我喜欢的古代人物作文

2024-05-12

我喜欢的古代人物作文（通用16篇）

我喜欢的古代人物作文篇1

尧在拜见许由不成后，听取四方部落首领的建议，又把继承人的目标放向舜身上。

此时的舜正在苦恼着该如何处理家里举家不和的毛病。舜母亲去世后，父亲瞽叟与继母生下一子，取名为象，父母和弟弟都对其十分刻薄。每天迎来的都是父亲的冷漠和偏袒，继母的冷嘲热讽，弟弟的傲慢无礼，但他却总是以笑容，宽恕对待自己的家人。

四风部落首领像帝尧推荐的就是这样的舜。

尧在四方部落首领的倾力推荐下依然半信半疑，几番犹豫，决定将两个女儿许配与舜，又让自己的儿子与舜相处。

一番勘察下，尧终于接受了舜，并赐他许多东西，并为他建筑仓廪，可父亲瞽叟怎可如此简单地放过他。

有一次，瞽叟让舜去填补仓廪，谁知，竟是想一把火烧了舜，可舜利用斗笠逃脱了。再来，瞽叟让舜挖井，想趁机活埋了舜，舜利用特别开出的小道逃了出去。

舜回到家，非但没有怪罪象，竟然还向象问好。

他们数次陷害，舜数次以和善的`面容相迎，终于，这个如同冰块般的家，被舜暖热了。

之后，舜登上王座，这样的舜没有辜负尧的期许，他登上王座后巡狩四方，整顿礼制，减轻刑罚，令天下大治，还任用禹治理了黄河水。

我喜欢这样的舜，尧治国而治天下，舜治家而治天下，禹治水而治天下，我之所以喜欢舜，是因为他能在以和待人的情况下，治家，治国。据传，顺曾今耕稼于立山，渔猎于雷泽之中，在黄河之滨烧制陶瓷，他所到之处，汇聚成部落，甚至汇集成县城，只因为他的和善，在吸引着旁人。

我喜欢的古代人物作文篇2

最早意识到意识与潜意识的对立关系, 并进行文学创作的是苏轼。苏轼因“乌台诗案”被贬到黄州任挂职的团练副使, 由中央官员被贬为地方小官, 从高级文官被贬为低级武将, 巨大落差使苏轼极度苦闷。在黄州的穷乡僻壤, 功业无成, 终老东坡的可怕结局令苏轼不寒而栗。他在东坡筑宅, 到沙湖买地, 无疑是在为以后的生活作安排, 也是在为今后人生作安排。他自号为“东坡居士”, 颇有自嘲的味道:一个满腹经纶的文官, 怎么就与“东坡”发生了必然的联系, 老死乡村?诗人表面上旷达潇洒, 但灵魂深处却在承受煎熬。建功立业, 扬名立万, 名垂青史的用世之心与顺其自然、及时行乐、安享生活的遁世之心发生激烈碰撞。心灵深处有两个苏轼争吵不休, 令诗人寝食难安。为了排泄内心的苦闷, 他与友人在月明风清之夜, 泛舟赤鼻矶, 眼前“如画”的江山与赤鼻矶就是三国战场“赤壁”的误传, 触动了诗人敏感的神经, 他找到了一个发泄的突破口, 那就是《赤壁赋》。诗人巧借“赋”中主客对话, 抑客扬主的模式, 让“假我”与“真我”进行一场论战。在《赤壁赋》中, 代表假我的“主”, 泛舟于浩渺的大江之中, 心旷神怡, 神思飞越, 飘飘欲仙, 乐不可支, 而代表“真我”的“客”却满腹心事, 触景伤情, 吹起哀伤的洞箫, 想起“横槊赋诗”的“一世之雄”曹公竟然作古, 想起自己“鱼樵于江渚之上“侣鱼虾而友麋鹿”的可怜处境, 两相对比, 顿感自身卑微渺小, 进而“哀吾生之须臾, 羡长江之无穷”, 幻灭之感挥之不去。“客”的一番情真意切的表白, 真实地展示了苏轼此时的内心世界。苏轼同期创作的《念奴娇·赤壁怀古》也表达了与之如出一辙的情绪, 只不过把“风流人物”换成周瑜而已。

苦闷也好, 幻灭也罢, 本是苏轼真实的感情, 他却不会让它赤裸裸地表露出来。他要说服自己, 让自己变得旷达、洒脱些。于是代表假我的“主”来说服代表“真我”的“客”:看问题要从“变”和“不变”两方面看, 如果“自其变者而观之, 天地曾不能以一瞬”;“自其不变者而观之, 则物与我皆无尽也”, 因而无所谓“伟大”与“渺小”, “须臾”与“无尽”的差别, 更不必计较这种差别。人要明白人生际遇变幻的道理, 顺其自然, 善于找乐趣。眼前有清风、明月之美景, 就该尽情地赏;船中备有佳肴美酒, 就该尽情享用;尽兴之后, 就该随意地睡。“假我”一番相对主义的宏论, 终于说服了“真我”, 主客尽欢, 度过了一个快乐的夜晚。本文中的“主”、“客”己远非汉赋中“子虚”、“乌有”、“无是公”之类简单的虚拟人物可比, 而是巧用意识和潜意识的对立关系, 塑造出的两个相互联系、相互对立、相互补充的形象, 它向读者展示了处在困境之中的诗人矛盾的内心世界。其别出心裁的构思是对我国散文表达技巧的独特贡献。

意识和潜意识的对立关系在古代章回体小说中被用来塑造人物形象, 也取得了突出成绩。在《西游记》五十六至五十八回中, 设立真假美猴相争的情节, 真实地展示了孙悟空的真实的内心世界, 塑造了复杂、丰满的美猴王形象。如果说, 孙悟空一路上降妖除魔是护法行为, 那么, 剿除假悟空则是降服心魔的行为。心魔就是假悟空的潜意识所幻化出的形象。这符合孙悟空个性发展的逻辑。孙悟空本为天地所生的灵猴, 有强烈的反抗意识, 是典型的“魔”。他早年就曾大闹龙宫、地府、天宫, 将现有秩序闹得一塌糊涂。只是如来佛用法力将他压在五行山下, 又派观音菩萨以成佛坐莲台为诱饵, 悟空才不得已皈依佛门, 走上“正道”, 但骨子里的魔性却不时爆发。取经途中, 步步艰难, 险象环生, 因唐僧肉眼凡胎, 不识贤愚, 动不动误怪悟空, 骂泼猴, 念紧箍咒, 甚至翻脸, 要将悟空逐出师门, 令受不得闲气的悟空憋了一肚子怨气。悟空这样一个天不怕地不怕的魔王怎能受得了!但为了前程, 他还是委曲求全, 表忠心, 赔小心, 竭忠尽智, 保护唐僧去西天。取经途中, 偶遇拦路抢劫的强盗, 悟空为了保唐僧, 魔性大发, 失手打死了几个强盗, 颇受唐僧责难;投宿到杨老头家, 耳闻杨老头的逆子的种种劣迹, 就有意为民为杨老儿除害, 恰巧杨老儿的逆子竟追袭上来, 悟空怒火中烧, 打杀了这个祸害。唐僧出于一善之念, 全然不管前因后果, 一味埋怨悟空, 在祷祝时, 竟说出要亡灵去告发悟空, 我和他各居异姓, 无关无涉等无情绝义的话来, 令悟空心灰意冷。当唐僧念动咒语, 要将悟空逐出师门时, 悟空表面上还在哀求, 但长期积累的怨气令他忍无可忍。悟空在无奈中黯然离开, 在走投无路中去了南海普陀岩。“假我”走了, “真我”却咽不下这口气, 奋然杀了回马枪, 打倒了唐僧, 抢走了包裹, 回到了花果山。吴承恩在多方面有意识地强化了假悟空是悟空心魔所化的形象。从真假悟空的形象、法力、感情方面, 用正面描写和侧面烘托法进行渲染和暗示。作品描写假悟空的相貌与真悟空毫厘不差, 令唐僧、八戒、沙僧无法分辨, 甚至连照妖镜、法力无边的观音也分辨不出;法力也与真猴王一般;都对唐僧又敬又恨, 都念念不忘上西天取经;假猴王还专门选了几个猴妖变成唐僧师徒, 准备前去取经;都对花果山情有独钟, 且有天不怕地不怕的性格, 都对紧箍咒语敏感。还是八戒无意中一语道破天机:“都是真的。”作者怕读者不明就里, 在作品中直接赋诗咏叹:“人有二心生祸灾, 天涯海角致疑猜……禅门须学无心诀, 静养婴儿结圣胎。”又云:“心有凶狂丹不熟, 神无定位道难成。”并借如来之口说, “汝等皆是一心, 且看二心争斗而来”, 点破了假悟空的真面目。从结果来看, 如来识破了假悟空, 真悟空打死了假悟空, 从此师徒一心一德, 顺利上西天取回了真经。真假悟空的争斗过程合符逻辑地揭示了孙悟空从魔到佛的心路历程, 假悟空作为真悟空的另一面, 极大地丰富了人物形象。

吴承恩能塑造假悟空的形象, 绝非偶然。他可能从佛学理论中得到了启发。佛学强调修身关键在于修心, 在于炼心魔, 认为外魔好炼、心魔难伏。唐僧师徒所历经的八十一难, 是炼外魔与炼心魔的艰难过程。十四个寒暑, 历程十万八千里, 师徒心魔炼尽, 方成大道。吴承恩从佛教修心理论中获得了灵感, 塑造了真假悟空的形象, 为我国古代章回体小说的创作方法作出了有益的贡献。

在《红楼梦》第一百一十五回“惑偏私惜春矢素志, 证同类宝玉失相知”中, 也巧用了意识和潜意识的对立关系。重沐天恩的江南甄府的公子甄宝玉来求见, 因“素知甄宝玉为人必和他同心, 以为得了知己”, 贾宝玉便兴致勃勃地去见他。谁知见了面, 甄宝玉尽管长相、装束、举止都与贾宝玉相似, 却满嘴是对过去“真性情”的悔悟和文章经济、忠孝节义、立德立言的“酸论”, 令贾宝玉十分倒胃口和失望, 被贾宝玉判定“不过是个禄蠹”。甄宝玉不过是贾宝玉意识中的“假我”而已。他在此时出现绝非偶然。贾宝玉与封建道德和家庭分道扬镳的过程, 绝非是义无反顾, 一往无前的, 而是有痛苦, 有反复, 有挣扎的曲折过程。已逝的祖母、健在的父母、妻子及其他亲人对他的教诲、哀求等在贾宝玉的灵魂深处产生了巨大的影响。在彻底割断与贾府的联系的关键时刻, 贾宝玉产生了巨大的矛盾, “真”“假”两个宝玉发生激烈的碰撞, 使他痛不欲生, 险些送命。最终, “假”宝玉战胜了“真宝玉”, “真我”战胜了“假我”, 从此, 贾宝玉下定了与家族决裂的决心。

此外, 《水浒》中也有“李逵遇李鬼”的故事, 李鬼就是假李逵, 只是作者并没有把这个奇妙的构思演化为对李逵性格的深入刻画, 写得很粗糙, 令人遗憾。

古代工笔人物画的意境表现篇3

“意境”一词在《辞海》中的解释为“文艺作品中所描绘的客观图景与所表现的思想感情融合一致”②，即是“情景交融”。另外，意与境是两个概念，意不是纯主观的意念，而是作者对生活、自然的感受，是把握其本质特征后产生的激情和创作意图，是蕴藉生活逻辑和物象变化规律的情意，它体现着作者的才识、素养、气质和生活阅历。境并不是客观景物，但它是产生于景物之中的，带着作者的主观意念，经过选择提炼，重新组合加工合成，是典型化了的境象。意和境有机结合，形成主客观的统一，达到物我交融的境界。通过以上的分析，我们可以得出一个关于“意境”比较全面的解释，即意境是通过艺术构思所创造并表现于艺术品中的形象化和典型化的社会环境、自然环境与深情深意的完美统一，也就是“情景交融”。意境是艺术的灵魂③，是客观事物精粹部分，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工，达到情景交融，借景抒情，从而表现出来的诗的境界④。意境有雄浑、典雅、俊丽、高古、含蓄之别。意境虽然是超越物象的“象外之象”，但必须依赖艺术形象才能体现。打个比方，盐就是艺术形象，咸味就是意境，咸味虽看不到但可以品尝到，意境对艺术形象的依赖就像咸味的产生依赖于盐一样。“所以意境的创造离不开与之相适应的艺术形式，构图、笔墨、色彩、造型、技法诸因素是构成艺术形式的基础”⑤，因此，画家要表现意境就要从构图、笔墨、色彩、造型、技法等方面入手研究古人在绘画中表现意境的方式。

中国古代工笔人物画的黄金时期在唐宋。这一时期工笔人物画作品较多。这些作品中对意境的描写方式，主要以间接描绘方式为主。画家描写一种意境，是通过对客观世界的观察，发现与所要表现画面人物活动有关的自然景物所发生的变化，通过对这些自然景色或物的概括来启示人们产生定向联想，这种表现方式的代表作品有《文姬归汉图》《风雨归牧图》等。

《文姬归汉图》是表现蔡文姬归汉时行旅在漠北风沙之中的场境，行旅队伍由汉朝官吏与匈奴官吏、武士、马匹、犬只组成。作者为了表现蔡文姬回归中原路途的艰辛与坚定的信念，选取了人们行走于大风、大雪中的情境来表现。作者虽然要画风雪，但不直接描写风雪，而是通过对画中人物的神态、动作以及衣服飞动的描写来表现风雪。图中一人策马前行，肩扛黑色日旗，塞外朔风正厉，其右手举放于鼻前，遮挡风沙，连马也低首缓行。蔡文姬头戴貂冠，身着胡服，脚踏皮靴，精神抖擞地骑于马上。两马夫在前徒步揽辔遮挡风沙，两人都有一手放于颔上。其后，一组人马聚拢在一起呵冻冲寒而行，衣带、发辫随风飘举，一人驾鹰策马殿后。这后一组人物的刻画更为精彩，有人把扇子放于面前，有人将手放于鼻前，有人用胳膊撑起衣物，有人低头缩颈，其目的都是为了遮挡寒风，加上对衣服飞动的描写，使观赏者可以想到画中人是行走于大风、大雪之中，感觉画中每个地方都充满了风雪，如同置身西北沙漠之中。整幅画没有像西画那样用横线来表现风，没有过多的渲染背景，只是通过画中人物、动物、道具描写，使得画面“满纸风雪”，使意境这种“象外之象”呈现于缣楮之上。这种间接描写意境的另一个典范的例子是李迪的《风雨归牧图》。此图成功之处就在于，通过描绘在风雨中摇晃的柳枝、芦苇的形态，牧童策牛逆风徐行，一人披蓑俯身紧拉斗笠，另一牧童的斗笠被风吹落的形象，来表现风雨的猛烈。

由以上分析我们知道古人对意境的理解是“情景交融”，这为现代工笔人物画家在理论上指明了方向。而古人在绘画实践中对于意境多是一种启示性的表现方式，古代画家不会在画面效果上下过多功夫，只是在画面中通过表现人的一些有代表性的动作和周围物品的变化来对观赏者进行提示。这些提示就如警察破案当中的线索，欣赏者就是通过这些线索联想出画家所要表达的意境的。这种破案式的意境表达方式可以使观者通过不断的欣赏来提高自己对“案件”的理解与想象。另外由于每个欣赏者的经历不同，其通过“线索”想象的意境就会不同。这正是中国画艺术所具有的独特魅力。对古人作品以及意境理论的研究，对现代工笔人物画在如何保持特性的同时吸收西方艺术精华具有指导作用。

（作者单位：关山月美术馆）

责任编辑：任军伟

注释：

①王国维《人间词话》第12页，吉林文史出版社1999年版。

②辞海编辑委员会《辞海》第5453页，上海辞书出版社1999年版。

③杨安崙《美学初论》第103页，湖南人民出版社1980年版。④李可染《艺术境界》《谈学山水画》，《美术研究》1979年第1期。

古代作文素材人物篇4

周瑜出身士族，早年与孙策是挚友。他尽心辅佐孙策，为孙策东渡江东立下汗马功劳。孙策死后，周瑜又效力孙权。建安七年，曹操下书责令孙权送其子为人质，众大臣犹豫再三不能决断。周瑜力挽狂澜，分析利弊，最终说服群臣。周瑜对孙氏忠贞不二。他拒绝了曹操派人的游说，态度坚决。

建安十三年，曹操挥军三十万会猎江东。周瑜英勇不惧，说服众人，与曹决一死战。面对三十万曹军，周瑜展现的是一位真正的英雄拥有的豪迈。一句“操直送死”，一计“火烧曹军”，一场“赤壁之战”，成就了他的辉煌。这场大火使曹元气大伤，奠定了三分天下的局面。熊熊的火焰是周瑜爱国的心火，是他誓死效忠的赤子之心。

我喜欢的作家人物作文篇5

在暑假里，妈妈为我买了六本名叫《笑猫日记》的书，本书源于《淘气包马小跳》的新版本。其实，在四年级里，我就在书店里看到《淘气包马小跳》这本书，我迫不及待的央求妈妈买，可是那时妈妈不了解书的内容，以为是不好的书呢!于是就没有买。后来妈妈知道了是杨红樱的作品，就为我买下了这套《笑猫日记》的书。

在《笑猫日记》里，我感受到了作者特别能读懂孩子们的心理，对每部童话下了不少功夫和汗水，她能用心发现孩子们内心深处的情感，成为我们的心情宝典，伴谁着我们一同成长。给我们感动;给我们鼓舞;给我们带来哈哈大笑------

我喜欢的名著人物作文篇6

汤姆·索亚是一个聪明爱动的孩子，他足智多谋，善恶分明，对现实环境可以保持自己的态度，一心冲出村庄，过实在的，自由的，自己所想要的生活，当绿林好汉，行侠仗义。他也是一个英明的领导者，一个了不起的英雄。从他身上，我也看到了自己所想拥有的样子：正直，乐观，可以一如既往地保持自己内心的真实想法，勇敢的冲出束缚，过自己想要的人生。

汤姆敢于追求，敢于冒险，一个又一个闪光点在这个看似调皮的孩子身上集中，塑造出了一个多重角色结合，受人喜爱的汤姆。当他和贝琪困在洞中时，他没有惊慌，不但安慰同伴，还运用自己的聪明才智，用风筝线探路。在发现洞口时，还鼓励毫无希望的贝琪爬出山洞，最终成功获救。他的形象栩栩如生，给我留下了深刻的印象。他做错事后敢于承认错误，他冒险途中不忘家人身体。关于他，书中有一句简单的概括：“淘气的机灵鬼”“镇上孩子的头儿”“在小伙伴的眼中无所不能”。一次次不同的探险经历，更是凸显出了汤姆身上所令人喜爱的`特质——勇敢而富有同情心，懂得知错就改，勇于冲出桎梏。他可以抛弃私心大胆指出凶手;他会在自己身体还没有恢复号就想着去看望朋友，给他们带去欢乐;他还有一些小小的虚荣心，可以把自己好好的吹嘘一番……这便构造成了一个讨人喜欢的小男孩——汤姆·索亚。

我喜欢的古代人物作文篇7

工笔画作为中国画的重要组成部分, 所涉及到的题材多种多样, 其中工笔人物画又是自古以来画家们最喜爱的绘画题材之一。古代仕女画在中国绘画史上留下了非常丰厚灿烂的艺术遗产, 对这些艺术的继承显得尤为重要。历史进入到开放化的现代社会, 人们的审美观也发生了变化, 而工笔人物画也响应历史的变迁, 发展创新成为必然性结果。

一、古代仕女画与当代工笔人物画题材的比较

古代仕女画的题材有很大的局限性, 主要就可以分为四大类:描绘神话传说、宣扬社会风化、体现社会生活和表达浪漫爱情。而当代工笔人物画的题材在继承了古代仕女画题材的基础上开始呈现多样化发展, 已经不仅仅局限于某一类型的题材, 或某一种固定身份或某一固定阶段年龄的人物形象。身份上来看都市女郎、乡村姑娘、女兵、服务员等等各行各业都被描绘在我们当代工笔画家的笔下, 从年龄断来看老年人、中年妇女、妙龄少女、孩童也都可以成为被描绘的对象。还有少数民族的姑娘也时常出现在当代工笔画家的作品中, 充分显示了当代工笔人物画题材的多样性, 与古代仕女画题材的局限性形成强烈对比。

二、古代仕女画与当代工笔人物画审美视角的比较

(一) 人物造型的比较

平面性和装饰性是古代仕女画的人物造型的主要特征。仕女形象并不一定遵循了客观的人体比例, 也不追求真实效果或者说是“像不像”, 而是在人物的头饰或服饰的图案上下功夫去营造装饰性的效果。

当代工笔画人物画中有一部分将古代仕女画平面性和装饰性的特征继承了下来, 一些画家在追求平面性与装饰性的同时还开始对对象进行进一步的加强、减弱、取舍、夸张、变形、装饰等等, 这样出来的作品风格多种多样, 多了许多趣味性。此外, 随着西方绘画艺术的流入, 东西方绘画艺术的交融成为了必然性的发展, 把西方绘画中的素描和速写的绘画基础引入当代工笔人物绘画中, 人物的造型不管是在身体比例或者是面部刻画上都比古代仕女画更加深入和准确, 特别是当代写实派的工笔人物, 写实即接近真实, 不再是平面性的人物造型, 人物也可以有了体积感。

(二) 对人物审美取向的比较

古代仕女画造型还有一个典型的特征就是时代性, 体现在不同时期的仕女造型都是根据当时朝代的审美观念而来的。如六朝喜好“秀骨清像”, 而唐代以胖为美。古代仕女画其实可以作为一部描绘关于历朝历代对美的不同理解、评判和演变的历史书籍。

而当代工笔人物画开始呈现的多元化发展, 使得大家的审美视角也得到了很大的拓展, 对判定美的标准也不像古代仕女画的那般具有时代性, 现代对美的评判更加开放化, 但是百变不离其宗, 传统中国式审美依旧处于主导地位, 女性形象还是多以静美、端庄为主。

(三) 传神的比较

在对人物神态的描绘中当代工笔人物画和古代仕女绘画的共同之处在于都描绘了人物忧郁、安静的神态, 这一点属于继承, 相信会一直延续下去。而在延续了中国式忧郁神情的基础上, 当代工笔人物在画中开始强调女性意识的觉醒和对画中女子独特个性的表现, 这样的发展趋势和我们现代女性社会地位的不断提高有很大关联。我们当代的女性已经不再生活在一个男尊女卑的社会, 现在不管在什么领域都可以看到我们女性的矫健身姿, 所以画面中的女子形象除了我们常见的忧郁神情以外, 还增添了现代女性特有的阳光和自信的神态在其中, 这也是时代进步的象征。

三、古代仕女画与当代工笔人物画色彩与表现技法的比较

除了在题材和人物造型上当代工笔人物画在对古代仕女画的传承基础上有了自己创新性的发展, 在色彩与技法的表现上也同样如此。古代仕女画的线条要求要有浓淡疏密的变化, 也要有粗细的变化, 这些都是被传承下来的基本法则, 不过这种线条粗细的变化在当代工笔人物画中得到了更细化的表现, 这也和西方艺术的引入, 对人体结构的理解得到了深化相关, 线条的粗细变化开始细化到表现人物肌肉结构上。

在色彩方面, 当代工笔人物画的重彩画则受到了唐代仕女画很大的影响。当代工笔人物画在上色的技法上在传承了古代仕女画基本上色技法的基础上, 增添了许多新的技法, 这些技法很多来自西方绘画的灵感, 特别是水彩画。这些技法包括撒盐、喷绘、湿破干、干破湿、布印等等, 不再仅仅局限于用毛笔作画, 各种工具都可以成为增添画面效果的好助手, 如用布印来印牛仔裤等。这些上色技法的创新给当代工笔人物画增添了很多意想不到的效果, 使得画面效果也变得更加丰富。

参考文献

[1]薛文峰.当代工笔人物画的发展与创新[J].内蒙古民族大学学报, 2007 (01) :141.

[2]刘丹丹.现代与艺术的融合——浅谈唐代工笔人物画[J].教科文汇, 2007 (08) :203.

感受独树一帜的中国古代人物画篇8

画中一端坐天王，双手按膝，怒视着奔来的神兽，一个卫士拼命牵住神兽的缰索，另一卫士则拔剑相向，意欲将其制服。在天王背后，侍女磨墨、女臣持笏秉笔，似在将此圣迹记入史册。

画的另一端：净饭王小心翼翼地抱着初生的释迦牟尼稳步前行，王后紧随其后，侍者扛扇在后，诸神则张皇跪拜。这一场面烘托出释迦牟尼具有无上的威严。

就这两部分来看，激烈与平和，怪异与常态，高贵与卑微，动与静，反映了吴道子的基本画风。吴道子开创兰叶描，“行笔磊落，挥霍如莼莱条，圆间折算，方圆凹凸”。他用笔起伏变化，状势雄峻而疏放，表现了内在的精神力量。同时，他敷色比较简淡，甚至不着色。他在创作的时候，处于一种高度兴奋与紧张状态，很有点表现主义的味道。这些，似乎都透出了后来疏笔水墨画的先声。

唐代的人物画以仕女画为主，多表现封建社会贵族女子悠闲自在的生活。其中杰出的代表人物就是张萱和周昉。张萱代表作《虢国夫人游春图》，表现的是杨贵妃的三姐杨玉瑶骑马游春的场景；画面共画了八个人，人物神态各具情态，对于马的描绘也是自然骏健，构图疏密有致，富于变化。线条采用铁线描，细劲有力。色彩注重对比，以人物服装及马鞍的绚丽色彩，和马的灰暗沉着色彩形成一种鲜明对比，以突出表现人物形象。作品以人物鲜丽的服饰，轻松的神态，以及马蹄的轻抬缓步，让人联想到她们在春日明媚的阳光下骑马游乐，让人想起杜甫诗作《丽人行》，感觉仿佛身临其境。周昉代表作《簪花仕女图》，描绘五名宫廷女子，着盛装，佩鲜花，在执扇女侍的陪同下，在皇家内苑散步、赏花、采花、戏犬的悠然自得场景。画中女子体态丰腴，服饰华美，发髻高挽，上簪艳丽的牡丹或者荷花，发髻插金花步摇，两鬓配银，玉头饰，脸上傅粉，眉若桃核，眼若秋水。贵妇们虽然衣饰华美，但神情却显得木然，显示出这些贵妇们内心的空虚和寂寞。同《虢国夫人游春图》中轻快明艳、欢乐自由的气氛形成一种鲜明的对比。也暗示安史之乱后，盛唐逐渐走向衰落，从簪花仕女百无聊赖的神情中，看到当时国人精神的空虚和失落。

五代时期的人物画，延续了唐代绘画的精神，大多描绘贵族、文人、仕女的生活，表现生活气息浓郁，如宴乐、写诗、下棋等。这一时期的绘画，画家不仅重视作品内容，而且勇于探索线条的艺术表现力，他们追求神韵，用线条来表现个性，表达绘画的形式美。代表作品就是五代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》，整幅作品从左至右分为五段：听乐、观舞、歇息、清吹、散宴。第一段听乐，表现韩熙载和宾客饮酒时，被歌女琵琶声吸引，专注地陶醉在优美的旋律中；第二段观舞，表现晚宴后，韩熙载即兴亲自执鼓击乐，为舞女伴奏；第三段歇息，表现宴乐中歇息场面，画中红烛将息，表示夜已很深；第四段清吹，表现歇息后，又命两名歌女箫笛合奏，怡然自得。第五段散宴，描绘宴乐结束，韩熙载挥手致意，表明欢宴散场，大家依依惜别。朱门酒肉臭，路有冻死骨，《韩熙载夜宴图》正是朱门奢靡生活的真实写照。当然，作品在艺术上也有它的成功之处，首先作者构思严谨，以宴乐活动先后時间为序安排画面，分五段，每段用屏风巧妙隔开，前后相连又各自独立，图中有许多独具匠心的构思，体现了作者敏锐细腻的观察力和纯熟畅达的表现力。其次，从全图的结构上看，画家分别利用三件大的立屏将画面分为四个部分，每部分的空间深度感又通过斜置的榻、几案、屏风等物件的对称布局来表现；再次，全图共描绘了四十九人，主要人物频繁出现，各自的形象十分统一。……这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出，被誉为“中国十大传世名画”之一，是当之无愧的。

今天，中国画的传承者们秉承前辈们辉煌的足迹，不断地发展，推陈出新，取得了令人瞩目的成就，也形成了特有的艺术形式和审美特色。相信中国画和它的传承者们会沿着前辈们的足迹将中国画推到一个新的高度。

参考文献：

郝建斌，张颜醒.意境之美：说中国古代绘画的审美观[J].内蒙古农业大学学报：社会科学版，2008（4）.

注：2014年度课题——《初中美术教学中欣赏教学的实践与研究》课题论文，课题批准号：GS[2014]GHB0821。

我喜欢的三国人物作文篇9

寒假一开始，我就让妈妈带我去书城买《三国演义》，生怕过年后家家都关门，回家过年去，那是在买就迟了。我爱不释手的捧在怀里，有时还情不自禁的闻一闻，仿佛闻到了书的芳香。

回到家中，坐在桌旁，开始津津有味地看起书来，我越读越有精神，这本书好似太阳，我就像向日葵，它给了我阳光，我也用笑脸陪伴它;可是，到了晚上，太阳落山了，消失了。我这朵向日葵也把脸拉下来，十分沮丧，但只能等明天旭日东升了。白天我看得如痴如醉，当要睡觉时，我不得依依不舍地放下书，但明天我依然要看书。

我喜欢的人物形象作文篇10

1、他忠义双全。忠的一面是他为了回到刘备身边而千里走单骑，过五关斩六将。义的一面是他不仅对刘备忠心耿耿，对恩人也知恩图报。曹操以礼待关公，他斩颜良，诛文丑，解白马之围，以报曹操;后来曹操赤壁之战失败，又遭遇诸葛亮多处设伏兵，在华容道碰上关羽，关羽为昔日之恩而违反给诸葛亮下的军令状，放走了曹操和掩护后方的张辽部队。

2、他勇敢过人。一次吴国派人邀请驻守荆州的关羽，关羽明知是鸿门宴，却答应使者。宴会那一天，关公单刀赴会，使吴国刀斧手不敢动刀。成功地安全回到荆州。

3、他智慧果敢。进攻曹仁时，得知曹操派庞德、于禁率领七军前来支援，便利用天气、地形水淹七军，取得了胜利。

古代记叙散文阅读之分析人物形象篇11

阅读下面的文字，回答后面的问题。

晋平公问于祁黄羊曰：“南阳无令，其谁可而为之？”祁黄羊对曰：“解狐可。”平公曰：“解狐非子之仇邪？”对曰：“君问可，非问臣之仇也。”平公曰：“善。”遂用之。国人称善焉。居有间，平公又问祁黄羊曰：“国无尉，其谁可而为之？”对曰：“午可。”平公曰：“午非子之子邪？”对曰：“君问可，非问臣之子也。”平公曰：“善。”又遂用之。国人称善焉。孔子闻之曰：“善哉，祁黄羊之论也。外举不避仇，内举不避亲。祁黄羊可谓公矣。”

（选自《吕氏春秋》）

祁黄羊是一个什么样的人？文章是怎样表现这一人物形象特点的？

解析：第一问是问人物形象的特点，可以从与人物有关事件、人物的言行、他人的评价等方面入手概括。从祁黄羊举荐仇人和自己的儿子两件事以及孔子的评价，可以看出他是一个唯才是举、公而忘私的人。

第二问是问塑造人物形象的手法，包括正面和侧面两大类，正面又包括语言、动作、肖像、心理等细节描写；侧面描写包括他人的对比、衬托等。

答案：祁黄羊是个唯才是举、公而忘私的人。文章通过人物对话，祁黄羊举荐仇人解狐做南阳令、举荐自己的儿子祁午做校尉两件典型事件以及孔子的评价来正面表现。

【技法指津】

分析人物形象是阅读赏析古代记叙散文的重要任务之一，我们可以从以下几方面入手：

一、概括分析典型事件

在记叙类文本中，写人总是与叙事密不可分，并且总是在典型事件的叙写中完成人物形象的塑造，中国古代记叙性散文也是如此。如《廉颇蔺相如列传》，通过完璧归赵、渑池会盟、负荆请罪等典型事件，成功地塑造了蔺相如智慧、勇敢、先国家而后私仇的形象。理清事件是分析人物形象的基础。具体分析时既可以用不同事件表现人物的不同形象特点，也可以就同一形象特点用不同事件来表现。

二、分析个性化的细节描写

这里的细节是指人物肖像、动作、语言、心理等方面的描写。如同样见到秦始皇，项羽一句“彼可取而代也”，足见其爽直坦率；而刘邦一句“嗟乎！大丈夫当如是也”，足见其委婉含蓄。《魏公子列传》通过“摄敝衣冠，直上载公子上坐，不让”“俾倪，故久立”等一系列动作把侯嬴的性格特征写活了。

三、抓住议论性的语句

记叙、议论、描写、说明是就表达方式人为区分的，事实上任何一篇文章都不会只使用一种表达方式。在古代记叙散文中也同样夹杂着一些议论性的语言，它们数量或许不多，但起着画龙点睛的作用。抓住这些关键性的议论语句，对于分析人物形象有着事半功倍的效果。如《屈原列传》开篇就评价屈原“博闻强志，明于治乱，娴于辞令”。再如《张衡传》中评价张衡“虽才高于世，而无骄尚之情。常从容淡静，不好交接俗人”。

四、注意人物之间和人物前后的对比衬托

古代记叙散文中的人物往往不只一个，通过他人的对比衬托来塑造人物形象是最常用的手法。如《荆轲刺秦王》中在秦廷上秦武阳和荆轲的对比衬托就非常典型，“至陛下，秦武阳色变振恐，群臣怪之，荆轲顾笑武阳，前为谢曰：‘北蛮夷之鄙人，未尝见天子，故振慑，愿大王少假借之，使毕使于前。’”秦武阳的胆小怯懦和荆轲的沉着机智形成鲜明对比。

【阅读训练】

阅读下面的文字，回答后面的问题。

郭解，轵人也，字翁伯，善相人者许负外孙也。解父以任侠，孝文时诛死。解为人短小精悍，不饮酒。少时阴贼，慨不快意，身所杀甚众。以躯借交报仇，藏命作奸剽攻，休铸钱掘冢，固不可胜数。适有天幸，窘急常得脱，若遇赦。及解年长，更折节为俭，以德报怨，厚施而薄望。然其自喜为侠益甚。既已振人之命，不矜其功，其阴贼着于心，卒发于睚眦如故云。而少年慕其行，亦辄为报仇，不使知也。解姊子负解之势，与人饮，使之嚼。非其任，强必灌之。人怒，拔刀刺杀解姊子，亡去。解姊怒曰：“以翁伯之义，人杀吾子，贼不得。”弃其尸于道，弗葬，欲以辱解。解使人微知贼处。贼窘自归，具以实告解。解曰：“公杀之固当，吾儿不直。”遂去其贼，罪其姊子，乃收而葬之。诸公闻之，皆多解之义，益附焉。

解出入，人皆避之。有一人独箕倨视之，解遣人问其名姓。客欲杀之。解曰：“居邑屋至不见敬，是吾德不修也，彼何罪！”乃阴属尉史曰：“是人，吾所急也，至践更时脱之。”每至践更，数过，吏弗求。怪之，问其故，乃解使脱之。箕踞者乃肉袒谢罪。少年闻之，愈益慕解之行。

洛阳人有相仇者，邑中贤豪居间者以十数，终不听。客乃见郭解。解夜见仇家，仇家曲听解。解乃谓仇家曰：“吾闻洛阳诸公在此间，多不听者。今子幸而听解，解奈何乃从他县夺人邑中贤大夫权乎！”乃夜去，不使人知，曰：“且无用，待我去，令洛阳豪居其间，乃听之。”

解执恭敬，不敢乘车入其县廷。之旁郡国为人请求事事可出出之不可者各厌其意然后乃敢尝酒食。诸公以故严重之，争为用。邑中少年及旁近县贤豪，夜半過门常十馀车，请得解客舍养之。

（选自《史记·郭解传》）

1.下列各句中，黑体词的解释不正确的一项是（）

A.解使人微知贼处（暗中）

B.皆多解之义（赞扬）

C.居邑屋至不见敬（看见，见到）

D.仇家曲听解（曲意求全）

2.下列各组句子中，黑体词的用法和意义相同的一项是（）

A.解姊子负解之势/之旁郡国，为人请求事

B.以躯借交报仇/具以实告解

C.问其故，乃解使脱之/箕踞者乃肉袒谢罪

D.为人请求事/诸公以故严重之，争为用

3.将文中画横线句子翻译成现代汉语。

（1）遂去其贼，罪其姊子，乃收而葬之。

译文：

（2）今子幸而听解，解奈何乃从他县夺人邑中贤大夫权乎！

译文：

4.用标点给文中画波浪线的部分断句。

之旁郡国为人请求事事可出出之不可者各厌其意然后乃敢尝酒食。

5.本文是通过哪些典型事件来塑造郭解这个人物形象的？试加以概括。

答：

6.运用侧面描写是本文的一大特色，结合文章内容，举例分析。

答：

7.概括文章主人公郭解的性格特点。

答：

我喜欢的历史人物作文篇12

他的孙女周晔所写的《我的伯父鲁迅先生》一文回忆起的往事有谈论《水浒传》、笑谈“碰壁”、关心女佣阿三、救助车夫四件事，从而说明了鲁迅先生是一个为别人想得多、为自己想得少的人。从中笑谈“碰壁”最有趣了。让我来给你们讲一讲吧!

有一次，周晔在伯父家里做客，大伙正围着一起吃饭，周晔看了看爸爸和伯父的鼻子，说：“大伯，你跟我爸爸哪都像，就是有一点儿不像!”“哪一点儿不像呢?”伯父转过来，微笑着说。我仔细看了老半天，说：“爸爸的鼻子又高又直，您的呢，又扁又平。”“你不知道吗”?伯父摸了摸自己的鼻子，笑着说：“小时候，我的鼻子跟你爸爸的一样，也是又高又直的。”“那怎么――”“可是到了后来，碰了几次壁，把鼻子碰扁了。”“碰壁?”我说，“您怎么会碰壁呢?是不是走路不小心?”“你想，四周黑洞洞的，怎能不碰壁呢?”“哦!”我恍然大悟，“墙当然比鼻子硬得多，怪不得把您的鼻子给碰扁了。”看完这段之后，你是不是有感悟?特别是四周黑洞洞的，还不容易碰壁吗?这句话。我已经有感悟了，从中说明了鲁迅谈话幽默、风趣、搞笑，更说明了鲁迅恨当时旧社会的统治者，给劳苦大众带来了深重的灾难，他迫切希望劳苦大众早日脱离苦海。

还有救助车夫一事能够充分说明鲁迅是爱国爱民的革命家。有一天黄昏，呼呼的北风怒号着，天色十分阴暗。街上的人都匆匆忙忙的赶着回家。父母亲拉着我的手去伯父家吃晚饭，在离伯父家不远的地方，看见一位黄包车夫坐在地上呻吟，车子扔在不远处。我们走近一看，车夫的腿下没有穿鞋，地上流了一滩血。“怎么了?”爸爸问道。“先生，没留心，踩到玻璃上了。”说着，脸上流露出了万般的痛苦。不一会儿，爸爸叫来了伯父，伯父一下子就帮拉黄包车车夫的伤口包扎好了……鲁迅做的好事不计其数，毛泽东曾评价鲁迅是伟大的思想家、革命家、文学家。

我喜欢的一个戏剧人物作文篇13

她是个解剖才艺的女人，她剖析得深到骨髓，她把才艺分解后亦可从残缺中找到她需要的美。将爱注入舞蹈，将爱注入诗歌……她的爱太多，像她的才艺一样溢出来，这使她的人生充实、饱满、引人注目。

她的师傅白舞毁了她的初恋，她对师傅一度憎恨甚至与师傅反目成仇，但她却也真的深深地爱着这个将她带上艺人之路的老师，这个将她带入浑浊泥沼又一直保护她的亲人，在那个萧瑟的黄昏里，随着一曲呈才，一切恩怨化为云烟。

走上这条路，亦注定了她是一个得不到爱情的艺人。走上艺人之路，才艺便是生命，黄真伊很早就知道这一点。已经将她深深捆绑的才艺，价值远在爱情之上。

她无疑是一个天才，在舞蹈、诗歌、琴艺、绘画、书法等方面都有极高的造诣，尤其是她的汉诗、时调，不论置于哪个时代都极具影响力，她的诗至今仍被收入韩国中学课本，即兴飘逸的诗风可媲美李白，她被称为“韩国的李清照”。这样的艺人已达到了艺术的巅峰，在那个男尊女卑的年代让无数男子为之折服。可这又如何呢？一个舞者，一个艺术家，活在才艺的世界里是孤独的，孤独者旅途中只能忍耐，忍耐挫折和悲伤，纵使她失去了爱情，失去了孩子，失去了所有为才艺牺牲的东西，她也要微笑着跳起轻盈的舞蹈献给真正欣赏才艺的人们。该说她幸福，还是悲哀呢？

有人会认为艺妓是卑贱的，那是因为他们只看到了后面那个字，而忽视了前面的“艺”字，又或者，对于艺术的爱远不及他们对于物质利益的追求，所以才会有“学习才艺是愚蠢的”这样的想法。划分贵贱的准则是伦理吗？还是人心里肮脏的潜规则呢？黄真伊的才艺，即使埋葬在晦暗的历史墓穴中，也有着最干净纯粹的光辉，这是她的幸福，不是悲哀。

她对才艺真是执著，没日没夜地练习，重复枯燥的动作，在洒了米汤的宣纸上旋转直到宣纸不被扯破，她还违背教坊的规矩偷偷拜学踏绳练就了轻盈的舞步……这种韧性也是她人生的态度，她循着对舞蹈的理解，摸索着一步步行走在艺人之路上，虽然孤独，但很充实。

曾经，她满足于华贵的服饰和炫丽的舞姿，但她的舞并不能打动路过的百姓，她陷入苦苦的思索，直到最后才体悟出“艺术来源于民众，也理应带给民众快乐”，然后，她穿起粗布麻衣，跳起纯朴的民间舞蹈。

此时的她，早已看透人生，锦衣玉食和至高无上的荣耀都是浮华烟云，才艺要有爱，舞蹈里要有纯朴的爱。她随音律而动，随鼓点即兴地跳跃，每一个动作都流畅洒脱，藏着劳动者的身影，忙碌，简单，毫不矫揉造作。另一种爱的表达，另一种舞的境界，她找到了。

我喜欢的古代人物作文篇14

我校在原有中职语文课程设置的基础上，增添“拓展课程”系列，从而使学生学习、探讨、研究的教材更贴近学生的生活实际，与新课标更融合。笔者以《短歌行》一课为例，在教学方案上与大家进行分享交流，以期共同进步。

一、教材分析

语文新课标对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中获得情感体验和心灵共鸣。曹操的《短歌行》属于一篇乐府诗，而学生对乐府诗这种体裁并不熟悉。依据新课标中“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的能力要求，考虑到学生实际情况，结合单元教学要求和本课特点，笔者将本课的教学目标确定为：1.了解曹操坚毅雄浑的诗歌特点，整体感知诗歌寓意。2. 反复诵读，体会诗歌蕴含的复杂情感，了解诗歌的写作技巧。3. 提高鉴赏诗歌的能力。

二、教法和学法

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐统一。因此，笔者采用的教学方法主要有诵读法、讨论法、启发法、点拨法。只有反复地诵读，学生才会理解诗歌的美；只有充分发挥学生的主体作用，让其参与讨论才能激发学生的个性见解。教是为了学，教师的教授只有在学生那里转化为学习的能力，才有了教育的真正意义。笔者所任教的班级学生语文基础较好并且思维活跃，能够积极主动地参与学习。所以，在学法上，笔者贯彻的指导思想是“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，而本课根据诗歌的特点采取诵读、赏析、背诵的步骤。教学手段上，笔者采用多媒体教学，对学生进行多重感官刺激。

三、教学过程

本课笔者计划一课时完成，具体教学步骤如下：

环节一：导入新课

笔者为学生播放电影《赤壁》片段，学生情绪高涨，神情专注。播放完毕后，笔者向学生介绍《短歌行》的创作背景：曹操作此诗时，正值赤壁大战前夜，孙曹实力悬殊，对于曹操来说胜败已无悬念。而东吴一灭，天下已然平定，此时月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝、何枝可依？曹操胸中百感交集，他感到为了功名和抱负，如今骑虎难下，是功成退隐留得美名，还是废除汉帝自代？他心中充满矛盾。

环节二：认识曹操

此环节由学生课前预习，教师引导学生发言完成。

教师提问1.“同学们最早知道曹操是在什么时候？”

学生回答各不相同，有的说初中，有的说小学，有的从书上看到，有的从电视剧里看到……

教师提问2.“哪位同学来给大家介绍一下曹操其人？”

由于课前布置了任务，感兴趣的同学可以查阅资料，了解曹操生平事迹。课上学生纷纷举手回答，有的说：“曹操，字孟德，小字阿瞒，本姓夏侯。东汉末年著名政治家、军事家、文学家、诗人。”有的说：“曹操是曹丕和曹植的爸爸，曹植是个诗人，曾经七步成诗。曹操还有个小儿子叫曹冲，我们之前学过‘曹冲称象。”也有的说：“曹操是三国中曹魏政权的缔造者，以汉天子的名义征讨四方，对内消灭二袁、吕布、刘表、韩遂等割据势力，对外降服南匈奴、乌桓、鲜卑等，统一了中国北方，并实行了一系列政策恢复经济生产和社会秩序，奠定了曹魏立国的基础。”还有的说：“曹操博览群书，尤其喜欢兵法，曾抄录古代诸家兵法韬略，还有注释《孙子兵法》的《魏武注孙子》著作传世。”

学生介绍完毕，教师进行总结、补充。此环节可以看出学生课前准备情况，也可以看出学生的兴趣集中在哪些方面。

了解了曹操的生平，教师继续提问3.“同学们心目中的曹操是什么样的？”同学们回答：胸怀大志、很有才华、多疑、有点残忍……

教师顺势提问4.“同学们是从哪些地方感受到曹操的才华的？”（引导学生回忆之前学过的内容）有同学说读过曹操的《观沧海》，笔者顺势请这位同学为大家朗读了曹操的《观沧海》一诗……

这样一来，学生重温了曹操的作品，在此基础上再学习一篇新的文章就会对曹操其人有更加立体、客观的认识。这样既可以增强学生自主学习探究的能力，又可以帮助学生建立知识体系，厘清学习思路。

环节三：诵读感悟

诗歌学习重在诵读，所以，此环节笔者设计首先由学生推荐一名同学来朗读，让学生初步感受诗歌意境。然后师生共同欣赏flash配乐朗诵《短歌行》，用视听的手段来展示诗歌意境，将诗歌内容形象化、具体化。在这个过程中，笔者注意到学生的身心都是放松的，上课对于他们来说不再是一件枯燥的事情，学生的情绪已被诗歌感染。此时，再以配乐的形式让学生集体朗诵，由于学生对音乐的感受力较强，这个环节更容易让学生置身其中，加深感悟和理解。

环节四：讨论文本

学生上一环节通过充分地感受诗歌，已经对诗歌有了较深的印象，本环节主要用讨论法、启发法来理解诗歌内容，分析艺术技巧。新课标对古诗文的学习要求是提高学生的阅读能力，所以，教师应鼓励学生在合作探究中讨论解疑，并适时给予正确的点拨。

《短歌行》这首诗是曹操的代表作之一。诗中抒发曹操渴望招纳贤才、建功立业的宏图大愿。用四言体写来，内容深厚，庄重典雅，感情充沛。其中，涉及许多古诗文的常用意象，如“草木丛生，百草丰茂”，“草木”在古诗文多以繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。教师讲到这里提问学生，之前学过的诗歌中还有哪些以草木为意象的？有同学答道“国破山河在，城春草木深”……接下来，笔者让学生分组讨论本诗中还有哪些意象。学生找到“水何澹澹，山岛竦峙”中“流水”这个意象多传达人生苦短、命运无常的伤感与哀愁，类似的还有李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”……这样，看似无序地提问，实际在潜移默化中完成了本节课的教学目标，而且充分调动了学生的主观能动性，实现了教师主导与学生主动相结合。

环节五：拓展延伸

课件展示曹操的《龟虽寿》，进行对比阅读。《龟虽寿》是一首充满诗人对生活的真切体验的哲理诗，更适合这个年龄段的学生阅读。诗文写得兴会淋漓，有一种真挚而浓烈的感情力量，哲理与诗情又是通过形象化的手法表现出来的，因而述理、明志、抒情在具体的艺术形象中实现了完美的结合。《短歌行》的开头情绪稍显低沉，但整首诗的基调还是昂扬奋发的，在这点上和《龟虽寿》有点类似。按诗意划分，每八句一节，共四节。前八句为第一节，诗人对人生的短暂发出感慨和忧愁，并要借酒浇愁。表面看是写个人的感慨和忧愁，仿佛要放浪形骸，及时行乐，其实是写一个大政治家祈求建功立业的广阔胸怀。与《龟虽寿》相比，《短歌行》是一首政治性很强的诗作，主要是为曹操当时所实行的政治路线和政策策略服务的。然而，它那政治内容和意义完全熔铸在浓郁的抒情意境之中，全诗充分发挥了诗歌创作的特长，准确而巧妙地运用了比兴手法，达到了寓理于情、以情感人的目的。

环节六：课后作业

此环节，教师带领学生研读关于曹操的历史评价，这也是学习古文的好题材。

陆机：“曹氏虽功济诸华，虐亦深矣，其民怨矣。”

李世民对曹操用兵才能评价：“临危制变，料敌设奇，一将之智有余，万乘之才不足。”“以雄武之姿，当艰难之运；栋梁之任同乎曩时，匡正之功异于往代。”对曹操品德评价：“朕常以魏武帝多诡诈，深鄙其为人。”（《贞观政要》）

司马光：“知人善任，难眩以伪。识拔奇才，不拘微贱；随能任使，皆获其用。与敌对阵，意思安闲，如不欲战然；及至决机乘胜，气势盈溢。勋劳宜赏，不吝千金；无功望施，分毫不与。用法峻急，有犯必戮，或对之流涕，然终无所赦。雅性节俭，不好华丽。故能芟刈群雄，几平海内。”（《资治通鉴》）

鲁迅：“曹操是一个很有本事的人，至少是一个英雄。我虽不是曹操一党，但无论如何，总是非常佩服他。”

毛泽东：“曹操统一中国北方，创立魏国。他改革了东汉的许多恶政，抑制豪强，发展生产，实行屯田制，还督促开荒，推行法治，提倡节俭，使遭受大破坏的社会开始稳定、恢复、发展。”

带领学生研读这些评价之后，给学生布置课后作业：综合以上评价，课下查阅资料，写写你对曹操的认识。

此环节，不仅可以帮学生打下古文功底，还可以为学生打开一扇门，通过了解一个古代人物，了解更多的中国历史，从而内省自己的人生追求和抱负，形成正确的世界观、人生观、价值观。笔者认为，这才是中职生学习语文的真正意义。

我喜欢的名著人物作文400字篇15

鲁智深人高马大，脸上有一双又大又圆的黑眼睛，他一旦发怒起来，怒目圆睁，恶人立马魂飞魄散。他满腮钢须，声音如同洪钟一般响亮，气势好似奔马一般威武。他身怀绝技，我非常崇拜他。而且他出了家，所以大家都称他“花和尚”。鲁智深的武功在梁山好汉中是数一数二的，而且他为人忠厚，这是他最让我喜欢的一点。

早在看园子的时候，鲁智深与林冲就结为了兄弟。但林冲被朝廷的奸臣高太尉所害，刺配沧州充军。途中，收了高太尉钱财的监押人员准备杀害林冲。这时，鲁智深从树林中跳出来，怒气冲天，一禅杖把那两个监押打出了八丈远。为了林冲不再受到伤害，鲁智深不顾林冲反对，护送他到沧州。在路上，鲁智深百般照顾林冲，从来没有埋怨……终于到了沧州，安排妥当后他才依依不舍地离开。随后又不知疲倦地连夜赶回东京去照看林冲的家眷。他的情义让我非常敬佩。