湘教版美术五年级下册教学计划(共10篇)
湘教版美术五年级下册教学计划 篇1
湘教版美术五年级下册教学设计
教学思路:
欣赏团扇,初步了解中华民族的扇文化,领略扇面画的艺术魅力 并运用所学制作制作团扇。
教学中可采用以下程序:谜语猜扇—赏扇知扇—动手制扇—评价延伸
教学一开始以猜谜语的方式进入教学活动,赏扇知扇环节让学生了解扇子的美和制作特点,动手制扇可以让学生分小组讨论团扇的制作材料、制作过程和制作方法。教师进行师范后,学生制作过程中要加以分析和指导。作品完成后,布置展示台进行展示,采取互评的方式进行评价。教学延伸让学生交流教材学习屋的内容,欣赏清代任颐的折扇扇面画《花鸟图》。
《团扇》
教学目标:
1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。2.制作团扇,运用所学装饰扇面。
3.欣赏团扇的扇面画,提高审美能力,培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
教学重点:欣赏团扇,会用简单的材料制作团扇。教学难点:团扇扇面的内容设计及构图。教学用具:课件、彩色卡纸等
教学过程:
一、谜语导入。
1.上课之前老师要给同学们出个谜语,看看谁能快速的猜出来呢(课件出示谜语)
“有风它不动,一动就有风,若要它不动,等到起秋风” 打一夏季物品
猜猜,是什么? 对了,是扇子。
2、瞧,老师手里拿的是什么呀?它的形状是?
我们一般把上面是圆形、下面有柄的扇子统称为团扇(板书课题)
3、你们在生活中看到过这样的团扇吗?在哪里看到过?(学生回答)其实呀,团扇在我们的生活中随处可见。比如在一些路边的工艺品店,或旅游景点,都可以见到。我们一起来欣赏欣赏美丽的团扇吧。在一些歌舞表演中,团扇也经常作为道具使用。
在古代,无论是大家闺秀,还是小家碧玉,都喜欢随身携带一把团扇,这也是身份与优雅的象征。
二、学习制作团扇
看了这么多团扇的图片,你们想不想制作一把属于自己的扇子呀?今天让我们一起来制作团扇吧
1.画出扇子的外形(板书:画外形)
1.如果要你画,你准备画一个什么形状的扇子?同学们说的这些形状都可以,像这些(图片),都接近于圆形,都可以作为扇子的外形。老师也画了一个,这是什么形状的?可以吗?
2、剪
形状画好了,下一步是干什么?(板书:剪)
3、在扇面上设计图案
形状剪好了,接下来还要干什么?(板书:设计图案)
A、刚才我们欣赏了很多不同内容的团扇,那圆圆的扇面上你觉得还适合画些什么呢?你会画什么?
刚才同学们说的都很不错,像花草、山水、景物、虫鱼鸟兽、以及同学们喜欢的小动物、人物、动漫卡通形象、诗词,或者用图案进行排列装饰,以及同学们喜欢的其他内容都可以用来装饰扇面。
老师也设计了一个,这是什么呀?老师呀剪了几朵小花而粘在扇面上,然后用彩笔画出树枝,图形画好以后,还要怎么样哪?还要给它涂上漂亮的颜色,要注意底纸与图形的色彩搭配,色彩要协调、美观。
要注意花朵大小恰当,有聚有散,分部协调,这样扇面才会更美。
4、粘扇柄
现在团扇做完了吗?最后还要干什么呢?(板书:粘扇柄)
最后我们还要剪出扇柄然后用透明胶或双面胶把它固定,注意多粘一点,粘牢固。现在我们看,一把团扇就做完了。(出示)
五、学生作业,教师指导。
1.好了接下来到了同学们动手的时间了,老师希望你们既动手、又动脑,大胆的发挥你的创意和才智,每人来制作一把有各自特色的团扇,好,开始吧。
2.教师巡回指导。
六、作业展示、评价。
接下来我们一起来欣赏一下我们的作品,并且分享交流一下,你最喜欢哪一把扇子呢?说出喜欢的理由。
总结:今天同学们都学会了制作团扇,并且也做出了一些漂亮的团扇,真不错。其实,现在团扇在生活中的实际作用已经减弱了,因为已经有电风扇、空调,代替了团扇,但是团扇依然有着深厚的文化底蕴。老师建议,同学们下课后可以用自己亲手做的团扇扇扇风,或把它作为礼物送给你喜欢的人。好,我们今天的课就上到这里,下课。
湘教版美术五年级下册教学计划 篇2
一、前言的增设
与旧教材相比, 新教材别出心裁地在目录前增设了前言。前言的第一句话是:“在本册书中, 我们一起来认识中国的区域。”从这句话就可以看出, 新教材从一开始就体现出新课改“以学生为本”的理念, 采用的是“我们一起来认识”而不是“你们将要学习的是”, 教师不再是高高在上, 学生才是学习的真正主人。接下来的部分用了非常优美生动的语言对整册内容进行了简单概括, 学生可以通过阅读这些优美的语句身临其境地感受祖国的大好河山, 从而增强对学习本册内容的兴趣。
二、章节设置的变化
1.章节数量的变化。旧版教材共有6个章节, 而新版教材只有5个章节, 而且与旧教材相比, 新教材的章节号与上册章节是相连的, 体现湘教版八年级整册内容的统一性和连贯性。
2.章节内容的变化。从新旧两版 教材的内 容可以看出, 教材的编写思路发生了很大的转变, 旧版教材的编写思路应该是 总—分的传统 思维方式, 从一般到 具体, 先介绍中国的 产业, 包括上一 册的中国 的人口、气候、资源等等, 先让学生对整个中国的各个方面有个大概的了解, 然后在下册就详细从东部沿海、内陆沿疆、黄河和长江沿岸这四个部分对中国每个行政单位进行了介绍, 内容繁杂, 追求面面俱到, 但是要在有限的篇幅内完成又是不可能的。因此, 新版教材针对这些问题做了很大的改进, 主要从认识区域的方法着手, 教会学生从位置和分布、联系与差异、环境和发展这三个方面来学习和了解中国的区域, 不再是简单知识内容的呈现, 而更注重的是学习如何分析区域的方法, 这才是学生适应当今变幻莫测的时代最需要掌握的东西。新版教材把《中国的产业》这一章节放到了上册, 而下册的重心完全放到了区域的学习上, 不管是章节先后的安排, 还是章节内容的选取, 都体现了 “学习对生 活有用的 地理”和“学习对终身发展有用的地理”的课程理念。
三、地理图像的变化
地理图像是地理教材不可或缺的一部分, 它是传递地理知识的一个重要载体, 对于抽象思维能力还未发展成熟的初中生来说, 色彩鲜明、生动形象的地理图像能让他们迅速地产生学习地理的兴趣。根据初中生这一显著的特点, 无论是旧版教材还是新版教材, 教材编写者都采用了大量的地理图像来凸显教材内容。尽管如此, 与旧版教材相比, 新版教材采用的地理图像在数量和质量上都有较大的突破。
1.新旧教材地理图像数量和密 度的变化。旧 版教材共分为6个章节, 地理图像在每个章节的数量分别是33幅、57幅、16幅、15幅、16幅和1幅, 总共是138幅;而新版教材5个章节的地理图像数量分别是42幅、37幅、46幅、73幅和3幅, 总共是201幅。新教材的图像密度和数量都比以前有所增加, 说明地理图像在地理教材中的地位日趋重要。
2.新旧教材地理图像质量的变化。从整体看, 与旧版教材相比, 新版教材的地理图像色彩更加鲜明、丰富, 图注更加清晰, 图像的线条也比较饱满。旧版教材以彩图为主, 而新教材在彩图的基础上也适当地采用了黑白图像, 比如在教材第12页, 为了突出中国传统交通工具的地域特色是“南船北马”, 图5-21和图5-22就分别采用了“20世纪40年代江南水运”和“北方传统运输方式”两张黑白图像, 黑白图像的运用准确地反映了中国历史上真实的人文景 观, 具有历史 的厚重感 和更强的 说服力。除此之外, 新版教材的地理图像更具时代感。两版教材中都有对北京的区域介绍, 体现北京最近这些年来高速发展成果的图片更是大量出现在新教材当中, 比如北京的金融街、中关村科技园和鸟巢等。与此同 时, 新教材的图像也体现了地方民族特色, 比如展现京剧、秦腔、锅庄舞等图像的运用。
新版教材与旧版教材相比, 在很多方面存在优势是毋庸置疑的, 因为它毕竟蕴含十年来无数教师无数次课堂实践的经验总结。就如同不可能有十全十美的人一样, 新版教材也肯 定存在着 许多不足, 它是“十年 磨一剑”的成果, 现在又正 返回实践 中去接受 实践的检 验。人的认识是无限的, 总能不厌其烦地一次又一次地去改进和完善, “最好的总是在下一次”, 怀抱着这样的期望, 教育才能不断地向前发展。
摘要:湘教版初中地理新教材的修订以《义务教育地理课程标准》 (2011年) 为依据, 在原教材的基础上更新了大量的素材, 同时也对章节的设计进行了重新梳理。以八年级下册为例, 新教材除了增设了前言, 章节设置及地理图像也有了一定的变化。
湘教版美术五年级下册教学计划 篇3
[摘要]湘教版初中地理新教材的修订以《义务教育地理课程标准》(2011年)为依据,在原教材的基础上更新了大量的素材,同时也对章节的设计进行了重新梳理。以八年级下册为例,新教材除了增设了前言,章节设置及地理图像也有了一定的变化。
[关键词]湘教版 八年级下册 地理教材 比较
[中图分类号] G633.55 [文献标识码] A [文章编号] 16746058(2015)070119
2011年12月28日,教育部颁布了义务教育地理等学科19个课程标准,湘教版初中地理新教材的修订以《义务教育地理课程标准》(2011年)为依据,在原教材的基础上更新了大量的素材和资料,同时也对章节的设计进行了重新梳理和编排。新教材的出现,不得不让人思考这样一个问题:它与湘教版旧教材相比,究竟有何变化?下面对湘教版八年级下册地理新旧教材进行一些比较分析。
一、 前言的增设
与旧教材相比,新教材别出心裁地在目录前增设了前言。前言的第一句话是:“在本册书中,我们一起来认识中国的区域。”从这句话就可以看出,新教材从一开始就体现出新课改“以学生为本”的理念,采用的是“我们一起来认识”而不是“你们将要学习的是”,教师不再是高高在上,学生才是学习的真正主人。接下来的部分用了非常优美生动的语言对整册内容进行了简单概括,学生可以通过阅读这些优美的语句身临其境地感受祖国的大好河山,从而增强对学习本册内容的兴趣。
二、章节设置的变化
1.章节数量的变化。旧版教材共有6个章节,而新版教材只有5个章节,而且与旧教材相比,新教材的章节号与上册章节是相连的,体现湘教版八年级整册内容的统一性和连贯性。
2.章节内容的变化。从新旧两版教材的内容可以看出,教材的编写思路发生了很大的转变,旧版教材的编写思路应该是总—分的传统思维方式,从一般到具体,先介绍中国的产业,包括上一册的中国的人口、气候、资源等等,先让学生对整个中国的各个方面有个大概的了解,然后在下册就详细从东部沿海、内陆沿疆、黄河和长江沿岸这四个部分对中国每个行政单位进行了介绍,内容繁杂,追求面面俱到,但是要在有限的篇幅内完成又是不可能的。因此,新版教材针对这些问题做了很大的改进,主要从认识区域的方法着手,教会学生从位置和分布、联系与差异、环境和发展这三个方面来学习和了解中国的区域,不再是简单知识内容的呈现,而更注重的是学习如何分析区域的方法,这才是学生适应当今变幻莫测的时代最需要掌握的东西。新版教材把《中国的产业》这一章节放到了上册,而下册的重心完全放到了区域的学习上,不管是章节先后的安排,还是章节内容的选取,都体现了“学习对生活有用的地理”和“学习对终身发展有用的地理”的课程理念。
三、地理图像的变化
地理图像是地理教材不可或缺的一部分,它是传递地理知识的一个重要载体,对于抽象思维能力还未发展成熟的初中生来说,色彩鲜明、生动形象的地理图像能让他们迅速地产生学习地理的兴趣。根据初中生这一显著的特点,无论是旧版教材还是新版教材,教材编写者都采用了大量的地理图像来凸显教材内容。尽管如此,与旧版教材相比,新版教材采用的地理图像在数量和质量上都有较大的突破。
1.新旧教材地理图像数量和密度的变化。旧版教材共分为6个章节,地理图像在每个章节的数量分别是33幅、57幅、16幅、15幅、16幅和1幅,总共是138幅;而新版教材5个章节的地理图像数量分别是42幅、37幅、46幅、73幅和3幅,总共是201幅。新教材的图像密度和数量都比以前有所增加,说明地理图像在地理教材中的地位日趋重要。
2.新旧教材地理图像质量的变化。从整体看,与旧版教材相比,新版教材的地理图像色彩更加鲜明、丰富,图注更加清晰,图像的线条也比较饱满。旧版教材以彩图为主,而新教材在彩图的基础上也适当地采用了黑白图像,比如在教材第12页,为了突出中国传统交通工具的地域特色是“南船北马”,图521和图522就分别采用了“20世纪40年代江南水运”和“北方传统运输方式”两张黑白图像,黑白图像的运用准确地反映了中国历史上真实的人文景观,具有历史的厚重感和更强的说服力。除此之外,新版教材的地理图像更具时代感。两版教材中都有对北京的区域介绍,体现北京最近这些年来高速发展成果的图片更是大量出现在新教材当中,比如北京的金融街、中关村科技园和鸟巢等。与此同时,新教材的图像也体现了地方民族特色,比如展现京剧、秦腔、锅庄舞等图像的运用。
新版教材与旧版教材相比,在很多方面存在优势是毋庸置疑的,因为它毕竟蕴含十年来无数教师无数次课堂实践的经验总结。就如同不可能有十全十美的人一样,新版教材也肯定存在着许多不足,它是“十年磨一剑”的成果,现在又正返回实践中去接受实践的检验。人的认识是无限的,总能不厌其烦地一次又一次地去改进和完善,“最好的总是在下一次”,怀抱着这样的期望,教育才能不断地向前发展。
(责任编辑 周侯辰)
湘教版美术五年级下册教学计划 篇4
十一、石壁上的九色鹿 授课时数:4课时 备课时间:2015-2-27 授课时间: 教学目标:
1、了解敦煌石窟的演化历史,欣赏经典艺术
2、学习敦煌壁画的构图和色彩,并尝试运用在自己的作品里 教学难点:学习敦煌壁画的颜色。教学重点:赏析敦煌壁画。课前准备:九色鹿的故事,绘画工具 教学过程: 第一、二课时:
一、故事导入
恒河旁边,住着一头鹿,它的毛有九种颜色,它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水,这儿有它的一个好朋友,那是一只乌鸦。
有一天,一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了,赶快跑到河边,不顾危险,掉进河里去,把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿,九色鹿摇摇头说:“我救你,不是为了叫你谢我。你回去吧,只要你不告诉大家。”说完话,就回去了。
那个人说:“一定、一定,我什么也不告诉人家。”说完话,就回去了。
这个国家的王后,一天夜里做了个奇怪的梦,看见一头鹿,它的毛有九种颜色,他的角像雪一样白。她醒来对国王说:“我要九色鹿,拿它的皮做坐垫,您快给我找来。要不,我就要死了。”
国王告诉全国的老百姓:谁能找到九色鹿,就分给他半个国家,还给他满满一盆金子。
可是谁也没见过九色鹿,谁也不知道九色鹿在哪儿,只有一个人,就是九色鹿救了他的那个人知道。他想:“这下可好了,我可以有满满一盆金子,还分到半个国家呢!”他跑到王宫里,让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。
这天,九色鹿正伏在地上打瞌睡,它的好朋友,就是那只乌鸦,站在树枝上,看见远远问那个人:“九色鹿救了你,你为什么反而要害他呢?”
那个人说不出话来。
国王叫他的士兵让开一条路,把九色鹿放了,并且下了个命令:“以后,谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢?他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来,扔到恒河里去了。
二、石壁上的九色鹿
1、敦煌石窟九色鹿图片欣赏
2、壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节:鹿王在江边救起溺水人,溺水人叩谢;王后梦见鹿王,要求国王捕捉鹿王;国王悬赏捕鹿,溺水人告密,国王带人捕鹿,鹿王向国王诉说救溺水人经过;国王放走鹿王,王后心碎而死;告密者得到报应,身上长癞,口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主,衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水,点缀花草,有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等,都与汉画中的形十分相似。
三、作业要求:欣赏《九色鹿》的造型特点,尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。
四、学生作画,教师辅导。第三、四 课时:
一、敦煌石窟的色彩分析:
敦煌壁画色彩极为鲜明,它主要体现在壁画的整体色彩方面、局部补色等。敦煌壁画在色彩纯度方面要求较为严格,通常情况下,在补色对比方面,采用的是橙色跟蓝色,抑或是绿色跟红色;局部补色时,所采用的是蓝紫跟金黄,还有壁画变色之后的白色跟黑色。绘画刚开始,含有铅白元素的红色会逐渐变化成为暗灰色,但是绿色却依然如昔,大放异彩。因此,色彩变化之前,在补色对比结构方面,大多采用的是绿色跟红色,两者明晰度较高,色彩相近。在敦煌壁画中涉及的色彩较多,它是将补色视作重要前提,在此基础上,对多种色彩作以适宜安排。此种较为复杂化的色彩结构,加之同样极为复杂的建筑结构,显现出古代画工的细腻与精致。古代画匠在绘制初期,都是依靠自身本能找寻绘画色彩的自然对比。除此之外,因为面积等其他外在因素的影响,画匠在安排绘画色彩时,有时候需要对同样补色的地方作以处理,有时候要对不一样的复调补色作以处理,如此一来,色彩能够有效混合,呈现出精美之效。与此同时,黑白对比能够最大限度地弥补壁画在色彩明度方面存在的不足之处。加之洞窟面积很大,如此一来,诸多变色画面中的黑白对比将会产生色彩上的互补,这就是敦煌壁画所特有的补色对比结构。
二、学生作业
1、学生完成涂色。
2、教师巡回指导。
三、作品展示
湘教版美术五年级下册教学计划 篇5
一、指导思想
以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、教材分析
湘教版二年级下册美术共22课,紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材以人文主题为显线,突出美术学习的艺术价值;以学科知识技能为隐线,学段更注重感性的积累和体验;采用点式的、跳跃的、随机的、积累的方式,服从、渗透于人文主题;以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵,从和小学生密切相关的生活中选择人文主题,并注意单元主题的延伸与拓展。教材突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
三、学生情况分析
二年级共有学生31人,二年级的学生经过一年多的学习认知的训练,已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能,但在绘画,动手过程中还缺乏大胆想象创造,这些方面有待提高。
四、教学目标
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。2、运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。
五、教学措施
1、努力钻研教材,认真学习教学大纲,加强自身学习,不断提高自身素质。
2、做好课前准备,精心制作教具。
3、运用教学手段,培养学生绘画兴趣。
4、充分展示图片,作品等教学手段,教师加以示范。
六、教学进度 周 次
内 容
第一周 入学教育
第二周 《大脚丫》
第三周 《剪刀添画》
第四周 《小老虎》、《动物聚会》
第五周 《左邻右舍》
第六周第七周第八周第九周第十周第十一周 第十二周 第十三周 第十四周 第十五周 第十六周第十七周 第十八周 第十九周 《六面怪脸》
《快乐地舞蹈》
《彩点点》、《动漫亮相》
《民间玩具》、《小蜗牛慢慢爬》《打扮相框》
《杂技高手》
《男生女生》
《四格画》
《信封娃娃》
《影子大王》《听听画画》
《蹦蹦跳跳》
《小泥人》
湘教版美术五年级下册教学计划 篇6
教学目标:
1、认识了解水墨画的特性,掌握水墨画的基本表现方法。
2、运用水墨画的方法,尝试进行创造表现。
3、发展学生的想象力和创造力,提高学生学习水墨画的兴趣。教学重难点:
1、重点:认识彩墨材料的特性,初步了解、感悟、体验宣纸、毛笔等工具材料的特点。
2、难点:掌握笔墨干湿、浓淡、粗细、虚实的变化。教学过程:
一、欣赏动画片
上课!同学们好!非常高兴能和同学们一超来上这节美术课,你们喜欢看动画片吗?老师这里有一个动画片,我们来看看这个动画片里的人物、景物是用什么笔画的?看到有趣的地方你可以大声地说出来。
师总结:看完这个片子你有什么感觉?用毛笔画的!很有趣的一个动画片啊。
二、游戏体验
(一)分组游戏,感受笔墨特点
师:那毛笔要怎么用呢,下面我们来做一个小游戏你就知道了。
1、先看看游戏的任务:用墨画各种不同的线和点。比一比哪个小组画的种类多。
那线有哪些各类呢,(直线、曲线、折线)还可以从粗细、长短、深浅来划分。那点呢?(大小不同的圆点、方点、半圆、三角等等)
2、游戏的规则:小组的成员合作完成。音乐开始才能玩,音乐一停就要停。好,准备好你的笔,蘸好墨,好了吗。开始、停。
3、我们看一看这个小组的作品。根据通过刚才的游戏,各小组带着这个问题讨论一下。
问:你觉得用毛笔在生宣纸上作画同平时在普通图画纸上画画有什么不同?你发现了什么?在画的过程中你都遇到了哪些问题?
1)在宣纸上会散开。2)印到反面去了。3)水分太多纸会破。(注意控制水分)4)有浓淡、渗化的特点。
三、认识绘画工具,导入课题
这就是我们这节课要学习的内容“第十三课、彩墨游戏”,请同学打开课本第31页,把课本端起来,齐读开篇语。
左上角是彩墨画所用的工具,那人们常说的“文房四宝”是哪四样呢?下面请同学们找一找。
(1)毛笔:软软的、很蓬松、有弹性。它是世界上最古老、最神奇的书写工具,已经有几千年的历史了。
(2)纸:生宣纸:也是软软的、而且具有很强的吸水性。(3)墨:(以前需要磨墨,现在用现成的墨汁。)(教师示范)
A中锋用笔,行笔慢、墨色足、浓。B侧锋用笔(干、墨少、水少)C蘸上水(画湿笔)D再蘸水(画淡墨).水分的多与少,会产生浓、淡、干、湿的变化。
荷花:强调侧锋用笔、中锋用笔、干湿浓淡的用笔方法。墨色有干、湿、浓、淡、粗、细、长短等用墨方法。
(4)砚台:展示
当然,我们画画时不光可以用线和大的块面,还可以加上不同的点。
四、感受点、线魅力和彩墨浓淡干湿的变化 1)神奇的点、线、面的游戏(图片欣赏)
彩墨画中经常会用到点、线、面这些绘画语言。这四幅作品主要用到了哪些方法?
分析四幅由点、线、面表现的作品,让学生体会点、线的魅力和彩墨浓淡干湿的变化
2)还可以怎么玩?
神奇的特殊技法游戏——甩、滴、弹、喷、印(师在范图上示范)彩墨添画游戏
1、添色彩。
2、添加点线等。
五、欣赏感悟
师:现在,让我们来看看大画家们是怎样玩彩墨游戏的吧!
1、欣赏吴冠中作品,谈感受。
师:请你说一说这幅画,你看到了什么,你觉得画家是怎么画的?表现了什么样的心情呢?
这是一幅灿烂的画,斜线纵横交错的排列,我们好像看到了在架上紧张劳作的工人们。挺拔的直线给我们以力量的感觉。
2、欣赏另一幅作品,谈自己的感受。
师:这幅作品叫《松魂》,你看到松树了吗?那些弯曲的、扭动的线条就是松树枝)画中的松干是浓黑的线条在移动,蜿蜒伸展。背景用淡墨,用笔轻柔,与松干形成对比。中国画追求的就是一种神韵,所表现的事物在似与不似之间。
师总结:中国画追求的就是一种神韵,所表现的事物在似与不似之间。
3、欣赏齐白石、张大千作品。
4、欣赏学生的作品。
师:下面我们再看看小朋友怎样玩彩墨游戏的吧。你喜欢哪一幅?喜欢什么地方?
六、创作体验
1、作业要求:小组先讨论确定创作的主题,运用你喜欢的方法合作完成一幅作品一幅斑斓绚丽的彩墨画。
2、学生创作,教师巡回指导。
七、展评与延伸
1、各组代表陈述创作意图与收获
2、各组陈列作品
3、相互品评,交流经验(这些点线构成的画面使你联想到了什么?)
4、小结。
八、拓展
彩墨游戏技法除了本课所讲的之外,还有吹、揉、撒盐、泼墨等方法。课后可以试验一下。
第二课时还要学习神奇的彩墨添画游戏——泼墨、添画
九、让我们做个爱护清洁的小天使吧!
教学后记:
湘教版美术五年级下册教学计划 篇7
一:教学目标
知识与能力:初步了解风景画作品中的情感因素,体验绘画作品中的情感表现;通过对作品的透视规律分析与学习,加强对透视在作品中的运用;能通过图片或作品,表现出透视规律的风景作品。
过程与方法:学生通过观察分析掌握透视现象与规律,感受在绘画作品中表现出的空间感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生参与性,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。
情感态度价值观:通过分析作品,感受作品所给予的情感因素,并初步理解风景画中特定劲舞描绘的情感表现力。
二:教学重难点
重点:理解风景画中的情感因素;掌握风景画中的透视,能运用透视表现于风景作品中。难点:如何把自己的理解通过作品表现出来。三:教学过程
新课导入: 欣赏家乡自然风景;拿一张白纸,钩一幅简单的家乡风景画;典型作业评比;问:哪一张作业更有空间感?体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。
新课讲授:《风景画的透视》
1.欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉?体会作品所表现出的对家乡的情感;分析作品中的透视现象:水平线:开阔斜线:深远
思考题:如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么?总结:透视的规律 2.透视知识艺术与科学的结合。基本方法:平行透视成角透视
霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? 对照透视图;平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。
袁运秿《马棚》 指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里? 对照透视图;成角透视规律小结:都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。3.透视在作品中的运用
欣赏古元作品及其他作品,并判断其透视现象。分析农民画作品中的透视:了解农民画中透视。4.小练习:
第4页练习,思考这是为什么?运用所学知识解答。5.学生实践
从课件中或课本风景摄影作品中,用线条临摹,重点表现画面中的透视关系。学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。
6.讲评
选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业,进行简评。生生互评;师生点评。7.总结与课后整理
总结本课知识点及学生的表现,鼓励学生继续完善;观察生活,网上收集资料,完善自己的不足。
第一课《画家乡的风景》 第二课时
一:教学目标
知识与能力:了解风景画作品中的构图形式,体验绘画作品中的情感表现。通过对作品的构图分析与学习,加强构图在作品中的自主应用。能通过摄影图片,表现出透视、构图合理的风景画作品。
过程与方法:学生通过观察、分析掌握构图知识,感受在绘画作品中表现出的情感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生知识思维,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。
情感态度价值观:通过分析作品构图,感受作品所给予的情感因素,并理解风景画作品中体现的情感表现力。
二:教学重难点
重点:了解风景画中的构图因素;掌握风景画中的构图形式,能运用透视、构图知识于风景作品中。
难点:如何把自己的理解及掌握通过作品表现出来。三:教学过程
新课导入 :复习上节课知识要点;透视规律平行透视;成角透视。除透视外,风景画中的还应注意哪些问题?(构图)新课讲授: 《风景画的构图》
1.决定一幅画面形象的位置关系的关键使画面上的构图形式线,体现一幅画的情感倾向的关键也是画面的构图形式线。如何理解构图形式线?欣赏并分析四幅素描风景画;四幅构图形式线示意图。
请四名学生上台勾画,其他学生在下面勾画(简单的几何形、线)能体现画面形象特点的形式线。
师生点评,把握画形式线的方法。
2.取景范围与画幅形状,也是决定画面主次关系及情感倾向的重要因素。分析四幅风景素描;四幅不同取景范围图例;四幅不同画幅形状图例。对应原作分析,感受不同取景范围、画面形状对应的情感倾向及画面主次表现。
师生总结:取景范围根据实际大小适中;绘制角度以寻找适合画面为主;
方形构图:宜表现平静、柔和的感觉;横长构图:宜表现开阔、壮观的感觉;竖长构图:宜表现崇高、挺拔的感觉。
3.优秀作品欣赏
风景素描小品; 赏析其透视、构图等方面;师生交流看法。4.学生实践
从课件风景摄影作品中,运用所学知识,画一张小型素描风景,注意表现风景给你留下的深刻印象。
学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。5.讲评生生互评;师生点评。
选出有情感表现、有较准确的透视表现、构图的部分优秀作业,进行简评,同时讲讲想表现什么样的特定情感,如何表现的。
6.总结与课后整理
总结本课知识点及学生的表现,鼓励学生继续完善
第二课 黑白世界
一:教学目标
情感目标:培养学生关注木刻版画的意识,培养学生对美 术作品不同表现形式的认知和热爱。
知识目标:了解版画的基本知识及木刻版画的制作方法,并尝试运用最简单的材料进行体验制作。
能力目标:观察能力、分析能力、综合运用能力的锻炼与提高。
二:教学重难点
重点:了解不同材质版画的制作差异;初步了解并体验木刻版画的基本知识和简单的的制作方法;
难点:木刻版画的黑白处理关系。
三:教学过程
新课导入:适当评价上课时黑白稿的完成情况(优点及应注意的地方);简单复习巩固上课时所学的内容
新课讲授:(1)版画的种类:(2)版画的特点:(3)版画的工具材料:
黑白木刻版画的制作特点及形式
木刻版画的黑白处理:1.主要归类:以黑衬白、以白衬黑、黑白互衬;2.灰色的处理是黑白木刻的关键。
黑白木刻难喝的制作过程及方法 :
1、在版材上描稿(反稿或纸稿上版);
2、刻版 ;
3、上色(单色、套色);、拓印
学生体验制作:要求学生在上课时描稿的基础上,在本课时完成整个黑白木刻的作品(也可以运用套色来完成)。
教师随堂辅导:可将表现较理想的学生作业和存在不足的学生作品在课堂上展示出来,并进行讲评。
课堂总评:作业展评
1、学生自评、互评
2、教师综合评价
第三课 《画家笔下的质感》 第一课时
一:教学目标
1.通过本课学习,使学生了解绘画质感的形成原因,理解绘画中表达质感的方法。2.了解和感受材料和质感美,让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣,并大胆地去创作和表现。
3.培养学生的创新精神和合作意识。
二:教学重难点
重点:运用材料表达质感的表现手法。
难点:能够利用不同的材料特征表达不同的质感。教学课时:2课时 教学过程: 三:教学过程
新课导入: 1.以学生的文具盒为例,说明你喜欢它的原因。(材料和感受)2.活动一:教师选取四件物品(黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板),请二位学生说明他们给你的感受。新课讲授:问题:“你如何理解“质感”一词?”请学生回答。学习质感、天然质感和人工质感的概念。
活动二:四件物品(玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳),请一位学生说明哪些属于天然质感,哪些属于人工质感。
四、感受质感:
1.不同的材料给人的质感不同。欣赏六组图片(柔软与坚硬)、(透明与浑浊)、(光滑与粗糙)、(干枯与润泽)、(粗壮与细小)、(寒冷与炎热)。
小结:当我们沉醉在大自然给予的美景时,心中可能会有一种非常强烈的愿望,那就是想用手中的笔把它画下来,留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢?让我们一起来学习吧!
2.表现质感的方法:(结合图片来分析)
第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品,同时介绍它们的不同特点。第二、明暗、线条。素描作品欣赏,体会由明暗和线条带来的真实感。第三、运用材料。
五、领悟材料美:
1.欣赏油画《根》,(黄土高原的雄厚与苍茫)。
2.欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》,(茅草屋、石头地、发白的军装等)。3.欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》,体验质感的描述与表现。4.欣赏素描作品《手套》,体验材质的表达。5.欣赏课本第15页,各种物体的材质对比。6.欣赏课本第17页,各种线条的运用对比。学生练习,教师巡视辅导:
1.初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。2.要求:独立完成,并能体现材料的美感。
3.学生将完成的作业张贴在黑板上,由学生互评、(你最喜欢哪张作品,为什么?),(运用那种方法法和追求表达何种质感?)教师评价。教学拓展:
1.在建筑(卢浮宫的玻璃金字塔)、灯具(水晶灯)、家具(沙发)和陶瓷用品(茶具)说明材料和质感知识的运用广泛。
2.从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。3.广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。
教师小结: 在以后的生活和学习中,同学们留心观察、细心地体会,还可以利用其它材料进行研究,为生活创造更多更美的图形,为学习增添更多的乐趣。
第三课 《画家笔下的质感》
第二课时
一:教学目标
1.通过本课学习,使学生了解绘画质感的形成原因,理解绘画中表达质感的方法。2.了解和感受材料和质感美,让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣,并大胆地去创作和表现。
3.培养学生的创新精神和合作意识。
二、教学重难点 质感的表达方法 常用的表现方法 三:教学过程 新课导入: 提出问题:下一步我们要追求什么样的画面效果?
作品欣赏:《高原人》 摄影 赵志强 《雪山下的篝火》 水彩 傅啓中 《钢水.汗水》 油画 广廷渤
分组讨论:通过我们的作业和这些作品的比较,找出我们的画存在的不足之处在哪里?我们的画面和这些作品的差别在哪里?
讨论的结果:我们的画面深入刻画的程度不够,画面的空间感、物体的体积感都没表现充分,物体的质感表达不明确,形体塑造缺乏表现力。使画面显得粗糙,不够精致。
2.提出要求:下一步我们就要在深入刻画上下功夫,要非常明确地交待出物体的质感、真实感。
要想表现物体的质感,首先我们要对物体的质感特征有所认识,我把我们常用静物分成以下几个类型: a.器物类 b.透明物体 c.瓜果、蔬菜类 d.衬布
3.下面我会结合图片逐个对这四类物品的质感特征进行详细的讲解。
四、学生练习,教师巡视辅导:
单个物体质感写生练习,要深入塑造物体,要求质感明确、具有真实感和艺术感。
五、教师评价
1.学生将完成的作业张贴在黑板上,由学生互评、(你最喜欢哪张作品,为什么?),(运用那种方法法和追求表达何种质感?)
2.教师评价。
六、教学反思
第四课 《扮靓生活的花卉纹样》 第一课时
一:教学目标
情感目标:领略自然中的美得形状与色彩,培养学生热爱自然,热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中,让学生了解生活中处处有美,美的装点会让生活锦上添花。认知目标:了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。
技能目标:设计制作一件单独纹样的图案,掌握图案纹样的组织形式的表现方法。二:教学重难点 重点:图案的变形手法,图案纹样的二方连续纹样,了解其主要形式,并能独立设计。难点:图案的构成方法、排列与设计。三: 教学过程
新课导入:教师:同学们,你们喜欢花吗?最喜欢哪种花?能为我们简单介绍一下吗? 结合课件出示带有花形图案的生活器皿、墙纸、地板、布料、服装。。。等图片。学生欣赏后回答:花还会出现在我们的生活用品里。
新课讲授:花卉图案的装饰变形 仔细观察一下,这些美术作品里出现的花卉和生活中的花卉有什么不同? 图案很简洁夸张 照片很真实很细致很有细节
思考:设计者把花放到物品上的时候,对花进行了怎样的加工? 示例:荷花的图案设计(P21页)
教师介绍图案的装饰造型方法
学生尝试根据照片中的花卉原型,进行荷花图案的装饰造型。
“省略”:也叫简化法。是对自然心态的简洁化,减去繁琐细节,以突出整体的特征与个性。
“夸张”:是对自然形态的某些部分进行装饰变更,如使圆的更圆,方得更方,长的更长。。。
“添加”:是运用附加组合的方式在图案中添加装饰,使其更加丰富、理想。
“分解”:是运用形与形之间的相互叠合,或是运用点、线、面对图案形象进行分割,以达到丰富与变化的装饰效果。
总结:这四种变化的根本是从“自然”形态到“图案”形态的变化。将自然的物体进行变化,可以突出主体,突出事物的特征,可以突破自然的束缚,使之更加理想化,可以使艺术更加多样。
图案由自然形态变化而来,但不是自然原型的复制和再现,而是经过提炼和概括的形态。相比较自然原形,他的特征更加突出,更具装饰味。变化是图案设计的灵魂,是艺术的再创造,它源于生活,更高于生活。
图案的构成形式
变化过的图案,一般以单独纹样、连续纹样的形式形成纹样
单独纹样是相对独立、单独构成的图案纹样,包括自由纹样、适合纹样。
自由式单独纹样是没有边框限制的,适合式单独纹样是有边框限制的。单独纹样有对称式和均衡式两种手法。
五、实践和体验
根据菊花的造型,尝试用喜欢的方式,设计制作一幅成菊花装饰图案。
六、展示评价:学生优秀作品展出。
七、课堂小结:花卉图案可以抒发我们的感情,丰富人们的生活。一件物品有了花卉的装点,常常变得更加亲切可爱。
八、教学反思
第四课 《扮靓生活的花卉纹样》 第二课时
一:教学目标
情感目标:领略自然中的美得形状与色彩,培养学生热爱自然,热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中,让学生了解生活中处处有美,美的装点会让生活锦上添花。认知目标:了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。
技能目标:设计制作一件单独纹样的图案,掌握图案纹样的组织形式的表现方法。二:教学重难点
重点:图案的变形手法,图案纹样的二方连续纹样,了解其主要形式,并能独立设计。难点:图案的构成方法、排列与设计。三:教学过程
新课导入:教师出示图片,欣赏讨论。学生观察这些实物的图案相互讨论它们美在什么地方?学生回答都有美丽的花纹和图案。它们之间组织形式有什么不同?
新课讲授:平面图案纹样的组织形式分为单独纹样和连续纹样两种。这两种纹样各有自己的组织形式和骨法,形成各种组合,这种不同的组合便是图案的构图。
平面图案纹样
(一)单独纹样
单独纹样是相对纹样而言的。它且有相对独立性,能单用于装饰。所以单独纹样要求纹样形象要完整。单独纹样有自由纹样、适合纹样、角隅纹样、填充纹样等几种形式。1.自由纹样,是相对于程式严整的纹样而言。它不受外轮廓限制,自由处理外形而单独构成并应用于装饰。
2.适合纹样,图案适合于一定的轮廓线内而形成的纹样,如适合于方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形内;或花朵形,桃形,扇形、葫芦形等规整的自然形骨。而纹样形态正好与外轮廓相吻合。
3.角隅纹样,也称“角花”。指在带角的形状中或角隅部分装饰纹样,因纹样大多与“角隅”相适合,故又称角隅纹样。
4.角隅纹样即可单独一角构成,也可对角、四角或多角构成。其骨式也可分对称式和不对称式(自由式)两种。
5.填充纹样,指纹样组织虽受外轮廓限制,但又不完全适合的纹样。即适合轮廓内的某一空间,而其它部分作自由处理,有的也可突破部分边线以求丰富多样、生动活泼的效果。
(二)连续纹样
在进行了单独纹样的讲解之后,作连续图案的知识的学习,将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列,使之成为长条形连续组织图案,连续纹样是相对于单独纹样而言。它是以专门设计的“单独纹(单位纹样)”按一定的格式,作有规律的重复排列,成为无限反复的纹样。
连续纹样有二方连续和四方连续两类。连续纹样
图案纹样的组织形式有以下八种主要形式
1.散点式,以一个或几个形象组成的单位纹,以此为基础进行连续棑列。2.接圆式,也称连圆式,是散点式的进一步发展。它以圆形为骨架,作同样大小圆的排列;或作大圆、小圆的排列;或作半圆的排列;或作圆和半圆的间隔排列。3.垂直式,纹样的骨式为垂直排列,方向可向上、向下、或上下结合的垂直排列,也可在配置上作疏密变化。4.波线式,以波线为骨架,作一波线构成,亦可作双波线相重或相交构成。这种骨式构成较为活泼,运动感强。5.折线式,以折线为骨架,其构成同波线式。这种骨式既具运动感,又刚劲有力。
6.斜线式,以斜线为骨架,依据倾斜线或倾斜的区域划面,连接单位纹样进行倾斜式的连续排列。7.回旋式,以旋涡线为骨架,进行单位纹的连续排列。
B.四方连续
指一个单位纹沿上下左右四个方向作有规律的连续重复排列,并可无限扩展的纹样。四方连续可用于花布锦缎、壁纸、商品装潢等的设计。
三、小结
图案纹样的二大类组织形式,它们分别有四种和八种主要形式。
四、作业
美就在我们的身边,让我们用心体验,去发现、创造更多的美;同学们以一种花卉为基础图案,设计出一个二方连续纹样图案。
五、教学反思
第五课《千姿百态的水》第一课时
一:教学目标
能够细心观察与主动体验,学会归纳、概括自己的感受,尝试组织线条表现水的形态美。二:教学重难点
重点:是用合适的线条来表现不同的形态水。难点:学生能够感受水的形态美,三:教学过程 新课导入:
首先我播放一段滴水的声音,让学生闭眼倾听。听前教师提示要求:边听边联想与水声相应的画面,说出你的感受。听完后让同学做简单表述,教师简评补充。
新课讲授:
在我们生活中到处能见到水。(课件展示水宝宝并由它向同学们提问:你们在那里能见到我?我又是什么样子的?)培养学生细致观察的能力。
请读一读“惊涛拍岸,卷起千堆雪”,“风乍起,吹皱一池春水”,“水光潋滟晴方好”这几句古诗,谁能描绘一下当时古人见到的是怎样一个情景时才有感而发的。
在我国有许多诗句对于水的形态、动势的描绘是非常形象和有意境的,我们可以下课后去找一找。既然古人在见到水的各种“样子”时能写出这么美和贴切的诗句,那么当你见到下面的画面时,就凭自己的感觉,用自己的话来形容一下水的状态或给它取个名字吧。通过师生平等交流对话,以人文学为基础,辅以感知、分析、理解和创造,使学生对水的美感有一种深入的理解。
我们欣赏了水的照片,想感受一下在各种环境下动态的水吗?能用一个字或词概括一下你的感受吗?富有动感的视频将带给学生更强烈的感受,在前一环节的基础上,用更概括的一个字及词来表达自己的感受,将人文意义更深层化。
水有那么多形态,真是“千姿百态的水”啊!那么你知道水的各种姿态又是怎样产生的呢?(外界给它施加的力)谁有本领能利用身边的工具来改变自己水杯中水的“样子”。每组推选最有创意的同学上讲台在大容器中演示。
师生先欣赏各种画中的水的表现方法,要求学生带着问题去欣赏并相互解决。1.互相谈谈最喜欢那种风格的画,为什么? 2.这种画法的工具是什么? 3.它们都是怎样表现水的? 自主创新表现
小组中每人用一句话或一个形容词为对方同学出一个水的绘画题目,根据这一题目用合适的表现来进行创作。作业评价,创意交流
1.水资源博物馆准备收集一些有关水的好作品,你认为它们会选取哪些作品呢,为什么?学生讲评。
2.角色转换,学生既是创作的主体,又是评价的主体。话题延伸
在欣赏了各种水的优美作品的同时,我们要深刻地注意到水资源正在受到严重的破坏,引导学生讨论,并延伸到课后。(讨论如何保护水资源)
研究性学习体现了学生主动学习、主动参与的能力,体现出对多元化的课程理念以及对自然、对生态、对社会发展的关注。
第五课《千姿百态的水》第二课时
一:教学目标
能够细心观察与主动体验,学会归纳、概括自己的感受,尝试组织线条表现水的形态美。二:教学重难点
重点:是用合适的线条来表现不同的形态水。难点:学生能够感受水的形态美,三:教学过程
新课导入: 播放四段水声(滴、撒、流、淌),听前我要求学生边听边进行食指空中绘画-----为下面的学习做铺设。
欣赏从互联网下载的水的动态变化的影像片段,学生看完后师生共同探讨总结,水既有静态的产生美妙的韵律的变化。
新课讲授:我分别播放三幅图片,学生对三幅图片的水波进行探讨总结。通过宋朝马远《十二水图·黄河逆流》师生看到了波涛滚滚的黄河。
在“九龙壁”前师生领略到了富有节奏感的水纹规则排列并贯穿整个画面,烘托了龙的造型,又使画面统一协调。
“漩涡纹彩陶瓮’师生领略到流动的线将漩涡和波纹巧妙组合,动感的纹饰与器型十分协调。
总结:这些作品概括表现了不同环境下水波的特性和形状,提炼物象的本质特征,并做了程式化的表现,使画面和谐、美观。
尝试练习
我首先展示浪花、溪流、大雨、漩涡图片。
学生分四组,每组任择一种水的形态,分别用自己认为合适的线条来表现,比比哪一组表达的方式最多最精彩。
小组完成后展示小组作品,学生简评,老师点评。
老师点评注意:肯定学生的观察能力,想象能力,强调所画的内容不宜太多,用点线面组织成优美的画面表现一定的节奏和动感)。教师演示
首先我作《水的狂想曲》演示,并要求学生边看边思考我的创作要点。然后学生讨论归纳创作要点。
总结:点线面的合理组织,曲直变化体现动势。要抓住水的主要特征,简化不必要的细节,使其典型化、抽象化,在点线面组织与变化中形成自己独特的个性。作品体验
用多媒体给学生播放几幅关于水的图片,要求学生观察水的状态,运用合适简略的线条来设计表现不同形态的水,创作一幅体现水的动感和美感的作品。学生课堂制作,教师随堂指导。
(活动力求让学生感受水在自然和外界条件下丰富形态美,并归纳其造型特点,学会运用线组织画面,体会线的表现力和秩序美。)作业展评
1.制作完成后,优秀作品粘贴在展览区。2.师生共同点评、互相学习,取长补短; 3.鼓励学生的独创性,使其个性得以充分展现
第六课《灯饰的设计与制作》第一课时
一:教学目标
1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式
2.学生尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。
3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感,体验,尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。二:教学重难点
重点:1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。2.制作方法步骤及外观造型设计。3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。
难点:1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度,在教学中保证结构的正确性系统性。2.在造型设计上受哪些因素制约,在制约中又如何去拓展。三:教学过程
新课导入:
1、灯是光明的使者,引出学习主题《灯饰的设计与制作》,一起感受灯与光的魅力。新课讲授:
1、请学生朗诵课前搜集到的有关灯与光的文章、诗词、佳句。
2、出示图片,让学生感受灯与光的魅力。
A.请同学们相互交流关于灯饰制作的相关资料,简单谈谈对制饰制作的感想。B.欣赏挂图、照片,激发学生兴趣,引起共鸣。
C.根据挂图、图片、以四人为一小组,对灯饰作品的形、色、质感,进行简单的形式分析,便于理解掌握。
提醒同学们注意观察你生活周围的灯,如:路灯、吊灯、壁灯等等,说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值,跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。
介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择,灯饰设计的主要形式:圆形、正方形、三角形及多变组合形等,每个形状的灯饰适合于不同的环境,引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色,从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。
纸制灯饰的主要特点:造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。
A.了解灯饰的艺术特点与功能,借鉴优秀建筑和民间美术相联系,分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。
B.善于师生交流制作灯饰的感受,调查生活中与灯有关的内容。
C.用自然硬质媒材或人工硬质纸材,通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。
4)用单色和彩色纸材,采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。
3、制作过程演示:
第一步:用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。
第二步:用刀刻出所要折起的部位,刻掉透光部分的图案纹样。
第三步:用透光纸(白色、彩色均可)在里边粘帖整理。
第四步:按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。
学生活动:
1、以竞赛形式,四人小组合作做一个纸制灯饰,看哪一组做的最漂亮?
2、活动要求:①在制作过程发挥团结协作精神;②大胆构思设计、敢于标新立异;③制作地精工细致;④注意安全和卫生,防止被刀划伤。学生活动,教师巡视辅导。
小结:①要善于学习,借鉴 ②发挥团结协作精神;③大胆构思设计,敢于创新;④大胆发言,表述感受。教学反思:
第六课《灯饰的设计与制作》第二课时
一:教学目标
1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式 2.学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。
3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感,体验,尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。二:教学重难点:
重点:1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。2.制作方法步骤及外观造型设计。3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。
难点:好的制作如何去欣赏,分析好在哪里?它需要学生去发挥想象和创造,作业的难度和要求要有一个定位。三:教学过程
新课导入:学生交流收集的诗文资料,进一步深化对灯与光的审美体验;思考不同的时间、地点、季节、节日对灯有什么不同的要求;学生交流讨论,注意灯光的不同效果给人的心理暗示,引导学生设计要根据要求考虑色彩、造型、材质的定位。
不同氛围中的灯饰图片欣赏,让学生为其选择适宜的环境,感受灯饰对渲染气氛的作用。新课讲授:联系生活实际,让学生对不同地点进行灯饰设计,谈出创意,教师提出指导性意见。(客厅灯光,卧室灯光,餐厅灯光等)造型处理
A.根据圆筒造型进行的变化处理。B.从其他领域获得启示而进行的造型处理。C.欣赏不同造型的灯饰图片,学生分析造型特点 材质处理
教师在纸质灯饰上进行其他材料的装饰处理(羽毛、小贝壳、树叶等),并展示运用其他材料制作的灯饰,鼓励学生运用合适材料设计制作。设计制作
教师:新的一年即将来临,请大家结合新年的喜庆气氛设计一个灯饰,以纸质材料为主结合其他材料装饰,注意造型的变化处理。学生作业:
1.学生分组设计制作小样 2.技术指导:结合灯饰实物对透光性、耐热性予以提示,灯饰的造型应考虑灯光效果,同时注意结构强度以及空气流通性等方面的问题。小结:
1.学生展示自己的作品,同时展开自评和互评、教师综合评价。
2..师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。
3.选出好的灯饰作品进行灯光演示,同学观摩教师给予肯定。教学拓展
鼓励学生尝试运用更多的手法、材料设计制作灯饰装饰家居。
第七课《书法的结构之美》
第一课时
一:教学目标
情感态度与价值观:感受书法艺术的魅力,体会到书法创作的核心是情感,技法表现为情感服务。
知识与技能:会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法:欣赏——评述——临写——展示。二:教学重难点
重点:书法的结构特点、艺术价值 难点:培养学生热爱书法艺术的情感。三:教学过程 新课导入:
1、出示甲骨文图片,请学生欣赏。(以音乐《高山流水》为背景)
提出问题:大家知道这是什么吗?(甲骨文)如果你感兴趣可以画一画。
2、同学们在课前收集有关甲骨文的资料,你知道关于甲骨文的有那些知识。
3、学生交流。
4、教师总结甲骨文是在乌龟的贝壳上写上的文字.看看你们认识上边的字吗?请同学们边看边欣赏。学生看课件中的图片资料.看的时候可以尝试临摹。
新课讲授:
1、创设情景,感受书法魅力:
A、提出问题:在欣赏甲骨文时,有你们认识、感兴趣的文字或者图案吗?也可以谈谈你的看法。
B、师生交流。
C、教师接过学生话题,创设情景。
很久、很久以前,那个时候还没有文字,人们还没有文字来记叙自己的事情,人们为了方便,有的人就在房屋中挂了根绳子,记录东西,后来,人们就想,思考着各种各样的东西怎样表示。
这个时候人们就在思考,太阳—— ? 月亮—— ?水—— ? 你们觉得怎么表示? 引导学生大胆发言。
总结:有的人会结合事物的外形,有的结合意思,有的用图„„等,引导学生大但发现,不拘一格。
2、学生尝试表现太阳、水、月亮、火、家、爱等字,教师注意发现有亮点的创作。A、有的学生提出太阳的图形表示方法,在学生说出自己相应的图形或者创意时教师引导学生,可以小组合作用肢体语言表现。
B、教师评价你还有其它的表现方式吗?让学生结合甲骨文、篆书中的字看一看。C、教师总结。刚才欣赏和表现了太阳、水、月亮、火、家、爱等字。此时让你们忘记这些文字,重新设计你们会怎样表现,大家可以从笔墨效果、造型,图形、色彩等方面去考虑。
学生实践:
临写小篆,体验书法的线条与结构美。
教师尽量从笔墨效果、造型,图形、色彩等方面来进行评价与引导。
1、书写小篆,感受书法的线条与结构美。
2、选择自己想表达的心情和感受,名言名句等进行书写。
3、注意从笔墨效果、造型,图形、色彩等运用方面提高表现能力。欣赏表现书法艺术的舞蹈,感受我国书法艺术的魅力。
1、播放舞蹈《中国风》,感受舞蹈音乐所体现的中华民族音乐特点及舞蹈动作的钢劲有力、洋洋洒洒的意韵。
2、感受舞蹈与书法结合的表现形式带给人的视觉美感,体验舞蹈与书法表现民族精神的统一性。
3、尝试模仿舞蹈中的个别动作,体验表现书法舞蹈特有的情趣。赏析作品,师生交流与评价。
1、将每个学生的作品,放在一起展览。让学生谈谈自己的感受与看法。
2、请学生谈谈自己的创作过程和方法,对所产生的笔墨效果、造型,图形、色彩等方面进行审美评价,提高审美鉴赏能力。
第七课《书法的结构之美》第二课时
一:教学目标
情感态度与价值观:感受书法艺术的魅力,体会到书法创作的核心是情感,技法表现为情感服务。
知识与技能:会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法:欣赏——评述——临写——展示。二:教学重难点
重点:书法的结构特点、艺术价值 难点:培养学生热爱书法艺术的情感。三:教学过程
新课导入:
1、图片出示,2、学生讨论并说说每个图片,3、教师小结(图片出示)新课讲授:
1、动势之美:
如一个“山”字在书法家的笔下,由于意象的不同即呈现出风格各异的结构美。金文《癸山敦》的“山”字,不离象形,观之如三山并立浑朴天成。北魏郑道昭《天柱山摩崖》“山”字,以中间一画为中轴,真如擎天一柱,左右两竖化为两点,各骑下横一端,如翘翘板,在平衡中寻找着不平衡,在稳定中寄寓着活泼。唐太宗《晋词铭》“山”字,将三竖化为三点,下横只写一半,化实为虚,结构顿显轻盈活泼。而怀素《自叙帖》,化三笔为一笔连绵草书,左一竖有山之高,下横与中、右竖化为山之连绵逶迤,写出了动态的美。
2、结构之美:
结构美汉字是以点线来造型的,线与线之间所界定的就是面。点线面构成的书法结构美是书法形式美的重要方面。书法的结构美类似于建筑美感。古代书论里谈书法结体构字的文章很多。隋代和尚智果的《心成颂》,唐代欧阳珣的《结字三十六法》,明代李淳的《大字结构八十四法》等等,其中以欧阳珣的《结字三十六法》影响最大。他按楷书字型的类别特征规定了书写平正的合理的原则,如“避就”(避密就疏),“相让”(合体字的相互搭配),“朝揖”(偏旁与主体的关系)等等。但是书法的结体原则规范不了书法的实践,古代书法家在创作中,有法而又无法,展示了千姿百态的书法的结构美。
3、章法之美:
章法是指书法作品整体的谋篇布局的结构法。小试牛刀
改变“竹”、“其”、“列”的造型,至少写两种,注意美观。讲评练习
湘教版美术五年级下册教学计划 篇8
教学目标:
1.学习、掌握制作玩具“猴子上树”的方法 2.提高学生动手能力,培养创造性思维 3.体验、探索学习带来的乐趣
教学重难点:
制作“猴子上树”的方法,设计新颖、装饰有趣
教学准备:
厚纸、彩笔、双面胶、剪刀
教学过程:
第一课时
一、宣布比赛、激发学习兴趣
1.介绍参赛队,宣布比赛
2.老师用未来画图的折纸玩具表演魔术,激发学生学习兴趣
二、自主探索,掌握折纸方法
1.用课件展示折纸要求
2.将老师分发的信封拆开,各队分工自学 3.检查学情:每折出一种式样,就可以加10分 4.对没有折出的式样,请学生上台示范,老师补充说明
三、引导启发,丰富想象能力
1.老师讲小猴上树的故事,演示教具
2.讨论:除了画小猴上树,我们还可以画哪些东西? 3.学生答后,老师提出想象要求
------小学资源网投稿邮箱: xj5u@163.com-------1--
4.各队一起想象,并将想到的写在纸上 5.老师检查学情,给予加分
第二课时
一、装饰玩具,增强表现能力
1.讨论:怎样装饰自己的玩具?
2.老师演示两种方法:一种是将要动的形象直接画在小纸上,另一种是将其画在别的纸上,再剪下来贴在小纸上
3.作业欣赏,让学生了解装饰时要注意的一些问题 4.提出装饰要求,学生动手装饰玩具,老师巡视指导 5.检查学情,给予加分
二、玩赏作业,提高赏评能力
1.评出优胜队
2.评出各队优秀作品,学生介绍自己的作品。
湘教版美术五年级下册教学计划 篇9
教学目标:
一、学习风的表现方法
二、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想象力和绘画表现能力。
三、培养热爱大自然、热爱生活的情感。教学重难点:
一、引导学生观察、记忆刮风时周围人和事物的变化。
二、大胆的表现对风的感受。教学准备:
师:相关课件。生:练习纸、图画本、铅笔、彩笔等。课时划分:一课时 教学过程:
一、组织教学。
二、导入。(风本身是看不见,摸不着的东西,但我们可以通过感观真实地感受到它的存在,听觉就是其一个主要的方面,通过听觉导入,激活记忆。)
师:我给大家带来了一段好听的歌,让我们竖起耳朵用心的来听听吧!(播放风的声音)
三、引发回忆,加深认识。(对事物的认识程度有深刻与肤浅的区别,认识得越深刻对其表象和反馈就越细腻、具体。本环节力求挖掘学生的深层记忆,并让其全方位认识风,强化学生的感受。)
师:你知道自然界中有哪几种不同的风吗?(微风、大风、狂风)运用课件引导学生回忆,并描述对各种风的记忆和认识。教师适时渗透自然知识的教育。
此处加一项:简单介绍风的形成过程,加深对风的了解。
风的形成和作用.:风是怎么形成的呢?空气流动产生风。冷热空气流动的快,风就大,空气流动的慢,风就小。风的大小对人们又什么作用呢?大风能让风车转动,抽水快;大风能让帆船行走的快;可以放风筝,把衣服吹干;风能还可以发电,环保节能……(设计意图:知识整合。学生学习过《科学》课中“风的形成”,已有的知识经验有助于学生参与绘画热情,二年级上册语文《风娃娃》学生又刚刚学习过。借助熟悉的知识经验再次调动学生参与热情。而最后一句过度句,从学生已有的《科学》和《语文》知识经验中过渡到美术的春夏秋冬四季体验中。)
四、尝试训练。(借鉴、尝试和纠错的过程是认识事物、学习技能的必经之路,把单纯的练习喻于竞赛和成功的体验等激励情境中,以期大限度的调动学生积极参与意识,发挥主动性,取得更大的功效比。)
1、比赛画风。
让学生用线条来表现风。看谁能在规定时间内画出形象的“风”来。展示部分学生作品,让同学评一评。教师进行简单小结:用线来画风可以形象的把风的方向和路线表现出来,让人感受到不同形式的风。
2、景物描绘。
多媒体出示几种物体图片。让学生想一想、说一说它们在风中会有哪些变化,并尝试把它画下来。
师:风能让许多东西动起来,飘起来。请同学们看大屏幕,如果风来了它们会有什么变化呢?请同学们用五分钟时间把它们在风中的样子画下来。
学生相互间交流、并互评。教师选有代表性作业进行简单展示、点评。
3、人物的表现。
回忆在风中的经历,让学生描述,并请两位同学上台进行表演。教师播放课件,引导学生观察欣赏,加深对风中的人物特征的认识。
师:同学们,你们有过在风中行走的经历吗?谁能给大家说说当时的情景?难走吗?你是怎样感觉到风的存在的?
师:请看大屏幕,这位同学在上学路上遇到了什么情况?风给她带来了哪些不便?她是如何对付风的呢?
五、图片欣赏。(刘海粟说过“艺术是熏出来的”。给学生艺术的情境与氛围是成功的美术课堂的一大要素,优秀作品的展示,是把学生带入意境的有效手段,也是提高学生审美素养的重要方法之一。)师:风并不总是给人带来麻烦,更多的时侯它是我们一个可爱的朋友,是一道美丽的风景!请同学们跟我去看看风。播放多媒体图片,师生同赏
此处应该加一项:探索风的表现方法。
用线条(长短斜线、螺旋式曲线),周围的景物或者任务的动态,把线条和动态相结合。这样可以让孩子们在创作的时候有的放矢。
六、创作表现。(知识的学习与积累的最终落脚点是通过创造和表现得以提升,表现的过程是练习的过程,更是创新的过程;是知识的应用过程,也是学习的检验过程。)
师:同学们,我们都和这位朋友----“风”经常碰面,你还记得上学路上它吹走你的帽子,在教室里乱翻我们书本、作业时的淘气样,或是在你上完体育课大汗淋漓时给你带来清凉的可爱样吗?下面就让我们用手中的画笔来把你和这位朋友相处的情景描绘下来!------在图画本上画一幅表现风的画面。
学生作业,教师巡视指导。
湘教版五年级下册语文教案 篇10
制定班级公约,营造良好的学习环境,建设团结友爱的班集体。
活动目标:
1、让学生通过游戏和故事明白遵守规则的重要性,了解在学习上、生活中应该遵守哪些方面的纪律;培养学生从小养成守纪律的好习惯。
2、善于发现一日活动中不守规则的现象,联系生活实际大胆表达自己的感受及想法。
3、学会清楚地表达自己观点,养成尊重他人发言的好习惯,积极参与制定班级公约。
4、通过活动,拓宽学生对守纪的认识,并养成自觉遵守的习惯,促进学生全面、健康地发展,全面提升学生的素质。
活动准备:
1、选好一名主持人
2、小组排练小品、哑剧,准备故事
3、集体学唱歌曲:《真心英雄》
4、黑板布置,书写“纪律伴我成长”等
活动过程:
一、激情导入
俗话说:没有规矩,不成方圆。班级是我们温暖的家,生活在这个大家庭中真快乐,我们都是集体中的一员,集体的目标靠我们共同来完成,集体的荣誉靠我们大家来维护。我们一起来制定一个班级公约吧。
二、审题
学生自读本次口语交际要求。
三、组织活动,讨论发言
1、全班齐唱歌曲:《真心英雄》。
2、学生演小品《早读课**》。
语文早读课老师没来之前,学生有讨论昨晚电视剧的、有睡觉的、有抄作业的,教室内一片喧哗声,课代表在不停地喊“安静、安静”;有人在班门口望风,一声“嘘”声,大家迅速各回各位、拿起课本装模作样。
3、学生自由发言:自己在早读课方面做得如何?
4、生演哑剧:《课堂内外》
上课铃声响起,同学们迅速进入学习状态,可还有三人不在,一会气喘吁吁地跑进教室,编造迟到理由;下课后老师进行批评教育、不停点头;放学后不及时回家,在校门口买零食、玩耍。
5、小组讨论:找找班级中存在的问题,讨论在集体生活中,我们应该共同遵守哪些规则?
6、教师相机点拨,讲邱少云烈火烧身的故事、大雁严守纪律的故事,增强学生守纪律的自觉性。
四、制定班级公约
1、针对班级建设的目标,每位同学在纸条上写出两三条自己认为比较重要的公约内容,再分别讨论,去除不合理的、重复的部分,形成小组意见。公约内容要具体,便于落实。
2.要求各小组形成共识,最后各自总结成公约内容,汇报讨论结果,全班表决。
五、齐读班级公约
1、准时到校,佩带红领巾,衣着整洁,整理好课桌,主动与同学老师问好。
2、学好各门功课,上好每一节课,做好每一次作业,自觉遵守课堂纪律,学会管好自己。
3、铃声一响即安静,专心听讲勤思考;课间午休不追逐、不打闹,不大声喧哗,不影响他人。
4、出操集队快静齐,动作规范做好操;每天眼操做两次,持之以恒视力保。
5、学校是我家,公物爱护靠大家。勤俭节约爱公物,遵循公德要重要。
6、爱惜粮食,节约水电,勤练体魄,积极劳动。
7、同学之间勤勉励,团结互助,共同进步。
8、孝敬父母、尊老爱幼、勤俭节约、学会自理。
六、总结
一个优秀班集体的形成,需要全体同学共同的努力。希望我们班的每一位学生都能自律自强,做最出色的自己,做自觉遵守班级公约的榜样。
七、作业
每人把班级公约写下来,可以用硬笔书写,也可以用毛笔书写,然后挑选书写优秀的作品张贴在教室里,督促同学共同遵守。
【湘教版美术五年级下册教学计划】推荐阅读:
湘教版五年级下册美术教案2.同一幅画01-15
五年级湘教版美术计划09-22
湘教版小学一年级下册美术教学计划12-28
湘教版二年级美术下册06-14
湘教版四年级美术下册12-24
湘教版美术五年级反思10-14
湘教版七年级下册美术教案06-14
(湘教版)二年级美术下册教案 猴子上树10-22
湘教版二年级下册美术教案01-03
湘教版八年级美术计划10-21