2024年中国动漫行业发展问题

2024年中国动漫行业发展问题（精选8篇）

2024年中国动漫行业发展问题 篇1

2014年中国动漫行业发展问题

智研数据研究中心网讯：

内容提要：在过去的几十年中，中国也一直实行的是计划经济，动画片的生产同其他门类的影视作品一样，由国家下达生产指标，国家拨款，厂家生产后由国家的电影公司收购。一切由国家包办，制片单位不存在盈利与亏损的经济问题。

在动画发展到20世纪90年代至今，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势，都没有取得大的建树。

一、产生动画的连带产业相对脱节

动画制作的特殊性使中国一大批年轻美术爱好者和电脑制作者对国产动画不屑一顾，很大程度上是因为其艺术性太强，造型不够商业化，故事不够深刻化；同时老一辈艺术家们很难为了满足市场的需求而放弃自己原来的艺术追求，艺术修养不足的观众也不会为了看动画而加强自身的素质。这也造成了当下中国动画界艺术和工业生产的相对脱节。

二、运行机制的不完善一直妨碍着动画市场化进程

相比国外动画国产动画自身形象欠佳，影响着社会出资；动画制作商、广告商、出资企业没有形成顺畅的运作机制；有制作决策机会的领导者不能正确对待观众需求，使观众、出资人、制作者三者愿望得不到统一，导致产品样式与观众期望不符。

三、资金支持的缺乏阻碍其发展

动画业尚无能力组织其它行业商家对动画周边产品进行多种开发，致使动画投资回收仍然只有电视台播出一条路，而外来产品极低的倾销性价格又影响着电视机构的收购价格，致使国产动画片制作费用一直偏低，无法使用业内优秀人才和国际先进技术，影响产品质量。投资回报极为缓慢，一个成品动画片，央视要想把投资赚回来（广告，光碟，图书等），需要2-4年才能回来。

四、创作人才匮缺

中国真正能算动画制作的人没有几个，而能算高手出名的更没有几个，这主要是中国教育体制的问题，严重的阻碍了人的创新意识，而动画的制作，却正好要的是这样具有创新与突破意识的人，也正是因为这样才导致中国的动画制作在国际上不能出名的原因！

2024年中国动漫行业发展问题 篇2

[出版时间]: 2018年11月

[交付形式]: e-mali电子版或特快专递

第一章 2016-2018年中国高阻隔高分子包装材料行业发展概述 第一节 高阻隔高分子包装材料行业发展情况概述

一、高阻隔高分子包装材料行业相关定义

二、高阻隔高分子包装材料行业基本情况介绍

三、高阻隔高分子包装材料行业发展特点分析

第二节中国高阻隔高分子包装材料行业上下游产业链分析

一、产业链模型原理介绍

二、高阻隔高分子包装材料行业产业链条分析

三、中国高阻隔高分子包装材料行业产业链环节分析

1、上游产业

2、下游产业

第三节 中国高阻隔高分子包装材料行业生命周期分析

一、高阻隔高分子包装材料行业生命周期理论概述

二、高阻隔高分子包装材料行业所属的生命周期分析 第四节 高阻隔高分子包装材料行业经济指标分析

一、高阻隔高分子包装材料行业的赢利性分析

二、高阻隔高分子包装材料行业的经济周期分析

三、高阻隔高分子包装材料行业附加值的提升空间分析 第五节 国中高阻隔高分子包装材料行业进入壁垒分析

一、高阻隔高分子包装材料行业资金壁垒分析

二、高阻隔高分子包装材料行业技术壁垒分析

三、高阻隔高分子包装材料行业人才壁垒分析

四、高阻隔高分子包装材料行业品牌壁垒分析

五、高阻隔高分子包装材料行业其他壁垒分析

第二章 2016-2018年全球高阻隔高分子包装材料行业市场发展现状分析 第一节 全球高阻隔高分子包装材料行业发展历程回顾 第二节全球高阻隔高分子包装材料行业市场区域分布情况 第三节 亚洲高阻隔高分子包装材料行业地区市场分析

一、亚洲高阻隔高分子包装材料行业市场现状分析

二、亚洲高阻隔高分子包装材料行业市场规模与市场需求分析

三、亚洲高阻隔高分子包装材料行业市场前景分析 第四节 北美高阻隔高分子包装材料行业地区市场分析

一、北美高阻隔高分子包装材料行业市场现状分析

二、北美高阻隔高分子包装材料行业市场规模与市场需求分析

三、北美高阻隔高分子包装材料行业市场前景分析 第五节 欧盟高阻隔高分子包装材料行业地区市场分析

一、欧盟高阻隔高分子包装材料行业市场现状分析

二、欧盟高阻隔高分子包装材料行业市场规模与市场需求分析

三、欧盟高阻隔高分子包装材料行业市场前景分析

第六节 2018-2024年世界高阻隔高分子包装材料行业分布走势预测 第七节

2018-2024年全球高阻隔高分子包装材料行业市场规模预测

第三章 中国高阻隔高分子包装材料产业发展环境分析 第一节

我国宏观经济环境分析

一、中国GDP增长情况分析

二、工业经济发展形势分析

三、社会固定资产投资分析

四、全社会消费品高阻隔高分子包装材料总额

五、城乡居民收入增长分析

六、居民消费价格变化分析

七、对外贸易发展形势分析

第二节

中国高阻隔高分子包装材料行业政策环境分析

一、行业监管体制现状

二、行业主要政策法规

第三节

中国高阻隔高分子包装材料产业社会环境发展分析

一、人口环境分析

二、教育环境分析

三、文化环境分析

四、生态环境分析

五、消费观念分析

第四章 中国高阻隔高分子包装材料行业运行情况

第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业发展状况情况介绍

一、行业发展历程回顾

二、行业创新情况分析

三、行业发展特点分析

第二节 中国高阻隔高分子包装材料行业市场规模分析 第三节 中国高阻隔高分子包装材料行业供应情况分析 第四节 中国高阻隔高分子包装材料行业需求情况分析 第五节 中国高阻隔高分子包装材料行业供需平衡分析 第六节 中国高阻隔高分子包装材料行业发展趋势分析

第五章 中国高阻隔高分子包装材料所属行业运行数据监测 第一节 中国高阻隔高分子包装材料所属行业总体规模分析

一、企业数量结构分析

二、行业资产规模分析

第二节 中国高阻隔高分子包装材料所属行业产销与费用分析

一、流动资产

二、销售收入分析

三、负债分析

四、利润规模分析

五、产值分析

第三节 中国高阻隔高分子包装材料所属行业财务指标分析

一、行业盈利能力分析

二、行业偿债能力分析

三、行业营运能力分析

四、行业发展能力分析

第六章 2016-2018年中国高阻隔高分子包装材料市场格局分析 第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业竞争现状分析

一、中国高阻隔高分子包装材料行业竞争情况分析

二、中国高阻隔高分子包装材料行业主要品牌分析 第二节

中国高阻隔高分子包装材料行业集中度分析

一、中国高阻隔高分子包装材料行业市场集中度分析

二、中国高阻隔高分子包装材料行业企业集中度分析 第三节 中国高阻隔高分子包装材料行业存在的问题

第四节 中国高阻隔高分子包装材料行业解决问题的策略分析 第五节 中国高阻隔高分子包装材料行业竞争力分析

一、生产要素

二、需求条件

三、支援与相关产业

四、企业战略、结构与竞争状态

五、政府的作用

第七章 2016-2018年中国高阻隔高分子包装材料行业需求特点与价格走势分析 第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业消费特点

第二节 中国高阻隔高分子包装材料行业消费偏好分析

一、需求偏好

二、价格偏好

三、品牌偏好

四、其他偏好

第三节 高阻隔高分子包装材料行业成本分析

第四节 高阻隔高分子包装材料行业价格影响因素分析

一、供需因素

二、成本因素

三、渠道因素

四、其他因素

第五节 中国高阻隔高分子包装材料行业价格现状分析 第六节中国高阻隔高分子包装材料行业平均价格走势预测

一、中国高阻隔高分子包装材料行业价格影响因素

二、中国高阻隔高分子包装材料行业平均价格走势预测

三、中国高阻隔高分子包装材料行业平均价格增速预测

第八章 2016-2018年中国高阻隔高分子包装材料行业区域市场现状分析 第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业区域市场规模分布 第二节 中国华东地高阻隔高分子包装材料市场分析

一、华东地区概述

二、华东地区经济环境分析

三、华东地区高阻隔高分子包装材料市场规模分析

四、华东地区高阻隔高分子包装材料市场规模预测 第三节 华中地区市场分析

一、华中地区概述

二、华中地区经济环境分析

三、华中地区高阻隔高分子包装材料市场规模分析

四、华中地区高阻隔高分子包装材料市场规模预测 第四节 华南地区市场分析

一、华南地区概述

二、华南地区经济环境分析

三、华南地区高阻隔高分子包装材料市场规模分析

第九章 2016-2018年中国高阻隔高分子包装材料行业竞争情况

第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业竞争结构分析（波特五力模型）

一、现有企业间竞争

二、潜在进入者分析

三、替代品威胁分析

四、供应商议价能力

五、客户议价能力

第二节 中国高阻隔高分子包装材料行业SWOT分析

一、行业优势分析

二、行业劣势分析

三、行业机会分析

四、行业威胁分析

第三节 中国高阻隔高分子包装材料行业竞争环境分析（PEST）

一、政策环境

二、经济环境

三、社会环境

四、技术环境

第十章 高阻隔高分子包装材料行业企业分析（随数据更新有调整）第一节 企业

一、企业概况

二、主营产品

三、运营情况

1、主要经济指标情况

2、企业盈利能力分析

3、企业偿债能力分析

4、企业运营能力分析

5、企业成长能力分析

四、公司优劣势分析 第二节 企业

一、企业概况

二、主营产品

三、运营情况

1、主要经济指标情况

2、企业盈利能力分析

3、企业偿债能力分析

4、企业运营能力分析

5、企业成长能力分析

四、公司优劣势分析 第三节 企业

一、企业概况

二、主营产品

三、运营情况

1、主要经济指标情况

2、企业盈利能力分析

3、企业偿债能力分析

4、企业运营能力分析

5、企业成长能力分析

四、公司优劣势分析 第四节 企业

一、企业概况

二、主营产品

三、运营情况

1、主要经济指标情况

2、企业盈利能力分析

3、企业偿债能力分析

4、企业运营能力分析

5、企业成长能力分析

四、公司优劣势分析 第五节 企业

一、企业概况

二、主营产品

三、运营情况

1、主要经济指标情况

2、企业盈利能力分析

3、企业偿债能力分析

4、企业运营能力分析

5、企业成长能力分析

四、公司优劣势分析

第十一章 2018-2024年中国高阻隔高分子包装材料行业发展前景分析与预测 第一节中国高阻隔高分子包装材料行业未来发展前景分析

一、高阻隔高分子包装材料行业国内投资环境分析

二、中国高阻隔高分子包装材料行业市场机会分析

三、中国高阻隔高分子包装材料行业投资增速预测

第二节中国高阻隔高分子包装材料行业未来发展趋势预测 第三节中国高阻隔高分子包装材料行业市场发展预测

一、中国高阻隔高分子包装材料行业市场规模预测

二、中国高阻隔高分子包装材料行业市场规模增速预测

三、中国高阻隔高分子包装材料行业产值规模预测

四、中国高阻隔高分子包装材料行业产值增速预测

五、中国高阻隔高分子包装材料行业供需情况预测 第四节中国高阻隔高分子包装材料行业盈利走势预测

一、中国高阻隔高分子包装材料行业毛利润同比增速预测

二、中国高阻隔高分子包装材料行业利润总额同比增速预测

第十二章 2018-2024年中国高阻隔高分子包装材料行业投资风险与营销分析 第一节 高阻隔高分子包装材料行业投资风险分析

一、高阻隔高分子包装材料行业政策风险分析

二、高阻隔高分子包装材料行业技术风险分析

三、高阻隔高分子包装材料行业竞争风险分析

四、高阻隔高分子包装材料行业其他风险分析

第二节 高阻隔高分子包装材料行业企业经营发展分析及建议

一、高阻隔高分子包装材料行业经营模式

二、高阻隔高分子包装材料行业销售模式

三、高阻隔高分子包装材料行业创新方向 第三节 高阻隔高分子包装材料行业应对策略

一、把握国家投资的契机

二、竞争性战略联盟的实施

三、企业自身应对策略

第十三章2018-2024年中国高阻隔高分子包装材料行业发展策略及投资建议 第一节 中国高阻隔高分子包装材料行业品牌战略分析

一、高阻隔高分子包装材料企业品牌的重要性

二、高阻隔高分子包装材料企业实施品牌战略的意义

三、高阻隔高分子包装材料企业品牌的现状分析

四、高阻隔高分子包装材料企业的品牌战略

五、高阻隔高分子包装材料品牌战略管理的策略

第二节中国高阻隔高分子包装材料行业市场的重点客户战略实施

一、实施重点客户战略的必要性

二、合理确立重点客户

三、对重点客户的营销策略

四、强化重点客户的管理

五、实施重点客户战略要重点解决的问题

第三节 中国高阻隔高分子包装材料行业战略综合规划分析

一、战略综合规划

二、技术开发战略

三、业务组合战略

四、区域战略规划

五、产业战略规划

六、营销品牌战略

七、竞争战略规划

第十四章 2018-2024年中国高阻隔高分子包装材料行业发展策略及投资建议 第一节中国高阻隔高分子包装材料行业产品策略分析

一、服务产品开发策略

二、市场细分策略

三、目标市场的选择

第二节 中国高阻隔高分子包装材料行业定价策略分析 第三节中国高阻隔高分子包装材料行业营销渠道策略

一、高阻隔高分子包装材料行业渠道选择策略

二、高阻隔高分子包装材料行业营销策略

第四节中国高阻隔高分子包装材料行业价格策略 第五节

行业分析师投资建议

一、中国高阻隔高分子包装材料行业重点投资区域分析

2024年中国动漫行业发展问题 篇3

2013-2018年中国动漫衍生品行业市场发展现状及投资前景预测报告

报告目录（部分）：

第一章 动漫衍生品概述 第一节动漫衍生品定义

第二节动漫衍生品行业发展历程 第三节动漫衍生品市场发展概况 第四节动漫衍生品产业链分析

一、产业链模型介绍

二、动漫衍生品产业链模型分析

第二章2009-2013年中国动漫衍生品行业发展环境分析 第一节2009-2013年中国经济环境分析

一、宏观经济

二、工业形势

三、固定资产投资

第二节动漫衍生品行业相关政策

一、国家“十二五”产业政策

二、其他相关政策

三、出口关税政策

第三节2009-2013年中国动漫衍生品行业发展社会环境分析

一、居民消费水平分析

二、工业发展形势分析

第三章中国动漫衍生品生产现状分析 第一节动漫衍生品行业总体规模 第一节动漫衍生品产能概况

一、2009-2012年产能分析

二、2013-2018年产能预测

第三节动漫衍生品市场容量概况

一、2009-2012年市场容量分析

二、产能配置与产能利用率调查

三、2013-2018年市场容量预测

第四节动漫衍生品产业的生命周期分析 第五节动漫衍生品产业供需情况

第四章 动漫衍生品国内产品价格走势及影响因素分析 第一节国内产品2009-2012年价格回顾 第二节国内产品当前市场价格及评述

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中金企信（北京）国际信息咨询有限公司—国统调查报告网

第三节国内产品价格影响因素分析

第四节2013-2018年国内产品未来价格走势预测

第五章2011-2013年我国动漫衍生品行业发展现状分析 第一节我国动漫衍生品行业发展现状

一、动漫衍生品行业品牌发展现状

二、动漫衍生品行业需求市场现状

三、动漫衍生品市场需求层次分析

四、我国动漫衍生品市场走向分析 第二节中国动漫衍生品产品技术分析

一、2011-2013年动漫衍生品产品技术变化特点

二、2011-2013年动漫衍生品产品市场的新技术

三、2011-2013年动漫衍生品产品市场现状分析 第三节中国动漫衍生品行业存在的问题

一、动漫衍生品产品市场存在的主要问题

二、国内动漫衍生品产品市场的三大瓶颈

三、动漫衍生品产品市场遭遇的规模难题 第四节对中国动漫衍生品市场的分析及思考

一、动漫衍生品市场特点

二、动漫衍生品市场分析

三、动漫衍生品市场变化的方向

四、中国动漫衍生品行业发展的新思路

五、对中国动漫衍生品行业发展的思考

第六章2011-2013年中国动漫衍生品行业发展概况

第一节2011-2013年中国动漫衍生品行业发展态势分析 第二节2011-2013年中国动漫衍生品行业发展特点分析 第三节2011-2013年中国动漫衍生品行业市场供需分析

第七章 动漫衍生品行业市场竞争策略分析 第一节行业竞争结构分析

一、现有企业间竞争

二、潜在进入者分析

三、替代品威胁分析

四、供应商议价能力

五、客户议价能力

第二节动漫衍生品市场竞争策略分析

一、动漫衍生品市场增长潜力分析

二、动漫衍生品产品竞争策略分析

三、典型企业产品竞争策略分析

第三节动漫衍生品企业竞争策略分析

一、2013-2018年我国动漫衍生品市场竞争趋势

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中金企信（北京）国际信息咨询有限公司—国统调查报告网

二、2013-2018年动漫衍生品行业竞争格局展望

三、2013-2018年动漫衍生品行业竞争策略分析

第八章 动漫衍生品行业投资与发展前景分析

第一节2011-2013年动漫衍生品行业投资情况分析

一、2011-2013年总体投资结构

二、2011-2013年投资规模情况

三、2011-2013年投资增速情况

四、2011-2013年分地区投资分析 第二节动漫衍生品行业投资机会分析

一、动漫衍生品投资项目分析

二、可以投资的动漫衍生品模式

三、2013年动漫衍生品投资机会

四、2013年动漫衍生品投资新方向 第三节动漫衍生品行业发展前景分析

一、金融危机下动漫衍生品市场的发展前景

二、2013年动漫衍生品市场面临的发展商机

第九章2013-2018年中国动漫衍生品行业发展前景预测分析 第一节2013-2018年中国动漫衍生品行业发展预测分析

一、未来动漫衍生品发展分析

二、未来动漫衍生品行业技术开发方向

三、总体行业“十二五”整体规划及预测

第二节2013-2018年中国动漫衍生品行业市场前景分析

一、产品差异化是企业发展的方向

二、渠道重心下沉

第十章 动漫衍生品上游原材料供应状况分析 第一节主要原材料

第二节主要原材料2008-2012年价格及供应情况

第三节2013-2018年主要原材料未来价格及供应情况预测

第十一章 动漫衍生品行业上下游行业分析 第一节上游行业分析

一、发展现状

二、发展趋势预测

三、行业新动态及其对动漫衍生品行业的影响

四、行业竞争状况及其对动漫衍生品行业的意义 第二节下游行业分析

一、发展现状

二、发展趋势预测

三、市场现状分析

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四、行业新动态及其对动漫衍生品行业的影响

五、行业竞争状况及其对动漫衍生品行业的意义

第十二章2013-2018年动漫衍生品行业发展趋势及投资风险分析 第一节当前动漫衍生品存在的问题 第二节动漫衍生品未来发展预测分析

一、中国动漫衍生品发展方向分析

二、2013-2018年中国动漫衍生品行业发展规模

三、2013-2018年中国动漫衍生品行业发展趋势预测 第三节2013-2018年中国动漫衍生品行业投资风险分析

一、市场竞争风险

二、原材料压力风险分析

三、技术风险分析

四、政策和体制风险

五、外资进入现状及对未来市场的威胁

第十三章 动漫衍生品国内重点生产厂家分析 第一节A公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划 第二节B公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划 第三节C公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划 第四节D公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划 第五节E公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划

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第六节F公司

一、企业基本概况

二、2009-2012年企业经营与财务状况分析

三、2009-2012年企业竞争优势分析

四、企业未来发展战略与规划

第十四章 动漫衍生品地区销售分析

第一节中国动漫衍生品区域销售市场结构变化 第二节动漫衍生品“东北地区”销售分析

一、2009-2013年东北地区销售规模

二、东北地区“规格”销售分析

三、2009-2013年东北地区“规格”销售规模分析 第三节动漫衍生品“华北地区”销售分析

一、2009-2013年华北地区销售规模

二、华北地区“规格”销售分析

三、2009-2013年华北地区“规格”销售规模分析 第四节动漫衍生品“中南地区”销售分析

一、2009-2013年中南地区销售规模

二、中南地区“规格”销售分析

三、2009-2013年中南地区“规格”销售规模分析 第五节动漫衍生品“华东地区”销售分析

一、2009-2013年华东地区销售规模

二、华东地区“规格”销售分析

三、2009-2013年华东地区“规格”销售规模分析 第六节动漫衍生品“西北地区”销售分析

一、2009-2013年西北地区销售规模

二、西北地区“规格”销售分析

第十五章2013-2018年中国动漫衍生品行业投资战略研究 第一节2013-2018年中国动漫衍生品行业投资策略分析

一、动漫衍生品投资策略

二、动漫衍生品投资筹划策略

三、2013年动漫衍生品品牌竞争战略

第二节2013-2018年中国动漫衍生品行业品牌建设策略

一、动漫衍生品的规划

二、动漫衍生品的建设

三、动漫衍生品业成功之道

第十六章 市场指标预测及行业项目投资建议 第一节中国动漫衍生品行业市场发展趋势预测 第二节动漫衍生品产品投资机会

第三节动漫衍生品产品投资趋势分析

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第四节项目投资建议

一、行业投资环境考察

二、投资风险及控制策略

三、产品投资方向建议

四、中金企信项目投资建议

1、技术应用注意事项

2、项目投资注意事项

3、生产开发注意事项

4、销售注意事项

第十七章 动漫衍生品企业制定“十二五”发展战略研究分析

一、“十二五”发展战略规划的背景意义 第一节企业转型升级的需要 第二节企业强做大做的需要 第三节企业可持续发展需要

二、“十二五”发展战略规划的制定原则 第一节科学性 第二节实践性 第三节前瞻性 第四节创新性 第五节全面性 第六节动态性

三、“十二五”发展战略规划的制定依据 第一节国家产业政策 第二节行业发展规律 第三节企业资源与能力 第四节可预期的战略定位

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2024年中国动漫行业发展问题 篇4

及未来中国发展之路

学校：台州一中 姓名：金姿 金珊珊 金露露 金柯妗 周晨露

【摘要】近年来，我国出台了多项利于动漫产业发展的政策。动漫产量剧增。然而，通过调查研究我们发现，中国动漫市场仍几乎被日本，欧美动漫瓜分，他们的动漫产业链完善，普及程度相当高，且有较高技术支持。与之相比，中国动漫创新意识差，多粗制滥造，故事情节平淡无味，较为幼稚，且缺技术，缺人才。青少年多偏爱日本，欧美动漫。

【关键词】动漫 发展 对比 日本 欧美 中国

一：研究背景：

21世纪之初, 我国政府大力鼓励发展原创, 并推进动漫产业向市场化和国际化迈进, 并将动漫业发展为大国强国作为终结目标,开始了我国动漫产业稳步健康发展之路。由于我国动漫产业在发展模式上几经周折, 产业发展举步维艰。在我国目前的动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫仅占11%，近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。

据业内统计，2010年中国动漫市场的规模高达208亿，011年将进一步增长，但中国没有多少拿得出手的动画片。而另一方面，好莱坞动画将在2011 年大举进攻中国市场。2010年，中国动漫市场的规模创纪录地达到208亿，《爱丽丝梦游仙境》、《驯龙高手》等动画片票房都过亿。而反观国产动画，只有一部《喜羊羊与灰太狼》(第一部、第二部)票房过亿赚了钱，其他国产动画片绝大部分都亏本。最极端的例子是投资高达8000万元的《梦回金沙城》，放映 10天票房才90万元，最后也就百万元左右。《超蛙战士》的票房为2500万元，已经算是国产动画片中的佼佼者，但其投资达4000万元，做的仍然是亏本生意。此外，在《阿凡达》红火之后，《爱丽丝梦游仙境》、《诸神之战》、《唐吉可德》等国内外的伪3D跟风而上，让电影的诚意尽失。

而早在2007年，中国动漫的产量就已超过日本，但利润远不如日本和欧美。

二:研究方法和研究过程

我们课题组通过分析研究问卷调查及文献查阅的案例分析等方法意在研究中国动漫与其他国家动漫的对比，以及未来中国动漫的发展道路，并为此提出建议，让中国动漫有崛起之路。我们自2010年10月份以来，在王葱琼老师的具体指导下，我们成立了研究性学习小组，对该问题进行了专题调查研究。下面就调查的基本情况报告如下：

1.问卷调查

我们在走访的几条街上共发放了200份问卷调查表，其中50份的调查对象是小学生，50份的调查对象是初中生，50份的调查对象是高中生，剩下50份的调查对象是高中生以上。这里，我们考虑了各个时期的人，全面地展现了我们对中国动漫的看法，让我们可以意识到未来中国动漫的发展之路，以及与其他国家动漫存在的差距。

2.文献调查分析

我们小组还采用了“文献调查分析”，搜集了日本.欧美的有名漫画及中国动漫产业现状的形成原因，同时也对别的学校研究的“关于几代人对于动漫看法的研究”进行分析，了解到我国的动漫产业落后是由于多方面的原因造成的：起步较早、不成熟的市场环境、资金难以落实到位、动漫人才缺乏及缺少创新意识„„

三：研究结果 通过研究，我们的结果主要有以下：（1）中国动漫与它国差距较大

①动漫产业链

日本拥有完善的动漫产业链，动漫产业基本包括动画（anime）、漫画（comic）、游戏（game）及相关的产业。

欧美也在此项上做的较为完善，像迪斯尼乐园，其规模之大，赚钱只快，令人咂舌。而与动漫相关的玩偶，手表，玩具等也在欧美有完善的产业链条。

但中国没有形成完整的动漫产业链，中国的没有形成完整的环节基本上集中在“动漫制作”及“电视播出”两个环节上，尚未形成完整成熟的产业链条，衍生产品尚未完全开发。

②普及程度

在中国，受传统思想的限制，国内很多家长认为漫画创作是不务正业，动漫影视会影响孩子的学习，对动漫往往持反对态度。这种观念占据着社会主体思维，使得中国动漫创作缺乏良好的环境和空间。普及程度较低

而日本的漫画普及程度相当高，因为日本动漫是面向全年龄段的，因此动漫观众群体数量庞大，且大部分观众的消费能力很高，使得日漫能够成为当地的时尚主流。同时漫画作者的地位在社会中很高，使得从事这门职业的人非常多，动漫产业能够及时补充新鲜血液。

欧美的父母爱带儿女去电影院去看好莱坞动画，他们自己也是其忠实影迷，生日也爱去迪斯尼乐园，女孩买个玩偶，男孩买把动漫里的假枪，普及程度不可谓不高。

③ 商业效益

日本的动漫作品，他们在创作之前，通常会对市场进行考察，不仅要把握观众的口味，还要考虑这部作品在推向市场后能带来多大的利益回报。因此，日本动漫作品在内容上会考虑趣味性和娱乐性，毕竟这更能为观众所喜爱，更易有好的市场反应。同时，在创作上会考虑观众群的划分，针对观众不同年龄层，创作出不同题材的作品。这般精细怎能不赚。

欧美更不用说了，好莱坞动画哪一部不赚钱？钱时几亿几亿的来，怎么说也都是大制作，范围是全球呢！之后的相关产品也会卖上几年甚至几十年。

反观国产动画，只有一部《喜羊羊与灰太狼》(第一部、第二部)票房过亿赚了钱，其他国产动画片绝大部分都亏本。最极端的例子是投资高达8000万元的《梦回金沙城》，放映 10天票房才90万元，最后也就百万元左右。《超蛙战士》的票房为2500万元，已经算是国产动画片中的佼佼者，但其投资达4000万元，做的仍然是亏本生意。

④ 技术

日本动漫产业非常重视新技术的应用，例如：一套应用于医学、航天领域的三维软件技术，也同时应用在动漫游戏中，使作品表现形式更为丰富，给观众带来全新的视觉体验和感受。

欧美将动画制作与电脑科技的结合，利用3D影像软件增加了华丽炫目的画面效果。此外，电脑动画制作还应用于真人的电影拍摄当中，成为电影工业中重要的一环，在整个电影市场上始终占有一席之地。

再说说中国，3D技术不尽人意，软件技术也较差，而且长期以来，中国传统的文化教育，从某种程度上禁锢了人们的思想，形成了顺从、统一的传统文化心理。使之人才缺失，技术又如何提高和创新。

（2）中国动漫前景广阔

通过研究，我们发现中国动漫产业有着广阔的市场和光明的前景，只要能够好好利用开发，其必将成为中国第三产业重要组成部分。总而言之，中国动漫产业虽然起步慢了一点，但是前景却依然广阔。中国有一批爱国的青年，他们虽然被外国的东西吸引，却依然在考虑着中国的发展前景，猫小乐、单伟、林夕、丁冰、林莹、姚非拉、客心，以及那千千万万的为了中国动漫事业努力的人们，他们虽不是大师，却是大师的种子，他们让我们看到了中国动漫业未来的希望。

四：分析讨论及研究结论

通过研究，我们对于中国动漫的发展之路提出以下几点意见：（1）立足我国动漫产业发展实际，按照社会主义市场经济发展和社会主义先进文化建设的特点和规律，努力消除影响动漫产业发展的体制、机制和制度性障碍，为动漫产业发展营造良好的社会环境和市场条件。

（2）鼓励与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。

（3）建立统一规划，健全考核机制，加强对动漫产业基地的管理（4）加强动漫人才队伍的建设，为动漫产业的发展提供人才支持

五:参考文献

在动画发展到20世纪90年代至今，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。由于缺乏市场化操作，动画的回收相对较慢，中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资，从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。由于动画在我国一直被看作是一个以教育少年儿童为主的小片种，没有得到过足够的重视，相应的也影响到动画理论和动画教育的开展，同时，也就在很大程度上限制了动画艺术的发展。中国动画目前的制作手法，技术含量上也未能赶上先进国家的脚步。从21世纪的90年代至今，中国动画片没有了以前的繁荣。在中国的动画片市场上充斥的大多是美国和日本的动画片，在人们周围的生活用品、印刷品当中流行的更多是火影、圣斗士等外来卡通形象。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高，国家也大力地扶持民族动画事业，中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心血，国产动画虽有起色，但尚不尽如人意。事实上国内目前电视台播映的国产动画，如《大头儿子小头爸爸》，《蓝皮鼠与大脸猫》等等，收视率元与知名度远不如同时播出的日本动画。

六：致谢：

感谢课题指导老是王葱琼老师的指导和帮助!感谢台州一中学生和杜桥一些学生和路人接收我们的调查问卷并用心填写！感谢给位评委老师!

本文撰写者：金姿，金珊珊，金柯妗，周晨露

全组成员：金姿，金珊珊，金露露，金柯妗，周晨露

七：附件 活动记录过程：

2010年10到11月：确定课题，上网，上图书馆查找有关资料。2010年11月1日到15日：设计调查问卷发调查问卷，拍照记录。2010年 11月15日到12月25 日： 整理调查问卷。

2010年 12月25日到1月15日：整理资料与它国动漫进行对比了解它国动漫

2010年1月16日到2月5日：调查中国动漫现状，提出意见 2010年2月6日到3月： 撰写论文，制作PPt。

学习体会: 金姿的心得：我在这次研究性学习中看到了很多，学到很多。说真的，本对这次研究性学习抱着玩玩的态度，但慢慢的，也是真的很认真的在做着。对于中国动漫，说真的，在我心中比不过日本的动漫，其实我也挺爱欧美的动漫电影的。从柯南到犬夜叉，从灌篮高手到网王，从龙猫到千与千寻，从龙珠到火影，哪一部不是人尽皆知的动漫？哪一部不是经典？但中国的好动漫在哪里？不是那些流传深远的《黑猫警长》《葫芦娃》，是现代的好动漫！所以，没能看到中国好动漫的我和大多数青少年一样——很偏激的认为中国动漫就是差。但，通过这次我看到了中国动漫业的希望。我在这一次看到了政府的决心和中国人的决心。我相信中国的动漫业不仅在数量上，在质量上也将有一个质上的提高。

如果说“中国本土动画片发展的瓶颈，归根到底是文化缺失。”那就从动漫开始，拉动中国的文化业吧！

金珊珊：作为小组的一员，大家都十分用心完成自己的分内之事,我以前的学校没有研究性学习的活动，所以我是第一次参加，但是这完全不能影响我的热情，每当我们聚在一起为我们的共同爱好—动漫而研究的时候，我们总是十分兴奋地各抒己见，这次的的交流和讨论让我受益匪浅，无论是动手能力还是社交能力，因为我是发问卷调查的，虽然有时会遇到困难，但我们仍坚持不懈，我相信在经过这次的研究性学习之后，我将来会更加快的融入社会的。

金露露: 通过这次研究性学习，我觉得我收获很大。虽然任务 算是较轻的，但是感觉还是较累的。我在这次活动中，得到了 十足的进步。无论是在面对多种选择的关键地方，还是在应对 社会上各类人物上，我都在这次的活动中积累了宝贵的社会经 验。无论是在选择资料内容上，还是在整理资料和统计资料上，我都通过这次活动深刻体会到了统筹安排的重要性和必要性。无论是在社会实践能力上，还是在社交能力上，我都在这次活 动中得到了提高和进步。通过这次活动还使我们理解到将课堂 上所学到的理论知识与实际联系起来的重要性，运用课堂上所 学到的知识来思考问题、分析问题、解决问题，使我们在解决 实际问题的时候，又进一步加深对课本知识的理解和社会经验 的积累。另外，通过这次活动还使我们清晰的认识到只有一个 综合能力强的人，才能更好地在今后的社会上站住脚，更好地 适应社会的发展。

金柯妗：通过这次“研究中国动漫与其他国家动漫的对比，以 及未来中国动漫的发展道路”的活动，我了解到，我们国家与 别国还是存在一定的差距，并且有些人还是带着有色眼镜看我 们。这让我知道我们应该自主创新，自主研究，让外国人可以 认识到中国的优势，并为此刮目相看。作为中学生的我们也应 自主自立，依靠自己并且发挥自己的优势。我们更应支持本国 的漫画，本国的做品。

然而，不可否认的，我们也应学习别国的优点，而不能只沉浸 在自己的世界里。

与此同时，我也更加深刻地体会到了团队合作的精神，若我们 都不去做，那么这个课题就将不会如此精彩。

周晨露：在研究的过程中，我了解了我国的动漫与日本，欧美的差距的原因，明白为什么现在的青少年总是倾心于别国的动漫，而对本国动漫提不起兴趣。的确，在人民的观念，国家的政策及技术方面等我们的确还很有差距，但我们还有很大的进步空间。通过这次研究，更激发了我对中国动漫的信心。

照片

问卷调查：

关于对中国动漫看法的调查

您好：

首先感谢您抽出宝贵的时间参与本次调查，您的参与对本课题的研究具有重要意义。

本课题主要研究“中国动漫与其他国家动漫的对比，以及未来中国动漫的发展道路”,请您就以下问题作出选择，再次感谢您的参与。

1、您的年龄层？()A、小学生 B、初中生 C、高中生 D、高中生以上

2、您的性别？()A、男 B、女

3、您是否喜欢观看动漫？()(若选B，下面题目可不做)A、是 B、否

4、您喜欢哪些国家的动漫？()A、欧美 B、中国 C、日本 D、其他

5、您喜欢的动漫风格？()A、热血 B、机战 C、耽美 D、运动 E、美型 F、神魔.神幻 G、幽默搞笑 H、校园 I、后宫 J、其他____________________(请注明看法)

6、您对中国动漫的看法？()(可多选)A、具有教育意义 B、幼稚 C、粗制滥造，让人看不下去 D、抄袭 E、还可以 F、很好 G、虽然目前不好，但有较大的进步空间 H、其他(请注明您的看法)

7、您印象较为深刻的动漫__________________________(可写出动漫名称或主角或作者等)

2024年奥运会比赛项目有哪些 篇5

12月7日，国际奥委会执委会召开会议，同意2024年巴黎奥运会增设霹雳舞、滑板、攀岩和冲浪四个大项。

2024奥运会主办地

2024年奥运会是在法国巴黎举行，属于第33届夏季奥林匹克运动会，又称为2024年巴黎奥运会

2024年奥运会具体在哪个城市举行?

2024年奥运会在巴黎举行，巴黎是法国的首都，也是法国政治、经济、文化和商业中心。具有世界五个国际大都市之城，而其余四个城市分别是纽约、伦敦、东京、香港。下面带大家一起来看看巴黎奥运会部分比赛项目吧!

1.竞走混合团体赛

新增竞走混合团体赛，关于竞走混合团体赛的比赛距离和参赛人数，国际田联将于12月提交国际奥委会执行委员会。而中国女子竞走一直处于世界顶尖的水平，统治力极强。像里约奥运会女子20公里竞走冠军就是刘虹。3月20日，全国竞走锦标赛暨奥运会选拔赛，杨家玉以1小时23分49秒成绩夺冠，刘虹紧随其后以1小时24分27秒获得亚军，两人均打破了原世界纪录。

2.男、女水翼风筝板

世界帆联官方网站10日消息，国际奥委会正式确认男、女水翼风筝板成为2024年巴黎奥运会帆船竞赛项目。至此，巴黎奥运会10个帆船竞赛项目全部确定，分别为：男子水翼帆板iQFoil级、女子水翼帆板iQFoil级、男子帆船49er级、女子帆船49erFX级、男子帆船激光级、女子帆船激光雷迪尔级、男子水翼风筝板、女子水翼风筝板、男女混合帆船诺卡拉17级、男女混合帆船470级。

中国动漫发展的喜与忧 篇6

之忧

产业的繁荣按理应带来对人才需求的极度增长，但是按照最新公布的一份《２０１０年中国大学生就业报告》，动漫专业本科毕业生的失业率却排名第一，被红牌警告。

人才之困：是“学校不教”还是“企业不要”？

“五一”前后，第七届中国国际动漫节在杭州举行，在同期举行的动漫人才招聘会上，浙江某高职院校动漫制作专业的学生小吴告诉记者，她的师兄师姐许多都转行了，很少能进入动漫企业。

浙江中南卡通公司是国内动漫龙头企业，公司总经理沈玉良告诉记者，目前学校培养和企业需求明显不对称，“企业理想的人才结构是‘哑铃型’，但是学校的教育结构却是‘纺锤型’。”

沈玉良说，站在动漫生产全产业链的角度，目前公司最需要产业链前端的创意人员和后端的营销人员，而学校培养的学生却大多集中在中端的制作环节。“这就是为什么英国９５％的动画专业学生能找到工作，而在中国学动漫的学生却成了‘就业难’。”

而中国传媒大学动画学院副院长贾秀清教授的看法则大相径庭。“中国的动漫产业有没有做好接受高层次人才的准备？”她告诉记者，现在动漫专业的学生不但难找工作，而且难安心工作。

“我们倾向培养创意型人才，但是现在大多数学生都是去中小动漫企业，企业不需要这种水平，结果毕业设计作品成了他们艺术创作的‘高峰’。”贾秀清说，学生毕业后每天在公司画得很累干得很晚，却看不到前景，很难安心。

贾秀清同时认为，动漫教育有“通才”“专才”之分，目前在校本专科学生主要侧重于以动漫制作为主的“通才”教育，这是因为创意、营销人才是需要一定社会经验的“专才”，而经验正是学生所缺乏的。而在硕士、博士阶段，不少学生把动漫市场和产业作为自己的学术方向，但是却难得到企业青睐。

“学校不教”或是“企业不要”，这两种看似矛盾的观点有如硬币的双面，显示出中国动漫产业同样存在“招工难”和“就业难“并存的结构性矛盾。沈玉良认为，这与产业结构有关，过去国内动漫企业大多属于接单生产型，主要集中在制作环节，但是随着动漫企业向原创生产型发展，就必须补足前后两端，这样中国动漫产业才能打通“任督二脉”。

扩张之忧：盲目性和功利性要不得

“２０００年前只有北影招收动画专业本科，如今开办动画专业的高校已经有近５００家，但是能有专业师资的学校最多不超过３０％。”在本届动漫节的一次人才培养论坛上，北京电影学院党委副书记、动画学院院长孙立军不无担忧地说。

而在本届动漫节上，北京电影学院中国动画研究院产业经济研究所发布了国内首部《中国动漫产业发展报告（２０１１）》，里面透露的信息更为惊人：目前全国共有１２００多所开设动画专业的院校，近１９００所大学开办动漫相关的课程。

“应该适当放慢动画专业设立的总量速度了，否则会出现许多问题。”浙江传媒学院动画学院院长丁海祥认为，最大的问题就是师资跟不上，形成不了老中青三代有效衔接的气候，而以年轻教师为主。“这样的师资结构不是缺理论，就是缺实践。”

“大量是改行、转产、加盟的师资，即使学生是好种子，但是土壤不好，还是培养不出好苗子。”孙立军说，中国目前学习动漫专业的学生已经超过了其他的总和，但是难称动漫教育强国，这与师资因素有很大关系。

而《中国动漫产业发展报告（２０１１）》更明确指出，由于动画教育跨艺术和技术两个领域，使得许多院校都可以涉足动画教育，中国动画教育潜藏的盲目性和功利性给整个动画行业带来了深层次的隐忧，例如师资相对匮乏，教育质量亟待提高，培养目标不够明确，课程体系设置不规范，教育和产业脱节。

针对盲目性和功利性的问题，报告同时建议，要控制开办动漫专业高校的数量和规模，提高师资和教学质量，制定规范的教学体系，实现高校之间的动漫培养目标差异化。而沈玉良也建议说，应该设置一批政府引导、产业运作、学校参与、教研结合的官产学研共建的动漫教学基地，这样才能培养出符合动漫产业需求的动漫人才。

落差求解：从“艺术人”到“企业人”

杭州易乐益动画公司的编剧兼导演叶笑雪参加了动漫节上的招聘活动，他告诉记者，一天下来已经收到了２０多份简历，回到公司后还要精挑细选。“我们希望招收到基本功强，视野开阔，交流能力强的毕业生。比如我们现在正在做黄飞鸿故事的《宝芝林》动画片，参加这个团队就需要了解广州的文化。”

以出品《秦时明月》系列电视动画片著名的杭州玄机科技公司也在招聘会上设立了摊位，公司人事经理杨珏告诉说，动画制作比较辛苦，因此他们会注重求职人员的抗压能力，同时《秦时明月》是一部以战国秦汉诸子百家为题材的作品，应聘者也需要有一定的知识面。

如何从“艺术人”到“企业人”，是许多动漫专业学生进入职场的第一关。北京卡酷动画卫视副总经理曾伟京说，在学校里是以自我为中心吸取知识，而工作后是要把知识释放出来服务企业，学生进入动画生产企业一定要解决好这个落差，同时要实现个体与团队的结合，原来在学校里可以发扬艺术个性，而现在在制作团队中一定要遵循流水线工作的要求。

“现在不少学生心气还是很高，一到企业去就想当导演当编剧，其实宫崎骏大师也是从帮人打下手开始的。”丁海祥认为，在目前的就业形势下，动画专业的学生还是要准确定位，一定要学会从小事做起。

而在招聘会上，记者也遇到了一些求职的学生，他们的需求也正渐趋理性。来自宁波大学的大四学生小周希望从事动画前期制作岗位，她告诉记者，目前２－３千元的起薪可以接受，但是她更看重学习机会，希望能通过自己的努力，逐步提高自己的专业水平。

“动画学院的毕业生要热爱自己的职业，要有为职业死而无憾的精神。”令孙立军一生难以忘怀的，是老师阿达（著名动画导演徐景达）病倒在他们面前的一刻。“从那一天起我开始长大，动画学院教给学生的首先是责任。”

之喜忧参半

“中国已经进入从动漫大国向动漫强国跨越的攻坚期。”刚刚落幕的第七届中国国际动漫节上，中外动漫人士一致认为，与美国、日本等动画产业发达国家相比，中国动漫业发展仍面临原创生产力缺乏、盈利模式不成熟等诸多瓶颈。

作为中国动画的领军人物，北京电影学院动画学院院长孙立军坦承：“2005年，我曾说在三年内，中国能成为动画大国，如今从产量上算的确实现了大国的目标，但动画大国并非动画强国。”

动漫节上发布的中国首部动漫蓝皮书《中国动漫产业发展报告（2011）》显示，2010年中国共制作完成的原创电视动画片385部、动画影片16部。在短短7年间，中国动漫产量跃升了50倍，超过美、日、韩等国家成为世界第一动漫生产大国。

面对这一提振人心的信息，中国动漫人士在欣喜之余，同时也认为，中国的动漫产业处于成长起步阶段，绝大部分产品犹如中国其他的工业产品，还处于产业价值链的末端。

2004年，中国政府颁发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，首次以行政手段加大发展动漫产业的力度；2008年，中央财政投入700万元扶持资金，扶持中国原创动漫作品创作。随着扶持资金增加至近1400万元，中国已有百余个本土漫画、动漫演出、网络动漫、手机动漫项目得到了扶持。

国家对动漫的扶持催生了众多雨后春笋般的动漫企业，一时间，中国动漫产业发展如火如荼。蓝皮书中指出，2010年中国动漫产业实现跨越式发展，动漫产业核心产品直接产值突破80亿元。

孙立军说，相比美国动漫产业2000多亿美元的产值、日本动漫产品占据世界动漫市场65%的份额，产量上的可观数字并不值得中国动漫人“沾沾自喜”。

迪士尼公司三维制作总监凯文·盖格曾凭借自己在迪士尼12年的动画工作经验说，在中国，常常听到有关部门在介绍现在拥有动漫生产机构多少家，中国动画片的产量达到了多少分钟。“在迪士尼、皮克斯，从来没人问制作了多少分钟，他们更关注的是制作的质量。”

尼克动画频道大中华区副总裁兼中国区总经理简宁慧则认为，尽管中国的动漫产量很大，但有相当一部分因播出渠道不畅“胎死腹中”；而国外一些优秀的作品在本土播出后，还出口到很多国家重复播出。“《海绵宝宝》10年仅只制作了100多集，但每集的重播率都在500次以上。”简宁慧说。

“上世纪五六十年代，中国水墨动画作品《神笔马良》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》等一度惊艳世界。”凯文·盖格说，由此可见，世界想看到的是立足于中国传统文化的中国动漫，而不是一味的模仿美国和日本。

“剧本即是动漫之本。”杭州师范大学国际动画学院副院长夏烈认为，如何突破原创瓶颈，把创作当作前提、灵魂和核心，是中国动漫能否实现产业化的根本保障。

蓝皮书中同时指出，目前中国动漫产业还存在着盈利模式不清晰、产品版权价值链有待完善的问题。中国动漫集团有限公司副董事长李扬表示，高质量的动漫作品需要与衍生产品等形成的成熟产业链的经营相结合，才能真正创造价值。

“中国动漫产业想要走上强国路，首先要打造„大动漫‟的概念。”中国文化部文化市场司动漫处处长宋奇慧认为，动漫产业是一个复合型产业，需要整合从创作到零售终端的每一个产业。“在这个产业链条上，既包括出版、服装、玩具等传统产业，也包括动漫设计、游戏研发、运营等创意产业。”

但她同时指出，在盈利模式上，中国动漫产业的发展可以借鉴美国、可以参考日本，但更要适合中国的文化和国情。

2024年中国动漫行业发展问题 篇7

各地级以上市招生委员会、教育局，各有关高等学校：

为做好我省2024年普通高校艺术类专业考试招生工作，根据《教育部关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》(教学〔2021〕3号)及相关文件精神，特制定广东省2024年普通高校艺术类专业考试招生工作实施方案，现印发给你们，请遵照执行。

广东省招生委员会

2023年2月27日

广东省2024年普通高等学校艺术类专业考试招生工作实施方案

为贯彻落实《教育部关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》(教学〔2021〕3号)及相关文件精神，结合我省实际，特制订本实施方案。

一、招生专业

(一)专业界定

《普通高等学校本科专业目录(20版)》和教育部2021年、2022年公布的《列入普通高等学校本科专业目录的新专业名单》中“艺术学”门类下设各专业及《职业教育专业目录(2021年)》中高等职业教育专科专业“艺术设计类”“表演艺术类”下设各专业和“民族文化艺术类”“广播影视类”等部分专业为艺术类专业。

(二)专业分类

艺术类专业分为“组织专业能力考试的艺术类专业”和“不组织专业能力考试的艺术类专业”。

组织专业能力考试的艺术类专业分为音乐类、舞蹈类、表(导)演类、播音与主持类、美术与设计类、书法类、戏曲类7个科类，不分首选科目(物理、历史)，依据高考文化成绩、专业考试成绩，参考学生综合素质评价进行录取。

不组织专业能力考试的艺术类专业含艺术史论、艺术管理、非物质文化遗产保护、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、影视技术等高校艺术类本科专业(专科专业参照执行)，原则上安排在普通类招生，分首选科目(物理、历史)，依据高考文化成绩，参考学生综合素质评价进行录取。

本方案考试和招生录取办法仅适用于组织专业能力考试的艺术类专业。

二、报名考试

我省2024年普通高校招生统一考试对报考组织专业能力考试的艺术类专业的考生统一派发艺术类考生号，艺术类考生需参加文化课考试和艺术专业能力考试。文化课考试科目和普通类文化课考试科目一致，首选科目物理或历史均可。艺术专业能力考试分为省统考和高校校考(下称校考)。

(一)省统考

省统考由省教育考试院组织，实行全省统一命题、统一考试、统一评卷(或面试评分)。

省统考分为音乐类、舞蹈类、表(导)演类、播音与主持类、美术与设计类和书法类6个科类。考生根据本人艺术专业特长，参照《广东省2024年普通高等学校艺术类本科招生专业与省统考科类对应关系一览表》(附件1)以及相关高校要求，从省统考6个科类中选择1个科类报考。报考音乐类的考生可以兼报音乐表演(声乐)方向、音乐表演(器乐)方向和音乐教育方向;报考表(导)演类的考生，可以兼报戏剧表演方向、服装表演方向和戏剧影视导演方向;报考播音与主持类的考生，可以兼报普通话方向和粤语方向。

省统考各科类考试科目及考试要求见《广东省2024年普通高等学校艺术类专业省统考考试说明》(附件2)。省统考具体实施办法另文通知。

省招生委员会根据教育部有关规定，结合我省考生艺术类专业省统考成绩情况，按一定比例分科类划定省统考本专科合格线。

(二)校考

按教育部规定，对于少数专业特色鲜明、人才培养质量较高的艺术院校，对考生艺术天赋、专业技能或基本功有较高要求的高水平艺术类专业，经教育部批准后，可在省统考合格生源中组织校考。所有高校艺术类专业校考工作均由相应招生院校分别负责制定和实施。组织校考的高校要结合人才培养定位，加强与省统考的衔接，科学合理确定校考形式。要积极采取线上考试或使用省统考成绩进行初选等方式，严格控制现场校考人数，原则上不超过相关专业招生计划的6—8倍。根据教育部要求，2024年起，校考应在高校所在地组织，不得跨省设置校考点。

参加招生高校非戏曲类的艺术专业校考的考生，须按学校要求选择相应的科类参加省统考，未参加相应科类省统考或相应科类省统考不合格的考生，其校考成绩无效。

三、录取办法

(一)录取批次及类别

录取批次分为提前录取批次、本科录取批次和专科录取批次。提前录取批次仅安排教育部批准的相关艺术类院校专业。

录取类别分为统考和统考合格基础上的校考(简称“统+校”)。统考是指艺术类院校专业录取需使用文化课成绩和省统考成绩，“统+校”是指艺术类院校专业录取需使用文化课成绩、省统考成绩和校考成绩。

(二)划线规则

实行统考录取的艺术类院校专业，由省招生委员会根据艺术类考生文化课成绩、省统考成绩和招生计划情况，按音乐类、舞蹈类、表(导)演类、播音与主持类、美术与设计类和书法类分别划定文化课和省统考最低分数线。

提前录取批次实行“统+校”录取的艺术类院校专业，由招生院校自行划定分数线。

(三)志愿填报

实行统考录取的艺术类院校专业均实行平行志愿，设置20个院校专业组志愿，每个院校专业组设6个专业志愿和1个是否服从专业调剂选项。

实行“统+校”成绩录取的艺术类院校专业设置1个院校专业组志愿，实行顺序志愿。

(四)投档规则

实行统考录取的艺术类院校专业采用平行志愿投档。投档时，根据院校招生计划，以1：1的比例，按“分数优先，遵循志愿”的原则，在考生文化课总成绩和省统考成绩双上线基础上，依据考生合成总分排序情况，从高到低依次检索考生院校专业组志愿投档给招生院校。

实行“统+校”录取的艺术类院校专业采用梯度志愿投档，省招生委员会办公室将文化课总成绩上线、省统考成绩合格且校考成绩合格的考生电子档案按考生志愿顺序一次性投档给招生院校，由招生院校择优录取。

(五)平行志愿投档分数合成

采用平行志愿投档的音乐类、舞蹈类、表(导)演类、美术与设计类、书法类专业的投档满分为750分，以普通高考文化课总分(含政策性加分)和省统考分数合成的总分排序情况投档，总分合成计算公式为：考生总分=文化课成绩×50%+省统考成绩×2.5×50%。

采用平行志愿投档的播音与主持类专业的投档满分为750分，以普通高考文化课总分(含政策性加分)和省统考分数合成的总分排序情况进行投档。总分合成计算公式为：考生总分=文化课成绩×60%+省统考成绩×2.5×40%。

四、其他有关专业考试招生办法

戏曲类专业考试招生录取办法由教育部另行规定。

可授予艺术学学士学位的艺术教育、服装设计与工程、风景园林、文化产业管理等4个非艺术类本科专业的考试招生办法按照教育部有关规定执行。

艺术类专科专业目录与统考科类对应关系参照本科专业的对应关系执行。

健美操、啦啦操等体育类项目纳入体育类专业考试招生，不得通过艺术类专业考试方式进行招生。

五、保障措施

(一)加强组织领导。高校是艺术类专业招生工作的责任主体。省招生委员会是监管省统考和属地高校艺术类专业考试招生工作的责任主体。各地各校要充分认识到高校艺术类专业考试招生考试工作的重要性，严格按照我省实施方案相关要求和规定，统筹谋划，规范管理，确保方案顺利实施。

(二)落实主体责任。各有关高校要严格落实艺术类专业招生主体责任，严格按照《广东省2024年普通高等学校艺术类本科招生专业与省统考科类对应关系一览表》和有关要求，科学、规范编制本校相应艺术类考试招生专业目录，研究制定相应的考试招生工作办法，确定招生专业对应的省统考科类。高校艺术类考试招生专业目录、考试招生工作办法等须经学校党委常委会研究审定，并按要求报所在地省级教育行政部门、招生考试机构审核同意后，提前向社会公布。

(三)积极加强宣传引导解读。各地教育行政部门、招生考试机构和相关高校要加大政策宣传解读力度，利用各类媒体平台广泛开展政策宣传，提高政策解读的针对性、科学性和权威性。各地各中学要积极组织相关政策培训，重点做好高中阶段学校教师、艺术类考生和家长的全覆盖培训，广泛深入地做好政策解读，为考生答疑解惑，确保广大学生充分知晓政策，避免因对政策的误读而造成的影响。

本方案在2024年普通高校考试招生工作中实施，如教育部和省有新的文件规定，按教育部和省的新规定执行。

附件：1.广东省2024年普通高等学校艺术类本科招生专业与省统考科类对应关系一览表

动漫产业在中国市场的前景与发展 篇8

作

者：专业班级：学

号：指导老师：

王浩权

国贸201003班

20100304

王

庆

二○一二年五月

论文题目：动漫产业在中国市场的发展与前景

目 录

中文摘要...................................................................................................................................Ⅰ 中文关键字.............................................................................................................................Ⅰ 英文摘要...................................................................................................................................Ⅱ 英文关键字..............................................................................................................................Ⅱ 正文 问题的提出.............................................1 2 相关文献综述...........................................2 2.1动漫经济市场产生的条件.............................................................................................2 2.2中国经济市场下动漫的类型及风格...........................................................................2 中国动漫产业发展状况分析...............................4 3.1中国动漫产业的发展历程.............................................................................................4 3.2中国动漫的辉煌成果......................................................................................................5 当前中国动漫产业存在的主要问题.........................7 4.1 动漫产业自身存在的问题............................................................................................7 4.2 政策扶持方面的不足.....................................................................................................8 4.3 人才培养方面的不足.....................................................................................................9 4.4 知识产权保护力度不够...............................................................................................10 促使中国动漫产业发展的对策建议........................11 5.1 促使中国动漫产业发展的具体措施........................................................................11 5.2 未来中国动漫的发展方向..........................................................................................14

结论....................................................15 参考文献................................................16 致谢....................................................16

动漫产业在中国市场的发展与前景

国际经济与贸易专业

（指导老师 王庆）

摘要：随着第三产业的飞速发展，中国的动漫产业已经兴起，市场容量至少有1000亿元人民币，同时存在的还有3.67亿未成年人，他们都将是动漫产业潜在的消费群体。动漫及衍生产品的巨大产值及其迅猛的发展速度，日益受到世界各国的普遍关注。中国动漫产品将拥有超千亿产值的巨大发展空间。本文通过介绍动漫产业的发展以及中国动漫的市场前景作出分析，及如何发展好中国动漫市场的经济。关键词：动漫市场;动漫发展;动漫的潜质

-I

1问题的提出

中国对动漫产业从未像现在这样热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后，又一个快速发展的朝阳产业。目前，据说中国内地有20多个省、自治区、直辖市将发展动漫产业列入“十二五”规划，中国沿海经济发达省市正在“八仙过海，各显神通”地抢占动漫高地：上海建设国产原创动漫发行平台，杭州意欲打造“动漫之都”，苏南的苏州、无锡和常州正雄心勃勃地建立动漫产业园，广州市更是提出：“要像抓汽车产业一样抓动漫产业”。

应该看到，动漫产业已经进入“内容为王”时代，也就是说，真正的动画是内容产业而不是加工业，各种动画形式都可以出精品，关键是内容。《功夫熊猫》导演约翰。斯蒂文森曾表示，高产不一定就是动漫产业发展的高速路，绕开“从创意到财富”的产业规律，大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。《功夫熊猫》故事从创意到成形，花了整整13年，而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品，势必降低中国动画的平均水准。生硬说教、故事低幼、虚假造作是观众对于国产动画的普遍意见，其他诸如画面不美、动作僵硬、对白无趣更是让观众感到难以理喻。或许，对于观众而言，谁都愿意欣赏优秀的动画片，而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。由于海外动漫能够激发想象力，愉悦身心，开拓视野，因而更能吸引小观众们的“眼球”。

长期以来，国产动漫之所以难以吸引人的“眼球”，是与国内的创作环境相关的。我们知道，文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到打压和限制，作品就很难活力充沛、富有激情。本文对如何提高中国动漫产业的发展的提出几点看法，对国产动画来说关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷。动漫创作不要拘泥于传统，要敢于幻想、敢于夸张，神似重于形似。动漫制作机构、教育机构、播出机构、评论机构要形成合力，激发、保护创新思维和创新作品，为动漫创作者提供开放型、包容型的创新空间。同时，进一步扩大国产动漫题材的选择范围。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇文化资源，尽管由于时代背景和思想内容的原因，可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离，但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点，善于运用现代化、国际化的表达方式，定能使传统的题材焕发出新的时代特色。

相关文献综述

2009年9月正逢国家《文化产业振兴规划》出台，这标志着发展文化产业已经被提升到了国家战略高度。在文化产业诸多产业类群中，动漫产业始终属于文化产业的核心产业类群。改革开放以来，不仅动漫作品激发的欣赏现象、所激荡的市场风云在最近10年文化产业发展中镌写了深刻的印记；而且它所带来的经济效益、所推动的动漫产业新型业态与运作管理的变革，在文化产业改革发展中起到了举足轻重的作用。同时，我国动漫产业还与港澳台地区文化交流，与世界动漫发展潮流密切相关，从一个侧面记录了中国动漫业对外开放、走出国门，与世界动漫作品风潮共舞的矫健步履。从收集的文献来看，关于动漫市场的研究较多，这些研究大致可以分为以下几方面。2.1动漫经济市场产生的条件

凌芳（2003）指出，卡通也好，漫画也罢，我们一概统称为“动漫”。这是个没有明显年龄界限的市场，上至三十好几的青年男女，下到十几岁的稚嫩少年，没有不钟情“动漫”市场。同时在现实生活中，他们的身影遍布在玩具店，文具店，精品屋，甚至服装店等地方。顾绣敏（2008）认为，动漫产业是一个高投入，高利润和高风险的产业。作为一种投资密集型产业，其前期的动漫形象创意和塑造投入需求大，好的创意和动漫形象塑造具有艺术感染力和持续冲击力，能锁定消费者眼球而获得高额利润；反之就会丧失市场，前期投入功亏一篑，构成巨大的经营风险。其次是与科技结合紧密，对人才需求量质高。动漫是网络和数字技术发展的产物，动漫作品的创作需要更多的技术支撑，同时对于既懂艺术又有技术的综合性人才需求量大，除了前期的创作和技术人才外，还需要后期衍产品生产销售中的营销策划人才及其他相关行业的人才。最后衍产品多，营销周期长。动漫产业的衍生产品很多，使得整个产业链的营销周期拉长，获取丰厚的利润。2.2中国经济市场下动漫的类型及风格

张黎民（2006）在中国动画产业发展研究中国动漫市场的动漫的特点是第一：强调内容的健康性。中国动画片突出了中国文化的优良传统，这里没有血腥，更没有色情。第二，形式不拘一格。上下五千年、悠悠文明史，造就了中国动画片百花齐放的格局。同是水墨动画片，就可以运用多种风格的画意。齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风。第三：坚持民族绘画传统。中国的动画片可谓取之不尽、用之不竭，从绘画到雕塑，从剪纸到皮影，很多优

秀的民族民间艺术，都是我们值得借鉴的好材料。对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯，使中国的动画片呈现地道的中国风貌。例如：《三个和尚》借鉴了中国戏曲风格；《骄傲的将军》表现的是京剧风格；《渔童》、《牛冤》等剪纸片吸取的是中国皮影和民间剪纸的外观形式。再例如，《大闹天宫》成功运用了中国古代寺观壁画；《鹿铃》、《山水情》脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水；而《南郭先生》、《火童》则融合了汉代画像石和画像砖的刚健风格。与古希腊、古罗马以及欧美等国的魔鬼、魔法、巫术不同，中国动画片中描写的神仙、鬼怪、法术也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空；行走驾云的太白金星；爱管闲事的土地爷，还有顺风耳、千里眼、人参娃娃„„这些都完全是土生土长的“中国风”，即使绘写现代生活的动画片，也都纯然是一派中国气概。谭玲（2006）动漫产业中指出，早期的中国动漫就是连环画册，俗称“小人书”，一般都描绘着古代名著，以图画和旁白构成，风格以白描写实为主。衰落前的中国动画风格在民族化的基础上也各有千秋，因动画类型的不同风格各异。有水墨画类的国画风格，如齐白石的《小蝌蚪找妈妈》；有剪纸风格，贴纸风格，如《鱼盆》；木（布）偶风格，《阿凡提》等。

张立军（2007）世界动画艺术史中指出，中国漫画洗心革面的第一枪是颜开的一本《雪椰》，从此之后，中国动漫算是迎来吐故纳新的时期。从此，中国动漫人开始了反传统中国式风格漫画，学习日本欧美风格，一批新的漫画人浮出水面，如《小山日记》的陈翔，《我们的鸦片战争》、《幽灵列车》的作者郑旭升等。同时，漫画刊物《画书大王》的诞生为这一批新漫画人提供了难能可贵的发展空间。这个时期被中国动漫人称为“中国第一次新漫画革命”时期，无数喜爱漫画的国人看到了中国动漫崛起的希望。无奈，随着《画书大王》因版权问题停刊后，第一批新动漫人又被迫沉寂了。同时期，一个新的名词逐渐被国人所了解，这便是港式漫画，由动漫产业结构相对比较完善的香港、台湾漫画家创立。画风趋向写实，人物造型笔挺顺直，故事情节以武侠为主。因其引人入胜的情节和故事性背景为古代中国，很容易被国人接受，于是刚出笼便占据了中国大陆市场。此外，同期的中国动画也有可圈可点之处，当时正赶上“优秀动画展播”计划，一部分制作精良的作品得以问世。如郑渊洁的《舒克贝它历险记》、《皮皮鲁和鲁西西》

和《魔方大厦》，上海电影制片厂的《哈哈镜花缘》等，都在原本中国式风格上有所创新。

中国动漫产业发展状况分析 3.1中国动漫产业的发展历程

中国动漫已经走了很长的时间了，1926年万氏兄弟在上海制作了一部《大闹天空》的短片，在世纪40年代，他们又制作了亚洲第一部动画影院长片叫《铁扇公主》。东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，从那时起可以说是新中国美术电影的一个开始，1956年，一群东北美术电影制片厂的骨干受命到上海组建了上海美术电影制片厂。1957年，中国终于成立了一个非常健全的、专业的动画电影制片厂——上海美术电影制片厂。一直到文革结束之前甚至可以说到90年代中以前，中国的动画产业都是和市场脱节的，完全是计划经济模式：全国只有一家专业的动画片制作厂——上海美术电影制片厂（美影厂）。当时有两种形式，一种是长片如《大闹天宫》等等，还有一种就是短片如《小蝌蚪找妈妈》，但都是胶片拍摄，产量不高。

但在80年代以后发生了很大变化，特别改革开放之后。电视业发展迅速，许多国内的动画片开始在电视台播映。所以在80年代后，一方面引进较多的国外动画片。另外一方面开始有除美影厂以外的电视台开始关注这种样式的动画片，并开始投资动画片的制作，一些动画片制作公司也慢慢诞生了。中国经历了从计划经济到市场经济的一个过渡，动画业也受到了一个巨大挑战。上世纪90年代中国电影经历了一次大的改革：一方面开始引进国外的电影大片。另一方面就是销售体制上的改革，以前从制作完成后的审批到销售只有中国电影公司一个口。国内外片子全部的发行都由中影公司来做。价格也不是根据市场票房定的，而是国家规定的。电影制片厂真正意义上不是一个企业而是一个简单的制片厂，从开始制作就已经决定了销售。拍好与拍坏与销售毫无关系。

1993年以后，中国动画市场开放了，国家不再限制产量但也取消了政府收购。这也令国内动画行业开始受到来自两方面的挑战，一个是国外动画片进入中国市场不再受限制，但中国动画片的产量少，原创作品只适应计划经济下做短片，大量的市场需求量不能被满足。但美国日本动画业发展了20年，远比中国要成熟，数量也很多，与国内形成强烈反差，中国动画产业呈现了明显的劣势。另一

方面国内在销售上也没有形成真正的市场，电视台都是垄断的，销售上只有一种价格。面对如此巨大的消费潜力，国内单方面并没有形成一个市场，这种劣势也导致相当部分的人才流向了加工制作领域。

现在的新说法叫动漫，是将动画和漫画这两个相关的内容合并在一起，至少涵盖动画、漫画和游戏三方面。这个概念在国内也是近两年形成的，但真正原创的东西太少，虽然有官方统计的数量达到了40000分钟，但是真正有影响的作品却很少，说明我们原创的能力相对薄弱。另外，中国的动漫业并没有形成一个完整的产业链。

由于原创不够，缺乏有影响的作品。因此制片方和投资者对于这个产业的投资都很谨慎，虽说都知道这是一个有潜力的市场，但缺乏比较成熟的盈利模式。另一方面动漫行业的产业链也比较长，属于中长期投资，从投资到回收需要一个相对比较长的周期，因此在资金方面还是很缺乏。3.2中国动漫的辉煌成果

要说中国动画的起源，就必须提到万氏四兄弟，(万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰)，这万氏兄弟都是从小热爱绘画。在1919年，他们看到了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画，从此是一发而不可收，这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。《大闹画室》，就是他们1926年制作的。在那之后，他们又制作了多部动画，其中还有一部也具有划时代意义的，就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。不过，这些动画都没有引起大家注意，真正在亚洲甚至世界都产生了影响的，是1941年上映的中国第一部动画长片《铁扇公主》，这部动画光胶片就有9700英尺长，放映时间长达80分钟，天哪，一秒24帧，80分钟„„，即使现在，做这么长的动画，要花费的人力和物力也是当可观的，更何况是那个战乱的时期——另外要说的就是，万氏兄弟的这些动画，都加入了咱们中国的美术元素，比如工笔画、水墨画，在我国，早期很少有人提到动画片，更多人说的都是“美术片”，就是因为那个时期的动画，都是通过剪纸、木偶、皮影、绘画等独特的手法制作的电影，具有浓厚的艺术美感——其实，这动画片，从开始，就不是只做给孩子看的啊。总而言之，咱们中国动画的起步，其实一点也不晚，那时甚至在亚洲都是比较先进的。特别是第一部动画长片《铁扇公主》，在亚洲产生了极大的轰动，就连日本动画巨人手冢治虫，当年都是受到《铁扇公主》的影响才开始决定投身动画的！

上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时期啊——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为我国的美术片增加了一个新的品种。之后，在1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世。代表作品就是《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》，这两部动画都在国外获得了极高的评价，而且获得了多个国内外奖项。隆重介绍的，就是中国动画的巅峰之作——《大闹天宫》，这部动画是上世纪六十年代初，由万氏兄弟中的万籁鸣导演的，片长长达120分钟，分上下两集。这部片子在伦敦国际电影节上获得了最佳影片奖。现在已发行到了40多个国家和地区。这优美凝练的人物造型，行云流水的动作设计，还有戏曲音乐的完美结合，充满浪漫想象的细节处理，真不愧是中国动画的顶峰啊„„另外，这个时期著名的动画还有《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等等等等但是，文革的十年**，使黄金时期的中国动画落进了低谷，虽然后期也出了几部作品，但题材比较受限制。而且，这段时期对中国动画造成的最大冲击，是对人才的摧残，这场劫难使中国动画在未来的发展，整整缺失了一代人„„甚至可以推测，现在动画的低潮状态，除了受外来动画的影响，也有那个时候造成的人才缺失的原因。

文革之后，中国动画又迎来了一个复兴时期，被称为中国动画的白银时代。在这个新的创作高潮时期，我们的动画制作，不但数量上增加很快，而且形式和题材也不断的创新，这其中最值得一提的，就是动画片《哪吒闹海》。《哪吒闹海》是一部大型的宽银幕动画，故事情节呢，众所周知，是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里，哪吒不畏强权，勇斗龙王的气魄让人痛快，而结局处，哪吒看到生灵涂炭，引剑自刎的场面，让很多人都流下了眼泪。除了它之外，像充满智慧的《阿凡提》，简洁幽默的《三个和尚》，还有水墨动画《鹿铃》，风格古雅的《南郭先生》，毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》，水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》，幽默有哲理的《崂山道士》，还有《孔雀的焰火》、《小熊猫学木匠》《假如我是武松》《天书奇谭》《除夕的故事》《水鹿》《女娲补天》，还有优美感人的《雪孩子》都是这个时期的作品。

当前中国动漫产业存在的主要问题

4.1 动漫产业自身存在的问题 在动漫产业链中，生产——刊登/播出——衍生产品开发——收益——再生产，才是一个完整的产业循环链。有资料显示，全球最大的娱乐产品输出国美国，每年的动画产品和衍生产品的产值达50多亿美元。日本则通过动画片、卡通书和电子游戏三者的商业组合，年营业额超过90亿美元。产业链的完整，决定着动漫业的良性成长。然而我国动漫产业却存在相当严重的问题。4.1.1 产业结构不合理

在我国动画生产的各环节中，前期策划和脚本缺乏创造性想象力，使一部动画的灵魂——故事性毫无建树，一些极端老套的故事情节再三推出动画，很难迎合国人需求。后期合成推广的力量也不经人意。如配音方面的想当然和故事情节格格不入，成品动画的宣传和推广工作不到位，是产品的知名度无法预测。因美国日本的动漫加工业公司在中国云集，从有利的一面考虑，也算是间接对中国动漫培养了技术人才。所以，中国动画片中期的制作加工能力比较强，形成了两头小、中间大的不合理产业格局。

而由于前期创意的简单化，没有经过细致分析和市场研究，创作的动画片往往与市场脱节，更谈不上衍生产品开发了。许多国产动画片在创作生产时，难以形成环环相扣、良性循环的再生产格局。4.1.2 产业链形成条件不足

中国动漫产业链条存在缺失，没有形成一套完善的制作、经营、发行体系，在动漫衍生产品的市场开发方面更是显得滞后。国内也有单项做得好的动漫制造商，但却因为零散而没有衔接成链，出现了销售平台的不足。

近年在国产动漫只是动漫书刊、动漫展这些能直接和读者交流的低端产品比较突出，然而产业升级后劲不足。按照国际惯例，动漫产业的70%利润是由音像出版和衍生产品开发这部分实现的，中国动漫业在这方面的差距还很大，动画片赢利主要依靠电视台购买，这样一来使得动画制作陷入被动。原因是多方面的。

首先，电视台根据自己的情况选择播放动画片，一边是制作精良深受国人喜爱的国外动画片，一边是不尽人意的国产动画片，结果可想而知。况且，播出国外动画片不仅可以取得高收视率，而且可以得到境外动画制作机构支付的一定的播出费用。这些原因导致电视频道不播放国产动画片，致使中国动画的制作需求受到影响，制作出来的动画片没有地方接收，势必影响产量。

其次，有些电视台只播放自己制作或其下属公司制作的动画片，完全的自给自足。自己生产出来的动画片就一定能播放，这样无竞争的结果就是质量得不到保证。

局限于电视播出，导致制作出来的动画片播出几次后便丢弃，严重的资源浪费。一部动画片从构思到最后制作完成，是个费时费力的工作，属于高成本，制作完成后仅仅是依靠电视台购买，如何实现投资回收。中央电视台每分钟500元的收购价是全国最高的，一般地方电视台每分钟收购价仅8元、10元，至多不超过30元，然而一部国产动画片的成本是每分钟两万元左右。靠电视播出无异是让动画投资人的钱打水漂。4.2 政策扶持方面的不足 一个产业的兴盛与政府出台的扶植政策密不可分，动漫产业也不例外。近年，国家出台了《影视动画业“十五”期间发展规划》等相关文件，作为扶持政策，其中对动画制作行业实行减免税收，要求各电视台播出的国外动画片比例不得超过百分之四十等内容，看似好像对中国动漫产业起到了积极推动作用，但实际效果不如人意。

4.2.1 政策施行环境不成熟 在产业市场没有成型的情况下，国家出台的这些有利政策有如空中楼阁，得不到施行。政府鼓励投资人投资动画产业，将开发其周边产品的生产权以与投资人，看上去好像是即有利于动画片的生产，又利于投资人的赚钱，还有利于产业的巩固，是个三赢的举措。实际上，因推广环节的受挫，生产出来的动画片很难在更多的电视台播出。没有广告效应，够不成一定的影响力，在这样的情况下，即便是生产周边产品也起不到什么品牌效应。

此外，鼓励投资方面的政策占了主要部分，其他如接收或销售部分很少提及，导致一些非行业投资人在看到大量优惠待遇的情况下，盲目投资，以为用钱就能砸出一部国人满意的动画片，只重视动画制作生产，没有看到是否符合时市场需求。

这样的结果只能是成品卖不出去，让投资人对动漫产业失去信心。4.2.2 具体措施空洞 “省会市，计划单列市以上的电视播出机构，须开办动画专栏或开辟动画时段，每月播出不少于300分钟的动画片节目，省级电视台上星频道，每月播出不少于900分钟的动画节目。上诉各台每月播放的所有动画节目中，国产动画片的播出总量不得少于60%。”诸如这样的强制摊派，没有建设性的意义。

首先中国国产动画片供给不足的局面没有得到根本转变，片源少，即便强制播出没多久便会捉襟见肘，具个例子，中央电视台的少儿频道已经将《西游记》播放了十几遍，真的是因为这部动画片很优秀吗？

“上有政策、下有对策”，众多地方电视台并没有按照国家规定实施，他们以各种理由推拖以饶开文件限制。比如制作水平不符要求这一项就能挡下千万国产动画片，因为电视台也知道国产动画片的质量。就限制国外动画片播出一项来看，这不是解决国产动画片在中国没有市场的办法，典型的地方保护主义。就调整动画产业机制，以“鼓励”、“支持”等模糊字眼衍生周边产品的开发，没有对具体举措做出足够声明，很难令业内人士响应。4.3 人才培养方面的不足

动漫产业早已不是新兴产业，然而至今为止，作为产业链条中最基础的制作环节依旧薄弱，技术人才的匮乏是主要原因。2002年动画专业院校仅仅为北影动画学院，和吉林动画艺术学院两家，其他开设动画系的学校也比较少，虽然现在各大学专院校纷纷开设动画专业，但就人才培养方面依旧存在问题。4.3.1 教育体制的问题

素质教育发展到今天，可以说形同虚设。就高中课程来说，每星期体育两节，音乐、美术高一才有，而且每星期只有一节，况且这些课对学生的水平提高完全没有作用，音、美类高考生只有在业余时间拜师学习或参加大学设置的培训班才能满足自身提高，以动漫作为高考专业的学生更是连培训的地方都没有。保守的美术高考对于动漫人才也是制约。传统的美术教法根本不适合放在动漫上，美术高考不论美术专业，一律“老三样”，严重影响到学生对动漫的认识和制约学生自身创作，让学生的早期风格受到打击。

即便在大学，动漫课程所用参考书明显与时代脱节，教法死板，只注重技法而忽视学生的想象力、创造力。

4.3.2 师资力量薄弱

虽然开设动画专业的院校越来越多，但是师资力量却没有改进。原因有几个方面。除去几家以动画专业为主的院校外，其他院校开设动画专业，一是看到动漫在国人中的影响力，开设可以吸引生源。二是为了响应国家号召。所以，动画专业并没有得到院校的重视。就现在的动漫教育界而言，教师基本都是自学成才，没有经过专业的学习，当然，这是受当时条件制约。但因为如此，一个教师一个风格，一个教师一个教学方法，使学生很难受到正规系统的教育。动画专业的教师待遇不高，致使业内很少有专业人士挤身入教育领域。待遇低，使现有的教师纷纷做外包，接私活，无法专心投入到教学工作中。4.3.3 教学硬件欠缺 在各院校中，教学硬件的欠缺也很严重，即便是像北影这样的动画重点学校也是如此。学校以为有个电脑室就算是对动画专业最大的投资，其实不然，根据动漫种类的区别，硬件设施也有所不同。作为CG这种电脑插画或是数字动画的制作才有用到计算机的地方，即便是学校有计算机，对于数字动画的制作要求也很远。比如华纳公司的《僵尸新娘》，便是传统的人偶制作动画，计算机的使用在后期合成中才有。学校没有看到这方面的问题，对于其他类型的动画片设施考虑不足，是学生创作受到制约，并误导学生认为只有数字动画才是主流，一窝蜂的选择单一类型，对我国动画类型多元化建设起到不利影响。4.3.4 其他问题 受世俗观念影响，学生家长普遍认为学生学习动画专业不是出路，这和中国动画指定对象低龄有关，常常能听到家长诸如“这么大了还看动画片”等语论。学生选择院校，家长意见在很大程度上起着重要作用，家长的观念守旧，动画院校生源问题就很严峻。另外，社会上开设的动画培训鱼龙混杂，纷纷以赢利为目的，不把培养人才放在首位，这也是制约我国动画人才培养的一个因素。4.4 知识产权保护力度不够 动漫作为产业形式存在，势必会受到盗版的冲击。漫画作为书籍盗版，动画作为音像盗版，周边产品作为品牌盗版。中国盗版问题已经成为制约动漫产业发展的主要因素之一。

4.4.1 对国外动漫产权保护不足

早期的漫画周刊《画书大王》在没有取得版权的情况下连载国外漫画，后因

版权问题被叫停。然而就是因为这次盗版，才带来了第一次“新漫画革命运动”的兴起。在当时来讲，《画王》对国外产权的盗版，确实起到了积极作用。虽然被叫停，但国家好像尝到了这种不用进口也能丰富市场的甜头，此后出现的其他书籍和音响制品存在的侵犯国外知识产权的情况，国家并没有出台法律法规或是大力打击，从某种意义上讲助长了盗版问题的猖獗化。

到了现在，尽管出台了相关法律，但由于盗版问题多年来的积累，变的一发不可收拾，中国产权在国际上产生不良影响。《哈利波特》系列的作者JK罗琳曾对外宣称，取消《哈》系列四以后的版本在中国上市，原因就是中国的盗版问题。国外好的作品不愿意进来，国人只得通过盗版才能看到，引起恶性循环，也阻碍了中外动漫的交流与学习。

4.4.2 对国内动漫产权保护力度不足

对于国外产权盗版，国内产权也存在盗版。然而，国家对打假或保护知识产权的法律不健全，仅仅是经济处罚或没收销毁盗版制品，起不到治本的作用。在加上执行起来存在的这些那些的问题，即便是经济处罚也无法到位，甚至有的地方城市从本地经济利益考虑，对盗版者熟视无睹。据初步统计，近两年，挂着“蓝猫”头像的服装、书包、文具、童鞋等假冒产品充斥国内市场，盗版者所攫取的利润为正版经营的9倍。由此可见盗版对动漫产业发展有着怎样的影响。促使中国动漫产业发展的对策建议

5.1 促使中国动漫产业发展的具体措施 中国动漫产业面临着众多问题，这些都严重制约了中国动漫的发展，要寻找一条适合中华民族动漫的发展之路，首先得解决中国动漫画产业现存的问题。5.1.1 转变国人观念

要想解决现有的问题，首先必须观念上有所转变，如果要把动漫作为一个重点产业来发展，国家必须让国人知道，什么是动漫，什么是动漫产业。加大宣传力度，推广国产动漫制作理念。要让更多的国人知道，看漫画，看动画片的不全是小孩子；漫画书，动画片也不是只有小孩子才能看的。利用新闻媒体对于动画人和动漫工作多做宣传介绍，让不了解的国人知道，动漫制作行业是一份科技含量较高的职业。学校应该对动漫专业做更详细的解释说明，让考生家长知道，报考动漫专业也是有着广阔的前途。

5.1.2 变革动漫教育 产业以人为本，没有人才，一切发展都是空话，中国现在必须对培养动漫人才方面做些变革。

第一，在小学中开设一些让学生了解动漫知识的课外活动，培养学生这方面的兴趣。现在的小学生也算是漫画的主要读者之一，看漫画是正当的课外娱乐活动，学校不但不应该制止，还应该正确引导他们了解这方面更多的知识。国家是培养从事动漫行业的人才，而不是培养消费群体，让孩子从小喜欢看动画片，长大的喜欢做动画片，国家应该以此为出发点。在中学增加一门动漫课程作为素质教育的一部分，让学生对未来就读的专业做出更广泛的选择。高中美术生培训应该有一些对动漫方面专业性的教育，美术高考对报考动漫专业的考生加试动漫专业题。不能让美术考生进了大学才知道动漫是怎么回事，或是从小自学成才的动漫方面优秀的学生因为没有这方面的考试项目而上不了大学。

第二，鼓励建立动画专业院校或开设动漫画专业，在教学质量不减的基础上提高教学机构数量，让学生有更多的选择性。

第三，各大专院校应该正视开设动漫专业的目的，要把重点放在培养创造型和技术型兼备的学生上。不能死搬书本，限制学生的想象力。在硬件设施上要有所增加，不是几台电脑就了事，对粘土动画、布偶动画、剪纸动画等，应配有相应的设备和零件，让学生有亲手制作动画片的体验，也让他们明白，一部优秀的动画片不单单是靠电脑就能完成的。

第四，规范教师力量。首先，在颁发动画教师资格证上，国家应该严格把关，让教师素质整体提高。其次，提高教师待遇，并禁止教师在代课期间从事其他兼职工作，使之专心从事教学工作。

第五，整顿社会上云立的各种动漫培训班，关闭没有培训能力的培训机构，宣传优秀的动漫培训基地。

第六，培养人才，更要留住人才，不能让培养出来的人才成为美国日本等国动漫加工企业的廉价劳动力和技术工人，适当的提高动漫行业内人才待遇不失为一个好办法。5.1.3 调整产业结构

动漫产业要寻求发展，必须调整现有的产业结构，把原本只将依靠制作图书

音像产品作为回收成本，转变为衍生周边产品作为赢利的主要手段。通过动画片、卡通书和电子游戏三者的商业组合，将产业链完善，以便创造更多收益。增加动漫产量和质量以便填充国内市场的空白，早期可以通过量来弥补不足，到中后期便可精简数量，提高质量，动漫产业制作方面应循序渐进，不可操之过急。调整国产动漫针对人群的年龄层次，制作更多适合青少年人群甚至成年人的动漫作品和产品，刺激市场，拓展消费群体。

通过细致分析和研究市场需求，做迎合大众需求的动漫产品，前期策划和脚本环节中注入新的活力，突出作品的故事性，中期的制作部分做到加工型到创作型的转变，加强后期的合成，配音、特效等方面做到尽善尽美。加大音像产品的宣传力度，使产品更有影响力，注册品牌商标，以广告的形式推广品牌效应。大力开发周边产品，扩大周边产品种类，回收资金扩大再生产。形成一套完善的制作、经营、发行体系。

一个成熟的动漫市场必须有一条完整畅通的产业价值链。动画产业的链条模式基本包括这样一系列环节：影视动画片的创作生产——电视台和电影院的播出和放映¬¬¬——动漫图书出版发行——音像制品的发行——形成版权的授权代理——衍生产品开发和营销。在这些环节中,动画片创作生产是龙头,如果没有优秀的动画片及其成名的卡通明星,一切开发和经营都是空话。

在国外,动漫生产——播出——衍生产品开发——收益——再生产,是一个完整的产业循环链。动漫创作首先考虑的就是能不能做出优秀的衍生产品。动漫产业成功的运作,在於动漫创其产业链的整体策划、合理布局以及协同调配。美国《变形金刚》白送给中央电视台播出,但他们却凭借出色的玩具设计理念、无处不在的销售网点，超前的品牌意识和先进的管理手段,多年来已经从变形金刚的相关产品中赚走了中国近50亿元。

动画产业的主要利润来源是电视或电影的播映和之后的系列产品开发这两大板块。而电视播出、电影放映又是与图书光盘、其他衍生产品开发紧密联系在一起, 一部动画片播映成效的好坏,必然影响到它的产品营销。实际上,影视播映本身就是一种最广泛最有效的广告宣传。因此,播映阶段在动画产业链条中处於十分重要的位置,没有这轮影响力的营造,后续的延伸开发就难以达到理想的目标。而各种衍生产品的开发却是动画产业最重要的收益来源,因为品种多,销量大,只要善於经营,真可以一本万利。动画产业发达的国家,总是把动画制作、影视播映和产品开发这三个主要环节紧紧结合在一起,这的确是一个十分成功的经验。5.1.4 促进动漫产业的体制改革

以前，对动画制作单位的管理，注重他的事业性质，忽视了经济价值性质，因此，动画制作单位的任务就是制作动画片，至于能不能收回制作成本能不能赚钱等无需考虑。这种管理方式，不但使制作机会丧失了活力，使动画制作经费都依赖上级拨款，更使动画事业陷入只投入不产出的恶性循环中，制作机构再动画产业化运营中居于主体地位，激发制作机构的活力对动画产业化至关重要。国有制作机构有多年的制作经验，制作水平较高，但市场化程度较低，所以要着重对国有制作机构进行企业化改造，提高动画机构的制作活力，树立效益意识，以市场为导向，逐步改变国产动画依赖拨款的现状，使其重视市场，面向市场，适应市场，在竞争中提高制作水平，增强经营能力。

整合优势资源，组建动画集团，是做大做强动画产业不可或不缺的一步。经营了几年的市场洗礼，已有部分动画公司崭露头角，各地也尽力发展动漫基地。可这些仅是动漫产业中的一个方面，动画产业中的漫画，游戏等衍生产品不能实现较好的衍接，单个动画公司的制作能力也十分有限。因此，有必要整合部分动画公司，让它们优势互补，提高效益，促进行业的整体繁荣，实现卡通的跨媒体传播。这也有利于开新的卡通市场，制作出针对不同群众群体的动画产品.中国动画长期以来发展缓慢,有很大程度受动画分配制度的影响。许多动画、漫画创作者因为收入较少甚至入不敷出而转向电影、美术等行业。改革分配制度,可以从根本上改变行业人才流失现象,提高动画的制作水平。可以尝试采用多样化的分配方式,如给剧作、创意人员一定的股权或根据动画的市场销售给予一定的奖励。这样有利於吸引优秀的创作人才激励他们的创作热情,解决动画剧本少、剧本质量不高、创意平庸的难题。5.2 未来中国动漫的发展方向 中国动漫有着辉煌的发展前景，弥补了当前缺口，中国动漫依旧可以掀起波澜。

5.2.1 原创之路 中国动漫要走原创之路，好的原创造来自好的创造力，只有发展原创，才能带来更广阔的市场效应。一个产业的一般模式都要经历临摹，然后再到原创，再

到产业竞争力这个过程。中国过去的动漫产业主要投入加工业上，而忽视了原创。现在，各种制作团队的原创慢慢多起来，但这些公司缺乏相关积累，包括剧本、市场和经验，相信，一段时间的磨合期后，原创得到更好的发展。

此外，国家要培养创造型和技术型兼备的人才，不能只看技术不看创造。要知道，技法只是手段，而思想才是灵魂。只有培养更多的创造型人才，走原创之路才能畅通无阻。5.2.2 品牌之路

通过国外“米老鼠”、“唐老鸭”等形象可以知道，动漫品牌起到的影响作用不可小视。国家应该在未来首先设立一两部“中国制造”的大品牌国产动漫作品，作用一是给国人读者观众信心，刺激市场的需求；二是可以为其他动漫创作做借鉴作用，三打响国际市场。5.2.3 国际之路

国产动漫不能把眼光局限在本国市场内，更应着眼世界。现在很多国产动漫多是与国外合作制作，成为合作关系，以国外提供创意和制作技术，国内提供加工类劳动力。这不是真正意义上的走国际之路，合作是现阶段的表现，以合作学习制作或管理方法。但是，未来中国必须独立自主创作完成在国际上站的住脚的优秀动漫作品。只有这样，才能真正使中国动漫走出国门。5.2.3 民族之路

中国动漫发展到今天，风格已呈现多元化，在此基础，国家应该把突出的重点放在民族风格的动漫作品上。动漫画的民族化发展是中国动漫产业的灵魂。吸取国外先进的技术和管理方法，弘扬我国优秀的动漫传统文化。中国动漫可创作的题材异常丰富，文化典籍、民间故事、风土人情，都是动漫创作应该立足之地。背离传统文化，动漫创作或多或少有抄袭剽窃之嫌，在中国动漫仿日仿美的今天，更是应该制作出高水平的民族风格动漫，起到引导性作用。同时，动漫创作应该尽可能多地借鉴当代流行的创作手法，创作出具有中国文化内涵的动漫精品。

结 论

中国动漫发展至今，经历了不同时期，无论是风格上、技法上、制作水平上都有巨大的飞跃。但因国际市场冲击，中国动漫现已渐渐衰落。然而，中国动漫不是一滩死水，只要方法措施得当，依旧会再起波澜。面临现阶段的种种挑战，中国动漫已经做好了准备，发现问题、解决问题、力足产业、发展创新，给中国动漫注入新的活力。相信中国动漫一定能度过难关，再创辉煌，走出一条适合自身发展的民族化、品牌化、产业化、国际化的发展之路。

参考文献；