诗集以诗之名

2024-10-20

诗集以诗之名（共8篇）

诗集以诗之名篇1

诗集以诗之名

席慕容最新诗集

《以诗之名》为席慕蓉的第七本诗集，收录了其最新的诗歌创作。诗集中收录的大部分作品写成于二00五年之后。诗人也在其中特意放进了精心挑选的一些旧作，有些是从来没有发表过的，有些是虽然发表了却从没有收入到诗集里的，因此这就成为一本以诗之名将时光层叠交错的集子。诗人近年多次往返于台湾与蒙古草原之间，作为那个远离族群远离自己的历史和文化的蒙古人，诗人借此次诗集的出版重温了自己的精神回乡之旅，并终于在心中、在诗里找到属于自己的故乡。关于原乡经验的书写，终于靠着一次又一次的行走，将故乡草原上的月光引入诗行。诗集《以诗之名》离第一册诗集《七里香》的面世正好隔了三十年。漫漫岁月的雕琢与淬炼，使一颗诗心更加温润、澄澈。从亚洲到欧洲，从四川到蒙古，岁月的河流洗去绵长的喜悦与哀愁，也卷进了无尽的怀想与坚贞。

第1部分回望——自序

几年前，马来西亚的水彩画家谢文钏先生，托人给我寄来一张小画，是我自己的旧时习作，应该是大学毕业之前交到系里的一张水墨画。文钏是我的同班同学，毕业后的那个夏天，去系办公室辞行的时候，见到这些已经无人认领的作业，在助教的建议之下，他就当作纪念品带回马来西亚去了。多年之后，才又辗转寄还给我。

这张小画是临稿的习作，画得不很用心，乏善可陈。倒是画面左上角我用拙劣的书法所提的那些字句，唤醒了我的记忆：

关山梦，梦断故园寒。塞外英豪何处去，天涯鸿雁几时还，拭泪话阴山。

生硬的字句，早已忘却的过去，可是我知道这是我填的词。应该是大学四年级上学期，在溥心畬老师的课堂里开始学习，胡乱试着填的吧？后来在别的课堂里交作业的时候，又把它写了上去。

这真正应该是早已被我遗忘了的“少作”了。但是，多年之后，重新交到我的手上，怎么越看越像是一封预留的书信？

原来，为了那不曾谋面的原乡，我其实是一直在作着准备的。

年轻的我还写过一些，依稀记得的还有：

“……头白人前效争媚，乌鞘忘了，犀甲忘了，上马先呼累。”等等幼稚又怪异的句子，交到溥老师桌上的时候，他看着吟着就微微笑了起来，是多么温暖的笑容，伫立在桌前的我，整个人也放松了，就安静地等待着老师的批改和解说……

是多么遥远的记忆。

常有人问我，为什么会开始写诗？又为什么还在继续写诗？我或许可以用生活中的转折来回答，譬如战乱，譬如寂寞，并且也曾经多次这样回答过了。可是，心里却总是有些不安，觉得这些答案都并不完全，甚至也不一定正确。

什么才是那个正确而又完全的答案？

或者，我应该说，对于“写诗”这件事，有没有一个正确而又完全的答案？

我是一直在追问着的。

是不是因为这不断的追问与自省，诗，也就不知不觉地继续写下去了？

《以诗之名》是我的第七本诗集。

预定在今年的七月出版，那时，离第一册诗集《七里香》的面世，其间正好隔了三十年。而如果从放进第二册诗集中最早的那一首是写成于一九五九年三月来作计算的话，这总数不过四百首左右的诗，就连接了我生命里超过五十年的时光了。

五十年之间的我，是不断在改变呢还是始终没有改变？

记得在一九九九年春天，第四本诗集《边缘光影》出版，在极为简短的序言里，我曾经斩钉截铁地宣称：“诗，不可能是别人，只能是自己。”

我现在也不会反对这句话。可是，我也慢慢发现，在这一生里，我们其实很难以现有之身的种种经验，来为“诗中的那个自己”发言。

是的，诗，当然是自己，可是为什么有时候却好像另有所本？

一个另有所本的自己？

在这本新的诗集里，大部分的作品都写成于二○○五年之后，但是，我也特意放进了一些旧作。有的是从没发表过的，有些是虽然发表了却从没收进到自己诗集里来的，因此，这本新诗集就成为一本以诗之名来将时光层叠交错在一起的书册了。

时光层叠交错，却让我无限惊诧地发现，诗，在此刻，怎么就像是什么人给我预留的一封又一封的书信？

时光层叠交错，当年无人能够预知却早已写在诗中的景象，如今在我眼前在我身旁一一呈现——故土变貌，恩爱成灰，原乡与我素面相见……

我并不想在此一一举例，但是，重新回望之时，真是震慑于诗中那些“逼真精确”的预言。是何人？早在一切发生的十年、二十年，甚至五十年之前，就已经为我这现有之身写出了历历如绘的此刻的生命场景了。（是那个另有所本的自己吗？）

原来，五十年的时光，在诗中，真有可能是层叠交错的。

原来，穷五十年的时光，也不过就只是让我明白了“我的不能明白”。

原来，关于写诗这件事，我所知的是多么表面！多么微小！

可是，尽管如此，在今天这篇文字的最后，我还是忍不住想为我这现有之身与“诗”的关联多说几句话，譬如那诗中的原乡。

向溥老师交出的作业“天涯鸿雁几时还，拭泪话阴山”，应该是一九六二年秋天之后的填词习作。一九七九年，我写了一首《狂风沙》，这首诗的最后一段，是这样写的：

一个从没见过的地方竟是故乡

所有的知识只有一个名字

在灰暗的城市里我找不到方向

父亲啊母亲

那名字是我心中的刺

这首诗写成之后的十年，****年八月一日，台湾解除了公教人员不得前往中国大陆的禁令，我在八月下旬就又搭飞机，又坐火车，又转乘吉普车地终于站在我父亲的草原上了。盘桓了几天之后，再转往母亲的河源故里。然后，然后就此展开了我往后这二十多年在蒙古高原上的探寻和行走，一如有些朋友所说的“疯狂”或者“诡异”的原乡之旅。

朋友的评语其实并无恶意，他们只是觉得在这一代的还乡经验里，我实在“太超过了现实”而已。

我的朋友，我们这一代人，生在乱世，生在年轻父母流离生涯中的某一个驿站，真是“前不着村，后不着店”的，完全来不及为自己准备一个故乡。

我们终于在台湾寻到一处家乡，得以定居，得以成长，甚至得以为早逝的母亲（或者父亲）构筑了一处墓地。所以，在几十年之后，这突然获得的所谓“回乡”，对我们这一代人来说，回的都只是父母的故乡而已。不管是陪着父母，或者只能自己一个人回去，也都只是去认一认地方，修一修祖坟，了了一桩心愿，也就很可以了。朋友说，没见过像我这样一去再去，回个没完没了的。

我自己也说不清楚我为的是什么，所以，只好保持沉默。一直到今年，二○一一年的春天，我写出了《英雄哲别》《锁儿罕·失剌》，与去年完成的《英雄噶尔丹》一起，放进这本《以诗之名》的诗集里，成为书中的第九辑，篇名定为《英雄组曲》，在那种完成了什么的兴奋与快乐里，我好像才终于得到了解答。

我发现，这三首诗放在一起之后，我最大的快乐，并不在于是不是写了一首可以重现历史现场的诗，更不是他人所说的什么使命感的完成，不是，完全不是。我发现，我最大的快乐是一种可以称之为“窃喜”的满足和愉悦。

只因为，在这三首诗里，在诗中的某些细节上，我可以放进了自己的亲身体验。

我终于可以与诗中的那个自己携手合作，写出了属于我们的可以触摸可以感受的故乡。

靠着一次又一次的行走，我终于可以把草原上那明亮的月光引入诗行。我还知道斡难河水在夏夜里依旧冰凉，我知道河岸边上杂树林的茂密以及林下水流温润的光影，我知道黎明前草尖上的露水忽然会变成一大片模糊的灰白，我知道破晓前东方天穹之上那逼人的彤红，我甚至也知道了一面历经沧桑的旌旗，或者一尊供奉了八百年的神圣苏力德，在族人心中的分量，有多么沉重……

这些以我这现有之身所获得的关于原乡的经验，虽然依旧是有限的表面和微小，可是，无论如何，在此刻，那个名字再也不会是只能躲在我的心中，却又时时让我疼痛的那一根刺了。

靠着不断的行走与书写，当然，还有上天的厚赐，我终于得以在心中，在诗里找到了属于我自己的故乡。这对于许多人来说是天经地义的存在，因而是毫不费力的拥有。可是，对于我这个远离族群远离了自己的历史和文化的蒙古人，却始终是可望而不可即的故乡啊！

原来，我要的就是这个。

经过了这么多年的寻找，我现在终于明白，我要的就是这个。

而且，我还希望能够再多要一些。

我多么希望，能像好友蒋勋写给我的那几句话一样：

“书写者回头省视自己一路走来，可能忽然发现，原来走了那么久，现在才正要开始。” 我多么希望是如此！我多么希望能如此。

二○一一年四月廿五日于淡水乡居

一本书的出版，其实是承受着许多的关心和协助。在这里，我要感谢引领我、启发我的师长和朋友，感谢爱护我与支持我的亲人。

还要感谢好友简志忠和他的圆神出版社所有的工作伙伴，更要感谢广岛大学三木直大教授和中央大学李瑞腾教授愿意在百忙中给我指教和鼓励，感谢诗人林文义给我的一篇散文，同时，也要感谢这么多年以来的我的读者。

现在，还要感谢北京的作家出版社同步出版。

衷心感激，在此深致谢意。

第2部分执笔的欲望

时光长卷

谁说绵延不绝？

谁又说不舍昼夜？

其实我们的一生只是个

空间有限的展示柜

时光是画在绢上的河流

这一生的青绿山水

无论再怎么精心绘制再怎么废寝忘食

也只能渐次铺开再渐次收起凡不再展示的

就紧紧卷入画轴

成为昨日

2010.7.4

执笔的欲望

——敬致诗人池上贞子

一生或许只是几页

不断在修改与誊抄着的诗稿

从青丝改到白发有人

还在灯下

这执笔的欲望从何生成？

其实不容易回答

我只知道

绝非来自眼前的肉身

有没有可能

是盘踞在内难以窥视的某一个

无邪又热烈的灵魂

冀望借文字而留存？

是隐藏也是释放

为那一路行来

频频捡拾入怀的记忆芳香

是痴狂并且神伤

为那许多曾经擦肩而过之后就再也不会重逢的光影图像是隐约的呼唤

是绝美的诱惑同时不也是那绝对无力改变的承诺？

如暗夜里的飞蛾不得不趋向烛火就此急急奔赴向前

是永远伴随着追悔的背叛

头也不回的我们的一生啊

请问

还能有些什么不一样的解说？

今夜窗里窗外

宇宙依然在不停地消蚀崩坏

这执笔的欲望究竟

从何而来？

为什么有人

有人在灯下

还迟迟不肯离开？ 2009.1.7 附注：池上贞子教授是我的诗选集日译本《契丹的玫瑰》（东京思潮社）的译者。她邀我为此译本写一篇序，我遂以此诗为序文的开始。

一首诗的进行

——寄呈齐老师

一首诗的进行

在可测与不可测之间

（譬如赴约

有时舟车顺畅而又静定

有时却是在出发之后

才能发觉踏上的

怎么会是一条全然陌生的路径）

仿佛已经超越了我们自身的种种认知超越了悔恨和怅惘

或者寂寞或者忧伤

眼前是一片模糊的荒芜

远方有光

却是难以辨识的微弱光芒

“俱往矣！”“俱往矣！”

耳旁不断有声音低低向我提醒

仿佛要拦阻我的前行

可是那已经逝去了的一切时刻

不也都曾经分秒不差地

在我们的盼望和等待之中微笑着一一翩然来临

不也都是曾经何其真实贴近即使成为灰烬也是玫瑰的灰烬即使深埋在流沙之下

也是曾经傲人的几世繁华（生命曾经灿放如花

可触摸可环抱的拥有

如一季又复一季永不结束的盛夏）

因而今夜的我并非再多有贪求

我只想知道

是什么还在诱惑着我们

执意往诗中寻去

出现在灯下的这些散乱的文字

究竟又是由谁在控制

意念初始如野生的藤蔓彼此纠缠

是忽隐忽现的鹿群挪移不定

我摸索着慢慢穿过

那些被迷雾封锁住的山林深处

听见溪涧轻轻奔流跳跃的声音

我的诗也逐渐成形终于

来到了皓月当空的无垠旷野

才发现

在字里行间等待着我的解读的原来是一封预留的书信

是来自辽远时光里的

一种仿佛回音般的了解与同情

（直指我心啊天高月明

旷野上是谁让我们重新认识

并且终于相信了

那一个在诗中的自己）

据说潮汐的起伏是由于月光

岩岸的剥蚀大多是来自海浪

而我此刻脚步的迟疑蹒跚以及

心中欲望的依旧千回百转

能不能也有个比较简单的答案

是否只因为

爱与记忆曾经无限珍惜

才让我们至今犹得以得以

执笔？

2009.7.31

——再寄呈齐老师

您曾经说过：时间深邃难测，用有限的文字去描绘时间真貌，简直是悲壮之举。

而如今

文字加时间再乘以无尽的距离

遂成明镜

如倒叙的影片在瞬间

将一切反转

才能含泪了然于所有的必然以及

一生里的许多不得不如此的理由

纵使回到最初面对的

仍是烽火漫天尸横遍野的昨日

明镜

可是镜中与镜前的这个人啊

却怎么也不能否认

系住灵魂免于漂泊的另有一根金线如文学之贯穿在天堂与地狱之间有些领会日夜在心

何等幽微何等洁净

或许有人会说只因为在那时

生命曾经是

何等不可置信的美好与年轻

其实明镜既成

您就无需再作任何的回答

这一泓澄明如水的鉴照

正是沉默的宣示向世界昭告

历经岁月的反复挫伤之后

生命的本质如果依然无损

就应该是近乎诗

2009.10.6

附注：8月27日在《联合报》副刊发表的《一首诗的进行》，由于没有先给齐邦媛教授过目，所以未敢加注。想不到发表之后，齐老师竟来电话相询：“这首诗是写给我的吧？”果然，诗心其实难以掩藏，得此肯定，我欣喜万分。当下征得齐老师的同意，以后收入诗集时，可以加上一个小标题：“寄呈齐老师”。因此，今天的这一首，就是“再寄呈齐老师”了。两首新诗，都是读了齐老师的《巨流河》之后写成的。

寒夜书案

夜深了，终于不得不离开书桌。

站在门边，关灯之前，她又不舍地回头再看了一眼。散置在桌面上的，是新买来的几本书册，和从前搜集到的一些绝版旧书参差地堆叠在一起，灯下，笔记簿是翻开的，纸页间光影灿然，满满记下的都是她心中的触动；这是一个多么迷人的世界，好像可以无止无尽地往前行去，而一切还都如往常……

是要在这样的瞬间才能猛然看见生命里的执迷不悟吧。

灯熄之后，掩上了书房的门，她一个人站在寒夜里不禁轻笑出声，在心中自问：“嘿！都什么时候了，你还在继续培养着这个自己吗？”

是的，她是有这么一个渴望要变得更好的自己，终生执迷，浑然不知天色已深暗而来日苦短。

2009.12.29

秘教的花朵

诗的秘密在于出走或者隐藏

集中所有的意念于笔尖然后

背道而驰

不可能再停留在原地也并非为了去取悦于你那魅惑

如薰香蜜蜡雕琢出的秘教的花朵

来自灵魂所选择的信仰

似近又远仿佛是自身那幽微的心房

时而又仿佛是那难以触及的渺茫的穹苍

2010.11.13

春天的演出

这其实并不容易啊！想想看

要在暗中准备了多久多久以后

才能够在灯光亮起之时

站上一个比较显眼的位置

开始绽放梦想中的一切骚动

可是好像反而听不见自己的台词

只瞥见出口处布幔因风而起

有模糊的背影相继离去

什么？就到此为止了吗？

我回身追问藏在幕后的导演

在灯光全灭之前我只来得及看见他流着泪说：

是的这就是在瞬间已成为昨日的我们全体……

第3部分最后的折疊

2007.3.21

白垩纪

我所知的并非

我这一生所能尽言

只为时光转换记忆败坏

如星辰的殒落

如万物的自然生灭

我们难以目测这变化的进展

是何等安静又何等缓慢

眼前却终于是覆盖一切了

今夜如果再来向你说些什么

恐怕都已太迟太晚

唯有这刚刚滴落的泪水炙热如昨提醒我确实曾经深深地爱过

还需要写诗吗？

此刻已是拥挤的白垩纪

想那熔岩喷涌云雾蒸腾的青春

又何曾给我们留下只字片语

2005.12.27

琥珀的由来

在黑暗中我开始

重新回想

那些芜杂的光影

那些片刻的欢娱曾经

如何映照过

松脂静静溢出的泪滴

沉埋之后光泽与芳香依旧

这不肯消失的印记我爱

就是琥珀的由来

2003.7.3

——给H·P

仿佛有青鸟引路

有花香伴着我们登岸

丰饶的丛林

就在前面延展着绿色的浓荫

生命美如

一个刚刚开始的梦境

晨起

而我是那个衷心感激的女子

醒来之后发现

你依然在我身旁

静静的衾枕间

一如梦中静静的湖面

漂浮着青草的芳香

窗外曙光微涼

1986.11.5

寂静的时刻

是完全的寂静了

昨日遂纷至沓来

却噤声不语不怀好意地等待

那泪水的迟迟出席

多年前写下的诗句

如今都成了隐晦的梦境

恍如雾中的深海

细雨里的连绵山脉

只记得几句——

即使是再怎样悠长的一生啊

其实也只能容下非常非常

有限的爱

2009.12.25

——之一

至今还会不时回身寻你

忘了你已离去然后

就这样静静地停顿片刻

让疼痛缓慢袭来

想着原本有什么话要对你说

如果你还在

（如果你还在我要对你说些什么？）

别后别后

谁能思无悔谁能歌无忧

尽管这一切都非我所能左右

一生再长一生再久现在才明白

也不过就是一次匆忙的停留

从此只有寂寞前来与我偕行

只是很想告诉你

所幸你的青春你的跋涉你的梦

还居留在我的深心

别后

2009.12.11

梦中的画面

在旅途上梦见了他，我们一起回家……

他在我的梦中回来，检视门窗，一如往常。探看孩子的房间，关心他们是否都已入睡，好像我们的孩子还在童年，我们的婚姻还正绵长。

梦中，无风也无雨，时光静止，只剩下清晰而又洁净的画面，无声地显现……

2009.6.12

纪念册

他总是站在记忆中的窗边

在第一页

在最早的时刻

在所有的诗句

之前

2008.7.27

最后的折叠

已各在岸的一方

晓梦将醒未醒之际

空留有淡淡的玫瑰花香

我爱时间是如此将我们分隔

简易决绝直如一纸之对折

外侧是全然的翻转与隐没不留余地

内里是更为贴近的爱抚与呼吸

不可思议这人生的布局

如曾经极为熟悉却再也无法想起的旋律

如居住了半生却从此消失的城郭

而岁月忽忽已晚有人犹在觅路关山

却仿佛还见你唇角那年轻狡黠的笑意

远处林间有些什么闪动着丝绸般柔滑的光芒

是一株黃玫瑰正在我们初识的那个夏日徐徐绽放

远处林间有些什么闪动着丝绸般柔滑的光芒

却仿佛还见你唇角那年轻狡黠的笑意而岁月忽忽已晚有人犹在觅路关山如居住了半生却从此消失的城郭

如曾经极为熟悉却再也无法想起的旋律

不可思议这人生的布局

内里是更为贴近的爱抚与呼吸

外侧是全然的翻转与隐没不留余地

简易决绝直如一纸之对折

我爱死亡是如此将我们分隔

空留有淡淡的玫瑰花香

晓梦将醒未醒之际

已各在岸的一方

2010.10.10

是的这一路行来

所有的悸动都已沉埋

无论是黎明或是黑夜都永不重回

故土变貌恩爱成灰

只剩下诗行间的呼唤与追悔

无奈有人今夜还迟迟不睡

据说是要写给明日的留言

只是灯下

用新开的笔锋细细描成的篆字

却已泪痕斑斓

任谁都无从辨识

2009.1.5凌晨

——之二

原来

用整整的一生来慢慢错过的竟是我们这唯一仅有的

小篆

别后

整整的一生啊！

别后

方

知

2010.10.18

第4部分旦暮之间

——给诗人陈克华

遇有时也饱含着不遇

那一个夜晚在海边的花莲

（是比二十年还要更早一些吗？）

在月光筑成的暗影里远远站立

始终不肯向我们近前一步的是那个静默的骑鲸的少年

我其实也是明白的一如

诗人所说一个人真好的那种感觉

他说：“像稀薄的白昼

其实，饱含着夜”

还要向诗人多求些什么呢？

他已经给了你他最好的诗

我其实也是同意的不遇

也饱含着遇重叠反复

以时光所累积的枯寂或者丰美

譬如一次在早餐桌上的阅读

使我能与诗人同行

走进幽深小径他说：“想必可能

方才雨过不过已无迹可寻”

独有那神情怯怯而清淡的阳光

却与我一再重逢在山路上

在新叶初发的樱树林间

（何等美好的孤独！）

一如在他的诗中

还要向诗人再多求些什么呢？

他已经给了你他最好的诗

那是在一切遇与不遇之间的最深的关怀

最最冷静的诠释

2006.10.25

诠释者

翩翩的时光

——给L

时光翩翩在明与暗的边缘回旋

彩翼华美而又纤细

是你是你万般不舍的记忆

是含泪的别离……

离别后

是谁在远远辨识着你的悲伤你的成长

你却梦见自己的每一举手投足

镜中仿佛都有她的回眸顾盼

是不是母亲的所有愿望

都会在孩子的生命里重新显现

是不是这永不终止的彼此寻索

才能成就爱与美的绵延

翩翩的时光去又复返

在你的心中在你的舞台之上啊

将灯火重新点燃

2009.11.19

旦暮之间

——给晓风

当绳结再不足以记事之时

我们遂拾起甲骨

用心描刻出细细的纹路旭日刚离地而起是旦

夕阳在草丛中倦极欲眠是暮旦暮之间我们还要

卜牛羊的凶吉问出行的方向

求一季和一世的满与足

（所有文字的开始不就是

为了指认描述记忆

不就是为了

在多年之后

唤醒那个或许已经遗忘了一切的自己）

旦旦暮暮时光反复

书写和阅读既是如此古老的盟约

那一刻在灯下在纸页间合而为一的想必就是

我们终于复活了的生命与感觉这重新相遇的狂喜如火焰般燃起

种种莫名的骚动与刺痛啊

不知从何处奔来又将往何方散去

（仿佛重回那初初造字时的纯真岁月

犹见那无垠的苍穹与大地流逝着

夏之洪川冬之雨雪……）

爱慕的生发其实也难以预设

是的我只是依然记得

初次翻读你时的那种撞击

这么多年都已经过去了

我只是一直记得记得……

惊诧于何以有人如你

还在注记这深藏着的悲欢聚散

还在细述这明知徒劳

却又坚持绵延着的万物生灭

寸心的闪烁何以能光照四野

旦暮之间何以有人如你

还在从容书写

2010.3.22

——给幸芳

一朵樱花在手拈在你

两指微合之处

恐怕这就是最好的位置了

可以彼此细细端详是否

别来无恙

这画展展的是一整座山的樱花画里的光影挪移

还带着草木柔细芬芳的香气

谁人能与樱订约呢

除非她是来自敦煌的女子

千年之前就曾经手执画笔

在春日的岩壁上

画出你们之间

无限幽微的心事

2009.8.28

樱之约

关于“美”以及“美学”

为了要引领我们了解整个案情

他们发誓要皓首穷经

（在睡前的灯下放一本吧，据说这会让你的灵魂平安。）

其实我不认为他们知道

只是不能明说

（嘘！无知在现代是一种罪恶。）

而最让我快乐的就是

我们从开始就什么也不知道

虽然他们还是坚持要把

审讯的经过出版

仿佛这样就可以否认——

美依然是逃犯

在两千年的通缉里从未到案

1988.1.17

诗的旷野

——给年轻的诗人

文字并非全部

生活也不是我们其实

不需要逼迫自己

去证明这一生的意义和价值

在诗的旷野里

不求依附不去投靠

如一匹离群的野马独自行走其实也并非一无所有有游荡的云有玩耍的风

有潺潺而过的溪流

诗就是来自旷野的呼唤

是生命摆脱了一切束缚之后的自由和圆满

2006.5.16

席慕蓉：《以诗之名》纪念爱情篇2

68岁的席慕蓉还在写诗。

最近，席慕蓉的第七本诗集《以诗之名》在台湾和大陆同步发行。这距离她的第一本诗集《七里香》出版恰好30年。

青春远去，爱情寂寥，唯有时光和记忆可供挥霍。《以诗之名》里收录的多为她2005年之后写就的作品。其中，有多首诗是席慕蓉写给已过世的先生。“我的诗很多是一种回望，对时间错过的追悔。我们整整的一生不断地错过，我只有在别后方知，原来我错过的不是只有我的青春，我错过的是我唯一仅有的、整整的一生。”

席慕蓉与先生刘海北相识于比利时。当年的两个台湾留学生，一个学油画，一个学物理，原本风马牛不相及的专业，席慕蓉却因为“整个男生宿舍只有他养猫”和“他说话声音好好听”而爱上了刘海北。她说，他是她自己苦苦追求而来的。

“如何，让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这，我已在佛前，求了五百年……”

这首让无数大陆文学少年深情背诵的诗，也正是席慕蓉对刘海北的“苦苦追求”的心情。

席慕蓉幸运地追求到了一位强大的`伴侣。他总是包容她的多愁善感，也总是她的第一个读者。两人从比利时回台湾后，没有选择繁华的闹市生活。他们在乡下住了整整10年，夫妻俩种了很多槭树，春天时一片葱绿，到了深秋满眼全红。孩子熟睡后，两人便携手散步。

席慕蓉不擅家务，尤其不爱买菜做饭，多数时候一家的膳食总请专人或由丈夫料理。刘海北虽然不懂诗，却给她一贯的尊重和理解：“他晚上看我写诗，看我流泪，然后说你自己写吧，我先睡了。”席慕蓉成名后，常有人打电话到她家，刘海北代接，有那么几次，人家称他为“席先生”，他也不过调侃似的正色道：“鄙姓刘。”

诗集以诗之名篇3

酬裴员外以诗代书

作者：高适朝代：唐体裁：五古少时方浩荡，遇物犹尘埃。脱略身外事，交游天下才。

单车入燕赵，独立心悠哉。宁知戎马间，忽展平生怀。

且欣清论高，岂顾夕阳颓。题诗碣石馆，纵酒燕王台。

北望沙漠垂，漫天雪皑皑。临边无策略，览古空裴回。

乐毅吾所怜，拔齐翻见猜。荆卿吾所悲，适秦不复回。

然诺多死地，公忠成祸胎。与君从此辞，每恐流年催。

如何俱老大，始复忘形骸。兄弟真二陆，声名连八裴。

乙未将星变，贼臣候天灾。胡骑犯龙山，乘舆经马嵬。

千官无倚著，万姓徒悲哀。诛吕鬼神动，安刘天地开。

奔波走风尘，倏忽值云雷。拥旄出淮甸，入幕征楚材。

誓当剪鲸鲵，永以竭驽骀。小人胡不仁，谗我成死灰。

赖得日月明，照耀无不该。留司洛阳宫，詹府唯蒿莱。

是时扫氛，尚未歼渠魁。背河列长围，师老将亦乖。

归军剧风火，散卒争椎埋。一夕e洛空，生灵悲曝腮。

衣冠投草莽，予欲驰江淮。登顿宛叶下，栖遑襄邓隈。

城池何萧条，邑屋更崩摧。纵横荆棘丛，但见瓦砾堆。

行人无血色，战骨多青苔。遂除彭门守，因得朝玉阶。

激昂仰g鹭，献替欣盐梅。驱传及远蕃，忧思郁难排。

罢人纷争讼，赋税如山崖。所思在畿甸，曾是鲁宓侪。

自从拜郎官，列宿焕天街。那能访遐僻，还复寄琼环。

金玉本高价，埙篪终易谐。朗咏临清秋，凉风下庭槐。

何意寇盗间，独称名义偕。辛酸陈侯诔，叹息季鹰杯。

白日屡分手，青春不再来。卧看中散论，愁忆太常斋。

酬赠徒为尔，长歌还自酢

以诗为话题作文篇4

有人说，中国人的每一种心态，似乎都被唐诗宋词和元曲吟咏过了。这句话并不为过，我们品读任意一首诗词时，总会有一些词句会触动我们的内心

唐代是我国古典诗歌发展的全盛时期，期间创做的作品无不被称为佳作，体现出作者不同的心态，反映出不同的美感。唐诗题材非常广泛，有的是从侧面反映但是社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露封建社会的黑暗;有的歌颂正义战争，抒发爱国思想;有的是描绘祖国河山的秀丽多娇，表达对生活的热爱。巍巍大唐气象融入诗歌的字里行间，幻化出人间最迤逦的诗篇，或博大恢弘，或清丽流畅。

词，是中国古代诗歌的一种，始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代，故名“宋词”。与唐诗并称双绝，期每期生，千古流传，脍炙人口。睿智如妙笔丹青，深沉如风生海上，壮阔似天马行空，豪放足以是懦夫立志，婉约足以使石人动情。

元曲是中国古代是个最后的辉煌，被称为元代最佳之文学，语言自然明确，反映生活图景生活鲜明生动。元曲具有很强的开放性和表现力，很大的自由度和很高的艺术性，完全可以与唐诗宋词媲美。曲中漫及人生感怀，世事悟道，塞北西风虽烈，也不乏江南小巷的绕指柔请，随口吟来，莫不令人销魂。

每次细细品味古典诗歌，总能品出不同的滋味。一卷在手，含英咀华，领略堂是宋词元曲的无穷艺术魅力，进而启迪心智，陶冶情操，提升个人文学素养和人生品位。徜徉经典，沉浸于诗词曲之美

真正的中国古典音乐是经的起时间的磨练的。它没有过多的华丽，也不需要张扬，它只是在岁月的长河中静静流淌，无论怎样的时过境迁，它依然以它傲人清雅的姿态面对世人。各种现代的音乐类型层出不穷，人们好像在花团锦簇的音乐世界中迷失了自我，渐渐淡忘了中国音乐的根，中国音乐的魂。大提琴家王健说过：“喜欢流行音乐是一时的事，喜欢古典音乐是一生一世的事。”我是非常赞同的。

以诗为话题作文篇5

丁丁东东，你来背。吴老师叫道。我站了起来。横风吹雨入楼斜，壮观应须我很溜地背完。老师又抽了好几个人，他们的全都背出来了，而且都很熟练。为什么我们会很熟练呢?这就要从寒假说起了。

寒假第三个作业，背古诗，背一首默一首。吴老师说道。于是我们就开始一篇一篇地背起来了。开学以后，老师为了检测一下我们，出了一张古诗测试单。我考了96分，错了4个字。

开学后，我们继续背诗。老师说争取这学期把这本书背完。有一次，我背完古诗忘记默写了，想起后又不想默了，第二天又发生了同样的事情。但第三天被同桌发现了，我只好补起来。

老师之所以让我们背，是因为这些古诗也是迟早要背的。到现在我们已经背了将近150首了，而且非常熟练。熟练到老师说一句诗的前4个字，我们就能把整首诗背下来。当然，小毛毛等人只会背其中的`几首以前学过的诗而已。毕竟他们连作业都不写，古诗不背也是肯定的。就连背一首古诗就加1分这种好机会都不要，简直懒到极点。

以诗为话题作文篇6

此时的我，穿越了时空，来到了一个矮小的草屋旁，草屋的前方有一条江，江边的柳树犹如一个个小姑娘，正梳理着自己的`头发。小草从地底下探出了脑袋，真是“草色遥看近却无”啊！“矶矶，喳喳”我耳边传来了一阵阵动听的歌声，我定睛一看，才知道原来是两只可爱的小家伙——黄鹂，它们好像在说：“春天真美呀！”它们穿着黄色的礼服，用自己玲珑的小嘴梳理自己的羽毛。

一阵轻风吹来，我似乎体会到了早春的寒意，便走进草屋，来到窗边，看到了一幅美丽的画卷：高耸入云的山岭上，覆盖着一层千年不化的积雪，好似给山岭戴上了一顶白色的绒帽，远处的山上也是漫山遍野的绿。小屋前江面上停泊着远方东吴的船，船上飘着几缕白色的轻烟。

以诗入“化”,打造诗意化学课堂篇7

摘要：通过探究浙江省高考改革背景下将诗歌引入化学课堂的教学模式，将诗歌引入化学教学，打造诗意化学课堂，展示化学学科之美。提高化学教学课堂的艺术性，培养学生的学科素养和人文精神。

关键词：诗歌；化学教学；诗意课堂；学科素养；人文精神

文章编号：1008-0546（2016）05-0058-02 中图分类号：G633.8 文献标识码：B

doi：10.3969/j.issn.1008-0546.2016.05.023

好的教育，必然是在学生、学校不断选择中实现的。作为全国高考改革的两个试点省份之一，浙江省高考招生改革试点方案于2014年已正式发布。学生可以结合自己的兴趣特长，根据拟报考学校专业要求，从思想政治、历史、地理、物理、化学、生物、技术（含通用技术和信息技术）等7个高中学考科目中，选择3科作为选考科目。把更多的选择权交给学生，有助于激发学生学习兴趣、挖掘学生学习潜能，引导学生全面而有个性的发展。然而面对选择，由于学生缺乏对未来人生的清晰规划和对高中各学科的准确认识，对将哪些科目作为自己的选考科目有很大的困惑。这就需要教师结合自身专业特长和学科素养，打造魅力学科和诗意课堂，以供学生选择。

一、思路的由来

当今化学日益渗透到生活的各个方面。化学与人类的衣、食、住、行以及能源、信息、材料、国防、环境保护、医药卫生、资源利用等方面都有密切的联系，它是一门社会迫切需要的实用学科。化学的核心知识已经应用于自然科学的各个区域，化学是改造自然的强大力量的重要支柱。

由于很多学生对化学学科认识的局限，认为化学是有毒、污染环境和对人体健康有害的学科，化学知识繁杂无规律很难记忆，很多学生缺少学习化学的兴趣和动力，不愿选择化学作为选考科目。如何改变学生对化学的片面认识，提高化学学科的吸引力，使更多学生选修化学，培养足够社会所需的化学人才，成为一个迫切需要解决的问题。无疑，将诗歌引入化学教学，打造“诗中有化，化中有诗”诗意化学课堂，展示化学学科之美是解决这一问题的有效途径。

二、教学案例

1.物质的量和布莱克《纯真的预示》

一朵花里有一个世界，一粒沙中有一座天堂。

把无限放在你的掌心，永恒在刹那间得到收藏。

“物质的量”及相关概念是高中阶段学生学习的重要化学概念，物质的量作为联系宏观物质和微观物质的桥梁，为学生定量认识物质的组成和化学反应提供了新的视角。但是对学生而言，物质的量是一个生涩难懂的概念。一花一世界的意象展示了大与小、宏观与微观的关系，用诗意的语言架起了一座宏观和微观的桥梁，对学生理解物质的量概念和阿伏加德罗常数有很好的帮助，同时可以克服物质的量教学过程中教师讲不清、学生难理解的困境。

2.物质的量浓度和苏轼《饮湖上初晴后雨》

水光潋滟晴方好，山色空?饔暌嗥妗?

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

物质的量浓度是化学实验从定性到定量研究的重要化学概念，对刚升入高中的学生而言有一定的难度。在教学过程中引入生活中常见物质如矿泉水、牛奶、白酒等浓度的表达方式，让学生用不同的视角去认识物质的量浓度。结合“淡妆浓抹总相宜”的浓淡意象，让学生去思考什么是“浓、淡”，如何准确表达溶液浓度的问题。通过铺垫，未成曲调先有情，学生对物质的量浓度的认识已经比较深刻。物质的量浓度不再是纯粹的化学概念，而是学生身边亲切和熟悉的老熟人，对学生掌握物质的量浓度的概念和溶液的配制实验操作和误差的分析有很大的帮助。

3.硅酸盐矿物与硅酸盐产品和陆龟蒙《秘色越器》

九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。

好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。

在传统教学观念中，硅在中学化学的元素化合物板块中所占的地位无足轻重，教学内容空洞，教学素材难以加工，难以展示硅及其化合物在人类生产生活中的重要地位。事实上，我国古代人民在新石器时代就掌握了制陶技术，是人类最早从事的化学工艺之一。瓷器是中国人伟大的发明，在漫长的历史中创造了无数精美瓷器，其中越窑的秘色瓷尤为珍贵。雨过天晴，千峰翠色，是多么令人神往和痴迷的色彩。诗歌的引入结合图片的展示，可以让学生真切地感悟硅世界的神奇和瑰丽，彰显硅酸盐矿物与硅酸盐产品教学内容的教育功能。

4.生活中的有机物――乙醇和李白《客中行》

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

乙醇是一种和生产生活联系非常紧密的有机物。苏教版《化学2》有机化学模块具有双重功能，一方面为满足公民基本科学素养的要求，提供有机化学中最基本的核心知识，另一方面为进一步学习有机化学的学生打好基础，帮助学生了解有机化学的概况和主要研究方法。和酒有缘的历史人物不胜枚举，其中最著名的就是诗仙李白。诗中郁金香、琥珀光传神的描绘酒的香与色，将乙醇的物理性质用诗意的语言亲切地传递给学生，自然而然地加深了学生的情感体验，提高学生的科学素养。

三、诗歌的选择

1.诗歌的关联性

化学教学设计中引入的诗歌要与教学内容有很好的关联性。诗歌的引入是为化学教学服务的，只有诗歌与教学内容紧密相关，才可能引发学生的兴趣，促进学生的思考。如果偏离了这一主旨，纵使选用的诗歌精彩有趣，也只可能事倍功半甚至适得其反。所以在选择诗歌时应该特别慎重，反复推敲，这就十分考验教师的个人素养和文学修为。

2.诗歌的艺术性

“诗是语言的艺术”。艺术唯美，科学求真，艺术和科学是人类智慧中最耀眼的两朵鲜花。化学是创造的学科，人类利用化学知识重塑了一个化学世界。诗歌所展示的艺术性和创造性与化学学科特点有高度的相似性。因此在化学教学设计中引入的诗歌要有传递化学学科之美的艺术性。

3.诗歌的通俗性

从古至今，国内外的诗人留给了我们一个浩繁的诗歌宝库，中国又是诗歌的王国，因此诗歌素材的选择至关重要。通俗的诗歌具有良好的大众基础，比如柳永的诗词较为通俗，就很容易流行，“凡有水井处，必有柳郎词”。化学教学设计中引入的诗歌要通俗易懂，学生耳熟能详。如果选择的诗歌过于怪僻和晦涩，就会加重学生的学习难度，甚至引起学生的逆反心理。因此在化学教学设计中引入的诗歌要有良好的通俗性。

四、教学反思

总之，将诗歌作为一种素材引入化学教学中是化学教学设计的一个有效思路和途径。诗歌可以使化学课堂化平淡为神奇，展示化学学科魅力，有效提高课堂的艺术性和吸引力。中学化学教师没有高深的化学理论知识，有的只是通过适当的教学设计将化学知识以生动活泼、亲切自然的方式有效地传递给学生。以诗入“化”，打造诗意化学课堂，让更多的学生喜欢化学，爱上化学，将来成为一名具有良好学科素养和人文精神的合格社会公民，用化学知识创造一个更加美好和谐的人类世界。

参考文献

[1] 马晓群.化学：可以诗意的学科[J].中学化学教学参考2012，（12）：37-39