《乌鸦》

《乌鸦》（通用12篇）

《乌鸦》 篇1

Edgar Allen Poe is one of the greatest writers in America.He is a poet, critic and short story writer.He occupies a very important status in the literary history.He is famous for the poems and short stories.The Raven is one of the classic works of Edgar Allen Poe.Later, The Raven quickly goes out of the America and becomes popular in France, Germany and other European countries.Poe seems raise the fame overnight.Most of Poe’s works have a unique aestheticism and the color of gothic.And readers are always interested in the gothic of his fiction and the aestheticism in his poems.This essay is going to analyze Edgar Allen Poe’s characteristics in his poem The Raven.

This poem describes two figures, one is a sorrowful man who lost his love Lenore, and the other is the raven, which is the symbol of death and ominous.In a midnight, the young man is missing his beloved Lenore in the narrow and isolated chamber, which is the love nest of the two love birds.The raven flies to the chamber, arousing the deep grief of the young man.All the poem expresses the deep grief and sad.

1 Aestheticism in The Raven

Edgar Allan Poe puts forward that the purpose of poetry is creating beauty.Extraordinary beauty is the proper way to entertainment, which means the hamony of the different element in the poem, such as the rhyme and emotion, in order to create the unique aesthetic feelings.

Poe’s poetry is the monologue of his heart, and beauty is the soul of the poetry.Poe does not limit to one special as rhythmic beauty, melancholy beauty, and visual and auditory sense when he capture the inspiration of poetry.He embodies the pure beauty through a realistic and extrasensory subjective thinking process with full heart.

Poe’s conception on the beaty is different with other writers, and his illiberal aesthetic is very different among the American writers in that times.Poe’s poems are the reflection of himself.He thinks that poems should touch the hearts of the readers, and the beauty is the ultimate aim.In his essay The philosophy od Composition, Poe Prompts the idea of“death of beaty”.He declares that the death of a beautiful woman is the most poetical topic in the world.Poe has emploied this theme in many of his works, including both poems and stories.

Edgar Allen Poe advocates beauty, and he points out that the purpose of the poem is reappearance of beauty.There is a summary on the theme of Poe’s poem in A Survey of American Literature.

The poem should be short, readable at one sitting.Its chief aim is beauty, which for him means two things:a.an art work is a created beauty (form;“The Poetic Principle”) ;b.the poetry should write about beauty (content) .Beauty aims at“an elevating excitement of the soul, ”and“beauty of whatever kind, in its supreme development, invariably excites the sensitive soul to tears.Thus melancholy is the most legitimate of all the poetic tones”and“the death of a beautiful woman is, unquestionably, the most poetical topic in the world. (常耀信149)

So Edgar Allen Poe's poems are mostly about death.Death is an eternal theme.There are always a beautiful women in his poems, and these beautiful angels always end with the same fatalistic destiny—die, which is actually the extreme of romanticism and aestheticism.Edgar Allen Poe thinks that the reality is brutal and ugly after he feels the strong conflict between ideal and reality.He faces the life and express his emotional society on his unique perspective.In his poems, beauty are always with death, and happy and fear show by turns.Melancholy and death are expressed in his particular ways.Lenore in The Raven, who is a beautiful girl and love of the poet, dies in her young age.The poet shows his maximum melancholy, and expresses his grief and despair, which embodies the poet’s dark psychology, deep loneliness and the loss of self.This kind of poems inspires the modernist writers, especially the symbolic writers.

Edgar Allen Poe lives in this world for only forty years.He was suffered a lot and ill-fated in addition to the happy time in his childhood and youth when he was living in his foster parents’house.His life experience lead to his unique character.In November, 1845, The Raven was published, Poe said in the preface of poem, "for me, the poem is not a purpose, but a excitement.The kind of excitement should be respected."As in The Poetic Principle,

I need scarcely observe that a poem deserves its title only in as much as it excites, by elevating the soul.The value of the poem is in the ratio of this elevating excitement.But all excitement which would entitle a poem to be so called at all, can not be sustained throughout a composition of any great length.After the lapse of half an hour, at the very utmost, it flags-fails-a revulsion ensues-and then the poem is, in effect, and in fact, no longer such. (Poe 1460)

Poe creats his works with the excitement, and most of his works are about beauty, which fit the his aestheticism.

The raven embodies Poe's creating thoughts and skills.Poe says in The Poetic Principle, “Dividing the world of mind into its three most immediately obvious distinctions, we have the Pure Intellect, Taste, and the Moral Sence” (1463) .Poetry is the creation of the beauty.This poem also reflects Poe’s view of life and the eternal theme in his heart:the beauty and disillusionment of it, the terror of death, melancholic choke and the suspicion to the strange things.His fate reminds people of the lonely black bird in The Raven, who is always singing“nevermore”.

2 Gothic in The Raven

Edgar Allen Poe's another best known theme is Gothic, a genre he followed to appease the public taste.Gothic is his most recurring theme deal with questions of death, including the physical signs, the effects of decomposition, concerns of premature butal, the reanimation of the dead, and mouring.

2.1 Characterization

There are two main images in The Raven, which are the raven and the young man.The man has just lost his beloved girl Lenore, so he indulges in the books trying to forget his love.Obviously, this way does not relieve his pain, the more he reads, the heavier his pain and loneliness become.One night, a raven comes the chamber which belongs to him and his beloved Lenore when he is pondering in the room.The raven is the ominous symbol of death.

This poem also creates some important artistic conceptions, which are contributing for the sublimation of the theme.One of the artistic conceptions is the black.Black is a kind of pure color, and pure color is a kind of emotional colors which can make the person strongly feel happy or sad, so that the young man in the poem has a strong fear and sadness.

In The Raven, the word“nevermore”appears again and again, because this word has a wealth of symbolic meanings in the poem, for example when the raven appears, the man asks the name of raven, “nevermore”is the raven’s answer to the man.

Then this ebony bird beguiling my sad fancy into smiling.

By the grave and stern decorum of the countenance it wore.

“Though thy crest be shorn and shaven, thou, ”I said, “art sure no craven,

Ghastly grim and ancient raven wandering from the Nightly shore-

Tell me what thy lordly name is on the Night’s Plutonian shore!”

Quoth the raven, “Nevermore.”

However, the raven always answer with the word“nevermore”, when the young man asks the prophet about the nepenthe which can effectively reduce his miss for Lenore, and whether they will meet in the heaven at last, and when he asks the raven to leave the chamber.It is precisely because of this word“nevermore”, the man gets stuck in the abyss of pain.

2.2 Scene

Edgar Allen Poe portrays a very sad setting in the beginning of the poem.In the midnight, there are the evil wind making people feel creepy and chilling, the mysterious young man and a raven.It’s deadly quiet all around in addition to the sound of the bleak wind and the man’s page turning.The black of the midnight spreads around the whole world, but the small world in the room is flicking under the reflection of the lights.All of a sudden, there is a quick tapping on the door of the chamber, but when he gets up and opens the door, nothing more outside except the endless night and howling wind in his sight.Then he closes the door, turns around into the room, the tapping sounds again outside the chamber, a raven flies in and lands in his door at this time.

But, why does the author set the background of the poem in the midnight?In general, the midnight has a kind of horrific and mysterious color, which is the appearing time for the ghosts and spirits in many novels and movies, and this kind of creepy depressive scene lays the foundation for the appearance of the raven.And the poet deliberately set the story in a narrow and lonely chamber.First of all, this kind of scenario and the mysterious atmosphere has an important helping role for build the atmosphere of the gothic horror.Secondly, the chamber used to be the love nest of the couple, but with the death of the heroine, all the previous happiness and good memories disappear, only a man stays in the empty nest memorizing his beloved, which is a very sad scene.The author sets this scene for resonating the readers to the greatest extent.

2.3 The setup of the answers

“Nevermore”is always the raven’s answer to the man, although the answers are same every time, but for the hero, every answer can let him have a different feeling.The man finally realizes that the raven’s answer“nevermore”for him is a negative one when the raven always answers his questions with the same word, but the man still insists on asking the raven all sorts of questions and hopes the raven can bring satisfying answer for him one day.However, the raven replies the only answer for all the questions forever, which makes the hero suffering more severe setback psychologically.The author meticulously designs the questions from first to last one, which are from weak to strong progressively, so the more the readers read, the more strange they feel.At the same time, the man proposed these problems to help the readers know more about the hero's psychological changes, and the gothic charm gets to bloom with more and more horrific emotion.The author expresses the gothic theme mainly in the mentioned three aspects.

3 Writing Technique in The Raven

Edgar Allen Poe has used many writing techniques to show the beauty of The Raven.He uses symbolism to describe the poem vividly.And he also uses some other ways, for example alliteration, to express the rhythmic beauty.

3.1 Symbolism

Symbolism is a kind of figurative means, which means the use of symbols to represent ideas, especially in art and literature.Symbolism is very important in The Raven.Because of the sad atmosphere of the poem and the traditional ominous meaning of the raven, Edgar Allen Poe chooses it to make a sound of“nevermore”to create the effect.For the raven’s symbolic meaning, different readers have different opinions.But the raven is usually seen as a messenger delivering the narrator's sadness and hopelessness, or directly representing the narrator’s despair and grief.

For the poet, he seems to incline to another explanation.The raven symbolizes the death itself instead of the narrator's self-imposed torture.Although the author experiences a long time of loneliness after the death of his beloved, he still wants to meet with Lenore.However, the raven gives him a desperate answer“nevermore”as a symbol of death, which makes him realize the fact that Lenore has died and the remaining is only the painful memories.For example, the readers can find clues in the sentence in The Raven.

Though thy crest be shorn and shaven, thou, ”I said, “art sure no craven.

Ghastly grim and ancient raven wandering from the Nightly shore-

Tell me what thy lordly name is on the Night’s Plutonian shore! (Poe 1370)

In Greek mythology, Pluto is god of death and the ruler of the underground world.The readers can understand the relationship between the raven and death.Many people think that the raven is a product of the narrator’s own fantasy or his crazy anthropomorphic performance.The reader may tend to think that a kind of external forces shattered the narrator's illusion.

Another important symbol in the Poem is the statue of Pallas.In Greek mythology, Pallas is Athena who is the daughter of the Lord god Jupiter who is the goddess of wisdom.One possible reason for the raven staying on the status of Pallas is that the raven is wise, and it does not do a monotonous repetition.At the same time, the statue and the raven have formed a huge contrast:one is black and the other is white, one is moving and the other is static, as the contrast between the stormy night with the quiet room, or the contrast between intelligence and death, which also highlights the narrator's despair and depressing atmosphere, and emphasizing the artistic tension.

There are other symbols in the poem, such as midnight and December which give a person a kind of feeling of end and beginning, and also many similar examples.Edgar Allan Poe puts:The creation of beauty should be indirect;the poem should bring the readers other things besides the literary meaning through symbolism and word choosing from the assembly and sound of the words.

3.2 The rhyme

Edgar Allen Poe is good at using alliterate and the internal rhyme in The Raven, which enhances the artistic expression of poetry and rhythmic beauty.For example in twelve stanza.

But the raven still beguiling all my fancy into smiling.

Straight I wheeled a cushioned seat in front of bird and bust and door;

Then, upon the velvet sinking, I betook myself to linking

Fancy unto fancy, thinking what this ominous bird of yore.

What this grim, ungainly, ghastly, gaunt, and ominous bird of yore-

Meant in croaking“Nevermore. (Poe 1371)

The word“grim”, “ghastly”and“gaunt”in the sentence“What this grim, ungainly, ghastly, gaunt, and ominous bird of yore-”is the typical example of alliteration.And in the very first sentence of the poem, “Once upon a midnight dreary, while I pondered weak and weary”, “weak”and“weary”form the internal rhyme to emphasize the beauty of rhyme.

And the“nevermore”has been used eleven times in the poem to express the sad, painful and depressed tones, which has been chosen because the long vowel“o”and“r”constitute the deep long sound, giving the feeling of gloom and melancholy, highlighting the theme of death.

4 Conclusion

The Raven is the representative poetry of Edgar Allen Poe, which has shows the aesthetic and gothic theme of the author.The aestheticism mostly focuses on the death of beauty, which is the enternal beauty in the world on Poe’s perspective.And the gothic mainly embodies in the background, such as the time and place of the poem.The beauty shows not only in the theme of aestheticism, but also in the rhyme.Poe uses sounds of the English words to create the alliteration, in order to increasing the readability of the poem.

Poe has maken every effort to create a good poem.The Raven is the products of his hard work, which has brought the fame to Poe and laid the foundation of his literary status.Poe’s works also have great influence many writers in the world.In a word, Edgar Allen Poe is not only the great master in the history of American literature, but also in the whole English literary history, and even in the literary history of the world.

摘要：《乌鸦》是埃德加·艾伦·坡的著名诗篇, 爱伦坡以他独特的视角创作了这一首诗。这首诗通过“美女之死”表现了美的极致, 体现了作者与众不同的审美。哥特式是这首诗的另一主题, 主要表现在诗歌的背景和形象中。《乌鸦》的魅力还体现在朗朗上口的诗句上, 诗人运用多种修辞方法使这首诗歌简单易读。埃德加·艾伦·坡的种种努力促成了这首诗的成功。

关键词：乌鸦,美女之死,哥特式,象征

《乌鸦》 篇2

自从上一次乌鸦小姐被骗后，就对狐狸有所戒备。

就在这天，乌鸦小姐又找到一块大大的肉，心想：这次的肉可不能再被骗走了。可是这时肚子饿的已经受不了的狐狸正好看见了它，狡猾的狐狸想：如果我把肉骗到手好了，这样今天的午饭可就有着落了。他眼珠子一转，便想到了三个办法：一让他唱歌，二夸她漂亮，三让它张嘴。于是他便开始花言巧语的说：乌鸦小姐我早就听说您的歌声很美请您唱一首歌给我听听吧。乌鸦听了飞到另一枝头上，狐狸人不死心便说：乌鸦小姐你穿这么美是要去参加舞会吗。乌鸦还是有点不相信，狐狸又说：上一次我是出于好心才叼走的，因为我看见你背后有一只老鹰在盯着你呢!所以，我才叼着你的肉，东找找西找找，找了半天，才找到一个隐蔽的地方，那是一个山洞。我把肉放在盒子里，盒子放在山洞里，山洞外树木遮掩。走，我带你去找，乌鸦看见山洞里中有个盒子，就感动的哇的一声肉就掉了下来，狐狸立马叼起肉来，一溜烟的跑了。

我要对乌鸦说：狐狸的话基本是不能听的，可不要再被骗了!

好聪明的乌鸦 篇3

深秋，在欧洲穿越森林的公路上，总能看见三五一伙的乌鸦把从树上衔来的坚果丢在公路上，然后栖息在附近的树枝上静待，有汽车经过时，它们便发出欢欣的鸣叫——兴奋地飞回公路啄食被车轮碾开的坚果……

这两个关于乌鸦的智慧的故事被多个国家写进教科书，几乎家喻户晓了。但这只是聪明乌鸦的两个小花絮，它们的神奇故事远不止这些。

但是，可能是因为它们并不怎么好看的外貌，或是呱呱的噪声，人类一直对乌鸦并无好感。中国贬低它们的语言有“天下乌鸦一般黑”“触霉头的乌鸦嘴”等，一些地方的人们还把出门看见乌鸦视为不祥的预兆。它们不受待见的命运，可想而知。

劳伦斯·齐达勒是美国达特摩恩医学院的退休教授，他研究乌鸦近60年了。劳伦斯发现，乌鸦是所有鸟类中最接近人类的。比如它们对家庭十分忠诚，就连出生已经五六年的乌鸦，还会经常光顾父母的巢穴，帮助家里做些事情，喂养幼雏或是打扫卫生之类的事情。在父母的新一窝雏鸟即将破壳时，有80%早已另立门户的儿女会赶回来，帮助自己的父母扩建它们的巢穴，以便给新的家庭成员舒适的生活环境。

乌鸦的合作式繁殖和共同栖息的习惯是鸟类世界极其罕见的。这需要解决一个矛盾，那就是合作式繁殖者需要待在自己的地盘上，但是筑巢的需要，却使它们必须离开自己的地盘，乌鸦是如何化解这个矛盾的呢？

劳伦斯给28只用于观察的乌鸦安装了无线发射机，让机器记录它们的行踪。结果发现，只有少数乌鸦偶尔离开家到公共栖息地转一转，目的是搜寻更可口的食物，是食物决定着它们的来去逗留。

乌鸦可能整个冬天都离开它们熟悉的家园，尤其当自己地盘上的食物被大雪所覆盖的时候。和松鼠一样，当食物充足的时候，它们就把食物储存起来，而且能够准确记住储藏食物的地点。

乌鸦像小孩子一样喜欢玩耍，它们聚在一起经常玩一些有趣的游戏，比如用草棍或细树枝进行拔河比赛，或像猴子一样从树上大头朝下荡秋千。它们最爱玩儿的还是从树上把一段干树枝扔下去，然后飞下来敏捷抓住，然后，再扔再抓，乐此不疲。

乌鸦还是狡猾的“小偷”，劳伦斯曾看见一只乌鸦拽住一只水獭的尾巴，此时水獭的嘴里还叼着一条鱼。当不胜其扰的水獭把鱼丢掉时，一旁配合行动的乌鸦同伴，迅捷地抢走本属于水獭的猎物。然后，两只乌鸦在枝头上汇合，大吃特吃。边吃边向下面瞠目结舌的水獭“呱呱”直叫，似乎是在嘲笑它的愚蠢。

很多人都讨厌乌鸦的叫声，认为它的鼓噪实在难听。其实不然，劳伦斯·齐达勒通过多年研究发现，乌鸦的鸣叫中至少可以表达20多种不同的意思，只有仔细分辨才能获知。它们的声音和其他鸟类一样也是丰富多彩的，这是由它们发声的形式、节律和声音连接的方式所决定的。乌鸦家庭成员之间沟通交流时的声音是轻柔而悦耳的。

为了考察乌鸦的智力水平，劳伦斯曾经做过这样一个试验。他在乌鸦生活的笼子里，放一个窄口瓶，瓶子里有一个带提环的小铁桶，铁桶内装有好吃的食物。乌鸦无法直接吃到食物，不过在笼子里有两根粗细适中的铁丝，一根直的，另外一根则是一端有钩的。

乌鸦的对手 篇4

这天, 乌鸦站在树上又叼着一块肉准备美餐一顿。这时, 狐狸悄然出现在树底下。乌鸦心想, 讨厌的狐狸, 甭想打我的坏主意, 有了上次的教训, 我才不听你的奉承呢。你就是把我捧成神仙也没有用。

正当乌鸦心里盘算着如何防备狐狸吹捧的时候, 忽然听到狐狸说话了。狐狸说:“乌鸦你这个大傻瓜、大笨蛋、大白痴, 你还记得上次你上了我的当, 把美味白白地送给我的事吗?从这件事可以看出, 你们乌鸦是天下最没有用的动物, 你们有何颜面活在世上, 不如死了算了。免得大家说你们的笑话。”

听了狐狸这番话, 乌鸦气得直哆嗦。它气愤地说:“你们狐狸坏事做尽, 没有资格指责我们乌鸦。你们这些坏了心肠的家伙, 早晚会得到报应的。”乌鸦还想继续往下说, 可它忽然发现, 自己的口中肉又落入了狐狸口中。狐狸露出了得意的笑容。

天哪, 又中计了。乌鸦捶胸顿足, 但于事无补。

乌鸦对自己失望极了。

于是, 它找到了大象求教。它问自己为什么总是斗不过老对手狐狸。大象说:“你屡屡被骗, 是因为你自已有弱点, 狐狸紧紧地抓住了你的弱点, 便可随心所欲地骗取你口中的肉。无论狐狸用什么办法, 都会赢你。其实, 你真正的对手是自己, 而不是狐狸。只要你战胜了自己, 克服了弱点, 狐狸也就无计可施了。”

《乌鸦》 篇5

乌鸦高兴地飞回巢，今天他太累了，于是倒头便睡，烧鸡嘛，明早再吃不迟。第二天大早，乌鸦正要吃烧鸡，偏偏冤家路窄，外出做保险的狐狸正走了过来。狐狸早就看见了乌鸦身下的烧鸡，眼珠一转，装出一副不屑一顾的神情道，哎哟，我说乌鸦兄弟，我还以为你弄了个什么白领当呢!也忙活半个月了吧?头一次看见你吃这破玩意。昨天，我在比尔·盖茨家做保险，嘿，也巧，他正拿烧鸡喂狗哩，那狗吃烧鸡的样子真贱啦，呃，呃，好像八辈子没吃过烧鸡，呸呸呸，贱狗!我说伙计，“大红雁”也是环球有名公司，你在老板总部干活肯定能见他好多次，多表现一下，说不定哪天随手就是一张金卡……”

狐狸侃大山侃得满嘴唾沫。乌鸦可越听越气，老板那么多money，不比比尔·盖茨少多少。我那么卖命，他却拿宠物狗的待遇给我。他越想越气，一脚把烧鸡踢了下去。狐狸立刻叼住，一口咬下块鸡肉，边吃边说：“那条狗跟比尔感情可深哩，比尔自己吃一口，还给狗喂一口，也不怕我嘴馋。这下好了，老兄又帮了我一个忙啊!”

狐狸和乌鸦新传 篇6

姓名：蒋 一

年龄：11岁

学校：北京上地实验小学

爱好：玩电脑、踢足球、读书

寄语：思想是写作的基础，作文是情感的表达。

“小鬼当家”闪亮登场了！“你当家，你做主”！玩转手中的笔，你可以畅所欲言、滔滔不绝……因为这一片“土地”是你的“自由地”，赶快去开垦属于你的那片“良田”吧！我们将在全国招聘优秀小编辑，如果你优秀，那就赶紧行动吧！

（梧桐雨）

乌鸦一家三口正在温暖的被窝里看电视。

小乌鸦说：“老爸、老妈，咱们家的小彩电连一个清楚的台也没有，你们不装有线电视，也该去买一个‘001’天线吧！你看小狐狸家……”

“别提狐狸，提他我就生气。”乌鸦爸爸没等儿子说完，就叫起来。

乌鸦妈妈气愤地说：“我们的祖先本来是很聪明的，大家都记得乌鸦喝水的故事，可自从你爷爷的爷爷被狐狸骗走肉后，咱们的脸都丢尽了，更惨的是我们的羽毛都变成黑色的了，人们一看到就想起庄严、肃穆的挽幛。还有人说我们的叫声是在唱哀乐……”

乌鸦爸爸说：“是呀！要不是祖先捣鬼，我现在一定是一个风度翩翩、人见人爱的美男子。”

小乌鸦说：“爸爸，就凭你那样还算是美男子。你还是等下辈子吧！”

乌鸦爸爸说：“明天，我去买一瓶玉兰油来用，看能不能把我们的羽毛变得漂亮些。”乌鸦妈妈说：“再帮我带一瓶好迪亮发水。”说完，乌鸦妈妈飞到了树上。

这时，小狐狸正好经过乌鸦家的大树下。乌鸦妈妈低头一看是小狐狸，就用教训的口吻说：“小狐狸，昨天晚上又跑去泡网吧了吧？要不，今天怎么这样无精打采呢？”小狐狸气愤地说“黑乌鸦、丑乌鸦，你凭什么说我呀！你才去网吧了呢！我又去骗肉吃了，你管得着吗？”乌鸦妈妈真是又气又恼。这时，小乌鸦说：“妈，我要吃饭”。乌鸦妈妈没好气地喊：“冰箱里有双汇火腿肠，自己没长手啊？”小狐狸听了真是口水直流三千尺，马上换了个笑脸说：“乌鸦大婶，刚才你教训得对，我小小年纪确实不该进网吧……”乌鸦妈妈不吱声，看也不看小狐狸一眼。这下可把狐狸急坏了，只见他灵机一动，忙从身上拿出一个方方正正的盒子说：“乌鸦大婶，我拿这个和你换两根火腿肠好吗？”乌鸦妈妈惊奇地问：“这是什么呀？”小狐狸说：“我说你也真老土，连这都不认识，我看电视广告真是白说了。‘步步高复读机’呗！”乌鸦妈妈说：“我要它有什么用呀？”小狐狸说：“现在是什么年代，人人都得会电脑和外语，要不就成文盲了，有了步步高复读机，学外语就更容易了。”乌鸦妈妈说：“不行，还得要一样东西。”狐狸又从身上拿出一个小瓶子说：“这是玉兰油，季节在变，好肌肤不变！”一听到这句话小乌鸦和乌鸦爸爸忙飞出来说：“真的吗？”小狐狸说：“当然是真的了，换不换？”乌鸦妈妈连忙叼出两根双汇火腿肠扔给了小狐狸。小狐狸放下盒子和瓶子叼起火腿肠就跑了，乌鸦一家飞下树，拿起盒子一看，里面全是空的。玉兰油瓶子里全是清水。乌鸦爸爸大叫：“真是养子不教父之过！有什么样的父亲，就有什么样的儿子！臭狐狸，下次我见着你一定将你的眼睛啄瞎……”

（指导教师朱秀玲）

[小编辑评语]

诗歌《乌鸦》艺术魅力分析 篇7

一.叙事的隐与现

《乌鸦》是一首带有诡异色彩的叙事体诗歌。以“我”的内心独白, 在超自然氛围中展叙男主人翁失去至爱亲人丽诺尔 (Lenore) 的悲伤抑郁之情。但是否是我们所常见的媚俗苦情桥段:男女主人翁相识、相恋, 美艳娇妻突发疾病夭折, 男人呼天抢地, 沉湎杯中物日日夜夜?该诗远非如此。尽管诗篇开头描述到, “我在一个阴郁的子夜, 独自沉思, 慵懒疲竭”, [3]66为逃脱抑郁而以书排遣濒于绝望的心境。但转而, 正如诗的标题所显, 一只乌鸦翩然而至, 轻轻叩击———轻轻叩击“我”房间的门环。拉动叙事主线的不是“我”这个叙述者, 而是一只以绅淑之风度栖落在房门之上的乌鸦。乌鸦造访, 主客相对, 遂展开一段心灵的倾诉和对人生悲乐的探究。这样的情节安排实际上是坡从叙述视角的策略偏移。那位让“我”神伤的夭折少妇除却“丽诺尔”这样的称呼, 无任何身份的彰显, 无任何话语权的给予。通篇都是“我”与这只乌鸦的角力。这样彻底地将女主角从爱情叙事诗中显性地剥离正是坡精心的构撰。叙事对象以乌鸦的压倒性优势入场, 原本萦绕在年轻人心头的美妇魂灵退场, 情节呈单线发展, 叙述的视点固定在“我”与乌鸦身上。传统的叙述视角打破, 故事的气氛围绕着“我”与乌鸦的冲突加剧而逐渐紧张起来。自风凄雨冷的子夜门外传来一阵阵轻擂开始, 叙事的视角便聚焦到黑暗中的隐者, “凝视者夜色幽幽, 我站在门边惊惧良久”, 当“我念叨‘丽诺尔’, 回声把这名字轻轻送还;惟此而已, 别无他般”, “我的整个心烧灼般疼痛。然后我推开了窗户”[3]106, 就在这隐与现之间, 惑与惊之中, 我们期待的是丽诺尔的幽魂, 然而一只乌鸦猛烈地扑扇着翅膀, 像鬼魅般突兀地扑入叙事的镜头。这种哥特式阴森恐怖的氛围顷刻间攫住了读者的情绪。坡是气氛营造大师, 对于叙述的节奏和氛围, 他都有精当的把握, 然后再调用种种技巧、元素等达到这种效果。不管是独白者的“现”、丽诺尔的“无”、还是乌鸦的“隐”, 它们在效果的营造中同等重要, 并且在坡独特的叙述视角里他们相互交织, 密不可分, 铺洒惊悚之美。

二.意象的隐与现

T·S·艾略特认为, 某些意象 (而不是另外一些) 屡屡重现, 充满着感情, 情况不就是这样吗?一只鸟的啁啾、一尾鱼的跳跃, 在一个特定的时间和地点, 一朵花的芳香……这样的记忆会有象征的价值, 但究竟象征着什么, 我们无从知晓, 因为它们代表了那种我们的目光不能透入的感情深处。这篇《乌鸦》也不乏意象横生, 它们诡异玄妙, 其含义不易规避。因为玄妙诡异, 才增添诗意之模糊含混, 阅读的快感随即而至。但这些隐与现的意象仅是诗人披露的冰山一角, 大量的意义沉没于背后的暗箱。解读这样的诗怎不艰难?我们姑且先认为这些意象是象征性的:乌鸦为全诗的意象之眼。《大英百科全书》这样解释“Raven”:普通乌鸦 (Raven) 几乎在全世界范围都代表着不祥的预兆, 如死亡、瘟疫和疾病。但这样一只身负黑色预言的乌鸦在“我”面前又摆出何种姿态?从诗的7-18节我们看到, 乌鸦飞进屋内, 栖于一尊帕拉斯半身雕像上。为何不偏不倚它就落在帕拉斯雕像上?毋庸置疑, 帕拉斯 (Pallas) 象征着理性与智慧。若是以约定俗从的寓意解读, 我们会认为这样的图景意味深长, 难道是狰狞丑陋无理性的乌鸦试图沾染理性智慧之光?还是深一层的寓意:“我”的理性与“乌鸦”的非理性抗衡?还是探索生与死的真理?我们可以通过坡的《创作哲学》、《诗歌原理》等诗论主张一窥堂奥。坡写道, 诗与科学论文的不同之处在于诗的直接目的是获得快感, 而不是求得真理;诗与小说的不同之处在于诗旨在获得含混的美感, 而不是明确的快感, 只有达到了这个目的才算是诗[4]67。他在诗歌创作中极其重视以情节或情调渲染出的一种强烈的“效果” (effect) , 诗的唯一合法领域就是美……最强烈、最高尚、同时又最纯洁的快乐存在于对美的凝神观照之中”, 而乌鸦与帕拉斯并置的悖谬正是一种“诡异之美”的能指, 这种荒诞的形式正由“美与丑”之间的张力展开。何必一定要通过意象抵达意义的彼岸?若以意象的象征性进行条分缕析, 那么诗中描述的妖惑鬼崇的荒原、投伏在地板上的“奄奄一息的余烬”, 基列的香膏、以及“那柔软、暗淡、飒飒飘动的每一块紫色窗布”又作何诠解?就如庞德所说“意象是一种在刹那间表现出的理性和感性的集合体”, 我们不妨从诗中虚实意象的对应、互映来发挥我们的想象力, 漫溯诗心的渊底:不管是“漂泊来自夜的彼岸”的古鸦、帕拉斯半身雕像、余烬、还是瑟瑟摇曳的紫帘不过是些不理智的、混乱的、不能解释的意象元素, 但这些隐与现的意象相互干扰、冲突、对立以及抗衡, 才撩拨得人情绪排山倒海, 歇斯底里, 以至于“我”最后对着乌鸦呐喊“回你的暴风雨中去吧, 回你黑沉沉的夜之彼岸!留给我完整的孤独!快从我门上的雕像上滚蛋!”这才使该诗意义凸显, 呈现更具审美价值的情感体验, 与所谓的“真理”无关。

二.话语的隐与现

《乌鸦》有十八节, 共108行。前七节为“我”的独白:从犹豫到彷徨, “我”或是轻声嘟喃、反复念叨“丽诺尔?”, 或是说“肯定”, “肯定有什么在我的窗棂”;而自乌鸦出现, 我并非惊吓至缄默, 反而频频诘问。从打探它的尊姓大名、召唤忘忧药、以致寻求“能否在遥远的仙境拥抱一位被天使叫作丽诺尔的少女”, 每一问都好似跌至空谷, 寥寥回响的仅是乌鸦“nothing more”与“nevermore”[5]413 (永不复焉) 的反复聒噪。“我”与乌鸦在这样的子夜不期而遇, 却无真正意义上的“对话”, 以致“我浮想联翩, 猜度这不祥的古鸟何出此”。再一次, 坡耍出他惯用的“含混”之术, 后十一节全都以“nevermore”终结。没有答案的答案何尝不是一种梦幻呢?这种梦幻既是一种诱惑, 也是一种美。我们虽与正常的“对话”失之交臂, 而乌鸦的隐含之语却够我们慢慢嚼上好一阵子。这不是对话的失败, 是坡善于做加减法, 减到只剩一个反复不断的“nevermore”。这样莫名其妙, 似答非答的一个词噬咬得人发疯———种绝望、恐惧、悲凉的心绪仿佛要从纸面上殷出来一样, 飘溢难以言传的抑郁之美。这种递进式的情绪纠结, 就算是我的独白, 不亦精彩?再者, “nevermore”隐了多少画外之音, 虽听起来轻飘简洁, 却有金属的质感。“这一句话, 仿佛它倾泻灵魂就用那一个字眼。然后它便一声不吭”, 它像个铁锤, 一锤一锤的砸碎“我”的探索, 我的期待, 空落永不消亡的哀伤, 无处逃遁的焦躁不安。这种哀伤与不安浸透到诗歌的一字一词, 像跳动的音符泼洒到黑夜的每个角落。坡认为, 诗歌的长度应该以一口气读完为宜, 《乌鸦》不仅能一口气读完, 韵律如音符般可在指尖弹奏。全诗采用八步扬抑格, 格律工整, 音韵优美, 并成功地运用了头韵、行间韵等艺术手段。例如, 第十二诗节中有“beguiling”、“smiling”、“sinking”、“link—ing”、“thinking”等词, 其中/s/, /k/与/ling/清脆悦耳, 而到了十四节“grim”、“ungainly”、“ghastly”、“gaunt”[5]415, 运用了沉甸甸的头韵/g/, 听到这样一连串的浊辅音, 就似乎见到“我”咬牙切齿之相, 轻快的节奏猛地坠入低谷。正如朱光潜先生所指出:“诗是直接打动情感的, 不应假道于理智。它应该像音乐一样, 全以声音感人, 意义是无关紧要的成分”[6]148。坡深谙其道, 他的诗力求表现超凡绝尘的美, 诗就是音乐与含混的情绪的结合!总之, 不管是对话的隐与现, 还是韵律的静与烈, 以多维度的方式渲染气氛, 展现美感便是坡创作诗的宗旨。

在这样的安排下, 实际上诗人与美妇隐现, 乌鸦与死亡隐现, 死亡再与诗人隐现。爱伦·坡是一位在读者心头梦田播种的诗人, 透过这幻幻灭灭的隐现之张力, 他向读者心坎播种死亡之惊悚, 培植死亡之美艳, 绽放死亡之诗意。这就是一生落魄, 终始都与死亡阴影相伴的坡对死亡的直视与探索。当坡以一种审美的形式去看待痛苦与死亡, 现世的动荡冷漠, 尔虞我诈, 个体生命的孤立与飘渺都会远离。执着描写恐怖怪诞的情节何尝不是诗意的心灵同世俗战争的一种手段呢?当然, 在这隐与现之间, 诗歌的“效果”与“唯美”并重, 我们既感受到了作者对心理隐秘的探求, 也更清楚地了解到文本的艺术魅力和坡的诗歌原理。

参考文献

[1]刁克利.作者[J].外国文学, 2010, 223 (2) :100-107.

[2]http://tieba.baidu.com/f-kz=272167551.部分名人对爱伦坡的评价, 2007-10-07.

[3]奎恩.爱伦·坡集:诗歌与故事[M].北京:三联书店, 1995年.

[4]曹明伦.爱伦·坡其人其文新论[J].四川教育学院学报, 1999, 15 (7) :64-68.

[5]Poe.E.A.The Raven:from Tales&Poems of Edgar Allan Poe[M].NewYork:Colletor’s Li-brary, 2004.

乌鸦的成功之道 篇8

谁说天下乌鸦一般黑

人们常说天下乌鸦一般黑?在新疆的塔克拉玛干沙漠就生活着一种白色的乌鸦——白尾地鸦。俗称“沙喜鹊”“沙漠鸟”, 是杂食性鸟类, 也是新疆唯一的特有鸟类。

白尾地鸦目前的数量已不足7000只, 是国际知名的濒危物种。然而, 至今白尾地鸦在中国仍未被纳入国家和地区的野生动物保护名录中。导师马鸣先生多次呼吁为白尾地鸦建立保护区, 将白尾地鸦第一次纳入国人的环保视野。

在沙漠中, 白尾地鸦如何寻找水源维持身体所需要的水分?作为体形较小的鸟类, 白尾地鸦如何抵抗风沙的袭击?鸟类大多喜潮湿阴凉, 塔克拉玛干的地面温度平均为70℃, 白尾地鸦为何能够抗高温?这些都还是未解之谜。

星鸦——未雨绸缪

星鸦 (Nucifragacaryocatactes) 体长800px, 体羽大都咖啡色, 具白色斑。飞翔时白色的尾下覆羽和尾羽白端很醒目。动作斯文, 飞行起伏而有节律。鸣叫轻声而带哨音和咔哒声的如管笛的鸣声, 雏鸟发出带鼻音的咩咩叫声。

星鸦是一种典型的针叶林鸦类, 乌鲁木齐境内的南山、后峡、哈熊沟等都有其分布。单独或成对活动, 偶成小群。栖于松林, 以松子为食。它们具有极强的忧患意思。南山护林员特来告诉我们, 埋藏坚果过冬是它们的一大独创, 它们收集松子, 储藏在树洞里和树根底下, 准备冬天吃。冬天星鸦从这个地方游荡到哪个地方, 从这座森林飞到另一座森林, 享用着它们储藏的松子。其实每个星鸦找到的储藏的食物不一定是自己储藏的, 当然自己储藏的松子也可能成为别人的食物。无论谁飞到一片新林子, 就到处寻找松子, 因为总有别的星鸦藏下的种子。它把树洞扒拉开看看, 到树根底下翻检, 刨开灌木丛, 就是大雪覆盖的灌木丛下, 也能找到自己同类藏下的食粮。

黑尾地鸦——沙漠精灵

黑尾地鸦体型略小 (750px) 浅褐色地鸦, 上体沙褐色, 背及腰略沾酒红色, 头顶黑色具蓝色光泽, 两翼闪辉黑色, 初级飞羽具白色大块斑, 尾蓝黑。黑尾地鸦属于中亚特有物种, 留鸟, 栖息于荒漠地区。主要分布于中国的西部, 在邻国蒙古和哈萨克斯坦仅有少量分布。国内的分布区主要在新疆、内蒙古、青海、甘肃、宁夏等西部省区。据马鸣等 (2006) 野外实地调查, 黑尾地鸦几乎分布到新疆40%的县区, 密度为5~8只/100 km2, 种群数量约在5万只左右。

地鸦为杂食性鸟类, 繁殖期主要捕食蝗虫、沙蜥、麻蜥等。其他季节也采食植物碎片、种子和汽车在公路上抛撒的麦粒或玉米粒等。通常产卵在4月上旬, 窝卵数3~4枚。卵椭圆形, 卵壳灰色或灰蓝色, 具褐斑, 钝端的褐斑比较大而且密集。其巢位于低矮的灌木中, 如梭梭、红柳等, 环境干旱, 地势平坦, 植被稀疏, 缺地表水。

山鸦——与雕共舞

山鸦是体型略小而漂亮的黑色鸦。乌鲁木齐有两种山鸦, 红嘴山鸦和黄嘴山鸦。红嘴山鸦, 鲜红色的嘴短而下弯, 脚红色。与黄嘴山鸦区别在嘴较短, 为红色而非黄色。飞行甚敏捷, 在热气流上玩耍, 滑翔时短宽的两翼及显见的初级飞羽“翼指”张开。红嘴山鸦结小群至大群活动。黄色山鸦体小 (38cm) 的闪光黑色山鸦。黄色的嘴细而下弯似红嘴山鸦, 但嘴较短而非红色。习性似红嘴山鸦, 但一般栖于较高海拔。群栖性。结群随热气流翱翔。

在1号冰川高山兀鹫的巢壁上, 我们曾发现成群的山鸦巢。意外的收获, 不过也带来思考的负担。兀鹫眼皮子底下, 为何会有山鸦?兀鹫虽然生性不好杀戮, 但也是大型猛禽, 怎么会让山鸦住在自己家附近?

之所以能够同时处在一个屋檐下, 这与它们共同的爱好是分不开的。高山兀鹫和乌鸦都有食腐的习性, 这就决定了它们会有更多合作的机会。兀鹫们选择群居的生活很大程度是由生活习惯所决定的, 自然界中尸体的密度要远远低于活体, 目标也不是那么容易被发现的。为了解决这一难题, 它们选着“单独活动、资源共享”, 这样就可以尽最大可能地扩大搜索面积, 进而提高捕食成功率。此外乌鸦还是它们很好的战略合作伙伴, 它们也可以为秃鹫提供线索。一旦发现食物, 兀鹫们会迅速降落, 然后把信号以一种特殊的方式传递出去。

寒鸦报恩

明代李时珍《本草纲目》云:“此鸟初生, 母哺六十日;长则反哺六十日, 可谓慈孝矣。”这就是民间流传所谓“寒鸦报恩”的说法。我们在实际观察中发现, 其实并不是这样。幼鸟离巢后, 飞往农耕地带, 此时幼鸟的体形、体色与亲鸟基本相同。本来是母亲衔食继续喂育幼鸟, 可是古人误以为幼鸟衔食孝敬母亲。于是“慈鸟”“孝鸟”, 便成了寒鸦的绰号 (刘焕金1995) 。

此外, 寒鸦的种群结构幼鸟比成鸟多, 雄、雌鸟搭配接近一比一, 年龄组成为老年少、幼年多。这种现象表明, 寒鸦种群结构成幼鸟比例适当, 雌雄鸟搭配合理, 幼寒鸦数量偏多, 可以认为寒鸦是一个兴旺发达的发展型的种类。

渡鸦——最大的乌鸦

渡鸦是最大的两种乌鸦之一, 成熟的渡鸦长约56~69cm, 重0.69~1.63 kg。通体黑色, 具有紫蓝色金属光泽, 尤以两翅最为显著。喉与胸前的羽毛长且呈披针状, 鼻须长而发达, 几乎盖到上嘴的一半。野外渡鸦寿命一般为10~15年, 曾有达40岁的纪录。幼鸟成群活动, 之后则与伴侣共同生活, 每对伴侣皆有各自的领域。栖息于高山草甸和山区林缘地带, 如乌鲁木齐周边南山、后峡、1号冰川等地。

在新疆渡鸦与人类共存了超过一千年, 在某些地区的繁殖颇为成功, 甚至被认为是瘟疫。渡鸦的成功很大程度上得益于它们的取食之道, 它们在觅食方面相当灵敏且投机。主要粮食是腐肉、昆虫、食物残渣、谷物及小型动物, 也取食植物的果实, 甚至人类活动的剩食等。此外渡鸦有一些著名的问题解决技巧, 被认为有着高度智力。行为复杂, 表现有较强的智力和社会性活动。

乌鸦的崛起

西部大开发30年来, 随着大量人流物流的涌入, 几乎所有物种都选择回避, 就算不走也要进行严格的“计划生育”。乌鸦却独树一帜, 反其道而行, 种群不但没有减少, 反而不断扩大, 无论走到哪里, 它们就都是优势种。乌鸦是如何崛起的, 从学术论证, 非三年五载不可, 简单地总结下:

(1) 食物来源广泛, 它们生存能力和其杂食的特性是分不开的, 乌鸦在觅食方面相当灵敏且投机, 它们的食物包括谷物、草子、尸腐肉、昆虫、食物残渣、谷物、浆果、水果及小型动物, 总之一切可以食用的东西它们都会考虑。

(2) 抗干扰能力强, 虽然名声不好, 但并不怕人。如今很少有人到不了的地方, 面对这种情况, 许多鸟类的生境不断减少, 而乌鸦却可以趁机大肆扩张。

(3) 乌鸦的种群结构幼鸟比成鸟多, 雄、雌鸟搭配接近一比一, 年龄组成为老年少、幼年多。这种现象表明乌鸦是一个兴旺发达的发展型的种类。

(4) 大部分的乌鸦群居生活, 群内社会化程度高, 无论是寻找食物还是规避天敌优势十分明显。

(5) 智商高, 乌鸦是鸟类中智商比较高的。

(6) 虽然是外因, 不过对于它们的生存极为有利。乌鸦长相丑陋、叫声难听, 无人饲养, 这样就没有抓捕和伤害。在中国的文化中名声不好, 即使食肉也没有人去抓它们。

“乌鸦喝水”与求异思维 篇9

心理学家一般把思维形式分为求同思维和求异思维两大类。求同思维就是寻求一种已有的或常见的原理或答案来解决问题。一般的考试、测验往往多为求同思维, 即一个问题只有一种答案。求异思维则是对问题进行多角度的概括, 找到与现成答案或常见情况截然不同的方法, 有时甚至是好几种方法。

求同思维价值很大、也很重要, 它鼓励人们对事物进行同一性概括, 从不同的事物中找出其共同的特点来。但只有求同思维是不够的, 不利于发展我们思维的创造性、独立性和批判性等。求异思维则要求我们必须在求同思维的基础上, 灵活地应用已有的知识原理去解决实际问题。

在我国, 由于传统的教育方式的影响, 至今, 人们仍然忽视求异思维的训练。在教学、实践等过程中, 基本限制了学生的思维, 让他们越学, 思维越狭窄。比如说:“画一个圆”问小学生, 这是什么, 可能有不同的答案:鸡蛋、苹果、梨、零、圆……如果问中学生, 可能只有唯一的答案:圆圈。你让他仔细想一想, 仍然只有唯一的答案。这种思维定势已经成为我们教学中常见的现象。为什么不去捉摸一下, 一个问题, 可能有多种答案呢?只是各自答题路径不同而已 (当然答题也要在一定的范围内) 。但也必须认识到求异思维也是建立在求同思维基础上的思维。何况, 世界上没有人们异想天开的想法:“要是我们能像鸟儿一样飞, 多好啊!”哪有今天的飞机问世呢?“要是有一个能代替我们工作的东西, 那有多好啊!”才有今天的电脑、机器人的出现!

在“乌鸦喝水”这个例子中按一般思维习惯, 人们总是认为瓶中的水位是固定的, 只能设法把嘴伸到瓶里, 或让瓶口变大。而求异思维则别出心裁, 让本来不变的水位上升, 解决了似乎无法解决的难题。因此, 求异思维实质是一种创造性思维, 也是求同思维的补充和深化。

《乌鸦》 篇10

爱伦·坡在他的著作《创作哲学》中, 非常详细地阐述了他对文学创作的主张, 也第一次明确地提出了“美女之死”这一主题。他在文中指出:“美是诗的唯一正统的领域”, 同时“忧郁是所有诗的情调中最正宗的”, 而“死亡”则是所有忧郁的题材中“最为忧郁的”, 因此“当死亡与美紧密联系在一起的时候”最具诗意。爱伦·坡由此得出结论 “美妇人之死无疑地是最富有诗意的主题——而这主题如由悼念亡者的恋人口中说出是再恰当不过的了”。 《乌鸦》就是以这一主题为基调的。

《乌鸦》是爱伦·坡的代表诗作, 坡关于诗歌主张的主题之美、形式之美、音乐之美在这首诗里得以充分体现。坡在《创作哲学》一文中分析了该诗的创作过程, 他有意识地选择了乌鸦这个不详之鸟来寄托“最大限度的悲痛与绝望”, 这首诗要表现的就是坡最热衷的主题即由“死亡”所带来的“忧郁美”, 即主题之美。

《乌鸦》一诗的形式别具一格。爱伦·坡为使诗歌达到整体的艺术效果, 创作之前, 诗人对该诗的长度进行了认真的考虑, 认为一首诗不宜太长, 太长则读者容易倦怠, 或易受干扰, 难以卒读;一首诗也不宜太短, 太短则有点像格言警句, 不能达到一定的效果。爱伦·坡在《创作哲学》中说道:“一部作品只有一口气读完, 否则其美的统一感便会消失, 因为尘世间的杂事会干扰。所谓长诗, 如弥尔顿的《失乐园》, 实际上是由诸多短诗构成的, 即其整体效果是诸多短暂效果所形成的”坡在确定了诗的范围和长度后, 运用数学计算和逻辑推理以及心理学方面的知识, 设计了一次能读完的最佳长度——即《乌鸦》的108行;《乌鸦》全诗由18节构成, 每节都有6行, 前5行字数相近, 音节相当 (都是15至16个音节) , 最后一行字数及音节仅为前5行的一半。就是18节这样的6行诗组构了全诗。因此, 全诗从形式上看整齐划一。显然, 作者对该诗的展开方式是平直、刻板的, 也正是这种刻板与全诗的氛围高度一致, 表现了述者已悲哀麻木到了无可复加的程度。

音乐美是《乌鸦》最突出的特点, 其节奏感和旋律感非常强。在《诗歌原理》中, 坡认为诗歌只有与音乐结合才可以找到诗歌发展的最广阔的领域, 他还给诗下了一个简短的定义:“美之节奏创造”。坡在《创作哲学》中为《乌鸦》设计的韵律为扬抑格。每一行的第一个音节是重读音节而第二个音节是非重读音节。其一、三行的八音步与二、四行七个半音步交替出现, 最后一行以三个半音步包含一个三重韵的迭句结束。其节奏格式始终是ABCBBB。这种诗歌的创作技巧贯穿于整首诗, 为全诗打造出一种神秘、恐怖的氛围, 这恰恰与青年哀伤的情绪相应, 忠实地表现了该诗低回哀怨、痛苦绝望的基调。这种韵律所营造出的生离死别、凄惨感伤以及最大限度的悲痛与绝望, 让读者在体会“死亡之美”这一主题的同时深深为之震撼、为之动容。

坡在《乌鸦》中的独创性就在于将这种固定的韵律和格律设计进行各种巧妙组合, 大量运用头韵、行内韵、尾韵以及重复, 把诗连接成为一个整体, 将青年愁苦的心境贯穿始终, 表达了青年哽咽不能自抑的叹息和绵绵不绝的痛苦心情。

头韵。 头韵是取得音韵和谐的基本形式之一, 它蕴含了语言的音乐美和整齐美, 使得语言声情交融、音义一体, 具有很强的表现力和感染力。 《乌鸦》的音乐美在一定程度上是取决于头韵的使用。头韵的使用既取得了音乐效果又增强了诗的意境。例如, 第一节的第一行中, “weak and weary”, 为全诗打下了忧郁、沉闷的基调, 句句读来仿佛能感受得到主人公的疲惫、消沉之心境;第三行的“nodded, nearly napping ” 描述了青年在困倦至极之时听到的叩门声所产生的动感声音与死寂沉沉的黑夜以及青年心中的忧伤形成了强烈的对应, 产生一种恐怖的悬念。使读者切身体会到主人公在午夜时分、困倦梦幻之际突然听到门外响起的轻轻的“笃”、“笃”的叩门声, 从而为全诗渲染出了神秘、恐怖的气氛。

行内韵。 行内韵是指诗行中间的停顿或休止前的重读音节与该行的最后一个重读音节押韵。在《乌鸦》每一诗节的1、3 行, 诗人都运用了行内韵来强调诗歌的音乐性, 取得了回响的效果。这里, 仍先选取其第一个诗节为例加以分析: 在这首诗里我们注意到爱伦·坡精心地安排了“dreary”与“weary”, “napping”与“tapping”以及下一诗节的“uttered”与“fluttered”等词。连续的行内韵形成了诗歌高度的统一性, 为全诗打下了忧郁神秘的基调。使得全诗节富有强烈的节奏感, 吟诵时产生极强的音乐性。

尾韵。 尾韵就是整首诗的韵, 是行末词尾元、辅音的重复。尾韵是这首诗中最重要的音乐手段。正如坡在《创作哲学》中指出, 他刻意选用最响亮的长元音“o”作为诗歌的韵脚, 很显然诗人在刻意强调这种声音并用它作为全诗的基调。这个响亮、绵长且低沉并充满哀怨的声音使全诗充满了“深沉而阴森的音响”。 在这首诗的每节六行诗中有四行押/ ) :/ 韵, 即第二、四、五、六行, 全诗十八节每节都押/ ) :/ 韵, 共72行, 以nothing more, evermore或nevermore结束。/ ) :/ 韵的不断复现加强了诗的内在联系, 一环紧扣一环, 反复回旋, 撼人心灵。这种音韵好似一种因悲伤哽咽不能言表的情感。表现了该诗低回哀婉、痛苦绝望的语气, 诗中每一个尾韵的使用都会唤起读者心中无限的哀伤, 从而使读者和这个青年一起感受着这种悲凉, 体味着这种伤痛, 直至最后青年心碎, 近乎疯狂。

重复。 在坡的诗作中, 他经常运用词语和短语的重复来强调诗歌的音乐性。坡在《乌鸦》这首诗的每个诗节结尾处都反复使用了一个短促的重叠词, 以增强诗歌的音乐效果。鉴于全诗的基调是悲哀的, 那么为确保其整体效果, 被重复的词语最好是意义单一、声音响亮、短促有力。因此为达到艺术效果及音乐美感, 坡选择了以“O”加上“r”构成的响长元音结尾的nevermore 一词, 并让其从乌鸦这个不祥的身躯、不能进行理性思维的动物口中重复出来, 似乎乌鸦不断地啃蚀青年人的心, 使青年悲愤、绝望。

诗人把nevermore 的不断重复与述者的哀伤之情融合起来, 并在每一节的使用中赋予其不同的含义:前面7节的末行除第二节用nevermore 外, 其余6节都是用nothing more;从第8节一直到最后的第18节, 每一节的末行都是以nevermore 结尾, 共重复了11遍。但根据语境其意义却有很大的不同:nevermore 在第8、9、12节中意为乌鸦的名字叫“绝不”;从第10节到最后一节是乌鸦对主人公一系列问题的刻板回答。这些回答一个比一个离奇怪诞, 听起来似乎答非所问, 但又觉得非常贴切。乌鸦一次次用沙哑刺耳的nevermore将那原本荒诞不经的一幕幕幻觉串联起来, 将该诗的主题升华到对生存和死亡意义的哲理探索。

nevermore的重复使用, 不仅贴切地烘托了《乌鸦》忧郁、哀伤的主题, 渲染出悲凉、抑郁的氛围, 有助于表达述者哀伤至极的心境, 而且使读者在朗读时充分体会到文字的魅力, 充分领略诗中青年那种思念爱人却不能自拔的心灵的悲泣。这既有效地表达了诗歌的主题, 又增强了这首诗的音乐感。

《乌鸦》费时四年, 整首诗格律工整, 音韵优美。坡精湛的创作艺术堪称唯美主义诗歌之经典, 也正是这首诗为诗人奠定了世界文坛的不朽地位。《乌鸦》是坡的诗歌和诗论的完美结合, 同时也是形式与内容的完美结合。在《诗歌原理》中, 坡强调把语言作为呈现诗歌音乐美的媒介。因而, 诗人把丰富、生动的语言、奇异的想象和美妙的音韵完美的结合在一起, 巧妙的把音乐美运用于展示他的经典主题“美妇人之死”, 把诗中的主人公那种痛失所爱后的凄凉、忧郁和绝望表达得淋漓尽致。诗歌的主题美、形式美、音乐美使得读者能够同述者感同身受, 诗中的悲凉、恐惧、绝望也萦绕在读者的心灵, 并在灵魂深处引起共鸣。

摘要：《乌鸦》是美国诗人、文论家埃德加.爱伦.坡的代表诗作。《乌鸦》以优美的形式、韵律极强的音乐感来表现该诗的主题“美妇人之死”。主题、形式和语言的选择反映了诗人的创作哲学, 而该诗的成功实践也证实了其相关理论。

关键词：爱伦.坡,乌鸦,主题,形式,音乐性

参考文献

[1]爱伦.坡集 (诗歌与故事) [M].曹明伦, 译.北京:生活.读书.新知三联书店, 1995.

[2]常耀信.美国文学简史[M].天津:南开大学出版社, 1990.

乌鸦报丧不是迷信 篇11

母亲不吃不喝已经两天两夜了，她就那样无力地躺在那张睡了半辈子的木床上。医生每隔两个小时来检查一次。在母亲的木床前，每个人的脸上都写着无限的悲凉。儿女们知道，即便再怎么不舍，亲爱的母亲还是要永远地离开他们了。

那天晚上，居伊·雅里紧紧地守候在母亲的病榻旁，在摇曳的烛光中，为母亲朗诵《圣经》。

夜静极了。窗外梧桐树的叶子在风中沙沙作响，母亲的脸上漾起了红光。突然，窗外传来一声急促的鸟啼，居伊·雅里竖起耳朵，没错，是乌鸦的叫声。他很奇怪，乌鸦这种鸟是极少在夜间啼叫的。但令人费解的是，窗外的乌鸦叫声却越来越响。越来越嘈杂。刚开始是一只乌鸦叫，后来竟然有一大群乌鸦，就站在居伊·雅里家院子里的梧桐树上嘶哑地叫喊着。

在居伊·雅里几十年的人生经验里，从来没有听到过乌鸦在夜里呜叫。父亲的话也证明，在这个他们世代居住的法国小村庄里，没有谁听闻过乌鸦在晚上聒噪扰人。

大概是这种叫声让人感觉到凄厉难忍，因为在当地，乌鸦被人当作一种不祥的动物来对待，只要是乌鸦开口啼叫，就不会有什么好消息，何况这次还是在母亲病重的夜里。居伊·雅里的父亲从屋里摸出老式气枪，朝天空放了一枪，乌鸦们才四散逃去。

这时候，居伊·雅里惊奇地发现，母亲一直紧闭的双眼慢慢地张开了，嘴角不断地抽动着，脖子因为短促的喘气而不停地扭动。这是母亲留给居伊·雅里最后的印象。

几分钟后，母亲就离开了这个世界。

安葬完母亲后，居伊·雅里又回到了他熟悉的巴黎自然博物馆，继续着他心爱的鸟类研究工作。职业的敏感让他产生了这样一种想法：母亲去世前，那离奇的乌鸦叫声也许并不是一个偶然事件。那看似不寻常的叫声里，是否包含着丰富的科学语言?是不是大自然对人类新陈代谢的一种暗示?

念及此，这个痴迷于鸟类研究的工作狂人一头扎进了图书馆，他要深入了解乌鸦这种鸟的生活习性。不久后，他又找来其他动物学专家和当地一些退休的老医师、殡葬师，让他们讲述人在去世之前的一些奇怪现象。通过不断地对比和反复研究。居伊·雅里终于发现，人在弥留之际，尤其是那些病入膏肓的生命，会发出一种非常微弱的腐尸般的味道。这种味道，作为同类的人是无论如何也闻不出来的。但是乌鸦就有这种独特的能力。它们不但能够在5公里之内分辨出这种味道，而且可以迅速地奔赴到气味源附近。

从九丹《乌鸦》看女性解放的困境 篇12

九丹备受争议的小说《乌鸦》中的女性角色, 为我们揭示了以海伦和芬为代表的女性, 为了获得经济和社会地位而付出的惨痛代价。并揭示了除男性压迫之外, 存在于女性团体之内的同性压迫, 和女性根深蒂固的原罪意识, 都是目前女性解放运动的难题和困境。

一.理想与现实, 希望与绝望的交替

文章的开始, 是海伦在首都机场等飞往新加坡的航班。表面上, 她要去一所语言学校学习英文;但实际上, 她是希望在新加坡获得永久居留权。在候机室, 她碰到了2位新加坡女性在讨论一位中国小龙女, 即妓女杀了一个新加坡男人, 言谈话语之间充满对这类女性的鄙视, 暗含了文章的结局和海伦最终的命运。在飞机上, 海伦谎称自己的爸爸是位高官, 有意接近富有的麦太太, 并租住在麦太太的豪宅。

海伦首先面临的一个现实就是经济问题。利用麦太太, 海伦认识了大学心理学讲师-李私炎。私炎为海伦带来了希望, 通过与私炎的关系, 海伦窘迫的经济状况得到了暂时的缓解。海伦幻想通过与私炎结婚, 获得绿卡。却发现私炎已结婚, 理想破灭, 海伦再一次陷入经济的窘境。

此时的海伦对未来还是充满希望的, 她期望找到一份教华文的家教, 来解决经济问题。但别人告诉她:“做这种家教, 自己就先失了身份, 女人会嘲笑你, 男人也不会看得起你。”为了“身份”, 海伦将希望的目光再一次投向男性。

在麦太太的宴会上, 她认识了上流社会的富商柳道, 再一次点燃了海伦心中的希望之火, 经济上的窘迫得以缓解。海伦使用计谋, 换来柳道的承诺:“你的签证我帮你办”。但接下来:与海伦同住麦太太家, 同在一所语言学校学习, 与海伦有共同梦想的芬, 主动引诱了柳道, 海伦离开了柳道。理想的破灭, 经济的窘迫。无奈而又愤恨的海伦沦为了妓女, 最终被移民局发现, 限期离境, 理想再一次破灭。

绝望中的海伦找到芬, 希望得到柳道的帮助。芬却欺骗海伦说:自己就要和柳道结婚, 取得永久居住权。这一消息使海伦最后的一丝希望彻底幻灭。愤怒和绝望中的海伦, 答应私炎的条件, 杀死柳道以获取私炎的帮助。当海伦设计将不会游泳的柳道带入大海溺死之后, 芬才告诉海伦:柳道对海伦有感情, 他才是唯一一个会帮助海伦的人。海伦亲手将可以帮助自己的人杀死, 希望彻底破灭。

纵观文章, 海伦总是在理想和现实, 希望与绝望中不断挣扎、徘徊。美好的理想总是被无情的现实击碎, 一次次希望的破灭, 绝望中的海伦总是快速的将目光投向下一位男人, 从中获取短暂的希望, 却很快又再一次破灭。希望为理想的实现带来一丝曙光, 但现实总是让海伦再一次陷入绝望的黑暗。

二.男性压迫使女性与男性之间充满矛盾

人类的生存、繁衍、发展需要两性和谐相处。但男性和男权社会对女性的压迫, 使得男性与女性之间矛盾重重, 充满了猜疑、谎言、欺骗和利用, 甚至是谋杀。这些矛盾在《乌鸦》中得到了充分的体现。

首先, 来看海伦和芬在国内的情况。

海伦, 原是一家报社的记者, 为了能分到房, 与心爱的人结婚, 海伦被迫与分房小组的组长发生关系。事情败露后, 未婚夫与其分手, 海伦身败名裂。为了让“在国内所有认识我的人, 无论是我的朋友还是跟我有过节的都会像芬曾说的那样, 将把我看作一个神话”, 海伦开始在异国没有尊严的追逐着自己的理想。她说:“我们在这里失去尊严就是要在那边得到更多的尊重”。小说结尾, 海伦被移民厅限期遣送回国的时候, 抛弃海伦的未婚夫再次出现, 要求与海伦结婚, 因为这样就可以分到房;芬, 原是上海一所高校的老师, 爱上了自己的哲学老师, 为他怀孕, 流产。但这位哲学老师, 却自私冷漠到不肯为芬买一只鸡补身体。在国内感情上的失败, 使海伦和芬, 开始在异国他乡追逐自己的理想, 希望通过拿到绿卡, 过上体面的生活, 来挽回自己丢失的尊严和受伤的自尊。

其次, 海伦, 芬与文中男性之间的关系。

海伦与私炎和柳道的关系。这2位男性都是在经济和社会地位上可以帮助海伦的。海伦先遇到私炎时, “一丝像火星一样的东西潜入了我的心底。”而私炎则欺骗海伦说没结婚。与私炎决裂后, 海伦将目光再次投向另一位具有社会地位的男性-柳道。后因芬的介入, 海伦与柳道决裂。被移民厅限期离境后, 走投无路的海伦向私炎求助, 而私炎则利用海伦的窘迫, 要求她:杀死柳道。

再来看芬。处于同样境地的芬也想利用私炎的身份地位来为自己取得绿卡, 但被海伦破坏。后来芬爱上了一个穷小子, 开始了节约拮据的生活, 她幻想着与其结婚生子。但懦弱的穷小子最终抛弃了芬, 去了美国, 爱情理想再次破灭。失望的芬勾引了柳道, 挤走海伦。

最后, 来看与海伦, 芬处于同样境地的男性:北京来的作曲家安小旗。对于如安小旗一类的男性, 她们无情嘲讽、蔑视。当海伦知道安小旗喜欢自己后, 嘲弄的对芬说:“也有一个男生, 还想约我去喝咖啡, 可笑不可笑?尽管没来新加坡之前他在国内是个小有名气的诗人, 还写歌词, 可是在这连人都不是, 还要请我喝咖啡。”

纵观《乌鸦》中错综复杂的男女关系, 海伦和芬, 都曾有过纯真、诚挚的感情。但来自感情的伤害, 男人的自私、无情、欺骗与冷漠使她们不再相信男人。对弱势男性, 她们肆意、无情的嘲讽, 以宣泄她们在强势男人身上所丢失的尊严和所受的屈辱;而对于成功男性, 她们利用、欺骗中带着敬畏与屈服。她们渴望寻找尊严和社会地位, 但又不自觉的遵守和服从着男权模式和男性的社会理念, 并以这些理念来处理人际关系和对待弱者。

三.女性团体内部的异化和压迫

男性压迫和男权模式, 不仅使男性与女性之间的关系紧张、恶化, 同时也使女性之间的关系紧张、恶化。为了获得成功男性的青睐和帮助, 女性之间相互猜忌、相互侮辱, 在谎言、利用中互相猜疑、嫉妒、压迫着, 这使得女性解放之路更加困难重重。《乌鸦》中最重要的女性关系, 当属海伦和芬之间的关系。这两位女性在嫉妒、猜疑中推动了情节的发展, 并向我们展示了更加微妙的女性内心世界。

海伦和芬同为美丽的女性, 同住麦太太家, 同在一所语言学校学习, 同样有不幸的生活经历和窘迫的处境。但海伦从见芬第一眼起, 就从心理上与她“莫名其妙地争斗着”。海伦知道芬喜欢私炎, 还是跟私炎开始了;芬知道海伦和柳道在一起, 却还是跟柳道在一起, 并在海伦被移民厅限期遣返, 陷入绝望境地的时候, 打击海伦, 使其远离柳道。

但是, 同命相怜的两个人, 偶尔也会彼此依赖着。在男性身上遭受的感情伤害和心灵重创, 从彼此身上找到温暖和希望。在得知私炎已婚后, 芬与海伦第一次在海边敞开心扉, 芬对海伦道:“可即使面前是深渊, 我们也不能回头啊。”但当海伦想起麦太太家的舞会, 自己可以借助舞会认识新的有地位的男人时, 海伦立马认为芬是“假意和我做朋友, 是要我延误今晚的宴会。”文中另一位女性Taxi在夜总会被移民厅抓住, 遣返回国的时候, 两人第二次敞开心扉, 谈了各自痛苦的过去和在异国他乡追寻尊严和梦想的缘由;第三次交谈, 是在海伦因为经济窘迫, 求助于私炎和柳道, 但遭无情嘲笑之后, 两个人再一次深入的谈及了自己不堪和痛苦的过去。但海伦和芬之间更多的是嫉妒和猜疑。在芬被懦弱男友抛弃, 无处可去的时候, 海伦怕芬影响自己和柳道的关系, 无情的请芬离开自己的房子, 但面对着芬离去的背影, 海伦“禁不住趴到床上使劲地流泪。”生活的无奈, 患难中难得一见的真情, 总是被欲望和无奈的现实击碎。

文中收留海伦和芬的麦太太。麦太太原是中国人, 后在柳道的帮助下拿到绿卡并成功跻身于新加坡上流社会。对于海伦等人来说, 麦太太是其奋斗的榜样和目标。但作为曾经与海伦有同样命运的麦太太, 并没有同情、帮助海伦。麦太太帮助海伦是因为海伦谎言中的高干爸爸。在知道海伦撒谎之后, 麦太太毫不留情的向柳道揭发了海伦的隐私和谎言, 并警告柳道说:“你千万要防着这个女人……这个女人的眼睛里和别人不一样……, 那里面始终隐着一股杀气……”麦太太似乎忘了自己曾经和海伦有一样的地位和处境。

私炎的妻子是一位钢琴师, 每天在高档酒店优雅的弹着钢琴。在知道海伦和私炎的事情后, 她轻蔑的说海伦“你要记得女人和女人是不一样的, 永远都不一样。”文章中提到了柳道“天使般”的女儿, 在美国留学, 受过高等教育。当她看到绝望、狼狈的海伦因被限期遣返而来向柳道求助时, 骂海伦是“畜生”“妓女”, 并狠狠的给了海伦一记耳光。海伦就读的语言学校的女校长。得知海伦被移民厅限期遣返的时候, 这位成功女性, 打了海伦一记耳光, 对嘴角流血的海伦说:“流吧, 那都是些肮脏的血, 流干净了重新去投个好胎。”

在这里, 女性天生的温柔和对弱者的同情似乎都不存在。同样处境的女性之间, 因为男人而相互嫉妒、猜疑、讽刺、欺骗、倾轧;不同处境的女性之间, 因为经济和社会地位的差异, 造成了等级的对立。女性之间的这种关系, 加剧了女性团体内部的倾轧、分裂, 并迫使女性更加依靠男性来获取经济和社会地位, 获取压迫其他女性的资本, 使女性解放之路更加漫长、崎岖。

四.女性根深蒂固的原罪意识是女性悲剧的主要内在根源

原罪源于《圣经·创世纪》:夏娃受蛇的诱惑劝说亚当与自己一起偷尝智慧树上的禁果, 被上帝逐出了伊甸园。女人便成为原罪的罪魁祸首。女性的悲剧命运, 固然有强大的父权制这一外因, 但女性身陷原罪的囹圄, 自身难以摆脱对男性的依附则是其不幸的重要内在根源。

以《乌鸦》中两位主要女性海伦和芬为例。

在国内, 海伦将自己的幸福放在未婚夫身上, 被抛弃后, 海伦来到了新加坡;在新加坡, 海伦直接将目光投向具有政治地位和经济实力的男性;再来看芬, 芬在国内, 也是因为感情的创伤而来到新加坡。在这里, 芬也是直接将目光投向男性, 期望依靠男性的经济和政治地位来为自己获取认可和地位。一次次的失败, 一次次的碰壁, 促使她们更加疯狂的去寻找和依赖下一个男性获得温暖和依靠, 以获得内心的安稳和踏实。

这种依附男性来获取金钱和政治地位, 在看似利用男性的同时, 也必将被男性所利用和抛弃。即便有诸如, 麦太太这样依附男性获得成功的女性存在, 也改变不了女性最终失败和被抛弃的命运。女性骨子里的原罪心理, 对男性的依附和依赖, 是女性解放运动的又一大阻碍。女性想要彻底解放, 就不能做一棵攀附男性, 依靠男性庇护的凌霄花, 而是要做一棵独立、自强的木棉, “做为树的形象”和男性“永远分离, 却又终身相依”。

《乌鸦》是一部女性命运的悲歌。它向我们揭示了女性解放运动的现状。即, 男性的压迫依然存在, 女性对男权模式不自觉的遵从和模仿导致了同性和异性之间的隔阂、对立和分化, 不但女性和男性之间没有平等和谐的相处, 女性和女性之间也没有了共鸣和联系的纽带;以及女性根深蒂固的原罪意识, 对男性的依附等都是目前女性解放运动的困境。女性如果要获得真正的解放, 就必须充分认识到这些问题, 女性团体内部要团结起来, 为争取全体女性的平等和权益而奋斗;同时, 还必须打破女性意识中根深蒂固的对男性的依附、对男权模式的认可和遵从, 从而为女性真正的解放提供更大的空间, 更好的进入一个两性和谐、人人平等的社会。

参考文献

[1]九丹.《乌鸦》[M].长江文艺出版社, 2001年9月.

[4].荣维毅.女性主义与后现代主义的相遇[J].首都师范大学报 (社会科学版) , 2000 (6) .