美术活动民间艺术

美术活动民间艺术（共10篇）

美术活动民间艺术 篇1

让民间艺术走进幼儿美术活动

课题名称：让民间艺术走进幼儿美术活动

负责人：左娟

所在单位“碑林区东木头市幼儿园

关键词：幼儿园 民间艺术 美术活动

课题以《纲要》和《指南》为依托，结合陕西地方特色及幼儿年龄特点，探求民间艺术在幼儿园美术活动中开展的有效途径，探索民间艺术在幼儿园美术教育中的实施方案。旨在让幼儿通过活动欣赏和喜欢民进艺术，并用自己的方式表现和创造，同时发展孩子多方面的能力。

结题报告

一、课题的背景及界定

民间艺术是中国广大劳动人民所创造的，用来反映人民大众生活、思想情感与愿望的一种艺术形式。民间艺术和人民的生活息息相关，反映了中国的民间文化、民俗文化，是中国传统文化的重要组成部分。为了更好的了解民间艺术，我们可以将民间艺术的特征归结为以下几点：

1、民众性；

2、原发性；

3、民族性；

4、地域性。在本课题的研究中，主要选择了剪纸、刺绣、编结与泥塑等方面内容。

在我国传统的社会中，行行色色的民间艺术一直伴随着孩子的童年。孩子们在与民间艺术尤其是民间玩具的亲密接触中成长起来：婴儿手摇着拨浪鼓、摇铃，戴着奶奶缝制的虎头帽，穿着虎头、猪头鞋，玩着各种小布偶，长大一些放风筝......然而今天的孩子，每天早早上幼儿园，在一天紧张的活动安排之后，忙于参加各种兴趣班：钢琴、英语、舞蹈、绘画、主持人......孩子们被迫追赶时代的脚步，几乎没有时间玩耍。就算有一点点时间，充斥在他们生活中的玩具便是芭比娃娃、变形金刚、遥控汽车......在幼儿园的日常活动中很少能看见专门的民间工艺活动，幼儿教材中也很难寻觅民间工艺的踪影。孩子们玩着高档的电动玩具，很少能接触到最原生态的草编，泥塑;看着进口动画片却很少听说过皮影戏。我们不禁要问：难道民间艺术只属于过去的时代，只属于过去孩子的生活?曾经给过去孩子带来无限欢乐的泥巴玩具、捏面人、折纸、剪纸、皮影木偶，真的已经过时了吗？作为幼儿教师的我们，是否应该重新把它们带入孩子的生活？带着这样的疑问，我们进行了本课题的探索与研究。

要让孩子从小认同、欣赏民间艺术，必须为孩子营造具有民间艺术特色的环境，教育在其中扮演着重要的角色。幼儿园活动是实现幼儿教育的主要途径，理应承担起培养孩子对民间艺术的认同感和兴趣这个重任。本课题组试图对本园幼儿进行民间艺术认知现状调查分析，并根据实际情况，结合陕西地方特色，选择合适内容，探求民间艺术在幼儿园美术活动中开展的有效途径。我们拟以本课题为突破口，通过课题研究，探索民间艺术在幼儿园美术教育中的实施方案。

关键词：幼儿园 民间艺术 美术活动

研究范围：碑林区东木头市幼儿园各年龄斑

课题含义：通过民间艺术在幼儿园美术活动中的开展，探讨民间艺术在幼儿园美术领域的开展方法、内容、方案，同时提高教师的民间艺术素养。

二、理论依据及意义

政策依据：

《幼儿园教育指导纲要》明确要求幼儿教师要把当地的自然生态、社会生活、风俗习惯等独特的文化引进教育内容，为幼儿提供感受和体验家乡文化的机会，从而培养幼儿对社会的认同感，加深对本土文化的尊重和热爱之情，为传承优秀的民族文化奠定基础。

《3-6岁儿童学习与发展指南》指出，”带幼儿观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸、捏面人等。“ 理论依据：

《3-6岁儿童学习与发展指南》指出，”幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。“

前苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾说过:”儿童的智慧在他的手指尖上。“

陈鹤琴活教育理论，主张”做中学、做中教、做中求进步。“

布鲁纳发现学习法，强调幼儿在学习过程中要主动发现知识、探索实物。

意义：

1、民间艺术走进幼儿园美术活动具有特殊的社会价值——文化的传承。

2、民间艺术所蕴含的乐天、向善、达观精神有利于培养幼儿乐观开朗的性格。

3、民间艺术有助于提高幼儿的审美能力。

4、民间艺术的创作过程有助于锻炼幼儿的思维能力和动手能力。

5、民间艺术的优势性能在一定程度上弥补了幼儿园课程存在的缺憾。

6、民间艺术活动的开展有助于提升教师的民间艺术素养。

三、研究的过程与方法

（一）研究过程：

第一阶段：准备阶段

1、课题组成员进行有关民间艺术的学习。大量查阅相关资料，及时收看并反映陕西地方民俗题材的电视节目, 拜访民间艺人，学习民间艺术并增强对其了解。同时了解分析各地幼儿园已开展的民间艺术相关活动，为课题的研究积累经验。

2、资料和数据收集，主要搜集有关陕西地方民间艺术和艺术品。为了选用幼儿易于理解和接受并能扩展幼儿艺术视野的教材, 我们认真挖掘、筛选、整理在民间流传的积极、健康、生动的民间艺术, 并常常留意有关信息, 收集有关书籍、影视牒片、电脑光盘,至于实物, 更是处处留意收集, 归类收藏。

3、设计调查问卷，在本园一线教师中征询有关民间艺术融入美术活动的意见、建议

4、制定研究计划、方案、细则。

第二阶段：课题研究阶段

1、进行家长和孩子对民族民间文化认知和态度的调查，了解幼儿对民间艺术的认知情况。

2、根据调查结果调整活动方案，并就方案的可行性和需要修改的地方做研讨。

3、按照制定的方案进行实际操作，同时进行教育活动课例研究。

4、组织幼儿参观书院门步行街，感受了解民俗文化，激发对民间艺术的兴趣。

5、创设富有民间艺术氛围的环境，实验班布置民间艺术区域，民间艺术与民俗节日相结合。

6、各实验班开展民间艺术为主题的活动，根据不同内容设计活动方案和组织形式。

7、对研究内容进行专题研讨，并根据研讨结果在实施过程中不断调整方案，完成活动设计、活动观察、教学反思、教育论文。形成、修订、完善过程性研究成果。

8、发动家长和孩子一起搜集民间艺术作品，分类整理，在幼儿园举办”小小民间工艺展“，引导孩子分类欣赏，提升对民间艺术装饰性审美的感知。

9、根据不同的传统节日设计活动要求，指导家长带孩子感受民间艺术。

10、完成中期成果报告

第三阶段：总结阶段

1、整理优秀活动设计、教育论文、教学反思、教育随笔等。

2、课题组成员交流，谈自己关于民间工艺在幼儿园开展的体会，整理成书面材料。

3、归纳整理研究资料，组织课题展示活动。

4、进行作品展览：整理优秀的幼儿作品，举办”我们的民间艺术作品展“。

5、组织教师撰写自己研究内容的总结，完成课题报告，召开结题会。

（二）研究方法

1、文献法：搜集和查阅有关文献资料，为课题研究提供科学的论证资料和研究方法，对在幼儿园如何有效地开展民族民间文化艺术教育活动深入挖掘、总结和分析。

2、问卷调查法：有针对性地在一定范围内发放问卷，对需要了解的信息进行调查，收集好问卷后，进行分析研究，得出相应的结论。

3、观察法：在课题研究阶段，使用观察法，组织教师分析幼儿的年龄特点，观察幼儿活动行为，在活动中的表现，调整教育策略。

4、访谈法：对于在开展幼儿民间工艺文化艺术教育活动中出现的特殊案例进行访谈，正面接触，通过谈话、交流的方式了解问题所在，收集第一手资料，之后对此进行分析研究。

四、研究的结果与成效

（一）促进了幼儿的发展

1、培养幼儿对民间艺术的兴趣和对本土文化的认同感。

在当今日益开放和多元的社会背景下，民间艺术受到前所未有的冲击，外来文化大量充斥在电影、电视、录像、广告等各种媒体中，潜移默化地影响着幼儿的生活和行为方式。家长在功利思想的驱使下，让幼儿一窝蜂地学习西洋乐器，造成幼儿艺术学习的偏差。我们通过带孩子欣赏、感受民间艺术，体验、创造民间艺术，激发了孩子内心对民间艺术的兴趣和热情。孩子们开始真正从心里喜欢、欣赏、认同民间艺术，在他们幼小的心田里播下了对本土文化认同的种子。

2、培养活泼开朗的性格。

对真善美、对幸福生活的追求是贯穿于民间艺术中永恒的主题。民间艺术中处处体现劳动人民向上、向善、乐天、达观的生活态度，体现劳动人民对美好生活的向往。在民间艺术作品中我们很少感受到文人作品中的感物伤怀、悲天悯人，它是阳光的、豁达的、积极地，我们的孩子通过接触民间艺术，必然会受到其精神的感染。民间艺术犹如一缕温暖的阳光照耀着幼儿的精神世界，培养了孩子活泼开朗的性格。

3、提高了幼儿的审美能力。

民间艺术是一门装饰艺术，在民间艺术纹样中，我们常常看到某一纹样如回纹、如意纹、龙纹等有规律的重复，这样的重复带来一种秩序感和空间感，使人产生审美愉悦。民间剪纸、编结、刺绣的许多图样都是对称的。在用色上，民间艺术的用色以对比、协调为原则，追求色彩度组合搭配以及所产生的视觉美感。强调色彩鲜艳，讲究”红要红得艳、绿要绿得娇、白要白得净“。在造型上简练概括古朴，随着对这些民间艺术不断地的欣赏与创作，孩子们从中能体会到一种审美愉悦，继而提升审美能力。

4、锻炼了幼儿的思维能力和动手能力。

民间艺术体现了劳动人民的慧心巧工，人们用自己的智慧把一件件天然材料制作成艺术品。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾说过:”儿童的智慧在他的手指尖上。“而民间艺术在幼儿园美术活动中的开展，很到程度上发展了幼儿的手指小肌肉群的灵活性。成语”心灵手巧“表明思维能力与动手能力密切相关。民间艺术活动中孩子通过肌肤触摸、肌肉运动、心灵体验获得了对民间艺术的体验，进而增长了智慧。

5、有助于幼儿养成良好的习惯

民间艺术活动因其材料多样，工具步骤繁多而让操作比较烦琐，这就需要良好的习惯。就以编结活动为例，每一次编织活动，都要准备很多的彩纸、彩绳、剪刀、双面胶等，位置摆放要合理便于取放。活动前，幼儿要根据自己的需要、按照活动规则取材料；活动中，他们要管理好自己的工具、材料，收拾好垃圾；结束时能主动整理桌面和地面，保持整洁，收拾好活动所用的工具和材料。而且剪刀的使用是有安全隐患的，孩子只有具备安全意识，养成良好常规，才可以顺利开展活动，才能在活动中有所发展。

（二）促进了教师的发展

由于民间艺术在现代生活中的日益式微，再加上目前幼儿园课程中民间艺术教育内容的缺失，许多幼儿园教师对民间艺术都感到陌生。但在我们课题中要求教师在浩渺的民间艺术中选择适合幼儿的教育内容，并以幼儿能够接受的方式引导他们与民间艺术互动和交流，这是一个难度不小的过程，对教师的素质提出了新的要求。

1、业务素养的提高

教师要具备一定的民间文化素养，在教育中我们常常说要给孩子一碗水，自己要有一桶水。我们的教师正是通过不断学习、实践、研讨，增强了自己这方面的的素养。在此基础上，基于对幼儿学习特点的充分掌握，对于所选民间艺术内容进行了合适的简化和改造。

2、伦理素养的加强

民间艺术是我国传统文化的一支奇葩，将民间艺术引入教育是使这一文化保持生命力的途径。”民间艺术走进幼儿园美术活动“的目的之一就是引导幼儿欣赏、认同我们优秀的民间艺术。我们的教师正是在课题研究中不断加深对这一点的认识，”自美其美“，越来越热爱和欣赏我们的民间艺术，并以自身的热情感召和影响孩子。

（三）对家长的影响

1、把家长带入了民间艺术的回忆中。组织各种亲子民间艺术活动，让家长亲身参与。如：元旦前我们在两个中班分别组织了”有趣的面塑“、”好玩的剪纸“亲子活动，参加三八节在两个大班开展了”奇妙的编结“、”我们都来学刺绣"亲子活动。由于民间艺术本身的感召力，还有童年的些许回忆，家长们在活动中表现得极为热情和主动，他们对民间艺术的热情也潜移默化的影响了孩子，家长们纷纷表示这样的活动对他们和孩子都是一个提高。

2、在课题的研究过程中，我们经常与家长进行沟通。通过调查问卷、给家长的一封信，家园共育栏等让家长了解我们的教育内容和培养目标，有的放矢地配合我们的工作。同时有效利用家长资源，请家长带孩子参观大唐西市、大雁塔步行街、凤翔泥塑馆等，参加中秋节、春节、元宵节端午节民俗活动，丰富孩子对于民间艺术的认知，同时调动了家长对于民间艺术的积极性。

五、存在问题及改进

随着研究的结题，我们越来越感受到我国民间艺术的博大精深，越来越被民间艺术所蕴含的人文及技艺智慧所吸引。虽然研究组试图从剪纸、刺绣、编织与泥塑等多个方面审视、挖掘其对幼儿园美术活动的价值，但由于时间仓促及研究者水平有限，这样的研究终究不能涵盖所有民间艺术种类，这也是本研究组遗憾之所在。

民间艺术要真正成为幼儿美术教育的内容，有赖于幼教工作者有意识地、积极主动地深入生活，进行形式多样的调查与收集，在众多教育内容中精选、提炼贴近幼儿生活经验的、反映民族文化精髓、适宜幼儿园开展的民间艺术教育内容，并将这些民间艺术教育内容与幼儿园教育教学的各个领域和幼儿的一日生活整合起来，探索出幼儿素质教育与民间艺术教育相结合的有效途径和方法，为幼儿创设一个接触民间艺术的平台，让幼儿认识和了解本民族、本地区的民间艺术，更好地体验和感受民间艺术的魅力。这些都是本研究组有待深入研究之处，也是我们今后需要努力的方向。

参考文献：

《3-6岁儿童学习与发展指南》

《文化类人学》林惠祥

《学前课程价值论》庾永平

《儿童的艺术与艺术的教育》边霞

美术活动民间艺术 篇2

一、亲近生活,赏民间艺术的美

陈鹤琴先生说过:“大自然、大社会都是活教材。”强调幼儿在生活中学习,在环境中学习,在社会中学习。大自然是最好的创作场所。孩子们在广阔的大自然中可感知、欣赏、体验、表达对大自然的赞美,从不同角度、不同侧面观察和感受自然万物中的生命形象,描绘心中的美好世界。笔者曾利用本土民间美术资源,利用节假日带领幼儿走出课堂,参观镇淮楼、文通塔、总督漕运公署遗址、淮安府署、胯下桥等名胜古迹,感受民间建筑的美。利用与幼儿生活息息相关的材料进行教学,不仅使幼儿充满新鲜感、亲切感,更能激起幼儿的探索兴趣。

二、采纳以往经验,选民间艺术内容

阿恩海姆认为:“在发育的初级阶段,心灵的主要特征就是对感性经验的全面依赖,对于那些幼儿来说,事物就是他们看到的、听到的、接触到的或闻到的那个样子。”因此只有那些幼儿直接感受过的事物才能被他们同化到自己的审美心理结构中去。所以我们根据幼儿的兴趣和需要,选择幼儿熟悉的、贴近幼儿生活的、与幼儿生活经验密切联系的、有过积极情感体验的民间美术作品,有组织有系统地为幼儿提供民间艺术作品,有助于他们的感知经验系统化,从而培养他们敏锐的审美感知能力。贴近他们生活经验的内容,便于儿童提高注意力和兴趣。深入浅出,循序渐进,这些前人总结的经验值得遵循。如我根据幼儿年龄特点制定层次性的教育目标:小班为初始层次,以民间绘画、撕纸、面塑为主。中班为发展层次,以面彩塑、泥彩塑、蜡染、扎染为主。大班为提高层次,以刺绣、编织、剪纸为主。

如:剪纸,那些贴在窗棂上的红窗花、新房中的并蒂红双喜,祖祖辈辈的中国人都见过。幼儿剪纸时的心理动机和民间高手一样,自我表现的愿望可以说是与生俱来的。由于工具和材料的便利,使幼儿在稍微具有操纵能力后,便可以在自己能控制的范围内,依据自己的造型能力,剪贴出许多颇具个人审美情趣的图像来,这种创作带有很大的原始性和游戏成分,因此幼儿非常喜欢,作品也有强烈的独创性和即兴感。

三、创设区域,享创造美之乐

在各区域设置民间艺术内容,为幼儿提供开放、丰富、多功能、多层次的材料,创设特色活动区。

对于一些内容比较简单的活动,我们为幼儿提供许多比较原始的材料,开展制作活动。如剪窗花、做灯笼、捏泥人、蜡染等。幼儿通过折折、剪剪、画画、染染这些较简单的、能够尝试进行的活动,认识到自己也能够创作出美丽的作品,在成功体验的基础上,最大限度地激发了他们的创作欲。

幼儿可以根据自己的喜好,自由地选择活动区,自由地选择操作,区域活动没有一定局限性,幼儿可以大胆地想象,俗话说,“没有想象就没有创造”“丰富的想象是创造的翅膀”。如美工区中,小朋友用玉米皮编出许多“小鞋垫”“小花”“小眼睛”等;幼儿运用生活中常见的各种材料,大胆造型:孩子们在饭勺、锅铲上堆色画脸谱,在杯垫上描绘各色花纹,利用碎纸屑制作纸浆画,在鹅卵石上大胆造型,在快餐盆上描绘中华吉祥图案……他们在老师们的指导下,将自己在日常生活中对美的印象和感受通过美术活动淋漓尽致地表现出来。一件件生活中常见的物品在幼儿的小手中变得精美异常,焕发出别样的光彩。

四、结合民俗,家园互动

1. 开展与民间传统节日活动密切相关的民间美术活动

如花灯、年画、中国结、剪纸等,通过家、园配合的途径,引导幼儿参加本地本社区相关的民俗活动,让幼儿在传统节日气氛的烘托下,与家乡的民间艺术对话,亲身感受民间美术的独特美。又如在春节主题活动中欣赏中国结、年画、剪纸等与春节节日有关的民间美术作品;放寒假前,通过看录像和图片,向幼儿介绍春节习俗,关注春节期间大街小巷及家家户户环境的布置,共同动手粘贴彩条,布置班级环境。放寒假中,家长带领幼儿参加丰富多彩的春节活动,如逛花市、挂年画、贴春联、走亲访友拜年等。寒假后,教师和幼儿共同交流春节见闻,欣赏各自收集的年画、剪纸等民间美术作品。在浓浓的民俗节日文化氛围中感受民间美术作品的美。

2. 邀请家长共同参与民俗活动

美术活动民间艺术 篇3

关键词：满族民间艺术；美术活动

中图分类号：G612 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）15-381-01

艺术是孩子表达情感的方法之一，他表现了孩子的个性和对生活的感受。满族文化艺术具有独特的生活情趣，代表着满族民众的审美思想，是民族文化的宝贵财富，具有艺术性，趣味性，创造性的特色，是幼儿园美术活动的良好素材。我们应该弘扬民间艺术，振奋民族精神，培养幼儿的民族自豪感，萌发幼儿感受满族民间艺术的能力，启迪幼儿创造民间艺术美的情趣。下面，谈谈满族民间艺术资源在我园美术活动中的利用。

一、认识满族历史，了解满族文化

参观满族博物馆，让幼儿知道满族的形成与发展。满族是一个即善于学习，又善于创造的民族，由爱新觉罗努尔哈赤统一女真族部落后形成的。满族的服饰充满着浓郁的东北民族特点和民族性格的神韵，衣服有精致的缝绣图案，妇女戴头饰，穿木质鞋跟的绣花鞋，走起路来可保持昂首挺胸的身姿和腰肢摇曳的步态，更显高贵和尊严。满族人民勇敢顽强，从小就练骑射。满族人擅长剪纸，缝绣，歌舞，雕塑，皮影，书画等。

二、创设环境 整合资源

积极创设具有满族民间艺术的环境氛围，提供丰富的材料，能够充分满足幼儿探索，创造，表达的欲望。让幼儿在自由，愉快，平等，尊重的情绪下表现自我，展示自我，从而达到审美与创作同步发展的完美意境。

1、创设具有满族民间艺术气息的整体环境。幼儿园室内外进行了改装，重新画了墙体画，修建了长廊，假山。凉亭等。当你走进幼儿园，就能感受到浓浓的满族风味。感受到具有一定审美价值的满族民间艺术氛围。装饰在走廊墙壁上有剪纸，刺绣，玉雕，满族游戏，满族服饰，孩子的农民画等。美术室棚顶模仿古代皇宫图案描绘的彩图，墙壁上有剪纸，农民画，国画，布艺等供幼儿欣赏，还有家长和老师搜集来的枕头顶，荷包，肚兜兜，虎枕，虎鞋，根雕，玉雕，陶泥等。幼儿置身于艺术美的环境中，得到美的熏陶。

2、创设幼儿积极参与的操作环境。充足的操作材料是幼儿欣赏创作的前提和保障。在绘画区，老师投放了油画棒，水粉，素描纸，记号笔，水粉笔，国画颜料，水墨画工具等，让孩子通过模仿满族服饰，自己设计一种新的满族服饰。我们开展了“漂亮的满族服饰”服装展，孩子们设计出了大量不同的满族服装，颜色艳丽，美观大方，一幅幅民族生活的生动画面展现在我们面前。儿童绘画有着充满童趣的天性和强烈的表现冲动，随意性很强，喜怒哀乐跃然纸上，一张儿童画的产生，是儿童真实思想的写照，是儿童思维活动过程的记录，他们用自己的眼光观察世界，自然界的一花一木，都是他们探索的目标，他们对各种事物充满了好奇心，绘画只是为了表达自己的情感，有时甚至是当成一种游戏，把各种色彩作为一种媒介，尽情地挥洒。

在创意区，老师投放了各种颜色的布料和各种彩纸，以及剪刀，毛根，彩条，针线，胶水，双面胶，水粉，油画棒等材料，供幼儿剪裁和制作服装用，家长也参与活动中，在幼儿和家长的精心设计下，经过加工，制作出新的服装。我们开展了“时装秀”活动，请来了家长，老师参观点评。通过活动让幼儿了解到满族服饰的起源于演变过程。一方面让幼儿欣赏到高贵典雅的满族服饰美，另一方面，让幼儿尽情地体验美，表现美。在老师和家长的配合下，一件件满族服饰，穿在了孩子的身上，那种喜悦和自豪展现在孩子的脸上，我们不得不为之赞叹，那些小设计师们的创意是超乎我们想象的，孩子们充分体验到创造的快乐。通过这些活动，激发了幼儿的民族自豪感，培养了幼儿对家乡的热爱情感，养成了自信，勇敢，协作，勇于创新的良好品德。

3、寓满族民间艺术活动与美工活动中。幼儿的知识是在操作和探索中通过自身的活动获得的。我们家乡的剪纸，陶艺，根雕，玉雕，农民画，小工艺品等都深深的吸引着孩子，给孩子带来极大的乐趣，不但可以了解满族人民的聪明才智，还可以学到很多知识，从而给孩子以启迪，以美感。

剪纸，撕纸活动都是孩子们所喜爱的，当孩子们把自己剪的窗花贴在玻璃上的时候，那种喜悦和兴奋更是让人体会到艺术的价值。

我们家乡的玉雕更是让孩子引以自豪的艺术，孩子们以石代玉设计了很多玉雕图案，在孩子们欣赏和设计过程中，他们对艺术的追求和鉴赏力更强了。

孩子们用废玉片拼画，用大茧壳，松树塔，核桃，木板，纸板等制作小玩具，这些材料可塑性强，可以千变万化，孩子们按照自己的意愿，一物多玩，充分发挥了想象力，创造力。

农民画是我们家乡的一大特色，我让孩子们搜集有关农村的素材，体现家乡美，然后用多媒体展示让幼儿欣赏。孩子们欣赏到了炊烟袅袅的农家院，起伏的山峦，清清的小溪，高高的大树，山涧鸟鸣，广阔的田野，绿油油的庄稼，波浪起伏的麦田，农民的辛勤耕作，还有可爱的小猫，会看家的小狗，牛羊等等。这些美丽的景色给孩子们留下了深刻的印象。以这些为素材，加之农民画的特色，孩子们画出了一幅幅贴近生活的图画，描述了农村的生活气息，体现了孩子们心中的美好，同时也增强了孩子们对家乡的热爱情感，孩子们画好后，讲给大家听，有的编成了小故事。表达能力，思维能力得到了发展和升华。

孩子们被一幅幅，一件件用民间特有的材料制作的作品和小玩具所吸引，他们尽情地享受民间艺术的熏陶，民间艺术的瑰宝在孩子的心中大放光彩，艺术的美扎根于孩子的心中。

三、丰富创意，促进发展

1、开展满族民间艺术活动，极大地促进了幼儿的发展。幼儿对满族民间文学，民间美术，民间游戏产生了浓厚的兴趣。通过开展满族民间艺术活动，进一步地萌发了幼儿感受民间艺术美，表现美的情趣和能力。在老师的启发和家长的协助下，我们开展了收集和创编民间小故事的活动，幼儿以图片和连环画的形式绘制出故事内容，有的装订成小书，讲给大家听，供大家欣赏和传阅。创编故事，拓展了幼儿的思维，增加了语言表达氛围，幼儿的想象力，语言表达能力得到了进一步的发展。

艺术节美术活动具体方案 篇4

活动目的：树立环保理念，丰富学生校园文化生活，以创造“书香校园”的氛围，提升我校学生动手动脑的能力，促进学生全面发展。

活动对象：1—6年级学生

作品要求：

倡导“低碳、低消耗，高环保”，利用废旧材料重新焕发了夺目的光彩，一起动手变废为宝，“diy”的小制作。

具体安排：

一、绘画类手工类:

低年级（一、二年级），以瓷砖画为主要形式，“美丽的热带鱼”为主题，采用丙烯颜料（学校提供）在学校走廊瓷砖上作画，每个班级选派2人参加。另外，低年级每个班级再上交2个diy手工作品（如：创意小制作、在小盆栽上作画等等，如图1）

中年级（三、四年级），用丙烯颜料（学校提供）在垃圾桶的外壳上作画，主题不限（主题画、装饰画、抽象画都可以），要求颜色丰富，画面饱满。每个班级选派4人完成一个垃圾桶的美化。另外，中年级每个班级再上交2-3个瓶子的作品。（以丙烯颜料在塑料瓶身上作画的形式，现场绘画上交）如图2 高年级（五、六年级），用丙烯颜料（学校提供）在垃圾桶的外壳上作画，主题不限（主题画、装饰画、抽象画都可以），要求颜色丰富，画面饱满。每个班级选派4人完成一个垃圾桶的美化。另外，高年级每班再选5人，分别在木质立方体模型的六个面上用丙烯颜料作画。每班一个立方体，每人负责一个面，画一张脸谱。

比赛时间：暂定第七周

比赛地点：学校小操场

提示：所有作品都是现场完成，除了低年级的diy手工制作。

本次活动每项都设有一、二、三等奖，请班主任老师尽早选好学生，提早做好准备。

二、剪纸类:

2—6年级于3月14日前将剪纸作品上交美术组。(每班不超过2幅)

三、篆刻类：

2—6年级于3月14日前将篆刻作品上交美术组。（每班不超过1个）

四、书法类：

1—6年级于3月14日前将书法作品上交美术组。（每班不超过3个）

五、摄影类：

每班选出1名学生，自备数码相机，在第一类绘画比赛现场进行拍摄。时间暂定第七周。  艺术节美术活动具体方案 相关内容: 2012年植树节主题活动方案

“拥抱春天,播种绿色”植树节主题活动方案

一、活动背景“感受田园气息，体验天然氧吧；感受郊游乐趣，享受劳动果实！”这是让孩子接触自然，亲近自然的最好方式，是您和家人送给孩子的最好礼物，更是您和家人享受自然，回归生态的最好方式... 春蕾计划活动策划方案

一春蕾计划简介1春蕾计划是1989年中国儿童少年基金会发起并组织实施的一项救助贫困地区失学女童重返校园的社会公益事业。由于自然条件的限制，社会经济、文化等发展的不平衡，特别是传统习俗的原因，在我国，特别是贫困山区尚有少数文盲存... 五年级综合实践活动主题实施方案

临近期末，为切实搞好总复习，真正实现复习课的有效性、科学性，我校将举行切实提高复习课有效性主题教研活动。活动将分为三个阶段：第一阶段：12月27日12月31日。集体研讨，同伴互助。

 师德教育百日活动实施方案

“争做敬业先锋，争当师德表率”活动实施方案为进一步加强和改进教师职业道德建设，提高广大教师的职业道德水平，兴办人民满意的教育，肥城市教育局根据泰安市教育局统一要求，决定在全市各级各类学校中开展以“争做敬业先锋，争当师德表... 2012年学生寒假主题实践活动方案

寒假即将来临，同时也迎来了中华民族的传统佳节——春节。为了丰富同学们的假期生活，使同学们过上一个快乐、祥和的节日，学校决定继续开展“三学会、三服务”寒假主题实践活动。

 “文明家庭”活动实施方案

为进一步打造和建设我们文明和谐的怡苑小区，推进和积极参与忻州市利东居委会和谐社区建设工作，全面提高本小区居民的文明素质，促进本小区精神文明建设再上新水平，忻州市利东居委会，忻州******，***怡苑小区楼委会决定在本小区试点开展... 做“文明礼仪小学生”班会活动方案

一、教学目的1.通过教学活动，培养小学生具有良好的文明习惯。2.人人争做文明礼仪小学生。

二、教学形式小品表演、小组讨论、写一写、画一画。

三、教学重点、难点1.重点：提高学生对文明礼貌的认识。

 社区健康教育策划方案

艺术节美术特色活动计划 篇5

根据我校本学期艺术教育工作总体规划，以艺术节为契机,面向全体学生，开展丰富多彩的艺术活动，充分发挥学生的主动性和创新精神，提高学生的审美能力和审美格调，发展学生的艺术特长，推进校园文化建设,营造和谐文化氛围、构建和谐校园，以艺载德、以艺

促智，推进学校艺术教育发展。

一、活动时间；2011年5月30日

二、活动主题：“绿色家园 和谐校园”

三、活动原则：人人参与，人人受益

四、参赛内容：绘画（包括国画、儿童画）、书法和剪纸、手工共三类。

梅花中心小学

2011年4月15日

艺术节美术特色活动计划

值此艺术节之际，在学校各级领导的关怀下和帮助下，美术学科

进行了学生的美术创作活动，同时也对以往学生的作品进行了展示。指导思想：

为了丰富学生的学习生活，展现学生美术特长，培养和提高学生的审美意识，及表现能力，动手能力。小学部教学处，美术组筹备了小学部艺术节美术书法作品展示。

活动时间：

此次展示活动于5月30日在小学部一楼大空间拉开帷幕。活动计划：

梅花中心小学 2011年5月8日

艺术节活动总结

经过师生们的精心筹备，一次规模宏大，创作水平较高、具有明显的专业特色和主题特点的学生作品展隆重推出。这次展览充分展示出小学美术教学成绩。

美术组师生并在“飞跃星空”艺术表演现场会进行了美术现场展示活动。

此次展出的作品有书法、儿童画、水墨画及手工制作四大类，共十余个主题。作品更注重形象、线条、色彩、肌理、质感、及空间视觉直观性的再现。学生所创作的作品显得思维灵活，构思新颖，内容丰富，表现手法细致，极具儿童趣味性。

艺术节学生美术作品大赛活动方案 篇6

一、比赛主题：

1、人与社会的和谐；

2、人与自然的和谐；

3、人与生活的和谐；

4、人与家庭的和谐。

二、参赛对象：

全校学生自愿参加，每班至少有五名同学参加。

三、时间：

时间：2011年5月30日至6月4日。

四、参赛要求：

1、参加绘画比赛的学生以比赛主题创作一幅画。

2、绘画形式以学生想象创作画为主，绘画材料不限，可以是国画、腊笔、水彩等。

3、学生想象创作画尺寸：画种自选，工具材料由参赛选手自备。纸张由学校统一分发。

五、评奖：

本次绘画比赛按画种分组分别设一、二、三、优秀奖若干名。

六、参赛程序：

1、学校各班必须认真组织初赛选拔；确定参赛作品。

2、各班将参赛作品于6月3日前报艺体教研组杜亮老师。

3、比赛结束后，将由学校组织评委对各参赛作品进行打分，最后算出选手的成绩。

4、学校将对获奖者给予精神和物质上的奖励。

黄塘小学艺体教研组

美术活动民间艺术 篇7

染纸活动中蕴含了幼儿从观察到思维、从认识到操作、从想象到创造等多种教育契机, 可以让幼儿获得许多关于色彩的知识、关于折叠的方法、关于构图的经验, 还可以体验自己创造美的乐趣。

但同样是染纸活动, 在不同的幼儿教师组织下的效果却明显不同。本文通过对不同老师组织的染纸活动的对比, 试图发现一些民间美术方面的教学误区, 探索一些民间美术教育的有效策略。

一、重操作, 轻欣赏

教师甲:我们今天要来当一回印染师傅, 染出一条漂亮的纸手绢。下面, 我要把这张白纸染出一块漂亮的纸手绢。

教师乙:中国民间有一种传统的工艺叫印染, 我们先来看看我国有名的几类印染作品:贵州的蜡染, 云南的扎染和蓝印花布……。你觉得印染是怎么一回事?你喜欢哪件作品?为什么?你喜欢什么样的颜色?什么样的图案?

教师甲直接创设情境, 说出操作的基本方法。教师乙则通过展示民间代表性的印染作品, 引导幼儿对作品的整体和细节做仔细的观察, 并表达自己的审美取向。

虽然教师乙展示的民间印染作品的工艺复杂, 我们幼儿受到智力和条件的限制, 无法制作出同样精美的工艺品, 但这并不妨碍幼儿对民间艺术的欣赏。如果民间美术活动忽视欣赏环节, 就不能让幼儿感受民间美术作品的造型、色彩、构图, 形成对称均衡等形式美的概念, 就不能充分激发幼儿的对民间美术的兴趣和创作热情。

二、重示范, 轻探索

教师甲:这是一张宣纸, 怎样把它染出好看的图案呢?请小朋友仔细看我染一张。我们可以把纸对边折或对角折, 尽量把纸折得小一点, 再选择你喜欢的颜色, 把纸放进去, 吸一点颜料, 纸上还有空白的地方就再换另一种颜色的颜料吸一吸。

教师乙:我们要考虑用什么纸来染色呢?这里有三种纸:普通A4纸、报纸、宣纸。请你动手试试哪种纸最好。请按照自己喜欢的方法把宣纸折小一点, 蘸几种你喜欢的颜料。呀!你染得真好看, 你是怎么折的?都蘸什么颜料?我们大家再来试一试。

教师甲直接示范, 表演一遍后, 幼儿模仿教师进行操作。作品大多与老师颜色一致, 折法一致, 图案花纹都差不多。教师乙则并无过多示范, 而是给了孩子多次探索和尝试的机会, 先探索了染纸的材料以宣纸为最好, 再探索不同的折纸方法与配色方案。教师在过程中只用了语言指导, 通过同伴对比交流的方式, 让幼儿探索染纸的奥秘。

在民间美术教育的实践中发现, 因为示范或范画的不当使用会造成幼儿表现方式的程式化和僵化。孩子的作品变得缺乏创造和童趣, 幼儿的表现力和想象力萎缩。有些孩子不再主动地思考、积极地表达, 而是机械地模仿, 依赖于范画和老师的示范。因此, 我们要经常思考如何在民间美术的教育中激发孩子的想象力和创造性。

孩子天性对新事物充满好奇, 我们只要教给他们最基本的操作技能, 在不作过多提示的情况下, 让他们自由探索, 获得初步的体验。待千差万别的作品出来后, 我们再挑选孩子们的部分作品来对比分析, 间接使用了同伴间的范画, 自然而然地渗透美术的色彩或构图等方面的经验。孩子极强的观察模仿能力, 会让他们在第二次尝试时加入更多的思考和设计。正如上述案例中教师乙的教学策略, 让幼儿自由的探索纸的种类、纸的折法, 颜色的选择, 完成属于自己的作品。活动中, 我们甚至惊喜的发现有的幼儿将染纸的经验迁移到了染抹布上, 染出了一块五彩斑斓的布手帕, 这充分体现了《指南》艺术领域中的多元表达、多元创造的要求。

三、重前期制作, 轻后期利用

教师甲:我们染了这么多漂亮的染纸, 把它晒晒干, 放到小朋友的作品袋里好不好?

教师乙:这些染纸太美了, 这样美丽的染纸, 他们有什么用途?可以干什么用呢?

幼儿:可以用来折扇子, 可以剪窗花, 可以变成风筝……

教师乙:对啊, 小朋友可以通过自己的思考, 把这些美丽的染纸再来折一折, 剪一剪, 组合起来装饰一下, 再挂在教室里, 贴在窗户上, 就更美丽啦!

教师甲做好的作品只是收了起来, 无法激起幼儿二次创作的欲望和灵感。教师乙则进一步开展后续活动, 将作品进行多元化利用。幼儿在再次与自己作品互动的过程中, 不断创造出新的表现方式。对于作品的后续处理, 一直是老师们比较忽视的地方。许多幼儿的作品完成后往往是往作品袋里一放就再也无人问津了。孩子的经验是一个累积的过程, 如果能与作品做多次的互动, 更能体现作品的价值, 激发孩子的思考和再次创作的欲望。孩子的创作水平可能差异较大, 参差不齐, 但老师可以和孩子一起通过二次的加工, 让有些本不起眼的作品, 焕发别样的光彩。案例中, 老师乙能启发孩子的智慧, 多次再利用这些美丽的纸, 使孩子对民间美术有更深的体验。

美术活动民间艺术 篇8

关键词：唐卡；教学方法；作品评价

唐卡是藏族文化中一种构图饱满、均衡、严谨，色彩绚丽，线条流畅，形象逼真，色彩艳丽，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩，独具民族地域特色的绘画艺术形式，是藏族文明的史诗。被人们视为珍宝，历年来，唐卡更是以其轻便灵巧的形式、丰富多彩的内容、美轮美奂的风貌，深受藏族人民喜爱，其色彩基调表现出亮丽的特征，使人们感受到高原固有的阳光的灿烂、明亮，就像走出黑夜的人看到光明，既有触觉上的温暖又有清澈透底，明媚多姿的视觉冲击，它凝聚着藏族人民的智慧和信仰，记录了西藏的文明历史，传达了藏族人民对宗教信仰的无可比拟的虔诚以及对生活的无比热忱和对雪域家乡的无限热爱。鉴于唐卡这种以图像方式传播着藏族的文化，讲述民族发展的历程，表达藏民族不懈的精神追求的独特艺术形式，如何让唐卡艺术在大班幼儿的美术活动中得到实践与运用呢？

首先要大量搜集具有代表性的唐卡实物供幼儿欣赏，欣赏一些幼儿能够理解的唐卡作品，让幼儿获得思想上和艺术上的教育，开阔视野，丰富唐卡知识，培养他们对美的感受力和对美术活动的兴趣，激发幼儿自主学习绘画唐卡的兴趣。欣赏时引导幼儿了解不同唐卡画面上画了些什么内容或景象。画家是怎样去表现的。画家为什么要这样表现（或者说画家这样表现的目的是什么？）进而提高幼儿的审美能力，开拓他们的思维和开阔了他们的视野。让幼儿充分感受富丽华美的视觉冲击。这样就调动了幼儿想绘画的欲望。激发了幼儿绘画的积极性。

其次教师在日常美教中绘制简易的唐卡，教孩子涂染主题画面内容和勾描画面线条，有目的的训练幼儿绘画线条的流畅性与涂染色彩的细致度，他们在绘画中找到自己的乐趣，提高绘画技能，用完美语言去引导。让孩子逐渐拥有自己认识世界的独特视角。

再次因唐卡在绘画工艺中非常讲究色彩的用法，特别是红、黄、蓝、白等颜色表示的象征意义有一定的民族性。白色表示吉祥、纯洁、慈悲、和平；蓝色表示怒、严肃、凶恶但不失美感；红色象征权力；而黄色表示功德广大、知识渊博。黄色特别适用于刻画性格温和，又稍带有严肃的人物形象，所以，教师在组织活动时可故事启迪，创设想象情境，让幼儿感受唐卡蕴含的千秋辉煌的历史底蕴。

有学者指出“西藏主题美术提供的不仅是绘画的对象，还是艺术价值、生活方式和社会态度的选择”。而唐卡堪称为形象的百科全书。这一精湛的艺术品它所携带的传承必行性和教育价值性是不言而语的。

可幼儿作为接受能力和理解层面最低的学习者，所以在开展唐卡艺术的实践与运用活动时，需要将唐卡的教学内容简易化，具体化，直观化、趣味化，使幼儿的认识与情感相结合，让孩子融入到欣赏情境之中，更利于孩子学习美术。在大量的涂染和勾描唐卡画的活动中。引导幼儿积极主动地参与学习绘画，自主地探索获得唐卡知识。

唐卡艺术的实践与运用作为为幼儿提供发现美、认识美、展现美和创造美的机会。教师就必须把唐卡那种气势宏伟的场面、生动逼真的人物和景色，流畅的线条，以及富丽和谐的色彩作为吸引幼儿重要元素，引导幼儿将自己的绘画施以红黄暖调尝试色彩对比，达到初步的层次分明，让幼儿学习装饰色彩。

当然，要想唐卡艺术在美术活动中的实践与运用达到预想的效果，还必须重视幼儿作品的评价。

在日常的绘画教学活动中，孩子需要老师的鼓励、赞美，因唐卡绘画技能对绘画者的要求较高，所以教师评价幼儿的美术作品应多以赞美为主，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：适合幼儿的年龄特点，具有创造性、富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的生活、学习等各方面情感，以及幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。可以师生互评作品的优点，间接地以鼓励的方式提出缺点，促进其不断进步。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。通过评价和谈话，提高幼儿对美术作品的鉴赏能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，从不同的角度形象生动地去分析作品，以帮助幼儿树立绘画唐卡的自信心，增强对绘画唐卡的兴趣及积极性，使幼儿唐卡对作品的理解能力和欣赏能力不断提高。

唐卡艺术在美术活动中要得以要很好的实践与运用，除以上践行外，还需引导幼儿仔细地观察成品唐卡，将对唐卡审美的表象储存在大脑中，在创作时用抽象符号表现出来。其次就是让孩子在初步尝试用自己的方式创作唐卡。再者教师还要灵活运用各种示范方法提升幼儿绘画技能。在美术活动中，有的人认为示范作用大，必不可少；也有的人示范会限制幼儿的创造力，不宜采用。我觉得则认为示范是必要的，教师的灵活示范能及时提升幼儿的美术技能，帮助幼儿进行创造性的表现。

所以唐卡艺术在大班幼儿美术活动中的实践与运用，就是不断激发和培养儿童的绘画激情，因人的大脑信息80%来源于视觉。观察、熟悉唐卡是幼儿认识唐卡的重要途径，幼儿的观察能力决定着他们的知识水平。苏联教育家列符赞科夫认为：“差生的普遍特点就是观察能力薄弱，因而也就缺乏因有的求知欲。”所以在开展唐卡在幼儿美术教育活动中的实践与运用，观察是极其重要的。幼儿画画的一个重要特点，就是靠表象作画。而表象取决于感知，感知又离不开观察、记忆和想象。通过教师的引导促使幼儿去观察，经过观察唐卡又将唐卡元素形象牢牢记在脑子里。在画画之前再经过回忆，自己心中的唐卡画出来。这样就发展了幼儿的记忆力。如果在唐卡画的周围画上其他物体（树木、楼房、行人）或涂抹上不同颜色等，又使他们的想象力和创造力得到发展。儿童表现美的过程就是创造美的过程。因此，幼儿经常坚持勾描唐卡、涂染唐卡将有助于他们思维的发展，有助于培养他们的智力和创造。

在组织的唐卡实践与运用活动当中，我们应该开展相应的粘贴、裁剪、装饰等美工活动，鼓励和支持小孩子们积极参与，增强幼儿双手的灵巧性，因为幼儿在美工的过程中，总是用眼观察，动脑思考，用双手去参与活动的，为了使幼儿掌握造型活动中所必需的各种技能，就要训练他们一些专门的动作，并使这些动作尽可能做得准确，有一定的方向，有一定的速度和力度，逐步稳健和协调。如：执笔、画线、涂色、捏泥、折纸、剪贴等。这些动作对于幼儿手部的小肌肉群的发育、手指和手腕配合一致、各种动作的协调发展，起着促进作用。

配合一致、各种动作的协调发展，起着促进作用让他们这些活动中不断成长，增强自信心，使他们敢于参加各种活动，敢于展示自己，让他们为学画画而感到自豪。

美术活动民间艺术 篇9

一.征集作品要求：必须是同学自己创作的作品；能反应现代中学生生活和学习状态思想意识，内容健康、积极向上。

二.征集作品内容：

1、绘画作品

主题：题目自拟，要求健康、积极向上，以能反映自己的生活和想法，或绘画技能习作（国画、素描、水粉等）皆可。

要求：

（1）画种不限，国画、水彩、水粉、素描、版画、卡通画、蜡笔画皆可。

（2）国画不得超过四尺三开；水彩、水粉、蜡笔画、版画、素描不小于八开；漫画单幅不小于八开。

（3）绘画作品要求构思、技巧上有所创新。

2、毛笔、硬笔书法

要求：

(1)内容自拟，可以是古诗词。

(2)书写字体不限，字数不限。

(3)尺寸为宣纸四尺三开，硬笔为硬笔练习签1张。

3、.剪纸创作

要求：

（1）内容自拟。

(2)作品要自行装裱，规格统一为35×35cm；

(3)评分标准;创意10%，制作工艺40%，主题内容20%，整体水平30%。

4、.篆刻

要求：

（1）印文自拟，注明释文。

（2）每人不少于两方。

5、摄影

要求：

（1）使用数码相机，图片采用JPG格式，大小一般在300–500万像数；

（2）每人选送的作品，不得超过5张；

（3）作品需建一个文件夹，文件夹名为班级和姓名，作品名为标题，可附构思说明的电子稿；

三.交稿要求和方法：

1.作品的背面右下角用铅笔等标注班级、姓名、作品名称。

2.所有作品以班级为单位送交政教处。

四.奖励方法：

美术活动民间艺术 篇10

1.艺术设计、它包括的知识面较广，能适应未来的调整。但各方面的知识学的不会很深，需要你自己在大学里找到适合自己的侧重点。

2.工业设计很好，发展很有潜力，但目前就业市场还较小。如果选择了就要争取到国外深造。可以去美国、德国、和日本学习工业设计。还要保证你的高中数理学的比较扎实。我国的大、中、小工业生产正在逐步调整到位，很快社会上将急缺优秀的工业设计人才。

3.室内设计是个较成熟的行业，就业面较广。前景也不错，但也要高精尖的人才。毕业时先问问自己是否能在短时间内成为行业的高水平人才。

4.动漫专业是朝阳专业，但很不成熟，就业不乐观。中国缺少敢于投资在动漫行业的资本家。动漫是需要养人的行业，见效很慢，目前做外包加工游戏的较多。行业整体水平偏低。精英还没打造出来。作品叫不上价。所以动画公司收入不高。

5.影视传媒正在红火起来，学好了做广告制片、策划、前期摄影、后期整理、文案编辑均可。但也需要精英人才。

综上所述，无论学什么，关键是学出个样来。不要在大学玩四年就好。美术学院的学费一般在1万~1.8万/年

艺术生该如何有技巧地填报志愿

艺术生是不是也像普通文理科考生一样，填报本专科志愿时有好几个批次，也可以填很多平行志愿?不少艺考生和家长对这一系列问题还是有很多疑惑，下面让我们来看看专业的艺术生填报志愿解读。以下是各个批次的招生细则和规定。

本科提前批为：独立设置本科艺术院校的艺术类本科专业(含经教育部批准按照独立设置本科艺术院校艺术类本科专业招生办法执行的院校专业)和中央部门所属高校不安排分省计划的非美术类本科专业。本科提前批常规志愿设4个(A、B、C、D)顺序排列的院校志愿，每所院校设6个专业志愿。本科批分成A、B、C三种类型，录取按A、B、C三个阶段顺序进行。A类型为使用校考成绩且在2012年属于我省本科一批招生的省外院校的美术类本科专业和福建师范大学音乐表演(圆号、长号、小号、长笛、双簧管、单簧管、巴松、大提琴、小提琴、唢呐、琵琶、二胡、扬琴、中西打击乐器、贝司、笙、笛子、古琴)本科专业，泉州师范学院音乐学(南音方向)本科专业、艺术教育本科专业，福建师范大学、厦门理工学院空中乘务方向本科专业，常规志愿和征求志愿各设1个院校志愿，每所院校设6个专业志愿。B类型为使用省级专业统考成绩进行录取的本科院校的艺术类本科专业，常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿，每所院校设6个专业志愿。C类型为使用校考成绩进行录取的本科院校的艺术类本科专业，常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿，每所院校设6个专业志愿。

高职(专科)批常规志愿和征求志愿均设5个(A、B、C、D、E)顺序排列的院校志愿，每所院校设6个专业志愿。

填报本科提前批院校志愿的考生，须具有一个专业类别省级统考本科合格证书且具有所填报院校专业的校考合格证书(承认省级专业统考成绩的院校除外);报考独立设置本科艺术院校的艺术类本科专业的文考分数不限，报考中央部门所属高校不安排分省计划的非美术类本科专业的文考成绩必须达到省定本科录取控制分数线。本科批或高(专科)批院校按照省级专业统考类别分类进行招生，填报本科批院校志愿的考生，应有与所填报专业相同专业类别的省级统考本科合格证书(填报泉州师范学院南音方向专业的考生除外，但必须取得该专业的校考合格证书)，文考成绩须达到省定本科录取控制分数线(征求志愿可以在线下20分以内)，填报本科A类、C类院校的还应获得所填报院校专业的校考合格证书;填报高职(专科)批院校志愿的考生，应有相应专业类别的省级统考合格证书，文考成绩须达到省定专科录取控制分数线(征求志愿可以线下20分以内)。

填报注意细则

和普通文理类考生的志愿填报不同，艺术生填志愿的机会还是很有限的。那么，艺术生该如何填报2013高考志愿呢?需要注意哪些问题呢?本网总结了以下注意事项供艺术考生参考参考。

首先，要了解招生政策。一是考生所在省市艺术类专业的招生办法，对所报考专业是否要进行省统考、专业考试成绩依据统考还是校考等问题要了解清楚。二是考生报考学校的招生办法，艺术类高校由于其特色鲜明，同一专业在不同学校录取的要求和原则不尽相同。这里需要注意的是，经教育部批准的31所独立设置艺术类院校，大部分都需要考生通过本校组织的专业考试，而对于省统考并不作过多要求，涉及参加省统考的考生要以考生所在省市艺术类统考政策为准;而对于绝大多数综合类大学的艺术类专业以及高职、专科等层次艺术类专业来说，考生在报考时必须先通过所在省市组织的艺术类统考才行。

其次，要重视第一志愿的填报，但也不忽视其他志愿填报。考生志愿要填报满，志愿间拉开梯度。拉开档次的志愿填报，无疑给录取增加了更多机会，某些第一志愿生源不足的艺术类专业会考虑接收第二志愿报考的考生。经教育部批准的31所独立设置艺术类院校，大部分在进行艺术专业招生时不做分省招生计划，其本科艺术类专业基本上是全国统招，即全国考生成绩汇总后按招生录取规则择优录取。以中国音乐学院为例，考生必须持有该院的专业考试合格证后方可填报对应的艺术类专业。由于这类学校的专业报考人数比较多，第一志愿生源充足，一般不会录取到第二志愿。

而另有一部分院校(包括少部分独立设置艺术院校和大部分综合类艺术院校)的艺术专业，招生时做分省招生计划，考生可根据其在本省所设的招生计划数及本省同类专业的报考考生人数和水平，冷静分析，合理选择报考。

再次，考生要根据自己的专业课成绩和文化课成绩水平，结合报考高校的艺术专业录取规则，综合考虑填报志愿。

艺术类高校专业录取规则大体分为以下几种：一是在文化课成绩上线的情况下，按专业课成绩从高到低录取;二是在专业课合格基础上，按照文化课成绩从高到低录取;三是按文化课和专业课成绩的综合分从高到低录取。大部分艺术类专业会按照第一种方式进行录取。所以，考生在填报志愿时，一方面要参考所报考专业的往年录取分数线，另一方面还要特别关注自己在专业考试中的成绩排名，综合分析，慎重选择，才能最大程度实现自己愿望。值得注意的是，某些学校艺术类专业的录取会有外语等单科小分限制，考生在填报之前务必了解清楚，针对所报考院校的具体录取规则去积极认真复习备考，才能最大程度地增加录取的可能性。

最后，报考艺术类的考生也可以报考普通类学校。在录取批次上，艺术类属于提前批次，但艺术类兼报普通类专业，是指兼报提前批次的艺术类和其后录取的普通类本科一批、本科二批、本科三批等。对于兼报的考生来说，是增加了被录取的机会，一定不要轻易放弃。

填报技巧——高分是第二志愿录取的关键要素

每年艺考的时候，考生和家长们都会特别重视填写第一志愿，但当考生的第一志愿不幸落榜时，第二、第三志愿往往对考生录取起着至关重要的作用。大家应该了解，不同批次之间，志愿的填报顺序是互不影响的。那么，究竟在二三志愿的填报上有些什么诀窍呢?

在艺考中，一些重点的、热门的学校在录取第一志愿考生的时候就已经录满计划招生人数，容易造成“只录第一志愿，不录第二志愿”的情况，但这并不是指第二、三志愿就不重要。考生填好第二、第三志愿，也有可能获得录取资格。

如果考生分数超出了第一志愿学校同一批次的高分优先投档线，而第二志愿学校在高分优先投档线上投档未满员，此种情况，依据从高往低录取的原则，考生可能就会被第二志愿学校录取。

举个例子，假设“高分优先投档线”为510分，首先会对510分及以上考生的第一志愿进行投档。如果某一考生的总成绩为520分，他的第一志愿A校的录取控制线为530分，自然其A校志愿就落选了。而他第二志愿的B校在“高分优先投档线”510分上第一志愿投档未满员，且B校在高于520分的第二志愿投档未满员，当地招生考试办公室就会将其电子档案投给B校录取。于是，该生凭借第二志愿的填报就可以被B校录取。但如B校在510分上第一志愿已经投档满员，或在520分以上第二志愿已经满员，那么，该生尽管上了“高分优先投档线”，也一样会落选。

不同批次志愿间互不影响

投档，按规定是分批进行的。不同录取批次之间，其志愿顺序互不影响。

假如考生在提前批填报了A校，录取时因分数不够而落选，该生在第一批也填报了A校(A校在提前批和第一批都有招生计划)，而且上了A校第一批的分数线，则该生就有可能投档到A校，不会因该生在提前批落选就失去第一批投档的机会。但如果该生仅在提前批而未在第一批填报了A校志愿，当提前批落选，即使分数超出第一批A校的出档线，他也不可能被A校投档录取。

但同一批次，第一志愿和第二志愿之间会产生影响。每批次的第二志愿实际上就是择校(或自筹经费班)的第一志愿。因此，填报好同一批次里的第一、第二志愿尤为关键。

一般来说，第一志愿应报在该批次中自己最有希望又有可能录取的学校的公费志愿(或民办学校)。从第二、三志愿开始，就要根据自己的实际情况、报考意愿将所选择的公费志愿和择校志愿的优先顺序做出排列，根据录取机会进行取舍，确定目标既符合自己意愿又有录取的机会。

综合分析把握以上几点，考生在填报志愿时就一定能够做到科学合理，有效地避免志愿报考过程中的盲目性和随意性，增加考取心目中理想学校的几率。

问：艺术生如何填报志愿？