英雄电影观后感

英雄电影观后感（精选8篇）

英雄电影观后感 篇1

昨天晚上，我看了一部经典的老电影——《英雄儿女》。

这部影片是由巴金爷爷的小说《团圆》改编而来的。讲述了抗美援朝时期，志愿军某团在坚守无名高地的战斗中勇敢作战。刚从医院回部队的战士王成要求参战，并拿出父亲鼓励他杀敌立功的《英雄儿女》观后感来信给张团长和王文清政委看，王文清这才知道王成就是自己的老朋友王复标的儿子。原来十八年前，王文清在上海做地下工作时，妻子被敌人杀害，不久他也被捕，老工人王复标收养了他的女儿王芳，此后双方失去了联系。

在战斗中，王成英勇奋战，壮烈牺牲。在全军开展向王成学习的运动中，王文清认出该军文工团员、王成的妹妹王芳就是自己的亲生女儿。王文清没有立即与王芳相认，而是帮助她完成歌颂王成的创作任务，并鼓励她以实际行动向哥哥学习。后来，当王芳在阵地上为炊事员演出时，敌机突然来袭，她为掩护炊事员而负伤，被送回祖国医治。一个月后，王复标参加慰问团赴朝慰问，王芳也伤愈归队，三人在前线团圆。王复标将真情告诉王芳，两位父亲都勉励王芳向哥哥学习，当好革命接班人。

影片的经典片段——王成背着发报机，看到敌人已把自己包围，对“延安”说：“为了战斗的胜利，向我开炮!”然后就拿起一个爆破筒，拔掉导火索后英勇地跳下阵地，与美国鬼子同归于尽。

看完电影，我的感受很深。战士王成英勇顽强，不怕流血牺牲，虽然中弹了，但对美国鬼子的仇恨让他把疼痛放在脑后，继续单独与众多敌人作战，直至壮烈牺牲。

为了今天的美好生活，有多少战士在抗日战争，抗美援朝的战场上光荣牺牲。为了今天的美好生活，又有多少父母，儿女，妻子，在背后默默流泪……

英雄电影观后感 篇2

关键词：美国历史题材电影,英雄,形象

在世界浩如烟海的历史题材电影中, 美国的历史题材电影无论数量之巨、种类之多、影响之深远, 都是其他任何国家或地区的历史题材电影所不及的。美国历史题材电影自诞生以来就不断发展成为一种集多种类型电影特征为一体的宽泛意义上的电影形态, 其题材涵盖远古、圣经时代、中世纪、近现代历史, 表现重大的历史事件、战争、不同时期的历史人物。而且, 由于美国历史题材电影自电影诞生以来, 其形式、内容和风格就一直处于不断的发展和变化当中, 作为观众的认知标准也在发生变化, 过去认为非历史的, 现在可以整合到泛历史文本当中, 观众也会作出历史意味的价值判断。历史因人而异, 历史题材电影也因拍摄人而异, 同一历史题材, 既可以做此种意义上的读解, 也可以做另一种形式上的解读, 这既有拍摄者的个人历史观念的影响, 也受拍摄时代文化社会因素的制约, 即使是同一部影片, 观众都可能作出不同的理解, 而这其中, 对于历史中“英雄”人物形象的塑造尤其耐人寻味。

历史从来就不缺少英雄。美国历史题材电影史就是一部大写的英雄史, 无数英雄在影像的世界里自由驰骋, 尽情舒展出英雄的丰姿。美国历史题材电影延续着美国好莱坞典型的电影风格, “‘英雄情结’尤其是好莱坞电影生产与消费的绝对主体, 英雄经验在无数摹本中从方方面面不断地累积, 建构了好莱坞电影美学中英雄的价值观, 英雄叙事因而成为好莱坞的经典叙事。”

美国历史题材电影的英雄之多也许是人们出于对历史的不可把握性、复杂性和历史的不可预测性、不确定性的感觉, 而希望自己或类似英雄似的人物能够指引出未来的方向, 避免可能的失败或消散心中的恐惧, 从而能够把握未来的命运。正是因为历史题材电影描写的是历史, 在对历史的顺叙描写时, 他人或英雄人物是如何在变幻莫测的现实基础上把握变动不拘的未来历史的命运、决定自己的未来的, 在一个现实、安全的影像世界里便可对即将可知的历史命运作出安全的非自我的预测。成功时自是对类似自身命运的一种正确把握, 而失败时却是他人的命运历史, 在已知的情况下即可作为自身命运的借鉴。“英雄是从想象与象征的文化谱系中抽象出来的, 他们为人们提供了试图效仿的典范”, 人类是善于学习、模仿的动物, 天生具有善于借鉴、吸收的智慧。英雄的历史之具有的可看性与借鉴性更是高于一般历史的, 因为即使是英雄的失败也是比常人的失败更具有借鉴性, 而假如是一个成功英雄, 那么其价值就具有更高的可借鉴性与可学习性了。这也是美国好莱坞总是给英雄美满的结局, 而总是给悲剧历史留一个光明的尾巴的原因。而且, 在影像中历史不久即可得知, 在现实中不可知的历史却又如何得知, 这就需要历史题材电影带给人们的思考和探索了。也许人类自身将会遭受历史的某种相似命运, 也许人类历史将走入一个更不可预测的未来, 在未来没有到来以前, 只有历史可供借鉴。在现实中对未知命运的恐惧需要找到适合的排遣方式, 而作出历史式的消解也许是一种最两相得益的方法。而要消解恐惧与不安, 就要有终结这一恐惧的有力力量, 于是, 影像中的历史英雄就开始了扭转乾坤的壮举, 结果是恐惧的一面被影像的力量所打破, 在历史的消解中战胜了不可知的未来。历史战胜了未来, 现实被抛在了一边。

美国历史题材电影塑造的英雄形象可谓种类繁多, 有帝王英雄、将领英雄、平民英雄、民族英雄、战争英雄等, 各具特色的英雄形象赋予了英雄不同的含义。但不管是何种英雄, 必是具有人性的人之英雄, 即便是改编自神化, 也是对之作出人性化的处理, 如《特洛伊》。同样, 即使是尊贵如帝王, 也是具有普通人的血肉情感的, 如《亚历山大大帝》、《亚瑟王》, 这样做, 在达到一种整体平衡后是观众对英雄产生心理认同感的极为重要的手段。而出身平民的英雄人物, 就赋予他们极为不同于常人的天赋或高于常人的智慧、武力, 如《天国王朝》, 这样又从另一方面达到了观众预期的英雄高度感, 而不至于使其淹没于常人。而作为将领型的英雄则一般具有悲剧般的命运, 使人不期然对其产生同情, 而不论其所作所为如何, 如《角斗士》、《巴顿将军》。

这些英雄人物所具有的超乎常人的能力总有其合理的来源。《特洛伊》的阿喀琉斯是神的后代, 介乎人神之间, 是天生的绝世战士, 这就使其在战场上的战无不胜有了合理的解释;《天国王朝》的巴里安是十字军骑士的后代, 更在其领主父亲的教导下迅速成长, 从而文韬武略均有所成;《勇敢的心》的华莱士是苏格兰英雄的后代, 更有一个智者般的叔父和广游天下的视野。而作为个体的英雄又是各具特色的。阿喀琉斯狂放桀骜, 不受羁绊, 充分展现了其神性般的自由自在;巴里安多愁善感, 面对危险坚挺不屈, 面对挫折百折不挠, 面对失败处之泰然;华莱士刚强中不乏温情脉脉;亚历山大对敌人宽厚相待;亚瑟王对朋友有情有义;巴顿将军治军严厉而夸夸其谈。英雄的各具特色使观众情不自禁地将自身情感投射到这些英雄身上, 找到与他们相同的地方, 从而取得自身投照式的认同, 无意识地将自己认同于影像中的英雄, 从而在历史的天地里放飞英雄的梦想, 释放现实中积聚的不尽意与失意的感觉, 在想象中获得超越真实的力量。

“英雄是一个国家和民族的精神象征, 没有英雄的民族是可悲的民族, 没有英雄情结的人生则是悲剧人生, 而英雄精神的延续不仅在战场, 也在银幕上。”对英雄的最大写恐怕就是作为“民族英雄”这一形象了, 如《勇敢的心》中的华莱士。它不同于帝王、将领英雄的先天身份优势, 也不同于平民英雄的自我奋斗, 而是将几种英雄人物的特征集于一身――出身如平民英雄, 奋斗如战争英雄, 归宿如帝王、将领英雄, 民族英雄身上承担着太多非个人的意义与作为集体的他人的期望, 更有国家、民族意义上的历史沉荷。而现实世界的种种不如意、无奈的心情又常常伴随着最爱的伴侣的逝去而无处倾诉, 于是, 情感的重负与现实的重压常常使英雄的反抗带有悲壮的意味, 他们身上不可能有《特洛伊》中阿喀琉斯般的神采飞扬、《天国王朝》中巴里安式的忧郁安详、《角斗士》中马克西默斯的镇定与隐忍, 他们的结局也就往往朝着悲壮的道路前行。

英雄的壮举并不是无缘无故的产生, 总是有一定的起因和缘由, 哪怕并非是历史史实而是编导的安排。“并非任何个人勇敢的表现都是英雄的起因, 而只有那种为服务于人民、先进阶级的利益和人道主义观念的高尚目标所证实的东西, 才是英雄的起因。”《勇敢的心》中华莱士反抗英军源于妻子的无端被杀, 从而使国仇家恨一并迸发;《特洛伊》中阿喀琉斯是朋友用史上最伟大战争的号召引发了他天生的战斗意志;《亚历山大大帝》中亚历山大率军远征既有捍卫新王国的需要也有对他母亲的刻意逃避;《亚瑟王》中亚瑟领导人民是要保卫他们的家乡不受野蛮人的进攻;《天国王朝》中巴里安则是为了捍卫故世国王的国土和保卫城市的居民不受屠戮, 达成父亲的心愿;《角斗士》中马克西默斯是国仇家恨、个人悲惨命运的交织所作出的复仇的最终了断。可见, 英雄的壮举也具有凡人的情感特征, 他们并非不食人间烟火、高高在上的救世主, 这也是观众能够作出与英雄身份不至于差别太大的认同感的原因之一。在这里, 英雄的身份又与其壮举的产生息息相关。华莱士是英雄之后, 广受众人拥戴;亚历山大作为帝王有其身份上的天然性;巴里安之父与两代国王交往甚密, 他本人又对国王敬重有加, 国王之妹又是其情人, 种种身份上的交织使他必须肩负起护城保民的责任;亚瑟作为罗马派遣保卫英国的圆桌武士首脑, 在英国遭受异族侵略时自然而然地肩负起保卫的责任。可见, 英雄总是在适当的时代环境中作出时代赋予他的壮举, 这又是他们区别于凡人之处, 而这种区别又是观众所需要的。

美国历史题材电影中的英雄并非都是孤胆英雄, 他们也与常人一样, 有亲密的朋友与战友, 他们之间的友谊也是真情流露。英雄对朋友自是仁爱有加, 而朋友对英雄则是敬佩有加之余忠诚无私。并肩的战斗在大写了英雄的业绩之时也培养了朋友之间的友谊, 患难来临之时的不离不弃又见证了朋友友谊的真诚宝贵。这种对英雄友情的刻画不仅升华了英雄的人格品质, 又在另一程度上加深了观众的自我认同感觉, 使之区别于孤胆英雄的难以接近, 而获得一种身份上的贴近感。即使英雄如《特洛伊》中阿喀琉斯也是朋友成群的, 严格来说, 他既有一般意义上的友谊性朋友, 如英雄奥德修斯, 又有亲情意义上的朋友, 如他的表弟, 同时, 还有一群为他奋勇而战的部属意义上的朋友;《天国王朝》中的巴里安最接近孤胆英雄, 但他除了有一群父亲留给他的部属意义上的朋友外, 还有一个敌手意义上的朋友, 撒拉丁的大将, 甚至可以说, 他真正意义上的敌手撒拉丁也是他精神层面上的朋友, 正如一个好敌手就如一个好朋友一样;《角斗士》中的马克西默斯有一群同生共死的角斗士朋友, 还有政治联盟意义上的朋友和部属意义上的朋友;相比之下, 《勇敢的心》中的华莱士的朋友可谓多种多样, 有儿时朋友、并肩战斗的朋友、部属朋友、政治联盟朋友、道义朋友、背叛后复又肩负其遗志的朋友, 众多宽泛意义上的朋友也正是一个民族英雄所需要具备的博大胸怀的体现, 而即使他死后, 依然有众多朋友继承他的遗志继续战斗直到取得最终胜利, 从这一层面来讲, 朋友实已成为他精神不死的寄寓和见证;《亚历山大大帝》中亚历山大大帝的友情更多的带有一种政治笼络的成分和个人暧昧的含义;《亚瑟王》中亚瑟的圆桌骑士朋友则在提倡平等的信念中具有了超越时代的历史意义。

参考文献

[1]李亦中:《欲望与满足——试论好莱坞如何征服观众》, 《电影艺术》2003年第4期

[2]许婧:《美国史诗电影:关于英雄的梦想》, 《艺术评论》, 2004年第11期

[3]汤林森:《文化帝国主义》, 上海人民出版社, 1999年版。

[4]郑树森:《电影类型与类型电影》, 江苏教育出版社, 2006年版

没有“英雄”的英雄电影 篇3

暑期票房 博弈过半

截至7月初，虽有《钢铁侠3》（Iron Man 3）那样的票房冲天炮，加上《速度与激情6》（Fast & Furious 6）、《星际迷航：暗黑无界》（Star Trek Into Darkness）、《超人：钢铁之躯》（M a n o f Steel）等重量级影片，但北美年度票房仍比去年同期下降2.64%。当然也有好消息：根据Hollywood.com票房部门总裁保罗·德加拉比迪恩（Paul Dergarabedian）给出的数据，今年北美暑期档本身的票房比去年同期上涨了11.36%。

6月2 1日，《末日之战》（World War Z）上映，这部投资1.9亿美元的科幻影片美国本土周末开画成绩6600万美元，海外票房4600万美元，终于让派拉蒙公司松一口气。但谁也无法保证去年暑期档重头戏《黑暗骑士崛起》（The Dark Knight Rises）刮起的票房旋风，将在这个夏天结束时再度席卷而来。

7月份在北美上映的大制作影片还有7月3日上映、迪士尼影业的《独行侠》（The Lone Ranger）和7月12日上映、华纳兄弟联合传奇影业制作的《环太平洋》（Pacific Rim）。押宝在暑期档的赌注还在增加，意味着制片公司承担的风险也在加剧。史蒂文·斯皮尔伯格今年6月在南加州大学发表讲话时就表态：“这种竞争最终将形成一次内爆。”斯皮尔伯格1975年的《大白鲨》（Jaws）造就了现代电影史上一次里程碑式的票房爆炸。“今后，三四部，甚至六部大预算电影扎堆上映，将会改变影院档期的范式。”

對这场赌博充满焦虑的不止一人。“今年的票房就像坐过山车，”德加拉比迪恩说：“我们的票房一度比去年同期下降了17个百分点。索尼和多家电影公司都想保持住自己的票房冲劲，因为上升下降的逆转过程就是一眨眼的事。”

热门题材 当即拍板

2012年3月，詹姆斯·范德比尔特（James Vanderbilt）的一份剧本还未被WME经纪公司寄出，就被索尼影视娱乐公司联合主席艾米·帕斯卡尔提前“截获”。这个剧本讲述一位梦想成为美国特勤局特工的警察带女儿参观白宫，却意外遭遇神秘军事组织占领白宫，于是临危受命保护总统的故事。在帕斯卡尔眼中，紧张激烈的动作场面、两名极强号召力的主人公、以及对战争和恐怖主义的探讨，构成了一个在当前时代背景下所有制片公司梦寐以求的热门题材。

帕斯卡尔当即拍板，抢在老对手派拉蒙之前以300万美元买下这个电影项目，并使之成为索尼影业近几年间最大手笔的电影项目之一。《独立日》（Independence Day）的导演罗兰·艾默里奇（R o l a n d Emmerich）是帕斯卡尔锁定的导演第一人选。4月1日，周日，帕斯卡尔在加州布伦特伍德自己的家中召集了道格·贝尔格莱德（Doug Belgrad）和汉娜·明格拉（Hannah Minghella）等索尼最顶级的制作人团队，与艾默里奇、范德比尔特以及电影制作人哈洛德·克卢瑟（Harald Kloser）和布拉德·费舍尔（Brad Fischer）见面。

接下来的一个半小时里，他们对着帕斯卡尔下载的白宫平面图，就电影项目的细节问题反复讨论。讨论结束，帕斯卡尔决定通过这个电影项目：一部两名主演主导情节的动作片。“无论电影如何表现，最终观众想看的都是关于人的探讨，”她说，“我一直相信这一点。”

题材撞车又何妨

帕斯卡尔为了实现目标花了大价钱：《惊天危机》粗略预算1.4亿美元，不算取景地加拿大的减税优惠，总开销约为1.75亿美元，其中包括支付给蹿红速度极快的好莱坞当红明星钱宁·塔图姆（Channing Tatum）八位数的工资。

整个2012年，塔图姆佳作不断：《龙虎少年队》（21 J u m p Street）、《魔力麦克》（Magic Mike）、《特种部队2：复仇》（G.I. Joe： Retaliation）和《誓约》（The Vow）。在《惊天危机》中，塔图姆扮演一位临危受命的警察，不光要照顾女儿，更要保护总统。索尼将希望寄托于塔图姆全方位的表现，而不仅仅依赖大场面让观众释放雄性荷尔蒙。“女性观众对这部影片的反映甚至比男性观众更好，这是动作影片中非常少见的。”塔图姆的合作伙伴兼影片执行制作人雷德·卡罗林（Reid Carolin）说。

今年春季，还有一部同题材影片《奥林匹斯陷落》（Olympus Has Fallen）——讲述白宫被恐怖分子占领，一位特勤局特工拯救国家的故事——已经先于《惊天危机》上映。事实上，2012年时帕斯卡尔也是这部剧本的竞投人之一，最终千年影业（ Millennium films）将剧本收入囊中并很快把故事搬上了大银幕。《奥林匹斯陷落》总投资约600万美元，今年3月已经上映，截至目前影片的全球票房收入为1.61亿美元。

“我认为这两部影片都有存在的价值。”帕斯卡尔坦言自己有过担心，但“我们的影片较少着墨于白宫内部的阴谋斗争，而侧重于两位主演之间的关系。这是一部以人物性格为主导的动作片，也是罗兰的强项。”

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2012年春天，当《奥林匹斯陷落》已经为开机做准备时，毫不为意的艾默里奇正踏上去纽约的航班，任务是说服塔图姆加入剧组。后者正要动身去亚马逊拍摄节目，艾默里奇只有一次成功的机会。

“我当时没什么把握。”塔图姆说。“很多人给我打电话，让我去演一个被枪顶着脑袋的角色，还真是很奇怪。当下的美国政局真的可以说一团乱麻，我想这部电影也许能用一种温和和娱乐性的方式，指出这个国家的一些问题。”

搞定了塔图姆，艾默里奇又马不停蹄地赶往路易斯安那，杰米·福克斯当时正在那里拍摄《被解放的姜戈》（Django Unchained）。两名主演确定之后，艾默里奇又相继把詹姆斯·伍兹（James Woods）、杰森·克拉克（Jason Clarke）、理查·詹金斯（Richard Jenkins）、玛吉·吉伦哈尔（Maggie Gyllenhaal ）等关键角色的人选招致麾下。

塔图姆把杰米·福克斯称为所有人的开心果：“和杰米在一起就像在看戏一样。他能突然穿越到三四个别的角色上去，而他还能收放自如地扮演总统；出戏，入戏，或者突然坐在钢琴前弹一首经典曲子，他都做得那么自然。我之前从未见过，他是天生的演员，让我大开眼界。”

帕斯卡尔给两位主演的评价是：“杰米·福克斯是我们很久以前就相当看好的人选；钱宁有我们要的一切，能搞笑，人缘好，能文能武，男女老少都爱他。”

諸般难题 一一化解

影片筹备期的障碍一个接一个。导演艾默里奇要面对的下一个问题是：何时开始拍摄。因为塔图姆在当年秋天还有一部《狐狸捕手》（Foxcatcher）要拍（他将在片中饰演一位奥运摔跤手），档期十分紧张。艾默里奇对他的主创团队提出了一个严峻的问题：能否把15个星期的前期准备工作压缩到8个星期？答案必须是肯定的。

于是乎，剧组几百号人浩浩荡荡奔赴加拿大蒙特利尔——由于预算所限，影片几乎所有的取景都是在那里的一间工作室里完成的，包括内景和外景。有时同样的布景还需要不止一个。例如总统办公室他们就准备了两个，因为有一个要遭到被卡车横穿而过、淹水和被子弹打成筛子的命运。

前期准备中还包括艾默里奇本人的亲访白宫之旅。16年前，他曾进入白宫为时任总统的克林顿放映《独立日》，他回忆道：“我从那时就开始不可控制地幻想白宫从内部爆炸的样子。”他形容这是一次“奇特的体验”，但《惊天危机》并未如《独立日》一样获得为总统放映的荣誉。

遗憾的是，最近这次造访白宫，剧组人员的参观范围只限制在白宫的一层楼内。剧组任何人都无缘得见那个传说中绝密的“总统应急指挥中心”。这个中心为罗斯福担任总统时建造，如同堡垒一样戒备森严，人们相信它就设置在白宫的三层地下工事中某个地方，并且具有防御核武器攻击的能力。“总统应急指挥中心”曾在前国家安全顾问理查德·克拉克（Richard Clarke）的回忆录中出现。但从未留有影像记录，甚至从外部匆匆一瞥的人都少之又少。

而“总统应急指挥中心”是影片最关键的场景之一，艺术指导柯克·帕特鲁西里（Kirk Petruccelli）无奈地表示：“没辙，我们只好猜测它的样子。”帕特鲁西里构思的这栋房屋采用钢筋混凝土打造，加上钢材和玻璃，设想中的外观“近似于下水管道，为了尽可能少地留下痕迹，岩石渣土和废旧材料必须即时从现场清开。大约是一个12英尺乘20英尺大小的钢结构。

此外还有一个关键性的机密道具：总统的座驾。被美国现任总统奥巴马昵称为“野兽”的豪华专属座驾形如一辆黑色凯迪拉克，装备了加厚装甲，加高顶棚以及5英寸厚的防弹玻璃，整个车身采用钢、铝、钛和陶瓷等材料混合打造。在影片中，“野兽”将在白宫庭院里上演追逐戏码。

范德比尔特说，他在为剧本做调研的时候，得不到关于总统用车防护方面的任何信息。“负责打造‘野兽’复制品的主管打电话给特勤局，问‘对于那辆车你们能告诉我什么？’”范德比尔特回忆道，“对方很礼貌地让他一边凉快去，但我们最终一共仿制了三辆‘野兽’，它看上去像一辆加长的卡迪拉克，可你走近就会发现，车门就像飞机舱门一样厚。”

除了特别为电影打造的豪华座驾和整座白宫，观众还将在电影中看到完全由电脑生成的华盛顿图像。由于得不到航拍和遗迹拍摄许可，制作人只好转向CG，整部影片大概用了900处CG图像。

电影的开场画面，三架直升机（其中一架载有总统）向居住区盘旋前进，这也是由计算机完成的。“海军一号将三架直升机编为一队，另外两架都是为了分散对手注意力的，”制片人布拉德·费舍尔介绍道。“这样谁也不知道总统究竟在哪架飞机上。”不过他也表示，希望通过这部电影探听白宫内幕的观众恐怕要失望了。“这不是纪录片，而是一部场面宏大、剧情有趣的暑期爆米花电影。”

解决了上述难题，8月8日，加拿大蒙特利尔，为期95天的拍摄工作正式开始。剧组上下再次进入争分夺秒状态。

“我不知道罗兰和索尼公司是怎么办到的，但他们成功了。”塔图姆感慨着，“我们进入了每周工作6天、每天拍摄长达十五六个小时的疯狂时期。”

扮演特勤局特工的吉伦哈尔，被剧组拼命的工作氛围所打动，不畏枪声和烟尘，连续拍了七场双方交火的戏。“我不想在这样一部大制作的暑期影片里只拿到OK的分数，”她说。“要做，就要做到最好。这也是罗兰的行为准则。”

大量的交火和打斗场面，片场的伤害也被尽量降至了最低——动作戏最多的塔图姆除了偶尔摔个跟头之类的意外几乎算是毫发无伤；只有詹姆斯·伍兹被空弹壳打到了眼镜，不过也没有大碍。

影片上映前，索尼展开了一系列的市场营销活动，并在全美预定了600块银幕，这个覆盖率充分考虑到了不同的观众群体。

与此同时，考虑到拉美电影市场持续升温，塔图姆和福克斯还现身西班牙语的联视电视台（Univision），进行宣传活动。两人早些时候还为脱口秀Jimmy Kimmel Live录制过一段讨论时政性质的饶舌视频，视频在今年6月播出后，塔图姆的出色外型和颇具魅力的歌词，又为他征得了大批观众。

不管票房成绩几何，艾默里奇坚信观众不会因为片中摧毁白宫的镜头而把对“911”事件产生的悲愤迁怒到他和他的作品之上。一方面那次事件已经过去12年了，另一方面：“影片的确是有很多枪战镜头，但结局是正义战胜了邪恶，好人打败了坏人。”

英雄电影观后感 篇4

黄晓明主演的电影《烈火英雄》8月1日全国上映后，票房迅速突破三亿大关，票房亮眼的同时，电影口碑也一路飙高。其中黄晓明饰演的消防队长江立伟，更是以精湛的演技，收获了一片叫好声。

网友看完电影纷纷感慨道“最感人的是黄晓明，从患应激障碍之后的反应到面对火场的坚毅都诠释拿捏的很棒”，“这次的江立伟，让我们看到了不一样的黄晓明，不耍酷，不扮帅，甚至脸上有疤。但这样的人物才是有血有肉有力量，始终满脸血迹、油渍的江立伟面目模糊，而他的勇气与信念却格外的真实动人”。

黄晓明作为一名好演员，在电影中献上了好的表演，也被观众一一看在眼里，所以每个为电影打出四星以上的网友，都不免要夸他一嘴。

就像网友说的一样，《烈火英雄》真的很好哭!尤其是这一幕，黄晓明深入火场，关闭火场的油罐阀门。他一个人顶着烈火炙烤与眼前熊熊燃烧的油罐搏斗，那种孤军奋战的勇气和信念已经令人不由得泪目了。

而当他拿着被烧的只剩下半截的家人照片露出这种想念的眼神时，真的没忍住瞬间泪水决堤了。明明和战友马卫国分别时，江立伟还说，自己就想好好的回去见妻子儿子。分别前最后一个电话，江立伟还没来得及和儿子好好说话呢。可这时候，无论是他自己还是观众，都知道这一次他回不去了。

从一开始救人立功的英雄，到在操场跪在儿子面前说不出话、被队员指责“狗熊”，到最后的壮烈牺牲，黄晓明用浸入式的演技演活了江立伟这个角色!他不仅是消防员英雄，更是一个平凡普通的人，他也怕死也想活着回去见家人，甚至最后牺牲的时候，他脑子里想的还是和家人团聚的画面。

只是比这些更重要更伟大的，是他选择了消防员，他就背负了责任。所以他选择在操场上离开家人，义无反顾的赶赴火场救援;所以他在火场挂断电话，和儿子最后一句话也没说上;所以他选择送队友离开，自己留下关闭阀门。

也难怪很多网友都说，黄晓明这次在《烈火英雄》中的表现，值得一个奖杯!

在电影首映礼上，黄晓明也曾提到当了父亲之后更加明白身上的责任，也更好地诠释出消防员对家人的眷念和对职责的信念。以后小海绵长大了也会让他去看这部电影，希望儿子明白，真实生活中的英雄跟超级英雄是不一样的!

可能也正是因为自己做了父亲，黄晓明在电影中那句“我就想活着出去见我的老婆孩子”更加打动人心。

《烈火英雄》上映当天，黄晓明演唱的《别哭，我最爱的人》MV也一同发布，以消防员的视角唱出想对亲人说的话，也献给消防员背后的家属。黄晓明在微博表示“感谢所有台前幕后工作人员的努力，将这些真实的故事搬上大银幕，用电影来抵抗遗忘，让更多人记住他们。”

《烈火英雄》观后感

《烈火英雄》刚刚看完了，这是近年来少有的正能量国产大片，毫不逊色好莱坞电影。剧情震撼刺激，一次次地感动我老泪纵横，好多年都没有过的“感天动地”电影，深深地为消防战士、用血肉之躯捍卫人民生命财产安全的付出而动情。

消防战士，他们是儿子、是丈夫、是有血有肉的社会一分子。危难时刻，他们冲锋陷阵，前赴忘我，为民请命……就是表现出一点点的畏惧、后退心思真的都是情有可原。水火无情，人民安危中间隔着他们，难道不应该对他们肃然起敬、理解和尊敬吗?

《烈火英雄》电影看完了，但我们身边的大红门、消防车、每一次的警报响起，都应该想到那些消防战士们。让我们为消防战士们鼓掌加油叫声好!

《烈火英雄》观后感

近日，嵊州市消防救援大队在吾悦广场四楼，星轶影院组织了一场“烈火英雄”消防主题宣传活动，并包场看了电影《烈火英雄》。

各单位纷纷派人出席参加，影院内人流攒动。

展板前各种工具整齐排列着，并标注了工具的名称。

下午2点整，消防队员到场，为嘉宾一一讲述了这些救援过程中会用到的工具。

3点，嘉宾们进入放映厅观看了电影《烈火英雄》。

《烈火英雄》电影是根据真实事件改编，整体剧情节奏比较紧凑，在紧张和震撼之余，也让我们对消防员战士多了一份敬佩和痛心。

因为消防题材的缘故，剧情80%戏份都是在描述消防员灭火救援的场景，真实如临现场的火灾画面，时刻都揪着观众的心。

电影中对消防战士们的塑造无疑是真实而自然的，人物性格十分饱满。里面几对父子关系让人印象颇深。

江立伟因过失造成队友牺牲，连自己的儿子都对他心存芥蒂;马卫国处处优秀，却始终难以等到当军人的父亲一句夸赞。这两种父子关系，浓缩了东方式父亲的含蓄、深沉、严苛。

再以人群的奔逃为例，江淼的母亲四下寻找孩子，遇上孤立无援的孕妇，母亲决定暂缓找孩子，救人第一。意外并幸福的是，她在送孕妇到达医院时，见到了她的孩子。那一刻，“与人为善，天地自宽”的美德既是中国人世代信奉的，又具有如此真实朴素的催泪力量。

有一场是在肆虐狂呼的烈火步步紧逼下，“弹药”耗尽后，马卫国带着战友们录视频“遗言”给亲人，那一刻，我想到一个词，悲壮。

再来就是印象最深一场杜江的哭戏。在火灾扑灭后，他坐在一块废墟上吃饭补充体力，当他吃着鸡腿，看到右手边郑志牺牲前留下的遗物“消防帽”那一刻，他彻底崩溃大哭。他灾后回家，父子二人几乎没有说任何矫揉造作的话，仅仅是一个来自消防员之间的敬礼，不善表达的父亲的一句“吃饭吧”，那个画面，无言胜有言。

还有很多打动人的小细节：开往滨城的路是空的，出城的路是堵的;这么大一场火还是点不着一支烟;郑志还没吃完的鸡腿;徐小斌还没拍完的婚纱照......

每一次的都感觉电影院在抖动，牵动着观众的心。

通过这次观影，深刻看到了这些在危险一线，时刻待命的消防员战士们，他们用自己的血肉之躯，保卫着民众们的安危，向每一位于火海中义无反顾的英雄们，致敬!

《烈火英雄》观后感

看了很多相关电影，但直到这一部，两个消防员冒着生命危险，伤口去搜救那一刻，我才有点领悟到了消防员的伟大。

熊熊大火，那就是燃烧着的地狱。往外跑去逃生，才是一个人求生的本能。消防，本身就是一个违反人类以及所有有意识的物种的本能的工作。因为他们去往的是第一线，是最危险的地方，是有可能有去无回的人间炼狱，那需要的不仅仅是勇气，还有融入骨血的责任。

量变到质变，需要一个过程，那一刻才达成，才有所领悟。

真的，觉得他们很伟大。

但凡优秀的至少打动人心的作品，无不是真情流露，有真正的情感在里头。

而作为一个作品的创作者，如果他自己创作的时候都没有那种感情，没有感动自己，不认同他的主角，如何去打动观众?

我想，我认同了这一群特殊的人，红门战士。

《烈火英雄》观后感

最近被大热的电视剧给圈粉，一开始完完全全是冲着杨紫，关注到她是个特别热爱生活，感情细腻，且认真对待工作的女孩。这样的女演员塑造的角色，让人都会想去探索一番。

后来偶然间看到了黄晓明的专访，讲述了他在拍这部片子时候的种.种感触以及艰辛，在字里行间可以感受到，除了电影拍摄的辛苦，更多的是他在以饰演的消防员

整部电影我几乎是含泪看完的，剧情并不复杂，讲述了两场火灾，电影以第一场火锅店的火灾作为开始，而第二场港口油罐大火就是讲述了当年天津港的那场大火。我偏爱灾难片的一个原因是因为，能在片子里看到人性的最自私以及最善良的那一面，那些本质在危机时刻暴露无疑，抨击着我的内心深处。

火灾现场的画面很震撼，不断，流淌火不断蔓延，消防员，老百姓，乃至邻国都陷入一片恐慌，在灾难面前人类格外渺小无助，然而勇气与信念又让我们主宰了自己的命运!

电影英雄儿女观后感 篇5

新中国成立后不久，也就是1950年，美国侵略者又起了贪心，妄想征服全世界，获得更多的殖民地，又把矛头对准了朝鲜，引发了战争。我国闻讯组织了一支“抗美援朝”队伍。这部电影主要讲述了我中国人民志愿军“抗美援朝，保家卫国”的正义战争。中国人民志愿军奔赴朝鲜后，与朝鲜人民军一起并肩作战，英雄杀敌，他们的大无畏的英雄气概和伟大的国际主义形象，在影片里不断展现。使我印象最深的一幕，就是597.9高地的保卫战。我们志愿军坚守在那里，以美国为首的联合国军，轮番向坚守在那里的我军志愿军进攻。

他们在飞机、坦克和大炮的掩护下，像野狼一样疯狂地扑向该高地。由于敌人的武器装备强于我们，战争打得十分艰苦又非常残酷。守在597。9高地的志愿军战士大部分都牺牲了，看到这里，我的心就不断地沉重起来。志愿军战士的牺牲人数不停地在增加，伤亡惨重。这时候，在597.9高地上，只剩下了志愿军战士王成一个人啦。他面对黑压压涌向高地的敌人，不但没有胆怯，反而仇恨汹涌。他凭着自己的英勇顽强，与敌人进行奋战。就这样，一个人与敌人又坚持战斗几小时。由于寡不敌众，敌人离高地越来越近。

这时候他拿起报话机，向我军指挥部高喊：“我是851，我是851，敌人把我包围了，你们赶紧向高地开炮!”我军指挥部知道王成在高地上，如果开炮就会伤着王成同志，因此就迟迟下不了这个命令。眼看敌人就要完全占领整个高地了，这时候王成急了，他早就把自己的生死置之度外，非常沉着冷静地向我军指挥部首长喊着：“我是851!我是王成!敌人已经把我包围了;亲爱首长，同志们!为了胜利，向—我—开—炮—!”开炮意味着粉身碎骨。喊完，他就扔掉了报话机，又把一颗颗手榴弹扔向敌人，每一颗手榴弹都藏着他的爱国心和对敌人的仇恨向敌人掷去，在弹尽一刻间，他突然发现焦土里一根爆破筒，他猛地把它拔出来，立即打开引爆的后盖，向敌人冲去。就这样，我们的英雄儿女，钢铁战士王成同志与敌人同归于尽了。这正是：一声呼叫炮声隆，翻江倒海天地蹦，敌人腐烂变泥土，勇士辉煌化金星!

看完这部电影，我心里很不平静，好个“为了祖国，向我开炮”，开炮，意味着粉身碎骨，但为 了祖国这一崇高目标，王成心甘情愿。这里没有一点私心杂念，真可谓“生命诚可贵，祖国价更高。”正是有了这种精神的鼓舞，散居在世界各地的科学家、专家、学者如水流千里归大海，纷纷回归祖国，与祖国同甘苦共患难，为四化大业出谋划策，贡献力量。英雄的画面时常出现在我的脑海里。我想，如果没有千千万万个像王成一样的英雄，就没有我们伟大的国家，就没有我们现在的幸福生活。“为什么战旗美如画?英雄的鲜血染红了它!” 王成只是一名普通战士，但他对党无比忠诚，对人民无比热爱，对敌人无比仇恨。在最危难的时刻，宁肯与敌人同归于尽，也不让敌人得到一寸土地!同时，也使我联想到我们现在过的.幸福生活，如果没有像王成那样的千千万万革命先烈奋勇杀敌，流血牺牲，就没有我们今天的幸福生活。王成等革命先烈们精神永存，将激励着一代又一代人奋进。

当人们在学习、工作、生活中遇到困难时，当人们有畏难情绪时，想到王成的光辉形象，就鼓足了勇气。王成能面对死亡的威胁，喊出“向我开炮”的呼声，那么日常中的小小困难就不能克服吗? 改革、开放的新时期，更需要王成的献身精神。愿每个人都象王成那样，发扬“为了祖国，向我开炮”的精神!王成的精神永存王成的精神永远激励人们奋进!

英雄之所以是英雄，是因为他大公无私，是因为他有一颗为祖国为人民的赤胆忠心，是因为他随时随地做好了为理想献出青春和生命的准备。我们的国家刚进入建设社会主义初级阶段，各项事业正在艰难起步，我们的国家和欧美强国相比，还有很大的差距。 只有我们每一个人做好，才能让祖国变的更美好。

正如歌里唱的那样：“英雄猛跳出战壕，一道电光裂长空，地陷进去独身档，天塌下来只手擎，两脚熊熊趟烈火，战士辉煌化金星。

《烈火英雄》电影观后感 篇6

上个周末观看了一部关于消防员战士题材的电影《烈火英雄》，全篇90%以上的镜头都是在烈火笼罩下拍摄的，场面十分震撼。观影结束后，我内心久久不能平静，对英勇救火的消防员战士心生敬意，他们是真正的烈火英雄，背负使命英勇无畏。

后来才了解到影片是根据“大连7.16油罐火灾”改编的，让我印象最深刻的是需要手动关闭阀门的那一段。消防中队队长在客服前队友因火牺牲的恐惧下，主动要求进入持续燃火的油罐区手动关闭阀门，80圈为一轮，一共10轮，8000圈，一个令人难以置信的数字。在烈火笼罩，他们手脚脸被烈火灼烧，队长最终选择制作求生桥送队友离开，独自完成余下任务。最后因火势太大无法撤离而英勇牺牲。

这部电影让我对原本不熟悉的消防员战士们肃然起敬!他们也并非生来就是英雄，他们原本可以做一个普通人享受美好生活，他们也为人子、为人父、为人父，却为了肩上的使命，为了更广大人民的美好生活而英勇战斗。他们深知自己是城市安全的守护者，一声警铃响，一句求救声，他们必须立即奋勇向前。我相信《烈火英雄》拍摄的初衷一定是为了让我们记住这群可爱可敬的人，永远不要忘记我们现在平静安逸的生活，是有无数的英雄在为我们负重前行。

西部电影中英雄形象的消解与重构 篇7

西部电影自20世纪初期开始发起, 20世纪中期呈现了一段高潮期, 之后便呈现衰退之势, 到20世纪末21世纪初期, 西部电影出现回归之势, 但是其中的意象以及人物形象发生了微妙的变化。

一、元素及意象的改变

西部片出现伊始即展现了西部的壮美风光以及法外生活。1903年的《火车劫案》被公认为西部片的开山之作, 然而1939年由约翰·福特导演的《关山飞渡》 (Stagecoach) 奠定了西部片的基本模式, 以后的西部片都基本沿用了该片中的经典元素。有学者指出, “其造型风格、人物设定和叙事节奏都奠定了西部片的基本模式, 如影片中出现的荒漠、小镇与酒馆、奔驰的骏马和大篷车等都呈现出鲜明的西部特征。”2

西部片主要以美国建国初期的西部开拓史为题材, 广袤无垠的荒漠几乎是西部片中的必备元素, 这种意象预示着无限的可能性, 当然也展示了恶劣的居住条件及生存环境。在早期的西部片如《关山飞渡》 (stagecoach) 以及《黄金三镖客》 (The Good, The Bad, The Ugly) 中, 荒漠这种元素几乎贯穿电影始终, 影片中人物策马纵横驰骋的景象占据主要篇幅, 市镇象征着开化和文明, 但初期西部片中这类元素相对较少, 后期西部片中象征文明开化的元素明显增多, 1992年由克林特·伊斯特伍德自导自演的《不可饶恕》 (Unforgiven) 虽极力营造广阔荒袤的意象, 但是已经很难展现西部的恶劣环境, 老牛仔威廉·莫尼与其搭档的驰骋之地树木茂盛, 郁郁葱葱, 给人一种惬意之感, 单枪匹马的孤胆侠客形象的塑造大打折扣。

笔者注意到, 影片中主人公配备的左轮手枪逐步被替换为各种枪支, 如来福枪、狙击枪等等, 2007年的《决战犹马镇》 (3:10 to Yuma) 虽然以左轮手枪为主要武器, 但是已经出现了狙击枪, 这就完全违背了公平决斗的原则, 是对西部片的一种解构。

小镇、酒馆、女性 (以妓女居多) 为西部片的经典元素, 其中女性元素变化尤为明显。西部片作为一种完全男性阳刚的电影类型, 女性只是作为点缀, 出现较少, 并且在早期西部片中, 性的元素很少出现, 如《黄金三镖客》中完全是男人的较量, 矛盾都用左轮手枪来解决, 但20世纪末期的西部片中, 性的元素已经出现, 虽然所占篇幅不大, 但已经成为左右主人公行为的重要因素。

西部片中各类元素的此消彼长对影片意境的呈现造成了很大的影响, 英雄的阳刚之气衰退并增添了些许阴柔之气, 洒脱的孤胆英雄形象在荧幕上正在逐步消失。

二、善与恶的消解

早期西部片的制胜之处并不在于其复杂的剧情, 其叙事结构一般比较固定。“绝大部分的美国西部片遵循着这样的叙事模式:在美国西部拓荒时期, 险峻荒凉造成政府管理的缺席, 宗教教堂寥寥无几, 无政府主义泛滥, 好汉与歹徒, 警官与盗匪之间的较量通过暴力与对抗来解决, 而胜利的一方无不是要经历重重险阻, 往往在最后关头化险为夷, 也就是通常所说的‘最后一分钟营救’。”3而且, 通常是一种二元对立似的叙事模式, 由瑟吉欧·莱昂内执导的镖客三部曲表现尤为明显, 成就最高的《黄金三镖客》, 其英文名字为《The Good, The Bad, The Ugly》, 展示的是美国南北战争时期“好人”“坏人”与“丑恶”三者之间的较量, 善与恶的二元对立叙事结构表现尤为突出, 通过孤胆侠客“好人”与一个或者多个“坏人”的较量, 并以“好人”取胜为结局, 以此塑造英雄形象, 这种二元对立结构是最容易塑造英雄的叙事模式。《关山飞渡》、《搜索者》均采用此种叙事模式, 善与恶的界限非常明晰, 而且影片的结局多为大团圆式结局, 建构出来的英雄形象也类似完人———侠肝义胆的孤独侠客。1990年代以后这种二元对立叙事结构发生了变化, 经典的西部片英雄形象被重塑。1992年上映的《不可饶恕》中, 由克林特·伊斯特伍德饰演的威廉·莫尼明显是剧中的主角和英雄, 《黄金三镖客》中“The Good”的饰演者也是伊斯特伍德, 相比之下, 《不可饶恕》中的威廉·莫尼不再像《黄金三镖客》中那样潇洒, 连爬上马背都颇显困难, 枪法也没有那么神勇, 就连摔下马都会受伤流血。再者威廉·莫尼是一个十恶不赦、老幼妇孺都不放过的恶徒, 影片中很难分辨善恶, 治安官小比尔虽然最后被杀, 但也不能讲他就是二元对立中的“恶”, 这种表现形式将传统的西部英雄形象彻底摧毁。2007年翻拍的《决战犹马镇》也有别于传统的西部片, 影片讲述农夫丹·埃文斯押送臭名远扬的劫匪本·韦德去犹马监狱的故事, 从这个维度上来说两者是有正邪之分的, 然而两者又是惺惺相惜的, 若是没有本·韦德的协助, 丹·埃文斯也难以成功地将本·韦德送进监狱。最后丹的儿子承认丹是他心中的英雄, 然而丹也只不过是一个瘸子农夫, 倒是最终坐在去犹马监狱火车上的本·韦德颇具侠客的风姿, 然而他的确是一个杀人如麻的劫匪。所以说, 整部影片中善恶的界限已经模糊, 十恶不赦的劫匪也是亦正亦邪, 最终逍遥法外, 瘸子农夫颇显临终勇气但也最终被杀。

笔者认为, 西部片发展至今, 影片中善与恶的界限已经逐步消解, 二元对立的叙事模式逐步被取代, 打破了原有的大团圆式结局, 所塑造的英雄形象不再是无瑕疵的孤胆英雄, 在影片中难以分辨好与坏, 开始从恶人的身上寻找人性, 塑造恶人英雄。

三、西部片的仪式化

詹姆斯·凯瑞在《作为文化的传播》中写道:“这种共同理想的投影及其物质形式体现———舞蹈、戏剧、建筑、新闻事件和一系列演说———产生了一种人工的然而却是真正的符号体系, 其作用不是提供信息, 而是一种确认;不是为了改变态度或理想, 而是为了代表事物的基本秩序;不是为了履行功能, 而是为了表明一个正在进行的、易逝的社会过程。”4

西部片得以在美国流行至今有着很深的历史因素以及精神因素, 西部电影往往以美国建国初期的西进运动为历史背景, 与历史结合相对紧密。在美国人眼中, 西部拓疆的历史是一段进取的历史, 是将文明带到西部的历史, 那么西部片中英雄的出现正好契合美国人的心理。

西进运动结束于19世纪末20世纪初, 如今美国西部城市化进程已经发展到一定高度, 因而在笔者看来, 西部片已经成为一种仪式, 受众希望看到的是神化的西部, 以满足自己对个人英雄主义的渴望。正如凯瑞提到的, 只是“代表了事物的基本秩序, 表明一个正在进行的、易逝的社会过程。”有学者指出, “西部片对美国人的作用, 已超越纯粹的娱乐层面, 西部片中对移民成功创业的歌颂, 进一步强化了美国的个人主义, 也与西部片中依靠个人力量而成功的英雄迷思一脉相通。”5由于美国西部的日渐都市化, 西部电影中的英雄形象也已经区别于1930年代的西部片, 西部片中英雄形象的消解与重构与西部的都市化现象密切相关。

综上所述, 笔者认为从西部片的出现到发展至今, 影片中的英雄形象被逐步消解和重构。1.影片中元素及意象的改变使得西部片中的英雄形象阳刚之气减退;2.影片中善恶的界限逐渐模糊, 开始塑造“恶人”英雄。同时笔者还认为西部片中英雄形象的变化与西部片的仪式性有着莫大的关系。■

摘要：本文力图对不同时期西部片中人物形象的剖析, 展现西部电影中英雄形象的消解与重构, 并试用凯瑞的仪式观来解析其原因。

关键词：西部片,解构

参考文献

[1]蔡卫, 游飞.美国电影研究[M].北京:中国广播电视出版社, 2004 (6) :39-40.

[2]雷群州.征服与反思——从《关山飞渡》和《与狼共舞》看西部片的主题演变[J].电影评介, 2009 (17) :51.

[3]李波.中美西部片的两种审美表征:英雄塑造与文化反思——电影《关山飞渡》与《黄土地》比较[J].电影文学, 2012 (17) :64.

[4]詹姆斯·凯瑞, 丁未译.作为文化的传播[M].华夏出版社, 2005 (8) :7-8.

另类“超级英雄”的电影塑造 篇8

20世纪90年代至今，随着电脑CG技术和大量奇观化的视觉造型在电影中的应用日趋成熟，以这些英雄为主角的超级英雄电影纷纷涌现，无论在视效还是在超越性的影片内涵上，都带给全球观众一场场大型饕餮盛宴。好莱坞电影的商业策略是全球化的，其目的是吸引更多的观众以获取商业上的更大利润，为了实现这个目的，美国超级英雄电影在影片的思想内容上打起了所谓“人性”大旗，试图以超越世界各地区、各民族、各阶级以及不同的政治文化差异的电影文本，来实现其全球化的目的。细数历年此类电影塑造的超级英雄，无论是DC的超人、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠，还是漫威公司的钢铁侠、蜘蛛侠、绿巨人、鹰眼等，他们除了超能力各异，无一例外都是与各样的邪恶势力争斗并最终拯救世界的……然而在这些众星云集的超级英雄大片中，出现了一个例外——一个改写了超级英雄电影并为其带去更深刻反思与哲学意义的人：克里斯托弗·诺兰和他的《蝙蝠侠》三部曲。本文将以其中第二部即《蝙蝠侠：黑暗骑士》为主探讨。

一、 超级英雄千面中的千篇一律

超级英雄虽然能力与性格殊异，但他们都基本具有以下特点：

（一）共同特征

1.拥有非凡的力量和相关的技术能力，精通相关的设备。虽然超级英雄们都有着非常强大的力量，但是这些力量却不尽相同。比如超人，他原本来自氪星，是个地地道道的外星人，他可以自由飞翔，从眼部射出热能量射线，并且刀枪不入且力大无穷。而同属超级英雄的蝙蝠侠却不具备这些天生的能力，而是精通于譬如武术和一些先进的兵器或装备的使用。这类英雄还有超胆侠和绿箭侠。

2.希望主持正义，在有危险时挺身而出，富有极强的责任感，并且不需要任何回报，拒绝杀害对手，但是在19世纪70年代却有些例外的例子，如金刚狼（Wolverine）和惩罚者。

3.一个特别的动机，因为自己的不幸遭遇而对抗邪恶。如蜘蛛侠和蝙蝠侠。都有一个秘密的身份用来保护超级英雄的朋友和家人，并且都有另外一个名字代表其超级英雄的公众形象（钢铁侠例外）。

4.都有一套华丽和特别的服装，披风算是超级英雄最为喜爱的服装，最为知名的是蝙蝠侠和超人，蝙蝠侠黑色的披风和超人红色的披风。

5.有的拥有一个标志性的兵器，如美国队长的盾牌和雷神的锤子。

6.一个亲密的支持者，或是工作中的朋友或是生活中的恋人。

7.都有一个特定的组织或是魔头与其战斗。

8.大都有在现实生活中的职业，或是百万富翁如钢铁侠，或是平凡的记者和摄影师如蜘蛛侠。

9.一个秘密的总部或基地。像是蝙蝠侠的蝙蝠洞穴和X教授的变种人学校。

10.大都有一个关于超级英雄起源或关于他的身世的故事。或是讲述他如何获得超级能力或是介绍他背后的悲剧故事和他同邪恶势力的渊源。

最后，大部分都失去过亲人，要么是父亲，要么是母亲，要么父母双亡[1]……

（二）角色特征

1.肌肉型

一般都有一身发达的肌肉和魁梧的身材，拥有不可思议的力量。例如：超人、绿巨人；

2.能量型射手

拥有远距离攻击能力的超级英雄。例如：镭射眼、惊奇女士。

3.物理型射手

物理类的远程攻击，弹射出网、箭等兵器。例如：蜘蛛侠、绿箭、鹰眼。

4.魔法型射手

能够射出某种能量给予充分的打击，巫术魔法等。例如：奇异博士。

5.武术家

这种类型的英雄多半是普通人，但其身手敏捷行动快速并且精通于某种格斗技艺或兵器。例如：美国队长、蝙蝠侠。

6.发明者

通常是发明一些有某种特殊能力的设备的发明者。例如：钢铁侠、蝙蝠侠；

7.盔甲英雄

拥有坚硬盔甲的英雄。例如：钢铁侠。

8.操纵者

操纵某个巨大的机器战斗的英雄。例如：超级战队。

9.敏捷型

具有高速战斗和运动能力的英雄。例如：闪电侠、快银。

10.心灵感应者

拥有超强的意念能力或具有心灵攻击能力的英雄。例如：X教授；

11.变身者

能够随意念随意改变外形的角色。例如：神奇先生。

12.物质变身者

能够操纵身体变化为某种物质，诸如水、沙、闪电等。例如：沙人。

能够控制身体大小作战的英雄，例如：蚁人。

13.改造人

身体经过机械/药水/血清改造，获得种种超能力，例如：美国队长。

14.黑暗力量使用者

与恶魔签订了契约或使用其他方法得到了地狱的力量用于正道，但为了防止被其吞噬不能过度使用，例如：再生侠。

15.外星的神明，例如：雷神托尔。

16.机器人

顾名思义，身躯由机械构造且拥有情感的超级英雄，例如：幻视。

17.装备使用者

装备给予他们超能力，例如：钢铁侠、蝙蝠侠。

18.侦探

具备强大的洞察力，例如：罗夏、蝙蝠侠更是被称 “世界上最伟大的侦探”。

19.宠物英雄

一些超级英雄们会带着自己的宠物一起战斗，其中个别拥有超能力，例如：超狗小氪、蝙蝠猎犬艾斯。

这些能力往往会同时交错出现在一个超级英雄身上。例如：蝙蝠侠他是一个武术家也是发明家。还有象是霹雳火具有远距离的火焰攻击同时也拥有高速的运动能力，最典型的例子还是要属超人，他的能力是非常多的。[2]

二、 诺兰的另类“超级英雄”

超级英雄的电视连载出现在20世纪40年代，每周六放映的节目当时只是仅仅针对于儿童，这种定位大大限制了其魅力。直到1978年，一部真正的电影《超人》的诞生完全扭转了这种局面，以及随后很受欢迎的《蝙蝠侠》和它们的续作就接连出现在电影银幕上直到现在经久不衰。

在21世纪初期，电影业的“重磅炸弹”2000年的《蜘蛛侠》和2003年的《X战警2》导致了更多超级英雄电影的诞生。在特效方面则是以更加复杂的特效和有更冲击力的画面来吸引观众。2008年由克里斯托弗·诺兰导演的《蝙蝠侠：黑暗骑士》在全球收获了过10亿美元的票房，电影大卖的同时，口碑也大大利好。诺兰也以其另类的“超级英雄”塑造方式捕获了影迷及影评者的心。

首先诺兰在超级英雄电影中引入了一些真正的政治和社会议题。在过去，这些是不被讨论的。意大利学者艾柯曾经批评，既然超人有那么大的能力，天天去抓强盗小偷有什么意义？他完全可以改变世界运行的法则，真正造福人类。但好莱坞不会那么拍，这决定了超级英雄电影本质上是童话。然而《黑暗骑士》三部曲中涉及到的一些冲突，在现实生活都可以找到对应版本。也就是说，诺兰让蝙蝠侠处理的是一些真正的社会问题，并不是超人面临的那些伪问题。因此，当三部曲中的第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》面世时，我们都记得，有很多观众在感叹这是对人性探讨最深入的一部“大片”说一部漫画电影多么多么深刻，难免有点夸张，但至少这说明，在之前的同类大片中，还真的没有达到《黑暗骑士》的程度的，甚至它在这方面可以和某些艺术电影或社会题材电影一起讨论了，诺兰在主流大片厂出品的“大片”中做到了这点。[3]

蝙蝠侠从不用手枪等现代武器，维护正义但绝不杀生；这位黑骑士毫无超能力但却能制造各种武器装备；幼时失去父母的他始终躲在阴影中，却一直守护着光明……从某种意义上说，诺兰就是他摄影机中的蝙蝠侠，或者叫“黑骑士”：他非常喜欢传统的电影技术，坚持使用胶片拍摄而不去追数字电影和3D电影的风潮；同时诺兰又喜欢IMAX技术，推崇大银幕能给观众带来最震撼的观影感受；他的电影中始终交织着光明与黑暗的斗争主题，他对这个世界的混乱、黑暗、丑恶有着透彻的认识，作品中散发着一种黑泽明般的悲剧英雄主义气质。[4]

这部影片的背景是，在黑帮和毒贩横行的高谭市，蝙蝠侠不断神出鬼没地打击罪犯，而他有一个众所周知的规则——不杀人。

在蝙蝠侠这位“暗夜骑士”的帮助下，高谭市警长戈登将黑社会老大们一网打尽，而高谭市检察长、有“光明骑士”之称的哈维·邓特试图将他们全部送上法庭，证据确凿，看来他们注定要住在监狱了，而高谭市似乎终于可以恢复平静和光明了。

就在这时，小丑出现了，他阴险狡诈，没有任何底线，头脑中也没有任何教条，他以杀死蝙蝠侠为由而将黑帮团结在自己周围，并带领他们和他招募来的精神分裂症患者们随心所欲地杀人，以此向市民们施加压力，让他们迫使蝙蝠侠脱下面具公布身份。

这只是影片一条表面的脉络，而影片核心的脉络是，小丑不断刺激哈维·邓特和蝙蝠侠这两个“正义的化身”，甚至希望哈维·邓特将自己击毙，蝙蝠侠将自己杀死。因为这样一来，他们就和他一样了，他们所信奉的正义不过是一个表面上的表演而已，而真正掌握这个世界的，还是小丑的逻辑——“没有迫不得已的时候，谁不想正义凛然？”

每个人都以为，他的逻辑是正确的，这个世界在按照他相信的那一套逻辑运转，如果这个世界不是这样的，我们就会以为，这不过是表面现象而已，真正的深层逻辑一定是自己掌握的那一套逻辑，要证明这一点，只需要将别人“轻轻推一下”，这些人就会陷入在自己的逻辑中。

例如，假若一个富人相信，每个人都是贪婪的，有钱能使鬼推磨。那么，他会使用他的金钱将无数人“轻轻推一下”，这些人就会陷入他的掌握中。

小丑则认为，每个人都是邪恶的，没有信任可以的，他只需要将人们“轻轻推一下”，每个人都会放弃正义，变得很自私和丑恶，于是出卖别人甚至亲自杀死战友。在影片中，小丑“轻轻推一下”的武器是人们心中的恐惧，他认为，每个人爱的都是自己和自己的亲人，只要你去威胁他们的生命，那么每个人都会放弃原有的底线，而变成恶魔。[5]

《蝙蝠侠：黑暗骑士》中有一段令人印象深刻的戏：两艘被小丑控制的船上，人们都被给予了控制对方船上炸弹的遥控器。在两个只能活一个的规则下，哪方会放弃人性，选择变成凶手？小丑还强迫蝙蝠侠在能拯救哥谭镇的检察官哈维·丹特和自己心爱的女友瑞秋之间做出选择。这两个抉择的目的都是一样的，即考验所谓正义的坚实性。囚徒困境是一道典型的社会学道德难题，极少如此明确、尖锐地出现在电影中，但它却构成了《黑暗骑士》中重要的一幕。在这种两难困境中，其实是没有合理解的，无论怎样选择，都会是痛苦的结果。小丑的强大不在于其具有超能力或者了不起的头脑，他的全部可怕都在于——他认为人性本恶！所有人都会在一点点诱惑、恐惧的推动下倒向邪恶，而且越陷越深，无法回头。诺兰宽容地将第一个囚徒困境化解于无形，让手握对方和自己生命的群众选择了“不行动”来作为对小丑的反抗。这是很理想化的一个答案。对第二个困境，诺兰则冷酷多了：蝙蝠侠如果像绝大多数超级英雄电影那样选择救女友，那么他就失去了正义；如果救检察官，则失去了感情和人性。蝙蝠侠最终选择了自己去救女友，让警察局长去救检察官，却正中小丑下怀，被小丑的掉包计所欺骗，直接导致检察官丹特走向黑暗面变成了“双面人”——《黑暗骑士》中，小丑始终没有被真正打败。影片结尾处，拯救了哥谭镇的蝙蝠侠却遭到群众的背弃，背负骂名忍辱逃亡。从来苍白乏味的高大全式超级英雄在诺兰这里成了真正的“黑骑士”，具有了真正的灵魂和深度！[6]

参考文献：

[1][2]百度百科.超级英雄[EB/OL].（2016-08-13）[2016-08-15]http：//baike.baidu.com/link？url=woTV2kRwGd1VtARyJOzpQt2f5-

9hkCpC-23MQI9HK8ZRjqiXsZP2iwhY598gqDAoNwkFxlNggyOGSyjjl084eguIK1EvMmsOeJFAgg1yf53.

[3]知乎.如何评价克里斯托弗·诺兰[EB/OL].（2014-10-07）[2016-08-13]https：//www.zhihu.com/question/20369120/answer/

31463937.

[4][6]知乎.克里斯托弗·诺兰和他的科幻电影[EB/OL].（2015-05-01）[2016-08-13]https：//www.zhihu.com/question/20369120/

answer/31463937.