游戏虚拟人物设计

游戏虚拟人物设计（共4篇）

游戏虚拟人物设计 篇1

面对日益激烈的市场竞争环境,电子游戏产业必须重视游戏角色设计,因为角色是玩家在进行游戏时的虚拟身份, 是他们在游戏中的精神载体。只有做好人物角色设计,才能吸引更多的玩家,促进电子游戏产业的发展。

一、电子游戏的概述

电子游戏,简称电玩,是利用电子设备平台运行的一种交互游戏。按照媒介的不同,电子游戏又可以分为网络游戏和单机游戏。网络游戏是以互联网为平台的一种游戏,通过网络平台,不同地方的玩家可以在统一的平台上进行交互游戏。而单机游戏就是在单一玩家的独立游戏平台上进行操作的电子游戏,根据单机游戏的用途又可分为电脑游戏、电视游戏、手机游戏 , 这种游戏在局域网中的应用比较多[1]。随着计算机技术的发展,电子游戏凭借着其精美的场景、绚丽的技能以及易于操作的人物角色,在当代社会里深受广大玩家的喜爱。

二、电子游戏人物角色设计的原则

(一)合理性

我国当前的游戏产品设计,大都是在小说、武侠剧等题材的基础上进行的改编或创新。在电子游戏人物角色设计中,为了更好地让玩家接受网络游戏产品,设计人员就必须立足市场,以市场为导向,做好市场调研工作,设计出广大消费者喜爱的游戏人物角色,在保证人物角色符合电子游戏运行要求的同时,也将为电子游戏吸引更多的玩家[2]。

(二)创新性

当前我国电子游戏人物角色略显呆板,都是从一种造型中演变而来,缺乏创新。伴随玩家对游戏的熟悉,人们对这种人物角色会产生厌烦心理,为此,在电子游戏人物角色设计中,必须加大创新力度,设计出多样化的人物角色,通过鲜亮的人物角色来吸引玩家,进而推动电子游戏的发展。

三、电子游戏人物角色设计

(一)人物造型

人物造型是指游戏角色设计的形体比例、头部造型、手脚的局部塑造以及面部表情设定。人物造型是电子游戏产品成功的关键所在,甚至能够决定整个电子游戏的命运[3]。编剧构思的游戏情节以及导演的创作意图,必须要靠游戏设计师创作的各种角色形象来体现。首先,在进行人物造型设计时,人物设计师对于角色进行多角度的转面图设计尤为重要,对角色的正面、侧面和背面、正背3/4面以及角色的不同表情各绘画最少一幅草稿。其次,人物造型必须符合游戏场景,具有该游戏角色独立的价值。

(二)服装设计

游戏角色在游戏中的着装及所佩戴的饰品是游戏服装设计的重要组成部分,服装设计直接影响人们的视觉美感和游戏中角色的选择。如果一个游戏角色的服饰与该游戏角色不相符,必然会影响到该游戏角色功能的发挥,进而影响到玩家对该游戏角色的选择。在进行游戏人物角色设计的时候,角色的服装一定要符合角色性格特点和身份地位。其次, 角色的服饰要能够反映时代特性以及故事背景,通过人物身上的装扮可以知道故事发生的年代。另外,服装必须满足玩家对服饰美的追求[4]。

(三)表情设计

在电子游戏中,表情是人物角色必须具备的一个特点, 不同的表情代表着游戏角色不同的情感。在进行游戏角色设计时,必须充分考虑到角色的表情,要将人物的喜、怒、哀、乐等各种表情都纳入到游戏中[5]。

(四)技能动作设计

随着电子游戏产品的增加,人们对那种呆板的技能动作开始失去兴趣。为了吸引玩家,在进行技能动作设计时,必须保证人物技能动作是华丽的。华丽的动作技能可以让玩家感受到动感,为玩家提供一种视觉盛宴。

游戏虚拟人物设计 篇2

大学二年级他结识了外系同学马尔西奥·尼克罗斯（Marcio Nicolose），那是个想凭一己之力制作动画片的有趣家伙，他向佩德罗详细介绍了绚丽多姿的3D世界，从那以后佩德罗就一头扎进3D人设的“泥潭”不能自拔，父亲公司的工作也辞了，废寝忘食地开始练技术、搞创作。“最初我把作品投递给里约热内卢的Seagulls Fly工作室。并被他们接纳，也作为兼职艺术家在Vector Zero工作过，还给意大利导达里欧·皮西奥（Dario Picciau）打过工。从那以后就一直在3D艺术界摸爬滚打，积累了不少作品。”佩德罗介绍自己的经历道。

2009年，凭借个人不懈的努力，佩德罗考入了汇集巴西所有业内顶尖人士的平面设计机构“铁克诺”工作室（Techno Image），并在两年后成为它的正式会员和永久合作伙伴。现在我们所熟知的佩德罗的商业广告作品几乎都是在那时完成的。“铁克诺工作室的工作时间上很自由，但现在是我最主要的职业。”佩德罗说，“很荣幸能通过这个平台结识识到类似蒂亚戈·胡维塞（Tiago Hoisel）、卢卡斯·雷霍勒兹（Lucas Leibholz）这样的顶尖高手和许多有才华的艺术家，而且我们聚在一切总能接到很好的项目，为每个项目我们都会在一起商讨解决方案，这一优势是我在单打独斗时所不具备的。”

不管是商业项目还是个人创作，在佩德罗的作品中永远洋溢着幽默的想象力与热情奔放的快乐，造型设计简洁并且夸张，色彩真实却又丰富，画面饱满而具有张力。对于颜色的运用，他可有自己十分独到的见解：“颜色是我作为艺术家和一个巴西人的生命中的一部分，是我们的民族文化的—部分，更是我们表达自己的一种方式。让生活中充满绚丽的色彩是每位巴西人值得骄傲的能力。和足球同等重要，色彩是我们用来传递快乐的重要工具。”

除了绚烂的色彩令人赏心悦目，最值得一提的还是他精彩绝伦、可爱至极的角色设计。佩德罗作品中这些小家伙或高、或矮、或胖、或瘦、或人类、或动物、或顽皮古怪、或插科打诨……仿佛跃然纸上，栩栩如生，总能博人一笑。

“我真的喜欢角色设计，”佩德罗说：“这是插画工作中最有意思的部分，像上帝一样创作人物，让他们在你面前逐渐变得有血有肉，赋予他们性格和情感。”而作为一个彻透彻尾的动画迷，自己这种夸张幽默、古灵精怪的人设风格，佩德罗承认很大程度上是受到了迪斯尼和皮克斯的动画片的影响。最近瑞典Meindbender动画工作室对他的影响也很大，“他们的作品很精彩搞怪，我超喜欢的。”仿此外与自己长期合作的蒂亚戈和卢卡斯等人也都是善于夸张和变形的卡通高手，这也造成佩德罗不自觉地将自己的风格与他们达成统一。“我现在的所谓风格就是在这种长期的磨合适应中形成的，我不太敢说有自己独特风格这样的大话。”他说。

“我最满意的人设作品肯定是《维京海盗》！”佩德罗骄傲地说，而他这个说法一点也不出人意料，因为这个人物设计得作实在太成功了，无论从整体造形，活灵活现的的神情，乃至胳膊上的每一根毛发，这都不像是一个25岁艺术家的个人作品。“这个角色的设计花了我5个月的业余时间，而我给三菱重工做广告我才花了5天！假如把它视为一次学习的过程。现在我敢肯定，通过这个项目我成长了。其实个人做项目就是我们自我提高的最好途径，没有客户颐指气使的意见，我们可以充分表达自己。”佩德罗有些激动。其实现在还有个好消息，鉴于人设在网络上大受欢迎，这个胖乎乎、傻头傻脑的维京海盗我的故事已经在佩德罗的好友，动画人艾伦·卡米洛（Alan Camilo）和亚历克斯·安吉利斯（Alex Angelis）制作成了动画短片，预计很快会与大家见面，这样看来，说不定有朝一日我们还会在大银幕上看到这个胖海盗的搞笑故事呢。

现在除了忙乎“维京海盗”相关动画片的工作，佩德罗还接手了瑞典Meindbender动画工作室的一系列角色设计工作。“我想把今后工作的重点往动画上倾斜，此外Techno Image今年打算成立一个新的小组，我会回到那边去带领团队，届时会有很多大项目进来。”

现在巴西的插画市场也许并不像欧洲、美国和日本一样庞大，不过佩德罗一点也不担心自己在这一块的发展。“对我来说已经足够好了。很幸运，能跟两个全国最棒的2D插画家（指蒂亚戈和卢卡斯）一起工作，所以我不愁找不到活儿干。动画方面我就更不担心了，巴西也算是动画领域的强国，艾伦·卡米洛（Alan Camilo）、伊万·奥维多（Ivan Oviedo）、维托尔·维雷拉（Vitor Vilela）这都是闻名于世的天才人物，我跟他们也常有合作的。”佩德罗说：“今后我还打算更多地服务于国际市场。”加油啊！佩德罗，继续与你创作的角色狂欢吧，我们殷切期待着你下一个精彩作品的诞生。

（编辑：陈心）

现代动漫游戏中的人物形象设计 篇3

1 计算机的使用给予的动漫人物设计更具有时代性

1.1 电脑和网络逐渐进入20世纪90年代的家庭之中

在20世纪90年代的时候, 电脑及网络的出现, 给当时的动漫设计带去了新颖的绘画设计和制图软件, 从而也带来了新的动漫绘画形式。由此之后, 动漫人物形象的设计无论是从表现手法, 色彩, 材料还是在动作上都有了越来越丰富, 越来越具有时代气息。给人们带来了新的视觉冲击和享受。

1.2 人物造型的丰富

计算机和网络的出现不仅给动漫人物的制作带去了新的技术, 还使人物的设计方面具有更强的美术造型。对于不同的故事情节, 动漫、动画人物更为具体和形象。而在这些方面的运用, 欧美和日韩等国家运用的非常的熟练。他们在人物的造型方面和故事情节中的背景设计远远超过了中国, 占据着主导地位。其中, 欧美等国家在游戏方面中体现出来, 日韩等国家主要体现在动漫制作。

1.3 网络游戏中形象具体的动漫人物

2007年, 美国暴雪公司制作了一款最具有世界影响力的网络游戏《魔兽世界》在当时网络游戏的风靡时代中脱颖而出。从前期的设定, 即人物设定, 场景设定和故事的背景都是经过仔细研究和深思熟虑的。当然最为重要的中间环节就是人物的设计。整款游戏其人物设计的的背景都是依照欧洲古代的奇幻人物而来的并由之组成的。他们的设计多数符合的欧洲人的体态特征及其种族体系。包括了坚韧的矮人, 有着聪明科技的侏儒人和平凡中庸的人类。而在部落的设计方面的设计则设定比较偏于邪恶, 狂暴, 恐怖, 贪婪和神秘的各类人物形象, 他们的设计都很人性化和具有个性化。《魔兽世界》这款走着欧美硬派风格的漫画人物设计在造型上严谨不失个性, 突出了种族特有的艺术概括, 以强烈的欧美艺术设计的表现形式让每一个单独的设计都联系了重大的剧情。充分的表现出了欧美的艺术形式。

1.4 与现实相符合的背景设计

与较早的游戏和动画情节中的背景相比, 其中的背景更为现实。例如《魔兽世界》中的背景, 运用了现代技术的电脑设计, 使之更为逼真与形象。与之前的单一的色彩和手绘风格的情景更吸引人, 引人入胜。

2 越来越丰富的动漫人物形象设计

随着动漫游戏产业的形成, 人们对人物形象的设计要求的就更高。而一个成功的人物形象往往决定着一部动漫游戏是否成功。他的设计通常还会体现出各个国家, 各个民族的地域和文化的差异和特色。是一种新的文化的代言。

2.1 具有中国特色的人物形象设计

在我国的动漫游戏的人物形象中往往都具有强烈的东方色彩和中国的传统色彩。他们在动漫游戏的人物形象设计中经常会采用许多的传统文化。比如民间的剪纸, 中国水墨画, 戏曲, 皮影戏等。而在这些强烈的文化表现形式下却设计出了一部又一部的经典优秀的作品, 例如《大闹天宫》和经典水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。这些早期的动漫动画作品中, 不仅体现出一种人文关怀还体现了一种现代社会的向往。而这些动漫作品中的人物设计往往是很简单的线条以概括的形式加上写意的水墨技法塑造而成的。不仅有着自己的特色风格, 还将我们国家特有的文化发扬光大。

2.2 优秀的人物设计往往给人最深刻的印象

随着社会的进步与发展, 越来越多的动漫作品在人们的生活中诞生了。曾经占据一代青年时期的优秀动漫作品给一代人带来了欢乐。譬如我们熟悉的《黑猫警长》, 那只聪明伶俐, 富有正义感的黑猫警长, 那只狡猾的一只耳老鼠, 和耳熟能详的主题曲给一代人带去了欢乐, 男女老少无论是谁, 都知道其中的故事。当21世纪到来时, 接连不断的诞生了更多的优秀的动漫作品, 他们不仅具有中国的特色之上还借鉴了许多外来的信息。例如风靡一时的由大宇公司出品的一款尽管是日本引擎制作的游戏《仙剑奇侠传》, 但是游戏中的人物通过优秀的中国设计师的巧妙设计和丰富的想象, 给予李逍遥这个名不见经传的人物英俊的外表和活泼的个性, 与中国的神话故事相结合的故事情节, 使之成之为在当时网络游戏层次不穷的时代里脱颖而出, 给人留下了深刻的印象。

2.3 色彩的多样与丰富, 给予人的新的视觉冲击力

从早期的简单的动漫游戏人物身上, 我们看到的几乎是简单的单色, 例如红色就是红色, 蓝色就是蓝色。但是随着科学技术不断地发展, 动漫游戏人物上无论是身上的衣着, 皮肤, 饰品, 武器还是背景颜色, 动物皮毛上都有着丰富的颜色。大到天空上可以呈现不同的颜色变换, 小到一个石头的光学转变, 都呈现出了不同的多姿多彩的颜色。颜色的运用不仅让人觉得生动形象, 还能更为的吸引人。而人物不管是走还是跳, 这些丰富的颜色都会随着人物的一动一静随之变换, 冲击着人的视觉。

2.4 生动的肢体语言, 活灵活现

早期的动漫游戏人物动作行为都比较简单, 跑跳等这些基本的动作之外, 没有什么创新的动作。而现代的动漫游戏人物却比早期的人物有着更为丰富的肢体语言。游戏中的人物的打斗, 动漫中的飞天, 遁地都能活灵活现的制作和呈现出来, 如果说人物的个性是一个动漫游戏本质特征, 颜色使人物更为鲜活的话, 那么动漫游戏中的肢体语言就使之更为生动。让一个网络虚拟的形象赋予了生命, 人物形象更为生动, 给人的印象更为深刻。

3 结语

综上, 随着科学技术的不断发展, 动漫游戏这个产业或会越来越繁荣。其上升空间也会越来越大, 当然也会有更多的玩家, 爱好者参与到这个新兴的产业之中, 使之经久不衰。

摘要：对于动漫游戏的作品来讲, 其成功的关键在于动漫游戏中的人物设计, 它象征着一种文化, 同时也体现出了一个国家的民族特征与文化体系, 对于不同的国家而言, 由于其地域性的问题, 使其文化存在差异, 因此, 创作的动漫游戏也不相同。

关键词：动漫人物设计,形象设计,色彩,时代性,动作

参考文献

[1]倪镔.动漫游戏角色设计——动漫与媒体艺术[M].浙江大学出版社, 2006 (10) .

游戏虚拟人物设计 篇4

一、小学英语教育游戏中的人物角色分析

小学英语游戏教育法其主要的目的在于提高学生对于英语学习的兴趣,让学生在娱乐和玩耍的过程中学习英语的相关知识。但是在教学实际应用当中,首先应当着重对小学英语教育游戏中的人物角色,然后才能更为有效的在英语教育游戏中使用。当前在小学英语的教学之中,许多的英语教师已经开始采用这种方式,让班上的学生来扮演游戏之中的角色,让他们通过切身体验来提高对英语的兴趣和相关知识的理解。

二、小学英语教育游戏中人物角色扮演存在的问题

当前许多学校在使用小学英语游戏教学法之后,英语教学的效率有着较为明显的提高,但是其中仍旧存在许多的问题,影响着其进一步发展和提升。现根据调查显示小学英语教育游戏中人物角色扮演存在如下一些问题:

1.教师自身教学水平的限制。在游戏教学中,教师在其中扮演着极为重要的角色。游戏的设计,游戏相关知识的讲解,游戏的组织能力等都会对英语教学产生影响。当前在一些乡镇或山村教学中,往往受到自身条件的限制,英语教学教师并没有经过系统的培训,在对某篇英语文章进行游戏设计和讲解的时候其意思存在着很大的偏差,这使得学生在对人物的理解上面存在很大的问题,然后开展角色扮演的时候,不能够正确理解其中所包含的含义,使得教学达不到应有的效果。

2.小学生自身身心不够成熟。小学生由于受到年龄的限制,对外界一些事物的理解能力还不是十分的充足,在对游戏教学中人物的理解上面存在着问题。如果在开展英语游戏教学的时候,小学生经常出现这种状况,跟不上教学的节奏,会使得小学生逐渐的失去对英语知识的学习兴趣,使得小学英语游戏教学法取得相反的效果。

三、提高小学英语游戏教学中人物角色扮演的有效性措施

1.保持趣味性。趣味性是保证小学英语课堂游戏教学有效性的重要影响因素。因为只有保证游戏教学充满乐趣,才能吸引学生主动的参与到游戏中去,只有充满趣味性才能让学生对课堂游戏教学充满着期待和高度的注意力。因此,我们在设置小学英语游戏教学的时候一定要注意趣味性,最好是将学生感兴趣的或者当前的一些热门游戏经过改良使用到课堂教学中去,同时加入一些喜剧元素,不要太过死板,这样就能够使设计的小学英语游戏教学充满趣味性。

2.保持针对性。我们之所以设计丰富的课堂游戏教学,是为了提高小学英语的教学效率,因此,我们不能忘记我们的教学目的。在设计教学活动的时候要充分考虑我们教学的要求,有针对性的对学生进行锻炼,通过某一个游戏扮演来针对性的对学生进行锻炼,这样就能够有的放矢,使得学生的学习目标明确,学习效率得到提高。例如我们需要学生记住关于应聘的一些单词或者语法,那么我们在设计游戏教学的时候可以模拟社会招聘的过程,安排应聘者和招聘者,以面试的方式来达到我们的教学目的。

3.保持多样性。尽管教学活动比较新颖,相对于传统灌输式教学具有很大的吸引力和优势,但是如果我们的教学活动过于单一,时间一长,也会失去它的趣味性,让学生失去兴致。同时,有时候为了教学的需要,我们需要根据实际需要来设计教学游戏,这就要求我们不能拘泥于某种形式,要保持多样性,来达到我们不同的教学要求。因此,我们要保持小学英语课堂教学游戏的多样性,通过丰富多彩的教学游戏,来满足我们的教学需求。例如对于同一种游戏,我们可以改变游戏教学的方式,让学生具有不一样的体验,还可以利用多媒体技术,将课堂活动与多媒体技术相结合,创造出更多更新颖更加有效的游戏教学。

4.保持良好的教学秩序。尽管小学英语课堂教学游戏给予学生课堂上很大的自由,让他们受到的束缚有限,但是我们仍然要保持良好的教学秩序。只有良好的教学秩序才能保证教学游戏的顺利进行,才能通过我们设计的教学游戏来达到我们的教学目的。否则,整个教学游戏乱成一锅粥,教学游戏根本无法正常进行,这样一来,中学英语课堂教学游戏就无法达到提高我们教学效率的目的,同时也是在浪费时间。因此,老师在事先需要制定好游戏规则,适当的约束学生的言行举止,同时在游戏进行的时候要维护好教学秩序,引导学生向正确的方向进行游戏,制止学生的不当言行。

四、结语

英语已经成为我们日常生活工作中重要的交流工具,我们需要提高小学英语的教学效率,保证小学英语课堂教学游戏的有效性,充分发挥课堂教学游戏的优势,提高学生的英语水平。

参考文献

[1]刘洋.小学英语教育游戏中的人物角色分析与设计策略[D].山东师范大学,2009.

[2]肖群香,郭亚群.浅谈小学英语教育游戏中的人物角色分析与设计策略[J].校园英语,2015,05:101.