校园涂鸦

校园涂鸦（共14篇）

校园涂鸦 篇1

1.请不要在我身上乱涂乱画，喜欢我，爱护我，伙计。把我擦干净

点儿，这样你才能看到我清晰的一面爱我，就别在我洁白的肌肤上留

下你的印迹“爱美之心”物皆有之。别忘了，我也是爱美的我很健康，请别在我的身上开刀不要让我伤痕累累，不要让我为此心碎。不要

给我化妆、我喜欢素颜！2 求知而来 载知而归

请让书香盈室 别留烟气满屋

带走满耳琴音 留下一架好琴

把宁静给予别人 把安静留给大家

安静的环境 筑就美丽的梦想 墙壁也爱美丽，毁容之事拒绝。

请在征得课桌同意之后再写。

美丽的墙壁，你忍心破坏吗？

笔在过于坚硬的物体上写画有损笔的健康。

不要给我化妆、我喜欢素颜

请不要再来伤害我我怕脸脏，请给我点自尊你属南来我属北

江河无犯各流水

有朝一日你发骚

你做诗人我做鬼

每个学校，总会有一些不该存在的东西流如自己的眼中，那教室墙壁上，那雪白和晕黄的课桌上，那厕所的隔板上，那琴房雪白的墙上不知被谁涂写的一塌糊涂的景象，如挥之不去的空气进入我们的体内一般，在我的眼力自由自在的闲逛着。

我时常纳闷，为什么人们喜欢在这些本该是纯洁的地方上留下自己的字迹呢？为什么会要自己的心情和龌鹾的念头和一切的郁闷让所有的人知道呢？在佩服一些人敢于留下自己的名讳时，又不自禁感叹着这些人的无聊。

其实，有些人在墙壁上，书桌，厕所隔板上写下文字的时候，多数是出于一种非自觉的心态。

我想这种情况大概有以下几种原因吧！

原因一.感情的使然，这样的文字大多数为男生所为了，往往会将肺腑之言涂写在上面，那是种不经意的行为，试想一个男生安恋着一个女生，而有没有勇气表达，又不好意思和别人说的时候，心里的话不是写在日记本上，就是留在教室里了，其中不乏惊天地泣鬼神的豪言壮语，那种期期艾艾的言语，让我们这些局外人看来，终于明白了，感受“爱情”的人们，都是诗人和哲人了，言下之意，佩服的不得了啊！原因二.压抑，除了感情上的压抑，还有便是生理上的需求得不到满足的时候，往往有些无耻谰言留在了我们视野所及的地方，这种文字大多出现的厕所中，大多写的很露骨，男生所写的，我大多是可以理解和能见到的，女生的嘛！呵呵~~我自然是不大理解，但据说多

是关于感情的需要，往往是期待的人来爱，也许也有生理上的需求吧！我不想去细研究，一没兴趣，二没有机会啊！

原因三.仇恨，这样的文字，并不是多见，但看起来，总觉得人与人之间不至于有如此的深仇大恨吧！竟然在那样敞亮的地方写下自己对某人的抱怨和诅咒，真是难以理解的！

原因四.抱怨。对我们学校的抱怨，对女生的抱怨，也有一种嫉妒的心态在里面，比如常常会发现有些文字是针对着校园内的一些情侣而加以诋毁，什么“野鸡配色狼”之类的话，让人觉得好笑，或许他们在写下此的本身也是处于调侃吧！但总觉得是有些无聊的。

原因五.无聊。真正的无聊，便只觉得这些干净新鲜的东西上若不留下点什么总觉得遗憾，于是大笔一挥，涂涂写写，看着自以为得意的作品，频频点头的样子让人觉得好笑。不过这样的人才是最让人感到可气呢，雪白的墙壁，干净的平面，竟然被刀笔刻画的不成样子，在为那些无声的面孔感到可惜的时候，对那些所谓的“艺术家”则是深恶痛绝。

学校为了提供了一个良好的学习环境，若有人说，还不够良好，但我可以说，起码还可以让我们满足的环境，我们是应该珍惜的，但偏偏有人不自觉，故意和无意的去损害和损坏，无论是处于什么样的原因，终究是个幼稚和愚蠢的作为。

有人说，环境是心灵的港湾，也有人说，环境是培养人的摇篮。可见，环境对一个人的成长是多么的重要。对现阶段的我们而言，拥有一个优美舒心的校园环境是更好学习的必要条件。其实，校园环境的重要性远不止于此，它还是一所学校对外形象好坏的直观影响因素，更是学校学生整体素质的一个反映。

我们每个学生能从自我做起，拒绝墙壁厕所涂鸦，爱护校园公共设施，让我们爱护校园的行为成为一种意识，一种自觉的行为。那么，一个整洁优雅的校园随时会向我们招手而来！那么，一个美丽迷人的校园一定会因我们的文明而春风长驻，锦上添花！

校园涂鸦 篇2

校园应该要考虑给孩子们准备一方天地, 专门用来供孩子们涂鸦, 表达自己的想法。目前, 学校里很难找到这样的区域和“练兵场”。当然, 客观原因也是很多的, 诸如管理问题、资源问题、人力问题等。不过, 在很多学校里 (尤其是小学阶段) 学生随意涂鸦的现象是比较突出的。看来不重视这一问题是不行的, 那么该怎么办呢?我的观点是, 不妨给学生提供一个固定区域和场所, 哪怕是一堵墙, 甚至就命名为“涂鸦墙”, 让学生可以在这里尽情地描绘自己心中的蓝图。这样的设计和做法, 对孩子成长一定能起到很好的促进和推动作用。至少, 孩子可以有一个自由发挥和情感宣泄的地方, 这对于孩子身心健康是极为有益的。

在涂鸦之前, 应该让学生先规划好自己心中的“蓝图”。既然有了涂鸦墙, 自然是要给学生用的。关键是怎么个用法。如果仅仅是让学生胡乱写写、画画, 可能效果并不十分明显。毕竟, 在学校环境下, 我们对这样一种行为还可以有多一点的思考和认识, 因此, 我们是否可以让学生对涂鸦能有更周全的认识呢?我觉得, 教师可以在学生涂鸦之前, 先让学生在脑海中或纸上做一个简单的“草稿”, 先想好一个主题, 这样一来, 自己在涂鸦的时候就会心中有底、画中有情, 那么, 最后涂鸦出来的东西可能就是一幅很好的“作品”, 这对孩子自身来说, 也是一种很好的自我激励和自我教育。这样的安排和设计是完全可行的, 当然, 我们也不能走向另一个极端———过度抑制孩子的想象力和表现力, 而是应该在学生准备的时候, 教师多与之交流和对话, 让孩子能乐观自信地找到自己心中的那片风景。

借助各种宣传媒介, 积极宣传涂鸦成果。其实, 每个孩子内心深处都是渴望成功和得到认可的。学校既然提供了这样一个窗口给学生, 也可以再多思考一点, 不妨通过学校广播、校园网络、班班通等设施设备来时刻关注和报道涂鸦墙的精彩成果, 让作品成为校园文化中真实的一部分, 从而既能美化、充盈校园文化, 也能对学生本人产生积极的激励作用。当然, 这样的做法也能保护学生的想象力和创造力, 这也是我们教育者应该具有的责任和使命。

依托活动平台, 让学生走向共同成长的境地。既然学校开通了这个平台, 那么, 我们可以想见活动场面肯定是十分火爆的, 那么, 随之而来的管理压力也会出现, 这个时候, 恰恰也是提供学生相互协助、共同进步的重要契机。我们教师一方面要做好思想疏导和现场指导, 另一方面可能也需要通过某些评价机制和反馈渠道来敦促孩子培养一种科学健康的处事策略, 尤其在出现矛盾冲突或遭到挤兑的时候, 该如何正确面对。我们最终的目标是希望孩子们能自行创设一个灵活的活动管理平台, 由孩子去带着孩子玩, 也有孩子负责管理孩子。这样的涂鸦行为将会更加健康、有序和富有活力。

涂鸦文化特征与校园涂鸦管理 篇3

说起校园涂鸦，不得不提到厦门大学的涂鸦墙——芙蓉隧道。这是一条连接厦门大学学生食堂与学生公寓的隧道，隧道全长1455米，净宽8米。自2007年竣工后，便有厦大学子陆续在隧道两侧的内壁上涂鸦创作，时至今日，隧道内壁已留有数百幅学生自主创作的涂鸦作品。这些作品色彩斑斓、形式各异，无论是抽象的构思，还是形象的表达，都具有鲜明的时代特色和浓厚的生活气息，形态各异的人物，鲜艳夺目的色块，生动活泼的线条，无一不引人注目、惹人深思、让人惊叹甚至叫人震撼。这条被游客和网友称为“中国最文艺隧道”的涂鸦隧道，为风景秀丽的厦大校园增添了一处靓丽的景致，也成为厦大校园里著名的旅游景点，游客纷纷前来驻足观赏、拍照留念，甚至不惜留下自己粗陋的涂鸦作品。尽管在如何对待游客涂鸦的问题上出现了一些争议，但这条涂鸦隧道能一直保存下来，足可证明涂鸦文化具有极强的艺术生命力。

大学生群体有其独特的审美素养和艺术天赋，有理性表达理想和追求的艺术手法和自控能力，大学生的校园涂鸦与中小学生的校园涂鸦有很大区别，但透过厦大涂鸦隧道的兴起过程与争议之声，无疑可以帮助我们很好地把握涂鸦文化的特征，这或许能为正确引导和管理中小学校园涂鸦提供清晰的思路。

一、涂鸦是一种自由的文化

涂鸦原本是指人们不分场合、出于不同目的、随意取材、信手涂抹的行为状态，后来发展成为一种以绘画和书法为主体的边缘艺术样式。涂鸦源自美国，最终发展成为别具特色的街头涂鸦文化。涂鸦文化的典型特点是自由性和开放性，不管是谁，不管有没有接受过专业训练，即使是技法很拙劣，只要有表达和宣泄的欲望，都可以随心所欲地表达，可以畅所欲言地宣泄。古典的、现代的、历史的、现实的、狂野的、卖萌的，天马行空的内容，无拘无束的画风，多种多样的色彩，涂鸦者完全可以随意挥洒、任意表达。厦门大学芙蓉隧道内的自由空间，很好满足了大学生随手涂抹、随意表达的强烈愿望，成为大学生宣泄情感的重要场所。

从牙牙学语开始，孩子往往表现出随意涂画的冲动，这是他们认识世界、表现客观事物和精神想象的基本方式。进入学校后，这种欲望越发强烈，由此导致校园厕所里、宿舍里常常被任意涂画，严重影响校园的整洁和美观，甚至导致污言秽语私下里悄悄流行。学校管理者往往对此伤透了脑筋，最终却防不胜防。同青少年的所有教育问题一样，在墙壁涂鸦方面，一味地“堵”并不能有效解决问题，确定“导”的思路，开辟专用空间，设立专门的涂鸦墙，让学生自由表达自己的梦想、追求，既能满足他们倾诉、宣泄的心理需求，也能培养自由思想和独立精神，有利于形成发散思维和想象能力，进一步形成丰富多彩的创意和梦想。校园涂鸦完全可以通过合理的区域设置，引入到公开的空间中去，让学生都有机会参与涂抹和书写。

涂鸦虽然是一种自由的文化，但并不是人们意念中的所有内容都可以公开上墙涂鸦，有些内容也需要通过筛选和过滤，进行合理的取舍，起码那些粗俗不堪的语言和低级下流的图像，都不能公开涂抹出来。对于思想还很不成熟、自我约束能力还比较差的中小学生来说，给他们涂鸦自由的同时，还需要进行合理的引导和适当的帮助。以美术教师为主体，形成校园涂鸦管理组织，可能是学生比较乐意接受的管理方式。学生在涂鸦前先向教师申请，然后在指定的区域进行涂鸦。美术教师在监管涂鸦内容的同时，也可以对学生的涂鸦结果进行点评和指导，如果学生觉得有必要，教师还可以参与学生的涂鸦过程，教学生学会正确勾画线条、涂抹色彩和书写文字，学会统筹结构和合理布局，逐步形成良好的审美能力。概而言之，我们可以借鉴厦门大学的管理经验，将涂鸦墙的使用权交给学生，但管理权却应归属学校。

二、涂鸦是一种互动的文化

涂鸦文化的另一个显著特点是互动性。一件涂鸦作品产生了，展现在公众面前，任由人们评头论足，或褒或贬，见仁见智，全凭观众的审美情趣。这个时候，这幅涂鸦之作就不单单是作者个人的作品了，它已成为具有开放性和互动性的公众产品。观众在观赏、品味的过程中，如果产生了思想共鸣，或者形成了不同的观点，完全可以用自己的表达方式和表现形式，参与到涂鸦作品的后期涂抹之中去。观众可以补白，可以修正，可以涂改，也可以延伸创作，追逐时尚或独树一炽都不受限制。“著作权”的多重性和不确定性，作者与观众之间角色的随意互换，满足了人们不同的心理需求，这也是涂鸦文化能够逐渐兴起的主要原因之一。厦门大学的芙蓉隧道内，有很多具有很高艺术水准的涂鸦，但没有哪一个学生因此去要求“著作权”，去要求产权保护，也没有哪一个学生对后来的互动结果愤愤不已。自由的表达，良性的互动，让涂鸦成为通俗易懂、喜闻乐见的文化形式。

对于学业和将来，对于校园和世界，对于青春和梦想，对于师长和同学，每一个中小学生都充满着无限的想象和美好的梦想。这些想象和梦想并不是固定不变的，随着时间的流逝和学业的长进，那些臆想中的图像会不断重叠、消失、再生、幻化，形成千姿百态、妩媚动人的梦想、愿望和追求。这些或美好或失落的意象，都可以在大脑中再现后，成为宣泄情感、表达诉求、怀想未来的创作素材，进入到他们的涂鸦之作中。跟成人相对稳定的涂鸦之作不同，中小学生的墙壁涂鸦具有更强的互动性，一副涂鸦之作更容易被别人拿来进行再创作。因此，我们必须告诉那些涂鸦的中小学生，涂鸦墙是公共开放的空间，涂鸦是任人涂抹的艺术，跟在其他载体上形成的作品性质不一样，涂鸦作品不具有独立的知识产权，不能看到自己的涂鸦被别人涂抹后产生不满情绪，更不能因作品被污染而产生报复心理；所有的涂鸦者，都应该抱着轻松的心态参与涂抹创作，抱着欣赏的心态看待观众的互动，抱着学习的心态评价他人的作品。

三、涂鸦是一种动态的文化

涂鸦文化平易近人、通俗易懂、不拘一格、活泼多样，与观众有着极好的亲密度；又加上涂鸦文化处于开放的空间，有着自由表达和良性互动的基本特性，这就决定了所有涂鸦都不是一成不变的作品，而是一种动态的产品形式。涂鸦往往是不断更新的，可以清除，也可以覆盖，长久保留的可能性微乎其微，也不值得提倡。有人总结说，涂鸦更新越频繁，涂鸦文化的生命力就越强。单一涂鸦作品的生命周期可能很短，但整个涂鸦文化却因为不断更新变化、不断生长创造而显出旺盛的生命力。这也是涂鸦流行国外并悄悄进入国内校园的主要原因之一。

厦门大学对芙蓉隧道动态文化的管理方式，虽然引起了一些争议，甚至导致了一些非议，但他们定期组织涂鸦比赛、利用照片形式保存涂鸦作品的管理思路，很值得中小学校管理者学习。对于中小学校来说，定期组织涂鸦比赛很有必要。这样，一方面，可以让学生学会正确表达、合理宣泄，善于控制自己的情绪，改掉随手乱涂乱画的不良习惯，不至于让涂鸦墙显得混乱无序；另一方面，还可以让学生发展绘画技能、提高书写水平，进一步提升艺术素养。此外，还可以让学生学会合作、懂得欣赏、知道包容，在正常的文化氛围中陶冶情操，形成良好的人格。学校更要重视介入到更新涂鸦的过程管理中，注意将优秀的涂鸦作品拍成照片，建立专门的电子博物馆或照片陈列室保存起来，一方面，不至于因优秀作品被清除或被涂盖而留下遗憾，另一方面，也是尊重创作者个人情感的好方式，同时也会照顾到涂鸦的更新换代和其他学生的表达需求。当然，如果将优秀涂鸦作品照片装入学生“成长档案袋”，对学生的激励作用将是意想不到的，这可以帮助我们及早发现学生的天赋，为实施个性化教学和培养创造性人才奠定基础。

涂鸦文化不是阳春白雪，而是“下里巴人”。校园涂鸦是学生表达天性、宣泄情感、反映现实、描绘梦想的重要形式，有着其他教育途径不可替代的作用。只要搞好引导和管理，“下里巴人”一定会广受欢迎，就像厦门大学的涂鸦隧道一样成为学校的靓丽景观，甚至可以发展成为学校教育的特色。

校园涂鸦 篇4

一、活动主题

行动起来，向“零”艾滋迈进——2011第24个艾滋日主题

——宣传艾滋知识，发扬艺术之光，创魅力校园。

二、活动目的以艾滋日为契机，丰富校园文化生活，营造浓厚的校园文化氛围，提高当代大学生的艺术修养、审美情趣，为涂鸦爱好者提供展现自我价值的平台，促进绘画爱好者之间的交流，培养学生各方面的素质，为学生活动增添生气，彰显现代大学生的个性魅力。

三、活动时间

2011年11月30号（下周三下午）

四、比赛项目

条幅涂鸦

五、主办部门

机械工程学院

六、承办部门

机械工程学院红十字会

七、参赛对象

机械学院大

一、大二全体同学

注：各班赛前要求。

比赛前由各班长将参赛人员名单汇总（每班一支代表队，每队3人，包括一名宣传委员，由宣传委员出任队长，），参赛前确定参赛队名，口号。各班长信息汇总到年级联系人处。

八、活动流程

1、前期策划、宣传及准备工作

①策划书拟定

②海报：在比赛前一周，由宣传部制作宣传海报，贴在布告栏上进行宣传，内容以大赛活动预告及参赛报名通知为主。

③横幅和宣传单：若干。

④活动准备：现场比赛；请外联部协助邀请商家取得赞助；购买比赛用品；联系大赛评委，组建评委团；部署各相关部门做好各方面细节工作。

2、比赛安排

①时间：2011年11月30号（下周三下午）

②地点：教育超市门口（若天气不允许则在多媒体教室）

③要求：内容文明，健康向上，无反动因素存在，尽量贴近活动主题

④方式：分预先报名组和现场报名组，现场涂鸦（为调动现场氛围可以设优秀参与奖）

⑤比赛结果产生办法：邀请学院相关专业老师、宣传部工作人员、大众评审进行评选。

6比赛分为涂鸦（限时40分钟）和宣讲环节（不低于2分钟）

3、作品整理及保存

①为了便于作品的评审及保管，作品一律不归还原作者

②作品整理保存等工作由红会指定人员负责

③获奖名单：由办公室负责记录获奖者

4、作品评审（100分 制）

①艺术学院相关专业老师、宣传部工作人员评议作品（四件），由团委老师批准通过并评分（50分制）；

②现场展出进入决赛的作品，到场参观者（可以队员自己拉拉拉队）可获得标签纸一张，喜欢谁的作品就贴上一张标签，每票1分；（最高50分）

③最后成绩为两项加和。

5、奖项设置

一等奖：一名

二等奖：两名

最佳人气奖 ：一名

最佳创意奖：一名

九、作品展览

1、时间：比赛后一周时间（作品写清楚班级 作品名 队员名）

2、方式：条幅挂之

3、地点：校道上

4、相关事宜：

①展出作品具体布置及固定工作集体协商，力求美观与实用统一。②作品展出期间派人轮流值班负责

③若展出期间发生意外，宣传部人员应集中以尽快解决问题

十、比赛相关事宜

办公室：笔墨颜料，画纸等相关工具；准备尽量充足的物品，以备意外。在活动过程中尽量避免浪费材料

实践部：提前申请好场地，准备好相关工具材料（桌椅）音响

活动部：并提前联系好校通讯社工作人员，维持现场秩序

理事会：安排好现场负责人员的具体工作，以避免现场出现混乱的局面：签字人员、发奖人员、保管物品人员、提供物品人员、机动人员等

宣传部：现场印有一张相关内容的海报（说明主题要求），之前的海报宣传，拍照

外联部：拉赞助，各班参赛对的联系，及当天的各队联系工作

主席团：联系评委嘉宾及评审结束后为获奖者颁发证书

救护部：负责主持人挑选和现场机动

十一、结束工作

1、活动总结

由部长撰写工作总结备案，并写一份活动概况

2、活动后期宣传

将获奖者现场秀、评审过程、获奖情况、作品展览用照片记录下来，并以展板形式展出，呈现出涂鸦大赛的全过程

十二、经费预算

奖品及证书（视奖项设置数量而定），约50元

评委费用10元（水）

音响：70

购买比赛用品画笔、涂料（办公室）条幅等70元 共计200

涂鸦梦想,绘画青春涂鸦活动策划 篇5

一、活动背景：

为深入学习宣传贯彻党的十八大精神，着力加强大学生理想信念教育，我校正积极开展“坚守信仰，导航青春”主题教育，我院团委高度重视，指导工作，我动漫社积极响应学校、院团委号召，决定开展以此为主题的绘画活动。绘画本身就是一种青春、阳光的艺术，能极大地提高学生的创造力和创新力，以绘画的形式展示大学生的梦想、青春，是对本次主题教育的新尝试。

二、活动内容：创意涂鸦

三、活动主题：给自己的青春梦上色

四、活动承办：主办：教育科学学院团委

协办：教育科学学院社联UP动漫社

五、活动目的：

传播展示我校学生的信仰与梦想，体现当代大学生的活力与创造力，丰富大学生校园生活，展现我校大学生的精神风貌与特色特长，体现教科院的良好风貌与创新精神。

六、活动时间：

4月26日周五中午11点

七、活动地点：

三食堂门口空地

八、活动对象：

面向校内广大学生

九、活动项目：

本次涂鸦活动主要分为四个部分进行：

1、涂鸦展示：向校内同学展示我社社员绘制的涂鸦作品示例。

2、T恤涂鸦：向参加活动的同学提供空白T恤，同学可以在上面进行作画并带走自己的涂鸦作品。

3、扇子涂鸦：向参加活动的同学提供空白扇子，同学可以在上面进行作画并带走自己的涂鸦作品。

4、气球涂鸦：向参加活动的同学提供气球，同学们可以在上面进行作画并带走自己的涂鸦作品。

5、拍照上传：优秀的涂鸦作品，可以由社员请求拍照，将照片上传到人人、新纪元等网络媒介上。

十、活动流程：

（一）、前期准备

1、活动前三天在校内张贴活动的海报，活动前两天院内公告栏通知

2、筹集资金购买空白T恤和扇子，购买途径暂定为在淘宝购买质优价廉的T恤以及扇子。

3、在学校附近购买马克笔、气球，并准备4~5张硬纸板（防止绘画时墨渍印到T恤背面）

4、T恤买到后由绘画部成员绘制T恤、扇子手绘示例。T恤绘制完成后水洗测试一下会不会掉色，在当天对参加的同学进行说明。

5、提供涂鸦素材，下载一些简单的手绘图案并打印，可以供一些

不会画画的同学临摹。素材以“梦想”、“青春”为主题，可以涉及励志、运动、情感、时尚等元素。

6、出一张展板，展板中包含活动介绍等内容。

（二）、活动当天

1、准备4~5张桌子以及配套的凳子，空白T恤以及扇子，马克笔，打印好的图案示例粘贴在桌子上，展板摆放好。

2、活动当天可以由部分社员穿着手绘好的T恤，对路过的同学进行宣传，并告知同学需要交纳T恤和扇子的成本价格，相对的，社员中擅长绘画的同学也可以提供绘画上的辅导。

3、为了防止活动不积极的情况出现，本次活动也会绘制一些有创意的涂鸦作品以很低的价格进行出售。

4、在活动中可以设置评委，对于比较优秀的同学进行评比，较为优秀的涂鸦作品可以免除材料的成本费，并对这些优秀作品进行上传。

（三）、活动总结：

1、我社社员总结活动过程，并将图片和文字上传至新纪元网站。

2、各部门同学总结活动经验，开会讨论。

十一、经费预算：

纯白T恤10件8元/件80元

白扇子10把4元/把40元

马克笔6支3元/支18元

水粉材料若干30元

总计168元

十二、注意事项：

1、活动现场组织好秩序，避免混乱。

2、由于某些材料成本较高，视情况向同学收取一定的材料费用。

3、活动过程中，注意安全。

4、活动结束后，要打扫干净活动现场，不留杂物、垃圾。

涂鸦大赛策划书 篇6

策划书

一．活动主题

心动·打造我的色彩地带

二．活动目的为了宣传我们新开的MY COFE 咖啡店，也为了丰富大学生的课余生活，MY COFE咖啡店与下沙各高校合作举办涂鸦大赛。我们将为同学们提供创新和激发潜能的平台，展现同学们互动、创新、活泼的大学生风采！

三．活动时间

宣传活动：2011年3月22日~3月27日。

预赛：2011年 4月1日上午8：30~下午5：00。

决赛：2011年4月8日下午。

四．活动地点

宣传活动：下沙各个高校。

预赛：下沙各个高校。

决赛：MY COFE 咖啡店。

五．主办单位

下沙各高校。

MY COFE 咖啡店

六．参加对象

下沙各高校在校学生，各校老师。

七．活动流程

1、宣传活动

和各高校外联部联系，并赞助各高校的其中一个活动，让他们帮忙宣传本次涂鸦大赛及本次大赛的报名记录。并提供初赛场地。

涂鸦大赛宣传横幅14条。挂于各高校内。（3月22日—27日）

宣传海报14张，张贴于各高校内。（3月22日—27日）。

彩色宣传单：每所高校100份。

大赛报名表：每所高校200份。

前期报名：由各校外联部负责。（3月23日—27日）

2、正式活动：预赛：下沙各个高校。（4月1日上午8：30~下午5：00）决赛：MY COFE 咖啡店。（2011年4月8日下午）

八．涂鸦大赛结果评比

由MY COFE咖啡店所选评委评分。选取前十名参加涂鸦大赛决赛。

九．奖项设置及奖品颁发

每所高校选出一名优胜者，再进行决赛。

决赛最终选出5人优胜者，奖金每人1000元。

十.成果展示及作品保存

最终优胜者可以在MY COFE 咖啡店墙上进行创意涂鸦。作品将保存在MY COFE咖啡店墙上。

十一.活动其他相关事项

预赛所有参赛人员无需交任何比赛费用，但需要自带工具（自带较高级工具亦可）。所有决赛者无需自带工具和材料。

活动工作人员要对参赛者进行活动流程的指引和相关的帮助，并要提醒参赛者注意爱护场地卫生。

若因天气原因，则适当延期。

十二.附录

涂鸦大赛规则

①各高校在校学生及各校教师都可参加涂鸦大赛。

②所有预赛参加者不必缴纳任何费用，但需自带工具和材料。

③宣传期间或比赛当场登记报名，即可比赛。

④选手参赛内容及时间（可接受范围内）不受限制，积极向上即可。鼓励创新。有关注意事项：

1、白色画布有MYCOFE 咖啡店提供。

2、若你不会调色用白描、素描都可以

3、喷漆使用，一定要注意安全和保持场地清洁。喷绘时，留白或画布外要铺盖报纸。建议参赛前将图案剪好。

4、如果没有时间，可直接带成品参赛。参赛作品在我们工作处登记编号即可 参赛后欢迎领取我们的“涂鸦大赛”纪念卡。

5、决赛的参加者不用自带工具和材料。

1.预算表（为大致估算）

总计：预赛10880+决赛320=11200元

负责人及联系方式:

MY COFE 店长

鲍鲍：********

MY COFE咖啡店

谈涂鸦期儿童的绘画教育 篇7

1.涂鸦是儿童的一种快乐游戏

两三岁的儿童“涂鸦”, 他们并没有任何创造的意向, 涂鸦只是作为一种动作、一种游戏, 他们不关心画的结果, 而热衷于画的过程, 只是享受在纸上涂抹的快感, 从中获得精神上的安慰和满足, 获得乐趣。同时, 涂鸦宣泄出孩子们的心理感受和心理变化, 对孩子的心理有一定的调整作用。

2.涂鸦是训练儿童手、眼协调的一种学习活动

在涂鸦活动中, 纸上出现的有色线条不断刺激着儿童的视觉, 增强着他们对涂鸦的兴趣, 在反复练习中, 他们的手、眼逐渐开始协调, 脑对手的指挥能力不断增强, 纸上的线条渐渐成为某些有意味的形状。因此, 儿童的涂鸦实际上是他们的感知和动作有了一定的发展与协调之后, 对周围环境做出的一种新的探索, 是一种新的动作练习。

3.涂鸦的发展反映了儿童认知发展的水平

儿童涂鸦的发展是与儿童认知发展同步进行的, 通过涂鸦的练习活动, 可以发掘幼儿认知潜力, 促使幼儿在头脑中逐步建立重现事物的能力。所以说画画过程本身就蕴涵着开发, 体现着教育, 反映着发展。

4.涂鸦是儿童的一种表达方式, 是儿童的另一种语言

由于儿童的观察、绘画能力有限, 有时候他们所画的“图画”的内容和主题, 我们成年人往往用“肉眼”是看不见、看不懂的。然而, 儿童“涂鸦”的内容和主题确实是存在的。这就需要成人用“心”而不是单纯用“眼”去发现他们作品中的独特的内涵。在儿童文字语言还不完善时, 涂鸦能够表达他们所看到的或想象到的事物, 通过形象进行交流。涂鸦就成了儿童的另一种交流语言, 而成人也能从这些涂鸦绘画中, 感受到孩子们的所思所想。

涂鸦期儿童画的指导要点

1.创设提供必要的涂鸦条件, 满足幼儿涂鸦愿望

首先, 我们分别在活动室内、外创设了涂鸦区, 并为幼儿提供充足的绘画材料, 安排了大量的涂鸦活动时间, 鼓励幼儿拿起作画工具, 自由发挥、大胆地涂画, 激发幼儿积极参与绘画的兴趣。虽然小班幼儿手腕的灵活性较差, 小肌肉发育不够完善, 还没有很好的控制形的能力, 但那些看似零乱的线条, 却发泄了他们的情感, 使他们从中找到了乐趣, 创造性、情绪情感在此时得到了最大的发挥和宣泄。

2.以游戏为主要形式设计开展各种美术活动, 培养幼儿的绘画兴趣

(1) 选择教材时, 注重贴近幼儿生活并带有游戏性, 在活动中, 注重游戏性的口吻, 引导幼儿进入游戏状态, 产生游戏性体验。如活动《笔宝宝跳舞》, 以舞会开始了, 笔宝宝都来跳舞引入活动。接下来师演示:红笔宝宝跳个圆圈舞——画圆;绿笔宝宝跳个方饼干舞——画方。再引导幼儿讨论蓝笔宝宝也想跳舞, 跳个什么样的舞蹈呢?——引导大胆想象, 如冰箱舞、苹果舞等。让幼儿边画图像边想像舞蹈的名称。这个活动既满足了幼儿涂鸦, 又初步培养了幼儿大胆创造的能力。

(2) 从色彩入手, 设计点、滴、印、甩、滚、吹画等丰富多彩、生动有趣的玩色游戏, 来充分满足儿童涂鸦期的需要, 激发幼儿兴趣。有趣的玩色游戏既能吸引幼儿参与活动, 培养幼儿对美术活动的兴趣, 又能让幼儿轻松获得成功而建立自信心。

(3) 我们利用手工与绘画相结合的形式, 结合泥工、折纸、粘贴、结构游戏等活动加强幼儿三维空间观念, 激发幼儿的兴趣。这些方式让幼儿体验到动手操作的乐趣, 为幼儿所喜爱, 幼儿还可以从中获得的对物体的感知, 有助于他们在绘画时表现此物体。

3.以启发、诱导的方式鼓励孩子自发地表现, 培养幼儿的想象力、创造力和表达能力

首先, 过早向儿童灌输绘画技巧。我们不主张在孩子涂鸦过程中直接干涉, 而是鼓励他们自己画。对于只能画出一些圈圈、道道的3岁的孩子, 我们不要求他们画得像, 否则就超越了他的发展阶段。既然儿童画是一种表现, 就要给孩子表现的机会, 过早介入与干预, 就是提早剥夺孩子想像的自由, 而儿童将可能会失去可贵的原创性, 要重视孩子自己的试验性活动, 来体会自己的活动效果。当幼儿在什么形象也没有画出来的时候, 这时我们可以先这样做来试试: (1) 分析幼儿握笔绘画的力度、操作的速度, 引导幼儿作点、线的方向的感知和操作。 (2) 引导幼儿对点和线的组织、对形成的形状的体会, 可让幼儿在对形状的填涂中加强对形状的感受。 (3) 用无意画出的点、线和形与现实生活中的形象对照, 提示幼儿形成目的性的操作等等。

其次, 注重丰富幼儿的生活经验, 帮助幼儿积累表象。可以利用各种生动活泼的方式教孩子多认识些颜色和图形——包括几何图形和实物图形;通过讲故事和观察各种事物的变化培养他们的想像能力;通过游戏、参观等方式带孩子接触自然和社会, 平时让孩子多观察周围环境中的事物, 培养他们敏锐的观察力, 来丰富他们的知识和经验, 促使幼儿依靠自己的感觉和已知用自己的头脑和双手自发地表现物体的结构特征, 发现他们自己创造的线条、形象符号与现实生活中的某些物体相似。当幼儿的涂鸦行为得到鼓励和强化, 他们就会有意识地运用符号来表现自己的最初经验, 这就是孩子从自发、自由、随意的涂鸦逐步发展到有意识的表达与表现自己的情感、愿望及认识的进步过程。

再次, 重视涂鸦活动中的“说”。创设宽松自由的氛围, 让幼儿放心地边画边说, 能激发他们绘画的兴趣, 使他们能够大胆地表达自己的感受, 尽情地释放自己的情感。让幼儿说, 是成人了解幼儿绘画意图及其内心世界的直接途径。在美术活动中, 正确把握好幼儿的“说”, 对培养幼儿的绘画兴趣、提高幼儿的绘画水平、发展幼儿的口语表达能力、促进幼儿思维的发展有着不可低估的作用。

参考文献

涂鸦宝宝的心灵涂鸦 篇8

还有会唱歌的是小鸟……

故事1：

为想象力插上翅膀

女儿最喜欢的事是一边看动画片一边画画。画笔早已成为了孩子的好朋友。她看到爸爸妈妈没有婚纱照，竟然还给我们画了一幅。最近还爱上了画“连环画”：《斯文的出生》、《小鱼的家》和《小鸡的故事》，画完之后一页一页地讲给我们听。虽然画面很简单，但是故事情节完整，有的还挺有警示意义呢。

在她还不到两岁时，就显现出了对绘画的喜爱，那时，她总拿着笔在纸上或墙上画圈圈。看到乱乱的一团，我总夸奖她“你画的毛线团儿真好!”而对她弄上了色彩的手和衣服，弄乱的房间和画乱的墙壁则视而不见。我们要珍视孩子的兴趣和创造力，家里的墙在她六七岁不再乱画时，重新粉刷一遍就是了嘛。后来在她又大了一点儿的时候，她给墙上贴的小房子上面添上了云彩，前面画上了石子路、栅栏、花、小鸟，给我画的鹅画上了鸡冠子……

给她收拾房间的时候，我总是趁她不注意把她画得不好的扔掉，把她画得好的收到一个她能常看见的地方。在她常玩耍的地上、书桌上只留下画笔和纸，让她随时能够拿到笔。

从4岁起，她开始往画上写她想写的字，不会就让人给写个样子，然后照着写到画上。她的画经常被刊登在幼儿园的园报上，5岁时还获得了海淀区少儿绘画比赛二等奖。我们为孩子的成长的鼓掌，我们为孩子的进步高兴。

故事2：

修身养性

卓卓今年4岁了，从小就不认生，跟谁都见面熟，是个比较“闹腾”的家伙。因此，我想让他学习画画，画画可以修身养性，不过，我的主要目的是希望通过学画，能让他坐得住。

卓卓对学画还算喜欢，在精神鼓励和物质奖励下学得还挺起劲儿。有一次我教儿子画“龙卷风”，就是用小孩子擅长的“乱缠线”来画，因此他很感兴趣。顺势我引导他问，龙卷风来了会把什么刮起来?他能说出纸张、树叶、房子……但对一个3岁多的孩子来说，画起来确实有些困难。我就对他说，咱们可以用直线、曲线和各种形状来代替呀，我鼓励他试着画一画。于是他就高兴地画了椭圆形的叶子、圆形的小花、方形的纸片，半圆形的房子，最后还涂上了自己喜欢的颜色。就这样，儿子的一幅带有抽象意义的创意画作品诞生了!

还有一次我带他去十渡写生，刻意给他穿了件上面写着“高山流水诗千首，明月清风酒一船”的文化衫。路上，我给他解释了这两句诗的意思，并用孩子能够理解的语言给他描述了意境，还告诉卓卓我们要去的地方就是这样一个有山有水的地方。到了＋渡后，他见到果真这里有山有水，清澈的山泉水哗啦啦地从山上流淌下来，特别高兴。我们一边走我一边对卓卓说：“高山流水……”“哗啦啦!”儿子不等我说完，便高声叫道。我又说：“明月清风……”儿子接着喊道：“送酒家!”嘿!人家给改了，到还挺押韵!我急忙夸奖他改得好，并告诉他如果能把自己想到的、说出的全画到画里就更好了。于是，卓卓果真画了一幅具有写意色彩的线描画，画里还真有一个酒坛子，最绝的是他还在“酒坛子”上面写了个歪歪扭扭的“9”(酒)字。怎么样，有创意吧?

在孩子画画的初级阶段，兴趣最重要，要鼓励孩子敢想、敢画。在幼儿园画画的过程中，家长不要对孩子的要求过高，只要抓住绘画的规律，用比较形象的符号，呆板图画完成就可以了。家长只要有针对性、创意性、趣味性地启发，使孩子想象无限，展开欣知天地，创作出意料之外，情理之中的作品就可以了。

故事3：执著＋观察从身边开始

说起两个孩子学画画，还真有一段故事呢。那是前年寒假之前，两个宝宝就一直要求我们送她们去学画画。于是乎，我们就东找找西找找，少年宫、艺术学校、绘画中心、YMCA(基督教青年会)，几乎全市跑了个遍。可是临近过年了，都没有新开的班，事情就搁了下来。其实，当时我们还有一点侥幸的想法：“可能孩子是一时心血来潮，过些日子或许就忘了吧。”

谁知道过完年，两姐妹又提起这件事，而且反复说：“过完年了，你们还不帮我们找图画老师吗?”看来，这次她们不是闹着玩的，是真想学画画呢。

新学期一开始，我们就带孩子们到少年宫报名参加了图画班，虽然班上的孩子们都比她俩大，可是老师挺有耐心，而且采用的是案例教学法，不讲理论，用具体的画作体现绘画原理，把三原色、三间色、中间色一步一步地融会贯通起来，让孩子们不知不觉就把基础知识掌握住了分寸。

别看她们的长相几乎一模一样，但她俩的性格可截然不同，这也影响到了两个孩子的作画风格。同样是画运动着的小乌龟，活泼的暴迪画的小乌龟在跳绳，比较粗线条而细心的暴博画拍皮球的小乌龟则非常漂亮，甚至还长着长长的眼睫毛。再翻开两人已装订成册的“大作”，好多作品都呈现出类似的差异，从蝴蝶、水牛到向日葵……

在幼儿园，暴迪被评为“绘画高手”奖，原因是她总是把一些精灵古怪的想法用图画来表现，比如，她喜欢小动物，所以她认为我们人类也应该为小动物创作一些小动物们喜欢的音乐，因为它们是^类的好朋友嘛。于是一幅暴迪弹琴，小动物们唱歌、跳舞、做游戏的水彩画作品问世了。

幼儿涂鸦 篇9

1.涂鸦介绍：幼儿涂鸦是针对3-4岁的儿童正处于绘画发展的第一个阶段——涂鸦阶段。在这个阶段中，由于发育还不够完善和充分，幼儿不能画出准确的线条和图形，在大人看来，这些线条是抽象甚至是难以理解的。在平时的绘画活动中，如果规定主题，设立条条框框，这往往限制住了孩子们的想象空间，不能随心所欲的表达自己的思想和情感，甚至有些小朋友无从下笔。而开设幼儿涂鸦课程则能够为孩子们提供一个自由创作的机会，无拘束的想象，大胆的涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子在快乐创作的同时增强幼儿精细动作和认知发展，促进大脑发育。孩子们虽然是在涂鸦，但是他们获得的远远超于涂鸦本身。2.课程简介：幼儿涂鸦课程分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节

在欣赏的环节中，我们会给幼儿展示大量世界名画，抽象画，进行欣赏，潜移默化的提高幼儿的个人线条，色彩表达能力。

在想象的环节中，通过老师的提问和互动，调动孩子们的积极性，运用自己的生活经验对线条展开丰富的想象，同时也对线条，色彩有进一步的了解。

在绘画的环节中,我们运用多种创作方式，比如：流动的轨迹（运用滴灌把点用吹，洒，挥的方式认识点的不规则性）给予孩子一个自由发挥的空间，鼓励幼儿自由大胆的表达自己，注意个体的差异，肯定孩子们的独特表现方式，让所有孩子都能够大胆的进行创作。

涂鸦谁来管 篇10

有很多父母告诉我，孩子太好动，他们常常把这称为淘气。其实好动是孩子探知世界的一种方式，不停地动就能不停地接受新的信息，就能有新的感受。孩子不停地动，大人就要不停地照顾他，生怕他不小心摔倒或者磕了碰了，因此非常累非常烦，真希望孩子能安静下来！

两岁左右的幼儿刚学会走路，正是最好动的时候，只有感兴趣的事才能让他安静下来。在涂鸦时他发现自己每画一笔都是新的感觉，父母要抓住这种心理引导他，到他发现自己竟然真的能画出一个形象时，就会乐此不疲，兴致勃勃的继续画下去，终于能安静一会儿了！当然，我们的目的并不仅仅是让他安静一会儿！

我对家长们说起我的引导方法时，有的家长会说：“可是我不会画呀！我连个苹果都画不像！我自己不是画家，怎么能引导他呢？”玛利亚·蒙台梭利在《蒙台梭利儿童教育手册》中说：“我们相信教育应该是寻求适当的方法，几乎是在孩子不知不觉当中，引导他们自然的学习活动。”

美术教育同样如此，说起来有的家长不信，我自己是美术教师，但我几乎没有给我的孩子做过绘画示范，我只是通过语言的引导，让孩子自主地发现他无意识之中画的东西的确有点像生活中所见过的某个事物，从无意识到有意识地画出他自己能画的形象，进而得到进步。那么家长要怎样才能具备引导孩子的条件呢？我想根本不是绘画的问题，而是要具备观察的能力和极好的耐心，还要有和孩子共同涂鸦的心态才是最重要的！

很多人主张儿童绘画要自主发展，就是不要干涉孩子画什么，也有人说：你那样引导孩子不就是你说什么让孩子画什么吗？那孩子不是就不能表达自己的想法了吗？我的回答是儿童绘画的确应该自由发挥！

涂鸦艺术在中国的发展境遇浅析 篇11

一、发展空间的狭隘性

无论从起源还是发展的历程中看, 涂鸦几乎都是在城市的边缘与夹缝中生存、蔓延着的。它的出身、方式和最终形成的结果, 都是不被主流意识层面和主流文化所接纳的。而“墙面”作为一种特殊的形象载体, 不仅仅是建筑的构成结构[2], 还象征着城市的形象, 同样是整个城市管理阶层的秩序体现, 城市形象的维持与管理在这一层面就显得甚为重要了。不论在那个城市中, 涂鸦这个本来就具有反叛精神与摧毁意识的行为在这样的一个环境当中本来就很难顺利地发展行进。在中国, 像墙面这样的公共领域亦象征着整个主流群体的意识形态和政治形象, 政府与法律对这方面的管理也有明确的律文规定, 城市执法者的干预和打击也给涂鸦绘制者很大的考验, 涂鸦者必须在重重反对和压制之下进行创作活动。

同时, 虽然涂鸦艺术在中国现在已有部分合法的涂鸦集聚地与场合, 但从整体发展的环境来看, 这些场合对整个涂鸦艺术的广泛发展与成长给予的空间还是十分不足的, 涂鸦艺术在主流意识当中还是被当做城市的不和谐因子与不安定因素, 在我国也不具有广泛的大众根基, 不被大多数底层民众所了解, 没有真正宽广的发展空间。

二、文化根基的空白与冲突

将嘻哈文化与涂鸦艺术横向、纵向的拆解开来分析, 都会不可避免地提到其在时间上的累积与延续性。尤其作为一种文化现象来说, 就必须要将其发展的历史性作为参照依据进行讨论。毫无疑问, 涂鸦艺术并不算一种历史悠久的艺术类别, 其形成和发源地也不并在亚洲, 它只是作为一种新兴的“后现代主义”意味的艺术形态传入亚洲并逐渐被认识的[3]。这就导致了涂鸦艺术在中国的发展在文化根基上的空缺。同时, 它本来就不具有同其他艺术承上启下的关系[4]——理解它不需要了解漫长的艺术发展史, 也不需要去艺术画廊观摩研究, 涂鸦本来就是一种最为平民所接受的艺术, 也是一种最容易参与的艺术行为。但当涂鸦在伴随嘻哈文化传入之时, 渐渐演变成了一种时尚的变种, 仅仅作为“嘻哈潮流”被孤立在一个高度, 成为了一个时尚的符号和某种流行事物的象征。如此, 涂鸦艺术在中国的兴起在根本上就缺少一种扎根于底部的文化氛围和根基, 缺少能够使其蓬勃发展的人文养分, 从原先的一种生活态度的体现直接衍变为一种不食人间烟火的风尚。

在涂鸦艺术在中国发展的深度层面上, 除去人们对涂鸦艺术文化接收面上的矛盾之外, 还存在涂鸦创作者反叛精神的缺失[5]。涂鸦在发展的历程中, 正是由于其本身所具有的形式自由、冒险性的特征拥有了一大批形式新颖内容丰富的作品的, 这就直接导致了涂鸦创作在原动力上的不足, 也局限了大部分创作者的灵感来源。

三、本土特色与原创精神的缺乏

涂鸦艺术在中国发展至今天, 在不少地区也有了一定的推广。但总体来看, 自涂鸦艺术引进以来, 墙壁上涂鸦的风格与内容除去对“舶来品”的模仿之外十分缺少本土特色与核心的艺术独创概念——风格化变形的字母组合、已经成形的漫画种类和伴随涂鸦艺术引进时存在的既有的特殊风格……除去对这些内容的搬运之外鲜有风格成熟的本土化的涂鸦作品。即便有也是本身就存在于嘻哈文化中的涂鸦艺术传入之前的墙壁人物绘制与标语绘制, 而这些绘制作品很少有具有主观想法和脱离主流意识形态的元素。当然, 在墙壁绘画形态之外还存在一些本土性质的涂鸦作品, 但整体创作的艺术能力普遍较低, 形成不了成熟的风格, 也无法表达出强烈的个人或团体意识与精神, 难以成风。

涂鸦在中国的发展, 除去时间、空间的允许与积累的基础之上, 还需要更核心的东西, 即创作者的原创精神与足够的艺术表达能力需要更深层次的绵延和精神的延续。中国长久以来积累的辉煌灿烂的文化与涂鸦艺术的结合需要新鲜的、灵魂的有机结合。这就需要我们本土的涂鸦创作者的个人素质和艺术素养来表现, 需要将本土特色与新兴的涂鸦艺术的艺术形式之间做出新鲜有效的结合。涂鸦艺术与嘻哈文化在形式上可以成为一种流行风格, 但支撑它的必定是多元化的发展和内核精神的延续, 否则流行就只是流行, 快速发生也快速结束, 不具备一种文化艺术所应有的内涵和底蕴, 也就没有了它发展的根本意义与可能性。

参考文献

[1]熊玉军.涂鸦艺术与景观[A].孙宇.齐齐哈尔大学学报 (哲学社会科学版) .黑龙江.2009.

[2]刘东荣.涂鸦与当代城市景观[A].中国科技博览.北京.2009.第三期:78

[3]颜昌.试论后现代主义艺术批评的主要特征[A].中国科技博览.北京.2010.第三期:106

[4]王瑞芸.涂鸦艺术[M].北京:人民美术出版社, 2008:26

作文 心情涂鸦 篇12

走在校园的林荫道上，路两旁开满了灿烂的嫣红的紫荆花，淡淡的香气一阵一阵。路人迎面走来，又擦肩而过。一瞬间，又重归静谧，时光从肩头缓缓地流过。在无人的路上散步，寂寞在一回头间便看到了。

已经不知道多久没有接到她的电话，没有收到她的信了，是不是这忙碌的日子使她忘却了与她遥远相隔的我，其实我是应该理解的。

常常在梦里，隔着一片氤氲的雾气，不远的前方出现一座城。逾墙而出的桃花，开满枝桠，悄无声息的芬芳。远处黛青色的群岚，托起这座神秘的城堡，而她，正站在这座城楼上对我微笑，而我，想要冲进去，可无论怎么努力，始终进不去，我只有仰起头，望着站在高高的城楼上的她，一脸茫然。

我想，如果有一天，我只剩下回忆，她拉着我的手，微笑地叫着我的名字，如果有一天，她在我的记忆里只剩下一个模糊的轮廓，我再也看不清她微笑的脸的时候，我会难过得想哭……是不是，有一天，我们会因为空间形成了距离，时间垄断了牵挂，而毫不犹豫地将彼此忘记，从此彼此是路人……我惶恐。

高三的生活像一盘散沙。我们被迫不停地奔波在这条小路上，尽管沿途有那么美丽的风景却无法缠绵。“逝者如斯夫，不舍昼夜”时间的飞快流逝在高三得到了充分的证明，每天忙忙碌碌，却总感觉时间还是不够用，就像今天这样散上一小会步是不是可以算做奢侈，当自己花了大量的时间，花了大量的心血扑在课本上，却在看到那个依然没有多大提高的醒目的分数时，心刹那间疼痛起来，有一种叫做绝望的感觉在曼延。

贝多芬经历了双耳失聪的痛苦，却发出了“扼住命运的咽喉”的呼喊，最终在《英雄》《命运交响曲》等著名的交响乐中体味了生命的喜悦;史铁生遭受了双腿瘫痪的打击，却用自己的双手折了一只名为“写作号”的木船去摆渡人生，最终在文学的世界里重新找回了自己……

那么我呢，我又该如何找回迷失的.自己?为了不使脆弱的心灵灌满苦水，我是不是应以充满知觉的无穷无尽的决心面对困难与挫折，把痛苦的含羞草的种子拖上执行正义的绞刑架，然后喝下柏拉图主义的解药――坚毅。忍耐。拼搏。

夕阳西下，当最后一抹光辉也隐没时，我拖着沉重的步子走回宿舍。

夜幕降临，望着那似棋局的星空，纵横交错、美丽非凡却不堪一击，夜风吹起几缕踌躇在月梢的残云，仿佛在捉弄迷了路的孩童，憔悴的星光闪耀得朦朦胧胧，教人下一秒就融化在满天的迷惘中。

第二天，阳光明媚，课间十分，生活委员拿着几封信回到教室，没想到，也有我的，是一张明信片，原来是她寄的，短短的几句话，却一扫我心中的阴霾，一瞬间感觉到了阳光洒满脸庞，明信片上写着：每一只蝴蝶都是一朵花的轮回，每一只天鹅都是天使的一次微笑，每一滴露珠，都能反射一轮太阳。为了理想一起奋斗吧。让我们面朝大海，春暖花开!

涂鸦的高中作文 篇13

我喜欢信笔涂鸦……原来我一直这么深深的爱着铅笔下银灰色的轮廓，模糊的色调像我落寞的心情一样有割舍不掉的悲伤!习惯了独自行走，习惯了独自听歌，习惯了独自写字，习惯了的一切似乎也成为我了自己一个人的温暖，即使这种温暖无关幸福!成长对于我来说像是一种错误，但这个错误却不是我能够避免的了的，因为没有能力更改岁月的蹉跎!

“仰望摩天轮的人都是在仰望幸福。”我特别喜欢遥望摩天轮的感觉，像是浪漫的童话!因为纯洁的无法触及，也不敢去触及，所以才让它成为我留恋的终点!小四说过，与文字沾上边的孩子都不会幸福。而我也是其中一个丢掉了快乐的孩子…我的快乐离家出走了，我也找不到回家的方向了…请问，谁能帮我找回我的一切?…我累了…我不想要孤单，却总是寂寞;我不想哭泣，却总是落泪;我不想长大，却总在拼命的成长…一切都不能因为我的不想而改变，其实我也习惯了…很多无关紧要的事，我可以放弃!可是忘记了的为什么还要想起呢?原因只有一个：就是根本未曾忘记过，只不过那些迷离的故事被自己埋葬的深了一点点而已…

我问过我一个哥们我是一个什么样的.人，他说挺安静的!我觉得他蛮历害的，因为我感觉自己骨子里其实是个安静的女生，可是我是个善于隐藏伤痛的人，所以我总是用喧嚣掩饰些什么!可他还是看出来了!人才!其实我发现这才是我最大的悲哀，原本脆弱却总是假装坚强;原本疼痛却总是努力微笑;原本在乎却总是装作无所谓!所以我才会这样疯狂的难过!如果说毁灭是另一种重生的话，我希望被毁灭，因为我想重生!

自己总是以抗拒的姿势成长，但事实是：抗拒无效!我坚守着幸福，因为我需要它!我喜欢画画但我也知道，既然已经错过，我也就没有能力再挽回了，一切都晚了!miss…过去就过去吧!我不知道我为什么要这样下去，我…我不知道我从什么时候开始懂得了忧伤，不是矫情，坚决不是!!!或许不会有人明白，但我尽量不在乎!我猛然间发现，我已经可以不去在乎手机是否再次震动，会不会再有感人的信息充斥我的眼睛!…我可以平静的对待需要宁静的人与事!

“千层底”布鞋的涂鸦应用与思考 篇14

说到布鞋, “千层底”布鞋是它的精髓所在, 同时也是中国民间传统手工艺的一个缩影。在与时俱进的年代, 人们穿鞋已不再像以前单一的只注重保暖和舒适, 他们越来越看重款式的新颖和多样。现在流行的“千层底”布鞋与传统样式已大有不同, 无论在款式上还是颜色面料上都更符合了现代人的审美要求。例如现代潮流元素———涂鸦, 也可以运用到布鞋的“千层底”上代替传统纹样, 使现代和传统碰撞出复古革命。

一、关于涂鸦艺术

“涂鸦”一词起源于唐朝卢仝之子乱写乱画顽皮之行, 典故出自《玉川子集·云添丁》:卢仝有个儿子喜欢乱涂乱写, 常把卢仝的书册弄得又脏又乱。因故卢仝写了一首诗:“忽来案上翻墨汁, 涂抹诗书如老鸦。”由此得出“涂鸦”一词, 并流传至今, 逐渐演变成了带有时代色彩的艺术行为。

“涂鸦”在法语和英语叫书写, 起源于希腊文, 可以看作是独特的书写或绘画行为, “涂鸦”最初用来指在古迹、古墓或废墟上找到的铭文和图画。现代的涂鸦 (Graffitist) , 指的是一种涂写艺术, 一种城市的街头艺术, 起源于美国的费城和宾夕法尼亚州。最早出现在上世纪五十年代, 七十年代就已经非常普遍了, 至八十年代盛行不衰。早期的涂鸦创作以文字为主, 创作者称自己为“写手”, 后来图画、符号、标志反过来压倒文字在涂鸦中成为主导。一开始涂鸦的作者以喷漆瓶作为渲染情绪的画笔, 表达自己对现今社会的看法和立场, 借这种创作反抗体制, 表达不满, 发泄情绪, 控诉社会;而后学院派艺术家跟进, 专业涂鸦人出现, 最终涂鸦艺术开始进驻艺术画廊。近年来, 涂鸦文化逐渐走进设计领域, 与各种设计都有密不可分的联系。

二、日益发展的“千层底”布鞋

1、“千层底”布鞋的特征

传统的手工“千层底”布鞋经历了三千多年, 仍为后人享用, 这充分说明了柔软舒适, 透气吸湿的手工纳底布鞋所具有的强大生命力。布鞋是以多层旧布做心, 新布为表, 用细麻绳手工纳成, 选用纯天然的原材料, 绝不含任何化学成分, 是名副其实的“绿色产品”。如今, 人们的观念趋向自然、健康, 随着传统的手工“千层底”布鞋“重出江湖”, 回归自然成了现代地球人心底共存的一份纯情, 怀旧与返朴成了现代人追赶的潮流之一。手工布鞋也将成为消费的潮流。

2、传统的“千层底”布鞋纹样图案

布鞋鞋面的纹样特征首先体现在剪纸艺术上, 鞋尖面上所有的刺绣都是在剪纸的基础上绣起来的。利用丝线本身的厚度, 使剪纸纹样立体化, 有浅浮雕的装饰效果。为布鞋刺绣而设计的剪纸是一种独特的马蹄形适合纹样, 这种适合纹样在一般资料中很少有记载。该纹样近似于扇形适合纹样, 采用对称式与均衡式构图, 在中心线或中心点的上下左右配置同形、同色、同量或不同形色但等量或近似形的纹样。剪纸 (刺绣) 的图案内容以花鸟为主, 花的种类形形色色甚为丰富, 牡丹、石榴、菊花、梅花、莲花、桂花、茶花等图案在布鞋刺绣中比比皆是, 此外, 还有蝴碟和凤凰图案。特别是极具地方特色的水果纹, 是以特有的抽子、菠萝、荔枝、龙眼为原形的图案。传说壮族创世女神米洛甲是从花朵中出生的, 因此壮人祈求生育的方式就是祭祀花神, 或是在床头插花。鞋尖绣花就是这种表达祈愿的方式之一。鞋帮两侧一般多为龙纹和水纹图案, 结合鞋尖的刺绣图案形成双龙戏珠之意象。这里的图案一般都是用单色线缝出抽象的长条形适合纹样, 除了龙纹和水纹之外还有鱼纹和花径纹等。

3、现如今“千层底”布鞋的变化

首先款式极其多样, 很大程度上适应了现代人求新、求美的心理。其次色彩也缤纷多姿, 不再是一色“黑”, 而是多彩多姿, 如白、蓝、粉红、玫瑰红等, 并运用朵花、碎花、暗花、绣花、格花等装饰, 可与时装搭配。再次, 面料多样化也是布鞋的一大特色。不但有棉, 而且发展到采用平绒、毛呢、条纶布、牛仔布、仿布、帆布等材料, 再经过手工制作, 使布鞋透气性好, 干燥以防止病毒侵入, 从而减少脚病产生。现代人们为了追求时尚消费, 不但出现了传统的手工“千层底”, 还有横压底、注塑底, 再衬垫上一层麻编底, 这样, 既改变了布底布鞋怕水忌湿的缺点, 又保留了柔软、舒适、轻巧、健康的特性。到了现代, 在继承旧有的传统工艺的同时, 还从底型上根据现代人的脚型进行了改进和发扬, 比如现在的鞋底比以前要肥一些, 使布鞋设计更合理, 穿着更舒服。

三、涂鸦艺术在“千层底”布鞋上的应用

随着社会的进步与发展, 人们对新锐事物的认知与需求都在不断加强, 作为一种新的艺术形式, 涂鸦艺术与陶瓷艺术、平面设计、人体艺术等已有着很好的结合与发展。然而作为传统布鞋“千层底”和潮流元素———涂鸦的结合, 更能表现出对艺术和时尚的追求。因为“千层底”布鞋一般是在非正式场合穿用的鞋款, 它舒适随意且不受束缚的特点与涂鸦艺术的特征可谓异曲同工。况且, 涂鸦传统布鞋还能作为一种载体, 无声地传递着当代青少年对时尚的追求, 他们通过这种方式释放心中对生活的热爱之情, 袒露对艺术情操的追崇和向往。

传统“千层底”布鞋帮面大部分都是刺绣的表现形式, 在传统上继续着传统。手工制作颇为繁琐, 工艺严格。“涂鸦”是一种以图画的形式表现, 一种“涂鸦”不仅体现着穿着者的个性, 甚至还能无声地表述着鞋主人的某种思绪。可以将人们对艺术的追求转化成实际的商品, 并时刻跟随其左右。因为其绘画性, 比工业设计以实用为先更具有收藏价值。

在鞋底的设计上, 也有着涂鸦应用。传统“千层底”布鞋鞋底主要采用麻布做成, 没有色彩变化。“涂鸦”采用颜料式, 比较方便的在鞋底上涂鸦。如图示的鞋底五环涂鸦和西游涂鸦。对现代的“千层底”布鞋来说没有太大限制。

四、“千层底”布鞋的涂鸦运用思考

随着中国改革开放的深入, 西方的涂鸦艺术逐渐进入国人的视野, 以西方文化为主的世界文化在这里与中国的传统文化发生碰撞, 一些西方的艺术形式与人们固有的传统观念相结合, 形成具有“中国特色”的一些艺术样式。我们既要继承又要发扬创新中国传统文化。“千层底”布鞋是中华民族传统产品, 在我国流行了几千年, 所以要传承其特点———保留原有的刺绣在帮面上的表现手法, 还要发扬其优点。涂鸦式是一种与时俱进的时尚手法, 其对运用在“千层底”布鞋上表现手法是一种创新, 在涂鸦时用的材料要具有环保的功能, 使绿色环保理念在涂鸦布鞋上得到体现。“千层底”布鞋的款式造型上也可以随之多变, 可以根据顾客的需求做出相应的鞋款并涂鸦。

五、结论

当怀旧与返朴成为现代潮流之时, “千层底”布鞋顺理成章地成为新的消费时尚。在家里穿上一双布鞋, 方便又随意;外出旅游时用布鞋作替换, 轻松又舒适。它作为环保又舒适的消费产品有必要在其上面加以创新和推广, 把环保生活注入时尚内涵。