论平面设计专业的教学与方法

论平面设计专业的教学与方法（精选9篇）

论平面设计专业的教学与方法 篇1

论平面设计专业教学面对的问题和教学方法

近几年来，关于平面设计专业的教学争论此起彼伏，争论的焦点主要集中在教学所应体现出的价值和地位等方面。笔者认为，平面设计专业的教学带有很强的目的性与特征性。它能帮助学生形成专业的设计观念和审美理念，学会运用设计的思维方式和素材的整合方法进行创作。

一：平面设计专业学生的特点分析

（一）平面设计专业学生的综合素质状况 1.整体专业素质较差，审美能力较弱。

平面设计教育作为我校专业的一个方面，在开设目的，开设时间、开设条件、开设课程上有很大的局限性。另一方面，生源素质低，学生进校的专业水平相对较差。有的甚至没有基本的电脑知识技能。学生学习宽泛基础课程，使的学生没有较为突出的专业方向，较全面的综合能力更无从谈起。2.应试教育导致学生的创新性和综合艺术素养低

综合艺术素养包括文化素养，艺术修养。社会公德意识等多方面。涵盖了艺术、文化等多种知识的理解和掌握。而很多不喜欢艺术，没有创新性的学生被招入。这些学生在学习时没有目的和理想。只是迫于父母的压力和为了中专毕业证而作出的选择。

（二）如何对待现状学生的素质问题

学生虽然在综合素质上存在许多不足，但是，也应该看到他们身上同时具备一些优势

1.思维活跃，不受传统束缚

中职学生大多思维方式和思想观念都很开放和活跃，不喜欢按照传统的条条框框进行学习。虽然这些思维方式不够成熟，但却充满活力，他们善于接受新鲜事物，尤其对热衷时尚文化，他们通过网络接受大量的信息和知识。并且努力追求个性解放。2．社会接受能力强

由于他们自小生活在一个非常开放的时代。接受社会大环境的影响，因此他们看到的、听到的、学到的都与这个社会现状的发展有直接关系，这些优点对他们以后的设计创作带来创新的可能性。二：教学内容

平面设计课程以培养平面设计专业人才为目标。通过本课程的系统学习，学生能够掌握相关的设计原理、Photoshop位图处理软件、CorelDRAW矢量图形软件等制图技术，以及平面设计基础理论、思维方式、模块训练、课题设计研究等实践课程，学生能成为平面设计公司、营销策划公司等当前人才市场急需的人才。相应的授课内容应该包含以下几个方面。

1.平面设计理论。包括平面设计原理、平面设计师具备的素质、平面广告创意、平面广告创意的思维方式与平面广告创意的表现方式、不同行业平面设计的属性、特点等。

2.PhotoShop。包括PhotoShop基本工具的使用、掌握图层、蒙版、路径、通道与滤镜等高级抠图方法、Photo—Shop合成处理图像与图像颜色调整、平面设计制作等。

3.CorelDRAW。包括CorelDRAW基本T具的使用绘制矢量绘图、能corelDRAW进行文字编辑、卡通制作、宣传册、标志等平面设计内容。

4.Illustrator。包括Illustrator~本工具的使用绘制矢量绘图，能够使用Illustrator进行名片设计、字体设计、文字排版、企业形象识别系统(VI)、制作公司手册等平面 设计。

5.印刷工艺。了解印刷种类、印刷设备种类、常识、纸张开度、四色印刷、专色印刷、网点线数、角度、纸张克重、出血、套印、拼版的操作方法与注意事项，了解印后工艺的基本知识，熟悉印刷流程整个过程。

而现实是现在的平面设计课程以教授Photoshop位图处理软件为主，主要是让学生掌握修饰图片与合成图片的方法，缺乏其他四个方面的理论支持。这样就造成学生只会单一的软件技能，缺乏相应的平面设计理论知识作为设计的基础，且CorelDRAW在文字排版、Illustrator在矢量图形绘制设计方面比Photoshop有一定的优势，也应该对两个软件进行相应的学习。而平面设计的最终作品都是要打印出来的，现在平面设计作品最终都是使用纸质材料来进行宣传的，不同的印刷种类、不同的印刷设备、不同的纸张，对作品的要求都是不一样的，这些都要在前期的设计制作过程中有所设计。因此了解相关的印刷工艺知识，才能在前期的设计制作中得心应手，以及避免后期印刷中出现的不可必要的问题

三:教学方法的改革

案例教学法可以说是平面设计课程使用最主要的方法，无论是前期的理论教学，还是中期的软件学习，都需要教师使用大量的案例，让学生直观地了解知识的应用效果，或者学习工具的使用方法。武汉商业服务学院王彦林与郝梅两位老师提出了“四段式”教学方法，将平面设计课程的教学过程分为四个阶段，将案例教学法、任务驱动法融合在各阶段教学中：第一阶段使用案例教学法，使学生掌握Photoshop~本操作；第二、三阶段使用任务驱动法逐步培养学生思考问题、解决问题的能力；通过前三阶段的学习，第四阶段加强学生实践操作能力、自主创作，达到(Photoshop平面设计》课程的教学目的。这一教学方法缺乏实际的操作，基于此，本文提出了以下六步为具体的实践步骤。

第一步，案例演示。以优秀作品演示为主，激发学生的兴趣，让学生了解所学知识的应用领域。

第二步，案例操作演示。演示教师的操作过程，让学生先观看教师的制作过程。第三步，案例操作演示二。演示教师的操作过程，同时学生同步进行操作练习，教师和学生同步操作，一是让学生了解每一步为什么这么做与怎么做，二是及时解决学生操作过程中遇到的问题。

第四步，学生自行制作案例，教师监督，了解学生对工具的掌握情况，对于不熟悉或者遗忘的知识及时复习巩固。

第五步，教师提供相类似的案例，学生自行设计案例，让学生将所学知识迁移到其他地方。

第六步，教师提供相关项目，完全由学生自行设计制作，让学生从前期设计到最终完成完全由自己完成，这样不仅锻炼了学生的软件使用能力，还锻炼了学生的创新设计能力。

此过程中第二步和第三步，教师操作演示了两遍，是因为现在绝大部分学生跟随老师同步操作能够完成案例的制作，但是当自己制作的过程中就会出现很多问题，甚至不会做，很多学生都是盲目跟随老师练习，缺乏自我思考的能力。第二部是为了让学生直观地了解整个设计制作过程，然后第三步跟随老师操作，第四步再自己设计制作案例。第六步为了学生学习项目开发，现在大部分院校是在本门课程学习完毕后留出一周或两周的时间让学生做课程设计，这种方式可以锻炼学生的项目开发能力，但是比较有限。学生在学习了一些知识以后，练习了几个案例，往往就会把工具的使用方法局限在这几个类似的案例上，无法进行扩展，且对于平面设计的项目开发能力，主要是锻炼学生的创新设计能力，也就是理念设计能力，仅仅通过一周的练习取得的效果非常有限，应该在平时的教学中分阶段的多次练习，才能取得比较好的效果。

总之，开设平面设计课程是为了培养实践能力强的技能人才，要根据市场对于人才的要求，广告设计行业的发展趋势，有针对性的去培养有一定创新设计能力的人才。本文针对现在平面设计课程巾的问题，从四个方面进行了改革尝试。在教学内容上，增加理论学习，增加了排版软件CorelDRAW与设计软件Illustrator的学习。教学形式是采用现场教学，教学方法上将教学过程分解为六步，考核形式也采用了过程型考核方式。希望能够通过这些改革，真正培养符合社会需求的应用型人才。

郝俊杰

论平面设计专业的教学与方法 篇2

一、艺术设计专业素描教学的特点及现状

在造型艺术中, 艺术设计专业和其他绘画、雕塑等专业在艺术精神方面有许多共同之处, 但其在功能和目的方面有较大的差异, 所以在各种绘画专业的教学实践中, 出现了不同的素描教学形式和素描样式, 如在中国画素描教学中, 侧重线性素描和结构素描, 强调中短期作业, 对线条的组织和穿插要求很高。油画专业注重明暗素描训练, 多采用中长期作业, 要求作业的深入程度和质感表达。雕塑专业注重结构和体量感很强的素描, 多采用中长期作业。艺术设计专业则侧重结构素描和装饰构成意味的素描, 表达方式灵活多变, 如写生、默写、想象和借鉴组合等。

目前作为艺术设计专业的素描基础课, 尽管有了一些探索和尝试, 但仍远远不能适应艺术设计专业教学的需要, 设计素描在当前艺术设计教学中比较流行, 但仍显单一, 其只不过是在写生内容上做了一些简单的改变, 内容基本为植物花叶, 日常生活垃圾和机械部件的质感、结构研究, 加强了线条在作品中的理性表现。这样的创新在艺术设计素描教学中的运用是不够的, 艺术设计专业在素描教学中的要求是多元化的, 培养学生的综合设计能力, 提高想象力和艺术综合素质是最终目的。

二、艺术设计专业素描教学方法创新

1. 完善课程体系, 构建完整的艺术设计知识框架

素描是培养造型能力最有力的手段, 从写生能力、默写能力和想象力等各方面都得以锻炼, 从而提高造型的构想、形式感的理解、空间尺度的掌握等各方面的设计能力。因而在整个素描训练的过程中应该穿插一条主线提高造型能力和设计能力。依照素描教学规律, 设计专业素描教学体系:结构素描训练;明暗素描训练;超写实素描训练;装饰性素描训练;制作性素描训练;线性想象素描训练。各个阶段的素描训练, 在内容、性质和意义上有层次上的差别又有内在的联系, 结构素描着重研究结构的造型规律和空间表现, 提高抓形能力和空间意识。明暗素描着重研究造型的光影变化, 熟练造型技能和体量感的表现力。超写实素描研究事物的质感美。装饰素描研究装饰造型的规律, 以提高学生对形式美、平面构成空间的认识。制作性素描着重研究综合设计能力, 启发思路, 提高设计素质。设计素描六个训练阶段的作用各不同, 又息息相关, 紧密联系。对结构的分析、理解与掌握是造型训练的根本, 线性素描丰富了结构素描的表现语言, 研究结构, 探索空间是设计意识的体现。前期的结构素描训练是为后阶段的训练奠定基础, 明暗素描只有理解了结构才会产生可信的力量, 结构素描和明暗素描又是超写实素描的基础, 没有这个基础超写实素描将很难进入精确细微的描写, 而装饰素描依赖结构素描而反作用于装饰素描, 同时装饰素描和综合材料素描是设计造型能力的综合体现, 只有在整个素描教学中贯穿提高造型能力和综合设计能力于始终, 才能使各种不同的训练形式相辅相成, 从而形成一个层次分明的整体。还可进一步根据不同方向设置课程, 如公共艺术方向可加入空间构成想象素描训练。对艺术设计专业素描教学应尽快地形成自身的特点和教学体系, 通过不同性质、层次地训练, 使学生从各角度分析自然, 运用多种形式表现自然、表现思想的设计新形态, 以此获得设计思维和设计表现技能, 为以后全方位深入设计领域创造必要条件。

2. 丰富教学手段, 提高学生学习兴趣

素描可分为短期、中期、长期素描, 中、短期的明暗素描和线描是素描教学中研究质感美和量感美的有利手段;中短期的结构素描和综合材料素描是训练设计中的形式美和抽象表现的必要手段;短期的即兴素描、线性素描是反映学生想象里和组织画面能力的有效途径。艺术设计专业素描训练要依照实际需要采用中短期结合的作业训练, 少量的素描可采取长期作业。也可室内教学和室外教学结合, 通过对大自然的描绘, 提高学生对自然界元素的积累和空间想象能力。所以只有丰富多样的素描教学手段, 才能提高学生的学习兴趣, 提高教育教也质量。

3. 创新教学理念, 培养学生创新精神

传统的素描训练以长期写生作业为主, 强调忠实的描绘具体的物象, 长期以来, 使学生形成了记录对象, 形成照相式的‘还原’对象写生的习惯。片面强调明暗和结构, 往往遏制了学生的创造力, 致使教学作业面貌单一, 形式单调, 缺乏艺术个性, 艺术设计专业素描应强调个性特点, 设计多种构图样式和不同的表现手法, 这才符合艺术设计美术基础训练规律。艺术设计专业素描形式多样, 有结构素描、明暗素描、黑白装饰素描等, 并且还在不断创新, 尽管样式不同, 但他们有一个共同点, 即具有设计意识。设计专业素描不是采用一般的写实手法来表现对象的比例、透视、明暗、体积、调子和质感的真实面貌, 以逼真感来显示高超的技术, 而是采用写实、变形和抽象等手法, 创造具有意味和美感的审美形式, 对于设计能力的训练来说, 其“技术, 技巧”已不是唯一的内容, 而更主要的还包含着对形式的把握和驾驭能力, 画面的空间结构, 面的分割等, 不完全一对象的真实为依据, 而是从形式美的角度出发, 以造型的形式美为准则, 去调整关系, 组织画面。

在使用工具方面, 有很大的自由度, 除传统的素描工具以外, 还可用钢笔、圆珠笔、马克笔和彩色铅笔等, 也可使用尺子、圆规等辅助工具, 也可以“不择手段”, 突破传统的素描样式, 运用布、板等硬质材料, 画面用化学材料胶、固体刀剪的切、塑、堆、刻、制作等。总之, 一切从实际效果出发, 充分体现素描的设计意识, 培养学生创新精神。

现代社会、科技高速发展, 教育面临不断的变革, 现代艺术设计各课程教学也在不断的发展, 素描教学也要不断创新, 以适应时代和现代教育教学要求, 打好设计基础, 以培养基础扎实、能力全面的应用型设计人才。

摘要：艺术设计专业素描教学与美术学专业素描教学有很大的差异, 在教学方法和模式较大的不同, 探索艺术设计专业素描教学方法和模式是现代艺术设计美术基础教学的新思路。

关键词：素描教学,艺术设计,创新

参考文献

[1]郭曼.对艺术设计专业素描教学方法的探讨[J].湖南商学院学报, 2003, 4:131.

[2]张雷.试论现代素描教学之表现性[J].辽宁师专学报社会科学版, 2009, 2:107.

[3]李九菊.素描教学刍议[J].教育探索, 2008, 5, 98.

[4]张宏勋.结构素描的观察方法与表现方法[J].韶关学院学报, 2008, 7:163.

论平面设计专业的教学与方法 篇3

【关键词】水彩画；高职园林设计专业；教学方法

一、水彩画简介

水彩画作为世界上最古老的画种之一，历史悠久， 它在中国的发展不过百余年。虽然水彩画是小画种，但是水彩画以其独特的特性和魅力，在世界画坛上占有重要的地位。历史上公认的第一个采用水彩画形式描绘景物的应该是德国艺术大师丢勒，丟勒就曾把颜色粉与阿拉伯树胶、蜂蜜和甘油等材料相混，把水用作调和剂，取得了色彩透明的效果。17世纪初水彩画传入英国，在英国得到很大发展，并于18世纪逐步发展成为一门独立的画种。18世纪中期到19世纪中期，英国水彩画进入鼎盛时期。 到了19世纪，水彩画随着传教士的传道而传入中国。水彩画很快地被国人所接受，并在中国流行发展起来，究其原因是因为水彩画与中国画有异曲同工之处，中国画擅长水墨，善于物象的意境创造、水与色相互渗透、相互融合，产生出不可复制的独特魅力。它朦朦胧胧、空气中透着湿润、色彩透明清新、光感强烈，这正是水彩画有别于其他画种最重要的特点。

二、高职院校园林专业的水彩画教学现状

高职院校园林专业的水彩画是园林专业的基础必修课，它主要目的是提高学生的图副构图能力、艺术修养和审美能力，归根结底，除了上述的目的之外跟学生密切相关的是为后期专业课打下坚实的基础，使学生具备能熟练应用水彩画表达设计意图的能力。现实的情况是学生在入学前几乎没有多少绘画基础，绘画基础几乎为零，因此在教学中遇到较多的困难。首先，学生都是理科生，在高中阶段甚至在初中都没有学习过美术类的基础课程，没有对物体的形象、比例关系以及色彩的基本训练。其次，课时量较少。以四川建筑职业技术学院园林工程专业为例，由于高职院校一般为三年制，美术课基本上是专业的基础课。水彩课一般是在一年级的下期设置，课时量一般设置为32 - 48 学时，课时较少，但对教学的要求是通过水彩课培养色彩的造型能力和艺术修养，为景观表现技法服务，增强学生的综合竞争能力。水彩画相比水粉画有它的优势，因为水彩画是以“水韵”为特点，色彩的调和通过水来达到，色彩透明、清快、朦胧诗意，着色时间不长，图副不大，材料简单等，而且非常适宜园林景观设计方案的表达，能够较快地表现出园林景观的场景。因此，水彩画对园林设计专业的学生来讲，是必不可少的一项技能。

在课程一开始就要使学生明白，水彩画的特点就是透明，色彩无法叠加产生象油画一样的效果，而且在作画时特别注意“水”的控制。刚刚接触水彩画的同学，往往会感到难于控制，无法掌握。就是有绘画基础的同学也会感到水彩画的难于控制，因为在学习绘画的初期，水粉画更得到普及和应用，水粉更适合初学者和色彩的塑造。而水彩更需要一些技巧和经常或者长期的练习。这两点看起来好像更不适合没有基础的理科生学习。的确，在实际的教学过程中，任课教师遇到了很大的困难。怎么让没有基础的理科生学习水彩画是摆在我们面前的难题。首先，在学生的潜意识里灌输这样的信息，水彩画有一定的难度，但掌握起来也并不是不可能，只要掌握了水彩画的特性，多加练习一定会有很大的进步。其次是让学生知道，水彩画的色彩可以叠加，但不能修改太多，不能失去水彩画透明的特性，而且水彩画的教学要与专业相结合，通过园林建筑以及风景画的写生，使学生的色彩基础理论和创造能力得到提高。

三、高职院校园林专业的水彩画教学的措施。

（一）熟悉水彩特性，树立信心和学习兴趣。

首先，让初学水彩画的学生树立信心和学习兴趣。在该专业水彩画教学中，经常会遇到学生这样的问题，理科生为什么还要学习色彩？还有，学习起来感到很困难，无从下手。这说明这样一些问题，学生没有色彩基础，有畏难情绪，提不起兴趣。针对学生的实际情况，我们对教学内容做一些调整。初学水彩画的人，对于水分的处理，都会觉得难以把握，我们在教学中由易到难，先从小副画开始，先熟悉水彩画的基本技法，比如单色晕色、双色晕色、不同质感的描绘等，在用笔上，教师应重点讲述刷、扫、擦、点、勾、刮的笔法练习和着色步骤，由教师示范绘制过程。也可以考虑用淡彩的方式来进行，先让学生用铅笔绘制底稿，既可巩固素描基本功的掌握，又可对色彩知识较为快捷的掌握，通过完成相应的练习，增强学生的自信和学习兴趣。上色的时候，要求学生涂的较薄，色彩可以重叠，但不允许反复涂抹和修改，养成学生的下笔干净利落的习惯。水分在此阶段不宜过多，尽量让学生感到水彩不是很难掌握，在评价学生的作业时以鼓励为主，初期阶段的教学主要以临摹为主，由浅入深，循序渐进，借助于素描淡彩的方式，熟悉水彩的特性、塑造物体的体感、质感和色彩感。这样，学生既觉得上手快，也不会消除对水彩的畏难情绪，心理上感觉轻松，没有太大的压力。如果直接步入水彩静物写生，学生会感觉难度较大，无法控制，最终导致学习兴趣下降。

（二）水彩静物写生，培养学生的基本色彩塑造能力。

水彩静物写生是初学者进行水彩画基础训练、掌握色彩原理、培养色彩造型能力的最基础也是最好的选择。没有这个阶段的训练，学生将无法掌握用水彩的方式去描绘和刻画物体。它是以在室内教室中摆放多组瓶罐、水果、蔬菜等静物，由学生分组写生完成，学生在教室中有充足的时间去分析、描绘静物。在教学中，我们需把握园林专业学生的实际情况，因材施教。针对他们的专业特点和自身的艺术修养，调整学习的内容和方式。一组静物摆好后，首先启发学生如何观察物体，如何构图，把握画面的整体感。一般情况下，学生会花将近一节课的时间来调整好铅笔稿，底稿完成后引导学生从该组静物的主体物入手，强调着色步骤，由浅色开始画，逐步过渡到深色，浅色与深色之间注意衔接，高光的部分注意要留白，这点需要反复强调，不能单独描绘某个物体，而不管周围其他物体，要把握住整体的色彩关系。在物体着色时需把握光源色、固有色、环境色，明确基本色彩关系。在此过程中，始终要注意物体色彩的冷暖关系和明暗关系。水彩画还要强调“水”的控制和应用，学生通常都会出现水分太少或者水分太多的情况，这时，教师示范的主导作用就体现出来，使每个学生与教师一笔一笔的跟进，体会作画过程，使学生更好的了解水彩静物写生的作画步骤、方法与技巧。虽然开始阶段都很艰难，但教师的示范使学生能较快进入状态，领会要点。经过训练后可以逐步深入刻画细节，训练的过程中逐步体会水彩画干、湿画法的写生练习，直到色彩关系、质感、物体体量等都符合教学的要求。

（三）园林风景水彩写生，与专业结合，培养学生的综合手绘能力。

园林风景写生是水彩画教学的重要组成部分，它主要以绘制园林景观、自然景物为主要内容，它对于园林设计专业学生今后的方案设计表达，有着非常积极的作用，应该说水彩画是园林景观设计表现的方式之一，是该专业学生必须掌握的技能。此阶段对于园林设计专业的学生来讲，有相当的难度。根据以往的教学经验，即使临摹了较多的风景写生作品，当身处写生的自然环境中，很多学生任然无所适从，不知怎么取景、如何下手。教师通过讲授与示范，使学生认识到风景写生是简单的模仿和复制，而是通过自己切身的感受去创造性地表现大自然的美和色彩的变化，写生具有很强的主观性，色彩会随着天气、心情发生变化。自然界景物千变万化，有着生动的造型和斑斓的色彩，色彩随阳光的变化而变化，光线转瞬即逝，经常还没来得及描绘，色彩就又发生了变化。因此，面对众多美的素材时，要作出判断，分析选择，经过概括和加工的过程后，才可能成为一张完整、丰富的写生画。因此，画家的写生画与景物的照片差别很大，会比实际景物更美、色彩更丰富。当然，写生必须符合基本的透视原理，构图法则，有意识地删减一些不必要的写生内容，要有重点、有细节。既不能太笼统概括，也不能主次不分。强调远景、中景和近景不同的色彩关系，使画面有空间感、距离感和层次的变化。此阶段的学习可与铅笔、钢笔淡彩结合，能较方便、容易地表现出自然风景和人文景观，让学生体会园林景观、树等植物、水的表现，色彩上同样也应体现远、中、近的变化和画面色彩的协调，经过写生训练，对学生的手绘能力有较大的提高。

四、结束语

水彩画独特的“水韵”和注重创造性思维的培养是水彩画韵味灵魂之所在，也是水彩画教学中应该切实关注和解决的问题。在高职院校的水彩画基础教学中，必须积极推动教学内容的拓展和改进以及传授方法的规范性和科学性。应积极与专业结合，促进高职园林设计专业水彩画教学的发展。此外，展开对材料和技法的尝试和探讨，在教学方法的创新上多一些思考，力求找到更适合高职园林设计专业水彩画教学方法。

参考文献：

[1]伍建平.水彩画媒材审美语意浅析.中国水彩.心源美术出版社，2009年.

[2]马云龙主编.《园林美术教程》.中国农业出版社.

[3]张苗. 高职院校设计类专业水彩画教学模式探索 [J] 南昌教育学院学报.2011.

[4]谢笑添. 高职院校水彩画教学方法浅析[J]才智.2011.2.

[5]陈元.浅谈园林设计专业水彩画教学[J]大众文艺.2011.7.

论环境专业英语教学方法的改善 篇4

专业英语的开设，是当前社会全面发展的需要，用人单位越来越看重一专多能的人才，英语和计算机已经成为大学生就业的基本工具。随着我国经济的快速发展，企业接受国际先进技术和经验的步伐不断加快，市场对劳动力整体的技术与职业素质要求越来越高，大学生除了要掌握一般英语的听说读写的技能外，还应掌握专业英语词汇，了解专业语句的结构，并能够对专业文献进行简单的翻译，这将对他们的就业起到极大的帮助。

下面就环境工程专业的教学方法的改善等进行论述：

一、以培养目标为大方向合理设置课程

大中专院校的培养目标就是培养实用性、技能型的人才，因此，课程的设置就以够用为主，强调的是如何运用技术，而不多深究原理。很多专业性的知识，需要借鉴欧美等发达国家的先进技术，例如，环境监测与治理技术专业，其核心课程废水处理技术与环境监测技术，其中的很多水处理方法和设备仪器是外国进口的，说明书等都是英文，因此，专业英语的开设是很有必要的。专业英语课程在大三第一学期开设，学生在大一大二学习了一般英语，掌握了充足的词汇量和语法结构，且学完了专业基础课和部分专业课程后，再来学习专业英语，更容易驾轻就熟。专业英语课程结构，应强调以能力为本位，以社会经济发展的必需够用为度，以提高学生对社会、对职业的适应能力为出发点，以便能不断完善我们的教学，提高学生阅读和翻译科技资料的能力。

二、制定切实可行的教学目标

根据高职培养目标和学生特点，制定切实可行的课程教学目标，是顺利完成教学任务的前提。环境监测与治理技术专业英语的教学目标是学习专业词汇，要求学生掌握废水、废气、固体废物、噪声污染控制及环境监测、环境影响评价中常用的专业术语的英文词汇，能够正确分析专业英语的句子结构，掌握专业英语的语法特点，并能对相关语句进行简单翻译，能够看懂专业仪器设备的英文说明书，在字典的帮助下能阅读简单的专业文献。几年的教学过程表明，这样的教学目标比较符合实际，专业英语的语法和句子结构相对一般英语要简单，学生在经过两年的一般英语学习后，只需要适应专业英语相对陌生的专业词汇，而语法和句子结构在学完两篇课文后，就已经熟悉，并能够较为熟练地运用了。

三、选择深浅度合适的教材

教材作为载体，一定要符合培养目标和教学目标。在教学中，考虑学生实际的词汇量，应尽量选择高职高专专用教材，选择收集最新国外专业文章的教材。但是环境监测与治理技术专业英语教材的选择性不如其他课程多，举个例子，化学工业出版社李居参主编的环境专业英语这本教材，该教材力求将环境知识和专业英语的学习与高年级英语学习融为一体，既培养和提高学生阅读英语原著和报刊的能力，又向学生提供广泛的环境专业知识及有关的英语知识。课文选材广泛，涉及环境专业诸多方面，如环境问题、污染防治、环境监测与评价、环境管理、环境法规等，均选自近年来英、美等国的环境专业的期刊、文献，收集了比较全面的专业内容，如环境学概论的英译本，定位准确，内容深度非常适合高职学生选用。

四、精心设计教学课堂

课堂应注重听、说、读、写、译全方位训练。与基础英语相比，专业英语有自身的特点，除了专业词汇、术语及特定的构词方法外，还有科技文体、句法结构、语态、时态等方面的特点，这些是专业英语课程需要重点传授给学生的知识。当然，考虑到专业英语的实用性，也不能忽略听说能力的培养。

听。听力训练可以穿插在整个课堂教学过程中。如教师用双语讲课，通过给学生提供一

个语言环境，养成英语思维的习惯，激发学习的积极性。当然，也可以采用多种多样的教学形式和教学内容，如利用多媒体播放一些科教光盘，如Discovery中关于温室效应、全球变暖、臭氧层空洞、酸雨等科普类的环保小短片。在锻炼专业英语听力的同时，也极大地提高了学生学习的兴趣。

说。要让每个同学都有开口锻炼的机会。正式上课前，可以开展“3分钟演讲”之类的英语口语练习。在课堂教学中，可以轮流安排让每位同学朗读3～4个句子，或者就课堂提问要求学生尽量用英文回答。这样做提高了学生的自信和表达能力，能让每个同学都参与到教学活动中来。

读。要提高专业英语的阅读和翻译能力，首先要掌握一定数量的专业词汇和专业术语。环境工程专业词汇很多都是复合词、缩略词及利用前后缀构成的派生词。因此在每个单元的词汇教学中，应注重构词法的分析，介绍一些常见的前后缀和词根以及词性的变化规律，帮助学生理解和记忆。如硝酸盐（nitrate）、亚硝酸盐（nitrite）、硫酸盐（sulphate）、硫化物（sulfide）,等等。在课堂上要多采用启发式的提问，学习一个词根后，立刻给出一个含有该词根的新词让学生进行联想学习。

专业英语应注重行文连贯、简洁，力求客观和准确，句子以长句和被动语态居多，大量使用名词化结构、非限定动词和后主定语。因此，在教学过程中要穿插科技英语文体的介绍和翻译技巧的传授，注重培养学生分析句子结构尤其是复杂长句句子结构能力。通过典型句子分析，结合专业知识背景，训练学生分清句子种类、找句子主干的能力。教学过程中，可以利用多媒体将每个句子中的主句以不同颜色和字体与修饰成分区分开，将谓语以粗体字显示，并让学生共同参与朗读，使他们在读句和断句的同时了解句子的语法构成。

写译。对于很多高校，大三学生开设专业英语的一个主要目的是为毕业论文服务。这一点直接表现为毕业论文的外文翻译任务和正文中英文标题、英文摘要和图表的英文翻译。根据笔者多年指导本科毕业论文的体会，很多学生往往借助电子工具或在线翻译软件来完成，结果驴唇不对马嘴。因此，除了加强课堂讲解训练，课后布置适当的汉英和英汉翻译作业是非常有必要的，尤其是要让学生充分利用图书馆的数字资源，根据毕业论文课题的要求查阅相关外文文献，在阅读文献的同时，也掌握英文摘要的撰写。

五、更新考核方式，注重课堂考核

考核是检查教学效果、督促学生学习的有效手段之一。为了提高学生学习的积极性，应加大平时成绩的比重，考核方式也应该多样化，如在每次课堂教学结束后安排适当的测试，综合课堂表现、课后作业、出勤等方面。期末考试试题题型尽量多样化，可以增加口试、摘要写作等内容。

六、加强师资队伍建设

环境工程专业英语既是一门语言课，又具有专业课的特点。专业英语任课教师既要熟悉本专业的课程体系，掌握各专业主干课程的内容，了解学科的前沿动态，还需要较高的听、说、读、写、译水平，同时具备一定的英语课堂教学组织能力。因此，学校应充分利用现有资源，多方式、多渠道的加强师资队伍建设。首先要稳定教师队伍，不能随意指定。其次，对专业英语任课教师进行培训或者提供出国或访学的机会，开阔眼界，提高英语口语授课的能力和水平。

课程与教学论考研的专业介绍 篇5

(感谢凯程罗老师对本文的有益指导.)

一、专业解析：

(一)学科简介

课程与教学论是教育学科的一个分支学科，该学科的形成经历了很长的历史时期。目前正朝着新的、更高水平的理论综合和不同学科教学论专门化研究的方向发展。

本学科着重探索先进的课程与教学理念，研究学校课程与教学的基本问题，积极参与现行的课程教学改革。

(二)培养目标

系统掌握课程与教学论专业的基础理论和专业知识，具有独立从事现代教育教学改革研究的能力;能够对现代课程与教学论的发展做出判断和分析研究的能力;具有独立研究的能力和团队合作能力、科研能力和创新能力，能够从事本学科的基础理论研究和教学工作，能够完成具有较高科研水平的硕士学位论文，运用一门外语进行交流，能够比较熟练的阅读本学科的外语文献的能力。

(三)研究方向

01课程与教学的理论与实践研究

02基础教育课程的理论与实践研究

(注：各个招生单位研究方向略有不同，以上以长春师范学院教育科学学院为例)

(四)考试科目

01)101政治理论

02)201英语或202俄语或203日语

03)311教育学专业基础综合

(各个招生单位考试科目略有不同，以上以长春师范学院为例)

(五)相近学科

与此专业相关的学科有：教育学原理，教育史，高等教育学，教育技术学，比较教育学，学前教育学，成人教育学，职业技术教育学，特殊教育学，教育经济与管理。

如何选择考研辅导班

考研过程中，大家肯定会选择辅导班，关于报辅导班的问题我有几个特别的建议，如何选择合适的辅导班，是有方法的。

方法1：了解这个机构历年考上的情况，有没有视频版的经验谈，考上多少人。这个得详细了解一下，这样就能大致判断出这个机构情况怎么样。例如凯程，2013年考入五道口金融学院29人，占五道口录取总人数50%，名单和经验谈都在网站有公布，是非常可信。方法2：看资料，看看这个机构有没有配套的资料和课程，如果连讲义都拿不出来，说明他们没有开课经验。据我所知，凯程是有完整的配套体系的。方法3：实地去考查，看看他们有没有正规的学校，有没有教学楼、食堂、宿舍、操场等设施。

方法4：和咨询老师详细沟通，看看是否专业。通过这样的几个策略，就基本能够搞定了。

考研全程复习安排:（1）起步阶段（第一轮复习）

首轮复习的目的是全面夯实基础。英语、数学复习都具有基础性和长期性的特点，而专业课内容庞杂，因此它们的第一轮复习都安排在起步期。政治复习可以暂缓，等新大纲出版后再进入首轮复习。

（2）强化阶段（第二轮复习）

所有科目的第二轮复习都安排在强化期。这一阶段要从全面基础复习转入重点专项复习，对各科重点、难点进行提炼和把握；同时注意解题能力的训练。（3）冲刺阶段（第三轮复习）

本阶段复习要解决两个问题：一是归纳总结，升华提炼，查漏补缺，二是强化应试训练,模拟考试

考研辅导班有用吗? 首先有用是肯定有用的，考研辅导班内部资料以及考研的程序，步骤，专家指导，押题，针对性教学还是比较不错的.举一个最简单的例子,为什么奥运会高水平运动员都有高水平的教练,而不是自己在家里训练,这是社会化分工,高水平的教练员能够让运动员快速提升成绩,少走弯路,提供高质量的指导,再加上运动员的刻苦训练

论平面设计专业的教学与方法 篇6

为了贯彻落实《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》精神，实践“三个代表”重要思想；为了切实推进教育创新，深化教学改革，促进现代信息技术在教学中的应用，以培养适应生产、建设、管理、服务第一线需要的，德、智、体、美全面发展的高等技术应用性专门人才，护理专业近年来按照学校对教学方法和教学手段改革的总体部署和要求，积极探索课堂教学方法和教学手段的改革，取得了一定的成效，现总结如下：

一、提高认识，统一思想

随着现代科学技术的发展，生产、建设、管理、服务一线对人才知识结构的要求在不断变化，学校对于人才的培养也要跟上时代的变化与需求，培养德、智、体、美全面发展的高等技术应用性专门人才，因此，高职高专教育必须开展教学改革。教学改革的基础是教学方法和教学手段的改革。改革传统的教学方法，广泛吸收和应用现代化教学手段，是培养学生创新精神、实践能力和学习能力的有效途径，是提高教学质量的得力帮手。

开展教学改革的关键是教师，为此护理专业根据学校总体部署，首先组织全体教师认真学习了邓小平教育理论——“教育要面向现代化，面向世界，面向未来”，认真学习了《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》、《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》、《教育部关于启动高等学校教学质量与教学改革工程精品课程建设工作的通知》等重要文件。然后，围绕“21世纪需要什么样的护理人才”和“怎样培养面向21世纪的护理人才”展开广泛而深入的研讨。通过学习和讨论，我们护理专业全体教师一致认为:改革应立足于培养具有复合知识结构和综合素质、具有创新思维和创新能力的护理专业人才；教学方法与教学手段的改革应达到培养德、智、体、美全面发展，具备教学、科研和管理的基本能力，能从事预防保健、临床和康复护理工作的高级专门人才的这一目标。

二、改革教学方法，培养主动灵活的学习型人才

护理专业全体教师在充分认识实施教学方法和教学手段改革的重要性和必要性的基础上，主动、积极思索了本学科的课程结构、教学内容、教学方法、教学手段、实习实验教学以及教学质量监控等方面的改革，从构建能够适应培养目标变化并充分体现护理特色的新的课程体系入手，以教研室为单位，以学科带头人和学术骨干为主体，人人参与教学方法和教学手段改革研究。

基础护理教研室在总结了20余年护理专业教育改革经验与教训的基础上，提出以“精简基础、突出护理、人文并重、选必修结合”作为优化课程体系的基本原则；在教学方法方面，应在坚持传统教学方法优势的基础上，尝试采用启发式、讨论式、研究式等教学方法，以及采用计算机辅助教学等，在专业基础、专业课的课堂教学中积极倡导病例分析、小组讨论、角色扮演、双语教学等多种灵活的教学方法。充分调动学生的学习积极性、主动性和创造性，高度重视学生自主学习能力的培养。对于护理专业课，加大典型病案教学、现场教学的课时比例，使学生能够较好地实现理论和实践的结合。此外，在课程总体安排方面，加强教学的实践环节，规范实验教学和专业教学实习实践活动的管理，并对学生进行的专业教学实习和实践活动进行必要的考核。

在教学中，护理专业的教师们大胆地综合运用了以下几种教学法，使教学效果大大提高，从而基本实现学生零距离就业。

1．演示教学法

《护理学基础》作为护理专业的主干课程, 是本专业最重要、最基础的课程。其所讲授的基本理论和技术操作是临床护理工作中最常用的、带有普遍性的知识，完成该门课程的学习是护理人员进行临床护理工作最根本的条件。同时该门课程的教学效果直接体现在学生的行为上，并直接影响用人单位对学生的评价。其授课最显著的特点就是授课后学生要会操作，形成稳定的技能，并要逐步过渡到病人身上为病人服务，体现出操作的规范性、准确性、人文性。因此我们的基护教师对该门课程进行了教学方法改革，除采用传统的教学方法讲授基本理论、基本知识外，还采用演示教学法现场演示操作，包括知识、技能、态度，使学生首先看到了最标准的操作方法，使学生操作练习有了方向与标准。

2．以问题为中心的病案式教学法

教学方法变革的中心思想在于教师要启发性地教，学生要探索性地学。以问题为基础学习（Problem-Based Learning，PBL）的教学过程正是符合了这一中心思想。PBL教学法包括提出问题、建立假设、收集资料、论证假设、小组总结5个阶段，是一种以提出问题为教学切入点，然后展开问题，解决问题并进一步引申出相关问题的教学方法。它能够自始至终使学生注意于教学过程，不断的去思考，去表达，极大地调动了学生学习的积极性和主动性，特别是学生能够主动的在课外、课前学习，激发学生的学习兴趣，充分发挥学生的潜力，使学生在轻松愉快的学习中获得良好的效果。因此，我们护理专业的教师们特别是临床护理教研室的教师们积极实施以问题为中心的病案式教学法。她们围绕各知识点，深入临床一线寻找与设计病例或医案，向学生提出问题，然后学生去看书，查资料，上课时让学生分析讨论解决问题，这样极大地激发了学生学习兴趣，使学生在自学与讨论中牢固地掌握了各学科的知识。如此既学习了知识又培养了能力，达到了事半功倍的教学效果。

3．多媒体教学法

随着现代科学技术的发展，计算机进入千家万户，也走进了我们的教室。我们护理专业的老师们与时俱进，深入开展信息技术与护理课程整合，进行教学方式改革。她们广泛地使用现代教育技术手段，将计算机技术、网络技术及影视音像技术引入护理教学中，购置、自制了一批专业基础与专业课的多媒体教学课件，加大多媒体教学方式的应用，充分调动了学生学习的积极性、主动性和创造性，使我们的教学不再是一块黑板几支粉笔的被动时代了。通过多媒体，我们的教学图文并荗，声乐并存，教学效果大大提高。

4．综合实训法

现代教育观认为，教育的最终目的是促进学生身心的全面发展，最大限度地发展学生的潜能，使其成为对社会有用、并能够终身学习的人。护理教育的目的同样如此，以培养能适应社会需要的新型护理人才为目的。护理学是实践性的学科，因此，我们积极采用综合实训法，在新建成的以“先进性、多功能、开放式”为目标的护理技能教学中心，以小组为单位开展开放型的多种技能的综合训练。在更新和补充的一批具有国内外先进性的护理教学模型和仪器设备上，学生们兴趣昂然地借助仿真护理模型进行实体模仿、重复练习，收到良好的教学效果，也弥补了临床示教病例不足的问题。

5．“角色置换教学法”

我们的学生将来的服务对象是病人，为了使学生尽早地进入角色，理解患者的痛苦，我们采用了“角色置换教学法”，让学生之间互为“病人”和“护士”，两人为一对互相做技能练习。

6．技能操作竞赛教学法

青年学生朝气蓬勃、积极向上，因此我们采用技能操作竞赛教学法，开展多项护理技能操作竞赛，使她们的学习训练得到了及时的肯定，极大地鼓励与培养了她们的学习兴趣。

7．临床见习教学法

护理是实践性很强的应用学科，我们采用的临床见习教学法贯穿在各门护理专业基础课与专业课的教学中。在课程的安排上让学生尽早接触临床，将学校教学与基地教学、社区教学相结合，增加了课间见习，使学生们及早地领悟了临床一线的工作实况，大大增添了学习兴趣。

8．模拟教学法

教学中，我们充分利用健康评估多媒体实验室的仿真电子模拟标准化病人设施（仿真心肺听诊模拟人、仿真腹部触诊模拟人等）实施模拟教学法，使学生在实验操作过程中能全面系统规范掌握体格检查方法及真实体会异常改变出现的体征。

三、主动改革教学手段。

在改革教学手段方面，护理专业积极鼓励广大教师采用现代教学技术，现代教学手段进行教学。对积极采用多媒体手段教学，积极制作多媒体教学课件的教师予以政策上的支持和鼓励。目前我们在改革教学手段方面取得的成绩有：

1．90%以上的教师能够制作应用多媒体课件进行教学。2．购置了护理学操作技术、护理学形体训练等10多套教学光碟，并已应用于教学。

3．现代教育技术的运用

在健康评估的教学中我们根据教材和教学改革的需要，制作了大量的课件，运用于教学中，让学生反复观摩，保证操作的标准化、规范化，收到了很好的教学效果。

论平面设计专业的教学与方法 篇7

一、艺术设计专业基础课程教学的方法

(一)等价变换教学方法

设计作为一种创造性的劳动,设计者必须要及时将自己的每一个创意和构思记录下来。让灵感来了就不要逃走,清晰的将构思画在纸上,再在正式设计的时候将之前的构思和想法进行仔细挑选,表现在设计图中。这是设计的基本要求,但是在教学中,许多学生却经常出现在有参照物的时候可以将素描画得非常好,在离开参照物的设计课上却什么也画不出来。心里有想法,就是无法用画笔表达出来。对于这样情况的学生,教师就应该利用等价变化法引导学生通过对设计对象的思考,找准在原本五官上的共同点,将两者的等价关系体系化。抛弃设计对象原本的形象,在这个基础上创建新的形态。也就是在设计之前先思考,有了创意之后再动手设计的有效教学方法。

(二)为设计而素描的教学方法

素描是艺术设计的基础。在素描教学中,教师应该引导学生为了设计而素描。也就是为了能够设计出更有灵性、创意的优秀作品,加深学生对透视、理解、默写、速写和创意的重视。艺术设计专业的基础训练一般会选择以线为主的素描训练,就是为了能够培养出学生画出生动、快速、活泼的素描作品,为未来的设计打好基础。在训练中,一定要注意不能让学生进行长期作业。相反,默写、速写非常重要。以创意培养为主线,鼓励和引导学生将创意和素描表现作为学习目标,展现出想象的无限可能。这样的教学方式不仅能够培养学生的空间想象力,加强学生的基础功夫,还能够培养学生对事物本质的把握和理解程度。提高教学成效,为设计打下坚实基础。

(三)组合空间设计教学方法

空间组合指的是设计者按照空间性质、体量大小、功能等因素,将几个空间进行组合和排列,解决空间单一的问题。具体可以为学生设计合适的教学场景,例如给学生分成小组进行空间设计任务,以“具有可生长性空间”为课题设计任务,让学生进行设计作业。在学生作业进行中,各小组之间可以进行设计讨论和观摩。教师应该把握学生的作业进度,进行适当的引导和调整。比如强调设计的创新和空间性,让学生在思考的同时,提起对创作的激情(如图1)。

在这样的作品中可以看出不止涉及一个空间,在知识方面,也涉及了部分其他专业的课程。将设计和其他专业知识完美的结合在一起,摈弃传统基础课程教学的方式和观念,尽量让学生利用自己的思考进行创新和创造。

(四)使用符合学生心理的教学方法

对于艺术设计专业的学生来说,选择这个专业的目的一定是和兴趣爱好有关系,比如未来想要从事游戏、动漫、电影、漫画、音乐、设计等相关的职业。因此,在对其教授专业基础课程时,应该投其所好。利用学生感兴趣的方面让学生打好基础,比让学生不停重复理解枯燥的书本知识的效果好很多。例如,在为学生讲解人体、物体比例或其他相关基础知识的时候,可以利用多媒体,用学生感兴趣的动漫人物或风景进行比例和构图的教学。对于学生感兴趣的方面,理解一定会快很多,便于学生对审美和知识的掌握。

二、艺术设计专业基础课程教学的目标

(一)培养具有创新思维的艺术学生

艺术是人类用思维创造的文化沉淀,是人类想象和创造力的结晶。而艺术设计教育更是培养人能够具有体会、创造美的能力。艺术的大门非常难以迈进,但世界上并不缺少想要发现美、创造美的人。因此,在为艺术生传授知识和技巧的时候,作为艺术设计的专业基础课程显得尤为重要。教师必须转变传统的教学目标,为培养学生设计思维、创意和丰富的设计表现手法等创新的方面为教学原则,研究适应市场变化的教学目标。

(二)培养具有高综合素质的艺术学生

艺术设计专业基础课程教学目标中,除了艺术设计专业教育之外,还有就是培养具有高综合素质的艺术学生。素质是一个人在原来的基础上,通过教育或者外部影响形成的一种适应社会的基本品质。也是在人和环境互相影响之下表现出的一种行为模式。知识和技术固然重要,但是更重要的是有没有具备优秀的素质。艺术设计基础教学过程中需要从始至终贯彻素质教育,关注对学生的素质培养。其中可以包括,设计者正确的价值观、设计者正确认识自己的社会责任感、设计者对各民族、各国文化的正确认识等方面。

三、结语

教师在设计教学方法和目标的时候应改变传统的授课方法,了解如今什么是市场需要的,明白什么是学生最需要的,因材施教。注意以创意培养为艺术设计专业基础课程教学的主线,在开放的教学环境下对当代艺术基础教学进行摸索和尝试。增强学生对基础知识掌握的同时,能够培养出高综合素质的艺术学生。牢记艺术发展有无数种可能性,学生的思维和创造也有无数种可能性。

参考文献

[1]杜冰,张建设.艺术设计专业基础课程教学改革研究与实践[J].河北农业大学学报(农林教育版),2014(03).

[2]于丽燕.艺术设计专业基础课教学优化整合的探讨[J].赤峰学院学报(自然科学版),2012(07).

论平面设计专业的教学与方法 篇8

关 键 词：材料 加工方法 教学方法

总论

今年的九月我进入清华大学，在清华的工业设计系访学，期间我听取了众多专家的学术讲座，参加清华大学组织的基础教学与教育论坛，其中涵盖了工业设计、建筑设计、平面设计、设计文化等众多方面的知识，也听了有关老师的设计材料及加工工艺课程，感悟到设计的一个名词“大设计”，其含义就是设计的扩大化，设计已经不分领域，不分专业，设计已经打破了原先的条条框框，趋于同质化。正如中国工业设计之父柳冠中教授所说：中国社会如今是一个混杂体，既有根深蒂固的农业文化的残余意识， 也有“拷贝”西方文化 “重温”封建帝王，而滋生追求感官刺激的“物欲横流”，同时还在玩味着个性信息文化的表象。当代设计的表现更成为一种“多元化”趋势，在“全球化”设计隆隆声中，不同国家、不同地域之间，同时代下的设计风正日趋模糊。[1]

好的设计一定是“问题”的良好协调统一体。好的设计一定是带有悖论的设计，并非完美无暇的。如：设计结果不符合用户需求；设计思路缺乏创新；造型语言无序；功能与形态过渡不当；工艺性与成型性矛盾；形态受力不合理；使用方式与结构原理不协调等等。韩国的KAIST大学著名教授白桑明先生讲述：设计不是在做一个好的外表，设计是发现问题，提出问题的一个过程，并将问题带给公众。基于此，我们的教学过程一定是将设计中的问题不断提出，并不断优化。每一个设计都是在某个阶段的适应品，等过几年，原有设计将被新的设计代替，因为有新的特点出现了。

关于设计材料与现代加工方法教学探讨：

在当今的教育体制下，由于入学教育不同，培养出来的人也不同，最出色的人莫过于那些能适应社会千变万化而自在游走的人。在最近的一段时间内：设计恐怕是要对理科、工科、文科、艺术的一种整合与创造，是取其共性，明其功用，对材料的设计来说：设计师对材料的掌握不是去发现新材料，也不是去计算材料的寿命与强度，也不用去深层了解材料的成分构成，而是以了解材料成型后的材性及应用性能，掌握其形态功能语义，分析并总结出形态成型的基本规律，了解并运用各种不同的形态成型为设计服务，也正是这些千姿百态的各种形态构成了人类生活环境的丰富多彩，所以对各种形态成型的研究以及各种成型形态的材性的掌握就成为设计的关键。

1、创新的本质在于试验。

中国的整个教育模式：严进宽出，考大学比较难，但是容易毕业，老师在教学过程中，不再注重学习的过程，没有去积极引导学生让他们在学习一种认识事物的方法。清华大学工业设计系其产品造型材料课程注重教学相长，老师讲课时间与学生的课程报告时间大体一致，两位老师同时上课，一位老师着重点放在理论讲述上，另一位老师注重实践教学，教育学生的自发性学习，上课过程中，通过分组讨论，由班级中的学生分组，一般四人一组，理论讲述完后，自己定一个要加工的物品，在课堂上展示ppt，说明每个个体的加工方法，整体归纳为“分体加工”对材料进行设计研究、构思方案、分析。体现一种创新型的教学思路，清华的这种教学思路：本质在于试验。

如图1、2所示：济南大学工业设计系师生共同创作的作品，是老师在上课过程中，根据学生的兴趣，让学生在充分了解产品的加工工艺的基础之上，进行的创新型设计。学生自由组织搭配，其中也包含机械专业的学生，充分的利用了课上学习，课下创新的机制对对产品进行研发，学生可以通过课下的成果来激发上课的积极性。其主要功能：对废纸的回收放入不高于10kg的废纸，进行称重，根据放入的重量和废纸价格，使操作者可刷卡获益。塑料瓶的回收：投入的各种饮料瓶在进行检测合格后，设备会有相应的语音提示，操作者可通过刷卡获得相应的收益。

2、现代设计的可持续价值观与思维的思辨性。

这一点，关于设计的创新与设计的价值观也是教学过程老生常谈的问题，让学生明白设计的持续性，“可持续发展问题是21世纪世界面对的最大的中心问题之一。它直接关系到人类文明的延续，并成为直接参与国家最高决策的不可或缺的基本要素。”发展是当代中国的第一要务，在经过20多年的改革开放之后，中国社会以高速的发展态势冲过了21世纪的门槛。然而，“21世纪，中国将不可避免地遭遇到环境与发展的巨大挑战：人口的压力、自然资源的超常利用、生态环境的日益恶化、工业化及现代化的急速推进、区域的不平衡加剧等。”（图3所示）

“稻田”，这件作品是由诗、风景影像和雕塑组成，从台上看，诗和雕塑看起来像是一幅画作品利用自然的坡地、田野，把具有农耕文化符号表征的“稻草人”、“稻田”引入其间，表达了传统乡村文化中人与自然的和谐、人与人之间的温暖，“河流往哪里跑了？这属于间接教学法，让同学在似乎听故事的过程中来领略事情的原委与真谛。

3、专业技能培养不能取代人才培养

教学中应勤于评价： “评价”不仅是建立在紧紧围绕在对“物”的“观察、 分析、”归纳“、”归纳“过程中，而且始终在研究 “物”的“外部因素”限制下对“物”本身的影响。 “师法造化”告诉我们“物竞天择”的道理。 教学过程，要遵循教学原理，从学生的兴趣、特点出发，去思考其规律，从而调动积极性，又要了解在当下这个信息社会的背景下的一种设计内涵，教师在上课过程中，很大程度上是一种引导，是一种启发，俗话说：上课的时间是有限的，但学习知识是无限的。在材料与设计的关系上，也应让学生有这种思想方法，引导他们广泛的参加社会实践，万物生存、繁衍都是因为它能“适应外部因素”或 “改变内因”——“进化”以“适应”外部因素的 “变化”。单纯的寻求技能教学，已经不是大学本科教育的主体，其主体是设计多知识融合，多技能层层推进，环环相扣。[1]

凯文·林奇认为：“设计是想象地创造某种可能的形式，野草不自美，因人、因设计而美。在不同的生境条件下，来满足人类的某种目的，包括社会的、经济的、审美的或技术的。”野草在城市景观呈现园艺化的今天很少能进入设计师的视野，因为它们被认为是普通的、低俗的，甚至是卑贱的。而在广东中山岐江公园的规划设计中，当地土生土长的野草得到了设计师的尊重和礼赞。野草成为了塑造景观的天然材料，成为了设计师表达设计理念和思想的重要媒介。

在中国这个复杂的教育体制中，人思想羽绒混杂，设计上具有多样性。在一些工科院校往往忽视了设计的外延性，只是就设计谈设计，可能在技术上下功夫大一些，没有考虑设计本身带给人的影响。

所以我们的老师在上课中，不断的给学生以启发性的设计思维，培养她们的观察能力，设计师们对设计场地做了全面深入的调研，根据场地历史、空间特征、甲方要求提出了鲜明的设计主张：尊重足下文化——平常普通人的文化，歌唱野草之美——那些被践踏和被忽视的美。白茅、象草、莎草等那些平常的乡土植物结合场地当中的机器、路轨、驳岸，营造出浓郁的场所精神。在设计师看来，野草不仅能够传达出新时代的价值观和审美观，而且能够唤起人们尊重自然环境、培育环境论。（图4）

4、要培养内、外因结合的创造性、创新型教学思路。

创造“人为事物”同样必须遵循这个原则，一件产品或一项发明之所以得以推广，也必须符合它当时当地存在的人们的需要， 既适合特定人群在特定空间、时间等条件下，既能制造、又能流通、也能使用，乃至少破坏生态平衡。

在清华大学，我感觉老师的上课积极性很高，有时由于上班高峰堵车了，给学生耽误了十几分钟，他们也会拖延十几分钟，来弥补丢掉的知识，所以上课时，学生积极性会很高，会在上课期间不断与老师互动，非被动的学习。美国人的创造性很强，同样，上课的积极性也强，在课堂上经常会出现学生自发创新与提问就占一半的时间，从侧面反映了学生内心愿意学习，老师也愿意教授。从老师布置的课题来说，也注重设计本质的研究。

在本课程教学过程中老师注重了对产品结构与材料组成的研究，不断提出将教与学结合，注重学生的自我创新。在教学中不断启发他们认识事物的内部构造，研究结构创新与加工方法（图5）。如图6所示，是我系为山东邦华能源公司设计的燃煤炉，打破原先的传统材料（砖、钢筋、角铁等），运用现代的复合材料与加工方法，使企业的经济效益迅速转亏为盈。

在课堂教学中要不断更新新的知识体系，适应信息时代下的教学模式，研究新材料的成型，研究信息材料的性能。比如纳米首饰，生物医学材料，Bioluminescence，新一代合成材料，智能材料等等，加工方法：比如模内装饰，水转化膜技术，都是在当今社会下需要给做设计的同学的一个介绍。该课程的教授需要的是一种讲授方法，传授给学生的是一种解决问题的通道。

随着将来社会进入一个信息化的时代，教学与科技、文化、艺术会紧紧的联系在一起，都将走向一个大数据时代，教授学生要以此为支点，因势利导，不断融合，不断创新。在课程基础教学的范围内，努力营造一个独立思考的学习环境和学术空间，了解世界先进的加工技术，懂得设计材料的新趋向，为我们今后的加快发展提供充分的实践基础和理论支撑，是我们在本课程教学研究面临的重大课题。

参考文献

[1] 柳冠中.象外集[M].北京：中国建筑工业出版社，2012-9.

论平面设计专业的教学与方法 篇9

论高职音乐专业《音乐教学技能训练》课程的改革与探索

钟 鸽

（柳州城市职业学院 艺术与传媒系，广西 柳州 545002）

[收稿日期]2010-04-12

[修改稿收稿日期]2010-04-27 [作者简介]钟鸽（1977—），女，广西柳州城市职业学院讲师，研究方向为高职音乐教育理论及钢琴演奏与教学。

摘 要：如何培养提高高职音乐专业的教学实践性，成为高职音乐教育教学改革的重要课题。本文从目前高职生实践教学的现状分析入手，探索建立《音乐教学技能训练》课程体系，以期对高职教学改革具有实际的指导意义。

关键词：高职；音乐专业；教学技能训练

On Reformation and Exploration of the Curriculum “the Training of Music Teaching Skills ” of Higher Vocational Music Major

Zhong Ge(Liuzhou City Vocational College，Liuzhou，Guangxi 545002，China)Abstract：How to improve the students’ teaching practice of higher vocational music major has become an important issue in higher vocational music education reformation.In the hope of have practical significance.to the reformation of vocational education,this article explores the establishment of “music teaching skills training” course system ,from analyzing the current practice condition of higher vocational students’ practice teaching.Key words：higher vocational;Music Professional;Teaching Skills

高职音乐专业教育，是一个实践性强、应用范围广的职业艺术教育。它需要面向社会市场经济，培养具有实用和适用型能力的应用性技能人才。因此，加强高职学生的音乐教学实践成为检验学生专业知识的最佳途径。如何提高高职音乐专业学生的教育教学实践能力，《音乐教学技能训练》课程的改革显得尤为重要。

一、剖析“音乐教学技能训练”的教学现状看其改革的必要性

参与教学实践是高职生教学能力形成的关键，而目前教学实践环节相对薄弱是造成高职生教学能力低下的主要原因。本人从广西高职音乐专业生几年来在中小学的实习情况调查了解到：大多数高职音乐专业的毕业生存在对教学环境的不适应、教学实践工作的不熟悉、课堂教学能力不强等缺点。从目前高职培养的学生状况反映出，现有课程的实施还不能有效地提高高职生音乐教学实际能力，主要有以下三个方面：

（一）见习条件不足，忽视了学生对教学技能的感性认识

从目前状况看，大多数院校都没有开设正规的见习课程，见习活动一般都由该课程的教师自行组织安排见习，或者学生自己找见习学校完成，而且又不能耽误其他课程的教学，因此，教育见习基本流于形式表面，致使高职生对见习教学不能有一个明确的认识和重视度，忽视了让学生对教育活动和教育现象的观察与感悟过程，造成学生对教育认知结构的失衡。

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（二）时间短，无固定的实习基地，教学技能得不到锻炼

目前，高职音乐专业实习的大体情况为：教育实习以6-8周不等的集中式或分散方式进行，一般安排在第5或第6学期实施。从近年检查毕业生教育实习情况可看出：由于高职的扩招，实习生大量的增加，传统的集中实习模式已经让高校很难为实习生安排固定的实习基地，且各实习学校考虑到自身种种利益，对音乐课的安排各不相同，使大部分学生的教学艺术实践能力都得不到充分锻炼；其次，实习时间过于集中，学生在实习中遇到的问题来不及反思和纠正，实习过程就结束了，让毕业生对音乐教师的胜任力面临很大压力。另外，由于我们培养的学生同时存在着教学方法和教学技能生疏，脱离实际基础音乐教学的发展，在一定程度上影响了实习学校接受实习生的积极性。

（三）《教学论》课程重理轻技，考核评价太单一

《音乐教学论》在高职音乐专业中是一门理论型和实践性都很强的学科，并具有一定的理论性、科学性和系统性，然而其内容和某些观念已明显滞后；在教学方式上，照本宣科，纯理论讲述式教学现象依然普遍存在，学生极少甚至没有实践和亲身体验的机会。造成学生理论与实践严重脱节,上了《教学论》仍然不会上课的现象普遍存在。

其次，在高职音乐专业的教学计划中，《音乐教学论》课程一般安排在第4-5学期（约72课时，2学分），第6学期开始教育实习，这样一来，不仅学生的音乐教育理论学习不足，不能将所学理论与教育实践相结合，并且与音乐教育实习相脱节，导致音乐教育专业的毕业生教学实践能力偏弱。

另外，对该课程的考核基本上采用了笔试的方式，单调划一。此考核方法只能检验学生对高师音乐教学知识的了解程度，体现不出学生实际教学能力的高低，达不到学生综合整体素质的提高！

基于对上述现状的分析，体现“教学实践性”的教学课程没有能够充分发挥培养高职音乐专业学生从“学习者”进入“教育者”的作用，要适应培养新世纪高职音乐教育者，《音乐教学技能训练》课程已成为改革发展的必然趋势。

二、《音乐教学技能训练》课程实施的措施

教学技能是教师最基本的职业技能，是教师素质和能力在教学特殊环境下的具体表现，加强高职生在校期间系统的教学技能训练工作，并能在教育实习中熟练运用各种教学技能，正常顺利地进行学校课堂教学。这既是高职院校自身发展的必然趋势和要求，也是提高高职教育质量的重要措施。

《音乐教学技能训练》课程的实施可以较好地解决传统音乐教学论教学模式的不足，有效地提高学生在校期间系统的教学技能训练，培养出高标准、高素质的基础教育师资队伍。

（一）确定教学内容设计

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在《音乐教学技能训练》课程内容设计上，本人认为可以从下面几个方面考虑： 1．基本教学技能与专业教学技能。基本教学技能训练内容包括音乐教学设计、音乐课堂教学组织、课堂教学语言、讲解、导入、提问、板书、变化、说课与评课等技能。专业教学技能一般以音乐学科技能为主的教学技能训练，主要训练学生对音乐教材分析能力、完整地进行一堂课的教学能力以及教学效果评价能力等。

2．多种教材资料为参考。目前这方面教材有以华中师范大学出版社出版的《音乐教学技能》（袁善琦著，湖南大学出版社2002年出版）、《音乐课堂教学技能与训练》（李晓君著，湖南大学出版社1999年出版）及《音乐微格教学》（教师教育专业课堂教学技能训练系列教材，马达主编，厦门大学出版社2007年11月），这些课程可以让我们学习和借鉴其教学技能训练的宝贵经验，提高学生对教学技能课程的认识、发展及沿革，开阔他们的实践视野。

3．根据广西民族地域性特点，编写针对本地区音乐教育的乡土教材。扩展课程空间，创造自己特色的教学风格。主要包括对一些典型的本地民歌、乐器的教学方法、教学手段、教学环节、教材处理等方面的教学能力的培养与指导。以期在本地区的基础音乐教育中更好的传承民族音乐。

（二）多种类型的课程教学方式

《音乐教学技能训练》课程的教学方式是多种多样的。可以根据不同阶段、学习内容、学科背景，发挥教学特点进行教学。本人认为可以采用以下几种教学类型：

1.“参与型”教学。以“学生为主体，教师为主导”的原则，强调学生的实践动手、动脑、动口的探索能力，使学生有充分的活动时间和空间，从中锻炼和发展个性，避免了过多的空洞的理论讲述。

2.“讨论型”教学。调动学生学习的兴趣，结合具体的教学案例引导学生参与讨论分析或评价，从中找出不足，并以此反思自己的教学技能训练中存在的缺点；鼓励学生提出自己的想法、具有创新意识的观点，这样的教学很大程度上可以改变学生被动学习状况，发挥学生的主观能动性作用。

3.课外活动的形式。除注重课堂教学外，建议高职院校积极为学生创造机会到中小学进行课外音乐活动的组织或充当学校音乐教师的助手，通过高职生参与实际基础音乐教学，最大限度调动学生的积极性和主动性。其次，积极举办“说课”、“授课”、“五项全能”等比赛，在比赛中可以让不同层次学生通过比赛参与、观摩比赛获得体验，引导他们进行创新。另外，通过邀请优秀中小学音乐教师、教育专家针对学生们进行相关的教学经验、专题学术讲座，全面提高学生的素质素养。

（三）教学时间安排、教学目标

笔者认为，高职音乐专业的“音乐教学技能训练”的培养应该置于高职教育的阶段性教更多免费资料请访问：豆丁教育百科 更多免费资料请访问：豆丁教育百科

学中的重要位置。因此《音乐教学技能训练》课程授课时间从大学的第一学期——第五学期，（每周2课时，每学年2学分，共180课时）进行，同时把“见习、实习”列入该课程体系，充分保证音乐教学技能训练的全面性和系统性。具体措施：

第1—2学期的《音乐教学技能》课程教学主要目标：1.熟悉了解中小学音乐教学的过程、教学模式及教学环境，此部分主要通过观摩优秀教学录像，在教师的指导下有目的地到中小学学校进行参观、听课，对中小学教育教学的各个环节进行观察了解、调查和分析。2.培养专业技能的教学能力，如歌唱教学、器乐教学、节奏教学等教学技能能力的培养。

第3—4学期教学主要目标：通过与《音乐教学论》课程的同步进行，使音乐教学技能训练在一定的理论指导下进行，分专项技能教学与整合技能训练教学，由简单到复杂，由点到面地逐步发展过程。

第5学期：强化“音乐技能教学训练”阶段，为教育实习打好基础。

（四）任课教师的素质要求

《音乐教学技能》课程尽管主要强调的是教学实践的能力，但该任课教师必须同时具备丰富的教育理论体系，广泛了解音乐学科专业特点及教育教学理论的发展状况，及时了解教学改革的最新动态，调整教学方向的素质。此外，音乐教学技能教师还需经常深入到中学，紧密联系广大中小学教师，走进音乐课堂，积累中小学音乐学科的教学经验。只有这样，高师音乐教学技能训练的任课教师才能担负起时代赋予的重任,激活本学科的课堂教学、学生的职业热情，激发学生的学习兴趣，进而提高本学科的教学质量，并在实践中逐步完善音乐教学论课程的内容和体系。

（五）教学考核评价方式

考试是强化教学的重要手段，是对学生掌握知识是否正确，消化理解的程度及在此基础上有无创新而作出的量化检验和评估。《音乐教学技能训练》应该是一个理论与实践结合的课程，为充分体现学生的实践能力，该课程考核方法可以采取“说课”、“试讲”、“模拟试教”等方式，通过对某一中学（小学）音乐知识内容的教学设计、音乐课堂教学组织、课堂教学语言、教态等环节演示及产生的教学效果的反应，对该生音乐教学技能掌握程度进行评价。考核人员不仅是此课程的专业教师，还可以邀请中小学优秀的音乐教师来参与对高师学生的考核活动，通过这样的方法，可以及时发现课程教学与实际基础教学方向的距离，为今后该课程教学实践探索和实践研究提供改革的方向。

同时，通过这种考核方式，也培养了学生对教学的自我分析和反思、进行教学研究的能力。更全面地检查学生的综合能力，避免学生只重视理论知识而忽视实践操作，同时也能更好地激发学生的学习兴趣，将所学内容有机地转换为实际教学能力。

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三、《音乐教学技能》课程在高职音乐专业中的创新及价值

（一）建立模拟式的教学环境，让学生充分理解“教”与“学”

在《音乐教学技能训练》教学活动中，要求建立一个“真实”的教学环境，具有较强的真实感和实践性。在训练中，就要运用系统的训练方式，使学生边教学、边学习、边研究、边训练、边实践、边总结，学以致用，学用结合。

从音乐教学技能训练过程中，我们可以看出“教”与“学”的角色始终处于不断换位的状态，这种换位的思考，一方面可以刺激学生从“学”的角度来审视“教学”，从而更深刻地认识和理解“教学”。另一方面能进一步促进学生对音乐技能、音乐理论、音乐教学理论、心理学、教育学的综合学习，使多种知识和技能进行有机结合，有效提高职音乐专业学生的音乐教学综合素质和能力。

（二）强调训练学生的教学实践性

“音乐教学技能”课程主要关注训练的是学生的教学实践能力，因此在教学过程中注意面向全体学生，让每个学生都有参与的机会，在教学内容分阶段进行的是“专项”训练，如导入技能，每个学生训练占用时间较短，每节课基本能保证让每个学生上讲台机会，在活动中还要兼顾素质不同的各个层次的学生，既保证素质较高的学生长足进步，又使教学技能弱的同学通过对比找到缺点，稳步提高，达到全体学生整体优化。

（三）改变课程的考核方法，培养高师学生的自我意识和创新意识

多样化的技能课程考核方式，促进学生实际运用能力的形成和提高，对学生学习的音乐评价从总结性评价向形成性评价转移，从学生的被动等待评价向主动参与评价发展，从重结果向重过程发展。因此，为了促进学生的实际运用能力形成，改变现行的考试制度，以学生实际运用能力的展示代替传统的课程考试方式。

《音乐教学技能训练》课程的改革和探索,在对学生进行知识传递的同时,更加重视对学生进行知识传递方法的研究，建立了一种新型的音乐学习的实践运行体系,突出地解决了当前教育实习所遇到的一系列问题，为培养既能胜任艺术类（音乐）的基础教学、又能根据所学，较为准确地找到自身定位去适应市场需求的“一专多能”的职业人才。

[参考文献]