人音版五年级上册音乐教案

2024-06-18

人音版五年级上册音乐教案（通用5篇）

人音版五年级上册音乐教案篇1

人音版五年级上册音乐全册教案

桥下六小

李银双

教材简析：

管弦乐《晨景》是挪威作曲家格里格为易卜生的五幕诗剧《培尔••金特》配乐的第一组曲的第一首音乐，描写出摩洛哥日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题音乐仅在无声音阶范围内活动，极为淳朴，具有牧歌风格。筝曲《渔舟唱晚》是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改变而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓。第二部分活跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。歌曲《清晨》是一首曲调规整、旋律明快而又流畅的歌曲。3∕4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分，生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。歌曲的第二部分通过对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。歌曲《晚风》是一首田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”，“树丛中的夜莺在歌唱”。抒发了对大自然的热爱。歌曲为6∕8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。学情分析五年级的孩子各方面的音乐知识、基本技能及素养都有一定的基础，在此基础上，培养他们分析音乐的能力和提高演唱水平，是本学期的主要任务。

教学目标：

1.以自然界周而复始的朝夕为题材，体现“音乐与自然”的人文性，激发人们对生活的热爱。

2.把图形谱、字母谱、简谱或五线谱综合运用，拓宽乐谱记录形式的知识。

3.在音乐实践中掌握六拍子拍号。

4.唱好二部合唱，提高合唱表演能力。

教学重点：唱好二部合唱，在音乐实践中掌握六拍子拍号。教学难点：体现“音乐与自然”的人文性，掌握乐谱记录形式。教学准备：多媒体课件教学方法：模仿与记录课时安排：4课时教学过程第1课时

一、新学期寄语。

1.简单回忆上学期学习内容。

2.布置本学期学习任务及内容，并提出要求。

二、聆听四首作品

1.导入：同学们都知道太阳是从东边升起，西边落下，从而形成一天。我们把一天呢又可以分为两大部分，就是白天和黑夜。那么白天还可以划分出什么时段？下面就请同学们听一听这四首作品各表现了什么内容？属于哪个时间段？

2.聆听歌曲《清晨》（1）初听歌曲录音，感受其情绪。（2）复听设问：歌曲表达怎样的内容？描述的是哪个时间段的情景？

3.聆听乐曲《晨景》（1）初听，感受乐曲的情绪。并对照教材上的三幅图分段，或自己画图表示。（2）简介乐曲出处及格里格生平：《晨景》是挪威作曲家格里格（1843-1907）《培尔金特》第一组曲中的第一首。（3）复听，谈谈你对乐曲的理解。乐曲表达了怎样的内容？描述的是哪个时段的情景？（4）重点聆听第一部分，对照教材中的图形谱及五线谱，边听边哼唱这段曲调。（5）再次完整地复听，在三幅图的下面，写出一句恰当的文字说明。

4.聆听《晚风》（1）初听歌曲录音，感受其情绪。（2）复听，歌曲表达怎样的内容？描述的是哪个时间段的情景？

5.《渔舟唱晚》（1）初听乐曲，感受情绪及速度。（2）简介作品创作时代背景：《渔舟唱晚》是我国近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲。（3）聆听第一部分，设问：从音乐声中你能相像这是怎样的景色？（4）哼唱第一部分的主题曲调，画出图形谱。（5）聆听第二部分，设问：从这段音乐中你听到了什么声音？（6）哼唱这段音乐的主题曲调，并把每一小节的第一个音连接起来唱一唱（321653）。（7）完整地聆听全曲，并根据音乐的发展顺序编讲一个故事。

三、小结：周而复始的朝夕变化，人与自然的和谐相处，在这四首作品中表现的淋漓尽致。第2课时

一、随《清晨》音乐进教室。

二、复习

1.基本音阶***，回忆手势音阶并跟唱。2.复习一个升号的基本音阶在五线谱上的位置。3.找出do、la、sol的位置。

三、学唱歌曲《清晨》

1.导入：同学们都知道一年之际在于春，一日之计在于晨。请你说说清晨能感受到什么美好的景象？

2.聆听歌曲范唱，设问：歌曲表达怎样的内容和情绪？歌曲可以分为几个部分？

3.教师范唱歌曲曲调，请学生找出曲调中do、la、sol的位置，并视唱歌曲1-3小节曲调。

4.教师范奏歌曲第一乐段曲调，请学生小声跟琴视唱。5.跟老师视唱第二乐段曲调，重点唱准fa的音高。6.跟着老师的琴欢快地唱好全曲曲调。7.跟琴小声填唱歌词。8.跟伴奏演唱歌曲。9.以欢快的情绪演唱好歌曲。10.表演歌曲：自选形式表演。11.个别展示、评价。

四、编创活动--以《早晨》为题，自选表现形式来创编。

五、小结：一年之计在于春，一天之计在于晨，让我们珍惜时光好好学习。第3课时

一、复习演唱歌曲《清晨》。

二、学唱歌曲《晚风》

1.聆听歌曲录音，说说自己的感受。2.复习拍号知识，解析六八拍子的含义。3.教师示范六八拍子的指挥图式，请学生模仿。

4.再听歌曲范唱，边听边划六八拍的指挥图式，设问：是否听出有两句的曲调基本是相同的？

5.全体划拍，注意强弱节奏，跟着老师点谱视唱第一声部的第一乐句。

6.教师视唱歌曲曲调，请学生自学第一声部的第二、三乐句曲调。7.跟着老师的琴声哼唱全曲曲调。8.老师指挥大家演唱全曲曲调。

9.请一位学生指挥大家流畅地唱好第一声部全曲。

10.二声部合唱（1）学生唱第一声部，老师唱第二声部。（2）跟着老师的琴，学生学唱第二声部曲调。（3）老师唱第一声部，学生唱第二声部。（4）学生二声部曲调合唱。

11.分声部填唱歌词。

12.合唱歌曲。注意二声部之间的和谐、统一。13.歌曲处理（分组讨论、试唱）。

三、编创活动 1.分别加入不同的节奏试奏。2.选择适合的节奏为歌曲伴奏。3.分小组展示、评价。

四、小结：晚风轻爽，晚上安静祥和。大自然赋予我们无限的遐想，让我们来尽情地歌唱吧。编创探究：课下继续和伙伴们一起编创节奏表演歌曲。板书设计：2∕4、3∕4、4∕4、6∕8 第4课时

一、跟琴演唱歌曲《清晨》。要求用欢快的情绪有感情地演唱歌曲。有能力的同学可边唱边表演。

二、跟琴演唱歌曲《晚风》。要求用轻快的歌声，轻松抒情的情绪表演歌曲。三、六拍子指挥 1.跟《晚风》音乐划拍。

2.分小组练习指挥动，教师随机指导。3.小组内展示、评价。

4.个别同学展示，师生给予评价。

四、创编活动 1.创编动作表演歌曲。

2.自拟主题（早、晚）创编音响。可依本课四首作品为背景音乐。3.相互展示、评价。

五、小结：热闹的清晨，安详的夜晚，用你的歌声、想象和智慧，尽情地表现它们的美景吧。板书设计：六八拍指挥图式

第二课

足迹

教材简析：

歌曲《嘎达梅林》原是一首蒙古族的长篇叙事体的颂歌，由安波记谱译配，于上世纪30年代流传在东蒙北部。全曲具有蒙古族短鲷民歌的特点，结构严谨，曲调豪放流畅，深情感人，节奏沉着有力。表达了人们对民族英雄的无限敬仰和深切的怀念。还背改编为器乐曲和管弦乐交响诗。马头琴五重奏《嘎达梅林》，是根据民歌改编的，是中国第一张马头琴室内乐重奏专辑中的第一首作品。歌曲《歌唱二小放牛郎》，创作于抗日战争时期的1942年。是一首叙事歌曲。这首歌曲原为民间的分节歌，后用起承转合四句体结构的旋律来咏唱多段歌词，颂扬了一个放牛娃大智大勇、诱敌就歼并为之献出自己年轻生命的英雄事迹。歌曲《雨花石》是电视连续剧《红红的雨花石》的主题曲。旋律纯朴、委婉。歌曲以第一人称深情地抒怀许多无名先烈，为人民的解放事业默默地奉献，恰似小小的石子铺起的一条五彩路让人们去迎接黎明，迎接欢乐。歌曲为2/4拍，e小调，二段体结构。歌曲《我怎样长大》是影片《烛光里的微笑》中的一首插曲。歌曲的曲调优美抒情，词意简练。歌曲借“小树”这一形象抒发了孩子们不拍困难、不拍风吹雨打、幸福成长的真切情感。歌曲为2/4拍，宫调式，二段体结构。

学情分析：通过学习，能够辨别不同的音色，并模唱歌曲，感受男低音的歌唱风格。本课继续唱好两个声部的歌曲，并用二拍子的指挥边唱边划拍。

教学目标:

1.能简要表述《嘎达梅林》两种不同表现形式的不同特点。能听辨出男低音音色。并能哼唱《嘎达梅林》的主题旋律。

2.能哼唱合唱曲《歌唱二小放牛郎》其中的一段。积极参与音乐剧的编创活动，主动担任自己能胜任的角色，并在表演中投入情感。

3.能用不同的力度、速度和情绪，有表情地演唱合唱曲《我怎么长》其中一个声部。

4.能深情地演唱歌曲《雨花石》，能按二拍子指挥图示边唱边划拍。并能背唱歌曲。

教学重点：

1.有感情地演唱歌曲，并分角色表演。

2.体会歌乐曲所表达的情感。教学难点：有表情地演唱歌曲，并用二拍子划拍。

教学准备：多媒体课件、乐器图片教学方法：聆听模唱课时安排：4课时教学过程：第1课时

一、复习演唱第一课歌曲。

二、聆听歌乐曲《嘎达梅林》

1.设问导入：你看到“足迹”一词，你想到了什么？在你的记忆中，你知道的英雄人物是谁？你最崇拜的英雄是谁？

2.初听歌曲，了解歌曲讲述的历史背景。小组内讨论后，师归纳总结。

3.复听歌曲，感受、听辨男低音的音色，并熟悉歌曲。说说人声分类中男低音的音色特点。

4.再次复听歌曲，一边听一边哼唱歌曲，并用手跟随音乐划旋律线，感受歌曲的分句和旋律特点。并讨论：演唱者是怎样唱出英雄性格的。

5.分析歌曲：歌曲分为几句？歌曲的情绪怎样？旋律进行的方式是怎样的？

三、聆听马头琴五重奏《嘎达梅林》

1.聆听器乐曲，说说与歌曲在表现形式上有什么的不同。2.出示乐器图片，请学生说出乐器的名称。师简介蒙古族乐器-马头琴。并讲解关于马头琴的传说。

3.复听五重奏。设问：歌曲的主题曲调在乐曲中出现了几次？

4.再次聆听，提示：主题曲调每次出现在音区、音色、速度及伴奏上有什么不同？（引导学生可用表格的形式完成以上问题）。5.进一步聆听，感受马头琴特有的表现力。交流乐曲赞颂的是怎样的一位英雄形象。延伸：课下收集用马头琴演奏的乐曲，感受其音色特点。

板书设计：男低音马头琴-蒙古族第2课时

一、演唱歌曲《嘎达梅林》的第一段歌词。

二、学唱《雨花石》

1.简介插图，讲解故事。2.聆听歌曲录音，感受其情绪。3.再次聆听歌曲录音，体会音乐的特点。

4.分乐句学唱曲谱。（前四乐句、后四乐句）（1）教师分部分范唱乐句。（2）教师弹奏乐句，学生小声跟唱。（3）师加入装饰音范唱，生模唱。（4）跟着老师的琴完整地演唱歌曲曲调。

5.二拍子指挥图示（1）师弹奏简单的二拍子歌曲，请学生按照强弱的不同拍击。（2）跟随音乐依照二拍子的指挥图示划拍。（3）按指挥图示，一边演唱歌曲旋律，一边做划拍练习。

6.学唱歌词（1）有感情地朗读歌词。（2）讨论歌词表达的意义。（3）跟着老师的琴，小声填唱歌词。（4）设问：用什么样的速度来表现“雨花石”的崇高品质？（5）跟着伴奏，充满深情地演唱歌曲。

三、小结：小小的雨花石朴实无华、默默无闻、脚踏实地，却满怀革命理想的崇高品质，亲切而又感人。我们要牢记历史，缅怀先烈，努力学习。唱一唱：课下和小伙伴合作，背唱歌曲。

板书设计：二拍子指挥图示第3课时

一、复习演唱《雨花石》。

二、个别抽查背唱歌曲。

三、学唱歌曲《我怎样长大》

1.电影故事导入：体弱多病的女教师王双玲在接了一个乱班之后，兢兢业业地在平凡的班主任岗位上辛勤耕耘。她关心和爱护着每一个学生，以感人的人格力量教育和影响了一个又一个天真无邪的孩子，使他们健康地成长。

2.聆听范唱，熟悉歌曲旋律。3.复听，体会歌曲所表达的思想内容。

4.学唱歌谱（1)视唱齐唱部分，找出乐句的规律（节奏相同）。（2）分声部视唱合唱部分。•跟着老师的琴小声跟唱第一声部旋律。‚跟着老师的琴小声跟唱第二声部旋律。ƒ说说这部分旋律的节奏特点。（3）分小组合唱两个声部旋律。

5.学唱歌词（1）设问：你怎样长大？（2）跟着老师的琴演唱歌词，歌中告诉我们应该怎样长大？

6.有表情地演唱歌曲。

四、小结：“不怕风沙、不拍雨打，越过春夏秋冬，这样就会长大”。知识扩充：到网上搜索电影《烛光里的微笑》看一看，挑出你喜欢的小故事讲给同学听。第4课时

一、复习演唱歌曲《我怎样长大》，背唱《雨花石》。

二、个别讲故事，并评价。

三、聆听《歌唱二小放牛郎》

1.聆听独唱版歌曲，说一说，歌曲讲述的是什么故事？ 2.请学生复述故事。

3.复听歌曲，感受歌曲的情绪。

4.再次复听歌曲录音，跟着唱一唱，学唱会一到两段歌曲。5.聆听合唱版歌曲，讨论：两种不同的演唱形式，给你什么样的感受。

6.复听合唱版歌曲，它在不同段落上的速度、力度、音色等有什么不同的表现。加深对人民小英雄的崇敬之情。

四、编创与活动

1.聆听合唱《歌唱二小放牛郎》，说一说每一段落的情绪、力度、速度的不同。

2.分组讨论，进行音乐剧的编创设计。

3.讨论歌曲的主要人物和场景。提示：歌曲中的主角是谁？配角是谁？有几个场景？

4.设计、分配角色。

5.根据插图提示，随故事情节的发展编创表演动作。边唱边相互配合，表演音乐剧。

6.分组展示交流，相互评价和改进。

五、小结：小小放牛郎，大智大勇，诱敌就歼，为人民的解放事业献出了宝贵的生命。值得我们去学习他的这种崇高品德。懂得今天的生活来之不易，珍惜今天的幸福生活，努力学习，创造更加美好的未来。唱一唱：怀着崇敬的心情唱一唱这首歌曲。

板书设计：力度-强弱

速度-快慢

角色教学反思：通过这几首歌曲的学习，使孩子们从革命历史歌曲的音乐中，牢记革命传统，懂得今天的幸福生活来之不易的道理。为了让孩子们加深对革命“足迹”的认识，不忘过去，珍惜今天的幸福生活，我把聆听的三首歌曲，也作为学唱歌曲来进行教学，教会孩子们能够唱会一到两段，让他们在歌声中，感悟革命历史，谨记革命传统。我还让孩子们在课后写一篇“唱后感”，抒发对革命英雄烈士的崇敬之情，怀念之情和感恩之情。

第三课

农家乐

教材简析：

民族管弦乐《丰收锣鼓》，表现了我国农民劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸收了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。乐曲有多段旋律和锣鼓部分组成，在调性和情绪上形成并置对比。器乐曲《打猪草》是徐景新根据黄梅戏《打猪草》中“对花”的曲调改编的。乐曲亲切朴实，旋律动听，以演奏黄梅戏的竹筒胡琴与弹拨乐器三弦的对答演奏，勾画出在打猪草时俏皮幽默的对话，惟妙惟肖，是勤劳致富的劳动者对新生活的赞美。歌曲《丰收的节日》是一首塔塔尔族民歌。歌曲运用了明快的节奏和鲜明的民族韵律，描绘了少数民族庆丰收时载歌载舞的热闹场面，表达了他们分享劳动成果的喜悦之情。歌曲前半部分欢快、活泼，后半部分较为舒展。具有浓郁的新疆歌曲风格特点。歌曲《苹果丰收》是朝鲜影片《金刚山的姑娘》中的一首插曲。歌曲为4/4拍，宫调式，二段体结构。曲调明快活泼、热情奔放，表现了在苹果丰收的季节里，姑娘们喜摘苹果时欢乐的劳动场面。

学情分析：现代的孩子，对流行音乐喜爱有加。所以本课的重点是激发他们聆听民族音乐的兴趣，并能在音乐实践活动中感受民族音乐的丰富多彩，能够积极地参与学习民族音乐的活动。

教学目标：

1.能随乐曲《丰收锣鼓》的节奏、速度、力度情绪等变化，用动作表现出“欢庆丰收”的喜悦之情。并对聆听民族管弦乐曲产生兴趣。

2.能用轻快、活泼、和谐的声音，演唱合唱曲《丰收的节日》中的一个声部。并边唱边做新疆舞蹈的动作，表现出新疆歌曲的风格特点。

3.能用活泼、热情的声音，流畅地演唱合唱曲《苹果丰收》中的一个声部。并能按其旋律、节奏的特点，边唱边用声势为歌曲伴奏。能听辨出器乐曲《打猪草》第2乐段中乐器对答的形式，能用自己的语言描述音乐情绪的变化。

教学重点：能用轻快、活泼、热情、和谐的声音演唱本课歌曲。教学难点：能够准确地感受民族音乐的情绪变化，并辨别各种乐器的音色。

教学准备：多媒体课件、锣鼓、图片教学方法：聆听模唱、创编实践课时安排：3课时教学过程：第1课时

一、复习演唱第二课歌曲。

二、聆听《丰收锣鼓》

1.导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。中国的管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。

2.教师展示打击乐器锣和鼓，请学生说出这些乐器的名称，并试着来敲击。

3.分段聆听，第一部分，设问：在你的面前仿佛出现了什么场面？你从音乐声中感受到了怎样的情绪？

4.聆听乐曲的第二部分，设问：这一部分与第一部分比较情绪上有什么变化？速度的变化又是怎样的？

5.重点聆听2、4乐段（1）哼唱主题曲调，熟悉主题。（2）完整地聆听乐曲，分别听出2、4乐段主题出现的地方。当主题出现时举手示意。（3）聆听2、4乐段，听出主奏乐器。（4）再次聆听2、4乐段，边听边模仿主奏乐器的演奏动作。6.完整地聆听全曲，整体感受喜庆丰收的热闹场面，并用动作表现获得丰收成果后的喜悦情绪。

三、聆听《打猪草》

1.初听乐曲，设问： •乐曲描绘了一个怎样的劳动生活情境？ ‚发生了什么有趣的事？结合曲名及教材插图说一说。

2.教师简介乐曲所描述的故事。

3.复听乐曲，听出2乐段出现的地方，并说出表现男孩与女孩的对话旋律，分别是由什么乐器演奏的。两件乐器的交替出现，描绘了什么情景？请男女生模仿演奏乐器的动作模拟对话，但不出声。

4.再听乐曲，比较第1乐段和第2乐段的不同情绪，并用自己的语言描述音乐情绪的变化。

四、小结：我国的民族乐器多种多样，丰富多彩。希望你热爱学习和生活，在生活中去寻找最美的乐章。延伸：搜集用民族乐器演奏的乐曲，感受它们多姿多彩的魅力。

板书设计：丰收-喜庆-热闹黄梅戏-打猪草-幽默第2课时

一、交流资料。

二、学唱《苹果丰收》

1.初听歌曲范唱。请同学们说出听后的感受？

2.再次聆听，感受丰收后人们喜悦的情绪。提示：这首歌曲是几个声部的歌曲？下面听老师唱的这段歌曲是几个声部的？

3.师范唱“发声练习”乐段旋律，并请学生跟着老师的琴小声分声部模唱。

4.师生合作演唱《半个月亮爬上来》片段旋律。提示：注意音准。

5.跟着老师的弹奏，加入歌词唱一唱。提示：注意声部间的倾听，学会控制自己的声音，做到声音和谐。

6..学唱《苹果丰收》第一部分曲调（1）教师范奏曲调。（2）教师范唱曲调。（3）请学生跟琴模唱曲调。（4）跟琴演唱曲调。重点唱好带有色块的部分。

7.学唱第二部分曲调（1)老师弹奏曲调，生聆听模唱。（2）视唱第二声部曲调。（3）学生分小组视唱曲调。（4）师生合作合成。（5）生生合作完成合唱部分。

8.学唱歌词（1）跟琴填唱第一部分歌词。注意唱得欢快、热烈，表现喜悦的情绪。（2）跟琴填唱第二部分第一声部歌词。（3）跟琴填唱第二部分第二声部歌词。（4）师生合作练习合唱歌曲。（5）学生分小组练习合唱歌曲。（6）请学生完整地演唱歌曲。

9.歌曲处理（1）请一组同学选择打击乐器用课本上的节奏为合唱队伴奏。（2）请舞蹈动作较好的同学，编创朝鲜族舞蹈动作为合唱队伴舞。

三、小结：丰收的喜悦展现在朝鲜族人民的脸上和音乐里。板书设计：歌曲伴奏节奏谱第3课时

一、复习演唱《苹果丰收》。

二、学唱歌曲《丰收的节日》

1.播放视频：新疆人民丰收后载歌载舞的画面。

2.教师加入简单的新疆舞蹈动作范唱歌曲《丰收的节日》。3.请有特长的学生上台跟着歌曲范唱跳一跳，其他同学模仿舞蹈动作。感受歌曲欢庆热闹的场面。

4.学唱曲调

（1）老师弹奏歌曲曲调，请学生拍出节奏

（2）老师范唱歌曲曲调，让学生熟悉曲调，然后找出曲调的规律。

（3）跟着老师的弹奏拍击节奏，并模唱基本音调。

（4）跟琴完整地模唱全曲。

5.填唱歌词。

6.歌曲处理：学生分组加入舞蹈动作和打击乐器表演。

三、编创活动

1.师分别范唱两个音乐片段。

2.师生接唱。

3.生自由创作，注意给人已结束感。

4.展示、评价。

四、小结：新疆人民载歌载舞欢庆丰收的日子，歌唱幸福的生活。

唱一唱：选择你喜欢的歌曲背唱。

板书设计：歌曲基本音调第四课

可爱的家教材简析：

萨克斯管独奏《回家》表达了一个匆匆回家的游子在归途中所怀的热切渴望和甜美幸福的心情。乐曲共分三个部分。第一部分旋律平稳，表现了感情的涌动；第二部分是根据第一部分的主题音调展开的华彩乐段，既展示了演奏者的技巧，更刻画了游子的种种心情。第三部分有变化地再现了第一部分音乐，结束了“回家”的旅程。管弦乐《可爱的家》是根据同名歌曲改编的。歌曲是英国作曲家比肖普歌剧《米兰的少女克拉丽》中的一首插曲。歌曲表达了浪迹天涯的游子对亲人、对家乡的怀念和眷恋。乐曲基本按照歌曲旋律改编。乐曲中多彩的音色和活泼的伴奏音型使我们更多地感受到“可爱的家”所带来的甜蜜与欢乐。歌曲《外婆的澎湖湾》是一首曲调优美抒情的歌曲，它以充满激情的抒情笔调，表达了对美丽的澎湖湾、可爱的家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。歌曲为4/4拍，宫调式，二段体结构。歌曲《牧场上的家》是一首广泛流传的美国田园牧童歌曲。3/4拍，大调式旋律优美、流畅，歌曲为带再现的单二部曲式结构。第一部分描写了牧场、水牛、小鹿、羚羊的欢跳及夜幕下星星闪烁，牧场在宁静的夜晚中的美丽景象。第二部分抒发了人们对可爱家园的热爱之情。

学情分析：本课是《家乡美》的延续，围绕着音乐所描绘的“家境”和所表达的“家情”，让学生在情真意切的歌声和优美抒情的乐声中激起对“家”和亲人的爱恋之情。并通过学习能够听辨不同的乐器音色，创编节奏为歌乐曲伴奏。

教学目标：

1.能哼唱《回家》主题旋律，并能为旋律填上唱词。能听辨出萨克斯管的音色特点。

2.能听辨出演奏《可爱的家》的主奏乐器，并背唱主题旋律。3.能用抒情优美的声音演唱歌曲,《外婆的澎湖湾》，并为歌曲选择打击乐器编创节奏型伴奏。

4.能按三拍子指挥图示指挥全班演唱歌曲《牧场上的家》。5.能独立视唱歌曲《牧场上的家》前8小节曲谱，并能改编拍子演唱，体会其情绪的变化。

教学重点：用抒情优美的声音演唱歌曲，表达情感。教学难点：感受歌乐曲所表达的情绪，并能够辨别不同乐器的音色。

教学准备：多媒体课件、铜管乐器图片。教学方法：聆听与模唱。课时安排：5课时教学过程 : 第1课时

一、复习演唱第三课歌曲。

二、学唱《外婆的澎湖湾》

1.聆听歌曲录音，注意切分音的运用。2.再次聆听并小声跟唱。3.跟琴演唱歌曲的第一部分。

4.跟琴演唱歌曲的第二部分，注意力度变化。5.跟琴完整地演唱全歌。6.再次聆听歌曲录音，感受其情绪。7.跟伴奏演唱歌曲。

8.选择打击乐器，创编节奏为歌曲伴奏，渲染歌曲的情绪。9.表演歌曲。

10.小结：这是家庭中隔代之间的温馨之情。

三、小结：童年的回忆，温馨的家，都带给我们无限的欢乐和幸福。延伸：回家请你把这首歌唱给自己的外婆或者奶奶听一听。让她们感受一下你对她们的热爱之情。

板书设计：××× 第2课时

一、复习演唱《外婆的澎湖湾》。

1.跟着老师的弹奏齐唱歌曲。2.分组分乐段演唱歌曲。3.背唱歌曲。

二、学唱歌曲《牧场上的家》

1.聆听歌曲录音，感受其表现内容及情绪。2.教师范唱，强调弱起小节及换气处。3.再次聆听歌曲录音，识谱。

4.教师范唱曲调，请学生找出曲调中相同的部分。5.分句视唱曲调。

6.跟着老师的琴，用三拍子划拍视唱曲调。7.跟琴小声哼唱曲调。8.跟琴演唱歌曲曲调，注意强弱起伏及力度的渐强、渐弱。9.跟伴奏填唱歌词。注意歌曲的高潮，要唱的稍强。10.表演歌曲，唱出家的可爱及对家的赞美之情。

三、音乐知识-三拍子指挥图示

1.复习二拍子的指挥图示，并跟着老师弹奏的歌曲旋律做指挥动作。

2.复习二拍子含义，学习三拍子的含义及强弱规律。3.师示范三拍子指挥图示，请生模做。

4.师弹奏《牧场上的家》旋律，请学生跟随划拍。

5.请动作标准的同学，跟着老师的弹奏，指挥其他同学演唱歌曲。

四、小结：家虽然不同，但意义是一样的。无论家在哪里，都是可爱的。都是我们温暖的避风港。第3课时

一、复习演唱歌曲《牧场上的家》。

二、改编练习

1.熟练地唱好前8小节曲调。2.掌握四四拍和六八拍的特征。3.复习音符时值。

4.请学生自选节奏进行改编。5.教师巡视指导。

6.展示改编：请学生试唱自己的改编曲并相互评价。7.教师小结：改编也是一种创作；拍号的不同情绪不同。

三、聆听《可爱的家》

1.教师简介乐曲创作背景：由同名歌曲改编。是歌剧《米兰的少女克拉丽》中的一首插曲。

2.出示课件《可爱的家》歌片，教师范唱歌曲。3.请学生跟着老师的伴奏，轻声哼唱歌曲。

4.初听乐曲，设问：乐曲主题的主奏乐器是什么乐器？ 5.复听乐曲,随音乐画出旋律走向图形普，感受乐曲的情绪。6再次.复听乐曲，设问：主题重复了几遍？表达了怎样的情绪？你从中感受到了什么？

7.小结：家庭是温馨的、可爱的。

四、聆听《回家》

1.初听乐曲，设问：这首乐曲是什么乐器演奏的？在西洋乐器中属于哪一类？

2.复听乐曲，设问：这首乐曲与上一首在内容和情绪上有什么不同？

3.请为乐曲编创歌词，主题“回家”。并唱一唱。4.聆听乐曲，边听边演唱自己创编的歌词。5.展示、评价。6.小结：家是可爱的。

四、小结：无论你走多远，家永远是你的牵挂。

阶段复习教学目标: 通过演唱和背唱歌曲，感受歌乐曲所表现的不同情绪及体现的情感。通过对音乐知识的复习，巩固本阶段所学知识。

课时安排：2课时

一、复习演唱1-4课歌曲。1.跟琴演唱歌曲。

2.选择自己喜欢的歌曲背唱2-3首。

二、聆听音乐

1.聆听音乐片段，说出曲名。

2.聆听音乐，说出它们的演奏形式及演奏乐器的名称。3.背唱个别主题旋律。

三、音乐知识

1.认识拍号-6/8拍，它的含义及强弱规律。2.二拍子指挥图示，并练习。3.三拍子指挥图示，并练习。4.演唱形式-男低音。

四、编创活动

1.跟着《回家》的音乐哼唱主题旋律。2.小组合作，为《回家》填创歌词，唱一唱。3.个别小组展示。

4.选出优秀的创作，全体一起演唱。

五、小结：音乐来源与我们的生活中，只要你用心聆听，你也能够成为“小小音乐家”。

第五课

故乡

教材简析：

小提琴独奏《思乡曲》是我国作曲家、小提琴演奏家马思聪创作的管弦乐曲《绥远组曲》中的第二首。该乐曲主题旋律采用内蒙古民歌《城墙上跑马》的曲调，由四个均等的乐节构成上、下乐句递次下降的波浪形旋律线，商调式的柔和色彩，加上缓慢的速度，倾诉出魂牵梦绕的乡思和缕缕不断的忧伤。歌曲《小村之恋》是一首带再现的二段体歌曲12/8拍，大调式。第一乐段旋律进行平稳，以级进为主。极尽缠绵的同时，将家乡的小河、山岗、蓝天、花香水墨画般地呈现在人们眼前。第二乐段在音区上与第一乐段形成了鲜明的对比，思乡之情奔涌而出，思乡之情绵长。歌曲《谁不说俺家乡好》是电影《红日》的插曲，它反映了军民一家的鱼水情，表达了人民对幸福的向往，它也倾诉了人们对家乡的纵情赞美。歌曲优美流畅，热情爽朗。歌曲结构为带再现的二段体。歌曲《乡间的小路》是一首颇为流传的台湾校园歌曲。歌中明快流畅的曲调和形象生动的歌词，编织了一副农村的风情画，表现了农村青年淡泊、宁静的心态和热爱生活的乐观精神。歌曲为再现的三段体结构。歌曲《故乡的小路》是一首两段体的优美抒情歌曲4/

4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。

学情分析：

本课是“可爱的家”的延伸，从爱“家”到爱“故乡”，是情感线的发展和延续。通过学习，让学生在音乐的聆听、演唱、编创、表演等各种实践中，抒发对“故乡”的情感。

教学目标：

1.能简单描述三首聆听作品在表演形式、地区风格和情绪表达上的不同，并能演唱一首家乡的歌以表达自己对家乡的情感。

2.能深情地演唱合唱曲《故乡的小路》其中一个声部，准确地把握歌曲变拍子的节奏，并唱准变化音。

3.能用轻快明亮的声音演唱《乡间的小路》，和同学合作创编节奏为歌曲伴奏。并能背唱其中一段歌词。

4.能按“编创与活动”的要求，做编创音组和变拍子的练习。教学重点：能够充满感情地演唱本课歌曲，并简单描述三首聆听作品在表演形式、地区风格和情绪表达上的不同。

教学难点：在编创实践活动中，准确把握变拍子的节奏，并做练习。

教学准备：多媒体课件教学方法：模唱、创编实践课时安排：3课时教学过程分享第1课时

一、复习演唱第四课歌曲。二、聆听《思乡曲》

1.简介曲作者--马思聪及乐曲创作背景：是我国作曲家、小提琴演奏家创作于1937年的管弦乐《绥远组曲》的第二首，描述了远离家乡的人们那种“冷冷清清、寻寻觅觅”，欲回家乡而又不能的情景。马思聪还是《中国少年儿童队队歌》的曲作者。

2.展示课件-内蒙民歌《城墙上跑马》歌曲图片，请学生跟着老师的弹奏，学唱歌曲，并背唱曲调。

3.初听乐曲，设问：当你听到内蒙古民歌《城墙上跑马》的曲调时，请举手表示。

4.复听乐曲，设问：小提琴独奏《思乡曲》给你什么感受？ 5.小结：乐曲表现了远离故乡的人们对家乡的思念之情。

三、聆听《小村之恋》

1.初听歌曲，设问：歌曲“恋”什么？小村哪些地方值得“我”恋？ 2.简介歌曲：曲作者是日本音乐人薄井须志程，是由台湾的庄奴填词，著名歌星邓丽君演唱的。

3.复听歌曲，说说歌曲的高潮在哪里？并体会“我”思乡的情感。4.再次复听歌曲，并跟唱歌曲，设问：歌曲可以分为几个乐段？有相同或相似的地方吗？找出两个乐段中相同或相似的部分。

5.再次跟唱歌曲，表达“恋乡”之情。

6.根据自己对歌曲的理解，即兴创作表演歌曲。

四、聆听歌曲《谁不说俺家乡好》

1.激趣导入：2007年10月24日，我国发射首颗绕月卫星“嫦娥一号”，歌曲《谁不说俺家乡好》是与之一同奔月的30首歌曲之一。

2.简介歌曲是电影《红日》的插曲及电影剧情。

3.初听歌曲，设问：歌曲的内容是怎样的？（对家乡、对解放区的赞美）

4.复听歌曲，师生一起随歌曲录音轻轻哼唱，体验歌曲“赞乡、爱乡”的情感。

5.演唱歌曲-跟着老师的弹奏演唱歌曲或跟伴奏演唱歌曲。6.请学生唱唱自己家乡的歌，激发他们赞美家乡、热爱家乡之情。

五、小结：无论你身在何方，“思乡、恋乡、赞乡”的情感，永远伴随着你。拓展：课下到网上搜一搜合奏曲《旭日东升》，听一听和《谁不说俺家乡好》是什么关系。

板书设计：曲名表演形式地域风格

情绪第2课时

一、交流《旭日东升》和《谁不说俺家乡好》的关系。

二、学唱歌曲《故乡的小路》

1.复习演唱歌曲《牧场上的家》和《外婆的澎湖湾》，请学生说出两首歌曲的拍号，并复习巩固4/

4、3/4拍的强弱规律。

2.聆听歌曲，初步感受歌曲的情感。并听后讨论回答：从歌曲中你感受到了什么情感？请用一个词语表达。

3.师范唱歌曲，问：歌曲可分为几个乐段？它们各表现了怎样的情绪？

4.学唱第一乐段齐唱部分（1）师范唱，生边聆听边用手划旋律线，并默唱旋律。（2）师弹奏旋律，请生跟着老师的琴演唱旋律，并想一想：第一乐段有几句？在节奏上有什么特点？（3）师重点范唱带有变化音的乐句，请生听辨、比较变化音升4的运用，并能够唱准变化音和八度大跳音程。

5.学唱第二乐段合唱部分（1）师分别范奏第一、二声部旋律，学生聆听分小组模唱。（2）师生合作练习演唱两个声部的旋律。（3）生分小组完整地演唱合唱部分旋律。注意相互聆听。

6.跟琴分声部填唱歌词。7.生合唱歌曲。

8.跟伴奏有感情地演唱歌曲。

9.歌曲处理。选择打击乐器并编创节奏为歌曲伴奏。

三、音乐知识-变拍子

1.复习3/4拍指挥图示和4/4拍指挥图示。2.歌曲由两种拍号组成，这就是变拍子。

3.从歌曲中找出三拍、四拍的混合拍子。随歌曲拍一拍，感受两种拍号强弱规律的不同。

4.听辨教材上的两条旋律，并唱一唱，说说它们有什么不同。5.为《早上好》标上拍号，并唱一唱。加深对变拍子的理解。

四、小结：拍号的不同，给我们带来不同的感受。想一想：以往学过的歌曲中有变拍子的吗？你划拍唱一唱，进一步感受它们强弱规律的不同。第3课时

一、交流拍击歌曲，感受变拍子的不同。

二、复习演唱歌曲《故乡的小路》。

三、学唱歌曲《乡间的小路》 1.复习演唱《外婆的澎湖湾》，问：作者是谁？简介叶佳修，并导入《乡间的小路》介绍。

2.初听歌曲，感受歌曲舒畅、无忧的乐观情绪。

3.播放歌曲音乐，请生有感情地朗读歌词，体会、联想歌曲乡间风情画的意境。

4.复听歌曲，并回答：歌曲分为几个乐段？有相同的乐段吗？不同乐段的情绪又是怎样的？

5.学唱歌曲，体验歌曲。（1）聆听歌曲录音，生小声模唱。（2）师生接唱视唱歌曲旋律。（3）生分小组分别视唱两个不同乐段的旋律。（4）填唱歌词。

6.表演歌曲（1）随音乐的节奏边唱边做行走的动作，表现走在乡间小路上的愉快心情。（2）编创节奏型，用打击乐器为歌曲伴奏。（3）选择自己喜欢的演唱形式进行歌曲的演唱。

7.用自己喜欢的方式表演，分组展示、评价。

四、编创与活动

1.编创音乐片段填入括号，并唱一唱。（1）先视唱并分析旋律的节奏有什么规律。（2）模仿相同的节奏填上音高唱一唱。（3）自由编创节奏，填上音高唱一唱。

2.变拍子练习（1）找到自己最熟悉且短小简单的歌曲，复习演唱。（2）根据自己的喜好做变化拍子的练习。

五、小结：走在乡间的小路上是多么的潇洒，让人流连忘返。板书设计：乡间-小路-校园-叶家修

第六课

快乐的少年

教材简析：

弦乐四重奏《嬉游曲》是奥地利作曲家莫扎特创作的《弦乐四重奏嬉游曲》的第三乐章，是一首速度很快的乐曲，3/8拍紧凑的节奏，犹如舞者在不停地旋转，旋律轻快活泼。管弦乐《缆车》是根据意大利男声合唱曲《缆车》的旋律改编而成。作品热情奔放、粗犷爽朗，充满乐观和自豪的情绪。歌曲《叮铃铃》是一首具有浓郁的地方风格的歌曲，曲调采用了湖南民歌的素材作为本歌的主导动机，旋律流畅，情绪欢快、活泼，它描绘了在绿草茵茵的山坡上，牧童们赶着羊群发自内心的欢乐歌唱，抒发了对大自然和生活的热爱之情。歌曲《雏鹰之歌》是一首富有民歌风格的儿童歌曲。曲调采用了新疆地区民族音调为素材，曲调欢快活泼，表现了跨世纪的一代少年朝气蓬勃、积极向上的精神风貌。

学情分析:

本课选用不同国家、地区、民族、风格与形式的音乐作品，向学生展现“快乐的少年”对大自然的热爱，以及对生活积极乐观的态度。通过学习，让学生端正对生活的态度和价值观。

教学目标

1.认识奥地利作曲家莫扎特，能哼唱《嬉游曲》主题旋律。2.能用活泼欢快的声音演唱合唱曲《叮铃铃》其中的一个声部，并唱出歌曲中变化音的效果。

3.能用坚定自信的情感，唱出歌曲《雏鹰之歌》的风格特点，并背唱歌曲。

4.能听出乐曲《缆车》中主要的乐器音色，以及贯穿全曲的伴奏的类型。

教学重点：能够用欢快活泼的声音演唱歌曲，并能辨别乐器的音色。

教学难点：用坚定自信的情感，唱出歌曲的风格特点。教学准备：多媒体课件、乐器挂图。教学方法：听唱与模唱。课时安排：4课时教学过程: 第1课时

一、复习演唱第五课歌曲。

二、学唱歌曲《叮铃铃》

1．聆听歌曲录音，感受歌曲情绪。说说歌曲带给你的感受是什么？（具有浓郁湖南民歌的特点）

2.复听，歌曲表现了什么内容？两段歌词，两种铃声，他们各表现了少年怎样的心情与情景？

3.分小组练习演唱发声练习。注意声音对比要清晰具有跳跃性。66 ii 6 3∣66 ii 6 6∣ 小呀小羊羔呀蹦呀蹦蹦跳呀 6— 3—∣6— 3—∣ 咩

咩

4.听辨下面的旋律，说说他们的不同。6 6 i 6 ∣ 5 65 3 ∣ 6 6 i 6 ∣ #5 65 3 ∣ 第二条旋律出现了#5。5.请学生试着跟老师的琴将不同的旋律唱一唱。并在歌曲中找到#5视唱。

6.再次聆听歌曲，找出歌曲中标有前倚音和下滑音的地方，小声模唱。

7.跟着老师的琴视唱前8小节曲调。8.请学生自学后面的曲调。9.跟琴完整地演唱全歌曲调。10.请学生视唱第二声部曲调。11.分小组齐唱两个声部曲调。12.分声部填唱歌词。

13.跟琴分小组分声部演唱歌曲。注意顿音、倚音、下滑音及渐强、减弱等。

14.按照教材上的伴奏曲谱，为歌曲伴奏。

15.有感情地表演歌曲。要唱出湖南民歌的风格特点，唱出少年活泼欢乐的性格。

三、小结：一群活泼可爱的少年，在大自然中自由自在的歌唱着，幸福地生活着。

板书设计：66 ii 6 3∣66 ii 6 6∣

小呀小羊羔呀蹦呀蹦蹦跳呀 6— 3—∣6— 3—∣

咩

咩第2课时

一、复习演唱歌曲《叮铃铃》 1.跟伴奏分别演唱歌曲的两个声部。2.分小组跟琴分别演唱歌曲的两个声部。3.合唱歌曲。

二、聆听《嬉游曲》 1.简介“音乐神童”莫扎特。

2.聆听乐曲，初步感受乐曲的情绪。

3.简介“嬉游曲”：源自意大利文“divertire”，有使人欢乐、消遣的意思。

4.重点聆听主题旋律，让学生熟悉主题并记住它。5.复听乐曲，说出主题旋律在乐曲中出现了几次。

6.请学生看着“乐曲演奏图”，认识“弦乐四重奏”中的乐器及演奏形式。

7.再次聆听乐曲，提示：这首乐曲属于哪一种体裁？是进行曲还是摇篮曲？

三、编创活动

1.师简介大小调式和五声调式，请生辨别调式。2.师视唱音乐片段，让生熟悉旋律。3.小组讨论，完成音乐片段的填写。4.个别小组展示并评价。

四、小结：音乐有大调和小调之分。但我们的民族音乐却有五个调式，它们分别是宫调式、商调式、角调式、徵调式和羽调式。拓展：课下查找资料，看一看我们熟悉的民歌，都是什么调式的。

板书设计：宫、商、角、徵、羽第3课时

一、交流资料。

二、学唱歌曲《雏鹰之歌》

1.聆听歌曲录音，感受歌曲的情绪及风格。（新疆地区音乐风格）2.复听，小声哼唱。

3.跟琴视唱歌曲曲调1-8小节。4.跟琴视唱歌曲曲调9-16小节。5.跟琴完整地演唱歌曲曲调。

6.老师加入下滑音弹奏歌曲曲调，请学生模唱。7.结合歌曲讲解下滑音。

8.请学生跟琴准确地演唱歌曲曲调（加入下滑音）。9.填唱歌词，注意下滑音。

10.跟琴练唱歌曲。注意用坚定有力的声音演唱。11.跟伴奏演唱歌曲。

12.表演歌曲，用铃鼓按指定切分音节奏为歌曲伴奏。

三、小结：人生的道路上，是需要克服很多困难的，就像鹰一样，只有在飞翔的路途上战胜一切困难，才能展翅翱翔。

板书设计：滑音记号和切分节奏第4课时

一、复习演唱歌曲《雏鹰之歌》 1.跟着老师的弹奏演唱歌曲。2.加入自编节奏，边拍击边演唱歌曲。3.背唱歌曲。

二、聆听管弦乐《缆车》

1.导入：出示图片设问：这是什么？你们做过缆车吗？缆车在行驶时与钢索摩擦的声音是怎样的？请做过缆车的同学讲讲自己乘缆车时的心情和所见所闻。

2.聆听歌曲缆,初步感受歌曲欢乐兴奋的情绪。3.简介歌曲背景及歌词“弗尼古利-弗尼古拉”的意思。4.复听歌曲，请学生跟唱“弗尼古利-弗尼古拉”，模拟缆车在钢索上发出的声音。

5.聆听管弦乐，设问：乐曲中有哪几种主要乐器的音色？哪一种乐器表现了缆车快速滑行的情景？哪一乐段表现了人们的欢呼和惊叫？

6.复听乐曲，说说两个乐段的情绪是怎样的？

7.再次复听，选择贯穿全曲的节奏型，随音乐拍击为其伴奏，表现缆车快速滑行的情景。

三、小结：快速滑动的缆车，伴着人们的欢声笑语，迅速穿过高山、森林、河流，人们大声的欢呼，高声歌唱。

板书设计：6/8 ××××|××××|

第七课

冬雪

教材简析：

管弦乐《乘雪橇》由美国作曲家、指挥家安德森创作。乐曲热情奔放，充满活力，音调、节奏富有鲜明的美国民间音乐的风格特点，在铃铛、马鞭、马蹄、马儿嘶鸣等音响的衬托下，绘声绘色地表现了人们驾着雪橇、策马飞驰的情景和兴高采烈的心情。京剧选段《迎来春色换人间》又名《打虎上山》，是现代京剧《智取威虎山》中杨子荣主要唱段之一。它采用了管弦乐队伴奏，音色丰富，气势恢宏，唱段运用了京剧的多种板式，抒发了杨子荣乔装打扮，深入匪巢，消灭匪徒的豪情壮志。歌曲《堆雪人》是动画片《雪孩子》中的插曲。这首童声合唱歌曲以轻快流畅的旋律，富有特性的节奏，为我们展示了北风呼啸、大雪纷飞的冬天，孩子们在银色的世界里堆雪人、滚雪球、嬉戏玩耍的动人画面，表现了少年儿童天真活泼的性格和充满朝气的精神面貌。歌曲《雪花带来冬天的梦》是一首带有生物科普知识的儿童歌曲，它告诉孩子们，冬天小动物们冬眠的知识。歌词拟人化、曲调平稳而带有叙事性。

学情分析：

本课是本学期的最后一课，让孩子们在感受雪花带来快乐的同时，还能够了解动物冬眠的知识。并在学习过程中复习巩固本学期所学知识。听辨乐器音色和识读乐谱是本课的需要解决的。

教学目标：

1．能听辨出管弦乐曲《乘雪橇》主题出现的次数和变化，并能用动作、人声和打击乐器表现乐曲的形象。

2.能模仿圆号音色哼唱京剧《迎来春色换人间》的前奏旋律，并会模唱其中一到两句唱腔。

3.能用轻快而富有弹性的歌声演唱二声部歌曲《堆雪人》其中的一个声部，表现出自信、活泼、朝气的精神风貌。

4.能用柔和、甜美的声音演唱《雪花带来冬天的梦》，能唱准歌曲中的变化音，并能边演唱边按四拍子指挥图示划拍。

教学重点：用轻快、甜美而富有弹性的声音演唱歌曲，准确表现歌曲所描绘的意境，并能边唱边按四拍子的指挥图示划拍。

教学难点：歌曲中变化音的准确演唱及模唱京剧唱腔。教学准备：多媒体课件、雪景图片及京剧视频。教学方法：聆听模唱与编创实践课时安排：4课时教学过程：第1课时

一、复习演唱第六课歌曲。

二、学唱歌曲《雪花带来冬天的梦》

1.解题设问：“雪花”、“梦”有关系吗?这里的“梦”由谁在做?是小朋友?还是小动物?做什么“梦”?

2.聆听范唱。设问：听完范唱，对歌名能理解了吗?雪花-梦-小动物-春风-梦醒。

3.学唱歌曲，在间奏处，轻轻随音乐拍手(XX)。

4.教师弹奏歌曲曲调，请学生按照四拍子的指挥图示划拍小声跟唱。

5.再次聆听老师的弹奏和范唱，注意变化音的音准。6.跟着老师的琴演唱歌曲曲调，唱准变化音。7.填唱歌词。8.跟伴奏演唱歌曲。

9.歌曲表演。用不同的强弱对比，有感情地演唱歌曲。10.讨论：设问：(1)歌曲告诉了我们什么知识?(生物科普知识——冬眠)(2)你还知道有哪些动物也冬眠?

（3）引导学生带着生态平衡、环境保护的意识，有感情地唱好本歌。

11.背唱歌曲。

三、音乐知识-四拍子指挥图示

1.复习二、三拍子的强弱规律及指挥图示。

2.师示范四拍子的指挥图示，并强调第三拍的划拍方向机力度。3.请学生模仿划拍练习。

4.师生一起跟着歌曲音乐做划拍练习。

四、小结：冬雪带给我们的益处——生态平衡。拓展：用你知道的其他冬眠的动物名称，创编新歌词，唱一唱。

板书设计：雪花-梦-小动物-春风-梦醒-冬眠第2课时

一、复习演唱《雪花带来冬天的梦》。

二、交流演唱自编歌曲。

三、聆听《迎来春色换人间》

1.初听前奏音乐，请学生想象音乐表现的景象，并说说音乐是由管弦乐队演奏的还是民族乐队演奏的。

2.再听前奏音乐，当听到圆号的音色时，用“du”哼唱并随音乐模仿吹奏的动作。

3.完整地聆听唱段，简介现代京剧《智取威虎山》中《迎来春色换人间》唱段的故事背景。

4.学唱“穿林海跨雪原气冲霄汉”唱腔

（1）聆听范唱，并边听边默唱。（2）老师范唱，请学生小声模唱。

（3）观看视频，一边模唱一边模仿杨子荣亮相的动作，演一演。

（4）请模范较好的同学上台表演，并请其他同学模仿表演。

（5）看着视频，一边演唱一边表演。

四、小结：茫茫雪原上，杨子荣为了人民的解放，穿林海跨雪原，深入匪剿消灭匪徒，气冲霄汉的英雄气概值得我们永远学习。延伸：利用课余时间观看《智取威虎山》全剧，并简单写出观后感。

板书设计：大八八大第3课时

一、跟音乐模唱《迎来春色换人间》唱段。

二、交流观后感。

三、学唱歌曲《堆雪人》

1.聆听范唱，找出相同节奏的乐句。2.学唱第一乐句的曲调(3小节)。

3.自学第二、第三、第四乐句(每句3小节)，并找出其中的规律。4.完成歌曲的练习：线条图形的连接。5.跟琴流畅地演唱第一乐段的四个乐句。6.跟琴完整地演唱第一声部曲调。7.跟着老师的弹奏演唱第二声部曲调。8.合唱两个声部曲调。9.填上歌词演唱歌曲。10.合唱歌曲。

11.加入打击乐器、编创动作歌曲表演。

四、小结：天上飘着雪花，地下一群娃娃，他们在乘雪橇、堆雪人，是多么的快乐，多么的惬意。

板书设计：×××××|0×××××|××.×-| 第4课时

一、复习演唱《堆雪人》

1.跟着老师的弹奏演唱歌曲。2.分声部演唱歌曲。

3.请个别同学演唱教材上色块中的旋律，并相互评价。

二、聆听管弦乐《乘雪橇》

1.初听乐曲，感受其情绪。

（1）老师弹奏歌曲《铃儿响叮当》的旋律，请学生跟唱并引出主题-乘雪橇。

（2）聆听乐曲片段，设问：乐曲的情绪是怎样的？你在音乐中听到了哪些有趣的声音？你仿佛看到了什么情境？

（3）再次聆听，想象自己坐在雪橇上，身体的感觉，并随音乐用动作表现出来。

2.熟悉主题，用“la”哼唱主题旋律，并用手划出旋律线，感受旋律的起伏。

3.完整地聆听乐曲，问：主题旋律出现了几次？每次出现有什么变化？

4.复听全曲，乐器伴奏（1）提示：乐曲中什么声音一直贯穿全曲的始终？它使你想到了什么？

（2）分组讨论：选择哪几件打击乐器，为主题伴奏，表现雪橇轻盈飞奔的场面。

（3）说一说乐曲中“甩鞭声”共出现了几次？请随音乐用动作和声音来模仿。

5.再次完整地聆听全曲。请学生用自己喜欢的方式表现乐曲。

三、小结：冬雪给我们带来欢乐和喜悦，也给我们无限的遐想。

唱一唱：课下想一想我们还学过哪些与冬天、雪花有关的歌曲，唱一唱，感受冬雪给我们带了的美好与憧憬。

人音版五年级上册音乐教案篇2

一、小目录中觅变化

翻开新旧两本教科书的目录, 我们可以清楚地看见:实验教科书共有10课, 每课分“聆听”“表演”“编创与活动”三大块。新教科书共有8课, 每课分“聆听”“演唱”“知识与技能”“编创与活动”四大块。这里有三个改变:

第一个是教科书内容的减少。经过十年的课程实践, 我们明显感觉到, 对于一年级学生来说, 实验教科书的容量偏大, 以致我们每个学期都剩下好多内容没有完成, 虽然也可以有选择性地进行教学, 可以重组适合自己的教材, 但没有具体的方向指导, 教师对教材的选择和重组就会太过于自由, 从而失去教学目标。新教科书适当地删减了部分实验教科书的内容, 给教师指明了选择教科书的方向, 让教师的教学目标更清晰。

第二个是“表演”变成“演唱”。在课程实验初期, 我们都十分注重“以兴趣爱好为动力”“培养学生的创造力”等理念, 于是, 我们很注重表演, 想用“演”来提高学生的学习兴趣和培养学生的创造力, 在歌曲还没有学唱好的时候就让学生来表演, 甚至创编动作, 让课堂气氛热闹起来, 从而淡化了“唱”的技能和要求, 而新教科书中“演唱”的表述就是让我们音乐教师要更多地关注“唱”的技能和要求, 先把歌曲的唱学会, 而且要唱好, 唱得有感情, 在唱好的基础上再进行表演, 所以, “表演”变成“演唱”是给我们指明了学习歌曲的重点和方向, 让我们正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验的关系。

第三个变化很明显, 那就是在目录的每一课里都多了“知识与技能”一项。实验教科书虽然也有知识与技能, 但在书本中没有明显的标记, 整本教科书中, 音乐知识要点都包含在歌曲和聆听曲目中, 要教师自己去整理出来, 是比较隐性的。而新教科书的知识技能是显性的, 不仅在每一课中标明“知识与技能”, 而且在每课的“知识与技能”后面还清楚地标明这课要掌握的知识与技能是什么。它有一条清晰可见的线, 让教师知道先学什么知识后学什么技能, 并且有具体的目标。这一明显的变化, 让一线教师重塑了“知识与技能”信念, 更完善了音乐审美教育。

另外, 新教科书目录的排列是卡片式的, 看上去很有新意, 再细心一看, 每课的阿拉伯数字都用与之相似形状的乐器来表示, 很有音乐特色和美感, 这细微的变化, 着实让心细的我为之感动, 感动于教科书编写者对于新版《音乐课程标准》认识之到位, 落实之细致。

二、小图标中觅变化

翻开实验教科书和新教科书的第四页, 虽然都是在同一页面而且是同一内容, 但仔细一看, 图片和文字的表述上却有了很大的改变。

首先, 在课题的标注上, 实验教科书没有具体的文字说明, 而新教科书上, 醒目地标着八个大字“认识图标记住图标”, 使学生看了一目了然。这八个字给我们指明了学习的具体内容和目标:不但要认识图标, 而且还要记住图标, 以运用于今后的音乐学习中。

其次, 在图标的分类上, 实验教科书有“唱唱、跳跳、奏奏、想想、听听、认认、玩玩”七类, 而新教科书分成“演唱、聆听、演奏、知识与技能、提示、编创与活动”六类, 虽然比实验教科书少了一类, 但从文字的表述上看, 却更符合新课程标准的性质:“演唱”比“唱唱”的标准提高了, “唱唱”就一动作而已, 把歌曲学会再唱出来就可以, “演唱”就带有感情的色彩, 因为只有在理解歌曲的内容和掌握一定的唱歌技巧的基础上, 才能把学会的歌曲有感情地表演出来, 所以“演唱”的表述更关注了学生唱歌技能的要求和情感的体验, “演奏”和“奏奏”的表述与此道理相同, 都更具有审美性;“聆听”和“听听”的意义也大不一样, “聆听”是集中精力认真听, 指虔诚地听, 带着对音乐作品的尊敬和理解, 具有人文性, 而“听听”显得没有要求, 缺少目标, 缺少审美和实践;“认认”与“知识与技能”虽然意思都是学习音乐知识, 但“认认”的表述只注重知识, 只要认识、领会就行, 而“知识与技能”的表述增强了音乐学习的实践性, 因为技能的掌握一定是在不断的实践活动中形成的;“跳跳、玩玩”与“编创与活动”相比, “编创与活动”更具创造性, 更关注对学生学习能力的培养, 它意在告诉我们教师要在活动中培养学生的创造意识和学习能力。

最后, 在图标的图形变化看, 新教科书比实验教材更具有人文性和审美性, 实验教科书的图标单一:“唱唱”是用一个话筒表示, “跳跳”是一只没有舞蹈姿态的孔雀, “听听”就用一个耳机表示等等, 而新教科书“聆听”是机灵的小猴子戴着耳机听得笑眯眯的神态, “演唱”是爱唱歌的小青蛙拿着话筒张大嘴巴在投入地唱歌, “演奏”是一只可爱的小熊在兴致勃勃地拉着手风琴, “知识与技能”是山羊公公拿着书本戴着眼镜低着头, 认真地在学知识, “提示”是一只鹦鹉一手叉腰, 张着嘴巴, 好像在不停地提醒我们要注意的地方, 而“编创与活动”是一只灵活、聪明的海豚在顶球, 说明是在快乐的活动中学习、思考、创编。小动物赋予这些图标以丰富多样的情感, 这正说明了音乐课程标准中所说的要注重学生的情感体验的理念, 这些图标色彩鲜艳、生动活泼, 给学生以直观的视觉感受, 比实验教科书的图标更具有人文性和审美性, 看到这些图标, 学生就知道要像这些小动物一样带着愉快的心情去学习音乐了。

三、小提示中觅变化

翻看新的课本, 好多地方都有一只身穿绿衣服的鹦鹉用亲切的语调在告诉我们在学习音乐时要注意的地方。如, 在学习歌唱姿势时, 说:“站要直, 坐要正, 歌唱要自然!”在学唱歌曲时, 说:“自然放松地唱噢!”“要微笑着唱噢!”“坐正啦, 嘴巴要放松噢!”在学习音的强弱时, 说:“注意体会声音的强弱噢!”等等。这些亲切的话语都是新教科书特有的, 它不仅给人以亲切的感觉, 还时刻提醒我们在学习各种音乐知识和技能或者开展音乐活动时要注意的地方, 让我们更好地学习音乐。我们就像多了一个陪伴我们一起学习音乐的老师一样, 感觉很温馨。“鹦鹉学舌”就是一遍一遍不停重复着相同的话, 这也象征着它在不断提醒我们要注意提示, 要不断地去实践, 在实践活动中掌握知识和技能, 在实践活动中体验、感受音乐的美。

再看“编创与活动”部分的变化, 在实验教科书中, 仔细翻看“小电脑”图标的旁边几乎没有文字提示说明, 有时候只有简单的图形或者“?”, 如何编创与活动, 全凭教师的想象和设计, 虽然给教师提供了自由想象和设计的空间, 但缺乏具体的目标与指导, 使编创活动流于表面形式, 没有实效性。新教科书里, “海豚顶球”图标的旁边都有具体的文字提示和要求, 这些提示指导我们编创活动的具体内容、形式和目标, 让教师在设计活动时做到心里有数, 从而更好地让学生在有效的编创与活动中体验和感受音乐的美和快乐。

四、小活页中觅变化

比较人音版一年级上册实验教科书和新教科书的最大不同, 要数新教科书最后学生用的“活页习题”了。新教科书8课内容, 除了第一课, 其余7课和游戏宫都专门设计了习题。它给我眼前一亮的感觉, 让我马上想到《音乐课程标准 (2011年版) 》在前言部分课程性质里描述的一大性质:实践性;同时想到课程基本理念的第2条:“强调音乐实践活动, 鼓励音乐创造。”还想到在课程设计思路里的“设计丰富的音乐实践活动, 引导学生主动参与”和“正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系”。活页的设计与实施把以上的标准都一一呈现。

首先, 活页里包含了本册教科书大部分的音乐知识, 如节奏、音的强弱、打击乐器的认识等等。说明了音乐知识在音乐学习中的重要性, 也说明音乐知识的学习要从小渗透。在课程改革初期, 我们总是说, 要淡化知识与技能, 但经过反复的实践, 我们发现, 音乐的审美、实践必须是在学生掌握一定的音乐知识与技能的基础上才能进行的, 没有它, 音乐审美体验将无从谈起。其次, 活页习题里的“节奏传递”“编一编”“听音乐画线条”等等, 都体现了“强调音乐实践活动, 鼓励音乐创造”的理念, 让学生在传递节奏等活动中学会简单的创造。再次, “唱一唱, 画一画”“读儿歌, 写节奏”“描一描, 拍一拍”“编一编, 念一念”等等, 都再一次强调了音乐课程的实践性。从习题中我们可以看出:习题的设计并不像语文、数学学科一样单用“笔”就可以完成, 而是要让学生通过手、口、脑的运用, 在实践活动中激发学习音乐的积极性, 培养学习音乐的兴趣, 在活动中掌握这些音乐知识与技能。

人音版五年级音乐教案篇3

教学内容

1通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。2对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.

3创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。

教学目标：

1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。

2通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。3对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。4唱好二声部合唱，提高合唱表现能力

5体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱教学重难点

1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。

2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。

3《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及

全曲6/8拍的强弱对比。

4歌唱为主，欣赏为辅。

教材分析：

1.管弦乐《晨景》

挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔?金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔?金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔?金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。

2.筝曲《渔舟唱晚》

这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓;乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。

筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双

手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。

3.歌曲《清晨》

这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D?S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。

4.歌曲《晚风》

这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”??。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的

夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。

第一课时

教学目标：

1、学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》,体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱

2、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐

教学内容：

歌曲《清晨》,聆听《晨景》

教学重难点：

1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。

2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。

教学过程：

一、组织教学：

师生问好歌

二、歌曲《清晨》

1、导入：

今天，我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧，是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨，但一定要特别，最好不要

和其它同学表演得一样。(选择性格活泼开朗，大方的同学。时间控制在3分种以内)。

学生表演同学们表演得真不错，通过刚才的表演，同学们对接下来的学习定会感到好奇，现在就让我们跟着音乐节奏，去歌曲中的清晨感受吧!

2、带着问题完整的聆听一遍范唱

设问：歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗?歌曲可以分为几个部分?

3、跟着钢琴用“LU”哼唱歌曲(2遍)

4、朗诵一遍歌词(充分理解歌词的内涵。)

5、加上唱歌词歌唱《清晨》

这是一首校园歌曲，在演唱风格上要把握通俗朴素，要想说话似的歌唱。唱好之后，注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。

6、选择你认为合适的乐器给《清晨》伴奏

伴奏的节奏由表演者自由加进，但是一定要是具有美感和和谐的音响。

三、欣赏格里格的管弦乐《晨景》

1、导入：

师：请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗?

人音版五年级上册音乐教案篇4

计

教案、学案一体化设计题歌曲《卡普里岛》时一时教学目标设计1能用热情、明朗的声音演唱《卡普里岛》2初步了解意大利民歌的特点3复习反复记号：Dfine教学方法设计

教学程序设计教材处理设计师生活动设计一：导入1说说意大利2欣赏《我的太阳》3说说意大利的民歌特点二新歌教学1初听歌曲2视听旋律3学唱歌词

教学重点：学会用欢乐、跳跃、有弹性的声音演唱歌曲《卡普里岛》教学难点：唱准后半拍起的节奏。建筑方面（边说边出示）有闻名世界的比萨斜塔和威尼斯水城

威尼斯水城即是旅游胜地又是意大利的重要港口。另外，意大利的广场和喷泉也很有特点。意大利的文化也非常丰富，文学家但丁的《神曲》画家达芬奇的《蒙娜丽莎》。通过欣赏《我的太阳》等意大利民歌，让学生初步感受意大利歌曲的热情，明朗的特点。音画结合的歌曲欣赏既能让学生对卡普里岛有个初步的印象，又能激发学生的学习兴趣。这一环节重点要解决的问题是弱起小节，可通过以下几个步骤来解决：1空塔塔塔2空13空133013013这一环节分一下来进行；1师唱曲谱生填词2齐唱歌词3歌曲表情、情绪的处理了解意大利吗？学生自由发言。意大利是欧洲文明古国，除了悠久灿烂的历史、文化之外，他们的民族歌非常著名。想不想欣赏一下？聆听意大利歌曲《我的太阳》片段。你对意大利有哪些了解？意大利是欧洲的一个文明古国，除了有悠久的历史、灿烂的文化之外，他的音乐非常出名，特别是他们的民歌，就像他们的人民一样热情、奔放、明朗，大家还知道哪些意大利的歌曲呢？

2、复习学过的意大利歌曲《桑塔露其娅》我们一起来唱一唱《桑塔露其娅》老师请学生观察这首歌的旋律特点：（上行、弱起），并视唱曲谱。师：演唱谱子，学生自己填词，重点之处可反复。完整演唱之后引导学生用热情、明朗的声音来演唱歌曲。教学程序设计教材处理设计师生互动设计三堂小结找出歌曲中出现；D

Fine记号让学生自己讲解反复记号的作用回声是发生在山谷中的一种大自然现象，它充满了幻想与乐趣。让我们在音乐的感悟下去探索、去发现大自然的奥秘吧。2在音乐实践中掌握力度记号：f、p，并进行情景创作活动。巩固学生对意大利音乐风格的了解

三、新授歌曲

（一）聆听与感受

1、初听歌曲欣赏歌曲并回答问题（《卡普里岛》、情绪欢快、热情、明朗）卡普里岛是意大利那不勒斯附近的一个美丽的小岛，那里一年四季充满了阳光，岛上的人们无忧无虑、幸福的生活与湛蓝的大海和白色的小屋，构成了一幅和谐的画卷，是一个优美的旅游胜地。

2、复听歌曲分成几个乐段？各自的情绪有什么不同？学生能够听出歌曲可分成三个乐段ABA，并说出第一乐段的欢快和第二乐段（节奏舒展旋律较平稳情绪优美的抒情的）形成对比。

3、再听歌曲师：我们大家一起再来听听歌曲，听听歌曲的演唱顺序是怎样的？生：找出歌曲中出现；D

Fine记号让学生自己讲解反复记号的作用引导学生总结这节的收获。卡普里岛意大利民歌热情奔放明朗D从到反复到fine处结束板书设计卡普里岛意大利热情奔放明朗

D从到反复到fine处结束后反思

教案、学案一体化设计题欣赏《羊肠小道》《桑托尼》时一时

教学目标设计

1、能用热情、奔放的情绪演唱《卡普里岛》。

2、能分辨管弦乐合奏《羊肠小道》的音乐结构，感受不同乐段的情绪，通过音乐要素联想音乐所表现的情景。

3、能分辨电子合成器的音色，初步感受现代音乐的风格特点。

4、能知道一些有关美国的大峡谷、希腊的桑托尼岛、意大利的卡普里岛等自然景观的知识。、能用学生已有的世界音乐知识，组织《环球之旅》的音乐活动。教学方法设计音乐欣赏

谈话法、分组抢答、体验讨论教学程序设计教材处理设计师生活动设计

一导入二欣赏《羊肠小道》1初听乐曲中描述性的片段2复听乐曲3完整欣赏全曲

教学重难点：

1、启发学生体会歌曲《卡普里岛》热情、奔放的情绪。

2、分析管弦乐合奏《羊肠小道》的音乐结构。

3、感受电子合成器与乐队《桑托尼》的现代音乐风格。为后面完整欣赏做好铺垫，分为1小提模仿驴嘶鸣的片段2椰壳表现驴蹄声音的片段3八音盒的片段4表现流水的音乐片段初步听辨“行进”与“歌曲”两大主题

有了初听、复听的基础，在完整听时学生对个音乐形象已有了一定得了解，因此更容易融入乐曲的情绪之中

师：上节我们了解了一点点意大利音乐的风格特点，这节我们接着了解一下其它国家和民族的音乐师：我们欣赏音乐的时候为什么能够联想到某些情景呢？那是因为音乐模仿了我们生活中的一些声音。下面我播放几段音乐，请同学们想一想，这些音乐模仿了什么声音？学生欣赏并思考发音。师引导学生听辨并总结师引导学生聆听音乐并交流自己的感受。

教学程序设计教材处理设计师生互动设计

三欣赏电子合成器与乐队《桑托尼》1演奏形式2作曲家简介3发表感想四堂小结

演奏形式是电子合成器与乐队作曲家雅尼本的要点再一次重申，以巩固本的学习成果。

师由雅尼的《尼罗河》引出本的《桑托尼》，引导学生感受并发言。师引导学生谈本节的收获，不足之处予以补充板书设计

羊肠小道美国管线合奏桑托尼

雅尼

人音版八年级音乐上册教案篇5

教学目标：

1、能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。

2、能够感受和体验国粹京剧的唱腔及其音乐情绪，能初步地分辨京剧的行当、角色，知道京剧音乐中文武场，并通过对唱念做打的模仿、武场音乐的演奏，充分体验京剧艺术的魅力。

教学重难点：感受体验国粹京剧的唱腔及其情绪，初步的分辨京剧的行当

教具准备：电脑多媒体课件、京剧武场的打击乐器教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一、导入新课

1、齐唱上节课所学歌曲《唱脸谱》引出京剧

2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。

3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以说明和介绍。

二、新课教学

1、京剧知识（1）、京剧的形成

师：刚才同学们讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？

生：“京”代表京剧在北京形成。

师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的。（媒体出示图片或文字，教师口头讲解。）（2）、、京剧“四大行当”的介绍媒体演示，教师讲解。

京剧根据人物的自然属性（性别，年龄）及社会属性（身份、职业）划分为四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。

“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：年纪大的叫老生，年纪轻的叫小生，另外还有武生。

“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，中年妇女叫青衣。“净”则是指“花脸”。

“丑”是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，分为文丑和武丑，如水浒传中的石迁。女性丑角叫彩旦。（3）、了解京剧的“唱腔”。

师：京剧唱腔的种类颇多，其中二黄和西皮是京剧的主要声腔。

教师播放二黄和西皮两种唱腔的片段，让学生说出这两种唱腔有什么区别？然后教师总结。

二黄的唱腔——流畅、舒缓，是一种平和、稳重、深沉、抒情的腔调，很适合表现沉思、忧伤、感叹、悲愤、压抑的情绪。

西皮的唱腔——流畅、活泼、跳动、有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂及愤怒的情绪。

(4)、京剧的板式一板三眼类一板一眼类有板无眼类散板类

2、欣赏

(1)欣赏《我不挂帅谁挂帅》聆听戏曲演唱内容

情绪简介剧情

再次聆听

感受唱腔板式（西皮快板散板（2）欣赏《包龙图打坐在开封府》

完整聆听感受体验吸取戏曲内容

情绪

再次聆听感受唱腔

板式

三、创新表演聆听着戏曲编排京剧走场小组为单位表演展示

四、拓展介绍四大名旦

五、课堂总结。

京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。通过这一节课的学习同学们对京剧有了一个初步的认识，但也许还不能完全领悟到京剧的迷人魅力，京剧为什么会被称作为中国的国粹呢？也许有的同学还在纳闷，没关系，同学们如果在课外多听，多看，多学，我相信你们一定会深深地爱上它，迷恋它。

五、感受与鉴赏：京剧《铡美案》—《包龙图打坐在开封府》

1、简介剧情：是京剧名剧之一，剧情是：陈世美考中状元后，被招为驸马，负心于秦香莲。包拯主持公道，将忘恩负义、妄图杀妻灭子的陈世美判以铡刑。

《包龙图打坐在开封府》是包拯质问、规劝陈世美的一段唱腔，包括西皮导板、原板、快板、散板。

2、初听

3、详细讲解：

①导板高亢有力的散打散唱，表现包公升堂审案前的肃穆气氛和威慑力量。

②导入原板，包公尽力心平气和地开导陈世美，情绪比较缓和。

③转入快板，强烈的节奏中包公历数陈的罪状，把音乐引向高潮。

④在坚定的散板唱腔中结束，显示了包公在豪

4、复听。

六、实践与创造活动：（教学反馈）

1、聆听《包龙图打坐在开封府》，感受并体验西皮原板及西皮快板不同的情绪和特点。

2、播放部分传统京剧片断，分辨西皮和二黄唱腔。感受、体验、认识、理解京剧艺术的行当及唱腔板式。

3、师生评价。

七、师生小结、下课礼式。

人音版八年级音乐上册《美丽的村庄》

教案1 教学目标：

1．学会《美丽的村庄》并能用欢快、活泼、热情有弹性的声音来演唱这首歌曲。

2．通过聆听、模唱、演唱等活动，学生能分析歌曲的情绪、节奏、结构特点等，感受音乐风格。

3、能够根据《美丽的村庄》的旋律结合自己所生活的环境来编创歌词并能把自己的创作与同学分享

教学重点：学会歌曲，引导学生分析歌曲的情绪、节奏、结构特点

教学难点：附点及弱起节奏的演唱把握

教学用具：钢琴、多媒体

教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一．组织教学：

1．教师播放歌曲《走在乡间的小路上》，让学生们感受到一种轻松、悠闲的情绪氛围，在美妙的音乐中产生美丽的遐想。

2、引出歌唱赞美美丽家乡的意大利民歌《美丽的村庄》

二．新课教学

1、播放歌曲，让学生熟悉旋律

提问：

1）这首歌曲的情绪？速度？拍子？

2）歌曲中描绘的村庄是怎么样的美丽？请找出关键词。

总结：诗一般的词句，画一般的意境。

2、再次聆听歌曲

提问：

1）这首歌曲采用了什么演唱形式？

2）你认为歌曲的结构如何？各段表现了什么？

3）你觉得歌曲哪里比较难唱？

3、听唱

1）学生轻声跟录音学唱歌曲同时划拍，（注意起音的击拍；弱起及附点）提问：歌曲的旋律起伏大不大，歌曲中有哪个节奏比较突出，使歌曲的动感加强？

（附点节奏，或重音，或长音等等）

2）通过游戏“灵活的舌头”，进行美妙声音的模仿。用la轻声高位地模唱出3333 3 3 | 2222 2 2 | 4444 4 4 | 5555 5 5 | 1111 1 1 |……等，用这种相互模唱的方式，既加深了学生对这一节奏XXXX XX 的印象，突破了唱歌教学中的难点，也有利于学生歌唱声音的统一和控制。这一练习，可以根据学生的具体情况，有深有浅地进行

4、学唱

1）在熟悉音乐曲调的基础上学生自己学唱歌词，纠正学生演唱中出现的错误并要求继续学唱。特别是弱起、附点、换气、重音、四拍长音等地方及歌曲的情绪。

2）你觉得歌曲哪里比较难唱？

5、完整演唱

用欢快、活泼、热情、有弹性的声音来表现歌曲。

三、创作实践

1、刚才我们学会了赞颂意大利乡村的歌曲《美丽的村庄》，其实我们生活的乡村也非常美丽而有特色，下面以小组合作的方式，把我们的乡村生活，以《美丽的村庄》歌词的格式写成歌词，用我们刚才学唱的旋律唱出来

2、小组讨论创编歌词

3、小组或者个人展示创编成果

4、老师同学点评

四、拓展小结

1、欣赏两个画面：一幅为被污染的河水，一幅为旅游胜地随处可见的垃圾，大家看了这两幅画面还能写出那么好的美景吗？

2、你今后要怎样做？

对学生进行从我做起从小事做起，改掉不良习惯，爱护我们所生存的环境，一起携手共建美好家园。

人音版八年级音乐上册《在中亚西亚草

原上》教案

教学目标：

1、在各种音乐活动中,能够初步感受俄罗斯民歌及东方音调的风格，熟悉两个主题旋律。

2、知道作曲家鲍罗丁的主要贡献

3、初步了解交响音画这一音乐体裁形式。

教学重点:

聆听交响音画《在中亚西亚草原上》

教学难点:

在感受与体验音乐表现要素在音乐中的作用

教具准备：

琴、多媒体

教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：

一、导入新课

1、复习上节课所学歌曲《美丽的村庄》

2、以《在中亚西亚草原上》创作背景导入新课

二、欣赏感受

1、聆听音乐《在中亚西亚草原上》

教师：欣赏后你能哼唱出最熟悉的旋律吗? 学生: 哼唱两个主题旋律。

2、模唱主题旋律

教师:出示两个主题旋律,并带领同学进行模唱。

3、随音乐模唱主旋律

教师:请同学们随乐曲轻声模唱两段主旋律(在力度、速度变化处教师可用手势辅助指导

4、教师：谁能说一说这两段乐曲有什么不同的感受吗?

第一主题旋律：由单簧管奏出，给人以草原茫茫，无边无际的空旷感。是宁静而悠扬的俄罗斯音调代表了俄罗斯军队。

第二主题旋律：富于东方色彩表现了中亚商旅的驮队。

5、听辩音响片断

教师：播放低音提琴与弦乐后半拍的拨奏，表现的骆驼与马的不同音乐形象。

学生：分辨不同音色的乐器低音提琴与弦乐的拨奏。

当听到是低音提琴的音色时：模仿演奏低音提琴。

当听到是弦乐的拨奏声时：模仿拨弦的动作。

教师：如果请你选择以上两种音色分别来表现骆驼与马，你如何选择呢？

学生：进行连线。

6、体验整体音乐形象

教师：请同学来描述,音乐表现出什么画面?

学生：进行描述如队伍由远而近，有骆驼，有马，又来了一批人，两队人一起行进，渐渐走远……分组讨论。

7、介绍交响音画《在中亚西亚草原上》的由来及作曲家。

教师：你们知道吗？有一位作曲家就根据一副名画创作出了一部交响音画。（可请学生在课前搜集有关资料，介绍给大家）。

学生：介绍作曲家及作品创作背景，教师给予指导。

教师：介绍交响音画。

8、完整聆听交响音画《在中亚西亚草原上》

三、课堂小结

在音乐中结束本课。

人音版八年级15册第四单元《图画展览会》欣赏课教案

六、教学过程：

（一）组织教学：

1、学生进入教室，并按老师要求，以“U”型方阵入座。

2、左中右三个方阵各请一名同学抽一签。（数字号码将为课程中的表演、体验做好准备工作）

（二）新课导入：

提问：同学们有没有去参观过一些展览会啊？去过哪些展览会呢？（汽车展、售楼展、动漫展、画信展、美术展、古玩展等等）

今天，老师将邀请你们用耳朵去参观一个图画展览会。（有议论声）是不是觉得老师刚才的话说错了？耳朵如何去参观画展？其实一点没错，一会儿，我们就将在俄国作曲家穆索尔斯基音乐的引领下去参观一个精彩的图画展览会。

点题，出示课件：穆索尔斯基——《图画展览会》—— 哈特曼音乐 —— 音画作品 —— 美术

（三）新课教学：

1、大家平时参观展览会的时候通常会选择用怎样的步伐速度呢？（快速、中速、慢速）学生选择其一。

2、如果为你参观的步伐配上音乐，你会选择下面哪一种呢？教师点击课件里的音乐片段，请同学感受选择一个音乐速度与意境最为适合的旋律片段。（《野蜂飞舞》《漫步主题》《葬礼进行曲》）初听《漫步主题》

以上环节目的：体会音乐要素中速度与情绪对作品的影响作用，并对《图画展览会》中衔接各乐段的《漫步主题》有一个初步印象。

3、刚才大家听到的《漫步主题》是穆索尔斯基作品《图画展览会》中最为重要的一段音乐。因为这部作品是曲作者穆索尔斯基去参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈特曼的遗作展览后，经过筛选从中挑出他最感亲切的肖像画、风俗画以及与民间创作密切相关的画面，写成的一套钢琴曲。全曲共分《侏儒》、《古堡》、《杜衣勒里宫得花园》、《墓穴》等十段音乐。每一段乐曲描绘了特定的景物，（强调、语气加重）而整个作品则用《漫步主题》加以贯串和统一起来，所以说这段音乐在这个作品中起到了举足轻重的作用。

4、跟随钢琴伴奏，随老师一起将这段音乐主题进行视谱演唱。

5、熟悉漫步主题后，我们将在它的旋律伴随下依次来欣赏图画展览会中展出的三幅作品。三幅绘画作品我们将按照抽签号码，分别邀请各方阵的同学配合老师来进行现场解说与介绍。

以上环节目的：简单介绍《图画展览会》的创作背景可以帮助学生更好理解下面各段音乐旋律。《漫步主题》的视谱演唱，不仅可以帮助学生牢记这段贯穿全曲的音乐旋律，同时也能帮助学生练习音乐视唱能力，为下一个环节做好铺垫。

5、首先，第一幅展现在我们面前的是这样一幅画，（课件）老师只给看5秒钟立即关闭图片。请左边方阵同学回答。提问：刚才这幅画面中有哪些建筑？除此之外还看到了些什么？（同学回答时肯定以大的建筑物为主，教师此时要引导学生分析出画面中与音乐有关的内容，比如：教堂、大门、欧式建筑、街道、欢歌的人群。）

6、分段播放音乐《基辅大门》，当听到音乐中提供了某些线索时立刻举手示意，并告诉大家是什么建筑？教师根据学生的反应，进行适当引导，借用音乐要素引导学生答题。

Ａ、庄严的颂歌，它像巨人一样宏伟和有气魄。管乐器的合奏强调出它所有特有的气质——雄伟的城门，具有古俄罗斯的建筑风格。

Ｂ、虔诚而严肃的音乐形象仿佛是有人在祈祷，祥和安宁的唱诗声和祈祷声，又让我们联想到了什么建筑？教堂

C、听这一声声规整有序，有着金属质感的声音，它像是什么东西发出的？教堂的钟声 D、热烈辉煌的钟声，表现了古俄罗斯的节日气氛，在这雄伟的城门下，我们还能看到什么景象？节日里欢腾雀跃的人民

7、听赏完毕小结，再次打开ＰＰＴ观看图片，对比音乐与绘画作品的吻合程度，强调在艺术领域中除了美术外，也可以用音乐的手段来描绘自然景物。注意音乐还中隐约出现了“漫步主题。”

以上环节目的：在分段听赏回忆图片画面中感受音乐要素中旋律、乐器、情绪、力度等对塑造音乐形象起到的影响作用。教师的小结给学生起到了一个“音画”概念的引导作用。

8、伴随着轻声的“漫步主题”音乐欣赏第二幅图片（课件）。画面中有两个人物，请用词语来形容这两个人的特征。请中间方阵的同学回答。（消瘦、哀怨、贫穷、富有、肥胖、蛮横……）

9、这幅画中的两个犹太人，是作者哈特曼在1868年旅行时写生的模特儿。其中一个富有、肥胖、自满而乐观；另一个贫穷、消瘦、哀怨。