《匠心》

《匠心》（精选12篇）

《匠心》 篇1

两赛一会造势贵州特色产业

多彩贵州旅游商品设计大赛、能工巧匠选拔大赛, 以及旅游商品展销大会 (简称“两赛一会”) 是贵州著名的文化经济活动, 展示着绚烂多彩的贵州人文风采, 散发着神秘独特的贵州魅力。将旅游商品产业做成贵州的特色优势产业, 是贵州省委、省政府实施“十一五”规划、转变经济增长方式、推动旅游大省建设的战略决定。“两赛一会”是贵州举全省之力发展旅游商品的一项重大举措。

“两赛一会”作为推动产业发展的品牌标志性活动, 极大地焕发了贵州全省中小企业与能工巧匠的创作、创业热情, 形成了一条前所未有的旅游商品产业发展之路。自2006年起连续成功举办了五届的“两赛一会”, 评出了代表贵州手工艺品设计最高水平的“贵州名创”190项, 代表贵州传统民族手工艺品制作最高水平的“贵州名匠”365名, 省级旅游商品定点生产企业达到127家。仅2006年活动举办之时, 全省9个地专州88个县共挖掘出9053件设计作品, 4462名能工巧匠, 收集省外及高校作品400余件。“两赛一会”挖掘出了大量深藏在大山中的能工巧匠和优秀作品, 盘活了民间文化瑰宝和民间艺人的固有“存量”, 造就了贵州旅游业的升腾之势, 使贵州的旅游商品产业也迅速地发展到百亿元产值的规模, 直接从业人员超过100万人。

中国美术大师评审委员会副主任、清华大学美术学院教授、博士生导师李砚祖说:“贵州‘两赛一会’的举办, 实际上是通过旅游这个窗口, 将贵州独特的人文、独特的工艺、独特的材料与传统文化、民间绝技、旅游体验结合起来, 使它走进千家万户, 形成了崭新的、承载着传统民族技艺的全民创业活动。使旅游商品产业成为一个绿色工程、一个生态工程、一个阳光工程、一个新希望工程, 更是一个富民工程。”

然而, 正是由于其以“手工技艺”为生产方式和以“能工巧匠”为生产力的鲜明特色, 贵州旅游商品产业在发展中不可避免地存在着“多、小、散、弱、粗”的初级特征。那么, 要想帮助千家万户实现谋发展、奔小康的愿望, 要想将旅游商品产业做大做强, 风行天下, 应该从何处着手?

建立一个专业、综合、系统的旅游商品产业服务平台势在必行。

匠心多彩服务平台创新问世

大势所趋。由贵州匠心多彩文化产业有限公司承担建设的旅游商品产业综合服务平台应运而生, 并形成了服务贵州特色产业的运行模式, 即在实践服务中, 坚持以市场为导向、公益和营利相结合、价值创新、企业化经营, 因地制宜地创造和创新服务, 助推“贵州名创”、“贵州名匠”的发展, 构建“芯片”核心和“超链接”服务方式。目前已建成服务产业研发的“贵州省旅游商品创意研发与配套加工服务平台”, 服务市场渠道建设的经纪组织“贵州旅游商品营销采购中心”, 和服务文化传承、保护与挖掘的“贵州旅游商品两赛一会体验中心”。

匠心多彩贵州旅游商品综合服务平台的设计, 是用贯穿产业链服务系统的方式, 来综合考虑运作功能服务的:首先, 以产业价值曲线与产业链定位产业服务宽度;其次, 以定位产业链环节定义公益服务基础的类别和深度;再次, 价值需求与增值服务谋求营利性增值服务与持续发展。

它以市场突破口为导向, 在服务前端切入研发, 提供企业的试制、模具设计、包装等专业技术服务, 并通过形成品牌、定制产品转化知识产权价值。在服务后端切入客户个性需求, 深度服务客户设计、包装、定单定制、物流配送、售后跟踪与即时更新。提供8大贴心“贵州礼物”服务模式;发掘客户与贵州文化礼品的关系, 以匹配旅游商品推荐的服务模式。

匠心多彩贵州旅游商品综合服务平台通过创新服务模式设计, 提升服务的综合价值, 探索出一条助力贵州旅游商品产业发展之路。

匠心独具助力产业做大做强

匠心多彩贵州旅游商品综合服务平台潜心研究产业需求, 开发服务模式, 取得了不凡的业绩。

产品研发服务。匠心多彩的总经理班铭阳介绍, 设计是中小旅游商品企业最关心、最需要帮助的环节。针对这种情况, 匠心多彩对贵州省的烟、酒、茶、小食品、蜡染蜡画、刺绣、雕塑雕刻以及银器制作八大特色商品, 规划部署了统一的品牌推广。班总说:“服务平台将对贵州这八大优势产品进行重新设计、包装, 以统一的品牌统一对外推广。比如酒系列, 把贵州省的茅台、董酒等几个名酒包装在一起, 打出‘醉美贵州’组合。”通过匠心多彩服务平台, 2008年创新改良产品包装100套, 提升了礼品档次, 其中有富含贵州资源与文化特色的“迎奥运银饰系列”、“紫玉瀚墨文仪”、“文化贵州红木花框挂历”等。2009年成功开发了“醉美贵州”、“大业有成”、“贵州地戏文化书签”等集团客户礼品。

班铭阳认为, 贵州旅游商品缺乏强势品牌, 唯有聚合起来“抱团竞争”, 才有可能在市场竞争中争取到一席之地。匠心多彩在产品开发中以贵州名、特、优产品或知名企业作为突破的“点”, 用贵州民间的腊染、剌绣、银饰、雕刻、奇石与石工艺品作辅助的“轴”, 形成点轴联动, 相互配套;这样既丰富了本地名特优产品的文化内涵, 又促成了旅游商品的借船出海。

市场营销服务。“土法上马、价值互换”。在贸易服务方面, 匠心多彩针对企业“小”与“弱”和支付能力较差的具体情况, 采用三种特殊的扶持方式: (1) 分期付款, 适用于有一定支付能力, 有知识产权意识的企业 (作坊) 或能工; (2) 易货服务, 适用于缺乏支付能力、但有特色产品生产能力的企业、作坊或能工; (3) OEM包销, 适用于缺乏资金和抗市场风险, 具有生产能力的中小企业或作坊, 平台定制包销。通过这样的扶持服务帮助企业营销, 促进了整个产业的发展。匠心多彩2008年采购和销售了235名能工巧匠的产品, 2009年交易经纪额420余万元, 2010年上半年交易经纪额超过300万元, 代理经纪服务达到1000万元以上, 预计全年的交易与代理经纪额度将超过2500万元以上。

培训服务。“万户小老板工程”。匠心多彩除了建立创业基地外, 还承担了“万户小老板工程”的培训工作。它采取能力模块结构模式, 培训期间学员往返车费、餐费、住宿均统一安排, 并给予一定的培训补助及产品定向采购, 极大地吸引了有一定技艺基础的能工和返乡创业人员, 截至2010年9月, 已成功举办4期, 56%的人员在培训结束后开办作坊或小企业。

“造血”服务。匠心多彩以增强被服务对象“造血功能”为目标, 每年与省内200多家能工巧匠或作坊定制合作。截至2010年6月, 创业基地已经实现服务能工巧匠人、中小企业、作坊462家。制作推广视频236条, 对67家优扶企业实行了定点、专项技术和市场推广服务扶持, 还与139家 (个) 能力突出的能工、作坊签订了定向技术合作协议。

“借脑工程”服务。匠心多彩聘请省内外高校、专业机构、专家学者, 成立旅游商品咨询、培训服务专家组。以本地资源为依托, 紧密联系市场, 加强研发工作, 为产业发展出谋划策。同时, 通过平台将研发产品以知识产权价值互换的交易方式出售或授权, 加快产品升级换代。

产销一站式服务。匠心多彩平台从工艺设计、工艺改进、市场营销、品牌推广等方面实现了产业价值链的创新服务。自2009年11月至2010年7月, 匠心多彩共展示旅游商品3.7万件;服务中小企业、含作坊、能工巧匠500余家/人;接待省内客户15000人次, 其中有省地市 (县) 政府采购单位和大型企事业单位及社会团体200余人次;国内新闻媒体30余家100余人次;省内旅游商品同行1000余人次;游客 (散客) 23700人次。预计到2010年底, 游客将会超过5.7万人次。

公益为先深度合作实现盈利

今天, 匠心多彩已成为贵州省旅游商品设计、销售、人才培养的重要基地之一。这一独特设计的服务平台通过创新服务模式, 培育了企业, 培育了品牌, 有力推动了贵州旅游商品产业的做大做强。

总结匠心多彩贵州旅游商品综合服务平台的成长经验, 班铭阳总经理说:“我们坚持公益为先, 增值盈利。在我们服务各级政府、企业、作坊和能工巧匠的过程中, 以互动性和公益性服务为主要方式, 根据扶持对象的具体情况灵活采用不同的扶持方式。同时, 通过深度合作与知识产权增值服务转换为产品交易的空间, 实现自身盈利。”

借助匠心多彩贵州旅游商品综合服务平台, 借助“两赛一会”, 贵州旅游商品定会出黔飙飞, 风行天下, 贵州旅游商品产业必将做大做强。

摘要：蓬勃发展的贵州省旅游商品产业是一个绿色工程、生态工程、阳光工程、新希望工程, 更是一个富民工程。贵州省为促进这个特色产业的可持续发展, 搭建了一个专业、综合、系统的旅游商品产业服务平台。

《匠心》 篇2

各位领导，亲爱的工友们：

大家好！

我是来自炼铁部的，今天我要与大家分享的题目是《继承遗志，须用匠人之心来对待工作》。

开始我的分享之前，我想先给大家提出一个问题，请大家思索，并在你的心中写下答案。这个问题是“作为一名泰钢人，在您过往的工作中，最能代表您的水平，或者说您最得意的作品是什么？”

带着这样一个问题，我请大家先观看一部短片，这是一部广告片，是香港音乐教父—李宗盛，为他在杭州制作吉他的工厂所拍的广告。短片的名字叫做《致匠心》

人生很多事急不得，你得等它自己熟。

我二十出头入行，三十年写了不到三百首歌，当然算是量少的。我想一个人有多少天分，跟出什么样的作品，并无太大的关联。天分我还是有的，我有能耐住性子的天分。

人不能孤独地活着，之所以有作品，是为了沟通。透过作品去告诉人家：心里的想法、眼中看到世界的样子、所在意的、所珍惜的。所以，作品就是自己。

所有精工制作的物件，最珍贵、最不能替代的，就只有一个字——“人”。人有情怀、有信念、有态度。所以，没有理所当然。就是要在各种变数、可能之中，仍然做到最好。

世界再嘈杂，匠人的内心，绝对必须是安静、安定的。面对大自然赠予的素材，我得先成就它，它才有可能成就我。

我知道手艺人往往意味着固执、缓慢、少量、劳作。但是，这些背后所隐含的是专注、技艺、对完美的追求。所以我们宁愿这样，也必须这样，也一直这样。

为什么？我们要保留我们最珍贵的、最引以为傲的。一辈子总是还得让一些善意执念推着往前，我们因此能愿意去听从内心的安排。

专注做点东西，至少能对得起光阴、岁月。其他的就留给时间去说吧。一段简单、直白的旁白，呈现了两个人物手工做鞋与做吉他的故事，让我们不得不对工匠的精神心生敬意。从音乐人向制琴师跨界，李宗盛翻越了一座人生的“山丘”。早在1997年，暂别一线歌坛的李宗盛前往因制作顶级手工吉他而闻名世界的加拿大，在那里，他遍访顶级手工制琴师，从设计到选料再到后期制作，潜心学习每一道工序。十多年来，他为了梦想一路坚持，就像一把原木吉他，任凭时光打磨，始终保持演奏最本色的音符。

是的，专注做点东西，至少能对得起光阴、岁月。这也正是王主席生产前经常教导我们的，“干啥爱啥，干啥像啥，聚精会神”。从这个角度来讲，他老人家也更是一位“独具匠心”的匠人。

在部队，他是军人的榜样，是全军学马列积极分子，学雷峰代表，全国优秀军转干部；曾参全军作报告。

办企业，他是业界的标杆，是全国劳动模范、全国优秀创业企业家、全国优秀经营管理者。他带领全体职工艰苦创业、负重奋进、顽强拼搏，在下马企业的一片废墟上逐步崛起、发展、壮大起来，成为一家集钢铁冶金、能源电力、机械加工、建筑安装、国际贸易、高科技开发、三产服务于一体，跨行业、跨产业经营的国家大型企业。

搞管理，他是学习的典范，他所创造的党的领导、思想政治工作、企业管理、科技进步四轮驱动战略，被誉为。

为人民，他立党为公、执政为民，连任九九届、十届、十一届、十二届全国人大代表，中纪委推荐表彰的勤政廉政典型、“感动山东十佳”人物。他自荐请缨，创立泰钢工业园，把周围10个村15000多名群众划归泰钢，把农村改制为7家实业公司，探索出了一条统筹城乡发展，解决“三农”问题的新路子。

省委宣传部在授予他“齐鲁时代楷模”是这样评价：“ 三十年筚路蓝缕夙兴夜寐，他用傲人的业绩书写了创业先锋的传奇；三十载坚定信仰忠于职守，他凭执着的追求彰显了共产党人的本色；一生利济天下福被后人，他以感人的大爱诠释了一党员企业家的情怀；高凤亮节，日月可鉴，政工人心，众口皆碑，堪称“齐鲁时代楷模”。

在每一个行业、在每一个领域，无论何种角色，王主席都做到了最好和极致，不说“惊天地，泣鬼神”，但他老人家所留下的“作品”绝对是做到了无愧于党、无愧于人民、无愧国家，更无愧于他所衷爱的钢铁事业。连原中央政治局委员吴官正也为他亲笔撰写贺卡“您的党心、您的为人、您的工作、您的苦累，皆为我辈之楷模”。那扪心自问，我们可以、或者能用什么样的作品来铨释“泰钢人”这一光荣的称号。有吗？是什么？

其实，每一个成功的人，都必会伴随着伟大的、精致的作品，或者说是只有创造出“独具匠心”的作品，才能带来人的成功。而每一件成功的作品背后，专注、技艺、对完美的追求。正像视频中所说，面对大自然赠予的素材，我得先成就它，它才有可能成就我。只有用心成就工作，工作才能成就你。

一名高炉工长，只有把匠心藏于心底，才能对各项操作指标了然于心，找到高炉长寿、高产、经济的最佳结合点，只有把每炉铁都炼到经济指标最好，质量指标最高；

一名轧钢工，只有把匠心藏于心底，才能对影响成本和质量指标的各种因素胸有成竹，用心调整，轧出质量最佳的钢材，铸就质量品牌；

一名电工，只有匠心藏于心底，才能认真点检、精心维护，把每一件可能影响生产的因素质考虑周全，保证电气设备的正常运转，为生产创造最佳条件。

每一名职工，都把匠心藏于心底，考虑好上下游工序间的关系，上下左右、前后内外密切配合，紧密合作，以全公司为核心去考虑问题，每一个环节都做到极致和最佳，泰钢就能做到最佳。

通往成功的路很长，要耐得住寂寞，铺得下身子，从点滴做起。电影《一代宗师》里有句话：“功夫是什么？就是时间。”要老老实实地蹲好每一个马步，从平地起高楼，集腋成裘、聚沙成塔；事事力求完达、美好，持之以恒，坚持不懈，才能修成正果。元论做什么工作，坚持不急功近利，不傲倨一时的成绩，真正沉下心来历练，挥洒汗水，处处严要求，时时高标准，把握每一个细节，不放过任何一丝缺陷，探究每一个模棱两可，追求的是一生的造就，那么“好好做事”，“拿出作品”也就水到渠成了。

我想，在做的每一位，如果，我们都能拿得出对得起时间的作品，那我们离成功还会远吗，泰钢离胜利还会远吗。

匠心创设，巧妙突破 篇3

【关键词】语文素养；高中语文；语文教学；教学设计

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

好的教学设计应当是一门艺术，能遵循教育教学的规律，巧妙、精细、熟练地达成教与学的和谐统一的创造性的实践活动。精巧的教学设计看似妙手偶得，但实际需要老师在实践中不断地思考摸索，需要心血的凝聚。 “莫将容易得，便作等闲看”，接下来就高中语文教学设计的策略谈谈自己粗浅的看法。

一、文本研读——教学设计的平丈台

著名特级教师于永正曾说过这样一句话：“课前，老师得先和文本对话，即钻研好教材。只有把教材把握好了，才能和学生交流。我备课没有什么诀窍，就是那么翻来覆去地诵读、默想，当读出自己的理解、情感，读出文章的妙处，读出自己的惊喜时，我便敢走进课堂。”确实，教学不光是知识的传递，更是情感、思想的交流、碰撞。而教学中教师的情感投入也将直接影响学生的情感和教学效果。正所谓“要想打动别人首先要打动自己”。教材只是教学的媒介，而不是唯一。教师要努力成为研究型学者型人才，必须从研读教材入手，能动地读出自己的见解、渗入自我的情感，努力将文本“厚重化”，才能“别出洞天”很好的确立教学的突破口。高中阶段的阅读教材，绝大部分是文质兼美、声情并茂的名篇佳作。教师在备课的时候，如果能让文章所蕴涵的情绪和自己的情绪有所碰撞，将自己的经历，自己的想法，自己的情绪融进课堂，与学生产生共鸣，往往能成就一节令人满意的课。在研读教材时只有经历熟念深思、广泛迁移，经历“由简入繁”再“化繁为简”的过程，才能精巧地找到教学的突破口。古语曰“万丈高楼平地起。”如果说一节成功的语文课是“万丈高楼”，那么研读教材则是“平丈台”，是“地基”。 我们坚信：不论课程如何改革，不论什么时代，课堂上教师的神采飞扬，激情涌动、个性飞扬是课堂永不褪色的风景。

二、精当提问——教学设计的魔力棒

朱熹认为：“读书，始读，未知有疑；其次，则渐渐有疑；中则节节是疑。过了这一番，疑渐渐释，以至融会贯通，都无所疑，方始是学”。问题是科学研究的出发点，是开启任何一门科学的钥匙。现代教学论研究指出，从本质上讲，产生学习的根本原因是问题。

高中学生身心发展渐趋成熟，已具有一定的阅读表达能力和知识文化积累，促进他们探究能力的发展应成为高中语文课程的重要任务。在继续提高学生观察、感受、分析、判断能力的同时，应重点关注学生思考问题的深度和广度，使学生增强探究意识和兴趣，学习探究的方法，使语文学习的过程成为积极主动探索未知领域的过程。

学习中学生往往没有问题，或者问题过于琐碎。而课堂教学时间有限，问题不是越多就越有实效。那么，教师在钻研教材时，就需要设置精当的问题，才能更好地传授基本知识，引领学生抓住重难点、拓展思维。教师当善于引导学生在发现中学习，在探究中学习，在研究中学习，以逐渐培养学生的问题意识和解决问题的能力。

好的课堂提问应当贯穿于课堂教学的始终、突出教学重难点，直接影响着课堂教学的成败。我认为问题的设置应创设情境、从整体入手、力求精当。成功的问题设置常常能牵一发而动全身，非经过阅读思考不能答出；能创设情境，极大地调动学生的兴趣，全力以赴的思索，终有顿悟的欣喜，就像魔术家手中的魔力棒，点指之间幻化惊喜。

三、组织活动——教学设计的试金石

义务教育语文课程标准（2011年版）的“实施建议”指出：“语文教师应高度重视课程资源的开发与利用，创造性地开展各类活动，增强学生在各种场合学语文、用语文的意识，通过多种途径提高学生的语文素养。”教师应变革教学理念，主导型地创设教学活动，积极倡导自主、合作、探究的学习方式，将课堂主体还给学生。这就需要老师针对教材内容和学情，设计较为合理的活动，在活动中彰显以学生个性呈现为特点的学习。在学习过程中，学生独立分析、独立思考，并且对学习效果进行自我控制、自我评价，有利于培养学生的独立思考能力和创新精神，从而促进不同层次的学生互助性学习，在优势互补、相互启发中共同提高。

著名的教育专家桑新民说：最好的学习是个性化的学习，最好的教学是对话式的教学，最好的教育是自我教育。就是帮助学生获得自我意识与自我超越，这是学习的本质，也是教育的根本目的。为此，教师不是不作为，而是课前尤为精心的活动设计。通过活动的创设充分调动学生兴趣、积极思考、表现自我、表达交流，在具体活动、具体情境中能动地完善思维、解决问题，从而获得成功的体验。

四、关照生活——教学设计的万花筒

新课程强调要走向学生的生活世界，这是课程改革的一种必然。过去的语文教材存在严重不足，有较为鲜明的缺点，例如：过分强调学科体系的严密性和系统性、权威性，忽视学生的学习与心理规律，忽视知识与社会实际和学生生活的联系；知识内容相对陈旧，没有反映科学技术进步的新成果，忽视培养学生解决实际问题的能力，忽视发展学生的情感和个性。《高中语文新课程标准》的制定和颁布为语文教育提供了一个新的方向、一种新的可能。

语文就是生活，生活就是语文。作为语文教师，我们当充分挖掘来自生活中的鲜活的语文资源。只有这样，在进行教学设计时，才能从不同的角度重新探究语文教育教学和现代社会以及学生生活世界的诸多关联，才能将教学和学生的生活环境、成长的需求融为一体，使语文课堂引进活水，幻化出万花筒般的多姿多彩。

“课堂教学是一门缺憾的艺术”，语文教学处处都需要精心设计，看似妙手偶得，实则师心凝聚。“莫将容易得，便作等闲看”，让我们热爱教学设计，走专业发展路线，用充满智慧的匠心设计，巧妙突破教学重难点，获得教与学的和谐统一。

参考文献

[1] 黄厚江. 语文的原点——本色语文的主张与实践[M]. 江苏教育出版社， 2011（07）.

[2] 钱梦龙. 学习语言：语文教学本体的回归——评洪镇涛的语文教学本体改革[M].

[3] 普通高中新课程标准教学要求[M].江苏教育出版社.

致匠心 篇4

我20出头入行,30年写了不到300首歌,当然算是量少的。

我想,一个人有多少天分,跟他出什么样的作品并无太大关联。天分我还是有的。我有能耐住性子的天分。人不能孤独地活着,之所以有作品,是为了沟通,通过作品告诉人家心里的想法,眼中看世界的样子,在意的,珍惜的。所以,作品就是自己,所有精工制作的对象最珍贵,不能替代的就只有一个字:人。

人有情怀,有信念,有态度。所以,没有理所当然,就是要在各种变量可能之中,仍然做到最好。

世界再嘈杂,匠人的内心绝对必须是安静安定的,面对大自然赠予的素材,我得先成就它,它才有可能成就我。我知道,手艺人往往意味着固执,缓慢,少量,劳作,但是这些背后隐含的是专注,技艺,对完美的追求。所以,我们宁愿这样,也必须这样,也一直这样,总是还得让一些善意执念推着往前。

我们因此愿意去听从内心的安排,专注做点东西,至少对得起光阴岁月。其他的就留给时间去说吧。

匠心铸就安全屏障 篇5

王立伟，电子车间主管电源屏业务的一名专职,同时还是一名优秀的共产党员。40岁的他，中专毕业20年，潜心钻研电源屏业务 16 年，以精湛的技术业务、心系单位“大家”的高尚情操和无私奉献的精神，孜孜不倦地追求着自己的人生理想，践行着党旗下庄重许下的誓言，不忘初心，砥砺前行，成为我段乃至全系统电源屏技术的排头兵，领航者。

他由于能力突出、党性过硬，连续三年在电源屏技术表演赛中获得第一名的好成绩，连续八次被评为段先进生产者和优秀共产党员，今年更是荣获集团公司先进生产者标兵的荣誉称号。

梅花香自苦寒来

每个人的优异成绩从来不是随随便便取得了，当他刚刚到电源屏工区学电源屏业务时，他就暗下决心，要“干一行，爱一行，专一行，精一行”。当身边的同事纷纷选择大站信号、高铁岗位，陆续调整了工作方向时，他依然留守在电源屏维护这个他热爱的岗位上。为达到“专一行，精一行”，他打定主意要把电源屏所有的图纸背画如流，他也成功做到了。电源屏设备厂家、类型大大小小十余种，他就先从中小站电源屏开始画起，他将主屏备屏转换屏串起来一起画，画熟后再画大站电源屏，仅用半年时间他就背画完了所有类型的电源屏图纸，他所画的图纸摞起来有厚厚的两大本，最复杂的图纸展开能有3米多长。正是这份韧劲儿和执着，为他日后的业务精通打下了坚实的基础。

电源屏设备因电压高，电路难，发生故障影响面大，大多数人一看电源屏设备就打怵，就不想碰它，学电源屏业务的人更少，王立伟凭着自己过硬的技术，在16年里，处理的大大小小故障近千起，从未发生一起责任故障。

如今，他所带的徒弟陈星竹经过四年的精心培养也已迅速成长起来，成为车间年青人的学习榜样，去年还被提拔为维护三工区工长，今年他又带了两个徒弟，他们在王立伟的严格要求和毫无保留的授艺下，业务进步的非常快，梅花独香不是香，香飘四溢方为香。

初心升级变匠心

“干一行，爱一行，爱，就是要对其负责。”这是王立伟踏入工作岗位时的“初心”，2015年他被聘任为车间技术专职后，这份爱意更浓，“初心”已渐变为“匠心”。

2016年，临江站电源屏设备因老化，随时会发生影响安全的设备故障，为确保临江站的电源屏能安稳过个年，腊月二十六这天，王立伟到现场对电源屏设备采取了应急防范措施，准备好应急模块，并对现场人员进行了故障应急处置方法的培训，保证了电源屏安全“过年”。年后，王立伟立即向段提出了临江站电源屏设备改造的申请，经逐级审批，同年7月，经国铁路阳厂家生产的智能电源屏运至临江站，王立伟又带领徒弟与厂家一起安装调试，上道开通使用，彻底消除了安全隐患。

2017年7月，口前遭遇特大洪水的袭击，王立伟立即组织人员从吉林北废旧料库拆下电源屏部件运往口前进行抢修。看到电源屏柜

内全是泥泞，他除了心疼就是心痛，他二话没说，就是开始拆卸、清洗过水的设备，拆下的每个螺丝都“宝贝”式地保留着，他说“这些部件都很难找，厂家都不生产了，晒晒还能用”。为了能够使信号设备提前供电试验，他连续两天都干到半夜，调试、配线，因没有成套的设备，他依靠过硬的技术将电源屏进行了组装，并调试好。在信号上电试验前一晚，为保证设备运用良好，他只身一人在口前值守，周围一片漆黑，只有信号机械室内微弱的灯光陪伴着他坚毅的背影。在那一呆就是6天6夜，信号设备开通时才放心。可刚回来又迎来了第二次大雨，他又去那抢修了两天一夜。这时又听闻76KM中继站被淹，他马不停蹄地赶赴76KM中继站抢修智能电源屏，都抢修完了，他又在那值守了一夜，太累了，没有床没有被，他就盖个塑料布，在通信基站铁塔下席地而睡。直到确保设备正常运用，他才回来。

去年10月，他代表段到电源屏厂家厂验时，发现双吉站一体化电源屏继电器电源、移频轨道电源输出配线线径为6平方线，不符合实际容量要求，立即向厂家提出，厂家人员找出原双吉站图纸一比对，发现确实不符合要求，立即进行了修改。王立伟每次厂验时，都对设备图纸配线及电源屏相关容量都严格审核，各项工作指标必须符合铁路标准要求，对发现的问题从不含糊，一一指出，与厂家协调处理，先后经历的8次厂验，他指出并要求厂家修改设计问题50余件。厂家人员都向他竖起了大拇指。

为保任务“真舍得”

舍小家顾大家，这是我们铁路职工经常做的事儿，每个人都能说

上自己几件这样的事儿，可王立伟为单位这个大家对小家是真舍得。

2017年“五一”小长假，为保证高铁实训基地建设电源屏部分提前完成，他不仅舍弃休息，放弃了带孩子去大连旅游的机会，更是因全身心投入工作，在妻子带儿子来吉林看他时，让妻子和儿子在外面足足等了八个多小时。

今年4月，为完成双吉站一体化电源屏更换，浑白线站改电源屏整治等工作，王立伟近一个月没回家，而此时正赶上老岳父家搬家，自己家又装修，孩子还上学，家里家外全靠妻子一个人忙活儿，妻子多次给他打电话让他请几天假回去帮帮她，可他说：“这个活儿非常重要，必须我去，不去我不放心！”妻子委屈极了，在电话中与他大吵一顿，面对妻子的责怪，他充满愧疚，但他也只能劝慰几句，放下电话又一心扑在工作上了。每次儿子给他打电话都是问：“爸爸，你什么时候回来呀？”他总说：“忙完这个活儿就回去。”可到休息日时，他就满含歉意地对儿子说：“儿子，爸爸这周又回不去了……”

匠心相通影像传情 篇6

上个月，Digital Camera影像视觉和全球时代下的城市作品华润深圳湾悦府，联袂享誉百年的德国相机传奇品牌徕卡，在华润深圳湾·悦府营销中心圆满举办了“城市作品——徕卡城市映像展”。使用徕卡相机创作的著名摄影师唐凌在为观众们带来三组以城市为主题创作的作品。展览还展出了数部限量版徕卡经典摄影器材，并举办了唐凌的摄影分享沙龙。

为什么会与华润深圳湾悦府和徕卡牵手举办此次影展呢？本次影展的策展人影像视觉主编张莉华是这样认为的：现在的都市生活里，大部分时间我们被裹挟着前行，大量的信息轰然而至，旋即悄然而去。我们每天都很忙，却忙得不踏实，感觉不到有份量的收获。凡是快速的都是消费品，而对于我们的时间与精力来讲，更多的是一种消耗。在这样的情况下，难能可贵的是还有不少品牌愿意并坚持花时间精力去做好一件事情。

徕卡自不必多说，他们把自己生产的相机定义为作品。秉承着德国工艺精益求精的态度，塑造着徕卡相机的品质，感染着每一位使用者和向往者。

悦府对自己的定义是生活的作品。在本次影展与交流会的现场，每一块石材都是他们不远万里去泉州寻找到的一位手艺人，一点点打磨出来的。去触摸它们时，是可以感受到人的温度，以及手艺人的用心和专注的。

Digital Camera影像视觉从创刊之始就在坚持以手艺人的心态做好一本为手艺人服务的杂志。对于图片精美的要求，文章细节的打磨，都在力求传达对于摄影的感同身受、热情与激情。以专注的心做专业的事情，这是杂志一贯的秉承。

这次影展体现了匠心相通的3个品牌所做的跨界，不同领域有着相同价值观的品牌围绕共同喜欢他们的人所产生的碰撞，携手扩散这种孜孜以求的匠人之心。

用影像探讨城市生活

唐凌摄影师

不少摄影师都有徕卡情结，著名摄影师唐凌也一样。活跃于北京的他，十几年前就开始使用徕卡R8拍摄，结果一组“浪漫的中国古建”被他朋友选中，挂在北京最高的昆仑饭店旋转餐厅，从此对徕卡的热情就一发不可收拾。

他的个人摄影作品以简约时尚的抽象风格而著称，本次展览展示他的三个系列作品：曾经的城市文化的沉淀—一古建、现代都市的代表、以及陌生而又中立的城市解构，均是对城市生活的作品，也是一个阅历过世界的摄影师对城市生活的另一种理解。

妙口“抛砖”, 匠心“引玉” 篇7

对于“抛砖引玉”之术, 笔者也做了如下一些探索。

一、导入原则

旧知与新知隔着一道门, 知识与学生之间也隔着一道门。由于受到知识水平、教材内容等方面的限制, 学生要想破门而入, 须经教师给予必要的帮助。那么, 教师如何能携学生在最短时间以最佳路径进入知识殿堂呢?原则有二:

1.定向“抛”

求知的学生, 尤如身处知识迷宫, 脚下的路不止一条、两条, 而面对的门也绝不止一扇、两扇, 教师使用和选择导语就有一个定向问题。导引的方向不当, 就会把学生领入死胡同, 不得其门而入, 学生也就不再信任教师并与之积极配合;导引的方向如果偏离, 就会使学生误入歧途, 昏昏然而无所得;只有导引的方向正确合理, 才会使学生豁然开朗, 学习兴趣油然而生, 课堂教学效果也事半功倍, 以巧拨千钧。所以, 能在短时间将学生领至距新知最便捷的门外, 调整到接受新知的最佳情境状态, 是教师设计导语所要思考的首要前提。这就要注意不能为了吸引学生而让导语喧宾夺主、哗众取宠, 导语设计一定不能偏离“教学内容”这个方向。

2.定点“抛”

要想破门而入, 应在门上选准着力点。同理, 教学内容有异, 课文类型不同, 选择和提炼导语也应选准相应的突破口。一般说来, 可以以提示课题为突破口, 以新旧过渡为突破口, 以评价作者为突破口, 以提示内容为突破口, 以文章的艺术性为突破口……总之, 以学生最感兴趣的话题为突破口。只要抓住了一篇课文对于学生的感奋点, 也就找到了把学生引向新知的桥梁。

二、导入类型

教学有法, 但教无定法。新课的导入更是如此。教学内容有别, 受教育个体存异, 同时教师个人的素质、风格各有千秋, 所以导入方法也就百花齐放。

1.问渠哪得清如许

即创设悬念式。“好奇之心, 人皆有之。”所以, 课堂教学中可以巧妙利用学生的此心理特征, 精心设疑, 巧布悬念, 以能充分调动学生兴奋、关注、期待等心理因素的关键性悬而未决的问题切入正题。此类导入诱人关注, 引人深思, 会使学生因不得其解而跃跃欲试。如《愚公移山》一课, 可以先提出这样一个问题——“课文中有个孩子也要帮愚公移山, 那个孩子的爸爸肯让他去吗?”学生速读课文, 会慢慢地由惊讶转为惊喜“他没有爸爸”“孀妻是寡妇, 他爸爸早死了”……一石激起千层浪, 问题本身好像并没有多大价值, 但是这枚石子引导了学生思维, 点燃了学生的求知火花, 激发了他们开拓探索的兴趣, 并把课堂气氛迅速推向高潮。

2.白云深处有人家

即激情引趣式。心理学家认为, 新异刺激是引起无意注意最重要的因素。所以, 有意识地利用新异刺激, 既可以变更学生的注意习惯, 更可有效地使其学习动机由潜伏状态转入活跃状态。例如, 《看云识天气》的导入可以从激发学生兴趣入手:“请大家先猜一个谜语, 谜面是——“山有小口, 仿佛若有光。”学生略加思索, 便猜到了谜底——“孔明, 也就是诸葛亮。”

老师便顺势引导, “那么诸葛亮草船借箭的故事大家都知道, 他是如何知道三天之后有大雾的?他不是神, 他只是通晓天文和地理。今天, 咱们也来学学看云识天气的本领。”这样, 学生在情趣盎然中很快就进入文章的内容, 于无意中就开始了对课文知识的期待。

3.沉舟侧畔千帆过

即温故引新式。一开课, 先回顾与本课有关的旧有信息, 水到渠成地引出当节课题, 这种导课既注重了知识的连续性与系统性, 又在整理旧有信息中使学生有个心态回归过程, 心理得到必要的调试。例如, 《一件珍贵的衬衫》的导入就可与旧知识联系比较:“我们小学学过一篇《周总理的睡衣》, 邓妈妈补了又补, 可见总理是极为朴素节俭的。但是, 据老师所知, 今天这件新衬衫可是总理出钱买的, 一向俭朴的周总理怎么突然大方了呢?”学生带着问题迅速阅读, 很快便可得出答案, 衬衫不是总理买给自己的, 而是送给衬衫被剐破的女青年的, 这件衬衫表现了他老人家无产阶级革命家的本色。这时, 再因势利导, 很快便凸现了文章的灵魂。

4.旧时茅店社林边

即情境再现式。苏霍姆林斯基说:“任何一种教育现象, 孩子们越少感到教育者的意图, 它的教育效果就越大。”所以, 在导入环节中还可以为学生再现教材提供的情境, 去拨动学生的心弦, 因为人的思维活动不是凭空产生的, 必须借助某种环境因素的刺激作用。如学习《周总理, 你在哪里》时, 播放《十里长街送总理》记录片;学习《老山界》、《七根火柴》时, 播放歌曲《七律长征》;学习《谁是最可爱的人》时, 播放抗美援朝的记录片;学习《听潮》时, 观看大海涨潮落潮的录相带……任何一篇文章都是有时空的, 我们无法逆转时空, 穿越时空, 但我们可以采用多种媒体, 运用多种形式拉近时空, 让学生身临其境, 感同身受, 意识不到是在上课, 而是于潜移默化中获取知识, 受到教益。

当然, 教坛如艺坛, 课堂导入的方法自然也没有定论, 各有各独到的招式, 绝不仅限以上几种。但不论哪一种, 必须做到有利于开展课堂教学, 有利于激发学生兴趣, 有利于融洽师生关系。

语文教学实践中, 好的导入是座桥, 沟通了教师与学生, 沟通了课内与课外, 沟通了旧知与新知。别出心裁的导入如同一堂课的向导, 使学生一睹知识绝境的佳妙;别具匠心的导入就像一堂课的眼睛, 向学生展示出所有的精髓。所以, 我们应该巧妙设计、精心选择“抛砖之术”, 以便引出“良材佳玉”。

摘要：课堂导语是建立在新知与旧知、师与生之间的一座桥梁。构建得法, 就能调动学生的兴奋点, 诱发学生感情, 激发学生强烈的求知欲, 收到事半功倍的效果。因此, 课堂教学中教师应该遵循原则、依据具体的教学内容精心设计千秋各异的导入语, 让学生的思维在碰撞中产生智慧的火花。

关键词：课堂导语,教学艺术,导入原则

参考文献

[1]王标.初中语文实施难点与教学对策.中国文联出版社.

匠心品牌传播之道 篇8

谈及“匠心”, 世面上已有许多阐述与案例。但对我来说, 印象最深的还是李宗盛New balance广告中的独白——“人不能孤独地活着, 之所以有作品, 是为了沟通”。品牌如是, 有匠心的作品, 也与品牌沟通之道息息相关。

创新趋势:一套“造星”体系背后的洛客之匠

11月1日, 为期三天的2016洛客发布盛典在北京红砖美术馆正式拉开帷幕。在其中的“奇葩匠人”专场上, 洛客对“匠心”表达了这样的定义:“当下匠心已经成为专业主义的中国式表达, 它是一种对行业坚持的倔强。在一切讲求效率、为减少成本而尽力获得利益最大化的时代, 各大行业各类产品层出不穷, 这个世界从不缺乏商品, 缺的是有性格的人, 缺的是始终如一的坚持和有温度的物件。”

遥想2016年初, 吴晓波频道和洛客联手打造了一档名为“奇葩匠人”节目。据财经作家吴晓波介绍, 他们在全国召集那些面向消费升级的、能够生产出让人尖叫的产品的匠人朋友们, 来向全中国的消费者们展示他们的产品。约有1500位“匠人”参与这个活动——最终入围的6位“奇葩匠人”, 他们做的商品其实也可能很普通, 比如他们有人是做音箱的, 有人是做袜子的, 但就是在这些非常普通的商品中, 他们体现了自己的匠心。

吴晓波还就此论断道:“面向消费升级, 注重任何一个细微的普通商品本身进行制造, 为中国的中产阶级服务, 将会成为未来十年中国消费市场基本重要的潮流和趋势。”同时, 在洛客创始人、设计师出身的贾伟看来, 每个人都有匠人的情节, 每个人都是制造者。在第二期《奇葩匠人》, 将一边招募奇葩匠人, 一边招募奇葩设计师, 目的都在于希望能够帮助“匠人”养成, 把其品牌做好, 帮助其把商业模式养成。

从当下来看, “匠心”存在着被过度解读甚至过度消费的风险, 唯有回归人、发现人、成就人, 才能为“匠心”带来新的概念活力与商业潜质。而洛客与吴晓波频道合作栏目乃至赛事、匹配设计师等附加值资源、举办洛客发布盛典, 正是在将曾经“半透明”的匠人群体打造成闪耀于世、着眼未来的群星——简而言之, 这套造星体系所成就的“创新趋势”及其背后的产业链布局, 为洛客的匠心之道带来了独特的活力。

立足性能:一场发布会背后的万科之匠

11月16日, 万科集团副总裁刘肖在北京万科“作品时代秋季发布会”上提出“家, 可以说是美好生活最重要的载体, 我们这次的发布会也想再次表达这份初心, 以性能向家致敬, 让家成为美好生活的所在。”

本次发布会的不同, 在于“性能住宅” (智能、舒适、健康、精工、无限) 这个词的出现, 这意味着万科的人文精神注入了一种新的匠心动能。以智能住宅为例, 万科研发团队发现, 家里的灯光开关通常每天要被按200次以上, 而万科智能家居“一键生活”可瞬间切换生活场景;在“远程控制”方面, 万科为业主定制开发了一款a PP, 比如在雾霾而又寒冷的冬天, 业主可以在回家之前就提前开启新风、空调, 到家就能享受到不同于户外的清新和温暖。

与此相关的健康方面, 由北京万科研发的健康系统, 集成新风、除霾、热交换及冬季的加湿和夏季的除湿功能, 并采用内外双循环系统。据第三方评测, 万科新风除霾系统实现PM2.5的过滤效果超过95%, 同时还能降低二氧化碳浓度, 可谓直击用户“痛点”。

再例如无限 (可拆解、可扩张、无限融合与连接) 方面, 万科实现了户型可以从单人到夫妻两人, 以及三口之家到三代同堂的多种居住空间模式切换, 以满足不同时期不同家庭的不同需求。而这无疑再次体现出万科助力“人与建筑共生”的匠心思想。

回想从2003年的“无限生活, 用心建造”、2006年的“中国建筑, 人本长流”、2007年“让建筑赞美生命”……30年来, 万科积累了超过50 0 0万平方米已交付面积和超50万户业主——单以夏令营为例, 万科夏令营营员人数已经累计近40000人 (截止2014年) , 甚至超过专门的夏令营组织。更有数据显示, 万科的居民平均认识25个邻居。由此可见, 关注“人与建筑共生”的匠心思想, 始终是万科品牌建设中恒动不变的方向。

从品牌层面而言, 一场“匠心”发布会的重点, 不是靠业内外大牌嘉宾撑场、不是用PPt专注讲故事、不是用酷炫的场地来填充视觉, 而是让品牌匠心、产品匠心与愿景匠心形成高度统一, 并真正指向受众乃至业界的需求。在我看来, 北京万科恰恰正着眼于此。

故事联想:一支微纪录背后的MOTO之匠

10月21日, 在中国航天科技集团六院官方微信上有一则引人关注的报道:“近期, 凤凰网独家重磅推出了7103厂特级技师曹玉玺人物微纪录片《大国工匠:曹玉玺》, 该视频目前已在凤凰网、凤凰视频及凤凰网《甲乙丙丁》微信公众号上同步推出, 得到了海峡两岸同胞和海外爱国人士的广泛关注和点赞。”

同样值得关注的是这部微纪录片的赞助商——Moto。据《现代画报》记者王冬艳报道, “9月15日天宫二号发射成功, 《甲乙丙丁》针对大事件的报道, 想要采访一些中国航天领域里的人物, 但是却没有特别清晰的思路。反而是和Moto合作《大国工匠》时给了他们一些启发。其实Moto和航天工程在1969年人类首次登月时就发生过关联, 当时使用的无线应答器就是Moto生产的。Moto这次推出模块化手机Moto Z, 《甲乙丙丁》就根据Moto的品牌诉求和节目的品牌定位, 选择采访了航天六院的焊接师傅曹玉玺。”

从全网数据来看, 这部微纪录片在全网的播放量已突破百万, 甚至在知乎平台“谁知道一些航天工业幕后的故事, 有没有相关的记录片?”的相关讨论中, 这部微纪录也成为重点之一。另一方面, 在东山真实影像提案大会“真实影像内容创投沙龙”、北京秋季交易会“纪录片业务论坛”等多个纪录片业界会议上, 《甲乙丙丁:大国工匠》更是作为微纪录乃至短视频领域的成功范例被频频提及。

再回到产品本身, Moto今年推出的, 在功能兼容、生态开放 (Moto Mods开发者计划) 等方面进行布局, 被视为影响业界的重要变革。如国际经济学会主席、斯坦福大学经济学教授青木昌彦就曾表示:“模块化概念具有十分强大的冲击力, 可能将彻底改变现存产业、企业的结构”。而Moto Z在与市场沟通的过程中, “匠心”无疑是推动变革的信用凭证, 《甲乙丙丁:大国工匠》只是Moto此次匠心传播的一个缩影, 但相比单纯的广告传播和新闻论述, 无疑更富于润物细无声的联想意境。再回到产品本身, Moto今年推出

教师,须秉持一颗“匠心” 篇9

“匠心”的背后隐含着的是追求职业完美的意识和精神。在教育中, “匠心”可以让孩子们莞尔一笑, 学习瞬间变得幸福而快乐;能够使枯燥的知识立刻变得神奇, 终身难忘;更会令师生的交流, 欢快顺畅, 水乳交融。拥有“匠心”的教师, 就会少一些浮躁, 多一些纯粹;少一些投机取巧, 多一些脚踏实地;少一些急功近利, 多一些专注持久, 真正做到“匠心独运”。

匠心, 对于教师而言, 是拥有一颗甘于平常的教育心。周国平说过, “人生最好的境界是丰富和安静, 安静是因为摆脱了外界虚名的诱惑, 丰富是因为内在的精神宝藏。”教育, 是慢的艺术, 教师, 是一个平淡的职业, 需要一颗活泼而宁静的平常心。我们要有“带着蜗牛去散步”的心境, 放下急功近利的教育思想, 守住自己, 守住心灵的那一片宁静, 用最初的心做永远的事, 始终如一, 初心不改。这样就会顺其自然, 以学生的发展为己任, 用心做事, 用爱育人。

匠心, 对于教师而言, 是拥有一颗追求卓越的教育心。教育是艺术, 看似重复的劳动, 其实重复中充满了各种可能与变化。这就需要教师加强学习, 精益求精, 更新教育理念, 转变教育思想。只有心中有“源头活水”, 才能实现师生之间的“天光云影”。作为教育路上的行者, 我们需要像工匠一样热爱自己的工作, 并追求完美, 将自己的理解和美学价值赋予其中, 自成境界。虽难以臻于至善, 但那份追求卓越的心境会让人感到欣慰和自足。

匠心, 对于教师而言, 是拥有一颗爱生如子的教育心。没有爱就没有教育。爱是教育的基石, 是教育的“催化剂”, 是沟通师生心灵的桥梁。它可以促进学生的转化, 是滋润学生心田的甘露, 可以把师生关系转化为亲密的朋友关系。教师要有一颗爱生如子的心, 用平等的眼光去看待他们, 以坦荡的胸怀去尊重、爱护、信任、关心每一个学生, 将自己真挚的爱倾注给每一个学生, 让他们享受阳光的温暖。扬起他们自信的风帆, 劈波斩浪驰向希望的彼岸。

历史·匠心·武钢博物馆 篇10

2008年9月13日，中国武钢博物馆——国内唯一的钢铁主题博物馆在武汉开馆。

2011年11月26日，中国武钢博物馆获得2011年度优秀工程勘察设计公建一等奖。

50多年来，武钢一直是武汉城区1/10人口工作生活的地方，数千家庭三世同厂的地方，承载着新中国钢铁强国之梦。中国武钢博物馆的建成，是一代人的欣喜。武钢博物馆不仅尽现了新中国首家特大钢铁厂的风云成长史，也展现了中国钢铁工业的历史变迁。

中国武钢博物馆的规划设计单位为清华大学建筑设计研究院和北京三和创新建筑师事务所，我想，很多人会感谢他们，因为他们设计的是一辈人的心血，一代人的酸甜苦辣。

项目简介

武钢博物馆位于武汉市青山区冶金大道与工业四路交汇处。总建筑面积为13480平方米，地上3层，地下局部一层。

馆内收藏了大量图片和见证性历史实物，主要展示了武钢和中国钢铁行业50年来的发展历程。该博物馆于2007年9月20日动工兴建，内容承载了上下五千年的中国钢铁史。

武钢博物馆不仅是国内唯一的钢铁主题博物馆，也是一座集智能型、数码型、知识型于一体的现代博物馆。

博物馆处处体现钢铁文化的厚重特质：4层楼的外墙全用钢皮包裹，内部用钢板隔出一个个展区，立体感很强。整个博物馆使用钢材2000吨，均出自武钢专门的加工基地自产设计的热轧薄钢板。最绝的是，做大梁用的钢筋与沉台是用螺丝钉连接。这要求在事先浇筑好的沉台上要预留好若干螺口，并与钢筋完全吻合。为了完成这项工作，每根钢筋都有精细的图纸。

正是有了这些“钢筋铁骨”，博物馆设计为10级抗震，使用寿命将达到一百年。

设计理念

第一，运用“逆向思维”来处理与周边环境的关系。在武钢博物馆的外观设计中，清华大学建筑设计研究院运用了“逆向思维”的方法。周围的建筑高挑、色浅、轻快；而博物馆低矮、舒展、色重、沉稳。这样鲜明的对比给周边环境带来了积极的变化，注入了新的活力。

第二，运用“非线性”思维塑造建筑外部形态。不同于通常传统的以水平、垂直线条划分立面设计，非线性设计从整体体型上考虑建筑外观。设计师希望武钢博物馆外形具有一种工业制成品的特征，在整体体型设计中，强调塑造体积、体块的组合，强调色彩、肌理、光泽和质感。

第三，探索“超三维”的空间感受——室内设计突破点。博物馆的室内设计给人们一种惊喜的、非寻常的“超三维”的空间感受，达到这样的效果，主要通过三个途径：

1.穿插流通的室内空间；

2.捕捉不同时间点的光影变化；

3.安排可变的、互动的、非静止的视觉中心点（空间停泊点）。

第四，室内外主要装饰材料的设计、选择和参与研制是设计作品获得成功的保证。

1.金属幕墙及外观色彩处理：深灰色的金属幕墙无疑最能体现这座以“钢铁”为主题的博物馆的气质了。考虑到甲方的要求及钢板在自然环境中抗腐蚀能力等问题，设计师选择了氟碳喷涂的铝板作为外幕墙的最终主材料。通过类似深铁灰色的色彩处理使铝板同样很好的唤起了参观者对钢铁的联想。同时，在四周浅色调建筑的环抱中，深色调能使博物馆在视觉上更加突出，对体现建筑物的标志性有很好的帮助。

2.室内墙面材料的选择和处理：西侧共享空间中竖立的白色非线性墙体，它的非线性形态和巨大的尺度，给人极大的震撼。它和三组巨型钢铁箱体结构所围合的共享空间，已成为武钢博物馆丰富的室内空间画卷中最精彩浓重的一笔。

这面墙体的材质选用了荔枝面白色微晶石。白色微晶石是人造石，它克服了天然石材存在的色差问题，粗糙的表面质感可以削弱缝隙的存在，使人们勾起了对中国园林中白粉墙的联想。

在二、三层主展厅（箱体结构）和白墙洞口之间架设着一些廊桥，参观者沿着廊桥穿过这些洞口便能到达墙体另一侧的随展空间，使得墙体两侧的空间流通互动起来。廊桥的地面和扶手栏非洲黑檀实木，为室内空间带来温暖的感觉。

工艺处处是匠心 篇11

我是上个世纪70年代进入工艺美术行业的,第一个学会的经济名词就叫换汇率。那时,北京一件十几厘米的牙雕仕女就可以换回一台拖拉机。在新中国最为困难的时期,工艺美术一直扮演着为国家换取宝贵外汇的角色。

可以说,工艺美术一直得到政府的高度重视,大师评选与这种历史渊源有很大的关系。

在我国,中国工艺美术大师荣誉是以作品为基础对人的评价,是对工艺美术终身成就的综合肯定。这个行业尊老的传统超过所有行业,因为工艺美术行业的创作是积累式创作,这一点,年轻人不服都不行。

优秀的工艺美术大师总是能从寻常中挖掘出不寻常,从不寻常中挖掘出寻常。当我们欣赏大师的作品时,没有一个细节是可以随随便便、忽略不计的,那些带着体温、倾注心血的作品,使人切身感受到,一物一情,处处匠心。

尽管许多手工艺渐渐没落,甚至消失,但是,在普查中我们发现,真正的大师作品不愁卖。像扬州一些玉雕大师,从买石料开始,就已经有人支付了几百万元,即便成品可能要等三年才能做出来。

好的作品,离不开好的鉴赏者。大众对工艺品的鉴赏水平,影响着工艺美术行业的发展。

我们最常听到一句话“这个做工怎么样”,实际上牵涉的问题比较复杂。某个工艺品有80多道工序,或者是100多道工序,然后成为产品,有了形态,有了审美、造型、工艺的东西。你得掌握相关的知识,包括对材质的了解,才能做出良好的判断。比如说常州梳篦主要使用的材料一个是黄杨木,一个是楠木,楠木材料比较珍贵,因为纤维细腻且长,但是它的药用价值不如黄杨木,黄杨木可以补锌,是一种微量元素。

培养大众对材质、工艺的了解是必要的。只有了解了,才会感兴趣,有了兴趣,才会有热情。工艺美术行业的兴盛,离不开大众的热情。

台湾工艺研究所有一个做法:向社区推广工艺美术。一方面,让工艺美术公众化,他们在里面提供一定的原材料,有专门的老师进行指导,因为是亲身制作的,所以带有感情,这是手工艺重新进入社会的一个例子。另一方面,一旦他们需要购买重量级的工艺品,培训时所学到的知识就会发挥作用,使他们能够准确判断出哪些是具有高品位、高收藏价值的精品。

在日常生活中,各种造型不同、材质各异的器具默默地发挥着作用,给人们的生活和学习带来了极大的便利。这些平凡的器具与中国传统的造物文化一脉相承,其造型、装饰和技艺体现着民族的智慧和营造生活的艺术,是民俗文化的重要组成部分。

匠心精神小而美的典范 篇12

小而美的商业模式最为集中的体现当在明治维新后的日本。在日本, 将一项制作技艺做到极致会被尊称为匠人, 而整个日本社会, 对匠人精神也极为推崇。生活中的匠人们, 有的受雇于知名企业, 有的独自经营着数代传承的老铺。虽然工作岗位各有不同, 但身为匠人者, 均兢兢业业, 埋头钻研, 既让传承的技艺大放异彩, 也为这些技艺注入新的活力。

现年89岁的小野二郎是众多日本匠人中的一员, 因为专注于寿司制作, 被日本社会尊称为寿司之神。小野二郎经营的寿司小店名为数寄屋桥, 是一间并不怎么华丽的小铺, 然而就是这座小铺, 却是美国总统奥巴马造访东京之时的必然要去的地方。置身小铺之中, 依稀可以看见一代匠人55年用心制作寿司的专注。

准备每日寿司材料的时候, 小野二郎会亲自去鱼市场挑选, 所有的细节都要亲自过问。为了保护创造寿司的双手, 不工作时永远带着手套, 连睡觉也不懈怠。他会根据性别调整寿司大小;会精心记住客人的座位顺序;记得客人的左撇子习惯;调整寿司摆放的位置。所有的学徒要先从学会拧烫的手工毛巾开始, 然后逐步着手处理和准备食材。10年过后, 学徒才会学着煎蛋。

这种过程与其说是技艺制作, 不如讲是苦修, 然而执着才能成就完美, 一丝不苟才能铸就辉煌。因此, 尽管寿司价格昂贵, 却依然有价无市。对于有幸吃到小野二郎亲手做的寿司的消费者而言, 等待和付出都是值得的。

运用之妙, 存乎一心。传承百年的日本匠人精神全在于是否用心, 心意到了, 自然会如庖丁解牛, 游刃有余。当前, 我国正值中国制造向中国“智”造转型的特殊时期, 以匠心精神为指引, 打造小而美的商业模式, 将产品质量和服务水平提升到极致, 殊为可行之道。

何谓“匠人精神”?

匠人精神在我国古已有之。《诗经》论述的君子之道曾言:有匪君子, 如切如磋, 如琢如磨, 即是修行君子如同玉器雕刻, 需要不断精益求精。唐代大诗人贾岛是有名苦吟派诗人, 本来情之所至的两句诗“鸟宿池边树, 僧推月下门”, 却因为第二句是用“推”还是用“敲”, 斟酌了好半天, 冲撞了韩愈的行驾尚且不知。最后还市在大文豪韩愈的建议下, 定为“敲”字。

商业领域的匠人精神, 其实一种理念——生产者对自己的产品精雕细琢、精益求精。

与之相对应的解释则为:从容独立, 不断创新, 与时俱进, 摒弃浮躁, 执着如一。甚至“匠人精神”不仅是一种理念, 还是一种情怀、一种执着、一份坚守、一份责任。

“匠人精神”用之企业, 是to be NO.1, 是Just do it, 是只溶在口, 不溶在手, 是炮制虽繁必不敢省人工, 品味虽贵必不敢减物力, 更是修合无人见, 存心有天知。匠人精神坚持技术上的精益进步, 技术一旦到极致, 会产生由内而外的作用, 体现到企业外部就会演化成德行操守, 成就一个又一个商业史上奇迹。

因此, 匠人精神所传承的不仅仅是技艺, 更是情怀和坚持。正是有了这种情怀和坚持, 使得日本商业能够屹立四百年而不倒, 近代的日本商业更是从二战后的废墟中起步, 用短短数十年创造了让全世界都为止惊叹的奇迹。只要功夫深, 铁杵磨成针, 坚持用心做一件事, 一丝不苟, 兢兢业业, 定然能收获辉煌, 基于此, 我们不仅要赞扬匠人精神, 时代更呼唤匠人精神——匠人精神不仅可以摒弃浮躁, 还能让文明继续前行, 在历史的长河中走的更远。

匠人精神, 成就小而美

曾经有德国的刀具老字号企业前来日本, 希望与东光舍合作, 但被东光舍拒绝了, 原因是制造方针不同——德国企业采用机械生产, 而东光舍坚持手工制作。

东光舍的匠人们始终认为:老手的手腕和感觉是机器替代不了的。简单地一句话, 道尽了日本东光舍的产品信念与不懈追求, 百年坚守, 匠心如一。从诞生伊始, 东光舍通过无止境的技术追求和高品质实现领先——即坚持手工制造工艺, 重视工匠技艺的代代传承并不断推陈出新, 用日本匠人的匠心、匠艺和匠才, 将产品和服务做到极致。东光舍的成长过程, 就是匠人精神大放异彩的过程, 也是小而美商业模式的构建过程。

1917年, 著名实业家井上丰在东京创立东光舍, 成立伊始, 东光舍就有明确的产品定位, 即为全世界的美容师和美发师生产专用剪刀。真正让东光舍匠人们骄傲的还属1921年推出的鸡牌剪刀。这种剪刀可以有效降低美容师、美发师等使用者的手的负担, 使得从业者工作过程极为轻松。鸡牌剪刀能做到连续使用一个月依旧保持锋利, 使从业者完全不用担心因剪刀原因而影响工作质量。此外, 鸡牌剪刀有两个刀刃, 不同的使用者可以根据自身特点调整属于自己的各种规格。

真正让后世惊叹的, 还在于鸡牌剪刀通过工匠老手的不懈努力, 将剪刀的精度确定在1‰毫米。便是在工业文明已经到达前所未有的今天来看, 这种精确程度也是伟大的。通过绝不妥协的的产品制造来获得信用是东光舍的经营原则, 在东光的匠人看来, 制造产品不仅仅是一种职业, 更是一种追求, 一种关于精益求精理念的坚守。鸡牌剪刀在东光匠人们的打磨下, 发出了耀眼灿烂的光芒, 成为日本本土小而美模式的典范。

在商业领域, 从来不缺少酒香不怕巷子深的经典。夺工业时代之造化的鸡牌剪刀风行天下也是早晚的事情。一个偶然的机会, 一位日本美发师带着东光舍的剪刀入学伦敦维达沙宣发型设计学校, 学校的老师们一用鸡牌剪刀就喜欢上了它, 纷纷让日本美发师代购, 于是在沙宣学校流行开来。伴随世界各地来到伦敦沙宣学校学习的美发师, 鸡牌剪刀开始流传世界。1975年, 东光舍对品牌进行了再造, 使用更加国际化的“j OEWELL”作为品牌VI (即品牌视觉识别系统) , 考虑到世界各地老客户对鸡牌的认知和喜爱, 东光舍在产品上仍然保留了“鸡”的图形, 众多拥趸仍然用“鸡牌”称呼东光舍剪刀。1977年, 也就是东光舍创业60年之后, 作为为欧洲各国客户服务的第一窗口, 东光舍在伦敦开设了第一家代理店;1978年, 东光舍开设美国洛杉矶分公司。一家用匠人精神打造的小而美的企业, 宛如一朵美丽的蒲公英, 转眼经年就在世界各地生根发芽。

精神文化积淀到一定厚度, 不仅可以铸就商业辉煌, 还是人才培育的摇篮。2015年, 东光舍董事总经理井上研四司撰写的论文《美容美发及医疗用剪刀的剪夹动作关联研究》获得日本设计工学会的年度论文奖。在东光舍岩手工场, 36名员工中有三人获得了 (日本) 国家表彰的技术者并被授“现代名匠”紫带奖章, 有两人获得文科省的创意巧工功劳奖。历年来, 东光舍工匠获得的国家级奖项不胜枚举。

在做大做强成为主旋律的今天, 拥有傲人技艺的东光舍却一直保持着小规模的发展态势。从2016年公布的数据看, 东光舍的资产规模仅为1200万日元, 员工仅50多人, 俨然是我国中小企业的基本数据模型。东光舍的企业定位始终在于掌握核心技艺, 虽然也将企业发展放在首位, 却不盲目求大。东光舍之所以成为小而美商业模式的典范, 是因为以其不足标准大公司一般的规模, 却在细分市场上占有举足轻重的地位。东光舍的产品往往能成为市场流行风向标, 是名副其实的行业领导者。

在售后服务方面, 东光舍始终坚持全球无差别售后服务, 对买出每一件产品承担责任。大到整体设备维护, 小到零部件更换, 都事无巨细, 一视同仁。为了将售后服务做到极致, 东光舍还为所有产品颁发产品护照, 为客户购买的所有东光舍产品提供免费修理服务, 需修理的产品到达工场后, 会在工作时间4小时内完成修理并寄出。

此外, 作为东光舍售后服务体系的标志——签到诊所的设计及运作流程堪称别具匠心。在签到诊所内, 客户不仅可以把从东光舍买到的剪刀进行研磨、维修和调试, 别家公司生产的剪刀也可以在此进行修理。剪刀修理分为付费和免费两种, 以付费修理为例, 修理一把右手用全长6.1英寸 (15cm) 以上的剪刀, 收费仅3300日元, 难能可贵的是, 其他品牌的剪刀修理收费标准也与此相同。

改革开放以后, 华夏大地掀起了创业高潮, 并诞生了联想、华为、阿里巴巴等优秀企业, 把日本的创业企业与之相比, 会发展明显差异:中国企业创业成功, 或乘天时之利, 或就地利之便;日本企业创业成功, 大多源于创始人重视独特技艺, 抑或创业人本人就是技艺巧匠, 因此能称霸某一领域, 通过潜心专研、精耕细作, 带领企业走向成功。在追求高附加值产品体验的今天, 精益求精其实就是高附加值, 匠心独运就是产品体验。