涉江采芙蓉原文及翻译

涉江采芙蓉原文及翻译（共9篇）

涉江采芙蓉原文及翻译 篇1

《涉江采芙蓉》是产生于汉代的一首文人五言诗，是《古诗十九首》之一。此诗借助他乡游子和家乡思妇采集芙蓉来表达相互之间的思念之情，深刻地反映了游子思妇的现实生活与精神生活的痛苦。

《涉江采芙蓉》原文

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

《涉江采芙蓉》翻译

踏过江水去采荷花，到兰草生长的沼泽地采兰花。

采了花要送给谁呢？想要送给那远在故乡的爱人。

回想起故乡的爱妻，却又长路漫漫遥望无边无际。

漂泊异乡两地相思，怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。

《涉江采芙蓉》注释

⑴芙蓉：荷花的别名。

⑵兰泽：生有兰草的沼泽地。芳草：这里指兰草。

⑶遗（wèi）：赠予。

⑷所思：所思念的人。远道：犹言“远方”，遥远的地方。

⑸还顾：回顾，回头看。旧乡：故乡。

⑹漫浩浩：犹“漫漫浩浩”，这里用以形容路途的广阔无边。漫，路长貌。浩浩，水流貌。

⑺同心：古代习用的成语，多用于男女之间的爱情关系，这里是说夫妇感情的融洽。

⑻终老：度过晚年直至去世。

《涉江采芙蓉》赏析

此诗开篇之“涉江采芙蓉”的人，有人认为是离乡的游子（即思妇的丈夫）；但有人反对这种观点，理由是游子求宦在外，或者因别的原因，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的。因此，有人认为“涉江采芙蓉”者是在江南家乡的思妇（即妻子）。按江南民歌所常用的谐音双关手法，诗歌中的“芙蓉”（荷花）往往谐“夫容”之音，即丈夫的面容。所以，“涉江采芙蓉”的人当为思妇。“兰泽多芳草”，是说湖岸泽畔，还有很多的兰、蕙草，发出阵阵幽香。这里是以花喻人，因此，除了说兰泽多芳草外，也暗示了说兰泽有很多美女。这与《乐府诗集·江南》“江南可采莲，莲叶何田田”的景象有异曲同工之妙。

“采之欲遗谁？所思在远道！”这两句点明了思妇的忧思源于对丈夫的思念。思妇思念丈夫，而丈夫正远在天涯。她采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以送给自己想念的远方的人。可以说，思妇采莲，真有《乐府诗集·江南》中的“鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”的快乐。采莲是快乐的，而女子却是忧伤的。这里，诗人以乐景表哀情，倍增其哀。

接着两句空间发生了突然转换，视角发生了变化，不写自己，而写身在“远道”的丈夫：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”也许就是一种心灵的感应。上面两句写思妇还在思夫的时候，诗歌就转换了视角，写远方的丈夫此刻也正带着无限思念，回望妻子所在的故乡。然而，展现在他眼前的，无非是漫漫无尽的“长路”和阻山隔水的浩浩烟云。这样的写法就是一种“悬想”的方法，即不写此处写彼处。杜甫的《月夜》就是这样的写法。杜甫不写自己想念妻儿，而写妻子想念自己，这样就增强了情感的表达效果。游子回家的希望渺茫，因而思念妻子的情感更为强烈。

诗歌最后两句：“同心而离居，忧伤以终老！”如果从游子的角度看，是在悬想的境界中发出，不但表现出一种无奈，更表现出了对“同心而离居”的妻子的思念。如果从妻子的角度看，表现出了对丈夫爱的坚强决心。即使丈夫不回家，即使想念的“衣带渐宽”也“终不悔”，爱到老死也心甘情愿。可以说，这样的结尾明白晓畅，表现出这对夫妻同心离居的痛苦与无奈中那爱的决心。

涉江采芙蓉原文及翻译 篇2

一

由于资料缺乏，《古诗十九首》的作者和创作年代，至今不明，给我们准确地理解这组诗造成了_一定的困难。《古诗十九首》最早得名于南朝梁太子萧统的《文选》。萧统在编《文选》时，把十九首流传已久，没有作者署名，但思想内容、艺术风格比较近似的五言抒情短诗编为一组，统名之“古诗一十九首”，并说：“古诗，盖不知作者，或云枚乘，疑不能明也。……昭明已失其姓氏，故编在李陵之上。”与之同时的钟嵘在《诗品》中说：“逮汉李陵，始著五言之目。古诗眇邈，人世难详，推其文体，固是炎汉之制，非衰周之倡也。”

关于《古诗十九首》的作者和创作年代问题，虽然千百年来人们聚讼纷纭，莫衷一是，但从文学发展的实际来看，从诗歌所写内容来看，大部分人还是认为它们作于东汉末期，出自一群下层文人之手。所以，在权威的文学史教材中，《古诗十九首》被当成了汉末文人五言诗的代表作。

总体说来，《古诗十九首》抒写的主题不外两个：两地相思、人生失意。这两个主题在具体的作品里会有不同的表现。比如两地相思，有时候是以思乡的形式来表现的，有时候是以思妇的形式来表现的：人生失意，有时候是通过对岁月不居的焦虑和无奈来表现的，有时候是通过及时行乐的形式来表现的。具体地说，表现两地相思主题的有《涉江采芙蓉》《迢迢牵牛星》《行行重行行》《青青河畔草》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《凛凛岁云暮》《孟冬寒气至》《客从远方来》，表现人生失意主题的有《青青陵上柏》《今日良宴会》《西北有高楼》《明月皎夜光》《回车驾言迈》《东城高且长》《驱车上东门》《去者日以疏》《生年不满百》《明月何皎皎》。

强烈的孤独感是《古诗十九首》所传达的主要情绪，不论是感叹两地相思，还是抒写人生失意，这十九首诗歌的抒情主体都显得极度忧伤、孤独，使全部诗作笼罩着一层浓厚的悲剧色彩。概括而言，人生短促的感慨，和孤独无依、有家难归、知音难觅的苦闷、彷徨、寂寞之感，以及不尽的离愁与思念，构成了《古诗十九首》所抒写的生命悲剧的全部内容。

《涉江采芙蓉》和《迢迢牵牛星》都表现了两地相思的主题，抒发的感慨比较一致。《涉江采芙蓉》的结尾两句说：“同心而离居，忧伤以终老。”两人相爱却不能团聚，只能怀着无尽的忧伤，直到终老，这是多么令人心痛。《迢迢牵牛星》也是这样：“盈盈一水间，脉脉不得语。”牛郎和织女虽然知道相爱的人就在“盈盈一水”的那一边，却只能遥望，满腹话语“不得语”。这种相爱的人因两地分隔，无由会面，音信难通，所引发的忧伤和苦恼，构成了一种强烈的悲剧色彩，与《古诗十九首》整体的悲剧色彩是一致的。

这种悲剧色彩是怎么形成的呢?它的形成有着深刻的社会、思想根源。东汉末年，上层统治者内部宦官争权、外戚夺利，轮流把持朝政，使得政局极度黑暗、动荡。社会上豪强势力的发展壮大，则使农村中的土地兼并日益严重。这两重因素都对底层民众的生活造成了很大的影响，令一些人流离失所，长期过着动荡不安的生活。另外，东汉王朝在选拔人才时袭用西汉的察举制度，也迫使中下层知识分子为了谋求仕进，纷纷离家出走，游学异乡。当时的政治中心洛阳，就成了这些人谋求功名必然要去的地方。但是在这里，他们目睹和了解到的，常常是察举背后的贿赂公行、裙带关系，大多数下层士子则仕进无门。这使得他们长期羁留他乡，饱尝了生活的艰难，怀着满腹的苦闷。两地相思与游子的落魄失意，其实是同一社会问题的两个方面，它们共同反映了乱世人生的不幸。

从思想的角度来说，东汉末年，刘氏政权的命运已日薄西山，摇摇欲坠，借其扶持而发展壮大起来的儒家思想，逐渐失去了维系人心的力量。长期以来居于一统地位的儒学经术开始崩溃，而被埋没一百多年的王充《论衡》则日渐受到重视。王充在《论衡》中强调的“疾虚妄”的思想，引发人们对劝导其积极入世的正统儒学和循守礼法的谶纬经术，产生了深刻的怀疑，同时也对神仙道术之类虚幻而不可求的东西，表示了蔑视。这种新的思潮起源于东汉末年，到建安时代进一步发展壮大，最后席卷了整个魏晋时代。仕途的失意、离乱生活的艰难，使《古诗十九首》的作者们对生命的实质作了最冷静、最清醒的思考。人生的不得意，使他们无奈地做了旁观者，不断地对生命的意义进行考问和反思，中间虽然夹杂着对个人穷困的不满与牢骚，但也自有其深刻之处。

虽然《涉江采芙蓉》和《迢迢牵牛星》的主题和感情色彩有近似性，但两首诗的写作方法却截然不同。

《涉江采芙蓉》全诗八句，每两句一转折。首两句由“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”的目见实景起笔，写出主人公被泽畔触目所及的花草吸引，情不自禁地涉江去采摘。接着两句突然一转，写其被采到手的芙蓉触动思绪，反问一句：“采之欲遗谁?”并随之作出补充解释，道出了原委：自己的心上人此刻正远在天涯。全诗的情绪由此发生了转折，从开首的喜悦一变而为消沉。这里有一点需要注意，就是采芳草赠心上人，原本是一种古老的风俗。《诗经·郑风·溱洧》即有“溱与洧，方涣涣兮；士与女，方秉蕳兮”“维士与女，伊其相谑，赠之以芍药”的记载。《毛传》说：“蕳，兰也。”郑玄《笺》云：“赠女以芍药，结恩情也。”所以这个转折的发生是有古老的习俗为背景支持的。只有这样，才显得自然而不牵强。下面两句紧承前两句，主人公引颈回望，但见长路漫漫，故乡遥不可及，心上的人乃在千里之外。全诗由此顿住，蓄势已满。最后两句点题，使蓄积已久的情感喷涌而出：“同心而离居，忧伤以终老。”

《迢迢牵牛星》全首十句，只有三次转折。该诗与前一首不同，如果说前一首诗由下意识的“采芙蓉”到有意识的“望旧乡”，还有一个发生和发展的过程的话，这首诗则一开始就直接入题，写作上要主动得多。首两句由仰望星空开始，借古老的神话展开联想，通过牵牛、织女的故事，为全诗设置了一个抒情背景。接下来的四句为一转折，将想象的焦点集中在神话故事的女主人公织女的身上，紧扣“织”字进一步展开想象。“纤纤擢素手，札札弄机杼”，是写其劳作之勤；“终日不成章，泣涕零如雨”，是写其效率之低，而且伴随着伤心的表情。两相对照，形成了强烈的反差，自然而然地引发人们的疑问：为什么她终日劳作却织不成章?什么事让她心神不宁，伤心如此呢?最后的四句为我们揭开了答案：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”原来让她终日以泪洗面的，乃是“同心而离居”的孤独感和两地分离的相思之愁。

相比较而言，《涉江采芙蓉》在写法上是由实入虚，从眼前景向心中情逐渐过渡；《迢迢牵牛星》则是由虚入实，从神话故事向人间感情逐渐过渡。清人方东树评《迢迢牵牛星》时说：“此诗佳丽，只陈别思，旨意明白。妙在收处四语，不著论议，而咏叹深致，托意高妙。”

三

《古诗十九首》被视为中国最早的文人五言诗，其艺术成就向来为人们所称道。陆时雍《古诗镜》说：“《十九首》深衷浅貌，短语长情。”谢榛《四溟诗话》也说：“《古诗十九首》格古调高，句平意远，不尚难字，而自然过人矣。”刘熙载《艺概·诗概》也说它“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓一字千金”。它最为人称道的地方，其实就在于用极为浅近的语言，表达了最为普遍的人类感情。著名学者启功先生曾说：唐以前的诗是长出来的，唐代的诗是嚷出来的，宋代的诗是仿出来的。《古诗十九首》的清新自然，不加雕饰，完全可以印证启功先生所说的“长出来”的判断。

《涉江采芙蓉》和《迢迢牵牛星》可以让中学生初步领略《古诗十九首》的艺术魅力，教师引导得好，完全可以激发和培养学生们学习古代诗歌的热情，提高文化素养。

涉江采芙蓉原文及翻译 篇3

教学目标

1、反复诵读，疏通诗意，感悟诗歌思想

2、分析诗歌中的意象，展开想象，运用诗歌的表现手法，体悟诗中的情感 教学重点

分析诗中意象，展开想象 教学难点

学会运用诗歌的表现手法，体悟诗中情感 教学方法

诵读法、合作探究法 课时安排

一课时 教学过程

一、导入

爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相聚相守，不免让人扼腕叹息。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走进有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》表达了怎样的相思？

二、文学常识介绍

《古诗十九首》专指东汉末年无名氏文人的19首作品。《古诗十九首》的出现标志着五言诗已经达到了成熟的阶段，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价它“惊心动魄，可谓几乎一字千金”。

三、整体感知

1、读准字音，读好节奏

涉江采芙蓉 《古诗十九首》

涉江/采芙蓉，兰泽/多芳草。采之/欲遗谁？所思/在远道。

还顾/望旧乡，长路/漫浩浩。同心/而离居，忧伤/以终老。

2、学生尝试用自己的语言疏通大意，表达诗歌的内容，总结主题

明确：诗歌写的是抒情主人公在采芙蓉的时候，不知道将所采芙蓉送给谁，他所思念的人在远方，抒情主人公不由自主的回头望家乡，可是她看到的是无法计算的迢迢路程和浩渺烟云的山阻水长，抒情主人公从眼前想到将来，不免忧伤不已。主题：表达了游子的离别相思之情。

四、文本探析

1、找意象

诗歌中有哪些意象，这些意象有什么特点？给我们塑造出一个怎样的抒情主人公形象？

意象：芙蓉、兰泽、芳草，让人感觉抒情主人公形象的雅洁以及所表达情感的单纯、美好。

抒情主人公：通过“采之欲遗谁”、”“还顾旧乡”、“忧伤以终老”我们似乎可以看到一个孤独、惆怅、忧伤的抒情主人公。

2、赏析诗句

①“涉江采芙蓉”和“采之欲遗谁？”

我们学过朱自清的《荷塘月色》里面说，江南有采莲的旧俗，那是一个风流的季节也是一个热闹的季节。可是这种欢乐美好刹那间被一声叹息声所改变，主人公注视着手中的芙蓉默然无语。徒然采摘了美好的芙蓉，可是又能送给谁呢？这一朵朵美好的鲜花送不到远方的爱人那里！将人物放臵在欢乐美好的背景中，抒写独自怀远的忧伤，正是以乐衬哀的效果。我们还把它叫作反衬。“以乐写哀，以哀写乐，更增其哀乐”。回顾我们学过的运用了反衬手法的诗句有哪些？“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。

②请同学们闭上眼睛想象“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句诗，用自己的语言描述想象画面。明确：“还顾”动作感和画面感非常强，如果不是思念至极，恐怕不会情不自禁地回头望家乡吧？可是他看到的是什么呢？是无法计算的迢迢路程和浩渺烟云的山阻水长。让我们看到一个孤独、忧伤的抒情主人公形象。

五、合作探究

诗中的抒情主人公到底是男子还是女子，说说你的观点和依据。（生讨论，找代表发言）

生1：是女子，因为只有女孩子才喜欢采一些花花草草，依据是“涉江采芙蓉”。

生2：是男子，“还顾望旧乡”，古代只有男子才出来游历求学，女子一般不出远门，既然望故乡说明是远游，由此判断是男子。生3：前两句女子，后两句男子。从前四句和后四句关系来说。明确：根据学生发言，总结。首先假设是女子：“涉江采芙蓉”和“还顾望旧乡”是两个空间的不同画面在同一时间的显现。只有在想象的情况下这种情况才会出现。这在诗歌里面我们叫它“悬想”法。是女子想象自己游历在外的丈夫在回头望故乡思念自己。其实这种方法我们并不陌生，我们学过的王维的《九月九日忆山东兄弟》，后两句就是王维想象兄弟们思念自己，这种以虚衬实的方法更衬托出自己思念亲人的深切。

（学生只要自圆其说，有理有据，我们可以不必拘泥于一种说法，诗歌贵在读出自己的感悟）

我们说，这首诗的作者是东汉末文人，假若抒情主人公是女子的话，则他采用了女性的口吻写的这首诗，诗里面又有悬想。初读感觉单纯，诗旨明了，再三涵咏，我们发现它婉曲奇妙。

六、能力拓展

庭中有奇树

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。比较《庭中有奇树》和《涉江采芙蓉》的区别。

明确：相同点：主题相同表达的都是折芳赠送所思念的人而不得的痛苦。采用欲扬先抑的手法，前六句都是对花树的极力赞扬，最后两句表明了全诗的主题。意境高洁、清幽，含蓄不尽，余味悠长。

不同点：一个是以芙蓉为寄托，以乐景衬哀情，末句感情哀伤不止。一首是以树为寄托物，末句自我安慰。

七、课堂小结

《古诗十九首》主要抒发了游子失志无成和相思别离之情，突出表现了当时中下层士子的不满不平，真实的反映了东汉后期的政治混乱、败坏、没落的时代风貌。诗歌就像橄榄一样，越咀嚼越有味，希望同学们下去好好读，最好读出自己的感悟。

八、作业布置

1、背诵并默写《涉江采芙蓉》

2、找来《古诗十九首》中其他作品读一读。

板书设计 《涉江采芙蓉》 《古诗十九首》

一、主题

游子的离别相思之情

一、艺术特色

1、以乐衬哀（反衬）

2、以虚衬实（悬想）

3、婉曲奇想（思妇调）

《涉江采芙蓉》教学反思 《涉江采芙蓉》是一首东汉时期的文人五言诗，刘勰和钟嵘都给与了高度的评价。刘勰称之为“五言之冠冕”，钟嵘更是毫无夸张的说是“惊心动魄，可谓几乎一字千金”。古诗是高中语文教学的重要内容，而古诗鉴赏也是高考的必考项目。选择这首诗进行比赛是想对古诗教学进行一个展示和探索，也想让各位评委给出指导意见，以便将来更好地进行古诗教学。

这首诗在环节设计上，还是比较清晰合理的。通过整体感知，反复诵读，让学生初步理解古诗。然后通过分析意象和展开想象对诗歌进行深度的理解，最后对诗歌的抒情主人公是男子还是女子进行讨论。整个过程还把诗歌的表达技巧通过一些例子教给学生，不仅让学生在学习诗歌的时候触类旁通，也让学生掌握一些鉴赏诗歌的方法。学习完古诗，用《古诗十九首》中同一主题的《庭中有奇树》进行比较阅读和鉴赏。教学效果整体上在实际课堂教学上能够得到实现。但是有两个问题自己一直在思考，这也是古诗教学方面一直存在的问题。

首先，人们经常说“诗无达诂”，意思是诗歌是语言的品味和情感体验的一个过程，它适合反复吟咏，自己体悟，实在不适合一字一句的翻译，否则，破坏它意境和情感的整体性，这违反诗歌鉴赏的原则。可是实际教学当中，不可能完全放手，让学生自己读，在一些字词和意象学生不理解的情况下，学生根本无法真正透彻的理解诗歌，更谈不上情感的共鸣。而且在高考中诗歌鉴赏就是分析一些诗歌的意象来体悟作者的情感。“诗无达诂”和意象分析，在这种看似矛盾的原则下，尽管课堂上进行了正常的教学处理，但是还是会有一些不解的地方。

其次，关于诗歌抒情主人公的讨论存在歧义。在统一发放的《教师教学用书》上，抒情主人公认定为是男子，而在发放的《学习指导》上则认定为女子。存在矛盾的说法，本想让学生自己讨论，最后采用不管是男子还是女子只要是有理有据，言之有理即可的开放态度。可是进行过反复的比较，和后人高度的评价以及查找资料，认为认定为女子更合适，也更意蕴涵咏。但是这又会形成武断，学生不能自由的发表见解。其实诗歌本来就是贵在读出自己的感悟和理解，当出现这样的问题时，具体如何处理还需要具体的探讨和改进。

涉江采芙蓉教案 篇4

目标：

通过分析诗歌内容探讨写作者是谁，鉴赏诗歌以乐衬哀的艺术手法和大胆想象的创作思路，并赏析诗歌的情感。通过一定想象和联想将诗歌改写为现代诗歌或散文以训练学生语言运用能力。

教学过程：

一、导入：3 世界上最遥远的距离——泰戈尔

二、整体感知 20 1.读诗有三境界：随意读，认真读，入情读

接下来，让咱们一起来朗诵一下这首诗歌，朗诵的时候注意字的读音和诗歌的节奏。（遗、还的读音和意义）

这首诗选自《古诗十九首》，梁代昭明太子萧统《文选》杂类诗的一个标题（《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共30卷，也称《昭明文选》），包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。”

2.大家读完了这首诗，能不能对这首诗有一个大体的了解呢？这首诗是什么样的人写的？写了什么事？抒发了作者什么样的情感？4 明确：可能是游子或思妇所作；写了涉江采芙蓉、欲遗人、还顾望旧乡、忧伤（动词：涉、采、遗、还顾、望、忧伤）；抒发了作者思念家乡、思念远地的佳人。

隐含问题：讨论这首诗歌的抒情主人公到底是男子，还是女子呢？是不是有一个矛盾在里边？

（学生先思考并讨论5分钟，然后老师提问再做出一些提示，学生再思考并讨论3分钟，教师做出总结。）

男子（游子）说：从“还顾望旧乡”来看，本诗应当是表现游子对“旧乡”望而难归的思念之情。而且在中国古代，女子一般是足不出户的，何况是“远道”。所以，本诗的作者是出门在外或是求取功名的游子。

女子（思妇）说：游子外出求取功名一般都在北方，因为当时的都城在洛阳，而诗歌首句为“涉江采芙蓉”，芙蓉是在南方生长的，且生有兰草的沼泽地应当是在南方。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露？ 另外，“芙蓉”谐音“夫容”，说明是女子在江边思念丈夫。

综合说：可以认为是女子思夫诗，也可看做游子思乡思妇诗。女子思夫：“芙蓉”在女子眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要将最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻又能送给谁呢？他不由得望向丈夫所在的方向，思念起了丈夫，他在干嘛呢？“还顾望旧乡”他是不是也在此时回头望着故乡的方向，望着我所在的方向，“长路漫浩浩”但是路途遥远，且山水阻隔，他是否也同我一样满面忧愁呢？“心有灵犀一点通”啊！最美的事莫过于我在思念你的时候你也正在思念我。而最后一句“同心而离居，忧伤以终老”，又是对上一句的回应，虽然其中饱含了分离两地的忧伤，但也蕴含了虽分隔两地却都在思念对方，感情深厚的幸福。游子思乡说同理。

3.再一齐朗诵一遍这首诗歌，把自己想象成写这首诗的人。

三、写作练习及分享15 请大家闭上眼睛，想象一下“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”这一美丽的画面中作者的表情，想象诗人“采之欲遗谁，所思在远道”时的情状，“还顾望旧乡”，面对漫漫长路满面愁容的样子，“同心而离居，忧伤以终老”时忧愁而又幸福的模样。

根据自己所赞成的观点，以当事人的视角把这首诗改写成为一篇现代诗歌或是散文。

涉江采芙蓉教案 篇5

1、有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。

2、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

3、感受诗歌的思想内涵。

教学重点：

1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

2、抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏潜力。

教学过程：

一、导入课文

钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’指的是《古诗十九首》的语言已经到达炉火纯青的程度了。《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。这天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、诵读感知

1、学生自由朗读、试背诵。

2、提问：诗歌中出现的人物形象是谁?

(诗歌中出现可能是“思妇”也可能是“游子”形象。以下我们是从“思妇”的角度来鉴赏。)

三、鉴赏品味

1、朗读“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句，思考：诗歌中的抒情主人公在什么环境下登场了?她要做什么?

结合多媒体图片明确：抒情主人公在芳草萋萋的江边出现了，她要去采摘芙蓉花。

2、诗歌描述“多芳草”的“兰泽”有什么作用?

讨论、交流：这是环境描述，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和完美。

3、朗读“采之欲遗谁?所思在远道”两句，回答：

提问：抒情主人公采芙蓉花做什么?

讨论、交流：送给“所思”之人。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草(《邶风静女》：“静女其娈，贻我彤管。”)，送别时总是折一枝柳条送给远行的人(明代郭登《送岳委方还京》：“年年长自送行人，折尽边城路旁柳。”)，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他(陆凯《赠范晔》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。”)。这种生活情调是简朴的，也是完美的。又如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，甚至是红豆，都是古人传情达意的方式，既能够传达对亲朋的关怀和思念，又能够寄托对亲朋的完美祝愿。

提问：这两句的语气如何?在诗歌结构上具有什么作用?

讨论、交流：自问自答，语气缓和。

这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、朗读“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句，这两句里有哪些意象?这些意象包含着作者怎样的思想感情?

讨论、交流：“旧乡”“长路”。

“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗?相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。

提问：全诗其他六句都能够理解成“思妇”的语言，惟独这一句像“游子”的口吻。你能试着理解这一句吗?

讨论、交流：这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。但是在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从而造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

5、朗读“同心而离居，忧伤以终老”两句，思考：最后两句除了表达主人公黯然痛苦的情绪，还能体会到什么?

讨论、交流：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

齐声有感情地朗读课文。

6、读完这首诗，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情?试结合全诗简要分析。

讨论、交流：思妇对远在外地的游子的思念。(或：游子思念爱人、家乡的思想感情。)诗歌前四句描绘一位思妇采摘芙蓉花送给在外的游子，却又无法送到的情景，以乐景写哀情，间接表现了思妇对游子的思念之情。五、六两句采用“悬想”的手法，设想游子在外的情态，表现思妇的痛苦思情。最后两句先叙述了“同心离居”的生活现状，后直接抒发无尽忧伤之情。

四、问题探究

1、古代诗歌从情感上大致能够分为这几类：思乡怀人之绪、怀古伤今之悲、羁旅闺怨之愁、怀才报国之愤、边塞征战之壮、即事抒怀之慨、隐逸出世之恋、吟山咏水之美、描花绘鸟之趣等。《涉江采芙蓉》属于哪一类?(明确：思乡怀人之绪)

2、说说同学们明白的“思乡怀人”的诗歌。

马致远《天净沙秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

《诗经.小雅.采薇》：昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀!

李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡。

3、讨论“思乡怀人”诗情感的审美价值。

提问：朗读上面的诗句，你是不是觉得它们很美呢?为什么?

讨论交流：(1)借助优美的形象来表现完美的情感。

(2)唤起人们思念家乡、热爱家乡的普遍的、完美的情感。

五、板书设计

涉江采芙蓉

思妇--无尽忧伤--游子

芙蓉--真挚笃厚--望乡

《涉江采芙蓉》试讲教案 篇6

【教学目标】

1、知识方面

(1) 识记有关古诗十九首的文学常识;

(2) 背诵全诗。

2、能力方面

(1)领会诗歌的思想内涵。

(2)培养学生朗读诗歌的能力;

(3)培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。

(4)探究诗歌的表现手法。

3、情感方面

体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

2学情分析

经过前面必修一以及必修二部分古诗歌的学习，学生们已经对古诗歌的发展和特点有了一定的了解，也掌握了一些诵读古诗歌的方法和鉴赏诗歌意境、领会诗人情感的方法，本节课所设置的相关问题，既属于他们的能力能解决的范围之内，又能起到将前面所学习过的内容加以巩固、深化的作用。

3重点难点

重点：(1)诗歌的朗读;(2)诗歌的赏析;(3)诗歌的表现手法

难点：通过抓住意象来赏析诗歌。

4教学过程

4.1 第一学时

教学活动

活动1【导入】活动1

“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

活动2【讲授】活动2

二、文学常识介绍：

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就非常高。被称为“五言之冠冕”。

活动3【讲授】活动3

(一)初读，整体感知(听配乐朗诵，初步感知作品)

《涉江采芙蓉》古诗鉴赏 篇7

《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”(荷花)往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁?所思在远道!”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯!她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的“长路”，和那阻止山隔水的浩浩烟云。许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙——所以，诗中的境界应该不是空间的.转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清;一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老!”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。

上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”(马茂元《论〈古诗十九首〉》)。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。

创作背景

这是反映游子思妇的相思之诗，是《古诗十九首》之一。两汉时期，经学成为士人跻身朝堂、谋求功名的重要资本。于是千千万万的学子离乡游学求宦。但是对于如此众多的士人而言，官僚机构的容纳能力实在太有限了，这必然形成一种得机幸进者少、失意向隅者多的局面。于是一个坎凛失意的文人群体便产生了，这就是《古诗十九首》中的“游子”和“荡子”。这些宦途失意的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。此诗即是《古诗十九首》中描写怀乡思亲的代表作。《古诗十九首》大约是东汉后期作品，当作于汉献帝建安之前的几十年间。

整体赏析

此诗开篇之“涉江采芙蓉”的人，有人认为是离乡的游子(即思妇的丈夫);但有人反对这种观点，理由是游子求宦在外，或者因别的原因，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的。因此，有人认为“涉江采芙蓉”者是在江南家乡的思妇(即妻子)。按江南民歌所常用的谐音双关手法，诗歌中的“芙蓉”(荷花)往往谐“夫容”之音，即丈夫的面容。所以，“涉江采芙蓉”的人当为思妇。“兰泽多芳草”，是说湖岸泽畔，还有很多的兰、蕙草，发出阵阵幽香。这里是以花喻人，因此，除了说兰泽多芳草外，也暗示了说兰泽有很多美女。这与《乐府诗集·江南》“江南可采莲，莲叶何田田”的景象有异曲同工之妙。

“采之欲遗谁?所思在远道!”这两句点明了思妇的忧思源于对丈夫的思念。思妇思念丈夫，而丈夫正远在天涯。她采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以送给自己想念的远方的人。可以说，思妇采莲，真有《乐府诗集·江南》中的“鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”的快乐。采莲是快乐的，而女子却是忧伤的。这里，诗人以乐景表哀情，倍增其哀。

接着两句空间发生了突然转换，视角发生了变化，不写自己，而写身在“远道”的丈夫：“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”也许就是一种心灵的感应。上面两句写思妇还在思夫的时候，诗歌就转换了视角，写远方的丈夫此刻也正带着无限思念，回望妻子所在的故乡。然而，展现在他眼前的，无非是漫漫无尽的“长路”和阻山隔水的浩浩烟云。这样的写法就是一种“悬想”的方法，即不写此处写彼处。杜甫的《月夜》就是这样的写法。杜甫不写自己想念妻儿，而写妻子想念自己，这样就增强了情感的表达效果。游子回家的希望渺茫，因而思念妻子的情感更为强烈。

《涉江采芙蓉》教学设计 篇8

【课标要求单元及教材分析】

《涉江采芙蓉》是人教版语文新课标必修第二册第二单元的文章。第二单元学习先秦到南北朝时期的诗歌，该课可承担的教学内容是在“反复吟咏”的基础上，“体会诗中的思想情感”，同时有别于必修一诗歌单元的是，需要在体会情感的基础上理解《涉江采芙蓉》在创作手法上的独创性。

【教学目标】 1.诵读理解诗歌。（知识能力）2.运用想象描摹诗歌的艺术画面。（过程方法）3.通过诵读、理解，体会诗歌中蕴含的感情。（情感态度价值观）

【教学重难点】

1.在朗读背诵的基础上描绘出采莲思人的画面感。2.理解中国古典诗歌中思乡怀人的“哀伤”和“美丽”。

【教学方法】 对话探讨法 多媒体演示法

【教学课时】 1课时

【教学过程】

一、导入新课

初中和小学已经学过很多中国古典诗歌，古人的情感是十分丰富的，也善于用丰富的诗歌内容和形式表达自己的情感，远的如《诗经》有“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，近的唐诗有李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残”，宋词有李之仪的“我我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水”元曲有徐再思的“平生不会相思，才会相思，便害相思”。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

三、介绍学习古诗的一种方法：吟读、译读、背读、阅读。

1、吟读：体会情味（方式：听录音、尝试读出情味）要求：

a)声音要有起伏。b)节奏比较自由。

c)读出一点古人的味道。教学过程：

（1）学生齐声朗读一遍，正音。

（2）提出要求，请一位学生按照要求吟读一遍。朗读指导：

五言诗的断句 :二三字格式，二一二格式

本诗采用二三字格式断句，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间。

（3）全班齐读。

2、译读：理解内容（方式：师生探讨、学生分享）

要求：

a)将古诗译为现代散文 b)尽量做到字句优美

c)用解释扩展的方法来解释，即将有的字解释一下，把有的意思扩展一下，加入一些自己想象的画面和情感的词语。教学过程：

（1）“芙蓉”的意象：为什么要送芙蓉？芙蓉有什么含义？（2）诗中明确表达情感的词是哪个？

情感：忧伤。

明确：场景：低头采莲图、回头顾乡图。

参考：

中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，这种生活情调是简朴美好的。采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

例一，送别时折一枝柳条送给远行的人表惜别。例二，王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”

芙蓉：又名荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。

荷花，又称莲花，古人也名之为藕花、芙蓉、菡萏、净友、芰荷等。以荷入文者，有周敦颐《爱莲说》，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。”此以荷花喻君子圣洁之风范，且已成定说。以荷入诗者，有丁鹤年的《采莲曲》，“莲开花复水，莲谢藕在泥。不学青萍叶，随波东复西。朝采并蒂莲，暮绾同心结。不学杨柳枝，含颦送离别。”此以荷花喻爱情之坚贞真挚。以荷入词者，有李清照的《如梦令》，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。” 此以荷花喻意境之静谧悠闲。由以上几例分析可以见出：荷花更多被作为一种情感意象来使用，表示一种圣洁、坚贞与宁静的意味。

（3）老师示范“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，学生将剩下的部分翻译成现代散文。

译文：踏过江水去采芙蓉，美丽的水泽中长满香草。

采了荷花要送给谁呢？想要送给那远方的爱人。

回望那一起生活过的故乡，长路漫漫而又四野茫茫。

两心相爱却又各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡。现代散文：

我荡着一叶小舟，在蓝天碧水之间采摘那最美丽的荷花。江岸水泽之畔，还有数不清的芳香的兰草。

采摘这美丽的芙蓉要赠送给谁呢？我日夜思念的人儿啊，他却在遥远的远方。带着无限忧愁，回望着我魂牵梦绕的故乡。可是却只看到漫漫的长路和阻山隔水的浩浩云烟。

我们之间情真意切却两地分离，也只有忧伤而抑郁地老去。

（4）小组展示，选择其中优秀的几篇，老师适当点评。（5）配乐，老师读现代散文，学生读古文。

（6）总结：本诗营造了一种_____的意境。（双音节词语:雄奇壮阔、旷达开朗、苍凉悲壮、深邃沉郁、浓艳瑰丽、孤寂冷清、淡泊静谧、清新素雅、恬静优美、萧瑟凄凉、清幽高洁）

3、背读：积累语言(方式：)（1）这首诗描绘了一个怎样的形象？通过哪些画面描写的（描绘出画面）？表达了什么情感（找出诗中表达情感的词）？

明确：（1）首先，需要在反复朗读或者吟读中把握诗歌的情感，第二，要明白诗歌中描写了怎样一个形象，第三，这个形象是通过什么场景、事件、细节等来写的，第四，这首诗中流露的是什么情感。

以“一采、一思；一望、一感”为画面描写了一个思念远游丈夫的少妇形象，妻子在采芙蓉时，思念在远道的丈夫，而这时，远方的丈夫也正在回望旧乡，思念着妻子。表达出故乡妻子思念远游丈夫的深切忧伤，也包含了远方游子深深地思乡之苦。答题总结：

诗歌刻画了一个思念远游丈夫的思妇形象。诗中通过“采芙蓉”“芳草”描绘出一种欢乐的画面，在欢乐中主人公独“思远道”，流露出一种寂寞凄凉的孤苦相思之情。再和“还顾望旧乡”的远方游子相呼应，将一对同心离居的夫妇的思念之苦刻画得淋漓尽致。这首诗不但表现出故乡妻子思念远游丈夫的深切忧伤，也包含了远方游子深深地思乡之苦。人物形象分析题目的答题规范化： 步骤一：概括形象特点

步骤二：分析形象的基本特征（从哪些场景、细节、画面来写）步骤三：指出形象意义（2）以男女分角色朗读，朗读一遍。

（3）一分钟准备，以首字提示的方式，要求学生背诵。

4、阅读：飞扬神思（方式：）

（1）通过“读一首诗，懂一个人，品一份情”的方式来读中国古典诗歌中的人物形象的“哀伤”和“美丽”。

明确：首先，需要在反复朗读或者吟读中把握诗歌的情感，第二，要明白诗歌中描写了怎样一个形象，第三，这个形象是通过什么场景、事件、细节等来写的，第四，这首诗中流露的是什么情感。

《春怨》(唐朝 金昌绪)

打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。

【简析】以小见大。四句诗是典型的起承转合式结构。写她梦中去辽西和征夫相会。表现女主人公思夫之情的深切与缠绵，思夫而不得的种种懊恼与惆怅。这首诗间接借闺怨来反映征戍之苦。

这首诗刻画了一个深切思念征战在外的丈夫的思妇形象。通过

《闺怨》（唐朝王昌龄）

闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

《涉江采芙蓉》教学设计 篇9

(板书“钟嵘《诗品》:‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。

（二）文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

（三）诗歌鉴赏品味

1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么？

(提示:方式是试图采摘芙蓉,目的是“遗”远方的“同心”者)

明确:中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?

明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?

明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?

提示:“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?

明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?

明确:还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深,因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。

8.采芙蓉的目的是什么？

明确：怀人

9.“怀顾望旧乡，长路漫浩浩”是谁在“环顾”？

明确：有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的`女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙－－所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声？

六、课堂小结

此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

七、目标检测

熟读《涉江采芙蓉》完成下面的题。

1、简要回答诗人为何忧伤？

2、《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？

3、试写出本诗的主旨。（不超过50字）

4、这是一首五言格律诗吗？为什么？请说说理由。

答案：

1、①诗人远离家乡与思念的人分离；②他想回到家乡，但长路漫漫，欲归不得；③他与思念的人都深爱和思念对方，但却不能相聚。

2、芙蓉，即荷花。荷花给人以清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视“荷”为香草，认为它具有美好的品质。因此，起首“涉江采芙蓉”一句，营造了清幽、高洁的意境。花草娇嫩美丽，同时又给人欣欣向荣的感觉。以花草赠亲朋，既传达了对亲朋的关怀、思念等感情，又寄托了对亲朋的美好祝愿。

3、诗人借江上的芙蓉与芳草起兴，流露出对爱人的思念，并抒发了欲归不得的哀伤或惆怅之情。

4、不是格律诗，虽然这首诗八句，并且双数末尾一个字都押韵，符合律诗的特点，但是律诗最大的特点是中间两联一定要讲求对偶，而这首诗的三、四、五、六句就较随意了。

八、配餐作业

A组题

读下面这首诗，回答问题。

春思

贾至

草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。

（1）这首诗的前二句写了怎样的春景?对下文写情有什么作用?

（2）作者抒发感情能突破常理，结合诗歌的后二句加以赏析。

答案（1）这首诗的前二句写了春草丛生、柳丝飘拂、花枝披离、花气氤氲的生机盎然的春景。作用是从反面衬托出与这良辰美景形成强烈对照的无法消除的深愁苦恨。

（2）诗的第三句“东风不为吹愁去”，不说自己愁重难遣，而怨东风冷漠无情，不为遣愁。第四句“春日偏能惹恨长”，不说因愁闷而百无聊赖，产生度日如年之感，却反过来说成是春日惹恨，把恨引长，拟人手法，构思新奇，曲折巧妙。

B组题

阅读下面两首诗，完成(1)-(2)题。(6分)

采莲曲ね醪龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

采莲曲 白居易

菱叶萦波①荷飐风②，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头③落水中。ⅲ孩佥硬ǎ涸谒波上旋转浮动。②飐风：在水中摇摆。③搔头：古代妇女绾发的簪子。

(1)简析两首诗中采莲少女形象的异同点。

(2)诗人通过塑造的采莲少女形象，各表达出诗人什么样的感情?

答：⑴两首诗中的采莲少女都热爱劳动，辛勤劳作。王诗中少女美丽、欢乐，充满青春活力；白诗中少女羞涩、纯真，情感真挚。⑵欢悦、惊喜。

C组题

阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

同儿辈赋未开海棠二首（之二）

金元好问

枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。

爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。

（1）第二句诗中“深藏”一词很形象，请作简要的赏析。

（2）诗的三四句运用了什么表现手法？给人怎样的启示？

答案 （1）“深藏”既是客观景物的描写，写出了浓密翠绿的叶子笼盖下的几点海棠蓓蕾微红的情景；又是主观意愿的体现，体现海棠花珍惜春光、不轻易吐艳的意愿。

（2）运用了反衬（对比或衬托）的表现手法，用桃李的争奇斗艳，反衬海棠的“惜芳轻吐”，启示人们，太早的炫耀，过于急切的追求，虽然可以在眼前给我们一种陶醉的幻境，但这种美丽是短暂难以持久的。（以下理解亦可：运用托物言志的手法，在对海棠花的描绘评述中，表明了自己的人格追求，寄托着对“儿辈”的殷殷教导。这两句启示我们，不应追求表面的一时的繁华热闹，而要耐得住寂寞，加强内在积累，在适当的时候展露才华。）