素描入门知识点总结

素描入门知识点总结（通用5篇）

素描入门知识点总结 篇1

素描入门知识点总结

1、形体

形体是客观物像存在于空间的外在形式。任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。形体属于素描造型的基本依据和不变因素。

对形体的认识，我们也可以将其分解为外形和体积两个因素。外形指平面的视觉外像而言;体积指空间的立体体量而言。在素描中这二者既有各自独立的意义和价值，又是相辅相成，不可分离的一对统一体。

形是体积的外像，而体积又必须是有形来体现的。所以，我们对形体也可以理解为有体积的形。这就是说，我们对素描基础造型因素中的形体的认识，要树立起立体空间的观念。

任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是：立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。

我们在观察物像时，应首先注意其整体呈现的基本形。构成物像的基本形不同，则物像的形体特征就会不同。

基本形是物像的大关系，把握住对象的基本形，就抓住了其形体特征。而准确地把握物像的形体特征便奠定素描造型的基础。

2、结构

素描中的形体，主要指物像的外形特征，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。形体与结构是外观与内涵的关系。结构是形成物像外贸的内在依据，不了解它，就无法准确把握物像的一系列外表特征。

在素描中，结构包含两方面内容：一是解剖结构或构成结构;二是形体结构

人体和动物的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，是解剖结构。熟悉了解解剖，是人物造型的基础。其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构，是物像形体的内在依据。

绘画中对物体的结构关系的把握，主要在于用面体现其基本形体特征，这样便于理解和把握复杂的结构关系，有利于形象体积的塑造。对结构的这一形体化的概念，我们称为形体结构或几何结构。

立体是面的集合体，这是现代绘画表现立体和空间的基本观点。因此，素描中对立体形象的把握通常是从分面开始的，分面是对物像形体的概括，是对结构的分析。

面的概括构成了物像的立体框架。圆或接近圆的形体，也可以用概括的面来塑造。方的面更能准确地把握圆的整体关系。所谓造型中宁方勿圆也就是为了概括地、准确地塑造立体形象。

3、比例

物像的结构、形体等造型因素体现在外观形态上必然同一定的尺度相联系，不同的尺度关系则表现为一定的比例关系。

任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的，比例变了，物像的形状也就边了。因此基本比例的差错，必然导致对结构、形体认识和表现的错误。

在素描写生的起始阶段，比例的意义尤其重要，画面形象的准与不准往往是比例关系的正确与否所致。

素描中比例的概念还可以指各物像之间的大小比例关系;同一物体中局部与整体、局部与局部之间的比例关系;色调的明暗深浅层次的比关系等。

对形体比例的观察不应是机械、刻板地比较，应注意立体物像在一定的角度和透视变化中的比例关系。要致意在相互比较中抓住物像的比关系，特别是大的、整体形象的比例关系，而不应停留在局部去过分计较烦琐细节的比例。

初学绘画可借助工具测量方法去求得基本比例的准确，随着观察能力的提高，应逐步抛弃这种方法，着重凭感觉、眼力，训练观察能力的准确。

4、透视

我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感觉相同，这就是绘画透视。

在素描中，透视的运用是在画面上确定物体的深度，即物体及其各部分的形在画面中的空间位置，是绘画中表现物体的立体感和创造空间效果的基本因素。

所以说，透视法则是写实造型的重要依据，掌握透视基本原则是准确观察，真实描绘物像空间关系的基础。

透视是一门较复杂的科学，这里作一些简单的介绍说明。

视点 画者眼睛的位置

视线 视点与物像之间的连线

视域 固定视点后，60度视角所看到的范围

视平线 向前平视，和视点等高的一条水平线。视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则地面与顶面都看不见。

平行透视

形体正前面的一个平面与画面平行时所呈现的物像透视关系为平行透视。

平行透视最少只看到一个面，最多可看见三个面，与画面成直角的形体边线都消失主点

成角透视

形体的一面与地面平行，其立面与画面成一定角度，称为成角透视。成角透视最少可看到两个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。

5、明暗

明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。

任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像呈现不同的明暗。光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明暗变化的外在因素。

物体在一定角度的光照下，会产生受光部分和背光部分两个既相互对比，又相互联系的明暗系统。物体的明暗层次可概括为三个大面、五调子，它们以一定的色阶关系联结成一个统一的整体，这就是明暗变化的基本规律。

在一定的光线下，明暗变化是由形体的机构起伏、转折而产生的。因此，明暗在任何时候都只属于特定的形体结构，回明暗的调子变化也就是在表现结构的起伏转折变化。

结构是内在的、本质的因素，明暗是外在的，表象的形式;形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和结构变化。

明暗除了表现形象的立体感，在画面中更是表现整体空间效果的主要因素，明暗的层次处理及虚实、强弱的对比作用，是表现前后五香空间关系和整体气氛的基本手段。

素描的艺术特色

由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

素描的分类

一、素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。

二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。

三、素描从绘画传统的角度说，素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。

四、素描从作画时间概念上说，素描可分为长期素描、速写、默写等。

五、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。

(1)铅笔素描 铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。

铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者最好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而铅笔带有油性。

(2)木炭素描木炭素描的炭条通常是用柳条烧制而成，画纸可选用150磅或200磅的模造纸，可用软橡皮、馒头、面包等作擦拭修改。木炭素描常以石膏体作为练习的对象，因为石膏像为纯化的物体，无色泽，无强烈的纹理变化，经由光线照射后，可产生清楚的明暗对比，初学者常由头像入手。但在熟练掌握石膏体的画法后，可以尝试写生彩色器皿，用黑白线条画出。

摄影入门知识总结 篇2

曾经作为一名摄影小白，刚拿起相机时也是充满了对摄影世界的好奇，拍照有些时日，但自知仍在摄影世界的门外徘徊，下面为大家分享了摄影入门的知识总结，一起来看看吧!

一、正确持机方法

在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。

虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。

数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。

1、持机的正确姿势

无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：

(1)、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。

(2)、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。

(3)、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。千万不要耸起双肩。因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。

(4)垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。

2、站立或坐下摄影时的注意事项

(1)、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。

(2)、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。

3、跪下摄影时的注意事项

跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。

4、相机带的重要作用

将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。

二、光线的运用

照片是光与影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。要拍摄好照片，就不能不掌握光线这个关键的元素。

1、光线的性质

(1)直射光

在晴朗的天气里，阳光没有经过任何遮挡直接射到被摄者身上，受光的一面就会产生明亮的影调，不直接受光的一面则会形成明显的阴影，这种光线称为“直射光”。在“直射光”下，受光面及不受光面会有非常明显的反差，因此容易产生立体感。

当太阳被薄云遮挡，阳光仍会穿透白云扩散，这时所产生的照明反差将会降低，非常适宜于人像摄影。

(2)散射光

在阴天，阳光被云层所遮挡，不能直接射向被摄对象，只能透过中间介质或经反射照射到被摄对象上，光会产生散射作用，这类光线称为“散射光”。由于散射光所形成的受光面及阴影面不明显，明暗反差也较弱，光影的变化也较柔顺，因此产生的效果比较平淡柔和。

“直射光”会产生反差较强的光线，致使阴影较浓厚，调子变化较少，所拍出的影像线条及影调较硬。而“散射光”会产生反差较弱的光线，故阴影较淡，调子变化较丰富，会得出较软的柔和的影像线条及影调。所以摄影者应根据不同的情况选择适合的光线。

2、光线投射的不同方向

拍摄同一个景物，运用不同方向投射来的光线会产生不同的效果。

(1)顺光

从照相机背后而来，正面投向被摄对象的光线叫做“顺光”。“顺光”照明的特点是：被摄对象绝大部分都直接受光，阴影面积不大，对象的影调比较明朗。这种光线形成的明暗反差较弱，对象的立体感主要不能靠照明光线反映出来，而是由本身的起伏表现出来。因此立体感较弱。

(2)前侧光

从照相机左后方或右后方投向被摄对象的光线叫做“前侧光”。受光的对象大部分都会受光，产生的亮面大，所以影调也较明亮，对象不受光而产生阴影的面积也不会太大，但已可以表现出对象的明暗分布和立体形态。这类光线既可保留比较明快的影调，又可以展现被摄对象的立体形态。

(3)侧光

来自照相机左侧或右侧的光线叫做“侧光”。它会使被摄对象的一半受光，而另一半则处于阴影中，有利于表现对象的起伏状态。

由于“侧光”照明使对象的阴影面积增大，因此画面的影调不亮不暗，明暗参半，不及由“顺光”和“前侧光”产生的那样明快，但亦不会太阴沉。立体形态表现会较好。

(4)侧逆光

来自照相机的左前方或右前方的光线叫做“侧逆光”。它令对象产生小部分受光面和大部分的阴影面，所以影调会较阴沉。这种照明方法在对象上产生的立体感会比“顺光”的好一些，但仍然偏弱。

(5)逆光

“逆光”是由被摄对象背后射来，正面射向照相机的光线。被摄对象绝大部分处在阴影之中。因光线的对比较弱，所以立体感也较弱，影调比较阴沉。可是，“逆光”可以用来勾画物体的侧影和轮廓，还可以突现物体的质感和形状，清楚地展示对象的线条。在明朗的天气下使用“逆光”更会创造出一种强烈的反差。

(6)顶光

光线由被摄对象上方而来的谓之“顶光”。日正当中的太阳光便是一个好例子。“顶光”常会在被摄对象上造成强大的.阴影，若用于人像摄影，则人脸部的鼻下、眼眶、颚下等处会形成浓黑的阴影。

(7)底光

“底光”的光源位于被摄物的下方。这种光线在日常生活经验中较少见，故有怪异和戏剧性的效果，在一般摄影场合应用较少。

3、光线的反差

“反差”指的是被摄对象上“最亮”与“最暗”的色调关系。所谓“反差强”，是指光线在主体身上呈现的最亮部位与最暗部位的差别大，而且由最亮到最暗的转换过程中变化非常剧烈，对比度非常强烈。相对的，“反差弱”，表示最亮部位与最暗部位的差别不太大，由最亮到最暗的转换过程中变化非常柔顺，令色调很丰富。

三、摄影的构图

构图是在照片有限的空间内处理人、景、物的关系，并将三者安排在画面中最佳的位置以形成画面特定结构的过程。

构图最主要的目的是如何强调及突出主题景物，同时把繁琐的、次要的东西恰当地安排为陪衬。好的构图令照片看起来均匀、稳定、舒服、有规律，而且可以引导视线到主题点。构图不当，会出现杂乱、左右不平衡、头重脚轻及因主题过多反而变成没有视觉焦点等问题。

1、构图注意事项

要获得好的摄影构图，一定要注意以下几点：

(1)照片不应太过单调，否则照片会显得呆板。但也不应太复杂，否则会令人觉得混乱。

(2)要选择适合的背景。好的背景不但有助于衬托主题及突出主角，亦会丰富照片的内容，增添画面的色彩。

(3)要了解人、景、物三者在照片中的关系，并适当地安排它们，以有效地表达主题，避免喧宾夺主的情况。

(4)要考虑各个景物色彩上的对比。鲜明的对比有助于突出主题，但若颜色混乱则会产生相反的效果。

(5)要掌握光线的照射角度以及所产生的明暗阴影，它们都会影响照片的色彩和效果。

(6)要多利用照明、透视、重叠和影纹的层次变化，这将有助于在平面的照片内增加立体感。

2、以不同的拍摄角度造出不同的构图

大多数拍摄对象都是立体的，它们呈现出许多面。有正面、侧面、背面、顶面及底面。同一个对象，拍摄的方位角度不同亦会令画面展现出多种多样的构图效果。所以在拍摄之前应选取不同的方位、角度对物体作观察及比较，从中找出一个最佳、最可表达主题、最生动的视点，以找到最合适的构图。

(1)正面拍摄。

正面拍摄是一种最常用的摄影角度。正面拍摄可以产生庄严、平稳的构图效果。但平稳的线条、对称的结构也会因缺乏透视感而显得呆板。而且很多时候会因为对象的受光情况相似而不能突显对象应有的立体感。

(2)侧面拍摄。

用斜侧的摄影角度，画面上原来的并行线条变成了斜线，具有纵深感，能将人的视线引向深处，增强立体感。而视线跟随斜线延伸，也会使画面变得生动。随斜侧方位的角度变化，其透视效果也会出现有趣的改变。

(3)仰视拍摄。

仰视拍摄指的是向斜上方的角度进行摄影，多用于拍摄高大的景物。这种拍摄角度既可以拍到高大景物的全景，又可以形成垂直地面的线条向上汇聚的透视感觉。还可以突出对象的高耸特性，增加压逼感。

(4)俯视拍摄。

俯视拍摄就是从上向下进行拍摄。在高处作俯视的拍摄可以将大范围的景物都拍下来，所以在广角的风景摄影中会经常应用到。在人像摄影中使用俯视拍摄方法，可以为主角带来一种纤秀的效果。

3、构图的“三分法”

“三分法”是由希腊的数学家提出来的。摄影者将其运用在照片的构图上，往往可以拍出很多和谐悦目的照片。具体做法是：用两条直线和两条横线将画面平均分为9个同样大小的方格。拍摄时将主题放在直线和横线的交叉点上。

“三分法”可以应用在任何人物和景物的摄影上。

4、背景与前景的选择

背景或前景与主题在色彩、形状、线条、质感、明暗上的不同会造成反差，形成对比，有突出主题之用。

(1)简单柔和的背景。

简单的背景不会抢去主题的地位，有利于突出主题。但过于简单及单调的背景却会使照片过于呆板。

(2)避免杂乱的背景。

杂乱的背景会使照片看起来非常混乱，更甚者会令人辨别不出主题是什么。

(3)避免前景有太多的人和物。

如果前景有太多的人和物，将难以突出主体，会严重破坏照片的整体效果。

5、摄影构图的基本模式

(1)构图均衡平稳

均衡，就是平衡。它区别于对称。用这种形式进行构图的画面不是左右两边的景物形状、数量、大小、排列的一一对应，而是相等或相近形状、数量、大小的不同排列，给人以视觉上的稳定，是一种异形、异量的呼应均衡，是利用近重远轻、近大远小、深重浅轻等透视规律和视觉习惯的艺术均衡。当然均衡中也包括对称式的均衡。

均衡式构图，给人以宁静和平稳感，但又没有绝对对称的那种呆板无生气，所以是摄影家们在构图中常用的形式，均衡也成了摄影构图的基本要求之一。

要形成均衡式构图，关键是要选好均衡点(均衡物)。什么是均衡点呢?这要从艺术效果上去找，只要位置恰当，小的物体可以去与大的物体相均衡，远的物体也可与近的物体求均衡，动的物体也可以去均衡静的物体，低的景物同样可均衡高的景物。要多加实践和学习，用好这种艺术技巧。

(2)打破均衡

随着社会的发展和进步，一些新潮的摄影家认为均衡刺激性不强，反映不出新时代的生活节奏和特点，他们主张打破均衡，而且也在实践他们的观点，拍出了一些不均衡的作品。我们把这些作品的构图形式，称为非均衡式构图。生活是多种多样的，现实生活中既有均衡也有不均衡。只要是内容的需要和创作意图的需求，形式可以任意选择。

非均衡式构图具有不稳定，不和谐，紧张刺激、动荡不安等特点。从景物形象上来表现动势较为理想;从心理反映上用来表达烦燥不安的情绪、不协调的动作或不一致的注意力和不同的表情等，具有优势;如展示战争的残酷、革命风暴、狼藉现场等场面，亦可取得好的视觉效果。

(3)框架式构图

框架式构图是用一些前景将主题框住。常用的有树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和厅门等。这种构图很自然地把注意力集中到主题上，有助于突出主题。另一方面，焦点清晰的边框虽然有吸引力，但它们可能会与主体相对抗。因此用框架式构图多会配合光圈和景深的调节，使主体周围的景物清晰或虚化，使人们自然地将视线放在主题上。

(4)直角三角形式构图

直角三角形式构图一般是以画面的一个竖边为三角形的一个直角边，底边为三角形的另一个直角边。这种构图大都注意被摄物的方向性。景物的运动方向或面向应该对着三角形的斜边，使运动物体的前面或景物的面向前留有空间，给以出路。

直角三角形式构图，在横幅或竖幅画面中均可选用，其特点是竖边直线可显示景物之高耸，底边横线又具有稳实、安定感，并且富有运动感，具有正三角形式和倒三角形式构图的双重优势，同时左右直角边灵活多变，很受摄影家们的喜爱，所以使用较多。

直角三角形式构图的灵便性还表现在底边长竖边短或底边短竖边长均可选用，只要三个角中有一个角可形成直角，便可用这种形式构图。

(5)圆形构图

圆形构图是把景物安排在画面的中央，圆心正是视觉中心。圆形构图看起来就象一个团结的团字，用示意图表示，就是在画面的正中央形成一个圆圈。

圆形构图，除了圆形物体以这种图式表示其圆外，实际上有许多场景可用圆形构图表示其团结一致，既包括形式上的，也包括意愿上的。如许多人围着一个英雄模范在签名，不少少年儿童正聚精会神地听老人讲故事，小朋友们围着圆圈做游戏等，均可选用圆形构图。

圆形构图给人以团结一致的感觉，没有松散感，但这种构图模式，活力不足，缺乏冲击力，缺少生气。

(6)S形构图

S形实际上是条曲线，只是这种曲线条是有规律的定型曲线。S形具有曲线的优点，优美而富有活力和韵味。同时，读者的视线随着S形向纵深移动，可有力地表现其场景的空间感和深度感。

S形构图分竖式和横式两种，竖式可表现场景的深远，横式可表现场景的宽广。S形构图着重在线条与色调紧密结合的整体形象，而不是景物间的内在联系或彼此间的呼应。

S形构图最适于表现自身富有曲线美的景物。在自然风光摄影中，可选择弯曲的河流、庭院中的曲径、矿山中的羊肠小道等等，在大场面摄影中，可选择排队购物、游行表演等场景;在夜间拍摄时可选择蜿蜒的路灯、车灯行驶的轨迹等等。

(7)十字形构图

十字形是一条竖线与一条水平横线的垂直交叉。它给人以平稳、庄重、严肃感，表现成熟而神秘，健康而向上。因为十字最能使人联想到教会的十字架，医疗部门的红十字等，从而产生神秘感。

十字形构图不宜使横竖线等长，一般竖长横短为好;两线交叉点也不宜把两条线等分，特别是竖线，一般是上半截短些下半截略长为好。因为两线长短一样，而且以交点等分，给人以对称感，缺少了省略和动势，会减弱其表现力。

十字形构图的场景，并不都是简单的两条横竖线的交叉，而是相仿于十字形的场景均可选用十字形构图。如正面人像，头与上身可视为垂直竖线，左右肩膀连起来可视为横线;建筑物的高与横的结构等。也可以这样讲，凡是在视觉上能组成十字形形象的，均可选用十字形构图。

四、光圈、快门、对焦、景深

曝光的控制主要取决于光圈的大小和快门的速度。要学会手动拍摄就必须学会光圈与快门的设定配合。

1、曝光量与光圈的关系

光圈是照相机镜头中可以改变大小的孔洞。它控制进入镜头的光线量。在其它因素不变的情况下，光圈开得越大，通过镜头进入的光量就越多。这就好比房间里的窗子，它开得越大，进来的光线越多。

光圈的数值通常用f-stop值来表示，要注意的是：f-stop值越大，光圈开得反而越小。例如：f16的光圈就比f8的光圈小。

在快门速度不变时，光圈的大小决定了相片的明暗。光圈太大，曝光会过度，照片就会白茫茫一片。光圈太小，曝光会不足，照片就会是黑漆漆的。

2、曝光量与快门的关系

快门是控制光线进入的闸门。在其它因素不变的情况下，快门速度越高，通过镜头进入的光量就越少。反之亦然。它相当于开窗子时间的长短。

光圈与快门都可以控制曝光量，它们的组合是控制曝光量的主要因素，并互相影响着。如果将光圈收小一级(例如由f/4收小至f/5.6)，将快门速度调慢一倍(例如由1/60减至1/30)，它们的曝光量是一样的。

3、对焦的重要性

对焦是指将镜头对准被拍摄对象后，调整镜头的焦距，使图像变得最清晰的过程。只有对焦正确图像才可能清晰，否则图像就是模糊的。

4、景深与光圈、距离、焦距的关系

景深的“景”是指我们要拍摄的景物，“深”就是清晰度的纵深范围。当镜头对焦于拍摄目标时，这一点对应在CCD感光元件上能清晰成像。它前后一定范围内的景物也能被记录得较为清晰，这个范围就是景深。

景深越大，纵深景物的清晰范围也就越大。景深越小，纵深景物的清晰范围也就越小。

影响景深的三大要素是：

(1)光圈：在镜头焦距及距离不变的情况下，光圈越小，景深越大，反之亦然。

(2)距离：在镜头焦距及光圈不变的情况下，越接近拍摄的目标，景深越小，越远离拍摄的目标，景深越大。

素描入门知识点总结 篇3

音箱由哪几部分组成？

市面上的音箱形形色色，但无论哪一种，都是由喇叭单元（术语叫扬声器单元）和箱体这两大最基本的部分组成，另外，绝大多数音箱至少使用了两只或两只以上的喇叭单元实行所谓的多路分音重放，所以分频器也电告不可少的一个组成部分。当然，音箱内还可能有吸音棉、倒相管、折叠的“迷宫管道”、加强盘/加强隔板等别的部件，但这些部件并非任何一只音箱都必不可少，音箱最基本的组成元素只有三部分：喇叭单元、箱体和分频

器。

为什么有些音箱用两只喇叭单元，而有的要用三只，还有用四只、五只的，用一只行吗？

喇叭单元起电-声能量变换的作用，将功放送来的电信号转换为声音输出，是音箱最关键的部分，音箱的性能指标和音质表现，极大程度上取决于喇叭单元的性能，因此，制造好音箱的先决条件是选用性能优异的喇叭单元。对喇叭单元的性能要求概括起来主要有承载功率大，失真低、频响宽、瞬态响应好、灵敏度高几个方面，但要在20Hz-20KHZ这么宽的全频带范围内同时很好兼顾失真、瞬态、功率等性能却非常困难，正如道路警察，如果管得太宽肯定会顾此失彼，而各管一段就容易得多，喇叭单元也是这个道理，最有效地解决方案就是分频段重放。为此喇叭厂生产了不同类型的单元，有的只负责播放低音，称为低音单元，播放中音的叫中音单元，高音单元只负责播放高音，这样例可采取针对性的设计，将每种单元的性能都做得比较好。

所以，尽管可以采用一只全频带喇叭来设计音箱，不过出于上述考虑，用多个单元的组合来覆盖整个音频频段的设计方式还是占了绝大多数。具体用几只单元，取决于音频范围的频率划分方式，如果是简单地分面高音和低音（或中低）两只喇叭就够了；如果是分高、中、低三段的三分频音箱，那么最少也得用三只单元，现在两只低频单元并联工作的设计方式也很流行，这样总的单元数便可能达到四只；有些大型音箱的频段划分得更细，如果再采用单元并联工作的设计，总的喇叭单元数就会更多。在音箱的资料或说明书上通常有“X路X单元”这样的方案，就是对音箱的分频路数和所用单元总数的具体说明，例如“三路四单元”，表示这是三分频设计的音箱，总共用了四只喇叭单元，其

余依此类推。

DEBUG评论：这篇是叶新海先生的著名入门作品。顶级的音箱中，倒是有只使用一个全频带单元的，其实，如果全频单元当真能够做好的话，它的很多优点不是多单元音箱能比的。不过全频带音箱确实是几百元的比比皆是、数万甚至数十万的也不算很罕见，但恰恰几千元上头很难做出来更难做好。所以我们也就很

少见啦。

分频器是做什么用的？

由于现在的音箱几乎都采用多单元分频段重放的设计方式，所以必须有一种装置，能够将功放送来的全频带音乐信号按需要划分为高音、低音输出或者高音、中音、低音输出，才能跟相应的喇叭单元连接，分频器就是这样的装置。如果把全频带信号不加分配地直接送入高、中、低音单元中去，在单元频响范围之外的那部分“多余信号”会对正常频带内的信号还原产生不利影响，甚至可能使高音、中音单元损坏。

从电路结构来看，分频器本质上是由电容器和电感线圈构成的LC滤波网络，高音通道是高通滤波器，它只让高频信号通过而阻此低频信号；低音通道正好想反，它只让低音通过而阻此高频信号；中音通道则是一个带通滤波器，除了一低一高两个分频点之间的频率可以通过，高频成份和低频成份都将被阻止。在实际的分频器中，有时为了平衡高、低音单元之间的灵敏度差异，还要加入衰减电阻；另外，有些分频器中还加入了由电阻、电容构成的阻抗补偿网络，其目的是使音箱的阻抗曲线心理平坦一

些，以便于功放驱动。

喇叭单元有那些种类？

喇叭单元的种类很多，分类方法也各不相同。如果按电-声转换的原理来分，有锥盆单元、平板单元、球顶单元、带式单元等类型，其中锥盆单元和平板单元比较适合做高音，也有部分中音单元采用球顶式设计；从所覆盖的频带来看，也有部分中音单元采用球顶式设计；从所覆盖的频带来看，喇叭单元又可分为低音单元、中音单元、高音单元和全频带单元。

目前最常见的低音单元和中音单元从转换的原理上讲都属于电动式扬声器，它们多采用锥盆状的振膜，因为这形状的振膜设计成熟、性能良好。振膜材料则多种多持，有传统的纸质振膜，也有高分子合成材料（如聚两烯）制作的振膜，还有铝、镁等金

属材料制作的振膜。

对振膜的要求是刚性好（不易产生分割振动）、重量轻（瞬态响应好）、具有适当的内阻尼特性（抑制谐振），但这些要求并不容易同时满足，但刚性不够强；金属振膜的刚性很好，但阻尼又欠佳；聚两烯振膜比较好地廉顾了各个方面，近年来获得较多的应用。此外，还有些厂家采用很复杂的工艺制造振膜，“三明治”复合结构就是其中之一，它的上下两个表面之间夹着蜂巢结构的中间层，整体上具有很高的刚性，同时又有重量轻、阻尼

好的特点，很有发烧前途。

高音单元最常用的是球顶式高音，从工作原理上讲也属于电动式单元。球顶高音的振膜可以用金属材料制造（如铝、钛、铍等），称为硬球顶，也可以用软质的织物制造（如蚕丝、化纤），称为软球顶，通常，硬球顶的高频响应比较好，而软球顶的声音

比较柔和。

近年来，带式高音和静电高音也得到一定的应用，它们共同的优点是振膜特别轻盈，因而高频响应出色，声音纤细透明，不过，这两种高音的生产如球顶高音那么容易，应用不太普及。还有一种号角高音，由球顶式的驱动部分加一个喇叭状的号角构成，它的特点是声音指向性强，而且效率高，因而在专业扩音领域的音箱中应用很普遍。还有一种同轴单元，实际上是低音和高音单元的组合，具体特点详见相关问答。喇叭单元为什么要装在箱子里？不装箱行吗，比如用个支架来固定它们？

不行，准确地说是低音单元必须要装箱，高音则可装可不装。有两个原因使得低音单元必须装在箱子里：一是为了消除“声短路”现象；二是为了抑制喇叭单元的低频谐振峰。先说第一个原因。低音单元的振膜在前后运动时，除了有向前方辐射的声波，两个方向的声辐射相位正好相反，即相差180度。由于低频声波的波长很长，其绕射能力是很强的，也就是说低频声波的方向性很弱，如果喇叭单元不装箱的话，后向辐射的声波就会绕到前面来与前方的辐射异相相消，总体上的前向声波辐射能量就被大大削弱，这种现象称为“声短路”。“声短路”现象必须设法消除，否则低频根本无法有效地辐射。如果把喇叭单元装在箱子里，振膜后方的辐射被箱子阻隔，也就不会形成“声短路”了。

第二个原因，每一只电动式低频单元都有一个低频谐振点，在此谐振点上的输出达到一个峰值，但失真也很高，瞬态响应非常差，如果对此谐振峰不加以抑制，势必严重影响重放的音质。如果将单元装箱，箱内空气的劲度就会对振膜的运动产生抑制作用，这样就达到了压低谐振峰、改善性能的目的。另外，通过含理选择箱体的结构和参数，可以达到拓宽低频响应的目的，设计良好的倒相箱、无源辐射器音箱、传输线音箱都能获得这样的效

果。

高音单元为什么可以不装箱呢？因为高音的波长短，绕射能力弱，不存在“声短路”现象，也不象低音单元那样需要抑制低频谐振峰，所以，对于高音单元，音箱的作用只是一个支撑。

箱体一般用什么材料制造？

箱体一般用木质材料制作，因为木材容易加工，表面处理之后能得到和家具一样的质感容易跟居室环境协调一致。目前最常用的材料是人造中密度纤维（MDF）板，这种材料强度高，而且不易变形，不开裂，表面还非常平整，无须打磨就可以直接粘贴木皮或PVC装饰。有些音箱也采用狼子野心花板制作箱体，刨心花板也有不易变形形裂、表面平整的特点，强度也可以，不过一但受潮后就容易损坏，所以通常只用于廉价的低档音箱。

还有用天然实木板制作箱体的，不过天然实木成本比较高，而且处理不当容易开裂变形，所以近年来的应用越来越少，一般只用于高档音箱，主要是取实木的质感比较高级（特别是名贵木材）这一优点。当然，箱体不一定非得用木材来做，用塑料、用金属甚至用石板都可以，但这些材料制作的音箱并不普遍。

实木音箱的声音比人造板音箱好吗？

不能这么说。理论上讲，箱体只要足够坚固不发生振动，用什么材料都没有区别。音箱的声音主要是由喇叭单元、箱体结构设计、分频器这三大要素决定，而跟箱体材料用实木还是人造板，甚至用塑料、用金属都没有关系。

音箱是如何分类的？

音箱的分类有不同的角度与标准，按音箱的声学结构来分，有密闭箱、倒相箱（又叫低频反射箱）、无源辐射器音箱、传输线音箱之分，它们各自的特点详见相关问箱。倒相箱是目前市场的主流；从音箱的大小和放置方式来看，有落地箱和书架箱之分，前者体积比较大，一般直接放大地上，有时也在音箱下安装避震

用的脚钉。

落地箱由于箱体容积大，而且便于使用更大、更多的低音单元，其低频通常比较好，而且输出声压级较高、功率承载能力强，因而适合听音面积较大或者要求较全面的场合使用。书架箱体积较小，通常放在脚架上，特点是摆放灵活，不占空间，不过受箱体容积以及低音单元口径和数量的限制，其低频通常不及落地箱，承载功率和输出声压级也小一些，适合在较小的听音环境中使用；按重放的频带宽窄频带音箱之分，大多数音箱其设计目标都是要覆盖尽量宽的频带，属于宽频带音箱。窄频带音箱最常见的就是随家庭影院而兴趣的超低音音箱（低音炮），仅用于还原超低频到低频很窄的一个频段；按有无内置的功率放大器，可分为无源音箱和有源音箱，前者没有内置功率放大器，可分为无源音箱和有源音箱，前者没有内置功放而后者有，目前大多数家用音箱都是无源的，不过超低音音箱通常为有源式。

密闭箱的特点是什么？

密闭音箱的喇叭单元装在一个完全密闭的箱体内，这样，振膜向后辐射的反相声波就被箱体完全阻隔，不会跑到箱外去和振膜前方的正相声波相抵消，解决了“声短路”问题，使低音能够有效地辐射。密闭箱的低频衰减特性比较其他类型的音箱都平缓，形同一个二阶低通滤波器的衰减曲线，这意味着它具有各类音箱中最好的瞬态响应。同时，密闭在箱内的空气形成一个强劲的“空气弹簧”，能有效抑制振膜在谐振频率处的位移量，减少非线性失真。不过，空气的劲度也使喇叭单元的低频谐振频率上升，使音箱总体的低频下限比单元在自由空间的条件下有所上升，与倒相箱、传输线音箱这些设计相比，密闭箱的低频下限相对要差一些。还有，振膜后向的辐射得不到利用，致使其效率也

要低一些。

气垫式音箱和密闭式音箱是一回事吗？

气垫式音箱最早由美国的H.01son和他的伙伴J.preston提出后获得专利，1950年被AR公司推广，代表性产品是当时名扬四方的AR-3（港台的发烧友称之为“阿三哥”）。气垫音箱是密闭箱的一种，它的特点是使用高顺性的喇叭单元并将箱体设计得足够小使箱内空气的劲度大大高于单元振动系统的劲度（一般要超过3倍以上），对单元的振动系统而言，箱内的空气对它的作用仿佛一个弹性强劲的气垫一般，这种音箱因此而得名。气垫音箱的失真低，瞬态表现相当好，曾一度深受欢迎，不过，这种音箱由于采用高顺怀的单元，灵敏度一般比较低。

倒相箱的特点是什么？

倒相箱是目前应用最为普遍的音箱，它在密闭箱的基础上增加了一载导管（倒相管），导管一端跟箱内的空气连通，另一端通过箱壁上的开口（倒相口）通往箱外。当喇叭单元的振膜运动时，一方面直接对外辐射声波，另一方面又压缩（或扩张）箱内的空气。使箱内的控制气从倒相口排出来，这样，倒相口就成了策动空气的“第二振膜”，如果设计得巧妙，倒相管-箱体系统可以刚好使振膜后向辐射的声波倒相180度（倒相箱因此而得名），这样从开口处辐射出去的声波就与振膜前方辐射的声波同相了，而同相的辐射使声能得到叠加，于是加强并延伸了音箱总

体上的低频响应。

倒相箱和密闭利用了振膜的后向辐射能量，因而效率比较高。不过，倒相箱也并非十全十美，除了设计调试比密闭箱困难以外，开口处急速流动的空气容易造成气流噪声。另外，倒相作用本质上是利用声学谐振来达成的，因而由开口辐射的声波瞬态

响应比较差。

DEBUG评论：再次强调！倒相箱的倒相声波决不仅仅是“喇叭振膜背面的声波被反射出来”，而是半密闭箱体内空气被强制压缩产生谐振而发出的声波，声波来自管道内的空气而不是振膜！如果仅仅是为了将振膜后辐射声反射出来，要倒相管干什

么？直接开孔不就行了？！

无源辐射器音箱又有何特点？

无源辐射器音箱又叫空纸盆音箱，其实是倒相箱的一种变体，它的工作原理与倒相箱十分相似，只不过用无源辐射器代替了倒相管。无源辐射器的结构跟喇叭单元类似，有折环和辐射声波的振膜，但没有音圈和磁路系统，振膜的运动完全受箱体就可以获得较好的低频响应，效率也比较高，但它也有区别于倒相箱的特点。优于倒相箱处理克服了倒相口容易生产气流噪音箱问题，不过无源辐射器音箱具有比倒相箱更陡峭的低频衰减特性，意味着瞬态响应比倒相箱还差。美国Polk Audio 公司是生产无源辐射器音箱最具代表性的厂家。

DEBUG评论：现在在多媒体音箱上的低音炮上，空纸盆已经不少见了。不过有些产品在卫星箱上也用空纸盆，纯属胡来。

传输线音箱有什么特别之处？

传输线音箱与密闭箱或倒相箱的设计思路完全不同，它利用了1/4波长的传输线来达到吸收单元谐振、抑制振膜位移、拓展低频下限这些目的。传输线音箱有以下一些基本特征：低音单元后面接有一跟长长的导管（传输线），导管的长度取单元低频谐振频率（或稍高一点的频率）的1/4的波长，为了衫化，导管通常折叠于箱体内部，看上去象一个迷宫；连接喇叭单元那端的传输线截面积至少比单元的辐射面积大25%，然后逐渐变小，到传输线的出口处刚好等于单元振膜的辐射面积；传输线内敷设羊毛或玻璃棉等阻尼特质。传输线音箱与密闭箱和倒相箱等设计相比，具有更为深沉的低音，但以英国著名音箱专家Martin Colloms为代表的一些人则认为传输线音箱较难避免因传输线谐

振所造成的音染。

DEBUG评论：有些多媒体产品现在也号称使用了迷宫结构，其实只是经过特殊设计的变形倒相箱而已，真正的传输线设计，到目前我还没在多媒体音箱上见过。

初学者听音指南：用耳也要用心

对于听声音真用得着“战略上藐视敌人，战术上重视敌人”这一名言。首先你要自信你的耳朵不比所谓的“金耳朵”们差。人的听觉生理告诉我们，随着年龄的增长，耳膜和内耳听辨毛都会变硬，无法响应很高的频率。只有低龄儿童听觉器官的尺寸小，质地柔软，可以听到２０ｋｈｚ以上的超声。而２０岁以后就逐渐衰退了，５０岁以上的人已难听到１６ｋｈｚ的声音了。当然老发烧友们的技巧和经验比较丰富能补偿一点损失，但硬件逐渐变坏是必然的。所以，专业的主观试听评价需要有不同的年龄、性别的人员来参加。只要没有听力缺陷，你也可以当评判员。当然一些最基本的测听技术和常用主观试听评价的用语还必须了解，并把握住确切含义和分寸。

最先可以熟悉一下纯音，正弦单频交流信号的声音，这也是检查音响设备静态性能好坏的一种方法。最方便的方法是播放雨果发烧碟

（一）》的最后１７至4５段，这里是正弦信号从２５ｈｚ开始以１/３倍频程为一台阶至2０ｋｈｚ，一共２９段。如有优质的模拟正弦信号发生器则更好，信号源中没有高次谐波也不需用cｄ机。从第１７段开始向后放，音调逐渐提高。

若电平不变的话，开始响度也逐渐增强；到２７、2８（约三四百赫兹）段时音量就不再上升；至４０、４１段（约七八千赫兹）后，音量又开始下降。若设备不好，中间音量较平坦的段落就会变窄，听音乐时高音域和低音域分量都不足。若整个频域的音调感不是逐渐上升，某个段落有突变，如１９段听起来反而比２０段更硬、更响，这就说明１９段（４０ｈｚ）处声音有互调，即原４０ｈｚ低音上，有较高频率的音串入，所以音调也高了，响度也大了。很多劣质音箱这时就会显现原形。正常听音乐时，某一频率一会儿就过去了，并且大多时间同时就有很多谐波成分，靠声音的感觉不对去辨别设备的毛病，初学者操作就比较困难。纯音试听就容易操作多了。

房间声学环境有缺陷，如有驻波、共振或冲着听众席的反射面，也会使不同频率上的响度不均匀，可以变换一下音箱摆位或房间家具摆放，找寻反射面或共振源来解决。单一的纯音稳定、简单、容易找出串杂在其中的杂音。

另外，几个关键频率的音调２５ｈｚ（１７段），４０ｈｚ（１８段），５００ｈｚ（２９段），１ｋｈｚ（３２段），２ｋｈｚ（３５段）和４ｋｈｚ等应该心中有数。不少音箱包括低音箱实际上并没有２５、４０ｈｚ的低音，不少人把较响的６０—８０ｈｚ左右的中低音当作次低音在感受。同样，２ｋｈｚ、４ｋｈｚ的声音听起来也很刺耳，但它并不是人们要追求的１２ｋｈｚ以上的高音。理解听感描述词汇实际声音就复杂多了，声音的听感描述总要用词汇来表达，但词汇中数形容词最微妙。

如果要从外文的描写翻译过来就更难了，笔者手中有一份英文的音质评价用语说明，汇集了５２个形容词，其中有些词连英汉词典上给出的中文注释就令人不知所云，怎样去理解表达的声音特性？所以越详细越微妙的描述可能越难确切，还是先简单一些。加拿大国家研究中心测试音箱音质时，让评判员填的表中用了十种描述，比较容易理解掌握，现解释一下它们在表达声音特性时的含义，对提高主观声音测听能力的人会有所帮助。这些词

汇分别是：

解析力：解析力也叫清晰度，描述声音清晰程度。听语言时，吐字干净利索，没有含糊不清之感。听弦乐曲时，有几把乐曲，什么乐曲容易分辨出来。听低音时，鼓点干脆利落，长号、大鼓各自音色表现正确，不似彩电或组合音响中那种嗡嗡之声不绝于

耳的效果。

柔和：听起来声音柔和温暖，让人感到顺耳舒畅，不刺耳没有沙哑之声。一般女声节目听这方面特性比较好，用迪斯科和重金属摇滚乐来听器材的这方面表现就不合适。虽然说这里的柔和指的是器材的性能而不是软件本身的内容，但软件节目本身就硬，用来听这方面性能就困难了。

从音频信号特性讲，柔和表示中、低音还原正确，噪声和谐波失真小。器材的谐波失真会增加不良高音成分，听感生硬、刺耳、金属味重（好像金属材料发出的声音）。

丰满：声音充实圆润，男中音和男低音这种感觉较明显。表现出器材频带较宽、特别是低音端延伸好，中、低音的频响均匀，混响适度。

明亮：声音清脆透亮，有鲜活感，在女高音和童声以及弦乐小号的高音器乐中较易找到这种感觉。说明器材的中高音频平坦、均匀且失真小。若高音过头或带有失真，明亮就会变成刺耳。另外，也要有适度的混响，否则会有干枯的感觉，亮不起来。

开阔宽敞：相反的描述就是狭窄、挤压，声场狭小，缺乏现场收听时那种宽大的场面。立体声节目这方面的感受与两个声道间的串音水平和平衡度有关。串音小、对称性好，混响正确，声

场感觉就宽大。

亲切：亲切或称现场感强是指声音好像贴近身边，伸手可以触及一般。一般中音段表现好的器材，这种感觉较强。

噪声和失真：没有信号输入时，音箱中发出的嘶嘶声、交流嗡嗡声称为噪声，是器件或工艺不良的表现。失真是由于器材的线材不良或频响不佳，使原来的声音发生了变化所致。没有输入时开足音量，在音箱一米处应听不到一点噪声，否则节目中需要无声时，就会有讨厌的背景噪音，平常使用时声音透明感就变差。失真即声音走样，与熟悉的原声比较就能听出来。

力度：力度和响度意义不同。响度指声音感觉响。两套设备可以把同一个曲目，用响度计调到一样响。但一个可能响而平淡，另一个就响而有力。力度为声音有劲、有气魄，表示声音中低频成分较强，动态范围宽。光响不行，要响而不失真才有力度。

最后两项为满意程度和保真度，这是总体印象并含有个人的爱好和愿望。自觉地用上述描述来比较不同器材发出的声音，就

可以逐渐把耳朵练灵敏。

当你的听觉有一定的辨别能力后，就要注意排除心理因素对听觉的影响。一个劳累一天的母亲在熟睡中，对汽车鸣叫或火车奔驰的很大声音都无动于衷，而对自己婴儿的啼哭或躁动却非常灵敏。这是一个被经常用来说明人类听觉系统有选择性的例证。

在你试听某一音响器材的时候，设备的外观、价格和媒体狂轰乱炸的宣传，已给你造成了一个先入为主的印象。价格贵，进口品牌，都会在您心理深处打上一个底分。所以，在你实际试听时要留神去掉这个底分。但心理现象是一种科学，不管谁都不可能完全摆脱掉。所以专业主观试听要采用双盲法：一是听者看不到设备，音箱和设备都被透声不透光的织物挡住，只闻其声不谋其面；二是操作人员听不到声音，完全按仪器的指示送出声音。

人类的生理听觉研究标明，只要音量略大一点，同样频率范围的声音给人的音调感就展宽了。所以，若两只音箱的灵敏度不同，系统不对总响度进行校正，那么灵敏度低的那对音箱得分就会吃亏。商家想诱导你买某一产品，试音时只要音量比别的放大些，你就会上钩。所以操作人员也不应该听到声音，以免把自己的观点无形中带给批判者。

以前的主观试听采用ａ－ｂ－ａ制，先放参考器材，然后放被测器材，再放参考器材，最后打分。后来发现这种程序仍有诱导作用，因为你知道第二段为被测声音，总要想听出些差别。现在较为先进的电能控制主观试听实验室已采用随机送样的试听方法。先给你听参考声，且随便你想听多少遍，再听被比较声同样可以听很多遍，这是训练阶段。进入试听评分阶段时，先给你听参考声，接着给你送另一个声音，这个声音到底是参考声还是被试听声是由电脑随机给出的，然后由你打分。如果你想再听一次参考声那可以，但要再重复刚才第二次给出的声音就不可能

了。

这样经过若干轮的评分，计算机就可把结论统计出来。如果第二次随机给出是参考声时，你也乱打分，电脑就认为你听力有问题，你的评分就会不被采纳。只有参考分能打准的人，试听的评分才有效。这样做基本上可消除心理因素的干扰和清洗混事的“南郭先生”这样的操作是相当困难的，而且还会受到一批有利益冲突的人的反对，推行颇有一些难度。某权威机构预选了一批录音工程师和发烧友来试听，结果八分之一的人被剔除，他们可都是“金耳朵”里的“金耳朵”。另外，在开始训练阶段各人的评价很不相同，而进入主观听觉结果也是客观存在的。也就是说，任何听力没问题的人，稍加训练也可以当主观试听的评委。科学的结论是惟一的，可重复的。

DEBUG评论：相信自己的耳朵！从生理角度而言的真正的“金耳朵”是百万中无一的，建立正确的听音观念，培养良好的听音习惯，多做合理的听音联系，才是提高评判水平的关键。不过，“耳朵收货”只适用于自己的选择，给别人做推荐，还是少用

“耳朵”作标准的好。

听音乐用心灵 听声音用耳朵

至此可以明白物理声音的复杂但不神秘，可当声音构成音乐时情况就变了。人们听音乐和听声音是不同的，前者用心灵，后者用耳朵。当听音乐的时候，耳朵只不过是一个通道，贝多芬耳朵聋了，还能创作并指挥出传世经典，可见耳朵在这里的作用并不致命。听器材的好坏应该靠耳朵，用耳朵来识别空间中声波的好坏，心灵会误导你的判断。发烧友往往同时用耳朵和心灵在听声音，这就成为一般人无法读懂或接受他们观点的原因。我想当你去选购器材时要注意用耳朵去听，而回家玩器材时不妨也用点心智，最终用于欣赏音乐时，当然要力图与音乐家们心灵相通，器材甚至声音都不过是通向彼岸的一座桥梁。

功放与音箱的配接技术

在设计、安装一套音响系统时，总会遇到功放与音箱的配接问题。在音色方面，最终应使整套器材还原音色呈中性，这仅是从艺术方面考虑。从技术方面考虑，功放与音箱配接的要素

有：

功率匹配

为了达到高保真聆听的要求，额定功率应根据最佳聆听声压来确定。我们都有这样的体会：音量小时、声音无力、单薄、动态出不来，无光泽、低频显著缺少、丰满度差，声音好像缩在里面出不来；音量合适时，声音自然、清晰、圆润、柔和丰满、有力、动态出得来；音量过大时，声音生硬不柔和、毛糙、有扎耳根的感觉，因此重放声压级与声音质量有较大的关系，规定听音区的声压级最好的80-85dB（A计权），可以从听音区到音箱的距离与音箱的特性灵敏度来计算音箱的额定功率与功放的额定

功率。

功率储备量匹配

为了使音箱能随节目信号中猝发强脉冲的冲击而不至于损坏或失真，这里有一个经验值得参考：所选取的音箱标称额定功率应是经理论计算所得功率的三倍。电子管功放和晶体功放相比，所需的功率储备是不同的。

这里因为电子管功放的过荷曲线较平缓。对过荷的音乐信号巅峰，电子管功放并不产生明显削皮现象，只是使颠峰的尖端变圆；这就是常说的柔性剪峰。而晶体管功放在过荷点后，非线性畸变迅速增加，对信号产生严重削波，它不是使颠峰变圆而是把

它整齐削平。

由此对于晶体管功放储备量的选取是：高保真功放为10倍；应用高档功放为6-7倍；应用中档功放为3-4倍；而电子管功放则可以大大小于上述比值。对于系统的平均声压级与最大声压级应留有多少余量，应视放送的内容与工作环境而定。这个冗余量最低10dB，对于现代的流行音乐、蹦迪等音乐，则需要留有

20-25dB冗余量。

阻抗匹配

它是指功放的额定输出阻抗，应与音箱的额定阻抗相一致。此时，功放处于最佳设计负载线状态，因此可以给出最大不失真功率，如果音箱的额定阻抗大于功放的额定输出阻抗，功放的实际输出功率会小于额定输出功率。如果音箱的额定阻抗小于功放的额定输出阻抗，音响系统能工作，但功放有过载的危险，要求功放有完善的过流保护措施来解决，对电子管功放来讲阻抗匹配

要求更加严格。

阻尼系数的匹配（这个最难理解）

阻尼系数KD定义为：KD=功放额定输出阻抗（等于音箱额定阻抗）/功放输出内阻。由于功放、输出内阻实际上已成为音箱的电阻尼器件，KD值便决定了音箱所受的电阻尼量。KD值越大，电阻尼越重。功放的KD值并不是越大越好，KD值过大会使音箱电阻尼过重，以至使脉冲前沿建立时间增长，降低瞬态响应指标。因此在选取功放时不应片面追求大的KD值。

作为家用高保真功放，阻尼系灵敏有一个经验值可供参考；晶体管功放KD值大于或等于40，电子管功放KD值大于或等于6。保证放音的稳态特性与瞬态特性良好的基本条件，应注意音箱的等效力学品质因素（Qm）与放大器阻尼系数（KD）的配合，这种配合需将音箱的馈线作音响系统整体的一部分来考虑。音箱馈线的功率损失小0.5dB(约12%)即可达到这种配合。

一般来说，线越粗越好，最好是双线分音，但是要求音箱是有双线分音的分频器，一般中高档的都有4个接线座，上下的2个负极是独立的，不连接在一起的，连接在一起的是假冒的。

DEBUG评论：在老烧友中，有一个不成文的认同，就是功放的价格应该至少是音箱价格的1.5-2倍，越是高档的产品这个比例就越高。换句话说，在配套上，宁可“大马拉小车”，不可“小马拉大车”。这是因为往往越是高档的音箱，一个只能发挥70%水平的高档产品，往往反不如一个发挥100%的低档产品。不过放到多媒体产品上，情况就倒了过来，越是高档的产品，其功放占整套产品成本的比例往往越低。有些产品几乎要用4000元档次的功放推其裸箱，才能将单元的水平发挥个八九不离十，但配的仅仅是个最多值100元的功放。

有些多媒体发烧友还往往看好这些产品，其实，如果不考虑摩机的话（当然，对于摩机来说，这样的产品是最佳的，因为摩电路是可行的，摩单元，对大多数人是完全不可行的），这样的产品不管在实际发挥的效果上，还是作为商品的设计上（特别是这一点），都是不理想也不合理的。说到底，还是文章的主旨——合理搭配，在功放上下功夫，用差单元当然是不好的，但反过来，将成本全花在单元上，配一个仅仅是刚刚能用的功放同样是不可行的。单元虽然是多媒体音箱最重要的部件，但决不是单元好就

乐理知识入门教案 篇4

1、通过比较认识十六分音符(时值、读法等)

2、在新年的游戏情境中，萌发参加乐理活动的兴趣。

活动准备：

经验准备：幼儿已较熟练掌握四分、八分音符的节奏。

物质准备：礼物节奏卡、新年老人、串铃、十六分、八分音符节奏卡一拍与八分、十六分的比较卡、视唱谱、磁带、车票、车头卡片

重点难点：

16分音符的拍打与运用。

活动过程：

一、引出十六分音符

1、新年老人驾着马车出发了，听听他马车上的铃铛是怎么为音乐伴奏的。(教师用十六分音副符为乐曲伴奏)

2、你们愿意跟新年老人一起打吗?请幼儿跟打

二、 认识十六分音符

1、这个节奏好快啊，比八分音符还要快，是什么音符啊?

2、对了，是十六分音符(出示卡片)

3、比较八分与十六分音符

不同：外形上的不同，一条符尾和两条符尾

八分音符一拍有两个，十六分音符有四个。十六分音时值短，所以快。

4、读法：八分音符怎么读?十六分的读法与串铃的声音很象，读RIRIRIRI。

请幼儿读。新年老人的礼物发到谁手里，谁就将这个节奏边读边打出来。

5、音符歌

三、 十六分音符的运用

1、游戏1：礼物送给谁?

请幼儿将1、2、3号任意礼物盒上的节奏打出。(先全体打一遍)

2、游戏2：听听找找

听旋律，找出十六分音在哪个小节

将视唱唱一遍

3、游戏3：乘着马车去旅行

用3把贴有音符的小椅子做马车头，幼儿每人发一张车票，对号上马车，将自己的节奏打一遍。

电脑初级知识入门学习 篇5

首先要做的是电脑的入门。用电脑娱乐当然是最好的方法了，比如可以玩游戏，看影碟或上网，这些基本的使用只要别人在旁边指点一下就行了，不需要专门借一本电脑书看着做。我们可以从中了解到Windows的一些基本操作，增加对电脑的感性认识。总之，电脑入门关键在于多实践。

我要说的是学电脑，如果你用电脑只是用来娱乐休闲，那就偏离了我的初衷。对于初学者，最好学的当然是文字排版了，不但要会打字，还要会排版，那么就可以做一些文字出版工作了，比如做杂志。要学的软件嘛，有微软的word2000,XP，金山的wpsoffice，但前者用的较多。

如果你嫌上述工作太简单的话，图形编辑正适合你。此工作入门简单，但可以做得很深入，很专业。许多平面设计公司和广告公司就是靠这个吃饭的。可以学的软件也比较多，老牌的有Adobe的photoshop

6.0，illustrator 9.0，coral的coraldraw 10。还有macromedia的fireworks4，freehand 10以及比较流行的flash

5。后三种软件都是软件新秀，和网页制作结合得不错，也比较“傻瓜”，功能却不弱，比较适合初学者。特别值得一提的是flash，现在网上的flash正热火朝天，用它可以做动画短片、网站甚至游戏。不过不花费许多精力的是做不出来的哦。

对网络世界是不是很感兴趣？你也可以自学作网页！不过这需要有以上几点的基础，即文字排版和美术编辑，然后再学点网络知识，就可以编织你的“梦幻网页”了，可用的软件首推macromedia的dreamweaver

4。如果你习惯word就可以用frontpage，不过它比前者逊色不少，习惯photoshop的可以选go live。

如果你认为以上这些都是小菜一碟，那你要学的就是电脑的高级应用了，比如编程，做动态网页，3ds

max、autocad等高级应用或学网络管理。当然你的精力是有限的，能精通以上高级应用中的一种就不错了。

就介绍这些吧，要学好电脑首先需要自己的努力，比如在图书馆借些电脑书啦，多上机实践，希望大家都能学到一手实用的电脑技术。

学电脑的“四忌”与“四要”

学习电脑有“四忌”，一忌好高骛远，要打好基础。对于初学者首先应该掌握Windows的基本操作。学电脑的目的在于应用，因此，学会和掌握一种文字处理软件是必要的。二忌纸上谈兵，要勤于实践。计算机有很强的操作性。因此对初学者来讲一定

要利用好各种时间进行上机训练，将理论转化为实际操作，这样才能真正地消化吸收。不少人认为自己缺乏英语基础，学电脑很困难。其实现在操作系统和很多软件都是汉化版，不懂外语一样能上计算机。三忌浅尝辄止，要精益求精。学习电脑知识除：了选择好自己适用的教材，还要阅读一些有关的杂志和报纸，拓宽自己的知识面。四忌见异思迁，要持之以恒。

学以致用最重要

谭浩强教授的《计算机普及教育中的一个误区》写得太好了，我也认为学习的目标不同，在学习内容和方法上就应该有所区别，学以致用最为重要。我是个主任医师，年纪一大把才开始学计算机，目的也仅仅应用。我就是从计算机原理和BASIC语言开始学习的。一开始兴趣蛮大，可是越学越费劲，学也没有学好，电脑的基本操作还是没有学会。我学电脑实在是事倍功半。一些老作家都学会了电脑，用电脑写了好几本书了，我还在理论的牛角尖里怎么也钻不出来。白费了不少力气。我开始怀疑自己是不是学计算机的料了。后来，我才明白，学电脑主要在于个人的需要和兴趣，不能照搬学校的那一套。恰恰是学校必修的某些脱离实际和落后的课程学生们最不喜欢，不少人考完就丢。第16期“读者信箱”里安徽读者胡越说：他所在的学校里，所用的还多是DOS平台下的WPS和UCDOS。实际上现在大家用的都是Windows，工作中大都使用Windows平台下的Office和WPS，我们的教育和实际应用的脱节之大可见一斑。“尽信书不如无书”，学习电脑还是应当自己的爱好和需要学起，学以致用。

弄清用电脑的目的和目标

计算机入门不难。我们希望把计算机当成工具，而不是自己当程序员。我们只想用计算机提高设计速度和准确性，提高工作效率，减轻手工劳动的负担，这才是我们使用计算机想要达到的目的和追求的目标。

找准自己的位置

学习时首先要找准自己的位置。要把计算机看成一种工具、一种技能，而不要被书本上那些难懂的知识以及抽象的理论概念吓倒。其次要把自己感兴趣的地方当成着眼点、突破口。其三，贵在动手这一点非常重要。最后，选择适合自己的辅助教材，坚决摒弃那些现在用不着的内容。

又一位电脑教育者的反思

我是多年从事计算机教学的大学教师，既教过计算机专业班，又教过非计算机专业班，我的感触与谭教授完全一样。在教学中深深体会到，对非计算机专业的学生那些抽象的知识，你解释得越多，学生越有一种不着边际的感觉，认为计算机越学越难。后

来将这些问题不说或者很简单地介绍一下，学生倒觉得计算机不难学，学习劲头能一直保持很高，对计算机的掌握程度大为提高。可见，即使不去学计算机的基本结构和基本工作原理，大家也能学会用计算机。就像开车的人不一定需要研究汽车的历史，也不用去研究发动机的燃烧原理一样。

学电脑，不用求甚解

学电脑难吗？不难！我的秘诀是：好电脑，不求甚解。三年前，儿子抱电脑进门。自己好读书，就搜罗电脑书来囫囵吞枣，这类书把26个英文字母颠来倒去，记不胜记，挑灯夜读近月余如坠云雾中，只好叹息：“用电脑者宁有种乎？”后来从用电脑写文章开始入手，在Word里就知道“删除”按那个“红叉”，“预览”就揿那个“放大镜”。仅仅知道这些，亦不求甚解，竟也能得心应手。后来，慢慢摸索出来的招数渐多，在办公室几乎成了电脑高手，自己想来也好笑。真的，用电脑不难，只要你“活学活用、学用结合、急用先学”，在“用”字上狠下功夫，保你一学就会。

电脑新手入门十大守则

对于一位电脑初学者来说，电脑操作显得非常复杂，这其中包括了开机、软件的安装以及系统设置等许多麻烦的步骤，若想要拥有一个安定且高效率的电脑操作环境，请先把握以下介绍的十大守则，才能临危不乱，逢凶化吉。

一、制作系统启动盘：电脑拿到手，第一件事应该立即制作一张“能够驱动光驱的系统启动盘”。为什么要制作系统启动盘呢？一旦系统中毒、损坏或要重新安装操作系统时，少了这张小小的软盘，一切都无法进行。普通系统启动盘制作很简单，在格式化软盘的时候带个

/S 的参数就行了，但是如果要将光驱的驱动程序也随同这张启动盘一起启动，那就必须要费一些工夫，以前正版 Windows95

都带有附赠的一张启动盘，光驱驱动程序也保存在其中，但是似乎无法适合各种电脑，常常有找不到光驱的情况发生，不过，现在Windows98 制作的系统启动盘，已经可以值得信赖，甚至驱动 SCSI 规格的光驱也没问题。

二、小心保存驱动程序盘：电脑搬回家，一定有一大堆的说明书、保修单，以及存有各类硬件驱动程序与应用软件的软盘或光盘，其中最重要的莫过于这些软盘和光盘，这些都是安装整理系统时候必须要用到的文件，少了它们，您的电脑无法驱动周边硬件或其他储存设备，形同残废，千万不要将它们随地放置，或是移作他用，要仔细一一核对检查，是否有遗漏，之后分类归纳集中保存。普通软盘片容易受潮失效，最好将其中的软件备份到硬盘或其他储存设备上，然后把原盘放入防潮箱中保存。建议：若可能的话，把重要的程序和软件用刻录机刻成光盘保存起来，这不失是备份程序的一种好方法。

三、临危不乱：电脑在操作时突然没有反应，并不表示一定“当”掉了，一般人通常会激动起来，拼命的乱敲键盘和鼠标，没等几秒钟就按下

Ctrl ＋ Alt ＋ Del

三键，甚至按Reset按钮强迫电脑重新启动，结果通常能够挽救得了的数据也因此灰飞烟灭。正确的做法是：遇到画面冻结，按两下按键或鼠标，然后等三到五分钟，顺便观察电脑机壳上的硬盘指示灯状况，如果指示灯偶尔还在不断闪烁，则表明电脑还没昏迷，只是暂时的丧失理智而已，稍待一会儿应该能恢复正常；如果指示灯在三到五分钟内不断亮起或不亮，才可能是凶多吉少的征兆，此时强迫重新开机才算恰当。其实Windows95/98最怕按下

Ctrl ＋ Alt ＋ Del

三键和不恰当的重新启动了；常常有朋友跟我抱怨说他的系统没有乱做什么动作呀，只是当机之后就重新开机而已，为什么老是“死掉”？这其实这跟使用者不正确的操作有很大的关系，当然也可能是电脑本身有一定的问题，但如果厂商帮你作过种种测试之后都没发生任何问题，那使用者绝对占了最大责任，因为毕竟是自己的双手造成的，何不改善一下自己的使用方式呢！要说明的是：当您觉得已经当机的时候，不妨利用快捷键ALT＋F4来强迫关闭窗口，看看是否可行，如果这样做都无法挽回时，才考虑按下RESET或是Ctrl

＋ Alt ＋ Del。

四、勿把“忠臣”当“妖怪”：有一些工具软件，最常见的是杀毒软件或者系统维护程序，在开机之后，会自行启动，在您看不见的地方敲敲打打，修修补补，偶尔时间到了，也会蹦到屏幕桌面上来个大扫除，此时作为新手可不要以为它们是不速之客，立即终止它们的运行，甚至以为是中毒而强迫关机，这样会导致不可预测的后果。除了上述两种类型的软件之外，现在也有许多的程序喜欢搞这种地下活动，猛不其然蹦出个信息说如何如何，这种设计出发点固然是为使用者的方便着想，但搞太多的话，一则消耗电脑的系统资源，二则各种类型的软件在后台同时运行，恐怕也会发生系统冲突，使系统不稳定，如果可以的话，除了一些必要的驱动程序以及杀毒软件之外，其余程序一律取消开机自动运行功能，需要的时候再请出来施展身手。

五、不要随便安装软件：作为电脑新手，这一条应该列为最重要的原则，向电脑中安装软件，看似单纯，其实等于系统被重装一次，牵一发而动全身，而且软件所执行的功能越接近硬件层级，危险性就越大，首号危险人物，应是安装额外的驱动程序，这些驱动程序或可以加速网络速度，或可以降低处理器的工作温度，好用则好用，一旦安装不成功，或与其他软件相冲突，作为一名新手就只有干瞪眼的份。再者，一些多功能的多媒体播放程序固然好看好用，但是它们通常会更改系统内定的程序库或登录参数，系统本身也很有个性喔！当它发现有人竟然随便改变了自己，就会加以纠正，这一纠正回来，原本的播放程序就不能正常运行了，这种混乱情况，相信不少人都经历过。新手要安装新软件，请注意以下几点：

其一，购买正版软件，因为正版软件说明书解说详细，而且售后服务有保证，出现问题可以及时得到帮助；

其二，游戏软件不要安装的太多，安装游戏时尽量选择“由光盘执行”模式，以减少对硬盘文件的增删；

其三，谨慎安装试用版软件，而且采取数量控制，硬盘中以同时存在三种试用版软件为上限，要装新的试用版软件，请先将旧软件删除。如果您已经是电脑高手，重新安装系统如同吃饭喝水，那上面的限制就可通通解除了。

建议：当您不小心安装了不喜欢的软件之后，不要自作聪明的把硬盘中你所能看得到的软件程序删除，这可能会造成系统“登录”错误，进而影响系统的稳定性，也有某些软件的反安装程序Uninsatll写得并不好，删除后也不能恢复系统本来的面目，反而会出现“程序执行无效，请关闭程序”或“请重新安装”等错误；还有大部份的程序在删除后也都会留下一二个DLL的垃圾程序文件，这不仅造成系统的肥大，还会间接影响系统的运行效率，最好的方法有二：

其一，是找用过这套软件的朋友先问一问，然后再去装它；

其二，上网请求各路高手指点。

六、说“NO”比说“YES”保险：如同险恶的社会一样，当电脑屏幕出现一个对话窗口，说明了一大堆文字之后，要您选择按下“YES”或是“NO”之时，如果您不知道这项选择到底是做什么的时候，回答“NO”是比较保险的做法，因为回答“YES”，系统通常会主动的改变一些设置，这些您无法预测的结果，不论是好是坏，都会造成困扰，还不如先说“NO”，待慢慢了解问题的原委之后再作改变也不迟。

七、不要乱删文件：不要因为 Windows95/98 的屏幕桌面上有个回收站，就兴奋的将许多文件都放到里面“试试看”，第一，您丢的进去，不一定能够及时的将它们恢复原位；

第二，有些文件进了回收站，就再也回不来了。而且，凡是扩展名为EXE、COM、BAT、SYS、DLL之类的文件，通通都是动不得的文件，还有，对于操作系统大本营的“Windows”这个文件夹，请您不要轻易删除其中的任何文件，否则即使开得了机，屏幕上也会出现一大堆缺东少西烦死人的提示信息。

八、求人帮助要有原则：遇到一些问题自己解决不了，一定要向别人请求帮助了，这时您必须要做好以下这些工作：首先，将您电脑的硬件配置，CPU的种类、内存容量、所有硬件产品的品牌规格，软件配置，什么操作系统？使用哪些软件？最近安装了哪些软件？发生问题时的详细描述，当机时正在执行什么工作、网络连接不上时的状态等等，统统详细的记录下来，并向求救对象详述，这样才能让对方及时掌握重点，对症下药，一句“为什么我的电脑不能看VCD？”是不会引起任何反应的。请记住，电脑是您的，不会修电脑不是您的错，但是起码您要了解它的病痛。

九、养成使用逻辑思维的思考习惯：这是能否成为电脑高手的很重要的一个方面。所谓有果必有因，电脑的任何反应，都是有指令下达，都是有软硬件在运作，尝试开始了解电脑系统各组件与软件之间的互动关系，当一个错误发生时，通盘思考导致错误的各种可能原因，然后依次排除，一个一个的试试看，这是进步的开始，长期的积累必然会从量变引起质变，当然，您也要不断的充实自己的电脑知识。