境中不断变换着人生聚合离散的悠远韵律。

中国古代送别诗“水”意象赏析 篇2

[关键词] 中国古代送别诗；意象；水；离别；友情

【中图分类号】 I207 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2014）03-132-1

送别诗起于《诗经》、《楚辞》，逐渐发展成为诗歌的重要题材和类别之一，是古人表达离情别绪的重要载体和方式。“黯然销魂者，唯别而已矣！”古往今来，多少人为世间的“生别离”而感叹、惆怅。发而为诗，便成了许多传世的佳作，感情真实充沛，没有造作，最易打动人心。

在中国古代送别诗中常见意象有寒蝉、孤雁、孤蓬、长亭、杨柳、夕阳、酒、水、秋风、落花、黄叶等。这里要拈出其中的一种意象——水，结合诗歌来加以赏析。水，在中国古代送别诗中的描写，通常表达出的是离别的凄凉、惆怅，友情的深厚、真挚，思念的悠长、无尽。

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”出自《史记·刺客列传》。这大概是古代送别诗中最悲壮、最有气势的一首，也是临水送别的古诗中最著名、最具有代表性的一首。燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺秦王，太子丹和宾客以及荆轲亲朋好友，全体穿戴起白衣白帽，一同相送。直至送到易水旁边，挥泪诀别；高渐离击筑，荆轲合着音乐高歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”悲壮的歌声激起了送行者无比悲愤慷慨的心情。荆轲唱着，头也不回地走了，给后人留下了“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮诗句。此处的“水”充分表达了离别时的悲壮和凄凉，衬托出壮士出征的气势和“一去不复还”的决心。

“春色碧绿，春水绿波。送君南浦，伤如之何。”出自南北朝诗人江俺的《别赋》。诗句的优美之处在于借离别景色的描写，刻画出了诗人惜离别的感受。用“春色碧绿，春水绿波”，充分表现出了春天的生机盎然、希望无限，到处都是一片美好、温暖的景色，“春水”是希望、悠长与无限的象征。借此情此景把与心爱的人的离别衬托得更加凄凉、不忍与伤感。

“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”这首《丹阳送韦参军》是唐代诗人严维的名作，严维的诗以送别赠酬居多。这首诗写的是作者给韦参军送行以及送走后的情景，表现了他们之间的真挚友情，无限思念的深情。它感情真挚深厚，造语清丽流畅，读之余味无穷，深感打动人心。“寒鸦飞尽水悠悠”，是诗人眺望之景，景中有情，情景交融。通过环境的描写，渲染离别的气氛，从而表达诗人的悠悠情思。友人远去，相见无期，鸟儿飞尽，无踪可寻。天地间显得多么空阔、多么寂寞。只有那无尽的江水在无言地流淌，恰如作者心中无限的忧愁。这一切给人以孤独、寂静、空虚的感触。此诗中的“水”表达出的是诗人心中的浓浓熟悉和悠悠情思，他与韦参军的友情真挚深厚，对友人的思念悠长无尽。

“绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”韩琮的《暮春浐水送别》。花飞卉谢，叶茂枝繁，朋友出了京城，暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，古今之情都在其中。远行之人切莫听这宫前的流水，流尽年华时光的正是此种声音。这首送别诗清雅而不落俗套，写得蕴藉含蓄，凝重深沉，诗人者排除了“无为在歧路，儿女共沾巾”的常态，把友情、沧桑情、兴亡情，都概括为“古今情”，并巧妙地用“绿暗、红稀、暮云、宫前水”等萧条形象表现出来，融情于景。“宫前水”融入了光阴、无尽、悠长、无奈。诗意内涵深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。

“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”出自欧阳修的《踏莎行》。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”送别的人渐行渐远了，我的愁绪也渐生渐多，就像眼前这一江春水，来路无穷，去程不尽。“愁”是一种无可视感的情绪，将它比喻为迢迢不断的“春水”，绵绵不断，悠悠不绝。比喻既形象又贴切，化虚为实，可视可感。

唐代诗人李白的送别诗作《渡荆门送别》，“渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。”“仍怜故乡水，万里送行舟。”诗人李白直至二十五岁远渡荆门，一直生活在四川，对蜀中的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，初次离别，他无限留恋，依依难舍。但他不说自己思念故乡，反而采用拟人化手法，说“故乡水”对自己怀有深情，不辞劳苦，从四川一直送他到荆门外，“万里送行舟”，越发显出自己思乡惜别之情。“故乡水”在本诗中的应用更显曲折含蓄，源远流长，也显现出了作者愉快、乐观的心境。

“风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长？”这也是唐代“诗仙”李白的一首广为传诵送别诗《金陵酒肆留别》。“请君试问东流水，别意与之谁短长？”以水为喻，请君问问那东流的江水，离情别意与江水相比究竟谁短谁长？情感是抽象化的，但是江水是具象的，绵绵不绝，延绵不继。诗中采用了设问比较的方法，给人以想象的空间。与“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，有异曲同工之处。

古往今来，许多文人墨客对于离别歌吟不断，诗赋连篇，造就多篇传世之作。或情意绵绵，感人肺腑；或黯然销魂，伤感痛哭；或凄凉依依，惜惜别离；或悲愤慷慨，引发动容；或含蓄比似，乐观向上……

参考文献：

[1]杨夫立，武红.唐诗三百首[M].乌鲁木齐：新疆青少年出版社，2003.

[2]沧浪诗话·诗评

送别诗——《送别》 篇3

鸭头春水浓如染，水面桃花弄春脸。

衰翁送客水边行，沙衬马蹄乌帽点。

昂头问客几时归，客道秋风落叶飞。

系马绿杨开口笑，傍山依约见斜晖。

《送别》作者简介

苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，又称大苏，号东坡居士。眉州眉山(今属四川)人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一;诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄;词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛;书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家;画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

送别诗鉴赏 篇4

——送别诗鉴赏

一、初识送别诗

重团聚、怨别离，是中华民族的传统心理。千百年来，故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感牵动了很多人的心弦，“别离”自然成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。

古代因为地广不便，音息难通，往往一别经年，甚至终生无法相见，杜甫诗：“人生不相见，动如参与商”，就是这种现实生活的写照。因此，“离别”就成为人生中心碎感伤的事。尤其在**的年代，动荡的旅途中，再加上流光易逝，使得好友离别，故友重聚，都是多么值得眷恋和珍惜啊！

其次，唐代士人是很重视漫游的，这也为送别诗提供有利客观的条件。唐代著名的诗人几乎都做过长途旅行，像李白年轻时“仗剑去国，辞亲远游”；杜甫早年也曾漫游吴越和齐地；其它文人亦有类似经验，而各地官员又莫不爱好文学。这种漫游除了开拓视野，增广见识的“少年精神”外，其实更有求荐引，扬声誉的积极意义。

另外，由于举子大量集中于京城应试，无论及第或落第，士人的流动量是很大的。考试后，来往奔忙；未试时，游历州郡，托名公荐举。但因录取名额有限，及第者仅少数，大多数的人不是淹留长安，即旅食各地，产生了唐诗中大量的送别之作。

再次，唐代诗人中，有许多情谊深厚，往往被相提并论的挚友，像：王维与孟浩然；杜甫与李白；韩愈与柳宗元；白居易与元稹等，彼此留下了不少相知相惜，感人至深的送别诗。

古往今来，许多文人墨客对于离别总是歌吟不绝。在这浓浓的感伤之外，往往还有其他寄寓：或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。

另外，唐朝的一些送别诗往往洋溢着积极向上的青春气息，充满希望和梦想，反映盛唐的精神风貌。

二、内容主题

第一,直接抒写离别之情并咏唱友情。如李白的《赠汪伦》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、吴伟业的《送友人出塞》等等。

第二，借诗吐胸中积愤或明心志。这类诗往往是诗人在艰难困厄之际写就的，往往有不少见情见性的佳作，如王昌龄，“天生贤才”终未被“君王”所用，虽命运多舛，仕途坎坷，屡遭贬谪，但他胸怀大志，仍想建功立业：“身在江海上，云连京国深。行当务功业，策马何骎骎。”（《别刘谞》）

第三，重在劝勉、鼓励、安慰的。如王维的《送梓州李使君》、梅尧臣的《东城送运判马察院》等，劝勉之中带有明显的“君子赠之以言”的倾向。高适《别董大》中“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”两句为“胸臆语，兼有气骨”（殷璠《河岳英灵集》），因为是知音，说话才质朴而豪爽，又因别离，才以希望为慰藉，于慰藉之中倾注信心和力量。

第四，既含离别之情，又有身世命运之感，或兼劝慰警示之意。这类送别诗内涵丰富，表意的侧重点也不明显。如谢眺的《新亭渚别范零陵云》把离别之情、劝慰之情和内心的希冀巧妙地融为一体：“停骖我怅望，辍棹子夷犹。广平听力籍，茂陵将见求。心事俱已矣，江上徒离忧。”

离别并非全都是伤感的，如王勃的《送杜少府之任蜀川》一洗送别的悲酸之态，意境开阔而音调爽朗；陈子昂的《送魏大从军》丝毫不落儿女情长、凄苦悲切的窠臼，从大处着眼，抒发了作者的慷慨壮志和奋发向上的精神，感情豪放激昂，英气逼人，气壮山河。此外还有高适《别董大》，表现了对朋友美好的祝愿；岑参的《送李副使碛西官军》，充满豪情壮志，感情慷慨激昂。鉴赏送别诗风格时，做到知人论世，体察诗情。如李白生活在盛唐，他具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽、甚至狂放不羁。因此他的送别诗景象宏阔、别情深挚豁达开朗，没有伤感情调，如《送友人》，这是李白送别诗的特色。

三、送别诗中常见意象

送别诗中常见的意象有如下几种： 长亭、南浦、杨柳、草、山、寒蝉、阳关、古道、夕阳、西风等。

1．长亭、劳劳亭、谢亭、灞陵亭、南浦。

长亭，是古人在大道上专为行人休息所设的亭子，人们常在长亭送别，从而使得长亭这一自然景观常常出现在与送别有关的作品中。劳劳亭，离建康古城大约十五里，李白有《劳劳亭》；谢亭，又名谢公亭，在宣城北面，是南齐诗人谢眺任宣城太守时所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成了宣城的送别之地，许浑有《谢亭送别》；灞陵亭，在长安东南三十里处，那里原有一条灞水，又因汉文帝葬在那里，遂称灞陵，唐代时人们送朋友出长安，常在那里分手，如李白的《忆秦娥》；南浦，一是指专有的地名，一是指某一地区中位于这个地区南侧的水浦，再一个是指河流的分口处，《楚辞 九歌 河伯》中有“送美人兮南浦”的句子，江淹在《别赋》中说：“送君南浦，伤如之何。”朱淑贞《江城子》中有“芳菲肠断南浦路，和别泪，看青山。” 白居易《南浦别》：南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。

2．杨柳、草、山。

“柳”者，“留”也，二者谐音，因而古人有折柳送别的习惯。这一古老的风俗最早出现于汉代，汉乐府有古曲《折杨柳歌》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”杨巨源《和练秀才杨柳》：

水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。

草总是离别相思怀人联系在一起，《楚辞•》淮南小山《招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。” 白居易有“又送王孙去，萋萋满别情。”山也是离别相思的诗中常见的意象，如，岑参“山回路远不见君，雪上空留马行处”。

乡思 宋 李觏

人言落日是天涯，望极天涯不见家。已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。

3．夕阳、日暮。

把离别与夕阳、日暮联系在一起，表达浓浓的离情，这是因为忧伤的情感和苍茫的暮色相协调，对于远离家乡的游子来说，暮色渐起渐至苍茫，最能勾起他们的离情别绪，正如孟浩然在《宿建德江》中所说的“移舟泊烟渚，日暮客愁新”。

4．酒。

古人离别多设宴饯行，“凡送人多托酒以将意”（杨载《诗法家数》），“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》），“人分千里外，兴在一杯中”（李白《江夏别宋之悌》），故许多离别诗，都飘散着酽酽的酒香，酒里充盈着亲情、友情、故园之情、感时之情。

5．秋。

“自古逢秋悲寂寥”，古人在对秋景的注视中感觉到时光的流逝，感受到人生的短暂和易老，“秋”能使志士失志，对现实失望，对前途悲观。遇秋而愁已成为古代文人的一种普遍文化心理。像杜甫“万里悲秋常作客”（《登高》），在暮年面对巫山巫峡的秋色，作者感到了知交零落、壮志难酬，国势衰落，不禁发出“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴八首》）的感叹，抒发了自己的忧国之情和孤独抑郁之感。秋代表了萧条凄清，代表了寂寞抑郁，是送别诗中惯用的意象。

四、抒发的情感

对友人的留恋、关怀，对友人的宽慰，对友人的思念，表达自己的志节，依依不舍，分别后自己的孤寂、惆怅、落寞。在这浓浓的感伤之外，往往还有其他寄寓：或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。

五、常用的艺术手法

送别诗运用的方法很多，鉴赏时应主要注意常见方法和技巧。

1、融情于景：诗人触而伤怀、借以言情的客观物象，不外落日余晖、流水通波、江风引雨、平沙卷蓬、云横秦岭、路绕蜀山之属，这些物象一经带着作者的离情别绪入诗，成为“人化的自然”，便构成一种荒寒而悲凉、空廓而沉深的美感景象。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》着力描写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，交织在一起，形成离别时浓重的阴沉压抑的氛围，抒写惜别哀伤之情。

2、烘托：不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离之意来烘托，言下有“物犹如此，人何以堪”的意思。这样写更能深化主题而富于魅力。

3、以乐景衬哀情 ：送别环境千差万别，有凄风苦雨中的送别，也有良辰美景中的离别。写凄风苦雨固然可以烘托别离之苦，写良辰美景又何尝不能反衬离人的懊恼。景色越美，越显出欢聚的可恋和离别的难堪，美好景色反倒成为添愁增恨的因素了。如许浑《谢亭送别》“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流”。欧阳修的《玉楼春》“洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。”

4、想象（虚拟）：送别诗常在作者触景生情的基础上向前推想，大抵是想像分别后朋友行旅中的孤寂和在这种孤寂环境中的愁苦心情。更主要的则展示了自己对朋友的留恋和关切。如王昌龄的《送魏二》“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”想象分别后友人月下船泊潇湘，“愁听清猿”，甚至在梦里也因旅夜孤独而不得安寝的幻想，借以加倍地表现离别的惆怅和对友人深切的关怀。

5、比喻：用比喻的手法来抒写心情，是送别诗常见的艺术手段之一，如严维的《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”用“水悠悠”比喻离别的惆怅和友情的悠长。刘过的《柳梢青·送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。还有李白《送友人》“浮云游子意，落日故人情。”王维的《送沈子福之江东》“惟有相思似春色，江南江北送君归。”也运用了比喻。

6、直抒胸臆：如“莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”

五、练一练：

阅读下面一首唐诗，回答问题：

赋得暮雨送李胄（唐）韦应物

楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门①深不见，浦树②远含滋③。相送情无限，沾襟比散丝④。

【注释】①海门：长江入海处，在今江苏省海门县。②浦树：水边的树。③含滋：湿润，带着水气。④散丝：雨丝，这里比喻流泪。

1．全诗描写了怎样的景色？

2．诗人用了哪些艺术手法，抒发了怎样的情感？

四、实战演练

阅读下面一首唐诗，回答问题： 送魏万之京（李颀）

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

注：离歌：离别之歌。关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。

1．首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征（离别的环境）？从中又表达出诗人送别的什么情绪？

送别诗导学案 篇5

【教学重难点】1.通过品味诗句领会诗人表现手法及感情。2.理解送别诗特点，把握诗中意象内涵。

【教学方法】批注阅读法、情感诵读法、比较诵读法

【教具准备】多媒体

【教学课时】1课时

【教学过程】课前预学：1.古诗新唱《游园不值》《春夜喜雨》（播MP3音乐）。2.古诗大比拼（看图读诗、诗句接龙等）。

一、激情导入走进主题

（播《送别》曲）黯然销魂者，唯别而已矣。千百年来，故国乡土之思，骨肉亲人之念，挚友离别之感，牵动了多少人的心弦。送别（师生同写）也就成为我国古诗中永恒的旋律。这节课我们一起走进以“送别”为主题的古诗中，寻觅古人送别朋友之法，去感受那份殷殷别情、悠悠离意。

二、回顾古诗“四读”学法

谁还记得我们学习古诗方法？（屏显“四读法”，生齐读。）下面请用四读法学送别诗中名作——师生同写《送元二使安西》。

三、品析送别诗中名作

（一）一读知诗题，明作者：仔细观察，你能从老师写诗题时获得什么信息？诗题该怎样读？元二要去哪？谁来送？（简介王维。）

（二）二读正字音，通诗句。1.读准字音。指名读诗。（明确“舍”的读音。）2.读通诗句。同桌商议，用“∕”划古诗朗读节奏。3.按照节奏读诗句。（屏显：画好节奏的本诗。）

（三）三读解字义，晓诗意。1.看图（屏显：地图），看注释，知背景。2.结合注释，同桌互说、互听、互补充、大致了解诗意。3.师生合作，全班交流诗意。

（四）四读悟诗情，想意境。1. 读好诗题，走近诗境：诗题《送元二使安西》该如何读？（学生自读、互读、齐读、师范读。）2.研读古诗，读中悟情。（1）依照平仄，感情诵读：唐朝诗人遵循平仄规律作诗，请按此规律（屏显：正确标示的古诗），自由反复朗读“渭城朝雨……”你们仿佛看到、感受到什么？（2）情景再现，感悟悲凉：（示图，配古琴曲《苏武牧羊》）这是渭城到安西通往阳关的路，十日过沙碛，终朝风不休。马走碎石中，四蹄皆血流。共3000多公里，满目荒凉呀！这是一条怎样的路？（艰难、坎坷……）（3）举杯相送，一咏三叹：是啊，一想到朋友将远赴安西，孤身漂泊，王维端起酒杯对元二说——学生一读咏叹：劝君更尽……（板：酒）送君千里，终须一别，马车即将起程，王维又劝元二——学生二读咏叹：劝君更尽……（板：酒）此时王维纵有千言万语，竟不知从何说起。只得把无奈、把不舍全融入酒中，再提议——学生三读咏叹：劝君更尽……（板：酒）3.想象意境，凸显主题：此刻假如你是元二想对王维说出了阳关还会有这客舍、杨柳吗？还能喝到这酒吗？（边说边擦掉板书：王维、柳、客舍、酒。）这一路，就没陪元二的了吗？有，是“情”——再读全诗 （板：情）4.情感朗读，升华主题：配古筝曲《阳关三叠》读本诗，读出不一样的味道。

四、同主题链接自主读

1.简述送别诗的由来。（屏显：略）2.学法迁移，合作学习：自选《黄鹤楼送孟浩然之广陵》或《 赠汪伦》，同桌按四读法品、议：谁送？送谁？何时何方式送？3.小组汇报，师生互动。（1）汇报：谁何时何方式送谁？（2）链接：诗中为何只见“孤帆”无“友情”字眼？

五、梳理“寻”送别诗特征

（1）回顾所学，自主填表。（如下）（2）师生合作，完善表格。（屏显：九首送别诗，让学生找规律）送别诗是古诗中的一类，从大量送别诗中发现（以诗句为例）：

六、积累运用送别名句

1.分组朗读诗句。（屏显：送别诗名句）是呀，人生自古伤离别。古人可折柳相送，以歌相送，用目相送，借酒相送，但唯有真情相送（指板书），才会有这送别名句（生读）。

2. 送别名句今用：你即将小学毕业与好友离别，会用哪句诗互劝？

七、升华主题唱响诗魂

同学们，离别是诗是歌，离别总是情！请在《阳关三叠》的乐声中传唱《送元二使安西》，悟离别浓情，铭记这千古佳话吧！

羁旅送别诗 篇6

一、什么是送别诗、羁旅诗

送别诗：送别诗一般表现离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿，有伤心、有惆怅、有期望，等等。一般来讲，其感情色彩比较悲凉。

羁旅诗：主要表现行旅之人的旅途寂寞、艰辛，以及对故乡和亲人的思念之情。如：

客心争日月，来往预期程。秋风不相待，先至洛阳城。（张说《蜀遭后期》）（借抱怨秋风，抒发不能归的烦恼，含蓄委婉）移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。（盂浩然《宿建德江》）（即景抒情，表现了在旅途中诗人孤寂、愁闷的心情）长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。（王勃《山中》）写远在异乡，深秋景色，旅愁归思，即景点染。）

二、送别诗、羁旅诗的特点

1、内容解读:“送别诗”从内容上都会围绕一个“别”字来展开，从诗歌的内容跨度包含“别前”“别时”和“别后”。“送别诗”中在写“别前”时一般侧重写送别之景、境，有时就是直接交代分别的时间、人物、对象等，这样可以给我们读者渲染一种送别的气氛、情感、氛围；在 “别时”部分中诗人很多会把笔触放在一些细 节、一些感触、一些片段、一些画面，如 “执手相看，醉酒，绵绵私语”等，是理解诗歌内容的关键；最后是“别后” 部分，这部分往往是“送别诗”中最精彩的，此时送别之人已经不在眼前，物在而人非了，诗人的情感、思念还有所有的一切都是依靠作者的想象来实现，比如柳永的《雨霖铃》。当然不等于所有的 “送别诗”都要这样完整写三个阶段，有的只是写“别时、别后”，有的只写“别前和别后”，但是我们了解“送别诗”的内容模式后，我们理解“送别诗”就容易多了。

2、思想解析:“送别诗”的主要旋律是“别”，就决定了诗歌中的思想基调是以“悲”为主，只不过不同的对象、不同的处境、不同的目的等对于“悲”的解读有轻重深浅罢了，在解析“送别诗”的思想主旨时就要根据不同的对象，一般来说我们可以分为四种情况。㈠对象是男女，这种“送别诗”有时把它归为“爱情诗”，爱情是最动人的，又是让人最销魂的，都会写得缠绵悱恻，情感的抒发含蓄婉转，极尽悲情之词。下面三种都是朋友之间，但是朋友的处境各不相同，因此表现的思想情感就不一样。

㈡诗人是送别者，是主，朋友是被送别者，并且是不如意的或贬谪或远行，一般来说这种送别属于赠别，既是赠别往往是鼓励、勉励、安慰为主，当然还有极写自己的思念之情以此来抚平朋友内心的不 安和创伤。如高适的《别董大》，诗中后面的两句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这里的“悲”就轻些，相反给我们读者一种豪壮之感。

㈢诗人是被送别者，而且还是不如意者，这里又两种极端，一种是悲叹为主，一种是以表明自己心志，当然作为阅读我们特别要注意后者，因为它更能使人振奋。如王昌龄的《渭城曲》后面的两句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗人在自我勉励，这类“送别诗”和第二种一样“悲”的成分也很小。

㈣同病相怜，也就是送别者和被送别者都是失意之人。既是“同病”，那么这类诗的思想情感就基本上以“悲”为主，在这种诗中所有的一切都是诗人情感寄托的载体，真可说“以我观物，物皆着我色”，悲伤笼罩着全诗，诗人的内心是压抑，对自己的前途和处境都是失望的，这类诗“悲”的成分最浓。

3、涉及领域:1)羁旅愁思 ：孟浩然《宿建德江》“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”2)思亲念友：王维 《九月九忆山东兄弟》“独为异乡为异客，每逢佳节倍思亲，遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”3)边关思乡：高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜 3 满天山。”4)闺中怀人：王昌龄《闺怨》“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

二、艺术手法多样。

１、情景相融，送别诗首先是抒情诗，诗人们在抒发心中的情感时，有的直抒胸臆，有的借景抒情，有的使用比喻„„ 在“送别诗”中自然景是诗人抒情的最好的依托，无论是“别前、别时”还是“别后”都与景相关，“别前”写景可以说是“以景衬情”，“别后”写景是“以景写情，情景交融”。如李白的《送孟浩然之广陵》，“烟花三月下扬州”是作者“以乐景衬哀情”，“唯见长江天际流”是以景来写情，表述诗人对朋友的无限的深情。如：高适的《别董大》： 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知已，天下谁人不识君。（直抒胸臆）李白的《送友人》： 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。挥手从兹去，萧萧班马鸣。（借景、境抒情）解析：首联写送别的地点在郊外，青山白水，景色如画，但一“横”一“绕”就把不愿分离的惜别之情借助山水表达出来。中间两联更写离别的深情，颔联想象别后友人的行程，表达了对友人的殷切关怀，颈联“浮云”象征友人行踪不定，“落日”隐喻诗人依依惜别的深 4 情，情景交融，扣人心弦。尾联情意更切，马犹如此人何以堪。整首诗借景抒情，新颖别致不落俗套，感情真挚而感人。

《雨霖铃》（柳永）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设”（虚实结合）

《谢亭送别》（谢诨）“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，滿天风雨下西楼。”（乐景哀情、衬托）解析：上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，以倍增其哀乐。

２、虚实结合，“送别诗”中景为实，情为虚；“别前”为实，“别后”为虚；“别前之景”为实，“别后之景”为虚；细节为实，心理变化为虚；眼见为实，想象为虚。诗歌就是通过这种虚实的交错、交融，极其婉转、含蓄表述诗人内心的情感变化。如柳永《雨霖铃》中，“寒蝉凄切，骤雨初歇”等是实，渲染了一种令人感伤的氛围，后面的“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”是虚，是通过想象来写词人内心无限的悲情。

对写法 ：以彼写此

就是诗人在表达自己的情感时，不从自己写起，而是从思念对象写起。通过写思念对象对自己的思念，来表达自己对对方的思念，正意反写，相反相成。杜甫的《月夜》之所以至今仍脍炙人口的主 要原因，也在于此。《月夜》 作者：杜甫 今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干！《八声甘州》

柳永 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦俺留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。

从自已的望乡想到意中人的望归：她不但“妆楼顒望”，甚至还“误几回天际识归舟”，望穿秋水之际，对自已的迟迟不归已生怨恨。如此着笔，便把本来的独望变成了双方关山远隔的千里相望，见出两地同心，俱为情苦。虽然这是想象之辞，却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情，似乎在遥遥相望中互通款曲，进行心与心的交流，从而暗示读者：其人未归而其心已归，这就更见出归思之切。

３、对比和用典，“送别诗”中诗人总是喜欢用对比，对比能够很强烈表现现实和理想的反差，反差越大就越能表述诗人内心的痛苦，即使是那种有豪迈之气的“送别诗”也是如此；另外就是“用典”，“用典”能够很简洁表述诗人的对朋友的思念、鼓励和抚慰。如刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》，诗人就把历史和现实，自己和别人，现在和过去进行对比，同时运用典故，强烈表述了诗人对世事蹉跎的感慨。

４、细节描写，诗歌中最能打动人心莫过于那些让人动情的一举一动，在“送别诗”中诗人的一句问候、一个眼神、一个动作、一个变化都足以感人肺腑，如果没有“执手相看泪眼”我们怎能为之流泪？如果没有“更尽一杯酒”，我们的心怎么能为之震撼呢？在“送别诗”中这种平实的不露神色的描写通常能让我们痛彻心扉。

三、表达情感

1、依依惜别的深情 ：李白《金陵酒肆留别》 “风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。[凄婉悲凉]

2、情深意长的勉励 ：“海内存知己，天涯若比邻。”（王勃《送杜少府之任蜀州》）[激情勉励，境界开阔] “莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”（高适《别董大》）[情谊真诚，信念坚定]

3、坦陈心志的告白 ：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（王维 《送元二使安西》）[话语平淡，情感深沉]

四、这类诗的常见表现手法有哪些？

古代诗歌的艺术表现手法是多种多样的。在抒情方式上，有直抒胸臆、间接抒情，间接抒情多为借景抒情、托物言志、借用典故、借古喻今等；在表现手法上，有比兴、对比衬托、象征、虚实结合、动静相映、烘托(衬托：正衬，反衬)、联想和想象等；此外还有修辞方法的运用。

五、规律总结：

1．羁旅送别诗往往表现离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿，有伤心、有惆怅、有期望的思想感情。常用

芳草、梧桐、孤雁、鹧鸪、扬花、杜鹃、月、水、长亭、浮云

等意象来表达

2．这类诗歌的感情色彩往往是 悲凉孤寂的3．常见的表达技巧为

借景抒情、情景交融、比喻、想象、联想等

古诗鉴赏表达技巧的格式： 这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。鉴赏时注意的几点：

送别诗专题讲解 篇7

一、导入：

江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣！”

诗歌是诗人感情宣泄的主要形式。而情感不外于亲情、友情、爱情，当遭遇这些感情分离时，诗人们一般会借助于诗歌来表达自己的情感。为了生活或是自己的理想追求，诗人们多要经历离亲别友，而且联系的方式以书信为主。又因为古代交通闭塞，道路崎岖难行，交通工具落后，常常是一别动辄多年，很多年不得见面（“一别之后，两地相悬”），再会难期，甚至永无见期，像贺知章十多岁离家，八十岁才能回乡，“少小离家老大回”的情况决不止他一人。因而古人更重离别。

士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者（送别），或留给居者（留别），所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。

“相见时难别亦难”，诗歌多用于友朋相离，词多用于男女相别。

二、文题（送、赠、别等）例：送××：《送元二使安西》（王维)《送友人》（李白）《送孟浩然之广陵》（李白）《送杜少府之任蜀州》（王勃）；赠××：《赠汪伦》（李白）；别××：《别董大》（高适）

三、表现要点：

（一）这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调。它们常常表现：

1、离别之愁（离愁别绪、离情别恨），多迷恋、伤感。如白居易的《赋得古草原送别》：“又送王孙去，萋萋满别情。”

2、相逢之喜。如唐·李益的《喜见外弟又言别》：“十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重。”

3、友人之间的深厚情谊，多赞美、留恋。（或依依不舍、或别后切切思念、或安慰激励勉励）。赞美友人深厚情谊的如李白的《赠汪伦》。依依不舍、别后切切思念的如柳永的《雨霖铃》等。

心情：孤独、寂寞、怅惘、惆怅、失落、担忧„„

（二）也有豁达、豪放的（表达诗人豁达的胸襟和豪放的气度）。如高适的《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”

（三）也有另有借题发挥的，主要不是表现离情而是表达自己志向或抒发内心的愤懑的。表达自己的志向的如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”既表达自己志向又抒发内心的愤懑的如李白的《梦游天姥吟留别》。

四、特征（意象）：

（一）地点类

1、长亭、短亭（是陆上的送别之所）与南浦（水边的送别之所）

长亭、南浦意象的运用与我国古代南北地理气候、交通工具等因素之间紧密联系。一般地说，北方多高原山脉，气候干燥，交通以车马为主。在车马所行的古道边，早在秦汉时就已设置亭台，供行旅休息或送别饯行之用。当时是十里置长亭，五里置短亭，所以古代送别诗歌中经常出现“长亭”、“短亭”的意象。

李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”

而南方雨水多，江河湖泊，纵横交错，交通多用舟船，所以南方送别诗中，长亭、短亭、阳关、古道等意象相对要少一些，而“浦”或“南浦”等意象却是常见。

送别诗 譬如屈原的《楚辞》《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”，最早见此意象。后来，江淹《别赋》中写道“春草碧色，春水渌波；送君南浦，伤如之何？”之句，将离愁别绪与“南浦”联系起来，从此以后，“南浦”便经常见于送别诗中，成为一个蕴涵离别愁绪的特定意象。有时也写作“别浦”，或与“北梁”对举（谢朓tiǎo《鼓吹曲·送远曲》“北梁辞欢宴，南浦送佳人。”），均写离别。甚至后来，成为曲调词牌名，其内容也多写离别。

白居易《南浦别》“南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。” 古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。

2、劳劳亭、谢（公）亭：送别之地。

劳劳亭，三国吴时建，故址在今南京市区南，是古时送别之所。

李白《劳劳亭》

天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。谢亭，又叫谢公亭，在宣城北面，南齐诗人谢朓任宣城太守时所建。他曾在这里送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。

李白《谢公亭》诗说：“谢亭离别处，风景每生愁。客散青天月，山空碧水流。”反复不断的离别，使优美的谢亭风景也染上一层离愁了。

许浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”

3、渭城、阳关、古道、北梁:送别地。王维《送元二使安西》“渭城”、“阳关”

马致远《天净沙·秋思》“古道”，李叔同《送别》中的“长亭外，古道边”。江淹：“视乔木兮，诀北梁兮永辞。”

4、灞陵、灞桥、柳岸：送别地。据《三辅黄图·桥》记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”自灞桥折柳的故事产生以后，柳和离别已似乎有了某种必然的联系。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。

5、西楼,望江楼：送别地或悠悠愁绪

西楼：闺怨之情。李清照词《一剪梅》云：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”许浑的《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”（此处西楼确指诗题中的谢亭。）

望江楼：西楼如若临水，就成为典型的“望江楼”，盖水常东流，更易生发悠悠离绪。温庭筠《忆江南》“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。”

（二）歌：《渭城曲》（《阳关曲》《阳关三叠》《阳关》）、劳歌——送别时唱的歌曲。

“劳歌”，本指在劳劳亭（旧址在今南京市南面，也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。许浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”

（三）植物类：

1、杨柳：暗寓离别、留恋、伤感。

作为诗中的意象，“杨柳”最早见于《诗经·小雅·采微》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。此诗写战后幸存的征人，归途中抚今追昔的感慨。

古人有折柳送别的习惯。这一习俗始于汉而盛于唐。至唐代，折柳送客之风盛行。因此，送别诗词中“杨柳”意象逐渐增多。这是由于“柳”和“留”谐音，古人在送别之时，送别诗 往往折柳相送，柔弱的柳枝那摇摆不定的形体，能够寄寓殷勤挽留的意愿，传达出亲友离别时那种惜别、“依依不舍”之情。而行旅之人见到柳就会引起起缕缕离愁，生发对远方亲人的思念之情和思乡之情。因此说，折柳寓有惜别怀远之意。

2、浮萍、飞蓬：孤寂的游子。“此地一为别，孤蓬万里征。”（李白）

3、草、芳草、青草：在中国古典诗歌中常常暗喻离恨。白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草来比喻离别的愁绪，让人看到离情的生生不息，草的无穷体现出情的弥漫与更生。

4、芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”

5、丁香:花蕾结而不绽，诗词中多以喻愁思情结，如：“自从南浦别，愁见丁香结。”（牛峤qiáo《感恩多》）“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。”（戴望舒《雨巷》）

（四）动物类：

1、杜鹃/鹧鸪/秋蝉

2、班马：春秋时，晋、鲁、郑伐齐，齐军趁夜间撤走。晋国大臣刑伯听到齐军营里马叫，推测道：“有班马之声，齐国军队一定连夜撤走了。”班马为离群之马，后送别诗多用以抒发惜别之情。李白《送友人》：“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”

3、猿猴

（五）乐器类（吹）笛、（吹）箫、（吹）笙/画角（秦观《满庭芳》词：“山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。”）

（六）景观类

1、残阳/残月/明月/秋月

2、浮云：比喻在外漂泊的游子。“浮云游子意,落日故人情。挥手自兹去,萧萧班马鸣”（李白《送友人》）

3、（细）雨/朝雨 “渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。”

4、水/江水

李白《金陵酒肆留别》：“请君试问东流水，别意与之谁短长？”

（七）季节天气时间类：

1、阴天/破晓/晨/晓风/黄昏/夕阳/夜/

2、早春/春风/暮春/残红，秋季/西风/落叶，败荷。

（八）人造物象类

1、酒/美酒/浊酒：离别、愁绪。美酒与文人很早以来就联系在一起。友人分离，常以酒饯别，所以，酒也是送别诗词中常见的意象。

2、船/（兰）舟/帆

3、（青）灯/烛/蜡/炬

五、写作手法：

这类诗歌在艺术手法上大抵不离寓情于景，情景交融的抒情方式（开头多描写久别的境况，有的还捎带点明时间。有的则全然融情入景，只字不提离别的感受），怀友时则较多的借助于想象、联想塑造形象，凭空描述，但情韵悠长。以婉约派词人、诗人写的较多。

（一）、抒情方式上：

1、借景抒情

为间接抒情中最常见的一种。（具体解释见表达技巧之表现手法

柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

【注释】①候馆：接待宾客的驿馆、旅舍。暗用南北朝陆凯的诗意：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”驿路梅花正含有怀人之意。②草薰风暖：从江淹《别赋》“闺中风暖，陌上草薰”两句而来。草熏：草香。薰，香气。征辔：征人手中的缰索。辔：马缰，即以代表马。③迢迢：绵长貌。④盈盈粉泪：泪水满眼的样子；盈盈喻指美人，古诗：“盈盈楼上女”。⑤平芜：俯视远方，野草平碧。芜：丛生的草。⑥行人：此指心上人。

B、李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”

借景抒情这一写作手法是用来说明一首诗词“整体创意”方面的常用术语。它和托物言志、借古讽今等表现手法，均属于“间接抒情”的方式。

此语多用于“写景”诗中，指的是通过具体可感的“景象描写”（多是自然的，也有人文的）来抒发作者的喜怒哀乐情绪。“景象”一般由多个“物象”构成，这些物象的性质与作者的情感相近或相反。即：

A、景情一致，情景交融。景的设置，总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。B、景情相反，以乐景写（衬）哀情。“以乐景写哀，其境更哀。” 王国维说过:“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”

如①“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”《诗经》 ②许浑的《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”三四句为正衬：以风雨凄清的黯淡景色正衬离情。④⑤⑥

耶律铸送别诗论析 篇8

关键词：耶律铸 送别诗 思想感情 艺术风格

中国社会科学院文学所前所长杨义提出“重绘中国文学地图”的主张，旨在倡导文学研究不应当局限于汉族雅文学的梳理，还应当注重少数民族文学所带来的“边缘活力”。[1]鉴于此，契丹诗人耶律铸进入了我们的研究视野。

耶律铸（1221—1285），字成仲，契丹人，耶律楚材之子。出生于西域，幼聪敏善属文，尤精骑射。耶律楚材死后，嗣领中书省事。1258年曾随宪宗伐蜀，屡出奇计，宪宗死后追随世祖忽必烈，先后三次出任中书左丞相，曾奉诏监修国史。二十年（1283）被罢免官职，抄没一半家资，徙居山后，至元二十二年卒，终年65岁。死后追封懿宁王，谥号文忠。

耶律铸共存诗七八百首，是留存诗歌较多的少数民族诗人。但遗憾的是，学术界对于耶律铸的研究远远不够，而且学者们更多关注他的边塞诗或征战诗，涉及他送别诗的研究很少。耶律铸作为先朝旧臣，在忽必烈即位后屡罢屡起，这样的经历让他的交友更具有研究价值。耶律铸在人生的各个时期都留下了一定数量的送别诗，他的赠别思归作品共有79首，数量仅次于其咏物诗。这些送别诗不仅反映了耶律铸的交友情况，也表现出诗人真实的思想感情和志向兴趣。

耶律楚材官居高位且富于文采，所交结者众多，他所作的送别诗不但数量众多，而且所送之人基本能从史籍中得到考证。其子耶律铸官至中书左丞相，送别的对象除了年少时就交好的元好问、吕鲲、赵著和李冶以外，其他的如韩浩然、李稚川、冯赟、子周、紫花、完颜奏差等大多是名不见经传的人物，这也许就是耶律铸在元朝三罢三起却不得人助的原因。我们对于耶律铸的送别诗加以研究，自会丰富耶律家族文学研究，对于尚显薄弱的元代诗歌研究以及中国少数民族文学研究也会有所裨益。以下，我们拟就耶律铸送别诗的思想感情与艺术特色分而论之。

一、耶律铸送别诗的思想感情

耶律铸的送别诗不到百首，但由于其所送之人的不同，表达的思想感情也自然有所不同，大体可分为三类：

（一）表达对友人依依不舍的惜别之情

真挚深厚的不舍之情体现在耶律铸每一首送别诗中。有不知何时才能相见的惆怅：“分襟执手小溪边，何时客床相对眠”[2]，“送君远去寒山外，寂寞归来独怅吟”（《送刘仲素行》）；有直接抒发对友人的不忍别离之情：“极浦遥山遗别梦，碧云流水寄相思”（《送人》）；还有抒发更深厚的留别之情的：“再三挽不留，归心何太速”（《送友人还燕然》）等，无不表达了耶律铸对友人的真挚感情。江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”而耶律铸的送别诗并不是完全“黯然”下去，更多的是体现了乐观向上的欣然相送之情：“已成倾盖金兰友，安用沾襟儿女情”（《送韩浩然》），“不须伤老大，郑重掌中杯”（《送元遗山行》）。这使耶律铸的送别诗少了许多阴沉消极之气，多了些他身上特有的积极乐观与豪迈洒脱，这应当与契丹人豪放洒脱的民族性格息息相关。

（二）表达对功名的淡泊和对国家百姓的关心

在耶律铸的送别诗中，他不止一次地表现出自己不慕功名的态度，这或许和他的交友有关。他的好友元好问和李冶都笃信道教，耶律铸或多或少会受到他们的影响，吸收道教文化中清静无为、柔弱不争的思想内容，从而形成淡泊功名的态度。如：“功名半纸薄，兴亡等棋局”（《送友人还燕然》），“从甘鸡肋功名后，已堕羊肠世路中”（《送李稚川》），“多别离，少歌笑，功名催促行人老”（《送人还镇阳》），等等。

耶律铸虽然不慕功名，但是他对国家、对黎民百姓的关心却从未停止。《送张敬叔》中“一寸白酒羡君侯，入手功名正黑头。今年旱蝗民切痛，税负须知有轻重”表达了他对民生疾苦的忧虑和对国家政策的关切，这样一种忧国忧民的情怀更给耶律铸增添了一丝人性美。

（三）表达对岁月易逝和人生无常的感慨

离愁别绪总是能轻易引发其他一系列的感叹，诗人往往会从眼前离别的忧伤延伸出人生无常、世事难料的感叹。且以《送杨子阳南还》为例：“鞭催瘦马出龙庭，白酒一杯送子行。山头积雪寒皎洁，风物凄凄伤别情。穷庐冰凘结吟砚，行人欲去愁展转。功名入手头未白，世态浮云几千变。何如有酒且高歌，百岁风光如过电。如过电，人生几度春风面。”送别友人的凄凄别情引发了诗人对功名的感慨，继而扩展到对岁月和人生的感叹。耶律铸一生波澜起伏，然而他在诗中并没有表现出自怨自艾的惆怅，或是激烈的反抗斗争情绪，而是处处表现出一种超然的心态。百岁光阴稍纵即逝，富贵名利也是过眼云烟，不如归隐旧地，醉酒高歌，岂不快哉。

二、耶律铸送别诗的艺术特色

耶律铸的边塞诗在题材和形式上都有着独特的艺术魅力，其送别诗亦不逊色，我们可逐一概括之。

（一）意象继承传统，又独有特色

袁行霈指出：“诗的意象带有强烈的个性特点，最能见出诗人的风格。”[3]大多数诗人的送别诗会选用比较传统的意象，比如折柳、离亭、流水、歧路等。耶律铸的送别诗中也常常用到这些经典意象。如：“只疑折尽无情柳，不意东风吹又长”（《送行人二首》），“杨花不领东风管，到处将春自在飞”（《送田炼师行》），等等。除了这些意象外，还有很多具有边塞特色的意象，如塞日、龙沙、鼓角、貂裘，等等，这与诗人出身于西域，先后又跟随宪宗和世祖东征西战的经历有关，耶律铸所见的世界与一般的诗人不同，战争的经验让他的视野更广阔。他的送别诗几乎每一首都有“酒”这个意象：“一壶浊酒与君同”（《送李稚川》），“一尊浊酒远相迎”（《送韩浩然》），“送子岐边酒一瓯”（《送子华行》），“何如有酒且高歌”（《送杨子阳南还》）。朋友分别，归期难测时，一斛好酒显示出耶律铸这位契丹诗人特有的豪迈，也是他表达离情的独特方式。

（二）直抒胸臆和借景抒情结合，着力描写送别场景

好友分别在即，归期难料，离愁别绪涌上心头，情难自禁，不吐不快，所以耶律铸的送别诗中很多是直抒胸臆的，如《送诚之行》中：“惆怅分襟北海西，悠然不觉泪涟洏。自怜远地无朋友，思与君侯处别离。”直接表达了对友人浓浓的不舍之情，没有任何的婉转隐晦。与此相似的还有《送刘仲素行》中的“送君归去寒山外，寂寞归来独怅吟”等。

耶律铸送别诗中借景抒情的更多，如《送胡寿卿南归》：“征鸿声凄凄，悲笳鸣咽咽。回首南州道，行人愁欲绝。”作者用“鸿”和“笳”两个意象营造分别之时凄切的氛围，而行人的愁实际上是表现诗人自己的愁绪，这种通过周围景物和环境表达自己情感的句子在耶律铸的诗中经常出现。还有《送子华行》中“悠扬鼓角千岩月，惨淡关河万里秋”，《送王君璋》中“半岭斜阳天淡淡，一川衰草角悠悠”，《送刘仲素行》中“积雪凝云失远岑，西风千里暗惊心”，等等。

耶律铸的送别诗数量虽然没有其父耶律楚材多，但在送别场面的描写上，耶律铸要略胜一筹。如《送人还镇阳》：“云黯惨，风浩荡，故里风光空想像。寒馀三月索貂裘，冻崖冰雪三千丈。天淡淡，路茫茫，送君万里还镇阳。杨花点点山城雪，啼鸟一声春昼长。多离别，少歌笑，功名催促行人老。玉箫吹断碧云寒，梨花寒食空过了。君不见洛阳楼观今芜荒，梧桐叶落秋风凉，寒波寂寂山苍苍。”诗人首先用“风”“云”两个意象营造了阔大而寂寥的氛围，“空想像”一个“空”字使凄凉之情更甚。接着用恶劣的天气烘托离别的气氛，到“玉箫吹断碧云寒，梨花寒食空过了”一句，借景抒情地表达浓厚的别情，“君不见”一句更是将离别的氛围推到了高潮，情景交融，将离别的愁苦与无奈表达得淋漓尽致。

（三）诗境明朗旷达，有超然之风

耶律铸的送别诗豪迈慷慨，大气爽朗，虽是抒发离情别意，却丝毫不会给人低沉消极之感，并处处带有超然之意。如《送贯彦从》：“淡烟衰草两无情，寒泻金波送子行。可奈驰驱来瀚海，不堪牢落过清明。半帘皓月人千里，满目春风雁一声。瘦马鞭催低塞日，数峰江上雨初晴。”前面还是凄凄切切的送别之情，到最后就变成了雨过天晴的豁然开朗，把悲伤愁苦转化为灿烂明媚，不被离情所拖扰，这是耶律铸特有的豁达之风，由此可见其性情之真切、为人之洒脱。

三、结语

耶律铸常常在送别诗中抒发个人怀抱，表现其醉酒赋诗、归隐山林的意向。如“一生富贵将几何，西风吹破邯郸梦。自愧趋凤池，空有别离诗，红尘无处避，扰扰心如醉。何时高隐旧林泉，卧看人闲等儿戏。”（《送张敬叔》），“不发离别叹，不唱阳关曲。桃李醉逢场，夕阳倒船玉。”（《送友人还燕然》）这些诗中，他表现出了敝屣功名的人生态度，对归隐山林、饮酒高歌的渴望。耶律铸仕途坎坷，三罢三起，和其他一心想建功立业的诗人相比，他的身上具有道家自然无为、超然世外的风格，这一点是值得关注的。

综上，耶律铸这位契丹诗人，不失本民族的性格，同时汲取了道家文化的超然脱俗、儒家文化的济世救民。多元文化在他身上同时呈现，说明了在蒙元时期，多民族文化的交融之深。在中国多民族的融合演进中，契丹这个曾经雄霸草原的民族已经消失。但耶律铸的艺术成就，证实了契丹这个民族的历史贡献。在今天，构建“中华文学史”的过程中，耶律铸的文学史贡献，值得我们研究思索。[4]

拙作蒙刘嘉伟副教授指导，特致谢忱！

注释：

[1]杨义：《中国文学的文化地图及其动力原理》，清华大学学报，2001年，第6期。

[2]耶律铸：《送玄之》，杨镰：《全元诗》（第四册），中华书局，2013年版，第27页。本文所引耶律铸诗歌均据于此，下不一一注明，以避繁冗。

[3]袁行霈：《中国诗歌艺术研究》，北京大学出版社，1987年版，第242页。

[4]王亚楠：《“中华文学研究的理论与实践”笔谈》，文学遗产，2015年，第4期。